М.А. Балакірєв: творець долі російської музики

Балакірєв – один із представників «Могутньої купки», музичної спільноти, яка об'єднала найбільш талановитих та прогресивних людей свого часу. Внесок Балакірєва та її соратників у розвиток російської музики незаперечний, багато традицій і прийоми композиції та виконання продовжили своє вдосконалення у творчості композиторської плеяди кінця 19 століття.

Рояль – вірний соратник

Мілій Олексійович Балакірєв – російський композитор та піаніст

Мілій Балакірєв багато в чому став продовжувачем традицій Ліста у фортепіанній творчості. Сучасники відзначали його надзвичайну манеру гри на роялі та бездоганний піанізм, що включав віртуозну техніку та глибоке проникнення у сенс зіграного та стилістику. Незважаючи на те, що багато його пізніх фортепіанних творів загубилися в пилу століть, саме цей інструмент дозволив йому заявити про себе на самому початку творчого шляху.

Для композитора та виконавця на ранньому етапі дуже важливо отримати можливість показати свій талант, знайти свого слухача. У випадку з Балакировим першим кроком стало виконання фортепіанного концерту фа-дієз мінор на університетській сцені в Петербурзі. Цей досвід дозволив йому відвідувати творчі вечори та відкрив шлях у світське суспільство.

Огляд фортепіанної спадщини

Фортепіанну творчість Балакірєва можна розділити на дві сфери – це п'єси віртуозно-концертного плану та салонні мініатюри. Віртуозні п'єси Балакірєва – це, насамперед, обробки тем із творів росіян і зарубіжних композиторів, або ж розробка народних тем. Його перу належать обробки «Арагонської хоти» Глінки, його ж «Марша Чорномору», Каватини з бетховенського квартету, широко відомої «Пісні жайворонка» Глінки. Ці п'єси отримали покликання публіки, вони використовували багатство фортепіанної палітри на повну силу, були насичені складними технічними прийомами, які додавали виконанню яскравості та відчуття азарту.

Знаменитий “Жайворонок” Глінки-Балакірєва…

Концертні обробки для фортепіано в 4 руки також становлять дослідницький інтерес, це «Князь Холмський», «Камаринська», «Арагонська хота», «Ніч у Мадриді» Глінки, 30 російських народних пісень, Сюїта в 3 частинах, п'єса «На Волзі».

Характерні риси творчості

Мабуть, основною рисою творчості Балакірєва можна вважати інтерес до народних тем, національних мотивів. Композитор не тільки ґрунтовно ознайомився з російськими піснями та танцями, вплітаючи потім їх мотиви у свою творчість, він привозив із подорожей та теми інших народів. Особливо вподобала йому мелодика черкеського, татарського, грузинського народу, східний колорит. Не оминула ця тенденція і фортепіанна творчість Балакірєва.

«Ісламей»

Найбільш відомий і виконаний досі твір Балакірєва для фортепіано – фантазія «Ісламей». Вона написана в 1869 році, виконана тоді ж автором. Ця п'єса мала успіх не лише на батьківщині, а й за кордоном. Її високо цінував Ференц Ліст, виконуючи у концертах та знайомлячи з нею своїх численних учнів.

"Ісламей" - східна фантазія для фортепіано.

"Ісламей" - це яскрава віртуозна п'єса, в основі якої лежать дві контрастні теми. Починається твір з одноголосного рядка, з кабардинської танці. Її енергійна ритміка надає пружність та відчуття безперервного розвитку музичного матеріалу. Поступово фактура ускладнюється, збагачуючись подвійними нотами, акордами, прийомами мартелято.

Досягнувши кульмінації після поетичного модуляційного переходу, композитор дає спокійну східну тему, почуту ним у представника татарського народу. Мелодія в'ється, збагачуючись орнаментом та чергуючи гармонії.

Поступово досягнувши вершини, ліричне почуття обриває рух початкової теми, що нагнітає. Музика рухається по наростанню динаміки та складності фактури, досягаючи наприкінці п'єси свого апофеозу.

Менш відомі твори

Серед фортепіанної спадщини композитора варто відзначити її фортепіанну сонатусі-бемоль мінор, написану 1905 року. Вона складається з 4 частин, з характерних для Балакірєва рис тут варто відзначити ритми мазурки у 2 частини, наявність віртуозних каденцій, а також танцювальний характер фіналу.

Менш яскраву частину його фортепіанної спадщини становлять окремі салонні п'єси пізнього періоду, серед яких вальси, мазурки, польки, ліричні п'єси(«Думка», «Пісня гондольєра», «У саду»). Вони не сказали нового слова в мистецтві, лише повторивши улюблені композиторські прийоми автора – варіаційну розробку, мелодійність тим, що вже не раз використовувалися гармонійні звороти.

Фортепіанна творчість Балакірєва заслуговує на пильну увагу музикознавців, оскільки несе на собі відбиток епохи. Виконавці можуть відкрити для себе сторінки віртуозної музики, які допоможуть опанувати мистецтво техніки за роялем.

Ім'я Мілія Олексійовича Балакірєва знайоме багатьом, воно негайно викликає в пам'яті асоціації з «Могутньою купкою». Проте навряд чи знайдеться далека від музикознавства людина, здатна навскидку назвати навіть один-два її твори. Так склалося, що Балакірєва знають як громадського діяча, педагога, але не як композитора. Чому ж його творча долязалишилася в тіні великих сучасників і яке справжнє значення його особистості російській культурі?

Коротку біографію Мілія Балакірєва та безліч цікавих фактівпро композитора читайте на нашій сторінці.

Коротка біографія Балакірєва

Мілій Балакірєв народився 21 грудня 1836 року спадкоємцем старовинного дворянського прізвища, перші згадки про яке сягають 14 століття. Балакірєві кілька століть перебували на військової службиАле батько майбутнього композитора, Олексій Костянтинович, був цивільним державним службовцем. Будинок, де народився Мілій Олексійович – сімейний особняк у Нижньому Новгородіна вулиці Телячі. Настільки незвичайне ім'яхлопчик отримав від мами, Єлизавети Іванівни, у роді якої воно було досить поширене.


У біографії Балакірєва, як і в багатьох інших російських композиторів, можна зустріти згадки про те, що перше знайомство з музикою взагалі і фортепіано зокрема відбувалося завдяки матері. Балакірєв не виняток - Єлизавета Іванівна чудово грала сама і навчила сина основ володіння інструментом, а в 10 років відвезла його до Москви до відомого педагога А. Дюбюка. Незабаром після повернення додому вона померла, але Мілій почав навчатися у диригента К. Ейзеріха.

У 16 років юнак випускається зі стін Нижегородського дворянського інституту і вступає вільним слухачем на математичний факультет Казанського університету. Заробляти життя йому доводилося викладанням музики. Не провчившись у Казані і двох років, він повертається додому, де починає диригувати оркестром К. Ейзеріха, виступаючи на ярмарку, у театрі та на Дворянських зборах.


А.Д. Улибишев, перший російський музикознавець, також нижчегородець, у будинку якого часто проводилися симфонічні вечори за участю Балакірєва, високо оцінив талант молодого чоловіка. Він входив у музичні кола столиці й у 1855 року привіз до Петербурга 19-річного Мілія. Балакиров відразу став виступати як піаніст і познайомився з М.І. Глінкою. Це знайомство, і навіть зближення з критиком У. Стасовим стало доленосним у житті. Завдяки Глінці він активно взявся за твір музики, а разом зі Стасовим вони стали ідеологами. Могутньої купки», до якої згодом приєдналися Ц.А. Кюї, М.П. Мусоргський, Н.А. Римський Корсакові А.П. Бородін.

Головним завданням всього свого життя Балакірєв вважав становлення російської музики та музичної школи. Він брав активну участь у роботі не лише «кучкістів», а й інших композиторів, Чайковського, наприклад, підказуючи їм нові теми та сюжети для творчості. Тим самим власне вигадування відійшло на другий план. У 1862 році Балакірєв заснував «Безкоштовну музичну школу», а декількома роками пізніше відмовився від запрошення стати професором Московської консерваторії, вважаючи себе недостатньо освіченим для викладання в академічних стінах. З 1867 він - диригент концертів Імператорського російського музичного товариства. Його усунення з цієї посади 1869 року – результат і придворних інтриг, та її власного непримиренного радикалізму поглядах музику.


На початку 1870-х років дороги композиторів-кучкістів розійшлися, Балакірєв важко переживав втрату впливу своїх колишніх однодумців. Він відмовився від музичних занять, вступив на рутинну службу на Варшавській залізниці, Вдарився в релігію і в хвилини душевного спустошення роздумував навіть про звільнення в монастир. Лише наступного десятиліття композитор повернувся до повноцінної музичної діяльності, знову очоливши свою школу і прийнявши в 1883 пропозицію стати керівником придворної співочої капели. За 11 років на цій посаді він продемонстрував свої найкращі організаторські якості – починаючи з розбудови будівлі капели і до турбот про долю співаків, які втратили голос. Саме з цього моменту в установі з'являється свій повноцінний оркестр, який існує сьогодні.

Після звільнення з капели Мілій Олексійович отримує можливість та час зайнятися власною творчістю. Він пише нові твори, переробляє ті, що були написані у юності. Стаючи деспотичнішим і нетерпимішим, він підтримує слов'янофільські погляди і засуджує революцію 1905 року, чим відштовхує від себе багатьох людей з найближчого оточення. 10 травня 1910 року композитора не стало. Незважаючи на те, що він давно вже не брав участі у публічній музичного життя, його ховали як великого діяча російської культури.



Цікаві факти про Балакірєва

  • Симфонічну поему «Тамара» не залишили без уваги "Російські сезони" С.П. Дягілєва, який був особисто знайомий із композитором. У 1912 році М. Фокін поставив однойменний балет з Тамарою Карсавіною у великій партії.
  • Саме Балакірєвим зацікавилася юна піаністка Н.А. Пургольд. Не зустрівши взаємності, дівчина переключила свою увагу на Римського-Корсакова, за якого згодом вийшла заміж А Мілій Олексійович так ніколи й не одружився.
  • Балакірєв був затятим противником консерваторій, вважаючи, що талант вирощується лише в домашніх умовах.
  • Літні місяці композитор проводив у Гатчині – віддаленому передмісті Санкт-Петербурга.
  • Після смерті імператора Олександра ІІІ 1894 року Балакірєв подав у відставку з посади керівника Придворної капели, у тому числі й тому, що не шанував спадкоємця престолу, Миколу II, і це було взаємно. Однак у нього залишився небайдужий покровитель при дворі - імператорка-вдова Марія Федорівна. Вона брала участь у долі композитора, відповідала на його прохання. Так, вона виділила грошей для відправки на лікування до Європи хворих на туберкульоз племінниць Балакірєва.
  • Біографія Балакірєва говорить, що композитор багато вивчав Народна творчість, Збираючи невідомі пісні в поїздках по поволзьких селах і селищах кавказьких народностей – грузинів, вірмен, чеченців.
  • Балакірєв все життя був дуже небагатою людиною. Виправити своє матеріальне становищевін зміг лише у роки служби у капелі. Проте оточуючі відзначали його щедрість та чуйність, він завжди приходив на допомогу тим, хто до нього звертався.


  • Стараннями Балакірєва в Берліні, на будинку, де помер Глінка, 1895 року було встановлено меморіальну дошку. Цю історичну будівлю знесли, на її місці звели нову, але пам'ять про російського композитора увічнена до цього дня. Нова пам'ятна дошка включає зображення початкової, балакірівської, з написом російською мовою.

Творчість Мілія Балакірєва


Перші свої твори Балакірєв написав ще студентом Казанського університету. Серед них і Фантазія на теми опери Іван Сусанін», яку він зіграв при першому знайомстві з Глінкою, Зробивши на останнього величезне враження. Даргомизькомутакож сподобався молодий музикант, і Мілій з великим натхненням поїхав на літо в Казань попрацювати приватним викладачем, сподіваючись творити і писати. У його планах була і симфонія, і фортепіанний концерт… Але, залишаючись віч-на-віч із аркушем нотного паперу, він відчував хвилювання, що переростало в депресію. Він не був впевнений у собі, він хотів бути кращим, стати на один щабель з Глінкою чи Бетховеном, але боявся розчарування та провалу. Набагато краще йому вдавалася роль музичного консультанта та редактора, натхненника своїх соратників по Могутній купці», Аби не писати самому. Ідеї ​​«для себе» його швидко розчаровували і, як наслідок, відкидалися. Можливо тому, що найвиграшніші сюжети він віддавав своїм учням-кучкістам.

Згідно з біографією Балакірєва в 1857 році він починає роботу над подарованою йому Глінкою темою Увертюри на тему іспанського маршу. Написана того ж року, Увертюра через 30 років була повністю перероблена. Символічно, але першим твором, який у 1859 році познайомив петербурзьку публіку з молодим композитором, стала Увертюра на теми трьох російських пісень. У 1861 році в Олександринському театріставився шекспірівський «Король Лір», музику до вистави замовили Балакірєву. У результаті композитору вийшов самостійний симфонічний твір, сюжет якого в деяких сценах не відповідав сюжету трагедії. Але музика ця в Олександринці так і не прозвучала – Балакиров не встиг її закінчити до дня прем'єри.

У 1862 році з-під пера композитора виходить симфонічна поема «1000 років», яка згодом була перейменована на «Русь». Приводом для її написання стало відкриття у Великому Новгороді пам'ятника тисячоліттю Русі. Ця музика стала відображенням поглядів «Могутньої купки», що формувалося, її ідеї простежуються в пізніших творах Мусоргського і Римського-Корсакова.


У 1862-63 роках композитор побував на Кавказі і під враженням від поїздок почав писати симфонічну поему «Тамара» за мотивами вірша М.Ю. Лермонтова, свого коханого поета. Робота затягнулася майже на 20 років. Прем'єра твору відбулася лише 1882 року. На східну тему в 1869, після третього відвідування Кавказу, було написано найтехнічніший складний фортепіаний твір композитора «Ісламей».

У 1867 році після поїздки до Праги для диригування концертами з творів Глінки, Балакиров написав увертюру «У Чехії», в якій дав своє трактування народних моравських пісень. Створення Першої симфонії зайняло багато часу: перші нариси датуються 1860, а завершення - 1887 роком. Симфонія ця, безумовно, родом із часів «Могутньої купки», оскільки побудова головних її тем знаходить своє відображення і у Бородіна, і у Римського-Корсакова. В основі твору – мелодика народної російської та східної музики. Друга симфонія народилася схилі життя композитора, в 1908 року. У своїх симфонічних творах Балакірєв орієнтується насамперед на Берліоза і Листа Проте недолік академічної освіти не дозволяє йому до кінця використовувати всі досягнення стилю цих композиторів.


У 1906 року у Петербурзі урочисто відкривається пам'ятник М.І. Глинка. Для цієї церемонії Балакиров пише Кантату для хору та оркестру – одну з чотирьох своїх хорових робіт. Інший твір, написаний до відкриття пам'ятника, цього разу Шопена , в 1910 році - Сюїта для оркестру, складена з 4 творів польського композитора. Концерт Es-dur для фортепіано з оркестром – останнє великий твірБалакірєва, яке закінчував його соратник С.М. Ляпунів. Воно, як і багато творів для фортепіано, відрізняється виконавчою складністю. Балакиров, будучи чудовим піаністом, намагався у своїх творах підкреслити майстерність музиканта, іноді і на шкоду мелодійній цінності п'єси. Найбільшим за кількістю залишилася спадщина Балакірєва у жанрі романсу і пісні – лише понад 40 творів на вірші провідних поетів епохи: Пушкіна, Лермонтова, Фета, Кольцова. Романси композитор створював протягом усього свого життя, починаючи з 1850-х років.

Як це не сумно, але за межі вузького філармонічного кола любителів російської класичної музикитвори Балакірєва майже не виходять. Навіть фахівці світового кінематографу звернулися до творчості композитора лише раз – у швейцарському фільмі 2006 року «Вітус» про юного піаніста-віртуоза, де прозвучала східна фантазія «Ісламей».

Вітчизняний кінематограф використав образ Балакірєва у картині 1950 року «Мусоргський», його роль відіграв Володимир Балашов.

З членами «Могутньої купки» Балакірєва розділило як час, а й те, чого він прагнув – їх самобутнє композиторське розвиток з урахуванням, що він їм дав. Зрештою, він не був лише геніальним композитором чи видатним виконавцем. Він був кимось великим – великим російським музикантом. Людиною, яка як ніхто відчувала музику. Людиною, яку світобудову наділило даремно відкривати таланти. Він не написав оперу, але хіба без нього успішний хімік Бородін створив би єдиного, але безмежно геніального «Князя Ігоря»? Він не зміг заснувати власну композиторську школу, але хіба не під його впливом морський офіцер Римський-Корсаков знайшов у собі сили кинути службу та стати не лише композитором, а й найбільшим педагогом? Мілій Олексійович Балакірєв – один із головних пасіонарів російської музики. І як велике краще бачиться на відстані, так і сьогодні його заслуги перед вітчизняною культуроюстають дедалі ціннішими.

Відео: дивитися фільм про Балакірєва

Мілій Олексійович Балакірєв, видатний , який зробив величезний внесок у розвиток російської музики, народився 21 грудня 1836 (за старим стилем). Творчість цього талановитої людиниі громадського діяча залишило яскравий слід у духовному та культурний розвитокнашої країни.

Довгий час історія не могла дати належної оцінки тому внеску, який він вніс у російську музичну культуру. Ідейні війни, які відбувалися нашій країні у минулому столітті, не давали можливості оцінити заслуги цієї видатної людини. В даний час, коли почала віддавати належне тим, хто довгий час був у забутті, праці Балакірєва були гідно оцінені нащадками. Зрештою, історія розставила все на свої місця.

Балакірєв мав не тільки геніальний музичний дар. Чудовий журналіст і педагог за покликанням він постійно шукав шляхи духовного зростання Росії. Завдяки йому ми сьогодні знаємо, що означає для російської культури такий великий композиторяк . Саме Мілій Олексійович зібрав, відредагував рукописи Глінки та представив їх широкому загалу.

Саме Балакірєв є творцем братства видатних композиторів, яке відоме у світовій культурі, як " Могутня купкаКюї, Бородін і сам Балакірєв утворили співдружність воістину могутніх талантів. Свої перші твори вони написали, керуючись настановами, даними Балакірєвим. Не уникнув його впливу у своїй творчості і. міг не вплинути на молодого ПетраІлліча.

Балакарєв робив все для творчого розвиткусвоїх учнів, допомагав їм піднятися на вищі щаблі в російській культурі і ніколи не нагадував їм, хто допоміг стати видатними. Але пізніше, коли його учні набули своїх переконань, твердо обстоював свої переконання і не йшов на компроміси. Мілій Олексійович не тільки геніальний композитор. Його талант диригента та піаніста став основою творчості Гілельса та Мравінського, Ойстраха та Ріхтера.

Однак педагогічна діяльністьБалакірєва майже не відома. Безкоштовна музична школа, в якій він викладав музику, стала основою тієї дитячої системи музичної освіти. Вона існує в Росії зараз і визнана у всьому світі. Інше дітище педагога Балакірєва - Придворна Співоча капела, було перетворено їм разом із Римським-Корсаковым в геніальний хор, про яку згадують, як легенду російської культури.

Мало вивчено та її публіцистична діяльність. Причиною стали духовні світогляди, яким прийшов Балакірєв до кінця життя. Його стан, подібний до схімництва, був не зрозумілий і не оцінений суспільством. Не прийняли його й пізніше. Богоборці не могли оцінити подвиг християнина та духовидця Балакірєва, і його ім'я було забуте.

Помер Мілій Олексійович у Санкт-Петербурзі 16 (29).05.1910 року. Нині творчий подвиг великого композитора гідно оцінено. розставила все на свої місця.

Р. у Нижньому Новгороді. Виховувався у Казанському університеті. Музичною освітою Балкірьов завдячує самому собі. У м. він уперше виступив перед петербурзькою публікою як віртуоз-піаніст. 18 березня він разом з Г. А. Ломакіним заснував «Безкоштовну музичну школу», що перебуває під Високим Його Імператорської Величності заступництвом; школа ця на перших порах свого існування виявила жваву діяльність. У концертах, які влаштовували цією школою, вокальними, хоровими п'єсами диригував Ломакін, а оркестровими - М. А. Балакірєв. 28 січня р. після відмови Ломакіна від управління школою, М. А. Балакірєв, як один з її засновників, прийняв на себе цю працю і як директор завідував школою до осені м. У м. А. був запрошений до Праги - управляти постановкою опер «Життя за Царя» та «Руслан і Людмила» Глінки, які були дані під керівництвом Балакірєва і завдяки його наполегливості та невтомній енергії мали величезний успіх, особливо опера «Руслан і Людмила».

Гол. твори: 2 симфонії, поема «Тамара», твори для фортепіано (концерт, фантазія «Ісламей», соната, дрібні п'єси), багато романсів, збірка народних пісень.

Літ.: Стрельніков Н., Балакірєв, Петроград, 1922.

У статті відтворено текст із Малої радянської енциклопедії.

М. А. Балакірєв.

БалакірєвМілій Олексійович, російський композитор, піаніст, диригент, музично- громадський діяч. Народився у сім'ї чиновника з дворян. Брав уроки у піаніста А. Дюбюка та диригента К. Ейзріха (Н. Новгород). Музичний розвитокБ. сприяло його зближення з письменником та музичним критиком А. Д. Улибишевим. У 1853-55 перебував вільним слухачем математичного факультету Казанського університету. У 1856 дебютував у Петербурзі як піаніст та диригент. Велике впливом геть формування ідейно-естетичних позицій Балакірєва справила його дружба з критиком У. У. Стасовим. На початку 60-х років. під керівництвом Б. складається музичний гурток, відомий як «Нова російська музична школа», «Балакірівський гурток», "Могутня купка" .У 1862 Б. спільно з хоровим диригентом Г. Я. Ломакіним організує в Петербурзі Безкоштовну музичну школу, що стала осередком масової музичної освіти, а також центром пропаганди російської музики. У 1867-69 був головним диригентом Російського музичного товариства.

Балакиров сприяв популяризації опер М. І. Глінки: в 1866 диригував у Празі оперою «Іван Сусанін», в 1867 керував празькою постановкою опери «Руслан і Людмила».

Кінець 1850-х - 60-ті роки. були періодом інтенсивної творчої діяльностіБ. Твори цих років - «Увертюра втричі російські теми» (1858; 2-я ред. 1881), друга увертюра втричі російські теми «1000 років» (1862, у пізній ред. - симфонічна поема «Русь», 1887, 1907), чеська увертюра (1867, у 2-й ред. – симфонічна поема «У Чехії», 1906) та ін. – розвивають традиції Глінки, в них яскраво проявились характерні рисита стиль «Нової російської школи» (зокрема, опора на справжню народну пісню). У 1866 був опублікований його збірка «40 російських народних пісень для голосу з фортепіано», який став першим класичним зразком обробки народних пісень.

У 70-ті роки. Б. йде з Безкоштовної музичної школи, перестає писати, концертувати, пориває із членами гуртка. На початку 80-х років. він повернувся до музичної діяльності, але вона втратила бойовий «шістдесятницький» характер. У 1881-1908 Б. знову очолював Безкоштовну музичну школу і одночасно (1883-94) був директором Придворної співочої капели.

Центральна тема творчості Балакірєва – тема народу. Народні образи, картини російського життя, природи проходять через більшість його творів Для Б. характерний також інтерес до теми Сходу (Кавказу) та музичним культурамінших країн (польською, чеською, іспанською).

Основна сфера творчості Балакірєва - інструментальна (симфонічна та фортепіанна) музика. Б. працював переважно в галузі програмного симфонізму. Найкращий зразок симфонічної поемиБалакірєва - «Тамара» (близько, за однойменним віршем Лермонтова), побудована на оригінальному музичному матеріалі образотворче-пейзажного та народно-танцювального характеру. З ім'ям Би. пов'язане народження жанру російської епічної симфонії. До 60-х років. відноситься задум 1-ї симфонії (малюнки виникли в 1862, перша частина - в 1864, закінчена симфонія в 1898). У 1908 написано 2-ю симфонію.

Балакірєв - один із творців оригінального російського фортепіанного стилю. Найкращий із фортепіанних творів Балакірєва - східна фантазія «Ісламей» (1869), що поєднує яскраву картинність, своєрідність народно-жанрового колориту з віртуозним блиском.

Чільне місце в русявий. камерно-вокальної музики займають романси та пісні Балакірєва.

Література:

  • Листування М. А. Балакірєва з Ст Ст Стасовим, М., 1935;
  • Листування Н. А. Римського-Корсакова з М. А. Балакірєвим, в кн.: Римський-Корсаков Н., Літературні твориі листування, т. 5, М., 1963;
  • Листи М. А. Балакірєва до М. П. Мусоргського, в кн.: Мусоргський М. П., Листи та документи, М.- Л., 1932;
  • Листування М. А. Балакірєва з П. І. Чайковським, СПБ. 1912;
  • Кисельов Р., М. А. Балакірєв, М.-Л., 1938;
  • Кандинський А., Симфонічні твориМ. А. Балакірєва, М., 1960;
  • М. А. Балакірєв. Дослідження та статті, Л., 1961;
  • М. А. Балакірєв. Спогади та листи, Л., 1962;
  • Балакірєв. Літопис життя та творчості. Упоряд. А. С. Ляпунова та Е. Е. Язовицька, Л., 1967.
Ця стаття чи розділ використовує текст Великої радянської енциклопедії.

Див. також

Посилання

  • Балакірєв Мілій Сайт про життя та творчість композитора.

Про згадують, перш за все, як про засновника та ідейного натхненника «Могутньої купки», але цим не обмежується роль, яку він зіграв в історії російської музики. Дуже цікавою частиною російського музичного життя другої половини XIX століттястала виконавська діяльність Балакірєва-піаніста. Подібно до братів Рубінштейнів, він представляв у Росії новий типфортепіанного виконавства, призначеного для масової аудиторії

Балакиров не особливо часто виступав як піаніст, але кожен його виступ мав успіх. Сучасники порівнювали його манеру гри з промовою «розумного промовця, якому є що сказати». У репертуарі Балакірєва-піаніста були твори, але виконував він і твори російських композиторів, ставши одним із перших пропагандистів їхньої творчості.

У своїй композиторській діяльності Балакиров не міг не звертатися до улюбленого інструменту. Створенню фортепіанних творів він приділяв більше уваги, ніж інші композитори «Могутньої купки», що більшою мірою тяжіли до опери та симфонічної музики. Перші фортепіанні твори Балакірєва створені ним ще замолоду. У 1856 р. він дебютував як піаніст виконанням свого Концертного алегро. У 1856-1857 р.р. він працював над фортепіанною сонатою. Її музичний матеріалне позбавлений цікавих моментів, але дуже різнорідний, щоб скластися в цілісний цикл: перша частина, виконана романтичного пафосу, створена під очевидним впливом Ліста, але в наступних частинах проявляється вплив Шопена. Очевидно, композитор і усвідомлював недоліки твори, і тому завершив його.

На рубежі 1850-1860-х років. Балакірєв створює невеликі п'єси, написані під явним впливом Шопена, а також концертні фантазії на теми творів, перед творчістю якого Балакірєв схилявся. У транскрипції « » композитор дотримувався тих принципів, як і Лист у своїх транскрипціях – зробити матеріал піаністично вигідним, максимально зберігши близькість до оркестрового звучання. Цей твір блискуче виконував Микола Рубінштейн.

Такий самий підхід – максимальне збереження особливостей твору та органічне злиття їх із природою фортепіано – проявляється й у транскрипції романсу «Жайворонок». Тут збережена і та лірична безпосередність, в якій полягає чарівність романсу Глінки, та та ж двострофна форма, але вишукані орнаменти, що обплітають мелодію, надають їй відтінку романтичної імпровізаційності. Це початок ще більшою мірою проявляється у вступному розділі та ув'язненні, однаково вільних за побудовою та віртуозними.

p align="justify"> Робота над фантазією на теми опери «В» розтягнулася на кілька років. Ще в вісімнадцятирічному віці Балакірєв створив перший її варіант, згодом він переробляв твір, а остаточна редакція, яка отримала назву «Спогади про «Життя за царя», створена в 1899 р. Примітний вибір тем, використаних Балакірєвим (він звертається не до вузлів таким, як польські теми або заключний хор «Слави», а до тих фрагментів опери, які були особливо близькі особисто йому. Робота над твором почалася з перекладу тріо «Не томи, родимий», яке Балакиров неодноразово виконував у присутності Глінки, удостоївшись його схвалення. Тема тріо стала першою – ліричною темоюфантазії. Другий розділ заснований на темі хору селян «Зараз ми в ліс йдемо», але ця тема трактована Балакірєвим на кшталт бравурного полонезу. У вступі подаються основні теми увертюри у поєднанні із фразами з арії Сусаніна.

Вершиною балакиревського фортепіанної творчостістала фантазія «В», що стала підсумком триразового відвідування композитором Кавказу. Народні теми, покладені основою твори, Балакірєв розробляє у дусі монументального піанізму, властивого Ліста, але зберігає їх самобутність.

Фортепіанні твори, створені в пізній період творчості, теж видають вплив піанізму Ліста та Шопена, але відрізняються більшою емоційною стриманістю, споглядальністю. У них є ідилічно-світла лірика, і меланхолійність, але ніколи не буває вогненної пристрасті. Як правило, ці п'єси мають жанрову основу (ноктюрн, мазурка, вальс), але розраховані вони не на домашнє музикування, а на концертне виконання. Увійти до аматорського репертуару вони не могли, будучи дуже складними для виконання. З цих п'єс найцікавіші мазурки. Вони створені під явним впливом Шопена, але вони проникають російські і навіть орієнтальні інтонації.

У 1905 р. – вперше після невдалого юнацького досвіду та останній разу житті – Балакірєв створює фортепіанну сонату. У написаній ним тоді чотиричастинні Сонаті сі-бемоль мінор особливо цікава і вдала перша частина. Її головна партія близька народним пісням, записаним композитором на Волзі Коротка побічна партія на кшталт Шопена особливої ​​ролі не грає – і розробка, і коди будуються на елементах головної партії. Друга частина – переробка мазурки з юнацької незакінченої сонати. Частина третя – Інтермеццо – взірець споглядальної лірики. Головна партія фіналу нагадує трепак, побічна лірічна та розспівана.

Долю фортепіанної спадщини не можна назвати щасливою – в епоху та Скрябіна його піанізм уявлявся вже «застарілим». Однак у його творчості є яскраві сторінки – «Жайворонок», «Ісламей», які й сьогодні входять до репертуару піаністів.

Всі права захищені. Копіювання заборонено

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...