Презентація на тему "Російський символізм як літературна течія". Містика по-християнськи, або хто може побачити ангелів Список літературних творів

Ви повинні знати, що в культурі СВ (Срібного віку) однією з найважливіших тем, що проходить через усі твори (просто можна сказати) була тема апокаліпсису, тема кінця. Вони чекали кінця. І тому ось ця «нещасна свідомість», яка приречена на два типи поведінки, всього два типи: або бунт проти трагічної долі людини, проти екзистенційної самотності (не соціальної самотності, а взагалі властивої людині; людина самотня, вона одна у світі – екзистенціалізм говорить , І ось модернізм говорить це ж – людина самотня); або бунт проти цієї самотності або рефл ексія, тобто. відхід у себе, споглядальність. Усвідомлення реальності, як циклу якогось, що вічно повторюється. Ось Федір Сологуб був цим знаменитий, він взагалі вважав, що життя - це гойдалка, що життя це кругообіг такий, що буде ще моє перевтілення, я помру - потім знову народжуся, і т.д.; ось такий ось кругообіг зі мною станеться; нічого немає – ні початку, ні кінця – є якийсь похмурий кругообіг явищ.

Це основні такі принципи, на яких тримається нове модерністське мистецтво. І ви бачите, що це невеселе мистецтво, не життєствердне мистецтво, не підбадьорююче мистецтво. Воно відмовляється від реальності і створює Культ Творця. Найголовніше – це художник. Модерністське мистецтво воно тому деформує реальність, воно намагається її відтворити, воно її деформує. І тому коли воно зіштовхує, ми будемо з вами наступного разу говорити про роман Сологуба «Дрібний біс», трішечки, то ви відразу там побачите, що в цьому романі є діалог із традиціями, з Достоєвським (з його романом "Біси"), але тільки це на якомусь пародійному рівні. Тобто. по відношенню до традиції вони її завжди пародують, вони її відкидають, тому що вони вважають, що все, що було до них – це нав'язливо і нудно, і нічого нового не говорить про людину та людство. І ось як художня практика, ми говорили як би про основу світорозуміння модерністів, а ось у художній практиці, що вони роблять? Звісно, ​​вони завжди вдаються до міфологічним образам, вони дуже апелюють до міфу і до різних міфологем, тому що в цьому є якась універсальність, не соціальна сьогоднішня, а саме щось одвічне. Тому ви завжди будете у символістів, тому я вас попросила образ сонця у Бальмонта побачити. Тому що це не просто сонечко світить, а це міфологема. що таке сонце у людському сприйнятті – вічність. Це перше, тобто. вони прагнуть універсальності; не до відображення реальності у формах самої реальності та конкретності історичної, а до універсуму звертаються. І тому часто використовують міфологізм.

(7) З іншого боку, вони природно підкреслено суб'єктивісти. Ось наголошено. Вони не претендують на жодну об'єктивність. Вони підкреслюють суб'єктивний початок - Я, це моє світло, це мій світ, не загальний, не ваш, а ось мій. Це дуже важливо. Ось відсилання до культурної пам'яті (6) і ця дуже важлива суб'єктивізація всього (7) для них була дуже характерна. Тобто. вони говорили, що прагнуть від реального до реального, тобто. непросто фіксація справжнього, а реальне, тобто. Зерно побачити. Чи не загальні явища, які я бачу, а ось щось реальне прагнули вони побачити.

Однією з перших течій усередині модернізму, як нової художності, що прийшла на рубежі 19-20 століть був у Росії символізм .

У російського символізму дуже цікаве коріння. З одного боку, це така загальнокультурна ситуація, європейська. Тому що до початку 90-х років вже щосили гримів французький символізм, бельгійський символізм. Вже всім були відомі великі французькі поети: Артюр Рембо та Поль Верлен. Французький символізм народився саме в 70-ті роки 19 століття. А ще у них був предтеча Шарль Бодлер, учнями якого вони себе вважали, який у 48-му році випустив книгу "Квіти зла", і який говорив: "я не символіст, якщо за моїм словом не варте інше". Так от, звичайно, на російських символістів дуже сильний вплив надали французькі символісти. І всі вони перекладали, все. І навіть змагалися у перекладі знаменитої « Осінній пісні» Поля Верлена. На них дуже вплинув бельгійський письменник Моріс Метерлінк, звичайно. Живопис вплинув. Багато було впливів, культурних. Але ще найважливішим імпульсом народження російського символізму була, звичайно, ситуація в художній літературі. Тому що до 90-х років велика російська література, реалістична, вона існувала у вершинних творах (Толстой на рубежі 19-20 століття написав великий роман «Неділя», написав найкращі свої повісті – «Батько Сергій», наприклад), але як би ось Реалізм як вектор розвитку російської літератури вже видихався і йому на зміну прийшов натуралізм. І в цей період на початку 90-х років зачитувалися не Толстим та Достоєвським читачі, а Потапенко та Боборикиним – натуралістами. І читали не Тютчева та Фета, а Надсена (захоплювалися Надсеном). Це все наповнило. Але не випадково натуралізм так себе виявив, тому що в 60-ті роки 19 століття, коли Чернишевський проголосив "Чудове є життя", то реалісти намагалися і взагалі, що мистецтво має бути підручником життя, вони стали так намагатися передати життя і так вчити життя , Що ось і виродилися в натуралізм.

І ця незадоволеність сучасним станом літератури, вона теж була найважливішим імпульсом народження символізму. Ну і крім того всі ті причини, нове уявлення про людину, дуже велике захоплення Сходом і релігійними течіями Сходу, і окультизмом зокрема – все це привабило, було таким благодатним підґрунтям для народження російського символізму. Але й не забувайте про те, що не лише Бергс прон та його книга "Про безпосередність вражень", але і звичайно Шопенгауер дуже сильно вплинув на цих дуже розумних людей; Володимир Соловйов, російський філософ, і, звичайно, Фрідріх Ніцше, який був може бути однією з ключових постатей у народженні модернізму взагалі, тому що саме він сказав, що «бог помер» і саме тому у творчості російських модерністів, літераторів Срібного віку виникло це дивовижне, для російської літератури зовсім неможливе колись, рівняння Бога та Диявола. Коли про Бога і диявола розмірковували абсолютно однаково, їх прирівняли: і Бог великий і Великий Диявол. І ось ця рівновага якась, вона була однією з основ народження модернізму, якому започаткував Фрідріх Ніцше, звичайно.

Отже, російський символізм народжується на початку 90-х.Спочатку він формується у працях Дмитра Мережковського, формулюється точніше сказати. Його знаменита брошура так і називається «Про причини занепаду та нові течії в сучасній російській літературі». Він ніби ці грані процесу зазначає: занепад та нові течії народжуються. Ось так народжується, у цій брошурі формулюється початок символізму. Мережковський у цій брошурі каже, що настав час нового мистецтва, і називає його символізмом, і говорить про три елементи нового мистецтва.

Перший – містичний зміст. (одним з основних елементів символізму є містичний зміст) Це якраз те, про що ми говорили: не реальність, а якась таємниця, загадка, якесь грізне крізь красу символу, як писав Мережковський, ось таке хиткі щось, іпостась якась, містичний зміст їх цікавить, а зовсім не реальність. Тому Федір Сологуб каже – "я Бог таємничого світу, весь світ в одних моїх мріях". Тобто ви відразу бачите, що це мистецтво егоцентричне. Художник у центрі – не людина, не світ, не соціум, не щось інше – а саме художник, і його душа як би і є предмет мистецтва, її пориви, її таємниці, її якісь подуви – ось це головне, що хвилює самого творця.

Далі Мережковський каже: Другий елемент символізму –це символ. Та цегла, з якої буде будуватися, подаватиметься цей містичний зміст. Що таке символ? Це якийсь образ, у якому сполучається конкретне і вічне, якийсь вічний зміст, це алегоричний образ, символ. Але є й інші алегоричні образи, наприклад, алегорія. Є різниця між алегорією та символом? Різниця в тому (всі байки побудовані на алегорії), що алегорія це алегорія, яка навпаки, розшифровується раціоналістично і має одне значення (цей алегоричний образ) (ворона і лисиця – підлабузник і простофиля і нічого іншого), ніякого іншого значення ви не віддасте слону і моське, квартету тощо. Алегорія – образ раціоналістичний, алегоричний, однозначний. А символ-багатозначний, який не піддається раціоналістичному розшифруванню. Символ-образ безмежний, нескінченний. Він інтерпретується не раціонально, а ірраціонально. Тому символісти говорили, що ніби читач, який їх читає – він творець, тому що він знаходить своє, свій зміст у тих символах, які дає йому письменник.

Третій елемент(Дуже важливий) Мережковський формулює так - розширення художньої вразливості. Тут треба пояснити, що він має на увазі. Символізм виникає у суперечці з натуралізмом, у суперечці з плоским "фотографуванням" реальності, і в суперечці з ідеологією шістдесятників, які говорили про те, що треба служити народу, що треба нести істину та добро в народ. А ось символісти кажуть, що кантова тріада знаменита «істина-добро-краса» – вона себе розвінчала, бо та істина, до якої закликали революціонери росіяни, на прикладі російської історії, вона призвела до терору народницького, вони підривають царя, стріляють у міністрів , і т.д. Це перші російські терористи, народники, а керує ними хороша ідея– вони хочуть допомогти народу, вони хіба що до істини прагнуть, вони народовольці, народолюбці, народники. А несуть вони страшне щось, свавілля несуть, вседозволеність. Це Достоєвського лякало. Це грань страшна. Тому символісти кажуть, що добро обманює – вони ж добро хотіли нести, а моральна позиція в них була – а обернулося аморальністю, вбивством безвинних людей. Тому добро дурить. Істина – наука – теж обманює, бо людство винайшло порох – страшну зброю масового знищення. І тому це прагнення пізнавати світ науковим способом – воно дуже небезпечне, вважали люди наприкінці 19 століття дуже багато. І напевно, вони мали рацію. Наше прагнення взагалі відкривати все нові й нові наукові світи, Воно нас призводить до екологічних проблем дуже серйозних, до винаходу жахливої ​​зброї масового знищення. Тому вони кажуть – спертися нема на що бідній людині, є тільки одне, що не обдурить – краса.І тому вони стають прихильниками панестетизму(це від Платона йде, якого вони дуже добре знали та любили) . Панестетизм – філософська течія в античній філософії, яка говорить про те, що критерієм єдиним і мірою речей і сутністю речей є краса. Панестетизм, тобто. надестетизм. Ось символісти стають прихильниками краси. Тому коли Мережковський говорить про розширення художньої вразливості він має на увазі, що мистецтво має прагнути естетичного. Розумієте, від цієї плоскої картинки, натуралістичної, коли головне сказати правду, навчити добре жити – вони хочуть повернути мистецтву його естетичну природу. Мистецтво має нести естетичну насолоду, людина має купатися у красі. Правда тут, як дві сторони, тому що естетичне – це не тільки прекрасне, а й потворне. Потворне - теж у категорії естетики, як прекрасне. Тому у символістів ви побачите і прекрасне і потворне (Сологуб естетизуватиме потворність, схилятиметься перед потворністю буття).

Ось такі 3 елементи Мережковський виділяє, хіба що формулює таку опорну програму майбутнього руху.

Спочатку символістів називають декадентами,говорять про те, що це занепад мистецтво, мистецтво для Росії нехарактерне. Горький на початку століття вибухне грізною статтею ("Поль Верлен і декаденти"?) де просто їх брудом поливати, говорити, що вони взагалі не національні поети, що вони йдуть у розріз з традиціями російського мистецтва і культури. Ну, звичайно, це не занепадне мистецтво, але це мистецтво, яке дійсно дуже егоцентричне, це мистецтво елітарне, воно не для багатьох, воно для вузького кола. Вони так і усвідомлюють, що для людей вони пишуть, які є адекватними за висотою духовних зворушень. Вони не претендують на те, щоби бути мистецтвом для всіх. І треба сказати, що перша хвиля символістів у них не мала широкого читача.

Символізм проходить кілька стадій, ми зараз з вами говоримо про так звані старших символістівдо яких належать: Дмитро Мережковський, Зінаїда Гіппіус, Інокентій Анненський, Федір Сологуб, Олександр Добролюбов, Микола Мінський – ось це всі представники старшого символізму, ось цієї першої хвилі у 90-х роках; звичайно, я вам назвала не всіх, бо ще московська школа була представлена ​​такими письменниками-символістами як Валерій Брюсов (теоретик, який теж написав статтю? "Ключі таємниць") та Костянтин Дмитрович Бальмонт. Ось Петербуржці на чолі з Мережковським випускали журнал, який мав назву «Новий шлях» ( новий шляху мистецтві), москвичі на чолі з Брюсовим випускали журнал «Терези» (мається на увазі сузір'я). І видавництво було символістським відомим «Скорпіоном» (теж сузір'я). Це були старші символісти, але до початку 1900-х років символісти зазнавали кризових явищ і на їхню зміну прийдуть молодосимволісти.І ось вже молодим символісти вони завоюють читацькі уми і серця. Младосимволісти це: Олександр Блок, Андрій Білий, Сергій Соловйов, В'ячеслав Ів анов, поет Елліз (Ейліз?) (Справжнє його прізвища Кобилинський) і Балтрушайтис (литовський поет). Ось це група молодим символістів.

Ми наступного разу про них дуже докладно поговоримо. Ми сьогодні досить мало встигли. Наступного разу ми говоритимемо про особливості поетики символістів (я буквально 2 слова скажу щоб ті, хто готувалися пам'ятали, що вони на чільне місце ставили музику, стихію музики; символізм прагнув до синкретизму, наповнення поетики музичністю, рухом, тому вони використовували звукопис, це був головний прийом: звукопис був: алітерація та асонанс – повтор приголосних і голосних звуків. Спробуйте цей звукопис у Бальмонта знайти.Наступного разу ми говоритимемо про Блок і младосимволісти.

Слайд 2

З історії символізму

Символізм (від грецьк. sumbolon – «знак», «символ») – у літературі міжнародне явище, яке набуло поширення в Європі. Основи естетики символізму склалися у Франції у 60-70 роках 19 століття у творчості Поля Верлена, Артюра Рембо, Стефана Малларме. Прагнучи осягнути таємне у світобудові, прагнучи поринути у підсвідомість, де безсилий звичайну мову, символісти звертаються до емоцій, почуттів, інтуїції, а чи не до розуму. У Росії її символізм сформувався на початку 1890-х років і існував приблизно до 1917 року. У розвитку російського символізму виділяють два етапи: «старші символісти» і «младосимволісти» Рубіж 19 – 20 ст. Історичні подіїцього часу вторгаються в повсякденне життялюдей, ламаючи звичні підвалини. У Росії змінилося все: політичні переконання, моральні підвалини, культура, мистецтво. Виникають нові естетичні явища і натомість сильного підйому філософської думки. Народжується система поглядів, названа «декаданс» (від франц. «занепад»). Особливо динамічно у цей час розвивалася поезія, яка згодом отримала назву «поетичний ренесанс» або « срібний вік».

Слайд 3

Символізм як світорозумінняРеалісти завжди є простими спостерігачами, символісти завжди мислителі. К. Бальмонт

Теоретичні основиросійського символізму були сформульовані літературним критиком, поетом Д. Мережковським у книзі « Про причини занепаду і нові течії сучасної російської літератури» (1893год), у статті До. Бальмонта «Елементарні слова символістську поезію», У роботі В'ячеслава Іванова «Думки про символізм». Три головні складові нової течії: містичний зміст, символи, розширення художньої вразливості. Символісти широко використовували мотиви та образи різних культур. улюбленим джерелом були грецька та римська міфології.

Слайд 4

Містичний зміст

На рубежі 19 – 20в. з'явилося електрику, парове опалення, вчені роблять великі відкриття в медицині, але не припиняються війни, немає ліків від жорстокості, заздрості та самотності. Росія переживала кризу. Зростає інтерес до таємничого, містичного. "І ось сучасні людистоять, беззахисні, - віч-на-віч з невимовною морокою… Куди б ми не йшли, куди б ми не ховалися за греблю наукової критики, усією істотою ми відчуваємо близькість таємниці, океану», - писав Д.Мережковський у своїй книзі. Містичне зміст оголошується основним предметом нового мистецтва. Мені мило абстрактне Їм життя я створюю… Я все самотнє, Неявне люблю. Я – раб моїх таємничих, надзвичайних снів… З. Гіппіус «Напис на книзі» 1896

Слайд 5

Символ – ключ до таємниці Де немає таємності у почутті, немає мистецтва. Для кого все у світі просто, зрозуміло, зрозуміло, той не може бути художником. В, Брюсов «Ключі таємниць»

Символ – головна категорія поетики символістів. Символ – символ іншої дійсності Символи покликані допомогти поринути у суть прихованих явищ. Символ збільшує, розширює значення кожного слова. У розумінні символів важливу роль відіграє контекст. Символ пов'язаний із областю таємного. Символ запрошує читача до співтворчості. Поет у своїх віршах звертається до «посвячених». Таємниці створених створінь З ласкою лащаться до мене, І тремтить тінь латань На емалевій стіні. В. Брюсов «Творчість» 1895

Слайд 6

З «Тлумачного словника» символістів

Вечір – символ таємничості, містичних чарів. Дим – символ непізнаваності, загадковості. Земля – сіра буденність. Човен – символ земного буття Ніч – похмура таємничість буття. Сон – солодка мить одкровення. Сонце – далеке світло, незбагненний ідеал. Сутінки – тріщина між світами. Смерть – звільнення від тяжкості вульгарного світу.

Слайд 7

Розширення художньої вразливості І поклику мрійників… Вас я не кличу! К. Бальмонт

Символ, розширюючи значення слова, стає найважливішим засобомпередачі почуття, настрої авторського задуму. Слухач чи читач сприймає текст у всій його багатозначності. Починається співтворчість. Слова-символи пробуджують у читачі його власні думки та почуття. У кожного поета-символіста свій шлях у мистецтві, але їх об'єднує поклоніння високим мріям і почуттям, бажання змінити світ, зробити його прекрасним. Я не знаю мудрості, придатної для інших, Тільки скороминущості я вкладаю вірш. У кожній швидкоплинності бачу я світи, Повні мінливості райдужної гри. Не кляніть, мудрі, що вам до мене? Адже я тільки хмарка, повне вогню. Я ж тільки хмарка. Бачите: пливу. І кличу мрійників... Вас я не кличу! К. Бальмонт 1902

Слайд 8

Поетика символізму

Вірші російських символістів - "поезія відтінків" (В. Брюсов). Символ як основна категорія є сполучною ланкою між матеріальним та ідеальним світом. Світовідчуття може стискатись у межах символу або розростатися до Всесвіту. Читачеві надається можливість завершити лише намічений поетом образ. Художній образ відсувається другого план, як і пряме значенняслова. Образ відсутня як зорова реальність. Прагнення до музичності та гармонії. Музика - найважливіший принцип символізму. Свобода сприйняття читачем образів-символів. Рухливість та багатозначність слова. Розширено ритмічні здібності російського вірша.

Слайд 9

«Старші символісти» та «младосимволісти»

На початку 1890-х років про нові шляхи розвитку літератури заявили Дмитро Мережковський, Валерій Брюсов, Костянтин Бальмонт, Федір Сологуб, Зінаїда Гіппіус та ін. Безнадійність, заперечення існуючого буття, замкнутість, самотність і незахищеність, підвищену увагу прямий шлях до символізму. «Старших символістів» часто називають імпресіоністами та декадентами. У 1901 – 1905 роках у поетичних колах заявляють себе «младосимволисты» Андрій Білий, Олександр Блок, В'ячеслав Іванов, Сергій Соловйов та інших. Послідовники філософа і поета Володимира Соловйова, Вони стверджували, що світ врятує Божественна краса, Вічна жіночність. Божественна краса – це гармонія між духовним і речовим, між зовнішнім та внутрішнім. «Младосимволісти», заперечуючи сучасний світвірили в його перетворення за допомогою Любові, Краси, Мистецтво.

Слайд 10

Глосарій

Декаданс (від франц. «занепад») – загальне позначення кризових явищ мистецтво кінця 19 – початку 20 століття. Модернізм (новий) – філософський та естетичний напрям, в основі якого лежить заперечення традицій класичної культурита прагнення створити принципово нове мистецтво. Поетика (поетичне мистецтво) - вчення про побудову різних типів літературних творів(Поетика роману, поетика Пушкіна). Ренесанс (від франц. «Відродження») – епоха Відродження ознаменувалася великими відкриттями, а також пробудженням інтересу до літератури та мистецтва «Срібний вік» - поняття сягає античної літератури. Геосид вважав, що життя людства починається «золотим», а закінчується «залізним» віком. У сучасній історико-літературній традиції пушкінську епохуприйнято вважати «золотим століттям» (П.А.Вяземський «Три століття поетів»), а час 1890 – 1920 років – «срібним віком». Художній образ – один із засобів пізнання та зміни світу, синтетична форма відображення та вираження почуттів, думок естетичних емоцій художника. Художній образ належить до духовної людської діяльності.

Слайд 11

Література

Срібний вік російської поезії: Проблеми, документи. М., 1996. Російська поезія срібного века.1890 – 1917гг. М., 1993. Єрмілова Є.В. Теорія та образний світРосійський символізм. М., 1989. А.А. Мурашов. Всепроникна магія слова. Російська мова та література.1991. В. П. Крючков. Російська поезія 20 століття. Саратов, 2002.

Переглянути всі слайди

Містика – це таємниця

Взагалі сьогоднішнє вживання слів «містика» та «містичне» зовсім невизначене та нечітке. Якщо православні християни суворо відрізняють містику Нетварного Світу та Божественних Енергій від містики східної чи магічної, то для нецерковного агностика Фаворське Світло стоятиме в одному ряду з ісламським суфізмом, буддійською Нірваною, астральними дослідами та викликанням духів, і т.д. » часто виступає синонімом чогось ненаукового, таємничого і невиразно піднесеного. Коли я вже багато років тому тільки вступив на філософський факультет МДУ, один наш викладач з теорії пізнання, чуючи від вчорашніх школярів піднесені промови на абстрактні теми, мав звичай іронічно піднімати брову і хмикати:

– Ну, це вже містика!

Тим не менш, все ж таки можна дати більш-менш коректне, найзагальніше визначення слова «містика» і того, що можна вважати містичним досвідом: це досвід безпосереднього спілкування і єднання з Богом, Богоспілкування. І тоді можна говорити про християнську містику, суворо відрізняючи її від інших «містичних дослідів».

Саме слово «містика» із давньогрецької мови. Грецькою μυστικός (mysticos) означає містерійний, що відноситься до містерій або, простіше кажучи, таємничий.Tό μυστήριον (mystērion) або τὰ μυστήρια – так древні греки в Афінах називали таємні священнодійства чи обряди на честь богинь Деметри та Персефони, на які не було доступу непосвяченим. Так що загальне значеннядавньогрецького слова τ ό μυστήριον – секрет, таємниця.

Символізм (від фр. symbolisme – знак, прикмета, ознака) – художній напрямок у європейській та російській літературі (остання третина XIX – початок XX століття).

Символізм виник у Франції у 1870-ті роки (як опозиція натуралізму та реалізму) у творчості поетів П. Верлена (збірки «Галантні свята», «Романси без слів», «Мудрість»), С. Малларме (збірка «Вірші», поеми "Іродіада", "Удача ніколи не скасує випадку"), А. Рембо (балада "П'яний корабель", сонет "Голосні", збірка "Останні вірші") та інших.

У наступні роки символізм отримав розвиток у Бельгії у творах М. Метерлінка (п'єси-казки «Принцеса Мален», «Пелеас і Мелісанда», «Смерть Тентажиля»), Е. Верхарна (збірки «Вечори», «Крушіння», «Чорні смолоскипи» »), в Німеччині в ліриці С. Георге (збірки «Сьоме кільце», «Зірка союзу», «Нове царство»), в Австрії в поезії Р. М. Рільке (збірка «Нові вірші»), в Англії у творчості .Уайльда (казка «Щасливий принц», роман «Портрет Доріана Грея», новели).

Відчуваючи ворожість навколишнього реального середовища, боячись соціальної та духовної кризи, відчуваючи безсилля перед грубим, жорстоким світом і його законами, символісти прагнули уникнути дійсності в інший, нетутешній, потойбічний світ або в глибини душевного, внутрішнього життя.

Для символістів закономірності суспільного життя залишаються незбагненними, тому вони говорили про непізнаваність світу, а отже, суть поезії для них — у невисловленому, надчуттєвому.

Символісти виходили речей, що справжня реальність недоступна розуму і осягається лише інтуїтивно-екстатичним способом, який вбачається у містиці. Звертаючись перш за все не до розуму, а до почуттів, до емоцій, до інтуїції, вони хотіли проникнути у сферу підсвідомого, осягнути таємниці світобудови.

Для символістів інтуїція, підсвідомість були важливішими за розум і логіку. Цю сферу підсвідомого, таємницю світу, тобто містичний зміст, вони оголошували основним предметом нового мистецтва.

Основним засобом вираження містичного змісту стає символ. Інакше кажучи, художній образу мистецтві став моделлю, знаком нової дійсності.

Символ був покликаний допомогти проникнути в суть прихованих явищ. Символ пов'язував земне буття зі світом трансцендентним (недоступним свідомості), з глибинами духу та душі, з вічним, був формою прилучення до Тайни.

На відміну від реалістів, що оперували типовими образами, у яких узагальнення має об'єктивний характер, символ фіксував вкрай суб'єктивне ставлення митця до світу.

Символ розширював зміст, значення звичайного слова, логічного визначення та поняття, і це вело до розширення художньої вразливості - наявності в тексті швидкоплинних, важковловимих деталей, вражень, натяків.

Філософсько-естетичні принципи символізму сягають творів А. Шопенгауера з його вселенським песимізмом, розпачом, безсиллям розуму, поглядом на «світ як обитель страждання», Е. Гартмана, який вважав основою сущого абсолютно несвідоме духовне начало — світову волю, Ф. Ніцше, який бачив причину занепаду культури в духовній та фізичній деградації сучасної людини, що перетворилася на посередність, стадо; Ніцше висував індивідуалістичний культ сильної особистості— «надлюдини», вільної від будь-якої моралі та обов'язків перед іншими, покликаної наказувати стадом. Німецький філософ, стверджуючи вторинність розуму, наголошував на його підпорядкованості волі, інстинктам.

У Росії символізм позначився на початку 1890-х років у творчості Д. С. Мережковського (збірки «Вірші», «Символи», романи «Христос і антихрист», «Царство зла»), З. Н. Гіппіус («Збори віршів» , збірки оповідань «Червоний меч», «Місячні мурахи», роман «Чортова лялька»), Ст. ангел», «Вівтар перемоги»), К. Д. Бальмонта (збірки «Під північним небом», «У безкраї», «Тиша», «Гарячі будівлі», «Будемо як сонце», «Тільки кохання», «Літургія Краси» »), Ф. К. Сологуба (збірка «Полум'яне коло», романи «Дрібний біс», «Творима легенда», збірки оповідань «Жало смерті», «Істлювальні личини»). Ці письменники отримали у літературознавстві найменування «старших» символістів.

На початку 1900-х років у літературу вступили «молодші» символісти, значними представниками яких були А. А. Блок («Вірші про Прекрасну Даму», збірка «Нічний годинник», драма «Балаганчик», п'єса «Роза і Хрест», поеми «Відплата», «Нічна фіалка», цикли «Місто», «Страшний світ», «Бульбашки землі», «Ямби», «Чорна кров», «Танець смерті»), Андрій Білий (збірки «Золото в блакиті», « Попіл», «Урна», поеми «Похорони», «Христос воскрес», роман «Петербург»), С. М. Соловйов (збірки «Квіти і ладан», «Квітень», «Квітник царівни», «Повернення до оселі» »), В. І. Іванов (збірки «Кірмові зірки», «Прозорість», «Ніжна таємниця», поеми «Прометей», «Дитина», книга «Ерос»). Ці художники спиралися на релігійно-містичну філософію В. С. Соловйова, який стверджував, що у світ зла ​​зійде божественна Краса (Душа світу, Вічна Жіночність), яка має «врятувати світ», поєднавши небесний, божественний початок життя із земним, матеріальним.

Ці дві групи російських символістів хоч і належали одному напрямку, представляли різне поєднання філософсько-естетичних позицій та художніх індивідуальностей. Якщо, наприклад, для «старших» символізм — це насамперед можливість створення нових, суто художніх цінностей, то для «младосимволістів» нове мистецтво має стати теургією, тобто божественною дією, дивом, видом магії, за допомогою якої можна змінити перебіг подій, підпорядковуючи своїй волі дії богів та духів.

Теургія сприймалася як духовний ступінь, що веде до гармонії, встановлення Божого Царства на землі. Якщо для «старших» символістів, які вважали себе провісниками нового світу, були характерні песимістичні, навіть апокаліпсичні настрої — зневіра, страх перед життям, душевна спустошеність, почуття повної загубленості у ворожому світі, невіра в можливості людини змінити світ і змінитись на краще, почуття нескінченної втоми та безвихідного розпачу, передбачення неминучої загибелі людства, поетизація смерті, то «молодші» не лише вважали себе провісниками нового світу, а й його свідками: для них новий Світнародиться в момент містичного синтезу неба та землі, у момент неминучого зходження на землю Вічної Краси.

При цьому вони прагнули злитися з природою, яка вже живе в очікуванні Вічної Жіночності і з якою символісти пов'язували творче натхнення, долучення до істини.

У цьому зв'язку слід зазначити інтерес символістів до міфології та міфотворчості, прагнення відродити у сучасній людині психологічні переживання людини, що належить різним епохам — античності, Середньовіччя, Нового часу. Для символістів міфологія перебуває поза історією, вона пов'язана з часом, і з вічністю. Міфи та легенди завжди сучасні, захоплюючі та прекрасні.

Всім символістам були властиві проповідь самоцінності мистецтва («мистецтва для мистецтва»), його незалежності від життя, утвердження чистого естетизму, крайнього індивідуалізму (цікавість проблеми особистості, протестуючої проти суспільства, прирікає його загибель).

Символістів відрізняли експерименти у сфері форми художнього тексту, схильність до вільного вірша, верлібру, вірша у прозі. Серед жанрів переважав короткий ліричний вірш, який передавав швидкоплинні інтимні переживання. Особливого значення (передусім філософське) для символістів мала музика — першооснова їхньої творчості. За значимістю музика займала друге місце (після символу) в естетиці символізму.

Поетика умовностей, натяків, недомовок, алегорій, довільність асоціативних зв'язків, часті повтори слів і цілих рядків, варіювання мотивів, ускладнена метафоричність мовних засобів, звучання, ритм, інтонація вірша мали замінити точне, пряме значення слова (переважання звуку; мовна експресія, яка зазвичай доводилася до максимальної межі, ріднила лірична творчістьз музикою.

Символісти важливі були не так слова, як музика слів. Вірші зазвичай будувалися як чарівний словесно-музичний потік, образ був оповитий містичною серпанком, його контури і межі стиралися. Поети-символісти не прагнули бути загальнозрозумілими, вони зверталися до обраного читача, читача-творця, читача-співавтора, бажаючи пробудити в ньому його власні думки і почуття, допомогти йому в осягненні «надреального».

До кінця початкового десятиліття XX століття символізм як напрямок переживав глибоку внутрішню кризу, по суті, вичерпав себе, перетворившись на вульгарну красу, химерність і фальш. Стало очевидно, що мистецтво має бути ближчим до життя. Виникають дві нові течії в модернізмі — акмеїзм та футуризм.

Введення в літературознавство (Н.Л. Вершиніна, Є.В. Волкова, А.А. Ілюшин та ін) / За ред. Л.М. Крупчанова. - М, 2005 р.

Ключові слова

Анотація наукової статті з філософії, етики, релігієзнавства, автор наукової роботи - Назарова Юлія Володимирівна

У статті аналізується маловідома концепція містичного суспільства Орден тамплієрів», що існував у Радянському Союзі у 20-30 роки ХХ століття. Проводиться філософський аналіз містичних та етичних елементів світогляду Ордену. Той факт, що в основі соціально-політичних поглядів тамплієрів лежав анархізм, дозволяє зробити висновок, що основною метою тамплієрів було вдосконалення особистості для побудови подальшого анархічного (акратичного) ідеалу: суспільства духовно та морально розвинених індивідів, вільних від будь-якої влади. Цей факт визначає подальший висновок про пріоритет етичного у концепції Ордену; проводиться етичний аналіз деяких категорій цієї концепції. Так, визначається етичний зміст поняття «лицар» у концепції тамплієрів, через порівняльний аналізрозуміння лицаря як представника лицарського етосу, і лицаря, як воїна духу. Встановлюється, що центральним поняттям, що несе глибокий етичний та містичний зміст у концепції Ордену, було поняття страждання. Розглядається взаємозв'язок етичного і містичного, у результаті робиться висновок, що у концепції Ордену етичне розглядалося як мета служіння людству, а містичне як досягнення цієї мети, через оволодіння знанням і подальший духовний розвиток.

Схожі теми наукових праць з філософії, етики, релігієзнавства, автор наукової роботи - Назарова Юлія Володимирівна

• Філософсько-містичні спільноти в умовах радянської ідеології: Орден російських тамплієрів

  2019 / Назарова Ю.В.

• Толстівський рух та Орден російських тамплієрів: етика неприйняття влади

  2018 / Назарова Юлія Володимирівна

• Тамплієрський таємний орден та інтелігенція у Нижньому Новгороді у 1924-1930 роках

  2017 / Лушин Олександр Миколайович, Чудецька Ксенія Олександрівна

• Справа тамплієрів: від труни Господньої до лави підсудних

  2015 / Гончарова Олена Олегівна

• Загадки та таємниці ордена тамплієрів

  2013 / Гаджієв Н. А.

• Масонське вчення та суспільні ідеали катерининської епохи

  2014 р. / Місюров Н. М.

• "м'яка революція" містичного анархізму

  2017 / Димитрова Ніна Іванівна

• Містика та містицизм у Росії наприкінці XVIII – початку XIX століття

  2017 / Карасьов Микола Олександрович

• Містичний досвід та містичні практики у свідченнях російських розенкрейцерів xviii–xix ст

  2013 / Халтурін Юрій Леонідович

• «Бойова Веселка нової культури» (анархо-містичний рух у нижегородській провінції)

  2007 / Сапон Володимир Петрович

Мало-відомі поняття mystical society "Order of Knights Templar ", які існують в Soviet Union в 20-30s XX ст. Філософічна analysis of mystical and ethical elements of Order"s worldview is conducted. The fact that anarchism was at the base of the Templars "social and political views allows us to conclude that the Templars" main goal was the perfection of the individual для створення космічної агресивної (акратичної) ideal: соціальна spiritually і morally developed individuals free from any power. Концепція йдеться про те, що етична концепція концепції "книга" є визначена в концепції темряви, через comparative analysis of knight"s understanding as representative of knightly ethos, and knight as warrior of the spirit. Це встановлений, що концепція погіршення була центральною концепцією, спрямованою на глибокий етичний і mystical meaning, в концепції Order. Відносини між етичним and the mystical is considered, which leads to the conclusion that in the concept of Order theethical was considered as the goal of serving humanity, and the mystical as a means of achieving this goal, через mastering knowledge and subsequent spiritual develop.

Текст наукової роботи на тему «Етико-містичний зміст концепції російського Ордену тамплієрів»

ФІЛОСОФСЬКІ НАУКИ

Ю. В. Назарова

Тульський державний педагогічний університет

ім. Л. Н. Толстого

ЕТИКО-МІСТИЧНИЙ ЗМІСТ КОНЦЕПЦІЇ РОСІЙСЬКОГО ОРДЕНУ ТАМПЛІЄРІВ

У статті аналізується маловідома концепція містичного товариства «Орден тамплієрів», що існував у Радянському Союзі у 20-30-х роках ХХ століття. Проводиться філософський аналіз містичних та етичних елементів світогляду Ордену. Той факт, що в основі соціально-політичних поглядів тамплієрів лежав анархізм, дозволяє зробити висновок, що основною метою тамплієрів було вдосконалення особистості для побудови подальшого анархічного (акратичного) ідеалу: суспільства духовно та морально розвинених індивідів, вільних від будь-якої влади. Цей факт визначає подальший висновок про пріоритет етичного у концепції Ордену; проводиться етичний аналіз деяких категорій цієї концепції. Так, визначається етичний зміст поняття «лицар» у концепції тамплієрів, через порівняльний аналіз розуміння лицаря як представника лицарського етосу, і лицаря, як воїна духу. Встановлюється, що центральним поняттям, яке несе глибокий етичний та містичний зміст у концепції Ордену, було поняття страждання. Розглядається взаємозв'язок етичного і містичного, у результаті робиться висновок, що у концепції Ордену етичне розглядалося як мета служіння людству, а містичне - як досягнення цієї мети, через оволодіння знанням і подальший духовний розвиток.

Ключові слова: орден тамплієрів; анархомістицизм; лицарство; етико-містична концепція; вдосконалення складу душі; страждання.

TSPU (Tula, Russia)

ETHICAL AND MYSTERY CONTENT OF THE CONCEPT OF THE ORDER OF THE RUSSIAN KNIGHTS TEMPLAR

Мало-відомі концепції mystical society "Order of Knights Templar", які існують в Soviet Union в 20-30s XX ст. Філософічна analysis of mystical and ethical elements of Order"s worldview is conducted. The fact that anarchism was at the base of the Templars "social and political views allows us to conclude that the Templars" main goal was the perfection of the individual для створення космічної агресивної (акратичної) ideal: соціальна spiritually і morally developed individuals free from any power. Концепція є спрямована назовні.

Knight"s understanding as a representative of knightly ethos, and a knight as a warrior of the spirit. It is established that the concept of suffering was the central concept bearing a deep ethical and mystical meaning, in the concept of the Order. між етичним і mystical вважається, які спрямовані на розуміння того, що в концепції етичної було сприйнято як хід служіння людства, і mystical, як засіб сприяння цьому вивченню, через mastering knowledge .

Keywords: Order of the Knights Templar; anarcho-mysticism; chivalry; an ethical and mystical concept; Improvement of the soul's storehouse; suffering.

Таємні суспільства містичного характеру, що існували в Радянському Союзі, такі як масони, тамплієри, розенкрейцери – тема маловивчена, оповита ореолом легенд, забобонів та домислів. Тим часом, вона потребує уважного вивчення, причому не лише з історичної, а й з філософської точки зору. Слід враховувати, що, на відміну європейських чи російських (дореволюційних) таємних співтовариств, радянські розвивалися в унікальному середовищі, що могло не накласти відбиток з їхньої концепції: за умов тоталітарного і атеїстичного суспільства з єдиною ідеологією. Масон, тамплієр, розенкрейцер для такого суспільства – у кращому разі, був фігурою фантастичною, а в гіршому – асоціювався з релігійним фанатизмом чи антирадянською змовою. Тим не менш, містичні спільноти в Радянському Союзі, незважаючи на гоніння, судові процесиі часткове забуття залишили дуже важливий слід. За словами А. Л. Нікітіна, що досліджував містичні товариства радянської Росії, «існує велика область культурного життя 20-х і 30-х років минулого століття, що надала потужний, а головне - вплив на процес духовного розвитку російської інтелігенції практично у всіх галузях науки , мистецтва і самого життя, що до останнього часу залишалася зовсім невідомою. Мова йдепро містичні суспільства, містичні рухи та ордени, існування яких зберігалося в глибокій таємниці як самими посвяченими, які пережили роки тюремного ув'язнення та концентраційних таборів, так і офіційними органами влади, які просто забули про їх існування» . Ця фраза відомого дослідника підтверджує актуальність філософського вивчення спадщини таємних містичних спільнот радянського періоду: адже в наш час, в умовах кризи цінностей, в оточенні нових викликів інформаційного суспільства, у процесі змішування культур та релігій, російська інтелігенція трансформується (або вже трансформувалася), визначаючи нові цілі та смисли моральної та соціальної відповідальності. У таких умовах дуже важливо зрозуміти ступінь впливу спадщини таємних містичних спільнот (членами яких були найкращі представники інтелігенції) на цю трансформацію, що допоможе подивитися на те, що відбувається в сучасної Росіїз незвичайного ракурсу та спрогнозувати подальші процеси духовного розвитку суспільства.

Світогляд містичних спільнот у контексті філософського аналізу може розглядатися з різних точок зору, однак, у цій статті ми поставимо за мету розглянути етичні аспекти цього світогляду на прикладі Ордену тамплієрів. Філософський аналіз в етичному контексті

допоможе зрозуміти коріння соціально-політичних поглядів тамплієрів радянського періоду, етичний зміст, цілі та принципи їхньої діяльності.

Досить важливим у цій статті є отримання відповіді на питання про співвідношення містичного та етичного в концепції тамплієрів. Це допоможе визначити кінцеву мету та зміст діяльності Ордену.

Орден радянських тамплієрів був заснований А. А. Кареліним, одним із ідеологів анархічного руху, за деякими даними, не пізніше 1919 року, згідно з іншими твердженнями - у 1920 році, після періоду вимушеної еміграції Кареліна до Франції. Існує думка, що Орден тамплієрів був створений Кареліним саме для поширення анархічних ідей, причому члени Ордену часто іменувалися анархо-містиками, але, з іншого боку, і анархізм міг бути прикриттям для містичних завдань Ордену. У кожному разі, в основі світогляду членів Ордену лежав анархізм, або акратія - невизнання будь-якої влади (будь-яка влада вважається аморальною, оскільки є однією з форм насильства над особистістю). Така думка простежується в легендах радянських тамплієрів, зокрема, в одній з базових легенд - про Атлантиду («Про Атлантиду»). Основними цінностями в анархізмі можна назвати цінності свободи та рівності, проте, на відміну від лібералізму, ці цінності формуються не завдяки «суспільному договору», а завдяки створенню суспільства без будь-якої влади, на підставі рівноправної взаємодії вільних особистостей. У процесі формування такого суспільства першому плані виступає духовний розвиток і моральне вдосконалення особистості, завдяки яким відпадає потреба у авторитарної влади, а й у «суспільному договорі». Духовний розвиток особистості у поданні тамплієрів здійснювався завдяки вивченню містичного боку орденського вчення; моральне вдосконалення, «вдосконалення складу душі» - завдяки дотриманню певних етичних моделей, які були представлені в орденських легендах; основна ж мета російських тамплієрів радянського періоду - «сприяти руху людства у такій формі буття та свідомості, яка б визначалася найвищими духовними засадами». Таким чином, у центрі концепції тамплієрів були містика та етика, причому етика подається не як засіб, а як кінцева мета орденського руху. Примітно те, що, наприклад, російське масонство, що мало тривалішу історію, ніж орден тамплієрів, теж відрізнялося переважанням етичних ідей над містичними, на відміну від західного масонства, що дозволяє припустити, що етичний характер світогляду був відмінною рисою російських містичних співтовариств.

Так само, як і в російському масонстві, в ордені тамплієрів велика увага приділялася моральному вдосконаленню окремої особистості, що взагалі нехарактерно для російського менталітету з його ідеалом «громади», суспільної моральної відповідальності, і, тим більше, було нехарактерним для радянського ціннісного ідеалу. Моральний ідеал особистості для тамплієра - це лицар, проте це дуже умовне, алегоричне

назву. Лицар духу - це не те саме, що лицар-воїн Середньовіччя. Так, останній, за твердженням М. Оссовської, існував у двох паралельних системах цінностей – цінностей військової доблесті та християнських цінностей, причому цінності обох систем могли вступати у конфлікт одна з одною. Лицарський ідеал Середньовіччя пов'язаний із військовими чеснотами мужності, честі, вірності тощо, а також з ідеєю поклоніння вічно-жіночому (культ Прекрасної Дами). Уявлення про лицарський ідеал на початку ХХ століття мають більш виражений містико-романтичний відтінок; це чудово показано, наприклад, у п'єсі А. Блоку «Роза і хрест» (створення та постановка якої, можливо, також були пов'язані з містичними спільнотами, проте цій темі краще було б присвятити окреме дослідження). Таким чином, у уявленнях про лицарський ідеал у тамплієрів ХХ століття середньовічні військові чесноти честі, мужності і вірності набувають характеру засобів для служіння людству у справі впливу на його духовне перетворення і трансформуються, наповнюючись ширшим етичним змістом (що мається на увазі у текстах посвяти в різні Ордена): честь - як дотримання єдиного призначення у справі духовного вдосконалення на підставі знання та ціннісних ідеалів; вірність – як вірність ідеям Ордену; мужність - як стійкість у відстоюванні принципів та досягненні мети, як готовність прийняти страждання в ім'я людства.

Питання про страждання пов'язане, по-перше, з текстом одного з рівнів посвячення, по-друге, з легендою про Чашу, і по-третє, з трагічною історією Ордену радянський період:

1. Характерно, що з введенні тамплієра у найвищу, третій ступінь Ордену вимовлялося таке: «Не корона, не скіпетр, а терновий вінець і хітон, залитий кров'ю - ось відтепер твоє справжнє оздоблення, лицар» . Для порівняння - перший ступінь посвяти починався фразою: «...Будьте сильними, будьте сміливими, будьте лицарем без страху і докору». Другий ступінь: «.До висів йдіть, духів усіх обженіть, у потужному пориві прагнучи до творця!» У першій стадії посвячення йдеться про етику - як удосконалення складу душі; у другій – про знання, що веде до духовного вдосконалення. Ототожнення з Агнцем, що страждає за гріхи людини, наступало після цих двох стадій посвячення; таким чином, страждання і викуплення відбувалося у тамплієрів на вищій стадії духовного розвитку, право на страждання необхідно було заслужити на моральне і духовне перетворення душі.

2. Питання страждання тісно пов'язані з легендою про Граале, у якій розкривається моральний і містичний сенс страждання. Згідно з легендою, Чаша - це посудина, в яку була зібрана кров Христа після страти, і ця Чаша зберігається посвяченими. Повністю історія Грааля в інтерпретації тамплієрів наводиться в легенді «Аппій Клавдій», в якій, крім іншого, пояснюється походження розенкрейцерів та їхній зв'язок з Орденом тамплієрів, а також вказується на те, що саме розенкрейцери були охоронцями справжнього християнського вчення. Розенкрейцери та тамплієри утворили

«новий Грааль», об'єднавши свої ордени, оскільки Грааль, у який зібрана кров Христова, почав вичерпуватися, як почала вичерпуватися благодать Бога землі. Лицарі вирішили наповнити новий Грааль своєю кров'ю, заради того, щоб уподібнившись до Христа, примножити благодать Божу і врятувати людство: «І Орден вирішив, що для того, щоб стати гідним хранителем Христового вчення, Орден повинен долучитися до живого Граалей, що живиться кров'ю мучеників; в ньому повинна зберігатися свята святих Христового вчення, а кров, що в ньому зберігається, повинна пролитися не тільки в полях битв, а й від рук катів...не тільки повинна пролитися їхня кров, а й вогнем мають бути спопелені тіла тих лицарів, які , Вирішивши наслідувати Христа, готові повторити його подвиг, постраждавши не менше, ніж він постраждав» (курсив мій - Ю.Н).

3. Сама історія Ордену тамплієрів у радянський період представляється як втілене страждання: це не лише арешти, допити, гоніння та покарання, а й, зрештою, забуття.

Етика у світогляді тамплієрів радянського періоду має великі перспективи вивчення, і, обмежені рамками статті, ми виділили, на наш погляд, центральні моменти етики тамплієрів, які згодом цікаво вивчити, відтворивши цілісну етично-містичну систему концепції Ордену. Підіб'ємо підсумки, зупинившись на найважливіших висновках.

1. Значну частину концепції тамплієрів радянського періоду можна охарактеризувати як етико-містичну, де етика є метою, а містика – засобом досягнення духовної та моральної досконалості.

2. Етика тамплієрів спрямована на вдосконалення складу дущі кожної окремої особистості: особистісне вдосконалення призводить до вдосконалення всього людства

3. Поняття «лицар» алегорично: воно забарвлене в містичний відтінок, і має на увазі не лише тамплієра як «лицаря храму», а й тамплієра як «лицаря духу», який, на першій стадії посвяти вдосконалюється морально – за допомогою етики; на другий - духовно-за допомогою містичного знання, а на третьому, вищому, готовий перетворитися через страждання.

4. Страждання лицаря наповнює Грааль, замінюючи спадаючу кров Христа - у цій алегорії підкреслюється глибокий моральний сенс страждання, чи, швидше, співчуття (страждання з Христом); таким чином, тамплієр жертвує собою на благо всього людства. Але насамперед він має заслужити право на страждання, пройшовши перші дві стадії посвяти.

Особливостями російського ордена тамплієрів у радянський період були такі риси, як переважання етики над містикою, категорія страждання, що стояла в центрі етико-містичної концепції тамплієрів і саме втілення страждання, що виразилося в їх трагічній історії. Подальший філософський аналіз світогляду тамплієрів міг би розширити розуміння етичних смислів їхньої концепції, що має безперечне значення для сучасної російської духовної культури.

Література

1. Назарова Ю. У. Етика російського масонства // Известия Тул. держ. ун-ту. Серія: Гуманітарні науки. 2012. № 2. С. 44-52.

2. Оссовська М. Лицар та буржуа: дослідження з історії моралі. М: Прогрес, 1987. 528 з.

3. Орден російських тамплієрів. 3 т. Документи 1922-1930 гг. / Публ., Вст. ст., указ. А. Л. Нікітіна. М: минуле, 2003.

1. Назарова Ю. V. Етика українського масонства // Известия Тул. gos. un-ta. Серія: Гуманітарні наукі. 2012. No. 2. P. 44-52.

2. Оссовская М. Ритар" і бургуа: дослідження по історії моралі. Москва: Прогресс, 1987. 528 p.

3. Orden rossiyskikh tampliyerov. У 3 vols. Dokumenty 1922-1930 gg/publ., foreword art., append. by А. L. Nikitin. Москва: Minuvshee, 2003.