Відомі композитори світу список. Великі композитори світу

Франц Шубертписав музику під час переходу від періоду віденського класичного стилюдо романтичного періоду Його твори – дуже виразні, емоційні, написані за допомогою ідіом віденського класичного стилю. Шуберт тільки-но переступив 30-річний рубіж, коли він помер, але він встиг залишити велику музичну спадщину для майбутніх поколінь. Сьогодні класична музика без творів Шуберта неможливо. Досі невідомо, чому Шуберт помер – на початку 20 століття німецькі лікарі були впевнені, що він помер від черевного тифу, хвороба бідних. Сьогодні деякі лікарі вважають, що він помер від сифілісу на пізній стадії. Можна стверджувати, що Шуберт і сам знав про свою невиліковну хворобу вже 1823 року. Крім того, він страждав ще й лихоманкою в останні дні, але сьогодні думка про сифіліс більш зміцнилася.

Особисто ми вважаємо, що треба враховувати той факт, що Шуберт жив у антисанітарних умовах, і що він під час своїх останніх днів дуже мало їв та пив – а це типово для шлунково-кишкових захворювань.

Фредерік ШопенІнтерес, який залучається до того, як і які композиції писав Шопен, викликається природним чином – його твори не лише гарні з естетичної точки зору, а й з погляду технічності. Погляд на ноти, які писав Шопен, одразу пояснить усю його неординарність – рукописи його творів кишать перекресленнями, вставками тощо. Рідко можна знайти кілька варіантів одного твору, які б ідентичні. Переклад, опублікований «одночасно» в різних країнахрізняться – навіть по тому, як твір було видано, Шопен знаходив спосіб виправити його. Загалом, Шопен вважав, що композиторська праця має бути творчою, необмеженою ні межами публікації, ні іншими причинами. Напевно, саме це призвело до того, що музика Шопена включається до великого переліку, який називають «класичною музикою».

Вольфганг Амадей Моцартодин із найцікавіших композиторів, вундеркінд, унікальна дитина, яка виявляла неймовірні таланти в музиці. Моцарт вже в 3-4 роки непогано грав на клавесині та вигадував власні композиції. Багато хто приписував йому магічні здібності- і по відомої історії, його конкурент Сальєрі, не переніс заздрощів і отруїв Вольфганга. Моцарт мав досконалий слух, чудово відчував музику і з легкістю створював найскладніші партитури. Більшість творів Моцарт писав задля розваги придворних осіб, тому вони легкі, повітряні, хоча з погляду піаніста досить серйозні. Мабуть, Моцарт це і є класична музика.

Георг Фрідріх Гендель(народився 23 лютого 1685 року у місті Хале, помер 14 квітня 1759 року у Лондоні) був композитором епохи бароко. Прославився передусім своїми численними операми. До його творчості належать приблизно 40 опер та 25 ораторій. Гендель залишив композиції у всіх музичних жанрах, які існували на той час. Батько Генделя Георг (1622-1697) був цирульником і хірургом лютеранського віросповідання та займав місце придворного хірурга у герцога Вейсенфельса саксонського.

Георг Гендель узяв сина з собою, перш ніж йому виповнилося 8 років, у Вейсенфельсі. Таким чином, малюк познайомився з придворними музикантами та грав у присутності герцога на органі. Він відразу розпізнав талант хлопчика і серйозно поговорив із батьком, який прислухався до його аргументів, хоча він сам не цікавився музикою.

Після повернення Гендель став учнем Фрідріха Вільгельма Захова, органіста церкви Мадонни. З ним він займався композицією, вчився грати, крім клавішних інструментівще на гобої та скрипці. Щотижня потрібно було складати також мотети. Потім Генделя у віці дванадцяти років відправляють до двору в Берліні, де він справляє велике враження своїми музичними здібностями. Бранденбурзький курфюрст (згодом прусський король Фрідріх I) пропонує послати хлопчика до Італії на навчання і визначити потім при дворі в Берліні.

У жовтні 1712 року Гендель повернувся назад до Лондона, де він провл залишок свого життя. Спочатку він жив один рік у багатого музичного аматора Барна Елмса, у Сурреї. 3 наступні роки він жив у Ірла Бурлінгтона поблизу Лондона.

Ференц Аркушнародився 22 жовтня 1811 року в Радінгу (Raiding), тоді Королівство Угорщини, сьогодні – Австрія (Бургенланд). Був одним із найзнаменитіших і найуспішніших піаністів-віртуозів 19-го століття, а також геніальним композитором. Кожен, хто навчався у музичній школі, обов'язково стикався з його прізвищем та творами. Він народився першій половині ХІХ століття, у жовтні. З дитинства композитор почав писати музику та давати концерти. Ф. Ліст писав етюди, спілкувався з такими композиторами, як Шопен, Сальєрі та Паганіні. Він перетворив фортепіанні твори на естрадні, змінивши сприйняття фортепіано з камерного, салонного інструменту, на інструмент, розрахований на широку аудиторію. Ференц Ліст робив опрацювання інших музичних творів, надаючи їм нове звучання. Він створював варіації та фантазії на відомі мотиви. Ференц Ліст також бував у Росії та спілкувався з вітчизняними композиторами та музикантами, зокрема, з Глінкою.

Він займався симфонічною творчістю і часто писав п'єси, на історичні чи вигадані події. У його творах можна знайти також образи знаменитих письменників, зокрема, Фауста та Мефістофеля.

Ференц Ліст зіграв велику роль у розвитку музичного жанру у себе на батьківщині вЂ“ в Угорщині.

Ф. Ліст помер у 1886 році, у віці 75 років. Місцем його смерті стало місто Байрейт.

Іоган Себастьян Бах(народився 21 березня 1685 року в Айзенасі, помер 28 липня 1750 року в Лейпцигу) – німецький композитор епохи бароко. Сьогодні він вважається одним із найбільших музичних творців усіх часів, який суттєво вплинув на пізнішу музику та твори якого у всьому світі виконуються як у оригіналі, так і у незліченних обробках.

Одразу після вступу на церковну службу Бах почав складати чи переробляти кантати для відповідних виступів. Під час цієї систематичної роботи виникало протягом перших років у середньому приблизно один твір на тиждень, потім темп сповільнювався. На початку 1725 року Бах зустрівся з поетом Крістіаном Фрідріхом Хенріцем Алієнсом Пікандером, який, нарешті, передав текст для твору "пристрасті за Матфеєм", яке було продемонстровано вперше в 1727 або 1729 році. У 1729 році Бах перейняв управління музичною колегією, заснованою Телеманном в 1701 році, яке він очолював до 1741 року, ймовірно, навіть до 1746 року. Поряд з викладанням він представляв німецьку та італійську інструментальну та вокальну музику, крім того, він писав для цього деякі з його світських кантат, як наприклад, Геркулес на роздоріжжі, яку він назвав "Dramma per la Musica" або "Dramma per Musica" і які є близькими за структурою опери. У селянській та кавовій кантаті показано, що він міг писати також і у гумористичному жанрі. Остання, ймовірно, була виконана в "Цимерманському кавовому будинку", коли він виступав з концертами з музичним колегіумом.

Людвіг ван Бетховен(народився 16 грудня 1770 року у Бонні, Німеччина, помер 26 березня 1827 року у Відні), був композитором, віденський класик. Він вважається композитором, який привів музику тієї епохи до її найвищому розвитку. Людвіг ван Бетховен народився сім'ї музиканта. Батько Бетховена був вражений маленьким Вольфгангом Моцартом, який виступав як композитор вже в 6 років і мав славу вундеркінда. З метою зробити з сина вундеркінда він почав давати йому уроки гри на фортепіано. Молодий Бетховен навчився грати також на органі та кларнеті. Проте суворе ставлення батька перешкоджало розвитку хлопчика, якого піднімали серед ночі з ліжка, щоб продемонструвати друзям батька свої здібності гри на піаніно. Це призвело до того, що Бетховен став часто втомлюватися в школі і страждати від нестачі концентрації. В 11 років він змушений залишити школу. І в іншому дитинство Бетховена не було безпроблемним. Батько був алкоголіком, його мати була дуже часто хвора і з його 6 братів та сестлр вижили лише двоє. Та коли і він захворів у 5 років запаленням середнього вуха, батьки цього не помітили, а це вважається однією з причин глухоти, що виникла пізніше. У той час як у Бетховена було натягнуте та стримане ставлення до батька, він дуже любив свою матір. Колеги отця Бетховена в Боннському дворі розпізнали талант Людвіга і подбали про те, щоб батько зважився нарешті передати подальшу музичну освіту свого сина до рук інших музикантів. До найвідоміших покровителів і викладачів Бетховена в Бонні протягом наступних років вважалися Крістіана Готтлоба Нефе (піаніно, орган та композиція) та Франц Антон Ріс (скрипка). 9 симфоній, 5 фортепіанних концертів, увертюри (Прометей, Коріолан, Елеонора), вокальні твори, опера Фіделіо, твори для фортепіано, 32 сонати для піаніно, балети та сценічна музика, камерна музика, квартети, сонати для віолончелі

Ніколо Поганіні, що народився 27 жовтня 1782 року в Генуї, був італійським скрипалем, гітаристом та композитором. У свол час він був провідним і найвіртуознішим скрипалем. Зовнішній вигляд(він був худорлявим, мав чорне, як смола волосся і карі очі) та його блискуча ігрова техніка зробили його вже за життя легендою. Паганіні вже в ранньому дитинстві отримав перше заняття на скрипці, в тому числі і від його батька (Антоніо Паганіні), який примушував його до регулярних занять. Якщо, на думку батька, він був досить старанним, маленький Ніколо не отримував жодної їжі, також часто мали місце побої. Він заробляв свої кошти до життя тим, що мандрував Італією як скрипаль-віртуоз. Між 1805 і 1809 роками він мав стабільну посаду в княгині Елізи Бачіотті Люккі, сестри Наполеона. Це була його єдина постійна посада. З 1813 року Паганіні постійно був у концертних турах, на яких зачарував своїх слухачів. чарівним мистецтвомскрипаля". Відень, Лондон, Париж, знову Відень і так нескінченний... У Парижі в 1833 році він зустрівся з Гектором Берліозом, у якого брав уроки композиції. Він помер в 1840 в Ніцці під час перебування на відпочинку.

· З його 8 концертів скрипки сьогодні залишилися 6.

· Сьогодні його 24 каприччіо належать до стандартного репертуару кращих скрипалів. Вони настільки важкі, що вдалося лише за 50 років після його смерті зіграти їх без спрощень.

· 12 сонат для віолончелі та гітари.

· 6 квартетів для віолончелі, скрипки та гітари.

· 60 етюдів у варіаціях для віолончелі та гітари.

Подаємо список 10 композиторів, яких Ви повинні знати. Про кожного з них можна з упевненістю сказати, що він найбільший композитор, який будь-коли був, хоча насправді неможливо, та й не можна, порівняти музику, написану протягом кількох століть. Однак усі ці композитори виділяються серед своїх сучасників як композитори, які написали музику. найвищого рівняі прагнули розсунути кордони класичної музикидо нових меж. Список не містить будь-якого порядку, на зразок значущості або особистих переваг. Просто 10 великих композиторів, яких Ви повинні знати.

Кожного композитора супроводжує гідний цитування факт його життя, запам'ятавши який Ви будете схожі на експерта. А перейшовши за посиланням на прізвище, дізнаєтесь про його повну біографію. І звичайно, можна послухати один із знаменних творів кожного майстра.

Найважливіша постать світової класичної музики. Один із найбільш виконуваних та шанованих композиторів у світі. Він творив у всіх жанрах, що існували в його час, включаючи оперу, балет, музику до драматичних спектаклів, хорові твори. Найбільшим у його спадщині вважаються інструментальні твори: фортепіанні, скрипкові та віолончельні сонати, концерти для фортепіано, для скрипки, квартети, увертюри, симфонії. Засновник романтичного періоду у класичній музиці.

Цікавий факт.

Свою третю симфонію (1804) Бетховен спочатку хотів присвятити Наполеону, композитор був захоплений особистістю цієї людини, котра здавалася багатьом на початку правління справжнім героєм. Але коли Наполеон проголосив себе імператором, Бетховен перекреслив своє посвята на титульному аркуші та написав лише одне слово – "Героїчна".

"місячна сонатаЛ.Бетховена,послухати:

2. (1685-1750)

Німецький композиторта органіст, представник епохи бароко. Один із найбільших композиторів в історії музики. За своє життя Бах написав понад 1000 творів. У його творчості представлені всі значні жанри на той час, крім опери; він узагальнив досягнення музичного мистецтваперіоду бароко. Родоначальник найвідомішої музичної династії.

Цікавий факт.

За життя Бах був настільки недооцінений, що було надруковано менше десятка його творів.

Токката та фуга ре-мінор І.С.Баха,послухати:

3. (1756-1791)

Великий австрійський композитор, інструменталіст і диригент, представник Віденської класичної школи, віртуозний скрипаль, клавесініст, органіст, диригент, він мав феноменальний музичним слухом, пам'яттю та здатністю до імпровізації. Як композитор, який досяг успіху в будь-якому жанрі, він по праву вважається одним із найбільших композиторів в історії класичної музики.

Цікавий факт.

Ще будучи дитиною, Моцарт запам'ятав і записав Miserere (кат. спів на текст 50-го псалма Давида) італійця Григоріо Аллегрі, прослухавши його лише один раз.

"Маленька нічна серенада" В.А.Моцарта, послухати:

4. (1813-1883)

Німецький композитор, диригент, драматург, філософ. Вплинув на європейську культуру рубежу XIX-XXстоліть, особливо модернізм. Опери Вагнера вражають своїми грандіозними масштабами та вічними людськими цінностями.

Цікавий факт.

Вагнер брав участь у невдалої революції 1848-1849 років у Німеччині і був змушений ховатися від арешту у Ференца Ліста.

"Політ валькірій" з опери Р.Вагнера "Валькірія",послухати

5. (1840-1893)

Італійський композитор, центральна фігура італійської оперної школи. Верді мав почуття сцени, темперамент і бездоганну майстерність. Він заперечував оперних традицій (на відміну Вагнера), а навпаки розвивав їх (традиції італійської опери), він перетворив італійську оперу, наповнив її реалізмом, надав їй єдність цілого.

Цікавий факт.

Верді був італійським націоналістом і був обраний до першого італійського парламенту в 1860 році, після проголошення незалежності Італії від Австрії.

Увертюра до опери Д.Верді "Травіату",послухати:

7. Ігор Федорович Стравінський (1882-1971)

Російський (американський – після еміграції) композитор, диригент, піаніст. Один із найбільш значних композиторів ХХ століття. Творчість Стравінського єдина протягом усієї його кар'єри, хоча в різні періоди стиль його творів був різним, але залишався стрижень і російське коріння, яке виявлялося у всіх його роботах, його відносять до провідних новаторів ХХ століття. Його інноваційне використання ритму та гармонії надихало та надихає багатьох музикантів, і не лише у класичній музиці.

Цікавий факт.

Під час Першої світової війни Римські митники конфіскували портрет Стравінського, створений Пабло Пікассо, коли композитор їхав з Італії. Портрет був написаний у футуристичній манері і митники прийняли ці кружечки та лінії за якісь зашифровані секретні матеріали.

Сюїта з балету І.Ф.Стравінського "Жар птах",послухати:

8. Йоган Штраус (1825-1899)

Австрійський композитор легкої музики, диригент та скрипаль. "Король вальсів", він творив у жанрі танцювальної музикита оперети. У його музичній спадщині понад 500 вальсів, ліків, кадрилей та інших видів танцювальної музики, а також кілька оперет та балетів. Завдяки йому вальс став надзвичайно популярним у Відні у 19 столітті.

Цікавий факт.

Батько Йоганна Штрауса - також Йоганн і також відомий музикантТому "короля вальсів" називають молодшим або сином, його брати Йозеф і Едуард теж були відомими композиторами.

Вальс І.Штрауса "На прекрасному блакитному Дунаї", послухати:

9. Сергій Васильович Рахманінов (1873-1943)

Австрійський композитор, один із видатних представників віденської класичної музичної школита один із основоположників романтизму в музиці. За своє коротке життя Шуберт зробив значний внесок в оркестрову, камерну та фортепіанну музику, який вплинув на ціле покоління композиторів. Однак найяскравіший його внесок був у розвиток німецьких романсів, яких він створив понад 600.

Цікавий факт.

Друзі Шуберта та колеги-музиканти збиралися разом та виконували музику Шуберта. Ці зустрічі отримали назву "Шубертіади" (Schubertiads). Якийсь перший фан-клуб!

"Аве Марія" Ф.П.Шуберта, послухати:

Продовжуючи тему про великих композиторів, яких Ви повинні знати, новий матеріал.

Людвіг Ван Бетховен

Людвіг ван Бетховен- Видатний композитор початку 19 століття. Реквієм і Місячна соната відразу впізнається будь-якою людиною. Безсмертні твори композитора завжди були і будуть популярними через неповторний стиль Бетховена.

- німецький композитор 18-го століття. Без сумніву основоположник сучасної музики. Його твори ґрунтувалися на багатогранності співзвуччя різних інструментів. Він створив ритм музики, тому його твори легко піддаються сучасній інструментальній обробці.

- Найпопулярніший і зрозуміліший Австрійський композитор кінця 18-го століття. Усі його твори прості та геніальні. Вони дуже мелодійні та приємні. Маленька серенада, гроза та багато інших композицій у рок обробці стоятимуть на особливому місці у вашій колекції.

– Австрійський композитор кінця 18-го, початку 19-го століття. Справді класичний композитор. Скрипка для Гайдна була особливому місці. Практично у всіх творах композитора вона соло. Дуже красива і чарівна музика.

- Італійський композитор першої половини 18 століття №1. Національний темперамент та новий підхіддо аранжування буквально підірвав Європу у середині 18 століття. Симфонії "Пори року" є візитною карткоюкомпозитора.

- Польський композитор 19 століття. За деякими відомостями, родоначальник поєднаного жанру концертної та народної музики. Його полонези та мазурки плавно поєднуються з оркестровою музикою. Єдиним мінусом у творчості композитора вважали надто м'який стиль (відсутність сильних та запальних мотивів).

– Німецький композитор кінця 19-го століття. Про нього відгукувалися як про великого романтика свого часу, а його "Німецький реквієм" затьмарив своєю популярністю інші твори сучасників. Стиль у музиці Брамса якісно відрізняється від стилів інших класиків.

- Австрійський композитор початку 19 століття. Один із невизнаних за життя найвидатніших композиторів. Дуже рання смерть у 31 рік не дала повністю розвинути потенціал Шуберта. Написані ним пісні були основним джерелом доходу, коли найбільші симфонії припадали пилом на полицях. Тільки після смерті композитора твори були високо оцінені критиками.

– Австрійський композитор кінця 19-го століття. Родоначальник вальсів та маршів. Ми говоримо Штраус - маємо на увазі вальс, ми говоримо вальс - маємо на увазі Штраус. Йоган молодший виріс у родині батька - композитора. Штраус старший ставився до творів сина з зневагою. Він вважав, що син займається нісенітницею і тому всіляко його принижував у світлі. Але Йоганн молодший із завзятістю продовжував займатися улюбленою справою, а революція і написаний Штраусом марш на її честь довели геніальність сина в очах Європейського вищого суспільства.

- Один із найбільших композиторів 19-го століття. Метр оперного мистецтва. "Аїда" та "Отелло" Верді надзвичайно популярні і сьогодні завдяки справжньому таланту італійського композитора. Трагічна втрата сім'ї у 27 років підкосила композитора, але він не став опускати руки і заглибився у творчість, написавши відразу кілька опер за короткий термін. Найвище суспільство високо оцінило талант Верді та його опери ставилися у найпрестижніших театрах Європи.

- Ще у 18-річному віці цей талановитий італійський композитор написав кілька опер, які стали дуже популярними. Вінцем його витвору стала перероблена п'єса "Севільський цирульник". Після вистави її публіці Джоакіно буквально носили на руках. Успіх був п'янким. Після цього Россіні став бажаним гостем у вищому світлі та набув солідної репутації.

– Німецький композитор початку 18 століття. Один із основоположників оперного мистецтва та інструментальної музики. Крім написання опер Гендель писав музику й у " народу " , яка була дуже популярна на той час. Сотні пісень та танцювальних мелодій композитора гриміли на вулицях та площах у ті далекі часи.

- Польський князь та композитор – самоучка. Не маючи жодної музичної освіти, став знаменитим композитором. Його знаменитий полонез відомий у всьому світі. За часів композитора у Польщі відбувалася революція, і написані ним марші ставали гімнами повсталих.

- Єврейський композитор, який народився в Німеччині. Його весільний марш та "Сон у літню ніч" популярні не одну сотню років. Написані ним симфонії та твори з успіхом сприймають у всьому світі.

– Німецький композитор 19 століття. Його містично – антисемітську ідею переваги раси "Арієв" над іншими расами взяли на озброєння фашисти. Музика Вагнера дуже відрізняється від музики його попередників. Вона спрямована насамперед на поєднання людини та природи з домішкою містицизму. Його найвідоміші опери"Кільця нібелунгів" та "Трістан та Ізольда" - підтверджують революційний дух композитора.

– Французький композитор середини 19 століття. Автор "Кармен". З народження був геніальною дитиною і в 10 років уже вступив до консерваторії. За недовге життя (помер не доживши до 37 років) написав десятки опер та оперет, різних оркестрових творівта од-симфоній.

- Норвезький композитор– лірик. Його твори просто насичені мелодійністю. За своє життя він написав велику кількість пісень, романсів, сюїтів та етюдів. Його композиція "Печера гірського короля" дуже часто використовується в кіно та сучасній естраді.

- Американський композитор початку 20 століття - автор "Рапсодії у блюзових тонах", яка особливо популярна і до сьогодні. У 26 років він був першим композитором Бродвея. Популярність Гершвіна дуже швидко розлетілася по всій Америці завдяки численним пісням і популярним шоу.

- Російський композитор. Його опера "Борис Годунов" є візитівкою багатьох театрів світу. Композитор у творах спирався на народний фольклор, вважаючи народну музику - музикою душі. "Ніч на Лисій горі" Модеста Петровича входить до десятки найпопулярніших симфонічних замальовок у світі.

Найпопулярнішим і найбільшим композитором Росії звичайно є. " Лебедине озероі "Спляча красуня", "Слов'янський марш" і "Лускунчик", "Євгеній Онєгін" і "Пікова дама". Ці та ще багато шедеврів музичного мистецтва були створені нашим Російським композитором. Чайковський - гордість Росії. У всьому світі знають "Балалайка" ", "Матрьошка", "Чайковський"...

- Радянський композитор. Улюбленець Сталіна. Оперу "Повість про справжню людину" настійно рекомендував послухати Михайло Задорнов. Але в основному у Сергія Сергія серйозні та глибокі роботи. "Війна та Світ", "Попелюшка", "Ромео та Джульєтта", дуже багато геніальних симфоній та творів для оркестру.

- Російський композитор, який створив свій неповторний стиль у музиці. Він був глибоко віруючою людиною і особливе місце у його творчості віддавалося написанню релігійної музики. Рахманінов також написав багато концертної музики і кілька симфоній. Остання його робота "Симфонічні танці" визнана найбільшим твором композитора.

Російська композиторська школа, продовжувачем традицій якої стала радянська і сьогоднішня російська школи, починалася в 19 столітті з композиторів, які об'єднали європейське музичне мистецтво з російськими народними мелодіями, пов'язавши воєдино європейську форму і російський дух.

Про кожного з цих знаменитих людейможна розповідати багато, у всіх не прості, а часом і трагічні доліАле в даному огляді ми постаралися дати лише коротку характеристику життя та творчості композиторів.

1. Михайло Іванович Глінка

(1804-1857)

Михайло Іванович Глінка під час твору опери «Руслан і Людмила». 1887р., художник Ілля Юхимович Рєпін

«Щоб створити красу, треба самому бути чистим душею.»

Михайло Іванович Глінка є основоположником російської класичної музики та першим вітчизняним композитором-класиком, який досяг світової слави. Його роботи, які спиралися багатовікові традиції російської народної музики, були новим словом у музичному мистецтві нашої країни.

Народився у Смоленській губернії, освіту здобув у Санкт-Петербурзі. Формуванню світогляду та основний ідеї творчості Михайла Глінки сприяло безпосереднє спілкування з такими особистостями, як О.С.Пушкін, В.А.Жуковський, О.С.Грибоєдов, О.О.Дельвіг. Творчий імпульс його роботам додала багаторічна поїздка Європою на початку 1830-х та зустрічі з провідними композиторами часу — В.Белліні, Г.Доніцетті, Ф.Мендельсоном і пізніше з Г.Берліозом, Дж.Мейєрбером.

Успіх прийшов до М.І.Глінки в 1836 році, після постановки опери «Іван Сусанін» («Життя за царя»), яка була захоплено зустрінута всіма, вперше у світовій музиці органічно поєдналися російське хорове мистецтво та європейська симфонічна та оперна практика, а також з'явився герой, подібний до Сусаніна, образ якого узагальнює найкращі рисинаціональний характер.

Одоєвський охарактеризував оперу «нова стихія в Мистецтві, і починається в його історії новий період — період Російської музики».

Друга опера - епічна «Руслан і Людмила» (1842), робота над якою велася на тлі смерті Пушкіна і в важких життєвих умовах композитора, в силу глибоко новаторської сутності твору, була неоднозначно зустрінута глядачами та владою, і принесла М.І. переживання. Після цього він багато подорожував, поперемінно живучи в Росії і за кордоном, не припиняючи писати. У його спадщині залишилися романси, симфонічні та камерні роботи. У 1990-х роках "Патріотична пісня" Михайла Глінки була офіційним гімном Російської Федерації.

Цитата про М.І.Глінку:«Вся російська симфонічна школа, подібно до того як весь дуб у шлунку, укладена в симфонічній фантазії «Камаринська». П.І.Чайковський

Цікавий факт:Михайло Іванович Глінка не відрізнявся міцним здоров'ям, незважаючи на це був дуже легким на підйом і чудово знав географію, можливо, якби він не став композитором, то став мандрівником. Він знав шість іноземних мов, у тому числі перська.

2. Олександр Порфирович Бородін

(1833-1887)

Олександр Порьфірович Бородін, один з провідних російських композиторів другої половини 19-го століття, крім композиторського таланту був ученим-хіміком, лікарем, педагогом, критиком і володів літературним обдаруванням.

Народився в Санкт-Петербурзі, з дитинства всі оточуючі відзначали його незвичайну активність, захопленість і здібності у різних напрямках, насамперед у музиці та хімії.

А.П.Бородін є російським композитором-самородком, він не мав професійних вчителів-музикантів, всі його досягнення в музиці завдяки самостійній роботі над оволодінням технікою композування.

На формування А.П.Бородіна вплив справила творчість М.І. Глінки (як втім на всіх російських композиторів 19-го століття), а імпульсом до щільного заняття композицією на початку 1860-х дали дві події - по-перше, знайомство та одруження з талановитою піаністкою Є.С.Протопопової, по-друге, зустріч з М.А.Балакірєвим і вступ у творче співтовариство російських композиторів, відомого як « Могутня купка».

Наприкінці 1870-х і в 1880-х А.П.Бородін багато подорожує і гастролює в Європі та Америці, зустрічається з передовими композиторами свого часу, його популярність зростає, він став одним із найвідоміших і найпопулярніших російських композиторів у Європі кінця 19-го. го століття.

Центральне місцеу творчості А.П.Бородіна займає опера «Князь Ігор» (1869-1890), що є взірцем національного героїчного епосуу музиці і яку він сам не встиг закінчити (її завершили його друзі А.А.Глазунов та Н.А. Римський-Корсаков). У «Князі Ігорі» на тлі величних картин історичних подій, знайшла відображення Головна думкавсієї творчості композитора - мужність, спокійна велич, душевне шляхетність кращих російських людей і могутня сила всього російського народу, що виявляється при захисті батьківщини.

Незважаючи на те, що А.П.Бородін залишив відносно невелику кількість творів, його творчість дуже різнопланова і він вважається одним з батьків російської симфонічної музики, що вплинула на багато поколінь російських і зарубіжних композиторів.

Цитата про А.П.Бородіне:«Талант Бородіна одно могутній і вражаючий як і симфонії, і у опері й у романсі. Головні риси його — велетня сила і ширина, колосальний розмах, стрімкість і рвучкість, поєднана з дивовижною пристрастю, ніжністю та красою». В.В.Стасов

Цікавий факт:Ім'ям Бородіна названо хімічна реакціясрібних солей карбонових кислот з галогенами, що дає в результаті галогенозаміщені вуглеводні, яку він першим досліджував у 1861 році.

3. Модест Петрович Мусоргський

(1839-1881)

«Звуки людської мови, як зовнішні прояви думки і почуття, повинні без перебільшення і ґвалтування стати музикою правдивою, точною, але художньою, високохудожньою.»

Модест Петрович Мусоргський — один із найгеніальніших російських композиторів 19 століття, член «Могутньої купки». Новаторська творчість Мусоргського далеко випередила свій час.

Народився Псковської губернії. Як багато талановиті люди, з дитинства показав здібності в музиці, навчався в Санкт-Петербурзі, був, сімейної традиції, військовим. Вирішальною подією, що визначила, що Мусоргський народжений не для військової служби, а музики, стала його зустріч із М.А.Балакиревым і вступ у «Могутню купку».

Мусоргський великий тим, що у своїх грандіозних творах — операх «Борис Годунов» та «Хованщина» відобразив у музиці драматичні віхи російської історіїз радикальною новизною, яку не знала до нього російська музика, показавши в них поєднання масових народних сцен та різноманітне багатство типів, неповторний характер російських людей. Ці опери, у численних редакціях, як автора, і інших композиторів, є одними з найпопулярніших російських опер у світі.

Ще одним видатним творомМусоргського є цикл фортепіанних п'єс «Картинки з виставки», колоритні та винахідливі мініатюри пронизані російською темою-рефреном та православною вірою.

У житті Мусоргського було все — і велич, і трагедія, але він завжди відрізнявся справжньою духовною чистотою та безкорисливістю.

Останні роки були важкими — життєва невлаштованість, невизнання творчості, самотність, пристрасть до алкоголю, усе це визначило його ранню смерть 42 року, він залишив порівняно трохи творів, деякі з яких були завершені іншими композиторами.

Специфічна мелодика та новаторська гармонія Мусоргського передбачили деякі риси музичного розвитку 20 століття та відіграли важливу роль у становленні стилів багатьох світових композиторів.

Цитата про М.П.Мусоргського:«Споконвічно російське звучить у всьому, що творив Мусоргський» Н. К. Реріх

Цікавий факт:Наприкінці життя Мусоргський, під тиском «друзів» Стасова та Римського-Корсакова, відмовився від авторських прав на свої твори та подарував їх Тертію Філіппову.

4. Петро Ілліч Чайковський

(1840-1893)

«Я артист, який може і мусить принести честь своїй Батьківщині. Я відчуваю в собі велику художню силу, я ще не зробив і десятої частки того, що можу зробити. І я хочу всіма силами душі це зробити.

Петро Ілліч Чайковський, мабуть, найбільший російський композитор 19 століття, підняв на небувалу висоту російське музичне мистецтво. Він є одним із найважливіших композиторів світової класичної музики.

Уродженець Вятської губернії, хоча коріння по батьківській лінії в Україні, Чайковський змалку показав музичні здібності, однак перша освіта та робота була в галузі правознавства.

Чайковський — один із перших російських композиторів-«професіоналів» — теорію музики та композицію він вивчав у новій Санкт-Петербурзькій консерваторії.

Чайковського вважали «західним» композитором, у протиставленні народним діячам «Могутньої купки», з якими у нього були гарні творчі та дружні стосунки, проте його творчість не менш пронизана російським духом, йому вдалося унікально поєднати західну симфонічну спадщину Моцарта, Бетховена традиціями, успадкованими від Михайла Глінки.

Композитор вів активне життя — був педагогом, диригентом, критиком, громадським діячем, працював у двох столицях, гастролював у Європі та Америці.

Чайковський був людиною досить емоційно нестійкою, захопленість, зневіра, апатія, запальність, буйний гнів — усі ці настрої змінювалися в ньому досить часто, будучи дуже товариською людиною, він завжди прагнув самотності.

Виділити щось найкраще з творчості Чайковського — складне завдання, він має кілька рівновеликих творів майже в усіх музичних жанрах — оперу, балет, симфонію, камерну музику. А зміст музики Чайковського універсально: з неповторним мелодизмом вона охоплює образи життя і смерті, любові, природи, дитинства, у ній по-новому розкриваються твори російської та світової літератури, відбиваються глибокі процеси духовного життя.

Цитата композитора:«Життя має тільки тоді принадність, коли складається з чергування радостей і горя, боротьби добра зі злом, зі світла і тіні, словом — з різноманітності в єдності.»

"Великий талант вимагає великої працьовитості."

Цитата про композитора: «Я готовий день і ніч стояти почесною варти біля ганку того будинку, де живе Петро Ілліч, — настільки я поважаю його» А.П.Чехов

Цікавий факт:Кембриджський університет заочно і без захисту дисертації удостоїв Чайковського звання доктора музики, так само Паризька академія Художніх мистецтв обрала його членом-кореспондентом.

5. Микола Андрійович Римський-Корсаков

(1844-1908)

Микола Андрійович Римський-Корсаков - талановитий російський композитор, одна з найважливіших постатей у створенні безцінного вітчизняного музичного надбання. Його своєрідний світ і поклоніння вічній всеосяжній красі світобудови, захоплення дивом буття, єдності з природою немає аналогів історія музики.

Народився в Новгородській губернії, за сімейною традицією став морським офіцером, на військовому кораблі обійшов багато країн Європи та двох Америк. Музична освітаотримав спочатку від матері, потім беручи приватні уроки у піаніста Ф. Канілле. І знову завдяки М. А. Балакірєву, організатору «Могутньої купки», який ввів Римського-Корсакова в музичну спільноту і вплинув на його творчість, світ не втратив талановитого композитора.

Центральне місце у спадщині Римського-Корсакова складають опери — 15 робіт, що демонструють різноманітність жанрових, стилістичних, драматургічних, композиційних рішень композитора, які мають особливий почерк — при всьому багатстві оркестрової складової головними є мелодійні вокальні лінії.

Два основних напрямки відрізняють творчість композитора: перший - російська історія, другий - світ казки та епосу, за що він отримав прізвисько "казкар".

Крім безпосередньої самостійної творчої діяльності М.А.Римский-Корсаков відомий як публіцист, укладач збірок народних пісень, яких він виявляв великий інтерес, і навіть як завершувач робіт своїх друзів — Даргомижского, Мусоргского і Бородіна. Римський-Корсаков був творцем композиторської школи, як педагог і керівник Санкт-Петербурзької консерваторії він випустив близько двохсот композиторів, диригентів, музикознавців, серед них Прокоф'єв та Стравінський.

Цитата про композитора:«Римський-Корсаков був дуже російською людиною та дуже російським композитором. Я вважаю, що ця його споконвічно російська суть, його глибинна фольклорно-російська основа сьогодні має бути особливо цінована». Мстислав Ростропович

Факт про композитора:Перший урок контрапункту Микола Андрійович почав так:

— Зараз я дуже багато говоритиму, а ви дуже уважно слухатимете. Потім я говоритиму менше, а ви слухатимете і думатимете, і, нарешті, я зовсім не говоритиму, і ви думатимете своєю головою і працюватимете самостійно, бо моє завдання як вчителя — стати вам непотрібним…

Великі композитори, імена яких широко відомі у всьому світі, створили величезну кількість цінних творів. Їхні твори справді унікальні. Кожному з них властивий індивідуальний та неповторний стиль.

Великі композитори світу (зарубіжні). перелік

Нижче представлені закордонні композиторирізних століть, чиї імена відомі на весь світ. Це:

• А. Вівальді.
• І. С. Бах.
• В. А. Моцарт.
• І. Брамс.
• Й. Гайдн.
• Р. Шуман.
• Ф. Шуберт.
• Л. Бетховен.
• І. Штраус.
• Р. Вагнер.
• Дж. Верді.
• А. Берг.
• А. Шенберг.
• Дж. Гершвін.
• О. Месіан.
• Ч. Айвз.
• Б. Бріттен.

Великі композитори світу (росіяни). перелік

Він створив велику кількість оперет, працював з легкими музичнимиформами танцювального характеру, у яких дуже досяг успіху. Завдяки Штраусу вальс став надзвичайно популярним танцем у Відні. До речі, там досі проводяться бали. У спадщині композитора - польки, балети та кадрилі.

І Дж. Верді - великі, які створили величезну кількість опер, що завоювали щиру любов глядачів.

Німець Ріхард Вагнер був найвизначнішим представником модернізму в музиці цього сторіччя. Багата його оперна спадщина. «Тангейзер», «Лоенгрін», «Летючий голландець» та інші опери досі актуальні, популярні та ставляться на сцені.

Італійський композитор Джузеппе Верді – вельми велична постать. Він надав італійській опері нове дихання, причому залишився вірним оперним традиціям.

Російські композитори 19 століття

М. І. Глінка, А. П. Бородін, М. П. Мусоргський, П. І. Чайковський – великі композитори класичної музики 19-го століття, які жили та створювали свої твори в Росії.

Твори Михайла Івановича Глінки визначили загальнонаціональне та світове значенняісторія російської музики. Його творчість, що виросла на російській народній пісенності, глибоко національно. Його по праву вважають новатором, родоначальником російської музичної класики. Глінка плідно працював у всіх Його операх «Іван Сусанін» («Життя за царя») та «Руслан і Людмила» відкрили шлях двом провідним напрямкам. Велике значенняу розвитку музичного мистецтва мали і його симфонічні твори: «Камаринська», «Вальс-фантазія» та багато інших

Олександр Порфирович Бородін - великий російський композитор. Його творчість невелика за обсягом, але значною мірою за змістом. Центральне місце займають богатирські історичні образи. У нього тісно переплітаються глибокий ліризм із епічною широтою. В опері «Князь Ігор» поєднано риси народно-музичної драми та епічної опери. Його перша та друга симфонії знаменують собою новий напрямок у російському симфонізмі - героїко-епічне. В галузі камерно-вокальної лірики він став справжнім новатором. Його романси: «Море», «Для берегів вітчизни далекої», «Пісня темного лісу» та багато інших. Бородін вплинув на своїх послідовників.

Модест Петрович Мусоргський - ще один великий російський композитор 19 століття. Входив до Балакірівського гуртка, який називався «Могутня купка». Він плідно працював у різному різних жанрах. Прекрасні його опери: "Хованщина", "Борис Годунов", " Сорочинський ярмарок». У його творах проявилися риси творчої індивідуальності. Йому належить низка романсів: «Калістрат», «Семінарист», «Колискова Єремушке», «Сиротка», «Світик Савішна». Вони відображені неповторні національні характери.

Петро Ілліч Чайковський – композитор, диригент, педагог.

У його творчості були провідними оперний та симфонічний жанри. Зміст його музики є універсальним. Його опери «Пікова дама», «Євгеній Онєгін» – шедеври російської класичної музики. Симфонія також посідає чільне місце у його творчості. Його твори стали відомі на весь світ ще за життя.

Представники нової віденської школи

А. Берг, А. Веберн, А. Шенберг – це великі композитори, які жили та створювали свої твори протягом 20-го століття.

Альбан Берг став всесвітньо відомий завдяки своїй дивовижній опері "Воццек", яка справила сильне враження на слухачів. Він писав її протягом кількох років. Її прем'єра відбулася 14 грудня 1925 року. Зараз "Воццек" - це класичний приклад опери 20-го століття.

Антон Веберн - австрійський композитор, один із найяскравіших представників нової віденської школи. У своїх творах він використовував серійну та додекафонну техніку. Йому притаманні стислість і лаконізм думки, концентрація музично-виразних засобів. Його творчість справила сильний вплив на Стравінського, Булеза, Губайдуліну та багатьох інших російських та зарубіжних композиторів.

Арнольд Шенберг - яскравий представниктакого музичного стилю, як експресіонізм. Автор серійної та додекафонної техніки. Його твори: Другий струнний квартет (фа-дієз мінор), "Драма з музикою для хору та оркестру", опера «Мойсей та Аарон» та багато інших.

Дж. Гершвін, О. Месіан, Ч. Айвз

Це великі композитори 20 століття, які відомі у всьому світі.

Джордж Гершвін – американський композитор, піаніст. Став надзвичайно популярним завдяки своїй масштабній роботі «Порги і Бес». Це "фольклорна" опера. Вона поставлена ​​за романом Дюбоса Хейворда. Не менш відомі його інструментальні твори: «Рапсодія в стилі блюз для фортепіано з оркестром», «Американець у Парижі», «Друга рапсодія» та багато інших.

Олів'є Месіан – французький композитор, органіст, педагог, музичний теоретик. У своїх чудових теоретичних працях він виклав нові та досить складні принципи музичної композиції. У його творах відбито теологічні ідеї. Його дуже захоплювали голоси птахів. Тому він створив "Каталог птахів" для фортепіано.

Чарльз Айвз – американський композитор. На його творчість вплинула народна музика. Тому його стиль є надзвичайно унікальним. Він створив п'ять симфоній, п'ять скрипкових сонат, дві фортепіанні сонати, кантату «Небесна країна» та багато інших творів.

Російські композитори 20-го століття

С. С. Прокоф'єв, І. Ф. Стравінський, Д. Д. Шостакович – великі композитори 20-го століття.

Сергій Сергійович Прокоф'єв – композитор, диригент, піаніст.

Його музика різноманітна за змістом. У ній міститься лірика та епос, гумор та драма, психологізм та характеристичність. Оперна та балетна творчість заклала нові принципи та прийоми музичної драматургії. Його опери - "Гравець", "Кохання до трьох апельсинів", "Війна і мир". Працював Прокоф'єв у жанрі кіномузики. Широко відома його кантата «Олександр Невський», що створюється у співдружності з режисером С. Ейзенштейном.

Ігор Федорович Стравінський – композитор-емігрант, диригент.

Його творчість поділяється на російський та зарубіжний періоди. Його найяскравіші балети: "Петрушка", "Весна священна", "Жар-птиця". Великий внесок Стравінський зробив і в симфонічний жанр.

Дмитро Дмитрович Шостакович – композитор, педагог, піаніст. Його творчість багатопланова за жанрами та образним змістом. Особливо його значення як композитора-симфоніста. У його п'ятнадцяти симфоніях відбито складний світлюдських почуттів із переживаннями, боротьбою, трагічними конфліктами. Його опера «Катерина Ізмайлова» - чудовий твір цього жанру.

Висновок

Музика великих композиторів написана різних жанрах, містить багатопланові сюжети, постійно оновлювані техніки, відповідні тій чи іншій епосі. Деякі композитори досягли висот у небагатьох жанрах, інші успішно охопили практично всі області. З усієї плеяди великих композиторів складно виділити найкращих. Усі вони зробили значний внесок у історію світової музичної культури.