Віденська класична школа: Амадей Моцарт. Біографія вольфганга амадея моцарта Повна біографія моцарта

Йоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт (1756 – 1791) – віртуозний австрійський музикант і композитор, найпопулярніший серед усіх композиторів-класиків, його впливом геть світову культуру у сфері музики величезний. Ця людина мала феноменальний музичний слух, пам'ять і здатність імпровізувати. Його твори стали шедеврами світової камерної, симфонічної, хорової, концертної та оперної музики.

Раннє дитинство

У місті Зальцбурзі, колишньому на той момент столицею Зальцбургерського архієпископства, на вулиці Гетрайдегасі в будинку 9 з'явився на світ музичний геній Вольфганг Амадей Моцарт. Це сталося 27 січня 1756 року. Папа Вольфганга, Леопольд Моцарт, служив у придворній капелі у місцевого князя-архієпископа композитором та скрипалем. Мама малюка, Ганна Марія Моцарт (дівоче прізвище Пертль), була дочкою комісара-піклувальника Санкт-Гільгенської богодільні, вона народила всього семеро дітей, але живими залишилися лише двоє – Вольфганг та його сестра Марія Анна.

Те, що малюки обдаровані від природи музичним талантом, було помітно з раннього дитинства. Дівчинку вже у семирічному віці батько почав навчати гри на клавесині. Це заняття подобалося і маленькому Вольфгангу, йому було лише 3 роки, а він уже сідав за інструмент після сестри та розважався, підбираючи співзвучні мелодії. У такому ранньому віці він міг пам'ятати про клавесині деякі фрагменти почутих ним музичних п'єс. Батько був вражений здібностями свого сина і почав розучувати з ним менуети та п'єси на клавесині, коли хлопчикові було трохи більше 4-х років. Вже за рік Вольфганг складав свої перші маленькі п'єси, а батько записував його. А до шести років, окрім клавесину, хлопчик самостійно навчився грати на скрипці.

Батько дуже любив своїх дітей і вони платили йому взаємністю. Для Марії Анни та Вольфганга тато став найкращою людиною в їхньому житті, вихователем та вчителем. Брат із сестрою жодного разу у своєму житті не відвідували школу, при цьому здобули відмінну освіту вдома. Маленький Моцарт повною мірою захоплювався тим предметом, який вивчав зараз. Наприклад, коли він навчався арифметиці, весь будинок, стіл, стіни та стільці списувалися крейдою, навколо були лише цифри, у такі моменти він навіть на якийсь час забував про музику.

Перші подорожі

Леопольд мріяв, щоб його син став композитором. За старовинним звичаєм, майбутні композитори спочатку повинні були зарекомендувати себе виконавцем. Щоб хлопчику почали опікуватися відомі дворянські особи, і надалі без проблем можна було б отримати хорошу посаду, отець Моцарт вирішив влаштувати дитячий гастрольний тур. Він повіз дітей подорожувати князівськими і королівськими європейськими дворами. Ця пора мандрівок тривала майже 10 років.

Перша така поїздка відбулася взимку 1762 року, батько з дітьми вирушив до Мюнхена, дружина залишилася вдома. Ця подорож тривала три тижні, успіх чудо-дітей був гучним.

Батько Моцарт зміцнився у своєму рішенні возити дітей Європою і на осінь запланував поїздку до Відня всією сім'єю. Це місто було обрано не випадково, в той час саме Відень мав славу культурним європейським центром. До поїздки залишалося ще 9 місяців і Леопольд почав посилено готувати дітей, особливо сина. Цього разу він зробив ставку не на успішну гру хлопчика на музичних інструментах, а на так звані ефекти, які глядачі сприймали набагато натхненніше, ніж саму музику. До цієї поїздки Вольфганг навчився грати на затягнутих матерією клавішах і пов'язкою на очах, при цьому він не робив жодної помилки.

Коли настала осінь, вся родина Моцартів вирушила до Відня. На поштовому кораблі вони пливли Дунаєм, робили зупинки в містах Лінці та Ібсі, давали концерти і скрізь слухачі були в захваті від маленького віртуоза. У жовтні слава про талановитого хлопчика докотилася до імператорської величності, сім'ї було призначено прийом у палаці. Зустріли їх ввічливо і тепло, концерт, який давав Вольфганг, тривав кілька годин, після чого імператриця навіть дозволила йому посидіти на колінах і пограти зі своїми дітьми. Для майбутніх виступів вона подарувала юному обдаруванню та його сестрі гарний новий одяг.

Щодня після цього Леопольд Моцарт отримував запрошення виступити на прийомах у високопосадовців, він приймав їх, маленький унікальний хлопчик виступав кілька годин. В середині зими 1763 року Моцарти повернулися до Зальцбурга, і після невеликої перерви почалася підготовка до наступної подорожі до Парижа.

Європейське визнання юного віртуоза

Влітку 1763 року розпочалася трирічна подорож сімейства Моцартів. Дорогою до Парижа було безліч концертів у різних містах Німеччини. У Парижі юного обдарування вже чекали. Почесних осіб, які бажають послухати Вольфганга, було дуже багато. Саме тут, у Парижі, хлопчик написав свої перші музичні твори. Це були чотири сонати для клавесину та скрипки. Його запросили виступити у версальському королівському палаці, куди родина Моцартів прибула напередодні Різдва і провела там цілих два тижні. Вони навіть були присутні на урочистому новорічному бенкеті, що було особливою честю.

Така кількість концертів далася взнаки на матеріальному благополуччі сім'ї, у Моцартів було достатньо грошей, щоб найняти корабель і вирушити на ньому до Лондона, де вони пробули майже п'ятнадцять місяців. Тут відбулися дуже важливі у житті юного Моцарта знайомства:

з композитором Йоганном Християном Бахом (сином Йоганна Себастьяна), він давав хлопчику уроки та грав із ним у чотири руки;
з італійським оперним співаком Джованні Манцуоллі, який навчав дитину співу.

Саме тут, у Лондоні, у юного Моцарта з'явилося непереборне бажання писати. Він почав писати симфонічні та вокальні музичні твори.

Після Лондона Моцарти дев'ять місяців провели у Голландії. За цей час хлопчик написав шість сонат та одну симфонію. Додому сім'я повернулася лише наприкінці 1766 року.
Тут, в Австрії, Вольфганга вже сприймали як композитора, і йому давалися замовлення на написання різноманітних урочистих маршів, хвалебних пісень, менуетів.

З 1770 по 1774 композитор кілька разів подорожував до Італії, тут їм були написані такі знамениті опери:

"Мітридат, цар Понтійський";
"Асканій в Альбі";
"Сон Сципіона";
"Луцій Сулла".

На піку музичного шляху

1778 року від лихоманки померла мама Моцарта. А наступного 1779 року у Зальцбурзі його взяли працювати придворним органістом, він мав писати музику до недільних церковних співів. Але правлячий на той час архієпископ Коллоредо був скупий за вдачею і не дуже сприйнятливий до музики, тому відносини між ним і Моцартом не налагодилися спочатку. Вольфганг не став терпіти поганого ставлення до себе, звільнився зі служби та поїхав до Відня. То справді був 1781 рік.

Восени 1782 року Моцарт одружився з Констанцією Вебер. Його батько категорично не сприймав цей шлюб всерйоз, йому здавалося, що Констанція виходила заміж за якимось тонким розрахунком. У шлюбі у молодої подружньої пари було народжено шістьох дітей, але живими залишилися лише двоє – Франц Ксавер Вольфганг та Карл Томас.

Батько Леопольд не хотів сприймати Констанцію. Незабаром після весілля поїхали до нього в гості, але це не допомогло зблизитися йому зі своєю невісткою. Також холодно прийняла Констанцію та сестра Моцарта, що до глибини душі образило дружину Вольфганга. Вона до кінця життя так і не змогла їх пробачити.

У музичній кар'єрі Моцарта настав пік. Він по-справжньому перебував у зеніті слави, за свої музичні твори отримував великі гонорари, мав багато учнів. З дружиною в 1784 році вони оселилися в шикарній квартирі, де навіть дозволяли собі тримати всю необхідну прислугу - перукаря, кухаря, служницю.

До кінця 1785 року Моцарт закінчив роботу над однією з найвідоміших своїх опер - "Весілля Фігаро". Прем'єра відбулася у Відні. Опера добре приймалася глядачами, але назвати прем'єру грандіозною не можна було. А ось у Празі у цього твору успіх був приголомшливий. Моцарта запросили до Праги на Різдво 1786 року. Він поїхав разом із дружиною, там їм надавали дуже теплий прийом, постійно подружжя ходило на вечірки, обіди та інші світські заходи. Завдяки такій популярності у Моцарта з'явилося нове замовлення на оперу за п'єсою «Дон Жуан».

Весною 1787 року помер батько Леопольд Моцарт. Смерть так сильно вразила молодого композитора, що багато критиків сходяться на думці про те, що цей біль і смуток проходить через увесь твір «Дон Жуан». Восени Вольфганг із дружиною повернулися до Відня. У нього з'явилася нова квартира та нова посада. Моцарт було прийнято працювати камерним імператорським музикантом і композитором.

Останні творчі роки

Однак поступово публіка почала втрачати інтерес до творів Моцарта. Поставлена у Відні п'єса "Дон Жуан" повністю провалилася. Тоді як у суперника Вольфганга, композитора Сальєрі, нова п'єса «Аксур, цар Армуза» пройшла з успіхом. Всього 50 дукатів, отриманих за «Дон Жуана», поставили матеріальне становище Вольфганга в глухий кут. Дружині, змученій постійними пологами, потрібно лікування. Довелося змінити житло, у передмісті воно коштувало значно дешевше. Становище ставало плачевним. Особливо, коли Констанцію довелося відправити до Бадена за рекомендацією лікарів для лікування виразки гомілки.

У 1790 році, коли дружина в черговий раз була на лікуванні, Моцарт вирушив у подорож, як колись у дитинстві, сподіваючись заробити хоч трохи грошей, щоб розплатитися з кредиторами. Однак він повернувся додому з нікчемними зборами від своїх концертів.

На початку 1791 року у музиці Вольфганга почався підйом. Він багато складав на замовлення танці та концерти для фортепіано з оркестром, квінтети та мі-бімоль мажори, симфонії та опери «Милосердя Тита» та «Чарівна флейта», також писав дуже багато духовної музики, а в останній рік свого життя працював над «Реквієм» ».

Хвороба та смерть

Дуже сильно в 1791 погіршився стан Моцарта, часто траплялися непритомності. 20 листопада від слабкості він зліг, ноги і руки розпухли настільки, що ними неможливо було рухати. Сильно загострилися усі почуття. Моцарт звелів прибрати навіть його улюблену канарку, бо не міг виносити її співу. Ледве стримувався, щоб не зірвати з себе сорочку. Вона заважала його тілу. Лікарі визнавали у нього ревматичну запальну лихоманку, а також ниркову недостатність та суглобовий ревматизм.

На початку грудня стан композитора став критичним. Від його тіла почав виходити такий сморід, що неможливо було перебувати з ним в одній кімнаті. 4 грудня 1791 року Моцарта не стало. Його поховали за третім розрядом. Труна покладалася, але могила була загальною, на 5-6 осіб. На той час окрему могилу мали лише дуже багаті люди та представники знаті.

Вольфганг Амадей Моцарт (нім. Wolfgang Amadeus Mozart). Народився 27 січня 1756 року у Зальцбурзі - помер 5 грудня 1791 року у Відні. Хрещений як Йоган Хризостом Вольфганг Теофіл Моцарт. Австрійський композитор та виконавець-віртуоз.

Моцарт виявив свої феноменальні здібності у чотирирічному віці. Він є одним із найпопулярніших класичних композиторів, що вплинув на подальшу західну музичну культуру. За свідченням сучасників, Моцарт мав феноменальний музичний слух, пам'ять і здатність до імпровізації.

Унікальність Моцарта полягає в тому, що він працював у всіх музичних формах свого часу і написав понад 600 творів, багато з яких визнані вершиною симфонічної, концертної, камерної, оперної та хорової музики.

Поряд з Бетховеном, належить до найбільш значних представників Віденської класичної школи. Обставини неоднозначного життя Моцарта, а також його ранньої смерті були предметом численних спекуляцій та суперечок, які стали основою численних міфів.

Вольфганг Амадей Моцарт народився 27 січня 1756 року у Зальцбурзі, колишньому тоді столицею Зальцбурзького архієпископства, у будинку за адресою Гетрайдегасе 9.

Його батько Леопольд Моцарт був скрипалем та композитором у придворній капелі князя-архієпископа зальцбурзького, графа Сигізмунда фон Штраттенбаха.

Мати - Ганна Марія Моцарт (уроджена Пертль), дочка комісара-піклувальника богадільні в Санкт-Гільгені.

Обох вважали красивою подружньою парою в Зальцбурзі, і портрети, що збереглися, підтверджують це. З сімох дітей від шлюбу Моцартів вижили лише двоє: дочка Марія Ганна, яку друзі та родичі звали Наннерль, та син Вольфганг. Його народження мало коштувало матері життя. Лише через деякий час вона змогла позбутися слабкості, яка вселяла побоювання за її життя.

На другий день після народження Вольфганг був охрещений у Зальцбурзькому соборі Святого Руперта. Запис у книзі хрещень дає його ім'я латиною як Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. У цих іменах перші два слова - ім'я святого Іоанна Золотоуста, яке не використовується в повсякденному житті, а четверте за життя Моцарта варіювалося: лат. Amadeus, нім. Gottlieb, італ. Amadeo, що означає «коханий Богом». Сам Моцарт вважав за краще його називати Вольфганг.

Музичні здібності обох дітей виявилися у дуже ранньому віці.

У сім років Наннерль почала отримувати від батька уроки гри на клавесині. Ці уроки мали величезний вплив на маленького Вольфганга, якому було всього близько трьох років: він сідав за інструмент і міг довго розважатися підбором співзвуччя. Крім того, він запам'ятовував окремі місця музичних п'єс, які чув, і міг програти на клавесині. Це справило велике враження на батька Леопольда.

У 4 роки батько почав розучувати з ним на клавесині невеликі п'єси та менуети. Майже відразу Вольфганг добре навчився грати їх. Незабаром у нього виникло прагнення самостійної творчості: вже у п'ять років він складав маленькі п'єси, які батько записував на папері. Найпершими творами Вольфганга стали Анданте До мажор та Алегро До мажор для клавіра, які були складені між кінцем січня та квітнем 1761 року.

У січні 1762 року Леопольд здійснив зі своїми дітьми першу пробну концертну поїздку до Мюнхена, залишивши дружину вдома. Вольфгангу на момент поїздки минуло лише шість років. Про цю подорож відомо лише, що вона тривала три тижні, і діти виступали перед курфюрстом Баварії Максиміліаном III.

13 жовтня 1763 року Моцарти поїхали до Шенбрунна, де тоді знаходилася літня резиденція імператорського двору.

Імператриця влаштувала Моцартам теплий та ввічливий. На концерті, що тривав кілька годин, Вольфганг бездоганно грав найрізноманітнішу музику: від своїх імпровізацій до творів, які давав йому придворний композитор Марії Терезії, Георг Вагензейль.

Імператор Франц I, бажаючи на власні очі переконатися в таланті дитини, просив його демонструвати під час гри всілякі виконавські трюки: від гри одним пальцем до гри на покритій тканиною клавіатурі. Вольфганг легко справлявся з подібними випробуваннями, крім того, разом з сестрою він грав у чотири руки різні п'єси.

Імператриця була зачарована грою маленького віртуозу. Після закінчення гри вона посадила Вольфганга собі навколішки і навіть дозволила поцілувати себе щоку. Після закінчення аудієнції Моцартам було запропоновано частування та можливість оглянути палац.

Відомий історичний анекдот, пов'язаний із цим концертом: нібито, коли Вольфганг грав із дітьми Марії Терезії, маленькими ерцгерцогинями, він послизнувся на натертій підлозі та впав. Ерцгерцогиня Марія Антуанетта, майбутня королева Франції, допомогла йому підвестися. Вольфганг ніби підскочив до неї і сказав: "Ви славна, я хочу на Вас одружитися коли виросту". Моцарти бували у Шенбрунні двічі. Щоб діти могли з'являтися там у гарнішому одязі, ніж той, який у них був, імператриця подарувала Моцартам два костюми - для Вольфганга та його сестри Наннерль.

Приїзд маленького віртуоза справив справжню сенсацію, завдяки чому Моцарти щодня отримували запрошення на прийоми до будинків знаті та аристократії. Леопольд не хотів відмовлятися від запрошень цих високопосадовців, оскільки в них він бачив потенційних покровителів сина. Виступи, що тривали часом кілька годин, сильно вимотували Вольфганга.

18 листопада 1763 року Моцарти прибули до Парижа.Слава про дітей-віртуозів швидко поширювалася, і, завдяки цьому, бажання почесних осіб послухати гру Вольфганга було велике.

Париж справив на Моцартов велике враження. У січні Вольфганг написав свої перші чотири сонати для клавесину та скрипки, які Леопольд віддав до друку. Він вважав, що сонати справлять велику сенсацію: на титульному аркуші було зазначено, що це твори семирічної дитини.

Концерти, що їх давали Моцарти, викликали великий ажіотаж. Завдяки отриманому у Франкфурті рекомендаційному листу, Леопольд та його родина були взяті під заступництво німецького енциклопедиста та дипломата, Фрідріха Мельхіора фон Грімма, який мав великі зв'язки. Саме завдяки зусиллям Грімма Моцартов запросили виступити при дворі короля у Версалі.

24 грудня, у різдвяний святвечір, вони прибули до палацу і провели там два тижні, даючи концерти перед королем та маркізою. На новий рік Моцартам навіть було дозволено бути присутнім на урочистому бенкеті, що вважалося особливою честю - вони мали стояти біля столу, поруч із королем і королевою.

У Парижі Вольфганг і Наннерль досягли дивовижних висот у виконавській майстерності - Наннерль дорівнювала провідним паризьким віртуозам, а Вольфганг, крім своїх феноменальних здібностей піаніста, скрипаля і органіста, вражав публіку мистецтвом акомпанементу експромтом до вок. У квітні після двох великих концертів Леопольд вирішив продовжити подорож і відвідати Лондон. Завдяки тому, що в Парижі Моцарти дали багато концертів, вони непогано заробили, крім того, їм дарували різні дорогоцінні подарунки - емалеві табакерки, годинники, прикраси та інші дрібнички.

10 квітня 1764 року сім'я Моцартів залишила Париж, і через протоку Па-де-Кале вирушила до Дувру на спеціально найнятому ними кораблі. Вони прибули до Лондона 23 квітня і пробули там п'ятнадцять місяців.

Перебування в Англії ще більше вплинуло на музичну освіту Вольфганга: він познайомився з видатними лондонськими композиторами – Йоганном Християном Бахом, молодшим сином великого Йоганна Себастьяна Баха, та Карлом Фрідріхом Абелем.

Йоганн Християн Бах потоваришував з Вольфгангом незважаючи на велику різницю у віці, і став давати йому уроки, які на останнього величезний вплив: стиль Вольфганга став вільнішим і елегантнішим. Він виявив до Вольфганга щиру ніжність, проводячи з ним за інструментом цілий годинник, і граючи з ним разом у чотири руки. Тут же, у Лондоні, відбулося знайомство Вольфганга із найвідомішим італійським оперним співаком-кастратом Джованні Манцуоллі, який навіть став давати хлопцеві уроки співу. Вже 27 квітня Моцартам вдалося виступити при дворі короля Георга III, де вся родина була тепло прийнята монархом. На іншому виступі, що відбувся 19 травня, Вольфганг вразив публіку грою з аркуша п'єс І. Х. Баха, Г. К. Вагензейля, К. Ф. Абеля та Г. Ф. Генделя.

Незабаром після повернення з Англії Вольфганга, вже як композитора, залучили до твору музики: до річниці прийняття князем-архієпископом зальцбурзьким С. фон Штраттенбахом сану, Вольфганг написав хвалебну музику ("A Berenice..." ) на честь свого владики. Виконання, присвячене безпосередньо до урочистостей, відбулося 21 грудня 1766 року. Крім того, для потреб двору в різний час були складені нині загублені різні марші, менуети, дивертисменти, тріо, фанфари для труб і літавр та інші «твори на випадок».

Восени 1767 року мало відбутися одруження дочки імператриці Марії Терезії - юної ерцгерцогині Марії Жозефи з королем Неаполя Фердинандом. Ця подія стала підставою для чергової гастрольної поїздки Моцартів до Відня.

Леопольд сподівався, що доблесні гості, які зібралися в столиці, гідно зможуть оцінити гру його дітей-вундеркіндів. Однак після прибуття у Відень Моцартом відразу не пощастило: ерцгерцогиня захворіла на віспу і померла 16 жовтня. Через сум'яття та розгубленість, що панувала у придворних колах, не з'явилося жодної можливості виступити. Моцарти думали про від'їзд із враженого епідемією міста, проте їх утримувала надія на те, що вони, незважаючи на жалобу, будуть запрошені до двору. Зрештою, оберігаючи дітей від хвороби, Леопольд із сім'єю втік до Оломоуца, проте спочатку Вольфганг, а потім і Наннерль встигли заразитися і захворіли так важко, що Вольфганг на дев'ять днів втратив зір. Повернувшись до Відня 10 січня 1768 року, коли діти одужали, Моцарти, самі того не чекаючи, отримали від імператриці запрошення до двору.

1770-1774 роки Моцарт провів Італії. У 1770 році в Болоньї він познайомився з винятково популярним на той час в Італії композитором Йозефом Мисливечеком; вплив «Божественного Богемця» виявився настільки великим, що згодом, за подібністю стилю, деякі його твори приписували Моцарту, у тому числі ораторію «Авраам та Ісаак».

У 1771 році в Мілані, знову ж таки при протидії театральних імпресаріо, все ж таки була поставлена опера Моцарта «Мітрідат, цар Понтійський», яка була прийнята публікою з великим ентузіазмом. З таким самим успіхом було дано і другу його оперу «Луцій Сулла». Для Зальцбурга Моцарт написав "Сон Сципіона" з приводу обрання нового архієпископа, для Мюнхена - оперу "La bella finta Giardiniera", 2 меси, оферторій.

Коли Моцарту виповнилося 17 років, серед його творів налічувалися вже 4 опери, кілька духовних творів, 13 симфоній, 24 сонати, не кажучи про масу дрібніших композицій.

У 1775-1780 роках, незважаючи на турботи про матеріальне забезпечення, безплідну поїздку до Мюнхена, Мангейма і Парижа, втрату матері, Моцарт написав, серед іншого, 6 клавірних сонат, концерт для флейти та арфи, велику симфонію № 31 D-dur, прозвану Паризькій, кілька духовних хорів, 12 балетних номерів.

В 1779 Моцарт отримав місце придворного органіста в Зальцбурзі (співпрацював з Міхаелем Гайдном).

26 січня 1781 року в Мюнхені з величезним успіхом було поставлено оперу «Ідоменей», що позначила певний поворот у творчості Моцарта. У цій опері видно ще сліди староіталійської opera seria (велика кількість колоратурних арій, партія Ідаманта, написана для кастрата), але в речитативах і особливо в хорах відчувається новий віяння. Великий крок уперед помічається й у інструментуванні. Під час перебування в Мюнхені Моцарт написав для мюнхенської капели оферторій "Misericordias Domini" - один із найкращих зразків церковної музики кінця XVIII століття.

Наприкінці липня 1781 року Моцарт починає писати оперу «Викрадення з сералю» (нім. Die Entführung aus dem Serail), прем'єра якої відбулася 16 липня 1782 року.

Опера була захоплено прийнята у Відні, і незабаром набула широкого поширення по всій Німеччині. Однак, незважаючи на успіх опери, авторитет Моцарта як композитора у Відні був досить низьким. З його творів вінцям не було майже нічого. Навіть успіх опери «Ідомені» не поширився за межі Мюнхена.

Прагнучи здобути посаду при дворі, Моцарт сподівався за допомогою колишнього покровителя по Зальцбургу - молодшого брата імператора, ерцгерцога Максиміліана, стати учителем музики принцеси Вюртембергської Елізабет, турботу про освіту якої взяв на себе Йосип II. Ерцгерцог палко рекомендував Моцарта принцесі, однак імператор призначив на цю посаду Антоніо Сальєрі як кращого викладача співу.

"Для нього нікого не існує крім Сальєрі!", - розчаровано писав Моцарт своєму батькові 15 грудня 1781 року.

Тим часом було цілком природно, що імператор віддав перевагу Сальєрі, якого він цінував насамперед як вокального композитора.

15 грудня 1781 року Моцарт написав батькові листа, в якому він зізнавався про свою любов до Констанції Вебер і повідомляв, що збирається одружитися з нею. Однак Леопольд знав більше, ніж було написано в листі, а саме те, що Вольфганг мав дати письмове зобов'язання одружитися з Констанцією протягом трьох років, інакше виплачувати щорічно по 300 флоринів на її користь.

Головну роль історії з письмовим зобов'язанням зіграв опікун Констанції та її сестер - Йоганн Торварт, придворний чиновник, який мав авторитет у графа Розенберга. Торварт попросив матір заборонити Моцарту спілкуватися з Констанцією до того, як «ця справа не буде закінчена письмово».

Через сильно розвинене почуття честі Моцарт не зміг залишити кохану і підписав заяву. Однак пізніше, коли опікун пішов, Констанція зажадала у матері зобов'язання, і сказавши: «Дорогий Моцарт! Мені не потрібно від вас жодних письмових зобов'язань, я і так вірю вашим словам», - розірвала заяву. Цей вчинок Констанції зробив її ще дорожчим за Моцарту. Незважаючи на таке уявне шляхетність Констанції, дослідники не сумніваються, що всі ці шлюбні дебати, у тому числі і розрив контракту - ні що інше, як добре розіграний Веберами спектакль, метою якого було організувати зближення Моцарта з Констанцією.

Незважаючи на численні листи сина, Леопольд був непохитний. До того ж він небезпідставно вважав, що фрау Вебер веде з його сином «некрасиву гру» - вона хоче використовувати Вольфганга як гаманець, адже саме в той час перед ним відкривалися величезні перспективи: він писав «Викрадення з Сераля», проводив безліч концертів за підпискою і раз у раз отримував замовлення на різні твори від віденської знаті. У сильному сум'ятті Вольфганг закликав сестри, довіряючи її старій доброї дружбі. На прохання Вольфганга Констанція писала його сестрі листи та надсилала різні подарунки.

Незважаючи на те, що Марія Ганна дружньо прийняла ці подарунки, батько наполягав. Без надій на забезпечене майбутнє весілля здавалося йому неможливим.

Тим часом плітки ставали все нестерпнішими: 27 липня 1782 року Моцарт у повному розпачі писав батькові, що більшість людей приймають його вже за одруженого і що фрау Вебер вкрай обурена цим і до смерті замучила його і Констанцію.

На допомогу Моцарту та його коханій прийшла покровителька Моцарта, баронеса фон Вальдштедтен. Вона запропонувала Констанції переселитися у свою квартиру в Леопольдштадті (будинок №360), на що Констанція охоче погодилася. Через це фрау Вебер тепер була розгнівана і мала намір зрештою силою повернути дочку назад у свій будинок. Щоб зберегти честь Констанції, Моцарт мав швидше одружитися з нею. У тому ж листі він наполегливо благав батька про дозвіл на одруження, через кілька днів повторивши своє прохання. Однак бажаної згоди знову не було. У цей час Моцарт дав собі обітницю написати месу, якщо він вдало одружується з Констанцією.

Нарешті, 4 серпня 1782 року у віденському кафедральному соборі Святого Стефана відбулося заручення, на якому були присутні лише фрау Вебер з молодшою дочкою Софі, пан фон Торварт як опікун і свідок обох, пан фон Цетто, свідок нареченої, і Франц Кса Моцарт. Весільний бенкет влаштувала баронеса, при цьому зіграли серенаду для тринадцяти інструментів. Тільки на день пізніше прийшла довгоочікувана згода батька.

За час шлюбу у подружжя Моцартів народилося 6 дітей, з яких вижили лише двоє:

Раймунд Леопольд (17 червня – 19 серпня 1783)
Карл Томас (21 вересня 1784 – 31 жовтня 1858)
Йоганн Томас Леопольд (18 жовтня – 15 листопада 1786)
Терезія Констанція Аделаїда Фредеріка Маріанна (27 грудня 1787 - 29 червня 1788)
Анна Марія (померла незабаром після народження, 25 грудня 1789 року)
Франц Ксавер Вольфганг (26 липня 1791 – 29 липня 1844).

Перебуваючи в зеніті своєї слави, Моцарт отримує величезні гонорари за свої академії та видання своїх творів, він навчає багато учнів.

У вересні 1784 року сім'я композитора поселяється в шикарній квартирі за адресою Гроссе Шулерштрассе 846 (нині - Домгассе 5) з річною орендою 460 флоринів. У цей час Моцартом написані найкращі з його творів. Доходи дозволяли Моцарту тримати вдома прислугу: перукаря, служницю і кухарку, він купує у віденського майстра Антона Вальтера фортепіано за 900 флоринів та більярдний стіл за 300 флоринів.

1783 року Моцарт знайомиться з найвідомішим композитором Йозефом Гайдном, незабаром між ними зав'язується сердечна дружба. Моцарт навіть присвячує Гайдну свою збірку з шести квартетів, написаних у 1783-1785 роках. Ці квартети, такі сміливі і нові для свого часу, викликали подив і суперечки серед віденських любителів, проте Гайдн, який усвідомив геніальність квартетів, прийняв подарунок з величезною повагою. До цього періоду відноситься також інше важлива подія в житті Моцарта: 14 грудня 1784 він вступив у масонську ложу «До благодійності».

Моцарт отримав від імператора замовлення нової опери. За допомогою в написанні лібрето Моцарт звернувся до знайомого лібретиста, придворного поета Лоренцо да Понте, з яким він познайомився на своїй квартирі у Барона Ветцлара ще 1783 року. Як матеріал для лібрето Моцарт запропонував комедію П'єра Бомарше "Le Mariage de Figaro" (фр. "Одруження Фігаро"). Незважаючи на те, то Йосип II заборонив постановку комедії в Національному театрі, Моцарт і так Понте все ж таки приступили до роботи, і завдяки нестачі нових опер виграли становище. Свою оперу Моцарт і да Понте назвали Le nozze di Figaro (італ. Весілля Фігаро).

Завдяки успіху «Весілля Фігаро», Моцарт вважав так Понте ідеальною кандидатурою лібретиста. Як сюжет для лібрето да Понте запропонував п'єсу «Дон Жуан», і вона припала Моцарту до душі. 7 квітня 1787 року у Відень приїжджає молодий Бетховен. Згідно з поширеною думкою, Моцарт, послухавши імпровізації Бетховена, нібито вигукнув: «Він усіх змусить говорити про себе!», і навіть взяв Бетховена до себе в учні. Проте, жодних прямих доказів не існує. Так чи інакше, Бетховен, отримавши листа про тяжку хворобу матері, був змушений повернутися до Бонна, провівши у Відні всього два тижні.

У розпал роботи над оперою, 28 травня 1787 року, вмирає Леопольд Моцарт, батько Вольфганга Амадея. Ця подія настільки затьмарила її, що деякі музикознавці пов'язують похмурість музики з «Дон Жуана» з пережитим Моцартом потрясінням. Прем'єра опери "Дон Жуан" відбулася 29 жовтня 1787 року в Становому Театрі в Празі. Успіх прем'єри був блискучим, опера, за словами самого Моцарта, пройшла з «найгучнішим успіхом».

Постановці «Дон Жуана» у Відні, про яку думали Моцарт і да Понте, заважав дедалі більший успіх нової опери Сальєрі «Аксур, цар Ормуза», прем'єра якої відбулася 8 січня 1788 року. Нарешті, завдяки розпорядженню імператора Йосипа II, зацікавленого празьким успіхом «Дон Жуана», опера була виконана 7 травня 1788 року у Бургтеатрі. Віденська прем'єра провалилася: публіка, яка з часів «Фігаро» взагалі охолола до творчості Моцарта, не змогла звикнути до такого нового і незвичайного твору, і в цілому залишилася байдужою. Від імператора Моцарт отримав за "Дон Жуана" 50 дукатів, і, як стверджує Дж. Райс, протягом 1782-1792 років це був єдиний випадок, коли композитор отримував плату за оперу, замовлену не у Відні.

З 1787 різко знизилася кількість «академій» Моцарта, а в 1788 вони зовсім припинилися - йому не вдавалося зібрати достатню кількість передплатників. "Дон Жуан" на віденській сцені провалився, і майже нічого не приніс. Через це фінансове становище Моцарта різко погіршилося. Очевидно, вже в цей час у нього почали накопичуватися борги, що посилюються витратами на лікування дружини, що хворіє через часті пологи.

У червні 1788 року Моцарт поселяється в будинку за адресою Варінгергассе 135 «У трьох зірок» у віденському передмісті Альзергрунд. Новий переїзд був черговим свідченням найважчих грошових проблем: орендна плата за будинок у передмісті була значно нижчою, ніж у місті. Невдовзі після переїзду вмирає дочка Моцарта Терезія. З цього часу починається низка численних несамовитих листів Моцарта з проханнями про фінансову допомогу до свого друга і брата по масонській ложі, багатому віденському комерсанту Міхаелю Пухбергу.

Незважаючи на таке плачевне становище, протягом півтора місяця літа 1788 року Моцарт пише три, нині - найзнаменитіші, симфонії: № 39 Мі-бемоль мажор (K.543), № 40 Сіль мінор (K.550) та № 41 До мажор («Юпітер», K.551). Причини, які спонукали написати Моцарта ці симфонії, невідомі.

У лютому 1790 року імператор Йосип II помер. Зі сходженням на престол Леопольда II Моцарт спочатку пов'язував великі надії, проте новий імператор був особливим любителем музики, і до нього музиканти доступу мали.

У травні 1790 року Моцарт писав його синові, ерцгерцогу Францу, сподіваючись зарекомендувати себе: «Жага слави, любов до діяльності і впевненість у своїх знаннях змушують мене наважитися просити про місце другого капельмейстера, особливо тому, що дуже вмілий капельмейстер Сальєрі ніколи не займався я ж з самої юності досконало освоїв цей стиль». Проте, прохання Моцарта було проігноровано, що його сильно розчарувало. Моцарт був обійдений увагою і під час візиту до Відня 14 вересня 1790 короля Фердинанда і королеви Неаполітанської Кароліни - був дано концерт під керівництвом Сальєрі, в якому брали участь брати Штадлери та Йозеф Гайдн; Моцарта жодного разу не запросили грати перед королем, що його образило.

З січня 1791 року у творчості Моцарта намітився небувалий підйом, що був завершенням творчого спаду 1790 року: Моцарт склав єдиний протягом трьох минулих років і останній за рахунком концерт для фортепіано з оркестром (№ 27 си-бемоль мажор, K. K. січня, та численні танці, написані Моцартом за обов'язком служби придворним музикантом. 12 квітня він написав свій останній квінтет №6, мі-бемоль мажор (K.614). У квітні він підготував другу редакцію своєї симфонії № 40 сіль мінор (K.550), додавши до партитури кларнети. Пізніше, 16 та 17 квітня, ця симфонія була виконана на благодійних концертах під керуванням Антоніо Сальєрі. Після невдалої спроби отримати призначення на посаду другого капельмейстера - заступника Сальєрі, Моцарт зробив крок в іншому напрямку: на початку травня 1791 він направив до віденського міського магістрату клопотання з проханням призначити його на неоплачувану посаду асистента капельмейстера Кафедрального. Прохання було задоволене, і Моцарт отримав цю посаду. Вона надавала йому право стати капельмейстером після смерті тяжкохворого Леопольда Хофмана. Хофман, проте, пережив Моцарта.

У березні 1791 року старий знайомий Моцарта ще Зальцбуром, театральний актор і імпресаріо Емануель Шиканедер, колишній тоді директором театру Ауф дер Віден, звернувся до нього з проханням врятувати свій театр від занепаду і написати для нього німецьку «оперу для народу» на казку.

Представлена у вересні 1791 року у Празі, з нагоди коронації Леопольда II чеським королем, опера «Милосердя Тита» було прийнято холодно. «Чарівна флейта», поставлена того ж місяця у Відні в приміському театрі, мала такий успіх, якого Моцарт в австрійській столиці не знав уже багато років. У широкій та різноманітній діяльності Моцарта ця опера-казка займає особливе місце.

Моцарт, як і більшість його сучасників, чимало уваги приділяв і духовній музиці, але великих зразків у цій галузі він залишив небагато: крім "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV 618, 1791), написаний у зовсім не характерному для Моцарт стиль, і велично-сумний Реквієм (KV 626), над яким Моцарт працював останні місяці свого життя.

Цікавою є історія написання «Реквієму». У липні 1791 року Моцарта відвідав якийсь таємничий незнайомець у сірому і замовив йому «Реквієм» (жалобну заупокійну месу). Як встановили біографи композитора, це був посланець графа Франца фон Вальзегг-Штуппаха, який музикував дилетанта, котрий любив виконувати у себе в палаці силами своєї капели чужі твори, купуючи у композиторів авторство; реквієм він хотів вшанувати пам'ять своєї покійної дружини. Роботу над незавершеним «Реквіємом», який приголомшує своїм скорботним ліризмом і трагічною виразністю, закінчив його учень Франц Ксавер Зюсмайєр, який раніше брав деяку участь у творі опери «Милосердя Тита».

У зв'язку з прем'єрою опери «Милосердя Тита», Моцарт приїхав до Праги вже хворим, і з того часу його стан погіршувався. Ще під час завершення «Чарівної Флейти» у Моцарта почалися непритомності, він сильно занепав. Щойно «Чарівну флейту» було виконано, Моцарт з ентузіазмом зайнявся роботою над Реквіємом. Ця робота настільки сильно займала його, що він збирався навіть, доки Реквієм не буде закінчено, не приймати більше учнів. Після повернення з Бадена Констанція зробила все, щоб утримати його від роботи; зрештою, вона забрала у чоловіка партитуру Реквієма і викликала найкращого у Відні лікаря, доктора Ніколауса Клоссе.

Дійсно, завдяки цьому стан Моцарта настільки покращився, що він зміг 15 листопада завершити свою масонську кантату та продиригувати її виконанням. Він наказав Констанції повернути йому Реквієм і працював над ним далі. Однак покращення тривало недовго: 20 листопада Моцарт зліг. У нього почалася слабкість, руки і ноги розпухли настільки, що він не міг ходити, потім були раптові напади блювоти. Крім того, у нього загострилася чутка, і він наказав прибрати з кімнати клітку зі своєю улюбленою канаркою - він не міг виносити її співу.

28 листопада стан Моцарта погіршився настільки, що Клоссе запросив на консиліум доктора М. фон Саллаба, тоді головного лікаря Головної віденської лікарні. Протягом двох тижнів, проведених Моцартом в ліжку, його доглядала його своячка Софі Вебер (згодом Хайбль), яка залишила після себе численні спогади про життя і смерть Моцарта. Вона помічала, що з кожним днем Моцарт поступово слабшав, до того ж його стан посилювався непотрібними кровопусканнями, які були звичними засобами тодішньої медицини, і застосовувалися також лікарями Клос і Саллаба.

Клоссе та Саллаба діагностували у Моцарта «гостру просовидну лихоманку» (такий діагноз було вказано і в свідоцтві про смерть).

Як вважають сучасні дослідники, точніше встановити причини смерті композитора вже неможливо. У. Стаффорд порівнює історію хвороби Моцарта з перевернутою пірамідою: на дуже невеликій кількості документальних свідчень нагромаджуються тонни вторинної літератури. При цьому обсяг достовірних відомостей за останні сто років не збільшився, а скоротився: вчені з роками дедалі критичніше ставилися до свідчень Констанції, Софі та інших очевидців, виявляючи в їх свідченнях чимало протиріч.

4 грудня стан Моцарта став критичним. Він став настільки чутливим до дотиків, що ледве терпів свою нічну сорочку. Від тіла ще живого Моцарта виходив сморід, через що знаходитися в одній кімнаті з ним було важко. Через багато років старший син Моцарта Карл, якому на той момент було сім, згадував, як він, стоячи в кутку кімнати, з жахом дивився на опухле тіло батька, що лежав у ліжку. За свідченням Софі, Моцарт відчував наближення смерті і навіть просив Констанцію повідомити І. Альбрехтсбергер про його смерть перш, ніж про неї дізнаються інші, щоб той встиг зайняти його місце в Соборі Святого Стефана: він завжди вважав Альбрехтсбергера природженим органістом і вважав, що посада капельмейстера по праву має бути його. Того ж вечора до ліжка хворого було запрошено священика церкви Святого Петра.

Пізно ввечері послали лікаря, Клоссе розпорядився зробити холодний компрес на голову. Це подіяло на вмираючого Моцарта так, що він знепритомнів. З цього моменту Моцарт лежав пластом, безладно маривши. Приблизно опівночі він підвівся на ліжку і нерухомо дивився в простір, потім схилився до стіни і задрімав. Після півночі, за п'ять хвилин годину, тобто вже 5 грудня, настала смерть.

Вже вночі в будинку Моцарта з'явився барон ван Світен, і, намагаючись потішити вдову, розпорядився, щоб вона на кілька днів переселилася до друзів. Одночасно він дав їй настійну раду влаштувати поховання якомога простіше: справді, останній борг померлому віддали за третім класом, який коштував 8 флоринів 36 крейцерів і ще 3 флорини за катафалк. Незабаром після Ван Світена приїхав граф Деїм і зняв з Моцарта посмертну маску. «Щоб одягнути пана», рано-вранці був викликаний Дайнер. Люди з похоронного братства, покривши тіло чорною тканиною, на ношах перенесли його до робочої кімнати і поставили його поруч із фортепіано. Протягом дня туди приходило багато друзів Моцарта, які бажали висловити співчуття і ще раз побачити композитора.

Полеміка навколо обставин смерті Моцарта не вщухає й досінезважаючи на те, що від дня смерті композитора минуло понад 220 років. З його смертю пов'язана величезна кількість версій і легенд, серед яких особливо велике поширення завдяки «маленькій трагедії» А. С. Пушкіна отримала легенда про отруєння Моцарта найвідомішим на той час композитором Антоніо Сальєрі. Вчені, які вивчають смерть Моцарта, розділилися на два табори: прихильників насильницької та природної смерті. Однак абсолютна більшість вчених вважає, що Моцарт помер природним шляхом, а будь-які версії отруєнь, особливо - версія отруєння Сальєрі, недоведені або помилкові.

6 грудня 1791 року близько 3 години пополудні тіло Моцарта було привезено до Собору Святого Стефана. Тут, у Хрестовій капелі, що примикає до північної сторони собору, відбулася скромна релігійна церемонія, на якій були присутні друзі Моцарта ван Світен, Сальєрі, Альбрехтсбергер, Зюсмайєр, Дайнер, Рознер, віолончеліст Орслер та інші. Катафалк вирушив на цвинтар Святого Марка, відповідно до приписів того часу, після шостої години вечора, тобто вже у темряві, без супроводжуючих. Дата поховання Моцарта є спірною: джерела вказують 6 грудня, коли труна з його тілом була відправлена на цвинтар, проте регламент забороняв ховати померлих раніше, ніж через 48 годин після смерті.

Всупереч поширеній думці, Моцарта не поховали в полотняному мішку в братській могилі разом з бідняками, як це було показано у фільмі «Амадей». Його похорон проходив за третім розрядом, що передбачало поховання в труні, але в загальній могилі разом із 5-6 іншими трунами. У похороні Моцарта не було нічого незвичайного для того часу. Це не були «похорони жебрака». Похованими в окремій могилі з надгробком чи пам'ятником могли бути лише дуже багаті люди та представники знаті. Вражаючі (хоча і по другому розряду) похорони Бетховена в 1827 році проходили вже в іншій епосі і, крім того, відображали різко зрослий соціальний статус музикантів.

Для вінців смерть Моцарта пройшла практично непомітно, однак у Празі при великому збігу народу (близько 4000 чоловік) на згадку про Моцарта через 9 днів після його смерті 120 музикантів виконали зі спеціальними доповненнями написаний ще в 1776 «Реквієм» Антоніо Розет.

Точне місце поховання Моцарта достеменно невідоме: у його часи могили залишалися не позначеними, надгробні камені дозволялося ставити не на місці поховання, а біля стіни цвинтаря. Могилу Моцарта багато років поспіль відвідувала дружина його друга Йоганна Георга Альбрехтсбергера, яка брала із собою сина. Він точно пам'ятав місце поховання композитора і, коли з нагоди п'ятдесятиріччя від дня смерті Моцарта почали розшукувати його поховання, зміг його показати. Один простий кравець посадив на могилі вербу, а потім, у 1859 році, там спорудили пам'ятник за проектом фон Гассера - знаменитого Ангела, що плаче.

У зв'язку зі століттям від дня смерті композитора пам'ятник перенесли до «музичного куточку» Центрального цвинтаря Відня, через що знову виникла небезпека втратити справжню могилу. Тоді наглядач цвинтаря Святого Марка Олександр Кругер із різних залишків колишніх надгробків спорудив маленьку пам'ятку. Нині, Ангел, що плаче, повернуто на своє колишнє місце.

З усіх представників Віденської класичної школи Моцарт є найунікальнішим. Його обдарованість виявилася ще в ранньому дитинстві та розвивалася аж до несподіваної смерті. Австрійський композитор створив понад 600 творів, віртуозно грав, працював у різних музичних формах. Його вміння грати з чотирьох років і рання смерть стали предметом численних суперечок та обросли міфами. Біографія Моцарта, короткий зміст життя та творчості якого розбито на розділи, представлено у статті.

Ранні роки

Народився він 27.01.1756 р. у сім'ї скрипаля та композитора Леопольда Моцарта. Його рідним містом був Зальцбург, де його батьків вважали найкрасивішою подружньою парою. Мати, Ганна Марія Моцарт, народила сімох дітей, з яких вижили двоє – дочка Марія Анна та Вольфганг.

Здатність до музики виявилася у хлопчика з трьох років. Він любив грати на клавесині і міг довго підбирати співзвуччя. Батько почав займатися з хлопчиком з чотирьох років, оскільки мав яскраво виражену здатність запам'ятовувати почуті мелодії та відтворювати їх на клавесині. Так і почалася музична біографія Моцарта, коротко про яку писати складно, настільки вона багата на події.

До п'яти років Моцарт міг писати невеликі п'єси. На папір їх записував батько, ставлячи на полях дату створення. Крім клавесина, Вольфганг навчився грати на скрипці. Єдиним інструментом, що наводив на юного музиканта жах, була труба. Він міг слухати її звучання без супроводу інших інструментів.

Не лише Вольфганг у родині Моцартів віртуозно грав. Його сестра була не менш талановита. Перші концерти вони давали вдвох і викликали захоплення слухачів. У Відні вони були представлені імператриці Марії-Терезії, яка слухала їхній концерт кілька годин.

З батьком вони подорожували Європою, даючи концерти знатним вельможам. Лише короткий час вони поверталися додому.

Віденський період

Після непорозуміння зі своїм роботодавцем, архієпископом Зальцбурзьким, Амадей Моцарт, коротка біографія якого представлена у цій статті, вирішує змінити своє життя та вирушає до Відня. Він прибув у місто 16.03.1781 р. Спочатку кар'єри у Відні час було обрано невдало. Більшість аристократів виїжджали на літо за місто і концерти практично не проводилися.

Моцарт сподівався стати учителем принцеси Елізабет, освітою якої займався Йосип II. Але всі спроби закінчувалися невдачею. Замість нього Йосип II вибирав Сальєрі та Зуммера. Однак у Вольфганга було достатньо учениць, хоч і менш знатних. Однією з них була Тереза фон Траттнера, яку вважають його коханою. Композитор присвятив їй сонату до мінор та фантазію до мінор.

Після довгих очікувань і перешкод Моцарт одружився з Констанцією Вебер. У них народилося шестеро дітей, але з них вижили лише двоє. Саме зв'язок із Констанцією зіпсував стосунки музиканта з батьком, якого він любив від народження. Біографія Моцарта, коротко викладена, неможлива без версії його смерті.

Останній рік життя

1791 року Моцарту замовили «Реквієм», який йому не довелося завершити. Зробив це його учень Франц Ксавер Зюсмайєр. У листопаді композитору стало дуже погано, він не міг ходити, була потрібна допомога лікарів.

Вони констатували в нього гостру просовидну лихоманку. Від неї на той час померло багато жителів Відня. Хвороба ускладнилася загальним послабленням організму.

До 4 грудня стан композитора став критичним. 5 грудня помер Моцарт. Біографія (коротка) композитора, який залишив нащадкам безліч прекрасних творів, у цьому закінчується.

Похорон відбувся 6 грудня 1791 року у присутності лише близьких друзів. Потім його тіло відвезли на цвинтар для поховання. Де воно знаходиться, невідомо, але, ймовірно, на тому місці згодом був поставлений пам'ятник "Ангел, що плаче".

Легенда про отруєння Моцарта

У багатьох творах описується міф про отруєння Вольфганга його другом та відомим композитором Сальєрі. Деякі музикознавці, як і раніше, підтримують цю версію смерті. Проте переконливих доказів немає. Наприкінці минулого століття у Палаці правосуддя (Мілан) було винесено виправдувальний вирок Антоніо Сальєрі за звинуваченням у убивстві Вольфганга Моцарта.

Біографія Моцарта: коротко про творчість

У творах Моцарта поєднуються суворі та ясні форми з глибокою емоційністю. Його твори поетичні і несуть у собі тонку витонченість, у своїй де вони позбавлені мужності, драматичності, контрасту.

Він відомий своїм реформаторським підходом до опери. Саме їхньою новизною підкуповує як опера, так і біографія Моцарта, короткий зміст якої починається з трирічного віку. У його творах немає чітко виражених негативних чи позитивних персонажів. Їхні характери багатогранні. Найвідоміші опери:

"Дон Жуан";
"Весілля Фігаро";
"Чарівна флейта".

У симфонічній музиці Моцарт (біографія, коротка, але змістовна, напевно дозволила вам дізнатися багато нового про цього композитора) відзначився присутністю співучості в оперних аріях та драматичності конфліктів. Найпопулярнішими вважаються симфонії під номерами 39, 40, 41.

За тематичним каталогом Кехеля Моцарт створив:

духовних творінь – 68;
струнних квартетів – 32;
сонат (варіацій) для клавесину та скрипки - 45;
театральних творів – 23;
сонат для клавесину – 22;
симфоній – 50;
концертів – 55.

Захоплення Моцарта

Найбільше композитор любив перебувати у веселому суспільстві. Він з радістю відвідував бали, маскаради, влаштовував прийоми. На балах часто танцював.

Як і інші його однолітки, Вольфганг Моцарт, коротка біографія якого ми описані, добре грав у більярд. Вдома він мав власний стіл, що було особливою розкішшю на той час. Він часто грав із друзями та дружиною.

Як домашніх вихованців йому подобалися канарки та шпаки, яких він охоче тримав у себе. Крім того, у нього були собаки і навіть коні. За рекомендацією лікаря він робив ранні прогулянки верхи щодня.

Біографія Моцарта коротко розповіла про долю генія, який прожив недовго, але зробив неоціненний внесок у музичне мистецтво всього світу.

Національна гордість Австрії, величезна загадка Творця, символ Генія – Вольфганг Амадей Моцарт. Його життя та смерть залишили більше запитань, ніж відповідей. Його історія обросла легендами та міфами. Про нього написано сотні книг. Але навряд чи ми колись наблизимося до розгадки цього феномена. Таємниць у геніального композитора справді багато і одна з них – це так званий «Ефект Моцарта». Вчені ламають голову, намагаючись знайти відповідь на запитання, чому саме музика генія так сприятливо впливає за здоров'я людини? Чому, слухаючи його твори, ми заспокоюємось і починаємо краще мислити? Навіщо хворим, які страждають на тяжкі захворювання, від музики Моцарта стає легше? Сто тисяч чому, на які навіть через сотні років ніхто не може дати зрозумілої відповіді.

Коротку біографію Вольфганга Амадея Моцартата безліч цікавих фактів про композитора читайте на нашій сторінці.

коротка біографія

Зазвичай у біографії відомих людей дитячі роки описують побіжно, згадують якісь забавні чи трагічні випадки, що вплинули на формування характеру. Але у випадку з Моцартом розповідь про його дитячі роки – це розповідь про концертну та композиторську діяльність повноцінного музиканта та віртуозного виконавця, автора інструментальних творів.

Він народився 27 січня 1756 року в сім'ї скрипаля та педагога Леопольда Моцарта. Батько вплинув на становлення сина як особистості і музиканта. Все життя їх пов'язувала найніжніша прихильність, навіть відома фраза Вольфганга: «Після папи – лише Господь». Вольфганг та його старша сестра Марія Анна, яку вдома звали Наннерль, ніколи не відвідували громадську школу, всю освіту, включаючи не лише музику, а й рахунок, лист, читання, їм дав батько. Він був природженим педагогом, його методичний посібник з навчання грі на скрипці видавали десятки разів і довгий час вважали найкращим.

З народження маленького Вольфганга оточувала атмосфера творчості, музичних звуків та постійної зайнятості. Батько займався з Наннерль на клавесині і скрипці, 3-річний Вольфі спостерігав за ними з ревнощами та захопленням: ну, коли ж тато дозволить йому вправлятися? Для нього це була гра – підбирати на слух мелодії, співзвуччя. Так, граючи, і почалися його заняття музикою, яким він віддавався повністю.

Згідно з біографією Моцарта вже в 4 роки він малює каракулі на нотному папері, чим лютує батька, однак гнів швидко змінюється здивуванням – ноти, що виглядають хаотично на папері, складаються в невигадливу, але грамотну з точки зору гармонії п'єсу. Леопольд відразу розуміє найвищу обдарованість, якою нагородив бог його сина.

У ті часи музикант міг розраховувати на добре життя, якщо знайде покровителя і отримає постійну роботу. Наприклад, обійнявши посаду капельмейстера при дворі чи будинку знатного вельможі. Тоді музика була невід'ємною частиною соціального та світського життя. І Леопольд приймає рішення вирушити з виступами містами Європи з метою здобути славу синові для того, щоб пізніше він зміг удостоїтися кращої долі. Він розраховував уже зараз заручитися увагою до надзвичайного таланту дитини.

У першу подорож Моцарти (батько, син і дочка) вирушили на початку 1762 року, коли Вольфгангу було 6 років, а його сестрі – 10. Чудо-діти скрізь зустрічали найзахопленіший прийом, вони вражали слухачів своїми виконавськими вміннями та навичками. Батько прагнув надати їх виступам якнайбільше ефектності. Марія Ганна виконувала найскладніші технічно музичні п'єси, підвладні кожному досвідченому клавесинисту. Вольфганг взагалі грав не просто віртуозно – йому зав'язували очі, покривали клавіатуру хусткою, він грав із аркуша, імпровізував. Всі сили були кинуті на те, щоб зробити сенсацію та напасти на згадку слухачам. І їх справді запрошували багато та часто. Здебільшого це були будинки аристократів та навіть коронованих осіб.

Але був у цьому ще один цікавий момент. Під час усіх цих подорожей від Лондона до Неаполя Вольфганг не тільки демонстрував публіці свій щедрий дар – він також вбирав у себе всі культурні та музичні досягнення, які могло йому надати те чи інше місто. Тоді Європа була розрізнена, осередки культури спалахували у різних містах – і в кожному були свої течії, музичні стилі, жанри, уподобання. Маленький Вольфганг міг усе це слухати, поглинати, переробляти своїм геніальним розумом. І в результаті синтез всіх цих музичних пластів дав поштовх до того потужного руху, що являло собою творчість Моцарта.

Зальцбург та Відень

На жаль, планам Леопольда не судилося збутися. Діти виросли і більше вже не справляли такого яскравого враження. Вольфганг перетворився на невисокого юнака, «такого ж, як усі», а минула популярність швидше навіть заважала. Ні його членство в Болонській Академії, яке він отримав у 12 років, блискуче впоравшись із завданням, ні орден Золотої шпори, вручений самим католицьким Папою, ні всеєвропейська популярність не зробили легким кар'єрне зростання молодого композитора.

Якийсь час він був капельмейстером в архієпископа в Зальцбурзі. Непрості стосунки з цією зарозумілою людиною змушували Вольфганга братися за замовлення з Відня, Праги, Лондона. Він прагнув незалежності, неповажне звернення боляче поранило його. Часті роз'їзди призвели до бажаної мети – одного разу архієпископ Коллоредо звільнив Моцарта, супроводивши звільнення принизливим жестом.

Зрештою він переїжджає до Відня 1781 року. Тут він проведе останні 10 років життя. На цей період прийде розквіт його творчості, весілля на Констанці Вебер, тут він напише найзнаменніші свої твори. Вінці не відразу його прийняли, і взагалі, після успіху. Весілля Фігаро»У 1786 році інші прем'єри проходили спокійно.Набагато тепліше його завжди приймали у Празі.

У той час Відень був музичною столицею Європи, мешканці її були розпещені великою кількістю музичних подій, туди стікалися музиканти з усього світу. Конкуренція серед композиторів була дуже високою. Але не відповідає дійсності те протистояння між Моцартом та Антоніо Сальєрі, яке ми можемо побачити у знаменитому фільмі «Амадей» Мілоша Формана, а ще раніше – у Пушкіна. Навпаки, вони з великою повагою ставилися одне до одного.

Також близьку та зворушливу дружбу він водив з Йозефом Гайдном, присвятив йому чудові струнні квартети. Гайдн, у свою чергу, нескінченно захоплювався талантом і тонким музичним смаком Вольфганга, його незвичайною здатністю відчувати та передавати почуття як справжній Художник.

Незважаючи на те, що посади при дворі Моцарту так і не вдалося досягти, його творчість поступово почала приносити йому чималий дохід. Він був незалежною людиною, яка над усе ставить честь і гідність людини. Не ліз у кишеню за гострим словом, і взагалі прямо говорив усе, що думає. Таке ставлення не могло залишити байдужим нікого, з'являлися заздрісники, недоброзичливці.

Хвороба та смерть

Невеликий творчий спад, що намітився у 1789-90 роках, на початку 91-го швидко змінився активною роботою. Наприкінці зими він вніс зміни до симфонію №40. Весною було написано і потім влітку поставлено оперу «Милосердя Тита» на замовлення чеського двору на день коронації Леопольда II. У вересні було завершено спільний проект з Емануелем Шиканедером, товаришем по масонській ложі – зінгшпіль. Чарівна флейта». У липні цього року він отримав замовлення на заупокійну месу від таємничого посланця.

На початку осені Вольфганг починає скаржитися на нездужання. Поступово вони посилюються. Останній виступ Моцарта датований 18 листопада – на день відкриття чергової ложі Таємного Товариства. Після цього він зліг і вже не вставав. Досі вчені медики ведуть суперечки щодо причин хвороби, діагнозу. Найчастіше версію про отруєння заперечують, але не виключають повністю. За минулі сторіччя справжніх документів більше не стало, навпаки, все менше довіри викликають багато тверджень Констанци та інших свідків.

Лічив композитора найкращий лікар Відня на той момент, багато його методів зараз видаються як погіршення стану хворого, але тоді вони широко застосовувалися в медицині. У ніч із 4 на 5 грудня він вмирає…

За життя це був чепурний модник, що веде дещо вільніший спосіб життя, ніж міг собі дозволити. Збереглося багато записок, в яких він звертався до друзів з проханням позичати гроші – під черговий музичний проект. Але розумно розпоряджатися грошима він не навчився. І коли постало питання про похорон, виявилося, що грошей у сім'ї на це немає.

Повністю сплатив похорон барон ван Світен, він дав суму, достатню на поховання по 3-му розряду – в окремій труні, але у спільній могилі. Тоді це була поширена практика, нічого дивного в цьому не було. Окрім одного – навіть місце поховання видатного сина людського не збереглося. Тоді похоронні пам'ятники ставили за огорожею цвинтаря.

Цікаві факти про Моцарта

Половину загальної кількості симфоній Моцарт написав у віці від 8 до 19 років.
2002 року, у річницю 11 вересня, по всій планеті хори виконували «Реквієм» Моцарта протягом доби, щоб вшанувати пам'ять загиблих.
У найбільшому в історії проекті записів, присвячених самотності, Philips Classic в 1991 випустив 180 компакт-дисків, що містять повний набір автентичних робіт Моцарта. Він включає понад 200 годин музики.
Моцарт написав більше музики у своїй короткій кар'єрі, ніж багато інших композиторів, які прожили набагато довше.
Відносини з архієпископом Зальцбурзьким закінчилися, коли його секретар дав Моцарту стусан у спину.
З біографії Моцарта ми дізнаємося, що у подорожах геніальний композитор загалом провів 14 з 35 років.
Леопольд Моцарт описав народження сина як «диво від Бога», тому що той здавався надто маленьким та слабким, щоб вижити.
Термін "вухо Моцарта" визначає дефект вуха. Дослідники вважають, що Моцарт і його син, Франц, мали вроджений дефект вуха.
Композитор мав феноменальний слух і пам'ять, навіть у дитинстві міг з одного прослуховування запам'ятати складний за формою і гармонією твір, а потім записати його без жодної помилки.
У 1950-х роках французький лікар-фоніатр Альфред Томатіс проводив наукові експерименти, в ході яких довів, що прослуховування музики Моцарта може покращити IQ людини, йому належить термін "Ефект Моцарта"; її також визнали такою, що надає терапевтичний вплив при ДЦП, епілепсії, аутизмі та багатьох неврологічних захворюваннях, це науково доведено.
Друге ім'я Вольфганга Моцарта, Феофіл, означає «коханий Богом» по-грецьки.
Вплив Моцарта на західну музику є глибоким. Джозеф Хейдон зазначив, що «нащадок не побачить такий талант навіть через 100 років».
Моцарт написав свою першу симфонію, коли йому було лише 8 років, а оперу – о 12-й.
Батько забороняв Вольфгангу одружуватися з Констанцою Вебер, підозрюючи корисливий інтерес її сім'ї до Моцарта, який робить перші впевнені кроки у Відні. Але той не послухався вперше в житті, і всупереч волі батька одружився в серпні 1782 року. Деякі вчені зображують її як непостійну, інші дивляться на неї з більшою симпатією. Через вісімнадцять років після смерті Вольфганга вона знову одружилася і допомогла своєму новому чоловікові написати книгу про Моцарта.

Відоме партнерство Моцарта з Лоренцо да Понте спричинило створення опери «Весілля Фігаро», заснованої на п'єсі Бомарше. Їхня співпраця є однією з найвідоміших в історії музики;
Якось у Відні маленький Вольфганг виступав у палаці для імператриці Марії Терезії. Після виступу він грав із її дочками, одна з яких поставилася до нього особливо ніжно. Вольфганг цілком серйозно став тоді просити її руки. То була Марія-Антуанетта, майбутня королева Франції.
Моцарт перебував у масонській ложі, це було таємне суспільство, що об'єднує найпрогресивніших людей свого часу. Згодом Вольфганг став віддалятися від ідей братів, переважно, через релігійні протиріччя.

Останнє слово композитора Густава Малера (1860-1911) перед смертю було "Моцарт".
У 1801 році могильник Джозеф Ротмайєр нібито викопав череп Моцарта з цвинтаря у Відні. Проте навіть після різних випробувань залишається невідомим, чи належав череп, по суті, Моцарту. В даний час він замкнений у Фонді Моцартеум у Зальцбурзі, Австрія;
Барон ван Світен дав на похорон Моцарта 8 флоринів 56 крейцерів – саме це суму колись витратив Вольфганг на жартівливий похорон свого шпака.
Моцарт був похований у «братській могилі» на Цвинтарі св. Маркса. «Спільна могила» - це не те саме, що могила жебрака або братська могила, але могила для людей, які не були аристократією. Одна з головних відмінностей полягає в тому, що через 10 років загальні могили зазнавали розкопок, а могил аристократів – ні.
Дослідники висунули як гіпотезу щонайменше 118 причин смерті Моцарта, включаючи ревматичну лихоманку, грип, трихінельоз, отруєння ртуттю, ниркову недостатність та стрептококову інфекцію.
На думку кількох біографів, Моцарт був маленькою людиною із сильними очима. У дитинстві Вольфганг перехворів на віспу, яка залишила на обличчі шрами. Він був худий і блідий з прекрасним волоссям і любив елегантний одяг.
Згідно з твердженнями дружини Моцарта, Констанци, наприкінці життя Моцарт вважав, що його отруїли, і що він складав свій Реквієм для себе.
Вважається, що в Реквіємі він встиг написати тільки перші 7 частин, а решту дописав його учень Франц Ксавер Зюсмайр. Але є версія, за якою Вольфганг міг завершити "Реквієм" кількома роками раніше. Вчені досі сперечаються про те, які частини Моцарт справді написав.
Моцарт і його дружина мали шестеро дітей, з яких тільки двоє пережили дитинство. Обидва сини не мали сім'ї та дітей.
Моцарт ставав все популярнішим після смерті. Насправді, як зазначає біограф 20 століття Мейнард Соломон, його музику по-справжньому оцінили посмертно.
Композитор народився католиком і залишався їм усе життя.
Моцарт був тенор. Під час камерних концертів в ансамблі він грав на альті. А також був лівшою.
Відомий фізик Альберт Ейнштейн дуже любив музику. Він навчався грі на скрипці, але по-справжньому зумів перейнятися нею лише після того, як «закохався у сонати Моцарта».
Ейнштейн вважав, що музика Моцарта зажадала від нього технічної досконалості, і тоді почав посилено займатися.
Констанца, дружина Моцарта, знищила багато його замальовок та креслень після смерті композитора.
Моцарт мав кілька домашніх тварин, включаючи собаку, шпак, канарку і кінь.

Моцарт. Листи

Час зберіг безліч портретів Моцарта, виконаних різними художниками, але вони між собою сильно різняться, важко визначити, чи були серед них найближчі до оригіналу. Натомість чудово збереглися листи композитора, які він писав усе своє життя, будучи в постійних роз'їздах – листи матері, сестрі, «найдорожчому тату», кузині, дружині Констанці.

Читаючи їх, можна скласти справжній психологічний образ генія, він немов живий постає маємо. Ось 9-річний хлопчик щиро радіє зручній бричці і тому, що візник мчить швидко. Ось він передає полум'яне привітання і низький уклін усім, кого знає. Це був галантний вік, але Моцарт вміє без зайвої пихатості і хитромудрості проявити повагу, не втрачаючи гідності. Листи, звернені до рідних, сповнені щирості та довірливості, емоційності та вільного поводження з синтаксисом, адже вони писалися не для історії. У цьому їхня справжня цінність.

У зрілі роки у Вольфганга формується свій епістолярний стиль. Вочевидь, що літературний дар йому властивий меншою мірою, як і музичний. Володіючи поверхнево кількома мовами (німецькою, французькою, італійською, латинською), він легко складає з них нові словоформи, з гумором грає словами, гострить, римує. Його думка ковзає легко та невимушено.

Слід зазначити, що з часу написання листів німецька мова пройшла шлях розвитку від локальних діалектів до національної мови. Тому багато в них сучасникам здасться не зовсім зрозумілим. Наприклад, тоді було прийнято обговорювати публічно проблеми травлення. Нічого, що вибивається з норми, цього не було. Те саме з граматикою та орфографією – Моцарт дотримувався своїх правил, а можливо, навіть не замислювався про це. В одному абзаці міг тричі написати ім'я якоїсь персони – і всі три рази по-різному.

У Росії за радянських часів моцартознавці лише частково цитували деякі з його листів – ретельно відредаговані. 2000-го року вийшло повне видання листування сім'ї Моцартів.

Особисті цитати

"Я пишу як свиня" (з приводу того, як багато пише).
«Я не звертаю уваги на чиюсь похвалу чи провину. Я просто слідую своїм власним почуттям»;
«Оскільки смерть, коли ми підійшли до її розгляду, є справжньою метою нашого існування, я виробив протягом останніх кількох років такі близькі відносини з цим найкращим і найвірнішим другом людства, що його образ не тільки більше не лякає мене, але й справді дуже заспокоює і втішає! І я дякую моєму Богу за те, що він люб'язно надав мені можливість дізнатися, що смерть - це ключ, який відчиняє двері нашому справжньому щастю».
«Щоразу, лягаючи спати, я пам'ятаю, що можливо (хоч би як Молодий я був), мені не судилося побачити завтрашній день. І все-таки жодна людина з усіх, хто мене знає, не скаже, що я у спілкуванні похмурий чи сумний... »(4 квітня 1787).
«Люди помиляються, вважаючи, що моє мистецтво легко приходить до мене. Запевняю вас, ніхто не присвятив стільки часу та роздумів композиції, як я».

Творча спадщина

Дослідників та біографів вражає жахлива працездатність Моцарта. Враховуючи його зайнятість на службі, репетиції, концерти, гастролі, приватні уроки, він встигав при цьому писати – на замовлення та за власним велінням душі. Він писав музику у всіх існуючих тоді жанрах. Деякі твори, особливо ранні, дитячі роки, втрачені. Загалом за свої неповні 36 років він написав понад 600 творів. Майже всі вони є абсолютними перлинами симфонічної, концертної, камерної, оперної та хорової музики. За минулі 2 століття інтерес до них лише посилюється. Багато жанрів він суттєво розвинув і перетворив, задавши нову планку та орієнтири у мистецтві.

Так, наприклад, у його операх «Весілля Фігаро», « Дон Жуан», «Чарівна флейта» драматургія зробила крок далеко за межі традиційних для того часу музичних спектаклів. Більш сильне смислове навантаження набуває сюжету, часто композитор бере найгарячішу участь у розробці лібретто, дає рекомендації щодо побудови фабули. Кожен образ дійових осіб отримує більш детальне психологічне промальовування, стає «живим» не лише за допомогою текстів, а й через виразні музичні засоби.

Також сильний драматургічний розвиток отримує у нього симфонія. Багато з них можна побачити подібність до оперного принципу побудови – опора на конфлікт, протистояння, наскрізний розвиток. З іншого боку, увертюра до « Весілля Фігаро» настільки досконала за формою, що її виконують окремо у концертах як оркестровий твір.

Симфонізм як вищий тип музичного мислення у творчості Моцарта утверджує канони класичного стилю. Однак у цілому його творчий шлях пройшов еволюцію від рококо (переважно, у дитячих творах), потім через віденський класицизм до передумов до раннього романтизму. Залишається лише припускати, якою була музика цього генія, настільки емоційного, захопленого, щирого, якби йому довелося дожити до епохи романтичного розквіту.

Серед музичних творів Моцарта 41 симфонія, 27 фортепіанних концертів, 5 скрипкових концертів, 27 концертних арій, 23 струнні квартети та 22 опери.

Образ Моцарта у театрі, кіно, телебаченні та інших медійних проектах

Музику геніального композитора можна почути скрізь. За біографією Моцарта, його творчість знято сотні художніх та документальних фільмів, телевізійних проектів та поставлено театральну п'єсу. Найбільш значущими творами про нього вважають:

"Маленькі трагедії" А.С. Пушкіна (цикл коротких п'єс);
"Амадей" (1979) п'єса Пітера Шаффера, яка лягла в основу сценарію знаменитого фільму Мілоша Формана
«Амадей» - 8 премій Оскара та безліч нагород та номінацій у галузі кіномистецтва, у головній ролі знялися Том Халс (Моцарт) та Ф.Мюррей Абрахам (Сальєрі).

Ось лише неповний перелік телепроектів про Моцарт:

т/с "Моцарт у джунглях" - США (оригінальна назва);
т/с "Avventura Romantica" (2016), у виконанні Лоренцо Зінгоне (в ролі молодого Моцарта);
т/с «Тепер я співатиму» (2016), у виконанні Лоренцо Зінгоне;
т/с "La Fiamma" (2016), виконана Лоренцо Зінгоне;
"Стерн-тато (2015)" ТВ-епізод, у виконанні Кріса Маркетта (в ролі Моцарта);
«Містер Пібоді та Шерман Шоу»;
«Моцарт» (2016), виконаний Авнером Пересом (дорослий В. Моцарт);
"Фантастика" (2015);
«Моцарт проти Скріллекс (2013) Телевізійний епізод, у виконанні Ніцца Пітер (Моцарт);
Моцарт l'opéra Rock 3D (2011) (TV) У виконанні Мікеланджело Локонте;
"Сестра Моцарта" (2010), у виконанні Девіда Моро;
"Etida" (2010), Лука Хргович у ролі Моцарта;
"Моцарт" (2008) Телесеріал;
"У пошуках Моцарта" (2006);
«Геній Моцарта», виконаний Джеком Тарлтоном»;
т/с «Сімпсони»;
т/с "Вольфганг Амадей Моцарт" (2002);
"Вольфганг А. Моцарт" (1991);
"Моцарт і Сальєрі" (1986) Телевізійний епізод;
"Моцарт - його життя з музикою" д/ф.

Якось познайомившись із цією Великою Долею, забути про неї вже неможливо. Це те, що допомагає піднестися душі, відступити від буденного і налаштуватися на споглядання вічності ... Моцарт - це найбільший дар Творця людству.

Відео: дивитися фільм про Моцарта

Моцарт народився 27 січня 1756 року в місті Зальцбург у музичній родині.

У біографії Моцарта музичний талант виявився ще ранньому дитинстві. Батько навчав його грі на органі, скрипці, клавесині. У 1762 році сімейство їде до Відня, Мюнхена. Там даються концерти Моцарта, його сестри Марії Анни. Потім, під час подорожей містами Німеччини, Швейцарії, Голландії музика Моцарта вражає слухачів дивовижною красою. Вперше твори композитора видаються Парижі.

Наступні кілька років (1770–1774) Амадей Моцарт проживав в Італії. Там вперше ставляться його опери («Мітридат – цар Понтійський», «Луцій Сулла», «Сон Сципіона»), які мають великий успіх публіки.

Зазначимо, що до 17 років репертуар композитора включав понад 40 великих творів.

Розквіт творчості

З 1775 по 1780 плідна робота Вольфганга Амадея Моцарта поповнила когорту його творів рядом видатних композицій. Після посади придворного органіста в 1779 році, симфонії Моцарта, його опери містять все більше нових прийомів.

У короткій біографії Вольфганга Моцарта варто відзначити, що весілля на Констанції Вебер позначилося також на його творчості. Опера «Викрадення з Сераля» просякнута романтикою тих часів.

Деякі опери Моцарта і залишилися незакінченими, оскільки важке матеріальне становище сім'ї змушувало композитора присвячувати багато часу різним підробіткам. В аристократичних колах проводилися фортепіанні концерти Моцарта, сам музикант змушений був писати п'єси, вальси на замовлення, викладати.

Пік слави

Творчість Моцарта наступних років вражає плідністю поряд із майстерністю. Знамениті опери «Весілля Фігаро», «Дон-Жуан» (обидві опери написані разом із поетом Лоренцо і Понте) композитора Моцарта ставляться у кількох містах.

У 1789 році їм було отримано дуже вигідну пропозицію очолити придворну капелу у Берліні. Однак відмова композитора ще більше посилила матеріальну нестачу.

Для Моцарта твори на той час виявилися надзвичайно успішними. "Чарівна флейта", "Милосердя Тита" - ці опери були написані швидко, проте дуже якісно, виразно, з красивими відтінками. Відома меса «Реквієм» так і не була закінчена Моцартом. Твір закінчив учень композитора – Зюсмайєр.

Смерть

З листопада 1791 року Моцарт багато хворів і не вставав з ліжка. Помер знаменитий композитор 5 грудня 1791 від гострої лихоманки. Поховали Моцарта на цвинтарі Святого Марка у Відні.

Хронологічна таблиця

Інші варіанти біографії

З сімох дітей у сім'ї Моцартів вижили лише двоє: Вольфганг та його сестра Марія Анна.
Композитор виявив свої можливості у музиці, будучи зовсім дитиною. У віці 4 років написав концерт для клавесину, у 7 років – свою першу симфонію, а у 12 років – першу оперу.
Моцарт приєднався до масонства у 1784 році, писав музику для їхніх ритуалів. А потім у ту ж ложу вступив його батько Леопольд.
За порадою друга Моцарта, барона ван Світена, композитору не влаштовували дорогого похорону. Вольфганга Амадея Моцарта поховали за третім розрядом, як бідняка: його труну закопали у спільній могилі.
Моцарт створював легкі, гармонійні та прекрасні твори, які стали класикою для дітей та дорослих. Науково доведено, що його сонати та концерти позитивно впливають на розумову діяльність людини, допомагають стати зібраними та логічно мислити.
Подивитись все