Музичні композитори класики. Найвідоміші композитори світу: список імен, короткий огляд творів
Людвіг Ван Бетховен
Людвіг ван Бетховен- Видатний композитор початку 19 століття. Реквієм та місячна сонатавідразу впізнається будь-якою людиною. Безсмертні твори композитора завжди були і будуть популярними через неповторний стиль Бетховена.
- німецький композитор 18-го століття. Без сумніву основоположник сучасної музики. Його твори ґрунтувалися на багатогранності співзвуччя різних інструментів. Він створив ритм музики, тому його твори легко піддаються сучасній інструментальній обробці.
- Найпопулярніший і зрозуміліший Австрійський композитор кінця 18-го століття. Усі його твори прості та геніальні. Вони дуже мелодійні та приємні. Маленька серенада, гроза та багато інших композицій у рок обробці стоятимуть на особливому місці у вашій колекції.
– Австрійський композитор кінця 18-го, початку 19-го століття. Справді класичний композитор. Скрипка для Гайдна була особливому місці. Практично у всіх творах композитора вона соло. Дуже красива і чарівна музика.
- Італійський композитор першої половини 18 століття №1. Національний темперамент та новий підхід до аранжування буквально підірвав Європу в середині 18 століття. Симфонії "Пори року" є візитівкою композитора.
- Польський композитор 19 століття. За деякими відомостями, родоначальник поєднаного жанру концертної та народної музики. Його полонези та мазурки плавно поєднуються з оркестровою музикою. Єдиним мінусом у творчості композитора вважали надто м'який стиль (відсутність сильних та запальних мотивів).
– Німецький композитор кінця 19-го століття. Про нього відгукувалися як про великого романтика свого часу, а його "Німецький реквієм" затьмарив своєю популярністю інші твори сучасників. Стиль у музиці Брамса якісно відрізняється від стилів інших класиків.
- Австрійський композитор початку 19 століття. Один із невизнаних за життя найбільших композиторів. Дуже рання смертьу 31 рік не дала повністю розвинути потенціал Шуберта. Написані ним пісні були основним джерелом доходу, коли найбільші симфонії припадали пилом на полицях. Тільки після смерті композитора твори були високо оцінені критиками.
– Австрійський композитор кінця 19-го століття. Родоначальник вальсів та маршів. Ми говоримо Штраус - маємо на увазі вальс, ми говоримо вальс - маємо на увазі Штраус. Йоган молодший виріс у родині батька - композитора. Штраус старший ставився до творів сина з зневагою. Він вважав, що син займається нісенітницею і тому всіляко його принижував у світлі. Але Йоганн молодший із завзятістю продовжував займатися улюбленою справою, а революція і написаний Штраусом марш на її честь довели геніальність сина в очах Європейського вищого суспільства.
- Один із найбільших композиторів 19-го століття. Метр оперного мистецтва. "Аїда" та "Отелло" Верді надзвичайно популярні і сьогодні завдяки справжньому таланту італійського композитора. Трагічна втрата сім'ї у 27 років підкосила композитора, але він не став опускати руки і заглибився у творчість, написавши відразу кілька опер за короткий термін. Вище суспільствовисоко оцінило талант Верді та його опери ставилися у найпрестижніших театрах Європи.
- Ще у 18-річному віці цей талановитий італійський композитор написав кілька опер, які стали дуже популярними. Вінцем його витвору стала перероблена п'єса "Севільський цирульник". Після вистави її публіці Джоакіно буквально носили на руках. Успіх був п'янким. Після цього Россіні став бажаним гостем у вищому світлі та набув солідної репутації.
– Німецький композитор початку 18 століття. Один із основоположників оперного мистецтва та інструментальної музики. Крім написання опер Гендель писав музику й у " народу " , яка була дуже популярна на той час. Сотні пісень та танцювальних мелодій композитора гриміли на вулицях та площах у ті далекі часи.
- Польський князь та композитор – самоучка. Не маючи жодної музичної освіти став знаменитим композитором. Його знаменитий полонез відомий у всьому світі. За часів композитора у Польщі відбувалася революція, і написані ним марші ставали гімнами повсталих.
- Єврейський композитор, який народився в Німеччині. Його весільний марш та "Сон у літню ніч" популярні не одну сотню років. Написані ним симфонії та твори з успіхом сприймають у всьому світі.
– Німецький композитор 19 століття. Його містично – антисемітську ідею переваги раси "Арієв" над іншими расами взяли на озброєння фашисти. Музика Вагнера дуже відрізняється від музики його попередників. Вона спрямована насамперед на поєднання людини та природи з домішкою містицизму. Його найвідоміші опери"Кільця нібелунгів" та "Трістан та Ізольда" - підтверджують революційний дух композитора.
- Французький композиторсередини 19 ст. Автор "Кармен". З народження був геніальною дитиною і в 10 років уже вступив до консерваторії. За недовге життя (помер не доживши до 37 років) написав десятки опер та оперет, різних оркестрових творів та од-симфоній.
- Норвезький композитор– лірик. Його твори просто насичені мелодійністю. За своє життя він написав велику кількість пісень, романсів, сюїтів та етюдів. Його композиція "Печера гірського короля" дуже часто використовується в кіно та сучасній естраді.
- Американський композитор початку 20 століття - автор "Рапсодії у блюзових тонах", яка особливо популярна і до сьогодні. У 26 років він був першим композитором Бродвея. Популярність Гершвіна дуже швидко розлетілася по всій Америці завдяки численним пісням і популярним шоу.
- Російський композитор. Його опера "Борис Годунов" є візитівкою багатьох театрів світу. Композитор у своїх творах спирався на народний фольклорвважаючи народну музику - музика душі. "Ніч на Лисій горі" Модеста Петровича входить до десятки найпопулярніших симфонічних замальовок у світі.
Найпопулярнішим і найбільшим композитором Росії звичайно є. " Лебедине озероі "Спляча красуня", "Слов'янський марш" і "Лускунчик", "Євгеній Онєгін" і "Пікова дама". Ці та ще багато шедеврів музичного мистецтвабули створені нашим російським композитором. Чайковський – гордість Росії. У всьому світі знають "Балалайка", "Матрьошка", "Чайковський"...
- Радянський композитор. Улюбленець Сталіна. Оперу "Повість про справжню людину" настійно рекомендував послухати Михайло Задорнов. Але в основному у Сергія Сергія серйозні та глибокі роботи. "Війна та Світ", "Попелюшка", "Ромео та Джульєтта", дуже багато геніальних симфоній та творів для оркестру.
- Російський композитор, який створив свій неповторний стиль у музиці. Він був глибоко віруючою людиною і особливе місце у його творчості віддавалося написанню релігійної музики. Рахманінов також написав багато концертної музики і кілька симфоній. Остання його робота "Симфонічні танці" визнана найбільшим твором композитора.
Серед цих мелодій знайдеться мотив під будь-який настрій: романтичний, позитивний чи тужливий, щоб розслабитись і ні про що не думати чи, навпаки, зібратися з думками.
twitter.com/ludovicoeinaudІталійський композитор і піаніст працює у напрямі мінімалізм, часто звертається до ембіенту і вміло поєднує класику коїться з іншими музичними стилями. Широкому колу він відомий за атмосферними композиціями, які стали саундтреками до фільмів. Наприклад, ви напевно дізнаєтесь музику із французької стрічки «1+1», написану Ейнауді.
themagger.net Глас - одна з найбільш спірних особистостей у світі сучасної класики, яку то підносять до небес, то в пух та порох. Він півстоліття грає у своїй групі Philip Glass Ensemble і написав музику до більш ніж 50 кінострічок, включаючи «Шоу Трумана», «Ілюзіоніста», «Смак життя» та «Фантастичну четвірку». Мелодії американського композитора-мінімаліста стирають межу між класичною та популярною музикою.
latimes.com Автор безлічі саундтреків, найкращий кінокомпозитор 2008 року за версією Європейської кіноакадемії та постмінімаліст. Підкорив критиків з першого альбому Memoryhouse, в якому музика Ріхтера накладалася на читання поезії, а в наступних альбомах використовувалась і художня проза. Крім написання власних ембієнт-композицій, Макс аранжує твори класиків: «Пори року» Вівальді у його обробці очолювали чарти iTunes.
Цей творець інструментальної музики з Італії не пов'язаний із гучним кіно, але й без того відомий як композитор, віртуоз та досвідчений викладач гри на фортепіано. Якщо описати творчість Марраді двома словами, то це будуть слова «чуттєво» та «чарівно». Його твори та кавери сподобаються тим, хто любить ретрокласику: у мотивах прозирають ноти минулого століття.
twitter.com/coslive Відомий кінокомпозитор створив музичний супровід для безлічі касових фільмів і мультиків, серед яких Гладіатор, Перл-Харбор, Початок, Шерлок Холмс, Інтерстеллар, Мадагаскар, Король Лев. Його зірка красується на голлівудській «Алеї слави», а на його поличці стоять «Оскар», «Греммі» та «Золотий глобус». Музика Циммера така сама різна, як і перелічені фільми, але незалежно від тональності вона бере за живе.
musicaludi.fr Хісаїсі - один із найвідоміших японських композиторів, який отримав чотири нагороди Японської кіноакадемії за найкращу музику до фільму. Джо прославився завдяки написанню саундтреку до аніми «Насікаючи з Долини вітрів». Якщо ви шанувальник творінь Studio Ghibli або стрічок Такеші Кітано, то, напевно, захоплюєтеся музикою Хісаїсі. Вона здебільшого легка та світла.
twitter.com/theipaper Цей ісландський мультиінструменталіст просто хлопчик у порівнянні з переліченими метрами, але до своїх 30 років він встиг стати визнаним неокласиком. Записав супровід до балету, отримав премію BAFTA за саундтрек до британського серіалу «Вбивство на пляжі» та випустив 10 студійних альбомів. Музика Арнальдса нагадує суворий вітер на безлюдному морському березі.
yiruma.manifo.com Найвідоміші твори Лі Рума - Kiss the Rain та River Flows in You. Корейський нью-ейдж-композитор та піаніст пише популярну класику, зрозумілу слухачеві на будь-якому континенті, з будь-яким музичним смаком та освітою. Його легкі та чуттєві мелодії для багатьох стали початком любові до фортепіанної музики.
fracturedair.com Американський композитор цікавий тим, що , але при цьому пише найприємнішу і досить популярну музику. Мелодії О'Хеллорана використовувалися в Top Gearта кількох фільмах. Мабуть, найвдаліший альбом саундтреків вийшов до мелодрами «Як божевільний».
culturaspettacolovenezia.it Цей композитор і піаніст розуміється і на мистецтві диригування, і на тому, як створювати електронну музику. Але основне його терені - сучасна класика. Каччапалья записав безліч альбомів, три з них – із Королівським філармонічним оркестром. Його музика ллється як вода, під неї добре вдасться розслабитися.
Найбільші композитори світу всіх часів: списки в хронологічному та алфавітному порядку, довідники та твори
100 великих композиторів світу
Список композиторів у хронологічному порядку
1. Жоскен Депре (1450 -1521)
2. Джованні П'єрлуїджі і Палестрина (1525 -1594)
3. Клаудіо Монтеверді (1567 -1643)
4. Генріх Шютц (1585 -1672)
5. Жан Батіст Люллі (1632 -1687)
6. Генрі Перселл (1658 -1695)
7. Арканджело Кореллі (1653 -1713)
8. Антоніо Вівальді (1678 -1741)
9. Жан Філіп Рамо (1683 -1764)
10. Георг Гендель (1685 -1759)
11. Доменіко Скарлатті (1685 -1757)
12. Йоганн Себастьян Бах (1685 -1750)
13. Крістоф Віллібальд Глюк (1713 -1787)
14. Йозеф Гайдн (1732 –1809)
15. Антоніо Сальєрі (1750 -1825)
16. Дмитро Степанович Бортнянський (1751 -1825)
17. Вольфганг Амадей Моцарт (1756 -1791)
18. Людвіг Ван Бетховен (1770 -1826)
19. Йоганн Непомук Гуммель (1778 -1837)
20. Ніколло Паганіні (1782 -1840)
21. Джакомо Мейєрбер (1791 -1864)
22. Карл Марія фон Вебер (1786 -1826)
23. Джоаккіно Россіні (1792 -1868)
24. Франц Шуберт (1797 -1828)
25. Гаетано Доніцетті (1797 -1848)
26. Вінченцо Белліні (1801 -1835)
27. Гектор Берліоз (1803 -1869)
28. Михайло Іванович Глінка (1804 -1857)
29. Фелікс Мендельсон-Бартольді (1809 -1847)
30. Фрідерік Шопен (1810 -1849)
31. Роберт Шуман (1810 -1856)
32. Олександр Сергійович Даргомижський (1813 -1869)
33. Ференц Аркуш (1811 -1886)
34. Ріхард Вагнер (1813 -1883)
35. Джузеппе Верді (1813 -1901)
36. Шарль Гуно (1818 -1893)
37. Станіслав Монюшко (1819 -1872)
38. Жак Оффенбах (1819 -1880)
39. Олександр Миколайович Сєров (1820 -1871)
40. Сезар Франк (1822 -1890)
41. Бедржих Сметана (1824 -1884)
42. Антон Брукнер (1824 -1896)
43. Йоганн Штраус (1825 -1899)
44. Антон Григорович Рубінштейн (1829 -1894)
45. Йоганнес Брамс (1833 -1897)
46. Олександр Порфирович Бородін (1833 -1887)
47. Каміль Сен-Санс (1835 -1921)
48. Лео Деліб (1836 -1891)
49. Мілій Олексійович Балакірєв (1837 -1910)
50. Жорж Бізе (1838 -1875)
51. Модест Петрович Мусоргський (1839 -1881)
52. Петро Ілліч Чайковський (1840 -1893)
53. Антонін Дворжак (1841 -1904)
54. Жуль Массне (1842 -1912)
55. Едвард Гріг (1843 -1907)
56. Микола Андрійович Римський-Корсаков (1844 -1908)
57. Габріель Форе (1845 -1924)
58. Леош Яначек (1854 -1928)
59. Анатолій Костянтинович Лядов (1855 -1914)
60. Сергій Іванович Танєєв (1856 -1915)
61. Руджеро Леонкавалло (1857 -1919)
62. Джакомо Пуччіні (1858 -1924)
63. Гуго Вольф (1860 -1903)
64. Густав Малер (1860 -1911)
65. Клод Дебюссі (1862 -1918)
66. Ріхард Штраус (1864 -1949)
67. Олександр Тихонович Гречанінов (1864 -1956)
68. Олександр Костянтинович Глазунов (1865 -1936)
69. Ян Сібеліус (1865 -1957)
70. Франц Легар (1870 -1945)
71. Олександр Миколайович Скрябін (1872 -1915)
72. Сергій Васильович Рахманінов (1873 -1943)
73. Арнольд Шенберг (1874 -1951)
74. Моріс Равель (1875 -1937)
75. Микола Карлович Метнер (1880 -1951)
76. Бела Барток (1881 -1945)
77. Микола Якович Мясковський (1881 –1950)
78. Ігор Федорович Стравінський (1882 -1971)
79. Антон Веберн (1883 -1945)
80. Імре Кальман (1882 -1953)
81. Альбан Берг (1885 -1935)
82. Сергій Сергійович Прокоф'єв (1891 -1953)
83. Артур Онеггер (1892 -1955)
84. Даріюс Мійо (1892 -1974)
85. Карл Орф (1895 -1982)
86. Пауль Хіндеміт (1895 -1963)
87. Джордж Гершвін (1898 -1937)
88. Ісаак Йосипович Дунаєвський (1900 -1955)
89. Арам Ілліч Хачатурян (1903 -1978)
90. Дмитро Дмитрович Шостакович (1906 -1975)
91. Тихін Миколайович Хренников (нар. 1913 року)
92. Бенджамін Бріттен (1913 -1976)
93. Георгій Васильович Свиридов (1915 -1998)
94. Леонард Бернстайн (1918 -1990)
95. Родіон Костянтинович Щедрін (нар. 1932 року)
96. Кшиштоф Пендерецький (нар. 1933 року)
97. Альфред Гарійович Шнітке (1934 -1998)
98. Боб Ділан (нар. 1941 року)
99. Джон Леннон (1940–1980) та Пол Маккартні (нар. 1942 року)
100. Стінг (нар. 1951 року)
ШЕДЕВРИ КЛАСИЧНОЇ МУЗИКИ
Найвідоміші композитори світу
Список композиторів у алфавітному порядку
| N | Композитор | Національність | Напрям | Рік |
| 1 | Альбіноні (Albinoni) Томазо | італійська | Бароко | 1671-1751 |
| 2 | Аренський Антон (Антоній) Степанович | російська | Романтизм | 1861-1906 |
| 3 | Баїні (Baini) Джузеппе | італійська | Церковна музика - Ренесансу | 1775-1844 |
| 4 | Балакірєв Мілій Олексійович | російська | «Могутня купка»-національно орієнтована російська музичної школи | 1836/37-1910 |
| 5 | Бах (Bach) Йоганн Себастьян | німецька | Бароко | 1685-1750 |
| 6 | Белліні (Bellini) Вінченцо | італійська | Романтизм | 1801-1835 |
| 7 | Березовський Максим Созонтович | російсько-українська | Класицизм | 1745-1777 |
| 8 | Бетховен (Beethoven) Людвіг ван | німецька | між класицизмом та романтизмом | 1770-1827 |
| 9 | Бізе (Bizet) Жорж | французька | Романтизм | 1838-1875 |
| 10 | Бойто (Boito) Арріго | італійська | Романтизм | 1842-1918 |
| 11 | Боккеріні (Boccherini) Луїджі | італійська | Класицизм | 1743-1805 |
| 12 | Бородін Олександр Порфирович | російська | Романтизм-«Могутня купка» | 1833-1887 |
| 13 | Бортнянський Дмитро Степанович | російсько-українська | Класицизм - Церковна музика | 1751-1825 |
| 14 | Брамс (Brahms) Йоганнес | німецька | Романтизм | 1833-1897 |
| 15 | Вагнер (Wagner) Вільгельм Ріхард | німецька | Романтизм | 1813-1883 |
| 16 | Варламов Олександр Єгорович | російська | російська Народна музика | 1801-1848 |
| 17 | Вебер (Weber) Карл Марія фон | німецька | Романтизм | 1786-1826 |
| 18 | Верді (Verdi) Джузеппе Фортуніо Франческо | італійська | Романтизм | 1813-1901 |
| 19 | Верстовський Олексій Миколайович | російська | Романтизм | 1799-1862 |
| 20 | Вівальді (Vivaldi) Антоніо | італійська | Бароко | 1678-1741 |
| 21 | Віла-Лобос (Villa-Lobos) Ейтор | бразильський | Неокласицизм | 1887-1959 |
| 22 | Вольф-Феррарі (Wolf-Ferrari) Ерманно | італійська | Романтизм | 1876-1948 |
| 23 | Гайдн (Haydn) Франц Йозеф | австрійська | Класицизм | 1732-1809 |
| 24 | Гендель (Handel) Георг Фрідріх | німецька | Бароко | 1685-1759 |
| 25 | Гершвін (Gershwin) Джорж | американський | - | 1898-1937 |
| 26 | Глазунов Олександр Костянтинович | російська | Романтизм-«Могутня купка» | 1865-1936 |
| 27 | Глінка Михайло Іванович | російська | Класицизм | 1804-1857 |
| 28 | Глієр Рейнгольд Моріцевіч | російська та радянська | - | 1874/75-1956 |
| 29 | Глюк (Gluk) Крістоф Віллібальд | німецька | Класицизм | 1714-1787 |
| 30 | Гранадос, Гранадос-і-Кампінья (Granados y Campina) Енріке | іспанська | Романтизм | 1867-1916 |
| 31 | Гречанінов Олександр Тихонович | російська | Романтизм | 1864-1956 |
| 32 | Гріг (Grieg) Едвард Хаберуп | норвезька | Романтизм | 1843-1907 |
| 33 | Гуммель, Хуммель (Hummel) Йоган (Ян) Непомук | австрійський - Чех за національністю | Класицизм-Романтизм | 1778-1837 |
| 34 | Гуно (Gounod) Шарль Франсуа | французька | Романтизм | 1818-1893 |
| 35 | Гурільов Олександр Львович | російська | - | 1803-1858 |
| 36 | Даргомизький ОлександрСергійович | російська | Романтизм | 1813-1869 |
| 37 | Дворжак (Dvorjak) Антонін | чеська | Романтизм | 1841-1904 |
| 38 | Дебюссі (Debussy) Клод Ашіль | французька | Романтизм | 1862-1918 |
| 39 | Деліб (Delibes) Клеман Філібер Лео | французька | Романтизм | 1836-1891 |
| 40 | Дітуш (Destouches) Андре Кардиналь | французька | Бароко | 1672-1749 |
| 41 | Дігтярьов Степан Анікійович | російська | Церковна музика | 1776-1813 |
| 42 | Джуліані (Giuliani) Мауро | італійська | Класицизм-Романтизм | 1781-1829 |
| 43 | Диніку (Dinicu) Григораш | румунський | 1889-1949 | |
| 44 | Доніцетті (Donizetti) Гаетано | італійська | Класицизм-Романтизм | 1797-1848 |
| 45 | Іполитов-Іванов Михайло Михайлович | російсько-радянський композитор | 20th-century classical composers | 1859-1935 |
| 46 | Кабалевський Дмитро Борисович | російсько-радянський композитор | 20th-century classical composers | 1904-1987 |
| 47 | Калініков Василь Сергійович | російська | російської музичної класики | 1866-1900/01 |
| 48 | Кальман (Kalman) Імре (Еммеріх) | угорська | 20th-century classical composers | 1882-1953 |
| 49 | Кюї Цезар Антонович | російська | Романтизм-«Могутня купка» | 1835-1918 |
| 50 | Леонкавалло (Leoncovallo) Руджеро | італійська | Романтизм | 1857-1919 |
| 51 | Аркуш (Liszt) Ференц (Франц) | угорська | Романтизм | 1811-1886 |
| 52 | Лядов Анатолій Костянтинович | російська | 20th-century classical composers | 1855-1914 |
| 53 | Ляпунов Сергій Михайлович | російська | Романтизм | 1850-1924 |
| 54 | Малер (Mahler) Густав | австрійська | Романтизм | 1860-1911 |
| 55 | Масканьї (Mascagni) П'єтро | італійська | Романтизм | 1863-1945 |
| 56 | Массне (Massenet) Жуль Еміль Фредерік | французька | Романтизм | 1842-1912 |
| 57 | Марчелло (Marcello) Бенедетто | італійська | Бароко | 1686-1739 |
| 58 | Мейєрбер (Meyerbeer) Джакомо | французька | Класицизм-Романтизм | 1791-1864 |
| 59 | Мендельсон, Мендельсон-Бартольді (Mendelssohn-Bartholdy) Якоб Людвіг Фелікс | німецька | Романтизм | 1809-1847 |
| 60 | Міньоні (Mignone) Франсіску | бразильський | 20th-century classical composers | 1897 |
| 61 | Монтеверді (Monteverdi) Клаудіо Джованні Антоніо | італійська | Ренесансу-Барокко | 1567-1643 |
| 62 | Монюшка (Moniuszko) Станіслав | польська | Романтизм | 1819-1872 |
| 63 | Моцарт (Mozart) Вольфганг Амадей | австрійська | Класицизм | 1756-1791 |
| 64 | Мусоргський Модест Петрович | російська | Романтизм-«Могутня купка» | 1839-1881 |
| 65 | Направник Едуард Францович | російська - Чех за національністю | Романтизм? | 1839-1916 |
| 66 | Огінський (Oginski) Міхал Клеофас | польська | - | 1765-1833 |
| 67 | Оффенбах (Offenbach) Жак (Якоб) | французька | Романтизм | 1819-1880 |
| 68 | Паганіні (Paganini) Ніколо | італійська | Класицизм-Романтизм | 1782-1840 |
| 69 | Пахельбель (Pachelbel) Йоганн | німецька | Бароко | 1653-1706 |
| 70 | Планкет, Планкетт Жан Робер Жюльєн | французька | - | 1848-1903 |
| 71 | Понсе Куельяр (Ponce Cuellar) Мануель Марія | мексиканський | 20th-century classical composers | 1882-1948 |
| 72 | Прокоф'єв Сергій Сергійович | російсько-радянський композитор | Неокласицизм | 1891-1953 |
| 73 | Пуленк (Poulenc) Франсіс | французька | Неокласицизм | 1899-1963 |
| 74 | Пуччіні (Puccini) Джакомо | італійська | Романтизм | 1858-1924 |
| 75 | Равель (Ravel) Моріс Жозеф | французька | Неокласицизм-Імпресіонізм | 1875-1937 |
| 76 | Рахманінов Сергій Васильович | російська | Романтизм | 1873-1943 |
| 77 | Римський - Корсаков Микола Андрійович | російська | Романтизм-«Могутня купка» | 1844-1908 |
| 78 | Россіні (Rossini) Джоаккіно Антоніо | італійська | Класицизм-Романтизм | 1792-1868 |
| 79 | Рота (Rota) Ніно | італійська | 20th-century classical composers | 1911-1979 |
| 80 | Рубінштейн Антон Григорович | російська | Романтизм | 1829-1894 |
| 81 | Сарасате, Сарасате-і-Наваскуес (Sarasate y Navascuez) Пабло де | іспанська | Романтизм | 1844-1908 |
| 82 | Свиридов Георгій Васильович (Юрій) | російсько-радянський композитор | НеоРомантизм | 1915-1998 |
| 83 | Сен-Санс (Saint-Saens) Шарль Каміль | французька | Романтизм | 1835-1921 |
| 84 | Сібеліус (Sibelius) Ян (Юхан) | фінська | Романтизм | 1865-1957 |
| 85 | Скарлатті (Scarlatti) Джузеппе Доменіко | італійська | Бароко-Класицизм | 1685-1757 |
| 86 | Скрябін Олександр Миколайович | російська | Романтизм | 1871/72-1915 |
| 87 | Сметана (Smetana) Бріджих | чеська | Романтизм | 1824-1884 |
| 88 | Стравінський Ігор Федорович | російська | НеоРомантизм-НеоБарокко-Серіалізм | 1882-1971 |
| 89 | Танєєв Сергій Іванович | російська | Романтизм | 1856-1915 |
| 90 | Телеманн (Telemann) Георг Філіпп | німецька | Бароко | 1681-1767 |
| 91 | Тореллі (Torelli) Джузеппе | італійська | Бароко | 1658-1709 |
| 92 | Тості (Tosti) Франческо Паоло | італійська | - | 1846-1916 |
| 93 | Фібіх (Fibich) Зденек | чеська | Романтизм | 1850-1900 |
| 94 | Флотів (Flotow) Фрідріх фон | німецька | Романтизм | 1812-1883 |
| 95 | Хачатурян Арам | вірменсько-радянський композитор | 20th-century classical composers | 1903-1978 |
| 96 | Польща (Holst) Густав | англійська | - | 1874-1934 |
| 97 | Чайковський Петро Ілліч | російська | Романтизм | 1840-1893 |
| 98 | Чесноков Павло Григорович | російсько-радянський композитор | - | 1877-1944 |
| 99 | Чилеа (Cilea) Франческо | італійська | - | 1866-1950 |
| 100 | Чимароза (Cimarosa) Доменіко | італійська | Класицизм | 1749-1801 |
| 101 | Шнітке Альфред Гаррієвич | радянський композитор | полістилістика | 1934-1998 |
| 102 | Шопен (Chopin) Фрідерік | польська | Романтизм | 1810-1849 |
| 103 | Шостакович Дмитро Дмитрович | російсько-радянський композитор | Неокласицизм-НеоРомантизм | 1906-1975 |
| 104 | Штраус (Straus) Йоган (батько) | австрійська | Романтизм | 1804-1849 |
| 105 | Штраус (Straus) Йоганн (син) | австрійська | Романтизм | 1825-1899 |
| 106 | Штраус (Strauss) Ріхард | німецька | Романтизм | 1864-1949 |
| 107 | Шуберт (Schubert) Франц | австрійська | Романтизм-Класицизм | 1797-1828 |
| 108 | Шуман (Schumann) Роберт | німецька | Романтизм | 1810-1 |
Послухати щось із класики – що може бути краще?! Особливо на вихідних, коли хочеться розслабитися, забути про тривоги дня, турботу трудового тижня, помріяти про прекрасне, та й просто підняти собі настрій. Подумати тільки, класичні творибули створені геніальними авторами так давно, що не віриться, що щось може пережити таку кількість років. А ці твори досі люблять та слухають, створюють аранжування та сучасні інтерпретації. Навіть у сучасної обробки, твори геніальних композиторівзалишаються класичною музикою. Як визнає, класичні твори геніальні, а все геніальне не може бути нудним.
Напевно, всі великі композитори мають особливий слух, особливу чутливість до тону і мелодії, що й дозволило їм створювати музику, якою насолоджуються десятки поколінь не лише їхніх співвітчизників, а й шанувальників класичної музики в усьому світі. Якщо ви ще сумніваєтеся, чи любите ви класичну музику, тоді вам потрібно зустрітися з , і ви переконаєтеся, що насправді ви вже давній шанувальник прекрасної музики.
А сьогодні ми говоритимемо про десятку найвідоміших у світі композиторів.
Іоган Себастьян Бах
Перше місце заслужено належить. Народився геній у Німеччині. Талановитий композитор писав музику для клавесину та органу. Композитор не створив нового стилю музики. Але він зміг створити досконалість у всіх стилях свого часу. Він є автором понад 1000 творів. У своїх творах Бахз'єднував різні музичні стилі, з якими він знайомився протягом життя Часто музичний романтизм поєднувався зі стилем бароко. За життя Йоган Бахяк композитор не отримав заслуженого визнання, інтерес до його музики виник майже 100 років після його смерті. Сьогодні його називають одним з найбільших композиторів, які будь-коли живуть на землі. Його унікальність як людини, педагога та музиканта відбивалася в його музиці. Бахзаклав основи музики Нового та Новітнього часу, розділивши історію музики на добахівську та післябахівську. Існує думка, що музика Бахапохмура і похмура. Його музика скоріше фундаментальна та ґрунтовна, стримана та зосереджена. Як міркування зрілої, навченої життям людини. Творчість Бахавплинуло на багатьох композиторів. Деякі з них брали приклад із його творів або використовували теми з них. А музиканти всього світу грають музику Баха, захоплюючись її красою та досконалістю. Один із найгучніших творів – «Брандербурзькі концерти»- Відмінний доказ того, що музику Бахане можна вважати занадто похмурою:
Вольфганг Амадей Моцарт
По праву вважається генієм. У 4 роки він уже вільно грав на скрипці та клавесині, у 6 років почав складати музику, а в 7 уже вміло імпровізував на клавесині, скрипці та органі, змагаючись із відомими музикантами. Вже у 14 років Моцарт– визнаний композитор, а у 15 років – член музичних академій Болоньї та Верони. Від природи він мав феноменальний музичним слухом, пам'яттю та здатністю до імпровізації. Він створив вражаючу кількість творів – 23 опери, 18 сонат, 23 фортепіанні концерти, 41 симфонію та багато іншого. Композитор не хотів наслідувати, він намагався створити нову модель, яка відображатиме нову індивідуальність музики. Не випадково у Німеччині музику Моцартаназивають "музикою душі", у своїх творах композитор виявляв риси своєї щирої, люблячої натури. Найбільший мелодист особливого значення надавав опері. Опери Моцарта– епоха у розвитку цього виду музичного мистецтва. Моцартшироко визнаний одним із найбільших композиторів: його унікальність полягає в тому, що він працював у всіх музичних формахсвого часу і в усіх досяг найвищого успіху. Один із найвідоміших творів – «Турецький марш»:
Людвіг ван Бетховен
Ще один великий німець був важливою фігурою романтично-класичного періоду. Про нього знають навіть ті, хто взагалі нічого не знає про класичну музику. Бетховен– один із найбільш виконуваних та шанованих композиторів у світі. Великий композитор став свідком грандіозних потрясінь, що сталися в Європі та перекроїли її карту. Ці великі перевороти, революції та військові протистояння знайшли своє відображення у творчості композитора, особливо симфонічному. Він втілив у музиці картини героїчної боротьби. У безсмертних творах Бетховенави почуєте боротьбу за свободу та братерство людей, непохитну віру у перемогу світла над мороком, а також мрії про свободу та щастя людства. Один з найвідоміших і дивовижних фактівйого життя – хвороба вух переросла на повну глухоту, але попри це композитор продовжував писати музику. Він також вважався одним із найкращих піаністів. Музика Бетховенанапрочуд проста і доступна розумінню найширших кіл слухачів. Змінюються покоління, і навіть епохи, а музика Бетховенаяк і раніше, хвилює і радує серця людей. Одна з його найкращих робіт – "Місячна соната":
Річард Вагнер
З ім'ям великого Річарда Вагнеранайчастіше пов'язують його шедеври «Весільний хор»або «Політ валькірій». Але він відомий як композитор, а й філософ. Вагнеррозглядав свої музичні твори як засіб вираження певної філософської концепції. З Вагнерарозпочалася нова музична епоха опер. Композитор намагався наблизити оперу до життя, музика йому – лише засіб. Річард Вагнер– творець музичної драми, реформатор опер та мистецтва диригування, новатор гармонійної та мелодійної мови музики, творець нових форм музичної виразності. Вагнер– автор найдовшої у світі сольної арії (14 хвилин 46 секунд) та найдовшої у світі класичної опери (5 годин та 15 хвилин). За життя Річард Вагнервважався суперечливою людиною, яку або любили, або ненавиділи. А найчастіше і те, і інше разом. Містичний символізмта антисемітизм зробили його улюбленим композитором Гітлера, але закрили дорогу для його музики до Ізраїлю. Однак ні прихильники, ні супротивники композитора не заперечують його велич як композитора. З перших нот чудова музика Річарда Вагнерапоглинає тебе без залишку, не залишаючи місця для суперечок та розбіжностей:
Франц Шуберт
Австрійський композитор – музичний геній, один із найкращих пісенних композиторів. Йому було лише 17, коли він написав свою першу пісню. За один день він міг написати вісім пісень. За свою творче життявін створив понад 600 композицій, на вірші понад 100 великих поетів, у тому числі Ґете, Шіллера та Шекспіра. Тому Франц Шуберту десятці найкращих. Хоча творчість Шубертадуже різноманітно, з використання жанрів, ідей і перевтілень, переважним і визначальним у музиці є вокально-пісенная лірика. До Шубертапісня вважалася незначним жанром, і саме він звів її до ступеня художньої досконалості. Більше того, він поєднав, здавалося б, не поєднувану, пісню та камерно-симфонічну музику, що дало початок новому напрямку лірико-романтичної симфонії. Вокально-пісня лірика – це світ простих і глибоких, найтонших і навіть інтимних людських переживань, виражений не словом, а звуком. Франц Шубертпрожив дуже коротке життя, лише 31 рік. Доля творів композитора не менш трагічна, ніж його життя. Після смерті Шубертазалишилося безліч невиданих рукописів, що зберігалися у книжкових шафах та ящиках родичів та друзів. Навіть найближчі люди не знали всього, що він написав, і протягом довгих років його визнавали в основному лише як короля пісні. Деякі твори композитора побачили світ лише через півстоліття після його смерті. Одне з найулюбленіших і відомих творів Франца Шуберта – «Вечірня серенада»:
Роберт Шуман
З не менш трагічною долею німецький композитор – один із найкращих композиторів романтичної ери. Він створював дивовижну за красою музику. Щоб отримати уявлення про німецьку романтизмі XIXстоліття, достатньо послухати «Карнавал» Роберта Шумана. Він зміг вирватися з музичних традиційкласичної ери, створивши свою інтерпретацію романтичного стилю. Роберт Шуманбув обдарований багатьма талантами, і навіть довгий час не міг визначитися між музикою, поезією, публіцистикою та філологією (він був поліглотом і вільно перекладав з англійської, французької та італійської). Він також був чудовим піаністом. І все ж таки головним покликанням і пристрастю Шуманабула музика. У його поетичній і глибоко-психологічній музиці музиці багато в чому відбивається двоїстість натури композитора, порив пристрасті та відхід у світ мрій, усвідомлення вульгарної дійсності та прагнення ідеалу. Один із шедеврів Роберта Шумана, який просто повинен почути кожен:
Фредерік Шопен
Мабуть, найзнаменитіший поляк у світі музики. Ні до, ні після композитора не народжувався музичний геній такого рівня у Польщі. Поляки неймовірно пишаються своїм великим співвітчизником, та й у своїй творчості клмпозитор неодноразово оспівує батьківщину, захоплюється красою пейзажів, журиться про трагічне минуле, мріє про велике майбутнє. Фредерік Шопен– один із небагатьох композиторів, який писав музику виключно для фортепіано. У його творчому доробку немає ні опер, ні симфоній, а ось фортепіанні п'єси представлені у всьому різноманітті. Його твори – основа репертуару багатьох відомих піаністів. Фредерік Шопен– польський композитор, який також відомий як талановитий піаніст. Він прожив всього 39 років, але встиг створити чимало шедеврів: балади, прелюдії, вальси, мазурки, ноктюрни, полонези, етюди, сонати та багато іншого. Одне з них - «Балада №1, сіль мінор».
Ференц Аркуш
Є одним із найбільших композиторів світу. Він прожив відносно довге і напрочуд насичене життя, пізнав злидні і багатство, зустрів любов і зіткнувся з зневагою. Крім таланту від народження він мав фантастичну працездатність. Ференц Аркушзаслужив не лише захоплення знавців та шанувальників музики. І як композитор, і як піаніст він отримав загальне схвалення європейських критиків XIX століття. Він створив понад 1300 творів тощо Фредеріку Шопенувіддавав перевагу творам для фортепіано. Блискучий піаніст, Ференц Аркушумів відтворювати на роялі звучання цілого оркестру, майстерно імпровізував, мав фантастичну пам'ять музичних композицій, йому не було рівних у читанні нот із аркуша. Він мав патетичний стиль виконання, що також відбилося на його музиці, емоційно-пристрасній і героїчно-піднесеній, що створює барвисті музичні картиниі справляють незабутнє враження на слухачів. Візитною карткоюкомпозиторами є концерти для фортепіано. Один із таких творів. А один із найвідоміших творів Листа – «Мрії кохання»:
Йоганнес Брамс
Значною фігурою романтичного періоду у музиці є Йоганнес Брамс. Слухати та любити музику Брамсавважається гарним смакомта характерною ознакою романтичної натури. Брамсне написав жодної опери, проте він створив твори у всіх інших жанрах. Особливу славу Брамсупринесли його симфонії. Вже у перших творах проявляється самобутність композитора, яка згодом перетворилася на свій стиль. Якщо розглянути усі твори Брамса, Не можна сказати, що на композитора сильно впливало творчість його попередників чи сучасників. А за масштабом творчості Брамсачасто порівнюють з Бахомі Бетховеном. Напевно, це порівняння виправдане у тому сенсі, що творчість трьох великих німців є кульмінацією цілої епохи в історії музики. На відміну від Ференца Лістажиття Йоганнеса Брамсабула позбавлена бурхливих подій. Він віддавав перевагу спокійній творчості, за життя заслужив визнання свого таланту і загальну повагу, а також був удостоєний чималих почестей. Найвидатнішою музикою, в якій творча сила Брамсадалася взнаки особливо яскраво і оригінально, є його "Німецький реквієм", твір, який автор творив цілих 10 років і присвятив своїй матері. У своїй музиці Брамсоспівує вічні цінності людського життя, які полягають у красі природи, мистецтві великих талантів минулого, культурі своєї батьківщини.
Джузеппе Верді
Яка десятка найкращих композиторів без?! Італійський композитор відомий насамперед своїми операми. Він став національною славою Італії, його творчість є кульмінацією розвитку італійської опери. Його досягнення та заслуги як композитора не можна переоцінити. Його твори досі, через сторіччя після смерті автора, залишаються найбільш популярними, повсюдно виконуваними, відомими як знавцям, так і любителям класичної музики.
Для Вердінайголовнішим в опері стала драма. У створених композитором музичних образахРіголетто, Аїди, Віолетти, Дездемони органічно поєднуються яскравий мелодизм і глибина героїв, демократичність та вишуканість музичних характеристик, шалені пристрасті та світлі мрії. Вердібув справжнім психологом у розумінні людських пристрастей. Його музика – це шляхетність і міць, дивовижна краса та гармонія, невимовно красиві мелодії, прекрасні арії та дуети. Пристрасті киплять, комедія та трагедія переплітаються та зливаються разом. Сюжети опер, за визнанням самого Верді, повинні бути «оригінальними, цікавими і... пристрасними, при цьому пристрасті понад усе інше». І більшість його робіт серйозні та трагічні, демонструють емоційні драматичні ситуації, та музика великого Вердінадає виразності того, що відбувається, і підкреслює акценти ситуації. Увібравши все найкраще, що було досягнуто італійською оперною школою, він не заперечував оперних традицій, а реформував італійську оперу, наповнив її реалізмом, надав їй єдності цілого. При цьому не заявляв про свою реформу, не писав статті про це, а просто писав опери по-новому. Тріумфальна хода одного із шедеврів Верді– опери – пронеслося італійськими сценами і продовжилося в Європі, а також у Росії та Америці, змусивши навіть скептиків визнати талант великого композитора.
Десятка найвідоміших композиторів у світіоновлено: Квітень 13, 2019 автором: Олена
Творчість російських композиторів кінця 19-го - у першій половині 20-го століття є цілісним продовженням традицій російської школи. Разом з цим існувала концепція підходу до "національної" приналежності тієї чи іншої музики, безпосереднього цитування народних мелодій уже практично немає, але залишилася інтонаційна російська основа, російська душа.
6. Олександр Миколайович СКРЯБІН (1872 - 1915)
Олександр Миколайович Скрябін - російський композитор та піаніст, одна з найяскравіших особистостей російської та світової музичної культури. Самобутня і глибоко поетична творчість Скрябіна виділялася новаторством навіть на тлі народження багатьох нових напрямків у мистецтві, пов'язаних зі змінами суспільного життямежі 20-го століття.
Народився у Москві, мати померла рано, батько було приділяти увагу синові, оскільки служив послом у Персії. Скрябін виховувався тіткою та дідом, з дитинства виявив музичні здібності. На початку навчався у кадетському корпусі, брав приватні уроки на фортепіано, після закінчення корпусу вступив до Московської консерваторії, його однокурсником був С.В.Рахманінов. Після закінчення консерваторії Скрябін повністю присвятив себе музиці - як піаніст-композитр, що концертує, гастролював у Європі та Росії, проводячи більшу частину часу за кордоном.
Піком композиторської творчості Скрябіна стали 1903-1908 роки, коли вийшли Третя симфонія ("Божественна поема"), симфонічна "Поема екстазу", "Трагічна" та "Сатанічна" фортепіанні поеми, 4 та 5 сонати та інші твори. "Поема екстазу", що складається з кількох тем-образів, сконцентрувала творчі ідеї Срябіна та є яскравим його шедевром. У ній гармонійно поєдналися любов композитора до могутності великого оркестру та ліричне, повітряне звучання сольних інструментів. Втілена в "Поемі екстазу" колосальна життєва енергія, вогненна пристрасність, вольова міць справляє неперевершене враження на слухача і до сьогодні зберігає силу свого впливу.
Ще одним шедевром Скрябіна є "Прометей" ("Поема вогню"), в якій автор повністю оновив свою гармонійну мову, відступивши від традиційної тональної системи, а також вперше в історії цей твір мала супроводжувати кольоромузика, але прем'єра, з технічних причин, пройшла без світлових ефектів.
Остання незакінчена "Містерія" була задумом Скрябіна, мрійника, романтика, філософа, звернутися до всього людства і надихнути його на створення нового фантастичного світопорядку, поєднання Вселенського Духа з Матерією.
Цитата А.Н.Скрябіна: "Іду сказати їм (людям) - щоб вони... нічого не чекали від життя крім того, що самі можуть собі створити... Йду сказати їм, що горювати - нема про що, що втрати немає Щоб вони не боялися відчаю, яке одне може породити справжнє торжество. Сильний і могутній той, хто пережив розпач і переміг його.
Цитата про А.Н.Скрябіна: "Творчість Скрябіна було його часом, вираженим у звуках. Але коли тимчасове, минуще знаходить свій вираз у творчості великого художника, Воно набуває постійного значення і робиться неминучим ". Г. В. Плеханов
А.Н.Скрябін "Прометей"
7. Сергій Васильович Рахманінов (1873 - 1943)
Сергій Васильович Рахманінов – найбільший світовий композитор початку 20-го століття, талановитий піаніст та диригент. Творчий образРахманінова-композитора часто визначають епітетом "найросійськіший композитор", підкреслюючи в цьому короткому формулюванні його заслуги в об'єднанні музичних традицій Московської та Петербурзької композиторських шкіл і у створенні власного унікального стилю, що окремо виділяється у світовій музичній культурі.
Народився Новгородської губернії, з чотирьох років почав займатися музикою під керівництвом матері. Навчався в Санкт-Петербурзькій консерваторії, після 3-х років навчання перевівся в Московську консерваторію і закінчив її з великою золотою медаллю. Швидко став відомий як диригент і піаніст, писав музику. Провальна прем'єра новаторської Першої симфонії (1897) в Петербурзі викликала творчу композиторську кризу, з якої Рахманінов вийшов на початку 1900-х зі сформованим стилем, що об'єднав російську церковну пісенність, що йде європейський романтизм, сучасні імпресіонізм і неок. У цей творчий період народжуються найкращі його твори, серед яких 2 та 3 фортепіанні концерти, Друга симфонія та її саме улюблений твір- поема "Дзвони" для хору, солістів та оркестру.
У 1917 році Рахманінов із сім'єю був змушений покинути нашу країну та осісти в США. Майже десять років після від'їзду нічого не складав, але багато гастролював в Америці та Європі та був визнаний одним із найбільших піаністів епохи та найбільшим диригентом. За всією бурхливою діяльністю, Рахманінов залишався вразливою і невпевненою людиною, що прагне самоти і навіть самотності, що уникає настирливої уваги публіки. Щиро любив і сумував за батьківщиною, думаючи чи не зробив він помилку, залишивши її. Він постійно цікавився всіма подіями, що відбуваються в Росії, читав книги, газети та журнали, допомагав матеріально. Його останні твори - Симфонія № 3 (1937) і " Симфонічні танці " (1940) стали результатом творчого шляху, увібравши у собі все найкраще його унікального стилю і скорботне почуття непоправної втрати і туги за батьківщиною.
Цитата С.В.Рахманінова:
"Відчуваю себе примарою, яка самотньо бродить у чужому йому світі."
"Найвища якість будь-якого мистецтва - це його щирість."
"Великі композитори завжди і перш за все звертали увагу на мелодію, як на провідний початок у музиці. Мелодія - це музика, головна основавсієї музики... Мелодична винахідливість, у сенсі цього терміну, - головна життєва мета композитора.... З цієї причини великі композитори минулого виявляли стільки інтересу до народним мелодіям своїх країн."
Цитата про С.В.Рахманінова:
"Рахманінов був створений зі сталі та золота: Сталь у його руках, золото - у серці. Не можу без сліз думати про нього. Я не тільки схилявся перед великим артистом, але любив у ньому людину." І.Гофман
"Музика Рахманінова - це Океан. Його хвилі - музичні - починаються настільки далеко за горизонтом, і підносять Вас так високо і так повільно Вас опускають ... що Ви відчуваєте цю Потугу та Дихання." О.Кончаловський
Цікавий факт: під час Великої Вітчизняної війниРахманінов дав кілька благодійних концертів, грошовий збір від яких направив у фонд Червоної армії для боротьби з німецько-фашистськими окупантами.
С.В.Рахманінов. Концерт для фортепіано з оркестром №2
8. Ігор Федорович СТРАВІНСЬКИЙ (1882-1971)
Ігор Федорович Стравінський - один із найвпливовіших світових композиторів 20-го століття, лідер неокласицизму. Стравінський став "дзеркалом" музичної епохи, у його творчості відображена множинність стилів, що постійно перетинаються і важко піддаються класифікації. Він вільно комбінує жанри, форми, стилі, вибираючи їх із століть музичної історіїі підпорядковуючи своїм власним правилам.
Народився поблизу Санкт-Петербурга, навчався на юридичному факультеті Санкт-Петербурзького університету, самостійно вивчав музичні дисципліни, брав приватні уроки у Н. А. Римського-Корсакова, це була єдина композиторська школа Стравінського, завдяки якій він опанував досконало композиторську техніку. Професійно складати він почав відносно пізно, але зліт був стрімким - серія трьох балетів: "Жар-птиця" (1910), "Петрушка" (1911) і "Весна священна" (1913) одночасно вивела його до композиторів першої величини.
У 1914 залишив Росію, як виявилося майже назавжди (1962 були гастролі в СРСР). Стравінський - космополіт, змушений змінивши кілька країн - Росія, Швейцарія, Франція, врешті-решт залишився жити в США. Його творчість поділяють на три періоди - "російський", "неокласичний", американський "серійного виробництва", періоди поділяються не за часом життя в різних країнах, а за авторським "почерком".
Стравінський був дуже високоосвіченою, товариською людиною, з чудовим почуттям гумору. До його знайомих і кореспондентів входили музиканти, поети, художники, вчені, бізнесмени, державні діячі.
Останнє вище досягнення Стравінського - " Реквієм " (Заупокійні піснеспіви) (1966) увібрав і об'єднав попередній художній досвід композитора, став істинним апофеозом творчості майстра.
У творчості Ставінського виділяється одна унікальна риса - "неповторність", недарма його називали "композитором тисячі одного стилю", постійна зміна жанру, стилю, напрями сюжету - кожен його твір неповторний, але він постійно повертався до конструкцій, в яких видно російське походження, чути російське коріння.
Цитата І.Ф.Стравінського: "Я все життя російською мовою, у мене склад російський. Можливо, в моїй музиці це не відразу видно, але це закладено в ній, це - в її прихованій природі"
Цитата про І.Ф.Стравінському: "Стравінський - істинно російський композитор... Російський дух невигубний у серці цього справжнього справді великого, багатогранного таланту, народженого землею російською і кровно пов'язаного з нею... " Д.Шостакович
Цікавий факт (байка):
Якось у Нью-Йорку, Стравінський узяв таксі і з подивом прочитав на табличці своє прізвище.
– Ви не родич композитора? - спитав він у шофера.
- Хіба є композитор із таким прізвищем? – здивувався шофер. - Вперше чую. Втім, Стравінський – прізвище власника таксі. Я ж не маю нічого спільного з музикою - моє прізвище Россіні...
І.Ф.Стравінський. Сюїта "Жар-птиця"
9. Сергій Сергійович ПРОКОФ'ЄВ (1891-1953)
Сергій Сергійович Прокоф'єв - один із найбільших російських композиторів 20-го століття, піаніст, диригент.
Народився на Донеччині, з дитинства долучився до музики. Прокоф'єва можна вважати одним з небагатьох (якщо не єдиним) російських музичних "вундеркіндів", з 5 років займався композуванням, у 9 років написав дві опери (звичайно, ці твори ще незрілі, але показують прагнення до творення), у 13 років склав іспити Санкт-Петербурзьку консерваторію, серед його вчителів був Н. А. Римський-Корсаков. Початок професійної кар'єри викликав бурю критики та нерозуміння його індивідуального принципово антиромантичного та вкрай модерністського стилю, парадокс у тому, що руйнувавши академічні канони, структура його композицій залишалася вірною. класичним принципамі згодом стала силою модерністського всезаперечного скептицизму. З початку кар'єри Прокоф'єв багато виступав і гастролював. У 1918 році він виїхав у міжнародне турне, у тому числі приїжджав до СРСР, остаточно повернувся на батьківщину у 1936 році.
Країна змінилася і "вільна" творчість Прокоф'єва вимушено поступилася реаліям нових вимог. Талант Прокоф'єва розцвів із новою силою - він пише опери, балети, музику до кінофільмів - гостра, вольова, точна музика з новими образами та ідеями, заклала фундамент радянської класичної музики та опери. 1948 року відбулися майже одночасно три трагічні події: за підозрою у шпигунстві була заарештована і заслана до таборів його перша дружина-іспанка; вийшла Постанова Полібюро ЦК ВКП(б) у якому Прокоф'єв, Шостакович та інші піддалися нападкам та звинуваченням у "формалізмі" та шкоді їх музики; сталося різке погіршення здоров'я композитора, він пішов на дачу і майже залишав її, але продовжував писати.
Одними з яскравих творів радянського періодустали опери "Війна і мир", "Повість про справжню людину"; балети "Ромео та Джульєтта", "Попелюшка", які стали новим еталоном світової балетної музики; ораторія "На сторожі світу"; музика до фільмів "Олександр Невський" та "Іван Грозний"; симфонії №5,6,7; фортепіанні роботи.
Творчість Прокоф'єва вражає багатогранністю та широтою тематики, самобутність його музичного мислення, Свіжість і своєрідність склали цілу епоху у світовій музичній культурі 20 століття і надали сильний вплив на багатьох радянських та зарубіжних композиторів.
Цитата С.С.Прокоф'єва:
"Чи може художник стояти осторонь життя?.. Я дотримуюся того переконання, що композитор, як і поет, скульптор, живописець покликаний служити людині і народу ... Він, перш за все, повинен бути громадянином у своєму мистецтві, оспівувати людське життя і вести людини до світлого майбутнього ..."
"Я - прояв життя, яке дає мені сили чинити опір всьому недуховному"
Цитата про С.С.Прокоф'єва: "... усі грані його музики прекрасні. Але є тут одна зовсім незвичайна річ. У нас у всіх, мабуть, бувають якісь невдачі, сумніви, просто поганий настрій. І ось у такі хвилини навіть якщо я не граю і не слухаю Прокоф'єва, а просто думаю про нього, я отримую неймовірний заряд енергії, відчуваю величезне бажання жити, діяти» Є.Кісін
Цікавий факт: Прокоф'єв дуже любив шахи, і збагатив гру своїми ідеями та досягненнями, серед яких винайдені ним "дев'ятерні" шахи - дошка 24х24 поля з розставленими на ній дев'ятьма комплектами фігур.
С.С.Прокоф'єв. Концерт №3 для фортепіано з оркестром
10. Дмитро Дмитрович ШОСТАКОВИЧ (1906 - 1975)
Дмитро Дмитрович Шостакович - одне із найбільш значних і виконуваних композиторів у світі, його впливом геть сучасну класичну музику незмірно. Його творіння - це справжні висловлювання внутрішньої людської драми та літопису важких подій 20-го століття, де глибоко особисте переплітається з трагедією людини та людства, з долею рідної країни.
Народився в Санкт-Петербурзі, перші музичні уроки отримав від матері, закінчив Петербурзьку консерваторію, при вступі до якої її ректор Олександр Глазунов порівняв його з Моцартом – так вразив він усіх своєю прекрасною музичною пам'яттю, тонким слухом та композиторським даром. Вже на початку 20-х, до закінчення консерваторії, Шостакович мав багаж власних творів і став одним з кращих композиторів країни. Світова славаприйшла до Шостаковича після перемоги у 1-му Міжнародному конкурсіШопена у 1927 році.
До певного періоду, а саме до постановки опери Леді Макбет Мценського повітуШостакович творив як вільний художник - "авангардист", експериментуючи зі стилями і жанрами. У його житті політика і творчість дуже тісно переплетені, він був хвалим владою і нею ж гнаний, обіймав високі посади і знімався з них, нагороджувався і був на межі арешту сам і його близькі.
М'яка, інтелігентна, делікатна людина знайшла свою форму вираження творчих принципів у симфоніях, де могла максимально відкрито говорити правду про час. З усієї великої творчості Шостаковича у всіх жанрах саме симфонії (15 робіт) займають центральне місце, найдраматичніше насиченими є 5,7,8,10,15 симфонії, що стали вершиною радянської симфонічної музики. Зовсім інший Шостакович відкривається у камерній музиці.
Незважаючи на те, що сам Шостакович був "домашнім" композитором і практично не виїжджав за кордон, його гуманістична по суті та істинно художня за формою музика швидко та широко поширювалася у світі, виконувалася найкращими диригентами. Величина таланту Шостаковича настільки неосяжна, що повне осягнення цього унікального явища світового мистецтва ще попереду.
Цитата Д.Д.Шостаковича: "Справжня музика здатна виражати лише гуманні почуття, лише передові гуманні ідеї."
Д.Шостакович. Симфонія №7 "Ленінградська"
Завантаження...