Біографія для дітей. Йозеф Гайдн

Олександрова Мирослава 6 кл

Доповідь учениці МБУ ДО ДМШ "Лісові Поляни" Олександрової Мирослави

(6 клас, спеціальність фортепіано, загальнорозвиваюча програма) для кращого сприйняття музики Й. Гайдна,

розуміння особливості стилю композитора, звуковидобування, властивого епохи композитора.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Характеристика творчості. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1

Сонатна форма. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1

Біографія

  1. Дитячі роки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
  2. Перші роки самостійного життя. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
  3. Період творчої зрілості. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
  4. Пізній період творчості. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Історія створення фортепіано. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Список літератури. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Характеристика творчості

Франц Йозеф Гайдн– один із найяскравіших представників мистецтва епохи Просвітництва. Великий австрійський композитор, він залишив величезне творча спадщина– близько 1000 творів у самих різних жанрах. Основну, найбільш значну частину цієї спадщини, яка визначила історичне місце Гайдна у розвитку світової культури, складають великі циклічні твори. Це 104 симфонії (серед них: «Прощальна», «Траурна», «Ранок», «Півдні», «Вечір», «Дитяча», «Годинник», «Ведмідь», 6 Паризьких, 12 Лондонських та ін.), 83 квартети ( шість «Російських», 52 клавірні сонати, завдяки яким Гайдн завоював славу основоположника класичного симфонізму.

Мистецтво Гайдна глибоко демократичне. Основою його музичного стилюбуло Народна творчістьта музика повсякденного побуту. Музика Гайдна перейнята не лише ритмами та інтонаціями фольклору, а й народним гумором, невичерпним оптимізмом та життєвою енергією. Більшість творів написано у мажорних тональностях.

Гайдн створив класичні зразки симфоній, сонат, квартетів. У зрілих симфоніях (Лондонських) остаточно сформувалася класична сонатна форма та сонатно-симфонічний цикл. У симфонії – 4 частини, у сонаті, концерті – 3 частини.

Симфонічний цикл

1 частина – швидка. Сонатне алегро (людина діє);

2 частина – повільна. Анданте або Адажіо (людина відпочиває, розмірковує);

3 частина – помірна. Менует (людина танцює);

4 частина – швидка. Фінал (людина діє разом із усіма).

Сонатна форма або форма сонатного алегро

Вступ – експозиція – розробка – реприза - код

Експозиція - включає головну і побічну партії, між якими знаходиться сполучна, а завершує експозицію заключна партія.

Розробка - центральний розділ формисонатного алегро , а також деякихвільних і змішаних форм , де розробляються темиекспозиції . Іноді розробка сонатної форми включає епізод, що викладає нову тему, або повністю замінюється епізодом на новому музичному матеріалі

Реприза - розділ музичного твору, у якому викладається повторення музичного матеріалу, у вихідному чи зміненому вигляді.

Кода («хвіст, кінець, шлейф») - додатковий розділ, можливий наприкінцімузичного твору і який приймається у розрахунок щодо його будови.

Творчий шлях Гайдна тривав близько п'ятдесяти років, охопивши всі етапи розвитку віденської класичної школи- Від її зародження в 60-х роках XVIII століття і аж до розквіту творчості Бетховена.

  1. Дитячі роки

Гайдн народився 31 березня 1732 року в селі Рорау (Нижня Австрія) у родині каретного майстра, мати його була простою куховаркою. З 5-річного віку він навчається грі на духових та струнних інструментах, а також на клавесині, і співає у церковному хорі.

Наступний етап життя Гайдна пов'язаний із музичною капелою при соборі св. Стефана у Відні. Керівник капели (Георг Ройтер) час від часу здійснював поїздки країною для набору нових співаків. Слухаючи хор, у якому співав маленький Гайдн, він одразу оцінив красу його голосу та рідкісний музичний талант. Головне музичне багатство Відня – найрізноманітніший фольклор (найважливіша передумова формування класичної школи).

Постійне участь у виконанні музики – як церковної, а й оперної – найбільше розвивало Гайдна. Крім того, капелу Ройтера часто запрошували до імператорського палацу, де майбутній композитор міг чути інструментальну музику.

  1. 1749-1759 – перші роки самостійного життя у Відні

Це 10-річчя було найважчим у всій біографії Гайдна, особливо спочатку. Без даху над головою, без гроша в кишені, він дуже бідував. Купивши у букініста кілька книг з теорії музики, Гайдн самостійно займається контрапунктом, знайомиться із працями найбільших німецьких теоретиків, вивчає клавірні сонати Пилипа Еммануеля Баха. Всупереч мінливості долі він зберіг і відкритість характеру, і почуття гумору, що ніколи йому не змінювало.

Поступово молодий музикант набуває популярності у музичних колах Відня. З середини 1750-х років його часто запрошують для участі в домашніх музичних вечорах у будинку багатого віденського чиновника (на прізвище Фюрнберг). Для цих домашніх концертів Гайдн написав свої перші струнні тріо та квартети (всього 18).

В 1759 за рекомендацією Фюрнберга Гайдн отримав першу постійну посаду - місце капельмейстера в домашньому оркестрі чеського аристократа, графа Морцина. Для цього оркестру було написаноперша гайднівська симфонія– D-dur у трьох частинах. Це було початком становленнявіденського класичного симфонізму. Через 2 роки Морцін через матеріальну скруту розпустив капелу, і Гайдн уклав контракт з найбагатшим угорським магнатом, пристрасним шанувальником музики.Паулем Антоном Естергазі.

  1. Період творчої зрілості

На службі у князів Естергазі Гайдн пропрацював 30 років: спочатку – віце-капельмейстер (помічник), а через 5 років обер-капельмейстер. До його обов'язків входило не тільки твір музики. Гайдн мав проводити репетиції, стежити за порядком у капелі, відповідати за збереження нот та інструментів тощо. Усі твори Гайдна були власністю Естергазі; композитор у відсутності права писати музику на замовлення інших, було вільно залишати володіння князя. Для капели та домашнього театруЕстерхазі написано більшістьГайднівських симфоній (у 1760-ті роки ~ 40, у 70-ті ~ 30, у 80-ті ~ 18), квартетів та опер. Усього 24 опери у різних жанрах, серед яких найбільш органічним для Гайдна був жанр buffa . Великим успіхом у публіки мала, наприклад, опера «Винагороджена вірність». У середині 1780-х років французька публіка познайомилася з шістьма симфоніями, що отримали назву «Паризьких» (№№ 82-87, вони були створені спеціально для паризьких «Концертів Олімпійської ложі»).

  1. Пізній період творчості.

1790 року помер князь Міклош Естергазі, заповівши Гайдну довічну пенсію. Його спадкоємець розпустив капелу, зберігши за Гайдном звання капельмейстера. Повністю звільнившись від служби, композитор зміг здійснити давню мрію виїхати за межі Австрії.

У 1790-х роках він здійснив 2 гастрольні поїздки до Лондона на запрошення організатора «Абонементних концертів» скрипаля І. П. Сáломона (1791-92, 1794-95). Написані з цієї нагоди"Лондонських" симфоній завершили розвиток цього жанру у творчості Гайдна, затвердили зрілість віденського класичного симфонізму. Англійська публіка з ентузіазмом приймала музику Гайдна.В Оксфорді йому було присуджено ступінь почесного доктора музики.

Під враженням почутих у Лондоні ораторій Генделя Гайдн написав дві світські ораторії –"Створення світу"(1798) та "Пори року" (1801). Ці монументальні, епіко-філософські твори, що стверджують класичні ідеали краси та гармонії життя, єдності людини та природи, гідно увінчали творчий шляхкомпозитора.

31 травня 1809 р. Гайдн пішов із життя в розпал наполеонівських походів, коли французькі війська вже зайняли столицю Австрії. Під час облоги Відня Гайдн втішав своїх близьких:«Не бійтеся, діти, там, де Гайдн, не може статися нічого поганого».

Історія створення фортепіано

Фортепіано – це дивовижний музичний інструмент, мабуть, найдосконаліший. Існує він у двох різновидах –рояль та піаніно . На фортепіано можна виконати будь-яке музичний твір, чи то оркестрове, вокальне, інструментальне, так і будь-яку сучасну композицію, музику з кінофільмів, мультфільмів або естрадну пісню. Фортепіанний репертуар є найбільшим. І тому інструменту складали музику великі композитори різних епох.

У 1711 році Бартоломео Крістофорі винайшов клавішний інструмент, в якому молоточки вдаряли безпосередньо по струнах, чуйно відгукуючись на дотик пальця до кнопки. Спеціальний механізм дозволяв молоточку після удару по струні швидко повертатися у вихідну позицію, навіть якщо виконавець продовжував тримати палець на клавіші. Новий інструмент спочатку отримав назву "Gravecembalo col piano e forte", пізніше скорочений до "Piano forte". А ще пізніше знайшов сучасну назву.Фортепіано».

Прямими попередниками фортепіано вважаютьсяклавесини та клавікорди . Фортепіано має величезну перевагу перед цими музичними інструментами, це можливість варіювати динаміку звучання, здатність відтворювати величезний спектр відтінків від pp і p до декількох f. У старовинних інструментівклавесина та клавікорда є низка відмінностей.

Клавікорд - невеликий музичний інструмент з відповідним його розміром тихим звучанням. Він з'явився в Пізнє Середньовіччя, хоча ніхто не знає, коли саме. При натисканні на клавішу клавікорда приводиться в звучання одна струна, співвіднесена з цією клавішею. З метою зменшення розмірів інструменту кількість струнклавікорду було часто меншим, ніж кількість кнопок. І тут одна струна обслуговувала (за допомогою відповідного механізму) кілька кнопок.Клавікорду не властиві яскраві відтінки та звукові контрасти. Однак, залежно від характеру натиску на клавішу, мелодії, що виконується на клавікорді, може бути додана деяка звукова гнучкість, і навіть більше - тонам мелодії може бути додана відома вібрація. У клавікорду було по одній струні на кожну клавішу, або по дві – такоюклавікорд називається "пов'язаний". Будучи дуже тихим інструментом,клавікорд все ж таки дозволяв робити крещендо і дімінуендо.

На відміну від тонкої та задушевної звучностіклавікорду, клавесин володіє грою більш звучною та блискучою. При натисканні на клавішу клавесина може бути за бажанням виконавця приведено в звучання від однієї до чотирьох струн. У період розквіту клавесинного мистецтва існував низку різновидів клавесина.Клавесін швидше за все, був винайдений в Італії в XV столітті. У клавесині буває один або два мануали (рідше три), а звук витягується защипуванням струни плектром з пташиного пера (на зразок медіатора) при натисканні клавіші. Струни клавесина розташовані паралельно клавішам, як у сучасного роялю, а не перпендикулярно, як уклавікорду та сучасного піаніно . Звук концертногоклавесина - Досить різкий, але слабкий для виконання музики в великих залахтому в п'єси для клавесину композитори вставляли безліч мелізмів (прикрас) для того, щоб довгі

ноти могли звучати досить протяжно.Клавесін використовувався також для акомпанементу до світських пісень, камерної музикиі виконання партії цифрового басу в оркестрі.

Клавікорд

Клавесін

Список літератури

Е.Ю.Столова, Е.А.Кельх, Н.Ф.Нестерова «Музична література»

Л.Міхєєва « Енциклопедичний словникюного музиканта»

І.А.Браудо «Клавести та клавікорд»

Д.К.Салін «100 великих композиторів»

М.А.Зільберквіт « Шкільна бібліотека. Гайдн»

Ю.А.Кремльов «Й.Гайдн. Нарис життя та творчості»

Л. Новак «І. Гайдн. Життя, творчість, історичне значення»

МБУ ДО ДМШ Лісові галявини

Доповідь на тему: Ф. Й. Гайдн

Виконала: учениця 6 класу з

спеціальності фортепіано

Олександрова Мирослава

Перевірила: Єлісова Нонна Львівна

Й. Гайдна по праву вважають родоначальником одразу кількох напрямків: сучасного оркестру, квартету, симфонії та класичної інструментальної музики.

Коротка біографія Гайдна: дитячі роки

Народився Йозеф у невеликому австрійському містечку Рорау. Усі його предки були ремісниками та селянами. Батьки Йозефа теж були простими людьми. Батько промишляв каретною справою. Мати служила куховаркою. Музика хлопчик успадкував від батька. Ще будучи п'ятирічною дитиною, він звернув на себе увагу, оскільки мав дзвінкий голос, відмінний слух і почуття ритму. Спочатку його взяли співати у церковний хор у містечку Гайнбург, а звідти він потрапив до капели при соборі С. Стефана у Відні. Це була чудова нагода для хлопчика отримати музична освіта. Він пробув там 9 років, але щойно голос його став ламатися, юнака без будь-яких церемоній звільнили.

Й. Гайдн. Біографія: композиторський дебют

З цього моменту для Йозефа почалося зовсім інше життя. Вісім років він перебивався, даючи уроки музики та співу, граючи на скрипці на святах, а то й просто на дорозі. Гайдн розумів, що без освіти далі не пробитися. Він самостійно вивчав теоретичні труди. Невдовзі доля звела його зі знаменитим комічним актором Курцем. Той одразу оцінив талант Йозефа та запропонував йому написати музику до лібрето, яке він склав до опери «Кривий біс». Твір до нас не дійшов. Проте точно відомо, що опера пройшла успішно.

Дебют одразу ж приніс молодому композитору популярність у колах, налаштованих демократично, та погані відгуки прихильників старих традицій. Немаловажними для становлення Гайдна-музиканта виявилися заняття з Нікола Порпорою. Італійський композитор переглядав твори Йозефа та давав цінні поради. Надалі покращилося матеріальне становище композитора, з'явилися нові твори. Істотну підтримку надав Йозефу поміщик Карл Фюрнберг, аматор музики. Він рекомендував його графу Морціна. Гайдн пробув у нього на службі як композитор і капельмейстер всього рік, зате при цьому мав безкоштовне приміщення, харчування і отримував платню. До того ж такий зручний період надихнув композитора на нові твори.

Й. Гайдн. Біографія: одруження

Під час служби у графа Морціна Йозеф потоваришував із перукарем І. П. Келлером і закохався у його молодшу дочку Терезу. Але до одруження справа не дійшла. З невідомих досі причин дівчина залишила будинок батька. Келлер запропонував Гайдну взяти за дружину його старшу дочку, і той погодився, про що потім не раз шкодував.

Йозефу було 28 років, Марії Ганні Келлер - 32. Вона виявилася дуже обмеженою жінкою, яка анітрохи не цінує талант свого чоловіка, до того ж була надто вимогливою та марнотратною. Незабаром Йозефу довелося втекти від графа з двох причин: він приймав у капелю тільки неодружених, а потім, розорившись, був змушений і зовсім розпустити її.

Й. Гайдн. Біографія: служба у князя Естергазі

Загроза залишитися без постійної платні недовго висіла над композитором. Майже одразу він отримав пропозицію від князя П. А. Естергазі - покровителя мистецтв ще багатшого, ніж колишній. Гайдн провів у нього на посаді диригента 30 років. До його обов'язків входило управління співаками та оркестром. Також він мав складати симфонії, квартети та інші твори на вимогу князя. Більшість своїх опер Гайдн написав за цей період. Усього ж він склав 104 симфонії, головна цінністьяких полягає в органічному відображенні єдності фізичного та духовного початку в людині.

Й. Гайдн. Біографія: подорож до Англії

Композитор, ім'я якого стало відомим далеко за межами батьківщини, досі нікуди, крім Відня, не виїжджав. Він не міг цього зробити без дозволу князя, а той не терпів відлучок особистого капельмейстера. У ці моменти Гайдн відчував свою залежність особливо гостро. Коли йому було вже 60 років, князь Естергазі помер і його син розпустив капелу. Щоб його «слуга» мав можливість не вступати на службу до когось іншого, він призначив йому пенсію. Вільний та щасливий Гайдн вирушив до Англії. Там він давав концерти, де був диригентом під час виконання власних творів. Абсолютно всі вони проходили із тріумфом. Гайдн став почесним членом Оксфордського університету. Він побував у Англії двічі. У цей час він склав 12 «Лондонських симфоній».

Біографія Гайдна: останні роки

Ці твори стали вершиною його творчості. Після них не було написано нічого значного. Напружене життя забрало його сили. Свої останні роки він провів у тиші та усамітненні у маленькому будиночку, розташованому на околиці Відня. Іноді його відвідували шанувальники таланту. Помер Й. Гайдн у 1809 році. Поховали його спочатку у Відні, а згодом останки перенесли до Ейзенштадта - міста, в якому композитор провів чимало років свого життя.

Композитора Франца Йозефа Гайдна називають родоначальником сучасного оркестру, «батьком симфонії», фундатором класичного інструментального жанру.

Композитора Франца Йозефа Гайдна (Franz Joseph Haydn)називають родоначальником сучасного оркестру, "батьком симфонії", засновником класичного інструментального жанру.

Народився Гайдн у 1732 році. Його батько був каретним майстром, мати служила куховаркою. Будинок у містечку Рорауна березі річки Лейти, де маленький Йозеф провів дитячі роки, зберігся до сьогодні.

Діти ремісника Матіаса Гайднадуже любили музику. Франц Йозеф був обдарованою дитиною– йому з народження було дано дзвінкий мелодійний голос та абсолютний слух; у нього було чудове почуття ритму. Хлопчик співав у місцевому церковному хорі і сам намагався освоїти гру на скрипці та клавікордах. Як це завжди трапляється у підлітків – у юного Гайдна у перехідному віці пропав голос. Він одразу ж був звільнений із хору.

Вісім років юнак заробляв приватними уроками музики, постійно вдосконалювався за допомогою самостійних занять і намагався складати твори.

Життя звело Йозефа з віденським коміком, популярним актором. Йоганном Йозефом Курцем. Це був успіх. Курц замовив у Гайдна музику для свого лібретто опери «Кривий біс». Комічний твір був успішним — два роки він йшов на театральній сцені. Проте критики поспішили звинуватити молодого композитора у легковажності та «блазенстві». (Цей штамп пізніше неодноразово переносився ретроградами та інші твори композитора.)

Знайомство з композитором Нікола Антоніо Порпороюбагато що дало Гайдну у плані творчої майстерності. Він прислужував знаменитому маестро, був на його уроках акомпаніатором і поступово вчився сам. Під дахом будинку, на холодному горищі Йозеф Гайдн намагався писати музику на старих клавікордах. У його творах був помітний вплив творчості уславлених композиторів та народної музики: угорських, чеських, тірольських мотивів.

У 1750 Франц Йозеф Гайдн склав месу фа-мажор, а в 1755 написав перший струнний квартет. З цього часу настав перелом у долі композитора. Йозеф отримав несподівану матеріальну підтримку від поміщика Карла Фюрнберга. Меценат рекомендував молодого композитора графу з Чехії. Йозефу Францу Морцину- Віденському аристократу. До 1760 Гайдн служив у Морціна капельмейстером, мав стіл, дах і платню, міг серйозно займатися музикою.

З 1759 Гайдном було створено чотири симфонії. У цей час молодий композитор одружився – це сталося експромтом, несподівано для нього самого. Тим не менш, шлюб із 32-річною Анною Алоїзією Келлербув ув'язнений. Гайдну було лише 28, Ганну він ніколи не любив.

20 шилінгів, 1982, Автрія, Гайдн

Після одруження Йозеф втратив місце у Морцина і залишився без заробітку. Йому знову пощастило – він одержав запрошення від впливового князя Павла Естергазіякий зміг оцінити його талант.

Тридцять років Гайдн прослужив на посаді диригента. Його обов'язком було керівництво оркестром та управління хоровою капелою. На вимогу князя композитор складав опери, симфонії, інструментальні п'єси. Він міг писати музику і слухати її тут же у живому виконанні. За період служби у Естергазі він створив безліч творів – лише симфоній у роки було написано сто чотири!

Симфонічні концепції Гайдна були невибагливими, простими та органічними для звичайного слухача. Казочник ГофманЯкось назвав твори Гайдна «вираженням по-дитячому радісної душі».

Майстерність композитора досягла досконалості. Ім'я Гайдна було відоме багатьом за межами Австрії - його знали в Англії та Франції, в Росії. Проте знаменитий маестро у відсутності права виконувати чи продавати твори без згоди Эстергази. Висловлюючись сучасною мовою – князю належали «авторські права» на всю творчість Гайдна. Навіть дальні поїздкибез відома «господаря» Гайдна була заборонена.

Якось, перебуваючи у Відні, Гайдн познайомився з Моцартом. Два геніальні музиканти багато розмовляли і разом виконували квартети. На жаль, у австрійського композитора небагато було таких здібностей.

Була в Йозефа і кохана співачка Луїджа, мавританка з Неаполя – приваблива, але корислива жінка.

Піти зі служби та стати незалежним композитор не міг. 1791 року старий князь Естергазі помер. Гайдні було 60 років. Спадкоємець князя розпустив капелу, а капельмейстер призначив пенсію, щоб йому не доводилося заробляти на життя. Нарешті Франц Йозеф Гайдн став вільною людиною! Він вирушив у морську подорож, двічі відвідав Англію. У ці роки вже немолодий композитор написав багато творів – серед них дванадцять «Лондонських симфоній», ораторії «Пори року» та «Створення світу». Твір «Пори року» став апофеозом його творчого шляху.

Масштабні музичні роботидавалися старішому композитору нелегко, але він був щасливий. Ораторії стали піком творчості Гайдна – більше не написав нічого. Останніми рокамикомпозитор прожив у маленькому відокремленому будиночку на околиці Відня. Його відвідували шанувальники – він любив розмовляти з ними, згадуючи свою молодість, сповнену творчих пошуків та поневірянь.

Гайдн помер у своєму будинку у 1809 році. Спочатку маестро поховали на Хундстурмерському цвинтарі. З 1820 його останки перенесені в храм міста Ейзенштадт.

Як я заощаджую на готелях до 20%?

Все дуже просто – шукайте не лише на букінгу. Я віддаю перевагу пошуковику RoomGuru. Він шукає знижки одночасно на Booking та на 70 інших сайтах бронювання.

Йозеф Гайдн біографіякоротка для дітей та дорослих викладена у цій статті.

Йозеф Гайдн коротка біографія

Франц Йозеф Гайдн- австрійський композитор, представник віденської класичної школи, один із основоположниківсимфонії та струнногоквартету.

Народився 31 березня 1732 року у невеликому містечку Рорау, Нижня Австрія, у ній каретного майстра. Любов до музики Йозефа прищепив батько, який захоплювався вокалом. Хлопчик мав чудовий слух і почуття ритму, і завдяки цим здібностям був прийнятий у церковний хор у невеликому містечку Гайнбург. Пізніше він переїде до Відня, де співатиме в хоровій капелі при кафедральний соборсв. Стефана.

Гайдн мав норовливий характер, і вже в 16 років його виганяють з хору - в той період, коли в нього став ламатися голос. Він залишається без засобів для існування. У такому безвихідному становищі юнак береться за різну роботу(Працює слугою у Миколи Порпори).

Бачачи таке кохання юнака до музики, Порпора пропонує йому посаду компаньйона-камердинера. Це становище займає близько десяти років. Як оплату за працю Гайдн отримує уроки музичної теорії, з яких багато дізнається про музику та композицію. Поступово матеріальне становище юнака покращується, а музичні праці увінчуються успіхом. Гайдн шукає багатого покровителя, яким стає імперський князь Пал Антал Естерхазі. Вже 1759 року молодий геній складає свої перші симфонії.

Одружився Гайдн у 28 років, на Ганні Марії Клер. Ганна Марія часто виявляла неповажне ставлення до чоловікової професії. Дітей у них не було, але протягом 20 років він був вірний своїй дружині. Але після багатьох років раптово закохався в 19-річну Луїджію Ползеллі, італійську. оперну співачку, і навіть обіцяв на ній одружитися, але незабаром ця пристрасна прихильність пройшла.

У 1761 році Гайдн стає другим капельмейстером при дворі князів Естерхазі, однієї з найвпливовіших родин Австрії. За досить тривалу кар'єру при дворі Естерхазі він становить безліч опер, квартетів і симфоній (всього 104).Він стає відомим у себе на батьківщині, а й у Англії, Франції, Росії. 1781 року Гайдн знайомиться з Моцартом, який стає його близьким другом. В 1792 знайомиться з молодим Бетховеном і бере його в учні.

Гайдна справедливо вважають батьком симфонії та квартету, великим засновником класичної інструментальної музики, родоначальником сучасного оркестру.

Франц Йозеф Гайдн народився 31 березня 1732 року в Нижній Австрії, у невеликому містечку Рорау, розташованому на лівому березі річки Лейти, між містечками Брук та Хайнбург, поблизу угорського кордону. Предки Гайдна були спадковими австро-німецькими ремісниками-селянами. Батько композитора, Матіас, займався каретною справою. Мати – уроджена Ганна Марія Коллер – служила куховаркою.

Музика батька, його любов до музики успадкували діти. Маленький Йозеф вже у п'ять років звернув на себе увагу музикантів. Він мав чудовий слух, пам'ять, почуття ритму. Його дзвінкий сріблястий голос захоплював усіх. Завдяки своїм видатним музичним здібностямхлопчик потрапив спочатку до церковного хору невеликого містечка Гайнбурга, а потім до хорової капели при кафедральному (головному) соборі Св. Стефана у Відні. Це була знаменна подія в житті Гайдна. Адже іншої можливості здобути музичну освіту він не мав.

Спів у хорі був для Гайдна дуже гарною, але єдиною школою. Здібності хлопчика швидко розвивалися, і йому почали доручати важкі сольні партії. Церковний хор часто виступав на міських святах, весіллях, похоронах. Запрошували хор і для участі у придворних урочистостях. А скільки часу витрачалося на виступи в самій церкві, на репетиції? Все це було важким навантаженням для маленьких співаків.

Йозеф був тямущий і швидко сприймав усе нове. Він навіть знаходив час займатися грою на скрипці та клаві-корді і досяг значних успіхів. Тільки його спроби складати музику не зустрічали підтримки. За дев'ять років перебування у хоровій капелі він отримав від її керівника лише два уроки!

Утім, і уроки з'явилися не одразу. До того довелося пережити відчайдушний час пошуків заробітку. Потроху вдалося знайти деяку роботу, хоч і не забезпечувала, але все ж таки дозволяла не померти з голоду. Гайдн став давати уроки співу та музики, грав на скрипці на святкових вечорах, а іноді й просто на великих дорогах. На замовлення він написав кілька своїх перших творів. Але ці заробітки були випадковими. Гайдн розумів: щоб стати композитором, треба багато й наполегливо вчитися. Він почав вивчати теоретичні праці, зокрема книги І. Маттезона та І. Фукса.

Корисною виявилася співдружність із віденським коміком Йоганном Йозефом Курцем. Курц був у той час дуже популярний у Відні як талановитий актор та автор низки фарсів.

Курц, познайомившись з Гайдном, відразу оцінив його талант і запропонував вигадати музику до складеного ним лібретто. комічної опери"Кривий біс". Гайдн написав музику, яка, на жаль, не дійшла до нас. Ми знаємо лише, що "Кривий біс" виконувався взимку 1751-1752 років у театрі біля Каринтських воріт і мав успіх. "Гайдн отримав за нього 25 дукатів і вважав себе дуже багатим". Сміливий дебют молодого, ще мало відомого композитора на театральній сцені в 1751 році одразу приніс йому популярність у демократичних колах і... дуже погані відгуки ревнителів старих музичних традицій. Закиди в " блазенстві " , " легкодумстві " та інших фехах були пізніше перенесені різними ревнителями " піднесеного " інші творчість Гайдна, починаючи з його симфоній і закінчуючи його месами.

Останнім етапом творчої юності Гайдна – перед тим як він вступив на самостійний композиторський шлях – були заняття з Нікола Антоніо Порпорою, італійським композитором та капельмейстером, представником неаполітанської школи. Порпора переглядав композиторські досліди Гайдна та робив йому вказівки. Гайдн, щоб винагородити вчителя, був акомпаніатором на його уроках співу і навіть служив йому.

Під дахом, на холодному горищі, де тулився Гайдн, на старому розбитому клавікорді він вивчав твори славетних композиторів. А народні пісні! Скільки він їх переслухав, блукаючи вдень і вночі вулицями Відня. Тут і там звучали різні народні наспіви: австрійські, угорські, чеські, українські, хорватські, тірольські. Тому твори Гайдна пронизані цими чудовими мелодіями, здебільшого веселими та життєрадісними.

У житті та творчості Гайдна поступово назрівав перелом. Його матеріальне становище стало помалу покращуватися, життєві позиціїміцніти. Разом з тим велике творче обдарування принесло свої перші значні плоди.

Приблизно 1750 року Гайдн написав маленьку месу (у фа мажорі), виявивши у ній як талановите засвоєння сучасних прийомів даного жанру, а й очевидну схильність до твору " веселої " церковної музики. Найважливішим фактом є твір композитором першого струнного квартету 1755 року.

Поштовхом стало знайомство з любителем музики, поміщиком Карлом Фюрнбергом. Окрилений увагою та матеріальною підтримкою з боку Фюрнберга, Гайдн написав спочатку ряд струнних тріо, а потім і перший струнний квартет, за яким незабаром було близько двох десятків інших. В 1756 Гайдн склав концерт до мажор. Меценат Гайдна подбав також про зміцнення його матеріального становища. Він рекомендував композитора віденському аристократу з Чехії та любителю музики графу Йозефу Францу Морцину. Зиму Морцин проводив у Відні, а влітку жив у своєму маєтку Лукавець біля Плзеня. На службі у Морцина, як композитор і капельмейстер, Гайдн отримував дароване приміщення, харчування і платню. Служба ця виявилася короткочасною (1759-1760 роки), але все ж таки допомогла Гайдну зробити подальші кроки в композиції. У 1759 році Гайдн створює свою першу симфонію, а за нею в найближчі роки чотири інших.

Як у сфері струнного квартету, і у сфері симфонії Гайдну потрібно було визначити і кристалізувати жанри нової музичної епохи: пишучи квартети, створюючи симфонії, він виявив себе сміливим, рішучим новатором.

Під час перебування на службі у графа Морцина Гайдн закохався у молодшу дочку свого приятеля, віденського перукаря Йоганна Петера Келлера, Терезу і всерйоз збирався з'єднатися з нею узами шлюбу. Проте дівчина через причини, що залишилися невідомими, покинула батьківська хата, і її батько не знайшов нічого кращого, ніж сказати: "Гайдн, Ви повинні б одружитися з моєю старшою дочкою". Невідомо, що спонукало Гайдна позитивно відповісти. Так чи інакше, але Гайдн погодився. Йому було 28 років, нареченій - Марії Ганні Алоізії Аполлонії Келлер - 32. Шлюб був укладений 26 листопада 1760, і Гайдн став... нещасним чоловіком на довгі десятиліття.

Його дружина незабаром проявила себе жінкою в вищого ступеняобмеженою, тупою та сварливою. Вона абсолютно не розуміла і не цінувала великого обдарування свого чоловіка. "Їй було все одно, - висловився Гайдн одного разу на старості, - хто її чоловік - шевець або артист". Марія Ганна безжально винищила низку нотних рукописів Гайдна, вживаючи їх на папільотки та підкладки під паштети. До того ж вона була дуже марнотратною та вимогливою.

Одружившись, Гайдн порушив умови служби у графа Морцина - останній приймав до своєї капели лише неодружених. Втім, йому не довелося довго приховувати зміну свого особистого життя. Фінансове потрясіння змусило графа Морціна відмовитися від музичних насолод і розпустити капелу. Над Гайдном нависла загроза знову залишитись без постійного заробітку.

Але він отримав пропозицію від нового, наймогутнішого покровителя мистецтв - найбагатшого і дуже впливового угорського магната - князя Павла Антона Естергазі. Звернувши увагу на Гайдна у замку Морціна, Естергазі оцінив його талант.

Неподалік Відня, у невеликому угорському містечку Ейзен-штадті, а влітку в заміському палаці"Естергаз", провів Гайдн тридцять років на посаді капельмейстера (диригента). До обов'язків капельмейстера входило керівництво оркестром та співаками. Гайдн мав також на вимогу князя складати симфонії, опери, квартети та інші твори. Нерідко примхливий князь наказував написати новий твір наступного дня! Талант та надзвичайна працьовитість виручали Гайдна і тут. Одна за іншою з'являлися опери, а також симфонії, серед яких "Ведмідь", "Дитяча", "Шкільний вчитель".

Керуючи капелою, композитор міг прослуховувати в живому виконанні твори, які він створює. Це давало змогу виправляти все те, що недостатньо добре звучало, та запам'ятовувати – що виходило особливо вдалим.

За період служби у князя Естергазі Гайдн написав більшість зі своїх опер, квартетів та симфоній. Загалом Гайдн створив 104 симфонії!

У симфоніях Гайднне ставив собі завдання індивідуалізувати сюжет. Програмність композитора найчастіше заснована на окремих асоціаціях та образотворчих "замальовках". Навіть там, де вона більш цільна і послідовна - суто емоційно, як у "Прощальної симфонії" (1772 рік), або жанрово, як у "Військовій симфонії" (1794 рік), - виразні сюжетні основи у неї все ж таки відсутні.

Величезна цінність симфонічних концепцій Гайдна, за всієї їхньої порівняльної простоті і невибагливості - в дуже органічному відбитті та втіленні єдності духовного і фізичного світу людини.

Ця думка виражена, і дуже поетично, Е.Т.А. Гофманом: "У творах Гайдна панує вираз дитячо радісної душі; його симфонії ведуть нас у неозорі зелені гаї, у веселий, строкатий натовп щасливих людей, перед нами проносяться в хорових танцях юнаки та дівчата; Діти, що сміються, ховаються за деревами, за рожевими кущами, жартівливо перекидаючись квітами. Життя, повне коханняповна блаженств і вічної юності, як до гріхопадіння; ні страждань, ні скорботи - одне тільки солодко-елегічне прагнення до улюбленого образу, що носиться вдалині, в рожевому мерехтінні вечора, не наближаючись і не зникаючи, і поки він знаходиться там, ніч не настає, бо він сам - вечірня зоря, що горить над горою та над гаєм”.

Майстерність Гайдна з роками досягла досконалості. Його музика незмінно викликала замилування численних гостей Естергазі. Ім'я композитора стало широко відоме і поза його батьківщини - в Англії, Франції, Росії. Шість симфоній, що пролунали 1786 року в Парижі, отримали назву "Паризьких". Але поїхати кудись за межі княжого маєтку, надрукувати свої твори чи просто подарувати їх Гайдн у відсутності права без згоди князя. А князь не любив відлучок "свого" капельмейстера. Він звик, щоб Гайдн разом з іншими слугами чекав у час його розпоряджень у передній. У такі моменти композитор особливо гостро відчував свою залежність. "Капельмейстер я чи капельдинер?" - з гіркотою вигукував він у листах до друзів. Якось йому все ж таки вдалося вирватися і побувати у Відні, побачити знайомих, друзів. Скільки радості приносили йому зустрічі з коханим Моцартом! Захоплюючі розмови змінювалися виконанням квартетів, де Гайдн грав на скрипці, а Моцарт – на альті. З особливим задоволенням виконував Моцарт квартети, написані Гайдном. У цьому жанрі великий композиторвважав себе його учнем. Але такі зустрічі були надзвичайно рідкісні.

Довелося Гайдну зазнати й інших радощів - радості кохання. 26 березня 1779 року в капелу Естергазі було прийнято подружжя Польцеллі. Антоніо, скрипаль, був уже не молодий. Його дружині - співачці Луїджі, мавританці з Неаполя, було лише дев'ятнадцять років від народження. Вона була дуже привабливою. Луїджа жила з чоловіком нещасливо, як і Гайдн. Змучений суспільством своєї сварливої ​​і безглуздої дружини, він закохався в Луїджу. Ця пристрасть продовжилася, поступово слабшаючи і тьмяніючи, до старості композитора. Очевидно, Луїджа відповідала Гайдну взаємністю, але все-таки щодо неї виявилося більше користі, ніж щирості. У всякому разі, вона неухильно і дуже наполегливо виманювала у Гайдна гроші.

Поголос навіть називав (невідомо, чи справедливо) сина Луїджі Антоніо сином Гайдна. Старший син її П'єтро став улюбленцем композитора: Гайдн по-батьківському дбав про нього, брав активну участь у його навчанні та вихованні.

Незважаючи на залежне становище, піти зі служби Гайдн не міг. На той час музикант мав можливість працювати лише у придворних капелах або керувати церковним хором. До Гайдна ще жоден композитор не наважувався на незалежне існування. Не ризикнув розлучитися з постійною роботоюта Гайдн. 1791 року, коли Гайдну було вже близько 60 років, помер старий князь Естергазі. Його спадкоємець, який не живив великого коханнядо музики, розпустив капелу. Але і йому було втішно, щоб композитор, який став відомим, вважався його капельмейстером. Це змусило молодого Естергазі призначити Гайдну пенсію, достатню для того, щоб його слуга не надходив на нову службу.

Гайдн був щасливим! Нарешті він вільний і незалежний! На пропозицію поїхати з концертами до Англії він погодився. Здійснюючи подорож кораблем, Гайдн вперше побачив море. А скільки разів він мріяв про нього, намагаючись уявити безмежну водну стихію, рух хвиль, краси та мінливість забарвлення води. Колись у молодості Гайдн навіть намагався передати в музиці картину моря, що розбушувалося. Незвичайним було для Гайдна і життя в Англії. Концерти, де він диригував своїми творами, проходили з тріумфальним успіхом. Це було перше відкрите масове зізнання його музики. Університет у місті Оксфорді обрав його своїм почесним членом.

Гайдн двічі відвідав Англію. За роки композитор написав свої знамениті дванадцять " Лондонських симфоній " . " Лондонські симфонії " завершують еволюцію симфонізму Гайдна. Талант його досяг найвищого розквіту. Глибоко і виразніше зазвучала музика, серйознішим став зміст, багатший і різноманітніший за фарбу оркестру.

Незважаючи на величезну зайнятість, Гайдн встигав слухати та нову музику. Особливо сильне враження справили на нього ораторії німецького композитораГенделя, його старшого сучасника. Враження від музики Генделя було таке велике, що, повернувшись до Відня, Гайдн написав дві ораторії - "Створення вдира" та "Пори року".

Сюжет "Створення світу" надзвичайно простий і наївний. Дві перші частини ораторії розповідають про виникнення світу з волі Бога. Третя та остання частина - про райського життяАдама та Єви до гріхопадіння.

Характерний ряд суджень сучасників та найближчих нащадків про "Створення світу" Гайдна. Ця ораторія мала за життя композитора величезний успіх і примножила його славу. Проте пролунали ікритичні голоси. Звичайно, наочна образність музики Гайдна шокувала філософів та естетиків, налаштованих на "піднесений" лад.

Сєров захоплено написав з приводу "Створення світу": "Що за гігантське створення - ця ораторія! Там є, між іншим, одна арія, що зображує створення птахів, - це рішуче вища торжество звуконаслідувальної музики, і до того ж "яка енергія, яка простота, яка простота простодушна грація!" - це рішуче вище за будь-яке порівняння".

Ораторію "Пори року" слід визнати ще значнішим твором Гайдна, ніж "Створення світу". Текст ораторії "Пори року", як і текст "Створення світу", був написаний ван Світеном. Друга з великих ораторій Гайдна різноманітніша і глибоко людяна як за змістом, а й у формі. Це ціла філософема, енциклопедія картин природи та патріархальної селянської моралі Гайдна, що славить працю, любов до природи, краси сільського життя та чистоту наївних душ. До того ж сюжет дозволив Гайдну створити дуже струнку та закінчену, гармонійну. музичну концепціюцілого.

Твір величезної партитури "Пори року" далося дряхлій Гайдну нелегко, коштувало йому багатьох хвилювань і безсонних ночей. Під кінець його мучили головний біль і невід'ємність музичних уявлень.

"Лондонські симфонії" та ораторії були вершиною творчості Гайдна. Після ораторій він майже нічого не написав. Занадто напружено минуло життя. Сили його вичерпалися. Останні роки композитор провів на околиці Відня, у маленькому будиночку. Тихе та відокремлене житло відвідували шанувальники таланту композитора. Розмови стосувалися минулого. Особливо любив згадувати Гайдн свою молодість – важку, трудову, але повну сміливих, наполегливих пошуків.

Помер Гайдн у 1809 році і був похований у Відні. Згодом його останки перенесли до Ейзенштадта, де він провів так багато років свого життя.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...