Курсова робота - своєрідний розвиток музичного журналу. Музична журналістика на прикладі журналу Rolling Stone Актуальність теми проект редакції музичного журналу

Олена Єзерська

Головний редактор "Музичного журналу". Музичний та театральний критик, журналіст, драматург, лібретист, письменник, поет. Член Спілки театральних діячів Росії. Закінчила аспірантури Державного інституту мистецтвознавства Міністерства культури РФ (сектор театру) та Інституту філології та історії Російського державного гуманітарного університету (кафедра театру та кіно). З 1997 по 2012 роки працювала в журналі «Музичне життя», з 2010 до 2012 року – головним редактором. Творець та перший головний редактор «Музичного журналу» (з 2013 по 2014 роки та з 2017 року). Член комісії з музичного театру СТР РФ з оперети/мюзиклу (з 2013 року). У різні роки була членом експертної ради «Золотої Маски» з музичного театру (Москва, 2002); членом художньо-експертної ради при Міністерстві культури Московської області (2008 – 2010); членом журі фестивалів "Кубанська весна" (Краснодар, 2010), "Театральний Олімп" (Сочі, 2011), "Театральна весна" (Красноярськ, 2012); членом журі IV Міжнародного конкурсу молодих артистів оперети та мюзиклу імені н. а. СРСР В. А. Курочкіна (Єкатеринбург, 2012); членом журі VI та VII Всеросійського фестивалю-конкурсу «Кришталеві зірочки» (Москва, 2013, 2014); членом Оргкомітету та журі VIII Всеросійського фестивалю-конкурсу «Кришталеві зірочки» (Москва, 2015); членом Оргкомітету І Міжнародного конкурсу молодих артистів та режисерів музичного театру імені П. І. Словцова (Красноярськ, 2015); Голова журі V Всеросійського фестивалю класичної та сучасної музики для дітей та юнацтва «Музичний пролісок» (Пенза, 2017); а також Виконавчим директором XXV Міжнародного конкурсу вокалістів імені М. І. Глінки (Москва, 2014); Виконавчим, директором, членом Оргкомітету та Дирекції І Міжнародного фестивалю-конкурсу «Музика дружби»: фестиваль майстер-класів та конкурс з російської класичної вокальної музики (Москва, 2015-2016); Виконавчим директором IV, V та VI Музичного фестивалю імені Ірини Архипової (Москва, 2014, 2015, 2016 роки). В даний час - Генеральний директор Автономної некомерційної організації "Соціально-культурний творчий центр "Музичний журнал" (АНО "Музичний журнал"). Як музичний та театральний критик друкувалася у таких російських виданнях, як «Музичний журнал». "Музична академія", "Музичне життя", "Театральне життя", "Екран і сцена", "Культура", "Театральна справа", "Пристрасний бульвар, 10", "Планета краса", "Музичний клондайк", "Вечірня Москва" " та інших. Вистави з лібретто Є. Єзерської поставлені в різних музичних театрах: «Тільки кохання!», «Даєш оперету!», «Переполох у лісі», «Як Соловей-розбійник Івану-солдату допоміг» (Московський державний музичний театр під керівництвом Геннадія Чихачова) , «Дюймовочка» (Сіверський музичний театр, Музичний театр Кузбасу імені А. А. Боброва, Театр оперети Уралу – Театр музики драми та комедії, Ставропольський театр оперети), «Баядера», «Король вальса» (Карагандинський театр оперет). Є. Єзерська – автор кількох книжкових бестселерів. У тому числі оригінальних книг за мотивами телесеріалів «Бідна Настя» (у 4-х томах) та «NEXT-3» (у 4-х томах під псевдонімом Віктор Багров), оригінальних романів «Бідна Настя. Десять років по тому» (у 4-х томах) та літературної серії «Таємниці дворянського гнізда»: «Прокляття старого лихваря», «Розплата, що затягнулася», «Остання дуель», а також роману «Під знаком сонця» та мемуарно-біографічних книг – « МХАТ. Погляд із-за лаштунків» та «Володимир Басов: режисер і людина».

Галина Скоробогатова

Член Громадської Ради Національного Фонду підтримки соціальних програм. Професійний журналіст. Освіта вища. Закінчила факультет журналістики МДУ імені М. В. Ломоносова (1972). Понад двадцять років працювала на Центральному ТБ («1-й»): від редактора до оглядача, продюсера. Програми: "Кінопанорама", "Клуб кіномандрівників", "У гостях у казки", "Серпантін Марка Захарова". Як автор та співрежисер зробила документальні телефільми «Жерар Філіп», «Нд. Пудовкін», «Микола Черкасів», «Кохання Орлова», «Москва Маяковського» (з Галиною Шерговою) та інші. За сценаріями Г. Скоробогатової наприкінці 1970-х – на початку 1980-х років знято фільми-вистави «Історія кавалера де Гріє та Манон Леско» (режисер Роман Віктюк), «Мені від кохання спокою не знайти» за п'єсами В. Шекспіра (режисер Роман Віктюк). У 1991 році створила та протягом двох років вела передачу «Максима», основа якої – бесіди з видатними діячами культури країн СНД. (Д. Баніоніс, С. Чаурелі, Р. Стуруа, Ю. Іллєнко, Р. Балаян, Й. Будрайтіс, В. Жалакявічус, В. Наумов та іншими). Як автор та продюсер брала участь у створенні телевізійних версій вистав для Центрального телебачення: «Ля Дивіна» (Незалежна трупа Алли Сігалової), «Квартет» (театр «А» Алли Демидової), «Служниці» (театр Романа Віктюка), «Лоліта» ( театр Романа Віктюка), «Шалений день, або Одруження Фігаро» («Ленком») та інші. У період з 1996 по 2005 роки працювала на «Авторському телебаченні» (АТВ) як редактор, автор і продюсер (Програма «Времечко», «Ми» з Володимиром Познером, «Ех, Семенівна» з М. Голуб). Як автор та продюсер брала участь у створенні телевізійного циклу «Читання. Уроки російської» (більше 400 серій), де великі твори російської літератури читали великі російські актори – Михайло Ульянов, Олег Єфремов, Алла Демидова, Людмила Чурсіна, Кирило Лавров, Борис Плотніков, Сергій Маковецький та інші. Більше року була першим шеф-редактором програми «Дежурний країною» з Михайлом Жванецьким та Андрієм Максимовим. У період з 2005 по 2009 роки була прес-секретарем міжнародного фестивалю «Черешневий ліс», міжнародного арт-проекту «Парад корів», продюсером та автором арт журналу «Деілюзіоніст», співпрацювала з багатьма журналами («Домовий», «Атмосфера») Селянка», «Vogue» та іншими), і газетами («Вечірня Москва», «Вечірній клуб», «Комсомольська правда» та іншими) як кореспондент, інтерв'юер. З 2011 до 2013 – прес-секретар Міждержавного Фонду гуманітарного співробітництва держав – учасниць СНД. З 2010 до 2014 року – шеф редактор журналу «Форум плюс»: видавець – МФГС. У 2015 році як головний редактор випустила два номери журналу «Нова Євразія» – видавець Московський Фонд міжнародного співробітництва імені Юрія Долгорукого, грант президента РФ. 2015, 2016 – головний редактор «Музичного журналу». З 1917 року редактор спецпроектів цього ж журналу.

Актуальність

Вид проекту- практико-орієнтований.
Учасники проекту: діти з 2 до 7 років, батьки, освітяни, спеціалісти ДНЗ.

Проблема:як організувати музичну освітню діяльність за умов реалізації ФГОС дошкільної освіти.

Ціль:Становлення та розвиток моральних якостей дошкільнят через музичну діяльність у ДОП.

Завдання:

1.Воспитание ціннісного ставлення до музики як до виду мистецтва, музичних традицій та свят.

2.Розвиток досвіду сприйняття музичних творів, співпереживання музичних образів, настроїв, почуттів.

3.Збагачення освітнього процесу, предметно-розвивального середовища та самостійної діяльності дітей у ході спільної музичної діяльності.
4.Спобуждать дитину самостійно організовувати власну музичну діяльність групи дитячого садка й у сім'ї.
5. Заохочувати прояви ініціативи та активності у музичній діяльності дітей, вихователів та батьків у дитячому садку: готовність брати участь у концертах, використовувати музичний репертуар в іграх, у режимних моментах.
6. Заохочувати активність у вираженні власних вражень про музичну діяльність у розповіді про неї, у пластичних мініатюрах, в художньо – образотворчої діяльності.

7. Удосконалювати стиль партнерських відносин із батьками вихованців; створювати умови для сприятливого клімату взаємодії з батьками; реалізувати єдиний підхід до виховання та навчання дітей у сім'ї та дитячому садку на основі Федеральних державних вимог.

Очікувані результати:
Діти:

Позитивна динаміка у розвитку інтересу до музичної діяльності.

Позначення музичних уподобань.Розвиток музичних здібностей.

Розвиток в дітей віком таких особистісних якостей, як самостійність, ініціативність, креативність.

Батьки:

Підвищення інтересу до музичної діяльності дітей.

Користування "Музичним фондом" ДОП.

Обговорення та дотримання запропонованих рекомендацій

Вихователі:

Розуміння необхідності співробітництва у вирішенні спільних завдань музичного розвитку дітей.

Прагнення використовувати музику у педагогічному процесі.

Активність у взаємодії із батьками.

Музикальний керівник:

Організація роботи з дітьми з урахуванням дитячих інтересів та можливостей.

Участь у проектуванні індивідуальних маршрутів.

Участь у організації "Музичного фонду".

Допомога вихователю у підборі музичного репертуару для організації режимних моментів та проведення організованої освітньої діяльності.

Спільна робота з батьками.

Критерії результативності проекту:

1. Створення бази даних (картотеки) сучасного дитячого репертуару, сценаріїв заходів із дітьми, батьками та педагогами.

3. Робоча програма, циклограма освітньої діяльності музичного керівника, вихователя.

4. Концерти, свята, розваги.

Ресурсне забезпечення:

Матеріально-технічне	Інформаційно-методичне	Кадрове
Музичний зал. Музичні інструменти для дорослих та дітей. Проектор, екран. ДVД-програвач, ПК. Музичний центр. Акустична система. Мікрофони.	Інтернет ресурси. Бібліотека літератури. Періодична друк.	Музикальний керівник. Педагоги ДОП. Інструктор із фізкультури.

Актуальність.

Стандарти нового покоління вимагають формування в дітей віком необхідних компетенцій, т. е. розвитку особистості дитини, коли зміст освіти виступає засобом її самостановлення, засвоєння дошкільнятами способів пізнання, саморозвитку, орієнтації у світі. Саме це визначає основні напрями та зміст роботи педагога з освітньої галузі «Художньо-естетичний розвиток». На відміну від Федеральних Державних Вимог, музичний розвиток перестав бути окремою освітньою областю, а став одним із його напрямків поряд із малюванням, ліпленням, аплікацією, художньою працею, дизайном та творчим конструюванням.

Сучасна наука визнає дошкільне дитинство, як період, що має велике значення для подальшого життя людини. Результати нейропсихологічних досліджень довели, що людський мозок має спеціальні розділи, відповідальні музичне сприйняття. З цього випливає, що музичні здібності є частиною нашої біологічної спадщини. «Почати використовувати те, що даровано природою, необхідно якомога раніше, оскільки невикористане, незатребуване ззовні атрофується…» (Володимир Михайлович Бехтерєв). Вплив музики на емоційний стан людини давно закріпило перші позиції серед інших видів мистецтв. На думку Василя Олександровича Сухомлинського: «Музика є найчудодійнішим, найтоншим засобом залучення до добра, краси, людяності. Почуття краси музичної мелодії відкриває перед дитиною власну красу – маленька людина усвідомлює свою гідність…».

У дошкільній педагогіці музика сприймається як нічим незамінний засіб розвитку в дітей віком емоційної чуйності попри все добре і прекрасне, із якими зустрічаються у житті.

Ми, педагоги, маємо звернутися до душі дитини. Те, що ми заклали в душу дитини зараз, виявиться пізніше - стане її і нашим життям. Виховання його душі означає створення основи моральних цінностей майбутньої дорослої людини. Саме дошкільному періоду властиві навченість та податливість, емоційність та вразливість. Знання, навички та вміння, способи поведінки і риси характеру, що складаються, з часом виявляються найбільш міцними і є фундаментом подальшого розвитку особистості. При належному вихованні у дошкільному віці інтенсивно розвиваються цілісне сприйняття навколишнього світу, наочно-образне мислення, творчу уяву, емоційно-співчутливе ставлення до оточуючих, до їхніх потреб та переживань.

Важлива роль моральному розвитку підростаючого покоління надано музичному мистецтву, однією з основних принципів якого є: музика – відбиток дійсності у художньому образі, чи то класична вокальна, інструментальна музика чи фольклор. Отже, музичні твори, які у процесі музичного виховання, повинні бути на високому художньо-моральному рівні. В. А. Сухомлинський називав музику могутнім засобом духовно-морального виховання: «Музика – могутнє джерело думки. Без музичного виховання неможливий повноцінний розумовий розвиток дитини… Розвиваючи чуйність дитини до музики, ми облагороджуємо її думки, прагнення».

Враховуючи все вище сказане, можна зробити висновок: набуваючи певних знань, умінь і навичок, діти долучаються до музичного мистецтва, що сприяє формуванню переваг, інтересів, потреб, смаків дітей, тобто елементів музично-естетичної свідомості. Музика, володіючи величезною силою впливу, розвиваючи емоційну чуйність, як одну з найважливіших музичних здібностей дитини, розвиває емоційну чуйність і в житті, виховує такі якості особистості, як доброта, великодушність та вміння зрозуміти іншу людину.

Музичне виховання у дитсадку орієнтоване не так на суму знань, не так на залучення до якогось виду музичної діяльності, але в оптимізацію емоційно-особистісного потенціалу, на духовне становлення. Музика входить у загальну систему духовного формування особистості людини. Справедлива думка С. Л. Рубінштейна про те, що людина, включаючись у ситуацію, змінюється сама, і це, у свою чергу, стає джерелом зміни в нових ситуаціях.

Музичний керівник повинен допомогти дитині увійти у світ музичних образів, розвивати музичність та художній смак, творчі устремління. Кінцевим результатом такої роботи буде музично – естетичний розвиток дитини дошкільника.

Сонце весняне з дощем будують веселку вдвох-
Семиколірне півколо із семи широких дуг.
Я на веселку поглянула, обомліла... і зітхнула.
Небу синьому шепочу:
"Свою веселку кольорову зробити теж я хочу!"
Новий ФГОС прочитала, компоненти там узяла
І збудувала в роботі піднебесні ворота.
Райдужна арка запалала яскраво!
Прикрасила дитсадок, наших дорослих та хлопців.
Про роботу коханої хочу розповісти,
Веселку променисту і вам усім показати.

Зміст проекту «МУЗИЧНА РАДУГА»:

1. Організація музичної діяльності у логіці ФГОС.

2. Особливості організації взаємодії із дітьми. Індивідуалізація.

3. Організація розвиваючого предметно-просторового освітнього середовища.

4. Організація роботи із сім'єю.

«Народна музика Стародавньої Русі» - Музика Стародавньої Русі. Боян. Сопілка. Спів. Зміна страв. Весілля. Ніч на Івана Купала. Скоморохи. Гуслі. Рожок.

«Могутня купка композиторів» - Мілій Олексійович Балакиров, Основою музичних творів композиторів гуртка стала народна музика. Микола Андрійович Римський-Корсаков. Тема уроку: Роль співдружності «Могутня купка» у російській культурі. де виступали зі своїми творами. Олександр Порфирович Боородін. Пропагували російське мистецтво там, створили Російське музичне суспільство – прообраз сучасної філармонії.

«Музика Срібного віку» – К. Д. Бальмонт. І. В. Северянін. А. Блок. А. А. Ахматова. Не шкодую, не кличу, не плачу. Лівий марш. В. Я. Брюсов. Срібний вік. Поезія Срібного віку у сучасній музиці. Лірика срібного віку різноманітна і дуже музична. Мені подобається, що ви хворі не на мене. Зимова ніч. Н. С. Гумільов.

"Музика Відродження" - Музика Відродження. музична форма, заснована на чергуванні незмінної теми - рефрена та різних епізодів. Походження пов'язане з народною пісенно-танцювальною музикою. (ABACADAIAWAEARATAJA…..- формула. Зародився Італії. Створюються цикли прелюдій і фуг, і навіть одних прелюдій. Габріелі, Дж. Визначити музику (Відродження чи ні).

"Романтизм у музиці" - Роберт Шуман. Набувають розвитку пісенні жанри, у тому числі баладу. Мендельсон. Франц Шуберт. Західноєвропейська музика романтизму. Найбільш яскравими представниками романтичної школи композиторів були. Ріхард Вагнер. Ференц Лист. Вебер фону. Ніколо Паганіні. І все-таки новий стиль має свої риси.

«Класицизм у музиці» - Новий етап розвитку суспільної свідомості. Нове століття висунув новий ідеал. Моцарт, як відомо, був вундеркіндом. Стиль Моцарта сформувався на зальцбурзькому ґрунті. Йозеф Гайдн (1732-1809). Творчість Гайдна. Бетховен продовжив загальну лінію розвитку жанрів. Вольфганг Амадей Моцарт. Музика доби класицизму.

Всього у темі 24 презентації

Розмір: px

Починати показ зі сторінки:

Транскрипт

1 Вимоги до матеріалів, що надаються для публікації в журналі «Музичний керівник» ЯКІ МАТЕРІАЛИ МИ ПРИЙМАЄМО Журнал приймає матеріали, що відповідають завданням освітньої галузі «Музика» та суміжних з нею областей виховання та освіти дітей дошкільного віку. Матеріал повинен представляти інтерес для практичних працівників дошкільних навчальних закладів, відображати професійну компетентність автора та його творчий підхід до роботи. Даний матеріал може бути поміщений в один із розділів журналу. Зміст розділів Розділ «Головна тема» включає актуальні статті з питань музичного виховання дошкільнят. У розділі «Програми та технології» містяться статті, що відображають нові розробки в галузі музично-естетичного виховання дітей дошкільного віку, конспекти занять та сценарії, що відповідають змісту різноманітних програм музичного виховання. У розділі «Авторські методики» можуть бути поміщені конспекти занять різних типів, музичні ігри та вправи. Матеріали, що направляються для публікації в цьому розділі, мають відрізнятися оригінальним змістом та відображати інноваційний підхід до роботи з дітьми. У розділі «Музика у корекційній роботі» публікуються матеріали (конспекти занять, ігри та вправи, сценарії та ін.), які відповідають можливостям дітей з обмеженими можливостями здоров'я. Інтерес для цього розділу становлять статті науково-практичного характеру. 1

3 Включення у конспекти занять та сценарії свят та розваг матеріалів з інших сучасних журналів з дошкільного виховання є порушенням авторського права. ЯК ПОСИЛАТИ МАТЕРІАЛ Матеріал (стаття, конспект заняття, сценарій свята, розваги, дозвілля тощо) може бути переданий до редакції одним із трьох способів: поштою простим або рекомендованим листом (не цінною бандероллю); по електронній пошті; доставлений особисто автором чи його представником. У ЯКОМУ ВИГЛЯДІ ПОВИНЕН БУТИ ПОДАНИЙ МАТЕРІАЛ Якщо матеріал надсилається поштою або передається безпосередньо до редакції: текст (рукопис), ілюстрації (фотографії) та ноти на електронному носії (CD-ROM); роздруківки рукопису (1 екз.), ілюстрацій та фотографій (1 екз.), нотних текстів (2 екз.). На окремому аркуші, який необхідно додати до матеріалу, зазначаються прізвище, ім'я, по батькові автора, місце роботи, посада, номер мобільного та стаціонарного телефону, адреса електронної пошти автора (якщо є), назва матеріалу, вікової групи, якій він адресований. Якщо матеріал надсилається електронною поштою: текст, ілюстрації (фотографії), ноти (кожен із компонентів матеріалу повинен міститися в окремих файлах). Ілюстрації (фотографії) та ноти оформлюються у найпоширеніших форматах TIFF, JPEG, PDF. 3

4 У супровідному листі автор вказує прізвище, ім'я, по батькові (повністю), місце роботи, посаду, номер мобільного та стаціонарного телефону, назву матеріалу, вікової групи, якій він адресований, а також назва відповідного матеріалу розділу журналу. Примітка. Якщо неможливо оформити в електронний вид ілюстрації (фотографії) та нотні тексти, необхідно враховувати наступне: фотографії (надруковані тільки на фотопапері) та нотні тексти (рукописні, скопійовані з оригіналу) повинні бути хорошої якості. Вони пересилаються звичайною поштою разом з матеріалом. ЯК ОФОРМИТИ МАТЕРІАЛ Текст має бути представлений у форматі Miсrosoft Word doc або rtf. Текст набирається шрифтом TimesNewRoman, розмір шрифту 14, міжрядковий інтервал 1,5 (відступів між абзацами не повинно бути). Текст повинен мати абзаци та бути вирівняним за шириною, вірші слід набирати з початку рядка. Набір тексту не допускається. Сторінки слід пронумерувати. Скорочення слів у тексті (крім загальноприйнятих скорочень: та ін; і т. д.), а також набір слів великими літерами неприпустимі. При наборі тексту необхідно там, де це потрібно використовувати літеру «е». Шрифтові виділення у тексті (жирне, світле та жирне курсивне написання), а також підкреслення робити не рекомендується. Виняток становлять статті, у яких слова чи фрази виділяються посилення їх смысла. Ілюстрації (фотографії) та ноти в основний текст не включаються, а даються окремими програмами (додаток з ілюстраціями або фотографіями та додаток з нотами). Ілюстрації (фотографії) та ноти також слід пронумерувати. Номер ілюстрації (фотографії) чи нотного

5 додатка має бути зазначений у тому місці основного тексту, до якого вони належать. Обов'язковим є набір слів пісень (включаючи перший куплет) після основного тексту порядку розміщення нотних додатків. Перед словами пісні слід зазначити назву пісні, автора слів (ліворуч) та автора музики (праворуч). Підрядковий текст у нотах пісень повинен суворо відповідати набраному окремо тексту (розділові знаки тощо). Опис рухів танців та вправ (опис ігор), якщо вони виконуються під музику (пісню), ноти якої даються у додатку, також слід набирати після основного тексту. У рукописі обов'язково зазначаються: під заголовком вік дітей чи назва вікової групи; прізвище, ім'я, по батькові автора (повністю), місце його роботи та посада; джерела (книги, посібники, диски, сайти в інтернеті та ін.), які використовували автор (їх можна вказати безпосередньо в тексті або оформити у вигляді переліку після нього). При посиланні на літературне джерело необхідно вказати прізвище та ініціали автора (упорядника, відповідального редактора), назву, місце видання, видавництво, рік випуску; при посиланні на диск вказуються його точна назва, місце та рік випуску. автори згадуваних віршів, музичних творів (при згадці пісні першим вказується автор музики, потім автор слів). Якщо автором пропонується, але не дається в додатку будь-яка пісня для виконання або слухання дітьми, необхідно вказати збірку, в яку вона поміщена (правила оформлення ті ж, що й для літературного джерела). Описи рухів танців і вправ (якщо вони виконуються під музику) повинні надаватися лише з нотами (у них слід пронумерувати такти, позначити частини). 5

6 ЩО ЩЕ ПОТРІБНО ЗНАТИ АВТОРУ Обсяг рукопису (включаючи назви та тексти пісень для додатків) не повинен перевищувати 12 стор. Кількість ілюстрацій (фотографій) не повинна перевищувати 4 6 шт. Кількість ілюстрацій (фотографій) у матеріалах, присвячених оформленню зали або виготовлення костюмів та декорацій, може бути не більше 8 10 шт. Візьміть на замітку! Фотографії з датою зйомки, розмиті або обрізані деталі основного елемента зображення, зняті проти світла, зі слідами друкованого пристрою (на паперовому носії) можуть бути відбраковані редакцією. На останній сторінці роздруківки тексту має стояти підпис автора. Якщо автор надсилає свій матеріал до редакції для публікації в журналі, але при цьому він не проти його розміщення на сайті ВД «Виховання дошкільника» у розділі «МР: публікації на сайті» (замість публікації в журналі), можна заздалегідь заповнити та підписати Угоду та Заявку (див. головну сторінку сайту, розділ "Авторам", "Правила публікації на сайті"). У цьому випадку редакція вирішує, куди саме помістити матеріал (в журнал або на сайт), та повідомляє про це автору. Якщо матеріал публікується в журналі, Угода та Заявка анулюються. Угода та Заявка можуть бути заповнені та підписані автором пізніше (після рішення редакції про місце публікації), однак згода автора на публікацію на сайті (викладена у вільній формі) має бути обов'язково додана до матеріалу. Примітка. Розміщення матеріалу на сайті відрізняється більшою оперативністю, ніж публікація журналу. Для публікації тільки на сайті у розділі «МР: публікації на сайті» матеріал слід надсилати на електронну адресу журналу «Музичний

7 керівник» із позначкою «Для публікації на сайті». З матеріалом надсилаються заповнені та підписані Угода та Заявка. З умовами розміщення матеріалів на сайті можна ознайомитись на сторінці «Авторам», «Правила публікації на сайті». Якщо рукопис рекомендований до публікації в журналі, з автором (з кожним із членів авторського колективу) укладається ліцензійний договір (з метою дотримання прав та обов'язків автора та видавництва). Договір надсилається автору (авторам) для підписання та зворотного пересилання до редакції журналу «Музичний керівник». Нагадуємо, що редакція залишає за собою право на редагування та скорочення матеріалів. 7

Вимоги до матеріалів, що надаються для публікації в журналі «Музичний керівник» ЯКІ МАТЕРІАЛИ МИ ПРИЙМАЄМО Журнал приймає матеріали, що відповідають завданням художньоестетичного виховання

Вимоги до матеріалів, представлених для публікації на сайті 1. Загальні положення 1.1.Приймаються до публікації оригінальні, закінчені науково-методичні матеріали практико-орієнтованого характеру,

Вимоги до рукописів, наданих для публікації в науково-методичному журналі «Здоров'я дошкільника». 1. Загальні засади 1.1. Журнал приймає до публікації оригінальні, закінчені наукові та науково-методичні

1 Вимоги до рукописів, наданих для публікації в науково-методичному журналі «Дошкільне виховання». 1. Загальні засади 1.1. Журнал приймає до публікації оригінальні, закінчені наукові та

ПІДГОТОВКА РУКОПИСУ ДО ВИДАННЯ Інформаційно-видавничий відділ отримує рукопис (у сучасному розумінні цього слова, тобто набраний на комп'ютері текст) за наявності рецензій, що рекомендують матеріал

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ КИРГИЗСЬКОЇ РЕСПУБЛІКИ КИРГИЗЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ім. І. АРАБАЄВА ІНФОРМАЦІЙНИЙ ЛИСТ Запрошуємо Вас взяти участь у роботі Міжнародного науково-практичного

ВИМОГИ до оформлення статей для публікації у науковому журналі «Вісник Луганського національного університету імені Володимира Даля» ПУБЛІКАЦІЯ СТАТТІВ 1. Документи та матеріали збирають відповідальні за

Федеральний державний бюджетний навчальний заклад вищої освіти Воронезький державний медичний університет ім. Н.М. Бурденко МОЗ Росії Наукове медичне товариство

ІНФОРМАЦІЙНИЙ ЛИСТ Автономна некомерційна організація «Асоціація музикантовиконавців» запрошує викладачів, які навчаються, методистів дитячих музичних шкіл та шкіл мистецтв, закладів середнього

Білоруський національний технічний університет Іжевський державний технічний університет імені М. Т. Калашнікова Донецький національний університет економіки та торгівлі імені М. Туган-Барановського

Додаток 4 до наказу СКІРО ПК та ПРО від «_07_» _09 2018 р. _167_о/д Положення про конкурс «Кращі сценарії свят та заходів» 1. Загальні положення 1.1 Це положення визначає порядок проведення

Федеральна бюджетна установа науки «НИЖЕМІСЬКИЙ НАУКОВО-ДОСЛІДНИЙ ІНСТИТУТ ГІГІЄНИ ТА ПРОФПАТОЛОГІЇ» Федеральної служби з нагляду у сфері захисту прав споживачів та благополуччя людини Управління

СТВЕРДЖУЮ «29» січня 2018 р. Керівник ТОВ «Майстерня Ангел Карнавальні костюми» Янковська О.В. СТВЕРДЖУЮ «29» грудня 2017 р. Головний редактор журналу «Музична палітра», Директор АНО ДПО «Анічков

Правила оформлення статей для сайту «Інтернет-конференції ЮУрДУ» Зміст 1. Загальні вимоги до тексту рукопису... 2 2. Обсяг статті... 2 3. ПІБ авторів... 2 4. Заголовок... 3 5. Анотація. .. 3 6. Ключові

ПОЛОЖЕННЯ про видання Державної бюджетної установи додаткової професійної освіти Самарської області «Регіональний соціопсихологічний центр» «ЗБІРНИК МАТЕРІАЛІВ НАУКОВО-ПРАКТИЧНОЇ

МІНІСТЕРСТВО ОХОРОНИ ЗДОРОВ'Я ДНР МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ ДНР ДОНЕЦЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ МЕДИЧНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ІМ. М.ГОРЬКОГО РЕСПУБЛІКАНСЬКА КЛІНІЧНА ТУБЕРКУЛЬОЗНА ЛІКАРНЯ МОЗ ДНР Науково-практична

ПЕДАГОГІЧНИЙ ІНСТИТУТ ФІЗИЧНОЇ КУЛЬТУРИ І СПОРТУ СТУДЕНТСЬКА НАУКОВО-ПРАКТИЧНА КОНФЕРЕНЦІЯ «АКТУАЛЬНІ ПРОБЛЕМИ РОЗВИТКУ СТУДЕНТСЬКОГО СПОРТУ І ШЛЯХ ІХ ШЛЯХ ІХ

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ РОСІЙСЬКОЇ ФЕДЕРАЦІЇ Фінансовий університет при Уряді Російської Федерації Щорічна молодіжна науково-практична конференція «Інформаційна безпека у банківській

Міністерство освіти, науки та молодіжної політики вул. Іллінська, 18, м. Нижній Новгород, ДСП-58, 603950 тел. 433-24-51, факс 434-11-90 е-mail: [email protected]на від Про надання матеріалів

ЗРАЗОК ОФОРМЛЕННЯ МАТЕРІАЛІВ Вимоги до оформлення статей, що подаються до публікації у збірнику 1/7 «Перші кроки у науці. Альманах наукових праць студентів» 1. Статті, що надаються, повинні бути

XXII ВСЕРОСІЙСЬКИЙ КОНКУРС НАУКОВИХ РОБОТ МОЛОДІ «ЕКОНОМІЧНЕ ЗРОСТАННЯ РОСІЇ» Вільне економічне суспільство Росії (ВЕО Росії) щорічно проводить конкурс з 1996 року. Конкурсний проект здійснюється

Державна установа освіти «Республіканський інститут вищої школи» ІНФОРМАЦІЙНИЙ ЛИСТ Запрошуємо професорсько-викладацький склад, аспірантів, магістрантів, студентів установ вищої школи

ПЕРШЕ ІНФОРМАЦІЙНЕ ПОВІДОМЛЕННЯ Шановні колеги! Рада з науково-дослідної роботи студентів та Рада молодих учених Санкт-Петербурзького державного політехнічного університету спільно

УНІВЕРСИТЕТ ПРОКУРАТУРИ РОСІЙСЬКОЇ ФЕДЕРАЦІЇ САНКТ-ПЕТЕРБУРГСЬКИЙ ЮРИДИЧНИЙ ІНСТИТУТ (філія) ІНФОРМАЦІЙНИЙ ЛИСТ-ЗАПРОШЕННЯ Інтернет-конференція

Правила оформлення рукописів статей до збірки «Актуальні проблеми вітчизняної та всесвітньої історії: Збірник наукових праць» Правила оформлення рукописів статей, що подаються до збірки історичного факультету

АДМІНІСТРАЦІЯ АЛТАЙСЬКОГО КРАЮ ГОЛОВНЕ УПРАВЛІННЯ ЕКОНОМІКИ ТА ІНВЕСТИЦІЙ АЛТАЙСЬКОГО КРАЮ НАЗАК 22.04.2011 Про затвердження положення про періодичне видання «Вісник алтайської науки» та встановлення вимог

ІНСТИТУТ ПРАВОЗНАВСТВА ТА ПІДПРИЄМНИЦТВА 196601, Санкт-Петербург, Пушкін, вул. Мала, д.8 465-68-84, 470-08-00 Шановні колеги! Запрошуємо Вас взяти участь у Всеросійській науково-практичній конференції

ВИМОГИ ДО ОФОРМЛЕННЯ СТАТТІВ Стаття має бути оформлена відповідно до викладених нижче вимог та ретельно віднімається автором. 1. Технічні характеристики статті. Текст набирається у програмі Word

(ГОУ «КРІРПО») на сайті Державної освітньої установи «Кузбаський регіональний інститут розвитку СТВЕРДЖУЮ Ректор ГОУ «КРІРПО» О.Л. Руднєва «10» листопада 2014 р. «Кузбаський регіональний інститут

Положення про порядок присвоєння грифу навчальним виданням 1. Загальні засади 1.1. Це Положення визначає порядок присвоєння грифу МОН РК, навчально-методичного об'єднання в галузі освіти «Педагогічні

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ САРАТІВСЬКОЇ ОБЛАСТІ Державна автономна установа додаткової професійної освіти «Саратовський обласний інститут розвитку освіти» ДАУ ДПО «СОІРО» Б.

МІНІСТЕРСТВО КУЛЬТУРИ СВЕРДЛІВСЬКОЇ ОБЛАСТІ ДБПОУ СО «Свердловське музичне училище ім. П.І. Чайковського» (коледж) Інформаційний лист Про організацію та проведення Всеросійської науково-практичної

ПОГОДЖЕНО: Заст. директора з УР\Є.В. Новик "02" листопада 2017р. СТВЕРДЖУЮ: Директор ГАПОУ З «ЄАДК» Г.В. Попова "03" листопада 2017р. П О Л О Ж О Н І Е Про проведення IX Міжрегіональної (з всеросійською

Перший інформаційний лист Шановні колеги! Запрошуємо вас взяти участь у 70 Міжрегіональній науково-практичній конференції молодих вчених «Ступені зростання», яка відбудеться _26 березня - 30_квітня

Міністерство освіти і науки Російської Федерації Федеральна державна автономна освітня установа вищої освіти «Кримський федеральний університет імені В. І. Вернадського» Гуманітарно-педагогічна

Положення про науково-технічний журнал ЗМІСТ 1. Загальні положення 2. Вимоги до Журналу та порядок його розповсюдження 3. Головний редактор Журналу 4. Редколегія Журналу 5. Редакція Журналу Додаток

ДЕПАРТАМЕНТ ОСВІТИ БІЛГОРОДСЬКОЇ ОБЛАСТІ ОБЛАСНА ДЕРЖАВНА АВТОНОМНА ОСВІТАЛЬНА УСТАНОВА ДОДАТКОВОЇ ПРОФЕСІЙНОЇ ОСВІТИ

ДБПОУ Республіки Мордовія «Червонослобідський медичний коледж» СТВЕРДЖУЮ: Директор ДБПОУ РМ «Червонослобідський медичний коледж» Родькін О.І. ПОЛОЖЕННЯ про проведення заочної Всеросійської науково-практичної

Федеральна державна бюджетна освітня установа вищої освіти «ШАДРІНСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ ПЕДАГОГІЧНИЙ УНІВЕРСИТЕТ» Гуманітарний факультет Кафедра педагогіки Кафедра філології

Державна бюджетна освітня установа вищої професійної освіти «Іркутський державний медичний університет» Міністерства охорони здоров'я та соціального розвитку Російської Федерації

Групою, спеціалістами. т.д.) на підставі основної освітньої програми дошкільного навчального закладу, який має забезпечити досягнення цільових орієнтирів; інструмент, за допомогою якого

ОСВІТНИЙ ПОРТАЛ для ДОО «Дошкільнята - Планета Дитинства!» Адреса сайту: http://parnas42.ru Адреса журі-parnacimc, проводить загальноросійські інтернет - проекти пп Назва проекту Терміни проведення 0

Освоєння Освітньої програми дошкільної освіти, адаптованої для учнів з обмеженими можливостями здоров'я (з тяжкими порушеннями мови, із затримкою психічного розвитку) Державного

Державна казенна освітня установа вищої освіти «Російська митна академія» RUSSIAN CUSTOMS ACADEMY Кафедра товарознавства та митної експертизи Кафедра англійської мови

ПОЛОЖЕННЯ запорука якісної освіти» I. Загальні положення 1. Дане положення визначає порядок проведення педагогічних читань для педагогічних працівників професійних освітніх організацій

Міністерство освіти і науки Російської Федерації Волзька філія федерального державного бюджетного навчального закладу вищої освіти «Московська автомобільно-дорожня державна

ФДАОУ ВО «Кримський федеральний університет імені В.І. Вернадського» Таврійська академія (структурний підрозділ) Географічний факультет Міждисциплінарний науково-освітній центр соціально-економічних

Додаток 1 до листа ВДАГО ДПО «БЕЛІРО» 26.01. 2017 р. 80 ПРОГРАМА регіональної науково-практичної конференції «Реалізація ФГОС ДО як умова підвищення якості дошкільної освіти» Організаторами

Стверджую Ген. директор ТОВ УКЦ «Експерт» О.М. Казанцева «20» січня 2017 р. ПОЛОЖЕННЯ ПРО ВСЕРОСІЙСЬКИЙ ДИВІТЬСЯ-КОНКУРС МАЙСТЕР-КЛАСІВ Іркутськ 2017 Ціль Конкурсу: Основні положення Виявлення та трансляція

Журнал «Правознавство» Посібник із стилю 1. Назва статті 1.1. Назва повинна включати не більше 7 9 слів, при цьому її слід сформулювати таким чином, щоб у ній не використовувалися розділові знаки,

Зміст
Вступ
1.1 Специфіка музичного журналу
1.2 Історія музичного журналу
2. Газета "Музичний Меридіан" як тип видання
2.1 Жанрові своєрідність у газеті «Музичний Меридіан»
2.2 Особливості функціонування системи жанрів у газеті «Музичний Меридіан»
Висновок
Список використаної літератури
додаток

Вступ

Поняття «музична журналістика» «відбиває форму реалізації особливої музично-літературної діяльності, що належить системі прикладного музикознавства». Тобто, головним об'єктом є музичний процес. І рецензія, і репортаж висвітлюють певну подію, тобто якийсь музичний процес. У чому тоді різниця між рецензією і репортажем? Навіщо взагалі треба розділяти ці два визначення? За словами Л. Шибаєвої, «репортаж безпосередньо пов'язаний з перебігом події, а рецензія має справу не з дійсністю, а з її відображенням у творі». І в рецензії, і в репортажі, як у жанрах музичної журналістики, головне – це оцінка, словесна інтерпретація твору. За словами Куришевої, «будучи у своєму вихідному імпульсі вторинним, викликаним до життя будь-яким іншим явищем у сфері музичного мистецтва, творчість музичного журналіста – критика, публіциста – виконує суспільне естетико-соціальне замовлення». Важливо розуміти, про що писати, як, навіщо і для кого. У цих питаннях відображається специфіка відображення музичної події у виданнях різної спрямованості.
Музична журналістика – професійна оцінна діяльність, спрямована на музичну творчість, що реалізується у спеціальних вузькоспрямованих текстах (письмових чи усних), а також усі праці, створені у цьому жанрі. Це насамперед аналітика та критика, так званий провідник у світ мистецтва, а не світська хроніка та огляди новинок.
Музична журналістика – провідник у світ духовної краси. І мало хто може грамотно працювати у цій галузі. Як жанр цей напрямок журналістики поступово деградує. І потенційному читачеві дуже складно зробити вибір із вкрай невеликої кількості музичних видань, які представлені зараз на російському ринку. У рідкісних журналах можна прочитати якісні матеріали про музику. Здебільшого в таких публікаціях акцентується увага на особистому житті, чутках та приватних історіях з життя музикантів, що є сумним підтвердженням факту масового «пожовтіння» журналістики в даний час.
Тому дуже цікаво зрозуміти, яку роль відіграє музична журналістика у житті суспільства і чому так мало видань спеціалізується у цій галузі. У першій частині цієї роботи ми коротко розглянемо історію та сучасний стан музичної журналістики у Росії. У другому розділі буде проведено аналіз рязанської газети «PRO рок» як єдиного власне музичного видання на рівні нашого регіону.
Актуальність даної роботи зумовлена відсутністю цілісного дослідження музичного спрямування журналістики та зниженням якості матеріалів у цій галузі. Кількість власне музичних ЗМІ дуже нечисленна, а на регіональному рівні ця ніша взагалі практично не зайнята. Це визначає актуальність та новизну цієї роботи.
Мета дослідження – короткий розгляд історії музичних видань загалом Росії, а як і аналіз музичних видань на регіональному рівні, з прикладу газети «PRO рок».
Об'єктом дослідження є історія та сучасний стан музичної журналістики в Росії.
Предмет роботи – газета PRO рок як єдине музичне друковане видання на рівні нашого регіону.
Для досягнення мети поставлено такі завдання:
простежити розвиток музичної преси у Росії;
виявити та проаналізувати сучасний стан музичної журналістики
провести аналіз газети «PRO рок» як єдиного спеціалізованого музичного друкованого видання у м. Рязані
У роботі використані такі методи, як описовий і аналітичний.
Структура даної роботи: складається з вступу, двох розділів (теоретичної та практичної), висновків, списку використаної літератури та додатків.
Дослідження жанрів у сфері газетно-журнальних періодиків підготували теоретичну базу для подальшого їх вивчення. Було розглянуто роботи: А.А. Тертичного «Жанри періодичного друку»; Л.Є. Крійчик "Система журналістських жанрів"; Л.В. Шибаєвої «Жанри в теорії та практиці журналістики»; М.М. Кім «Жанри сучасної журналістики»; Горохова В.М. "Основи журналістської майстерності".
У своєму дослідженні ми спиратимемося на три базові способи відображення в медійному просторі, які були обґрунтовані у книзі А.А. Тертичного та використані при аналізі інтернет-публікацій Л.В. Коханової. Саме вони і формують певні рівні проникнення суб'єкта, що пізнає, в об'єкт: від початкового чуттєвого споглядання до абстрагування, теоретичного освоєння його і далі - до створення збагаченого, більш повного конкретного образу предмета (у тому числі - його художнього образу).

1.Своєрідний розвиток музичного журналу

Музична журналістика з'явилася на базі періодичного друку, тобто платформи, що вже існувала, масово орієнтованого друкованого слова. До появи періодичного друку музично-критична думка була представлена у філософських трактатах та естетичних висловлюваннях. І лише у XVIII столітті музична критика перетворилася на окрему самостійну сферу діяльності, коли виник новий канал виходу музично-критичної думки – журналістика.
Журналістика - це з форм виходу як музичної критики, і музичного просвітництва, популяризації, пропаганди - різних видів ознайомлення суспільства з музикою. Тобто музична журналістика у своїй діяльності звернена до всіх – до музикантів та не музикантів. Її основні функції – інформувати та оцінювати, а через них – просвітлювати.
Головний постулат журналістики - спрямованість на сьогодні, на даний момент.
Її увага приділена культурній ситуації сьогодення. Предметом висвітлення, аналізу, оцінки можуть бути лише процеси культурного життя, актуальні для цього часу. Журналістика оперативна у своїй діяльності. Вона передбачає невизначений час, її вплив коротко. Чим швидше реакція журналістики на те, що відбувається, тим цінніше це для суспільства. Але здійснивши свою пряму функцію, журналістика згодом перероджується на інше явище культури - документ поглядів свого часу. І саме у такому значенні вона здатна увійти до історії культури.
Письмова журналістика стала «панувати умами» задовго до появи усної (телерадіожурналістики). І сьогодні критична діяльність здійснюється, насамперед, саме за допомогою періодичного друку (телебачення та радіо насамперед спрямовані на інформування, а не на аналіз та критику).
У різні періоди історії музичної журналістики як самостійної сфери діяльності функцію музичного критика здійснювали професіонали у музиці та освічені дилетанти. Слово про музику, якого все більше потребувала суспільна свідомість, міг вимовити той, хто це вмів зробити професійно. Історія російської музичної критики багата на такі імена як А.Серов, Ц.Кюї, Б.Асаф'єв, В.Каратыгин та інших.
Першим російським музичним журналом був нотний журнал «Музичні розваги», видавався у Москві 1774 року. Наприкінці XVIII - початку ХІХ століття Петербурзі та Москві видавалися численні музичні журнали, розраховані різні громадські кола. Вони публікувалися фортепіанні, вокальні, гітарні п'єси, уривки з популярних опер. Першим нотним музичним журналом, що виходив у провінції, був "Азіатський музичний журнал".
У 1842 у Петербурзі почав видаватися нотний журнал «Нувелліст», що виходив з 1844 з літературним додатком, який можна розглядати як перший російський власне музичний журнал.
У 50-х роках виділялися за рівнем публікованих музичних матеріалів журнали змішаного типу – «Музичний та театральний вісник», пізніше – «Музика та театр».
У 60-80-х роках XIX століття в Петербурзі видавалися музичні журнали: "Музичний сезон", "Музичний листок", "Російський музичний вісник".
Різні за своєю спрямованістю, вони публікували серйозні статті і являли собою спеціальні органи російської музичної періодичної преси.
Музична періодика дореволюційної Росії початку століття численна та різноманітна. У містах Росії (і в губерніях) виходили видання з нотними програмами для різних інструментів, для голосу із супроводом: «Акорд. Вісник гітари та інших народних музичних інструментів» (Тюмень), «Баян» – щомісячний загальнодоступний музично-літературний журнал (Тамбов); «Тульський гармоніст» – щомісячний ілюстрований музичний журнал (Тула); у Москві та Санкт-Петербурзі - «Музика, щотижневе видання» (М.Додаток - 1915 р. Бєляєв В. «Короткий виклад вчення про контрапункті та вчення про музичну форму»), «Російська музична газета» - щотижневе видання, протягом літнього сезону - двічі на місяць, «Известия Санкт-Петербурзького товариства музичних зборів» (з 1909 р. - серійне видання «Про музику та музикантів»); музично-театральні: «Сучасний театр та музика», «Сцена та музика»; педагогічні: "Російська музична грамота" та інші.
Після революції з'являється маса пролетарських видань: «Музика та побут», «Музика та Жовтень», «Музика та революція». Але загальна кількість музичних видань помітно скорочується, і основними з часом стають: «Радянська музика», «Музичне життя», «Радянська естрада та цирк». Музичні спектаклі також висвітлюють: "Театр", "Театральне життя", "Балет".
Окремим пластом також можна назвати академічні музичні видання, які почали виходити Росії у 30-х роках ХХ століття. Академічні видання ніколи не призначалися для широкого кола читачів, більшість статей у них є науковими, а не суто журналістськими. Їх проблематика, стиль, лексичні норми відповідають скоріше науковим вимогам, ніж вимогам журналістики, в основі якої - злободенність, дохідливість, що передбачає не поблажливим до читача, а спілкуватися з ним його мовою, індивідуальність підходу - суб'єктивний погляд на проблему, елемент творчості. Наукове «ми» якщо
навіть не пишеться, то мається на увазі. А це не сумісне із творчим «я», неодмінною умовою журналістики. Академічні видання мають великий інтерес для фахівців і дуже важливі для студентів спеціальних навчальних закладів, але досить далекі від непрофесійного читача. І тому не мають справжнього суспільного резонансу.
Яскравим прикладом такого типу видань є журнал «Радянська музика», що видається з 1933 року (з 1992 року під назвою «Музична академія»). Видання було щомісячним із нотним додатком (з 1949 року), на сьогоднішній день (за власним визначенням видання) – це щоквартальний теоретичний та критико-публіцистичний журнал. Це спеціальне видання, орієнтоване винятково на читача-музиканта.
Ще одним академічним виданням є журнал «Музичне життя», який видається з 1957 року. Це видання задумане як більш демократичне з великим, порівняно з «Радянською музикою», тиражем. Назви розділів – конкурси, у театрах країни, інтерв'ю, проблеми музичної освіти – апелюють до ширшої читацької аудиторії. Інтерв'ю з кінокомпозиторами, телевізійними діячами, огляд рок-музики на сторінках журналу є сусідами з традиційними академічними темами - бесіди про музику, оперні театри світу. Журнал робить багато для того, щоб розширити свою читацьку аудиторію. Зокрема, що дуже важливо, багато уваги приділяється висвітленню музичного процесу.
Єдиним музичним виданням того часу, розрахованим на широку публіку, був журнал «Ровесник», який виходив із липня 1962 року. Це був перший у Росії музичний журнал для молоді. І лише в 90-ті роки, коли і почався бурхливий розвиток музичної періодики, у цього видання почали з'являтися конкуренти. ("Cool", "Неон", "Молоток" та інші).
«Ровесник» існував під егідою ЦК ВЛКСМ та КМО СРСР і писав на унікальні на той час теми про рок-музику, а також про життя та культуру західної молоді. Наклади видання сягали мільйонів екземплярів. «Ровесник» відомий тим, що у 1980-х та 1990-х роках у ньому публікувалася «Рок-Енциклопедія Ровесника» (РЕР) – практично перший досвід рок-енциклопедії російською мовою.
У 90-х роках нові історичні умови життя Російської Федерації стали важливим чинником формування масової журналістики нового типу. Необхідно було визначити те місце, яке мало зайняти пресу в демократичному суспільстві, що затверджувалося. Процес, розпочатий на початку 90-х років, призвів до деяких зрушень у соціальній структурі друку, телебачення, радіомовлення, більш осмисленого розуміння запитів аудиторії, сприяли впровадженню нових форм та методів діяльності засобів масової інформації. Інформаційний процес у країні за нових умов диференціювався, реорганізувався. Змінювалися і соціальні, і духовні, і професійні орієнтири журналістики.
Будівництво системи засобів, що розгорнулося на початку 90-х років, зазнало чимало труднощів. На початок листопада 1991 р. Міністерством друку та масової інформації РФ було зареєстровано 1269 газет, журналів, інформаційних агентств. Понад 2200 засобів масової інформації отримали свідоцтва про право діяльності у колишньому союзному відомстві. Загалом встановлено, що у 1991 р. Російській Федерації видавалося 4863 газети.
Читацькі інтереси, демографічні, соціальні чинники сприяли формуванню нової структури друку. До неї увійшла періодика, призначена широкому колу читачів і розрізняється за тематикою та адресністю: суспільно-політичні видання, видання універсального змісту, молодіжні видання та видання для дітей, жіночі видання, музичні видання, рекламно-інформаційні.
Саме в цей період у Росії почався інтенсивний розвиток музичної преси. Стали відкриватися численні музичні журнали та газети, розраховані на різну вікову аудиторію та різні музичні смаки споживачів. Професія музичного критика була поширена і затребувана. Але якість їхніх рецензій і статей залежала від цього, у якому виданні вони працювали. Музичні видання дев'яностих можна розділити на такі групи:
-молодіжні: "Молоток", "Bravo", "Cool", "Неон" та інші;
-рок-видання: "Fuzz", "Rockcor", "Classic Rock", "In Rock" та інші;
-Видання для музикантів: «Московський музикант», «Guitar Magazine» та інші;
-Світський глянець: "Hello", "ОК", "Star Hit" та інші;
телевізори (світський НЕ глянець): «7 днів», «Антенна», «ТВ7», «Телетиждень» та інші;
-Анонсні видання: "Афіша", "Time out", "Ваше дозвілля", "Комерсант-Weekend" та інші.
Також, говорячи про історію російської музичної журналістики, не можна оминути і таке цікаве явище, як самвидав. У 80-х роках XX століття в умовах жорсткої партійно-державної монополії на культуру, а також на видавничу справу та випуск ЗМІ, публікація заборонених, ідейно чужих творів могла здійснюватися лише нелегально та самодіяльно. Діяльність підпільних видавців та журналістів кваліфікувалася радянським правом як кримінальний злочин.
«Перебудова», що почалася, стимулювала створення та розвиток сотень самодіяльних періодичних видань, у тому числі рок-самвидавів (при цьому перші музичні самвидави з'явилися в СРСР ще в 1967 році). Меломанам усієї країни стали відомі такі журнали як "Роксі", "РІО", "УрЛайт", "КонтрКультура", "ДВР". Багато відомих музикантів, літераторів, продюсерів, громадських діячів пов'язали своє ім'я з цим явищем: Борис Гребенщиков, Анатолій Гуніцький, Артемій Троїцький, Олександр Кушнір та багато інших.
З прийняттям 1991 року російського закону «Про засоби масової інформації» громадяни отримали право засновувати і видавати власні ЗМІ, які пройшли державну реєстрацію. У статті 12 цього ж закону обумовлено можливість випуску самодіяльних періодичних видань без державної реєстрації за умови, що їх тираж складатиме менше ніж 1000 екземплярів.
У Росії її було легалізовано самвидав, проте колишня необхідність у ньому як у способі видання майже повністю відпала. Тим не менш, у 90-х роках самодіяльні музичні видання, як і раніше, існували («Шуміла миша», «Уламки», «Наш Драйв», «Геть», «Чорнозем», «Прогулянки поранених» та ін.). Існують вони й у наші дні, у ХХІ столітті.
Істотно програючи офіційним ЗМІ в оперативності та якості інформаційної складової, сучасні російські рок-самвидави зосереджуються переважно на оригінальності оформлення та концептуальної цілісності видань. Зміст випусків самвидавів полягає у переважній більшості з інтерв'ю, рецензій, публіцистичних статей, публічних суперечок із колегами по цеху та інших матеріалів, мінімально прив'язаних до конкретного часу та конкретних подій.

1.2 Історія музичного журналу

Інформаційно-публіцистична газета «Музичний меридіан» – це своєрідне літописне зведення всіх значних подій Курганського обласного музичного коледжу ім. Д. Д. Шостаковича та водночас їх осмислення. У коледжі вважають, що мати свою газету означає мати свою філософію. І навпаки: мати свою філософію означає мати свою газету.
Досвід та зріла майстерність викладацького складу у поєднанні з гостротою та динамікою мислення студентів – ось запорука успіху спільної справи, ім'я якій – «Музичний меридіан». Ставлення до газети в редакційній раді та у колі кореспондентів найсерйозніше та найвідповідальніше. Саме тому старше та молодше покоління «меридіанівців» так багато часу проводять разом, вникають у всі творчі починання коледжу та постійно вдосконалюються. Доказом тому – І місце у Міжрегіональному конкурсі методичних та творчих робіт, проведеному Астраханською державною консерваторією у 2003 році, диплом лауреата І ступеня ІІІ відкритого конкурсу молодіжних видань «PROрив 2007» та перемога у номінації «Культурний погляд» VII відкритого конкурсу молодіжних видань », а також регулярну участь у популярній молодіжній школі журналістики «МІА-школа».
Два десятки номерів видання демонструють, з одного боку, відданість традиціям, що склалися за дев'ять років існування газети (актуальність інформації, почуття міри в усьому – у підборі матеріалу, у його подачі та оформленні), з іншого – бажання оновлюватись, бути завжди цікавими та ненудними (запрошення нових авторів, залучення до розмови якомога більшої кількості зацікавлених осіб, включення додаткових рубрик, великих ілюстрацій, постійний пошук у сфері дизайну тощо).
Газета "Музичний меридіан" призначена для тих, хто любить музику. Тому наша мрія – стати виданням, яке цінують та читають не лише професійні музиканти Москви, Астрахані, Челябінська, Єкатеринбурга, а й усі наші земляки-зауральці.
На сторінці «Музичний меридіан» Ви знайдете pdf-версії останніх випусків газети. Для їх перегляду потрібен Acrobat Reader версії 5.0 та вище або GhostScript версії 8.0 та вище.
Проблема тематики сучасної молодіжної преси Росії залишається актуальною, з'являється дедалі більше робіт з цієї теми, намічаються спірні моменти. Це означає, що проведені в цій роботі дослідження та їх результати можуть стати відправною точкою для глибшого вивчення тематики молодіжної преси Росії.
Друковані видання для підлітків та молоді існували і в СРСР: "Ровесник", "Зміна", "Співрозмовник", "Студентський меридіан", "Піонер", "Техніка молоді", "Юність", "Юний натураліст" та інші. Але коли на російському ринку з'явилися іноземні видавці, радянські журнали, за визначенням Сергія Верейкіна, головного редактора журналу Cool, "здулися" через те, що перестали бути ексклюзивними джерелами інформації та не змогли вчасно закріпитись у нових ринкових умовах. Вижили лише "Ровесник" та "Співрозмовник", але й вони, як кажуть фахівці, "занадто постаріли", для того щоб вважатися молодіжною пресою. Не витримуючи конкуренції, з ринку йдуть і журнали, які почали видаватися вже у Росії (наприклад, "Круто").
Водночас на ринок і сьогодні виходять нові видання. У 2003 році з'явився журнал "Yes! Фабрика зірок" (зараз він називається "Yes! Зірки"), у 2004 році - Teens, "Фабрика", Bravo.Posters. У травні 2005 року видавничий дім "СПН-Медіа" разом із телеканалом ТНТ почали видавати журнал "Реаліті-шоу Дом 2". 100-тисячний тираж першого номера, за словами Дмитра Найди, заступника головного редактора "Реаліті-шоу Будинок 2", було продано першого ж дня. Наразі тираж журналу складає вже 600 тис. екземплярів.
Потрапляння видань до сегменту підліткової та молодіжної преси забезпечується насамперед їх аудиторією: вік читачів – 12-24 роки, ядро – 14-17 років. Лідерами на ринку молодіжної преси сьогодні є видання, які з'явилися у пострадянський час, у 90-ті роки та на початку 2000-х – це "Yes! Зірки", Yes!, "Молоток", "Хуліган", Oops!, Cool, Cool Girl, Elle Girl. До сегменту молодіжних та навколомолодіжних журналів частково відносяться музичні (Bravo.Posters, Rolling Stone) та комп'ютерні видання ("РС Ігри", "Ігроманія" тощо).
Видавці зазначають, що ринок молодіжної преси зараз перебуває в активній фазі розвитку. На їхню думку, пік популярності цього сегменту ще попереду, адже масова культура споживання ще лише формується. Водночас, за даними Держкомстату, кількість народжуваних у країні падає (1990 року народилося близько 2 млн осіб, а 2003 року - менше 1,5 млн) - відповідно знижується і чисельність потенційних читачів видань для підлітків та молоді. Маргарита Лучина, керівник проекту NRS, TNS Gallup Media: "Навряд чи можна очікувати сильного збільшення аудиторії молодіжних журналів - чисельність цієї групи знижується рік у рік. Причина полягає в демографічній кризі в Росії".
На популярність молодіжних видань може позначитися також бурхливий розвиток інтернету. Олександр Єфремов, керівник групи дослідження аудиторії преси аналітичного центру "Відео Інтернешнл": "Електронні та new media через 3-4 роки можуть "відхопити" значний шматок аудиторії молодіжної преси. Чому? Молодь найбільш активно освоює інтернет, і тенденція зниження інтересу до друкованих ЗМІ під впливом інтернету більш помітна серед молоді, тому молодіжні видання втрачатимуть аудиторію швидшими темпами, ніж інші газети та журнали.
За даними TNS Gallup AdFact, до ТОП-100 видань за обсягом рекламних площ у журналах за період січень - квітень 2005 року (Москва) входили три молодіжні журнали - "Молоток" (56-е місце), Cool (69-е місце), та Elle Girl (88-е місце).

1.3 Стан сучасної музичної журналістики у Росії

Можна сказати, що зараз музична журналістика у Росії перебуває у кризі. Підходячи до кіоску із газетами, дуже складно зробити вибір. За досить великого вибору преси, проблематично вибрати видання, де можна буде знайти цікаву та якісну інформацію про музику. Музичних журналів практично немає (тобто «справжніх», які друкують аналітику, роздумують про історію музики, намічають тенденції, що відкривають нові некомерційні імена). Музична преса зараз представлена переважно одними розважальними молодіжними виданнями.
Криза музичної журналістики сталася не раптом і не лише у нас. Об'єктивних причин кілька. Змінився характер музики. У 60-ті роки минулого століття музика та молодіжний рух йшли пліч-о-пліч, журналістика їм не була потрібна. Батьки та діти вперше стали слухати різну музику і загалом у радіоприймачів перемагав найсильніший. Тобто, хто вважав за краще Елвіса Преслі, не слухав Клавдії Шульженка. У 70-ті роки музичне життя пішло на спад, і тоді виникла потреба в аналізі та коментарі. У музичну журналістику прийшли інтелектуали, багато з яких пізніше стали відомими письменниками та культурологами. Наступні двадцять років – історія ковзання у прірву. Музика ставала більш технологічною та різноманітною, але енергетичний потенціал танув - і в якийсь момент на зміну поняттю «мессадж» (приховане в пісні послання) прийшло поняття «саунд» (звукова атмосфера, яку потрібно слухати, і не більше).
Про те, що ми маємо зараз, добре говорить музичний критик, письменник Андрій Горохов: «Журналісти нової хвилі, здається, цілком щиро вважають, що їхня справа рекламуватиме той звуконосій, про який йдеться, видно, журналісти мислять у категоріях співробітників маркетинг-відділів . Акули індустрії гуртом закуповують журнальні площі, просуваючи потенційних зірок із багатомільйонними рекламними бюджетами. Музичні журналісти на замовлення пишуть «хороші» рецензії, критичну (незалежну) думку немає».
Анатолій Гуніцький, журналіст, драматург, поет та письменник також незадоволений нинішнім станом справ: «Останнім часом я не читав цікавих матеріалів, написаних молодими журналістами. Можливо, я суб'єктивний, однак усьому свій час... Звичайно, є багато молодих хлопців, які хочуть про музику писати, але їм важче, ніж нам. Вони не перші. Музикантам нинішнього покоління теж важче, бо виникає відчуття, що все зіграно, все вже сказано. Щоб сказати своє слово, щоб стати серйозними митцями у журналістиці, потрібен якийсь час, чималі зусилля. Щоправда, далеко не все читаю. Виникло багато сайтів, де не може не бути обдарованих людей. Дуже хочу сподіватись, що музична журналістика не закінчилася на представниках мого покоління…».
Справді, добрі репортажі з концертів, за якими можна зрозуміти, що то був за концерт, з'являються дуже рідко. І, як не дивно, у ділових газетах. Тепер ще найзручнішим місцем розповсюдження музичної журналістики став Інтернет. Саме тут найчастіше з'являються гідні матеріали на окремих сайтах чи сайтах тих самих ділових газет.
Якщо проаналізувати питання, які журналісти ставлять музикантам, то буде зрозуміло, що насамперед здебільшого цікавить редакції видань: де вони відпочивають, як підтримують фігуру, з ким спілкуються і як проводять вільний час. Питання про творчість або не задаються взагалі, або задаються в останню чергу. Хоча, можна сказати, що журнали публікують саме те, що цікаво для самої аудиторії, орієнтуються на її запити. Хтось може звинуватити саме читачів у тому, що музична журналістика зараз перебуває на низькому рівні та практично не розвивається.
І що справжня музична журналістика просто не потрібна і нікому не цікава. З іншого боку, самі видання, публікуючи такі матеріали, виховують у аудиторії такий смак. Як музичний смак у слухачів розвивають гарною музикою, так і смак читачів преси також можна розвивати хорошими матеріалами. Багато видань напевно вважають, що публіці потрібні лише розваги. І ніщо не викликає такого палкого інтересу, як чутки, плітки, скандали, інтимні подробиці життя музикантів. І головне - більше натиску, хамства та скандалу. Музична журналістика зараз здебільшого виконує розважальну функцію.
Також не з кращого боку описує сучасну музичну журналістику та Артемій Троїцький, рок-журналіст, музичний критик: «Ступінь непрофесійності у поєднанні із самовпевненістю у наших музичних журналістів особливо помітна. Дійшло до того, що в якийсь момент мені навіть стало сором'язливо називати себе музичним журналістом, тому що зараз 90% московських музичних журналістів просто професійні халявщики. Це такий натовп, який ходить на будь-які презентації, прес-конференції, там на халяву наїдається та напивається. Потім відписуються якими-небудь придуманими нотатками... Правда в тому, що музична журналістика в своїй масі стала ганебною нищею. І мені за це дуже прикро».
На сьогоднішній день якісної музичної журналістики практично немає. Є окремі автори, матеріали яких заслуговують на увагу, але таких одиниці.
У Росії жодна із структур, яка діє у шоу-бізнесі, не зацікавлена в тому, щоб вкладати гроші в рекламу в музичних виданнях. Зараз усі звукозаписні компанії пішли на телебачення та радіо, які приносять доходи довше, ніж Інтернет та паперова преса разом узяті.
Говорячи про стан сучасної музичної преси, варто сказати і про те, як зараз заведено класифікувати музичні видання. Один із видів класифікації побудований на тому, на які групи можна поділити аудиторію цих видань:
- люди, у чию сферу інтересів входить найрізноманітніша музика (меломани з широким діапазоном інтересів);
- люди, в чию сферу інтересів входить певний музичний стиль чи напрямок (рок-меломани, любителі електронної музики тощо);
- професійні музиканти, а також представники музичного шоу-бізнесу (продюсери, аранжувальники, режисери відеокліпів, видавці, співробітники радіостанцій, критики тощо).
Таким чином, виявляється кілька видів видань, розрахованих на відповідні аудиторні групи:
- Універсальні видання;
- Стильові видання;
- інформаційно-комерційні музичні видання.
- Універсальні видання вирізняються великою різноманітністю журналістських жанрів.
Вони розповідають про музику та про виконавців абсолютно різних напрямків. Тут можна прочитати статті про різні музичні напрямки: про електронну музику, джаз, латино, класичну музику, рок, етнічну музику, поп-музику. Релізи нових платівок усіх стилів
і т.д.................