Яким є вплив літератури на мистецтво. Вплив різноманітних видів мистецтва на життя людини

Мистецтво… Воно здатне відродити душу людини їхнього попелу, змусити його відчувати просто неймовірні емоції та почуття. Мистецтво - це засіб, за допомогою якого автори намагаються донести свої думки до людини, привчити її до прекрасного.

Автор розмірковує про необхідність мистецтва в нашому житті, він акцентує увагу на тому, що «прекрасному треба вчитися і цінувати його, подібно до того, як треба навчитися відчувати високу музику». Юрій Бондарєв наводить як приклад твір Моцарта «Реквієм», який неймовірно впливає на слухачів, «люди відверто ллють сльози в тому епізоді, де обірвалося життя великого композитора». Так автор показує, що мистецтво здатне торкнутися тонких струн душі людини, змусити його відчувати незвичайні почуття.

Бондарєв стверджує, що мистецтво може сильно вплинути на людину, адже саме воно є найпрекраснішим у його житті. Мистецтво здатне змінити людину, її внутрішній світ. Це те, чого обов'язково потрібно вчитися. Справді, мушу погодитися з автором. Я вважаю, що мистецтво може змусити нас відчувати радість і смуток, тугу та хвилювання, щастя та багато інших емоцій.

Так було у творі І.А.Гончарова «Обломов» яскраво описується ставлення головного героя до музики. Обломов, відвідавши Ольгу Іллінську, вперше почув, як грала на фортепіано. Автор показує нам, як музика може вплинути на внутрішній світ людини, на її емоції. Слухаючи чудову гру, герой насилу стримував сльози, він відчував силу і бадьорість, бажання жити і діяти.

Проте ставлення головного героя твору І.С.Тургенєва «Батьки та діти» до мистецтва дуже негативне. Базаров не сприймає його, як невід'ємну частину життя людини, він не бачить його користі та переваг. У цьому полягає обмеженість його поглядів. Але життя людини без мистецтва, без «почуття прекрасного» дуже нудне і одноманітне, чого, на жаль, герой так і не визнав.

На закінчення хочеться зробити висновок, що мистецтво – це найважливіша частина життя кожного з нас. Потрібно просто впустити його у своє серце та душу, і воно зможе підкорити весь світ.

Варіант 2

Будь-який вид мистецтва для людини є найвищою нагородою за ті зусилля, які він доклав для того, щоб взяти в ньому участь - або будучи творцем шедевра, або просто милуючись його результатами.

Музичні композиції, загадкові полотна, витончені скульптури виникли завдяки знанням людини, природному дару чи бажанню досягти такої досконалості.

У процесі створення будь-якого шедевра мистецтва людина застосовує свій талант, виявляючи свої можливості на повну силу. Мистецтво розвиває, не дає залишатися одному місці, може бездіяльності. За рахунок цього люди удосконалюються. Ті, хто певною мірою ставиться до цієї сфери – це люди творчі, які перебувають у постійному пошуку. Занурюючись у цей світ, вони активно розвиваються духовно.

Таким чином, через виявлені уяву, цілеспрямованість, фантазію, терпіння мистецтво допомагає у твердженні життєвої позиції, впливає світосприйняття людини, допомагає знайти себе, сформувати власний спосіб думок.

Якщо мова йдепро музику, то після прослуховування саме класичних творівемоційний, психічний і навіть фізичний стан людини покращується. Залежно від ритму і змісту мелодій, пісень можна отримати заряд неймовірної бадьорості, або заспокоїтися.

Під впливом мистецтва внутрішній світ людини перетворюється. У кожному з його видів - графіку, театр, живопис і т. д. міститься стільки глибинного сенсу і пристрасті, які виражаються за рахунок своєрідних виразних засобів, що вони змушують задуматися про себе, сенс життя, дозволяють по-новому подивитися на світ.

Будь-який із творів мистецтва сприяє розрізненню добра і зла, доброго та поганого. Літературні творимають величезну силу, здатну діяти на людину, переносячи її в інший світ. Стаючи героєм подій, зображених у книгах, люди пізнають нову інформацію, на основі якої стають кращими, виправляють помилки після знайомства з його персонажами, співчувають і радіють разом з ними. Література може докорінно змінити світогляд людини.

Під впливом живопису відбувається формування духовного світулюдини. Участь у цьому виді діяльності сприяє самовираженню, посиленню вражень. У скульптурах люди втілюють свої естетичні бажання, а спостерігачів із боку є пізнавальними.

Таким чином, мистецтво виховує в людині тільки найкращі рисихарактеру, підвищує інтелект, виявляючи та розвиваючи ті якості, які раніше були непомітні.

Декілька цікавих творів

• Що таке Аморальний вчинок міркування

  Ще з раннього дитинствалюдей вчать тому, як правильно чинити в тій чи іншій ситуації. Вчать поняттю добра і зла, моралі та моральності. У різних країнахі навіть верствах суспільства ці поняття можуть сильно відрізнятися.

• Твір за твором Олеся Купріна 11 клас

  Говорячи про творчість такого чудового письменника, як О.І. Купрін, слід зазначити те, що він розповідає у своїх творах про щиру і справжню любов

• Аналіз твору Недоросль Фонвізіна (комедія)

  У 1714 року у Росії було видано указ про обов'язкову освіту дворян. У разі невиконання припису царя недоукам-недорослям, які вважалися несвідомими, було заборонено одружуватися

• Твір Митраша та Настя Порівняльна характеристика в оповіданні Кладова сонця

  Головними дійовими особамиоповідання «Коміра сонця» є дві сироти – брат і сестра – Настя та Митраша. Обидва втратили батьків: спочатку хвороба забрала у них мати

• Твір Папа в армії (як тато служив в армії)

  Захищати свою Вітчизну – це головний обов'язок кожного чоловіка. У нашої країни наймогутніша та зразкова армія. І день, і ніч, російські солдати служать, охороняючи наш спокійний сон.

Доповідь

На тему “Як Мистецтво впливає на наше життя”

Підготував Іванов Данило 9”A” клас

Єкатеринбург – 10.11.2016р

Мистецтво- Це своєрідне відображення істинної сутності людини. І зовсім не важливо – великий художникце чи поціновувач живопису.

Сила справжнього мистецтва полягає насамперед у його вплив на внутрішній світ людини. Погодьтеся, одна картина може викликати масу переживань і вражень, які можуть бути досить суперечливими.

Засоби впливу мистецтва та його види

Насамперед варто визначитися з видами мистецтва, а їх існує досить велика кількість. Отже, основні види мистецтва: музика, література, живопис, театр, кінематограф, скульптура, архітектура, фотографія, а також декоративно-ужиткове мистецтво, графіка та багато іншого.

Яким засобом впливає мистецтво?

Точні науки безпристрасні, на відміну музики чи живопису, здатні викликати масу емоцій і переживань. Тільки справжні шедеври можуть сприяти формуванню особливого світогляду та сприйняття навколишньої дійсності. На окрему увагу заслуговують виразні засобимистецтва (ритм, пропорція, форма, тон, фактура тощо).які дозволяють повною мірою оцінити той чи інший твір.

Засоби виразності мистецтво не призначені лише у тому, щоб викликати певне конкретне почуття. Ці методи призначені для глобальніших цілей – сформувати особливий внутрішній світ людини, який здатний бачити прекрасне і створювати щось подібне. Говорячи про чинну силу цього явища, не можна обмежитися поняттями добра і зла.

Мистецтво формує внутрішній світ людини, вчить його самої відрізняти поняття добра і зла, розмірковувати про життя, а також структурувати свої думки і навіть бачити світ у багатогранному аспекті. Книги занурюють у зовсім інший світ мрій і фантазій, формують людину як особистість, а також змушують задуматися про багато речей і по-іншому поглянути на, здавалося б, звичайні ситуації.

Вплив різноманітних видів мистецтва на життя людини

Музика здатна надавати на людину найрізноманітніший вплив. Для когось вона може бути засобом умиротворення та релаксації, а для когось вона стане стимулом і поштовхом до подальших дій. Так, наприклад музика допомагає людині в плані роботи та творчості. Чи допомагає музика людині сконцентруватися? І так і ні! Загалом, щоб людині на чомусь сконцентруватися, слухати музику необов'язково, адже для кращої концентрації добре підходить повна тиша. І це стосується більшості з нас. Проте деяким людям у процесі роботи, для обмірковування та прийняття важливих рішень необхідне якесь тло. Їм звуки музики допомагають як зосередитися, а й підвищити розумову працездатність. Спортсменам для покращення результатів можна порадити під час інтенсивних тренувань слухати музику зі швидким темпом, а під час перерв – повільну музику. Офісним же працівникам (ну або тим, хто зайнятий на віддаленій роботі), які вважають, що музика допомагає людині в роботі, порада така - якщо музика під час роботи вам дійсно необхідна, бажано слухати ту, яка не містить слів.

Музика впливає і на людину. Те, як музика допомагає людині впоратися зі складними життєвими ситуаціями, навряд чи можна порівняти з будь-яким іншим впливом зовнішніх факторів. Музика здатна створити та підтримати потрібний настрій. Вона допомагає розслабитися (не дивно, що після роботи деякі люди насамперед, переступаючи поріг власного будинку, включають улюблені композиції), а може навпаки – зарядити енергією.

Вранці краще слухати бадьору та ритмічну музику, вона допоможе прокинутися і змусить вас зіскочити з ліжка у бажанні змінити своє життя на краще. Також весела та енергійна музика впливає на психіку людини і змушує її змінити смуток на радість, а смуток - на оптимізм та життєлюбство.

Спокійна та плавна музика допоможе розслабитися та заспокоїтися, відволіктися від повсякденних турбот, зменшити кількість думок у голові та зосередитися на саморегуляції. Повільна та релаксуюча музика впливає на людину як снодійне, тому, якщо вас мучить безсоння, і ви не знаєте, як швидко заснути, використовуйте цей факт.

Більше того, вчені давно дійшли висновку, що музика є відмінним другорядним засобом реабілітації хворих і чудовою можливістю досягти душевної рівноваги. Саме тому музика дуже часто звучить у лікарняних палатах, таким чином зміцнюючи віру у якнайшвидше одужання.

Живопис

Сила мистецтва, що впливає, - це найбільша міць, яка здатна радикально змінити світогляд людини і значним чиномвплинути формування його внутрішнього світу. Буяння фарб, соковиті кольори та гармонійно підібрані відтінки, плавність ліній та масштабність обсягів – все це кошти образотворчого мистецтва.
Вченими підтверджено сприятливий впливтворів образотворчого мистецтва, живопису на психічне здоров'ялюдини. І не важливо, що перед Вами – портрет, натюрморт чи краєвид. Споглядання живопису забирає всі тривоги та покращує самопочуття.

Спостережень за живописом сприяє поліпшенню самопочуття та допомагає позбутися негативних емоцій, переживань, стресів та депресії. Також було доведено і те, що у тих людей, які оточують себе картинами, суттєво знижується почуття тривоги та страху (при деяких фобіях живопис грає роль своєрідного психотерапевтичного методу).

Але найсильніший вплив на емоційний стан людини та її психіку в цілому надає не так сприйняття прекрасного, як процес створення подібного творіння. Завдяки малярству можна сформувати стійку тенденцію до зменшення хронічних больових відчуттів.

Від різних картин, малюнків, фотографій йтиме так звана загальна енергія, яка здатна впливати на підсвідомість людини, що може сприяти зміні її думок та світогляду. Внаслідок цього природно можуть змінитися і самі дії та поведінки людей. Така загальна енергія складається з наступних елементів:

• кольорової гами;
• зображення та сюжету;
• енергії художника.

При виборі картини слід брати до уваги всі ці елементи. На гарний живопис не можна не звернути уваги, а енергія, яку вона випромінює, може формувати внутрішній світ людини, а й добре змінити його життя на краще. Тому людина повинна оточувати себе гарними картинамиі споглядати чудове!

Поезія та проза

Шедеври світової класики – це безліч дивовижних творів, які у тому чи іншою мірою вплинули життя практично кожної людини. Драма, трагедія, вірші, поеми та оди – все це по-різному відобразилося в душі кожного, хто зміг доторкнутися до творінь класиків. Вплив мистецтва на людину – зокрема, літератури – багатогранний. Так, наприклад, у смутні часиписьменники своїми віршами закликали народ до боротьби, романами несли читача у зовсім інший світ, наповнений іншими фарбами та персонажами.

Сьогодні читати та розуміти поезію та прозу – це справжнє мистецтво, яке потребує особливих зусиль. Більшість поетів «срібного» та «золотого» століття залишили неперевершені приклади мистецтва, які сьогодні є найбільш шанованими серед усього населення планети.

Дуже важливим аспектом під час читання будь-якого художнього поетичного твору є його розуміння, почуття. Наприклад, поезія природи - це храм, а справжня майстерня, яку неможливо зрозуміти без відчуття всієї краси навколишнього світу. І, відповідно, якщо ви не розумієте поезію, вона ніяк не може впливати на ваше життя, змінювати його, робити більш досконалим.

Музика, література, образотворче мистецтво – це невід'ємна частина культури людини і суспільства, де він живе. Завдяки всьому цьому людина не просто отримує естетичне задоволення, вона вдосконалюється, духовно розвивається і набуває душевної рівноваги. Мистецтво здатне творити чудеса

• Каткова Дар'я Сергіївна, студент
• Педагогічний інститут імені В.Г. Бєлінського, Пензенський державний університет

• МИСТЕЦТВО
• ДУХОВНА КУЛЬТУРА
• МОРАЛЬНІСТЬ
• Піднесеність почуттів

Ця стаття допоможе розібратися у тому, як мистецтво впливає на психологію людини. Я постараюся розповісти про позитивний вплив мистецтва на духовну культуру людини,у цьому мені допоможе власне дослідження. Проведене анкетування покаже, як дивиться на мистецтво сучасна молодь та які відповіді дає основні запитання моєї статті.

• Схеми, забобони та самоздійснюване пророцтво: значення різноманітності, включення та уявлення
• Когнітивна природа автономної сенсорної меридіональної реакції
• Вплив стресових ситуацій на якість професійної діяльності
• Емоційна та емотивна компетентність особистості: мова емоцій та емоції у мові

Напевно, кожній людині доводилося помічати швидкоплинність життя: дні змінюються тижнями, тижні – місяцями, місяці – роками. Через складний робочий графік, важке навчання, ми постійно перебуваємо в стані втоми, сонливості, апатії. Після важкого робочого ритму ми прагнемо скоріше повернутися додому, сховатися ковдрою і в тихому спокої провести свій залишок дня. Здавалося б, нічого страшного в цих діях немає, адже так чинить більшість людей, а значить це звичний спосіб життя, який ні в кого зараз не викликає подиву.

Все так. Але є велика особливість такого способу життя: ми перестаємо помічати важливі для нас моменти, моменти, що пробуджують у нас духовну чистоту, піднесеність почуттів, небайдужість до прекрасному світу. Це те, без чого людина не може існувати, - це її корінь, початок, що дає розвиток іншим сторонам його особистості. Саме тому відомий французький письменникКлод Адріан Гельвецій говорив: "Завдання мистецтва - хвилювати серця".

У своїй статті я хочу донести до читачів те, наскільки велика роль мистецтва в нашому житті, як її вплив на духовний і психологічний розвиток людини; яке наше внутрішній станпісля походу в театр, музей, в картинну галерею, після прослуховування класичної музики. Для цього я проведу невелике опитування, з якого ми з'ясуємо роль мистецтва для кожного з нас, яким є його вплив на внутрішній світ людини. Але спочатку ми ознайомимося з різними трактуваннями поняття мистецтва і виділимо собі щось значуще.

Отже, зараз є безліч визначень мистецтва:

1. Мистецтвом називається специфічний вид духовного відображення та освоєння дійсності. Протягом багатьох років дослідники мистецтва далі ще додавали: "який має на меті формування та розвиток здатності людини творчо перетворювати навколишній світі самого себе за законами краси". Сам факт існування мети у мистецтва є спірним. Поняття краси - відносним. У зв'язку з цим еталон краси може сильно відрізнятися в різних культурних традиціях.
2. Мистецтво - це один із елементів культури, в якому акумулюються художньо-естетичні цінності.
3. Мистецтво – це форма чуттєвого пізнання світу. Виділяють три методи людського пізнання: раціональний (ґрунтується на мисленні); чуттєвий (ґрунтується на емоціях), ірраціональний (ґрунтується на інтуїції). В основних проявах духовної культурної діяльності, що позначають символічний образ культури (науці, мистецтві, релігії), присутні всі три. Кожна з цих сфер має свої переважні галузі: наука – раціональну, мистецтво – чуттєву, релігію – інтуїтивну.
4. Мистецтво - це сфера прояву творчих здібностейлюдини.
5. Мистецтво – це процес освоєння людиною художніх цінностей, що приносить йому певне задоволення, насолоду.

Мистецтво дуже багатогранне, як і душа людини. Мистецтво – це найбагатший світ прекрасних образів, бажання зрозуміти сенс життя та людського буття, концентрація творчих сил людини.

Мистецтво – це досконалість античних статуй, грандіозність середньовічної готики, прекрасні образи ренесансних мадонн, це загадки, які нам загадує сюрреалізм. Мистецтво - це найбільші твори Данте та Мікеланджело, Шекспіра та Пушкіна, живопис Леонардо та Рубенса, Пікассо та Матісса, геніальна музикаБаха та Моцарта, Бетховена та Шопена, Чайковського та Шостаковича, скульптури Фідія та Поліклета, Родена та Майоля, спектаклі Станіславського та Мейєрхольда, Брехта та Брука, фільми Фелліні, Бергмана, Тарковського.

Мистецтво - це все те, що оточує нас у повсякденному житті, все те, що приходить у наш будинок з екранів телевізорів та відео, те, що звучить на естраді, в аудіозаписах.

Отже, ми розглянули різні інтерпретаціїмистецтво концепції. Очевидно, це дуже багатогранне поняття, що включає в себе різні аспекти, але у всіх цих поняттях є об'єднуюче початок, яке так чи інакше лежить в основі кожного мистецтва, - це висока почуттів, відчуженість від земного, сприйняття світу у його глибокому значенні. Я вважаю, що кожен поціновувач мистецтва відчуває на собі ці чудові відчуття, а тому він уже не може жити без них, це для нього як повітря. Він прагне знову і знову доторкнутися до високого, відчути себе щасливим поруч із великим творінням мистецтва.

Як автор цієї статті, я вважаю своїм обов'язком розповісти читачам, що для мене означає поняття мистецтво. За характером, я є скромною, мрійливою і сприйнятливою людиною. Я завжди дуже чуйно ставлюся до якихось подій, а тому буваю занадто вразлива. Але, на мою думку, завдяки своїй емоційності я стаю ближче до духовної культури, до всіх видів її прояву. Моє серце здатне розбурхати робота будь-якого талановитої людини, Який віддається своїй творчості повністю, залишає шматочок себе, тим самим знаходячи глибоку віддачу з боку глядача. Так, відомий французький письменник Андре Жід у своїй книзі «Ізабель» говорить про мистецтво: «Мистецтво – це співпраця Бога з художником, і чим менше художника, тим краще ». Ці слова викликають захоплення своєю правдивістю, адже насправді, величезна роль лежить на майстрі, на тому, хто створює творіння, перебуваючи у безпосередньому спілкуванні з Богом. Це справді дар, який дається людині згори.

Отже, тепер мені хотілося б представити результати мого опитування, але, перш ніж це зробити, я хочу пояснити: здебільшого, опитаних мною, була жіноча аудиторія, яка, на мій погляд, ближче до мистецтва, через своє чуйне сприйняття, емоційність і ніжності. Жінка як та квітка, яка розпускається і осяює всіх своєю красою побачивши прекрасного, а цим прекрасним є мистецтво.

В анкетуванні брали участь і чоловіки, але їх набагато менше. Загалом я опитала 40 осіб, з яких 30 дівчат та 10 юнаків віком від 18 до 25 років. Зупинимося докладніше на кожному питанні. Перший звучав так: "Чи вважаєте ви, що мистецтво благотворно впливає на людину?" Абсолютно кожна людина відповіла позитивно, що, зізнаюся, мене дуже потішило. Задаючи друге питання, я хотіла дізнатися, якому виду мистецтва мої знайомі віддають перевагу найбільше. Відповіді були різні: багато хто відповідав, що любить музику, театр, музей, живопис; хтось пропонував свої варіанти, наприклад кіно, фото, література і навіть балет. З цього питання я зробила собі висновок, що сучасна молодь захоплюється всіма видами мистецтва, починаючи з музики та закінчуючи балетом. Це насправді здорово. Третє питання звучало так: «Як часто ви відчуваєте на собі вплив «катарсису»? Більшість опитаних зупинилася на відповіді: 2 рази на місяць, хтось відповів, що більше, чоловіча половина виявилася менш активною в цьому відношенні. Але не варто поспішати з висновками, тому що саме юнаки виявилися активнішими у своїх висловлюваннях: вони пропонували свої відповіді, якщо не знаходили для себе близького у поданих варіантах. Так, хлопець 21 року на третє запитання відповів так: «Я вважаю, що великі твори всюди, куди не подивишся, скрізь мистецтво та краса. І побачивши все це мимоволі відчуваєш катарсис». Зізнаюся, ця відповідь мене настільки здивувала, що я зрозуміла, як багато я ще не знаю про цю людину.

Четверте питання звучало так: «Що, на вашу думку, сприяє сильному впливу на людину явищ мистецтва?» Більшість відповіла, що цьому сприяє наявність таких характеристик характеру, як меланхолійність, сентиментальність. Інші вважали, що цьому сприяє акторська майстерність. Хтось пояснив це налаштованістю людини у певний період. Багато хто пропонував свої варіанти, а саме: бажання вдосконалюватися, бути освіченою і духовно багатою людиною. Дуже цікаві та яскраві відповіді були представлені до моєї уваги.

У п'ятому питанні я хотіла дізнатися, які почуття пробуджує мистецтво у моїх знайомих. Так, більшість відповідали, що вони, після походу в театр чи музей, стають спокійними та щасливими, що позбавляє їх повсякденних проблем. Чимало відповіло, що мистецтво сприяє розвитку моральних якостей, Таких як любов до оточуючих, прагнення творити добро, в чому я повністю з ними солідарна.

І останнє питання було пов'язане з бажанням дізнатися, чи тільки в житті моїх знайомих є місце мистецтву, чи їхнє найближче оточення також небайдуже до високого. Відповіді були позитивними: майже всі відповідали, що відвідують культурні заклади разом із батьками, бабусями, друзями. Деяких творчість супроводжує з дитинства, бо мама та тато є художниками чи музикантами, що, як на мене, дуже здорово. Якщо людина з пелюшок перебуває у взаємодії з творчістю, швидше за все, вона пронесе це через усе життя.

Який висновок можна зробити за результатами проведеного анкетування? На мій погляд, висновок однозначний: незважаючи на вік масової інформації, в якому можна здійснити всі бажання, не виходячи за двері своєї квартири, молоде покоління все ж таки прагне доторкнутися до справжнього, справжнього мистецтва, відчути в собі духовний і моральний початок.

Свою статтю я хочу закінчити словами відомого французького філософа Жан Марі Гюйо: «Найвища мета мистецтва - змушувати битися людське серце, і так як серце - центр життя, мистецтво має постійно перебувати в найтіснішому зв'язку з усім моральним і матеріальним життямлюдства».

Список літератури

1. URL: http://studbooks.net/575213/kulturologiya/ponyatie_iskusstve
2. URL: http://modernlib.ru/books/zhid_andre/izabel/read/

2012-06-16 Микита Меліхов Версія для друку

Ніхто нічого очікувати сперечатися про те, що мистецтво грає пізнавальну, виховну, комунікативну роль формуванні людини. З давніх-давен мистецтво допомагало людині усвідомлювати і перетворювати дійсність, представляючи її в образах і тим самим пов'язуючи її в єдине ціле. При цьому у людини розвивалося абстрактне та образне мислення- Розвивалася фантазія. Радянський філософ Еге. Іллєнков говорив: «Сама собою взята фантазія, чи сила уяви, належить до як дорогоцінних, а й загальних, універсальних здібностей, які відрізняють людини від тварини. Без неї не можна зробити ні кроку не лише у мистецтві, якщо, звісно, ​​це не крок на місці. Без сили уяви неможливо було навіть дізнатися старого друга, якщо він раптом відростив бороду, неможливо було навіть перейти вулицю крізь потік автомашин. Людство, позбавлене фантазії, ніколи б не запустило б у космос ракети» .

Не можна не брати до уваги той факт, що мистецтво з ранніх роківбере безпосередню участь у формуванні свідомості у дитини (та й протягом усього життя також). Музика, література, театр, образотворчі мистецтва - вони виховують у людині чуттєвість і моральність. Такі якості, як дружба, совість, патріотизм, любов, справедливість тощо. розвиваються завдяки мистецтву. Більше того, саме мислення було б неможливо, без розвитку чуттєвого сприйняття: «Здатність логічно мислити, тобто оперувати поняттями, теоретичними визначеннями в суворій згоді з нормами логіки, не варто нічого, якщо вона не з'єднується з одною розвиненою здатністюбачити, чуттєво споглядати, сприймати навколишній світ» .

Звичайно, при цьому, мистецтво часто виконувало функцію розваги. І, здавалося б, якщо споконвіку мистецтво використовувалося як для освіти, так і для відволікання, то й зараз немає приводу для занепокоєння. Сьогодні також залишаються та створюються ще гарні книги, фільми, музика, при ознайомленні з якими людина набуває можливості долучитися до всього напрацьованого людством досвіду, тим самим розвиваючи свої власні здібності. Тільки от якщо брати не окремі творимистецтва, а тенденцію розвитку (чи деградації?) сучасного мистецтва, вона все помітніше відхиляється убік зречення всіх попередніх напрацювань людства, перетворюючи мистецтво на індустрію розваги і відволікання людини проблеми розвитку своїх творчих здібностей.

Мабуть, кожен, хоч раз зайшовши до музею сучасного мистецтва, думав про те, що, будучи дитиною, краще малював. Відомий художникД. Поллок, бризкав і лив фарбу на фіброкартон, вважаючи спонтанний творчий процес важливішим за результат. Ці ляпки, коштують 140 млн. доларів, сьогодні це одна з найбільших дорогих картинв світі. Про відомому «Чорному квадраті» письменник постмодерніст В. Пєлєвін відгукувався в одній зі своїх книг: «Малевич, хоч і називав себе супрематистом, був вірний правді життя - світла в російському небі найчастіше немає. І душі не залишається нічого іншого, окрім як виробляти невидимі зірки із самої себе - такий сенс полотна». Подібні безпредметні картини, що нічого не зображують, навіть особистість автора роблять безглуздою, вони кажуть: «кожен побачить щось своє».

Радянський філософ, який присвятив багато часу вивченню питання вплив мистецтва на людини, М. Ліфшиц писав: «Основна внутрішня мета такого мистецтва полягає у придушенні свідомості свідомості. Втеча у забобони - це мінімум. Ще краще - втеча у немислячий світ. Звідси постійні зусилля розбити дзеркало життя або, Крайній мірізробити його каламутним, невидимі. Будь-якому зображенню потрібно надати риси чогось «несхожого». Таким чином, образотворчість зменшується, у результаті - щось вільне від будь-яких можливих асоціацій із дійсним життям».

У сучасному образотворчому мистецтві є безліч різних напрямів. Автори деяких напрямів наділяють свої роботи «глибоким» змістом, який насправді є лише формою, що відображає особисті переживання та швидкоплинні почуття митця. Відомий сюрреаліст С. Далі писав про свою картину «М'який годинник»: «Це було одного вечора, я втомився, у мене була мігрень - надзвичайно рідкісне у мене нездужання. Ми мали піти з друзями в кіно, але в останній момент я вирішив залишитися вдома. Гала піде з ними, а я ляжу раніше. Ми поїли дуже смачного сиру, Потім я залишився один, сидів, спершись на стіл, і розмірковуючи над тим, як "суперм'яко" плавлений сир. Я встав і пішов у майстерню, щоб, як завжди, кинути погляд на свою роботу. Картина, яку я збирався писати, представляла краєвид околиць Порт-Лігата, скелі, ніби осяяні неяскравим вечірнім світлом. На першому плані я накидав обрубаний стовбур безлистої маслини. Цей пейзаж – основа для полотна з якоюсь ідеєю, але якою? Мені потрібне було чудове зображення, але я його не знаходив. Я вирушив вимкнути світло, а коли вийшов, буквально "побачив" рішення: дві пари м'яких годинників, одні жалібно звисають з гілки маслини. Незважаючи на мігрень, я приготував палітру і взявся до роботи. Через дві години, коли Гала повернулася з кіно, картину, яка мала стати однією з найзнаменитіших, було закінчено» . Такі роботи не несуть нічого корисного для інших людей, тому що вони є відображенням моментів самопочуття художника, які навряд чи можуть мати значення за межами цього моменту. «У старому мистецтві було важливе любовне, сумлінне зображення реального світу. Особистість художника більш менш відступала на задній план перед його створенням і тим самим височіла над власним рівнем. У новітньому мистецтвісправа йде навпаки - те, що робить художник, все більше зводиться до чистого знаку, знаку його особистості. "Все, що я нахаркаю, все це буде мистецтво, - сказав відомий німецький дадаїст Курт Швіттерс, - бо я художник". Одним словом, те, що зроблено зовсім не важливо. Важливим є жест художника, його поза, його репутація, його підпис, його жрецький танець перед об'єктивом кінематографа, його чудові діяння, що розголошуються на весь світ».

Прочитавши книгу якогось сучасника, сидиш часом і думаєш «які ж ідеї хотів донести автор?». Зате тепер навіть і в книзі для дітей можна дізнатися, як роблять діти і якими словами краще висловлюватися. З кінематографом справа так само, якщо не гірша. Фантастичні бойовики, «розумні» детективи, неймовірні пригодницькі романи – подібні фільми штампують, як на конвеєрі. Справжні людські почуття та переживання відходять на другий план, зараз у моді гарна форма, що культивує вульгарну, нахабну поведінку, егоїстичність, заперечення будь-яких ідеалів. Чого тільки стоять нескінченні еротичні сцени, що давлять лише на фізичні людські потреби? І в решті видів мистецтва, на жаль, нічого якісно нового не з'являється. Сучасні музичні виконавціабо ті ж сценаристи-постановники театральних виставпереробляють старі твори на новий лад, абсолютно спотворюючи, а точніше, наскільки можна і зовсім елімінуючи звідти сенс. У цьому часто й полягає весь їхній зміст.

Хіба можна виховати нормально розвинену людину, ґрунтуючись на такому мистецтві? Сучасна людиначитає вульгарну літературу, дивиться жорстокі фільми, слухає музику, що руйнує, і при цьому він сам стає вульгарним, жорстоким і сліпим. Наш сучасник не може нормально оцінити ситуацію і знайти з неї вихід, адже «щоб думати про навколишній світ, цей світ треба бачити». Створюючи роботи, що не відображають нічого, крім самопочуття художника на момент створення цієї роботи або ж підміняючи мистецтво красивою формою, яка не несе ніякого сенсу взагалі, творець губить можливість людства наблизитися ближче до розуміння навколишньої дійсності, природи, суспільства, людини, та й самого себе теж . Адже «істина є схожість наших уявлень, чи понять, із самою річчю. Вона має бути основою кожного твору витончених мистецтв». Із цього приводу також писав В.І. Ленін: «Тут дійсно, об'єктивно три члени: 1) природа; 2) пізнання людини, мозок людини (як вищий продукт тієї ж природи) та 3) форма відображення природи в пізнанні людини, ця форма і є поняття, закони, категорії etc. Людина неспроможна охопити = відобразити = відобразити природи всієї, повністю, її «безпосередньої цілісності», може лише вічно наближатися до цього, створюючи абстракції, поняття, закони, наукову картину світу тощо. буд. і т. п.»

Зараз, мабуть, кожного, хто вирішує займатися творчою діяльністюі намагається при цьому не померти з голоду, наказують такою фразою: «спочатку зароби собі ім'я, а потім ім'я працюватиме на тебе». Капіталізм суворо диктує свої умови: хочеш жити – продавай себе. Що ж найкраще продається? Вигадані міфічні утопії, абстрактні сюрреалістичні картини, чарівні краєвиди, що приваблюють, без будь-якого глибокого підтексту. Створюються такі роботи, які отупляють і відводять думки у небуття. Чому? Жодної вигоди немає в тому, щоб малювати несправедливість існуючого світунемає ніякої вигоди у висвітленні проблем сучасного суспільства. Тому що такі твори змушували б замислитись публіку, задуматися про недосконалість сучасного світу. Мистецтво втрачає свою головну функцію- функцію відображення дійсності, при цьому воно вирощує обмеженого, байдужого та сліпого споживача. «Мистецтво насамперед має відображати реальне життялюдей, а не вселяти, що все добре. Для цього є реклама, вона вимагає, змушує купити, поголитися, помитися, подушитися, поїхати відпочивати тощо».

Сьогодні багато людей погоджуються з тим, що сучасне мистецтвоє розкладанням старого і виконує творчу роль становленні особистості. Ці люди намагаються виховувати себе та своїх дітей у дусі класики, заплющуючи очі на сучасне життя. Звичайно, для нормального розвитку людини потрібно освоювати багатства культури, які напрацьовані всіма попередніми поколіннями. Але для створення якісно нового в будь-якій сфері потрібно виходити за межі існуючого. Отже, не варто заплющувати очі, а навпаки – треба звернути увагу на реальний стан справ та змінювати ситуацію на краще.

Творцям слід спрямувати свої зусилля на те, щоб розплющити очі людству: щоб люди озирнулися навколо, щоб їхні серця забилися, щоб вони відчули існуючу несправедливість і всі разом почали шукати вирішення існуючої проблеми.

2.Войцехович І. «Досвід накреслення загальної теорії образотворчих мистецтв», М., 1823.

3.Далі С. « Таємне життяСальвадора Далі, написана ним самим».

4. Ільєнков Е. В. «Про естетичну природу фантазії».

5.Ленін В.І. Повне зібрання творів. Вид. 5-те, т.45.

6.Ліфшиц Є.М. «Мистецтво та сучасний світ», М., 1978.

Кожна людина прагне до прекрасного. Тому багато хто, облаштовуючи своє «гніздечко», розставляють по комодах статуетки, а по підвіконнях - вазони. А ще вони прикрашають стіни картинами.

Ці твори живопису як приносять естетичне задоволення, а й впливають на людини.

«Спілкування» з роботами, виконаними фарбами на полотні, зміцнюють здоров'я та покращують психоемоційний стан людини. Причому як за споглядання картин, і за її створенні.

Як саме мистецтво живописувпливає на людину, Вам детальніше розповість редакція сайту.

Мистецтво живопису – потужний інструмент розвитку особистості

Картини позитивно впливають на роботу мозку

Малюючи, ми цим активізуємо роботу мозку. Те саме відбувається, якщо ми просто дивимося на твори живопису. Такого висновку дійшли нейробіологи після проведення електроенцефалограми головного мозку.

Малювання картин та їх споглядання задіє обидві півкулі мозку.Змушуючи звивини працювати з високою активністю, ці заняття розвивають концентрацію уваги, покращують аналітичне мислення, і навіть уповільнюють процеси старіння мозку.

Тому не дивно,чому малювати та відвідувати картинні галереїрекомендують людям похилого віку.

Живопис - найкращі ліки від фізичних недуг та душевних розладів

Після проведення численних спостережень вчені виявили, що мистецтво живописупозитивно позначається самопочуття людини. Так, перебування в оточенні картин знімає головний біль та інші неприємні відчуття, заспокоює нервову системуЛікує душевні рани.

Крім того, використання фарб на полотні та перегляд творів образного мистецтвазапобігає нервовим зривам, а також позбавляє таких частих «гостей» сучасності, як переживання, тривога, стрес і депресія.

У деяких медичних закладах навіть лікують «творчістю», пропонуючи пацієнтам виплеснути свої негативні емоціїфарби на аркуші паперу.

Образотворче мистецтво наповнює людину різними емоціями

Так, якщо картина написана в світлих фарбах, в ній відображається доброта, любов і щирість, то людина вбере всі ці емоції, і неодмінно буде дарувати їх оточуючим.

За словами вчених, кожна картина має свою енергетику, яка впливає на підсвідомість, а часом змінює думки і навіть світогляд.

А якщо картина, навпаки, несе негативну енергетику: на полотні все зображено в темних і тьмяних фарбах, переважають негативні думки та агресія, то й людина наповниться такими ж поганими емоціями і почне виплескувати їх на оточуючих собі на шкоду.

Мистецтво живопису можна порівняти з закоханістю

Виявляється, що, споглядаючи картини великих художників, можна отримати такі емоції, які присутні при закоханості. Такого висновку дійшли вчені лондонського коледжу.

Досліджуючи мозок, вони виявили, що при погляді на предмет образотворчого мистецтваі присутності поруч коханої людини у мозку активізуються одні й самі ділянки, які викликають емоції закоханості.

У цей час відбувається сплеск дофаміну - гормону, який дарує почуття задоволення і приємні відчуття.

Щоб підтвердити цю теорію, професор нейробіології Семір Зеки провів одне дослідження. Його суть в тому, що він показав добровольцям картини великих художників. Дивлячись на них, у піддослідних посилився кровотік у ділянки мозку, які відповідають за почуття любові.

Особливо сильний вплив зробили твори живопису Леонардо да Вінчі, Клода Моне та Сандро Боттічеллі.

«Краса врятує світ» – ця фраза великого письменника Ф.М. Достоєвського було сказано у одному його творі невипадково. Адже справді мистецтво живописударує естетичну насолоду. А разом з ним позбавляє від больових відчуттів, стресу та депресії.

До того ж, створення та споглядання картин сприяє саморозвитку та самовдосконаленню, прищеплює любов до прекрасного, а також дарує різні відтінки емоцій, причому незалежно від того, що зображено на полотні: пейзаж, портрет, натюрморт або абстракція.

Вам може бути цікавим: Тест для перевірки пам'яті.