Відкриті уроки з. Конспект відкритого заняття з узагальнення знань про натюрморт як жанр ІЗО

Клас: 2 клас

Вчитель: Воробйова Наталія Петрівна

Урок: Образотворче мистецтво

Тема урока: Якого кольору Батьківщина? Осінній вернісаж.

Ціль: познайомити дітей з красою осіннього пейзажу, вчити малювати за пам'яттю та уявленням.

Завдання: розкрити роль мистецтва у розумінні краси природи; розвивати образне бачення, естетичне сприйняття освоєння світу; розвивати уяву, творчу фантазію, уміння працювати з гуашшю та аквареллю; виховувати у дітей любов і дбайливе ставлення до рідної природи, художній смак та потребу орієнтуватися на духовні цінності народного мистецтва.

Обладнання: презентація до уроку, проектор, комп'ютер, методичні таблиці, осінь», І. І. Левітана «Золота осінь», плакат «Як ростуть дерева», запис фрагментів із фортепіанного циклу П. І. Чайковського «Пори року».

Структура уроку

1.Організаційний момент.

2.Введення в проблему.

3.Робота з репродукції І.С.Остроухова «Золота осінь».

4. Дидактична гра « Казкові образидерев».

5.Фізмінутка.

6. Самостійна робота учнів.

7.Рефлексія.

Використані елементи освітніх технологій:

- дослідницької

Проблемного діалогу

Ігровий

Здоров'язберігаючою

Інформаційно-комунікативний

Хід уроку

I. Організаційний момент.

Добрий день друзі!

Сьогодні осінь у гості до нас прийшла.

Різнокольорова, красива,

Всім чарівна на диво.

ІІ. Розмова на тему уроку.

Звучить музичний фрагмент «Вересень. Полювання» П. І. Чайковського з циклу «Пори року».

Кружлять листя над доріжкою,

Ліс прозорий і багряний.

Добре блукати з кошиком

Уздовж галявин і галявин!

Ми йдемо, і під ногами

Чути шерех золотий.

Пахне вологими грибами,

Пахне свіжістю лісовою.А. Болонс

Вчитель. Яке почуття виражено у цьому вірші? Підберіть слова, що описують красу осіннього пейзажу.

Російська природа – частина нашої великої Батьківщини. Ви знаєте, що трава зелена, небо синє, корови не бувають фіолетовими, зате місяць часто буває сріблясто-білим. Всі ці та багато інших кольорів вам добре знайомі. А якого кольору наша Батьківщина?(Відповіді учнів.)

У слові «батьківщина» зібрані всі кольори веселки та їх відтінки. У ньому чуємо шелест листя, польових квітів і трав, брязкіт дзвонів, спів птахів, дзюрчання струмків.

Сьогодні на уроці ми вирушаємо на осінній вернісаж.

Вернісаж (фр. vernissage – лакування) – урочисте відкриття художньої виставки (спочатку – день покриття картин лаком перед відкриттям виставки).

Який настрій природи передав композитор звуками? Які почуття пробудив у вас цей музичний твір? Яку картину, яку пору року ви почули, побачили?(Відповіді учнів.)

Прекрасна мелодія П. І. Чайковського ввібрала в себе тихий смуток, задумливість та колірну палітру осені.

Згадайте художників-пейзажистів, їхні картини про осінню красу російської природи.

Давайте ближче познайомимося із творчістю художника І. С. Остроухова.

Ілля Семенович Остроухов (1858-1929) належить до чудового покоління російських художників другої половини XIX століття, таких, як Ст А. Сєров, М. А. Врубель, І. І. Левітан, М. Ст Нестеров, Ст М. Васнєцов.

І. З. Остроухов був як видним живописцем, а й однією з найбільших у Росії збирачем творів мистецтва. Важливою стороною його діяльності є багаторічне керівництво Третьяковською галереєю. З 1905 по 1913 р. Остроухов залишався на почесній посаді голови ради і був опікуном галереї, керуючи поповненням найбільших зборів російської живопису.

У постійній експозиції Третьяковської галереїзнаходяться наступні твори художника: «Золота осінь», «Перша зелень», «Сіверко».

Розгляньте картинуІ. С. Остроухова «Золота осінь» . Які почуття ви відчуваєте, дивлячись на неї? Які звуки та запахи передає цей осінній пейзаж?

Учні. Осінь палає багаттям беріз, золотими розсипами світиться земля. Осінь – це сплетення радості та смутку. Радість – у дарах природи, багатобарвності фарб. А смуток – пронизлива синева небес, у якій потопає золотий багрянець листя, останній прощальний вбрання природи, тривожний шаруд листя, пташині зграї, що відлітають у теплі краї, нескінченність дрібного осіннього дощу.

Вчитель. Як ви розумієте народну мудрість:«Осінь усіх нагородила, все занапастила»?

Учні. Осінь нагородила нас жовтими та червоними яблуками, синіми сливами, холодним синім небом… Усе занапастила: сірий дощ, чорні мокрі гілки дерев без золотого вбрання.

Вчитель.Що таке звук осені ? Чи чути в цьому пейзажі звуки падаючого листя? А шерех листя під ногами людей?

Учні. Шурхіт листя, прощаючись один з одним і сонечком; співають сумну пісню краплі осіннього дощу; пахне в осінньому парку вогкістю і в'яне листям.

Вчитель. Назвіть засоби художньої виразності, використані у картині.(Відповіді учнів.)

У картині «Золота осінь» знайшла своє вираження життєстверджуюча сила пейзажів Остроухова. Картина за своїм характером є лісовий або парковий пейзаж. У густій ​​траві праворуч стоять два великі дерева. Золоте листя, серед якого виділяється широке помаранчеве листя клена, звисає до землі. Назустріч їй з трави піднімаються численні пагони, що вже починають жовтіти. Зліва видно доріжка, а за нею – група дерев з кострубатими стовбурами та великими кронами. Найбагатша гама золотисто-жовтогарячих тонів листя контрастує з темною соковитою травою. Дерева другого плану написані дуже м'яко та стримано. Це посилює просторовість пейзажу. Прозоре мереживо листя передано без зайвої деталізації, але за кожною плямою відчувається точна форма листа або гілки. Пейзаж зігрітий великим почуттям. У зеленій траві та золотій частіше дерев є подих життя.

Пропоную вам послухати новелуВ. Пєскова «Російська осінь» , в якій описано багато пильних спостережень письменника, які допомагають побачити красу осінньої природи.

У природі є свята. Льодохід. Перша зелень. Перший сніг. Перші солов'ї. Краплі після великих морозів. І є час у році, коли земля одягає найдорожчі вбрання. У ці дні здається, що земля починає навіть світитися. Ви помічали, мабуть: ідеш лісом – світло! Думаєш, плями сонця, а це два жовті клени стоять між ялинками. Тепле червоне світло йде від осики. Березняки наповнені білим матовим та пронизливо-жовтим світлом. А гляне сонце – світло у сто разів множиться. У таку годину почуваєшся на землі іменинником. Загострений слух ловить далеке тінькання птаха, помічаєш синю цівку багаття між гілками, помічаєш синій холод лісової річечки, стіжки на галявині, ніким не зірваний гриб. Заросли ожини. Вогонь горобини. Сріблясті нитки павутиння на стрижні за узліссем. Що не крок – нові фарби.

У картинах російської осені є трохи смутного смутку. Але це світлий смуток, без якого неможливе велике кохання. Восени ми краще бачимо і оком, і серцем. Прозорі дали. Чиста та прозора вода в озерах. Чистішим і тоншим звучать різкі голоси птахів. Все встояло і завмерло для того, здається, щоб зібратися з думками, помилуватися своє відображення в синій воді.

Такий стан природи. Такий стан і душі людини, що побачила осіннє святокольори та тиші. У такий день особливо гостро відчуваєш, що ти живеш, що ти частка цієї землі і що тобі належить ця земля.

Вчитель. Що спільного між враженнями, отриманими від перегляду картини І. С. Остроухова, та слухання новели В. Пєскова?(Відповіді учнів.)

Учні виконують вправу за учителем.

Листя все опало,(Присідають)

Птахи полетіли, (махають руками)

І у вікно стукають(рухи кулачками)

Холод та хуртовини.

Незабаром у білих шубах(кругові обертання тулубом)

Буде весь наш садок.

Помітить гойдалку (похитування корпусом вліво – вправо)

І прибережний пляж.

ІІІ. Дидактична гра "Казкові образи дерев".

Вчитель. «У природі багато чудес. Хоч би скільки ти жив на світі, природу до кінця все одно не зрозумієш. Природа це таємниця, яку ніколи не розгадати. Жодного дня немає однакового, жодного листочка, природа нескінченна.

Різноманітність форм, кольорів, відтінків – все у природі».

М. Пришвін

Розгляньте листя різних дерев, квіти, помилуйтеся ними, порівняйте їх форму, розмір, колір.

Зверніть увагу на листя горобини. Як попрацювала природа, повторюючи багаторазову форму аркуша! Це ж можна спостерігати у акації, шипшини. Листочки схожі один на одного. І все-таки вони різні. У народі кажуть: "На дереві лист на лист не доводиться". Кожен листочок, травинка у природі – це диво зі своїм настроєм. Кожне дерево – певний образ зі своїм характером. Характер дерев яскраво виражений в усній творчості. Відгадайте загадки та опишіть характер дерев.

У білому сарафані

Стала на галявині.

Летіли синиці,

Сіли на косиці.

(Береза.)

Що ж це за дівчина?

Не швачка, не майстриня,

Нічого сама не шиє,

А в голках цілий рік.

(Ялинка)

Я з крихти-бочки виліз,

Коріння пустив і виріс.

Став високий я і могутній,

Не боюся ні гроз, ні хмар.

Я годую свиней та білок –

Нічого, що плід мій крейда.

(Дуб.)

У мене довша голка, ніж у ялинки.

Дуже прямо я зростаю у висоту.

Якщо я не на узліссі,

Гілки-тільки на маківці.

(Сосна.)

Осінь у сад до нас прийшла,

Червоний смолоскип запалила.

Тут дрозди, шпаки снують

І, галдя, його клюють.

(Горобина.)

Учні. У кожного дерева свій художній образ: дуб – це великий російський богатир, берізка – тонка, тендітна дівчина-красуня, ялина – сильна російська жінка.

За плакатом «Як ростуть дерева» учні пояснюють залежність розташування гілок та характеру силуету від породи дерева, від його «художнього образу».

Як ростуть дерева

Майстер зображення пропонує вам протягом 5 хвилин зобразити на папері настрій, характер якогось дерева, тобто показати характер тієї людини, яку нагадує вам образ берези, осики, дуба та ін.

Казкові образи дерев

Учні пояснюють, чому вони обрали цей образ, які засоби виразності живопису використали у своїй роботі.

IV. Самостійна робота учнів.

З метою посилення емоційного сприйняття дітьми осіннього пейзажу звучить фрагмент із твору П. І. Чайковського «Пори року».

1. Прийоми малювання пензлем.

Згадайте, які різні прийоми малювання пензлем використовують художники під час створення художнього образу.(Пляма, лінія, роздільні мазки – довгі та короткі, крапки.)

Як можна за допомогою різних прийомів зобразити осінній пейзаж?

Зробіть пробу дерев різними мазками. Створіть композицію осіннього лісу чи парку.

Вигадайте свою композиційну схему. Гуашшю або аквареллю соковито, багатобарвно напишіть осінній краєвид по пам'яті. Працюємо прийомом роздільного мазка або сирого паперу, без олівця.

2. Алгоритм прийому роботи «по- сухому» з поступовим насиченням кольору:

весь малюнок заливається слабким тоном кольору, що виражає загальний, основний колір;

потім повторним шаром колір посилюється;

малюнок насичується кольором остаточно;

завершується робота у кольорі детальним опрацюванням малюнка фарбами.

3. Алгоритм прийому роботи «по-сирому»:

спочатку визначається та підбирається на палітрі основний колір;

потім покривають малюнок прозорим кольором фарби або зволожують папір водою;

не даючи фарбі просохнути, уточнюють колір, вносячи в основний тон різні відтінки кольору, що є в оригіналі;

стовбури та гілки дерев залишаємо незафарбованим. Пізніше, коли малюнок висохне, тонким кінцем дрібного пензля наносимо потрібний колір.

V. Підсумок уроку.

Оцінка та демонстрація закінчених робіт.

Прибирання робочих місць.

Домашнє завдання. Підготувати вірші про пори року. Згадати прийоми роботи у техніці «паперова пластика».

Конспект відкритого уроку з образотворчого мистецтва.

Клас: 4 клас

Вчитель: Воробйова Наталія Петрівна

Урок: Образотворче мистецтво

Тема урока: «Містецький розпис»(урок-гра для учнів 4 класів)

Ціль: розширити знання учнів із городецького розпису.

Устаткування : для вчителя - таблиці "Елементи городецького розпису", "Послідовність виконання розпису", "Види квіткової композиції", ілюстрації робіт майстрів городецького розпису, роботи майстрів; для учнів – прості олівці, пензля, акварель, білий гуаш, дерев'яні дошки.

Хід уроку

    Організаційний етап. Створення емоційного настрою. Постановка цілей уроку.

Вчитель . Здрастуйте хлопці! Тема нашого заняття «Містецький розпис».

Ви вже знайомі з міським розписом. Тому я вам пропоную гру – конкурс «Найкращі знавці городецького розпису». Розділимося на команди по рядах. Кожна команда придумає собі назву, пов'язану з міським розписом.

    Основна частина.

Гра-конкурс «Кращі знавці міського розпису».

Запитання:

Городецький розпис – це розпис по металу чи дереву?(По дереву)

Як називаються кольорові плями круглої форми, з яких починає працювати міський художник?(Замальовок)

Чим завершується робота художника над квіткою?(Оживкою)

Який колір може бути у кожному елементі такого розпису?(Білий)

Які елементи, окрім квітів та листя, зображають городецькі майстри у своїх розписах?(Птахів, коней, панночок, кавалерів, сценки з життя і т.д.)

Чому міське розпис так називається?(Бо з'явилася у місті Городець Нижегородської області)

Як називається нерозписаний дерев'яний виріб?(Білизна)

Як правильно сказати: митець «малює» чи «пише»?

Виберіть із запропонованих виробів те, що розписане городським розписом(Вчитель показує або предмети, або репродукції)

Практична робота. Виконання квіткової композиції .

Вчитель . Ви знаєте: міські художники у своїх роботах пишуть квіти, листя, коней, птахів, людей, архітектуру. Об'єднуючись, елементи утворюють композиції. Сьогодні ви познайомитеся із трьома видами квіткової композиції.

(Вчитель демонструє учням різні видикомпозицій: «Букет», «Ромб», «Смуга»: дає короткий опис)

Хлопці, яке сьогодні число? Яке свято невдовзі буде? Чиє свято? (8 Березня, мамин свято)

Як вигадає, який подарунок для мами дорожчий: чи куплений зроблений вашими руками?

То що ми сьогодні з вами робитимемо?

Правильно, подарунок мамі. Ми з вами розписуватимемо дерев'яну заготівлю. Це може бути панно – його добре повісити на стіну та милуватися, а можна використовувати як обробну дошку.

Тепер ви отримаєте дерев'яні заготівлі. Завдання у вас буде наступне:

Ті, у кого на дошці в олівці розпочато композицію «Букет», доповнюють її листочками та працюють у кольорі;

Хлопці, які не мають малюнка в олівці, складають будь-яку з трьох композицій, яка сподобалася.

Ви можете почати виконання роботи в олівці, потім продовжити у кольорі, а можете відразу розпочати роботу над малюнком у кольорі.

У всіх на дощечках намічений центр, горизонтальна та вертикальні осі, які допоможуть нам у роботі.

Приступаємо до роботи. А щоб було веселіше працювати, вмикаємо музику. (Учні виконують завдання)

    Підведення підсумків.

Конспект відкритого уроку з ІЗО.

На тему "Краса російської народного костюма". 4-й клас

Воробйова Наталія Петрівна,вчитель ІЗО

Цілі і завдання: продовжити знайомство учнів з російською художньою культурою, з особливістю та оригінальністю традиційного російського народного костюма, повідомлення нових знань про символіку в орнаменті, про оформлення – декорування костюма. Використання технології діяльнісного методу.

Хід уроку

    Вітання. Самовизначення до діяльності. Мотивація навчання.

Хлопці! Давайте вітаємо гостей, один одного. Побажаємо один одному на уроці удачі та творчості. Девіз нашого уроку: "У наш світ народною стежкою".

Ви сьогодні особливо гарні, тому що у нас гості. Але для людини важлива не лише зовнішня краса, а й внутрішня. Вам знайома приказка:

- "Зустрічають по одягу - проводжають за розумом"?

Так!

А як Ви її знаєте?

Відповідь.

    Актуалізація знань та фіксація утруднення в діяльності.

А які відомості про одяг, костюм Ви пам'ятаєте? Про який одяг ми вже говорили під час уроків?

Відповідь: Сарафан, сорочка, порти, кокошник, душогрія і т.д.

Який одяг буває в залежності від призначення? Адже на Русі вважалося неможливим піти в тому самому вбранні "і в бенкет, і в світ, і добрі люди".

Відповідь: Повсякденна, святкова, обрядова (Рис.1,2,3; Рис. 4,5,6,7; Рис.8,9,10).

Рис. 1 та 14

Рис.2 та 16

Рис. 3

Рис. 4 та 13

Рис. 5


Рис. 6

Рис. 7


Рис. 8


Рис. 9

Рис. 10 та 24

А який елемент був загальним і необхідним у будь-якому костюмному ансамблі?

Відповідь: Рубаха.

А як вона оформлювалася?

Відповідь: З використанням орнаменту.

Який орнамент використовувався?

Відповідь: Геометричний, рослинний (Рис.11, 12).

Рис. 11

Рис. 12

    Постановка навчальної задачі.

Добре, я пропоную Вам виконати на заготовках орнамент, що означає родючість та знак сонця.

Робота із заготівлями.

Хлопці! А чому у нас вийшов різний орнамент? Адже завдання було у всіх однакове.

Відповідь: Оскільки не знаємо, не проходили.

Яка наша ціль?

Відповідь: Навчитися малювати Орнамент за допомогою родючості і знак сонця.

Для чого потрібно на костюмі наносити цей чи будь-який інший орнамент?

Відповідь: Щоб костюм був гарним.

Яка ж тема нашого уроку?

Відповідь: Навчитися красиво малювати костюми.

Так, тема нашого уроку "Краса російського народного костюма".

    Побудова проекту виходу із скрути.

Яке було завдання?

Відповідь: Намалювати орнамент за допомогою символіки.

Чому не впоралися?

Відповідь: Не знаємо, не вміємо.

Де можна знайти цей матеріал?

Відповідь: У бібліотеці, книгах, інтернеті, повідомлення, збирати матеріал і т.д.

Перш ніж приступити до роботи над картинами В.Васнєцов, В.Суріков, Венеціанов, Аргунов та інші художники довгий час проводили в музеях та бібліотеках, вивчаючи літописи, костюми, побут народу.

Показ репродукцій (рис.13-20).


Рис.15


Рис.17

Рис. 18

Рис.19

Рис. 20

Нині ж ми працюємо зі статтею “Російський народний костюм” з книжки В.М.Соловьева “Російська культура”.

Читаємо статтю ( ).

А зараз, хлопці, візьміть аркуш № 2 і заповніть таблицю самостійно ( ).

Заповнюємо таблицю.

А тепер увага на екран: перевіряємо таблицю, озвучуємо (Додаток 2).

Моє повідомлення про костюм:

Одяг не настільки далеких предків служив не тільки для захисту від холоду. Вона була визнана зберегти людину від злих сил і поганого ока, а святковий одяг, крім того, був посередником людини з вищими силами. Тому і вкладали майстрині у свою роботу вміння, талант і душу, чудовим чином перетворюючи звичайні речі на предмет милування та гордості. Біла сорочка оформлялася орнаментом, де переважав червоний колір, в язичництві - колір божественний (Рис.21, 22, 23).

Рис. 21


Рис. 22

Рис. 23

Сьогодні ми сприймаємо лише естетичну сторону обробки, милуючись її красою та нескінченною різноманітністю. Але орнамент виник не як прикраса, а як оберіг, мав магічний сенс і розміщувався у певних, найбільш уразливих для людини місцях його одягу: по коміру, подолу, низу рукавів, йшов по обидва боки від розрізу на грудях.

Оформлена таким чином сорочка служила людині надійним захистом від посягань численної та різноманітної нечисті.

Показ - демонстрація обробки на екрані (Рис.24, ).

    Первинне закріплення у зовнішній промові.

Повторимо: На яких місцях сорочки потрібно було завдавати орнаменту?

Показ на дошці з коментарями (Мал.24, Додаток 3).

    Самостійна робота із самоперевіркою.

А тепер Ви можете зробити це самостійно на великих паперових заготовках сорочки.

Учні виконують орнамент, використовуючи знак сонця та родючості.

Показ кращих робіт(Додаток 3). Виявлення причин помилок.

Хлопці! Російський народний костюм популярний у наш час. Він використовується в кіно, у виступах фольклорних ансамблів, на фестивалях народного мистецтва тощо (рис. 25,26,27,28).

Рис. 26


Рис. 27


Рис.

    Рефлексія.

Тож яка тема нашого уроку?

Відповідь.

Цілі?

Відповідь.

Чи досягли ми мети?

Відповідь.

1. Той, хто добре зрозумів пройдений матеріал, піднімає червоний ромб.

2. Той, хто не може, - зелений ромб.

3. Той, хто не зрозумів – жовтий ромб.

Завдання додому: для першої групи учнів: намалювати святковий костюм,

для другої та третьої групи учнів: ще раз прочитати статтю та намалювати сорочку чоловічу чи жіночу.

Додаток 1

Стаття «Російський народний костюм»

Історія російського костюма свідчить, що зміни в одязі, сам рух моди майже не торкнулися простого народу. Російський селянин наприкінці 19-20 століття носив приблизно те саме, що за часів Стародавньої Русі: шапку, штани та сорочку, пошите з двох шматків (полотен). Жінки поверх довгої нижче колін, сорочки одягали спідницю чи сарафан.

Шили сорочки з домотканого білого лляного полотна. З 19 століття до побуту входять строкаті сорочки з бавовняної тканини фабричного виробництва. Кроїли сорочки, як і інші предмети одягу, гранично раціонально і безвідходно, деталі зшивались по прямих лініях.

Біла сорочка оформлялася орнаментом, де переважав червоний колір.

У геометричному, найдавнішому, орнаменті найчастіше зустрічаються зображення ромба, що повторюються, як знака родючості, хреста-символу сонця і Макоши- язичницької богині землі і родючості.

Рослинний орнамент, який знайшов застосування в обробці одягу з 18 століття, уособлював повноту життя- його елементи зображені в момент пишного цвітіння. Жоден зів'ялий або в'яне не затьмарює картину радості буття.

Традиційно орнамент вишивався чи ткався. З появою 18-19вв. шовкової та бавовняної промисловості в обробці стали використовуватися ситцеві вставки, стрічки, тасьма, що призвело до підвищення декоративності одягу, а й до часткової втрати первісного змісту орнаменту.

У сорочку на Русі були одягнені всі, від малого до великого.

Рубаха, як бачимо, був супутником людини протягом усього життя, від народження до смерті.

Соловйов В.М. «Російська культура»

Додаток 2.


Додаток 3


Хлопчики та дівчатка до 12 років носили білі Дівчата одягали сорочки з розшитим

сорочки з обробкою червоним кантом по коміру, подолом.

рукавам та подолу.

У жіночої сорочки було оздоблення на грудях і Чоловічі сорочки були простіші, ніж жіночі.

на рукавах.


Бабушки скромно прикрашали свої сорочки. Смертні сорочки були зовсім без оздоблення.

Роботи учнів.

Відкритий урок з ІЗО на тему: "Культура Русі! Інтер'єр російської хати"

Конспект відкритого уроку з образотворчого мистецтва.

Клас: 5 клас

Вчитель: Воробйова Наталія Петрівна

Тип уроку : вивчення нового матеріалу

Мета уроку :

1. Ознайомити учнів з інтер'єром російської хати.

2. Дати уявлення про побут російських селян XVII-XVIII століть.

3. За допомогою малюнків закріпити отримані знання, згадати зовнішній виглядхати, її будову.

4. Розвивати уяву, фантазію.

5. Виховувати інтерес до побуту селян, традицій нашого народу.

Обладнання уроку:

а) Для вчителя. Репродукції зразків предметів народного побуту, у класі оформлений куточок російської хати, виставка літератури: "Руська хата" Н.І. Кравцов; Т.Я. Шпікалова "Народна творчість"; підручник історії за 8 клас; журнал "Народна творчість" (1990 р., № 2), магнітофон, касета.

б) Для учнів. Альбоми, олівці, гумка, фарби (акварель, гуаш), зошит з ІЗО.

Музичний ряд: грамзапис “ Золоте кільце”; "У полі берізка стояла".

Оформлення класної дошки: по центру у верхній частині дошки написано тему уроку. Внизу, праворуч і ліворуч розвішано репродукції зразків предметів народного побуту.

План уроку:

1. Організаційна частина – 1–2 хвилини.

2. Повідомлення теми, мети та завдань уроку – 1–2 хвилини.

3. Міні-сценка – 6 хвилин.

4. Розповідь вчителя історії "Побут селян" - 5 хвилин.

5. Бесіда з учнями (повторення пройденого матеріалу) – 5 хвилин.

6. Практична робота – 20–25 хвилин.

7. Виставка дитячих робіт. Аналіз – 2–3 хвилини.

8. Завершення уроку, завдання додому – 1–2 хвилини.

Хід уроку

I. Організаційний момент

Встановити належну дисципліну у класі. Відзначити відсутніх. Повідомити цілі та завдання нового матеріалу.

ІІ. Міні-сценка

Звучить російська народна мелодія у виконанні вчителя музики (баян). Входять дівчата сідають на лавку, поставлену у російській хаті.

Перша дівчина: Ось і пройшов день, весь у праці і турботах, а надвечір зібралися ми відпочити.

Друга дівчина: Засиділися, може потанцюємо, повеселимося, кісточки розімнемо?

Третя дівчина: Човен та нероба - їм свято і в понеділок!

Четверта дівчина: Нині гуляшки, завтра гуляшки – перебуваєш і без сорочки! Давайте працювати!

Дівчата починають працювати і співають пісню: "У низенькому світлі, вогник горить, молода пряха біля вікна сидить" (2 рази). Програш на баяні.

Перша дівчина: А мій ось їздив на ярмарок, туєски купив. Подивіться, який я рушник вишила! (Показ справжнього рушника, туеска).

Друга дівчина: Так у тебе і посуд красивий (звертає увагу на оформлення куточка хати). Вимовляє прислів'я "Не будинок господаря фарбує, а господар будинок".

Третя дівчина: Добра твоя мова, що у хаті є піч. Пекти нам мати рідна. І хата житлом пахне.

Пісня:

То не вітер гілку хилить,
Не діброва шумить, то моє серце стогне
Як осінній лист тремтить.

Знову звучить російська народна мелодія у виконанні вчителя музики (баян).

Дівчата тим часом сідають за свої робочі місця.

ІІІ. Розповідь вчителя історії "Побут селян"

З дитинства ми читали і дивилися російські народні казки. І часто дія в них розгорталася усередині дерев'яної хати. Нині намагаються відродити традиції минулого. Адже не вивчивши минулого, ми не зможемо оцінити сьогодення та майбутнє нашого народу. І сьогодні ми продовжуємо нашу розмову про побут російського народу. Зокрема, йтиметься про інтер'єр російської хати. Я перерахую кілька предметів, які перебували в хаті, а ви спробуєте їх візуально уявити, зробити необхідні записи в зошитах з ІЗО. У цьому вам допоможуть репродукції, роботи учнів і наш куточок російської хати. Зазвичай ставилося незвичайне:

A. Лавка, що прикріплювалася до стіни і на яку стелилися підлоги.

Б. Лава, яка рухалася до лави, покривалася і виходило ліжко. На ліжко клали 3 подушки (за традицією).

В. Столи – прироблені, пересувні.

Г. Стільці – табурет для гостей. Пізніше їх почали називати стільцями.

Д. Обов'язково висіла колиска (велика, широка на виріст).

Е. Вмивалися з балії.

Ж. На постачальниках ставили різний посуд:

    Місі – страву куди наливали суп, великі страви на другу.

    Тарілки – з міді, срібла до 300 грам.

    Різні форми туяс.

    Клали ложки, які було підписано (позначено).

    Виделки двозубі.

    Ножиками не користувалися, тому їх клали десь окремо.

Весь посуд добре оброблявся та розписувався місцевими майстрами. І найнеобхідніша річ у побуті – це російська піч, яка обігрівала та годувала селянина. Біля печі ставили збан з водою, відра, вішали рушник, який вишивався вручну. Особливо була необхідна прядка. За нею коротали зимові вечори, біля неї дізнавалися всі новини, і найголовніше, з її допомогою одягалася російська людина. Крім того, обстановка в російській хаті була дуже простою. Стіни оббивалися червоним тесом (мистецтво фарби не розгадано). Підлога і стеля пізніше оббивалися матеріалом, а потім рогожею (це робили лише в багатих будинках). З цього приводу існують загадки:

Два братики виглядають, а разом не зійдуться. (Підлога і стеля.)

Сто частин, сто ліжок, у кожного гостя своя постіль. (колоди хати.)

Усю подальшу роботу проводить учитель ІЗО.

IV. Розмова з учнями (повторення пройденого матеріалу)

Таким чином, ми підійшли до наступного розділу нашого уроку. Зараз ми намагаємося відродити традиції культурного та духовного життя російської людини, але для цього потрібно все зрозуміти, відчути, вивчити. І перше питання до класу:

1. Що являє собою зовнішній вигляд хати?

2. Розповісти про будову хати, використовуючи свої готові малюнки, ескізи (це було домашнім завданням).

3. Якими художніми засобами виразності ви користувалися при зображенні хати?

4. Які правила ви застосовували при побудові російської хати?

5. Назвати етапи роботи?

6. Показати підібраний матеріал за зовнішнім та внутрішнім виглядом російської хати?

7. Які загадки ви знайшли та підібрали

Верхньо – Гуторівська філія МБОУ «Полівський ліцей»

Курського району Курської області

Відкритий урок на тему:

«Натюрморт у графіку»

Підготувала: учитель мистецтва К.А.Рижкова

2014-2015 навч.

Тема уроку: Натюрморт у графіку.

Мета уроку: Ознайомитись з новими можливостями художніх технік, графічних матеріалів.

Завдання уроку:

Розвиваюча: Навчити бачити зміну зображення картини, поставивши у центр духовні проблеми розвитку почуттів та емоцій.

Навчальна: Набуття навичок та практичного досвіду, використовуючи малюнок, пляму, тон, у специфіці образного ладу конкретного виду та жанру образотворчого мистецтва.

Виховна: Виховання художньо-естетичного смаку, потреба в освоєнні знань про жанри та технічні засоби їх досягнень.

Форма уроку - Комбінований з використанням ІКТ

Метод навчання: пояснювально-ілюстративний, репродуктивний, частково-пошуковий.

Зоровий ряд : дитячі роботи, презентація.

Музичний ряд: Річард Клайдерман «Пори року»

Матеріали та приладдя до уроку Кабіна: папір: формат А-5, палички, скріпки.

Хід уроку

I. Мотивація до навчальної діяльності

Перевірка готовності учнів до уроку

ІІ. Повідомлення теми уроку та викладення нового матеріалу у формі бесіди

Вірш

Якщо бачиш на картині

Чудо ваза на столі,

У ній стоїть букет гарних

Білих хризантем

Коштує безліч посуду

І скляною та простою

Може чашка чи блюдце

З позолочено облямівкою.

А ще, і так буває, намальована там дичина.

На завершення покладемо

Стиглих персиків та слив

А ще у картині може

Намальованим бути торт

І тому картину називають натюрморт.

Так сказав поет.

Що таке натюрморт із погляду художника?

Слайд 2 (Натюрморт - мертва природа)

Англійці називають натюрморт – «тихе життя». Тему сьогоднішнього уроку зашифровано на дошці. Вам, хлопці, треба буде відповісти, який натюрморт тут зайвий? Чому?

3 слайд. шифрування. Тема уроку: «Натюрморт у графіку».

А як ви думаєте, чим ми сьогодні займатимемося?(Розглядати репродукції картин, познайомимося з графічними матеріалами, дізнаємося як виконувати натюрморт у графіку і т.д.)

- Тепер уявімо, що у художника в руці графітний олівець. У якому вигляді образотворчого мистецтва художник може його застосувати?

(Графіка)

4 слайд. Читання визначення графіка

Якщо живопису першому місці стоїть колір і створюваний ним колорит, а малюнок грає хоч і необхідну, але все-таки допоміжну роль, то графіку роль малюнка вирішальна. Малюнок є основним видом графіки.

5 слайд. Матеріал.

Усі різновиди технічних прийомів малюнка, що сягнули нашого часу переважно склалися за доби Відродження Італії. Вже тоді в малюнку застосовувалися свинцеві, срібні та інші металеві грифелі (штифти), графіт, італійський олівець, сангіна, вугілля, крейда, пастель, а також рідкі матеріали – туш, різнобарвне чорнило, акварель, білила. Малювали гусячим і очеретяним пір'ям, пензлем на білому папері різноманітних кольорів, тонованим і ґрунтованим. Все це призвело до виняткового багатства художніх та технічних прийомів.

6 слайд. Розглянемо репродукції картин (натюрморти у графіку).

Малюючи чорним по білому, необхідно так само прагнути передавати не лише форму, а й різноманітне забарвлення предметів, їхню фактуру.

Вдивіться дані зображення предметів в натюрморті, за рахунок чого може досягти художник передачі обсягу предметів? (Відповіді дітей)

7 слайд. Тон, відблиск, тінь і т.д.

Але, існує і особливий вид графіки- друкована графіка. В цьому випадку з одного малюнка, зробленого спеціальними різцями на дошці з дерева, металу або лінолеуму, можна зробити кілька відбитків відбитків. Такий вид графіки називається Гравюра(Читання визначення)

Сам принцип відбитка був відомий дуже давно, адже ще царі давнини мали персні з печатками. Пізніше гравюра з'явилася у книгах та журналах.

8 слайд. Гравюра буває різною: на дереві-ксилографія, на металі – офорт, на лінолеумі – ліногравюра, гратографія (граттаж)-виконання малюнка шляхом подряпування пером або гострим інструментом паперу, навіть на камене-літографія.Слайд 9-12

У цих випадках художник-графік користується такими складними пристосуваннями для своєї роботи, як друкарський станок, спеціальні різці, металеві пластини для травлення їх кислотою та багатьом іншим. Все це потрібне для створення друкованої графіки.

Фізкультхвилинка.

Ми добре все знаємо,

що малюнок з лінії починаємо,

спробуємо в повітрі помалювати,

пальчиками будемо собі допомагати.

Спочатку вазу ми зобразимо

Потім покладемо поруч апельсин,

Про лінію столу не забуваємо,

І драпірування пальчиками розподіляємо.

III . Постановка художнього завдання. Практична робота.

Ми з вами повторили та дізналися багато нових понять. І щоб закріпити спробуємо на практиці свої знання застосувати. Побудемо художниками – графіками та попрацюємо з вами у техніці «граттаж»

Ми заздалегідь з вами зробили заготовки на картоні, які ми будемо використовувати на уроці, а також у нас є ескіз натюрморту.

На першому етапі ми накладаємо наш ескіз на заготівлю і продавлюємо цей малюнок за допомогою ручки, що не пише.

На другому етапі повинні обійтися правильності виконання роботи, для цього, хлопці почніть з контуру, в міру віддалення від світлого до темного. Там де відблиск повністю зняти шар парафіну. Зверніть увагу на падаючу тінь від предмета. Тінь, що падає, не вишкрібати.

Приступимо до роботи

IV . Рефлексія

Мінівиставка-перегляд робіт, аналіз, виявлення помилок та недоліків, виявлення кращих робіт.

V. Пвідведення підсумків уроку. Виставлення відміток.

Кросворд млин(Додаток 1)

VI . Домашнє завдання

Оформити роботи у паспарту

Поправляючи етюд учня, російський живописець Брюллов у кількох місцях трохи зачепив його, і поганий, мертвий етюд раптом ожив. "Ось, трохи зачепили, і все змінилося", - зауважив один із учнів. "Мистецтво починається там, де починається трохи", - сказав Брюллов. І сьогодні, вкотре, ми торкнулися мистецтва.

Урок завершено.

Додаток 1

1. Жанр, образотворчого мистецтва?

2. Графітний інструмент художника?

3. Вид образотворчого мистецтва, у якому зображення дається як малюнка?

4. Один із видів гравюри?

Попередній перегляд:

Конспект відкритого заняття

Устінової І.Р. педагога додаткової освіти

МБОУ ДОД «Будинок дитячої творчості» м.Сусумана

Тема: Введення до освітньої програми»

Мета заняття : Викликати у дітей інтерес до образотворчого мистецтва Ознайомити дітей із видом образотворчої діяльності-малюванням акварельними фарбами. Визначити задатки кожного учня до занять образотворчого мистецтва.

Завдання:

Навчальні: навчити дітей малювати акварельними фарбами квітка використовуючи техніку «чистого пензля» та спосіб розмивання.

Розвиваючі: розвиток початкових творчих здібностей, самостійності, здатності вирішувати творчі завдання

Виховні: виховання акуратності, посидючості, бажання досягти результату.

Обладнання та матеріали:альбомні листи, фарби аквареллю, пензлі, мультимедіа обладнання.

Тривалість заняття: 40 хвилин.

Вік дітей-8-9 років.

План заняття.

1. Організаційний момент. Перевірка готовності до заняття.

2. Теоретична частина. Розповідь педагога про подорож до країни Рисалія. Історія виникнення акварелі. Знайомство в ігровій формі.

3. Практична частина. Малювання квітки. Фізкультхвилинка.

4. Рефлексія.

5. Підбиття підсумків заняття.

Хід заняття

1.Організаційний момент.Слайд із назвою теми заняття «Квіти для країни Рисували».

2 .Педагог: Здрастуйте, хлопці та шановні гості! Я-добра чарівниця Палітрія. Я прилетіла до вас із країни Рисували, де живуть юні художники. Я дуже хочу розповісти вам про свою країну. Там відбуваються справжні дива, тому що саме в ній живуть мої найкращі друзі-Фарби. Сьогодні на нас чекає багато-багато дивного і пізнавального. Я так хочу побачити здібності кожного з вас до образотворчого мистецтва. Але мені для цього потрібні помічники. Ви згодні бути ними?

Діти: Так!

Педагог: Спершу нам з вами потрібно познайомитися. Давайте пограємо. Я вам говоритиму слова, а ви дружно відповідайте. Якщо згодні, то піднімайте руку і відповідайте: «Це я, це я!», а якщо не згодні, то тупіть ногами!

Запитаємо ми зараз у всіх

Хто тут любить жарти, сміх?

Хто не любить малювати?

Хто готовий весь день проспати?

Хто з вас не любить нудьги?

Хто тут майстер на всі руки?

Хто з вас своєю працею

Прикрашає школу, будинок?

Відповідайте хором вмить:

Хто тут головний баловник?

Я так багато дізналася про вас! Це добре, що в мене знайшлися такі працьовиті та здібні помічники.

Хто з вас малював колись аквареллю? (Відповіді дітей) Як ви думаєте, хлопці, чим акварельна фарба відрізняється від гуашевої? Демонстрація гуашової та акварельної фарби. Гуашева фарба більш насичена і її можна наносити шарами, а акварель насиченість кольору залежить від кількості води. Але у цих двох фарб є одна загальна властивість - вони обидві розлучаються у воді. Слово «акварель» у перекладі з французької означає «водяниста». Цю фарбу створили в Китаї після винайдення паперу у 2 столітті нашої ери. До цього в Європі був популярний розпис із сирої штукатурки. Акварельні фарби при розчиненні у воді утворюють тоненьку прозору масу і тому створюється ефект легкості. Подивіться, які картини створені за допомогою акварельної фарби. А це роботи юних художників із моєї чарівної країни. (показ слайдів ). А це роботи професійних художників. (Показ слайдів).

3.Педагог : А тепер ми творитимемо А ви знаєте, що в природі існує лише три основні кольори. Як ви вважаєте, які? (Відповіді дітей). Так, червоний, жовтий та синій, тому що змішуючи їх, можна отримати всі інші кольори.(Показ слайдів) Я мало не забула, мої маленькі художники готуються до свята Квітів, але квітів намалювати треба дуже багато, а часу у них залишилося мало, і тому вони попросили вас про допомогу. Ну що, допоможемо їм? (Діти відповідають).

Візьміть лист і простий олівець (Педагог малює з учнями на ватмоні) і намалюйте кружок посередині аркуша, нічого страшного, якщо коло вийде нерівним. А тепер намалюємо пелюстки. Молодці! Ось у нас готовий контур квітки. Візьмемо пензлик, покажіть, як треба тримати його правильно. Так, як і олівець. Набирати фарбу потрібно круговими рухами кінчиком пензля. А тепер візьмемо акварельні фарби та пензель. Спочатку розфарбуємо по колу середину квітки, візьмемо жовту фарбу і краєм починаємо розфарбовувати, тільки не розфарбовуємо середину, молодці! А тепер вимиємо чисто пензель і прибираючи чистим пензлем фарбу, отак, круговими рухами, доходимо до середини. Подивіться, складається враження, що середина квітки опукла.

Фізкультхвилинка.

Диригент змахнув руками, Лікар зітхнув і нахилився,

Головою похитав. Зав'язав свої шнурки.

А співак знизав плечима, А художник покружляв

На шкарпетки швидко встав І намалював кухлі.

А тепер, візьміть будь-який колір фарби і починаємо розфарбовувати пелюстки, розфарбовуємо кожен пелюсток повністю, а потім знову миємо добре пензлик, струшуємо злегка воду, якщо не виходить, то витираємо не сильно серветкою і розмиваємо чистою пензлем середину. Дивіться, у нас пелюстки, як і серединка, теж виглядають опуклими. Поки діти малюють, педагог знімає перший ватман на дошці, свідчить про готовий під ним малюнок квітки. -Ріли-акварелі-ОП! Молодці! Ось які гарні квіти в нас вийшли, то мої художники зрадіють. Дякую вам, мої чудові помічники!

Рефлексія. Хлопці, якими фарбами ми сьогодні з вами малювали?

Чому три кольори: жовтий, червоний та синій є основними?

Кому із вас сьогодні було цікаво?

А хто з вас нудьгував?

Чи хотіли б ви займатися цим видом творчості?

У кожного з вас на парті лежить біла квітка. Розфарбуйте його кольором вашого настрою. Поки діти розфарбовують квіти, педагог розкладає на підлозі по колу листя у вигляді вінка.

Педагог: Цвітуть ромашки на лузі.

У траві червоніє мак.

З них вінок сплести можу,

Ось так, ось так, ось так!

Педагог розкладає малюнки дітей на листочки. –Ось який гарний вінок із квітів вийшов. Дякую вам за допомогу, я обов'язково відвезу ваші прекрасні квіти до моєї країни і вони прикрасять наше Свято квітів. До побачення!

Затверджено на педраді

«___» __________ 20__ р.

Муніципальна освітня установа

додаткової освіти дітей

Будинок дитячої творчості Сусуманського району

П Р О Г Р А М М А

Кухоль «Юний художник»

Педагог додаткової освіти

Устинова Ірина Раверівна

м. Сусуман

2011 р.

Пояснювальна записка

p align="justify"> Особливе місце в розвитку особистості дитини займає мистецтво, здатне розвивати почуття прекрасного, формувати високі естетичні смаки, вміння розуміти і цінувати витвори мистецтва, красу і багатство природи.

Заняття образотворчим мистецтвом виступають як дієвий засіб розвитку творчої уяви та зорової пам'яті, просторових уявлень, художніх здібностей, образотворчих умінь та навичок, якостей особистості дитини, її індивідуальності. Образотворче мистецтво є найважливішим засобом моральності та естетичного виховання дітей.

Основне завдання гуртка «Юний художник» - розвинути дитячі уявлення шляхом спостережень і на їх основі будувати навчання, послідовно, ведучи дітей до оволодіння основами зображення. Формувати інтерес до декоративно- прикладному мистецтву.

Одна з головних умов успіху навчання дітей та розвитку їхньої творчості – це індивідуальний підхід до кожної дитини. Важливим є і принцип навчання та виховання у колективі. Він передбачає поєднання колективних, групових, індивідуальних форм організації у заняттях. Колективні завданнявводяться у програму з метою формування досвіду спілкування та почуття колективізму. Результати колективної художньої праці учнів знаходять застосування у оформленні кабінетів, коридорів. Крім того, виконані на заняттях художні роботи використовуються як подарунки для рідних, друзів, ветеранів війни та праці. Громадське становище результатів художньої діяльностішколярів має велике значення у виховному процесі.

Форми художньої діяльності:

малювання під враженням від прочитаних літературних та переглянутих драматичних творів, від спостережень з натури;

малювання на білому папері акварельними, гуашевими фарбами та на кольоровому, тонованому папері гуашшю, кольоровою крейдою;

декоративна творчість з мотивів народних промислів та з народних фольклорних мотивів;

індивідуальна та колективна творчість учнів у техніці аплікації та колажу;

зображення на площині (малюнок, живопис, аплікація), обсягом (з паперу, картону, пластиліну, глини), створення просторових моделей (у макеті з паперу чи пластиліну).

Методи:

Для якісного розвитку творчої діяльності юних художників програмою передбачено:

Надання дитині свободи у виборі діяльності, у виборі способів роботи, у виборі тем;

Система постійно ускладнюються завдань з різними варіантамискладності. Це забезпечує оволодіння прийомами творчої роботи всіма учнями;

У кожному завданні передбачається виконавський та творчий компонент;

Створення цікавої, але з розважальної атмосфери занять. Поруч із елементами творчості необхідні трудові зусилля;

створення ситуації успіху, почуття задоволення від процесу діяльності;

Об'єкти творчості учнів мають значимість їм самих і суспільства.

Дітям надається можливість вибору художньої форми, художніх засобіввиразності. Вони набувають досвіду художньої діяльності у графіку, живопису. У будь-якій справі потрібна золота середина. Якщо розвивати у дитини лише фантазію чи вчити лише копіювати, не пов'язуючи ці завдання з грамотним виконанням роботи, значить, зрештою, загнати учня в безвихідь. Тому традиційно поєднуються правила малювання з елементами фантазії.

Теоретичні знання з усіх розділів програми даються на перших заняттях, а потім закріплюються у практичній роботі.

Практичні заняття та розвиток художнього сприйняттяпредставлені у програмі у тому змістовному єдності. Застосовуються такі методи, як бесіди, пояснення, лекції, ігри, конкурси, виставки, а також групові, комбіновані, суто практичні заняття. Деякі заняття відбуваються у формі самостійної роботи(Постановки натюрмортів, пленери), де стимулюється самостійна творчість. До самостійних належать також підсумкові роботи за результатами проходження кожного блоку, півріччя та року. На початку кожного заняття кілька хвилин відведено теоретичній бесіді, завершується заняття переглядом робіт та їх обговоренням.

Упродовж двох років навчання відбувається поступове ускладнення матеріалу. Широко застосовуються заняття з методики «майстер-клас», коли педагог разом з учнями виконує мальовничу роботу, послідовно коментуючи всі стадії її виконання, задаючи навідні та контрольні питання в процесі виконання роботи, знаходячи учнівські помилки та підказуючи шляхи їх виправлення. Наочність є найпрямішим шляхом навчання у будь-якій галузі, особливо у образотворчому мистецтві.

Режим занять

Заняття проводяться 2 рази на тиждень по 2 академічні години, кількість годин на тиждень 4 години, 144 години на рік - перший рік навчання. Другий і третій рік навчання – 3 рази на тиждень по 2 академічні години, кількість годин на тиждень 6 годин, 216 годин на рік, з яких 2 години відводиться на індивідуальні заняття для обдарованих дітей або для усунення прогалин у знаннях та вміннях у дітей, що відстають. .

Програму гуртка «Юний художник» розраховано на три роки навчання. Вік учнів 8-14 років.

Провідні теми програми

1. Малювання з натури- Сприяє художньому освоєнню реального світу. Навчає аналізувати і передавати в малюнку найпростішу форму, загальне просторове положення, основний колір предметів.

2. Робота зі спостереження та пам'яті- Формує світогляд дітей, зорову пам'ять, допомагає побачити значне в звичайному, виділити характерне.

3. Тематична композиція– вміння утримати в пам'яті та передати особливе враження, дати яскраву характеристику об'єкту, персонажу, події; пошук образотворчих форм, образотворчих форм та виразних засобів.

Головні цілі

Цільові установки спрямовані на розвиток дитини в цілому, а також розвиток певних здібностей: виховувати інтерес до мистецтва, розширювати уявлення про навколишній світ, розвиток певних здібностей у дитини, а також на її розвиток в цілому: розвиток в дитині індивідуальності, формування творчих та моральних ідеалів,

формування практичних навичок художньої діяльності

Малювання з натури простих за контуром та будовою об'єктів, розташованих фронтально (у профіль);

Передача в малюнках форми, контурів, кольору предметів, що зображуються доступними дітям засобами;

Виконання начерків по пам'яті та уявлення різних об'єктів реальності.

Завдання, які необхідно вирішити для досягнення

поставленої мети

  1. вивчати вміння передавати смисловий зв'язок між предметами;
  2. вчити учнів передавати своє ставлення до сюжету художньо-виразними засобами;
  3. розвинути творчу уяву учнів, колірне сприйняття, почуття ритму;
  4. виявити інтерес до декоративно-ужиткового мистецтва;
  5. виховати повагу до народного мистецтва;
  6. вчити найпростішим прийомам та навичкам ліплення;
  7. розвивати зорову пам'ять, окомір;
  8. виховати у дітей уявлення про прекрасне, як про досконалість, гармонійність, доцільність, завершеність предметів і явищ дійсності.

Прогнозовані результати

В результаті занять учням повинні бути щеплені такі навички:

1. Вміння користуватися малювальними матеріалами та приладдям.

2. Правильно сидіти за столом; тримати аркуш паперу та олівець; вільно працювати олівцем, без напруги проводити лінії у потрібних напрямках, не обертаючи при цьому аркуш паперу.

3. Передавати у малюнку найпростішу форму, загальне просторове становище, основний колір предметів.

4. Правильно працювати акварельними фарбами – розводити та змішувати фарби, рівно закривати потрібну поверхню, виконувати найпростіші візерунки у смузі, колі з декоративних форм рослинного світу.

5. Застосовувати прийоми малювання пензлем елементів декоративних зображень.

6. Дізнаватись зображені на картині або ілюстрації предмети, явища, дії, користуватися найпростішими прийомами ліплення (пластилін, солоне тісто) та аплікації.

Педагогічні засади роботи

Відмінна риса занять полягає в тому, що вони проводяться в ігровій формі. Розвиток творчих здібностей відбувається у процесі гри. Розвивати активність дітей, уяву, фантазію.

Список обладнання та матеріалів,

необхідні для занять з предмета:

  1. Прості олівці
  2. Кольорові олівці
  3. Гумка (гумка)
  4. Папір (ватман)
  5. Фарби (акварель, гуаш)
  6. Щітки (м'які)
  7. Мольберт (верстатний)
  8. Фломастери
  9. Ножиці
  10. Клей
  11. Пластилін

Тематичний план

(1 рік навчання)

№ п/п

ТЕМА

Кількість годин

Всього годин

Теорія

Практика

1.

Вступ

Малювання з натури

(малюнок, живопис)

8

(Композиція)

(ліплення)

Оформлювальна діяльність

6.

РАЗОМ

(1-й рік навчання)

1. Вступ (2 години)

Завдання:

Виховувати повагу та дбайливе ставлення до праці людини у виготовленні предметів образотворчої та декоративно-прикладної творчості.

Зміст: ознайомлення учнів із курсом навчання. Вимоги щодо безпеки праці та пожежної безпеки на заняттях з образотворчої діяльності. Обладнання та матеріали, необхідні для занять. Висуваються вимоги до творчих робіт учнів на першому році навчання на поглибленому рівні. Правила внутрішнього порядку навчального кабінету. Виставка робіт учнів минулих років навчання. Демонстрація творів образотворчого та декоративно-ужиткового мистецтва.

(38 годин)

Малювання з натури є методом наочного навчання і дає прекрасні результати у справі навчання малюнку, а й у справі загального розвитку. Малювання з натури привчає мислити та вести спостереження, пробуджує інтерес до аналізу натури і тим самим учня до подальшої навчальної роботи. Метою вивчення форми предмета не лише знайомство з його зовнішньої формою, а й знайомство з поняттями, вираженими цієї формою.

Процес пізнання об'єктивної реальності багато в чому залежить від ступеня розвитку зорового апарату, від здатності учня аналізувати одержувані зорові враження. Малювання з натури має у своєму розпорядженні великі можливості для розвитку цієї здатності. Малюючи з натури, учень уважно розглядає натуру, намагається відзначити її характерні здібності, зрозуміти структуру предмета.

При малюванні з натури поняття про предмет стає дедалі яснішим, оскільки що знаходиться перед очима натура доступна зору, дотику, виміру і порівнянню. Наприклад, учень, малюючи гіпсовий орнамент, бачить на опуклій формі предмета темну пляму – йому здається, що там западина. Однак, підійшовши до предмета і доторкнувшись до форми пальцем, він переконується, що там не западина, а опуклість. Тому такі заняття будуються за двома напрямками – вивчення форми шляхом зору (малювання з натури) та шляхом дотику.

Жоден навчальний предмет не забезпечує такої активної уваги учнів до предмета, аналізу його будови, як малювання з натури. Невипадково великий італійський художник Мікеланджело Буонаротті говорив: «Малюнок, який інакше називають мистецтвом нарису, є найвища точка і живопису, і скульптури, і архітектури; малюнок - джерело і корінь будь-якої науки».

Взявши за основу, що навчання малюванню з натури веде до розвитку розумових здібностей, необхідно на заняттях привчати дітей до правильного судження про форму предметів на основі наукових даних про явища перспективи, теорії тіней, квітознавства, анатомії. Навчити дітей уважно розглядати та аналізувати форму предметів легко. Діти часто вражають нас своїм уважним ставленням до дрібних деталей натури. Вони з особливою любов'ю та акуратністю промальовують найдрібніші деталі та подробиці предмета. Це дає нам можливість без особливих зусиль перевести увагу дитини на найхарактерніші особливості будови форми предмета, навчити його правильно бачити, розуміти і зображати форму предмета.

Ще великі італійські художники вказували, що малювання з натури є найкращим методом навчання. У всіх трактатах з образотворчого мистецтва малюнок з натури висувається перше місце. Це становище вірно не тільки для професійного навчання, але й елементарного навчання малюванню у загальноосвітній школі. Жан-Жак Руссо писав: «Дітям вкрай корисно займатися малюванням не для самого мистецтва, але для набуття вірного ока та гнучкої руки. Але малювати діти мають не з моделей, а з оригіналів, з природи. Тут важливо не так придбання вміння малювати відповідно до законів і вимог цього мистецтва, як придбання точнішого окоміра, вірної руки, справжніх стосунків до величини та виду різноманітних предметів, швидшого розуміння дій перспективи».

Велике значення малювання з натури, і особливо перспективне малювання, має для розвитку просторового мислення та уяви. Вже за знайомства з елементарними правилами перспективи відбувається найскладніший процес просторового мислення. Складність передачі тривимірності об'ємного предмета при зображенні на площині аркуша паперу змушує учня розвивати просторове мислення та уяву. Будь-яке графічне вираження думки грунтується на вмінні зорово представляти зображувані предмети. Малювальнику необхідно ясно уявити конструкцію предмета, взаємозв'язок його частин, характер форми, положення предмета у просторі. Розвиваючи в учнів здатність до ясним образним уявленням, малювання з натури впливає і розвиток пам'яті.

У житті роль образної пам'яті величезна. Але вплив малювання з натури не обмежується лише образною пам'яттю, воно позначається і інших видах пам'яті: рухової, емоційної і словесно-логической.

На основі ясних уявлень про предмети, образну пам'ять учня розвивається і здатність уяви.

Під час малювання з натури розвивається абстрактне мислення. Дати конструктивний аналіз форми предмета, не вдаючись до абстрактного мислення, неможливо, а малюнку постійно доводиться мати справу з конструктивним аналізом. Причому слід зазначити, що малювання з натури, як інший вид вивчення форми предмета, дає можливість розвивати всі моменти процесу абстрактного мислення. Таким чином, ми бачимо, що навчання малюванню сприяє загальному розвитку людини

Малювання з натури передбачає як зображення предметів засобами світлотіньового малюнка (малюнок олівцем), а й навчання елементам живопису.

У завдання навчання живопису входить зображення з натури окремих предметів, нескладних натюрмортів, інтер'єрів та пейзажів. Знайомлячись з елементами живопису, учні опановують технічні прийоми роботи кольоровими олівцями, акварельними та гуашевими фарбами.

Тому учнів треба знайомити з основними положеннями кольорознавства, навчити правильно користуватися кольором та тоном для передачі своїх зорових вражень від натури (теплий, холодний тон), передавати гру світла та кольору на предметах, не відходячи від зорової достовірності зображуваного.

Малювання з натури є чудовим засобом естетичного виховання дітей. Малюючи з натури краєвид, дерево, квітка, вивчаючи характер форми цих предметів, дитина виявляє інтерес до краси природи, до багатства та різноманітності її форм та фарб. Він бачить пропорційне співвідношення частин та цілого, вловлює ритм та гармонію форм природи, колірних відтінків. Розвиваючи в дітей віком спостережливість, чуття, ми цим вирішуємо і завдання естетичного виховання.

Завдання:

На занятті учні слухають літературні та музичні твори у розвиток емоційної чуйності, співпереживання, формування морально-естетичних переконань.

Ціль: поглиблювати знання про види образотворчого мистецтва.

- малювання з натури, по пам'яті та уявленню різноманітних об'єктів дійсності дерев, міських та сільських будівель, машин, тварин тощо.

Вправи:

Виконання пензлем одноколірною аквареллю силуетних зображень дерев різних порід (тополя, дуб, ялина, сосна, береза);

Підбір акварельними або гуашевими фарбами парних контрастів (малиново-червоний і зелено-блакитний, жовто-зелений і червонувато-фіолетовий і т.д.);

Досягнення одноколірного колірного розмаїття, визначення залежності відчуття кольору від його оточення (досліди з квадратиками червоного, жовтого, блакитного та інших кольорів, що накладаються на площину листа тонованого паперу – жовтого, фіолетового, сірого тощо);

Складання колірних відтінків, що відповідають заходу сонця, безхмарному небу, морській хвилі, осіннім листям, весняна трава, далекий ліс і т.п. (емоційна вираженість кольору);

Робота як усім ворсом так і кінцем пензля по сухій та вологій поверхні паперу;

Складання холодних та теплих відтінків, знаходження на палітрі найбільш барвистого поєднання кольорів;

За представленим зразком назвати та скласти на аркуші паперу акварельними або гуашевими фарбами аналогічні кольори;

- «Зображення транспорту у творах художників»;

- «Хліб – наше народне надбання».

(36 годин)

На заняттях педагог знайомить учнів із життям та творчістю видатних живописців, скульпторів та архітекторів. Діти дізнаються, як і якими засобами митці домагалися ідейної глибини, емоційної виразності своїх творів.

Систематичне ознайомлення учнів із творами художників одна із засобів естетичного виховання. У видатних твораххудожників як у фокусі зібрані типові явища життя; ці твори змушують по-новому дивитися світ, помічати його красу. Вміння та навички у сфері сприйняття та оцінки художніх творів підвищують культурний рівень учнів. Знання та навички поступово розвиваються – починаючи з елементарного вміння розглядати картину та розбиратися у її змісті до розуміння художніх засобів вираження, за допомогою яких митець зміг передати свій задум.

Розмови про образотворче мистецтво є важливим засобомяк естетичного, а й ідейно-політичного виховання учнів. Під час бесід педагог показує дітям картини, в яких відбито природу нашої Батьківщини, відбито події з історії країни, портрети людей, які прославили Вітчизну. Коли на заняттях педагог показує репродукцію картини, в якій яскраво виражено патріотичне почуття художника, його любов до рідної природи, це викликає й у дітей почуття любові, захоплення Батьківщиною. Чим у більш яскравій і емоційній формі буде розказано про картину з життя нашої країни, її пейзажу тощо.

Ми бачимо, що різноманітність занять з образотворчого мистецтва має велике значення не тільки для вироблення знань, умінь та навичок у малюванні, але й для загального розвитку учнів.

Заняття малюванням будуються із дотриманням логічної послідовності у викладі навчального матеріалу, з розрахунком обсягу, часу та глибини змісту теми. Весь курс малювання визначається колом знань та навичок, які необхідно засвоїти кожному учню. Обсяг та зміст визначаються навчальним планом та програмою.

Навчальна програма містить у систематизованому вигляді перелік усіх тем завдань та постановок, які складають зміст малювання: весь навчальний матеріалрозподіляється за роками навчання з урахуванням обліку вікових особливостей учнів. Визначаючи обсяг знань, умінь та навичок з малювання, програма дає педагогу вказівки про послідовність вивчення та планування матеріалу. Нові завдання вводяться з оволодіння необхідними їхнього свідомого виконання знаннями і навичками.

У навчальній програмі є пояснювальна записка, в якій стисло і ясно викладаються цілі та завдання викладання, вказуються підстави для запропонованого змісту знань та дається загальний методичний напрямок роботи.

Щоб правильно і з успіхом вирішити всі поставлені програмою цілі та завдання, необхідно насамперед добре засвоїти методику роботи з учнями, ті принципи та закони побудови навчального процесу, які дають найкращі результати. Тільки за наявності правильного методичного керівництва, учнями малювання набуває потрібного освітнього та виховного значення.

Завдання:

Удосконалювати та закріплювати вміння грамотно передавати пропорції, конструктивну побудову, обсяг, просторове становище, освітленість, колір предметів, подальше вивчення законів композиції;

Формування вміння добиватися виразності малюнка (образні характеристики персонажів, смислового взаємозв'язку персонажів коїться з іншими елементами малюнка, оригінальної композиції, контрастів світлотіні та кольору);

Подальший розвиток у учнів уяви, фантазії, творчого підходу до процесу малювання;

Зміст занять розділу передбачає малювання на теми історичного минулого нашої Батьківщини, на тему сучасного життяна основі спостережень та з уяви, ілюстрування творів усного народної творчості, російських- народних казок, загадок, билин, ілюстрування оповідань, віршів, уривків із повістей і поем. Учні продовжують знайомство з книжковою графікою – одним із видів декоративного мистецтва. Вони повинні розвивати вміння дізнаватися про творчий стиль провідних художників-ілюстраторів, знати засоби художньої виразності, які ці художники використовують у своїй роботі.

Зразкові завдання:

Малювання на теми: "Ми охороняємо природу", "Зимові розваги", "Приліт птахів", "Пейзаж з озером", "Великі та маленькі".

Російські народні казки, казки: «Царівна-жаба», «Іван-Царевич та Сірий Вовк», «Микита Кожем'яка»;

Билини – «Добриня та Змій», «Три богатирі», «Вольга та Мікула».

Зразкові теми розмов:

- «Героїчне минуле нашої Батьківщини у творах образотворчого мистецтва».

Завдання:

Виховувати повагу до російського народного декоративно-ужиткового мистецтва, до мистецтва рідного краю, до традицій свого народу;

Вчити правильно передавати позу, загальну формуі характер (повадки) однієї тварини або групи тварин;

Розвивати та поглиблювати навички роботи з пам'яті та уяви;

Поглиблювати знання та навички учнів у ліпленні рельєфу.

Учні навчаються самостійно виконувати ескізи оформлення різних виробів на основі орнаментальної та декоративної композиції. Практична спрямованість цього розділу програми підкреслюється тим, що ескізи використовуються у виробах, які виконуються за ними.

Виконується ліплення сюжетних композицій на теми навколишнього життя (школа, сім'я, спорт, праця, відпочинок) та літературних творів.

Мета: закріплювати та систематизувати відомості та знання учнів про скульптуру як вид образотворчого мистецтва.

Зразкові завдання:

Виконання ескізу та розпис побутового виробу – фігурні, «чарівні» судини: посудина-звір, посудина-птах, «чарівні» фігурки для фонтанів у дитячому парку, предмети дерев'яних казкових меблів;

Виконання декоративні прикрасиросійської народної прядки;

Зразкові теми розмов:

- «Дитина тварин у творах скульпторів-анімалістів».

(10 год)

Завдання:

Стимулювати активність, самостійність, ініціативу учнів у вигадуванні змісту та способів зображення;

Розвивати вміння та навички у практичній роботі з оформлення та перетворення навколишнього середовища;

Вивчати виконання шрифтів у декоративно-оформлювальних роботах.

Зразкові завдання:

Оформлення стінгазети;

Оформлення плаката;

Конструювання театральної маски(Пластилін, папір, розпис виробу).

(20 годин)

Завдання:

Розвивати творчі здібності учнів,

Виховувати патріота, громадянина, творця, трудівника-професіонала, здатного до вирішення творчих завдань, здатного знайти гідне місце у житті.

Знання та вміння учнів

До кінця першого року навчанняучні повинні знати:

Відмінні ознаки видів та жанрів образотворчого мистецтва;

Початкові відомості про художньо-виразні засоби (композиція, малюнок, колір, колорит, світлотінь і т.д.), їх роль в естетичному сприйнятті творів;

Особливості симетричної та асиметричної композиції;

Найпростіші композиційні прийоми та художні засоби, необхідні передачі руху і спокою в сюжетному малюнку;

Найпростіші закономірності лінійної та повітряної перспективи, світлотіні, елементи кольорознавства;

Малювати з натури, по пам'яті та за поданням окремі предмети та нескладні натюрморти з 2-3 предметів: доступними графічними або мальовничими засобами;

Порівнювати свій графічний або мальовничий малюнок з предметом, що зображується, і виправити помічені помилки;

Самостійно виконувати ескізи декоративної композиції на основі зображення квіткового розпису, геометричних візерунків, казкових тварин, сцен із життя дітей, елементів державної символіки;

дотримуватися послідовності графічного та мальовничого зображення.

Тематичний план

(2 рік навчання)

№ п/п

ТЕМА

Кількість годин

Всього годин

Теорія

Практика

1.

Вступ

Малювання з натури

(малюнок, живопис)

Малювання на теми та ілюстрування

(Композиція)

Декоративно-ужиткова творчість

(ліплення)

Оформлювальна діяльність

6.

Культурно-дозвільна діяльність

РАЗОМ

(2-й рік навчання)

1. Вступ (2 години)

Завдання:

Ознайомити учнів із змістом курсу навчання;

Викликати інтерес до занять образотворчим мистецтвом;

Зміст: ознайомлення учнів із курсом навчання. Вимоги щодо безпеки праці та пожежної безпеки на заняттях з образотворчої діяльності. Обладнання та матеріали, необхідні для занять. Висуваються вимоги до творчих робіт учнів другого року навчання на поглибленому рівні. Правила внутрішнього порядку навчального кабінету. Виставка робіт учнів минулих років навчання. Демонстрація творів образотворчого та декоративно-ужиткового мистецтва.

2. Малювання з натури (малюнок, живопис)(56 години)

Завдання:

Розвивати та вдосконалювати вміння бачити та передавати в малюнках з натури пропорції, конструктивну будову, просторове становище, перспективне скорочення форм, світлотіньових відносин зображуваних об'єктів та їх композицію у аркуші паперу;

Розвивати вміння передавати у малюнках гармонію колірних відтінків натури, її просторових та об'ємних відносин засобами кольору;

Виховувати емоційно-естетичне ставлення до зображуваних об'єктів;

Виховувати повагу до праці, дбайливе ставлення до всього, що створюється працею людини.

Вступне заняття.

Розмова на тему "Портрети видатних діячів культури Росії у творчості російських художників".

У розмові педагог звертає увагу учнів те що, що це види і жанри образотворчого мистецтва безпосередньо чи опосередковано розповідає про людині – передають її характер, внутрішній світ, настрій, психологію, світогляд, громадське становище. Розкриття різного смислового навантаження портрета.

Мета: розвивати інтерес та любов учнів до творчості російських художників; розвивати композиційне мислення, художній смак.

Зміст занять розділу поглибленого рівня другого року навчання передбачає малювання окремих предметів побуту, предметів декоративного мистецтва та їх груп (натюрмортів) з натури, а також за пам'яттю та уявленням з використанням правил перспективи, світлотіні, кольорознавства, мальовничої грамоти, композиції. Передбачено малювання з натури, з пам'яті та за поданням фігури людини, тварин, птахів.

Зразкові завдання (олівець, акварель):

  1. малювання з натури з передачею перспективного скорочення форми та обсягу окремих предметів: балалайки, бубна, глека, чайника, чашки зі блюдцем, гілок горобини, квітів у вазах, банках, а також натюрмортів з них;
  2. малювання з натури фігури людини, тварин, птахів у статичних позах та у русі;

- «Малюнки тварин геніального живописця XVII в. Рембрандта»;

3. Малювання на теми та ілюстрування (композиція)(56 години)

Завдання:

Удосконалювати та закріплювати вміння грамотно передавати пропорції, конструктивну побудову, обсяг, просторове становище, освітленість, колір предметів;

Заохочувати самостійність учнів у виборі тем та техніки виконання;

Виховувати патріотичні, трудові, моральні та естетичні якості особистості учнів.

Зміст занять другого року навчання передбачає подальший розвиток знань, умінь та навичок, сформованих у попередні роки. Учні продовжують малювання на теми навколишнього життя на основі спостережень або уяви та ілюстрування літературних творів (з попереднім виконанням нарисів і замальовок з натури за завданням педагога).

Зразкові завдання:

  1. малювання на теми: «Подвиги російських богатирів», «Наша вулиця», «Стародавнє місто», «Місто майбутнього», «Порив вітру», «Лісові дали», «Пейзаж у тумані», «Після дощу», «Пейзаж, освітлений яскравим сонцем», «Похмурий день», «Бэз цвіте», «Березовий гай», «Подорож рідним краєм», «Нічне місто», «Вулиця. Транспорт. Пішохід», «Туристський похід», «Дівчинка з кішкою», «У горах», «Наша школа», «Святковий концерт», «Сніжне містечко», «У дитячому садку», «Подорож до Африки», «Подорож до Антарктиди », «Старовинні кораблі», «Овочевий базар», «У магазині іграшок», «Купання на річці»;

А. Пушкін «Казка про золотого півника», «Казка про мертвої царівніі семи богатирях»; С. Аксаков «Червона квіточка»; П. Бажов «Срібне копитце», «Вогневушка-поскакушка» та «Кам'яна квітка»; Ю.Олеша «Три товстуни»; М. Пришвін «Коміра сонця», «Рідні картини»;

  1. ілюстрування віршів російських поетів-класиків ХІХ ст.: М. Некрасова, А. Кольцова, А. Майкова, І. Сурікова та ін;

- «По дорогах казка» - ілюстрування творів зарубіжних письменників: Дж. Баррі «Пітер Пен і Венді», Р. Стівенсон «Вересковий мед», Г.Х. Андерсен «Дикі лебеді», «Русалочка», «Кресало» та ін.

Зразкові теми розмов:

- «Картини російського життя у творах художників 60-90 років. ХІХ ст. (творчість І. Крамського, Г. М'ясоїдова, К. Савицького, І. Рєпіна, В. Сурікова, В. Перова та інших передвижників)».

Завдання:

Подальший розвиток вміння самостійно виконувати ескізи декоративного оформлення предметів побуту на основі форм рослинного та тваринного світу;

Розвиток уміння виразно будувати декоративну композицію, творчо використовуючи колір, силует та інші образотворчі елементи декоративного узагальнення;

Подальше вдосконалення вміння самостійно виконувати декоративну композицію з урахуванням художніх особливостей творів народного мистецтва;

Виховувати повагу до російського народного та декоративно-ужиткового мистецтва, до мистецтва рідного краю, до традицій свого народу;

Під час практичних робіт важливе використання учнями найрізноманітніших художніх матеріалів та технік: графічні олівці, акварель, гуаш, пастель, кольорові крейди, кольоровий тонований папір, ліногравюра, аплікація тощо.

Ліплення з пам'яті та спостереженню є засобом подальшого розвитку та поглиблення навичок роботи з пам'яті та уяви та закріплює загальні навички в освоєнні академічних засад образотворчого мистецтва. Продовжуються заняття з ліплення рельєфу, мета яких – ознайомлення учнів із професійними прийомами в ліпленні, заснованими на суворій методичній послідовності. Бажано, щоб тематичні рельєфи створювалися з практичних завдань оформлення різних приміщень. Як наочні посібники на заняттях використовуються ілюстрації відомих російських художників; димківські та богородські іграшки (в натурі чи репродукціях).

Зразкові завдання:

  1. виконання ескізів з мотивів народного російського костюма;
  2. виконання ескізів запрошення;
  1. ліплення на сюжети літературних творів;
  2. ліплення декоративно-ужиткових виробів;
  3. ліплення тематичних композицій на вільну тему.

Зразкові теми розмов:

- «Стародавні образи в сучасних народних іграшок»(Філімонівська, каргопільська, глиняна іграшка).

5. Оформлювальна діяльність(34 годин)

Завдання:

До змісту даного розділу програми поглибленого рівня другого року навчання входить ознайомлення учнів з інтер'єром. Учні продовжують знайомитися із закономірностями декоративного оформлення приміщення, особливостями постійної та мінливих експозицій наочно-образотворчого матеріалу в кабінеті образотворчого мистецтва, правил використання рослин в оформленні приміщень.

Зразкові завдання:

  1. оформлення афіші;
  2. святкове оформлення навчального кабінету;
  3. оформлення мистецької виставки;

6. Культурно-дозвільна діяльність(10:00)

Завдання:

Розвивати пізнавальну активність дітей, уяву, фантазію;

Виховувати культуру спілкування у колективі, почуття колективізму, взаємовиручки;

Здійснювати моральне та естетичне виховання дітей;

Знайомити з творчістю російських та зарубіжних художників;

Екскурсія на природу, місто;

Знання та вміння учнів

До кінця другого року навчанняучні повинні знати:

Особливості національних традицій мистецтва та побуту;

Бачити кольорове багатство навколишнього світу та передавати свої враження у малюнку;

Користуватися перспективою, світлотінню, композицією тощо у процесі малювання з натури і теми;

Тематичний план

(3 рік навчання)

№ п/п

ТЕМА

Кількість годин

Всього годин

Теорія

Практика

1.

Вступ

Малювання з натури

(малюнок, живопис)

Малювання на теми та ілюстрування

(Композиція)

Декоративно-ужиткова творчість

(ліплення)

Оформлювальна діяльність

6.

Культурно-дозвільна діяльність

РАЗОМ

(3-й рік навчання)

1. Вступ (2 години)

Завдання:

Ознайомити учнів із змістом курсу навчання;

Викликати інтерес до занять образотворчим мистецтвом;

Виховувати повагу та дбайливе ставлення до праці людини у виготовленні предметів образотворчої та декоративно-ужиткової творчості.

Зміст: ознайомлення учнів із курсом навчання. Вимоги щодо безпеки праці та пожежної безпеки на заняттях з образотворчої діяльності. Обладнання та матеріали, необхідні для занять. Висуваються вимоги до творчих робіт учнів третього року навчання. Правила внутрішнього порядку навчального кабінету. Виставка робіт учнів минулих років навчання. Демонстрація творів образотворчого та декоративно-ужиткового мистецтва.

2. Малювання з натури (малюнок, живопис)(56 години)

Завдання:

Закріплювати вміння аналізувати форму, конструкцію, просторове розташування, тональні відносини, колір зображуваних предметів, порівнювати характерні риси одного предмета з особливостями іншого;

Розвивати та вдосконалювати вміння бачити та передавати в малюнках з натури пропорції, конструктивну будову, просторове становище, перспективне скорочення форм, світлотіньових відносин зображуваних об'єктів та їх композицію у аркуші паперу;

Розвивати вміння передавати у малюнках гармонію колірних відтінків натури, її просторових та об'ємних відносин засобами кольору;

Розвивати вміння передавати тоном та кольором об'єм та простір у натюрморті;

Сприяти подальшому розвитку графічних навичок;

Виховувати емоційно-естетичне ставлення до зображуваних об'єктів;

Виховувати повагу до праці, дбайливе ставлення до всього, що створюється працею людини.

Вступне заняття.

Розмова по темі «Портрети видатних діячів культури Росії у творчості російських художників. В. Тропінін «Портрет А.С. Пушкіна»; До. Брюллов «Портрет І.А. Крилова»; П. Заболотський «Портрет М.Ю. Лермонтова»; І. Рєпін «Портрет М.П. Мусоргського».

У розмові педагог звертає увагу учнів те що, що це види і жанри образотворчого мистецтва безпосередньо чи опосередковано розповідають про людині – передають її характер, внутрішній світ, настрій, психологію, світогляд, громадське становище. Розкриття різного смислового навантаження портрета.

Ціль: розвивати інтерес і любов учнів до творчості російських художників, розвивати композиційне мислення, художній смак.

Зміст занять третього року навчання передбачає малювання окремих предметів побуту, предметів декоративного мистецтва та їх груп (натюрмортів) з натури, а також за пам'яттю та уявленням з використанням правил перспективи, світлотіні, квітознавства, мальовничої грамоти, композиції. Передбачено малювання з натури, з пам'яті та за поданням фігури людини, тварин, птахів.

Зразкові завдання (олівець, акварель):

  1. малювання з натури з передачею перспективного скорочення форми та обсягу окремих предметів: балалайки, бубна, глека, чайника, чашки зі блюдцем, гілок горобини, квітів у вазах, банках, а також натюрмортів з них;
  2. малювання з натури фігури людини, тварин, птахів у русі;
  3. виконання начерків по пам'яті та по уявленню різноманітних об'єктів дійсності, фігури людини, тварин, птахів, квітів, гілок дерев, чагарників, овочів, фруктів.

- «Краса рідної природи. Краєвиди І. Шишкіна».

3. Малювання на теми та ілюстрування (композиція)(56 годин)

Завдання:

Удосконалювати та закріплювати вміння грамотно передавати, конструктивну побудову, обсяг, просторове становище, освітленість, колір предметів;

Подальше вивчення законів композиції;

Формувати вміння добиватися виразності малюнка (образні характеристики персонажів, смислового взаємозв'язку персонажів з іншими елементами малюнка, оригінальної композиції, контрастів світлотіні та кольору);

Розвивати вміння зображати краєвид за літературним твором;

Заохочувати самостійність учнів у виборі тем та техніки виконання;

Виховувати патріотичні, трудові, моральні та естетичні якості особистості учнів.

Зміст занять третього року навчання передбачає подальший розвиток знань, умінь та навичок, сформованих у попередні роки. Учні продовжують малювання на теми навколишнього життя на основі спостережень або уяви та ілюстрування літературних творів (з попереднім виконанням нарисів і замальовок з натури за завданням педагога).

Необхідно продовжувати навчати учнів способам передачі руху на малюнку (рухи з картинної площини на глядача, рухи в глиб картинної площини, рухи по діагоналі, по колу, передача ритму). Використання тематичних малюнках найпростіших законів перспективи, композиції, конструктивного будови предметів. Використання кольору як засобу передачі настрою, переживань, що викликаються зображуваними об'єктами та сюжетами, усвідомлення прекрасного в об'єктах та явищах дійсності.

Звертається увага в розвитку вміння зображати пейзаж за літературним описом.

Зразкові завдання:

  1. малювання на теми: «Лісові дали», «Пейзаж у тумані», «Після дощу», «Пейзаж, освітлений яскравим сонцем», «Похмурий день», «Бузок цвіте», «Березовий гай», «Подорож рідним краєм», «Нічне місто», «Вулиця. Транспорт. Пішохід.», «Туристичний похід», «Дівчинка з кішкою», «У горах», «Наша школа», «Святковий концерт», «Сніжне містечко», «У дитячому садку», «Подорож до Африки», «Подорож у Антарктиду», «Старовинні кораблі», «Овочевий базар», «У магазині іграшок», «Купання на річці»;
  2. ілюстрування літературних творів:

Російські народні казки "Мар'я-царівна", "Олена Премудра", "Василиса Прекрасна"; билини «Ілля Муромець та Соловей-розбійник», «Святогор та Ілля Муромець», «Садко»;

А. Пушкін «Казка про золотого півника», «Казка про мертву царівну і сім богатирів»; С. Аксаков «Червона квіточка»; П. Бажов «Срібне копитце», «Вогневушка-поскакушка» та «Кам'яна квітка»; Ю. Олеша «Три товстуни»; М. Пришвін «Коміра сонця», «Рідні картини»;

  1. ілюстрування віршів російських поетів-класиків ХІХ століття: М. Некрасова, А. Кольцова, А. Майкова, І. Сурікова та інших.;

- «По дорогах казки» - ілюстрування творів зарубіжних письменників: Дж. Баррі «Пітер Пен і Венді», Р. Стівенсон «Вересковий мед», Г.Х. Андерсен «Дикі лебеді», «Русалочка», «Кресало» та ін.

Зразкові теми розмов:

- «Краса пейзажу в російському живописі»;

- « Архітектурні пам'ятникиу творах художників»;

- «Картини російського життя у творах художників 60-80 років. дев'ятнадцятого століття (творчість І. Крамського, Г. М'ясоїдова, К. Савицького, І. Рєпіна, В. Сурікова, В. Перова та інших передвижників)».

Завдання:

Подальший розвиток вміння самостійно виконувати ескізи декоративного оформлення предметів побуту на основі форм рослинного та тваринного світу;

Розвиток уміння виразно будувати декоративну композицію, творчо використовуючи колір, силует та інші образотворчі елементи декоративного узагальнення;

Подальше вдосконалення вміння самостійно виконувати декоративну композицію з урахуванням художніх особливостей творів народного мистецтва;

Виховувати повагу до російської народної декоративно-прикладномумистецтва, до мистецтва рідного краю, до традицій свого народу;

Продовжувати вдосконалювати вміння учнів у ліпленні рельєфу;

Розвивати навички композиційного мислення учнів;

Подальший розвиток та поглиблення навичок роботи з пам'яті та уяви;

Закріплювати загальні навички у освоєнні академічних засад образотворчого мистецтва.

Учні навчаються самостійно виконувати ескізи оформлення різних виробів на основі орнаментальної та сюжетної декоративної композиції. Практична спрямованість цього розділу програми наголошується на тому, що ескізи використовуються у виробах, які виконуються за ними.

Під час практичних робіт важливим є використання різноманітних художніх матеріалів та технік: графічні олівці, акварель, гуаш, пастель, кольорові крейди, кольоровий тонований папір, ліногравюра, аплікація тощо.

Ліплення з пам'яті та спостереженню є засобом подальшого розвитку та поглиблення навичок роботи з пам'яті та уяви та закріплює загальні навички в освоєнні академічних засад образотворчого мистецтва. Продовжуються заняття з ліплення рельєфу, мета яких – ознайомлення учнів з професійними прийомами в ліпленні, заснованими на суворій методичній послідовності. Бажано, щоб тематичні рельєфи створювалися з практичних завдань оформлення різних приміщень. Як наочні посібники на заняттях використовуються ілюстрації відомих російських художників; димківські та богородські іграшки (в натурі чи репродукціях).

Зразкові завдання:

  1. виконання ескізи з мотивів народного російського костюма;
  2. виконання ескізів інтер'єру селянської хати Російської Півночі;
  3. виконання ескізів іграшок з елементами руху на тему російських казок, билин, байок, улюблених героїв;
  4. виконання ескізів виконання;
  5. індивідуальне та колективне складання сюжетних композицій та декоративних робіт у техніці колажу та у формі панно за завданнями тематичного малювання;
  6. ліплення тварин (за пам'яттю та спостереженням).

Головне завдання в ліпленні тварин, до досягнення якого повинні прагнути учні, – вміти висловити власне ставлення до моделі.

  1. ліплення рельєфу (рослинний орнамент); тематичний рельєф;
  2. ліплення фігури людини у русі;
  3. ліплення на сюжети літературних творів;
  4. ліплення декоративно-ужиткових виробів;
  5. ліплення тематичних композицій на вільну тему.

Зразкові теми розмов:

- «Внутрішній світ російської хати»;

- «Візерунки в оздобленні селянського костюма»;

- «Стародавні образи в сучасних народних іграшках» (філімонівська, каргопільська, глиняна іграшки).

5. Оформлювальна діяльність(34 годин)

Завдання:

Продовжувати розвивати вміння та навички учнів у практичній роботі з оформлення та перетворення навколишнього середовища;

Продовжувати вивчати виконання шрифтів у декоративно-оформлювальних роботах;

Стимулювати активність, самостійність, ініціативу учнів у вигадуванні змісту та способів зображення.

До змісту цього розділу програми третього року навчання входить ознайомлення учнів з інтер'єром. Учні продовжують знайомитися із закономірностями декоративного оформлення приміщення, особливостями постійної та мінливих експозицій наочно-образотворчого матеріалу в кабінеті образотворчого мистецтва, правил використання рослин в оформленні приміщень.

Зразкові завдання:

  1. оформлення афіші;
  2. святкове оформлення навчального кабінету;
  3. оформлення мистецької виставки;
  4. конструювання театральної маски (пластилін, папір, розпис виробу);
  5. створення голів лялькових персонажів для лялькової вистави (пластилін, водоемульсійна фарба, гуаш).

6. Культурно-дозвільна діяльність(10:00)

Завдання:

Розвивати творчі здібності учнів;

Розвивати пізнавальну активність дітей, уяву, фантазію;

Виховувати культуру спілкування у колективі, почуття колективізму, взаємовиручки;

Здійснювати моральне та естетичне виховання дітей;

Знайомити з творчістю російських та зарубіжних художників;

Екскурсія на природу, місто;

Виховувати патріота, громадянина, творця, трудівника-професіонала, здатного до вирішення творчих завдань, здатного знайти гідне місце у житті.

Знання та вміння учнів

До кінця третього року навчанняучні повинні знати:

Окремі твори видатних майстрів російського образотворчого мистецтва минулого та сьогодення;

Особливості художніх засобів різних видів та жанрів образотворчого мистецтва;

Особливості ансамблю народного вбрання; залежність колориту народного костюма від національних традицій мистецтва та побуту;

Закономірності конструктивної будови предметів, що зображаються, основні закономірності лінійної та повітряної перспективи, світлотіні, елементи кольорознавства, композиції;

Різні прийоми роботи олівцем, аквареллю, гуашшю;

Бачити кольорове багатство навколишнього світу та передавати свої враження у малюнках;

Аналізувати форму, конструкцію, просторове розташування, тональні відносини, колір предметів, що зображаються, порівнювати характерні особливості одного предмета з особливостями іншого;

Користуватися перспективою, світлотінню, композицією тощо. у процесі малювання з натури та на теми;

Передавати тоном та кольором об'єм та простір у натюрморті;

Застосовувати у малюнку виразні засоби(ефекти освітлення, композиції, штрихування, різні прийоми роботи аквареллю, гуашшю), домагатися образної передачі дійсності.

Використовувана література для складання програми:

  1. В.М. Полуніна «Мистецтво та діти» Москва вид. «Освіта» 1982 р.
  1. Г.В. Біда "Основи образотворчої грамоти" Москва вид. «Освіта» 1981 р.
  1. Р.М. Чумичова «Дошкільникам живопису» Москва вид. «Освіта» 1992 р.
  1. Г. Бедарьов «Малуємо орнаменти» Москва вид. «Онікс 21 століття» 2001
  1. А.Б. Максимов "Як малювати качку, собаку, білку, зайця" Москва АТ вид. "АСТ-ПРЕС" 1994 р.
  1. Н.П. Костерін «Навчальне малювання» Москва вид. "Мистецтво" 1976 р.

Муніципальна автономна установа

додаткової освіти художня школа

г.о. Балашиха

_________________________________________________

КОНСПЕКТ ВІДКРИТОГО ЗАНЯТТЯ

по ДПІ для дітей 8-9 років на тему:

« Декоративний натюрморт»

Педагог дод. освіти

Андрієнко Є.А.

г.о. Балашиха

_____________________________________________________________________________________________________

Вид заняття:Декоративне малювання.

Тема заняття:"Декоративний натюрморт".

Завдання для виконання:придумати та намалювати декоративний натюрморт з різними візерунками.

Галузь застосування:заняття з дітьми 8-9 років на заняттях декоративно-ужиткового мистецтва.

Форма проведення заняття:групова та індивідуальна.

Тип заняття:повторення та закріплення пройденого матеріалу, вивчення нового, формування та вдосконалення умінь та навичок, цільового застосування засвоєного.

Цілі та завдання заняття:

Освітні : формування вміння відрізняти декоративний натюрморт від реалістичного. Закріплення знань про графічні образотворчі засоби декоративного малювання (образотворчий орнамент, лінія, пляма, фактура, ритм.) Знайомство з новою образотворчою технікою (використання воскової крейди при роботі з аквареллю). (Використання воскової крейди при роботі з аквареллю.)

Розвиваючі : розвивати уяву, творчі здібності та вміння самостійного пошуку композиції. Розвиток та закріплення навичок роботи в змішаній техніці акварель та воскова крейда.

Виховні: виховувати інтерес до малювання декоративного натюрморту, естетичний смак, уважність, посидючість, акуратність.

УДД (універсальні навчальні дії):

  • розумові :

здатність зіставляти та порівнювати, аналіз та синтез;

  • регулятивні :

елементарні навички самоорганізації;

дотримання правильної послідовності процесів;

перевірка результату роботи;

  • особистісні:

формування особистих якостей: уважність, працьовитість, акуратність; розвиток мотивації до творчості та навчання.

Освітні технології.

  • Застосування ігрової технології: «реалістичні та декоративні натюрморти».
  • Використання технологічних карток: на дошці представлені стадії побудови декоративного натюрморту;
  • Застосування диференційованого навчання: дітям молодшого віку(і новачкам) дозволяється малювати декоративний натюрморт без орнаменту, вимоги до дітей різного віку та різного рівня підготовки різні.
  • Застосування ІКТ: на комп'ютері відтворюється медіа-презентація, що містить зображення робіт на тему «декоративний натюрморт, орнаменти – рослинний, геометричний мотиви.
  • Застосування педагогічної технології співробітництва: діти самі обирають, які предмети зобразити у натюрморті, обирають свою гаму та обирають своє тонове рішення (темне на світлому чи світле на темному). Вони виступають не в ролі копістів, а в ролі самостійних художників, яким вчитель лише допомагає створити їхню власну оригінальну композицію.

Методи навчання.

Поєднання на різних етапах заняття трьох методів:

  • пояснювально - ілюстративний (На етапі пояснення теми та постановки завдання);
  • репродуктивний (Тонове рішення);
  • творчо-пошуковий метод (Створення власної композиції);
  • навчання з допомогою технологічних карт.

Матеріали та обладнання.

для вчителя:

  • технологічні карти "Етапи малювання декоративного натюрморту";
  • комп'ютер;
  • ілюстративна медіа презентація із видами орнаментів;
  • приклади робіт декоративних натюрмортів»

для учнів (вихованців):

  • папір для акварелі формату А3;
  • олівець;
  • гумка;
  • воскова крейда
  • акварель;
  • кисті;
  • палітра;
  • баночка для води;

Оформлення дошки.

На дошці представлені приклади робіт на тему «Декоративний натюрморт».

Показано технологічні карти, які роз'яснюють порядок зображення декоративного натюрморту з тональним рішенням та декоративним візерунком.

План заняття.

(3 академічні години по 40 хвилин; 2 зміни по 10 хвилин)

  1. Організаційна частина.
  2. Повторення та закріплення пройденого матеріалу.
  3. Повідомлення нового матеріалу.
  4. Практична робота учнів.
  5. Індивідуальне консультування та допомога.
  6. Підведення підсумків.
  7. Завершення уроку.

Хід заняття:

Організаційна частина:

Діти входять у клас, розсаджуються за парти, дістають усе необхідне заняття з живопису.

Здрастуйте хлопці! Я рада вас вітати! Сьогодні у нас предмет декоративно-ужиткового мистецтва. Сьогодні ми з вами зображатимемо декоративний натюрморт. Хто мені скаже, що то за натюрморт? У чому його особливість?

Діти: «Реалістичний натюрморт ми малюємо з натури та зображуємо предмети, оскільки ми їх бачимо насправді. У декоративному натюрморті ми можемо змінювати та прикрашати натуру, використовувати візерунки, орнаменти»

Правильно, хлопці! Молодці! Зверніть увагу на слово декор. Декор це прикраса (декор будівлі, декорування костюма і т.д.)

А за допомогою чого можна прикрашати натюрморт?

Діти: "Орнамент-прикраса, візерунок, що складається з ритмічного повторення елементів"

Повідомлення нового матеріалу:

Орнамент-це особливий вид художньої творчості. Для створення використовуються різні виразні засоби. Серед них: фактура, ритм, симетрія; графічні Орнаментальні лінії. Це один із найдавніших видівобразотворчої діяльності людини, що в далекому минулому несла в собі символічний і магічний зміст, знаковість. Часто покривалися орнаментом приховані від очей людини частини предметів - днища, оборотні сторони прикрас, оберегів, амулетів тощо. Можна зустріти різноманітні види орнаменту. (Далі йде міді презентація) Мотиви орнаменту можуть бути різних областей та сфер, наприклад з геометрії, флори, фауни; вони можуть бути контурами людського тіла або навколишніх предметів. Мотив може складатися з одного елемента або багатьох оформлених в єдине ціле.

Це дуже красиво та цікаво, хлопці, давайте прикрасимо наші предмети орнаментом, ви можете придумати свій орнамент, а можете використовувати дані (репродукції)

Ось різні види орнаменту (показую) Ось античний орнамент, якщо наприклад, у вашому натюрморті є антична ваза, то цей орнамент вам дуже підійде. Все залежить від стилістики вашого натюрморту та від предметів у ньому. А у вас він буде у кожного свій.

Ви маєте придумати свій натюрморт. Тут можете сміливо вмикати фантазію. Можете зобразити і фрукти, і квіти у вазі, горщики, все, що вам цікаво.

На минулих заняттях ви виконували свій декоративний натюрморт у незвичайній техніці, за допомогою «мозаїки з урвищем». Сьогодні ми використовуватимемо більш незвичайну техніку. Зображатимемо наш натюрморт за допомогою воскової крейди та акварелі.

Після того, як ви зробите малюнок олівцем, ви проробляєте малюнок і орнаменти ваших предметів восковою крейдою. Потім покриваєте зверху аквареллю. У тих місцях, де були крейди, залишиться чистий колір ваших фарб, тому що віск не пропускає воду. Ось такий цікавий ефект ви отримуєте.

Вам потрібно продумати тонове рішення натюрморту світле на темному або темне на світлому, яким по тону буде фон натюрморту. Дивіться, щоб не було повторення тону, інакше зображення загубиться.

Подумайте, чи помітний натюрморт, якщо його весь рівномірно покрити орнаментом? Щоб предмети добре читалися, орнаменти мають бути різної щільності, а які частини натюрморту потрібно залишити без орнаменту (строкате на гладкому та гладке на строкатому)

Поетапна робота:

  • Починаємо з компонування натюрморту в аркуші. Потім продумуємо, на якому предметі який орнамент буде і якого він буде кольору.
  • Спочатку розбиваємо предмети на окремі зони, намагаємося чергувати ритм, поступово ускладнюючи візерунок. (Кількість використаного орнаменту, його складність також задають тон вашим предметам, а отже і всьому натюрморту, пам'ятайте про це.
  • Обводимо всю роботу різними кольорамивоскової крейди (темні або світлі за тональністю)
  • Після обведення восковою дрібною, приступаємо до заповнення колірних плям за допомогою акварельної фарби.
  • Проробляємо деталі, доповнюємо якщо це потрібно.

А тепер почнемо!

Практична робота учнів:

Індивідуальне консультування та допомога:

Протягом всього заняття спостерігаємо за роботою дітей, при необхідності роз'яснюємо матеріал в індивідуальному порядку, спрямовуємо на створення грамотної, врівноваженої композиції. Контролюю вибір тонового рішення, адже на першому етапі дуже важливо відстежити, яке тло вони обрали. У сам процес малювання втручаємось лише у разі крайньої необхідності, і лише за згодою дитини.

Підведення підсумків:

Ви всі молодці! Намалювали чудові роботи!

Обов'язково хвалимо та емоційно підтримуємо всіх дітей. Після закінчення роботи робимо міні-виставку. Діти дивляться, що в когось вийшло. Обговорюємо цікаві композиційні рішення; графічна майстерність у зображенні орнаментів, найбільш вдало розв'язані тонові завдання натюрморту

Завершення уроку:

Діти збирають своє художнє приладдя, миють пензлі та баночки для води, за потреби протирають парти.

На перерві приміщення провітрюється.

Орнаменти

Література

  1. Н. С. Ворончихін, Н. А Ємшанов. Орнаменти.
  2. Смирнов Н.К. Урок декоративного малювання у початковій школі. Образотворче мистецтво у школі. - 2005р
  3. Ворончіхін Н. С, ілюстрації.
  4. Ростовцев Н.М. Методика викладання образотворчого мистецтва у школі. Підручник для студентів ХДФ. М., 2000
  5. Сокольнікова Н.М. Композиція. Обнінськ, Титул, 2001

Нові соціальні запити, відбиті у ФГОС, визначають головну мету освіти як загальнокультурний, особистісний і пізнавальний розвиток учнів, що забезпечує таку ключову компетенцію освіти, як «навчити вчитися».

Як же збудувати уроки російської мови та літератури, щоб реалізувати вимоги Стандартів другого покоління? Для цього необхідно знати критерії результативності уроку, вимоги до його підготовки та проведення, аналізу та самоаналізу діяльності вчителя та учнів.

Відомо, що поряд із загальними підходами до планування уроків з усіх предметів (продумані цілі та завдання; оптимальні методи, прийоми та форми роботи з класом; грамотне використання нових педагогічних технологій, зокрема ІКТ; співробітництво вчителя та учня, засноване на проблемно-пошукових формах роботи тощо) викладання кожного предмета має свою специфіку, свої особливості. У разі запровадження ФГОС основного загальної освіти дедалі більшу актуальність у шкільному освіті набуває проблема діяльнісної моделі уроку, що містить певні структурно-змістовні етапи.

Що стосуєтьсяуроків літератури , то вимоги, які пред'являються їх побудові, у принципі не застаріли: триєдність цілей (навчальна, розвиваюча і виховує) – обов'язковий компонент будь-якого уроку, уроку літератури зокрема. Однак сучасна дійсність вносить свої корективи до методики викладання літератури. Щоб урок був цікавий дітям, вчителю доводиться освоювати нові методи подачі матеріалу, використовувати у своїй практиці нестандартні прийоми та інноваційні технології.

При аналізі повісті М.Булгакова «Собаче серце» використала матеріали з книги Т.В.Рижкової «Шлях до Булгакова».

Конспекти уроків літератури з повісті М.А.Булгакова «Собаче серце»

Цілі уроку:

1.Освітня: проведення композиційного та стилістичного аналізутексту повісті; зіставлення образів Шаріка та Шарікова; осягнення авторської концепції.

2.Розвиваюча: розвиток навички роботи з художнім текстом; розвиток умінь характеризувати героїв повісті; вдосконалення навички групової та самостійної роботи; вдосконалення логічного та творчого мислення.

3.Воспитательная: осмислення, що означає виховання і самовиховання, культура, традиції у житті та долі людини і суспільства; формування системи цінностей

Форми роботи: колективна, групова, індивідуальна

Тип уроку: відкриття нового знання

Урок №1 Суперечка про собаче серце.

Ціль етапу : включення учнів у діяльність особистісно значимому рівні.

Створення установки на аналіз праці.

Слайд 1 (Портрет письменника, назва повісті)

Слово вчителя .

До сьогоднішнього уроку ви прочитали повість М.Булгакова «Собаче серце».

Березень 1925 року. Михайло Булгаков закінчує роботу над сатиричною повістю «Собаче серце». Писав він її на замовлення журналу "Надра". Але повість прийшла до читача в нашій країні лише 1987 року.

Слайд 2

Як ви думаєте,чому повість, написана 1925 р., була опублікована у Росії лише 1987 року? Що було такого в цій повісті, що не сподобалося уряду Радянського Союзу?

Учні висловлюють припущення (заборонили друкувати, тому що повість – сатира на сучасність)

Вчитель: Справді, радянська епоха переслідувала інакомислення, і навіть із високих трибун було іронічно сказано:«Ми за сміх, але нам потрібні добріші за Щедрину і такі Гоголі, щоб нас не чіпали». Булгаківський погляд на сучасність був дуже гострим, сатиричні випади вважалися крамольними. М.А Булгаков писав:

Слайд 3: «На широкому полі словесності російської у СРСР був один – єдиний літературний вовк. Мені радили пофарбувати шкіру. Безглузда порада. Чи фарбований вовк, чи стрижений вовк, він все одно не схожий на пуделя». Відомий критик, дослідник творчості письменника Всеволод Іванович Сахаров (нар. 1946 р., член Спілки письменників Росії, Доктор філологічних наук) дав таку оцінку повісті:

Слайд 4:

"Собаче серце" - шедевр булгаковської сатири.

Сатира Булгакова — розумна та зряча». В. Сахаров

Ці слова стануть епіграфом на сьогоднішній урок.

Підберіть контекстуальний синонім до словазряча.

Учні: (чесна )

УУД: особистісні, смислоутворення

Етап 2 Актуалізація знань

Ціль етапу

Закріплення поняття про сатиру, подолання однозначності у сприйнятті персонажів та подій.

Вчитель: Справді, сатира завжди буває чесною, але рідко дозволеною. Згадаймо, що таке сатира.Проти чого спрямована сатира? Що є джерелом сатири?

Відповіді учнів

Вчитель відкриває слайд, учні звіряють свої відповіді з правильною

Слайд №5.

(Сатира - Вид комічного. Предметом сатири служать людські вади.

Джерело сатири – протиріччя між загальнолюдськими цінностями та дійсністю життя.)

Спробуємо розібратися, які людські вади та протиріччя між загальнолюдськими цінностями та реальним життям стали предметом сатири М.Булгакова.

УУД: пізнавальні

Етап 3 Постановка навчальної задачі

Мета етапу: постановка цілей навчальної діяльності, вибір способу їх реалізації.

Вчитель : Повість порахували крамольною у 1925 році і заборонили

Проте 1988 року на екрани виходить фільм режисера В.Бортка «Собаче серце», який досі із задоволенням дивляться глядачі, а в театрах не перестають ставити вистави за повістю Булгакова.

Чим же повість приваблює кіно- та театральних режисерів?

Учні: Передбачені відповіді:

    Повість дуже сучасна. Наш час та час Булгакова схожі.

Вчитель: Отже, повість актуальна й у наш час, тому її читають, знімають фільми та ставлять у театрах вистави. Припустимо, що проблеми, котрі хвилювали письменника, небайдужі і нам. Які це проблеми?

Учні: Передбачені відповіді:

    Шарикови живуть серед нас, а письменник попереджав, наскільки вони небезпечні.

    Нині клонують тварин та говорять про клонування людини.

Вчитель: Можливо Ви праві. Спробуємо розібратися.

Моделювання проблемної ситуації та вихід на проблему уроку.

Увімкнути кінофрагмент з фільму режисера В.Бортка «Собаче серце», де Борменталь сперечається з професором Преображенським.

Як ви вважаєте, якою буде сьогодні тема уроку?

Учні.

Передбачувані відповіді: суперечка про собаче серце.

Вчитель: Запишіть тему уроку: «Суперечка про собаче серце».

Давайте подумаємо, яку головну проблему ми з вами маємо вирішити на уроці?

Учні. Хто має рацію: доктор Борменталь, який вважає, що у Шарікова собаче серце, або професор Преображенський, який стверджує, що у Шарікова «саме людське серце»?

Вчитель: Чи можемо ми відразу відповісти на це запитання?

Ні.

Які цілі своїх майбутніх дій нам необхідно позначити, щоб дати відповідь на цей проблемне питання?

Учні.

Провести аналіз тексту та зіставити образи Шаріка та Шарікова.

Зрозуміти, якою б відповідь на це запитання дав автор повісті, що думав автор, що його турбувало.

УУД: регулятивні (цілепокладання, планування); комунікативні

(уміння слухати, вступати у діалог)

Етап 4 Побудова проекту виходу із скрути

Ціль етапу

Аналітична розмова.

а) Прийом «занурення у текст».

Вчитель: Повість відкривається картинами Москви середини 20-х. Уявіть та опишіть Москву. Чиїми очима бачимо життя?

Учні: місто, де панують вітер, завірюха та сніг, живуть озлоблені люди. Конкретизувати загальні картини допоможе звернення до деталей тексту, які могли б підтвердити враження, що склалися в учнів (їдальня нормального харчування та бар, доля «машиністочки» та її коханця, кухар і швейцар, історія Калабухівського будинку).

Вчитель: Чи протистоїть щось у повісті цьому хаосу та ненависті?Учні : розказпро квартиру Пилипа Пилиповича, де панують затишок, порядок, людські стосунки.Алеце життя перебуває під загрозою, тому що будинок на чолі зі Швондером прагне його зруйнувати, переробити за своїми законами.

Вчитель: що ж поєднує ці два світи?

Учні: Це Шарик, якого підібрав професор Преображенський. Завдяки Пилипу Пилиповичу пес перенісся зі світу голоду та страждання, світу, що прирікав його на смерть, у світ тепла та світла.

Вчитель: М. Булгаков продовжив традиції російських сатириків М.Є. Салтикова-Щедріна та Н.В. Гоголів. У Салтикова-Щедріна Булгаков взяв злободенне звучання, у М.Гоголя – свого вчителя, фантастичність сюжету, образів і навіть композиційна побудоватвори.Виконуючи домашнє завдання, ви мали поспостерігати за композицією повісті.А якою є композиція повісті?

б) Учні презентують підготовлену вдома презентацію , в якій очевидно поділ повісті на дві частини

1 частина

2 частина

1 гол. Світ очима собаки, зустріч із професором, вибір імені.

2 гол. Кулька у будинку на Пречистенці: «перев'язка», прийом пацієнтів, візит до домукому

3 гол. Кулька у будинку на Пречистенці: обід, «роз'яснення» сови, «нашийник», кухня, підготовка до операції.

4 гол. Операція.

5 гол. Щоденник доктора Борменталя: перетворення.

6 гол. Шаріков у будинку на Пречистенці: розмова професора з Шариковим, вибір імені, візит Швондера, «роз'яснення» кота.

7 гол. Шариков у будинку на Пречистенці: обід, роздуми професора.

8 гол. Шариков у домі на Пречистенці: прописка, крадіжка, пияцтво, розмова професора з Борменталем (пошук виходу), «замах на Зіну».

9 гол. Зникнення Шарікова, Шариков та «машиністочка», донос на професора, операція

Епілог: «подання» Шарікова, Шарик після операції, професор за роботою.

(Композиція симетрична. Кільцева композиція: Шарик знову став собакою.)

Вчитель: якіпричини такої побудови твору?

Учні роблять висновок: дзеркальна композиція повісті наголошує на змінах, що відбуваються в будинку професора і в людях, що його населяють. Висновок записується у зошит.

в) Прийом «словесне малювання»

Вчитель : Отже, Булгаков багато подій першої частини дає очима собаки, можливо, для того, щобзіставити Шаріка та Шарікова. Уявіть, що ви робите ілюстрації до повісті. Як би ви зобразили зустріч собаки та професора? Що треба зробити, аби точніше намалювати усну ілюстрацію?

Учні : требаперечитати 1-ю главу . Перечитують, уточнюють деталі. Можливий опис:

    На передньому плані — темна підворіття, зміїється завірюха. Вдалині ми бачимо з підворіття вулицю, яскраво освітлений магазин і шматок плаката, який надутий вітром. З магазину щойно вийшов чоловік у темному пальті, він рухається у напрямку до підворіття в «стовпі хуртовини». У підворітті на вулицю повзе пес. Це обдерта дворняга, у неї брудна шерсть, що звалялася, страшний ошпарений бік. Видно, що рух дається псу насилу. Його голова піднята, він стежить за людиною, яка йде йому назустріч.

Вчитель: Які якості Шарика вам симпатичні, які ні?

Учні : розум, дотепність, спостережливість його іронічність, ненависть до пролетарів, двірників та швейцарів; здатність і співчувати, і ненавидіти, лакейську догідливість.

УУД: пізнавальні – загальнонавчальні (смислове читання, пошук інформації), логічні (аналіз, класифікація, вибір підстав для порівняння); особистісні (морально - естетичне оцінювання); комунікативні.

Етап 5 Самостійна робота

Мета етапу: вдосконалення навички самостійної роботи та вміння будувати співпрацю у групі.

Робота учнів у групах (самостійний аналіз тексту). Час виконання – 5-8 хвилин. Кожна група готує промовця, час відповіді – 2 хвилини.

I група , аналізуючи 1-3-го розділу, повинна відповісти на запитання:

— Що помічає Шарик у навколишній дійсності і як на це реагує?

2 група , аналізуючи 2-3 глави, відповідає питанням:

— Що подобається Шаріку в будинку професора Преображенського і що ні?

3 група , працюючи з тими самими главами, готує у відповідь питання:

- Як сприймає пес мешканців квартири?

4 група (Ті ж глави):

Як ставляться до Шарика мешканці квартири?

5 група (Ті ж глави):

Учні (бажані відповіді):

І група:

— Пес дуже спостережливий, він добре знає життя, особливо те, що пов'язане з харчуванням. Він знає, що світ ділиться на голодних та ситих. Той, хто «вічно ситий», «нікого не боїться», тому «не штовхатиме ногою». Небезпечні голодні, ті, хто «найбільше бояться». Кулька ненавидить «холуїв». Він каже, що «людські очищення – найнижча категорія». Але він і співчуває людям, яких обманюють, з яких знущаються ті, хто нещодавно отримав владу.

ІІ група:

— Шаріку подобається в будинку професора, хоча після прийому пацієнтів він називає квартиру «похабною». Але у ній тепло, спокійно. Після розмови Пилипа Пилиповича зі Швондером Шарик переконується, що професор має велику владу. Кулька вирішує, що тут він буде в повній безпеці: «Ну тепер можете мене бити, як хочете, а я звідси не піду». Подобається псові і те, що в будинку його ситно та смачно годують, не б'ють. Єдине, що його дратує, то це сова. Пес боїться голоду та злих людей, а в хаті все навпаки. Улюблене місце Шарика - кухня: там готують їжу, і там горить вогонь.

ІІІ група:

— Після того, як Шарик зрозумів, що в будинку професора йому нема чого й нікого боятися, бо і його господар нікого не боїться, він вирішив, що професор — «чарівник, маг і чарівник із собачої казки». Під час обіду Пилип Пилипович остаточно отримав звання божества. Як уже говорилося, їжа, тепло та безпека — головне для Шарика, і тому, хто йому це дає, він готовий служити. Кулька вивчив дзвінок професора, з гавкотом його зустрічає.

Він швидко підкорив Дарію Петрівну — кухарку. Кухня – «головне відділення раю» для Шаріка. І тому він підлизується до куховарки. До Зини він ставиться зневажливо, називаючи її «Зінкою»; він не любить її, тому що вона весь час лає його і каже, що «він весь будинок обжер». Лікаря Борменталя пес називає «тяпнутий» і зовсім з ним не спілкується.

IV група:

— Професор Преображенський загалом шкодує Шарика: він велить його годувати як слід, говорячи, що «бідолаха наголодався»; він звертається з ним ласкаво, тому що вважає, що ласка – це «єдиний спосіб поводження з живою істотою»; він ніколи не б'є Шарика, навіть коли той роз'яснив сову. Для Зіни Шарик — причина вічного безладу в хаті. Вона вважає, що професор надто балує Шаріка, і пропонує віддерти собаку. Вона не розуміє, з чого Шаріку виявляються такі люб'язності. Для неї він — звичайна дворняга. А Дарія Петрівна спочатку називала Шарика «безпритульною кишеньковою злодійкою» і не пускала на кухню, але пес «підкорив її серце».

Вчитель: Яка система цінностей незвичайного пса?

Учні : Головне для Шарика – це їжа, тепло та безпека. Саме це визначає його ставлення до людей. Загалом він «продає свою душу» за шматок краківської ковбаси. Ставлення Шарика до людей визначається тим самим: професор — господар, і йому Шарик готовий догоджати, Дарія Петрівна — «цариця кухні», до неї пестить пес, Зіна-прислуга в будинку, і Шарик вважає, що вона і йому повинна прислуговувати. Доктор Борменталь ніяк не пов'язаний у свідомості пса з їжею та теплом, і оскільки укус його ноги залишився безкарним, то лікар перетворюється просто на «тяпнутого».

Вчитель : Чи подобається вам така філософія життя? Чому? Яким словом ви могли б її назвати?

Учні : Рабська

V група виявила етапи зміни Шаріка:

— По-перше, Шарик змінився зовні. Професор підібрав вмираючого пса, з ошпареним боком, з брудною шерстю, що звалилася, що охляв від голоду. За тиждень він перетворився на кудлатого та «дивовижно-жирного» «пса-красеня». По-друге, він змінився і внутрішньо: спочатку він тривожився: «Навіщо я знадобився професору?» (його досвід йому підказував, що задарма ніхто нічого не робить). Щойно потрапивши до будинку, він подумав, що опинився в «собачій лікарні», і захищав своє життя — у нього дуже розвинений інстинкт самозбереження. Але побачивши, що йому нічого не загрожує, а, навпаки, його годують і пестять, Шарик починає боятися втратити все це і думає: «Бийте, тільки з квартири не виганяйте». Він вирішує, що Пилип Пилипович вибрав його за красу. Він нахабніє на очах. Швидко оцінивши нашийник, тому що йому шалено заздрять усі зустрічні пси, він приходить до висновку, що нашийник — свого роду перепустка у кращий світ і дає йому певні права, наприклад, лежати на кухні. Він забуває, що нещодавно був звичайним бездомним дворнягом, і вже не сумнівається, що ніщо не позбавить його тепла та їжі, і остаточно запевняється в тому, що він — «собачий принц-інкогніто». Голодну і повну небезпек свободу він проміняв на сите, спокійне життя, а гордість — на лакейську догідливість.

Вчитель : Які асоціації викликає у вас історія собаки?

Учні : Можливі відповіді:

Після революції багато людей, які жили у злиднях і голоді, потягнулися до теплого і ситого життя, повірили багатьом обіцянкам, вирішили, що миттєво «стануть усім». Революція це експеримент, який більшовики поставили над усім народом.

УУД: пізнавальні (пошук інформації, вміння будувати мовленнєвий вислів); комунікативні (уміння співпрацювати у групі, вступати у діалог), особистісні (знання моральних і уміння виділити моральний аспект поведінки)

Етап 6 Рефлексія

Мета етапу: самооцінка навчальними результатами своєї навчальної діяльності

Підіб'ємо загальний підсумок уроку:

Вчитель : Чи змінилося ваше ставлення до кульки? Як? Чому? (Це письмове запитання.)

Учні роблять висновок:

Внутрішня мова Шарика, його оцінки подій, роздуми разом із авторським описом його поведінки створюють для читача повну картину внутрішнього світупса.

Вчитель :

— Чи ми відповіли на проблемне запитання уроку: хто має рацію: доктор Борменталь, який вважає, що у Шарікова собаче серце, або професор Преображенський, який стверджує, що у Шарікова «саме людське серце»?

Учні: - Ні.

Вчитель: — На які питання ми отримали відповідь?

Учні: — Зіставили образи Шарика та Шарікова, побачили, які зміни відбулися, зрозуміли, через які прийоми автор висловив своє ставлення до персонажа та що його турбувало.

Вчитель: Наступний урок стане черговим кроком у вирішенні проблемної ситуації, позначеної нами на цьому уроці, а для цього ви маєте попрацювати над питаннями домашнього завдання. Які питання ви хотіли б поставити мені чи однокласникам?

УУД: регулятивні (оцінка), особистісні (самовизначення), пізнавальні (вирішення проблеми), комунікативні (уміння брати участь у колективному обговоренні)

Домашнє завдання:

1. Виділіть етапи перетворення Шарика на Шарікова та етапи становлення Шарикова, підготувавши електронну презентацію (завдання для всього класу).

2. Порівняйте поведінка Шарика і Шарікова в епізодах І та ІІ частин: вибір імені (індивідуальне завдання), обід (індивідуальне), відвідування квартири вдомкому (індивідуальне).

3. Що, на вашу думку, у Шарикові від собаки, що від Чугункіна? Свою думку обґрунтуйте прикладами тексту (загальне завдання).

4. Яка роль Швондера у вихованні Шарікова? Чому професор Преображенський каже, що «Швондер і є найголовнішим дурнем»? (Індивідуальне завдання, його виконують 3-4 особи.)

Урок №2

Тема: Суперечка про собаче серце (продовження)

Етап 1 Мотивація до навчальної діяльності

Ціль етапу : включення учнів у діяльність особистісно значимому рівні. Створити установку на аналіз праці.

Перегляд фрагменту фільму «перетворення Шарика на Шарікова» , уривок з екранізації повісті режисером Бортком

Вчитель : перш, ніж ми відповімо на ключове питання, подумайте, чому Булгакову знадобилося вводити в повість, робити пружиною інтриги перетворення собаки на людину. Якщо в Шарикові виявляються лише якості Клима Чугункіна, то чому б автору не «воскресити» самого Клима? Однак на наших очах «сивий Фауст», зайнятий пошуками засобів для повернення молодості, не створює людину в пробірці, не воскресає її з мертвих, а перетворює на людину собаку.

Етап 2 Актуалізація знань

Ціль етапу : підготовка мислення учнів, усвідомлення ними внутрішньої потреби побудови навчальних процесів і фіксування у кожному їх індивідуального утруднення.

Вчитель : Важко відповісти?

Нагадую вам про щоденник доктора Борменталя (загострюю проблемну ситуацію додатковим питанням):

Чому щоденник веде саме доктор Борменталь, а чи не професор Преображенський?

Пошукова діяльність учнів, шукають реальні пояснення:

— Ми по записах бачимо, як схвильований лікар. Спочатку він радіє успіху операції та новому відкриття. Потім жахається тому, на що перетворилася квартира. Зізнається, що багато чого не розуміє.

— Пилипу Пилиповичу ніколи вести щоденник, він зайнятий набагато більше, ніж лікар. Адже професору не випадково потрібен асистен, тобто помічник. Потім Пилип Пилипович набагато менше Борменталя зрозумів, що нова істота має відношення до Клима. Булгаков не хоче раніше часу розгадувати загадку — ми теж нічого не знаємо про Клима. А якби щоденник вів професор, то було б не таке цікаво.

— Доктор Борменталь у щоденнику висуває свою гіпотезу: «Мозок Шарика в собачому періоді його життя нагромадив безодню понять», — і, звичайно, записує не лише свої припущення щодо цього, а й думку професора. А професор не записував би гіпотезу Борменталя, оскільки він абсолютно впевнений у своїй правоті. І не було б жодної проблеми. Ми б теж повірили професорові, а так є певні сумніви

Учні разом із учителем діходять висновку:

— «Усунення» автора та передача оповіді молодому вченому, який не має досвіду і проникливості свого вчителя, який живить райдужні надії на результат експерименту, створюють нову і при цьому центральну опозицію повісті (що таке Шаріков — собака, який змінив зовнішню форму чи «воскреслий» Клим? ), посилюють читацький інтерес, тримають їх у напрузі, даючи можливість будувати свої припущення щодо подій і результатів операції.

Перевірка домашнього завдання.

    Демонстрація електронної презентації з результатами виконання завдання: Виділіть етапи перетворення Шарика на Шарикова та етапи становлення Шарикова.

(лайка («всі лайки, які тільки існують в російському лексиконі»);

куріння;

насіння (неохайність);

балалайка в будь-який час дня та ночі (зневага до оточуючих);

вульгарність в одязі та поведінці;

аморальність;

пияцтво;

крадіжка;

донос;

замах.)

Список коригується, разом із учителем робиться висновок:Становлення «нової людини» — це втрата людської, наростання аморальності, тобто не еволюція, а деградація.

    Перевірка індивідуальних завдань.

Порівняйте поведінка Шаріка і Шарікова у подібних ситуаціях. (Один учень ділиться своїми спостереженнями з однокласниками, інші при необхідності доповнюють його. На повідомлення відводиться не більше 2 хвилин, про що хлопці попереджаються заздалегідь). Передбачувана відповідь:

Кулькою пса вперше назвала друкарка. Сам пес не згоден з таким ім'ям: «Куля — це означає круглий, вгодований, дурний, вівсянку жере, син знатних батьків», а він «кудлатий, довготелесий і рваний, шляйка підсмажуючи, бездомний пес». Вдруге Шарікомсобаку називає Пилип Пилипович, напевно, тому, що це звичайне собаче ім'я: Шарик, Тузик... І пес приймає це ім'я: «Та називайте як хочете. За такий винятковий вчинок (за ковбасу). Йому насправді все одно, як його називатимуть, аби лише погодували.

— «Лабораторна істота» вимагає у Фліпа Пилиповича документ для себе. Тоді й постає питання щодо його імені. Тепер ім'я обирають не «творці» нової істоти, а воно саме, але за порадою домкому. Нова влада приносить у світ нові імена. Для Пилипа Пилиповича ім'я Поліграф Поліграфович звучить дико, але лабораторна істота відстоює свої права. Швидше за все, учні не помітять пародійної переклички — звернемо їхню увагу на деяку подібність імен Шарікова та його творця, що полягає в дублюванні самого імені по-батькові. Шаріков творить своє ім'я за порадою домкому, але за аналогією з ім'ям «батьки».

— Кулька після першого обіду в будинку професора зробив його в ранг «вищого божества». У пса дурман у голові від різноманітних запахів. Він, звичайно, чує, про що говорять професор та лікар, але головне для нього – їжа. Коли він об'ївся, то задрімав. Йому тепер добре та спокійно. «Пісьє повага» до професора постійно зростає і сумніву не піддається. Єдине, що хвилює Шарика, то чи не все це сон.

Для Шарикова ж обід, з одного боку, можливість не лише смачно та багато поїсти, а й випити. а з іншого боку - це тортури: його весь час повчають і виховують. І якщо Шарик поважає Пилипа Пилиповича, то Шариков, здається, підсміюється. Він каже, що професор та лікар «самі себе мучать» якимись дурними правилами. Він зовсім не хоче стає культурним і поводитися пристойно, але змушений це робити, тому що інакше йому не дадуть їсти (так тварин у цирку дресирують!). Шарик сидів біля ніг професора і нікому не заважав, тільки Зіна сердилася, а Шариков — чужий за столом. Булгаков пише, що "чорна голова Шарікова в серветці сиділа, як муха в сметані", - і смішно, і гидко. Шаріков та професор весь час обмінюються косими поглядами.

УУД: пізнавальні (переробляти, систематизувати інформацію та пред'являти її різними способами, вміння будувати мовленнєвий вислів, вміння аналізувати та робити висновки); особистісні (смислоутворення); комунікативні (уміння слухати, вступати у діалог).

Етап 3 Побудова проекту виходу із скрути

Ціль етапу : вибір учнями способу вирішення проблемної ситуації

Удосконалення вміння проводити композиційний аналіз тексту, активізація уяви та уваги учнів до деталей тексту через словесне малювання, розвиток вміння характеризувати героя та давати моральну оцінку його вчинків.

Характеристика Шарікова.

    Перегляд уривка з кінофільму режисера В.Бортка «Собаче серце» – епізод розмови Шарікова та Пилипа Пилиповича. (У Булгакова відповідний фрагмент починається словами: «Філіп Пилипович сидів біля столу в кріслі».)

    Аналітична розмова.

Вчитель : порівняйте образ Шарікова, створений актором та режисером у фільмі, з булгаківським описом

— Чи таким уявлявся вам Шаріков, коли ви читали повість?

— Що зберегли і про що забули творці фільму?

Передбачені відповіді :

— зовні Шаріков у фільмі зовсім такий, як у Булгакова, що актор грає свою роль дуже талановито, але фільм не кольоровий. Можливо, автори вирішили робити так тому, що собака не має кольорового зору. Але Шарик у Булгакова кольору розрізняв. У повісті сказано: «Кулька почав вчитися за квітами». Відсутність кольору у фільмі не дозволила авторам передати безглуздість костюма Шарікова.

— У фільмі Шариков постійно виправдовується, його шкода. Справді, професор нападає та нападає на нього. На книзі Шариков тримається впевнено, котрий іноді різко: не виправдовується, а нападає сам: «Зухвалий вираз загорілося в чоловічку».

Шариков у Булгакова часто буває іронічною, а у фільмі він тупий. І ще коли читаєш повість смішно, а у фільмі все якось серйозно. Важко пояснити чому так.

(якщо учні не побачать цієї важливої ​​деталі, то вчитель зможе підвести їх до неї додатковими питаннями. «Претензії» учнів вагомі та ґрунтовні: вони вловили стилістичну та смислову розбіжність трактування В.Бортка з текстом Булгакова. У фільмі справді не вистачає фарб, і справа не тільки в тому, що він чорно-білий, а в тому, що весь фільм вирішений у серйозному та дуже нудному ключі: у ньому бракує булгаківської іронії, гумору, сарказму – відтінків сенсу!

А що ж успадкував Шариков від Клима Чугункіна? Що ми знаємо про Клима з тексту повісті?

3) Робота з блок-схемою.

Велика операція відбулася, а хто став донором для створення нової людини?

(Клим Чавункін)

Що ви можете сказати про цю людину? Зачитайте.(Кінець гл.5, с.199)

(«Клим Григорович Чугункін,25 років, неодружений. Безпартійний, неодружений, судився тричі і виправданий: вперше завдяки нестачі доказів, вдруге походження врятувало, втретє- умовно каторга на 15 років. Крадіжки. Професія-грана балалайці по шинках.

Малого зросту, погано складний. Печінка розширена (алкоголь) Причина смерті - удар ножем у серце в пивній («Стоп-Сигнал» біля Преображенської застави).

Зі щоденника доктора Борменталя ми дізнаємося, що нова істота перейняла всі гірші якості своїх донорів (Шарика та Клима Чугункіна). Знайдіть та прочитайте опис нової істоти.

( Несмак в одязі: отруйно-небесного кольору краватки, піджак і штани порвані та забруднені; лаковані штани з білими гетрами. гл.6, с.203)

Крім цього, воно постійно говорить по матері, курить, сміття недопалками, ловить бліх, краде, любить спиртне, ласий на жінок.(С.194, 195)

Вчитель: але це лише зовнішній вияв. Чи залишилося щось від моральної позиції Шаріка? Що визначало поведінку Шаріка і що головне Шарікова?

Передбачені відповіді : - Інстинкт самозбереження. І куль відстоює право на власне існування. Якби хтось спробував відібрати у Шарика його «сите життя», то впізнав би силу собачих зубів. Шариков теж «кусається», тільки його укуси набагато небезпечніші.

Висновок: кулька не померла в Шарикові: всі її неприємні якості ми виявили в людині.

    Бесіда

Вчитель : Спробуємо розібратися, чому для Шаріка зразком і силою був професор, а для Шарікова – Швондер? Чому ж професор каже, що «Швондер і є найголовнішим дурнем»? Чи розуміє він, з ким має справу?

Учні: Мозок Шарікова розвинений дуже погано: те, що було майже геніальним для собаки — примітивно для людини: Шарик перетворився на людину, але людського досвіду не отримав.Швондер же приймає його за нормальну дорослу людину і намагається навіяти ідеї більшовизму.

Вчитель: Чому ж це так небезпечно?

Учні: Зазвичай, коли людина розвивається природним шляхом, він поступово знайомиться зі світом, йому пояснюють, що добре, що погано, вчать його, передають накопичений досвід та знання. Що більше людина дізнається, то більше може зрозуміти самостійно. А Шаріков практично нічого не знає: він тільки хоче їсти, пити та розважатися. Швондер же потурає йому, розповідаючи про права, про те, що треба все поділити. Швондер сам палко вірить у те, що проповідує, він сам готовий відмовитися від благ та зручностей в ім'я світлого комуністичного майбутнього.

Пилип Пилипович та доктор Борменталь намагаються виховувати, прищеплювати Шарикову нормальні людські манери, тому весь час забороняють та вказують. Шарікова це надзвичайно дратує. Швондер нічого не забороняє, а, навпаки, каже Шарикову, що його утискують буржуї.

Вчитель: А сам Швондер та представники домкому – високорозвинені особистості?

Учні: Очевидно, що ні.

Вчитель: Чи справді Швондер розуміється на складних політичних та ідеологічних питаннях?

Учні: Вже з першої розмови членів будинку з професором видно, що ці люди у своєму розвитку пішли не набагато далі за Шарікова. І вони прагнуть все поділити, хоча навіть керувати роботою будинку по-справжньому не можуть: порядку саме в будинку і немає. Можна співати хором (що б не казав Пилип Пилипович, але й сам він частенько наспівує фальшивим брязкітливим голосом), але не можна співати хором замість основної своєї роботи.

Вчитель: Чому Шаріков і Швондер так швидко знаходять спільну мову?

Учні : Швондер ненавидить професора, бо, відчуваючи ворожість вченого, не в змозі довести це і «роз'яснити» його справжню антиреволюційну сутність (і тут Швондеру в інтуїції не відмовиш!) Для Швондера Шаріков — інструмент боротьби з професором: адже це Швондер підучив разом вони пишуть донос. Але для Швондера – це правильний вчинок, а донос – сигнал, бо ворога треба вивести на чисту водута знищити в ім'я майбутнього щасливого життя. У бідній голові Швондера ніяк не вкладається, чому людина, яка за всіма прикметами є ворогом радянської влади, перебуває під її захистом!

Отже, «хрещений батько» Поліграфа Поліграфовича вселяє свого вихованця ідеї про загальну рівність, братерство і свободу. Потрапляючи у свідомість, у якому переважають звірині інстинкти, вони лише множать агресивність «нової людини». Шаріков вважає себе повноцінним членом суспільства не тому, що зробив щось для блага цього суспільства, а тому, що він не непман. У боротьбі існування Шариков не зупиниться ні перед чим. Якщо йому здасться, що Швондер займає його місце під сонцем, отже, його агресивність буде спрямована на Швондера. "Швондер - дурень", тому що не розуміє, що незабаром він сам зможе стати жертвою монстра, якого так посилено "розвиває".

Вчитель: Хто ж правий у суперечці — професор Преображенський чи доктор Борменталь?

Учні: очевидно, що обидва вчені мають рацію лише частково: не можна сказати, що мозок Шарика — це тільки «розгорнутий мозок Шарика», але не можна сказати, що перед нами тільки Клім, що відродився.У Шарикові поєдналися якості собаки та Чугункіна, причому рабська філософія Шарика, його конформізм та інстинкт самозбереження у поєднанні з агресивністю, хамством, пияцтвом Клима породили чудовисько.

Вчитель: Чому вчені помилилися у своїх припущеннях?

Учні: з волі письменника його герої не знали про Шарика те, що знають сам автор та його читачі.

Очікувані результати:

Ці заключні висновки дозволяють проблемну ситуацію 2-х уроків, при осмисленні якої учні мали зрозуміти роль композиції, засвоїти мову Булгакова, навчитися усвідомлювати важливість деталей у повісті, зіставляти образи героїв; осягнути авторську концепцію. Крім того, прийом зіставлення твору з його трактуванням в іншому виді мистецтва дозволяє школярам конкретизувати свої враження.

УУД: пізнавальні (логічні - аналіз, синтез, вибудовування причинно-наслідкових зв'язків; загальнонавчальні - створення моделей, смислове читання, вміння будувати висловлювання); комунікативні; особистісні (морально-естетична орієнтація); регулятивні (корекція).

Етап 4 Рефлексія

Вправа «Цікаво».

Заповнити таблицю:

У графу «плюс» учні записують те, що сподобалося на уроці, інформацію та форми роботи, які спричинили позитивні емоції або можуть стати їм корисними. У графу мінус записують те, що не сподобалося, залишилося незрозумілим. У графу «цікаво» записують усі цікаві факти. За нестачі часу цю роботу можна провести усно.

УУД: регулятивні (оцінка)

Домашнє завдання до наступних 2-х уроків буде таким:

1. Придумайте назву для 4-го розділу «Собачого серця».

3. Складіть «кодекс честі» професора Преображенського.

4. Викладіть теорію виховання за професором Преображенським і доктором Борменталем.

5. Опишіть професора у сценах прийому пацієнтів, відвідування будинком, за обідом. Підготуйте виразне читання цих сцен.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...