Основні та складові кольори в живописі. Поради початківцям: основні та додаткові кольори

«, художники-початківці!

Сьогодні я хочу трохи поговорити про основах теорії кольоруі про те, як змішувати первинні кольори для отримання багатої палітри.

Основи теорії кольору

Можливо, ви пам'ятаєте зі шкільної фізики, що спочатку Ісаак Ньютон, а потім Томас Юнг вивели принцип, який і досі визнається всіма художниками незаперечним фактом: світло є колір. Ньютон дійшов такого висновку в закритій темній кімнаті, коли він, прочинивши вікно, пустив маленьку смужку світла. Потім, помістивши трикутну скляну призму по ходу промінчика світла, він побачив, що скло розбило білу смужку світла на шість кольорів спектру, які ставали видимими, коли падали на прилеглу стіну.

Декілька років потому Юнг, англійський фізик, провів від зворотного той же експеримент. Своїми дослідженнями він встановив, що шість кольорів спектру можна звести до трьох основних кольорів: зеленого, червоного та синього. Потім він узяв три лампи і спроектував промінчики світла через фільтри цих трьох кольорів, сфокусувавши їх на одній точці; зелений, червоний та синій промені з'єдналися в один білий промінь. Тобто Юнг відтворив світло.

Таким чином, навколишнє світло складається зі світла шести різних кольорів; коли вони потрапляють на якийсь об'єкт, цей об'єкт поглинає деякі з цих кольорів і відбиває інші.
Давайте виділимо цю тезу: всі непрозорі об'єкти відображають весь або частину світла, спрямованого на них.

Практично, щоб краще зрозуміти дане явище, уявімо, що, наприклад, червоний помідор поглинає зелений і блакитний кольори і відображає червоний; а жовтий банан поглинає блакитний і відбиває червоний і зелений коліра, які при накладенні один на одного дозволяють нам сприймати колір жовтим.

Ми збираємося присвятити вивченню теорії кольорутрохи часу, але ми робитимемо це як справжні художники; тобто ми не малюватимемо за допомогою світла (світлових фарб), а малюватимемо світло за допомогою кольорової речовини, званої пігментом (барвником). Взявши такий відомий матеріал як кольорові олівці, ми покажемо як треба вивчати широкий спектр кольорів, базуючись на теоріях Ньютона та Юнга, але підходячи до цих теорій з погляду художника.

Колірна гама та пігмент

У хроматичному колі або таблиці кольорів (див. малюнок нижче) первинні кольори позначені П, а вторинні В. На основі всього викладеного вище можна зробити такі висновки:

• Художники малюють фарбами, за допомогою яких вони можуть відтворювати складові світло кольору, або кольори спектру.
• У разі збігу кольорів спектру та палітри художника, останньому легко імітувати ефект падіння світла на предмети і цим точно відтворювати природні кольори.
• Теорії світла та кольору показують нам, що художник може малювати всі природні кольори, використовуючи лише три первинні кольори, які, як фарби, є жовтою, зеленувато-блакитною та фуксином.
• Однак розуміння того, як треба використовувати додаткові кольори, значно розширює виразний потенціал палітри художника, який схоплює відтінки та якість світла та кольору і, як ми побачимо пізніше, призводить до досягнення гармонії та досконалості у картині.

Додаткові кольори

Як бачимо з хроматичного кола, додаткові кольори є один проти одного розташовані пари кольорів. Керуючись цим принципом, ми створюємо додаткові пари із третинних кольорів. Наприклад:

Синій ряд

Темно-синій виходить змішуванням фуксину та синього, причому фуксин накладається першим.

Будьте обережні з фуксином. Це дуже насичений колір та накладати його треба легким шаром.

Щоб одержати темно-синій, синій накладається на фуксин. Однак можна експериментувати, змінюючи порядок накладання кольорів, і почати з синього, вкриваючи фуксином. Це може стати в нагоді в тому випадку, якщо потрібно поглибити синій колір; зверніть увагу на нижній правий квадратик внизу малюнка, на інтенсивність кольору.

Помаранчево-червоний ряд

Якщо ж нанести жовтий на темний фуксин (верхній зразок), то вийде темно-червоний. Однак якщо необхідно побудувати оранжево-червону шкалу, потрібно уважно стежити за кількістю фуксину та жовтого квітів. На цьому зразку ми зафарбовували фуксин жовтим з різним ступенем інтенсивності того чи іншого. Зліва направо, від білизни паперу доходячи до червоного темних відтінків, минаючи оранжево-червоні кольори різного ступенянасиченості. Ряд охри та землістих тонів

Використовуючи середній фіолетовий тон, складений з фуксину і синього (див. верхню смугу), можна створити широкий ряд кольорів, починаючи від жовтої охри, потім сієни (охри) до паленої охри (червовато-коричневої). Щоб досягти цього, необхідно додати жовтий до різних фіолетових тонів, утворених двома іншими первинними кольорами. Як і в попередніх випадках, потрібно суворо стежити за інтенсивністю кольорів, що накладаються, залежно від результату, який необхідний. Можна помітити, що у перших трьох квадратиках значно менше синього, ніж у нижньому ряду, у якому над жовтим переважають фуксин та синій. "Нейтральний" зелений ряд

Це зелений колір, що наростає за інтенсивністю, в якому є елемент фуксину. Ряд можна описати як нейтральний, тому що він приглушений присутністю третього кольору, що змінює чисто зелений, складений лише із синього та жовтого кольорів. Цей зелений ряд можна вважати складеним із жовтого, доданого до фіолетової основи, на противагу зеленому із синьою основою. Визначте для себе кількість кожного кольору, необхідну для отримання відтінків, представлених на шести наших зразках. Синьо-сірий ряд

На цьому практичному прикладіможна визначити, як більша чи менша кількість первинного кольору у суміші впливає на кінцевий відтінок. Ми створюватимемо синьо-сірий ряд. Як і в попередньому параграфі, змішання синього з фуксином дасть нам приблизно такі самі фіолетові тониу синій гамі, які у попередньому випадку призвели до створення нейтральних зелених тонів. До цього поєднання додамо деяку кількість жовтого кольору, яка, однак, не призведе до сильної зміни кольору. Вся різниця тонів у попередньому і даному випадку, тобто відмінність зеленого та синьо-сірого рядів, полягає у більшому або меншому обсязі жовтого кольору, що додається. (Перепрошую за якість картинки): А тепер возз'єднаємо всю інформацію, зібрану щодо кожного кольору окремо, в єдиний ряд, що складається з 36 кольорів. Приймемо до відома таке:

• Папір повинен бути акварельним, шорстким, гарної якості.
• Якщо у вашій коробці олівців два сині або два червоні олівці, використовуйте лише яскраво-синій (зелено-блакитний) і фуксин або червоний і, звичайно, жовтий олівці.
• Підкладіть під руку захисний папір.
• Олівець тримайте звичайним шляхом, трохи вищим, ніж при листі.
• Спочатку потренуйтеся на чорнових листках паперу того ж типу, що застосовуватимете на чистовиках.
• Техніка створення перших колірних рядів полягає в малюванні зліва направо (або праворуч наліво, якщо ви шульга), натискати на олівець не треба, грифель краще тримати під гострим кутомдо паперу. Штрихи повинні йти вертикально при пересуванні руки вправо, стаючи поступово густішими та інтенсивнішими, для того, щоб колірний ряд змінився поступово і рівномірно.
• Під кінець колірну шкалу можна буде трохи підчистити; обов'язково зробіть це, лише постійно стежте за рівномірністю переходу тонів у колірному ряді загалом.

Таким чином у нас з'явилася палітра з 36 кольорів:

У природі одні предмети завжди поглинають світлові промені, інші відбивають. При повному відображенніпроменів сонячного спектра предмет сприймається білим чи сірим, а за майже повному поглинанні променів – чорним. Білі, сірі та чорні кольори, що не мають колірного тону і відрізняються один від одного тільки за світлом, називаються ахроматичними. Хоча самі по собі вони нейтральні, практичної роботихудожника ахроматичні кольори відіграють важливу роль. Завдяки їм ми можемо підвищувати і знижувати звучність інших фарб. Змішування їх із кольоровими фарбами дозволяє домагатися потрібної насиченості або світлоти фарби. Крім того, з'єднання чорної з іншими фарбами, наприклад жовтими, дає можливість отримати нову кольорову фарбу (зелену).

Всі кольори, крім білих, сірих і чорних, що мають колірний відтінок, називаються хроматичними.На противагу ахроматичним кольорам, які не мають колірного тону, хроматичні кольори відрізняються ступенем кольоровості. В одних спектральних кольорів колірний тон виражений дуже різко, в інших ледь помітно.

Всі необхідні відтінки можна отримати, складаючи суміші в різних відносинахз названих фарб. Кожен із квітів, що зустрічаються в природі, як і кольори фарб, володіє трьома основними властивостями: колірним тоном, світлою і насиченістю.

Кольоровий тон– це якість кольору, щодо якого цей колір можна прирівняти до одного з спектральних кольорів: червоний, синій, жовтий і т.д.

Світлота– це ступінь відмінності кольору від чорного.

Насиченість– це ступінь відхилення хроматичного кольору від рівного за світлом ахроматичного.

Зміна кольору в природі, пов'язане з впливом на нього зовнішнього середовища, відбувається, як правило, за всіма трьома ознаками, тому підбирати той чи інший колір треба і за світлом, і за кольором, і за насиченістю. Невірно знайдена одна з цих трьох ознак тягне за собою порушення колірної характеристики натури.

Щоб скласти ту чи іншу суміш, треба знати, як поведеться кожна зі складових цю суміш фарб. Суміші треба отримувати із двох-трьох фарб.

Якщо до хроматичного кольору домішати ахроматичний колір різної світло (білий, сірий, чорний), то змінюватися одночасно і насиченість хроматичного кольору, і його світло. Під словом «чистий» розуміють колір без домішок інших кольорів чи відтінків. Таким чином, чистими можуть бути лише три основні, спектральні кольори – червоний, синій, жовтий.

Оптичне змішування трьох основних кольорів дає білий колір, а змішання двох із них дає суміші кольорів (наприклад, жовтий та синій – зелений). Колірне коло систематизує чисті спектральні кольори (Рис. 1).

Колірний круг

Основні властивості кольору: а - колірний тон; б - насиченість;

Рис. 1

Змішування фарб один з одним може бути механічним або оптичним (див. табл. 1-2). При цьому фарби, що змішуються, можуть змінювати свій колірний відтінок, насиченість і світлоту.

Часто розглядаю картинки без жодного слова-коментарю.
Ні про автора ні про його роботи

Доводиться "гуглити" самій

Хочу розібратися в кольорі - композиції-перспективі-техніці і т.д.

Цей пост - спроба лікнепу в галузі живопису

При правильному використанні через кольори можна передати настрій і викликати емоційне ставлення глядача. Правильне застосування квітів – одна з найважливіших умов успішного малюнка. Знання про застосування кольору не передаються у спадок, цьому навчаються.

Існують правила, які необхідно дотримуватися, і такі, якими можна знехтувати, але кожен художник, який прагне досягти успіху у своїй справі, повинен починати з фундаменту, тобто. -

з теорії кольорів.

Існує безліч доступних наукових матеріалів; однак, більшість із них далекі від художників.

1. Три властивості кольору

Перш ніж заглибитись у теорію кольору, необхідно зрозуміти її базові принципи. Давайте звернемося до так званих трьох властивостей кольору. Ці властивості являють собою спільну мову теорії кольору і завжди повинні бути в умі художника.

- Відтінок- найменування того чи іншого кольору (наприклад, червоний, синій, жовтий).


- Насиченість- це блідість або затемненість відтінку (кольору).
- Інтенсивністьвизначає яскравість або тьмяність відтінку (кольору). Чисті відтінки – високоінтенсивні.

Тьмяні відтінки - відповідно, мають низьку інтенсивність.
Ці три властивості кольору залежатимуть від багатьох речей, але в основному – від світла на вашій картині

Колір Коло
Колірний круг, заснований на червоному, жовтому та синьому кольорах - традиційна форма колірної схеми в галузі мистецтва

Базові кольори
Існує три базові кольори:

червоний, жовтий та синій.

Це три пігментні кольори, які не можуть бути змішані або отримані шляхом змішування інших кольорів

Кольори другої групи

До таких кольорів відносяться зелений, помаранчевий та фіолетовий.

Ці кольори отримані шляхом змішування базових кольорів.

Кольори першої та другої групи разом утворюють шістку найяскравіших кольорів спектру.

Змішуючи кожен колір із сусіднім, ми отримаємо ще шість кольорів – кольори третьої групи.
Кольори третьої групи


До цієї групи належать жовто-оранжевий, червоно-оранжевий, червоно-фіолетовий, синьо-фіолетовий, синьо-зелений та жовто-зелений.

Ці кольори отримані шляхом змішування одного базового та одного вторинного кольору.

Баланс кольору

Ви не можете малювати, використовуючи лише один або навіть усі базові кольори. Потрібно досягти балансу у вашій колірній композиції.

Додайте кілька кольорів третьої групи, або трохи сірого, щоб картина не була такою яскравою.

Якщо ви не триматимете це в розумі, то, не дивлячись навіть на те, яка у вас гарна композиціята дизайн, вам не вдасться зачепити погляд глядача.

У природі, наприклад, ви ніколи не зустрінете чисті базові або вторинні кольори в надлишку

навпаки, всі кольори збалансовані,

це і створює нашу реальність ь
Завдання художника полягає в тому, щоб знати, коли і як змінити цю реальність або підкреслити її, щоб зробити її красивішою, драматичнішою або страшнішою,
залежно від мети автора.

Відомий ілюстраторЕндрю Луміс
(Andrew Loomis)

якось сказав:

«Колір – як банківський рахунок. Якщо зайти глибоко, незабаром нічого не залишиться».

Це означає, що деякі з найпрекрасніших творів, коли-небудь створених художниками, використовують обмежену колірну палітру

Важливо зрозуміти, що колір у спектрі – це білий світрозділений на елементи.

Предмети мають колір тільки тому, що їх поверхня приймає світло і відображає всі інші кольори спектру. Якби у світлі не було кольору, він би взагалі не сприймався людським оком.

Без гарного ескізу, звичайно, колір малозначущий, але вся справа в тісному зв'язку між твердою лінійною композицією та кольором, що робить гарну картинутвором мистецтва!

Досконале знання теорії кольору для художника дуже важливе. Філіп Страуб (Philip Straub)розповість про прості принципи кольору.

При правильному використанні через кольори можна передати настрій і викликати емоційне ставлення глядача. Правильне застосування кольорів – одна з найважливіших умов успішного малюнку. Знання про застосування кольору не передаються у спадок, цьому навчаються. Існують правила, які необхідно дотримуватися, і такі, якими можна знехтувати, але кожен художник, який прагне досягти успіху у своїй справі, повинен починати з фундаменту, тобто. з теорії кольорів.

Існує безліч доступних наукових матеріалів; однак, більшість із них далекі від художників. Я не загострюватиму увагу на зайвому, і відразу перейду до найважливішого в теорії кольору. Ми звернемося до різних існуючих нині колірних схем, поговоримо про те, як використовувати колір у композиції, як працювати з кольором так, щоб затримати на картині погляд глядача, і про те, як балансувати кольори на малюнку. Отже, почнемо…

1. Три властивості кольору
Перш ніж заглибитись у теорію кольору, необхідно зрозуміти її базові принципи. Давайте звернемося до так званих трьох властивостей кольору. Ці властивості являють собою спільну мову теорії кольору і завжди повинні бути в умі художника.
- Відтінок- Найменування того чи іншого кольору (наприклад, червоний, синій, жовтий).
- Насиченість- Це блідість або затемненість відтінку (кольору).
- Інтенсивністьвизначає яскравість або тьмяність відтінку (кольору). Чисті відтінки – високоінтенсивні. Тьмяні відтінки - відповідно, мають низьку інтенсивність.
Ці три властивості кольору залежатимуть від багатьох речей, але в основному від світла на вашій картині.

2. Колірний Коло
Колірний круг, заснований на червоному, жовтому та синьому кольорах – традиційна форма колірної схеми в галузі мистецтва. Перша колірна діаграма була створена Сером Ісааком Ньютоном, 1666 року. З того часу, вчені та митці вивчали і пропонували свої варіанти даного принципу. Досі не вщухають суперечки про те, яка система краща і достовірніша. Насправді ж, будь-яке колірне коло, що має логічно збудовану систему чистих відтінків, має місце бути.

3. Базові кольори
Існує три базові кольори: червоний, жовтий та синій. Це три пігментні кольори, які не можуть бути змішані або одержані шляхом змішування інших кольорів. Всі інші кольори отримані із цих трьох відтінків.

4. Кольори другої групи
До таких кольорів відносяться зелений, помаранчевий та фіолетовий. Ці кольори отримані шляхом змішування базових кольорів. Кольори першої та другої групи разом утворюють шістку найяскравіших кольорів спектру. Змішуючи кожен колір із сусіднім, ми отримаємо ще шість кольорів – кольори третьої групи.

5. Кольори третьої групи
До цієї групи належать жовто-оранжевий, червоно-оранжевий, червоно-фіолетовий, синьо-фіолетовий, синьо-зелений та жовто-зелений. Ці кольори отримані шляхом змішування одного базового та одного вторинного кольору.

6. Баланс кольору
Ви не можете малювати, використовуючи лише один або навіть усі базові кольори. Потрібно досягти балансу у вашій колірній композиції. Додайте кілька кольорів третьої групи, або трохи сірого, щоб картина не була такою яскравою. Якщо ви не триматимете це в умі, то, не дивлячись навіть на те, яка у вас хороша композиція та дизайн, вам не вдасться зачепити погляд глядача. У природі, наприклад, ви ніколи не зустрінете чисті базові або вторинні кольори в надлишку; навпаки, всі кольори збалансовані, це створює нашу реальність. Завдання художника полягає в тому, щоб знати, коли і як змінити цю реальність або підкреслити її, щоб зробити її красивішою, драматичнішою або лякаючішою, залежно від мети автора.

Зверніть увагу, як єдина палітра кольорів на цій картині. Кольори бралися не навмання, а підбиралися дуже ретельно, щоб підкреслити настрій краєвиду. Якщо ви знаєте теорію кольору, то також повинні знати, що синій колір діє на людей заспокійливо, тому вибір цієї палітри очевидний.

7. Підбір кольорів
Обміркуйте свою схему кольору і переконайтеся, що вона підходить вашому малюнку. Коли ви задумуєте настрій та атмосферу, уявіть одразу те, яким буде кінцевий результат. Адже коли ви малюєте картину сили та руйнування, ви ж не оберете райдужні кольори?
Картинка вище показує дуже сильну комбінацію насиченості та кольору, які разом створюють настрій, який неодмінно відчує глядач. Тут я використав багато кольорів третьої групи, і зовсім трохи базових (на очах і хребті), щоб провести погляд глядача до головного центру картини (обличчя та очі героя).

8. Однотонність (Монохромність)
В однотонній схемі кольору використовується один колір з варіаціями світлих і насичених відтінків. Робота в монохромі – швидкий і простий спосіб додати кольори та життя у ваше вчення про насиченість. Це найпростіший метод для новачків при роботі з кольором, не псуючи при цьому якість та ідею. Мені здається, більшість картин із потужним емоційним навантаженням виконано саме у цій техніці. Мінус такого підходу полягає у нестачі блиску та контрасту.

9. Споріднені кольори
У схемі споріднених кольорів використовуються кольори, які знаходяться в безпосередній близькості до сусідніх кольорів. Один колір є домінуючим, решта використовується для збагачення палітри. Схема споріднених кольорів аналогічна до системи монохромності, але пропонує більше нюансів. На мій погляд, цей підхід набагато кращий, ніж схема однотонних кольорів, та й створювати таку палітру простіше.

10. Додаткові кольори
Додаткові кольори – це кольори, які стоять один на одного на кольоровому колесі. Це краще видно на прикладі, коли проти теплого кольоруставиться холодний; наприклад, червоний та зелено-синій.
При роботі з такою схемою потрібно вибрати один домінуючий колір, а потім – додатковий колір для акцентів. Один із найбільш традиційних методів застосування даної колірної схеми: використовувати один колір як фон, а його додатковий колір – для виділення основних елементів картини. За допомогою цієї техніки ви отримаєте домінування одного кольору разом із яскравими кольоровими контрастами.
Складність тут полягає в наступному: незважаючи на те, що цей підхід дає висококонтрастну та ефектну картинку, працювати з такою схемою набагато складніше, ніж із спорідненими або однотонними колірними схемами. Просто слідкуйте за тим, щоб правильно балансувати використовувані кольори.
Роздвоєна схема додаткових кольорів – варіант стандартної схеми додаткового кольору. Сюди входить один колір і два сусідніх щодо його додаткового кольору. Цим ми домагаємося ще більшого розмаїття, не збільшуючи контраст схеми додаткового кольору.

11. Третичні та четвертинні кольори
Третинна колірна схема включає три рівновіддалені кольори. Ця схема користується великою популярністю художників, т.к. вона дає дуже сильний візуальний контраст, зберігаючи гармонію та соковитість фарб. Третинна схема не така контрастна, як схема додаткових кольорів, але виглядає більш гармонійною і збалансованою.
Четвертична (подвійна додаткова) схема – найбагатша з усіх представлених, тому що вона включає чотири кольори, об'єднаних у дві пари додаткових кольорів. Цю схему дуже важко гармонізувати; При використанні всіх чотирьох кольорів картина може здатися незбалансованою, тому слід вибрати домінуючий колір або пом'якшувати фарби.

12. Колір і навколишнє середовище
Колір будь-якого предмета, що існує у нашому світі, знаходиться під впливом світу, в якому він знаходиться. Будь-який предмет має свій певний колір або, іншими словами, колір, який нічим не змінений ззовні. Всі кольори, як ми їх бачимо, так чи інакше знаходяться під впливом довкілля. Тепле світло, що падає на предмет теплого кольору, просто посилює його теплоту, тоді як те ж тепле світло, падаючи на предмет холодного кольору, навпаки, зменшуватиме цей ефект теплоти. Існують якісь константи, які ми можемо використати у своє художнє благо.

13. Трохи сірого
Коли ви працюєте з колірною схемою, усвідомлено підходите до температури та температур всіх елементів на вашій картині. Більшість широких колірних просторів, таких як небо, повинні бути зменшені на пару тонів, щоб не придушувати простір, що залишився. Чим більший простір, тим м'якшим і менш насиченим має бути колір. Уникайте базових кольорів на задньому фоні, т.к. вони вибиватимуться із загальної картини.

І знову ви бачите картину, яка диктує вибір кольорів палітри. Зверніть увагу, на картині немає базових (первинних) кольорів, особливо на небі. Кольори дуже спокійні. В основному, я маю додаткові і протистоять кольору поруч, створюючи тим самим драматичну атмосферу (відома як фокусна точка).

14. Колір у тіні
Колір тіні не може бути таким же, як натуральний колір предмета. Без додавання додаткового кольору, тінь була б такою самою, як і фоновий колір предмета, тільки трохи темніше. Колір тіні має знижену інтенсивність та насиченість – все це завдяки доданому додатковому кольору. Колір тіні не може бути чистішим або яскравішим, коли хоча б схожий колір відображається в ньому, збільшуючи його яскравість.

15. Колір світла
Всі кольори стають джерелом відбитого кольору, коли знаходяться на світлі, і відбиватимуться самі в меншому світлі. Вся інтенсивність кольорів повинна виявлятися у світлих чи напівтонах. Однак найяскравіший колір не обов'язково повинен бути там, де падає світло. Якщо на місці самого яскравого світла, що падає на предмет, утворюється майже біла пляма, то ваш найяскравіший колір складатиметься з півтонів.

16. Фокусна точка
Як правило, яскраві кольори використовують навколо фокусної точки або головного предмета. Чи знають, що таке фокусна точка? І чи знаєте ви справді як її застосовувати? Це один із найсильніших ефектів, які використовуються художниками для залучення погляду глядача до головної зони на малюнку. Вкрай важливо, щоб на картині була присутня спокійна зона, герой, який прагне в центр уваги. Звичайно, на картині може бути кілька героїв, предметів або фокусних точок, але чим більше таких деталей ви додаєте, тим складніше буде сприйняття картини. Більшість вдалих картин має одну фокусну точку та кілька інших спокійних місць для балансування.

На цьому малюнку, який я назвав «Різдвяне Місто» (Christmas Town)Зверніть увагу на те, як я виділив контраст у центрі міста, тим самим, звертаючи погляд глядача саме на цю ділянку картини. У цьому центрі є не тільки підвищений контраст кольору, але також і насиченість кольорів.

17. Знову баланс кольору. Люди.
Відомий ілюстратор Ендрю Луміс (Andrew Loomis)якось сказав: «Колір – як банківський рахунок. Якщо зайти глибоко, незабаром нічого не залишиться».Це означає, що деякі з найпрекрасніших творів, коли-небудь створених художниками, використовують обмежену палітру кольорів. Важливо зрозуміти, що колір у спектрі – це біле світло, розділене на елементи. Предмети мають колір тільки тому, що їх поверхня приймає світло і відображає всі інші кольори спектру. Якби у світлі не було кольору, він би взагалі не сприймався людським оком.
Без гарного ескізу, звичайно, колір малозначущий, але вся справа в тісному зв'язку між твердою лінійною композицією та кольором, що робить гарну картину витвором мистецтва!

Знання закону складання комбінації кольорів і колірного кола дозволяють без помилок працювати з різними палітрами кольорів і складати різноманітні колірні поєднання.

Представляємо десять типів комбінацій кольору:

Ахроматичні кольори

Ахроматичних відтінків (без домішки відтінків), тобто. чистих, у природі немає. Чорний (або сірий) колір завжди матиме відтінок. При зниженні яскравості всі кольори прагнуть чорного. І, навпаки, у разі підвищення яскравості вони прагнуть білого кольору.

Основні кольори

Основними на колірному коліє: жовтий, червоний та синій. Ці кольори є фундаментом кольорового кола.

У руках досвідченого художника фарби тільки цих кольорів, а також білий і чорний створять усі інші.

Складові кольори

До квітів другого рангу належать: зелений, фіолетовий, помаранчевий. Їх одержують шляхом попарного змішування основних: жовтого, червоного та синього. Змішуючи жовтий та синій кольориотримує зелений. Червоний та жовтий утворюють помаранчевий. Червоний та синій утворюють фіолетовий. Отже, отримуємо такі складові кольори: фіолетовий, зелений, помаранчевий.

Складні кольори

Складні отримують шляхом поєднання трьох складових кольорів з основними, що лежать поблизу. Для прикладу візьмемо помаранчевий колір. Він був отриманий при змішуванні жовтого та червоного кольорів. Так ось, для отримання складних кольорів, наприклад, помаранчевого, змішаємо його з його ж батьками – жовтим та червоним кольорами. В результаті отримаємо жовто- та червоно-оранжевий кольори. Таким чином, поєднуються й інші. Після цього отримуємо шість нових складних кольорів: червоно-жовтогарячий, жовто-зелений, синьо-фіолетовий; синьо-зелений, жовто-жовтогарячий, червоно-фіолетовий. Примітно, що на колірному колі вони будуть на однаковій дистанції один від одного, зайнявши проміжне місце між складовими.

Ми отримаємо всю існуючу гаму кольорів, затемнивши або освітлюючи ці кольори тією чи іншою мірою.

Контрастні кольори

Контрастною вважається пара кольорів, коли між ними на колі є трійка проміжних кольорів. На колі таких пар шість. Для досягнення яскравих ефектних поєднань ми використовуємо контрастні кольори з метою надання невеликого акценту. Наприклад візьмемо блакитний колір на жовтому папері. Інше враження виникає, коли використовують розбілені контрастні поєднання (додаючи ахроматичні кольори), застосувавши, сіро-блакитний та кремово-жовтий. Чим більші контрастні кольори розбілені, тим менше буде обмежень у застосуванні їх до одного простору. Ахроматичні кольори можуть врятувати різну вибірку кольорів, навіть контрастну.

Додаткові кольори

Додатковими на колірному колі вважаються протилежні кольори.

Насправді додаткові кольори практично «знищують» один одного.

Отриманий в результаті змішування, такий колір очей людини сприймає як один із сірих відтінків.

Монохроматичні кольори

Монохроматичними кольорами прийнято називати комбінацію яскравості та насиченості в тому самому кольорі. Такі поєднання називають ще нюансними. У роботі використовують відтінки одного кольору.

Споріднені кольори

Спорідненими називаються три кольори, що йдуть один за одним, або їх відтінки на колі. Виберіть будь-який колір на кольоровому колі і додайте до нього обидва сусідні бокові сегменти. Таку вибірку кольору ще називають гармонійною. Подібних поєднань буває 12 трійок.

Нейтральні кольори

Для отримання нейтрального кольору необхідно взяти на колірному колі пару розташованих поруч кольорів у межах двох ліній і згладити один з них шляхом додавання спорідненого відтінку або розбавити за допомогою ахроматичного (білого або чорного).

Споріднено-контрастні кольори

Ці кольори розташовуються на колі безпосередньо з лівої та праворуч від додаткового йому кольору.