رپرتوار موسیقی برای پیش دبستانی ها. الزامات رپرتوار موسیقی

برای شکل گیری توانایی نواختن همراه با سازهای کوبه ای کودکان.

شنیدن

"باران غمگین"، "والس"، موسیقی. D. Kabalevsky; "ریزش برگ"، موسیقی. T. Popatenko؛ "پاییز"، موسیقی. S. Maykapara; "مارس"، موسیقی. م، ژوربینا; "پلیاسوایا"، روسی. nar. ملودی؛ "آهنگ محبت آمیز"، موسیقی. M. Rauchverger، sl. تی میراجی. "لالایی"، موسیقی. S. Razarenova; "گریه عزیزم"، "عصبانی" و "رزوشکا"، موسیقی. D. Kabalevsky; "راهپیمایی سرباز"، موسیقی. آر. شومان; "Harringbone"، موسیقی. M. Kraseva; موسیقی "خرس با عروسک در حال رقصیدن در زمین هستند". M. Kachubina; "مارس"، موسیقی. Y. Chichkova; "بهار"، موسیقی. S. Maykapara; "قطره های برف"، موسیقی. V. Kalinnikov; "Bunny"، موسیقی. L. Lyadova; "خرس"، موسیقی. E. Tilicheeva; "رزوشکا" و "کاپریزول"، موسیقی. V. Volkov; "باران"، موسیقی. N. Lyubarsky; "گنجشک"، موسیقی. الف. روباخ; "بازی اسب ها"، موسیقی. P. چایکوفسکی; "مارس"، موسیقی. د. شوستاکوویچ; "باران و رنگین کمان"، موسیقی. اس. پروکوفیف; "من با لوچ راه می روم"، روس. nar. ترانه؛ "خورشید دوستان دارد"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. E. Karganova; "تصاویر جنگل"، موسیقی. یو اسلونووا; روسی ملودی های رقص به صلاحدید مدیر موسیقی؛ آهنگ های لالایی

آواز خواندن

تمریناتی برای رشد شنوایی و صدا. "لو-لو , خداحافظ، روسی، نار. لالایی؛ "لالایی"، موسیقی. M. Rauchverger; "من با گل می روم"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. L. Dymova; "ما به مادر لبخند می زنیم"، موسیقی. V. Agafonnikova، sl. 3. پتروا; آواز عامیانه قافیه مهد کودک "آفتاب سطل"، موسیقی. V. Karaseva, sl. مردم؛ آفتاب، اوکراینی nar. ملودی، پردازش N. Metlova، sl. E. Perepletchikova; "باران"، روسی. nar. زنگ زدن؛ "ساکت، سکوت"، موسیقی. M. Srebkova، sl. O. Vysotskaya.

آهنگ ها."Cockerel" و "Ladushki" روسی. nar. آهنگ ها؛ "خرگوش"، روسی. nar. آهنگ، arr. N. Lobacheva; "پاییز"، اوکراینی nar. ملودی، arr. N. Metlova، sl. N. Plakidy; "آهنگ پاییز"، موسیقی. یک الکساندروا، sl. N. Frenkel; "زمستان"، موسیقی. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "درخت کریسمس ما"، موسیقی. M. Kraseva، sl. M. Klokova; "گربه گریان"، موسیقی. M. Parkkhaladze; "سوار، اسب، ما"، موسیقی. V. Agafonnikova و K. Kozyreva، sl. I. Mikhailova; "مامان در روز 8 مارس"، موسیقی. E . Tilicheeva، sl. M. Evensen; "من یک آهنگ برای مادر می خوانم"، چوز. T. Popatenko، sl. E. Avdienko; "غازها"، روسی. nar. آهنگ، ویرایش N. Metlova; "زمستان گذشت"، موسیقی. N. Metlova، sl. M. Klokova; "ماشین"، موسیقی. T. Popatenko، sl. N. Naydenova; "جوجه ها"، موسیقی. A. Filippenko, sl. T. Volgina; "بازی با اسب"، موسیقی. I. Kishko، sl. V. Kuklovskaya; "ما می دانیم چگونه تمیز بشویم"، موسیقی. M. Jordansky, sl. O. Vysotskaya; "چوپان"، موسیقی. N. Preobrazhensky; "پرنده"، موسیقی. M. Rauchverger، sl. A. Barto; "نوازنده شاد"، موسیقی. A. Filippenko، sl. تی ولژینا.

خلاقیت آهنگ

"خداحافظ، بای بای"، "لو-لو، خداحافظ"، روسی. nar. لالایی ها; "مردی راه می رود"، موسیقی. M. Lazareva, sl. L. Dymova; "نام تو چیست؟"، "لالایی بخوان"، "آختیکوتنکا-کوتوک"، لالایی عامیانه روسی. "ندای خورشید"، op. .؛ ر.، برگردان I. Lazarev و M. Lazarev; "خروس و فاخته"، موسیقی. M. Lazareva، .:. L. Dymova; اختراع ملودی لالایی و ملودی رقص.

تمرینات بازی"لادوشکی"، موسیقی. N. Rimsky-Korsakov; مارس، موسیقی. E. Parlova; "چه کسی می خواهد بدود؟"، روشن شد. nar. ملودی، پردازش L. Vishkareva; راه رفتن و دویدن با موسیقی "مارش و دویدن" An. الکساندروا "اسب ها می پرند"، موسیقی. تی.پوپاتنکو; «ما مثل ورزشکاران راه می‌رویم»، موسیقی. تی لومووا; "Topatushki"، موسیقی. M. Rauchverger; "پرنده ها پرواز می کنند"، موسیقی. L. Bannikova; چرخاندن توپ با موسیقی D. Shostakovich (شوخی والس). دویدن با کف زدن با موسیقی آر. شومان (نوازندگی چشم بند). "قطار"، "uz. L. Bannikova; "ورزش با گل"، موسیقی. A. Zhilin "Waltz".

طرح هایی از نمایشنامه."جسورانه برو و پنهان شو"، موسیقی. I. Berkovich -Marsh ")؛ "خرگوش و روباه"، موسیقی. E. Vikhareva; "خرس"، موسیقی. M. Kraseva، sl. N. Frenkel; "پرنده ها پرواز می کنند"، موسیقی. L. Bannikova; -پرندگان، موسیقی L. Bannikova، "Beetles"، مجارستانی. nar. ملودی، پردازش L. Vishkareva; "موش"، موسیقی. ن. سوشنا.

بازی ها."خورشید و باران"، موسیقی. M. Rauchverger، sl. A. Barto; "Blind Man's Buff: Bear"، موسیقی. F. Flotova; "جغغه ها کجا هستند؟"، موسیقی. یک الکساندروا "پنهان و جستجو"، روسی. nar. ملودی؛ "خرگوش، بیا بیرون"، موسیقی. E. Tilicheeva; "بازی لوکلا"، موسیقی. V. Karaseva; "وانیا راه می رود"، روسی. nar. آهنگ، arr. N. Metlova; Lgra با جغجغه، فنلاندی نار. ملودی؛ "خرگوش"، موسیقی. A. Lyadova; لروگولکا، موسیقی. I. Pachelbel and G. Sviridov; "بازی با پرچم های رنگی"، rus. nar. ملودی؛ "تنبور"، موسیقی. M. Kraseva، sl. ن. فرنکل.

رقص و رقص گرد."رقص با جغجغه"، موسیقی. و sl. V. Antonova; "انگشت و قلم"، روسی. nar. ملودی، پردازش M. Rauchverger; رقص با معلم زیر زبان روسی. nar. ملودی "آیا بروم، خواهم رفت بیرون" پردازش شده است. تی.پوپاتنکو; رقص با برگ زیر زبان روسی. nar. ملودی رقص؛ "رقص: با برگ"، موسیقی. N. Kitaeva، sl. A. Anufrieva، "رقص در نزدیکی درخت کریسمس"، موسیقی. R. Ravina, sl. P. Granitsyna; رقص با دستمال به روسی. nar. ملودی؛ "در امتداد خیابان پل"، روسی. nar. ملودی، arr. تی لومووا; رقص با عروسک به زبان اوکراینی nar. ملودی، پردازش N. Lysenko; "رقص کوچک"، موسیقی. N. Alexandrova; "خورشید گرمتر می شود"، موسیقی. T. Vilkoreiskaya، sl. O. Vysotskaya; "آشتی"، موسیقی. T. Vilkoreiskaya; "اوه، تو یک لوله ای-

دودا"، موسیقی. M. Kraseva، sl. M. Charnoy; "قطار"، موسیقی. N. Metlova، sl. I. Plakidy; "Plyasovaya"، موسیقی. L. Birnova، sl. A. Kuznetsova; "رقص جفت"، روسی. nar. ملودی "آهنگ ارخانگلسک".

رقص های مشخص"رقص دانه های برف"، موسیقی. بکمن؛ "فانوس"، موسیقی. R. Rustamova; "رقص پتروشکا"، لتونی. nar. پولکا "رقص خرگوش ها"، روسی. nar. ملودی؛ "عروسک ها بیرون آمدند تا برقصند"، موسیقی. V. Vitlin; تکرار تمام رقص های آموخته شده در طول سال تحصیلی.

"رقص"، موسیقی. R Rustamova; "خرگوش"، موسیقی. E. Tilicheeva; "پاهای خنده دار"، روسی. nar. ملودی، پردازش V. Agafonnikova; "دستمال جادویی"، روسی. nar. ملودی، پردازش R. Rustamova.

توسعه شنوایی زیربنایی. "پرندگان و جوجه ها"، "ماتریوشکاهای مبارک"، "سه خرس".

توسعه شنوایی ریتمیک. "چه کسی راه می رود؟"، "پیپ های خنده دار".

توسعه صدا و شنوایی پویا، "بلند-آرام"، "خودت را بشناس

ساز، "زنگ".

تعریف ژانر و توسعه حافظه «عروسک چه کار می‌کند؟»، «آهنگ را از روی تصویر بشناسید و لایه‌بندی کنید».

نواختن با سازهای کوبه ای کودکان. ملودی های عامیانه.

گروه میانی

شنیدن

به رشد علاقه کودکان به موسیقی، تمایل به گوش دادن به آن ادامه دهید. برای تثبیت دانش در مورد ژانرها در موسیقی (آهنگ، رقص، راهپیمایی).

تأثیرات موسیقی را غنی کنید، به توسعه بیشتر پایه های فرهنگ موسیقی، نگرش آگاهانه به موسیقی کمک کنید.

برای شکل دادن به مهارت های فرهنگ گوش دادن به موسیقی (برای اینکه حواس شما پرت نشود، قطعه را تا آخر گوش دهید).

برای توسعه توانایی احساس ماهیت موسیقی، شناخت آثار آشنا، بیان برداشت های خود از آنچه شنیده اند.

برای ایجاد توانایی برای توجه به ابزار بیانی یک اثر موسیقی (آرام، با صدای بلند، آهسته، سریع). توانایی تشخیص صداها در ارتفاع (بالا، کم در یک ششم، هفتم) را توسعه دهید.

آواز خواندن.

برای شکل دادن به مهارت های آواز بیانی، توانایی آواز خواندن طولانی مدت، متحرک، در کنسرت (در دوباره - siاکتاو اول). توانایی نفس کشیدن بین عبارات کوتاه موسیقی را توسعه دهید. تشویق به خواندن ملودی تمیز، نرم کردن انتهای عبارات، تلفظ واضح کلمات، آواز خواندن، بیان ماهیت موسیقی. مهارت های آواز خواندن را با و بدون همراهی ساز (با کمک معلم) توسعه دهید.

خلاقیت آهنگ

کودکان را تشویق کنید تا ملودی یک لالایی را خودشان بسازند، به سؤالات موسیقایی پاسخ دهند ("اسم تو چیست؟"، "چه می خواهی، جلف؟"، "کجایی؟").

برای ایجاد توانایی بداهه نوازی برای یک متن مشخص.

از نظر موسیقی- حرکات موزون

به رشد مهارت حرکات موزون مطابق با ماهیت موسیقی در کودکان ادامه دهید، به طور مستقل حرکات را مطابق با فرم دو و سه قسمتی موسیقی تغییر دهید.

بهتر کردن حرکات رقص: گالوپ مستقیم، فنر، چرخش یک به یک و دوتایی.

برای ایجاد توانایی حرکت دوتایی به صورت دایره ای در رقص ها و رقص های دور، پای خود را روی پنجه و روی پاشنه قرار دهید، به طور موزون دست خود را بزنید، ساده ترین تنظیم مجدد (از دایره در همه جهات و عقب) را انجام دهید، پرش کنید.

به بهبود مهارت های حرکتی اولیه ادامه دهید (راه رفتن "t

توسعه خلاقیت رقص و بازی

برای ترویج توسعه اجرای تجسمی احساسی تمرینات بازی موسیقی (برگ ها می چرخند، دانه های برف می ریزند) و صحنه هایی با استفاده از حالات چهره و پانتومیم (یک اسم حیوان دست اموز شاد و غمگین، یک روباه حیله گر، یک گرگ عصبانی و غیره).

توانایی اجرای آهنگ ها و اجرای اجراهای کوچک موسیقی را توسعه دهید.

نواختن آلات موسیقی کودکان

برای ایجاد قابلیت نواختن همراه با ساده ترین ملودی ها بر روی قاشق های چوبی، جغجغه، طبل، متالفون.

رپرتوار تقریبی موسیقی

شنیدن

"لالایی"، موسیقی. A. Grechaninova; "مارس"، موسیقی. L. Shulgina، "اوه تو. توس»، روسی نار. ترانه؛ "آهنگ پاییز"، موسیقی. D. Vasilyeva-Buglaya, sl. A. Pleshcheeva; "Bunny"، موسیقی. Yu.Matveeva، sl. الف بلوک؛ «دختره‌های مامان. A. Grechaninova; "جعبه موسیقی" (از "Albomapies برای کودکان" توسط G. Sviridov)؛ "والس دانه های برف" از باله "فندق شکن" اثر P. Tchaikovsky. "پلکای ایتالیایی"، موسیقی. S. Rachmaninov; "Cat Lel"، "Cat Recovered"، موسیقی. A. Grechaninova; «مثل ما در دروازه»، نار، ملودی; "مامان"، موسیقی. P. Tchaikovsky؛ "Vesnyanka"، اوکراینی. nar. ترانه . فرآوری شده G. Lobacheva، sl. O. Vysotskaya; "پروانه"، موسیقی. ای. گریگ; "سوار جسور" (از "آلبوم برای جوانان") اثر R. Schumann; "لرک"، موسیقی. M. Glinka;

"مارس"، موسیقی. اس. پروکوفیف; "عروسک جدید"، "بیماری عروسک" (از "آلبوم کودکان" توسط P. Tchaikovsky)؛ "Pieska" از "آلبوم برای جوانان" اثر R. Schumann; و همچنین آثار مورد علاقه کودکان که در طول سال به آنها گوش داده اند.

آواز خواندن

"دو خرچنگ سیاه"، موسیقی. M. Shcheglova, sl. مردم؛ "سوسک"، موسیقی. N. Potolovsky, sl. مردم؛ "لالایی بانی"، موسیقی. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "جوجه ها"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "Confusion" یک آهنگ شوخی است. موسیقی E. Tilicheeva, sl. K. Chukovsky; "فاخته"، روسی. nar. آهنگ، ویرایش I. Arseeva; "عنکبوت" و "کیسونکا-موریسونکا"، روسی. nar. آهنگ ها؛ تعجب ها: "اوه، ویدرها! بهار آواز می خواند! و "Larks, Fly in"; "ایوانوشکا کجا بود"، روسی. nar. ترانه؛ "غازها"، روسی، نار. ترانه؛ "چوپان"، موسیقی. N. Preobrazhenskaya، sl. مردم.

آهنگ ها."پاییز"، موسیقی. Yu. Chichkova، sl. I. مزنینا; "بای بای"، موسیقی. M. Krasina، sl. M. Chernoy; "پاییز"، موسیقی. I. Kishko، sl. T. Volgina; "پاییز"، روسی. nar. ملودی، پردازش I. Kishko، sl. I. Plakidy; "Kitty"، موسیقی. V. Vitlin، sl. N. Naydenova; "دانه های برف"، موسیقی. O. Berta, rev. N. Metlova، sl. V. Antonova; "سورتمه"، موسیقی. M. Kraseva، sl. O. Vysogskaya; "زمستان گذشت"، موسیقی. N. Metlova، sl. M. Klokova; "هدیه برای مادر"، موسیقی. A.Filippenko، sl. T. Volgina; سرود: "سلام"، "سال نو مبارک"؛ "گنجشک"، موسیقی. V. Gerchik, sl. A. Cheltsova; "وسنیانکا"، اوکراینی آهنگ محلی؛ "باران"، موسیقی. M. Kraseva، sl. N. Frenkel; "Bunny", music.M. Starokadomsky، sl. M. Klokova; "اسب"، موسیقی. T. Lomovoi، sl.M. Evensen; "لوکوموتیو بخار"، موسیقی. 3. همراه، sl. O. Vysotskaya.

آهنگ هایی از کارتون های کودکانه."لبخند"، موسیقی. V. Shainsky، sl. M. Plyatskovsky (کارتون "راکون کوچک")؛ "آهنگ در مورد ملخ"، موسیقی. V. Shainsky، sl. N. Nosova (کارتون "ماجراهای ملخ")؛ "اگر مهربان باشی"، موسیقی. B. Savelyeva, sl. M. Plyatskovsky (کارتون "تولد گربه لئوپولد")؛ و همچنین آهنگ های مورد علاقه ای که قبلاً یاد گرفته اید.

حرکات موزیکال-ریتمیک

تمرینات بازی"چشمه" زیر زبان روسی. nar. ملودی؛ راه رفتن در زیر "مارس"، موسیقی. I. Berkovich; "توپ های خنده دار" (جهش و دویدن)، موسیقی. M. Satulina; "تاب دادن دست با روبان"، لهستانی. nar. ملودی، پردازش، L. Vishkareva; پرش انگلیسی nar. ملودی "پولی"؛ اجرای آسان زیر لتونی "پولکا"، موسیقی. A. Zhilinsky; "مارس"، موسیقی. E. Tilicheeva; "روباه و خرگوش" به موسیقی. A. Maikapara "در باغ"; "خرس راه می رود" به موسیقی. "اتود" از K. Czerny; به موسیقی "پولکا"، موسیقی می پرد. M. Glinka; "سواران"، موسیقی. B. Vitlin; پایکوبی، دایره زیر روسی. nar. ملودی ها "خروس"، موسیقی.ت. لومووا "عروسک"، موسیقی. M. Starokadomsky; نیمه موزیک "تمرین با گل". "والس" توسط A. Zhilin; "سوسک ها"، آویزان. nar. ملودی، پردازش ال ویشکاروا.

طرح هایی از نمایشنامه."درامر"، موسیقی. M. Kraseva; "رقص برگ های پاییزی"، موسیقی. A. Filippenko، sl. E. Makshantseva; "درامز"، موسیقی. D. Kabalevsky و S. Levidov; "شمارش"، "سیبی چرخید"، موسیقی. V. Agafonnikova; "چکمه ها در طول مسیر می پرند"، موسیقی. A. Filippenko، sl. T. Volgina; "پیاده روی مبارک"، موسیقی. P. چایکوفسکی; "چه می خواهی، جلف؟"، موسیقی. جی. سینگر، sl. A. Shibitskaya; "اسب داغ"، موسیقی. تی لومووا; "قطره های برف" از چرخه "فصول" اثر پی چایکوفسکی "آوریل"؛ "یک خرگوش از میان باتلاق دوید"، موسیقی. V. Gerchik; "چیدن انواع توت ها" به زبان روسی. nar. آهنگ "اوه تو، توس"؛ "فاخته در حال رقص است"، موسیقی. E. Sigmeister; "مرغ و مرغ مادر"، موسیقی. تی لومووی.

رقص و رقص گرد.«رقص لارامی»، لتونیایی، نار. ملودی؛ "در امتداد خیابان پل"، روسی. nar. ملودی، پردازش تی. لومووا; "بالا و کف زدن"، موسیقی. T. Nazarova-Medtner, sl. E. Karganova؛ "دستانت را نشان بده"، lat. nar. ملودی "رقص با قاشق" به زبان روسی. nar. ملودی؛ "رقص با دستمال" روسی. nar. ملودی؛ "دعوت نامه"، اوکراینی nar. ملودی، پردازش G. Teplitsky; "رقص با سلطان ها"، اوکراینی. nar. ملودی، پردازش M. Rauchverger; "چه کسی با ما خوب است؟"، موسیقی. یک الکساندروا، sl. مردم؛ «کف دستت را نشان بده»، لتونیایی، نار. ملودی؛ رقص "خداحافظ"، چک. nar. ملودی؛ "دستمال"، روسی. nar. ملودی در پردازش L. Revutsky; "Dudochka-duda"، موسیقی. Yu. Slonova، sl. مردم؛ «کف-کف-کف»، ز. nar. ملودی، پردازش الف. رومر; رقص دور سال نو به انتخاب مدیر موسیقی.

رقص های مشخص"دانه های برف"، موسیقی. O. Berta, rev. N. Metlova; "رقص پتروشکا"، موسیقی. A. Serov از اپرای Rogneda (گزیده)؛ "رقص خرگوش" از "پولکا" اثر ای. اشتراوس; "دانه های برف"، موسیقی. تی لومووا; "مهره ها" از "گالوپ" اثر I. Dunayevsky. تکرار رقص های آموخته شده در طول سال، و همچنین برای نمایش و بازی های موسیقی: "Kittens-povoryata"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. M. Evensen; «بز-درضا»، پیشینه. موسیقی محلی M.Magidenko.

بازی های موسیقی

بازی ها."مرغ و خروس"، موسیقی. جی. فریدا; "ژمورکی"، موسیقی. F. Flotova؛ "خرس و خرگوش"، موسیقی. V. Rebikov; "هواپیما"، موسیقی. M. Magidenko; "بابا نوئل در حال بازی با گلوله های برفی"، موسیقی. P. چایکوفسکی از باله "زیبای خفته")؛ "ژمورکی"، موسیقی. اف. فلوتوا. "توپ های خنده دار"، موسیقی. M. Satulina; "برای خود یک همسر پیدا کن"، موسیقی. تی لومووا; "خانه بگیر"، موز، M. Magidenko; "چه کسی احتمال بیشتری دارد که یک اسباب بازی ببرد؟"، لتونی. nar. ملودی؛ "چرخ و فلک مبارک"، روسی. nar. ملودی، پردازش E. Tilicheeva; "تله"، روسی. nar. ملودی، پردازش A. Sidelnikova; بازی های آموخته شده در طول سال

بازی های آواز خواندن."رقص گرد باغ"، موسیقی. B, Mozhzhevelova, sl. من، پاسووی؛ "عروسک"، موسیقی، استاروکادومسکی، اشعار. O. Vysotskaya; "بابا نوئل و بچه ها"، موسیقی. I. Kishko، sl. M. Evensen; "خرگوش"، موسیقی. M. Kraseva، sl. L . نکراسوف؛ "خرگوش، بیا بیرون"، "غازها، قوها و یک گرگ"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. M. Bulatova; "ما به علفزار رفتیم"، موسیقی. A. Filippenko، sl. N. Kuklovskaya; "Rybka"، موزه ها، M. Kraseva. "دستمال"، اوکراینی nar. آهنگ، arr. N. Metlova; "دختر شاد تانیا"، موسیقی. A. Filippenko، sl. N. Kuklovskaya و R. Borisova.

خلاقیت آهنگ

"اسم شما چیست؟"؛ "چه می خواهی، جلف"؛ "مارس"، موسیقی. N. Bogoslovsky; "خرس"، "گاو نر"، "اسب"، موسیقی. A. Grechaninov، sl. A. Barto; "آهنگ ما ساده است"، موسیقی. یک الکساندروا، sl. M. Evensen; "مرغ ریبوشچکا"، موسیقی. G. Lobacheva، sl. مردم؛ "Kitten-Kitten"، روسی. nar. ترانه.

توسعه خلاقیت رقص و بازی

"اسب"، موسیقی. N. Potolovsky; "خرگوش"، "خرگوش و مرغ". "گنجشک"، موسیقی. تی لومووا; "اوه، هاپ من، هاپ"، روس. nar. ملودی، arr. M. Rauchverger; "عروسک"، موسیقی. M. Starokadomsky; "پریدن در امتداد مسیر"، موسیقی. A. Filippenko; با رقص پتروشکا با موسیقی "Petrushka" اثر I. Brahms بیایید. "خرس"، موسیقی. M. Kraseva، sl. ن. فرنکل.

بازی های موسیقی و آموزشی

توسعه شنوایی زیربنایی."پرندگان و جوجه ها"، "تاب".

توسعه شنوایی ریتمیک."خروس، مرغ و مرغ"، "Kts چطوره؟"، "پیپ های خنده دار"، "مثل من بازی کن".

توسعه صدا و شنوایی پویا."صدا-صدا"، "ساز خود را بشناس"، "حدس بزن چه می نوازم".

تعریف ژانر و توسعه حافظه"عروسک چه کار می کند؟"، "ترانه ای را از روی تصویر بشناسید و بخوانید"، "فروشگاه موسیقی".

"ما با پرچم راه می رویم"، "آکاردئون"، "آسمان آبی است"، "آندری گنجشک"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "چهل و چهل"، روسی. nar. شوخی، ار. T. Popatenkos "Drip-drip-drip ..."، رومانیایی، Nar. آهنگ، arr. تی.پوپاتنکو; "روباه"، روسی. نار شوخی، آر. وی. پوپووا; بازی با روسی nar. ملودی ها

گروه ارشد

توسعه فعالیت موسیقایی و هنری، آشنایی با هنر موسیقی.

شنیدن

به توسعه علاقه و عشق به موسیقی، پاسخگویی موسیقایی به آن ادامه دهید. ایجاد فرهنگ موسیقی مبتنی بر آشنایی با موسیقی کلاسیک، فولکلور و مدرن. با ساختار یک قطعه موسیقی 2 و 3 قسمتی با ساخت آهنگ. به معرفی آهنگسازان ادامه دهید. فرهنگ رفتار را در هنگام بازدید پرورش دهید سالن های کنسرت، تئاتر (سر و صدا ایجاد نکنید، با تماشاگران دیگر برای لذت بردن از موسیقی، تماشای اجرا تداخل نکنید).

در ادامه با ژانرهای آثار موسیقایی (راهپیمایی، رقص، آهنگ) آشنا شوید. حافظه موسیقایی را از طریق تشخیص ملودی ها در قطعات جداگانه کار (مقدمه، نتیجه گیری، عبارت موسیقی) توسعه دهید. برای بهبود مهارت تشخیص صداها در ارتفاع در یک پنجم، صدای آلات موسیقی (کیبورد، سازهای کوبه ای و زهی: پیانو، ویولن، ویولن سل، بالالایکا).

آواز خواندن.

برای شکل دادن به مهارت های آواز خواندن، توانایی آواز خواندن با صدای سبک در محدوده از "re" از اکتاو اول تا "do" از اکتاو دوم، نفس کشیدن قبل از شروع آهنگ، بین عبارات موسیقی، برای تلفظ. کلمات واضح، شروع و پایان آهنگ به موقع، برای انتقال احساسی ماهیت ملودی، خواندن متوسط، بلند و آرام. برای ترویج توسعه مهارت های آواز انفرادی با و بدون همراهی موسیقی. برای ترویج تجلی استقلال، اجرای خلاقانه آهنگ هایی با ماهیت متفاوت. ذائقه موسیقایی را توسعه دهید.

خلاقیت آهنگ

مهارت بداهه نوازی یک ملودی را برای یک متن خاص توسعه دهید، ملودی هایی با ماهیت متفاوت بسازید: یک لالایی محبت آمیز، یک راهپیمایی هیجان انگیز یا هیجان انگیز، یک والس آرام، یک رقص شاد.

حرکات موزیکال-ریتمیک.

ایجاد حس ریتم، توانایی انتقال شخصیت - موسیقی، محتوای عاطفی و تصویری آن از طریق حرکت. توانایی حرکت آزادانه در فضا، انجام بازآرایی های ساده، حرکت مستقل از سرعت متوسط ​​به سریع یا آهسته، تغییر حرکات مطابق با عبارات موسیقی. کمک به شکل گیری مهارت در اجرای حرکات رقص (به طور متناوب پرتاب پاها به جلو در یک پرش؛ گام پهلو با اسکات، حرکت به جلو، چرخش، چمباتمه زدن با پاها به جلو).

برای آشنایی کودکان با رقص دور روسی، رقص و همچنین رقص های مردمان دیگر. به توسعه مهارت های ترانه سرایی ادامه دهید. توانایی به تصویر کشیدن حیوانات و پرندگان افسانه ای (اسب، بز، روباه، خرس، خرگوش، جرثقیل، زاغ و غیره) در موقعیت های مختلف بازی.

توسعه خلاقیت رقص و بازی.

توسعه خلاقیت رقص؛ برای ایجاد توانایی ایجاد حرکات برای رقص، رقص، آهنگسازی یک ترکیب رقص، نشان دادن استقلال در خلاقیت. توانایی ابداع مستقل حرکاتی را که محتوای آهنگ را منعکس می کند، بهبود بخشید. تشویق به اجرای محتوای آهنگ ها، رقص های دور.

نواختن آلات موسیقی کودکان.

توسعه توانایی اجرای ساده ترین ملودی ها بر روی آلات موسیقی کودکان؛ آهنگ های آشنا به صورت جداگانه و در گروه های کوچک، با حفظ پویایی و سرعت کلی.

خلاقیت را توسعه دهید، کودکان را به اقدامات مستقل فعال تشویق کنید.

رپرتوار تقریبی موسیقی

شنیدن

"مارس"، موسیقی. د. شوستاکوویچ; "لالایی"، "پسر با آکاردئون"، موسیقی. G. Sviridova; "ریزش برگ"، موسیقی. T. Popatenko، sl. E. Avdienko; "مارس" از اپرای "عشق برای سه پرتقال"، موسیقی. اس. پروکوفیف; "زمستان"، موسیقی. پ . چایکوفسکی، sl. A. Pleshcheeva; "آهنگ پاییز" (از چرخه "فصول" P . چایکوفسکی). "پولکا"، موسیقی. D. Lvov-Companion، sl. 3. پتروا; "تعطیلات مامان"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. ال. رومارچوک; "روسیه من"، موسیقی. G. Struve, sl. N. Solovieva; "چه کسی آهنگ را ساخته است؟"، موسیقی. D. Lvov-Companion، sl. L. Dymova; "پولکای کودکان"، موسیقی. M. Glinka; "بابا نوئل"، چوز. N. Eliseeva, sl. 3. الکساندروا. "نماز صبح"، "در کلیسا" (از "آلبوم کودکان" توسط P. Tchaikovsky)؛ "موسیقی"، موسیقی. G. Struve; "لرک"، موسیقی. M. Glinka; "پره"، موسیقی. S. Maykapara; "رقص پرندگان"، "لالایی"، موسیقی از N. Rimsky-Korsakov؛ فینال کنسرتو پیانو شماره 5 (گزیده) توسط L. Beethoven. "دقیقه اضطرابی" (از آلبوم "Spikers" اثر S. Maykapar ) ؛ " پشیمانی" ، "صبح" ، "عصر" (از مجموعه "موسیقی کودکان" اثر اس. پروکوفیف) "اولین باخت" (از "آلبوم برای جوانان") اثر آر. شومان ، سونات پیانو یازدهم ، موومان 1 (قطعه ها)، پیش درآمد در ماژور، اپ.28، شماره 7 اثر اف. شوپن.

آواز خواندن.

تمریناتی برای رشد شنوایی و صدا."Bunny"، موسیقی. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "آنها برای تعطیلات برای گربه چکمه دوختند"، یک آهنگ کودکانه. "راون"، روسی. nar. آهنگ، ویرایش E. Tilicheeva; "آندری گنجشک" روسی. nar. آهنگ، arr. یو اسلونووا; "جنگلز"، "آکاردئون"، موسیقی. E. Tilicheeva; "شمارش"، موسیقی. I. Arseeva; "مروارید برفی"، موسیقی. M. Parkha-ladze, sl. M. Plyatskovsky; "کجا فنچ ها زمستان می شوند؟"، موسیقی. E. Zaritskaya، sl. ال کوکلینا. "لوکوموتیو بخار"، "پتروشکا"، موسیقی. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "درام، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; "ابر"، تماس بگیرید. "لالایی"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; روسی nar. آهنگ ها و سرودها

آهنگ ها."جرثقیل"، موسیقی. A. Livshits، sl. M. Poznanskaya; "مهمان ها نزد ما آمده اند"، موسیقی. یک الکساندروا، sl. M. Evensen; "رقص گرد باغ"، موسیقی. B. Mozhzhevelova، sl. N. Passova; "سورتمه آبی"، موسیقی. M. Jordansky, sl. M. Klokova; "غاز غاز"، موسیقی. یک الکساندروا، sl. جی. بویکو; "ماهی"، موسیقی. M. Kraseva، sl. M. Klokova. "مرغ"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "توس"، موسیقی. E. Tilicheeva, sl. P. Voronko; "زنبق دره"، موسیقی. M. Kraseva، sl. N. Frenkel; "آواز بهار"، موسیقی. A. Filippenko، sl. جی بویکو; "Tyav-tyav"، موسیقی. در گرچیک، sl. Y. Razumovsky، "خانه پرنده"، موسیقی. Yu. Slonova، sl. O. Vysotskaya; "نخود"، موسیقی. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "غازها"، موسیقی. A. Filippenko، sl. تی ولژینا.

برنامه (از این پس OOP) شهرداری بودجه ای پیش دبستانی آموزشی نهادها کودکان باغترکیب شده نوع ... رشد عمومی ...

  • بین یک موسسه آموزشی پیش دبستانی و والدین (نمایندگان قانونی) کودکی که در یک موسسه آموزشی پیش دبستانی بودجه شهرداری شرکت می کند

    سند

    ... آموزشی موسسه، نهاد « کودکان باغ رشد عمومی نوعشماره 81 "صداهای شاد" نام کامل Vorkuta نهادهاشهر ورکوتا "___" __________________ 20___ شهرداری بودجه ای پیش دبستانی آموزشی موسسه، نهاد « کودکان باغ ...

  • مقررات تقریبی یک موسسه آموزشی پیش دبستانی "مهدکودک مرکز رشد کودک با اولویت اجرای رشد جسمی و ذهنی، اصلاح و توانبخشی همه دانش آموزان"

    سند

    ... -آموزشیپردازش در آموزشی موسسه، نهادتوسط آموزش و پرورش عمومی تعیین می شود برنامه پیش دبستانی تحصیلات. DOW " کودکان باغ رشد عمومی نوع» به طور مستقل در انتخاب رشته تحصیلی عمومی برنامه ها پیش دبستانی تحصیلات ...

  • "در مورد آمادگی موسسات آموزشی منطقه سیکتیودینسکی برای سال تحصیلی جدید 2013-2014"

    راه حل

    ... باغ رشد عمومی نوع" با. پاژگا، اداره شهرداری تحصیلات شهرداریمنطقه "Syktyvdinsky" تصمیم می گیرد: در منشور گنجانده شود شهرداری بودجه ای پیش دبستانی آموزشی نهادها « کودکان باغ رشد عمومی نوع ...

  • آثار برای گوش دادن، آواز خواندن، حرکت به موسیقی با در نظر گرفتن اهداف برنامه تربیت کودک در مهد کودکو الزامات هنری و آموزشی را برآورده کند:
    وحدت محتوا و فرم موسیقی;
    انطباق با انواع کودکان فعالیت موسیقی;
    دسترسی به ادراک و عملکرد توسط کودکان پیش دبستانی گروه های مختلفمهد کودک.

    وحدت محتوا و فرم یک اثر موسیقایی

    موسیقی کودکان که توسط آهنگسازان یا موسیقی محلی خلق می شود باید همیشه روشن، تخیلی و تا حد امکان به تجربیات و علایق کودک نزدیک باشد تا او را از نظر شناختی و عاطفی غنی کند. ورود به دنیای موسیقی به معنای یادگیری درک یک "زبان موسیقی" خاص (آهنگ های ملودیک، ترکیبات هارمونیک، رنگ آمیزی مدال) است که در شرایط مدرن صدایی جدید و منحصر به فرد به دست می آورد. در عین حال، شکل آثار (به معنای وسیع به عنوان مجموعه ای از همه درک می شود وسایل موسیقی) نباید دست و پا گیر و پیچیده باشد.
    کودک موسیقی، تصاویر آن را در وحدت با ابزار بیان موسیقی درک می کند. بنابراین، اگر فقط همراهی پیانو (بدون آواز) آهنگ "مرزبانان" اثر V. Vitlin را اجرا کنید، کودکان می توانند بیانی بودن مقدمه موسیقی را احساس کنند، که کمی مرموز، محتاطانه به نظر می رسد - مکث، کم. ثبت نام این احساس را تقویت کند. سپس ماهیت شدیداً مهار شده آوازخوان ("گروهی در مرز مرزبانان پنهان شده است") با طبیعت پویای مطمئن رفرین جایگزین می شود ("دریای ما، زمین ما، آسمان ما محافظت می شود"). در وحدت شکل و محتوا، خاطره انگیز تصویر موسیقی، رسیده است هنرمندی بالاآثاری که نیاز اصلی در انتخاب آثار برای کودکان است.

    مطابقت رپرتوار با انواع فعالیت های موسیقی

    برنامه آموزش موسیقیدر گوش دادن به موسیقی، آواز، ریتم، رپرتوار نیز باید مطابقت داشته باشد.
    موسیقی آوازی و دستگاهی برای گوش دادن انتخاب می شود، اغلب موسیقی برنامه ای (دارای یک برنامه خاص، یک موضوع، که اغلب در عنوان تعریف می شود، به عنوان مثال، نمایشنامه های P. Tchaikovsky "بیماری عروسک"، "عروسک جدید"). آثاری ارائه می شود که از نظر موضوع، ژانر، شخصیت متنوع هستند.
    لالایی ها، بازی، رقص گرد، آهنگ ها و رقص های طنز از خلاقیت آهنگ های محلی انتخاب شده اند. آنها ساده، رسا، متنوع هستند - محبت آمیز و آهنگین، شاد و متحرک. چنین آثاری (روسی، اوکراینی، بلاروسی، لیتوانیایی، استونیایی، ارمنی، گرجی، آذربایجانی، تاتاری و غیره) در مجموعه‌ها گنجانده شده و برای کودکان در تمام جمهوری‌های کشورمان منتشر شده است.
    موسیقی کودکان شامل آثار بسیار هنرمندانه کلاسیک روسی و اروپای غربی است که گوش دادن به آنها غنی می شود دنیای معنویکودک. بیایید "آلبوم کودکان" توسط P. Tchaikovsky، لهستانی M. Glinka، S. Rachmaninov، قطعات فردی از باله را نام ببریم. دریاچه قو» P. Tchaikovsky، از اپرای "داستان تزار سالتان" اثر N. Rimsky-Korsakov، برخی از آثار E. Grieg، F. Schubert، R. Schumann.
    آثار بسیاری برای کودکان توسط آهنگسازان شوروی ساخته شده و در حال ایجاد است: S. Prokofiev, D. Kabalevsky, an. الکساندروف، A. Ostrovsky، E. Tilicheeva، M. Raukhverger، M. Iordansky، T. Popatenko، A. Filippenko، 3. Levina، V. Gerchik، N. Levy و دیگران.
    آهنگسازان در کار خود اغلب با مشکلاتی مواجه می شوند: هنگام ایجاد موسیقی برای کودکان باید از وسایل بسیار محدودی در ملودی آهنگ، هارمونی، بافت ارائه و فرم اثر استفاده کنند.
    مضامین همه آثاری که برای گوش دادن در نظر گرفته شده است به پدیده هایی اختصاص دارد که کودکان در طول همه کارهای آموزشی عمومی با آنها آشنا می شوند ، اما تأثیرات زندگی که در تصاویر موسیقی بیان می شود به روشی جدید رنگ آمیزی می شود و عمیق تر می شود. به عنوان مثال، با گوش دادن به آهنگ "مرزبانان" اثر V. Vitlin به سخنان S. Marshak، کودکان فقط یاد نمی گیرند که سربازان از مرزهای سرزمین مادری ما محافظت می کنند. آنها به خوبی تنش و آهنگ های بی قرار ملودی را به کلمات "مرزبانان در مرز بومی خود نمی خوابند" احساس می کنند:

    [آرامش]

    و در عین حال آنها احساس عزم، استحکام می کنند که با ملودی، ریتم نقطه چین بیان می شود و با خواندن کلمات "دریای ما، زمین ما، آسمان ما محافظت می شود" مکث می کنند:

    آهنگ هایی که بچه ها یاد می گیرند و می خوانند باید ویژگی خاص خود را داشته باشند - ملودی روشن. برای اجرای صریح یک آهنگ، نه تنها باید شخصیت آن را احساس کنید، بلکه باید آن را به درستی بخوانید. به عنوان مثال، در آهنگ "درام" از E. Tilicheeva به کلمات N. Naydenova، ملودی به آرامی، واضح و با صدای متوسط ​​اجرا می شود. در عین حال، اجرای دقیق بخش پیچیده تر آهنگ مهم است:

    [پاک کردن]

    در اینجا لازم است که الگوی ریتمیک را به درستی منتقل کنید، فاصله صعودی را با دقت تلفظ کنید (نمکقبل از)،به افزایش و تاکید بر صدای بالایی توجه کنید قبل ازاکتاو دوم
    بنابراین، هنگام انتخاب آهنگ، باید به وضوح تصور کنید که چه مهارت هایی باید به طور خاص کار شود. هنگام کار در گروه ارشد یک مهدکودک بر روی تشکیل یک صدای سبک و متحرک، می توانید از رپرتوار "Blue Sledge" اثر M. Jordansky و برای ایجاد صدای خوش آهنگ - جوک عامیانه روسی "Bai, kachi-" را انتخاب کنید. کاچی» پردازش شده توسط M. Magidenko.
    رپرتوار بازی های مختلف موسیقی، تمرینات، رقص های گرد و رقص وسیله ای برای آموزش مهارت های موسیقی و ریتمیک و مهارت های حرکت بیانی است. هر گونه وظایف خاص خود را انجام می دهد. مثلا، بازی های داستانیو رقص های دور به کودکان امکان می دهد حرکات مشخصه شخصیت های مختلف را منتقل کنند. تمرین‌ها یادگیری عناصر مختلف رقص و غیره را ممکن می‌سازد.

    دسترسی به رپرتوار برای درک و اجرا

    آخرین نیاز برای آثار درج شده در برنامه این است که برای درک و اجرای کودکان قابل دسترسی باشد.
    تصاویر هنری، بیان احساسات و افکار نزدیک به کودکان ، موضوعات قابل درک با دامنه آن ایده ها در مورد پدیده های زندگی که یک کودک در یک سن خاص دارد مطابقت دارد. با این حال، زبان موسیقی از نظر درجه پیچیدگی متفاوت است. بیایید دو قطعه پیانوی یک شخصیت رقص را با هم مقایسه کنیم. یکی ملودی فولکلور روسی "آه، تو، سایبان" تنظیم شده توسط V. Gerchik، حرکت، رقص، با هماهنگی ساده است. دیگری «کامارینسکایا» اثر پی چایکوفسکی از «آلبوم کودکان» است. ملودی عامیانه روسی در اینجا نیز روشن و تخیلی است، اما توسط آهنگساز به شکلی متنوع ارائه شده است. هر تنوع شخصیت و پویایی خاص خود را دارد (در ابتدا صدا آرام است، به تدریج افزایش می یابد و دوباره فروکش می کند).
    برای اجرای کودکان، میزان پیچیدگی آهنگ ها کم اهمیت نیست. اگر ملودی‌های آهنگ‌های برگرفته از رپرتوار گروه‌های مختلف مهدکودک را با هم مقایسه کنیم، متوجه می‌شویم که این آهنگ‌ها از نظر دامنه، اصالت حرکات فاصله‌ای، مدت زمان عبارات موسیقی و دشواری در تلفظ کلمات در متن متفاوت هستند.
    آثار بازی، تمرین، رقص نیز با توسعه تصاویر موسیقی، ساخت و ساز، همراهی هارمونیک، سرعت و تغییرات پویا و همچنین پیچیدگی تدریجی حرکات متمایز می شوند. همه اینها باید هنگام انتخاب رپرتوار برنامه در نظر گرفته شود که به رشد مهارت های موسیقی و ریتمیک کودکان در گروه های سنی مختلف کمک می کند.
    علاوه بر آهنگ ها، بازی ها، رقص ها، رقص های دور، تمرین های توصیه شده در برنامه، می توان از موارد دیگر استفاده کرد. رپرتوار موسیقیبه طور مداوم با آثار تازه ایجاد شده، گاهی اوقات بسیار جالب، مربوط به پر می شود شرایط مدرن. و ما باید از این واقعیت استقبال کنیم که "این آثار در جشن های جشن کودکان و شب های سرگرمی شنیده می شود. اما باید به خاطر داشت که چنین آثاری مواد اضافیدر صورتی که آهنگ ها و بازی ها با الزامات برنامه مطابقت داشته باشند و با در نظر گرفتن شرایط خاص کار با کودکان استفاده شوند، می توانند انجام شوند.
    ما نباید فراموش کنیم که یک مجموعه پایدار دارای تعدادی مزیت است. یک آهنگ یا هر قطعه موسیقی دیگری که اغلب توسط کودکان شنیده و اجرا می شود، به ملک آنها تبدیل می شود و می تواند توسط آنها در فعالیت های مستقل استفاده شود. آی تی
    به نوبه خود منجر به جذب جامد، اجرای صحیح و طبیعی آنها می شود. کودکان با آمادگی موسیقی به مدرسه خواهند آمد.
    رپرتوار برنامه در طول سال به صورت فصلی با در نظر گرفتن موارد زیر توزیع می شود:
    با در نظر گرفتن ویژگی های هر بازی، آهنگ، رقص گرد، در پیچیدگی خاصی انتخاب می شود.
    مطابق با وظایف آموزشی عمومی زندگی فعلی، نیازهای مدرن کودک پیش دبستانی آموخته می شود. بنابراین، موضوع آهنگ ها، بازی ها، رقص های گرد باید منعکس کننده رویدادهای اجتماعی، تعطیلات، پدیده های فصلی و فعالیت های مرتبط با کودکان و غیره باشد.

    ادبیات موسیقی

    رپرتوار نقش مهمی در آموزش موسیقی کودکان پیش دبستانی ایفا می کند. با انجام منظم وظایف توسعه زیبایی شناختی،
    کودکان، معلمان مهدکودک با موفقیت از ادبیات موسیقی که توسط انتشارات کشورمان منتشر می شود استفاده می کنند. بیایید برخی از این فواید را نام ببریم: «اکتبر»، «لنین ما»، «اول ماه مه»، «من مامان را دوست دارم» و غیره. کمک آموزشی "موسیقی در مهد کودک" ویرایش شده توسط N. A. Vetlugina، که در آن مواد موسیقی با "برنامه آموزش و پرورش در مهد کودک" مطابقت دارد.
    مجموعه‌های موضوعی متنوعی درباره فصول، فعالیت‌های کودکان وجود دارد: «همیشه کاری برای انجام دادن وجود دارد»، «خانه‌داری پرنده» و غیره. آثار برای کودکان سن پایینبخشی از سریال We Love Music. اپراهای کودکان منتشر شد قصه های موسیقی, بازی های موسیقیو رقص، آهنگ های نویسندگان خارجی.
    بیشتر کتابچه‌ها و مجموعه‌ها توسط دانشمندان، متدولوژیست‌های با تجربه، مدیران موسیقی پیشرو مهدکودک‌ها گردآوری شده و در حال جمع‌آوری هستند: N. A. Vetlugina، I. L. Dzerzhinskaya، E. N. Sokovnina، T. P. Lomova، V. K. Kolosova، S. I. Bekinavit، E. نوایا و دیگران.
    نسخه ادبیات موسیقیبرای کودکان، توجه زیادی به اتحادیه های خلاق آهنگسازان و نویسندگان، وزارتخانه های آموزش و پرورش، آکادمی می شود. علوم تربیتی.
    آثار موسیقایی که برای انجام وظایف آموزش، تعلیم و توسعه کودکان پیش دبستانی طراحی شده اند باید الزامات هنری، دسترسی و اهداف آموزشی را برآورده کنند.

    سوالات و وظایف

    1. اصول اساسی ساختن یک برنامه آموزش موسیقی را شرح دهید.
    2. ویژگی ها را آزاد کنید انواع مختلففعالیت موسیقایی، ویژگی های عمومی و خاص آنها.
    3. چه رابطه ای بین مهارت های موسیقایی و عملی و اطلاعات موسیقایی و آموزشی وجود دارد؟
    4. ملزومات اصلی هنری و آموزشی برای رپرتوار موسیقی را فهرست کنید.
    5. رپرتوار آهنگ بسته به سن بچه ها چه ویژگی هایی دارد؟
    6. اشکال مختلف سازماندهی فعالیت های موسیقایی کودکان را نام ببرید.
    7. شباهت ها و تفاوت های درس موسیقی و فعالیت موسیقی مستقل کودک چیست؟
    8 ویژگی های کار یک مدیر و مربی موسیقی چیست؟
    9. پیچیدگی های پی در پی وظایف آموزش موسیقی را تجزیه و تحلیل کنید (به جدول 1 مراجعه کنید) و یک مثال خاص ارائه دهید.
    10. تجزیه و تحلیل موسیقایی کامل یک آهنگ آشنای کودکانه را انجام دهید.
    11. از ساختار مجموعه «موسیقی در مهد کودک» بگویید.
    12. یک آهنگ یا رقص فهرست شده در برنامه را به عنوان مثال در نظر بگیرید و مطابقت آن را با الزامات برنامه آشکار کنید.
    13. از اشکال سازماندهی فعالیت های موسیقایی کودکان که در مهدکودک مشاهده کردید بگویید.

    روش های آموزش موسیقی در مهدکودک: «دوشک. آموزش و پرورش "/ N.A. Vetlugin، I.L. دزرژینسایا، L.N. کومیساروف و دیگران؛ اد. در. وتلوژینا. - چاپ سوم، کشیش. و اضافی - م.: روشنگری، 1368. - 270 ص: یادداشت ها.

    آواز خواندن - در دسترس ترین نوع فعالیت موسیقیایی برای کودکان پیش دبستانی. کودکان عاشق آواز خواندن هستند. این آهنگ از سنین پایین زندگی یک کودک را همراهی می کند. این بر احساسات کودکان تأثیر می گذارد ، اوقات فراغت آنها را پر می کند ، به سازماندهی بازی کمک می کند ، به روشی روشن و سرگرم کننده ایده های آنها را در مورد واقعیت اطراف عمیق تر می کند.

    آواز آواز و کرالپتانسیل زیادی برای گرد هم آوردن مردم دارد، آنها را متحد می کند، شرایط را برای ارتباط عاطفی موسیقایی ایجاد می کند. به همین دلیل است که آواز همخوانی همواره مورد توجه شایسته ای در آموزش موسیقایی و زیبایی شناختی کودکان بوده است. هدف اصلی آواز آوازی-کال- آموزش آواز و فرهنگ عمومی موسیقی در کودکان. وظایف فعالیت خوانندگیاز وظایف عمومی آموزش موسیقی ناشی می شود و به طور جدایی ناپذیر با آنها مرتبط است و شامل توسعه فعالیت موسیقی و خلاقیت، مهارت های ارتباطی آواز می باشد. توانایی موسیقی، در شکل گیری علاقه پایدار به آواز، برای ترویج روحی جامع و رشد فیزیکیفرزندان. این وظایف بر اساس یک رپرتوار آهنگ خاص، استفاده از روش‌ها و تکنیک‌های آموزشی مناسب و اشکال مختلف سازماندهی فعالیت موسیقایی حل می‌شوند. شکل گیری مهارت های آواز یکی از پیچیده ترین و مهم ترین بخش های آموزش موسیقی کودکان پیش دبستانی است. اول، کار برای توسعه صدای ملودیک بر اساس تسلط ابتدایی در حال انجام است نفس آواز،که به طور قابل توجهی بر خلوص و زیبایی صدا، بیانگر بودن اجرا تأثیر می گذارد. تولید صدابا تنظیم صحیح صدا باید طبیعی، خوش صدا و سبک باشد، کودکان بدون جیغ و تنش آواز بخوانند. روی دیکشنری کار کنیدبا تشکیل مصوت های گرد و تلفظ متمایز صامت ها شروع می شود. استفاده توصیه شده: ورزش ژیمناستیک مفصلی, زبان گردان , زبان گردان , تمرین گفتار , تلاوت موزون. آواز باریک و واضح در یک صدا می‌آید مبانی گروه- یکپارچگی، وحدت صدا. در آوازخوانی در گروه کر، باید به کودکان آموزش داده شود که به خود و دیگران گوش دهند، با آواز عمومی ادغام شوند تا مطمئن شوند که حتی یک صدا برجسته نمی شود. هنگام آموزش آواز به کودکان، باید در نظر داشت که دستگاه صوتی کودک شکننده، ظریف است و به طور مداوم مطابق با رشد کل بدن کودک رشد می کند. بنابراین، نه تنها تسلط بر روش شناسی آموزش آواز، بلکه ضروری است از صدای کودک محافظت کنیدجلوگیری از آواز خواندن با صدای بلند، جیغ زدن، آواز خواندن کودکان در هوای سرد و مرطوب بسیار مهم است.

    توصیه می شود کل رپرتوار آوازی و کر که در کار با کودکان پیش دبستانی استفاده می شود را با دقت در نظر بگیرید. رپرتوار آهنگ باید شامل آثار هنری،ارزش آموزشی و تربیتی دارد.

    لازم است رپرتوار را در درجه اول از طریق گسترش دهیم آهنگ های محلی،از آنجایی که آواز محلی ارزش هنری و آموزشی دارد، هرگز با محتوای عمیق و فرم کامل خود شگفت زده نمی شود.

    لازم است از ملودی های از آثار کلاسیکمناسب برای بازی کودکان، برای آواز خواندن.

    هنگام انتخاب آهنگ‌هایی برای شنیدن و یادگیری کودکان، باید به نمونه‌های واضحی از آهنگ‌های بسیار هنرمندانه کودکان که توسط زمان آزموده شده‌اند و ارزش آموزشی زیادی دارند، تکیه کنیم: آهنگ‌هایی درباره دوستی، نگرش مراقبتیطبیعت، عشق به حیوانات این ها آهنگ هایی از کارتون هایی هستند که توسط آهنگسازان A. Ostrovsky، V. Shainsky، Yu. Chichkov، G. Gladkov، E. Krylatov، A. Struve، A. Pakhmutova و دیگران نوشته شده است.

    سوال این است دسترسی به محتواموسیقی را باید از نظر امکان درک محتوای عاطفی، مطابق با احساساتی که کودکان در لحظه می توانند تجربه کنند، در نظر گرفت.

    تمرین نشان می دهد که برخی از معلمان به طور رسمیروی آهنگ کار کن آنها آهنگ ها را یاد می گیرند تا آنها را در یک جشن جشن اجرا کنند. موضوع آهنگ ها، تأثیرگذاری صدای آنها عمدتاً در نظر گرفته می شود. در عین حال، وظایف برنامه برای این نوع فعالیت موسیقی کودکان به طور مداوم حل نمی شود. در نهایت، کودکان مهارت های آواز خواندن پایدار را به دست نمی آورند. لازم است کار روی هر آهنگ تاثیر مثبتی در مهارت آواز خواندن کودکان داشته باشد.

    ما نباید آن را فراموش کنیم رپرتوار پایداریک سری مزایای دارد. یک آهنگ یا هر قطعه موسیقی دیگری که اغلب توسط کودکان شنیده و اجرا می شود، به ملک آنها تبدیل می شود و می تواند توسط آنها در فعالیت های مستقل استفاده شود. این به نوبه خود منجر به جذب قوی، اجرای صحیح و طبیعی می شود. کودکان با آمادگی موسیقی به مدرسه خواهند آمد.

    با تجزیه و تحلیل برنامه های آموزشی اصلی آموزش پیش دبستانی: "دوران کودکی"، "مهدکودک 2100"، "از تولد تا مدرسه"، "ریشه ها"، می توان نتیجه گرفت که در تمام برنامه های بخش "رشد موسیقی" یک جهت آوازی و کر وجود دارد. ، ویژگی های خاص خود را دارد. ویژگی برنامه "مهد کودک 2100" - سنتز هنرهابچه ها مهارت های تجزیه و تحلیل اولیه آثار هنری را در زمینه سایر انواع هنر تسلط می یابند، با ابزارها آشنا می شوند. بیان هنریانواع مختلف هنر محتوا برنامه آموزشی "از تولد تا مدرسه"(نویسندگان N.E.Veraksy، T.S.Komarova، M.A.Vasilyeva) در بلوک های موضوعی ارائه شده است که در آن مطالب بر اساس گروه های سنی ارائه می شود.

    برنامه یکپارچه "کودکی" توسط O. V. Akulova، T. I. Babaevaشامل سه بخش است که به دوره های سنی مختلف کودکان اختصاص دارد. هدف از این برنامه توسعه فرهنگ موسیقی یک کودک پیش دبستانی است. هر بخش به دو بخش دیگر تقسیم می شود: درک موسیقی و اجرای موسیقی.

    برنامه جامع "ریشه ها" توسط L. A. Paramonova، T. I. Aliyevaبا هدف آموزش جامعو رشد کودک تا هفت سال. رپرتوار موسیقی شامل موسیقی کلاسیک، فولکلور، موسیقی معاصر است. عامل اصلی در این برنامه گفتگوی معلم با کودک، بین کودکان و معلمان است.

    اما رپرتوار در این راستا در این برنامه ها به اندازه کافی غنی و متنوع نیست. در نتیجه، اضافی برنامه های جزئی برای آموزش موسیقی.

    برنامه "هارمونی"برای سنین پیش دبستانی ارشد K. L. Tarasova، T. V. Nesterenko، T. G. Ruban، تحت سردبیری عمومی K. L. Tarasova. جایگاه مرکزی در برنامه به تشکیلات داده شده است خلاقیت موسیقیدر کودکان و ماهیت بداهه کلاس ها. رپرتوار موسیقی این برنامه بر اساس ترکیبی از آثار بسیار هنری و قابل دسترس برای کودکان از موسیقی کلاسیک، مدرن و فولکلور دوره ها و سبک های مختلف انتخاب شده و در قالب بلوک هایی از موضوعات قابل دسترس و جالب برای کودکان سازماندهی شده است.

    برنامه "کودک" توسط V. A. Petrovaتوسعه توانایی های موسیقی را در کودکان در سنین پایین در همه انواع فعالیت های موسیقی در دسترس آنها فراهم می کند و به آشنایی کودکان با دنیای فرهنگ موسیقی کمک می کند. اساس این برنامه آثار رپرتوار کلاسیک است که دامنه غنی آن حاکی از آزادی معلم در انتخاب یک قطعه موسیقی با در نظر گرفتن سطح آمادگی و رشد یک کودک خاص است. این برنامه به طور قابل توجهی رپرتوار بازی های موسیقی را به روز کرده است.

    برنامه "سنتز» توسط K. V. Tarasova، M. L. Petrova، T. G. Ruban و دیگران جالب است زیرا هدف آن توسعه درک موسیقی کودکان از چهار تا هفت سال است. این برنامه بر اساس اصل یک رویکرد یکپارچه است که در آن آثار موسیقی در یک مجموعه واحد با آثار هنرهای زیبا و داستان. در عین حال، شکل اصلی هنر در برنامه موسیقی است. این برنامه شامل آثار هنر کلاسیک و فولکلور بود که در دسترس کودکان بود.

    برنامه "چنگال تنظیم" E.P. کوستینابا هدف آموزش موسیقی چند منظوره هفت سال از زندگی یک کودک را با هفت مرحله مقیاس مشخص می کند. آموزش و پرورش موسیقی گام اول، دوم و سوم و مراحل است آموزش موسیقی، پرورش و تکامل از چهارم تا هفتم. جایگاه اصلی به فعالیتی مانند درک موسیقی داده می شود. نویسندگان مدلی از فرآیند آموزشی طراحی کرده اند، بنابراین این برنامه شامل نمونه هایی نیست که به طور روشمند دروس موسیقی توسعه یافته است.

    بسیاری از معلمان در عمل از یک برنامه جزئی برای آموزش موسیقی کودکان پیش دبستانی استفاده می کنند. "باشه"(نویسندگان I. Kaplunova، I. Novoskoltseva). این برنامه شامل ایجاد کلاس هایی برای چهار گروه سنی برای کودکان 3 تا 7 سال است. دسترسی مواد موسیقیمشکل یافتن مواد موسیقی را از بین می برد. این برنامه با جزئیات طراحی شده است و متناسب با توانایی های کودکان است که به شما امکان می دهد با موفقیت بر تمام مطالب تسلط پیدا کنید. ویژگی برنامه یک رویکرد غیر استاندارد برای برگزاری کلاس ها است. رپرتوار آوازی و کرال تمام الزامات آموزش موسیقی را برآورده می کند.

    برای هر گروه سنی مطالب جالب و در دسترس انتخاب شده است که با آن می توانید مشکلات مختلفی را در توسعه مهارت های صوتی حل کنید. رپرتوار آوازی-کرال با هر مرحله سنی پیچیده تر می شود، فرم ها و تکنیک های جدید اضافه می شود. این اسلاید زمینه های کار روی آواز آوازی و کرال را بر اساس گروه های سنی نشان می دهد:

    برای کودکان 3-4 ساله . فولکلور در درجه اول استفاده می شود. آهنگ ها و آهنگ ها به عنوان تمرین، آواز و آواز در کنار هم گنجانده شده اند، آنها بر اساس حرکات ملودیک ساده، ریتم و متن ساده ساخته شده اند.

    از آهنگ های "کوکرل"، "لادوشکی"، "پرنده"، "سطل خورشید"، موسیقی توسط V. Karaseva و بسیاری دیگر استفاده شده است. تمریناتی برای توسعه شنوایی ریتمیک: "چه کسی راه می رود؟"، "خروس، مرغ و مرغ"؛ در توسعه صدا و شنوایی پویا "بلند-آرام"، "لوله های خنده دار".

    دی برای کودکان 4-5 ساله به عنوان تمریناتی برای رشد شنوایی و صدا در این سن، از بداهه نوازی آهنگ ملودی به یک متن خاص استفاده می شود. به عنوان مثال: "اسم تو چیست"، "چه می خواهی، بچه گربه؟"، "کجا هستی"؛

    بازی با آواز "رقص دور باغ"، موسیقی. B. Mozhzhevelova، "غازها-قوها و یک گرگ"، موسیقی. E. Tilicheeva.

    خلاقیت آهنگ: "Kitten-Kitten"، r.n.p. "اسب"، "مارس"، موسیقی. A. Grechaninova.

    آهنگ ها: "مانند روی یک یخ نازک"، "عنکبوت"، "کیسونکا-موریسونکا"، r.n. آهنگ ها.

    برای کار با کودکان پیش دبستانی مسن تر، می توانید ملودی های پیچیده تر و طولانی تر استفاده کنید. تمرین هایی برای توسعه شنوایی و صدا: آهنگ های عامیانه روسی "آندری اسپارو"، "اسم حیوان دست اموز".

    تمرین هایی برای توسعه شنوایی زیرزمینی: "فرزندان من کجا هستند؟"، "گام ها".

    تمریناتی برای توسعه شنوایی دیاتونیک: "با صدای بلند، بی سر و صدا در مستی"، "زنگ زنگ ها".

    آهنگ ها: "طبل"، موسیقی. E. Tilicheeva; "مهمان ها نزد ما آمده اند"، موسیقی توسط A. Alexandrov. "سورتمه آبی"، موسیقی. م. اردنی.

    بازی های آوازخوانی: "Raven"، r.n.m; "گربه واسکا"، موسیقی. جی. لوباچوا.

    رقص های گرد: "دوست دختر ما چگونه رفتند" ، "من با لوچ راه می روم" ، r.n.p.

    آهنگ هایی از کارتون آهنگسازان شورویی. چیچکوف، وی. شاینسکی، بی. ساولیف.

    برای کودکان 6-7 ساله. تمرین هایی برای توسعه شنوایی و صدا: آهنگ های عامیانه روسی "Skok-jump"، "و من در علفزار هستم."

    تمریناتی برای توسعه شنوایی زیرزمینی: "صداهای مختلف وجود دارد"، "فکر کنید، حدس بزنید".

    آهنگ ها: "ریزش برگ"، "در حیاط تپه ای خواهد بود" موسیقی. تی.پوپاتنکو; موسیقی "تعطیلات پیروزی"، "برادر سرباز". M. Partskhaladze;

    بازی با آواز: "واتل"، "ترموک"، r.n.p. "بازی با پرچم"، موسیقی. ی. چیچکووا. رقص های گرد: "Viburnum is on the mountain"، r.n.p.; "به ما می آید سال نو"، موسیقی. V.Gerchik.

    آهنگ‌هایی از کارتون‌های آهنگسازان شوروی. با بچه‌های این سن، می‌توانید روی نمایش‌نامه‌سازی و اجراهای موسیقی. به عنوان مثال، "مثل ما در دروازه"، "ایوانوشکا کجا بود؟"، r.n.m . "سیندرلا"، "سیندرلا پرواز"، موسیقی. M.Kraseva.

    انتخاب صحیح مواد ترانه (با گنجاندن ترانه های محلی، آثار کلاسیک، شوروی و خارجی و همچنین آهنگسازان مدرن)، استفاده از روش ها و تکنیک های آموزشی مناسب و اشکال مختلف سازماندهی فعالیت موسیقی کودکان به احساس میهن پرستی را در آنها ایجاد می کند و افق دید آنها را گسترده می کند.

    با کار در این راستا، دانش آموزان می توانند خود را در مسابقات مهارت های آواز در سطوح مختلف نشان دهند.

    تاتیانا شگردیوکووا
    مشکل انتخاب رپرتوار آهنگ برای پیش دبستانی

    نیاز اصلی برای کودکان رپرتواراز جمله آهنگ، - جهت گیری ایدئولوژیک، شایستگی هنری بالا و دسترسی برای ادراک و اجرا باقی می ماند. وسیله مهم آموزش و پرورش موسیقی در مهدکودک، آهنگ است.

    "بچه ها آواز خواهند خواند - مردم آواز خواهند خواند"، - نوشت K. D. Ushinsky. و اینکه آیا دانش آموزان ما آواز خواندن را دوست دارند یا نه به ما معلمان بستگی دارد. برای اینکه خوانندگی یکی از فعالیت های مورد علاقه شما باشد، بیایید با تکنیک های روش شناختی که باید در کار خود استفاده کنید و مهارت های آوازی و کرال را به کودکان القا کنید، آشنا شویم. وظیفه معلم موسیقی مهدکودک این است که به کودک بیاموزد که آواز را دوست داشته باشد و اگر چیزی درست نشد خجالتی نباشد.

    هنگام انتخاب آهنگ، نه تنها باید از در دسترس بودن یک متن ادبی استفاده کرد، بلکه باید ماهیت، ساختار ملودی، مطابقت آن با ویژگی های این گروه از کودکان، توانایی های صوتی آنها و سطح کلی را نیز در نظر گرفت. توسعه موسیقی. با توجه به نتایج تشخیصی، در اکثر موارد معلوم می شود که هیچ اطلاعی در مورد ترانهکودکان میراث و امکانات صدای خود را ندارند، بسیاری از کودکان مورد علاقه خود را ندارند آهنگ ها. هنگام انتخاب رپرتوار آهنگباید اصول اولیه آموزش آواز خواندن به کودکان را در نظر گرفت.

    اصل تربیت تربیتی. عشق به زیبایی در زندگی و هنر را در آنها القا می کند، باعث نگرش منفی نسبت به بدی ها می شود، دنیای معنوی کودک را غنی می کند.

    اصل دسترسی: محتوا و حجم دانش در مورد موسیقی، حجم مهارت های صوتی، روش های تدریس و جذب آنها توسط کودکان با سن و سطح رشد موسیقی کودکان هر گروه سنی مطابقت دارد.

    انتخاب شده در دسترس است رپرتوار آهنگباید به زبانی که آنها می فهمند به کودکان داده شود.

    اصل تدریجی، سازگاری و سیستماتیک

    به تدریج از آموخته، آشنا به جدید، ناآشنا حرکت کنید. اصل دید. در حین یادگیری آواز نقش رهبریبه اصطلاح تجسم صدا پخش می شود - این اجرای آهنگ توسط معلم، درک شنوایی خاص نسبت های مختلف صدا است. سایر اندام ها احساسات: بینایی، احساس عضلانی، یا "شاخک ها"(طبق گفته I. M. Sechenov، آنها مکمل، ادراک شنوایی را تقویت می کنند.

    دیده شدن در آموزش آواز، علاقه کودکان را به درس موسیقی افزایش می دهد، باعث رشد هوشیاری، سهولت و قدرت جذب می شود. آهنگ ها.

    اصل آگاهی.

    مدیر موسیقیبه دنبال آموزش کودکان در نگرش آگاهانه به محتوای آهنگ، انتقال تصویر موسیقی، تکنیک آواز است.

    اصل قدرت. آهنگ هایی که بچه ها بعد از مدتی یاد گرفتند

    اگر سیستماتیک نباشند فراموش می شوند تکرار: مهارت های آوازی

    اگر کودکان برای مدت طولانی آواز را تمرین نکنند، گم می شوند. بنابراین برای یادگیری مطالب جدید عجله نکنید آهنگ ها. بهتر است مطالبی را که آموخته اید بیشتر تکرار کنید.

    برای تکرار آهنگ ها بچه ها را خسته نمی کرد، لازم است این فرآیند را متنوع کرد و عناصر جدید را معرفی کرد.

    رپرتواربرای هر گروه سنی انتخاب شده استدر یک دنباله خاص با این حال، این دنباله بسیار نسبی است. در یک آهنگ خاص، ممکن است فردی وجود داشته باشد "دشوار"مکان‌ها، به‌عنوان مثال، یک دوره غیرمعمول، ریتم نقطه‌گذاری، و غیره. تمرین‌های اضافی برای تسلط بر این وظایف که برای کودکان دشوار است، مورد نیاز است.

    مدیر موسیقی، قبل از یادگیری یک آهنگ با کودکان، باید آن را با دقت و بر اساس یک تقریبی تجزیه و تحلیل کند طرح:

    1. ارزش آموزشی: ایده اصلی و ماهیت تجسم موسیقی.

    2. متن ادبی : نمره کلیویژگی های هنری، ویژگی های متن - وجود درخواست ها، دیالوگ ها، مهمترین کلمات به معنای بیانی.

    3. ملودی: ماهیت ملودی، بیان آهنگی، فواصل، حالت، اندازه، ریتم، تسیتور و دامنه.

    4. همراهی پیانو: شایستگی هنری، رسا بودن، در دسترس بودن برای درک کودکان.

    5. ساختار (فرم) آهنگ ها: یک قسمتی، دو قسمتی (انفرادی، کر، دوبیتی.

    آشنایی اولیه با موزیکال رپرتواربه معلم کمک می کند تا محتوای آن را درک کند، به عملکرد بیانی دست یابد، به دنباله ای از یادگیری با کودکان فکر کند.

    همچنین مهارت هایی که باید به کودکان آموزش داده شود مشخص می شود، تمرینات لازم برای صداسازی، تنفس، دیکشنری، بیان، لحن صحیح و آواز خواندن مداوم اندیشیده شده است. ویژگی های هر آهنگ به این تمرین ها شخصیت منحصر به فردی می دهد.

    رپرتوار آهنگگنجانده شده در این برنامه با اهداف آموزش و توسعه موسیقی جامع مطابقت دارد پیش دبستانی، برای جذب و استفاده مستقل بیشتر در مهدکودک و خانواده در دسترس است.

    انتخاب رپرتوار موسیقی، معلم امکان استفاده بیشتر آنها را در بازی ها ، رقص های دور ، راهپیمایی ها فراهم می کند. همچنین می توانید موارد اضافی را یاد بگیرید رپرتواردر آماده سازی برای تعطیلات برای این منظور آهنگ هایی با موضوع خاصی انتخاب می شوند.

    اگر قبلاً مدیر موسیقی موظف بود منحصراً طبق برنامه کار کند ، اکنون او این فرصت را دارد که به طور مستقل کار کند رپرتوار را انتخاب کنیدبرای دانش آموزان خود در اینجا تعدادی از مشکلات بوجود می آیند. اولین آنها توانایی انتخاب از میان فراوانی کودکان است رپرتوار آهنگدر دسترس و آسان برای پیاده سازی. AT سال های گذشتهبسیاری در چاپ ظاهر شده اند آهنگ برای کودکان پیش دبستانیایجاد شده توسط نوازندگان حرفه ای و خود معلمان تمرین. نویسندگان همیشه امکانات صدای کودک را در نظر نمی گیرند، از جمله جهش های گسترده در خط ملودیک، تزیتورا بسیار بالا یا پایین، و متنی که بازتولید و درک آن برای کودکان دشوار است. و معلم اغلب با این واقعیت هدایت می شود که شخصاً آهنگ را دوست دارد و شروع به آموزش آن با بچه ها می کند و به این واقعیت توجه نمی کند که بچه ها از نظر فیزیکی صرفاً نمی توانند آن را با کیفیت بالا اجرا کنند.

    دومین مسئله- ارزش زیبایی شناختی آهنگ هادر مهد کودک انجام می شود. با توجه به کاهش در کل سطح فرهنگیدر جامعه ما، برخی از مدیران موسیقی، به خاطر ذائقه بی‌طلاق بسیاری از والدین، کودکان را مجبور می‌کنند که آهنگ‌های یک بزرگسال را بخوانند. رپرتوار، فراموش کردن آن عشق پاپ آهنگ هااغلب با کیفیت بسیار پایین از نظر موسیقیو از نظر معنا با تجربه زندگی کودکان فاصله دارند. کلماتی در مورد عشق و علاقه از زبان کودکان 6 ساله مبتذل و نامناسب به نظر می رسند. هر چیزی زمان خودش را دارد. بچه ها بزرگ می شوند و سپس چنین آهنگ هایی به طور طبیعی به صدا در می آیند. در ضمن کوچولو هستن، بذار آهنگ بچگانه بخونن.

    فوق العاده رپرتوارمجموعه ها منتشر می شوند، "آواز خواندن را به کودکان بیاموزیم"، گردآوری شده توسط T. M. Orlova و S. I. Bekina. آنها توصیه های روش شناختی را برای هر آهنگ ایجاد کردند، تمرین هایی را برای توسعه شنوایی و صدا ارائه کردند و مثال هایی برای بداهه خوانی ارائه کردند. برخی از مدیران موسیقی معتقدند که آهنگ های آنها قدیمی است. البته برخی از آهنگ ها دیگر با واقعیت ما مطابقت ندارند. اما چقدر دنیای معنوی فرزندانمان فقیر می شود اگر آثار گنجانده شده در صندوق طلایی ترانه های کودک را نشناسند. "تمشک", "روی پل", « سربازان شجاع» الف، فیلیپنکو، "سورتمه آبی" M. Jordansky، "زمستان گذشت" N. Metlov و بسیاری دیگر.

    AT رپرتوار کودکان پیش دبستانیسن باید شامل آهنگ های آهنگسازان کلاسیک باشد، نویسندگان معاصر، روسی آهنگ های محلیو همچنین آهنگ های مردمان دیگر. مطابق دهه های اخیردنیای اطراف ما بسیار تغییر کرده است. به لطف اینترنت، کودکان اکنون می دانند که می توانند به راحتی با هر کسی روی زمین مکاتبه کنند، در یک شهر برفی سیبری یا یک کلبه گرمسیری در آفریقای دور نشسته اند. و هر چیزی که دور اتفاق می افتد می تواند فوراً روی صفحه تلویزیون ظاهر شود. فرزندان ما امروز در جهانی زندگی می کنند که با وجود مرزها و مرزها متحد است زبانهای مختلف. آنها نه تنها به توانایی احترام به سایر کشورها و مردمان نیاز دارند، بلکه به توانایی شنیدن و دیدن زیبایی در فرهنگ بیگانه نیاز دارند. و بنابراین کاملاً مناسب است که با آوازهای کشورها و مردمان دیگر آشنا شوید.

    رشد ادراک موسیقی کودکان از طریق انواع فعالیت های موسیقی انجام می شود. رپرتوار موسیقی که توسط کودکان مطالعه می شود تا حد زیادی محتوا را تعیین می کند آموزش موسیقی. به همین دلیل است که ارزیابی کیفیت آثار موسیقایی مورد استفاده در کار با کودکان مهم ترین موضوع روش شناسی است.

    رپرتوار موسیقی مورد استفاده در کار با کودکان باید به طور همزمان دو شرط را برآورده کند - هنرمندی و دسترسی.

    رپرتوار مهدکودک شامل موسیقی محلی، کلاسیک کودکان و موسیقی معاصر است، اما اکثریت قریب به اتفاق آثاری است که مخصوصاً توسط آهنگسازان داخلی برای کودکان ایجاد شده است. بسیاری از این آثار استانداردهای بالای هنری را ندارند. آنها به صورت ساده و بدون تخیل نوشته شده اند زبان موسیقی، شامل کلیشه های ابتدایی چرخش ها و هماهنگی های زبانی، خسته کننده و غیر جالب است.

    ارتباط تأثیر زیادی در جذب تجربه موسیقی توسط کودکان دارد. آنچه برای دیگران ارزشمند است برای خود کودک نیز ارزش پیدا می کند. در خانواده، بچه ها، به عنوان یک قاعده، عمدتا موسیقی سرگرم کننده می شنوند. موسیقی کلاسیک در ذهن بسیاری از والدینی که خودشان بدون آن بزرگ شده اند، ارزشی ندارد.

    مدیر موسیقی در رپرتوار به موسیقی که به طور سنتی در کار مهدکودک استفاده می شود، علاقه نشان می دهد. کودکان نگرش مثبت معلم به این آثار را درک می کنند و بنابراین معیارهای زیبایی را در آثار هنری کوچک شکل می دهند. در نتیجه فعالیت و ارتباط، کودکان در مجموعه‌ای بزرگ می‌شوند که به دور از ایده‌آل بودن است. رپرتوار مورد استفاده در کار با کودکان باید شامل آثار باشد موسیقی کلاسیکهمه دوران ها

    در این راستا لازم است الزامی که در مورد آثار موسیقایی اعمال می شود - الزام دسترسی بودن - در نظر گرفته شود. به عنوان یک قاعده، از دو جنبه در نظر گرفته می شود: در دسترس بودن محتوای آثار موسیقی و در دسترس بودن برای بازتولید توسط کودکان.

    «دسترسی به محتوا گاهی اوقات به عنوان استفاده از برنامه‌نویسی درک می‌شود تصاویر تصویرینزدیک به کودکان، پشتیبانی از تصاویر عینی خارجی. موضوع دسترسی به محتوای موسیقی بسیار گسترده تر است. باید از نظر امکان درک محتوای عاطفی، مطابق با احساساتی که کودکان در لحظه قادر به تجربه آنها هستند، در نظر گرفته شود.

    سهم موسیقی تجسمی در میراث فرهنگی موسیقایی عمومی ناچیز است، بنابراین نباید به کودکان آموزش داد که هنگام درک موسیقی به دنبال حمایت در تصاویر عینی باشند. گوش دادن به موسیقی غیر برنامه ای، تشخیص حالات بیان شده در آن و همدلی با احساسات برای کودکان مفید است. در عین حال، تجربه عاطفی مهم است - توانایی همدلی با آن احساساتی که در اثر بیان می شود.

    کودکان از سنین پایین می توانند تصاویری را درک کنند که بیانگر آرامش، شادی، لطافت، روشنگری و اندوه جزئی است. برای گوش دادن نیازی به ارائه آثاری با اضطراب برجسته، صدای تیره و تار نیست. از این گذشته ، موسیقی از نظر فیزیولوژیکی بر شخص تأثیر می گذارد - باعث آرامش یا هیجان می شود. این واقعیت توسط کار تجربیبزرگترین فیزیولوژیست V.M. Bekhterev. او بر اساس آزمایش‌ها به این نتیجه رسید که کودک، مدت‌ها قبل از رشد گفتار، به صداهای موسیقی واکنش نشان می‌دهد. وی. این واکنش ها باید راهنمای انتخاب قطعات موسیقی برای تربیت کودک باشد.

    مشاهدات نشان می دهد که کودکان خردسال با لذت به موسیقی باستانی J.S. باخ، A. Vivaldi، موسیقی W.A. Mozart، F. Schubert و دیگر آهنگسازان گوش می دهند - آرام، شاد، محبت آمیز، بازیگوش، شاد. آنها به موسیقی ریتمیک با حرکات غیر ارادی واکنش نشان می دهند. کودکان با همین احساسات موسیقی محلی را به خوبی درک می کنند.

    انباشت تأثیرات موسیقی مهمترین مرحله برای رشد بعدی ادراک موسیقی کودکان است. کودکان باید با صدای آلات موسیقی مختلف آشنا شوند - فولکلور، ساز ارکستر سمفونی، یک معجزه - یک ساز - یک اندام، امکانات بیان آنها.

    بنابراین، گستره آثار موسیقایی قابل دسترسی از نظر محتوا برای کودکان پیش دبستانی بسیار گسترده است. یکی دیگر از جنبه های دسترسی به رپرتوار امکان اجرای آثار توسط خود کودکان است.

    آواز به‌عنوان گونه‌ای از اجرای کودکان دارای ویژگی‌هایی است که مشارکت هر مجموعه‌ای را که از نظر محتوای عاطفی و تصویری در دسترس کودکان باشد و نیاز هنرمندانه را برآورده کند، محدود می‌کند. این طیف کوچکی از صدای کودکان است، دشواری کودکان در بازتولید الگوی ریتمیک تا شده ملودی، امکانات آوایی و واژگانی متوسط ​​برای توسعه گفتار.

    بنابراین، رپرتوار انتخاب شده توسط معلم برای آواز باید شرایط دسترسی زیر را برآورده کند: دارای طیفی از ملودی که برای نواختن آن برای کودکان راحت باشد، ریتمی ساده و متنی واضح و آسان برای تلفظ داشته باشد.

    این الزامات، البته، انتخاب ابزار بیان موسیقی را زمانی که آهنگسازان برای کودکان آهنگ می سازند، محدود می کند.

    اول از همه، فولکلور - آهنگ ها و ترانه های کودکان - ترکیب ارگانیک الزامات هنری و دسترسی به رپرتوار آهنگ را برآورده می کند. بسیاری از آنها در محدوده چهارم نوشته شده اند، ساخته شده بر روی حرکات ملودیک ساده، ریتم و متن ساده، به عنوان مثال: "کوکرل"، "گل ذرت"، "خرگوش، تو، اسم حیوان دست اموز"، "بلبل می خواند، می خواند" و بسیاری از آنها. دیگران. این آهنگ ها و آهنگ ها با موفقیت در کار با پیش دبستانی های کوچکتر مورد استفاده قرار می گیرند، در گروه های بزرگتر آنها به عنوان تمرین، سرود خواندن گنجانده می شوند. برای کار با کودکان پیش دبستانی مسن تر، می توانید ملودی های پیچیده تر و طولانی تر استفاده کنید.

    فولکلور باید جایگاه شایسته خود را در کارنامه کودکان داشته باشد. هنر عامیانهبه طور ارگانیک آواز، حرکت، بازی را ترکیب می کند و در نتیجه به تجلی خلاقیت کودکان کمک می کند. آهنگ های عامیانه برای آواز خواندن راحت هستند، بسیاری از آنها به آهنگ های گفتاری نزدیک هستند. این ویژگی معلم باید در کار استفاده شود: شروع با خواندن بیانیمتن با صدای آواز به تدریج کودکان را به آواز و سپس آواز می کشاند. انباشته شدن تجربه ی زبانی موسیقی فولکلور به میزان زیادی جذب زبان موسیقی کلاسیک از جمله نوبت های آن را تسهیل می کند.

    بر خلاف آواز، استفاده از رپرتوار کلاسیک در حرکات موزیکال و موزون تا این حد به مقتضیات دسترسی محدود نمی شود. از طریق حرکات، کودکان زبان موسیقی را راحت‌تر یاد می‌گیرند، همدلی آن با واکنش‌های حرکتی غیرارادی همراه است.

    به منظور انتقال صریح تصویر موسیقی در رقص، بازی، پانتومیم، کودکان باید به مجموعه خاصی از رقص و حرکات فیگوراتیو تسلط داشته باشند. برای تسلط بر این مهارت ها و توانایی های موسیقایی و ریتمیک، رپرتوار موسیقی فولکلور، کلاسیک و موسیقی معاصر. سهم موسیقی فولکلور و کلاسیک در این نوع فعالیت کودکان می تواند به میزان قابل توجهی افزایش یابد. موسیقی رقصساخته شده توسط آهنگسازان بیش از بسیاری دوران تاریخی، از نظر ژانرها، سبک ها متنوع است و برای درک کودکان حتی در سنین پایین کاملاً قابل دسترس است.

    کیفیت رپرتوار که برای حرکات موزیکال و موزون انتخاب شده است، تأثیر تعیین کننده ای در شکل گیری سلیقه در کودکان، تجربه ادراک موسیقی دارد. توانایی همدلی با موسیقی باید بر روی نمونه های بسیار هنری رپرتوار موسیقی - موسیقی محلی و کلاسیک - توسعه یابد.

    در دسترس بودن ملودی برای فرزندانشان برای اجرا بر روی آلات موسیقی با روشنایی تصویر موسیقی، محدوده کم و مدت زمان کوتاه تعیین می شود. برای بازتولید یک ملودی بر روی یک آلت موسیقی، کودک باید آن را حفظ کند. بنابراین، انتخاب ملودی های ساده اما گویا، در درجه اول ملودی های عامیانه، مهم است. ملودی های روشن از آثار کلاسیک نیز استفاده می شود، مناسب برای پخش، و همچنین به طور خاص ایجاد شده است آهنگسازان معاصر(شعار "آندری - گنجشک"، "آکاردئون"،).

    بنابراین، الزام دسترسی نباید با الزامات هنری رپرتوار مورد استفاده در کار با کودکان پیش دبستانی در تضاد باشد. آثار موسیقی که به طور خاص برای کودکان نوشته شده اند باید با احساس رنگ آمیزی شوند، ملودی روشن، هماهنگی متنوع داشته باشند و از نظر اصالت هنری متمایز شوند. بسیاری از آهنگسازان کلاسیک خارجی و داخلی به خصوص برای کودکان موسیقی نوشتند.

    "علاوه بر موسیقی "کودکان"، گوش دادن با کودکان به قطعاتی از آثار کلاسیک زمان های مختلف بسیار مهم است - موسیقی باستانی A. Vivaldi، G.F. Handel، J.S. Bach، S.V. کودکان دارای استانداردهای زیبایی هستند.

    الزامات رپرتوار موسیقی

    معلمان باید با استفاده از موسیقی در کلاس در مهدکودک تلاش کنند تا روند ارتباط کودکان با موسیقی شاد و هیجان انگیز باشد. با توجه به سطح مختلفرشد موسیقی و عمومی کودکان، توانایی های طبیعی آنها، معلمان موسسات پیش دبستانی باید به انتخاب مواد موسیقی برای کار با کودکان - موسیقی برای گوش دادن، آهنگ ها، ملودی های رقص و غیره توجه ویژه ای داشته باشند. این موسیقی باید برای کودکان جذاب باشد و واکنش عاطفی را از آنها برانگیزد. کار انفرادی از طریق بازی در موسسات پیش دبستانی، یک تصویر بازی افسانه ای باید برای رشد عادی و فعالیت خلاقانه فعال کودک پیش دبستانی، دائماً احساسات شاد، مهربانانه و انرژی را به کودک منتقل کند. تنها در این شرایط می توان حداکثر تأثیر آموزشی را در رشد ادراک موسیقی کودکان به دست آورد.

    بیایید با جزئیات بیشتری یکی از مهمترین الزامات رپرتوار برای توسعه ادراک موسیقی کودکان - نیاز به هنر را در نظر بگیریم. سه جهت اصلی در استفاده از رپرتوار برای رشد ادراک موسیقایی کودکان وجود دارد که باید این نیاز را برآورده کند. اولین جهت معرفی آنها به دنیای موسیقی کلاسیک است. شکل گیری ادراک موسیقایی کودکان با تکیه بر نمونه های بسیار هنری آثار کلاسیک موسیقی جهان و گسترش دانش آنها از سبک های موسیقی دوره های مختلف بسیار مهم است. مشاهدات نشان می دهد که کودکان از گوش دادن به موسیقی باستانی I.S. باخ، آثار آهنگسازان مکتب کلاسیک وین - I. Haydn، V.A. موتزارت، ال. بتهوون، موسیقی نمایندگان رمانتیسم - اف. شوبرت، آر. شومان. با توسعه ادراک موسیقی، تشکیل استانداردهای زیبایی، مهم است که با کودکان به آثار آهنگسازان کلاسیک روسی قرن 19 گوش دهید - M.I. گلینکا، پی.آی. چایکوفسکی، M.P. موسورگسکی، N.A. ریمسکی-کورساکوف، بزرگترین آهنگسازان قرن بیستم - S.S. پروکوفیف، دی. شوستاکوویچ، A.I. خاچاتوریان، دی.بی. کابالوفسکی و دیگران.

    بسیاری از معلمان معتقدند که درک موسیقی کلاسیک برای کودکان دشوار است و با سازماندهی آموزش موسیقی پیش دبستانی، تمرکز بر موسیقی محلی آسان تر است. این نظر موجه نیست. موسیقی محلیبه حق یک ماده عالی برای شکل گیری ذائقه زیبایی شناختی کودکان در نظر گرفته می شود، اما اگر رشد موسیقی کودک را به میزان قابل توجهی ضعیف کنیم سال های اولبهش معرفی نکن کلاسیک های موسیقی. آموزش موسیقایی و زیبایی‌شناختی کودکان اگر به طور مداوم با هنر موسیقی محلی و نمونه‌های عالی موسیقی کلاسیک آشنا شوند، بسیار کامل‌تر و غنی‌تر است. درک موسیقی کلاسیک اثر مفیددر رشد ویژگی های اخلاقی بالا و توانایی های خلاق کودک.

    جهت دوم استفاده از فولکلور موسیقی است که باید مبنای مراحل اولیه رشد موسیقی کودک باشد و نیازهای بالای هنر را برآورده کند. فولکلور (آوازهای عامیانه، رقص ها و موسیقی دستگاهی) به عنوان یکی از موارد شناخته شده جهانی است وجوه ضروریتربیت زیباشناختی و اخلاقی کودکان توسعه فولکلور به طور قابل توجهی ایده های کودکان را در مورد فرهنگ، سنت ها و آداب و رسوم مردم جهان گسترش می دهد. آشنایی با فولکلور موسیقی در هر سنی ارزشمند است، اما توسعه جدی و کامل آن باید از سنین پایین آغاز شود. این دوره از رشد فشرده و تحرک فوق العاده کودک است، زمانی که بیشتر روش موثرکار با کودکان یک بازی است. به لطف ارتباط دائمی فولکلور با روش های بازی، کودکان با میل فراوان مطالب آهنگ را یاد می گیرند. ملودی‌های عامیانه در دسترس‌ترین و قابل درک‌ترین ملودی‌ها برای کودکان هستند و زمینه طبیعی هنری لازم برای رشد کامل موسیقایی کودک هستند.

    سومین جهت در استفاده از رپرتوار برای رشد ادراک موسیقی کودکان، آهنگ هایی است که توسط آهنگسازان به طور خاص برای کودکان نوشته شده است. اما کودکان شنوندگان بسیار خواستار هستند و هر آهنگی به قلب کودک راه پیدا نمی کند. هنگام انتخاب آهنگ‌هایی برای شنیدن و یادگیری کودکان، معلمان باید به نمونه‌های واضح آهنگ‌های بسیار هنرمندانه کودکان که آزمایش‌شده و ارزش آموزشی زیادی دارند، تکیه کنند: آهنگ‌هایی درباره دوستی، احترام به طبیعت، عشق به حیوانات.

    یکی دیگر از الزامات رپرتوار موسیقی، نیاز به دسترسی برای کودکان است. یک معیار مهم در دسترس بودن برای کودکان آشناست ژانرهای موسیقی. هنگام درک ویژگی های ژانرموسیقی باید بر اساس به اصطلاح "سه نهنگ" - آهنگ، رقص و راهپیمایی، با استفاده از روش آموزش موسیقی کودکان D.B. کابالوفسکی. کودکان پیش دبستانی این ژانرها را بدون مشکل زیاد تعریف می کنند. معلم با دادن نمونه هایی از ژانرهای مختلف موسیقی به کودکان، باید تلاش کند تا نه تنها شخصیت خود را احساس کنند، بلکه ویژگی های هر ژانر را نیز درک کنند.

    آهنگ ها به ویژه برای درک کودکان پیش دبستانی نزدیک و قابل دسترس هستند. آواز خواندن باعث بهبود ادراک، حافظه، تفکر، تخیل، کسب دانش و توسعه توانایی ها می شود. آهنگ‌های کودکان باید دارای محدوده ملودی کمی، اجرای آسان، ریتم ساده، متن واضح و آسان باشد. می توان از ژانرهای رقص و راهپیمایی برای گوش دادن به کودکان استفاده کرد و دائماً آنها را با حرکات مرتبط کرد. برای انتقال صریح تصویر موسیقی در رقص، بازی، پانتومیم، کودکان باید مهارت های موسیقی و ریتمیک و حرکات رقص را بیاموزند. برای این منظور می توانید از رپرتوار موسیقی محلی، کلاسیک و مدرن استفاده کنید. در کار با کودکان بر روی توسعه حرکات موزیکال و موزون، می توان از متنوع ترین آثار کلاسیک موسیقی رقص استفاده کرد: قطعات رقص I.S. باخ و V.A. موتزارت، والس های F. Schubert و I. Strauss، موسیقی باله توسط P.I. چایکوفسکی

    معیار بعدی برای دسترسی به موسیقی برای کودکان مبتنی بر استفاده از تصاویر بصری برنامه‌ای و نزدیک به کودکان است (تصاویر طبیعت، شخصیت های افسانه، تصاویر حیوانات و پرندگان و غیره). موسیقی بصری برنامه، تصاویر خاصی را ترسیم می کند که به ویژه با آنها مرتبط است زندگی واقعیکودکان اطراف کودکان موسیقی را می فهمند که تجسم تصاویر طبیعت است (چرخه های "فصول" نوشته A. Vivaldi و P. Tchaikovsky). عنوان نمایشنامه های این چرخه ها محتوای آنها را آشکار می کند. با گوش دادن به چنین موسیقی ، کودکان کاملاً آنچه را که آهنگساز می خواست در آن بیان کند احساس می کنند ، تصاویری از طبیعت را در تخیل خود ترسیم می کنند.

    دسترسی به رپرتوار موسیقی ارتباط مستقیمی با ویژگی های سنی کودکان و حجم توجه شنیداری آنها دارد. در جوانی سن پیش دبستانی(از 3 تا 5 سالگی) حجم توجه شنیداری کم است و کودکان هنوز برای درک آثار موسیقایی با صدای بلند آماده نیستند. برای این گروه سنی بهتر است انتخاب کنید کارهای کوچک (فولکلور موسیقی- آهنگ ها و رقص های محلی، آثار موسیقی رقص کلاسیک (مینوئت، اکوسیز، پولکا، مازورکا، والس و غیره)) که دائماً موسیقی را با حرکت پیوند می دهد.

    همانطور که کودکان بزرگتر می شوند، مجموعه موسیقی برای گوش دادن به تدریج پیچیده تر می شود. در سنین پیش دبستانی ارشد (از 5 تا 6-7 سالگی)، رپرتوار گوش دادن به موسیقی می تواند شامل آثار روشن موسیقی کلاسیک باشد - قطعاتی از اپرا و باله، آثار معروف پیانو و سمفونیک.

    با دوستان به اشتراک بگذارید یا برای خود ذخیره کنید:

    بارگذاری...