رشد موسیقی برای هر کودک بسیار مهم است. و این به هیچ وجه به این معنا نیست که لازم است یک نوازنده درخشان را از نوزادی از گهواره پرورش دهیم، بلکه این در توان ماست که به او یاد بدهیم گوش کند، موسیقی را بفهمد و از آن لذت ببرد. چه زمانی ارزش شروع توسعه موسیقی را دارد و از چه چیزی باید تشکیل شود؟

رشد موسیقی به شکل گیری کل نگر شخصیت کودک کمک می کند. هنگام گوش دادن به موسیقی، رشد سیستم عصبی مرکزی، دستگاه عضلانی رخ می دهد، روند اجتماعی شدن تسهیل می شود، تفکر هنری و حس زیبایی ایجاد می شود.

از بدو تولد تا 2 سالگی

همانطور که می دانید ادراک شنیداری (برخلاف ادراک بصری) تا زمان تولد نوزاد بسیار خوب شکل می گیرد. در حالی که هنوز در شکم مادر است، کودک صدای او را می شنود. کودک گفتار مردم، صداهای حیوانات را تکرار می کند. طبیعت بی جان (مثلاً به کوبیدن در) اصلاً برای او جالب نیست. محققان خاطرنشان کردند که غرغر کردن همه کودکان جهان یکسان است، صرف نظر از اینکه چه زبانی در اطراف به گوش می رسد. با توجه به جغجغه ها، شایان ذکر است که آنها صداهای مختلفی تولید می کنند - ناشنوا، ترق، مانند ماراکا، یا صدادار، مانند زنگ. هنگام خرید آنها سعی کنید تا حد امکان طیف وسیعی از صداها را انتخاب کنید. از نوزاد دعوت کنید تا صدای جغجغه های مختلف را با هم مقایسه کند.در حال حاضر اسباب بازی های موزیکال الکترونیکی (موبایل، تشک های موسیقی، پیانوهای الکترونیکی و ...) جایگاه بزرگی در بازار کالاهای کودک به خود اختصاص داده اند. مهم این است که موسیقی پخش شده قابل تشخیص و با کیفیت باشد. همچنین ارزشمند است که برای استخراج صدا (ملودی)، کودک باید یک عمل را انجام دهد - کلید را بزنید، اهرم را بچرخانید، اسباب بازی را لمس کنید و غیره. این به شکل گیری روابط علت و معلولی در سطح "واکنش-محرک" کمک می کند و در نتیجه قشر مغز را توسعه می دهد.

به یک کودک بسیار کوچک، به طور شهودی قبل از خواب لالایی های آرام، آهنگ های تند و ریتمیک در هنگام بیداری ارائه می دهید. به یک کودک دو ساله می توان پیشنهاد داد که برای خود انتخاب کند که کدام نسخه از قطعات موسیقی پیشنهادی مناسب تر است، به عنوان مثال، برای شارژ. منظور از تعبیر «کار با موسیقی» را توضیح دهید. اگر بچه ها از اغراق آمیز جلوه ندهند و به طور جدی حرکات راهپیمایی را با موسیقی گریگ به تصویر بکشند، معنای آن را کاملاً درک خواهند کرد. معلوم می شود؟ خیر برای این موسیقی، حرکات باید صاف و سنجیده باشد. البته می توانید از ضبط آهنگ های کارتون استفاده کنید. اما از افزودن تنوع نترسید. کودکان آهنگ های جاز "نرم" را به خوبی درک می کنند (با یک موضوع اصلی که به راحتی قابل ردیابی است). این ایده خوبی است که آنها را قبل از رفتن به رختخواب ارائه دهید. مثلاً آثاری مانند «تابستان» از جی گرشوین، «هوسنا»، تقریباً هر اثری از وبر مناسب است. از رپرتوار موسیقی کلاسیک، می‌توان به فور الیز بتهوون و سونات چهاردهم (مهتاب)، والس‌های گریبایدوف، نوک‌تورن‌های گلینکا، پیر گینت گریگ، مرثیه ماسنه توقف کرد.

برای یک سرگرمی فعال، کنسرتو چهاردهم راخمانینف و پولکا ایتالیایی، روندوی ترکی موتزارت، والس خاچاتوریان را برای درام «Masquerade»، شوخی از سوئیت ارکستر باخ، انتخاب کنید. اکنون تعداد زیادی سی دی موضوعی با ضبط آثار موسیقی برای بچه ها تنظیم شده است. اینها انواع آثار محبوب بدون آکورد و مضمون دوم هستند که برای گوش کودک دشوار است. تقریباً یک ملودی به گوش می رسد. در هر سنی، شنیدن صدای ضبط شده از طبیعت برای شخص لذت بخش و مفید است - جریان غوغا، دریای خروشان، باران خروشان ... اما قانون تغییر ناپذیر را فراموش نکنید - با فرزند خود در مورد آنچه که او صحبت می کند صحبت کنید. شنیده شد. از کودک بپرسید که آیا از آنچه در حین گوش دادن فکر می کرد خوشش می آمد، چه احساساتی را تجربه کرد. از این گذشته ، ممکن است معلوم شود که او معاشرت های ناخوشایندی دارد. هر چیزی را که برای اولین بار شنیده می شود، با توجه به جنبه عاطفی (چه احساسات، چه تصاویری ایجاد می شود) مورد بحث قرار دهید.

2-3 سال - اولین ابزار

ما قبلاً در گوش دادن به موسیقی ماهر شده‌ایم و آلات موسیقی واقعی جایگزین صدای جغجغه‌های خوب قدیمی، اما از قبل خسته‌کننده شده‌اند. در این محدوده سنی بهتر است به آن توجه شود آشناییعزیزم با آلات موسیقی.

طبل ، می توانید مطمئن باشید که با یک انفجار درک خواهد شد. درامر جوان را دعوت کنید تا با کف دست خود به طبل سیلی بزند، سپس با انگشت خود ضربه بزنید، سطح آن قابل نوازش است. ضرب و شتم رول درام; اگرچه کودک هنوز قادر به انجام چنین تمریناتی نیست، اما با انجام این کار دامنه صداهای بازتولید شده را برای او گسترش می دهید و علاقه به دستکاری های بیشتر را برمی انگیزید. برای جلوگیری از آسیب دیدگی باید فعلاً چوب ها را کنار بگذارید.

سپس ما ارائه می دهیم تنبور - در واقع، یک نسخه پیچیده از طبل - شما می توانید ضرب و شتم و زنگ. به کودک خود نشان دهید که چگونه هر ملودی را همراهی کند. گزینه های همراهی زیادی وجود دارد. ساده‌ترین کار ضربه زدن به آهنگ‌های ضعیف است، مکان‌هایی که قوی‌تر و واضح‌تر به نظر می‌رسند. به عنوان مثال، در ترا ve sid خوردبدن نهجوجه، جغد نیمچگونه در باره Gu دوباره chik ”و لرزش زنگ ها برای مصوت های بلند. "آهنگ آب" عالی است، به ویژه عبارت "و من می خواهم پرواز کنم" یا "تاب بال"، یعنی ملودی های آهسته. در این آلات موسیقی بهتر است نشان داده شود که تمپو و ریتم چیست. کودکان نوپا ارتباط با قدم ها را به خوبی درک می کنند. بالا ... بالا ... بالا ... (2-3 ثانیه مکث می کنیم). بالا. بالا. بالا (با سرعت عادی، بدون مکث). اجرا از بالا به بالا (سریع). در حال حاضر نیز انگشتان روی طبل / تنبور. با گوش دادن به آهنگ های کودکان بررسی کنید که آیا کودک شما را درک کرده است یا خیر. آنها تمایل دارند سرعتی واضح یا آهسته را نشان دهند. در مورد اول، "شاید یک کلاغ"، "کلاه قرمزی کوچولو"، "رقص جوجه اردک های کوچک" انجام خواهد شد. آهنگ آهسته با «آواز مرد آبی»، «آواز لاک پشت و توله شیر»، «لالایی خرس» به خوبی نشان داده شده است. همچنین مهم است که گوش دادن به آهنگ های کودکان شروع کننده فعالیت آواز خواندن کودک باشد، به رشد گفتار کمک کند و واژگان منفعل را غنی کند. تلاش برای آواز خواندن به توسعه دستگاه مفصلی کمک می کند و همبستگی موضوع موسیقی با کارتون مورد علاقه شما روحیه مثبتی ایجاد می کند و وضعیت عاطفی شما را بهبود می بخشد. کودکان معمولاً از آواز خواندن با صدای بلند دریغ نمی کنند، مگر اینکه یک بار بزرگسالان "مهربان" در مورد چنین آوازهایی سخنی نامطلوب بیان کنند. این اجازه را ندهید، در غیر این صورت مجبور خواهید بود اشتباهات انجام شده را اصلاح کنید - بدون ترس عشق خود را به آواز خواندن با مثال شخصی نشان دهید. مرحله بعدی نشان دادن مدت زمان متفاوت صدا و ریتم است. بنابراین، با دست چپ به آرامی و ریتمیک (هر دو ثانیه) طبل را بزنید، سپس دست راست خود را (هر ثانیه) اضافه کنید. یک ضربه با چپ دریافت می کنیم - دو ضربه با راست. اکنون کودک را دعوت کنید تا دست چپ شما را "جایگزین" کند - ابتدا به او اجازه دهید کف دست خود را بالای سر بگذارد و ریتم را احساس کند، سپس به آرامی کف دست خود را بردارید. و قبل از ما یک پشت سر هم از درامز هستند! سپس "نمرات" را تغییر می دهید، سرعت را تسریع یا کاهش می دهید، نسبت ضربات (1:4) و غیره را تغییر می دهید.

و حالا - قاشق ها . شما حتی مجبور نیستید آنها را بخرید. احتمالاً چند قاشق چوبی در خانه وجود دارد. آنها را با طرفین پشت تا کنید، انتهای آن را برای راحتی با یک باند الاستیک ببندید. برای معرفی اولیه کافی است. قاشق‌ها را باید از نوک‌های بسته نگه دارید، نه خیلی محکم فشار دهید، در غیر این صورت وقتی فشرده می‌شوند، ضربه‌ای ایجاد نمی‌کنند. گرفتن صحیح قاشق برای کودکان چندان آسان نیست، گرفتن آنها قوی تر، مانند جغجغه، مرسوم تر است. شما باید به آرامش برسید. صدای قاشق ها به طور سنتی با آهنگ ها و آوازهای محلی ترکیب می شود، اما تقریباً هر ملودی ریتمیک این کار را انجام می دهد (رقص جوجه اردک های کوچک، آنتوشکا، اگر زمستان نبود).

اگر آن را در فروش پیدا کردید جغجغه دار ، می توان آن را به کودک نیز عرضه کرد. درست مانند قاشق، این ساز برای تولید صدا نیاز به هماهنگی خاصی دارد. در اینجا کار هماهنگ عضلات دست و ساعد ضروری است. نواختن جغجغه برای همراهی با شعارها، دیتی ها راحت است (می توانید از "جوجه تیغی مهمانداران چاتوشکی" استفاده کنید).

بعد از 3 سال می توانید به کودک پیشنهاد دهید گلکنسپیل . مقیاس های آهنگین قادر به الهام بخشیدن به خلاقیت کودکان هستند - چیزی که گوش کوچک آنها هنوز نشنیده است. در این مورد، باید در نظر داشت که چوب باید به آرامی، بدون فشردن نگه داشته شود، در غیر این صورت صدا واضح نمی شود. بچه ها بلافاصله این لحظه را "گرفتن" نمی کنند، اما با گذشت زمان همه چیز شروع به کار می کند.

4 سال گوش دادن به موسیقی

یک شنونده چهار ساله در حال حاضر کاملاً با تجربه، هنوز کنجکاو، بی قرار و بی حوصله است. در حال حاضر، بیشتر وقت باید صرف شود گوش دادن به موسیقی. با گوش دادن به یک قطعه موسیقی، کودک به راحتی سرعت را تشخیص می دهد و سازهایی را که برای او شناخته شده است جدا می کند. وقت آن است که افق های خود را گسترش دهید، او را با آلات موسیقی جدید آشنا کنید. این به شما امکان می دهد هنگام گوش دادن به موسیقی از یک عملکرد ذهنی مهم استفاده کنید - تجزیه و تحلیل که برای رشد ذهنی خرده ها ضروری است. با دانش جدید، کودک آماده بازدید از هنرستان است. شما می توانید با تماشای فیلم کنسرت ها، تجزیه و تحلیل و بحث در مورد آنچه می شنوید، یک سفر فرهنگی را پیش بینی کنید. به نظر می رسد موسیقی می تواند چیزهای زیادی در مورد خودش بگوید. نه تنها در مورد تمپو، ریتم و ترکیب سازها. بیایید با کلمات "عمده" و "مینور" آشنا شویم. متضادهای سرگرم کننده - غمگین به درک آنها برای درک کودک کمک می کند. و برای تعیین اینکه کدام محصول مناسب است پیشنهاد دهید. برای جزئی، می توانید بیماری عروسک چایکوفسکی و برای ماژور، روندو ترکی موتزارت را انتخاب کنید. ماژور - همیشه با اعتماد به نفس، شاد، خودنمایی، جزئی - غمگین، حتی برای بچه‌ها ساده‌تر است که ماهیت موسیقی را به این صورت تعریف کنند: ماژور - می‌خواهم بخندم، مینور - می‌خواهم گریه کنم. کودک باید انتخاب کند که بهترین کار را برای صدای موسیقی انجام دهد و "تشخیص" بدهد. برای تثبیت این مطالب، خوب است روی قطعات موسیقی زیر تمرین کنید. جزئی - "اولین باخت" توسط شومان، "رقص قوهای کوچک" از چایکوفسکی، آهنگ فولکلور روسی "یک توس در مزرعه بود." سرگرد - "پلکای ایتالیایی" اثر راخمانینوف، "دلقک ها" اثر کابالوفسکی، "چونگا-چانگا". در حال حاضر حتی کلمات عجیب و غریب تر، اما برای توضیح آنها حتی ساده تر: staccato - تند، ناگهانی و legato - هموار، به آرامی. هنگام اجرای استاکاتو، هر صدا به طور جداگانه "صحبت می کند" و منتظر نوبت خود است و در مورد لگاتو، صداها یکی به دیگری "جاری می شوند". به عنوان مثال، "یک توس در مزرعه بود" یک لگاتو آشکار است، آهنگ "لبخند" یک استاکاتوی غیرقابل انکار است.

و البته ارزش سازماندهی آشنایی با طیف وسیع تری از آلات موسیقی را دارد. بچه از قبل طبل را خوب می شناسد. از گروه صفحه کلیدنمایش پیانو، ذکر ارگ، هارپسیکورد کاملاً امکان پذیر است (کودک آنها را در هنرستان خواهد دید). گروه برنجیفلوت، ترومپت. خوب است اگر همراه با صدا بتوان تصویری از ساز را نشان داد. قبل از رفتن به هنرستان در مورد قوانین رفتاری در این مکان به بچه بگویید. توضیح دهید که در حین اجرا صحبت کردن، بلند شدن، سر و صدا کردن مرسوم نیست. برای مبتدیان، اشتراک کنسرت ها ارائه می شود که از نظر زمان کوتاه هستند. می توانید از سالن کنسرت آکادمی موسیقی روسیه دیدن کنید. گنسین ها این میزبان کنسرت های بعد از ظهر یکشنبه. در میان آثار دیگر، اتودهای لیست اجرا می شود (به عنوان مثال، "رقص دور دورف ها")، موسیقی گریگ برای نمایشنامه ایبسن "پیر گینت"، سنت سانت "کارناوال حیوانات". بسیار خوب خواهد بود اگر در اولین بازدید از هنرستان کودک کارهای آشنا را بشنود - این به شما امکان می دهد تفاوت بین پخش از دیسک و صدای "زنده" را با وضوح بیشتری درک کنید. برای اولین بازدید، می توانید چرخه ای از نمایشنامه های کابالوفسکی، آثار کوچک موتزارت، ترانه های محلی را انتخاب کنید. بعد، افسانه موزیکال "گرگ و هفت بچه"، اپراهای "داستان شاهزاده خانم مرده و هفت بوگاتیر"، "Rikki-Tikki-Tavi"، "Flint" را انتخاب کنید. بازدید از مرکز آموزشی موزه آموزش خلاقیت کودکان در موزه دولتی روسیه برای کودک کمتر جالب نیست. می توانید با یک کودک دو ساله به آنجا بروید، به عنوان مثال، به اشتراک "در موزه هنر با مادر"، "بازی با صداها و رنگ ها". برای بچه های 4 ساله اشتراک "دیدار با زیباها" ارائه می شود. در خانه بین المللی موسیقی مسکو، توجه بچه ها و مادران آنها یک کنسرت افسانه ای "اسب کوهان دار کوچک" و "داستان تزار سالتان" بر اساس اپرایی به همین نام توسط ریمسکی-کورساکوف ارائه می شود. در تئاتر مسکو Novaya Opera im. E. V. Kolobova اپرای "خانه گربه" را به شنوندگان جوان ارائه می دهد. همچنین می توانید از تئاتر موزیکال کودک دیدن کنید. N. Sats با مجموعه ای غنی از اجراها برای بچه ها. اجراهای جالبی را می توان در تئاتر موزیکال "تجربه کومرسانت" مشاهده کرد. تولیدات "گربه ای به نام ووف"، "کشتی پرنده"، "گربه ای که خودش راه می رفت" از بیشترین موفقیت برخوردار است.

در سن 4 سالگی، آشنایی با تکنیکی مانند مدیتیشن به موسیقی مفید است. اخیراً ، بحران سه ساله پشت سر گذاشته شده است (یا شما هنوز در جریان هستید) ، کودک از خود در دنیای اطراف خود جدا از شما آگاه است ، او احساس می کند یک فرد مستقل است ، اما این به این سادگی نیست. مراقبه را با کودک خود امتحان کنید. یک شرط مهم، وضعیت عاطفی متعادل و آرام والدین است. موسیقی آرام و شفاف را بدون صداهای مزاحم انتخاب کنید. آثار پیشنهادی: ساخته های کیتارو، «سوئیت طیفی» استیو هالپرن، «سرناد عصرانه» شوبرت، «آواز سولویگ» گریگ. شما همچنین به مدادهای پاستلی نرم یا روغنی، یک ورق کاغذ نیاز دارید. زمان مدیتیشن 20-30 دقیقه است. کودک خود را در مکانی دنج و گرم بخوابانید، چراغ ها را کم کنید، موسیقی مورد نظر خود را روشن کنید و شروع به گفتن داستان کنید. چیزی شبیه به این: «خیلی وقت پیش (یا اخیراً) بود. در سرزمینی دور، خورشید و نور زندگی می کردند. خیلی همدیگر را دوست داشتند. و وقتی لوچیک را گرفتند، خوشحال شدند. ری خیلی سریع رشد کرد، با گرمای خود همه را گرم کرد و به اطرافیانش شادی بخشید. بهترین حکیمان به او آموختند و زبان حیوانات و پرندگان و زبان باد و امواج را درک کرد. .. وقتی لوچیک بزرگ شد، تصمیم گرفت برای کمک به بقیه به مسافرت برود. و در حین سرگردانی خانه ای شگفت انگیز را دیدم، موسیقی در آن به صدا درآمد. او به آنجا رفت و آنچه را که خیلی نیاز داشت دید ... "حالا بچه را دعوت کنید تا آنچه را که لوچیک دیده است بکشد. چیزی که او واقعاً به آن نیاز دارد. اگر کودک نمی‌خواهد نقاشی کند، بگذارید بگوید. در این تمرین، موسیقی به کودک کمک می کند تا آرام شود، با قهرمان افسانه همذات پنداری کند و بنابراین احساس دوست داشتن و شادی کند. این تصویر از خانواده تأثیر مثبتی دارد، سفر استقلال منطقی را نشان می دهد.

5-6 ساله - همه چیز "به روش بزرگسالان" است

در سن 5-6 سالگی، رگه های خلاقیت در کودکان به معنای واقعی کلمه در نوسان است، اما در عین حال در حال حاضر بسیار منظم تر از یک یا دو سال پیش است. ایجاد صدا و ایجاد صدا یک نیاز ضروری برای یک کودک پیش دبستانی است. این بیشترین است زمان حرکتاز گوش دادن به تولید مثل. پیشنهاد می کنیم یک ارکستر نویز موسیقی ترتیب دهید. این یک رویداد نسبتاً پر سر و صدا است که به موسیقی پس زمینه نیاز دارد که حال و هوای لازم را ایجاد کند و ریتم را تنظیم کند. طبل های آفریقایی یا ژاپنی، ماراکاها انجام می دهند. روند ساخت ابزارها کمتر جذاب نیست. بانک های آب، بطری های شیشه ای و پلاستیکی با نخود، لوبیا، گندم سیاه، تنبور، قاشق، شانه، سطل، توپ های لاستیکی، حتی چرتکه مفید خواهند بود. هر چیزی که بتوانید حداقل مقداری صدا را با آن استخراج کنید انجام خواهد شد. پس از قرار دادن یک قطعه موسیقی، به آن گوش می دهیم، در آن کاوش می کنیم، حال و هوا ایجاد می کنیم. پس از آن، سعی می کنیم خودمان صدا را تکمیل کنیم، بهتر است همه سازها را امتحان کنیم، سپس ترجیحات را توزیع کنیم. شاید در ابتدا کودک هیچ ملودی دریافت نکند. اگر فقط با ابزار ضربه زد، عمل را قطع نکنید. این یک راه عالی برای خلاص شدن از شر احساسات منفی، تخلیه است. دفعه بعد فرآیند سنتز، خلقت آغاز خواهد شد. اگر دو یا سه کودک در آن شرکت کنند، درس مؤثرتر خواهد بود. کار دشوارتر می شود، اما تعداد کارهایی که باید حل شوند نیز افزایش می یابد. ما باید یاد بگیریم به همدیگر گوش کنیم. برای شما، این فرصتی است تا وضعیت عاطفی فرزندتان را ارزیابی کنید و به او فرصت بداهه‌گویی بدهید. در این سن، ما به گسترش رپرتوار آثار موسیقی که می تواند برای گوش دادن به کودک ارائه شود، ادامه می دهیم. شما باید آثار موسیقی را با توجه به خلق و خوی کودک انتخاب کنید، می توانید بر وضعیت عاطفی او تأثیر مثبتی داشته باشید. برای 5-6 ساله ها کودکان تشویق می شوند از مجموعه زیر استفاده کنند:

• در صورت کار بیش از حد - "صبح" توسط گریگ ، "Polonaise" توسط Oginsky.
• در حال بد - "به شادی" بتهوون، "آوه ماریا" شوبرت.
• با تحریک پذیری مشخص - گروه کر زائران واگنر، والس احساساتی چایکوفسکی.
• با کاهش توجه - "فصل ها" اثر چایکوفسکی، "مهتاب" اثر دبوسی، "رویاها" اثر شومان.

بر اساس این لیست، می توانید آن را با در نظر گرفتن سلیقه و نیاز کودک خود تکمیل کنید.

از دست ندهمشترک شوید و لینک مقاله را در ایمیل خود دریافت کنید.

"تنها موسیقی است که قدرت شکل دادن به شخصیت را دارد... از طریق موسیقی می توان به خود آموزش داد که احساسات درست را پرورش دهد." در طول قرون، حقیقت فیلسوف و دانشمند یونان باستان، شاگرد افلاطون و معلم اسکندر مقدونی - ارسطو، صادق است. موسیقی یکی از مؤثرترین و غنی ترین ابزارهای آموزش زیبایی شناسی است، ذوق را تربیت می کند، احساسات را شکل می دهد. موسیقی دارای قدرت خلاقیت باورنکردنی تأثیر عاطفی است، هر چیزی که تابع کلمه نیست، بیان خود را در آن پیدا نمی کند - در موسیقی منعکس می شود. مدتهاست که توجه شده است که ارتباط مداوم با موسیقی در فرد مشاهده دقیق نه تنها صدای طبیعت را بیدار می کند، بلکه توانایی مرتبط کردن پدیده های مختلف دنیای اطراف را نیز ایجاد می کند.

مهم!دوران کودکی دوره‌ای است که کودک به شدت به خانه، خانواده وابسته است و ارزش‌هایی که والدینش به رسمیت می‌شناسند مهم‌ترین در زندگی او می‌شوند. یعنی اول از همه ما خودمان باید به رشد همه جانبه کودک از جمله تمایلات موسیقیایی او علاقه مند باشیم. لازم است فرهنگ درک موسیقی، فعالیت خلاقانه و پاسخگویی عاطفی در کودک ایجاد و شکل گیرد. این دوره پیش دبستانی است که حساس ترین است و اگر درگیر توسعه نباشید، تمایلات طبیعی تحقق نیافته باقی می مانند.

چگونه توانایی های موسیقی را توسعه دهیم؟

برای حل این مشکل، از ما والدین خیلی نیاز نیست - فقط برای کمک به رشد توانایی ذاتی کودک برای گوش دادن و شنیدن، با استفاده از انواع روش ها و برنامه های رشدی برای این کار.

1. تکنیک ژلزنوف.پدر و دختر - سرگئی استانیسلاوویچ ژلزنوف و اکاترینا سرگیونا نویسندگان برنامه و تحولات روش شناختی توسعه اولیه موسیقی "موسیقی با مادر" هستند. آنها تعداد زیادی سی دی صوتی و تصویری مختلف با موسیقی شاد، ملودی های زیبا، آهنگ های ساده، اجرای روشن را با هدف توسعه توانایی های موسیقی و شنوایی کامل کودکان تقریباً از همان بدو تولد منتشر کرده اند. تکنیک "موسیقی با مادر" در بسیاری از کشورهای جهان رایج است.

در اوایل دهه 90 قرن گذشته به وجود آمد. هدف اصلی آن شناسایی و توسعه توانایی های موسیقی کودکان 3-5 ساله با آمادگی بیشتر برای مدارس موسیقی بود. کلاس هایی تشکیل شد که در آن بچه ها آواز می خواندند و همزمان نت ها را روی کیبورد می نواختند. و سپس نیاز فوری به مواد موضوعی وجود داشت که بر اساس آن می توان کلاس هایی را با کودکان سن پایین تر برگزار کرد. ژلزنوف - سرگئی استانیسلاوویچ - معلمی با تحصیلات هنرستان و دخترش اکاترینا سرگیونا - یک رهبر ارکستر حرفه ای ، سپس مدیر موسیقی - سپس آنها خودشان شروع به ساختن آهنگ های خنده دار شوخ طبع کردند ، تمرینات موسیقی را توسعه دادند ، در نتیجه تکنیک شناخته شده برای همه ما تا امروز "" .

2. بازی برای توسعه شنوایی - "حدس بزنید چه چیزی به نظر می رسد."برای این بازی به اقلام مورد استفاده در زندگی روزمره مانند: بشقاب، قابلمه، فنجان چینی و حتی یک لیوان معمولی نیاز خواهید داشت. یک مداد معمولی آماده کنید. بسیار خوب، شما می توانید شروع کنید! مداد را از نوک خود بگیرید - مهم است که صدا را خفه نکنید و به نوبه خود روی هر جسم ضربه بزنید و اجازه دهید کودک مشاهده کند. در مرحله بعد، از کودک بخواهید دور شود و روی هر موردی از موارد بالا ضربه بزنید: "بیا، حدس بزن صدایش چیست!".

3. از کارهای خلاقانه دوره ای مانند آزمون های خلاقیت تورنس استفاده کنید.- به عنوان یکی از شاخص های استعداد عمل می کند، می تواند شخصیت را به عنوان یک کل یا توانایی های فردی آن مشخص کند. پل تورنز مطالعه خلاقیت را در سال 1958 آغاز کرد، او خلاقیت را به عنوان فرآیند ایجاد حساسیت به کمبود دانش تعریف کرد - یک فرآیند طبیعی که توسط نیاز شدید انسان به تسکین استرس ایجاد می شود که در شرایط عدم اطمینان اتفاق می افتد. در نظر گرفتن خلاقیت به عنوان یک فرآیند این امکان را فراهم می کند که نه تنها توانایی خلاق بودن، بلکه شرایطی که این فرآیند را تحریک می کند نیز شناسایی شود.

تست 1 کشیدن یک عکس.یک نقطه بیضی شکل که از کاغذ رنگی بریده شده است به عنوان اساس نقاشی گرفته شده است. وظیفه شما نامگذاری نقاشی است.

تست 2.

هدف این آزمون شناسایی مهمترین شاخص خلاقیت - اصالت است که میزان تفکر خلاق فرد مورد آزمایش را تعیین می کند. و سپس سعی کنید فرزندی از همسالان خود با همان توانایی ها پیدا کنید - برای یک کودک بسیار مهم است که دوستی هم سن و جنس داشته باشد که نه تنها علایق مشابه، بلکه بدون شک توانایی هایی نیز دارد.

4. اجراهای کودک خود را به صورت صوتی یا تصویری ضبط کنید.از او حمایت کنید، او را تحسین کنید، تشویقش کنید.

5. انواع اطلاعات در مورد موسیقی را با کودک خود به اشتراک بگذارید،بنابراین، دایره واژگان او را با کلمات و عبارات مجازی که مشخصه احساسات هستند، غنی خواهید کرد. اما در حالی که درگیر آموزش موسیقی هستید، توسعه کلی را "ترک نکنید".

6. نواختن آلات موسیقی کودکان.اسباب بازی ها و آلات موسیقی بسیار مورد توجه کودکان است. آیا می دانید که مبتکر این نوع آموزش - نیکولای آفاناسیویچ متلو - معلم، چهره موسیقی، یکی از بنیانگذاران آموزش موسیقی پیش دبستانی در کشور ما بود. او تکنیکی را برای گوش دادن به موسیقی توسعه داد. او همچنین کار بر روی انتخاب آثار بسیار هنری ساز و آواز آهنگسازان برجسته گذشته انجام داد. این او بود که بر لزوم مشارکت کودکان در درک بیان صدای هر ساز تأکید کرد و قاطعانه اصرار داشت که با گذشت زمان کودک پاسخگویی موسیقی را توسعه می دهد. و من شما را به نت های خنده دار (ویدئوی آنلاین) دعوت می کنم، که در آن نوازندگان جوان مهارت های نواختن متالفون و ملودی، قاشق و ماراکا، سینت سایزر و مثلث را فرا می گیرند، اصول اولیه نت موسیقی را یاد می گیرند و یک ارکستر کوچک ایجاد می کنند.

برنامه آموزش موسیقی برای پیش دبستانی ها N.A. وتلوژینا

هدف برنامه- رشد موسیقیایی عمومی کودک از طریق فعالیت موسیقیایی او. Vetlugina 4 نوع فعالیت را شناسایی می کند:

1. درک موسیقی
2. کارایی
3. ایجاد
4. فعالیت های موسیقی و آموزشی

قطعا با درج عناصر خلاقیت آهنگ، بازی و رقص.

رپرتوار برنامه N.A. Vetlugina بر اساس آثار کلاسیک انتخاب شد. این تکنیک همچنین شامل آموزش خواندن از روی نت به کودکان است.

بازی های آموزشی موسیقی

نیاز بازی ها- طراحی جالب و رنگارنگ آن مهم است. دایره‌های روشن و خنده‌دار - نت‌ها را برش دهید و آن‌ها را با کودک بخوانید.

سپس ترتیب دهید بازی فروشگاه موسیقی: کودک فروشنده است و وظیفه اصلی او: هنگام فروش دیسک به خریدار، ملودی را با صدای خودش بازتولید کند. بستگی به ضربه او دارد که دیسک بخرند یا دیسک دیگری بخواهند. هدف از بازی این است که خلوص صدا و انتقال سایه های عملکرد را بررسی کنید. چنین بازی هایی برای کودکان بسیار جذاب است و شما با بازیگوشی استعدادهای نوزاد را آشکار می کنید.

بازی "بچه های من کجا هستند؟"- توانایی تشخیص صداهای زیر و بم مختلف را توسعه می دهد. بچه ها خوشحال خواهند شد که با صدایی نازک به مادرشان - یک گربه، یک پرنده یا یک اردک - پاسخ دهند. در عین حال، مطمئن شوید که بازی های موسیقی و آموزشی را با عناصر حرکات رقص ترکیب کنید.

یک مرد واقعی، نفسانی و متفکر تربیت کنید! امیدوارم موفق باشید!

مقدمه

نقش آموزش موسیقی کودکان در سنین پیش دبستانی و دبستان بسیار مهم است، زیرا در این سال ها پایه ای گذاشته می شود که بعداً شناخت ترجیحات هنری، ایده ها و سلیقه های فرد بر اساس آن ساخته می شود. موسیقی نقش مهمی در تربیت کودک دارد. کودکان از بدو تولد با این هنر در تماس هستند و در مهدکودک - و بعداً در مدرسه - آموزش موسیقی هدفمندی دریافت می کنند. به هر حال، آموزش موسیقی یکی از ابزارهای شکل دادن به شخصیت کودک است. دادن دانش، پرورش مهارت ها و توانایی ها به خودی خود یک هدف نیست، بلکه برانگیختن علاقه کودکان به دانش بسیار مهمتر است.

ارزش آموزش موسیقی برای رشد همه جانبه شخصیت

وظایف آموزش موسیقی

آموزش موسیقی، فعالیت موسیقی، یکی از مؤلفه های اصلی آموزش زیبایی شناسی، نقش ویژه ای در رشد همه جانبه کودک پیش دبستانی ایفا می کند که با ویژگی های موسیقی به عنوان یک هنر از یک سو، و ویژگی های دوران کودکی تعیین می شود. ، از طرف دیگر.

برای رشد همه جانبه، تشکیل یک شخصیت معنوی غنی، از نظر زیبایی شناختی و موسیقی توسعه یافته، حساس به زیبایی در هنر و زندگی، خلاقانه فعال، رشد فکری و جسمی بسیار مهم است.

موسیقی یکی از قوی‌ترین تأثیرات احساسی را بر یک فرد دارد: باعث شادی و رنج، رویاپردازی و غمگین شدن، فکر کردن، به شما می‌آموزد که دنیای اطراف خود، مردم، روابط آنها را درک کنید. این می تواند به دنیای رویایی منجر شود، تبدیل به خصمانه شود، اما همچنین می تواند تأثیر آموزشی مثبتی داشته باشد حتی در مواردی که همه ابزارهای دیگر مؤثر نیستند.

واکنش عاطفی به موسیقی یکی از مهم ترین توانایی های موسیقی است. این با توسعه پاسخگویی عاطفی در زندگی، با رشد ویژگی های شخصیتی مانند مهربانی، توانایی همدردی با شخص دیگر همراه است.

موسیقی کمک می کند و توانایی تشخیص احساسات را توسعه می دهد. تکنیک انتخاب ویژگی‌های ریتمیک، صدا و ملودیک برای شخصیت‌های افسانه‌ای و سپس انتقال این تکنیک به ویژگی‌های عاطفی یکدیگر با موفقیت به رشد تخیل کودکان کمک می‌کند.

موسیقی که تأثیر عاطفی قوی بر کودکان دارد، به رشد فکری کودک نیز کمک می کند. کودک با گوش دادن و اجرای آثار موسیقایی دانش و ایده هایی در مورد جهان به دست می آورد. هنگام گوش دادن سیستماتیک به موسیقی، کودکان شروع به برجسته کردن خلق و خوی آن، رنگ آمیزی عاطفی می کنند: شادی، غم. آنها به درک جهت عاطفی موسیقی و بازی ها و تمرین های ویژه ای که با کودکان انجام می شود کمک می کنند.

آموزش موسیقی وسیله ای منحصر به فرد برای تشکیل این وحدت است، زیرا تأثیر زیادی نه تنها بر رشد عاطفی، بلکه بر رشد شناختی کودک دارد، زیرا موسیقی نه تنها احساسات، بلکه دنیای عظیمی از ایده ها، افکار، تصاویر. با این حال، این محتوا تحت شرایط سازماندهی خاصی از فعالیت های موسیقی و هنری و زیبایی شناختی به مالکیت کودک تبدیل می شود. این امر مستلزم کلاس های موسیقی ویژه ای است که هدف از آن آموزش احساسات زیبایی شناختی، آگاهی موسیقایی و زیبایی شناختی، شکل گیری عناصر فرهنگ موسیقی در آنها است.

شکل گیری تفکر موسیقی به رشد کلی فکری کودک کمک می کند. به عنوان مثال، یک کودک حرکات را با یک ملودی، یک تصویر مرتبط می کند و این نیاز به تجزیه و تحلیل ملودی، درک ماهیت آن، رابطه بین حرکت و موسیقی دارد که به نوبه خود به رشد تفکر کمک می کند. اجرای رقص محلی مستلزم آگاهی از ماهیت حرکات رقص محلی، عناصر تشکیل دهنده آن است و این با کسب دانش خاص، تجربه مرتبط، به خاطر سپردن حرکات و توالی آنها همراه است که به رشد فکری کودکان کمک می کند. .

در فرآیند آموزش موسیقی، کودکان موسیقی با ماهیت متفاوت (شاد، غمگین، آهسته، سریع و غیره) را می آموزند و نه تنها می آموزند، بلکه ویژگی های آثار مختلف (ترانه مولف یا عامیانه؛ دو تا سه) را درک و جذب می کنند. -فرم بخش و غیره .d.؛ لالایی، رقص، پولکا، والس، مارش و غیره)، یعنی. ایده های آنها در مورد موسیقی با ماهیت متفاوت غنی شده است. با گوش دادن به موسیقی، کودک آن را تجزیه و تحلیل می کند (ذهنی)، به یک ژانر خاص اشاره می کند. اجرای ملودی آهنگ نیز بر اساس فرآیندهای تحلیل، مقایسه آنچه با قصد آهنگساز به دست می آید، جذب صداهای صدا به مواد موسیقی است.

رشد فکری در انواع مختلف فعالیت های موسیقی انجام می شود. بنابراین، در آواز، کودکان این فرصت را دارند که بداهه نوازی کنند، نسخه خود را از ملودی بسازند. آنها در تلاش برای یافتن مطابقت بین متن ادبی و لحن های بیانی، صدا و صدای آن را با ملودی خاصی تنظیم می کنند. در فعالیت های موزیکال-ریتمیک، کودکان از اختراع، ترکیب حرکات رقص، آواز خواندن و حرکت به سمت موسیقی خوشحال می شوند.

انواع دیگر فعالیت های موسیقی نیز به رشد فکری کمک می کند. رقص، رقص محلی، پانتومیم، و به ویژه نمایش های موسیقی، کودکان را تشویق می کند تا تصویری از زندگی را به تصویر بکشند، شخصیتی را با استفاده از حرکات بیانی، حالات چهره، کلمات و ماهیت ملودی توصیف کنند. در همان زمان، یک توالی مشخص مشاهده می شود: کودکان به موسیقی گوش می دهند، در مورد موضوع بحث می کنند، نقش ها را توزیع می کنند، سپس عمل می کنند. در هر مرحله، وظایف جدیدی به وجود می آیند که تفکر، خیال پردازی و خلق را تشویق می کند.

پرورش کودکان با استفاده از موسیقی خلق شده بر اساس عامیانه علاقه آنها را به آهنگ ها، بازی ها، رقص های دور مردمان دیگر افزایش می دهد. کافی است به یاد بیاوریم که چگونه کودکان از رقصیدن رقص های روسی دور توس، رقصیدن پرشور اوکراینی و بلاروسی، خواندن آهنگ های لیتوانیایی و غیره خوشحال می شوند. رقص های گرد، بازی ها، آهنگ ها، رقص ها، و همچنین لباس های زیبا، علاقه به کار مردم خود و سایر مردم را برمی انگیزد.

موسیقی باعث رشد ذهنی کودک می شود. این منعکس کننده بسیاری از فرآیندهای زندگی است که ایده های کودکان را در مورد جامعه، طبیعت، زندگی و سنت ها غنی می کند. معلم حمایت می کند، حتی تظاهرات خلاقانه هنوز ناچیز را شکل می دهد که ادراک و بازنمایی را فعال می کند، فانتزی و تخیل را بیدار می کند، به فعالیت کودک شخصیت جستجو می دهد و جستجو همیشه به فعالیت ذهنی نیاز دارد.

درک یک فرم موسیقی مستلزم انجام عملیات ذهنی مانند مقایسه، کنار هم قرار دادن، برجسته کردن ویژگی های مشترک و متفاوت و غیره است. یکی از مزایای اصلی آموزش موسیقی امکان شکل گیری پتانسیل خلاق فرد در این فرآیند است. اجرای آن

پرورش فرهنگ موسیقی کودکان پیش دبستانی بدون رشد توانایی های موسیقایی آنها در روند فعالیت موسیقی غیرممکن است. هرچه فعال تر و متنوع تر باشد، روند توسعه موسیقی با کارایی بیشتری پیش می رود و در نتیجه، هدف آموزش موسیقی با موفقیت بیشتری محقق می شود. بنابراین، توسعه توانایی های موسیقی یک پیش نیاز اساسی برای شکل گیری موفق فرهنگ موسیقی است.

محتوای هر دو آهنگ کپی رایت و فولکلور دارای بار اخلاقی است. کودکان از آهنگ ها یاد می گیرند که مردم چگونه زندگی می کنند، چگونه به یکدیگر اهمیت می دهند. کودکان از طریق محتوای آثار موسیقی با روابط، آداب و رسوم، آداب و رسوم، با کارهای بزرگترها و ... آشنا می شوند. بنابراین، به عنوان مثال، در آهنگ "و من روی آب راه رفتم ..." در مورد کار یک دختر خوانده شده است، و در آهنگ "سورتمه آبی" - در مورد دوستی پسر وانیا و دختر مارینا، که به سرعت سوار بر سورتمه ای که پدربزرگ پیری برای وانیا کوچولو ساخته بود از کوه پایین می آیند. تربیت عشق، مراقبت، روابط خوب، مهربانانه، فعالیت های مشترک کودکان را متحد می کند، کودک را با فرهنگ اخلاقی و زیبایی شناختی آشنا می کند. از طریق آهنگ فولکلور روسی است که یک فرد کوچک اولین ایده ها را در مورد فرهنگ مردم روسیه دریافت می کند. تصاویر هنری واضح، ترکیب روشن، ابزار بصری زبان ترانه‌های عامیانه به درک عمیق ایده‌های اخلاقی و زیبایی‌شناختی توسط کودکان کمک می‌کند و ایده‌های مردم را در مورد زیبایی معنوی منعکس می‌کند. کودکان پیش دبستانی با سرعت شگفت انگیزی بر میراث موسیقی مردم روسیه تسلط پیدا می کنند که هم در رشد شناختی و هم در رشد عاطفی آنها آشکار می شود. به هر حال، هنر بیانگر تمام آرزوها و انگیزه های روح انسان است. ترانه های عامیانه با جنبه های مختلف زندگی مردم همراه است. آنها رویاها، افکار و امیدهای او را که در تصاویر هنری ترانه های عامیانه روسی تجسم یافته است، منتقل می کنند.

اهمیت فعالیت موسیقی برای آموزش اخلاقی و زیبایی شناختی در این واقعیت است که دروس موسیقی در یک تیم از کودکان برگزار می شود و این با ویژگی های فعالیت های نمایشی کودکان مطابقت دارد. در شرایط آواز مشترک، حرکات موسیقی، کودکان ناامن نیز احساس خوبی دارند. این شرایط بهینه را برای توسعه هر یک ایجاد می کند

در روند تمرین فعالیت های موسیقی، کودکان با ویژگی های اخلاقی و ارادی تربیت می شوند: مشارکت هدفمند، توانایی و نیاز به تکمیل آنچه که شروع کرده اند، برای غلبه بر مشکلات. در بازی های جمعی، رقصیدن رقص های دور، در سرگرمی، در فعالیت های موسیقی مستقل، در اجرا در تعطیلات، در تئاتر عروسکی، کودکان توانایی اتحاد برای یک هدف مشترک، توافق بر سر اجرای کار مشترک، تمایل به کمک به یکدیگر، توانایی توزیع نقش ها، آماده سازی ویژگی ها برای بازی موسیقی، اجرای موسیقی، مناظر زیبا برای طراحی یک افسانه موسیقی، به عنوان مثال. همه شرایط برای اجرای هر دو آموزش اخلاقی و کار وجود دارد. علاوه بر این، ایجاد ویژگی ها، تزئینات، تهیه مواد رنگارنگ برای یک درس، یک اجرا، یک بازی و تمیز کردن محل کار شما نیاز به تلاش زیادی دارد.

موسیقی بر روند بهبود جسمانی کودک تاثیر دارد. شناخته شده است که آن را نیز بر سرزندگی فرد تاثیر می گذارد، باعث تغییرات در گردش خون، در تنفس می شود.

حرکات موسیقی از اهمیت خاصی برخوردار است. به عنوان ابزاری برای آموزش موسیقی، آنها به توسعه حساسیت موسیقی و رشد جسمانی (حرکت به سمت موسیقی) کمک می کنند. حرکات موزون متنوع است: پیاده روی، دویدن، پریدن، تمرینات ژیمناستیک برای توسعه کمربند شانه، پاها، بدن و تنظیم مجدد مختلف. همه این حرکات، به لطف همراهی موسیقی، ریتم، وضوح، انعطاف پذیری را به دست می آورند. حرکات موسیقی خلق و خوی شاد و شادی ایجاد می کند که به بهبود وضعیت بدنی، هماهنگی حرکات بازوها و پاها کمک می کند و سهولت در دویدن و پریدن ایجاد می شود. پویایی، سرعت، ریتم همراهی موسیقی کودکان را تشویق می کند تا سرعت حرکت را تغییر دهند. توجه ویژه ای به حالات چهره، پانتومیم، ژست بیانگر است که امکان ایجاد طرح های پلاستیکی را فراهم می کند. یک کار ویژه و بسیار مهم با توسعه جهت گیری در فضا، با بازسازی موسیقی همراه است. بچه ها یاد می گیرند که یک "زنجیره"، یک دایره بسازند، حرکات را به صورت جفت، سه نفره، چهار نفره، در یک مار، یعنی. به دست آوردن آزادی حرکت در فضای سالن. تغییر در بخش های موسیقی، عبارات، تغییر جهت، بازسازی حرکات را سازماندهی می کند.

آواز خواندن با رشد جسمانی کودک نیز مرتبط است. با تأثیر بر شکل گیری صدای آواز، آواز به نوبه خود عملکرد دستگاه صوتی و تنفسی را فعال می کند. یک نگرش به اصطلاح "آواز خواندن" وجود دارد: به کودک دائماً یادآوری می شود که برای آواز خواندن باید صاف بنشیند، بدون اینکه قوز کند. این برای ایجاد وضعیت صحیح بسیار مهم است و بازی به عنوان نوع اصلی فعالیت کودک، تبدیل شدن به تصویر یک یا شخصیت دیگر، مشخصه بازی، این نوع فعالیت را به یکی از محبوب ترین ها تبدیل می کند. توسط کودکان به عنوان یک قاعده، کودکان فوق العاده در بازی گنجانده می شوند: آنها "وارد تصویر می شوند"، عناصر اجرای موسیقی را به فعالیت بازی مستقل منتقل می کنند و به "زندگی در تصویر" ادامه می دهند.

همچنین پیوندهایی بین موسیقی-زیبایی شناسی و تربیت بدنی ایجاد می شود.

برای رشد همه جانبه، تشکیل شخصیت در جهت زیبایی شناختی، ایدئولوژیک و اخلاقی، خلاقانه فعال، دارای فرهنگ موسیقی بسیار مهم است.

اهميت فعاليت موسيقي در حل مشكلات تربيت زيبايي شناختي بسيار زياد است، زيرا ماهيت آن يك فعاليت هنري و زيبايي شناختي است. برای کودکان مهم است که توانایی دیدن و احساس زیبایی، توانایی درک زیبایی شناختی، ذوق هنری و خلاقیت را آموزش دهند.

فعالیت موسیقی نقش مهمی در آموزش احساسات زیبایی شناختی کودک پیش دبستانی ایفا می کند. ویژگی کلاس های موسیقی فرصت های زیادی را برای دانش زیبایی، برای ایجاد نگرش احساسی و زیبایی شناختی به واقعیت در کودکان فراهم می کند. هنر موسیقی دنیای زیبایی واقعی را به فرد نشان می دهد، باورهای او را شکل می دهد، بر رفتار تأثیر می گذارد.

برای رشد موفقیت آمیز احساسات زیبایی شناختی در کودکان پیش دبستانی ، لازم است که معلم هنگام آماده شدن برای درس ، میزان مطابقت این کار با علائق کودکان ، تمایلات آنها و تسخیر عاطفی آنها را در نظر بگیرد.

برای حل مشکلات آموزش موسیقی، معلم باید کل سیستم رشد موسیقی کودکان پیش دبستانی و دبستانی را بداند. این به چشم انداز چشم انداز توسعه موسیقی آنها در طول سال های تحصیل، ایجاد روابط بین فعالیت های مختلف در کلاس و درس های موسیقی، انتخاب ماهرانه مواد موسیقی برای حل مداوم وظایف رشد کمک می کند.

رشد توانایی های موسیقی کودکان به صورت پیچیده و در ارتباط نزدیک با حل مشکلات آموزشی انجام می شود. بیایید به این به عنوان نمونه ای از ایجاد حس ریتم نگاه کنیم. بنابراین، در اولین درس های موسیقی، کودک ایده های کلی در مورد ژانر راهپیمایی ایجاد می کند. در عین حال، آنها احساس یکنواخت ضربان های متریک را فعال می کنند، به عنوان مثال، در هنگام راهپیمایی یا نواختن همراهی یک مارش در ساده ترین سازهای ریتمیک.

علاوه بر این، کودکان ایده هایی در مورد ویژگی بارز موسیقی مارش - ریتم تند و نقطه دار آن - شکل می دهند. اجرای بیانی به شما امکان می دهد آن را احساس کنید، به عنوان مثال، با استفاده از سازهای ریتمیک در مقدمه. نواختن ساده ترین آلات موسیقی حس ریتم را فعال می کند و آگاهی از ریتم را به عنوان وسیله مهم بیان موسیقی در موسیقی مارش ارتقا می دهد. ایده های مربوط به موتیف های ریتمیک مشخصه موسیقی مارش، تناوب ضربات قوی و ضعیف، توصیه می شود در مراحل زیر، به عنوان مثال، هنگام آموزش ساده ترین فرم های موسیقی به کودکان، تجمیع شود.

مرحله بعدی در رشد احساس ریتمیک در کودکان با تمایز بین صداهای بلند و کوتاه، آشنایی با دو واحد ریتمیک مرتبط است: یک چهارم و یک هشتم. علاوه بر این، کودکان به ساده‌ترین موتیف‌های ریتمیک، فرمول‌هایی که زیربنای مواد موسیقی هستند، تسلط پیدا می‌کنند که در درس‌های موسیقی با آن‌ها آشنا هستند.

رشد موسیقی تأثیر غیرقابل جایگزینی بر رشد عمومی دارد: حوزه عاطفی شکل می گیرد، تفکر بهبود می یابد، کودک به زیبایی در هنر و زندگی حساس می شود.

استفاده از موسیقی کامل هنری به ویژه آثار کلاسیک و فولکلور در کار با کودکان مهم است. اما برای این، خود معلم باید آن را خوب بداند، دوستش داشته باشد، بتواند آن را به بچه ها ارائه دهد، صحبت در مورد آن جالب است.

در هنگام توضیح کار بسیار مهم است که به طور خاص محتوای زیبایی شناختی اثر موسیقی آشکار شود. علاوه بر این، معلم باید در مورد عناصر زیبایی در موسیقی به شکل احساسی و رسا صحبت کند. اگر یک معلم موسیقی آنها را با صدای عادی و یکنواخت تجزیه و تحلیل کند و کلماتی را که بیانگر روشنایی و درخشندگی اثر باشد پیدا نکند، احساسات کودکان تحت تأثیر قرار نمی گیرد: آنها با آرامش گوش می دهند و علاقه زیادی به آهنگ نشان نمی دهند. رقص، بازی، رقص گرد. برای تثبیت احساسات زیبایی شناختی، عمیق تر کردن تجربیات زیبایی شناختی، لازم است در طول درس یک خلق و خوی عاطفی خاص ایجاد شود. به عنوان مثال، هنگام گوش دادن به آهنگی با موضوع "پاییز"، خوب است از شعری در مورد پاییز استفاده کنید، به P.I گوش دهید. چایکوفسکی "فصول"

فعالیت موسیقی به رشد توانایی های خلاق کمک می کند، که تنها در فرآیند جذب توسط کودکان و استفاده عملی آنها از دانش، مهارت ها و توانایی ها امکان پذیر است. هر نوع فعالیت موسیقی علاوه بر تأثیر زیبایی شناختی کلی، تأثیر خاص خود را بر کودک می گذارد. گوش دادن به موسیقی بر رشد احساسات تأثیر می گذارد، به شما می آموزد که زیبایی را ببینید.

شخصیت آموزش موسیقی پیش دبستانی

1.1 موسیقی به عنوان وسیله ای برای رشد همه جانبه کودک

آهنگساز بزرگ شوروی دی. آنقدر کامل و عظیم وارد زندگی شده است که بدیهی تلقی می شود، مانند هوایی که انسان بدون تردید، بدون توجه نفس می کشد... چقدر دنیا فقیرتر می شد اگر از زبانی زیبا و خاص که به مردم کمک می کند هر یک از آنها را درک کنند، فقیرتر می شد. دیگر بهتر این آهنگساز تاکید کرد: دوستداران و خبره های موسیقی متولد نمی شوند، بلکه می شوند. اینها سخنان D. Shostakoviچ در مورد اهمیت بسیار زیاد آموزش یک فرد عاشق موسیقی ، توانایی درک آن است. و هر چه زودتر موسیقی وارد زندگی انسان شود، این هنر عمیق تر و دقیق تر در روح او جای می گیرد. هر چیزی که کودک در دوران پیش دبستانی دریافت می کند تا حد زیادی تعیین می کند که در آینده چه چیزی برای جامعه به ارمغان می آورد. در همین دوران اولیه زندگی است که پایه های کیفیات و ویژگی های مختلف در شکل گیری شخصیت کودک، علایق و توانایی های او گذاشته می شود. روانشناسان خاطرنشان می کنند که بیشتر چیزهایی که در این دوره به دست آمده اند بسیار سریع جذب می شوند و برای سال های متمادی و گاهی تا پایان عمر به یاد می آیند.

از قبل مشخص شده است که توانایی های موسیقی قبل از بسیاری دیگر از توانایی های انسان آشکار می شود. دو شاخص اصلی موسیقایی، پاسخگویی عاطفی و گوش به موسیقی، در همان ماه های اول زندگی کودک ظاهر می شود. کودک قادر است از نظر احساسی به موسیقی شاد یا آرام پاسخ دهد. اگر صدای لالایی را بشنود تمرکز می کند، آرام می شود. آشپز حتی یک ملودی شاد و رقصنده را می شنود ، حالت چهره اش تغییر می کند ، حرکاتش زنده می شود.

تحقیقات نشان داده است که کودک در ماه های اول زندگی خود قادر است صداها را از طریق زیر و بم آنها تشخیص دهد. این واقعیت مخصوصاً برای کسانی که نوازنده های حرفه ای شده اند آشکار است. موتزارت در چهار سالگی توانایی های شگفت انگیزی از خود نشان داد، او ارگ، ویولن نواخت، در سن پنج سالگی اولین ساخته های خود را ساخت.

هدف از تأثیر موسیقی در تربیت کودکان، معرفی فرهنگ موسیقی به طور کلی است. تاثیر موسیقی در شکل گیری شخصیت کودک در رشد خلاقیت و فعالیت کودکان بسیار زیاد است. موسیقی مانند هر هنری می تواند بر رشد همه جانبه شخصیت کودک تأثیر بگذارد، تجربیات اخلاقی و زیبایی شناختی را تشویق کند و به تبدیل محیط به تفکر فعال منجر شود. آموزش عمومی موسیقی باید الزامات اساسی را برآورده کند: جهانی باشد، همه کودکان را در بر گیرد و جامع باشد، همه جنبه های شکل گیری شخصیت کودک را به طور هماهنگ توسعه دهد.

اغلب بزرگسالان این سوال را می پرسند: "آیا می خواهید کودک را با موسیقی آشنا کنید اگر جلوه ای روشن نداشته باشد؟" پاسخ: مثبت. نتیجه گیری در مورد موزیکال بودن کودک تنها پس از دریافت آموزش و آموزش صحیح و مناسب موسیقی می تواند انجام شود.

جامعیت آموزش موسیقی به عنوان یکی از راه های مؤثر غنی سازی اخلاقی، شکل گیری شخصیت کودک عمل می کند. فعال شدن فعالیت ذهنی او، افزایش نشاط. تأثیر موسیقی کودکان را در یک تجربه واحد متحد می کند، به وسیله ای برای ارتباط بین کودکان تبدیل می شود.

تجربه موسیقی کودکان هنوز هم بسیار ساده است، اما می تواند بسیار متنوع باشد. تقریباً همه انواع فعالیت های موسیقایی در ابتدایی ترین پایه ها در دسترس کودکان است و فرمول بندی صحیح آموزش، تطبیق پذیری موسیقایی، موسیقایی و رشد عمومی آنها را بر شخصیت کودک تضمین می کند. کودک از طریق پرورش نگرش زیبایی شناختی به زندگی اطراف، از طریق رشد توانایی ها، برای همدلی عاطفی با احساسات و افکار بیان شده در آثار، وارد تصویر می شود، باور می کند و در موقعیتی خیالی عمل می کند. تأثیر موسیقی او را به "توانایی شگفت انگیز برای شادی برای دیگران، نگرانی در مورد سرنوشت دیگران، گویی سرنوشت خود اوست" برمی انگیزد.

کودک با برقراری ارتباط با موسیقی، به طور جامع رشد می کند، ظاهر فیزیکی کودک بهبود می یابد، ارتباطات هارمونیک برقرار می شود. در فرآیند آواز، نه تنها گوش موسیقی، بلکه صدای آواز و در نتیجه دستگاه حرکتی آوازی نیز رشد می کند. حرکات موزون از نظر موسیقی باعث ایجاد حالت صحیح، هماهنگی حرکات، انعطاف پذیری و انعطاف پذیری آنها می شود.

کودک می تواند شخصیت، حال و هوای یک قطعه موسیقی را احساس کند، با آنچه می شنود همدلی کند، نگرش عاطفی نشان دهد، تصویر موسیقی را درک کند، خوب و بد را متوجه شود، در نتیجه به انواع مختلف فعالیت های هنری می پیوندد. کودکان همچنین قادر به گوش دادن، مقایسه، ارزیابی واضح ترین و قابل درک ترین پدیده موسیقی هستند.

تأثیر موسیقی بر رشد همه جانبه شکل گیری شخصیت کودک به دلیل ارتباط نزدیک آموزش زیبایی شناسی با تربیت اخلاقی، ذهنی و بدنی تضمین می شود.

هماهنگی تأثیر موسیقی در شکل گیری شخصیت کودک زمانی حاصل می شود که از همه اشکال سازماندهی فعالیت موسیقی کودکان استفاده شود.

1.2 تأثیر موسیقی بر کلاس ها، تعطیلات، در زندگی روزمره مهدکودک

شکل اصلی کار آموزشی با کودکان کلاس های موسیقی است که در طی آن آموزش سیستماتیک، هدفمند و جامع پیش دبستانی ها انجام می شود، توانایی های موسیقی هر کودک شکل می گیرد.

کلاس ها شامل تناوبی از فعالیت های مختلف است: (ورودی، احوالپرسی، تمرین های ریتمیک موسیقی، گوش دادن به موسیقی، رشد گوش و صدا، آواز، نواختن آلات موسیقی کودکان، آشنایی با عناصر سواد موسیقی، بازی های آموزشی موسیقی، بازی های بیرون از منزل، رقص، رقص های گرد و غیره). بنابراین رشد همه جانبه توانایی های موسیقی کودکان را تضمین می کند. درس های موسیقی به آموزش تأثیر بسیاری از ویژگی های مثبت در شکل گیری شخصیت کودک کمک می کند. آنها کودکان را با اقدامات شاد مشترک متحد می کنند، فرهنگ رفتار را آموزش می دهند، نیاز به تمرکز خاصی، تجلی تلاش ذهنی، ابتکار و خلاقیت دارند. آموزش موسیقی در مهدکودک در شکل گیری شخصیت کودک و سایر اشکال سازماندهی کودکان تاثیر دارد. فعالیت های موسیقی مستقل کودکان بر اساس دانش، مهارت ها و توانایی های کسب شده در کلاس درس فعال تر خواهد بود. تعطیلات، سرگرمی ها، اوقات فراغت اگر آهنگ ها، رقص ها، رقص های دور، بازی هایی که در کلاس درس می آموزند توسط کودکان به صورت رسا و طبیعی اجرا شود، موفقیت آمیزتر و جالب تر خواهد بود.

موسیقی توسط گیرنده شنوایی درک می شود، بر وضعیت کلی کل بدن کودک تأثیر می گذارد، باعث واکنش هایی می شود که با تغییر در گردش خون و تنفس همراه است. V. M. Bekhterev با تأکید بر این ویژگی، ثابت کرد که اگر مکانیسم های تأثیر موسیقی بر بدن ایجاد شود، ممکن است تحریک یا تضعیف شود. P.N. Anokhin که تأثیر بخورهای ماژور و مینور را بر وضعیت بدن کودک مطالعه کرده است، به این نتیجه می رسد که استفاده ماهرانه از ملودیک، ریتمیک و سایر اجزای موسیقی به شخصیت کودک در هنگام کار و استراحت کمک می کند و شکل می دهد.

داده های علمی در مورد ویژگی های فیزیولوژیکی ادراک موسیقی، توجیهی مادی برای نقش موسیقی در تربیت شخصیت کودک ارائه می دهد.

آواز خواندن دستگاه صوتی را توسعه می دهد، تارهای صوتی را تقویت می کند، گفتار کودک را بهبود می بخشد (گفتاردرمانگران از آواز خواندن در درمان لکنت استفاده می کنند)، که به توسعه هماهنگی صوتی و شنوایی کمک می کند. وضعیت صحیح کودکان آوازخوان، تنفس کودک را منظم و عمیق می کند.

اشتغال به تمرینات موزون موسیقی، بر اساس رابطه موسیقی و حرکت، اینگونه تمرینات باعث بهبود وضعیت بدن، هماهنگی حرکات، رشد کودک، وضوح راه رفتن و سهولت در دویدن می شود. پویایی و تمپوی یک قطعه موسیقی در حین حرکات نیز وجود دارد؛ بر این اساس، کودک سرعت، درجه کشش و دامنه جهت را تغییر می دهد.

من می خواهم بر نقش موسیقی در زندگی روزمره تأکید کنم. آموزش موسیقی شخصیت کودک به ویژه در تعطیلات و سرگرمی انجام می شود. سرگرمی وسیله مهمی برای تعمیق رشد همه جانبه و شکل گیری شخصیت کودکان پیش دبستانی است، به تجلی ویژگی های مثبت شخصیت کودک کمک می کند، علاقه، فعالیت کودکان را در هر چیزی که به آنها ارائه می شود افزایش می دهد، همچنین به ایجاد کمک می کند. یک فضای شاد، به شکل گیری ویژگی ها و احساسات مثبت در کودکان کمک می کند، دامنه احساسات آنها را گسترش می دهد، به تجربیات جمعی متصل می شود، ابتکار عمل، داستان خلاق را توسعه می دهد. سرگرمی سیستماتیک در مهدکودک زندگی کودک را غنی می کند، به شکل گیری رشد کامل تر و هماهنگ تر کمک می کند.

متین ها در مهدکودک جایگاه ویژه ای در سیستم آموزش موسیقی و شکل گیری شخصیت کودک دارند. آنها انواع مختلفی از هنر و فعالیت هنری را به عنوان ابزار تأثیرگذاری ترکیب می کنند.

در جشن ها است که فعالیت هنری کودکان متنوع است: راهپیمایی های رسمی، بازسازی، رقص های گرد، آواز، نمایش، بازی، رقص، خواندن بیان شعر، اجرای آثار موسیقی، طراحی روشن، رنگارنگ سالن موسیقی، ایجاد یک خلق و خوی شاد در کودکان باعث ایجاد احساسات عاطفی می شود. هنر موزیکال نقش ویژه ای را در جشن ها ایفا می کند. با داشتن قدرت تأثیرگذاری عاطفی زیاد، بر کودکان تأثیر می گذارد و خلق و خوی مناسب را ایجاد می کند: کاملاً شاداب، آرام، شاد. موسیقی در جشن ها تصاویر هنری، متن شاعرانه را عمیق تر می کند، حس همدلی با محتوای آهنگ را در کودکان برمی انگیزد. در تعطیلات و سرگرمی ها، کودکان به انواع فعالیت های موسیقی می پردازند. کودکان آهنگ ها، رقص ها را اجرا می کنند، آلات موسیقی کودکان را در گروه های کوچک می نوازند، بازی های موسیقی انجام می دهند، رقص های دور را هدایت می کنند و رپرتوار موسیقی در تعطیلات و سرگرمی ها به طور کاملاً متنوعی استفاده می شود.

موسیقی در مهدکودک نه تنها در کلاس های درس، بلکه در زندگی روزمره مهدکودک به نظر می رسد. موسیقی همراه با تمرینات صبحگاهی و همچنین کلاس های تربیت بدنی کودکان را فعال می کند و کیفیت تمرینات آنها را به میزان قابل توجهی بهبود می بخشد و یک تیم را سازماندهی می کند. مشخص است که صدای آثار موسیقی بر عملکرد سیستم قلبی عروقی، عضلانی و تنفسی بدن تأثیر می گذارد. هنگام انجام تمرینات با همراهی موسیقی، تهویه ریوی بهبود می یابد، دامنه حرکات تنفسی افزایش می یابد. در عین حال، می توان در مورد رشد موسیقیایی در کودکان، آهنگسازان اصلی آن، پاسخگویی عاطفی، شنوایی صحبت کرد.

در اینجا نیز کودک یاد می گیرد که موسیقی را درک کند، مطابق با شخصیت و ابزار بیان آن حرکت کند. و بنابراین، استفاده از موسیقی در تربیت بدنی، تمرینات صبحگاهی، بر تقویت بدن و رشد موزیکال تأثیر می گذارد و شخصیت کودک را بیشتر شکل می دهد.

تأثیر موسیقی بر کودکان پیش دبستانی نیز در زندگی روزمره مهدکودک انجام می شود. استفاده از آثار موسیقی در ساعات پذیرایی از کودکان، فعالیت های اوقات فراغت، برای پیاده روی، کلاس ها، کودکان را با برداشت های جدید غنی می کند، که به شکل گیری یک ابتکار خلاقانه مستقل کمک می کند. تأثیر موسیقی در زندگی روزمره کودکان در یک مهدکودک با راهنمایی روشن مربی و همچنین توانایی ها، تمایلات و علایق کودکان با کمک یک مدیر موسیقی تعیین می شود و به طور مستقل رپرتوار موسیقی را با فرض انتخاب می کند. گنجاندن آن در لحظات مختلف زندگی کودک. اجازه دهید برخی از احتمالات تأثیر موسیقی را در اوقات فراغت، در بازی های کودکانه، در پیاده روی، در شرایط فعالیت های مختلف مرتبط با فعالیت های هنری کودکان در نظر بگیریم.

کودکان نه تنها در طول کلاس های موسیقی، عاشق گوش دادن به موسیقی هستند. آنها با لذت فراوان به آهنگ ها، موسیقی دستگاهی بر روی سی دی، نوار کاست گوش می دهند. در اوقات فراغت، کودکان با معلم آهنگ های آشنا می خوانند، معلم همچنین با کودکان فردی سروکار دارد، به آنها کمک می کند تا در نواختن آلات موسیقی کودکان یا عنصر پیچیده رقص تسلط پیدا کنند.

کودکان در اوقات فراغت خود اغلب بازی های سه گانه ای را انجام می دهند که تاثیر موسیقی در آنها نقش بسزایی دارد. به عنوان مثال، در حین بازی "کنسرت"، "درس های موسیقی"، "تولد"، کودکان به یاد می آورند و کارهای موسیقی، رقص، رقص های گرد، بداهه نوازی، آهنگسازی آهنگ های خود را به یاد می آورند و آنها را بر روی یک متالوفون یا سایر آلات موسیقی برمی دارند. همچنین، کودکان تحت تأثیر بازی های آموزشی موسیقی قرار می گیرند که گوش موسیقایی را توسعه می دهد، توانایی های خلاقانه کودک را تقویت می کند، به یادگیری عناصر نت موسیقی به شیوه ای بازیگوش کمک می کند. وسایل کمک آموزشی موسیقی که شخصیت کودک را به شکل پیچیده ای تحت تأثیر قرار می دهد، او را به فعالیت های دیداری، شنیداری، حرکتی وادار می کند و در نتیجه ادراک موسیقی را به طور کلی گسترش می دهد. به عنوان مثال، بازی آموزشی موسیقی "آهنگ، رقص، مارس"، که در آن کودکان موسیقی سرحال، شاد، متحرک، پرانرژی را درک می کنند، به وضوح و ریتمیک به آن می روند، ژانر یک قطعه موسیقی را با کمک تصاویر نمادها تعیین می کنند.

موسیقی در پیاده روی کودکان تأثیر و تأثیرات آموزشی خود را اعمال می کند ، فعالیت آنها را تحریک می کند ، استقلال آنها را تحریک می کند ، باعث ایجاد تجارب عاطفی مختلف می شود ، خلق و خوی خوب ایجاد می کند ، تأثیرات انباشته را زنده می کند. مناسب ترین تظاهرات موسیقی کودکان در پیاده روی دوره تابستان است. در این زمان بازی های جالبی در سایت ها برگزار می شود. کودکان می توانند به طور مستقل یا همراه با معلم آهنگ های مورد علاقه خود را بخوانند، رقص های دور را رهبری کنند. موفقیت همه این کارها تا حد زیادی به مربی و برقراری ارتباط نزدیک در کار مربی و مدیر موسیقی بستگی دارد. در کلاس درس برای آشنایی با داستان، فعالیت های بصری، تأثیر موسیقی نیز می تواند به طور گسترده مورد استفاده قرار گیرد.

اگر در بازگویی اولیه آن از آثار موسیقی و آلات موسیقی کودکان استفاده شود، یک افسانه توسط کودکان بسیار سریعتر و جالب تر درک می شود. این به کودکان اجازه می دهد تا ماهیت شخصیت ها، ویژگی های شخصیت های افسانه ها را درک کنند. تأثیر موسیقی همچنین به انتقال ویژگی های تصویر هنری در نقاشی کمک می کند و تأثیرات کودکان را غنی می کند. به عنوان مثال، کودکان گروه بزرگتر یک منظره پاییزی را ترسیم می کنند، زیرا برگ های پاییزی به آرامی می ریزند و می چرخند. و با روشن کردن اثر موسیقی "آهنگ پاییز" توسط P. Tchaikovsky برای کودکان، معلم روحیه خاصی برای کار ایجاد می کند.

تأثیر موسیقی در فعالیت های مختلف یک کودک پیش دبستانی باید از طریق سازماندهی فعال فعالیت های معلم در شکل گیری شخصیت کودک اعمال شود.

فصل 2

تأثیر موسیقی مستقیماً بر احساسات کودک تأثیر می گذارد ، شخصیت اخلاقی او را شکل می دهد. تأثیر موسیقی گاهی قوی تر از اقناع یا دستورالعمل است. با آشنایی کودکان با آثاری با محتوای آموزشی هیجانی مختلف، آنها را تشویق به همدلی می کنیم. آهنگ در مورد سرزمین مادری احساس عشق به میهن را القا می کند. رقص های گرد، آهنگ ها، رقص های ملل مختلف، علاقه به آداب و رسوم آنها را برمی انگیزد، احساسات بین المللی را برمی انگیزد. غنای ژانر موسیقی به درک تصاویر قهرمانانه و خلق و خوی غنایی، طنز شاد و رقص های پرشور کمک می کند. انواع احساسات ناشی از درک موسیقی تجربیات کودکان و دنیای معنوی آنها را غنی می کند.

حل مشکلات آموزشی تا حد زیادی با آواز، رقص، بازی های جمعی تسهیل می شود، زمانی که کودکان تحت پوشش تجربیات مشترک قرار می گیرند. آواز خواندن به تلاش مشترک شرکت کنندگان نیاز دارد. تجارب مشترک زمینه مساعدی را برای رشد فردی ایجاد می کند. نمونه ای از رفقا. اشتیاق عمومی، لذت عملکرد کودکان ترسو و بی تصمیم را فعال می کند. برای کسانی که از توجه بدشان می آید، تغییر عملکرد موفق و با اعتماد به نفس سایر کودکان به عنوان یک ترمز شناخته شده برای تظاهرات منفی عمل می کند. چنین کودکی را می توان برای کمک به رفقای خود پیشنهاد داد و از این طریق فروتنی را پرورش داد و در عین حال توانایی های فردی را توسعه داد. آموزش موسیقی بر فرهنگ عمومی رفتار کودک پیش دبستانی تأثیر می گذارد. تناوب فعالیت ها، فعالیت های مختلف (آواز خواندن، گوش دادن به موسیقی، نواختن آلات موسیقی کودکان، حرکت به سمت موسیقی و غیره) نیازمند توجه، نبوغ، پاسخ سریع، سازماندهی، تجلی تلاش های ارادی است: هنگام اجرای آهنگ، شروع کنید. و به موقع او را تمام کنید. در رقص ها، بازی ها، توانایی عمل کردن، اطاعت از موسیقی، جلوگیری از میل ناگهانی برای دویدن سریعتر، سبقت گرفتن از کسی. همه اینها فرآیندهای بازدارندگی را بهبود می بخشد، بر اراده کودک تأثیر می گذارد.

بنابراین، فعالیت موسیقی بر شکل گیری ویژگی های اخلاقی شخصیت کودک تأثیر می گذارد و شرایط لازم را ایجاد می کند، پایه های اولیه فرهنگ عمومی فرد آینده را می گذارد. درک موسیقی ارتباط نزدیکی با فرآیندهای ذهنی دارد، به عنوان مثال. نیاز به توجه، مشاهده، نبوغ دارد. کودکان به صدا گوش می دهند، صداهای مشابه و متفاوت را با هم مقایسه می کنند، با معنای بیانی آنها آشنا می شوند، ویژگی های معنایی مشخص تصاویر هنری را تشخیص می دهند، یاد می گیرند که ساختار اثر را درک کنند. کودک با پاسخ به سؤالات معلم، پس از پایان کار، اولین تعمیم ها و مقایسه ها را انجام می دهد: او شخصیت کلی نمایشنامه ها را تعیین می کند.

در فعالیت های ریتمیک موسیقی، کودکان با لذت فراوان اختراع می کنند، حرکات رقص، آواز خواندن و حرکت به سمت موسیقی را ترکیب می کنند. رقص، رقص محلی، پانتومیم و به ویژه نمایشنامه نمایشی موسیقی، کودکان را تشویق می کند تا تصویری از زندگی را به تصویر بکشند، شخصیتی را با استفاده از حرکات بیانی، حالات چهره کلمه توصیف کنند. در همان زمان ، یک توالی مشخص مشاهده می شود: بچه ها به موسیقی گوش می دهند ، موسیقی روی آنها تأثیر می گذارد ، پس از اینکه نقش ها را توزیع می کنند ، قبلاً بازی می کنند. در هر مرحله، وظایف جدیدی ایجاد می شود که شما را به فکر کردن، خیال پردازی و خلق کردن وادار می کند.

به واقعیت اطراف، عمیقاً او را با آن مرتبط کرد. 2. بخش آزمایشی در مورد بررسی تأثیر موسیقی در شکل گیری آگاهی محیطی در کودکان پیش دبستانی 2.1 اشکال و روش های مختلف استفاده از موسیقی در کلاس های آموزش محیطی در مؤسسات آموزشی پیش دبستانی اشکال مختلفی برای برگزاری کلاس های محیطی وجود دارد. ما دو کلاس را در نظر خواهیم گرفت که از نظر شکل کاملاً متفاوت هستند ...

رشد تعداد افراد سخاوتمند با کاهش تعداد افراد بی روح، بی تفاوت، ترسو - اینها باید نتیجه این کار هدفمند باشد دانش آموزان کلاس پنجم ...

برخی از والدین بر این باورند که اگر هیچ اقوام با استعداد موسیقی در خانواده وجود نداشته باشد، کودک قادر به رشد توانایی های موسیقی نخواهد بود. والدین دیگر از انواع روش ها استفاده می کنند تا به نوعی دنیای موسیقی را به روی کودک باز کنند - حتی اگر کودک هیچ اشتیاق نشان ندهد. معلمان ثابت کرده اند که تربیت و آموزش موسیقی کودک بخش مهمی از رشد هماهنگ آن است. کودکانی که موسیقی را دوست دارند و درک می کنند نسبت به همسالانی که از نظر موسیقی محدود هستند، از نظر فکری رشد یافته ترند. پرورش عشق کودک به موسیقی با کمک اجبار غیرممکن است. عادت کردن به دنیای زیبای صداها باید تدریجی و هیجان انگیز باشد. مقاله نحوه آموزش عشق به موسیقی و پرورش توانایی های موسیقی به کودک را بخوانید.

تاثیر موسیقی بر رشد کودکان

تحقیقات نشان می‌دهد که تأثیر موسیقی بر کودکان چقدر مثبت است. بسیاری از والدین به اشتباه بر این باورند که آموزش موسیقی به کودک و صرفاً درگیر شدن با آن، برای رشد کودک مفید نیست. با این حال، نتایج آزمایشات آموزشی متعدد نشان داده است که کودکانی که نواختن هر ساز موسیقی را یاد می گیرند در مقایسه با دانش آموزان دیگر در مدرسه بسیار موفق تر هستند. کودکانی که شامل آنها می شوند رویکرد فوق العاده ای برای حل کارهای پیچیده نشان می دهند و راحت تر از کودکانی که از دنیای موسیقی دور هستند با آنها کنار می آیند. مطالعات انجام شده با دانش آموزان نشان داده است که کسانی که در کودکی به مدرسه موسیقی رفته اند یا به تحصیل موسیقی ادامه می دهند در ریاضیات عالی، علوم دقیق مختلف و در مطالعه زبان های خارجی نتایج بالاتری نشان می دهند.

متاسفانه پدران و مادران کمتر و کمتر به این فکر می کنند که چگونه آموزش موسیقی را برای فرزندان خود فراهم کنند. غالباً والدین معتقدند که باید به کودک فرصت داد تا دانشی را که در زندگی برای او مفید است دریافت کند. آموزش تخصصی هدفمند که اکنون به یک روند تبدیل شده است، رشد کودک را محدود می کند و فرصت رشد همه جانبه را از او سلب می کند. امروزه والدین می‌خواهند به سرعت برای فرزندشان حرفه آینده را انتخاب کنند تا برای آموزش پروفایل برنامه‌ریزی کنند: اگر می‌خواهید وکیل شوید، تاریخ و حقوق بخوانید، اگر می‌خواهید بانکدار شوید، ریاضی بخوانید. واقعیت های زندگی افکار بسیاری از والدین را شکل می دهد: "نکته اصلی این است که شغلی با درآمد خوب داشته باشید." اما پیش از این، والدین نسل های قبلی همیشه سعی می کردند به کودک آموزش موسیقی بدهند.

"جالبه. به فرزندان خانواده های اصیل لزوماً رقص، اسب سواری، خوشنویسی، نواختن آلات موسیقی و آواز، یک زبان خارجی یا چند زبان و همچنین شمشیربازی آموزش داده می شد.

فواید موسیقی

فواید موسیقی این است که:

• شنوایی را توسعه می دهد
• کودک را اجتماعی تر می کند
• اگر اینها دروس یک آلات موسیقی است، موسیقی به کار روزانه عادت می کند، اراده و صبر را به ارمغان می آورد.
• دیدن زیبایی را می آموزد
• افق ها را توسعه می دهد و بنابراین به یادگیری موفق کمک می کند
• حوزه عاطفی کودک را بهبود می بخشد
• کیفیت های شخصی را بهبود می بخشد

موسیقی و کودک

نوزادان بسیار پذیرای موسیقی هستند. دانشمندان می گویند که جنین صداها را می شنود و به آنها واکنش نشان می دهد. آشنایی بعدی با موسیقی لالایی مادرم است. کودک ملودی دلنشین و صدایی آشنا را می شنود، شروع به خواندن و گفتن اولین کلمات می کند. مهارت آواز خواندن در سن حدود سه سالگی در کودک شکل می گیرد. در حال حاضر در این سن، در صورت تمایل والدین، می توان توانایی های موسیقی کودک را توسعه داد و شروع به القای عشق به موسیقی کرد.

چگونه رشد موسیقی کودک را در خانه شروع کنیم؟

1. اجازه دهید آواز بخواند.آهنگ های کودکانه پایه ای عالی برای شروع رشد موسیقیایی کودک است. همیشه با کودک آواز بخوانید: صبح و عصر، در حین انجام خلاقیت کودکان و تمیز کردن اتاق کودکان، به دنبال پیاده روی و پیاده روی. آواز خواندن نه تنها کودک را از نظر موسیقایی رشد می دهد، بلکه به طور قابل توجهی بر رشد حافظه و گفتار تأثیر می گذارد و همیشه باعث شادی می شود. کتابخانه ای از آهنگ های کودکان ایجاد کنید و هر زمان که می توانید آنها را پخش کنید. در صورت امکان، کارائوکه بخوانید. بنابراین کودک یاد خواهد گرفت که موسیقی را احساس کند و آن را دوست داشته باشد.
2. ما به کلاسیک گوش می دهیم.موسیقی کلاسیک مبنای شکل گیری درک صحیح کودک از جهان، ثبات عاطفی و ذهنی اوست. کلاسیک را برای کودکان روزانه به مدت 30 دقیقه در روز روشن کنید. در ابتدا به نظر می رسد که کودک به این موسیقی اهمیت نمی دهد. با این حال، در روح نوزاد نفوذ می کند و فضای مناسبی را برای رشد او ایجاد می کند.
3. ما از مرکز توسعه بازدید می کنیم.متخصصان موسسات آموزشی کودکان به خوبی می دانند که موسیقی چگونه برای رشد کودک مفید است. بنابراین، آنها می دانند که چگونه درس های موسیقی را با بچه ها سازماندهی کنند. بچه ها با دنیای صداها آشنا می شوند، آهنگ های زیادی را یاد می گیرند و حتی توانایی های هنری خود را نشان می دهند. در چنین کلاس هایی به کودکان آموزش داده می شود که لحن ها و ملودی های موسیقی را احساس و درک کنند، شنوایی خود را توسعه دهند.
4. اسباب بازی های موسیقی می خریم.طبل کودکان، ماراکا، جغجغه و سایر اسباب بازی های تولید صدا برای رشد کودک بسیار مفید هستند. اگر کوچولوی شما بد صدا می کند عصبانی نشوید: کودک با نواختن و گوش دادن به صداهای مختلف آنها را کشف می کند که به لطف آن پایه های ذوق موسیقی او گذاشته می شود.

تشخیص توانایی های موسیقی

"جالبه.زندگی نامه بسیاری از شخصیت های شناخته شده نشان می دهد که آنها نه تنها متخصصان درخشان در رشته خود بودند، بلکه شخصیت های متنوعی نیز داشتند. به عنوان مثال، دیپلمات و نویسنده الکساندر گریبادوف پیانو و ارگ می نواخت و همچنین آثار موسیقی می ساخت. و برنده جایزه نوبل آلبرت انیشتین می تواند ویولن بنوازد."

تشخیص زودهنگام توانایی های موسیقایی در کودکان این اطمینان را ایجاد می کند که والدین لحظه ای را که باید کودک خود را از نظر موسیقایی فعال تر پرورش دهند، از دست ندهند. می توانید به روش های زیر متوجه شوید که آیا فرزند شما توانایی پخش موسیقی را دارد یا خیر:

1. . در حین پیاده روی و پس از شرکت در اجرای کودکان، چند سوال ملایم از کودک خود بپرسید: «آیا گوش دادن به موسیقی را دوست داری؟ "چه صداهایی را دوست داری؟"، "آیا دوست داری آواز بخوانی و به آهنگ های کودکان گوش کنی؟"، "آیا تا به حال خواسته ای یاد بگیری که چگونه نوعی ساز موسیقی بنوازی؟ کدام یک؟ و غیره. بنابراین شما علایق و تمایلات فرزندتان را درک خواهید کرد.
2. مشاهدههنگام آواز خواندن، رقصیدن یا خواندن شعری فرزندتان را تماشا کنید. آیا بچه دوست دارد آیات را بیاموزد، آیا آنها را به راحتی حفظ می کند و با لذت می خواند؟ آیا رقصیدن با آهنگ های کودکان به یک اجرای کامل تبدیل می شود و سعی می کند حداکثر توجه را به خود جلب کند؟ سپس کودک شما به وضوح هنری، احساسی است و قادر به بیان احساسات است - می توانید با خیال راحت او را در یک حلقه موسیقی و رقص ثبت نام کنید.

حقایق زیر ممکن است نشان دهنده وجود توانایی های موسیقی در نوزاد باشد:

• موسیقی روحیه خوبی در کودک ایجاد می کند
• با شنیدن موسیقی، کودک شروع به تاب خوردن، حرکت، رقصیدن می کند
• کودک از نظر احساسی به هر زمینه صوتی واکنش نشان می دهد.

در کودکان پیش دبستانی 3-7 ساله، تمایلات موسیقی می تواند خود را به شرح زیر نشان دهد:

• کودک به راحتی آهنگ ها و ملودی ها را حفظ می کند
• کودک پیش دبستانی آهنگ می سازد
• او عاشق اجراست

آیا کودک شنوایی و حس ریتم دارد؟

اگر به این فکر می کنید که فرزندتان را به یک مدرسه موسیقی بفرستید، ابتدا باید دریابید که آیا کودک گوش موسیقی و حس خوبی از ریتم دارد یا خیر. تکنیک های خاصی وجود دارد که به تعیین این کمک می کند. چنین روش هایی توسط آموزشگاه های موسیقی هنگام گوش دادن استفاده می شود. در صورت امکان می توانید خودتان فرزندتان را بررسی کنید.

بررسی گوش موزیکال

تست شماره 1.دو صدای مختلف را روی پیانو پخش کنید. از کودک بپرسید: "کدام صدا کمتر و کدام صدا بلندتر بود؟"

تست شماره 2.ابتدا یک کلید پیانو را فشار دهید. اجازه دهید کودک پاسخ دهد که چند صدا شنیده است. دو کلید مختلف را همزمان فشار دهید: اکنون چند صدا وجود دارد؟

تست شماره 3.نت ها را یکی یکی بخوانید و اجازه دهید کودک آنها را تکرار کند.

تست شماره 4یک آهنگ کوتاه بخوانید و از فرزندتان بخواهید آن را پخش کند.

تست شماره 5.اجازه دهید کودک آهنگ مورد علاقه خود را بخواند.

با این تست های ساده می توانید گوش موسیقایی و حافظه کودک خود و همچنین دامنه صدای او را بررسی کنید. اگر کودک همه چیز را به طور کامل تکرار نکند، اما حداقل جهت ملودی را بگیرد، نتیجه متوسطی دارد که نشان دهنده وجود یک گوش موسیقی است که می تواند توسعه یابد.

حس ریتم را تعریف کنید.

تست شماره 1.با یک ریتم خاص ضربه بزنید. اجازه دهید کودک تکرار کند. تست را 3-4 بار تکرار کنید (تغییر تغییرات ضربه زدن).

تست شماره 2.از کودک خود دعوت کنید تا برای ضبط یک راهپیمایی یا هر آهنگ ریتمیک همراه شود.

تست شماره 3.از کودک خود بخواهید که با آهنگی ریتمیک دست بزند.

اگر متوجه شدید که کودک حس ریتم نسبتاً ضعیفی دارد، نگران نباشید: می تواند رشد کند. و اگر عالی باشد - در این مورد، تحصیل در یک مدرسه موسیقی برای کودک آسان خواهد بود.

چگونه عشق به موسیقی را در کودک خود ایجاد کنیم؟

برای کوچکترین کودکان:

• شب ها آواز بخوانید یا وقتی کودک به رختخواب می رود آهنگ های آرامش بخش را روشن کنید
• اسباب بازی های مختلف موسیقی را برای کودک فراهم کنید
• در برنامه های توسعه اولیه با crumbs شرکت کنید. اجازه دهید کلاس ها تحت ملودی های ساعتی برگزار شوند.

کودکان 1.5-2 ساله می توانند:

• آهنگ های ساده کودکانه بخوان
• انجام حرکات ژیمناستیک ریتمیک و رقص.

1. فرزند خود را در فضای موسیقی تربیت کنید. چنین کودکانی سریعتر رشد می کنند و به عنوان افراد خلاق بزرگ می شوند. آنها زیبایی ها را درک می کنند و در آینده تلاش خواهند کرد تا جهان را به مکانی بهتر تبدیل کنند.
2. توجه کودکان را به موسیقی در کارتون ها و فیلم ها، در پیست های اسکیت روی یخ و در سفر جلب کنید. به آنها یاد دهید که به موسیقی گوش دهند، آن را حفظ کنند.
3. با فرزندتان در تئاترهای کودکان، سیرک ها، موزیکال ها و اجراها، کنسرت های فیلارمونیک و ارکستر سمفونیک کودکان شرکت کنید.
4. شب های موسیقی و تعطیلات تئاتری را در خانه ترتیب دهید که در آن همه اعضای خانواده شرکت کنند.
5. با مثال رهبری کنید. معمولاً در خانواده‌هایی که موسیقی را دوست دارند و آن را درک می‌کنند، بچه‌ها از نظر زیبایی‌شناسی تربیت می‌شوند.
6. در نهایت فرزندتان را در یک مدرسه موسیقی ثبت نام کنید یا در گروه کر کودکان ثبت نام کنید.

تحصیل در آموزشگاه موسیقی

بنابراین، شما تصمیم گرفتید فرزند خود را به یک آموزشگاه موسیقی ببرید. روانشناسان و معلمان می گویند که دو دوره وجود دارد که کودک آماده تحصیل در یک مدرسه موسیقی است:

دوره اول: 7-8 سال.خود کودک از او می خواهد که به او یاد دهد که چگونه یک آلت موسیقی خاص را بنوازد. او فلوت یا ساکسیفون را دوست داشت: او واقعاً می خواهد نواختن را یاد بگیرد! کودکان در این سن که علاقه زیادی به موسیقی دارند، با لذت در کلاس ها و کنسرت های موسیقی شرکت می کنند، آواز می خوانند. ، درباره موسیقی، ارکستر، آهنگسازان، آثار بیشتر بگویید. مهم این است که این لحظه را از دست ندهید و در شکل دادن به نگرش جدی کودک نسبت به تسلط بر ساز پیگیر باشید.

دوره دوم: نوجوانی.اگر تعیین کودک در یک مدرسه موسیقی در سنین پایین‌تر امکان‌پذیر نبود، می‌توان این کار را بعدا انجام داد. دانش‌آموزان دبیرستانی اغلب می‌خواهند خود را به عنوان یک شخص نشان دهند تا فردیت خود را نشان دهند. در این مرحله، موسیقی می تواند راهی برای ابراز وجود شود. نوجوان خود را در جهت درست راهنمایی کنید.

"شما باید درک کنید که درس های موسیقی باید روزانه باشد، آنها نیاز به کار مداوم و تلاش های قوی دارند. والدین باید صبر، پشتکار نشان دهند، به کودک کمک کنند و از او حمایت کنند.

پیانو یا ویولن

هنگام انتخاب یک آلت موسیقی برای کودک باید عوامل زیادی را در نظر گرفت: میل کودک، جنسیت و سن او و ویژگی های رشد جسمانی. همه چیز را در نظر بگیرید و به کودک آزادی انتخاب بدهید: بگذارید ابزاری را که دوست دارد انتخاب کند.

هر ابزاری جوانب مثبت و منفی دارد. اغلب، والدین پیانو یا ویولن را برای آموزش کودک خود انتخاب می کنند. با این حال، این ابزارها نیز پیچیده ترین هستند. اگر کودک پشتکار خاصی ندارد، بهتر است به چیز دیگری توجه کنید.

شما می توانید فلوت را انتخاب کنید: این ساز برای نوازندگان مبتدی یک ساز عالی در نظر گرفته می شود. فلوت با یک تکنیک نوازندگی نه چندان پیچیده مشخص می شود. علاوه بر این، به لطف فلوت، می توانید نحوه تنفس صحیح، افزایش ظرفیت ریه ها و توسعه مهارت های حرکتی ظریف دست ها را بیاموزید. نواختن فلوت برای سلامتی مفید است، به خلاص شدن از شر آلرژی و آسم برونش کمک می کند.

برای پسران (هم بیش فعال و هم بی تصمیم)، سازهای کوبه ای مناسب هستند: برای برخی از آنها کمک می کند تا با انرژی اضافی کنار بیایند، برای برخی دیگر به غلبه بر کمرویی کمک می کنند.

گیتار معمولا از سنین پایین انتخاب نمی شود، بلکه زمانی که کودک بزرگ می شود و با اطمینان ساز را در دست می گیرد. گیتار همیشه یک ساز معتبر، «مقام» بوده است که با آن به راحتی می توان اقتدار کودک را در نزد همسالانش افزایش داد.

با شایستگی، آگاهانه به انتخاب یک ابزار موسیقی برای کودک نزدیک شوید، از او در تلاش هایش حمایت کنید، انتقاد نکنید - و سپس می توانید درس های موسیقی را به لذت تبدیل کنید.

نتیجه گیری

معنای رشد موسیقایی کودک این است که به کودک بیاموزیم موسیقی را احساس و درک کند، زیبایی آن را احساس کند و در عین حال - زیبایی جهان اطراف. با زندگی در فضای موسیقی، کودک به طرق مختلف رشد می کند: فعالیت شناختی او افزایش می یابد، هوش و حوزه عاطفی او بهبود می یابد. موسیقی یک راه عالی برای ابراز وجود و خلاقیت است. رشد موسیقی کودک را فراموش نکنید - از این طریق احساسات مثبت را برای او به ارمغان می آورید و او را خوشحال می کنید.