Кои фолклорни произведения са тясно свързани. Устно народно творчество: видове, жанрове и примери

Знаци, свойства на фолклора

Изследователите са забелязали много признаци и свойства, които са характерни за фолклора и позволяват да се доближите до разбирането на неговата същност:

Бифункционалност (комбинация от практично и духовно);

Полиелементност или синкретизъм.

Всяко фолклорно произведение е полиелементно. Нека използваме таблицата:

мимически елемент

Жанрове на устната проза

словен елемент

Пантомима, мимически танци

Обредно действие, хоро, битова драма

Словесни и музикални (песенни жанрове)

танцов елемент

Музикални и хореографски жанрове

музикален елемент

Колективност;

Липса на писане;

Вариантно множество;

Традиционен.

За явления, свързани с развитието на фолклора в други видове култура, е прието наименованието - фолклоризъм (въведено в края на 19 век от френския изследовател П. Себило), както и "вторичен живот", "вторичен фолклор". ".

Във връзка с широкото му разпространение възниква понятието за самия фолклор, неговите чисти форми: така се утвърждава терминът автентичен (от гръцки autenticus - автентичен, достоверен).

Народното изкуство е в основата на цялата национална култура. Богатството на съдържанието и жанровото му разнообразие – поговорки, пословици, гатанки, приказки и др. Особено място имат песните в творчеството на хората, съпровождащи човешки животот люлката до гроба, отразявайки го в най-разнообразни проявления и представлявайки като цяло непреходна етнографска, историческа, естетическа, нравствена и високохудожествена стойност.

Особености на фолклора.

фолклор(folk-lore) е международен термин от английски произход, въведен за първи път в науката през 1846 г. от учения Уилям Томс. В буквален превод това означава - "народна мъдрост", " народни предания“ и обозначава различни прояви на народната духовна култура.

В руската наука са фиксирани и други термини: народно поетично творчество, народна поезия, народна литература. Името "устно творчество на народа" подчертава устната природа на фолклора в неговата разлика от писмената литература. име " народна поезия"обозначава артистичността като признак, по който фолклорното произведение се отличава от вярванията, обичаите и обредите. Това обозначение поставя фолклора наравно с другите видове народно творчество и художествена литература. 1

Фолклорът е сложен синтетиченизкуство. Често в творбите му се съчетават елементи от различни видове изкуства – словесни, музикални, театрални. Изучава се от различни науки – история, психология, социология, етнология (етнография) 2 . Тя е тясно свързана с народния бит и обреди. Неслучайно първите руски учени широко подхождат към фолклора, като записват не само произведения на словесното изкуство, но и различни етнографски подробности и реалии. селски живот. Така изучаването на фолклора беше за тях своеобразна област на фолклора 3 .

Науката, която изучава фолклора се нарича фолклор. Ако под литература разбираме не само писмена художествено творчество, и словесното изкуство като цяло, тогава фолклорът е специален раздел на литературата, а фолклорът, следователно, е част от литературната критика.

Фолклорът е словесно устно творчество. Има свойствата на изкуството на словото. В това той е близо до литературата. Въпреки това, той има свои специфични характеристики: синкретизъм, традиционност, анонимност, вариативност и импровизация.

Предпоставките за възникването на фолклора се появяват в първобитната комунална система с началото на формирането на изкуството. Древното изкуство на словото беше присъщо полезност- желанието за практическо влияние върху природата и човешките дела.

древен фолклорбях в синкретично състояние(от гръцката дума synkretismos - връзка). Синкретичното състояние е състояние на сливане, несегментиране. Изкуството все още не е било отделено от другите видове духовна дейност, то е съществувало във връзка с други видове духовно съзнание. По-късно състоянието на синкретизъм е последвано от отделянето на художественото творчество наред с други видове общественото съзнаниев самостоятелна сфера на духовна дейност.

Фолклорни произведения анонимен. Техен автор е народът. Всеки от тях е създаден на базата на традицията. По едно време В.Г. Белински пише за спецификата на фолклорното произведение: няма "известни имена, защото авторът на литературата винаги е народ. Никой не знае кой е съставил неговите прости и наивни песни, в които вътрешният и външният живот на младите хора или племето беше толкова неизкусно и ярко отразено.песен от поколение на поколение, от поколение на поколение;и тя се променя с времето: понякога я съкращават, понякога я удължават, понякога я преправят, понякога я комбинират с друга песен, понякога съчиняват освен нея още една песен - и сега от песните излизат стихотворения, на които само народът може да се нарече автор. четири

Със сигурност е прав академик Д.С. Лихачов, който отбеляза, че във фолклорното произведение няма автор не само защото информацията за него, ако е имало, е изгубена, но и защото той изпада от самата поетика на фолклора; не е необходимо от гледна точка на структурата на произведението. Във фолклорните произведения може да има изпълнител, разказвач, разказвач, но няма автор, писател като елемент от самата художествена структура.

Традиционна приемственостобхваща големи исторически интервали – цели векове. Според академик А.А. Потебня, фолклорът възниква „от запомнящи се източници, тоест той се предава от памет от уста на уста, доколкото паметта е достатъчна, но със сигурност е преминал през значителен пласт от разбирането на хората“ 5 . Всеки носител на фолклор твори в границите на общоприетата традиция, опирайки се на предшественици, повтаряйки, променяйки, допълвайки текста на произведението. В литературата има писател и читател, а във фолклора има изпълнител и слушател. „Произведенията на фолклора винаги носят печата на времето и средата, в която се намират дълго времеживял или „съществувал“. По тези причини фолклорът се нарича народно масово творчество. Тя няма индивидуални автори, но има много талантливи изпълнители и творци, които владеят добре общоприетите традиционни техники на изказване и пеене. Фолклорът е пряко народен по съдържание – тоест по изразените в него мисли и чувства. Фолклорът е фолклор и по стил – тоест по форма на предаване на съдържание. Фолклорът е фолклорен по произход, според всички признаци и свойства на традиционното образно съдържание и традиционните стилови форми.6 Това е колективната природа на фолклора. традиционен- съществено и съществено специфичен имотфолклор.

Всяко фолклорно произведение съществува в големи количества настроики. Вариант (лат. variantis - смяна) - всяко ново изпълнение на народна творба. Устните произведения имаха подвижен променлив характер.

Характерна особеност на фолклорното творчество е импровизация. Тя е пряко свързана с вариативността на текста. Импровизация (ит. improvvisazione - неочаквано, внезапно) - създаване на народно произведение или негови части директно в процеса на изпълнение. Тази особеност е по-характерна за оплакванията и плачовете. Импровизацията обаче не противоречи на традицията и е в определени художествени рамки.

Имайки предвид всички тези признаци на фолклорно произведение, ще дадем изключително кратко определение на фолклора, дадено от V.P. Аникин: "Фолклорът е традиционното художествено творчество на хората. Той еднакво се отнася за устното, словесното и други изобразителни изкуства, както за древното изкуство, така и за новото изкуство, създадено в съвремието и създавано днес." 7

Фолклорът, както и литературата, е изкуство на словото. Това дава основание да се използват литературни термини: епос, лирика, драма. Наричат се родове. Всеки род обхваща група произведения от определен вид. Жанр- вид художествена форма (приказка, песен, поговорка и др.). Това е по-тясна група произведения от рода. И така, родът означава начин за изобразяване на действителността, а жанрът означава вид художествена форма. Историята на фолклора е история на промяната на неговите жанрове. Във фолклора те са по-стабилни от литературните, жанровите граници в литературата са по-широки. Новите жанрови форми във фолклора не възникват в резултат на творческа дейностиндивиди, както и в литературата, но трябва да се поддържа от цялата маса участници в колективния творчески процес. Следователно тяхната промяна не се случва без необходимото историческо основание. В същото време жанровете във фолклора не са непроменени. Те възникват, развиват се и умират, заменени са от други. Така например епосите се появяват в Древна Русия, развиват се през Средновековието, а през 19 век постепенно се забравят и умират. С промяната на условията на съществуване жанровете се унищожават и забравят. Но това не означава упадък на народното творчество. Промените в жанровия състав на фолклора са естествено следствие от процеса на развитие на художественото колективно творчество.

Каква е връзката между реалността и нейното представяне във фолклора? Фолклорът съчетава прякото отражение на живота с общоприетото. "Тук няма задължително отразяване на живота във формата на самия живот, допуска се условност." 8 Характеризира се с асоциативност, мислене по аналогия, символизъм.

Творчеството на Некрасов, без съмнение, е тясно свързано с Русия и руския народ. Творбите му носят дълбоки нравствени идеи.
Стихотворението „Кому е добре да живее в Русия“ е едно от най-добрите произведения на автора. Той работи върху него в продължение на петнадесет години, но никога не го завършва. В стихотворението Некрасов се обърна към следреформената Русия и показа промените, настъпили в страната през този период.
Особеността на стихотворението „Кому е добре да живее в Русия“ е, че авторът изобразява живота на хората такъв, какъвто е. Той не разкрасява и не преувеличава, когато говори за житейски трудностиселяни.
Сюжетът на поемата в много отношения е подобен на народната приказка за търсенето на истината и щастието. Според мен Некрасов се обръща към такъв сюжет, защото усеща промените в обществото, пробуждането на селското съзнание.
Ехото с произведенията на устното народно творчество може да се проследи още в самото начало на поемата. Започва със своеобразно начало:

В коя година - брой
В каква земя - познайте
По стълбовата пътека
Седем мъже се събраха...

Важно е да се отбележи, че такива начала са характерни за руските народни приказки и епоси. Но в стихотворението има и народни знаци, които според мен помагат да си представим по-добре селския свят, мирогледа на селяните, отношението им към заобикалящата действителност:

кукувица! Кукувица, кукувица!
Хлябът ще ужили
Задавяш се с ухо -
Няма да акаш!

Можем да кажем, че устното народно творчество е тясно свързано с живота на хората. В най-щастливите моменти от живота си и в най-тежките селяни се обръщат към народните приказки, поговорки, поговорки, знаци:

свекърва
Служи като поличба.
Съседите плюят
Това нарекох неприятности.
С какво? Чиста риза
Носени на Коледа.

Често се среща в поемата и гатанки. Говоренето мистериозно, като гатанка, е характерно за обикновените хора от древни времена, тъй като е един вид атрибут на магическо заклинание. Разбира се, по-късно гатанките загубиха такова предназначение, но любовта към тях и нуждата от тях бяха толкова силни, че оцеляха и до днес:

Никой не го видя
И да чуят - всички чуха,
Без тяло, но живее,
Без език - крещи.

В „Кому е добре да живееш в Русия“ има много думи с умалителни наставки:

Като риба в синьо море
Вие крещите! Като славей
Пърхане от гнездото!

Тази работа се характеризира и с постоянни епитети и сравнения:

Нос с клюн, като ястреб,
Мустаците са сиви, дълги.
И - различни очи:
Един здрав - свети,
А лявото е облачно, облачно,
Като калай!

Така авторът прибягва до портретна характеристика, но в същото време създава образ, подобен на приказен герой, тъй като тук преобладават фантастични характеристики.

Националност се придава на стихотворението и формите кратки причастия:

Нивите са недовършени
Посевите не са засети
Няма ред.

Портретните характеристики са изградени в стихотворението по такъв начин, че читателят лесно може да раздели всички герои в стихотворението на положителни и отрицателни. Например Некрасов сравнява селяните с руската земя. А собствениците на земя са им показани в сатирична перспектива и са свързани със зли герои в приказките.
Личностите на героите се разкриват чрез речта им. Така селяните говорят прост, истински народен език. Думите им са искрени и емоционални. Такава е например речта на Матрьона Тимофеевна:

Ключове към женското щастие
От нашата свободна воля,
Изоставен, изгубен...

Речта на наемодателите е по-малко емоционална, но много самоуверена:

Законът е моето желание!
Юмрукът е моята полиция!
искрящ удар,
съкрушителен удар,
Издухайте скулите!

Некрасов вярва, че ще дойдат по-добри времена за руския народ. Без съмнение значението на стихотворението „Кому е добре да живееш в Русия“ е трудно да се надценява.

Изключително устно народно творчество. Създаван е от векове, има много негови разновидности. В превод от английски „фолклор“ означава „народно значение, мъдрост“. Тоест устното народно творчество е всичко, което е създадено от духовната култура на населението през вековете на неговия исторически живот.

Особености на руския фолклор

Ако внимателно прочетете произведенията на руския фолклор, ще забележите, че той всъщност отразява много: играта на въображението на хората, и историята на страната, и смях, и сериозни мисли за човешкия живот. Слушайки песните и приказките на своите предци, хората се замисляха за много трудни въпроси от семейния, социалния и трудовия живот, размишляваха как да се борят за щастие, да подобрят живота си, какъв трябва да бъде човек, какво трябва да бъде осмивано и осъждано.

Разновидности на фолклора

Разновидностите на фолклора включват приказки, епоси, песни, пословици, гатанки, календарни припеви, величия, поговорки - всичко, което се повтаря, се предава от поколение на поколение. В същото време изпълнителите често въвеждат нещо свое в текста, който харесват, променят отделни детайли, образи, изрази, неусетно подобряват и усъвършенстват работата.

Устното народно творчество в по-голямата си част съществува в поетична (поетична) форма, тъй като именно това направи възможно запомнянето и предаването на тези произведения от уста на уста в продължение на векове.

песни

Песента е особен словесно-музикален жанр. Това е малко лирично-разказно или лирично произведение, създадено специално за пеене. Техните видове са следните: лирични, танцови, обредни, исторически. В народните песни се изразяват чувствата на един човек, но в същото време на много хора. Те отразяват любовни преживявания, събития от социалния и семеен живот, размисли за тежката съдба. В народните песни често се използва така наречената техника на паралелизъм, когато настроението на даден лиричен герой се пренася върху природата.

Историческите песни са посветени на различни известни хораи събития: завладяването на Сибир от Ермак, въстанието на Степан Разин, селската война, водена от Емелян Пугачов, битката при Полтава с шведите и др. Разказът в историческите народни песни за някои събития се комбинира с емоционалното звучене на тези работи.

епоси

Терминът "епос" е въведен от И. П. Сахаров през 19 век. Това е устно народно творчество в песенна форма с героичен, епичен характер. Епосът възниква през 9 век, той е израз на историческото съзнание на народа на нашата страна. Богатирите са основните герои на този вид фолклор. Те олицетворяват националния идеал за храброст, сила, патриотизъм. Примери за герои, изобразени в произведения на устното народно творчество: Добриня Никитич, Иля Муромец, Микула Селянинович, Альоша Попович, както и търговецът Садко, великанът Святогор, Василий Буслаев и др. Жизнената основа, макар и обогатена с известна фантастична измислица, е сюжетът на тези творби. В тях героите сами преодоляват цели орди от врагове, бият се с чудовища, незабавно преодоляват огромни разстояния. Това устно народно творчество е много интересно.

Приказки

Епосите трябва да се различават от приказките. Тези произведения на устното народно творчество се основават на измислени събития. Приказките могат да бъдат вълшебни (в които участват фантастични сили), както и битови, където хората са изобразени - войници, селяни, царе, работници, принцеси и принцове - в ежедневни ситуации. Този тип фолклор се отличава от другите творби с оптимистичен сюжет: в него доброто винаги триумфира над злото, а последното е или победено, или осмивано.

легенди

Продължаваме да описваме жанровете на устното народно творчество. Легендата, за разлика от приказката, е народна устна история. Неговата основа е невероятно събитие, фантастичен образ, чудо, които се възприемат от слушателя или разказвача като достоверни. Има легенди за произхода на народи, държави, морета, за страданията и подвизите на измислени или реални герои.

Пъзели

Устното народно творчество е представено от много мистерии. Те са алегоричен образ на някакъв предмет, обикновено основан на метафорично сближаване с него. Гатанките по обем са много малки, имат определена ритмична структура, често подчертана от наличието на рима. Те са предназначени да развиват изобретателност, изобретателност. Гатанките са разнообразни по съдържание и тематика. Може да има няколко техни варианта за едно и също явление, животно, предмет, всеки от които го характеризира от определена гледна точка.

Пословици и поговорки

Жанровете на устното народно творчество също включват поговорки и поговорки. Поговорката е ритмично организирана, кратка, образна поговорка, афористична народна поговорка. Обикновено има структура от две части, която е подсилена от рима, ритъм, алитерация и асонанс.

Поговорката е фигуративен израз, който оценява определено явление от живота. Тя, за разлика от поговорката, не е цяло изречение, а само част от изявлението, което е част от устното народно творчество.

Пословиците, поговорките и гатанките се включват в така наречените малки жанрове на фолклора. Какво е? В допълнение към горните видове, те включват и друго устно народно творчество. Видовете малки жанрове се допълват от: приспивни песни, пестници, стихчета, закачки, игрови припевки, заклинания, сентенции, гатанки. Нека разгледаме по-подробно всеки от тях.

Приспивни песни

Малките жанрове на устното народно творчество включват приспивни песни. Хората ги наричат велосипеди. Това име идва от глагола "bait" ("bait") - "да говоря". Тази дума има следното древно значение: да говоря, да шепна. Приспивните песни не случайно получиха това име: най-старите от тях са пряко свързани със заклинателната поезия. Борейки се със съня, например, селяните казвали: „Дрьомушка, махни се от мен“.

Пестушки и детски песнички

Руското устно народно творчество също е представено от пестушки и детски стихчета. В центъра им е образът на растящо дете. Името "пестушки" идва от думата "подхранване", тоест "следвайте някого, отглеждайте, кърмете, носете, възпитавайте". Те са кратки изречения, които коментират движенията на бебето през първите месеци от живота на бебето.

Неусетно пестилата се превръщат в детски песнички - песнички, които съпътстват игрите на бебето с пръстчетата на ръцете и краката. Това устно народно творчество е много разнообразно. Примери за детски песнички: "Magpie", "Okay". Те често вече имат „урок“, инструкция. Така например в „Сврака” белокрилата жена нахрани всички с каша, с изключение на един мързеливец, макар и най-малък (на него отговаря малкият пръст).

вицове

През първите години от живота на децата бавачките и майките им пееха песни с по-сложно съдържание, несвързани с играта. Всички те могат да бъдат обозначени с един термин "вицове". Съдържанието им наподобява малки приказки в стихове. Например за петел - златен мид, който отлетя до полето Куликово за овес; за кокошка ряба, която "духала грах" и "посявала просо".

В шегата, като правило, се дава картина на някакво ярко събитие или в нея е изобразено някакво бързо действие, съответстващо на активната природа на бебето. Те се характеризират със сюжет, но детето не е способно на дългосрочно внимание, така че те са ограничени само до един епизод.

Изречения, обръщения

Продължаваме да разглеждаме устното народно творчество. Неговите възгледи се допълват от призиви и изречения. Децата на улицата много рано научават от своите връстници различни прякори, които са апел към птици, дъжд, дъга и слънце. Децата, понякога, извикват думите с напевен глас. В допълнение към призивите, селско семействовсяко дете знаеше изреченията. Най-често се говорят самостоятелно. Изречения - обръщение към мишка, малки буболечки, охлюв. Това може да е имитация на различни птичи гласове. Словесните изречения и песенните призиви са изпълнени с вяра в силите на водата, небето, земята (понякога благотворни, понякога разрушителни). Тяхното произношение е свързано с работата и живота на възрастните селски деца. Изреченията и обръщенията са обединени в специален отдел, наречен "календарен детски фолклор". Този термин подчертава съществуващата връзка между тях и сезона, празника, времето, целия бит и структурата на живота в селото.

Игрови изречения и рефрени

Жанровете на фолклорните произведения включват игрални изречения и рефрени. Те са не по-малко древни от призивите и изреченията. Те или свързват части от някаква игра, или я стартират. Те също могат да играят ролята на окончания, да определят последствията, които съществуват при нарушаване на условията.

Игрите са поразителни в приликата си със сериозните селски занимания: жътва, лов, сеитба на лен. Възпроизвеждането на тези случаи в строга последователност с помощта на многократно повторение направи възможно внушаването на ранните годинидетето уважение към обичаите и съществуващ редучат правилата на поведение, приети в обществото. Имената на игрите - "Мечка в гората", "Вълк и гъски", "Хвърчило", "Вълк и овца" - говорят за връзка с живота и бита на селското население.

Заключение

Не по-малко вълнуващи колоритни образи живеят в народните епоси, приказки, легенди, песни, отколкото в произведения на изкуствотокласически автори. Собствени и изненадващо точни рими и звуци, причудливи, красиви поетични ритми - като дантела се вплитат в текстовете на песнички, стихчета, вицове, гатанки. А какви ярки поетични съпоставки намираме в лирическите песни! Всичко това можеше да създаде само народът – великият майстор на словото.

Фолклорът е основата, върху която се развива индивидуалното творчество. Изключителни фигури в различни области на изкуството от миналото и настоящето ясно осъзнават значението на фолклора. М. И. Глинка каза: „Ние не създаваме, хората създават; ние само записваме и аранжираме” \ А. С. Пушкин обратно в началото на XIXв. пише: „Изучаването на стари песни, приказки и др. е необходимо за перфектно познаване на свойствата на руския език. Нашите критици ненужно ги презират. Обръщайки се към писателите, той посочи: „Четете народни приказки, млади писатели, за да видите свойствата на руския език“.

Заветът за обръщане към народното творчество е последван и последван от творците на класическата и съвременна литература, музика, визуални изкуства. Няма нито един виден писател, художник, композитор, който да не се обърне към изворите на народното творчество, защото те отразяват живота на народа. Превъртете музикални произведения, творчески развиващ изкуството на народа, е огромен. По народни сюжети са създадени опери като "Садко", "Кашчей" и др.Образите и сюжетите на народното творчество навлизат в изобразителното изкуство. Картините на Васнецов „Богатирци“, „Альонушка“, „Микула“ на Врубел, „Иля Муромец“, „Садко“ на Репин и др., влязоха в съкровищницата на световното изкуство. А. М. Горки посочи, че основата на обобщенията, създадени от индивидуален гений, е творчеството на хората: „Зевс създаде хората, Фидий го въплъти в мрамор“. Тук се твърди, че изкуството на писателя, художника, скулптора достига висоти само тогава, когато възниква като израз на идеите, чувствата, възгледите на хората. Горки не омаловажава ролята на индивидуалния художник, но подчертава, че силата на таланта и майсторството му придават особена изразителност и съвършенство на формата на създаване на колективното творчество на масите.

Връзката между литературата и фолклора не се изчерпва само с използването от писателите на съдържанието и формата на отделни произведения на народното творчество. Тази връзка изразява едно несравнимо по-широко и по-общо явление: органичното единство на твореца с народа и на изкуството с творческия опит на народа.

Следователно както индивидуалното, така и колективното творчество придобиват огромно идейно-естетическо значение в живота на обществото само тогава, когато са свързани с живота на хората и наистина, художествено съвършено го отразяват. Но в същото време е необходимо да се вземе предвид, че, първо, природата и съотношението на колективното и индивидуалното творчество на различните етапи от развитието на човешкото общество са различни и, второ, фактът, че колективното и индивидуалното творчество са уникални исторически възникнали начини за създаване на произведение на изкуството.

А. М. Горки правилно каза, че колективното творчество на масите е утробата на майката за индивидуалното творчество, че началото на изкуството на словото, литературата - във фолклора. AT ранни периодиистория, близостта на литературата и народното творчество е била толкова голяма, че е невъзможно да се направи ясна разлика между тях. "Илиада" и "Одисея" с основание се считат за произведения антична литератураи в същото време най-красивите творения на колективното народно изкуство, отнасящи се до "детския период от живота на човешкото общество". Същото неразграничаване на индивидуалното и колективното творчество се отбелязва в редица произведения на много народи.

AT начален периодот своето съществуване литературата още не се е отделила напълно от колективното народно творчество. С развитието на класовото общество разделението между индивидуалното и колективното творчество постепенно се задълбочава. Но, разбира се, самите понятия за колективно и индивидуално творчество не могат да се тълкуват абстрактно, еднакво и неизменно за всички времена и народи. Индивидуалното и колективното изкуство имат черти, обусловени от историческата действителност.

В предкласовото общество колективното творчество е художествено и фигуративно отражение на тогавашната реалност, обобщение на възгледите и идеите на племето, примитивната общност, от която индивидът все още не е излязъл. В условия, когато племето оставаше граница на човек както по отношение на чужденец от друго племе, така и по отношение на себе си, когато индивидът беше безусловно подчинен в своите чувства, мисли и действия на племето, клановото / колективното творчество беше единствената възможна форма на художествена дейност на отделните индивидуалности. Участието на цялата маса на племето в обобщаването на житейския опит, общото желание за разбиране и промяна на реалността бяха в основата на предкласовия епос, който достигна до нас главно в по-късни ревизии. Пример за такива епични приказки, възникнали дори в условията на предкласовото общество, могат да бъдат поне руните на Калевала, якутското олоихо, грузинските и осетинските приказки за Амиран, севернокавказките и абхазките приказки за нартите и др.

В предкласовото общество колективността на творчеството не само се слива с индивидуалността, но я подчинява. Тук дори най-забележителният човек се възприема като въплъщение на силата и опита на цялото племе; ето как характеристиката на епоса и ран литературно творчествообразът на народните маси чрез образа на героя (Вайнемайнен, Прометей, Балдер, по-късно - руски герои и други образи на героични легенди).

Развитието на класовите отношения не може да не промени колективното творчество. С появата на класовото общество идеологията на антагонистичните класи ясно се отразява в различните интерпретации на образи, сюжети на легенди и песни. Примери от епоса на народите на СССР потвърждават това. Обсъждането на идеологическата същност на киргизките легенди за Манас, бурятския и монголския епос "Гесер", дискусиите по проблемите на епоса разкриха фактите за антинародни изкривявания от феодалните кръгове на творчеството на трудещите се маси.

Има постоянно взаимодействие на литература и фолклор. Фолклорът и литературата, колективното и индивидуалното художествено творчество се съпътстват в едно класово общество. И така, руското народно изкуство от XI-XVII век. имаше огромно влияние върху древноруска литература, което красноречиво се доказва от "Приказката за похода на Игор", "Приказката за Петър и Феврония", "Задонщина". В същото време образите на художествената литература все повече стават част от ежедневието на устната поезия. В бъдеще този процес става още по-интензивен. Лермонтов, Гогол, JI. Толстой, Некрасов, Горки смятат, че фолклорът обогатява индивидуалното творчество на професионален художник. В същото време всички изключителни майстори на руската литература подчертават, че писателят не трябва да копира фолклора, не трябва да поема по пътя на стилизацията. Истинският творец нахлува смело в устно-поетичното творчество на народа, подбира най-доброто в него и го развива творчески. За да се убедите в това, достатъчно е да си припомните приказките на А. С. Пушкин. „Той украси народна песен и приказка с блясъка на своя талант, но остави техния смисъл и сила непроменени“, пише А. М. Горки

Взаимодействието на фолклора и литературата протича в различни форми. Например, професионалният художник често използва и обогатява темите, сюжетите, образите на фолклора, но той може да използва фолклора, без директно да възпроизвежда неговите сюжети и образи. Истинският творец никога не се ограничава да възпроизвежда формата на фолклорните произведения, а обогатява и развива традициите на устното поетично творчество, разкривайки живота на народа, неговите мисли, чувства и стремежи. Известно е, че най-добрите, най-прогресивните представители на господстващите класи, изобличавайки социалната несправедливост и правдиво изобразявайки живота, се издигаха над класовите ограничения и създаваха произведения, които отговаряха на интересите и нуждите на хората.

Живата връзка на литературата с фолклора се утвърждава от творчеството най-добрите писателивсички народи. Но колкото и осезаема да е връзката между творчеството на писателите и народната поезия в условията на класово общество, колективното и индивидуалното творчество винаги се отличават с метода на създаване на произведения на изкуството.

В класовото общество се развиват различия в творческия процес на създаване на произведения на литературата и масовата народна поезия. Те са предимно както следва: литературна творбае създадено от писател - без значение дали е писател по професия или не - самостоятелно или в сътрудничество с друг писател; докато писателят работи върху него, произведението не е достояние на масите, масите се приобщават към него едва след като получи окончателната редакция, фиксирана в писмото. Така че в литература – процессъздаването на каноничния текст на произведението е отделено от пряката творческа дейност на масите и е свързано с него само генетично.

Друго нещо са произведенията на колективното народно творчество; тук личните и колективните начала са обединени в творческия процес толкова тясно, че отделните творчески индивиди се разтварят в колектива. Произведенията на народното творчество нямат окончателна редакция. Всеки изпълнител на произведение създава, доразвива, шлифова текста, действа като съавтор на песен, на народна легенда.

Всичко казано по-горе определя само едната страна на въпроса: това определя социалната природа на фолклора, но все още не е казано нищо за всички останали негови характеристики.

Горните характеристики очевидно не са достатъчни, за да се отдели фолклорът като специален вид творчество, а фолклористиката като специална наука. Но те определят редица други признаци, вече специфично фолклорни по същество.

Преди всичко нека установим, че фолклорът е продукт на особен вид поетично творчество. Но поезията също е литература. Наистина между фолклора и литературата, между фолклора и литературната критика има най-тясна връзка.

Литературата и фолклорът, на първо място, частично съвпадат в своите поетични жанрове и жанрове. Вярно е, че има жанрове, които са характерни само за литературата и са невъзможни във фолклора (например повестта), и обратното: има жанрове, които са специфични за фолклора и невъзможни за литературата (например, конспирацията).

Въпреки това самият факт на съществуването на жанрове, възможността да се класифицират тук и там в жанрове, е факт, който принадлежи към сферата на поетиката. Оттук и общността на някои задачи и методи за изучаване на литературната критика и фолклора.

Една от задачите на фолклористиката е задачата за идентифициране и изучаване на категорията жанр и всеки жанр поотделно, а тази задача е литературната критика.

Една от най-важните и най-трудни задачи на фолклора е изучаването вътрешна структураработи, накратко, - изследване на композицията, сградата. Приказка, епос, гатанки, песни, конспирации - всичко това все още има малко изучени закони за добавяне, структура. В района на епически жанроветова включва изучаване на сюжета, хода на действието, развръзката или, с други думи, законите на структурата на сюжета. Изследването показва, че фолклорните и литературните произведения са изградени по различен начин, че фолклорът има свои специфични структурни закономерности.

Литературната критика не е в състояние да обясни тази специфична закономерност, но тя може да бъде установена само с методите на литературния анализ. Същата област включва изучаването на средствата на поетичния език и стил. Изучаването на средствата на поетическия език е чисто литературна задача.

Тук отново се оказва, че фолклорът има специфични за него средства (паралелизми, повторения и др.) или че обичайните средства на поетическия език (сравнения, метафори, епитети) са изпълнени със съвсем друго съдържание, отколкото в литературата. Това може да се установи само чрез литературен анализ.

Накратко, фолклорът има една много особена, специфична за него поетика, различна от поетиката на литературните произведения. Изследването на тази поетика ще разкрие необикновената художествена красота, присъща на фолклора.

Така виждаме, че не само съществува тясна връзка между фолклора и литературата, но и че фолклорът като такъв е явление от литературен ред. Това е един от видовете поетично творчество.

Фолклористиката в изучаването на тази страна на фолклора, в неговите описателни елементи, е литературна наука. Връзката между тези науки е толкова тясна, че често поставяме знак за равенство между фолклора и литературата и съответните науки; методът на изучаване на литературата се прехвърля изцяло върху изучаването на фолклора и това е краят на въпроса.

въпреки това литературен анализможе, както виждаме, само да установи явлението и закономерностите на фолклорната поетика, но не е в състояние да ги обясни. За да се предпазим от подобна грешка, трябва да установим не само приликите между литературата и фолклора, тяхната връзка и до известна степен единосъщност, но и да установим специфичната разлика между тях, да определим тяхната разлика.

Наистина, фолклорът има редица специфични особености, които го отличават толкова силно от литературата, че методите на литературното изследване не са достатъчни, за да решат всички проблеми, свързани с фолклора.

Една от най-важните разлики е, че литературните произведения винаги и със сигурност имат автор. Фолклорните произведения може да нямат автор и това е една от особеностите на фолклора.

Въпросът трябва да бъде зададен с цялата възможна точност и яснота. Или признаваме съществуването на народното творчество като такова, като феномен от социалния и културно-историческия живот на народите, или не го признаваме, ние твърдим, че то е поетична или научна измислица и че само творчеството на отделните индивиди или групи съществуват.

Стоим на гледна точка, че народното творчество не е измислица, а съществува именно като такова и че изучаването му е основна задача на фолклора като наука. В това отношение ние сме солидарни с нашите стари учени, като Ф. Буслаев или О. Милър. Това, което старата наука е чувствала инстинктивно, изразено все още наивно, несръчно и не толкова научно, колкото емоционално, сега трябва да бъде изчистено от романтични грешки и издигнато до подходящата висота на съвременната наука с нейните обмислени методи и прецизни техники.

Възпитани в школата на литературните традиции, ние често все още не можем да си представим, че едно поетично произведение може да възникне по друг начин, освен литературното произведение да възниква чрез индивидуално творчество. Всички мислим, че първо някой трябва да го композира или сглоби.

Междувременно са възможни напълно различни начини за възникване на поетични произведения и изучаването им е един от основните и много сложни проблеми на фолклора. Тук няма начин да навлезем в цялата широчина на този проблем. Тук е достатъчно да се отбележи само, че фолклорът трябва да бъде генетично близък не до литературата, а до езика, който също не е измислен от никого и няма нито автор, нито автори.

Тя възниква и се променя съвсем естествено и независимо от волята на хората, където и да е историческо развитиенародите създадоха подходящи условия. Феноменът на всеобщото подобие не е проблем за нас. За нас би било необяснимо да няма такова сходство.

Сходството показва закономерност, а сходството на фолклорните произведения е само частен случай на историческа закономерност, произтичаща от едни и същи форми на производство. материална културакъм едни и същи или сходни социални институции, към сходни инструменти за производство, а в областта на идеологията - към сходството на формите и категориите на мислене, религиозните идеи, обредния живот, езиците и фолклора.Всичко това живее, е взаимозависимо, променя се, расте и умира.

Връщайки се към въпроса как емпирично да си представим възникването на фолклорните произведения, тук ще бъде достатъчно да се отбележи поне, че фолклорът първоначално може да съставлява интегрираща част от обреда.

С израждането или отпадането на обреда фолклорът се откъсва от него и започва да живее самостоятелен живот. Това е само илюстрация на общата ситуация. Доказателство може да се даде само чрез специфични изследвания. Но ритуалният произход на фолклора вече беше ясен, например, на А. Н. Веселовски през последните години от живота му.

Посочената тук разлика е толкова фундаментална, че само тя ни принуждава да отделим фолклора като особен вид творчество, а фолклористиката като особена наука. Историкът на литературата, който желае да проучи произхода на дадено произведение, търси неговия автор.

В.Я. Propp. Поетика на фолклора - М., 1998

Понятието фолклорен жанр. Наборът от принципи, които позволяват в дадена ситуация да се изгради изказване от определен тип, се нарича фолклорен жанр (за подобен виж B.N. Putilov). Единиците за формиране на фолклорен жанр, ако жанрът е съвкупност от фолклорни произведения, са цялостни изявления, като единици на речева комуникация. За разлика от единиците на речта (думи и изречения), изявлението има адресат, израз и автор. Композицията и стилът на изказването зависят от тези характеристики.

Фолклорните текстове се анализират в следните аспекти:

-социална ситуация, провокирала изказването

- намерението на говорещия

-основни социални характеристики на говорещия

-идеологически/ментални нагласи

- целта, преследвана от оратора

- характеризиране на връзката между факта на съобщението и самия факт

- ответно действие

-езикови средства за създаване на изказване(Адониева С.Б. "Прагматика ..")

Жанр - набор от произведения, обединени от обща поетична система, ежедневна цел на изпълнителски форми и музикална структура. Проп се ограничаваме до разказ и лирическа поезия. Драматичната поезия, както и частовките, пословиците, поговорките, гатанки и заклинания, могат да бъдат предмет на друго произведение.

Разказване на поезия propp се разделя на

проза и

Поетично

Народната проза е една от областите на народното творчество

Подчертава проследяване на родове и видове

приказка - нито изпълнителят, нито слушателят вярват в разказаното (Белински) това е много важно, защото в други случаи има опити за предаване на реалността, но тук е умишлена измислица

приказки

Според определението на Проп те се отличават с напълно ясен състав, със своите структурни особености, със свой, така да се каже, синтаксис, който е научно установен доста точно, което е описано по-подробно в Морфология на приказката и в билета за приказките.

Кумулативните са изградени върху многократно повторение на всестранни, натрупващи се препратки. Притежават специален стил на композиция, богат цветен език, гравитират към ритъм и рима

За други видове приказки, с изключение на приказките и кумулативните, съставът не е проучен и все още не е възможно да се определят и разделят на тази основа. Вероятно те не притежават единството на композицията. Ако това е така, тогава трябва да се избере някакъв друг принцип като основа за по-нататъшна систематизация. Такъв принцип, който има научно-познавателно значение, може да бъде определение по природа на действащите лица.

Веднага си спомняме спора в началото на Морфологията на една приказка, където се разказва за Афанасиев и неговата класификация, според която никой не класифицира, но тя съществува. От това получаваме 1 цифра

приказки за животни

Приказки за неживата природа (всякакви сили вятър Волда)

Приказки за предмети (балончета слама)

По вид животно (домашно диво)

Приказки за растения (война с гъби)

2) приказки за хора (те са ежедневие) действие мъже жени и т.н

Тук по същество включваме ряпата, която е кумулативна

Проп ги разделя на типове герои по отношение на техните действия.

За сръчните и умни гадатели

мъдри съветници

неверни/верни съпруги

Разбойници

Зло и добро ... и така нататък

Същото разделение по видове сюжети, но как тук сюжетът се определя от характера на героя, който определя неговите действия ...

Във фолклора няма особена разлика между ежедневните приказки за хора и анекдотите (propp)

3) басни - истории за нереалистични събития от живота (например Мюнгхаузен е изграден точно върху този жанр)

4) скучни приказки - кратки вицове / детски стихчета за деца, когато се нуждаят от приказки

От гледна точка на propp, приказката все още не е жанр, ето видовете приказки, които идентифицирахме, това са жанрове, те могат да бъдат разделени на рубрики. Жанрът е само една част от класификацията.

Лироепосът и драматическата поезия са епически родове: епическа проза/епическа поезия

Приказката е вид епическа проза, тя попада в горните жанрове, те са на видове, а тези на версии и варианти. Следователно има схема за проследяване

Следваща зона

2) истории, в които вярват

Тук имаме

А) етнологични за произхода на земята и всичко, което е на нея (митове за сътворението)

Б) за животните, те също са защо: защо слонът има дълъг нос

В) епос - в повечето случаи това са страшни истории за гоблини, русалки и други зли духове (о, имало е и така нататък)

Г) легенди - истории, свързани с православието, с герои в V, N завети, тъй като легендата е етимологично това, което монасите четат по време на хранене, тогава това не е случаят с историческите личности. Освен това спорен е въпросът за връзката на легендите с фолклора, Соколов ги смята за легендарни приказки, Аарне, Андреев и Афанасиев ги разглеждат като отделни и ги публикуват в отделни сборници.

Д) легенди - тук принадлежат историческите лица и събития

Д) приказки - устни спомени на лица, които предават случилите се събития и запазват фактите

Поетическа епическа поезия

Отличава се с неразривната връзка на музикалния компонент с текста, тоест жанрът не е важен - те винаги ще пеят. РИТЪМ. Сюжетът, стихът, напевът – едно цяло изкуство. (като си припомним описанието на Лорд как разказвачът се учи да пее епос) мелодичността изразява лирично отношение към изобразеното. Въпреки че всеки епос поотделно няма своя собствена мелодия (различни епоси могат да се изпълняват с една и съща мелодия и обратно), стилът на епическото музикално изпълнение е холистичен в определени граници и е неприложим към други видове епическо творчество.

Bylina е един от видовете епическа песенна поезия. Самият епос не е жанр като приказката, но включва същите тези жанрове. Епосите се отличават с диво разнообразие от сюжети, така че са по-трудни за класифициране от приказките.

Епосите според сюжетните групи, според стила и характера на повествованието се делят на

героични епоси

- „класически“ (сюжетът е подвизите на националните руски герои, като пролог, как героят е получил властта), например, когато след Иля и Святогора започва битката между Иля и идола. Или когато, след като излекува Илия, той отива в Киев, побеждавайки славея на разбойника по пътя

Военни (по някакъв начин или идея те разказват за битка с група врагове, орди от татари например. ДОПЪЛНЕТЕ СЪС СЮЖЕТ!!! Можете да проследите историята и еволюцията на ‘b[bylin considers propp)

Бойни изкуства (Муромец и турски хан, Альоша в битка с Тарарин)

Когато 2 героя се срещнат на полето, те не се разпознават и се бият (ПРИМЕР!!)

Епосите за битката с чудовище (възможно ли е да включите тук IDOLISCHE ?? Или славей?) те са по-древни и от тях ще израснете нещо за битки

Епоси за бунта на героя (един от признаците е действия в интерес на държавата)

Това са епоси за бунта на Илия срещу Владимир, за Иля и хамбарите на кръчмата, за Буян Богатир, за Василий Буслаевич и жителите на Новгород и за смъртта на Василий Буслаевич.Един от признаците на героичния епос е, че герой в тях действа в интерес на държавата. От тази гледна точка епосът за Дунава и пътуването му да вземе жена за Владимир без съмнение принадлежи към героичните епоси.

Какво е по-правилно: да се счита, че всяка от тези групи е специален жанр, или да вярваме, че въпреки разликата в сюжетите, героичният епос представлява един от жанровете на епическото творчество? Последната позиция е по-правилна, тъй като жанрът се определя не толкова от сюжети, колкото от единството на поетиката - стил и идейна насоченост, и това единство тук проличава.

Епоси от приказен характер

Антагонистът на героя в тези случаи е жена. За разлика от приказките, в които жената най-често е безпомощно същество, което той спасява например от змия и за което се жени, или мъдра съпруга или помощник на героя, жените от епоса най-често са коварни и демонични същества; те въплъщават някакво зло и героят ги унищожава. Тези епоси включват "Потик", "Лука Данилович", "Иван Годинович", "Добриня и Маринка", "Глеб Володиевич", "Соломон и Василий Окулович" и някои други. Това са епоси, а не приказки. Приказен характер им се придава от наличието на магьоснически заклинания, оборот, различни чудеса; тези сюжети са специфични за епоса и не отговарят на поетиката на приказните сюжети. Наред с това в епическия епос циркулират и приказките, изпяти в епически стих. Такива произведения не принадлежат към епическото творчество. Техните сюжети се появяват в указателите на приказките („Неразказан сън“, „Ставр Годинович“, „Ванка“

Синът на Удовкин“, „Слънчогледово царство“ и др.). Такива приказки трябва да се изучават както при изучаването на приказките, така и при изучаването на епичното творчество, но е невъзможно да се припишат на жанра на епоса само въз основа на използването на епичен стих. Такива епоси обикновено нямат опции. Специален случай е епосът за Садко, в който няма антагонист на героя като коварните жени от други епоси. Въпреки това принадлежността й към приказките е доста очевидна.

Възможно ли е да се счита, че епосите от приказен характер съставляват един жанр с героичния епос? Струва ни се, че е невъзможно. Въпреки че въпросът все още трябва да бъде проучен специално, все пак е съвсем очевидно, че например епосът за Добриня и Маринка е явление от съвсем различно естество от епоса за литовския набег и че те принадлежат на различни жанровевъпреки общото в епическия стих.

Новелистичните епоси са определен брой реалистично оцветени разкази, чиито сюжети се различават от разгледаните по-горе, с голямо разнообразие.

- сватовство с препятствия

От една страна, стилът на късия разказ и стилът на монументалния, героичния или приказния епос са несъвместими. От друга страна, епосът съдържа известен брой реалистично оцветени разкази, чиито сюжети имат значително различен характер от разгледаните по-горе. УСЛОВНО такава епопея може да се нарече новелистична. Броят им е малък, но са много разнообразни. Някои от тях разказват за сватовство, което след преодоляване на някои препятствия завършва щастливо („Славей Будимирович“, „Хотен Слудович“, „Альоша и сестрата на Петрович“). Епосът за заминаването на Добриня и неуспешния брак на Альоша заема междинна позиция между приказките и разказите. Билина за Альоша и сестрата на Петровичите заема междинна позиция между епичния жанр и жанра на баладата. Същото може да се каже и за Козарин. Епосът за Данил Ловчанин има и баладичен характер, за който ще говорим по-долу при изучаването на баладите. Други сюжети, обикновено свързани с епоса, бихме причислили към баладите (“Чурило и невярната жена на Бермята”).

Сюжетите на романистичните епоси могат да бъдат разделени на групи, но тук няма да правим това. Жената играе голяма роля в тези епоси, но има романни епоси от различен характер, като например епосът за състезанието на войводата с Чурила или за посещението на Владимир при бащата на Чурила.

песни за светиите и техните дела (за Алексей, Божия човек.)

Изразявам някои от религиозните идеи на хората, но мирогледът, изразен в тях, често не съвпада с догмата на църквата, той е изключително подробен и има особени красоти.

За разлика от тях има смешници

песни за забавни случки (или за не забавни, но хумористично интерпретирани) има много видове

– пародии

- измислица

- с остра социална сатира

Те не винаги имат наративен характер, понякога в темата на смешна същност, няма специално развитие. Общостта на жанровете = преди всичко общността на стила.

Съществено различна от Западна Европа, сферата е светът на човешките страсти, интерпретиран трагично.

любов (семейно съдържание)

Страдаща жена в главната роля. Средновековна руска действителност. Действащите лица принадлежат предимно към средната или висшата класа, изобразени през очите на селяните. Те са склонни да изобразяват ужасни събития, убийството на невинна жена е честа развръзка и убиецът често е член на семейството. Принц Роман, Федор и Марта, оклеветената съпруга.

Дълго отсъствие на един от членовете на семейството по време на неочаквана случайна среща, те не се разпознават и трагични събития(брат разбойник и ссецра) песен, записана от Пушкин?

2) исторически балади

Истински исторически герои, например татари, могат да действат в тях, но те не атакуват с армия, а почитат жена. Концентрация на вниманието около личната история, характерен признак за наличието на някаква интрига от любов или семейно съдържание

Епосите са по-малко фокусирани върху личността от баладите, но има много преходни случаи (ПРИМЕРИ!!)

Не винаги е възможно да се направи точна граница между баладата и другите жанрове. В този случай можем да говорим за епос на баладичен характер или балада на епичен склад. Такива преходни или сродни случаи между балада и епос, балада и историческа песен или балада и лирическа песен се срещат в известен, макар и не много голям брой. Не е препоръчително да рисувате изкуствени ръбове. Билина и балада могат да бъдат разграничени и от музикална гледна точка. Епосът има определен размер и мелодии с полуречитативен характер. Поетическите измерения на баладата са много разнообразни, както и наивни. От музикална гледна точка баладата като фолклорно-музикален жанр не съществува.

Всичко казано по-горе показва, че баладите имат толкова специфичен характер, че може да се говори за тях като за жанр. Онези резки различия, които са в репертоара на епосите или приказките, ги няма тук. Разликата между семейните балади, за неразпознати срещи и така наречените исторически балади е разликата във видовете, а не в жанровете.

исторически песни

Доста сложен е въпросът за жанровия характер на историческите песни. Самото име "исторически песни" показва, че тези песни се определят от съдържанието и че темата на историческите песни са исторически лица или събития, които са се случили в руската история или поне имат исторически характер. Междувременно, веднага щом започнем да разглеждаме това, което се нарича историческа песен, веднага откриваме необикновено разнообразие и пъстрота на поетични форми.

Това многообразие е толкова голямо, че историческите песни по никакъв начин не съставляват жанр, ако жанрът се определя въз основа на известно единство на поетиката. Тук се получава същото като с приказката и епоса, които също не бихме могли да разпознаем като жанр. Вярно е, че изследователят има право да определи своя собствена терминология и условно да нарече историческите песни жанр. Но такава терминология не би имала познавателна стойност и затова Б. Н. Путилов беше прав, когато нарече книгата си за исторически песни „Руски исторически и песенен фолклор от XIII-XVI век“ (M.-L., 1960). Въпреки това историческата песен съществува, ако не като жанр, то като сбор от няколко различни жанра от различни епохи и различни форми, обединени от историчността на тяхното съдържание. Пълното и точно дефиниране на всички жанрове на историческата песен не може да бъде наша задача. Но дори и с повърхностен поглед, без специално и задълбочено проучване, могат да се установят поне някои видове исторически песни. Характерът на историческите песни зависи от два фактора: от епохата, в която са създадени, и от средата, която ги създава. Това дава възможност поне да се очертаят основните категории исторически песни.

Песни от склад за буфони

Списъкът с исторически песни е отворен, защото е разкрита първата историческа песен в този жанр. За клик дудентевич, най-ранният принадлежи към 14 век, песните, съставени по-късно, са от различно естество

песните за Грозни, създадени през 16 век, са ужасни

Песни, създадени в московската градска среда - пушкари (свободни пушкари) песните са създадени чрез епос и хората ги наричат старци (гневът на страшен син, превземането на Казан) в по-нататъшното развитие губят връзката си с епичен

3) песни за вътрешни събития от 16-ти и началото на 18-ти век

Също така създадени в Москва от обикновени хора, Това са песни от определена среда и определена епоха., С разнообразна поетика, те имат само един епос (за катедралата на Земството за обсадата на Осоловецкия манастир)

петербургски песни

С преместването на столицата в Санкт Петербург този тип градски песни за вътрешните събития от руската история престават да бъдат продуктивни. В Санкт Петербург се създават отделни песни за въстанието на декабристите, за Аракчеев и някои други, но този жанр е на загуба през 19 век. Песните на тази група са създадени от градската среда, откъдето по-късно проникват сред селяните.

Песни на казаците 16-17 в

Хорово изпълнение на протяжни лирични песни за свободни хора, за селски войни. Тук песните за Пугачов са по-истински от песните за Разин, тъй като петербургските песни са повлияни от войниците

Военни войнишки песни 18-20

С появата на редовната армия войниците създават доминиращия тип есни от Полтавската битка до Втората световна война

Лирични песни

Форми на съществуване и използване

Кръгла танцова игра танц

Изпълнява се без движение

2) домакинска употреба

Трудови събирания, коледни сватби и др.

Те пеят за любовта, семейната раздяла - човешкия живот

Песните изразяват добре познато отношение към света

сатирични обвинения

Великолепни опечалени

3) чрез изпълнение

Дълги изтеглени междинни полудълги

4) Песни от социални групи

Работници, селяни, шлепове, войници

Жеснк мъжки млади стари и така нататък пол

За да разделим по жанрове, изхождаме от следните позиции

Единство на форма и съдържание. Предполага се, че първото е едно и също съдържание, тъй като създава формата

Тъй като създателите са представители на различни социални групи, песните им също са различни

Социалната група от работници ще създаде песен с определено съдържание и съответно песента ще придобие определена форма

Песни на селяни, откъснати от земята

Песни на работниците

Разделението на песните по социална принадлежност

Песни на селяни, водещи селскостопански труд

Разделят се на

Ритуал

Е) земеделски

Разделени според празниците, на които са изпълнявани

Например Коледа = коледни песни, Нова година = шпионка за празнуване

Песни за всеки празник = отделен жанр

и) семейство

Проп разглежда оплакванията, те са

+) погребение

За всеки момент от обреда, различен за различен изпълнител

+_) сватба

Други оплаквания, изпълнявани от невестата или опечалената, както и изреченията на другарката и величавите родители са основните жанрове на сватбените песни.

Неритуална

Тук propp отново се фокусира върху оплакванията, те се наричат

А) Набиране, както и тези, свързани с някакво бедствие в живота, ето останалите песни, които не са разгледани от propp

Според формата на изпълнение песните могат да бъдат разделени на такива, които се изпълняват с движения на тялото и такива, които се изпълняват без

А) хоро, игра, хоро

Особен стил имат хороводите, игрите и танцовите песни. Обикновено имат стихова структура (което не е така при гласовите песни). Такива песни имат специални закони на композиция. Така например последните редове на всеки стих могат да се повторят с промяна на една или две думи.

Хороводните песни се разпределят според фигурите, съставляващи хорото (Балакирев разграничава хороводните песни „кръгови“, когато хорото се движи в кръг, и „тичащи“, когато певците стоят или вървят един след друг.)

Игровите песни обикновено са свързани с играта, но могат да се изпълняват самостоятелно като напомняне за минали игри, различават се по мястото на изпълнение, което ви позволява да определите за какво е била играта.

Игрите и игралните песни също се различават по това дали се изпълняват на откритоили в хижа. Игрите през зимата в хижата и през лятото на полето или на улицата са различни. Песните за игри са тясно свързани с игрите и много често можете да разберете за какво става дума от текста на песента. Песента в играта може да бъде разпозната, независимо дали е етикетирана като такава от колекционера или не. Границите между хорото и игралните песни не винаги могат да бъдат точно установени, тъй като самото водене на хоро е вид игра.

В танцовите песни съдържанието на песента е по-малко свързано с действителния танц, отколкото съдържанието на песните за игра с играта. Всяка често срещана песен може да се използва като танцова песен, можете да танцувате на всяка често срещана песен. Въпреки това, не всяка често срещана песен е сигурна, че танцува. Ако игралната песен може да бъде разпозната независимо дали е обозначена като такава или не, то танцовата песен не може да бъде разпозната по текста. От това следва, че танцовите песни всъщност не представляват жанр. Въпреки това използването на песен за танц е важна характеристика на редица често срещани песни.

Изпълнява се както в хор, така и самостоятелно, просто седнал или на работа

Изразено продължително

Елегични, лирични, изразяващи дълбоките чувства на певците, обикновено тъжни

Често срещани песни

Имайте весел комичен характер, по-често изразявайте колективни чувства

За 1,2 темпото на песента=естеството на песента, за 3 няма значение

Полудълъг

За избора на жанр на песента е важен

Индикация за комичен характер, тъй като това е често срещана характеристика

Внимание към темата на съдържанието на песента

Съставът на необредните песни включва различни жанрове, но самите те не съставляват жанр.

Песни на селяни, изтръгнати от земята

Песни на дворапредставляват несъмнен и освен това много специфичен жанр. От една страна, те отразяват целия ужас, цялото унижение на селянина, който е напълно зависим от произвола на господаря и е подложен на жестоко бичуване за най-малките нарушения. От друга страна, те съдържат елементи на някакъв несериозен или нахален тон, който е напълно чужд на селските песни и който свидетелства за покварата на селската психика под влиянието на "цивилизованата" господарска среда.

Песни на Lackey Cityсблъскваме се с песни със социална насоченост

Трудови пснисъздаден, за да придружава труда, например, burlatsky, когато песен замества екип и други подобни

Изтрити песни -посветен на разбойниците, избягали на свобода и станали рубинени качулки (но песните за трагичната съдба се носят)

Войнишки песни -за трудностите на службата и храбростта за отечеството и др.

Много е важно да се следи кой пее песента, ако е момиче, тогава е по-скоро някакво закъснение или любов, а ако момче означава изтриване и т.н.

Затворнически песни - 2 типа: страдащи и търсещи свобода и закоравели каторжници, парадиращи с миналото

Фолклорът на градската филистимска среда -жанр на жестоката романтика за трагичния край на нещастната любов

Песни на работницитетрадициите идват от литературата, въпреки че присъстват и селски образи и призиви, но темата е горчив живот и съставът на думите и образите е различен. Ранна работна поезия - 4th chorea = ditty. Стихове на поети се преработват в песни на литературни произведения, които са подходящи по смисъл. Работните песни обединяват фолклора и литературата, като сред тях се открояват 3 категории

Песни, създадени от самите работници

Сатирични песни, свързани с класовото съзнание

Песни-химни, погребални маршове те се изпълняваха колективно

Така в състава на работната поезия могат да се обособят няколко групи, които имат характер на жанрове: това са провлачени песни от фолклорен тип, лирико-епически поетични песни с нарастващо революционно съдържание, сатирични произведения, също с нарастващо революционно съзнание и химническа поезия, която вече надхвърля фолклора.

Детски песенен фолклор

Възрастни пеят за деца

Приспивни песни (дори мелодия, думи отвсякъде)

Мелодии за игри, басни

Забавление за малките

Децата пеят сами

Игрови песни, които не са разбираеми без игри + условни рими

Песни за закачка, присмех

Детски песни за живота около тях (специален дисонанс, понякога набор от думи)

Композицията и стилът на изказването зависят от тези характеристики.

Специфика на фолклора: колективно и индивидуално начало, устойчивост и променливост, понятие за традиционност, бит.

Според Якобсон и Богатирьов фолклорът клони повече към езика, отколкото към речта от теорията на Сосюр. Речта използва език и всеки говорител го прави индивидуално. Така че във фолклора определен набор от традиции, набор от основи, вярвания, творчество се използва от изпълнители на произведения и творци. Традицията действа като платно, на нейна основа се създава произведение, подлага се на колективна цензура и след известно време се превръща в традиция за следващи произведения. наличието на фолклорно произведение предполага усвояваща и санкционираща група. Във фолклора интерпретацията е източникът на произведението.

Колективни и индивидуални принципи. Във фолклора се сблъскваме с явлението колективно творчество. колективното творчество не ни е дадено в никакъв визуален опит и следователно трябва да приемем съществуването на някакъв индивидуален творец, инициатор. Типичен млад граматик както в лингвистиката, така и в фолклора, Всеволод Милер смяташе колективното творчество на масите за измислица, тъй като според него човешкият опит никога не е наблюдавал такова творчество. Тук несъмнено влиянието на нашата ежедневна среда намира своя израз. Не устното творчество, а писмената литература е за нас най-познатата и най-позната форма на творчество и по този начин обичайните представи егоцентрично се проектират в сферата на фолклора. По този начин за момент на раждане на литературното произведение се счита моментът на неговото фиксиране на хартия от автора и по аналогия моментът, когато устното произведение е обективирано за първи път, тоест то е изпълнено от автор, се тълкува като момент на неговото раждане, докато в действителност творбата става фолклорен факт едва от момента, в който бъде възприета от колектива.

Привържениците на тезата за индивидуалния характер на фолклорното творчество са склонни да заменят колективното с анонимен човек. Така например в едно известно ръководство за руското устно изкуство се казва следното: „Така става ясно, че в ритуална песен, ако не знаем кой е създателят на обреда, кой е създателят на първия песен, то това не противоречи на индивидуалното творчество, а само говори за факта, че обредът е толкова древен, че не можем да посочим нито автора, нито условията за възникване на най-старата песен, тясно свързана с обреда, и че тя е създадена в среда, в която личността на авторката не е представлявала интерес, защо споменът за нея е и не се пази. По този начин идеята за „колективно“ творчество няма нищо общо с това“ (102, стр. 163). Тук не се взема предвид, че не може да има обред без санкцията на колектива, че това е contradictio in adjecto и че дори ако този или онзи обред е бил в източника на индивидуална проява, пътят от него до обреда е толкова далеч, колкото пътят от индивидуалното отклонение в речта преди промяната в езика.

Във фолклора отношението между художественото произведение, от една страна, и неговото обективиране, т.е. така наречените варианти на това произведение, изпълнявани от различни хора, от друга страна, е напълно аналогично на връзката между langue и parole. Подобно на езика, фолклорното произведение е безлично и съществува само потенциално, то е само комплекс от познати норми и импулси, платно на действителна традиция, което изпълнителите оцветяват с образци на индивидуалното творчество, така както продуцентите на парола действат в отношение към езика 2. Доколко тези отделни новообразувания в езика (респективно във фолклора) отговарят на изискванията на колектива и изпреварват естествената еволюция на езика (респективно фолклора), доколко се социализират и стават факти на langue (съответно елементи от фолклорно произведение).

Ролята на изпълнителя на фолклорно произведение в никакъв случай не трябва да се отъждествява нито с ролята на четеца или рецитатора на литературно произведение, нито с ролята на автора. От гледна точка на изпълнителя на фолклорно произведение, тези произведения са langue fact, тоест безличен факт, който съществува независимо от изпълнителя, въпреки че позволява деформация и въвеждане на нов творчески и актуален материал.

Индивидуалното начало е възможно във фолклора само на теория, тоест, ако Ч говори херния по-добре от Ш, само след като колективът от познаващите метода на Ч бъде приет, неговата версия на заговора ще стане фолклорно произведение, а не просто местна характеристика на добре известна конспирация (?)

Устойчивост и променливост

Фолклорният текст като устен текст споделя някои черти от ежедневието. устна реч, макар и доста по-регулирано. Както в ежедневната реч, във фолклора има разделение на малки структурни връзки (в песните тези връзки могат да съвпадат с линия), които трябва да бъдат свързани с определени синтактични средства, много по-малко строги, отколкото в писмената реч. Но в същото време фолклорните текстове са традиционни и възпроизводими в акта на изпълнение. Този акт е до известна степен ритуализиран, включва тясна връзка между певеца и публиката (неговото определено и постоянно общество, въвлечено в познаването на традицията и ритуалните ограничения) и, което е особено важно, в по-голямата си част не е рецитация. наизуст, но повече или по-малко творческо възпроизвеждане на сюжетни, жанрови и стилови модели. Още веднъж подчертаваме: всички видове повторения и словесни формули като най-важни градивни елементи спомагат за съхраняването на текста в паметта на певеца между действията на възпроизвеждането му пред публиката. Певците и разказвачите са способни да запомнят хиляди и хиляди редове наизуст, но механизмът на творческо предаване далеч не се свежда до просто рецитиране на запомненото.

Както вече беше споменато, най-голяма степен на запаметяване, строгост при възпроизвеждането има по отношение на обредните песни, на първо място - заклинания (поради сакралността на магическата дума), както и поговорки и хорови песни (самото хорово начало е обратно към обреда, на който А. Н. Веселовски), въпреки че дори в тези граници има определен минимум от вариации. Разбира се, променливостта е минимална в свещената поезия (устна, но професионална) като ведическата поезия в Индия или древната ирландска поезия на Филидите (и по-рано на Друидите) и т.н. В песните и приказките, които вече не са идейно свързани с ритуала, мащабът на вариацията е много по-голям, дори когато изпълнението се повтаря от същия певец или разказвач.

По принцип вариативността е изконна характеристика на фолклора и търсенето на един-единствен прототип на оригиналния текст като правило е научна утопия. .

Като цяло обаче архаичният фолклор, оставащ почти изцяло в обредни рамки, варира в много по-малка степен от "класическия" фолклор, който съществува редом с литературата.

В зависимост от аудиторията и други обстоятелства певецът-разказвач може да съкрати своя текст или да го разшири чрез паралелизми, допълнителни епизоди и др. Всеки вид повторение, което е елементът на фолклора и елементът на архаичната литература с нейната хегемония на обредното начало, е основното и най-мощно средство за структуриране на архаични и фолклорни произведения и най-важната характеристика на архаичния и фолклорен стил. Възникнали на основата на ритуала и устната реч, повторението на форми, фразеологични обрати, фонични и синтактични елементи се възприемат едновременно като средство за украса. Постоянните епитети, сравнения, контрастни сравнения, метафори, игра със синоними, анафорични и епифорични повторения, вътрешни рими, алитерации и асонанси все повече започват да се чувстват като декорации.

Както вече беше отбелязано, фолклорът продължава да функционира дори след появата на литературната литература, но този традиционен или "класически" фолклор е в някои отношения различен от строго архаичния, така да се каже, примитивен фолклор. Ако такъв "примитивен" фолклор се основава на древна митология и религиозна система от шамански тип, ако той е сякаш потопен в атмосфера на примитивен синкретизъм с неговата хегемония на ритуални форми, тогава традиционният фолклор се развива в условията на на разпадането на племенните отношения и промяната на племенните съюзи от ранните държавни асоциации, в условията на преход от род към семейство, появата на държавно съзнание (което е решаващо за създаването на класическите форми на епоса), развитието на по-сложни религиозни и митологични системи, до "световни религии" и наченки на исторически или поне квазиисторически представи, което води до частична деритуализация и десакрализация на най-древния сюжетен фонд. Много фундаментален фактор за разликата между по-ранни и по-късни форми на фолклор е самият факт на съществуването на литературната литература и нейното влияние върху устната традиция.

Развитият фолклор изпитва многостранно влияние на литературата, където авторитетът и тежестта на писаното слово са неизмеримо по-високи както в религиозно-магическо, така и в естетическо отношение. Понякога изговорената дума се маскира като писмена, възпроизвеждайки нормите на писмения език, особено често в тържествена, ритмична реч. От друга страна се извършва фолклоризиране на книжните източници, което често води до тяхната архаизация. Наред с влиянието на собствените книги е необходимо да се вземе предвид влиянието на по-развития фолклор (често вече повлиян от книжността) върху творчеството на съседни народи, които са на по-архаичен етап на културно развитие (например влиянието на руския фолклор върху устната литература на някои други народи на СССР).

(Мелтински, Новик и други .. статусът на думата и концепцията за жанра)

От факта, че всяко изпълнение е източник на работа за следата на изпълнителя (Якобсон), нараства вариативността на фолклорното произведение като такова. Всички те заедно обаче се основават на стабилна традиция = launge. Наблюдава се вариация в рамките на жанровете, ….

Начинът на съществуване е устен. Ритуални, необредни. Традиция - инсталация върху традицията, изход от традицията - тясна връзка. ТВЪРДЕ ОБЩ ВЪПРОС!!!

Особености на руския фолклор

Разновидности на фолклора

песни

Песента е особен словесно-музикален жанр. Това е малко лирично-разказно или лирично произведение, създадено специално за пеене. Техните видове са следните: лирични, танцови, обредни, исторически. В народните песни се изразяват чувствата на един човек, но в същото време на много хора. Те отразяват любовни преживявания, събития от социалния и семеен живот, размисли за трудна съдба. В народните песни често се използва така наречената техника на паралелизъм, когато настроението на даден лиричен герой се пренася върху природата.

Историческите песни са посветени на различни известни личности и събития: завладяването на Сибир от Ермак, въстанието на Степан Разин, селската война, водена от Емелян Пугачов, битката при Полтава с шведите и др. Разказът в историческите народни песни за някои събития се съчетава с емоционалното звучене на тези творби.

епоси

Приказки

легенди

Пъзели

Пословици и поговорки

Приспивни песни

Малките жанрове на устното народно творчество включват приспивни песни. Хората ги наричат велосипеди. Това име идва от глагола "bait" ("bait") - "да говоря". Тази дума има следното древно значение: „да говоря, да шепна“. Приспивните песни не случайно получиха това име: най-старите от тях са пряко свързани със заклинателната поезия. Борейки се със съня, например, селяните казвали: „Дрьомушка, махни се от мен“.

Пестушки и детски песнички

вицове

Изречения, обръщения

Продължаваме да разглеждаме устното народно творчество. Неговите възгледи се допълват от призиви и изречения. Децата на улицата много рано научават от своите връстници различни прякори, които са апел към птици, дъжд, дъга и слънце. Децата, понякога, извикват думите с напевен глас. В допълнение към заклинанията, в едно селско семейство всяко дете знаеше изреченията. Най-често се говорят самостоятелно. Изречения - обръщение към мишка, малки буболечки, охлюв. Това може да е имитация на различни птичи гласове. Словесните изречения и песенните призиви са изпълнени с вяра в силите на водата, небето, земята (понякога благотворни, понякога разрушителни). Тяхното произношение е свързано с работата и живота на възрастните селски деца. Изреченията и обръщенията са обединени в специален отдел, наречен "календарен детски фолклор". Този термин подчертава съществуващата връзка между тях и сезона, празника, времето, целия бит и структурата на живота в селото.

Игрови изречения и рефрени

Игрите са поразителни в приликата си със сериозните селски занимания: жътва, лов, сеитба на лен. Възпроизвеждането на тези случаи в строга последователност с помощта на многократно повторение даде възможност да се внуши на детето от ранна възраст уважение към обичаите и съществуващия ред, да се преподават правилата на поведение, приети в обществото. Имената на игрите - "Мечка в гората", "Вълк и гъски", "Хвърчило", "Вълк и овца" - говорят за връзка с живота и бита на селското население.

Заключение

Не по-малко вълнуващи колоритни образи живеят в народните епоси, приказки, легенди, песни, отколкото в произведенията на изкуството на класически автори. Собствени и изненадващо точни рими и звуци, причудливи, красиви поетични ритми - като дантела се вплитат в текстовете на песнички, стихчета, вицове, гатанки. А какви ярки поетични съпоставки намираме в лирическите песни! Всичко това можеше да създаде само народът – великият майстор на словото.

Жанровете на фолклора са разнообразни. Има големи жанрове, като епос, приказка. И има малки жанрове: поговорки, поговорки, заклинания. Малките жанрове много често бяха предназначени за деца, те ги учеха на мъдростта на живота. Пословиците и поговорките позволиха на хората да запазят и предадат народната мъдрост от поколение на поколение.

Художествената особеност на всички малки жанрове е, че са малки по обем и лесно се запомнят. Те често се създават в поетична форма, което също им помогна да бъдат запомнени по-добре. Притчите се състоят от едно изречение. Но това предложение е много дълбоко и обемно по своето съдържание. „Кокошките се броят наесен“ са казвали нашите предци, казваме и ние днес. Поговорката се основава на светска мъдрост. Няма значение колко пилета имате през пролетта. Важно е колко от тях са израснали преди есента. С течение на времето тези думи започнаха да имат обобщено значение: не предполагайте колко можете да получите от този или онзи бизнес, погледнете резултата от това, което сте направили.

Малките жанрове на фолклора, предназначени за деца, имат своя особеност и стойност. Те влязоха в живота на дете от раждането му и го придружиха дълги години, докато порасне. Приспивните песни имаха за цел предимно да предпазят бебето от ужасните неща, които го заобикалят. Затова в песните често се появяват сив вълк и други чудовища. Постепенно приспивните песни престават да играят ролята на талисман. Целта им била да евтаназират детето.

Друг жанр от фолклора е свързан с детството. Това са пестици (от думата "подхранване"). Майката ги пееше на детето, уверена, че те му помагат да расте умно, силно, здраво. Израствайки, самото дете се научи да използва различни жанрове в своята реч и игри. Децата през пролетта или есента извършваха заклинания. Така възрастните ги научиха да се грижат за природата, да извършват различни селскостопански работи навреме.

Родителите развиват речта на децата си с усуквания на езици. Художествената особеност на усукването на езика не е, че има поетична форма. Стойността му е другаде. Езикът е съставен по такъв начин, че да включва думи със сложни за детето звуци. Произнасяйки усукването на езика, децата развиха правилността на речта, постигнаха яснота в произношението.

Особено място сред малките жанрове на фолклора заема гатанката. Художествената му характеристика е в метафората. Гатанките са изградени на принципа на приликата или разликата на обектите. Решавайки загадката, детето се научи на наблюдение, логическо мислене. Често самите деца започнаха да измислят гатанки. Те също измислиха тийзъри, осмивайки човешките недостатъци в тях.

Така малките жанрове на фолклора, с цялото им разнообразие, служиха на една цел - образно, уместно и точно предават народната мъдрост, учат растящия човек за живота.

Терминът „фолклор“ (в превод „народна мъдрост“) е въведен за първи път от английския учен У. Дж. Томс през 1846 г. Първоначално този термин обхваща цялата духовна (вярвания, танци, музика, дърворезба и др.), а понякога и материална (жилище, облекло) култура на хората. В съвременната наука няма единство в тълкуването на понятието "фолклор". Понякога се използва в първоначалното си значение: неразделна част от народния живот, тясно преплетена с другите му елементи. От началото на 20 век терминът се използва и в по-тесен, специфичен смисъл: словесно народно творчество.

Най-старите видове словесно изкуство възникват в процеса на формиране на човешката реч в епохата на горния палеолит. Словесното творчество в древността е било тясно свързано с трудовата дейност на човека и отразява религиозни, митични, исторически идеи, както и началото на научното познание. Ритуални действия, чрез които примитивенсе опитваха да повлияят на природните сили, съдбата, бяха придружени от думите: произнасяха се магии, конспирации, различни молби или заплахи бяха отправени към природните сили. Изкуството на словото е било тясно свързано с други видове първобитни изкуства - музика, танци, декоративни изкуства. В науката това се нарича „примитивен синкретизъм.” Следи от него все още личат във фолклора.

Руският учен А. Н. Веселовски смята, че произходът на поезията е в народната обредност. Примитивната поезия, според неговата концепция, първоначално е била хорова песен, придружена от танц и пантомима. Ролята на словото отначало е незначителна и изцяло подчинена на ритъма и мимиката. Текстът е импровизиран според представлението, докато придобие традиционен характер.

Тъй като човечеството натрупа все по-значими житейски опиткоито трябваше да бъдат предадени на следващите поколения, ролята на вербалната информация се увеличи. Обособяване на словесното творчество в независим погледизкуство най-важната стъпка в предисторията на фолклора.

Фолклорът е словесно изкуство, органично присъщо на народния живот. Различното предназначение на творбите поражда жанрове с техните разнообразни теми, образи и стил. AT древен периодповечето народи са имали племенни традиции, трудови и обредни песни, митологични истории, заговори. Решаващото събитие, което проправи границата между митологията и собствения фолклор, беше появата на приказка, чиито сюжети бяха възприемани като измислица.

В античното и средновековното общество е имало героичен епос(ирландски саги, киргизки Манас, руски епос и др.). Имаше и легенди и песни, отразяващи религиозни вярвания (например руски духовни стихове). По-късно се появяват исторически песни, които описват реални исторически събития и герои, така както са останали в народната памет. Ако обредната лирика (обреди, съпътстващи календарния и селскостопанския цикъл, семейни ритуали, свързани с раждане, сватба, смърт) възниква в древността, то необредната лирика, с нейния интерес към обикновен човексе появи много по-късно. С времето обаче границата между обредната и необредната поезия се размива. И така, на сватба се пеят песни, като в същото време някои от сватбените песни се превръщат в необреден репертоар.

Жанровете във фолклора се различават и по начина на изпълнение (соло, хор, хор и солист) и по различни съчетания на текст с мелодия, интонация, движения (пеене, надпяване и танцуване, разказване, разиграване и др.)

С промените в социалния живот на обществото в руския фолклор възникват нови жанрове: войнишки, каруцарски, бурлашки песни. Разрастването на промишлеността и градовете оживяват романси, анекдоти, работнически, ученически и студентски фолклор.

Във фолклора има продуктивни жанрове, в чиито дълбини могат да се появят нови произведения. Сега това са песнички, поговорки, градски песни, анекдоти, много видове детски фолклор. Има жанрове, които са непродуктивни, но продължават да съществуват. И така, нови народни приказки не се появяват, но старите все още се разказват. Пеят се и много стари песни. Но епосите и историческите песни на живо почти не звучат.

Науката за фолклорната фолклористика отнася всички произведения на народното словесно творчество, включително литературните, към един от трите рода: епос, лирика, драма.

В продължение на хиляди години фолклорът е единствената форма на поетично творчество сред всички народи. Но дори и с появата на писмеността в продължение на много векове, до периода на късния феодализъм, устното поетично творчество е широко разпространено не само сред работещите, но и сред висшите слоеве на обществото: благородството, духовенството. Възникнало в определена социална среда, произведението може да стане национално достояние.

Колективен автор.Фолклорът е колективно изкуство. Всяко произведение на устното народно творчество не само изразява мислите и чувствата на определени групи, но и е колективно създадено и разпространено. Колективността на творческия процес във фолклора обаче не означава, че индивидите не са играли никаква роля. Талантливите майстори не само подобряват или адаптират съществуващи текстове към нови условия, но понякога създават песни, песни, приказки, които в съответствие със законите на устното народно творчество се разпространяват без името на автора. С общественото разделение на труда възникват специфични професии, свързани със създаването и изпълнението на поетични и музикални произведения (древногръцки рапсоди, руски гуслари, украински кобзари, киргизки акини, азербайджански ашуги, френски шансониери и др.).

В руския фолклор през 1819 век. няма развита професионализация на певците. Разказвачи, певци, разказвачи си останаха селяни, занаятчии. Някои жанрове на народната поезия бяха широко разпространени. Изпълнението на други изискваше определено умение, специална музикална или актьорска дарба.

Фолклорът на всеки народ е уникален, както и неговата история, обичаи, култура. И така, епосите, песничките са присъщи само на руския фолклор, мислите - украински и т.н. Някои жанрове (не само исторически песни) отразяват историята на даден народ. Съставът и формата на обредните песни са различни, те могат да бъдат датирани към периодите на земеделския, скотовъдния, ловния или риболовния календар, да влизат в различни отношения с обредите на християнската, мюсюлманската, будистката или други религии. Например, баладата сред шотландците придобива ясни жанрови различия, докато сред руснаците е близка до лирическа или историческа песен. Някои народи (например сърби) имат поетични ритуални оплаквания, докато други (включително украинци) съществуват под формата на прости възклицания в проза. Всеки народ има свой собствен арсенал от метафори, епитети, сравнения. И така, руската поговорка "Мълчание злато" съответства на японската "Мълчание цветя".

Въпреки яркото национално оцветяване на фолклорните текстове, много мотиви, образи и дори сюжети са сходни сред различните народи. Така сравнителното изследване на сюжетите на европейския фолклор доведе учените до заключението, че около две трети от сюжетите на приказките на всеки народ имат паралели в приказките на други националности. Веселовски нарича такива сюжети „скитащи сюжети“, създавайки „теорията на странстващите сюжети“, която е многократно критикувана от марксистката литературна критика.

За народи с общо историческо минало и говорещи сродни езици (например индоевропейската група) подобни прилики могат да се обяснят с общ произход. Тази прилика е генетична. Подобни черти във фолклора на народите, принадлежащи към различни езикови семейства, но отдавна са в контакт помежду си (например руснаци и финландци) се обясняват със заемане. Но във фолклора на народите, живеещи на различни континенти и вероятно никога не са общували, има подобни теми, сюжети, герои. И така, в една руска приказка се казва за умен бедняк, който, въпреки всичките си трикове, беше поставен в чувал и беше на път да бъде удавен, но той, след като измами господаря или свещеника (казват, огромни плитки красиви коне пасат под вода), го слага в чувал вместо себе си. Същият сюжет съществува и в приказките на мюсюлманските народи (истории за Хаджа Насреддин), и сред народите на Гвинея, и сред жителите на остров Мавриций. Тези произведения са независими. Това сходство се нарича типологично. На един и същ етап на развитие се формират сходни вярвания и ритуали, форми на семеен и социален живот. И следователно съвпадат и идеалите, и конфликтите - противопоставянето на бедност и богатство, интелигентност и глупост, трудолюбие и мързел и т.н.

От уста на уста.Фолклорът се съхранява в паметта на хората и се възпроизвежда устно. Авторът на литературен текст не трябва да общува директно с читателя, докато фолклорното произведение се изпълнява в присъствието на слушатели.

Дори един и същи разказвач волно или неволно променя нещо с всяко изпълнение. Освен това следващият изпълнител предава съдържанието по различен начин. А през хиляди усти минават приказки, песни, епоси и пр. Слушателите не само влияят на изпълнителя по определен начин (в науката това се нарича обратна връзка), но понякога и самите те са свързани с изпълнението. Следователно всяко произведение на устното народно творчество има много възможности. Например в една версия на приказката Принцеса жабапринцът се подчинява на баща си и се жени за жабата без никакви приказки. А в другия иска да я напусне. По различни начини в приказките жабата помага на годеника да изпълни задачите на царя, които също не са еднакви навсякъде. Дори такива жанрове като епос, песен, песен, където има важен сдържащ начален ритъм, песнопение, имат отлични възможности. Ето например песен, записана през 19 век. в Архангелска област:

Сладко славейче,
Можете да летите навсякъде
Летете във весели страни
Летете до славния град Ярославъл...

Приблизително през същите години в Сибир пеят на същия мотив:

Ти си моето дръгаво гълъбче,
Можете да летите навсякъде
Лети до чужди страни
Към славния град Еруслан...

Не само в различни територии, но и в различни исторически епохиедна и съща песен може да се изпълнява във версии. И така, песните за Иван Грозни бяха преработени в песни за Петър I.

За да запомните и преразкажете или изпеете някое произведение (понякога доста обемно), хората са развили техники, шлифовани през вековете. Те създават специален стил, който отличава фолклора от литературни текстове. В много фолклорни жанрове има общо начало. И така, народният разказвач е знаел предварително как да започне една приказка В определено кралство, в определена държава... или Живял някога…. Епосът често започваше с думите Като в един славен град в Киев .... В някои жанрове краищата се повтарят. Например епосите често завършват така: Тук му пеят слава .... Почти винаги приказката завършва със сватба и празник с поговорка Бях там, пих мед-бира, течеше ми по мустака, но не влизаше в устата миили И те започнаха да живеят, живеят и правят добро.

Във фолклора има и други, най-разнообразни повторения. Отделни думи могат да се повтарят: Покрай къщата, покрай каменната, // Покрай градината, зелената градина, или началото на редовете: На разсъмване беше на разсъмване, // На разсъмване беше на утро.

Повтарят се цели редове, а понякога и няколко реда:

Той върви по Дон, върви по Дон,
Млад казак върви по Дон,
Млад казак върви по Дон,
И момата плаче, и момата плаче,
И девойката плаче над бързата река,
И момата плаче над бързата река.

В произведенията на устното народно творчество се повтарят не само думи и фрази, но и цели епизоди. На трикратното повторение на едни и същи епизоди се изграждат епоси, приказки и песни. И така, когато калиците (скитащи певци) лекуват Илия Муромец, те му дават да пие три пъти „медена напитка“: след първия път той чувства липса на сила, след втория - излишък и едва след като изпие трети път, той получава толкова сила, колкото му е необходима.

Във всички жанрове на фолклора има така наречените общи или типични места. В приказките бързото движение на коня: Конят тича, земята трепери. „Вежеството“ (учтивост, добро възпитание) на епическия герой винаги се изразява с формулата: Той постави кръста по писмения начин, но той водеше лъковете по заучения начин.. Има формули за красота Не в приказка да кажеш, не да опишеш с писалка. Командните формули се повтарят: Застани пред мен като лист пред трева!

Повтарят се дефиниции, така наречените постоянни епитети, които са неразривно свързани с дефинираната дума. И така, в руския фолклор полето винаги е чисто, луната е ясна, момичето е червено (червено) и т.н.

Други художествени техники също помагат за слушане с разбиране. Например, така нареченият метод на стъпаловидно стесняване на изображенията. Ето началото на народната песен:

В Черкаск имаше славен град,
Там са построени нови каменни шатри,
В шатрите всички маси са дъбови,
На масата седи млада вдовица.

Един герой може да се открои и с помощта на опозиция. На празник при княз Владимир:

И как всички седят тук, пият, ядат и се хвалят,
Но само един седи, не пие, не яде, не яде ...

В една приказка двама братя са умни, а третият (главният герой, победителят) за момента е глупак.

На определени фолклорни персонажи се приписват устойчиви качества. И така, лисицата винаги е хитра, заекът винаги е страхлив, вълкът винаги е зъл. В народната поезия има и определени символи: славеят радост, щастие; кукувица мъка, беда и др.

Според изследователите от двадесет до осемдесет процента от текста се състои, така да се каже, от готов материал, който не е необходимо да се запомня.

Фолклор, литература, наука.Литературата се появява много по-късно от фолклора и винаги в една или друга степен използва неговия опит: темите, жанровете, техниките са различни в различните епохи. И така, сюжетите на древната литература се основават на митове. В европейската и руската литература се появяват авторски приказки и песни, балади. Благодарение на фолклора книжовният език непрекъснато се обогатява. Наистина в произведенията на устното народно творчество има много древни и диалектни думи. С помощта на нежни наставки и свободно използвани префикси се създават нови изразителни думи. Момичето е тъжно Вие сте родители, разрушители, мои кланици.... Момчето се оплаква: Вече ти, скъпа, готино колело, завъртя главата ми. Постепенно някои думи навлизат в разговорната, а след това и в книжовната реч. Неслучайно Пушкин призовава: „Четете народни приказки, млади писатели, за да видите свойствата на руския език“.

Фолклорните техники бяха особено широко използвани в произведения за народа и за народа. Например в стихотворението на Некрасов На кого в Русия да живее добре?многобройни и разнообразни повторения (ситуации, фрази, думи); умалителни наставки.

В същото време литературните произведения проникват във фолклора и оказват влияние върху неговото развитие. Като произведения на устното народно творчество (без името на автора и в различни версии) са разпространени рубаите на Хафиз и Омар Хаям, някои руски истории от 17 век, Затворники Черен шалПушкин, нач КоробейниковНекрасов ( Ох, пълна е кутията, пълна, // Има китове и брокат.// Смили се, мило, // Добро рамо...) и още много. Включително началото на приказката на Ершов Гърбушкото конче, станал началото на много народни приказки:

Отвъд планините, отвъд горите
Отвъд широките морета
Срещу рая на земята
В едно село живеел старец.

Поетът М. Исаковски и композиторът М. Блантер написаха песен Катюша (Ябълки и круши цъфнаха...). Хората я пееха и около сто различни Катюша. И така, по време на Великата отечествена война те пеят: Тук не цъфтят ябълки и круши ..., Фашистите изгориха ябълкови и крушови дървета .... Момичето Катюша в една песен стана медицинска сестра, в друга партизанка и в трета сигналист.

В края на 40-те години трима студенти А. Охрименко, С. Кристи и В. Шрайберг композират комична песен:

В старо и знатно семейство
Живял Лев Николаевич Толстой,
Не ядеше нито риба, нито месо,
Вървях боса по алеите.

Тогава беше невъзможно да се отпечатат такива стихотворения и те се разпространяваха устно. Все повече и повече версии на тази песен започнаха да се създават:

Велик съветски писател
Лев Николаевич Толстой,
Не ядеше нито риба, нито месо.
Вървях боса по алеите.

Под влияние на литературата във фолклора се появява рима (всички песни са римувани, има рима в по-късните народни песни), разделяне на строфи. Под прякото влияние на романтичната поезия ( Вижте същоРОМАНТИЗЪМ), по-специално балади, възниква нов жанр на градския романс.

Устната народна поезия се изучава не само от литературоведи, но и от историци, етнографи и културолози. За най-древните, предписменни времена фолклорът често се оказва единственият източник, който предава до наши дни (в завоалирана форма) определена информация. И така, в приказката младоженецът получава жена за някакви заслуги и подвизи и най-често се жени не в царството, където е роден, а в това, откъдето идва бъдещата му съпруга. Този детайл от приказка, роден в древни времена, предполага, че в онези дни жена е била взета (или отвлечена) от друг вид. В една приказка има ехо древен обрединициации посвещаване на момчета в мъже. Този обред обикновено се извършваше в гората, в "мъжката" къща. В приказките често се споменава къща в гората, обитавана от мъже.

Късният фолклор е най-важният източник за изучаване на психологията, мирогледа и естетиката на даден народ.

В Русия в края на 20-ти началото на 21-ви век. засилен интерес към фолклора на 20-ти век, онези негови аспекти, които не толкова отдавна оставаха извън границите на официалната наука. (политически анекдот, някои песнички, фолклор на ГУЛАГ). Без да се изучава този фолклор, представата за живота на хората в епохата на тоталитаризма неизбежно ще бъде непълна и изкривена.

Людмила Поликовская

Азадовски М.К. История на руския фолклор. tt., 12. М., 19581963
Азадовски М.К. Статии за литература за фолклор. М., 1960
Мелетински Е.М. Произход на героичния епос(ранни форми и исторически паметници ). М., 1963
Богатирев П.Г. Въпроси на теорията на народното творчество. М., 1971
Проп В.Я. Фолклор и реалност. М., 1976
Бахтин В.С. От епоса до броителната рима. Фолклорни разкази.Л., 1988
Веселовски А.Н. Историческа поетика.М., 1989
Буслаев F.I. Народен епос и митология. М., 2003
Жирмунски В.М. Фолклорът на Запада и Изтока: сравнително-исторически есета. М., 2004

Намерете "ФОЛКЛОР" на

Една от най-важните и най-трудните задачи на фолклористите е изучаването на вътрешната структура на произведенията, накратко, изучаването на композицията, структурата. Приказка, епос, гатанки, песни, конспирации - всичко това все още има малко изучени закони за добавяне, структура. В областта на епическите жанрове това включва изучаването на сюжета, хода на действието, развръзката или, с други думи, законите на структурата на сюжета. Изследването показва, че фолклорните и литературните произведения са изградени по различен начин, че фолклорът има свои специфични структурни закономерности.

Но литературният анализ може, както виждаме, само да установи явлението и закономерностите на фолклорната поетика, но не е в състояние да ги обясни. За да се предпазим от подобна грешка, трябва да установим не само приликите между литературата и фолклора, тяхната връзка и до известна степен единосъщност, но и да установим специфичната разлика между тях, да определим тяхната разлика.

Тя възниква и се изменя съвсем естествено и независимо от волята на хората там, където в историческото развитие на народите са създадени подходящи условия за това. Феноменът на всеобщото подобие не е проблем за нас. За нас би било необяснимо да няма такова сходство.

Сходството показва модел, а сходството на фолклорните произведения е само частен случай на исторически модел, водещ от едни и същи форми на производство на материална култура до едни и същи или подобни социални институции, до сходни инструменти за производство и в областта на идеология - до сходството на формите и категориите на мислене, религиозните идеи, ритуалния живот, езиците и фолклора Всичко това живее, взаимозависимо, променя се, расте и умира.

В.Я. Propp. Поетика на фолклора - М., 1998

Фолклорните текстове се анализират в следните аспекти:

-социална ситуация, провокирала изказването

- намерението на говорещия

-основни социални характеристики на говорещия

-идеологически/ментални нагласи

- целта, преследвана от оратора

- характеризиране на връзката между факта на съобщението и самия факт

- ответно действие

-езикови средства за създаване на изказване(Адониева С.Б. "Прагматика ..")

Разказване на поезия propp се разделя на

проза и

Поетично

Народната проза е една от областите на народното творчество

Подчертава проследяване на родове и видове

приказки

приказки за животни

Приказки за неживата природа (всякакви сили вятър Волда)

Приказки за предмети (балончета слама)

По вид животно (домашно диво)

Приказки за растения (война с гъби)

2) приказки за хора (те са ежедневие) действие мъже жени и т.н

Тук по същество включваме ряпата, която е кумулативна

Проп ги разделя на типове герои по отношение на техните действия.

За сръчните и умни гадатели

мъдри съветници

неверни/верни съпруги

Разбойници

Зло и добро ... и така нататък

Във фолклора няма особена разлика между ежедневните приказки за хора и анекдотите (propp)

3) басни - истории за нереалистични събития от живота (например Мюнгхаузен е изграден точно върху този жанр)

4) скучни приказки - кратки вицове / детски стихчета за деца, когато се нуждаят от приказки

Лироепосът и драматическата поезия са епически родове: епическа проза/епическа поезия

Следваща зона

2) истории, в които вярват

Тук имаме

А) етнологични за произхода на земята и всичко, което е на нея (митове за сътворението)

Б) за животните, те също са защо: защо слонът има дълъг нос

Д) легенди - тук принадлежат историческите лица и събития

Д) приказки - устни спомени на лица, които предават случилите се събития и запазват фактите

Поетическа епическа поезия

Епосите според сюжетните групи, според стила и характера на повествованието се делят на

героични епоси

Бойни изкуства (Муромец и турски хан, Альоша в битка с Тарарин)

Когато 2 героя се срещнат на полето, те не се разпознават и се бият (ПРИМЕР!!)

Епоси за бунта на героя (един от признаците е действия в интерес на държавата)

Кое е по-правилно: да се смята, че всяка от тези групи представлява специален жанр, или да се смята, че въпреки разликата в сюжетите, героичният епос представлява един от жанровете на епичното творчество? Последната позиция е по-правилна, тъй като жанрът се определя не толкова от сюжети, колкото от единството на поетиката - стил и идейна насоченост, и това единство тук проличава.

Епоси от приказен характер

Възможно ли е да се счита, че епосите от приказен характер съставляват един жанр с героичния епос? Струва ни се, че е невъзможно. Въпреки че въпросът все още трябва да бъде проучен специално, все пак е съвсем очевидно, че например епосът за Добриня и Маринка е явление от съвсем различно естество от епоса за литовския набег и че те принадлежат към различни жанрове, въпреки общото в епическия стих.

- сватовство с препятствия

песни за светиите и техните дела (за Алексей, Божия човек.)

За разлика от тях има смешници

песни за забавни случки (или за не забавни, но хумористично интерпретирани) има много видове

– пародии

- измислица

- с остра социална сатира

Съществено различна от Западна Европа, сферата е светът на човешките страсти, интерпретиран трагично.

любов (семейно съдържание)

Дълго отсъствие на един от членовете на семейството по време на неочаквана случайна среща, те не се разпознават и трагичните събития (брат разбойник и сестра) песен, записана от Пушкин?

2) исторически балади

Епосите са по-малко фокусирани върху личността от баладите, но има много преходни случаи (ПРИМЕРИ!!)

исторически песни

Песни от склад за буфони

песните за Грозни, създадени през 16 век, са ужасни

3) песни за вътрешни събития от 16-ти и началото на 18-ти век

петербургски песни

Песни на казаците 16-17 в

Военни войнишки песни 18-20

Лирични песни

Форми на съществуване и използване

Кръгла танцова игра танц

Изпълнява се без движение

2) домакинска употреба

Трудови събирания, коледни сватби и др.

Те пеят за любовта, семейната раздяла - човешкия живот

Песните изразяват добре познато отношение към света

сатирични обвинения

Великолепни опечалени

3) чрез изпълнение

Дълги изтеглени междинни полудълги

4) Песни от социални групи

Работници, селяни, шлепове, войници

Жеснк мъжки млади стари и така нататък пол

За да разделим по жанрове, изхождаме от следните позиции

Единство на форма и съдържание. Предполага се, че първото е едно и също съдържание, тъй като създава формата

Тъй като създателите са представители на различни социални групи, песните им също са различни

Песни на селяни, откъснати от земята

Песни на работниците

Разделението на песните по социална принадлежност

Песни на селяни, водещи селскостопански труд

Разделят се на

Ритуал

Е) земеделски

Разделени според празниците, на които са изпълнявани

Например Коледа = коледни песни, Нова година = шпионка за празнуване

Песни за всеки празник = отделен жанр

и) семейство

Проп разглежда оплакванията, те са

+) погребение

За всеки момент от обреда, различен за различен изпълнител

+_) сватба

Неритуална

Тук propp отново се фокусира върху оплакванията, те се наричат

А) хоро, игра, хоро

Игрите и игровите песни също се различават по това дали се изпълняват на открито или в хижа. Игрите през зимата в хижата и през лятото на полето или на улицата са различни. Песните за игри са тясно свързани с игрите и много често можете да разберете за какво става дума от текста на песента. Песента в играта може да бъде разпозната, независимо дали е етикетирана като такава от колекционера или не. Границите между хорото и игралните песни не винаги могат да бъдат точно установени, тъй като самото водене на хоро е вид игра.

Изпълнява се както в хор, така и самостоятелно, просто седнал или на работа

Изразено продължително

Елегични, лирични, изразяващи дълбоките чувства на певците, обикновено тъжни

Често срещани песни

Имайте весел комичен характер, по-често изразявайте колективни чувства

За 1,2 темпото на песента=естеството на песента, за 3 няма значение

Полудълъг

За избора на жанр на песента е важен

Индикация за комичен характер, тъй като това е често срещана характеристика

Внимание към темата на съдържанието на песента

Съставът на необредните песни включва различни жанрове, но самите те не съставляват жанр.

Песни на селяни, изтръгнати от земята

Песни на Lackey Cityсблъскваме се с песни със социална насоченост

Трудови пснисъздаден, за да придружава труда, например, burlatsky, когато песен замества екип и други подобни

Войнишки песни -за трудностите на службата и храбростта за отечеството и др.

Затворнически песни - 2 типа: страдащи и търсещи свобода и закоравели каторжници, парадиращи с миналото

Песни, създадени от самите работници

Сатирични песни, свързани с класовото съзнание

Песни-химни, погребални маршове те се изпълняваха колективно

Детски песенен фолклор

Възрастни пеят за деца

Приспивни песни (дори мелодия, думи отвсякъде)

Мелодии за игри, басни

Забавление за малките

Децата пеят сами

Игрови песни, които не са разбираеми без игри + условни рими

Песни за закачка, присмех

Детски песни за живота около тях (специален дисонанс, понякога набор от думи)

Композицията и стилът на изказването зависят от тези характеристики.

Устойчивост и променливост

Фолклорният текст като устен текст споделя някои от чертите на ежедневната устна реч, макар че е много по-регулиран. Както в ежедневната реч, във фолклора има разделение на малки структурни връзки (в песните тези връзки могат да съвпадат с линия), които трябва да бъдат свързани с определени синтактични средства, много по-малко строги, отколкото в писмената реч. Но в същото време фолклорните текстове са традиционни и възпроизводими в акта на изпълнение. Този акт е до известна степен ритуализиран, включва тясна връзка между певеца и публиката (неговото определено и постоянно общество, въвлечено в познаването на традицията и ритуалните ограничения) и, което е особено важно, в по-голямата си част не е рецитация. наизуст, но повече или по-малко творческо възпроизвеждане на сюжетни, жанрови и стилови модели. Още веднъж подчертаваме: всички видове повторения и словесни формули като най-важни градивни елементи спомагат за съхраняването на текста в паметта на певеца между действията на възпроизвеждането му пред публиката. Певците и разказвачите са способни да запомнят хиляди и хиляди редове наизуст, но механизмът на творческо предаване далеч не се свежда до просто рецитиране на запомненото.

(Мелтински, Новик и други .. статусът на думата и концепцията за жанра)

Народното творчество е самобитно, многостранно и по своя характер е тясно свързано с музикалното начало. Оттук и такова невероятно разнообразие и разнообразие от форми, в които се изразяват жанровете. музикален фолклор.

Какво е фолклор?

Фолклорът си е народно творчество. Това е музика, поезия, театър, танци, които са създадени от хората и са тясно свързани с традиции, религиозни вярвания и история.

Самата дума "фолклор" има английски корени и се превежда като "народна мъдрост". По своя характер фолклорът е разнообразен и включва приказки, легенди, митове, пословици, поговорки, заклинания, знамения, различни методи за гадаене, всякакви ритуали, танци и много други. Колкото и учудващо да изглежда, римите, броячките и анекдотите също са включени във фолклора. А жанровете на музикалния фолклор са само една от частите на народното творчество.

Жанр ли е?

Вече няколко пъти споменахме (във връзка с понятието фолклор) думата "жанр", но какво се разбира под нея? Жанрът е вид произведение, характеризиращо се с определени характеристики на формата и съдържанието. Всеки жанр има своя цел, начин на съществуване (например устен или писмен) и изпълнение (пеене, рецитация, театрална постановка и др.). Като пример могат да се посочат следните жанрове: симфония, песен, балада, разказ, новела, роман и др.

Какво е музикален фолклор?

Частушки

Частушка е малка римувана песен, състояща се от 4-6 реда. Обикновено се изпълнява с бързо темпо и описва отделно събитие в живота на човек. Частушките бяха популярни както сред селските жители, така и сред работническата класа. Корените на този жанр са още през 18 век, но достига най-голяма популярност през 20 век.

Темата на песните е отражение на самия живот, най-належащите и актуални проблеми и ярки събития. Основният акцент на тези кратки песни е социален, битов или любовен.

Изучаване на фолклор в училище

Всички училищни общообразователни програми са предназначени да гарантират, че децата могат да изследват жанровете на музикалния фолклор. 5 клас започва да се запознава с жанровото разнообразие на народното творчество, но учениците започват да изучават неговите образци дори в началното училище.

Основният акцент в средното училище е върху връзката между литературата и историята, поради което се изучават предимно епически мелодии. Освен това учениците се запознават с основните песенни жанрове. В същото време учителят говори за паралелите и връзките между народното творчество и литературата, за основните традиции и приемственост.

Заключение

По този начин жанровете на музикалния фолклор, чийто списък се опитахме да съставим, са неразривно свързани с живота на хората. Всяка промяна в живота на обикновените хора или на цялата страна веднага се отразяваше в писането на песни. Следователно е невъзможно да се изброят всички жанрове на фолклора, създадени през цялото съществуване на човечеството. Освен това и днес народното творчество продължава своето развитие, развива се, адаптира се към новите условия и живее. И ще живее, докато съществува човечеството.

В.Я. Propp. Поетика на фолклора - М., 1998

Особености на руския фолклор

Разновидности на фолклора

песни

Песента е особен словесно-музикален жанр. Това е малко лирично-разказно или лирично произведение, създадено специално за пеене. Техните видове са следните: лирични, танцови, обредни, исторически. В народните песни се изразяват чувствата на един човек, но в същото време на много хора. Те отразяват любовни преживявания, събития от социалния и семеен живот, размисли за трудна съдба. В народните песни често се използва така наречената техника на паралелизъм, когато настроението на даден лиричен герой се пренася върху природата.

епоси

Приказки

легенди

Пъзели

Пословици и поговорки

Приспивни песни

Малките жанрове на устното народно творчество включват приспивни песни. Хората ги наричат велосипеди. Това име идва от глагола "bait" ("bait") - "да говоря". Тази дума има следното древно значение: „да говоря, да шепна“. Приспивните песни не случайно получиха това име: най-старите от тях са пряко свързани със заклинателната поезия. Борейки се със съня, например, селяните казвали: „Дрьомушка, махни се от мен“.

Пестушки и детски песнички

вицове

Изречения, обръщения

Продължаваме да разглеждаме устното народно творчество. Неговите възгледи се допълват от призиви и изречения. Децата на улицата много рано научават от своите връстници различни прякори, които са апел към птици, дъжд, дъга и слънце. Децата, понякога, извикват думите с напевен глас. В допълнение към заклинанията, в едно селско семейство всяко дете знаеше изреченията. Най-често се говорят самостоятелно. Изречения - обръщение към мишка, малки буболечки, охлюв. Това може да е имитация на различни птичи гласове. Словесните изречения и песенните призиви са изпълнени с вяра в силите на водата, небето, земята (понякога благотворни, понякога разрушителни). Тяхното произношение е свързано с работата и живота на възрастните селски деца. Изреченията и обръщенията са обединени в специален отдел, наречен "календарен детски фолклор". Този термин подчертава съществуващата връзка между тях и сезона, празника, времето, целия бит и структурата на живота в селото.

Игрови изречения и рефрени

Игрите са поразителни в приликата си със сериозните селски занимания: жътва, лов, сеитба на лен. Възпроизвеждането на тези случаи в строга последователност с помощта на многократно повторение даде възможност да се внуши на детето от ранна възраст уважение към обичаите и съществуващия ред, да се преподават правилата на поведение, приети в обществото. Имената на игрите - "Мечка в гората", "Вълк и гъски", "Хвърчило", "Вълк и овца" - говорят за връзка с живота и бита на селското население.

Заключение

Творчеството на Некрасов, без съмнение, е тясно свързано с Русия и руския народ. Творбите му носят дълбоки нравствени идеи.
Стихотворението „Кому е добре да живее в Русия“ е едно от най-добрите произведения на автора. Той работи върху него в продължение на петнадесет години, но никога не го завършва. В стихотворението Некрасов се обърна към следреформената Русия и показа промените, настъпили в страната през този период.
Особеността на стихотворението „Кому е добре да живее в Русия“ е, че авторът изобразява живота на хората такъв, какъвто е. Той не разкрасява и не "преувеличава", говорейки за житейските трудности на селяните.
Сюжетът на поемата в много отношения е подобен на народната приказка за търсенето на истината и щастието. Според мен Некрасов се обръща към такъв сюжет, защото усеща промените в обществото, пробуждането на селското съзнание.
Ехото с произведенията на устното народно творчество може да се проследи още в самото начало на поемата. Започва със своеобразно начало:

В коя година - брой
В каква земя - познайте
По стълбовата пътека
Седем мъже се събраха...

Важно е да се отбележи, че такива начала са характерни за руските народни приказки и епоси. Но в стихотворението има и народни знаци, които според мен помагат да си представим по-добре селския свят, мирогледа на селяните, отношението им към заобикалящата действителност:

кукувица! Кукувица, кукувица!
Хлябът ще ужили
Задавяш се с ухо -
Няма да акаш!

Можем да кажем, че устното народно творчество е тясно свързано с живота на хората. В най-щастливите моменти от живота си и в най-тежките селяни се обръщат към народните приказки, поговорки, поговорки, знаци:

свекърва
Служи като поличба.
Съседите плюят
Това нарекох неприятности.
С какво? Чиста риза
Носени на Коледа.

Често се среща в поемата и гатанки. Говоренето мистериозно, като гатанка, е характерно за обикновените хора от древни времена, тъй като е един вид атрибут на магическо заклинание. Разбира се, по-късно гатанките загубиха такова предназначение, но любовта към тях и нуждата от тях бяха толкова силни, че оцеляха и до днес:

Никой не го видя
И да чуят - всички чуха,
Без тяло, но живее,
Без език - крещи.

В „Кому е добре да живееш в Русия“ има много думи с умалителни наставки:

Като риба в синьо море
Вие крещите! Като славей
Пърхане от гнездото!

Тази работа се характеризира и с постоянни епитети и сравнения:

Нос с клюн, като ястреб,
Мустаците са сиви, дълги.
И - различни очи:
Един здрав - свети,
А лявото е облачно, облачно,
Като калай!

Така авторът прибягва до портретна характеристика, но в същото време създава образ, подобен на приказен герой, тъй като тук преобладават фантастичните черти.

Националността на стихотворението се придава и от формите на кратките причастия:

Нивите са недовършени
Посевите не са засети
Няма ред.

Портретните характеристики са изградени в стихотворението по такъв начин, че читателят лесно може да раздели всички герои в стихотворението на положителни и отрицателни. Например Некрасов сравнява селяните с руската земя. А собствениците на земя са им показани в сатирична перспектива и са свързани със зли герои в приказките.
Личностите на героите се разкриват чрез речта им. Така селяните говорят прост, истински народен език. Думите им са искрени и емоционални. Такава е например речта на Матрьона Тимофеевна:

Ключове към женското щастие
От нашата свободна воля,
Изоставен, изгубен...

Речта на наемодателите е по-малко емоционална, но много самоуверена:

Законът е моето желание!
Юмрукът е моята полиция!
искрящ удар,
съкрушителен удар,
Издухайте скулите!

Некрасов вярва, че ще дойдат по-добри времена за руския народ. Без съмнение значението на стихотворението „Кому е добре да живееш в Русия“ е трудно да се надценява.

Устнопоетичното творчество на народа е велико обществена стойност, състоящо се в неговите познавателни, идеологически, възпитателни и естетически ценности, които са неразривно свързани. Познавателната стойност на фолклора се проявява преди всичко в това, че той отразява характеристиките на явленията истинския животи предоставя обширни познания за историята връзки с обществеността, работа и живот, както и представа за мирогледа и психологията на хората, за природата на страната. Когнитивното значение на фолклора се увеличава от факта, че сюжетите и образите на неговите произведения обикновено съдържат широка типизация, съдържат обобщения на явленията от живота и характерите на хората. По този начин образите на Иля Муромец и Микула Селянинович в руските епоси дават представа за руското селячество като цяло, един образ характеризира цял социален слой от хора. Познавателната стойност на фолклора се увеличава и от факта, че произведенията му не само представят, но и обясняват картини от живота, исторически събития и образи на герои. И така, епосите и историческите песни обясняват защо руският народ издържа на монголо-татарското иго и излиза победител в борбата, обяснява значението на подвизите на героите и дейността на историческите личности. М. Горки каза: „ истинска историячовек не може да познава трудовите хора, без да познава устното народно творчество » Горки М. Собр. цит., том 27, стр. 311. Идейно-възпитателното значение на фолклора се състои в това, че най-добрите му творби са вдъхновени от високи прогресивни идеи, любов към родината, стремеж към мир. Фолклорът изобразява героите като защитници на родината и предизвиква чувство на гордост у тях. Той поетизира руската природа - и могъщите реки (Майка Волга, широкият Днепър, Тихо Дон), и степите са широки, и полетата са широки - и това поражда любов към нея. Образът на руската земя е пресъздаден в произведенията на фолклора. Народното творчество изразява житейските стремежи и обществените възгледи на народа, а често и революционните настроения. Тя играе важна роля в борбата на народа за национално и социално освобождение, за неговото обществено-политическо и културно развитие. Съвременното народно творчество допринася за комунистическото възпитание на масите. Във всичко това се проявява идейно-възпитателното значение на народното поетично творчество. Естетическото значение на фолклорните произведения се състои в това, че те са прекрасно изкуство на словото, отличават се с голямо поетично умение, което се отразява и в тяхното изграждане, и в създаването на образи, и в езика. Фолклорът умело използва измислицата, фантазията, както и символиката, т.е. алегорично предаване и характеризиране на явленията и тяхното поетизиране. Фолклорът изразява художествените вкусове на народа. Формата на неговите произведения е шлифована от векове от работата на отлични майстори. Затова фолклорът развива естетическо чувство, усет за красота, усет за форма, ритъм и език. Поради това той е от голямо значение за развитието на всички видове професионално изкуство: литература, музика, театър. Творчеството на много велики писатели и композитори е тясно свързано с народната поезия.

Фолклорът се характеризира с разкриване на красотата в природата и човека, единството на естетическите и моралните принципи, комбинацията от реално и измислено, ярко изображение и изразителност. Всичко това обяснява защо най-добрите фолклорни произведения доставят голямо естетическо удоволствие. Науката за фолклора. Науката за фолклора - фолклористиката - изучава устното народно творчество, словесното изкуство на масите. Тя поставя и решава значителен кръг от важни въпроси: за особеностите на фолклора - неговото жизнено съдържание, социален характер, идейна същност, художествена оригиналност; за неговия произход, развитие, оригиналност на различни етапи от съществуването; за отношението му към литературата и другите форми на изкуството; за особеностите на творческия процес в него и формите на съществуване на отделните произведения; за спецификата на жанровете: епос, приказка, песен, поговорка и др. Фолклорът е сложно, синтетично изкуство; често в творбите му се съчетават елементи от различни видове изкуство – словесно, музикално, театрално. Тя е тясно свързана с народния бит и обреди, отразяващи особеностите на различни периоди от историята. Затова се интересува и изучава от различни науки: лингвистика, литературна критика, изкуствознание, етнография, история. Всеки от тях изследва фолклора в различни аспекти: лингвистика - словесната страна, отразяването в нея на историята на езика и връзките с диалектите; литературна критика - общи черти на фолклора и литературата и техните различия; история на изкуството – музикални и театрални елементи; етнография - ролята на фолклора в народния бит и връзката му с обредите; историята е израз в нея на разбирането на хората за историческите събития. Във връзка с оригиналността на фолклора като изкуство терминът "фолклор" в различните страни се влага по различни начини. съдържание, поради което предметът на фолклора се разбира различно. В някои чужди страни фолклористиката се занимава не само с изучаването на поетичните, но и с музикално-хореографските аспекти на народните поетични произведения, т. е. елементи от всички видове изкуства. У нас под фолклор се разбира наука за народната поезия.

Фолклористиката има свой предмет на изследване, свои специални задачи, разработени са свои методи и методи на изследване. Изследването на словесната страна на устното народно творчество обаче не е отделено от изучаването на другите му страни: много плодотворно е сътрудничеството на науките за фолклор, езикознание, литературна критика, изкуствознание, етнография и история. Родове, жанрове и жанрови разновидности. Фолклорът, както и литературата, е изкуство на словото. Това дава основание на фолклора да използва понятията и термините, разработени от литературната критика, като естествено ги прилага към особеностите на устното народно творчество. Като такива понятия и термини служат род, вид, жанр и жанрова разновидност. И в литературната критика, и във фолклора все още няма еднозначна представа за тях; изследователите не са съгласни и спорят. Ще приемем работна дефиниция, която ще използваме. Тези явления на литературата и фолклора, които се наричат родове, жанрове и жанрови разновидности, са групи от произведения, които са сходни помежду си по структура, идейно-художествени принципи и функции. Те са се развили исторически и са относително стабилни, като се променят леко и доста бавно. Разликата между родове, жанрове и жанрови разновидности е важна както за изпълнителите на произведения, така и за техните слушатели и за изследователите, изучаващи народното творчество, тъй като тези явления са смислени форми, възникването, развитието, промяната и смъртта на които е важен процес по история.литература и фолклор.

В литературната и фолклорната терминология, в наше време, понятието и терминът "глед" почти са излезли от употреба; най-често те се заменят с понятието и термина "жанр", въпреки че преди са били разграничавани. Ние също ще приемем работеща концепция"жанр" - по-тясна група произведения от рода. В този случай под род ще разберем начина на изобразяване на действителността (епически, лирически, драматичен), по жанр - вида на художествената форма (приказка, песен, поговорка). Но се налага да въведем още по-тясно понятие – „жанрова разновидност“, което е тематична групапроизведения (приказки за животни, приказки приказкисоциални, любовни песни, семейни песни и др.). Могат да се разграничат още по-малки групи произведения. И така, в социалните приказки има специална група произведения - сатирични приказки. Въпреки това, за да се представи обща картина на класификацията (разпределението) на видовете произведения на руската народна поезия, трябва да се вземат предвид и редица други обстоятелства: първо, връзката на жанровете с така наречените обреди ( специални култови действия), и второ, отношението на словесния текст към пеенето и действието, характерно за някои видове фолклорни произведения. Произведенията могат или не могат да бъдат свързани с ритуал и пеене.

Знаци, свойства на фолклора

Бифункционалност (комбинация от практично и духовно);

Полиелементност или синкретизъм.

Всяко фолклорно произведение е полиелементно. Нека използваме таблицата:

мимически елемент

Жанрове на устната проза

словен елемент

Пантомима, мимически танци

Обредно действие, хоро, битова драма

Словесни и музикални (песенни жанрове)

танцов елемент

Музикални и хореографски жанрове

музикален елемент

Колективност;

Липса на писане;

Вариантно множество;

Традиционен.

Народното изкуство е в основата на цялата национална култура. Богатството на съдържанието и жанровото му разнообразие – поговорки, пословици, гатанки, приказки и др. Особено място в народното творчество заемат песните, които съпътстват човешкия живот от люлката до гроба, отразяват го в най-разнообразни проявления и представляват като цяло непреходна етнографска, историческа, естетическа, нравствена и високохудожествена стойност.

Особености на фолклора.

фолклор(folk-lore) е международен термин от английски произход, въведен за първи път в науката през 1846 г. от учения Уилям Томс. В буквален превод означава - "народна мъдрост", "народно знание" и обозначава различни прояви на народната духовна култура.

В руската наука са фиксирани и други термини: народно поетично творчество, народна поезия, народна литература. Името "устно творчество на народа" подчертава устната природа на фолклора в неговата разлика от писмената литература. Наименованието "народно поетично творчество" обозначава артистичността като признак, по който фолклорното произведение се отличава от вярванията, обичаите и обредите. Това наименование поставя фолклора наравно с другите видове народно творчество и художествена литература. един

Фолклорът е сложен синтетиченизкуство. Често в творбите му се съчетават елементи от различни видове изкуства – словесни, музикални, театрални. Изучава се от различни науки – история, психология, социология, етнология (етнография) 2 . Тя е тясно свързана с народния бит и обреди. Неслучайно първите руски учени широко подхождат към фолклора, като записват не само произведения на словесното изкуство, но и различни етнографски подробности и реалии от селския живот. Така изучаването на фолклора беше за тях своеобразна област на фолклора 3 .

Науката, която изучава фолклора се нарича фолклор. Ако под литература разбираме не само писменото изкуство, но и словесното изкуство изобщо, то фолклорът е специален раздел на литературата, а фолклорът, следователно, е част от литературната критика.

Най-старият фолклор е бил в синкретично състояние(от гръцката дума synkretismos - връзка). Синкретичното състояние е състояние на сливане, несегментиране. Изкуството все още не е било отделено от другите видове духовна дейност, то е съществувало във връзка с други видове духовно съзнание. По-късно състоянието на синкретизъм е последвано от отделянето на художественото творчество, заедно с други видове обществено съзнание, в самостоятелна сфера на духовна дейност.

Традиционна приемственостобхваща големи исторически интервали – цели векове. Според академик А.А. Потебня, фолклорът възниква „от запомнящи се източници, тоест той се предава от памет от уста на уста, доколкото паметта е достатъчна, но със сигурност е преминал през значителен пласт от разбирането на хората“ 5 . Всеки носител на фолклор твори в границите на общоприетата традиция, опирайки се на предшественици, повтаряйки, променяйки, допълвайки текста на произведението. В литературата има писател и читател, а във фолклора има изпълнител и слушател. „Фолклорните произведения винаги носят печата на времето и средата, в която са живели дълго време или „съществували“. Поради тези причини фолклорът се нарича масово народно творчество. То няма индивидуални автори, въпреки че има много талантливи изпълнители и творци, притежаващи до съвършенство общоприети традиционни методи на изказване и пеене.Фолклорът е пряко народен по съдържание - тоест по отношение на изразените в него мисли и чувства. Фолклорът е народен и по стил - тоест по форма на предаване на съдържание.Фолклорът е народен по произход, във всички признаци и свойства на традиционното образно съдържание и традиционните стилистични форми. 6 Това е колективният характер на фолклора. традиционен- най-важното и основно специфично свойство на фолклора.

Фолклорът, както и литературата, е изкуство на словото. Това дава основание да се използват литературни термини: епос, лирика, драма. Наричат се родове. Всеки род обхваща група произведения от определен вид. Жанр- вид художествена форма (приказка, песен, поговорка и др.). Това е по-тясна група произведения от рода. И така, родът означава начин за изобразяване на действителността, а жанрът означава вид художествена форма. Историята на фолклора е история на промяната на неговите жанрове. Във фолклора те са по-стабилни от литературните, жанровите граници в литературата са по-широки. Новите жанрови форми във фолклора възникват не в резултат на творческата дейност на индивидите, както в литературата, а трябва да бъдат поддържани от цялата маса участници в колективния творчески процес. Следователно тяхната промяна не се случва без необходимото историческо основание. В същото време жанровете във фолклора не са непроменени. Те възникват, развиват се и умират, заменени са от други. Така например епосите се появяват в Древна Русия, развиват се през Средновековието, а през 19 век постепенно се забравят и умират. С промяната на условията на съществуване жанровете се унищожават и забравят. Но това не означава упадък на народното творчество. Промените в жанровия състав на фолклора са естествено следствие от процеса на развитие на художественото колективно творчество.

В.Я. Propp. Поетика на фолклора - М., 1998

Най-старите видове словесно изкуство възникват в процеса на формиране на човешката реч в епохата на горния палеолит. Словесното творчество в древността е било тясно свързано с трудовата дейност на човека и отразява религиозни, митични, исторически идеи, както и началото на научното познание. Ритуалните действия, чрез които първобитният човек се опитваше да повлияе на природните сили, съдбата, бяха придружени от думи: произнасяха се заклинания, конспирации, отправяха се различни молби или заплахи към природните сили. Изкуството на словото е тясно свързано с други видове примитивно изкуство - музика, танци, декоративно изкуство. В науката това се нарича „примитивен синкретизъм.” Следи от него все още личат във фолклора.

Тъй като човечеството натрупва все по-значим житейски опит, който трябва да бъде предаден на следващите поколения, ролята на вербалната информация нараства. Обособяването на словесното творчество в самостоятелна форма на изкуство е най-важната стъпка в предисторията на фолклора.

Фолклорът е словесно изкуство, органично присъщо на народния живот. Различното предназначение на творбите поражда жанрове с техните разнообразни теми, образи и стил. В най-древния период повечето народи са имали племенни традиции, трудови и обредни песни, митологични истории, заговори. Решаващото събитие, което проправи границата между митологията и собствения фолклор, беше появата на приказка, чиито сюжети бяха възприемани като измислица.

В древното и средновековното общество се оформя героичен епос (ирландски саги, киргизки Манас, руски епос и др.). Имаше и легенди и песни, отразяващи религиозни вярвания (например руски духовни стихове). По-късно се появяват исторически песни, които описват реални исторически събития и герои, така както са останали в народната памет. Ако обредната лирика (обреди, съпътстващи календарните и селскостопански цикли, семейни ритуали, свързани с раждане, сватба, смърт) възниква в древни времена, то необредната лирика, с нейния интерес към обикновения човек, се появява много по-късно. С времето обаче границата между обредната и необредната поезия се размива. И така, на сватба се пеят песни, като в същото време някои от сватбените песни се превръщат в необреден репертоар.

За народи с общо историческо минало и говорещи сродни езици (например индоевропейската група) подобни прилики могат да се обяснят с общ произход. Тази прилика е генетична. Подобни черти във фолклора на народи, принадлежащи към различни езикови семейства, но които са били в контакт помежду си от дълго време (например руснаци и финландци), се обясняват със заемането. Но във фолклора на народите, живеещи на различни континенти и вероятно никога не са общували, има подобни теми, сюжети, герои. И така, в една руска приказка се казва за умен бедняк, който, въпреки всичките си трикове, беше поставен в чувал и беше на път да бъде удавен, но той, след като измами господаря или свещеника (казват, огромни плитки красиви коне пасат под вода), го слага в чувал вместо себе си. Същият сюжет съществува и в приказките на мюсюлманските народи (истории за Хаджа Насреддин), и сред народите на Гвинея, и сред жителите на остров Мавриций. Тези произведения са независими. Това сходство се нарича типологично. На един и същ етап на развитие се формират сходни вярвания и ритуали, форми на семеен и социален живот. И следователно съвпадат и идеалите, и конфликтите - противопоставянето на бедност и богатство, интелигентност и глупост, трудолюбие и мързел и т.н.

Сладко славейче,
Можете да летите навсякъде
Летете във весели страни
Летете до славния град Ярославъл...

Приблизително през същите години в Сибир пеят на същия мотив:

Ти си моето дръгаво гълъбче,
Можете да летите навсякъде
Лети до чужди страни
Към славния град Еруслан...

Не само в различни територии, но и в различни исторически епохи една и съща песен може да се изпълнява във версии. И така, песните за Иван Грозни бяха преработени в песни за Петър I.

За да запомните и преразкажете или изпеете някое произведение (понякога доста обемно), хората са развили техники, шлифовани през вековете. Те създават особен стил, който отличава фолклора от литературните текстове. В много фолклорни жанрове има общо начало. И така, народният разказвач е знаел предварително как да започне една приказка В определено кралство, в определена държава... или Живял някога…. Епосът често започваше с думите Като в един славен град в Киев .... В някои жанрове краищата се повтарят. Например епосите често завършват така: Тук му пеят слава .... Почти винаги приказката завършва със сватба и празник с поговорка Бях там, пих мед-бира, течеше ми по мустака, но не влизаше в устата миили И те започнаха да живеят, живеят и правят добро.

Повтарят се цели редове, а понякога и няколко реда:

Един герой може да се открои и с помощта на опозиция. На празник при княз Владимир:

И как всички седят тук, пият, ядат и се хвалят,
Но само един седи, не пие, не яде, не яде ...

В една приказка двама братя са умни, а третият (главният герой, победителят) за момента е глупак.

Отвъд планините, отвъд горите
Отвъд широките морета
Срещу рая на земята
В едно село живеел старец.

В края на 40-те години трима студенти А. Охрименко, С. Кристи и В. Шрайберг композират комична песен:

В старо и знатно семейство
Живял Лев Николаевич Толстой,
Не ядеше нито риба, нито месо,
Вървях боса по алеите.

Велик съветски писател
Лев Николаевич Толстой,
Не ядеше нито риба, нито месо.
Вървях боса по алеите.

Устната народна поезия се изучава не само от литературоведи, но и от историци, етнографи и културолози. За най-древните, предписменни времена фолклорът често се оказва единственият източник, който предава до наши дни (в завоалирана форма) определена информация. И така, в приказката младоженецът получава жена за някакви заслуги и подвизи и най-често се жени не в царството, където е роден, а в това, откъдето идва бъдещата му съпруга. Този детайл от приказка, роден в древни времена, предполага, че в онези дни жена е била взета (или отвлечена) от друг вид. В приказката има отгласи и от древния обред на посвещение – посвещаването на момчетата в мъже. Този обред обикновено се извършваше в гората, в "мъжката" къща. В приказките често се споменава къща в гората, обитавана от мъже.

Късният фолклор е най-важният източник за изучаване на психологията, мирогледа и естетиката на даден народ.

Людмила Поликовская

Азадовски М.К. История на руския фолклор. tt., 12. М., 19581963
Азадовски М.К. Статии за литература за фолклор. М., 1960
Мелетински Е.М. Произход на героичния епос(ранни форми и исторически паметници). М., 1963
Богатирев П.Г. Въпроси на теорията на народното творчество. М., 1971
Проп В.Я. Фолклор и реалност. М., 1976
Бахтин В.С. От епоса до броителната рима. Фолклорни разкази.Л., 1988
Веселовски А.Н. Историческа поетика.М., 1989
Буслаев F.I. Народен епос и митология. М., 2003
Жирмунски В.М. Фолклорът на Запада и Изтока: сравнително-исторически есета. М., 2004

Намерете "ФОЛКЛОР" на

Особености на руския фолклор

Разновидности на фолклора

песни

Песента е особен словесно-музикален жанр. Това е малко лирично-разказно или лирично произведение, създадено специално за пеене. Техните видове са следните: лирични, танцови, обредни, исторически. В народните песни се изразяват чувствата на един човек, но в същото време на много хора. Те отразяват любовни преживявания, събития от социалния и семеен живот, размисли за трудна съдба. В народните песни често се използва така наречената техника на паралелизъм, когато настроението на даден лиричен герой се пренася върху природата.

епоси

Приказки

легенди

Пъзели

Пословици и поговорки

Приспивни песни

Малките жанрове на устното народно творчество включват приспивни песни. Хората ги наричат велосипеди. Това име идва от глагола "bait" ("bait") - "да говоря". Тази дума има следното древно значение: „да говоря, да шепна“. Приспивните песни не случайно получиха това име: най-старите от тях са пряко свързани със заклинателната поезия. Борейки се със съня, например, селяните казвали: „Дрьомушка, махни се от мен“.

Пестушки и детски песнички

вицове

Изречения, обръщения

Продължаваме да разглеждаме устното народно творчество. Неговите възгледи се допълват от призиви и изречения. Децата на улицата много рано научават от своите връстници различни прякори, които са апел към птици, дъжд, дъга и слънце. Децата, понякога, извикват думите с напевен глас. В допълнение към заклинанията, в едно селско семейство всяко дете знаеше изреченията. Най-често се говорят самостоятелно. Изречения - обръщение към мишка, малки буболечки, охлюв. Това може да е имитация на различни птичи гласове. Словесните изречения и песенните призиви са изпълнени с вяра в силите на водата, небето, земята (понякога благотворни, понякога разрушителни). Тяхното произношение е свързано с работата и живота на възрастните селски деца. Изреченията и обръщенията са обединени в специален отдел, наречен "календарен детски фолклор". Този термин подчертава съществуващата връзка между тях и сезона, празника, времето, целия бит и структурата на живота в селото.

Игрови изречения и рефрени

Игрите са поразителни в приликата си със сериозните селски занимания: жътва, лов, сеитба на лен. Възпроизвеждането на тези случаи в строга последователност с помощта на многократно повторение даде възможност да се внуши на детето от ранна възраст уважение към обичаите и съществуващия ред, да се преподават правилата на поведение, приети в обществото. Имената на игрите - "Мечка в гората", "Вълк и гъски", "Хвърчило", "Вълк и овца" - говорят за връзка с живота и бита на селското население.

Заключение

Устнопоетичното творчество на народа има голяма социална стойност, състояща се в неговите познавателни, идеологически, образователни и естетически ценности, които са неразривно свързани. Когнитивното значение на фолклора се проявява преди всичко във факта, че той отразява особеностите на явленията от реалния живот и дава обширни познания за историята на социалните отношения, труда и живота, както и представа за мирогледа и психологията на хората, за природата на страната. Когнитивното значение на фолклора се увеличава от факта, че сюжетите и образите на неговите произведения обикновено съдържат широка типизация, съдържат обобщения на явленията от живота и характерите на хората. По този начин образите на Иля Муромец и Микула Селянинович в руските епоси дават представа за руското селячество като цяло, един образ характеризира цял социален слой от хора. Познавателната стойност на фолклора се увеличава и от факта, че произведенията му не само представят, но и обясняват картини от живота, исторически събития и образи на герои. И така, епосите и историческите песни обясняват защо руският народ издържа на монголо-татарското иго и излиза победител в борбата, обяснява значението на подвизите на героите и дейността на историческите личности. М. Горки каза: „Истинската история на трудещите се не може да бъде позната без познаване на устното народно творчество“ Горки М. Собр. цит., том 27, стр. 311. Идейно-възпитателното значение на фолклора се състои в това, че най-добрите му творби са вдъхновени от високи прогресивни идеи, любов към родината, стремеж към мир. Фолклорът изобразява героите като защитници на родината и предизвиква чувство на гордост у тях. Той поетизира руската природа - и могъщите реки (Майка Волга, широкият Днепър, тихият Дон), и степите, и широките полета - и това възпитава любов към нея. Образът на руската земя е пресъздаден в произведенията на фолклора. Народното творчество изразява житейските стремежи и обществените възгледи на народа, а често и революционните настроения. Тя играе важна роля в борбата на народа за национално и социално освобождение, за неговото обществено-политическо и културно развитие. Съвременното народно творчество допринася за комунистическото възпитание на масите. Във всичко това се проявява идейно-възпитателното значение на народното поетично творчество. Естетическото значение на фолклорните произведения се състои в това, че те са прекрасно изкуство на словото, отличават се с голямо поетично умение, което се отразява и в тяхното изграждане, и в създаването на образи, и в езика. Фолклорът умело използва измислицата, фантазията, както и символиката, т.е. алегорично предаване и характеризиране на явленията и тяхното поетизиране. Фолклорът изразява художествените вкусове на народа. Формата на неговите произведения е шлифована от векове от работата на отлични майстори. Затова фолклорът развива естетическо чувство, усет за красота, усет за форма, ритъм и език. Поради това той е от голямо значение за развитието на всички видове професионално изкуство: литература, музика, театър. Творчеството на много велики писатели и композитори е тясно свързано с народната поезия.

Фолклорът се характеризира с разкриване на красотата в природата и човека, единството на естетическите и моралните принципи, комбинацията от реално и измислено, ярко изображение и изразителност. Всичко това обяснява защо най-добрите фолклорни произведения доставят голямо естетическо удоволствие. Науката за фолклора. Науката за фолклора - фолклористиката - изучава устното народно творчество, словесното изкуство на масите. Тя поставя и решава значителен кръг от важни въпроси: за особеностите на фолклора - неговото жизнено съдържание, социален характер, идейна същност, художествено своеобразие; за неговия произход, развитие, оригиналност на различни етапи от съществуването; за отношението му към литературата и другите форми на изкуството; за особеностите на творческия процес в него и формите на съществуване на отделните произведения; за спецификата на жанровете: епос, приказка, песен, поговорка и др. Фолклорът е сложно, синтетично изкуство; често в творбите му се съчетават елементи от различни видове изкуство – словесно, музикално, театрално. Тя е тясно свързана с народния бит и обреди, отразяващи особеностите на различни периоди от историята. Затова се интересува и изучава от различни науки: лингвистика, литературна критика, изкуствознание, етнография, история. Всеки от тях изследва фолклора в различни аспекти: лингвистика - словесната страна, отразяването в нея на историята на езика и връзките с диалектите; литературна критика - общи черти на фолклора и литературата и техните различия; история на изкуството – музикални и театрални елементи; етнография - ролята на фолклора в народния бит и връзката му с обредите; историята е израз в нея на разбирането на хората за историческите събития. Във връзка с оригиналността на фолклора като изкуство терминът "фолклор" в различните страни се влага по различни начини. съдържание, поради което предметът на фолклора се разбира различно. В някои чужди страни фолклористиката се занимава не само с изучаването на поетичните, но и с музикално-хореографските аспекти на народните поетични произведения, т. е. елементи от всички видове изкуства. У нас под фолклор се разбира наука за народната поезия.

В литературната и фолклорната терминология, в наше време, понятието и терминът "глед" почти са излезли от употреба; най-често те се заменят с понятието и термина "жанр", въпреки че преди са били разграничавани. Ще приемем и като работно понятие "жанр" - по-тясна група произведения от рода. В този случай под род ще разберем начина на изобразяване на действителността (епически, лирически, драматичен), по жанр - вида на художествената форма (приказка, песен, поговорка). Но трябва да въведем още по-тясно понятие - "жанрова разновидност", което е тематична група от произведения (приказки за животни, приказки, социални приказки, любовни песни, семейни песни и др.). Могат да се разграничат още по-малки групи произведения. И така, в социалните приказки има специална група произведения - сатирични приказки. Въпреки това, за да се представи обща картина на класификацията (разпределението) на видовете произведения на руската народна поезия, трябва да се вземат предвид и редица други обстоятелства: първо, връзката на жанровете с така наречените обреди ( специални култови действия), и второ, отношението на словесния текст към пеенето и действието, характерно за някои видове фолклорни произведения. Произведенията могат или не могат да бъдат свързани с ритуал и пеене.

Творчеството на Некрасов, без съмнение, е тясно свързано с Русия и руския народ. Творбите му носят дълбоки нравствени идеи.
Стихотворението „Кому е добре да живее в Русия“ е едно от най-добрите произведения на автора. Той работи върху него в продължение на петнадесет години, но никога не го завършва. В стихотворението Некрасов се обърна към следреформената Русия и показа промените, настъпили в страната през този период.
Особеността на стихотворението „Кому е добре да живее в Русия“ е, че авторът изобразява живота на хората такъв, какъвто е. Той не разкрасява и не "преувеличава", говорейки за житейските трудности на селяните.
Сюжетът на поемата в много отношения е подобен на народната приказка за търсенето на истината и щастието. Според мен Некрасов се обръща към такъв сюжет, защото усеща промените в обществото, пробуждането на селското съзнание.
Ехото с произведенията на устното народно творчество може да се проследи още в самото начало на поемата. Започва със своеобразно начало:

В коя година - брой
В каква земя - познайте
По стълбовата пътека
Седем мъже се събраха...

Важно е да се отбележи, че такива начала са характерни за руските народни приказки и епоси. Но в стихотворението има и народни знаци, които според мен помагат да си представим по-добре селския свят, мирогледа на селяните, отношението им към заобикалящата действителност:

кукувица! Кукувица, кукувица!
Хлябът ще ужили
Задавяш се с ухо -
Няма да акаш!

Можем да кажем, че устното народно творчество е тясно свързано с живота на хората. В най-щастливите моменти от живота си и в най-тежките селяни се обръщат към народните приказки, поговорки, поговорки, знаци:

свекърва
Служи като поличба.
Съседите плюят
Това нарекох неприятности.
С какво? Чиста риза
Носени на Коледа.

Често се среща в поемата и гатанки. Говоренето мистериозно, като гатанка, е характерно за обикновените хора от древни времена, тъй като е един вид атрибут на магическо заклинание. Разбира се, по-късно гатанките загубиха такова предназначение, но любовта към тях и нуждата от тях бяха толкова силни, че оцеляха и до днес:

Никой не го видя
И да чуят - всички чуха,
Без тяло, но живее,
Без език - крещи.

В „Кому е добре да живееш в Русия“ има много думи с умалителни наставки:

Като риба в синьо море
Вие крещите! Като славей
Пърхане от гнездото!

Тази работа се характеризира и с постоянни епитети и сравнения:

Нос с клюн, като ястреб,
Мустаците са сиви, дълги.
И - различни очи:
Един здрав - свети,
А лявото е облачно, облачно,
Като калай!

Така авторът прибягва до портретна характеристика, но в същото време създава образ, подобен на приказен герой, тъй като тук преобладават фантастичните черти.

Националността на стихотворението се придава и от формите на кратките причастия:

Нивите са недовършени
Посевите не са засети
Няма ред.

Портретните характеристики са изградени в стихотворението по такъв начин, че читателят лесно може да раздели всички герои в стихотворението на положителни и отрицателни. Например Некрасов сравнява селяните с руската земя. А собствениците на земя са им показани в сатирична перспектива и са свързани със зли герои в приказките.
Личностите на героите се разкриват чрез речта им. Така селяните говорят прост, истински народен език. Думите им са искрени и емоционални. Такава е например речта на Матрьона Тимофеевна:

Ключове към женското щастие
От нашата свободна воля,
Изоставен, изгубен...

Речта на наемодателите е по-малко емоционална, но много самоуверена:

Законът е моето желание!
Юмрукът е моята полиция!
искрящ удар,
съкрушителен удар,
Издухайте скулите!

Некрасов вярва, че ще дойдат по-добри времена за руския народ. Без съмнение значението на стихотворението „Кому е добре да живееш в Русия“ е трудно да се надценява.

В.Я. Propp. Поетика на фолклора - М., 1998