Фолклорни жанрове: примери в литературата. Характеристики на събирането и изследването на устното народно творчество в Русия Видове фолклорни жанрове

(Poiché quanto sotto riportato è parte della mia tesi di laurea magistrale, se desiderate copyare il testo vi prego di citare semper la fonte e l'autore (Margherita Sanguineti). Грази.)

Фолклорните жанрове се различават и по начина на изпълнение и по различни съчетания на текст с мелодия, интонация и движения (пеене, пеене и танцуване, разказване, разиграване и др.).

С промени в социален животобщество в руския фолклор, възникват и нови жанрове: войнишки, каруцарски, бурлашки песни. Разрастването на промишлеността и градовете оживяват романси, анекдоти, работнически, ученически и студентски фолклор.

Във фолклора има жанрове продуктивен, в чиито недра може да се появят нови творби. Сега това са песнички, поговорки, градски песни, анекдоти, много видове детски фолклор. Има жанрове непродуктивенно продължава да съществува. И така, нови народни приказки не се появяват, но старите все още се разказват. Пеят се и много стари песни. Но епосите и историческите песни на живо почти не звучат.

В зависимост от етапа на развитие фолклорът обикновено се разделя на раннотрадиционенфолклор, класическифолклор и късно традицфолклор. Всяка група принадлежи към определени жанрове, характерни за даден етап от развитието на народното творчество.

Ранен традиционен фолклор

1. трудови песни.

Тези песни са известни сред всички народи, които са се изпълнявали по време на трудови процеси (при вдигане на тежести, оран на полето, ръчно смилане на зърно и др.).

Такива песни могат да се изпълняват, когато се работи самостоятелно, но те са особено важни, когато работят заедно, тъй като съдържат команди за едновременно действие.

Основният им елемент беше ритъмът, който организираше трудовия процес.

2. Гадаене и конспирации.

Гадаенето е средство за разпознаване на бъдещето. За да разпознае бъдещето, човек трябваше да се обърне към него зли духове Следователно гадаенето се възприемаше като греховно и опасно занимание.

За гадаене бяха избрани места, където според идеята на хората е възможно да се осъществи контакт с жителите на „другия свят“, както и времето от деня, в което този контакт е най-вероятен.

Гадаенето се основаваше на метода за тълкуване на „знаци“: случайно чути думи, отражения във водата, поведение на животни и др. За да се получат тези „знаци“, са предприети действия, в които са използвани предмети, животни и растения. Понякога действията бяха придружени от словесни формули.

класически фолклор

1. Обреди и обреден фолклор

Обредният фолклор се състои от словесно-музикални, драматични, игрови и хореографски жанрове.

Ритуалите имали обредно-магическо значение, съдържали правилата за поведение на човека в бита и труда. Те обикновено се делят на работа и семейство.

1.1 Трудова обредност: календарна обредност

Наблюденията на древните славяни върху слънцестоенето и промените в природата, свързани с него, се превърнаха в система от митологични вярвания и практически трудови умения, закрепени в ритуали, знаци и поговорки.

Постепенно обредите оформят годишен цикъл, а най-важните празници са насрочени да съвпадат със зимното и лятното слънцестоене.

Има зимни, пролетни, летни и есенни ритуали.

1.2. семейни ритуали

За разлика от календарните ритуали, героят на семейните ритуали - истински мъж. Ритуали съпровождат много събития от живота му, сред които най-важните са раждането, женитбата и смъртта.

Най-развита била сватбената обредност, имала свои особености и закони, своя митология и своя поезия.

1.3. Оплаквания

Това е древен фолклорен жанр, генетично свързан с погребалния обред. Обект на изображението на оплакванията е трагичното в живота, следователно лирическото начало е силно изразено в тях, мелодията е слабо изразена, а в тях могат да бъдат открити много възклицателно-въпросителни конструкции, синонимни повторения, отделни думи и др. съдържанието на текста.

2. Малки жанрове на фолклора. Паремии.

Малките фолклорни жанрове включват произведения, които се различават по жанр, но имат обща външна характеристика - малък обем.

Малките жанрове на фолклорната проза, или поговорките, са много разнообразни: пословици, поговорки, знаци, гатанки, вицове, поговорки, усуквания на езици, каламбури, добри пожелания, проклятия и др.

3. Приказки(Вижте § 2.)

3.1. Приказки за животни

3.2. Приказки

3.3. Битови приказки

3.3.1. Анекдотични приказки

3.3.2. Новелистически приказки

4. Приказна проза

Неприказната проза има различна модалност от приказките: нейните произведения са ограничени до реално време, реален терен, реални хора. Неприказната проза се характеризира с неоткъсване от потока на ежедневната реч, липсата на специални жанрови и стилови канони. В най-общ смисъл може да се каже, че творбите й се характеризират със стиловата форма на епическо повествование за автентичността.

Най-стабилният компонент е характерът, около който е обединен целият останал материал.

Важна особеност на неприказната проза е сюжетът. Обикновено сюжетите имат зародишна форма (едномотивна), но могат да се предават както стегнато, така и подробно.

Неприказните прозаични произведения са способни на контаминация.

Към неприказната проза принадлежат следните жанрове: легенди, предания и демонологични истории.

5. епоси

Епосите са епични песни, в които се пеят героични събития или отделни епизоди от древната руска история.

Както в приказките, в епосите се появяват митологични образи на врагове, героите се превъплъщават, а животните помагат на героите.

Епосите имат героичен или романен характер: идеята за героичните епоси е прославянето на единството и независимостта на руската земя, в романистичните епоси се прославя брачната вярност, истинското приятелство, осъждат се личните пороци (самохвалство, арогантност).

6. исторически песни

Историческите песни са фолклорни епични, лирически и лирически песни, чието съдържание е посветено на конкретни събития и реални личности от руската история и изразява националните интереси и идеали на народа.

7. балади

Народните балади са лиро-епически песни за трагично събитие. Баладите се характеризират с лична, семейна и битова тематика. В центъра на баладите са моралните проблеми: любов и омраза, вярност и предателство, престъпление и разкаяние.

8. духовни стихове

Духовните стихове са песни с религиозно съдържание.

Главната особеност на духовната поезия е противопоставянето на всичко християнско на светските неща.

Духовните стихове са разнородни. В устното съществуване те взаимодействаха с епоси, исторически песни, балади, лирически песни, оплаквания.

9. Лирически необредни песни

В народната лирика словото и мелодията са неразделни. Основната цел на песните е да разкрият отношението на хората чрез прякото изразяване на техните чувства, мисли и настроения.

Тези песни изразяват характерните преживявания на руския човек в различни житейски ситуации.

10. Народен театър.

Фолклорният театър е традиционното драматично изкуство на народа.

Специфичните особености на фолклорния театър са липсата на сцена, разделянето на изпълнители и публика, действието като форма на отразяване на действителността, превръщането на изпълнителя в различен обективиран образ, естетическата насоченост на представлението.

Пиесите често се разпространяват в писмен вид, предварително репетирани, което не изключва импровизация.

Фолклорният театър включва: сепарета, театър на пътуващите картини (райок), народен куклен театър и битови драми.

11. Детски фолклор.

Детският фолклор е специфична област на устната реч художествено творчествокойто за разлика от фолклора на възрастните има своя поетика, свои форми на съществуване и свои носители.

Обща, родова черта на детския фолклор е съотнасянето на литературен текст с игра.

Детски фолклорни произведения се изпълняват от възрастни за деца (майчин фолклор) и самите деца (всъщност детски фолклор)

Късен традиционен фолклор

Къснотрадиционният фолклор е колекция от произведения от различни жанрове и различни посоки, създадени в селска, градска, войнишка, работническа и друга среда от началото на развитието на индустрията, растежа на градовете, разпадането на феодалното село.

Късният фолклор се характеризира с по-малък брой произведения и като цяло с по-ниско художествено ниво в сравнение с класическия фолклор.

1. Частушки

Частушка е кратка римувана народна песен, която се изпълнява в бързо темпо на определена мелодия.

Темата е разнообразна. Повечето от тях са посветени на любовни и семейни теми. Но често те отразяват съвременния живот на хората, промените, които се случват в страната, съдържат остри политически намеци. Песента се характеризира с игриво отношение към героите, ирония и понякога остра сатира.

2. Работническият фолклор

Фолклорът на работниците е устно народно творчество, създадено в трудовата среда или усвоено от нея и обработено толкова много, че започва да отразява духовните нужди на тази конкретна среда.

За разлика от песента, фолклорът на работниците не се превърна в национален, общоруски феномен. Неговата характерна черта е локалността, изолацията в една или друга индустриална зона. Например работниците от фабрики, заводи и мини в Петрозаводск, Донбас, Урал, Алтай и Сибир почти не знаеха устни произведениявзаимно.

Във фолклора на работниците преобладават песенните жанрове. Песните изобразяват трудните условия на труд и живот на обикновения работник, което се противопоставя празен животпотисници - собственици на предприятия, надзиратели.

Под формата на песен това са монолози-жалби.

3. Фолклорът на Великия Отечествена война.

Фолклорът от периода на Великата отечествена война е произведения от различни жанрове: песни, проза, афористика. Те са създадени от самите участници в събитията и битките, работниците от фабрики и фабрики, колективни полета, партизани и др.

Тези произведения отразяват живота и борбата на народите на СССР, героизма на защитниците на страната, вярата в победата, радостта от победата, верността в любовта и любовните предателства.

В нашата работа ще се спрем по-подробно на фолклорния класически жанр на приказката.

фолклор. Жанрове на фолклора

фолклор(от английски народни- хора, знание- мъдрост) - устно народно творчество. Фолклорът възниква преди появата на писмеността. Нейната най-важна особеност е, че фолклорът е изкуството на словото. Това го отличава от литературата и другите форми на изкуството. Друга важна отличителна черта на фолклора е колективността на творчеството. Възниква като масово творчество и изразява идеите на първобитната общност и род, а не на отделна личност.

Във фолклора, както и в литературата, има три вида произведения: епически, лирически и драматични. В същото време епичните жанрове имат поетична и прозаична форма (в литературата епичният жанр е представен само от прозаични произведения: разказ, разказ, роман и др.). Литературните жанрове и фолклорните жанрове се различават по състав. В руския фолклор епичните жанрове включват епоси, исторически песни, приказки, легенди, легенди, приказки, поговорки, поговорки. Лирическите фолклорни жанрове са обредни, приспивни, семейни и любовни песни, оплаквания, частовки. Към драматичните жанрове спадат битовите драми. Много фолклорни жанрове са навлезли в литературата: песен, приказка, легенда (например приказките на Пушкин, песните на Колцов, легендите на Горки).

Всеки от фолклорните жанрове има свое собствено съдържание: епосите описват подвизите на героите, историческите песни - събития и герои от миналото, семейните песни описват ежедневната страна на живота. Всеки жанр има свои собствени герои: героите Иля Муромец, Добриня Никитич, Альоша Попович действат в епосите, Иван Царевич, Иван Глупакът, Василиса Красивата, Баба Яга действат в приказките, съпругата, съпругът, свекървата в семейните песни .

Фолклорът се отличава от литературата по специална система изразни средства. Например, композицията (конструкцията) на фолклорните произведения се характеризира с наличието на такива елементи като пеенето, началото, поговорката, забавянето на действието (ретардация), триединството на събитията; за стил - постоянни епитети, тавтологии (повторения), паралелизми, хиперболи (преувеличения) и др.

Фолклорът на различните народи има много общо по жанрове, художествени средства, сюжети, типове герои и др. Това се обяснява с факта, че фолклорът като форма на народното творчество отразява общите закони на социалното развитие на народите. Общи характеристикивъв фолклора на различни народи може да възникне поради близостта на културата и бита или дългосрочни икономически, политически и културни връзки. Голяма роля играе и сходството на историческото развитие, географската близост, движението на народите и др.

Въведение

Глава 1. Цикли и състав на календарната обредна поезия

Глава 3 Плачът като жанр

Глава 4 Конспирации

Глава 5 Приказка

Глава 6 Неприказна проза

Глава 7. Необредна лирика. лирическа песен

Глава 8 Народна драма

Глава 9 Детски фолклор

Глава 11 Частушки

Глава 12 Загадка

Заключение

Използвани книги

Въведение

фолклор - народна мъдрост. Фолклорът е изучаване на фолклора. Фолклорът съчетава различни видове изкуства (музика, езически и християнски обреди и традиции). Ядрото на фолклора е словото. Фолклорът е явление, не е изкуство, той съчетава изкуствата. И преди всичко това е синтетичен феномен. По време на формирането на фолклора трябва да се припише синкретизъм (взаимно; проникване; сливане; свързаност). Едно от най-важните качества на фолклора е устният характер на неговото съществуване. Фолклорният жанр умира, когато творчеството му престане да се предава от уста на уста. Във фолклора променливостта е широко развита (всеки, който чуе информация, я предава по свой начин.). Традицията във фолклора е правилата, рамката, която трябва да се спазва. Контаминацията е сливането на няколко истории в една. Фолклорът отразява народното положение, възпитание, морал, мироглед.

а) 1 - обредна поезия. Открояват се обредни комплекси, свързани с календарния цикъл и стопанската и земеделска дейност на човека.

2 - Обредни комплекси, свързани с човешкия живот (домакинството) - раждане, именуване, посвещение, сватбен обред, погребение.

3 - Ритуални комплекси, свързани с физическото, моралното състояние на човек и с всичко, което живее в къщата му (конспирации).

б) 1 – Необредна поезия. Епос (епос, приказка, балада) и неприказка (легенда, предание, истинска история, духовни поеми). Лирика (лирическа песен). Драма (народна драма): канят дядовци балагени, театър "Петрушка".

в) Малки фолклорни жанрове (частушка, поговорка, приспивна песен, поговорки, детски стихчета).

1 - Детски фолклор (гатанки, закачки, стихчета и др.);

2 - Пословици + поговорки;

3 - Гатанки;

Глава 1. Цикли и състав на календарната обредна поезия

Съществува фолклор, свързан с подготовката на реколтата (октомври - края на юли - зимен и пролетно-летен период). Основните церемонии по това време са Коледа (25 декември - 6 януари), Масленица (8 седмици преди Великден) и Купала (от 23 до 24 юни). Както и фолклор, свързан с прибирането на реколтата (есенен период - време на стърнища)

Поезия от зимния цикъл.

Пасивен обред – гадаене. Активно – коледуване. И двете бяха придружени от коледни обредни песни съответно от две разновидности – песни и коледари. Подследните песни (с помощта на алегории и символи на гадателите са обещани богатство, просперитет, успешен брак или обратно) имат гадателски, а не заклинателен характер, но краят на песните утвърждава, внушава съдбата. Това ги доближава до конспирации и коледни песни, които имат значението на магически ефект. Гадаенето може да се сведе или до тълкуване на явления, наблюдавани от човек, или до действия, извършвани от самите гадатели и хора или животни по тяхна заповед.

Коледуването е обикаляне на млади хора около колибите със специални песни, които имат три имена според припева, който извикват коледарите: коледарски („Ой, Коляда!“), Овсен („Ой, Овсен, Таусен!“) и грозде („Грозде, червено- моето зелено!“). Коледарските песни са много архаични по съдържание, което се определя от предназначението им. Основната цел на коледарите е била да пожелаят на стопаните добро, богатство, берекет. Някои коледарски песни имат вид на величие, те идеално описват богатството и благополучието на едно селско семейство. Отличителна черта на коледните песни от грандиозен тип е техният обобщен характер. Друга задължителна тема, свързана с назначаването на коледари, е молба за почерпка или награда. В много коледни песни единственото съдържание е молбата или искането за храна. Друга тема на коледарите е описанието на ходенето, търсенето на Коляда, магическите действия на коледарите, обредната храна, т.е. елементи от самата церемония. Коледарски състав:

1) призив към Коляда, търсенето й от коледари;

2) възвеличаване, описание на обреда или искане на награда;

3) пожелание за благополучие, молба за милостиня.

Масленица и масленски обреди.

В центъра на празника Масленица има символично изображение на Масленица. Самият празник се състои от три части: среща в понеделник, веселба или почивка в т. нар. широк четвъртък и прощаване. Масленските песни могат да бъдат разделени на две групи. Първият - среща и почитане, има формата на величие. Те прославят широката, честна Масленица, нейните ястия и забавления. Тя се нарича напълно Авдотя Изотиевна. Характерът на песните е весел, весел. Песните, придружаващи сбогуването на Масленицата, са малко по-различни. Говорят за предстоящия пост. Певиците съжаляват за края на празника. Тук Масленицата е вече съборен идол, вече не се възвеличава, а се нарича непочтително „измамник“.

Масленица обикновено се тълкува преди всичко като празник на победата на пролетта над зимата, на живота над смъртта.

пролетно-летен цикъл. Троица-семитски обреди.

Първият пролетен празник - срещата на пролетта - пада през март. Тези дни в селата се изпичаха от тесто фигурки на птици (чучулиги или блатове) и се раздаваха на момичета или деца. Веснянки - обредни лирически песни от заклинателния жанр. Обредът на "заклинанието" на пролетта беше пропит с желанието да се повлияе на природата, за да се получи добра реколта. Имитацията на полета на птици (хвърляне на чучулиги от тесто) трябваше да предизвика пристигането на истински птици, приятелското начало на пролетта. Образите на пролетта и птиците доминират при каменарките. Stoneflies се характеризират с форма на диалог или обжалване в повелително настроение. За разлика от конспирацията, каменните мухи, подобно на коледните песни, се изпълняват колективно, което се изразява в призиви от името на група хора. Пролетните празненства и младежките игри продължиха, като се започне от Червения хълм през април, май и юни, въпреки тежката полска и градинска работа. На тези тържества се изпълняваха забавни игри и хороводни песни, които нямаха ритуално значение. Техните теми – семейство, любов – се разкриват в ежедневието.

Троица семитска седмица: семик - седмият четвъртък след Великден, троица - седмата неделя, наричана още "русалка" седмица или "зелена Коледа". Това е момински празник, който се провежда сред цъфтяща природа - в поле извън покрайнините, в горичка. Естеството на този празник се определя от основния му образ - брезите. Момичетата, облечени елегантно и взели със себе си лакомства, отидоха да „навият“ брезите. Празникът на момата бил съпътстван и с гадаене. Момите плетяха венци и ги хвърляха в реката. По отплавал надалеч, изхвърлен на брега, спрял или удавен венец съдели за съдбата, която ги очаква. Гаданието с венци беше широко отразено в песните, изпълнявани както по време на гадаене, така и без оглед на него.

Празник на Иван Купала. Празникът на лятното слънцестоене се празнува в нощта на Иван Купала (от 23 до 24 юни). Това е празник на „пълния цъфтеж на растителността“. На празниците на Купала те не помагат на земята, а напротив, опитват се да вземат всичко от нея. През тази нощ се събират лечебни билки. Вярвало се, че който намери папрат, ще намери съкровището.

Погребението на Кострома. По същото време (преди Петровден, 28 юни) се празнуваше и празникът на Ярила или Кострома, което означаваше сбогом на лятото до ново съживяване на силите на земята. Централният епизод на обреда е погребението на Ярила, Купала или Кострома. Образът на Кострома е подобен на образа на Масленица. Веселото погребение на Кострома е подобно на същото погребение на Масленица.

Поезия от есенния цикъл.

Есенните ритуали на руския народ не бяха толкова богати, колкото зимните и пролетно-летните. Те нямаха специално календарно време и придружаваха реколтата. Зажинки (начало на жътва), дожинки или обжинки (край на жътва) – такава работа се извършвала с помощта на съседите и се наричала „помощ“ или „почистване“ – придружена с песни. Но тези песни не са вълшебни. Те са пряко свързани с трудовия процес. Водещият мотив на такива песни е призив към жътварите. Дожиночните песни са по-разнообразни по тематика и художествени методи. Те разказват за жътвата и обичая за почерпка на жетварите-толочани. В дожиночните песни има елементи на възвеличаване на богатите собственици, които се отнасяха добре към жътварите.

Глава 2 Състав и класификация на семейно-обредните комплекси

Семейната обредна поезия съпътстваше ритуали, отбелязващи най-важните събития в живота на човека - раждане на дете, създаване на семейство, набор, смърт. Тези ритуали, подобно на календарните, са били съпроводени с изпълнение на поетични произведения, някои от които имали обреден произход, други имали по-широка сфера на съществуване. Произведения от първи вид: сватбени, наборни и надгробни оплаквания; хвалебствените песни, изречения, пословици и диалози са неразделна част от родилните, наборните и сватбените обреди. Произведения от втори вид: различни видове песни, частовки, гатанки, поговорки.

Сватбена церемония.

Бракът се разглежда от селяните предимно като икономически акт на родство между две семейства, преследващи взаимна изгода, и получаването на едно от тях от нов работник и наследник на клана.

Сватбеният обред се разделял на 3 основни обреда: 1 - предсватбен цикъл (сватосване, заговор, ръкостискане или пеене, ръкопис, моминско парти, баня); 2 - сватбена церемония (събиране и благославяне на булката, пристигане за булката, сватба, сватбено тържество); 3 - следсватба (събуждане на младите, клони или отливи). Сватбени оплаквания - булката трябваше да скърби за своя дял, да съжалява за моминството и щастливия живот в родителския си дом и да изрази злата си воля към младоженеца и семейството му. Всичко това намери израз в притчата - поетичен жанр, който е лирическо излияние, монолог с голямо емоционално напрежение и проникновение, в който традиционните поетични образи се съчетават и развиват чрез импровизация в ярки контрастни картини на щастливия момински и нещастния брачен живот. .

Освен оплакванията на невестата, сватбарската поезия включва и песни, посветени на различни епизодисватби. Особен жанр сватбени песни, отличаващ се със своята функция и художествена специфика, са увеличения. Увеличенията преследваха целта да дадат на увеличените всички качества, които според селянина трябва да има щастлив човек. Несъмнено древната магическа основа на величието, в която желаното се представя като реално и се изобразява колоритно и идеализирано. Величествената песен има описателен характер, тя е портретна песен, характерна песен и то не индивидуална, а типична. Величествената песен се отличава с богато развита и точна символика и паралелизми, свързани не само с представата за богатство, благополучие, щастие, но и със семейното положение на величаеми. В допълнение към възхвалните песни, които създават положителни образи, на сватбата са звучали комични, пародийни възхвални песни - укорни песни. Смислово и образно те пародираха истинско величие, създадоха невзрачен, умален, но и типичен портрет – стопани, сватове, приятели и др. Те се изпълняваха, когато момичетата получаваха малко за предишното величие и искаха да осмеят "бедността" и скъперничеството на гостите и домакините.

Погребален обред.

Основният жанр на погребалния обред е оплакването. След констатиране на смъртта - оплакване на тема: защо си тръгна, моля те, стани, отвори очи, прости обиди. Следва предупреждението за плач. Когато внесете празен ковчег в къщата - оплакване-благодарност към тези, които са направили ковчега. При изнасяне на мъртвец, оплаквания, че човекът няма да се върне. Когато носите оплакване до гробището, в което сюжетът е подобен на скръбта от загубата, плюс предупреждение. При спускане в гроба, оплакване - молба за връщане. При завръщане от гробището оплакването е въображаемо търсене, плюс оплакване за предзнаменование за беда за семейството. Според обичая в деня на погребението се прави обредна вечеря за помен (тризна). Тризна не трябваше да се приема с плач. Напротив, трябваше да се яде повече (поздрав). Трети ден – погребение, помен; девети ден - душата окончателно напуска земята; четиридесетият ден е пълното изкачване на душата по 40 стъпала до портите на рая. Не забравяйте да посетите гроба на годишнината и на родителския ден.

Глава 3 Плачът като жанр

Оплакването може да бъде сватбено, наборно, погребение. Притчите не са имали определена форма и сюжет.

Ритуал за вербовка- с по-късен произход от сватбата и погребални обреди. Тя се оформя в началото на 18 век, след въвеждането на всеобщата наборна повинност от Петър Велики (1699 г.). Изпращането на „служба на суверена“ за 25 години за селско семейство беше равносилно на смърт на новобранец; доведе до разруха и упадък на икономиката. В самата армия имаше чести случаи на жестоки репресии срещу войници, така че роднините на новобранеца го оплакваха като мъртъв. Този обред почти не съдържаше магически и символични моменти (понякога се говори за новобранец от болест и особено от куршуми).

Целта на заклинанията, както и на ритуалната поезия, беше магическо въздействие върху природата. С течение на времето конспирацията придоби значението на заклинание с дума и в тази връзка се превърна в стабилна поетична формула, изградена най-често върху сравнение на реално действие или явление с желано и използвана за постигане на терапевтични или други цели . Важна характеристика на конспирацията е вярата в магическата сила на думата. Конспирациите са два вида: бели - насочени към избавяне от болести и неприятности и съдържащи елементи на молитва (шарлатанство) - и черни - насочени към причиняване на щети, вреда, използвани без молитвени думи (магьосничество, свързано със зли духове). Използването на конспирации в повечето случаи се комбинира или с различни видове традиционна медицина, или със символични действия - ехо древна магия. Според предмета конспирациите се разделят на 3 групи: терапевтични - от болести и болестно състояние на хора и домашни животни, както и от разваляне; стопански - земеделски, скотовъдни, търговски - от суша, плевели, за опитомяване на домашни животни, лов, риболов; имащи за цел да регулират обществените и лични отношения между хората: любов и изсушаване от болести, да привлекат чест или милост. Християнството оказа голямо влияние върху конспирациите. Християнските изображения на лечители-светци и молитвите трябваше да укрепят авторитета на магическата формула във време, когато езическите вярвания вече бяха забравени от хората. Състав на конспирации: въведение (обикновено молитвен апел), начало (показва къде отива лицето и какво трябва да прави говорещият или говорещият); основната част (съдържаща изразяване на желание, призив-искане, диалог, действие, последвано от изброяване, изгонване на болестта) и настройка (отново молитвен призив).

Глава 5 Приказка

Народна приказка.

Приказката е жанр на необредния фолклор. Най-старият жанр във фолклора. Жанр епос, разказ. Приказката е произведение, което има инсталация за фантастика. Първоначално приказката не беше забавна. История е това, което се казва. Най-известният колекционер и издател на приказки е A.N. Афанасиев (той попълни запасите от своите приказки за сметка на бележките на П. И. Якушин). Той раздели приказките на:

1. приказки за животни;

2. разкази;

3. Приказките са вълшебни.

Сега класификацията на приказките се промени. Разпределете:

1 - кумулативен;

2 - магия;

3 - приказки за животни;

4 - приключенски;

5 - домакинство;

6 - романистичен;

7 - сатиричен;

8 - приказки от детския драматичен жанр;

Народното драматично изкуство е съвкупност от форми на драматично творчество в различни жанрове (хородули, обредна поезия). Степента на драматизация и театрализация в различните жанрове на фолклора е различна. Проявява се в две форми: 1 – в драматичното изпълнение на епически и лирически произведения; 2 - при представяне на народни пиеси от актьори или кукли.

Глава 9 Детски фолклор

Детски фолклор - произведения, създадени от деца и използвани от тях. Но много произведения са измислени и изпълнявани от възрастни за деца (приспивни песни, приказки, детски песнички, усуквания на езици). Един от образците - желан елемент в детската приказка - е връстник герой. Разграничават се национални жанрове (пословици, поговорки, гатанки). Това е жанр както за деца, така и за възрастни. Но вътре в самия жанр пак ще има възрастово разделение. Виноградов също забеляза, че в ритуалите, ритуалните комплекси има действия, поверени на деца. Например: свраки, каменни мухи. Или например пеенето на химни е прерогатив на детето. С течение на времето коледарството и христологията се сляха в едно. Сега те са почти напълно изчезнали. Но има жанрове, които живеят почти вечно - садистични рими, истории на ужасите.

Глава 10 Притчи и поговорки

Поговорката е кратко, устойчиво в речта, ритмично (пословиците са били ритмични, защото това е способствало за по-бързото им запаметяване, във време, когато не е имало писменост), организирана образна народна поговорка, която има способността да се използва двусмислено в речта на принципа на аналогията. Към тези свойства си струва да добавите и националност, поучителност, категорично твърдение или отричане. Най-значимата от всички колекции от поговорки е колекцията на V.I. Дал поговорки на руския народ. Включва над 30 000 пословици, поговорки и други "малки" жанрове от руския фолклор. В тях се крие тайната за произхода на поговорките. Много поговорки навлизат в сферата на бизнес отношенията, обичаите и стават тяхна собственост. Първоначално имаше кратки поговорки („Комарите бутат - към кофата“; „Сух март и мокър май дават добър хляб“), изразяващи съвети, правила на домакинството, които трябваше да се спазват. Появата на поговорките е свързана с появата в речта на стабилни фигуративни изрази, които служат за сравняване на подобни явления. В структурно отношение поговорката е образ, който определя или лица („прасе под дъб“ - неблагодарник; „не от храбра дузина“ - страхливец), или обстоятелства („когато ракът свирне на планината“, „след дъжд в четвъртък“). Съдържанието на поговорката определя мястото му в изречението като граматичен компонент - то действа като субект, след това като сказуемо, след това като допълнение, след това като обстоятелство. На тази основа бяха направени опити да се класифицират поговорките граматически.

Глава 11 Частушки

Частушки - нов жанрРуска народна поезия. Произходът им датира от втората половина на 19 век. Частушките са малък жанр от народна лирика, обикновено четиристишни или двустишни песни, които са жив отговор на явленията от живота, с ясна положителна или отрицателна оценка, в която шегата и иронията играят важна роля: песничките изразяват пряката реакция на техните автори и изпълнители към изобразеното в тях. Причините, които съживиха миниатюрна форма на народна лирика - песнички, бяха: значителна почивка в живота, бърза промяна в неговите явления, което наложи бързо изразяване на отношение към тях и определи многотъмността на песничките. Частушките възникват в селска среда. Те възникват на обща фолклорна основа и се връщат към много жанрове, сякаш съчетавайки техните характеристики. В същото време тя е особено тясно свързана с някои жанрове. Процесът на раждането на песните е свързан с трансформацията на традиционната лирическа песен и редуцирането й в нови условия. Жанровите особености на песните включват тяхната максимална краткост и икономичност на изразяване и предаване на житейско съдържание, сюжетни ситуации и преживявания на героите. Chastushki има няколко структурни типа. Основните са: -двама; -четири; - шестредов. Освен това могат да се разграничат още два вида: песнички без припев и песнички с припев. Куплетите най-често са любовни песнички (страдах, ще страдам, няма да забравя кого обичам). Четиристишията са най-разпространената форма. Изразява всички основни форми и ситуации (Казват, че не е бяло. Какво да правя, мила? Момичетата се гримират и избелват, аз се измивам с вода.). Шестоъгълникът е рядка форма. Явно е по-стара и по-свързана с народната песен (Рано, рано, майка ме събуди: - Стани, щерко, стани, - Работникът беше навреме. Не исках да ставам, След като седнах с моя любим.). И трите от тези форми обикновено нямат припев. Въпреки това има песнички, в които припевът играе важна роля изразителна роля; в същото време той може да свърже песни в цели песни.

Глава 12 Загадка

Гатанката е алегорично изображение на предмет или явление, което се предлага да се познае. Състои се от две части: самата гатанка и гатанка. Гатанката и загадката са органично свързани. В повечето случаи гатанката назовава някакъв предмет или действие, а гатанката е негов метафоричен образ. В гатанка е важно да се подчертаят основните, основни характеристики на това, което се отгатва. Често гатанки се римуват. Характерен за повечето гатанки е сказ стих. Мистерията е древен жанр. Древното му съществуване се доказва от разпространението на гатанки сред народи с неразвита култура. Гатанката може да се включи в приказка ("Алчната старица") и в песни (песни на приятел на сватба).

Заключение

Само надрасках повърхността на някои жанрове от руския фолклор.

Още много въпроси остават без отговор. Въпреки това дори това повърхностно изследване показва какъв огромен път на развитие е преминал руският фолклор.

Той влезе в историята на страната ни като активен участник в целия ни живот, на всеки човек поотделно, от раждането до смъртта.

През целия живот фолклорът помага на човек да живее, работи, да се отпусне, помага да се вземат решения, а също и да се бори с врагове.

Използвани книги

1. Руски фолклор / Изд. В. П. Аникина; - М.: Худ. Лит., 1985. -367 с.;

2. Т. М. Акимова, В. К. Архангельская, В. А. Бахтина / Руска народна поезия (ръководство за семинари). - М .: Висше. Училище, 1983 г. – 208 стр. ;

3. Епоси на Л. Н. Толстой / Преиздадена. Предговор В. П. Аникина; - М.: Дет.Лит., 1984. - 32 с. ;

4. Круглов Ю. Г. Руски обредни песни: учеб. надбавка за пед. ин-т на спец. „рус. език или Т.“. - 2-ро изд., Рев. и допълнителни - М .: Висше. училище 1989. -320 с.

Обучение

Нуждаете се от помощ при изучаването на тема?

Нашите експерти ще съветват или предоставят услуги за обучение по теми, които ви интересуват.
Подайте заявлениепосочване на темата точно сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Жанрове на руския фолклор

Приказки, песни, епоси, улични представления - всичко това са различни жанрове на фолклора, народното устно и поетично творчество. Не можете да ги объркате, те се различават по своите особености, различна е ролята им в народния живот, различно живеят в съвремието. В същото време всички жанрове на словесния фолклор се характеризират с Общи черти: всички те са произведения на изкуството на словото, по своя произход са свързани с архаични форми на изкуството, съществуват предимно в устно предаване, непрекъснато се променят. Това определя взаимодействието в тях на колективното и индивидуалното начало, своеобразно съчетание на традиции и новаторство. По този начин фолклорният жанр е исторически възникващ вид устно поетично произведение. Аникин В.П. даде своите характеристики на фолклора. Раждане: епос, лирика, драма

Видове: песен, приказка, неприказна проза и др.

Жанрове: епос, лирика, историческа песен, легенда и др.

Жанрът е основна единица за изследване на фолклора. Във фолклора жанрът е форма на изследване на действителността. С течение на времето, в зависимост от промените в ежедневието, социалния живот на хората, се развива системата от жанрове.

Има няколко класификации на фолклорните жанрове:

Започвайки да анализираме всеки жанр на фолклора, нека започнем с приказките.

Приказките са най-старият жанр на устното народно творчество. Тя учи човек да живее, вдъхва оптимизъм в него, утвърждава вярата в триумфа на доброто и справедливостта.

Приказката има голяма социална стойност, състояща се в нейните познавателни, идеологически, образователни и естетически ценности, които са неразривно свързани. Подобно на други народи (руснаците, може би по-ярки), приказката е обективизирано съзерцание на сърцето на хората, символ на неговото страдание и мечти, йероглифите на неговата душа. Цялото изкуство е породено от реалността. Това е една от основите на материалистичната естетика. Такъв е случаят например с приказка, чиито сюжети са породени от действителността, т.е. епоха, социални и икономически отношения, форми на мислене и художествено творчество, психология. Той, както и целият фолклор като цяло, отразява живота на народа, неговия мироглед, морални, етични, социално-исторически, политически, философски, художествени и естетически възгледи. Тя е тясно свързана с народния бит и обреди. Традиционните руски приказки са създадени и се разпространяват главно сред селяните. Техните създатели и изпълнители обикновено са били хора с големи житейски опиткоито са пътували много в Русия, които са видели много. Колкото по-ниско е нивото на образование на хората, толкова повече те говорят за явленията от социалния живот на нивото на ежедневното съзнание. Може би затова светът, отразен в приказките, се формира на нивото на ежедневното съзнание, върху ежедневните представи на хората за красотата. всеки нова ераноси приказки от нов тип, ново съдържание и нова форма. Народната приказка се изменя заедно с историческия живот на народа, нейните изменения са обусловени от промените в самия бит на народа, защото тя е продукт на историята на народа; отразява събитията от историята и особеностите на народния живот. Осветляването и разбирането на историята и бита на народа във фолклора се променят заедно с промените в представите, възгледите и психологията на хората. В приказките могат да се намерят следи от няколко епохи. В епохата на феодализма социалните теми заемат все по-голямо място, особено във връзка със селското движение: антикрепостническите чувства са изразени в приказките. XVI-XYII век се характеризира с богато развитие на приказките, които отразяват както исторически мотиви (приказки за Иван Грозни), така и социални (приказки за съдии и свещеници) и битови приказки (приказки за селянин и жена). В жанра на приказката силно се засилват сатиричните мотиви.

XYIII - първата половина на XIX век. - Последният етап от съществуването на феодално-крепостническото общество. Този период се характеризира с развитие капиталистически отношенияи разпадането на феодалната система. Приказката придобива още по-ярък социален облик. Включва нови герои, предимно умен и хитър войник. През втората половина на 19-ти и началото на 20-ти век, през който пада все по-бързото и широко развитие на капитализма в Русия, във фолклора настъпват големи промени. Засилват се сатиричните мотиви и критичната насоченост на приказката; основата за това беше изострянето на социалните противоречия; целта на сатирата все повече се превръща в осъждане на властта на парите и произвола на властите. По-голямо място заема автобиографията, особено в приказките за отиване в града, за да печелят пари. Руската приказка става по-реалистична, придобива по-тясна връзка с модерността. Обхватът на действителността, идейната същност на произведенията също стават различни.

Когнитивното значение на приказката се проявява преди всичко в това, че тя отразява характеристиките на явленията. истинския животи предоставя обширни познания за историята връзки с обществеността, работа и живот, както и представа за мирогледа и психологията на хората, за природата на страната. Идейно-възпитателното значение на приказката е, че тя е вдъхновена от желанието за добро, защитата на слабите, победата над злото. Освен това приказката развива естетическо чувство, т.е. чувство за красота.

Характеризира се с разкриването на красотата в природата и човека, единството на естетическите и моралните принципи, комбинацията от реално и измислено, ярко изображение и изразителност.

Приказката е много популярен жанр на устното народно творчество, епичен, сюжетен жанр. От други прозаични жанрове (традиции и легенди) приказката се различава с по-развита естетическа страна, която се проявява в инсталирането на привлекателност. Естетическото начало, освен това, се проявява в идеализирането на екстрите, ярък образ на " приказен свят”, невероятни създания и предмети, чудотворни явления, романтично оцветяване на събитията. М. Горки обърна внимание на изразите в приказките на народните сънища за по-добър живот: „Още в древни времена хората са мечтали за възможността да летят във въздуха - една приказка говори за това, за вълшебен килим. Те мечтаеха да ускорят движението по земята - приказка за ботуши-проходилки ... ".

В науката е общоприето да се разделят приказните текстове на три категории: приказки, разкази (битови) приказки и приказки за животни.

Приказките бяха много популярни сред хората. Измислицата в приказките има характер на фантазия. Началото на магическото съдържа така наречените моменти на оцеляване и преди всичко религиозно-митологичния възглед на първобитния човек, неговото одухотворяване на нещата и природните явления, приписването на магически свойства на тези неща и явления, различни религиозни култове, обичаи , ритуали. Приказките са пълни с мотиви, които съдържат вяра в съществуването на другия свят и възможността за връщане оттам, идеята за смъртта, затворена в някакъв материален предмет (яйце, цвете), за чудодейно раждане (от пияна вода) , за превръщането на хората в животни, птици. Фантастичното начало на приказката, от друга страна, израства върху спонтанна материалистична основа, удивително правилно улавя моделите на развитие на обективната реалност.

Това е, което М. Горки нарича „поучителна художествена литература – ​​удивителната способност на човешката мисъл да гледа напред във факта“. Произходът на фантазията се корени в особеностите на бита и в мечтата на хората да господстват над природата. Всичко това са само следи от митологични идеи, тъй като формирането на класическата форма на приказката завърши далеч отвъд историческите граници на първобитното общинско общество, в много по-развито общество. Митологичният мироглед само е дал основата на поетичната форма на приказката.

Важното е, че сюжетите на приказките, за чудесата, за които се говори, имат жизненоважна основа. Това е, на първо място, отражение на особеностите на работата и живота на хората от племенната система, отношението им към природата, често безсилието им пред нея. Второ, отражение на феодалната система, особено на ранния феодализъм (кралят е враг на героя, борбата за наследство).

Героят на приказките винаги е носител на определени морални качества. Героят на най-популярните приказки е Иван Царевич. Той помага на животни и птици, които са му благодарни за това и на свой ред му помагат. Той е представен в приказките като народен герой, въплъщение на най-високи морални качества - смелост, честност, доброта. Той е млад, красив, умен и силен. Това е вид смел и силен герой.

Значително място в приказките заемат женските героини, които въплъщават народния идеал за красота, ум, доброта и смелост. Образът на Василиса Мъдрата отразява забележителните черти на руската жена - красота, величествена простота, мека гордост в себе си, забележителен ум и дълбоко сърце, пълно с неизчерпаема любов. Съзнанието на руския народ беше точно такава женска красота.

Сериозният смисъл на някои приказки дава основание за преценки по най-важните въпроси от живота. И така, в някои приказки е въплътен свободолюбивият стремеж и борбата на руския народ срещу произвола и потисниците. Съставът на приказката определя присъствието в тях на герои, враждебни към положителните герои. Победата на героя над враждебните сили е триумф на доброто и справедливостта. Много изследователи отбелязват героичната страна на приказката, нейния социален оптимизъм. А.М. Горки каза: „Много е важно да се отбележи, че песимизмът е напълно чужд на фолклора, въпреки факта, че творците на фолклора са живели трудно, техният робски труд е бил обезсмислен от експлоататорите, а личният им живот е бил безсилен и беззащитен. Но с всичко това колективът, така да се каже, се характеризира със съзнанието за своето безсмъртие и увереността в победата над всички враждебни към него сили. Приказките, в които в центъра на действието са социално-битовите отношения, се наричат ​​социално-битови. В този тип приказки е добре развита комедията на действията и словесната комика, което се определя от техния сатиричен, ироничен, хумористичен характер. Темата на една група приказки е социалната несправедливост, темата на друга - човешките пороци, те осмиват мързеливите, глупавите, упоритите. В зависимост от това в социално-битовите приказки се разграничават две разновидности. Според изследователите социалните приказки възникват на два етапа: битови - рано, с формирането на семейството и семейния живот по време на разлагането на родовия строй, и социални - с появата на класово общество и изострянето на социалните противоречия в периода на ранния феодализъм, особено по време на разлагането на крепостничеството и през периода на капитализма. Нарастващата безправност и бедността на масите предизвикваха недоволство и протести, бяха почва за социална критика. Положителният герой на социалните приказки е социално активен, критичен човек. Тежката работа, бедността, тъмнината, бракът, често неравен по възраст и имуществено състояние, предизвикаха усложнения в семейните отношения и предопределиха появата на сюжети за зла жена и глупав и мързелив съпруг. Социално-битовите приказки се отличават с остра идеологическа насоченост. Това се отразява на първо място във факта, че историите имат предимно две важни социални теми: социална несправедливост и социално наказание. Първата тема се реализира в сюжети, където господар, търговец или свещеник ограбват и потискат селянин, унижават неговата личност. Втората тема е реализирана в сюжети, в които интелигентен и находчив селянин намира начин да накаже потисниците си за векове на безправие, прави ги смешни. В социално-битовите приказки много по-ясно са изразени стремежите и очакванията на хората, мечтата за социално справедлив, щастлив и спокоен живот. „В тези приказки може да се види живота на народа, неговия домашен живот, неговите морални концепции и този хитър руски ум, толкова склонен към иронията, толкова простосърдечен в своята хитрост.“

В приказките, както и в някои други жанрове на народната проза, отразяващи силни и слаби страниселска психология, изразявала вековната мечта за щастлив живот, за своеобразно „селско царство“. Търсенето на „друго царство” в приказките е характерен мотив. Страхотна социална утопия изобразява материалното благополучие на хората, добре охраненото доволство; селянинът яде и пие до насита и прави „пир за цял свят“. Н. Г. Чернишевски отбеляза: „Бедността на реалния живот е източникът на живот във фантазията“. Селянинът преценява "щастливия" живот за себе си по модела на онези материални блага, които притежават царете и земевладелците. Селяните имаха много силна вяра в "добрия цар", а приказният герой става точно такъв цар в много приказки. В същото време приказният цар по своето поведение, начин на живот и навици е оприличен на обикновен селянин. Кралският дворец понякога се изобразява като богато селско домакинство с всички атрибути на селско стопанство.

Приказките за животни са един от най-старите видове фолклор. Връщайки се към древните форми на отразяване на реалността в ранните етапи на човешкото съзнание, приказките за животни изразяват известна степен на познание за света.

Истината на приказките е, че въпреки че говорят за животни, се възпроизвеждат подобни човешки ситуации. Действията на животните по-открито разкриват нечовешките стремежи, мисли и причини за действията, извършени от хората. Историите за животни са всички истории, в които има място не само за забавление, но и за изразяване на сериозен смисъл. В приказките за животни, птици и риби също действат животни и растения. Всяка от тези истории има смисъл. Например в приказката за ряпата смисълът се оказа, че никоя, дори и най-малката сила в материята не е излишна и се случва да не е достатъчна за постигане на резултат. С развитието на човешките представи за природата, с натрупването на наблюдения, приказките включват истории за победата на човека над животните и за домашните животни, които са резултат от техните инструкции. Идентифицирането на подобни черти при животни и хора (реч - вик, поведение - навик) послужи като основа за комбиниране на техните качества в образите на животни с качествата на човек, животните говорят и се държат като хора. Тази комбинация доведе до типизиране на характерите на животните, които станаха въплъщение на определени качества (лисица - хитрост и др.). Така приказките придобиха алегоричен смисъл. Под животните започнаха да разбират хора с определени характери. Изображенията на животни са се превърнали в средство за морално обучение. В приказките за животни се осмиват не само отрицателните качества (глупост, мързел, приказливост), но и потисничеството на слабите, алчността и измамата за печалба. Основният семантичен аспект на приказките за животни е морален. Приказките за животни се характеризират с ярък оптимизъм, слабите винаги излизат от трудни ситуации. Връзката на приказката с древния период от нейния живот се открива в мотивите за страха от звяра, за преодоляването на страха от него. Звярът има сила, хитрост, но няма човешки ум. Образите на животните в по-късен етап от живота на приказката придобиват значението на социални типове. В такива варианти, в образа на хитра лисица, вълк и други, могат да се видят човешки характери, възникнали в условията на класово общество. Зад образа на животното в тях се отгатват социалните отношения на хората. Например в приказката „За Ерш Ершович и неговия син Щетинников“ е дадена пълна и вярна картина на древноруското съдебно производство. В приказките на всеки народ универсалните теми получават своеобразно национално превъплъщение. В руските народни приказки се разкриват определени обществени отношения, показва се животът на хората, техният домашен живот, техните морални концепции, руският поглед, руският ум - всичко, което прави приказката национално оригинална и уникална. Идеологическата насоченост на руските приказки се проявява в отразяването на борбата на хората за красиво бъдеще. Така видяхме, че руската приказка е обобщено, оценъчно и целенасочено отражение на реалността, което изразява съзнанието на човек и по-специално съзнанието на руския народ. Старото име на приказката - басня - показва повествователния характер на жанра. В наше време името "приказка" и терминът "приказка", които започват да влизат в обращение от 17 век, се използват сред хората и в научната литература. Приказката е много популярен жанр на устното народно творчество, епос, проза, сюжет. Не се пее като песен, а се разказва. Приказката се отличава със строга форма, задължителен характер на определени моменти. Приказките са известни в Русия от древни времена. В древната писменост има сюжети, мотиви и образи, напомнящи приказките. Разказването на приказки е стар руски обичай. В ръкописите от XVI - XVII век. запазени са записи на приказките "За Иван Понамаревич" и "За принцесата и Ивашка бялата риза". През XVIII век. освен ръкописни сборници с приказки започват да се появяват и печатни издания. Появяват се няколко сборника с приказки, които включват произведения с характерни композиционно и стилово отношение страхотни функции: „Приказката за крадецът Тимошка” и „Приказката за циганина” в колекцията на В. Левшин „Руски приказки” (1780-1783), „Приказката за Ивана героя, селския син” в колекцията на П. Тимофеев "Руски приказки" (1787) . През 60-те години на XIX век. А. Н. Афанасиев издаде колекция от „Скъпи приказки“, която включва сатирични приказкиза барове и свещеници. В края на XIX - началото на XX век. се появяват редица важни, добре подготвени сборници с приказки. Те дадоха представа за разпространението на произведения от този жанр, за неговото състояние, предложиха нови принципи за събиране и публикуване. След октомврийска революциясъбирането на приказки, както и събирането на фолклорни произведения изобщо, приема организирани форми.

Михайлова О. С. Разгледани: приказки за животни. Исторически корени на приказките за животни (анимистични, антропоморфни, тотемни представи, народни вярвания). Еволюцията на жанра. Герои от приказки за животни. стил. Липса на абстрактен фабулен алегоризъм. Сатиричната функция на притчите. Ирония. Сюжетен парадокс. Диалогичен. композиционни особености. Кумулативни приказки. Вълшебни приказки. Чудото, магията като приказна сюжетна основа на приказките. Исторически корени на приказките (митологични представи, народна демонология, народни ритуали, битови табута, магия и др.). Поетична конвенция на приказките. Основните идеи на приказките. композиционни особености. Характеристики на авторското слово. Диалогичен. Приказки. Героите и техните функции. Приказен хронотоп. битови приказки. Близостта на битовата приказка с разказа. Начини за формиране на жанра на романистичната приказка. Типология на битовите приказки (семейно-битови, за господари и слуги, за духовенството и др.). Поетика и стил (битова "заземеност", занимателен сюжет, хиперболизация в изобразяването на героите и др.).

Човек не може да не се съгласи с мнението на В. П. Аникин, че приказките сякаш са подчинили времето и това се отнася не само за приказките. Във всяка епоха те живеят свой специален живот. Откъде приказката има такава власт над времето? Нека помислим за същността на приликата, която имат приказките с еднакво стабилни, така да се каже, „вечни“ истини, изразени от поговорките. Приказката и поговорката се сближават от необикновената широта на съдържащото се в тях художествено обобщение. Може би това свойство е най-ясно разкрито в алегоричните приказки.

Следващият жанр е епическият. Думата „епопея” е издигната до думата „действителност”; това означава история за това, което някога се е случило, случило се, какво се е вярвало в реалността. Думата "епос" като термин, обозначаващ народни песни с определено съдържание и определена художествена форма. Епосът е плод на фантастиката и поетическия възход на фантазията. Но измислицата и фантазията не са изкривяване на реалността. Епосите винаги съдържат дълбока художествена и житейска истина. Съдържанието на епоса е изключително разнообразно. Основно - това е песента на "епопеята", т.е. повествователен характер. Основното ядро ​​на епоса са песни с героично съдържание. Героите на тези песни не търсят лично щастие, те извършват подвизи в името на интересите на руската земя. Главните герои на руския епос са воини. Но типът героичен епос не е единственият, въпреки че е най-характерен за руския епос. Наред с героичните има епоси с приказно героичен или чисто приказен характер. Такива са например епосите за Садко и престоя му в подводното царство. Епическото повествование може да има и социален или семеен характер (новелистичен епос). Някои от тези епоси могат да бъдат обособени като специална група баладични песни. Не винаги е възможно да се направи граница между епичните и баладичните песни.

Във фолклорните колекции епосите от героичен, приказен и разказен характер обикновено се поставят един до друг. Такава асоциация дава правилна представа за широчината и обхвата на руското епично творчество. Заедно целият този материал съставлява едно цяло - руския народен епос. В момента имаме огромно количество епичен материал и епосът може да бъде добре изучен. От края на седемнадесети век епичните истории („Иля и славеят разбойник“, „Михайло Потик“ и др.) проникват в ръкописната история и са представени под заглавието „История“, „Слово“ или „Приказка“ като развлекателен материал за четене [9]. Някои от тези истории са много близки до епоса и могат да бъдат разделени на стихове, други са резултат от сложна литературна обработка под влияние на древната световна литература, приказки, руски и западноевропейски приключенски романи. Такива "истории" бяха много популярни, особено в градовете, където оригиналният епос през XVII - XVIII век. беше малко известен. Първата колекция, съдържаща епоси в правилния смисъл, е „Колекцията на Кирша Данилов“, публикувана за първи път от А. Ф. Якубович през 1804 г. под заглавието „Древни руски стихотворения“. Създаден е най-вероятно в Западен Сибир. Ръкописът съдържа 71 песни, към всеки текст са дадени ноти. Тук има около 25 епоса.Повечето песни са записани от глас,записите са много точни,запазени са много особености на езика на певците,текстовете са много големи художествена стойност . Традиционно за създател на сборника се смята Кирша Данилов, но кой е той и каква е ролята му в съставянето на този първи сборник с епоси и исторически песни в Русия не е известно. Първият колекционер на епоси е Петър Василиевич Киреевски (1808 - 1856). Киреевски събира песни не само сам, но и насърчава своите приятели и роднини към тази работа. Сред служителите и кореспондентите на Киреевски е поетът Языков (негов главен помощник), Пушкин, Гогол, Колцов, Дал, учени от онова време. Епосите са публикувани като част от десет броя на „Песни, събрани от П. В. Киреевски (1860 - 1874). Първите пет броя съдържат епоси и балади, втората половина е посветена главно на исторически песни. Колекцията съдържа записи на епоси, направени в Поволжието, в някои централни провинции на Русия, на север и в Урал; Тези записи са особено интересни с това, че много от тях са направени на места, където епосите скоро са изчезнали и вече не са били записвани. Една от най-забележителните колекции от епоси е колекцията, публикувана от Павел Николаевич Рибников (1832 - 1885). Заточен в Петрозаводск, пътувайки из провинцията като секретар на статистическия комитет, Рибников започва да записва епосите на района на Олонец. Той е записал около 220 текста от епоси. Сборникът е издаден под редакцията на Бесонов в четири тома "Песни, събрани от П. Н. Рыбников" през 1861 - 1867 г. Освен епоси, този сборник съдържа редица сватбени песни, оплаквания, приказки и др. Появата на колекцията на Рибников беше голямо събитие в обществения и литературния живот. Заедно с колекцията Киреевски, тя откри нова област на науката. Десет години след появата на колекцията на Рибников, Александър Федорович Хилфердинг отиде на същите места специално с цел записване на епоси. За два месеца успява да напише над 300 текста. Някои епоси са записани от него по-късно от певци, дошли в Санкт Петербург. Събрани песни, озаглавени "Онежки епоси, записани от Александър Федорович Хилфердинг през лятото на 1871 г.", са публикувани в един том. Има общо 318 текста. Песните са подредени по райони, села и изпълнители. Текстовете са записани с цялата възможна за колекционера грижа и точност. Оттук нататък в практиката на издаване на епоси и приказки навлезе подредбата на материала по изпълнители и продължава да съществува. Шестдесетте години бяха години на специално внимание към поезията на селяните. През тези години излизат "Руски народни приказки" на А. Н. Афанасиев (1855 - 1864), "Велики руски приказки" на И. А. Худяков (1863), "Притчи на руския народ" на В. И. Дал (1861). С настъпването на реакцията през 80-те години интересът към народната поезия за известно време спада. Едва през 1901 г. А. В. Марков публикува малка колекция от "Беломорски епос". Марков се премества на крайния север и посещава източния бряг на Бяло море. Общо сборникът съдържа 116 епоса. Сюжетът, стилът и формата на съществуване на епосите се оказаха значително по-различни тук, отколкото в района на Онега. Намерени са няколко нови истории. Във всички отношения колекцията на Марков значително разшири представите за епоса, налични в науката. Една от най-големите и значими експедиции беше експедицията на А. Д. Григориев в провинция Архангелск, която продължи три години. За три години събирателска работа той записва 424 текста, които впоследствие са публикувани в три тома под заглавието "Архангелски епоси и исторически песни" (1904 - 1910). В резултат колекцията на Григориев става най-голямата и една от най-интересните в руския фолклор. Записите са много точни. За първи път широко се използва записът на епични мелодии на фонограф. Към всеки том е включена тетрадка. Към цялата публикация е приложена подробна карта на Севера, на която са посочени местата, където са записани епосите. След 40-60 години. 19 век в Алтай забележителният етнограф Степан Иванович Гуляев записва епоси. Сибирските записи имат голямо значение, тъй като те често запазват по-архаична форма на сюжет, отколкото на север, където епосите са се променили повече. Гуляев записва до 50 епоса и други епични песни. Цялата му колекция е публикувана едва в съветско време. През летните месеци на 1908 – 1909г. братята Борис и Юрий Соколови направиха фолклорна експедиция в Белозерския район на Новгородска губерния. Беше добре организирана научна експедиция. Целта му беше да обхване със записи целия фолклор на дадения регион. Преобладаващите жанрове се оказват приказката и песента, но неочаквано се открива и епосът. Записани са 28 текста. Епосите са събрани не само на север, в Сибир и Поволжието. Тяхното съществуване през XIX - XXв. е открит в местата на казашки селища - на Дон, на Терек, сред астраханските, уралските, оренбургските казаци.

Най-големият колекционер на донски казашки песни беше А. М. Листопадов, който посвети петдесет години от живота си на тази работа (започвайки от 1892 - 1894 г.). В резултат на многократни пътувания до казашките села, Листопадов записва огромен брой песни, включително повече от 60 епоса; бележките му дават изчерпателна представа за Донската епопея във формата, в която е запазена до началото на 20 в. Стойността на материалите на Листопадов се увеличава особено от факта, че са записани не само текстове, но и мелодии.

В резултат на събирателската работа стана възможно да се определят характеристиките на съдържанието и формата на казашкия епос, неговата сюжетна структура, начина на изпълнение, да се представи съдбата на руския епос в казашките региони. Заслугите на руските учени в областта на събирането на епоси са изключително големи. Техният труд спаси от забрава едно от най-добрите ценности на руската национална култура. Работата по събирането на епоси се извършва изцяло от отделни ентусиасти, които, понякога преодолявайки различни и много трудни препятствия, самоотвержено работят върху записването и публикуването на паметници на народната поезия.

След Октомврийската революция работата по събирането на епоси придобива различен характер. Сега тя започва да се извършва систематично и систематично от силите на изследователските институции. През 1926-1928г. Държавна академия изкуствознаниев Москва тя екипира експедиция под мотото „По стъпките на Рибников и Хилфердинг“. Епосите на Онежския регион принадлежат към най-добрите, а Онежският край - към най-богатите на епическа традиция. В резултат на планомерна и систематична работа са записани 376 текста, много от които в отлично състояние.

Дългосрочна и систематична работа беше извършена от ленинградски научни институции. През 1926 -1929г. Държавен институтистория на изкуството, той оборудва комплексни изкуствоведски експедиции на Север, включващи фолклористи. През 1931 - 1933г работата по създаването на фолклор се извършва от фолклорната комисия на Института по етнография на Академията на науките в Петрозаводск. В сборника са публикувани общо 224 текста. Изданието се отличава с високо научно ниво. За всеки от епосите са дадени соли за всички известни на науката варианти. През следващите години бяха организирани и експедиции за проучване епически жанр. Интензивна и плодотворна беше събирателската работа на руските учени както в предреволюционното, така и в съветското време. Много се съхранява в архивите и все още чака своето публикуване. Броят на публикуваните епоси може да се определи на приблизително 2500 песенни единици.

Понятието епос е разгледано и от В. В. Шуклин.

Епоси и митове, древният епичен жанр на епосите (северноруските хора ги наричаха старци) се оформя през 10 век. Думата епос, т.е. "реалност". "действайте". Среща се в Сказанието за похода на Игор. Нейният автор започва песента си „според епопеята на това време, а не според размишлението на Боян“. Появата на епосите при княз Владимир не е случайна. Неговите воини извършвали своите подвизи не в далечни кампании, а в борбата срещу номадите, т.е. на видно място, така че те станаха достъпни за епично възпяване.

Още Аникин В.П. каза, че сред устните произведения има такива, по които преди всичко се съди за значението на фолклора в народния живот. За руския народ това са епоси. Само приказките и песните стоят рамо до рамо с тях, но ако си спомним, че баладите са били и казани, и пеени едновременно, тогава става ясен техният превес над другите видове фолклор. Епосите се различават от песните по своята тържественост, а от приказките по грандиозността на сюжетното действие. Bylina е едновременно разказ и величествена песенна реч. Комбинацията от такива свойства стана възможна, защото епосът възникна в древни времена, когато разказването и пеенето все още не бяха разделени толкова решително, както се случи по-късно. Пеенето придавало тържественост на разказа, а разказването на пеенето – подобие на интонациите на човешката реч. Тържествеността на тона съответстваше на прославянето в епосите на героичен подвиг, а пеенето постави историята в премерени редове, така че нито един детайл да не изчезне от паметта на хората. Такъв е епосът, песенният разказ.

Заслужава да се отбележи и един от жанровете на фолклорните „легенди“, за които говориха Зуева Т. В. и Кирдант Б. П.

Легендите са прозаични произведения, в които фантастични интерпретации на събития, свързани с явленията на неживата природа, със света на растенията, животните, както и хората (планета, хора, индивиди); със свръхестествени същества (Бог, светци, ангели, нечисти духове). Основните функции на легендите са разяснителна и морализаторска. Легендите са свързани с християнски представи, но имат и езическа основа. В легендите човек се оказва неизмеримо по-висок от злите духове.

Легендите съществуват както в устна, така и в писмена форма. Самият термин "легенда" идва от средновековната писменост и в превод от латински означава "това, което трябва да се прочете".

Следните жанрове могат да бъдат комбинирани в едно цяло. Тъй като имат много общо, това са пословици и поговорки. Това казаха Кравцов Н. И. и Лазутин С. Г поговорка - малъкнелирически жанр на устното творчество; форма на изказване, която е влязла в речта, се вписва в едно граматически и логически пълно изречение, често ритмизирано и подкрепено от рима. Характеризира се с изключителна краткост и простота.

Поговорките са тясно свързани с поговорките. Подобно на поговорките, поговорките принадлежат към малките жанрове на фолклора. В повечето случаи те са дори по-кратки от поговорките. Подобно на поговорките, поговорките не се изпълняват специално (не се пеят или разказват), а се използват на живо разговорна реч. В същото време поговорките се различават значително от поговорките както по отношение на естеството на съдържанието, така и по форма и по отношение на функциите, изпълнявани в речта.

Събирането и изучаването на пословици вървеше едновременно със събирането и изучаването на пословици. Н. П. Колпакова, М. Я. Мелц и Г. Г. Шаповалова смятат, че терминът "поговорка" започва да се използва за обозначаване на вида народна поезия едва от края на 17 век. По-ранните поговорки са били наричани „притчи“. Въпреки това съществуването на поговорки като специални поговорки, изразяващи преценките на хората в образна форма, може да се отбележи в много далечни времена. фолклорна приказка епическа гатанка

Много конкретни исторически събития от древна Русия намериха ехо в поговорките. Историческата стойност на поговорката обаче не е само в това, а главно във факта, че тя е запазила много исторически развити възгледи на хората, например идеи за единството на армията и народа: „Светът стои пред армията, а армията стои пред света”; за силата на общността: „Светът ще се застъпи за себе си“, „Светът не може да бъде издърпан“ и др. Невъзможно е да не подчертаем мнението на Н. С. Ашукин и М. Г. Ашукина. дълбоко уважение към труда, умението, умението, интелигентността, смелостта, истината, честността. По тези теми са създадени много поговорки: „Без труд не можеш да хванеш риба от езерце“, „На орница и храст“, ​​„Занаятът не е без риболов“, „ Делу-време, забавен час”, „Неподходящ на лице и добър на ум”, „Ученето е по-добро от богатството”, „Истината е по-ценна от златото”, „Бедността и честността са по-добри от печалбата и срама”. И, напротив, поговорката изобличава мързела, измамата, пиянството и други пороци: „Мързелът не прави добро, обядвай без сол“, „Дай му люспест тестис“, „Разпростира се като лист, но цели да хапе“ ( относно двуличието), „Той пи мед, пиян със сълзи“ и др.

В И. Дал също дава свое собствено определение на поговорката. Поговорката е заобиколен израз, образна реч, проста алегория, блъф, начин на изразяване, но без притча, без преценка, заключение, приложение; това е първата половина на поговорката.

Друг основен жанр на фолклора е "мистерията". Обект на народната гатанка е разнообразният свят от предмети и явления, заобикалящи човека.

Народната гатанка черпи образи и от света на ежедневните предмети и явления около човека, с които работникът се сблъсква в процеса на своята дейност.

Обичайната форма на гатанката е Кратко описаниеили разказ. Всяка гатанка включва скрит въпрос: кой е? какво е това? и т. н. В редица случаи гатанката се изразява в диалогична форма: „Криво хитро, къде избяга? - Зелено, къдраво, пази те“ (ограда).

Гатанката се характеризира с двучастна структура, винаги включва предположение.

Много от гатанките имат римувани окончания; в някои първата част се римува, докато втората част запазва метъра. Някои гатанки са изградени само върху римуване на думи; гатанката се римува с отговора: „Какъв е сватовникът в колибата?“ (хватка); — Какво има в колибата за Самсон? (преграда).

Гатанката и днес е запазена сред народа не само като средство за забавление, но и като средство за възпитание, развитие на детската изобретателност, съобразителност. Гатанката отговаря на въпросите на детето: от какво идва? какво е направено от какво? те какво правят? какво е добро за какво?

Систематичното събиране на руски народни гатанки започва едва през втората половина на 19 век. До 17 век включват само записи, направени от любители колекционери.

Пословици и поговорки

Събирането и публикуването на поговорки започва още през 17 век. Но в най-старите сборници наред с народните поговорки са включени и поговорки от книжен произход. Народните поговорки, враждебни на религията и властите, са отхвърлени от съставителите. Най-демократичните тенденции в подбора и публикуването на народни поговорки се проявяват в Писмената книга на Н. Курганов (1769), където съставителят включва 908 поговорки.

През 1848 г. И. М. Снегирев публикува „Руски народни поговорки и притчи“. В колекцията му преобладават истинските народни поговорки. Следвайки Снегирев, през 1854г. Ф. И. Буслаев публикува поговорки. В специална статия „Руски живот и поговорки“ той ги коментира от гледна точка на митологичната теория. През 1861г Публикувано е голямото произведение на В. И. Дал „Притчи на руския народ“, което включва около 30 000 поговорки, поговорки и други малки жанрове на народната поезия. Най-важните сборници с поговорки от втората половина на 19 век. и началото на 20 век. имаше колекции: „Крилати думи” от С. В. Максимов (1890), „Точни и ходещи думи” от М. И. Михелсон (1894), „Животът на руския народ в неговите пословици и поговорки” от И. И. Илюстров (1915). Кравцов Н. И., Лазутин С. Г. Те вярваха, че както поговорките, така и поговорките и гатанки принадлежат към малки (афористични) жанрове на фолклора.

Гатанките имат много общо с пословиците и поговорките по съдържание и по художествена форма. Те обаче имат и специфични характеристики самостоятелен жанрфолклор.

Терминът "мистерия" има древен произход. На староруския език думата "предположение" означаваше "мисля", "мисля". От тук идва и думата "мистерия". В гатанка се дава предметно описание на някакво явление, чието разпознаване изисква значителна мисъл. Най-често гатанките имат алегоричен характер. Аникин В.П. каза, че гатанката подчертава разнообразието от форми, яркостта на цветовете на света около селянина: „Червени, кръгли, продълговати листа“ (офика). Някои гатанки създават звуков образ: „Слушам, ще слушам: въздишка след въздишка, но нито една душа в колибата“, се казва в гатанката за тестото, което издава звук като въздишка по време на ферментация. Особено често звукови образи възникват в гатанки за селската работа.

Светът около човек е представен в гатанка в постоянно движение: „Сив, зъб, скита из полето, търси телета, търси момчета“ (вълк); „Малкото, гърбавото прекоси цялото поле, прочете всички пера“ (жъне); „Пет агнета ядат купчина, пет агнета бягат“ (ръце и кълчища).

Бих искал да кажа малко за "традицията". Фолклористите все още не са дали достатъчно, задоволително и обосновано определение на легендите. Доста често в научната литература традициите и легендите се смесват, въпреки че това са различни жанрове. Това се дължи на близостта, както и на наличието на преходни форми, някои от които са по-близки до легендите, а други - до легендите.

Традициите са популярно наричани "byly" и "byly". Имат историческа тематика. Легендите са близки до историческите песни, но имат прозаична форма, а не поетична.

Легенди – епос, т.е. разказ, жанр история. Събирането на руски народни традиции не се извършва систематично.

Също така е невъзможно да пропуснете такъв фолклорен жанр като "chastushki". Зуева Т. В. и Кирдант Б. П. подчертават, че най-развитият жанр на късния традиционен фолклор са песните.

Частушките са кратки римувани лирически песни, създадени и изпълнени като жив отклик на различни житейски явления, изразяващи ясна положителна или отрицателна оценка. В много песнички има шега или ирония. Най-ранните песнички са имали шест реда. Основният тип - четириредов - се формира през втората половина на 19 век, изпълнява се на танца и без него. Четириредовите песни също са истински танцови песни, които се изпълняват само към танца (например към кадрила).

Освен това има двуредови песни: „страдание“ и „Семеновна“.

Частушките имат разнообразни, но повтарящи се, стабилни мелодии, едновременно провлачени и бързи. Характерно е изпълнението на много текстове върху една мелодия. В живия живот песните понякога се характеризират с речитативност.

Частушки се оформя окончателно през последната четвърт на 19 век. Едновременно в различни части на Русия: в центъра, средното и долното Поволжие, в северните, източните и южните провинции.

Частушки е основен жанрселска лирика в по-късния традиционен фолклор. И накрая, бих искал да разгледам още няколко жанра на фолклора, това са всички разновидности на „песни“. Които са описани подробно от С.В. Алпатов, В.П. Аникин, Т.Б. Дианова, А.А. Иванова, А.В. Кулагин. Дефиницията на жанра и въпросът за ограничаване на понятието „историческа песен”. Разликата между историческа песен и епос. Връзки на приемственост между исторически песни и епос. Историческата песен като етап от развитието на епическото творчество. Принципи на селективно заинтересовано изобразяване на събития и лица в историческите песни. Историческата песен като актуално за времето си произведение и въпросът за последващата трансформация на нейния смисъл и образи. Ранни образци на исторически песни: песен за Авдотя Рязаночка, за убийството на Щелкан Дудентевич, Полонянка („Майка среща дъщеря си в татарски плен“ и др.). Различия в стила на ранните исторически песни и въпросът за по-късните промени в тях. Цикъл от песни за Иван Грозни и събитията от неговото царуване („Превземането на Казан“, „Темрюк-Мастрюк“, „Гневът на Иван Грозни върху сина му“, „Набегът на кримския хан“ и др.) , за Ермак („Ермак в казашкия кръг“ и др.), за Смутното време („Гришка Отрепиев“, „Плачът на Ксения Годунова“, „Скопин-Шуйски“, „Минин и Пожарски“) и др. Гледката на хората за историческите личности и разбиране на смисъла на тяхната дейност. Казашки исторически песни за Степан Разин („Разин и казашкият кръг“. „Походът на Разин към Яик“, „Сонни“, „Разин край Астрахан“, „Песен на Разин“. „Есаул съобщава за екзекуцията на Разин“). Поетизация на Разин като вожд на казашките свободници. Осъждане на Разин от казашкия кръг. Лирическото начало като фактор, преобразуващ епическото повествование. Особен лиро-епически песенен строеж. Исторически песни за Петър Велики и събитията от неговото царуване („Царят съди стрелците“, „В началото на Северната война“, „Браво отива в Полтава“, „Цар Петър на кораба“ и др. ). Исторически песни за събитията от Отечествената война от 1812 г. („Наполеон пише писмо до Александър“, „Кутузов призовава да победят французите“, „Наполеон в Москва“, „Казак Платов“ и др.). Въпрос за авторите на песни. Отражение в песните на мислите и чувствата на войниците. Идеята за защита на отечеството. Нови теми във войнишките и казашките исторически песни в сравнение с песните от други цикли. Типове герои в историческите песни: народен герой, цар, командир. Образът на народа. Поетика и стил на историческите песни. Жанрови разновидности : епически песни (с подробен сюжет, едноепизодни), лиро-епически песни. Колекции от исторически песни от XIII - XIX век. четири книги, издадени в поредицата „Паметници на руския фолклор“, Институт за руска литература Ак. науки, 19601973. Баладични песни. Терминът "балада" и неговата история (провансалски танцови песни от 11-17 век; англо-шотландски балади; литературни романтични балади). Народни руски имена на баладични песни: „стих“, „песен“. Определение на жанра, неговите характеристики. Най-важните свойства на баладичните песни: епос, семейни теми, психологическа драма, изкуството на трагичното. Произход на баладичните песни. Въпросът за времето на тяхното възникване е спорен: поглед към появата на балади в епохата на разлагане на древния синкретизъм (А. Н. Веселовски), в ранния период на писмената история (Н. П. Андреев), през Средновековието (В. М. Жирмунски , Д. М. Балашов, Б. Н. Путилов, В. П. Аникин). Баладични песни за татарския (по-късно турски) плен: „Момичето беше пленено от татарите“, „Руското момиче в татарски плен“, „Червеното момиче бяга от плен“, „Спасяването на пленницата“, „ Княз Роман и Мария Юриевна”, „Двама роби”, „Бягство на роби от плен”. По-късни адаптации на балади за полонянка: „Млада ханча“, „Пан носи руска полонянка на жена си“. Сюжети на баладични песни от 14-16 век: „Василий и София“, „Дмитрий и Домна“, „Рябинка“, „Княз Михайло“, „Децата на вдовицата“ и др. Любовни балади: „Дмитрий и Домна“, „Казак и Шинкарка“, „Отвличането на момиче“, „Момиче защитава честта си“, „Монахиня удавя дете“. Семейно-битови балади: „Княз Роман загуби жена си“, „Съпругът съсипа жена си“, „Рябинка“; „Фьодор Колишатой“, „Альоша и сестрата на двама братя“, „Брат, сестра и любовник“, „Отровна сестра“, „Дъщеря на хилядника“, „Насилствена тонзура“. Темата за кръвосмешението: „Ловецът и сестра му“, „Братът се ожени за сестра си“, „Иван Дородорович и София-царевна“ и др., и сестрата“, „Жената на разбойника“ и др.. Кризата на традиционния баладичен жанр. Поява в края на ХVІІІ и началото на ХІХ век. нови балади. Балади: за социалното неравенство: „Браво и принцесата“, „Княз Волконски и ключарката Ваня“, „Княгиня и лакей“, „Момиче умира от любовта на воеводския син“; за бедността и скръбта: „Горко“, „Браво и скръб“, „Браво и река Смородина“ и др. Характеристики на композицията и сюжета на баладите: открит ход на действие, предсказан фатален изход, трагично признание. Ролята на монолозите и диалозите. Драма. Единичен конфликт. Динамиката на развитието на действието. Характеристики на героите: разрушителят, жертвата. Фантастични мотиви: метаморфоза, върколак, говорещи животни и птици, магически (жива и мъртва вода като лечебно средство). Изкуството на психологическото изобразяване. Поетичен език, алегория. Връзки на баладите с епоси, исторически песни, духовни поеми, лирически песни). Нови балади, връзките им със старите (сюжетно-тематично общо и разлики). История на колекционирането на балади. Колекция на Н. П. Андреев и В. И. Чернишев, колекция на Д. М. Балашов.

Лирични песни. Определяне на жанровите особености на необредните песни като вид народна лирика: тяхната свобода от обредност, относителна ненавременност в момента на изпълнение, преобладаване на поетичните функции над прагматичните, използване на своеобразен метафоричен и символичен език за многостранно жизнено съдържание и разкриване на вътрешния свят на човек. Възможността за включване на лирически необредни песни в състава на обредите и трудовите цикли и разнообразието на народната терминология, което се обяснява с това. Генетична връзка на необредните песни с обредна лирика (заклинания, оплаквания, оплаквания, игрални песни) и балади. Приемственост и обработка на художествените традиции в стилообразуването. Проблеми на класификацията на необредните лирически песни. Разнообразие от принципи на систематизация: по предмет (любов, семейство, набиране, отдалечено), по социална среда на създаване и съществуване (войник, бурлатски, кочияш, казак и др.), По преобладаващия състав на изпълнителите (мъже и жени) , по мелодични форми и вътрешносричково напяване (учестено и протяжно), във връзка с движението (стъпка, марш, танцуване), според емоционалната доминанта (комично, сатирично). Комбинацията от няколко принципа при създаването на научни класификации (В. Я. Проп, Н. П. Колпакова, Т. М. Акимова, В. И. Еремина). Системата от художествени образи на необредната лирика. Разнообразието от народни характери и социални типове в песните, изображението на многостранните взаимоотношения между хората. Образи на природата, бита, социалните явления. Мястото на условно обобщените образи на любовта, копнежа, мъката, волята, раздялата, смъртта и др арт системанародна лирика. Характеристикисвързване на разнородни образи при създаването на символични картини, които формират предметно-съдържателната основа на необредните песни. Техники за изобразяване на герои: идеализация, хумор, сатира. Особености на композицията на необредните песни. Тяхната структура чрез принадлежност към лирическото семейство. Фигуративно-символичен паралелизъм и неговите форми (А. Н. Веселовски), методът на поетапно стесняване на образите (Б. М. Соколов), принципът на верижно-асоциативната връзка (С. Г. Лазутин), съпоставянето на автономни тематични стилови формули (Г. И. Малцев). Н. П. Колпакова, Н. И. Кравцов за основните видове и форми на композицията. Поетичен език на необредната лирика: функции на постоянните епитети, сравнения, метафори, антитези. Стереотипни устойчиви словесни комплекси в песните. Особеностите на ритмично-синтактичната структура на стиха на народната песен (системата от повторения, сричкови прекъсвания, вътрешносричкови песнопения, строфа, метър). Използването на лексикална и фонетична изразителност в текстовете устна реч. Колекция от народни песни. Дейности на П. В. Киреевски. Народна лирика като част от сборника на П. В. Шейн, колекция от народни песни на А. И. Соболевски „Велики руски народни песни“ Видове издания на песни от местни традиции.

Духовни стихове. Определянето на духовната поезия като комплекс от епически, лиро-епически и лирически произведения, чието обединително начало е понятието „духовно“, религиозно-християнско, противопоставено на светско, светско. Народни имена на жанра: „поеми“, „стари времена“, „псалми“, „канти“. Произход на духовни стихове и източници: Книги на Светото писание (стари и Нов завет), християнска канонична и апокрифна литература, проникнала в Русия след кръщението от края на 10 век. (живот, библейски истории , морализаторски истории и др.), църковни проповеди и литургия. Старши духовни стихове (епически) и младши (лирически). Създателите и изпълнителите на духовни стихове Калики (сакати) са случайни минувачи, поклонници на свети места. Народно преосмисляне на библейски и евангелски теми, жития, апокрифи. „Духовните стихове са резултат от естетическото усвояване на идеите на християнската догматика от народа“ (Ф. М. Селиванов). Основната идея на духовните стихове: утвърждаване на превъзходството на духовното над материалното, телесно, прослава на аскетизма, мъченичество за вярата, изобличаване на греховността, неспазване на Божиите заповеди. Отражение в по-старите духовни стихове на космогонични идеи. Основни теми и сюжети: стихове за Вселената („Гълъбова книга”); върху библейски старозаветни истории („Осип Красиви“, „Плачът на Адам“); евангелие (“Рождество Христово”, “Клане на невинни”, “Сън на Богородица”, “Разпятие Христово”, “Възнесение”); за герои-змееборци („Фьодор Тирон“, „Егорий и змията“), мъченици („Егорий и Демянище“, „Кирик и Юлита“, „Галактион и Епистимия“, „За великомъченица Варвара“), аскети ( „Йосаф и Варлаам“, „Алексей е Божи човек“); чудотворци („Микола“, „Дмитрий Солунски“); праведниците и грешниците (“Двама Лазари”, “За Мария Египетска”, “За блудния син”, “Аника Воин”); за края на света и Страшния съд („Архангел Михаил, страшният съдия“, „Архангели Михаил и Гавриил – превозвачи през огнената река“). Ехо от езически вярвания в стихове за майката влажна земя („Плачът на земята“, „Непростим грях“, „Ритуал за сбогуване със земята преди изповед“). Назидателни стихове за светските изкушения и спасението в пустинята, необходимостта от покаяние („Петък и отшелникът“, „Поема за мързела“, „Василий от Кесария“). Стихотворения по сюжети от древноруската история („Борис и Глеб“, „Александър Невски“, „Михаил и Фьодор Черниговски“, „Дмитрий Донской“). Младши духовни стихове (псалми, песнопения) на теми от староверческата история (XVIIХ1Х в.): „За Никон”, „Стих за антихриста”, „Света гора” и песни на сектантски мистици (евнуси, камшици).Поетика. Общи фолклорни свойства на духовните поеми, позволяващи съотнасянето им с епоси, балади, исторически и лирически песни. Влиянието на литературния християнски стил, широкото използване на църковнославянизмите. Пространствено-времева характеристика на художествения свят на духовната поезия. Спецификата на чудотворното, свързано в тях с Христос и светците (изцеление на болни, неуязвимост при мъчения, възкресение от мъртвите и др.). Композиция (верига от епизоди от събитие или живот на героя). Монологични стихове („Плачът на Йосиф Прекрасни“), ролята на диалозите („Сънят на Богородица“). Поетичен език (епитети, паралелизми, сравнения). Образът на земята след Страшния съд. Описание на раздялата на душата с тялото, преминаването на огнената река и др. Историята на събирането (П. В. Киреевски, В. Г. Варенцов, Т. С. Рождественски и М. И. Успенски). Изучаване на духовни стихове. Митологично направление (Ф. И. Буслаев, А. Н. Афанасиев, О. Ф. Милър); културно-историческо направление (изследвания на А. Н. Веселовски, А. И. Кирпичников, В. П. Адрианова); исторически и битови („Материали по историята на изучаването на руското сектантство и разкол (старообрядци)“, под редакцията на В. Д. Бонч-Бруевич (Санкт Петербург, 1908-1911), четири броя). Възобновяване на изследванията в началото на 70-те години на ХХ век. : статии на Ю. А. Новиков, С. Е. Никитина, Ф. М. Селиванов и др.

Това е народно творчество, обхващащо всички културни слоеве на обществото. Животът на хората, техните възгледи, идеали, морални принципи - всичко това се отразява както в художествения фолклор (танци, музика, литература), така и в материал (облекло, кухненски прибори, жилища).

Още през 1935 г. великият руски писател Максим Горки, говорейки на Първия конгрес на писателите на СССР, точно описва фолклора и неговото значение в обществения живот: „... най-дълбоките герои съществуват във фолклора, устно изкуствохората. Святогор и Микула Селянинович, Василиса Мъдрата, ироничният Иван Глупакът, който никога не пада духом, Петрушка, която винаги завладява всички. Тези образи са създадени от фолклора и са неделима част от бита и културата на нашето общество."

Фолклорът („народното знание“) е отделна научна дисциплина, в която се извършват изследвания, пишат се реферати, пишат се дисертации. В руската литература от 19 век термините "народна поезия" и "народна литература" са широко използвани.

Устно народно творчество, фолклорни жанрове

Песни, приказки, легенди, епоси - това не е пълен списък. Устното народно творчество е огромен пласт от руската култура, формиран през вековете. Жанровете на фолклора се разделят на две основни области - необредни и обредни.

• Календар - Загладни песни, коледари, песнопения и други образци на народното песенно творчество.
• Семеен фолклор - сватбени песни, оплаквания, приспивни песни, родови разкази.
• Случайни - заклинания, броене на рими, конспирации, заклинания.

Необредният фолклор включва четири групи:

1. Народна драма - религиозна, ясла, петрушков театър.

2. Народна поезия - балади, епос, духовни поеми, лирически песни, частовки, детски песни-стихотворения.

3. Фолклорната проза се дели на приказна и неприказна. Първият включва приказки за животни, битови (например историята за Колобок). Неприказната проза е житейски истории, които разказват за срещите на човек с образи на руската демонология - русалки и русалки, магьосници и вещици, духове и духове. Тази подкатегория включва и истории за светините и чудесата на християнската вяра, за висшите сили. Форми на не-приказна проза:

• легенди;
• митологични истории;
• епоси;
• книги за сънища;
• легенди;

4. Фолклор на устната реч: скороговорки, благопожелания, наричания, пословици, проклятия, гатанки, закачки, поговорки.

Жанровете, които са дадени тук, се считат за основните.

в литературата

Това са поетични произведения и проза - епос, приказки, легенди. Много литературни форми се наричат ​​още фолклор, който отразява три основни направления: драматично, лирическо и епическо. Разбира се, жанровете на фолклора в литературата не се изчерпват с това, те са много повече, но изброените категории са своеобразна емпирия, развивана през годините.

Драматични образи

Драматичното фолклорно изкуство включва народни драми под формата на приказки с неблагоприятно развитие на събитията и щастлив край. Всяка легенда, в която има борба между доброто и злото, може да бъде драматична. Героите се побеждават един друг с различна степен на успех, но накрая доброто триумфира.

Фолклорни жанрове в литературата. епичен компонент

Руският фолклор (епос) се основава на исторически песни с обширни теми, когато гуслярите могат да разказват истории за живота в Русия с часове под тихо дрънкане на струни. Това е истинско фолклорно изкуство, предавано от поколение на поколение. В допълнение към литературния фолклор с музикален съпровод има устно народно творчество, легенди и епоси, легенди и приказки.

Епичното изкуство обикновено е тясно преплетено с драматичния жанр, тъй като всички приключения на епичните герои на руската земя по някакъв начин са свързани с битки и подвизи за славата на справедливостта. Основните представители на епическия фолклор са руските герои, сред които се открояват Иля Муромец и Добриня Никитич, както и невъзмутимият Альоша Попович.

Фолклорните жанрове, примери за които могат да бъдат дадени безкрайно, са изградени върху герои, които се борят с чудовища. Понякога на героя помага неодушевен предмет с приказна сила. Това може да бъде меч-ковчежник, който нарязва главите на дракон с един замах.

Епичните приказки разказват за колоритни герои - Баба Яга, която живее в колиба на пилешки крака, Василиса Красива, Иван Царевич, който е никъде без Сивия вълк, и дори за Иван Глупак - щастлив с отворена руска душа.

Лирична форма

Този фолклорен жанр включва произведения на народното творчество, предимно обредни: любовни песни, приспивни песни, забавни песни и оплаквания. Много зависи от интонацията. Дори изречения, заклинания, звънци и свирки с цел омагьосване на любим човек и те понякога могат да бъдат класифицирани като фолклорни текстове.

Фолклор и авторство

Произведения на приказните литературен жанр(авторски) често не могат да бъдат официално приписани на фолклора, като например „Приказката за гърбавия кон“ на Ершов или приказката на Бажов „Господарката на медната планина“ поради принадлежността им към писалката на определен писател. Въпреки това тези истории имат свой собствен фолклорен източник, те са разказани някъде и от някого под една или друга форма, а след това преписани от писателя в книга.

Фолклорните жанрове, чиито образци са известни, популярни и разпознаваеми, не е необходимо да се посочват. Читателят лесно може да разбере кой от авторите е измислил свой собствен сюжет и кой го е заимствал от миналото. Друго нещо е, когато жанровете на фолклора, примери за които се чуват от повечето читатели, се оспорват от някого. В този случай експертите трябва да разберат и да направят компетентни заключения.

Противоречиви форми на изкуство

Има примери, когато приказките на съвременни автори в своята структура буквално изискват фолклор, но в същото време е известно, че сюжетът няма източници от дълбините на народното творчество, а е измислен от самия автор от началото до края . Например работата "Трима в Простоквашино". Има фолклорно платно - един пощальон Печкин струва нещо. Да, самата история е приказна. Въпреки това, ако авторството е определено, тогава фолклорната принадлежност може да бъде само условна. Въпреки че много автори смятат, че разграниченията изобщо не са необходими, изкуството си е изкуство, независимо от формата. Кои жанрове на фолклора съвпадат с литературните канони могат да се определят от редица характеристики.

Разликата между фолклорните и литературните произведения

Литературните произведения, като роман, разказ, разказ, есе, се характеризират с премерен, небързан разказ. Читателят получава възможност да анализира прочетеното в движение, докато се впуска в идеята на сюжета. Фолклорните произведения са по-импулсивни, освен това съдържат само присъщите им елементи, като поговорка или пеене. Често разказвачът забавя действието за по-голям ефект, използва двойствеността или триединството на повествованието. Във фолклора откритата тавтология се използва широко, понякога дори акцентирана. В хода на паралелизъм и преувеличение. Всички тези техники са органични за фолклорните произведения, въпреки че са напълно неприемливи в обикновената литература.

Различните народи, несъвместими по своя манталитет, често съчетават фактори от фолклорен характер. Народното творчество съдържа универсални мотиви, като общото желание за добра реколта. И китайците, и португалците мислят за това, въпреки че живеят в различни краища на континента. Населението на много страни е обединено от желанието за мирно съществуване. Тъй като хората навсякъде са еднакви по природа, фолклорът им не е много по-различен, ако не се имат предвид външните признаци.

Географската близост на различни националности допринася за сближаването и този процес също започва от фолклора. На първо място се създават културни връзки и едва след духовното обединение на двата народа на преден план излизат политиците.

Малки жанрове на руския фолклор

Малките фолклорни произведения обикновено са предназначени за деца. Детето не възприема дълга история или приказка, но слуша с удоволствие историята на Сивия връх, който може да хване цевта. В процеса на отглеждане на деца се появяват малки жанрове на руския фолклор. Всяка творба от тази форма съдържа специално семантично зърно, което в хода на историята се превръща или в морал, или в малък морализатор.

Повечето от малките форми на фолклорния жанр обаче са песнопения, песни и шеги, които са полезни за развитието на детето. Има 5 жанра на фолклора, които се използват успешно при отглеждането на деца:

• Приспивната песен е най-старият начин за приспиване на дете. Обикновено мелодичната мелодия е придружена от люлеене на люлка или легло, така че е важно да намерите ритъм, когато пеете.
• Pestushki - прости рими, мелодични пожелания, нежни думи за раздяла, успокояващи оплаквания за дете, което току-що се е събудило.
• Детските стихчета са речитативни песни, които придружават играта с ръцете и краката на бебето. Допринесете за развитието на детето, насърчавайте го да действа по ненатрапчив начин на игра.
• Вицовете са кратки истории, често в стихове, забавни и звучни, които майката разказва на децата си всеки ден. Подрастващите деца трябва да разказват вицове в съответствие с възрастта си, така че децата да разбират всяка дума.
• Римуваните стихчета са малки стихчета, които развиват добре аритметичните способности на детето. Те са задължителна част от колективните детски игри, когато се налага теглене на жребий.