Гомерівський епос - риси жанру та його становлення. Художні особливості гомерівського епосу

Епос як літературний жанрпоходить від народної епічної пісні (див. с. 55). Сказання про троянську війну, що відбувалася, очевидно, у XIII-XII ст. до зв. е., складалися протягом кількох століть і наділялися аедами в художню форму; історичні фактинабули узагальненого та гіперболізованого характеру; до них були домішані елементи міфології. Так склалися дві великі епічні поеми: військово-героїчна «Іліада» (пісня про Ілліона - Троє) та казково-побутова «Одіссея», що розповідає про повернення Одіссея, одного з героїв війни, на батьківщину. Їхня остаточна редакція приписується одному з аедів, якого переказ називає Гомером. Історично типовий образ мандрівного співака переплітається в переказі, збереженому для нас античними авторами, з усілякими фантастичними вигадками. Це говорить про відсутність будь-яких достовірних відомостей про Гомера вже в античний час. За свідченнями стародавніх, сім міст сперечалися за честь називатися батьківщиною Гомера: Смирна, Хіос, Колофон, Саламін, Родос, Аргос та Афіни. Іноді називали інші міста, оскільки двовірш, у якому вони перелічувалися, мало кілька варіантів. Джерела сходяться лише в тому, що помер на острові Йос. Тлумачення імені Гомера займало вже давніх. Його вважали загальним, що означає «сліпий». Пізні дослідники тлумачили це ім'я по-різному: бачили в ньому і вказівку на тісно згуртований стан співаків, ім'я стародавнього фракійського співака, і власне ім'я поета. Гомерівське питання. Відсутність будь-яких відомостей про особистість Гомера, а також наявність у поемах протиріч, стилістичного різнобою та сюжетних проблем породили «гомерівське питання», тобто сукупність проблем, пов'язаних з вивченням «Іліади» та «Одіссеї», і в першу чергу з авторством цих поем. Вже 1664 р. французький абат д'Обіньяк висловив думку про те, що «Іліада» складена з окремих епічних пісень про облогу Трої і не є єдиним твором одного автора. У XVIII ст., коли на зміну класицизму приходить романтичний напрямок у літературі, що прокидався інтерес до народної поезії, до минулого призвів до того, що в «Іліаді» та «Одіссеї» стали бачити твори, створені народами в давнину, а в імені Гомера - Збірне, спільне ім'яавтора грецької епічної творчості. Наприкінці XVIII ст. цю думку підтримав німецький вчений Ф. А. Вольф; у його книзі «Вступ до Гомера», опублікованій з 1795 р., ми знаходимо по-справжньому наукову постановку питання, яка започаткувала систематичне дослідження гомерівського епосу. Вольф вважав «Іліаду» склепінням різних пісень, складених у різні часи численними поетами, серед яких найбільшою популярністю мав Гомер. Він аргументував свою думку переважно відсутністю в гомерівські часи писемності та численними протиріччями в тексті поем. Перший аргумент перестав бути остаточно переконливим, оскільки з VIII в. до зв. е. писемність поступово входить у вживання, другий залишається чинним до теперішнього часу. Справді, у поемах існують протиріччя та композиційні проблеми. Так, у V книзі «Іліади» Діомед ранить Афродіту і Ареса, а в VI книзі він каже: Я ніколи не дерзав з божествами Олімпу боротися.10 (Іл., кн. VI, ст. 129). У III книзі «Одіссеї» розповідається, як Телемах та Афіна, що супроводжувала його у вигляді Ментора, приходять у Пілос і бачать багато народу, що зібрався на жертвопринесення. Незабаром виявляється, що перед ними просто сім'я Нестора. Прикладами композиційних проблем можуть бути такі. У III книзі «Іліади» Олена, винуватця війни, піднімається разом із троянським царем Пріамом на міську стіну і показує йому знаменитих ахейських (грецьких) героїв, які давно вже борються під Троєю і, безперечно, відомі Пріаму з початку війни. Поєдинок Паріса з Менелаєм, оспіваний у III книзі «Іліади», мав би, очевидно, відбутися на початку війни, а не наприкінці її. У VII книзі розповідається про спорудження ахейцями стіни, яка мала убезпечити їхні кораблі від нападу. Очевидно, що греки мали побудувати цю стіну якщо не відразу після прибуття під стіни Трої, то принаймні не на десятому році війни. Таким чином, хоча в «Іліаді» розповідь ведеться про події 10-го року війни, низка описаних у ній епізодів за логікою речей мала статися раніше. X пісня «Іліади» оповідає про нічну вилазку Одіссея та Діомеда, які проникли у ворожий стан. Ця сцена зовсім не пов'язана із загальним сюжетом; єдність поеми не тільки не постраждала, але, ймовірно, виграла б, якби цей епізод був вилучений з тексту. Такі хронологічні проблеми, запровадження мотивів, без яких можна було б обійтися, дозволили думати, що «Іліада» перестав бути твором як однієї чи двох поетів, а й індивідуального творчості взагалі. У дискусії, що розгорілася з гомерівського питання, виділилися дві основні гіпотези: аналітична, тобто роз'єднувала епос на окремі самостійні твори, і унітарна, що захищає єдність поем. Ф. А. Вольф дотримувався аналітичної теорії. Унітарії висувають першому плані моменти єдності та художньої цілісності, а приватні протиріччя поем оголошують, з одного боку, пізнішими вставками, спотвореннями, з іншого - усним характером творчості поета: виконуючи пісні «Іліади» і «Одіссеї» багато разів, аеди, природно, могли вносити доповнення, варіювати своє оповідання. Наприклад, в епізоді з делегацією, надісланою Агамемноном до Ахіллу, використовується не множина, а подвійне число. Це вказує на те, що в первісному варіанті тексту посланців було двоє, а третя особа - старий Фенікс - з'явилася пізніше: старий знадобився поетові для того, щоб внести до промови делегації елемент побудови - він розповідає Ахіллу подібний випадок, який стався з ним у дні його молодості і скінчився погано. Думка про внесення до тексту промови Фенікса могла прийти поетові під час чергового виконання «Іліади». Деякі хронологічні проблеми унітарії пояснюють мистецькими завданнями поета. Наприклад, те, що Олена показує Пріаму героїв ахеян, викликане бажанням поета познайомити з ними свою аудиторію: адже в поемі немає розповіді про початок війни, і автор змушений розповісти про героїв, описуючи події 10-го року війни, тобто час, коли Пріам, безсумнівно, їх знав. Крім аналітичної та унітарної існували й різні компромісні теорії. Наприклад, прихильники теорії «основного ядра» припускали, що початковий текст поступово обростав доповненнями, вставками, які вносяться різними поетами; не один, а три-чотири поета брали участь у складанні епосу, звідси перша, друга, третя редакції тощо. Представники іншої теорії бачили в гомерівських поемах об'єднання кількох «малих епосів». Наприклад, Адольф Кірхгофф вважав, що в «Одіссеї» чотири самостійні оповідання: подорож Одіссея до того, як він потрапив до Каліпсо; подорож від острова Каліпсо до Ітакі; подорож Телемаха; повернення Одіссея на батьківщину (прибуття в образі жебрака та розправа з нареченими). Існують й інші точки зору про походження «Іліади» та «Одіссеї», але вони так чи інакше зводяться до питання про співвідношення особистої та колективної творчості авторів гомерівського епосу. Більшість сучасних дослідників, зокрема радянський вчений І. М. Тронський, автор фундаментальної праці з історії античної літератури, дотримуються унітарної теорії. Проте конкретна історія формування гомерівського епосу – питання ще не вирішене. Чи належить остаточна обробка обох поем одному й тому автору чи різним - в обох випадках треба вважати, що «Іліада» була складена раніше «Одіссеї», про що свідчить картина матеріальної культури та суспільних відносин, Зображена в цих творах; більш пізнє походження «Одіссеї» вказує складніша композиція цієї поеми, і навіть прославлення спритності розуму у цій поемі і що у ній інтерес до чужим країнам, характерні суспільству, вступив у фазу торгових відносин. Час та місце створення «Іліади» та «Одіссеї». Цицерон, Павсаній та інші античні автори донесли до нас відомості про створену афінським тираном Пісістратом вчену комісію, яка працювала над творчістю Гомера і розташувала в потрібному порядку розрізнені частини «Іліади» та «Одіссеї». Це свідчить про існування запису гомерівських поем у VI ст. до зв. е. і означає, що завершення поем відноситься до VIII-VII ст. до зв. е. Аналіз відбитих у поемах суспільних відносин та матеріальної культури призводить вчених до висновку, що навряд це сталося раніше. Гомерівське суспільство – це докласове суспільство, люди живуть у племінних об'єднаннях. На чолі племен стоять «царі» – родові старійшини, які були воєначальниками, жерцями та суддями, але їхня влада була обмежена: вже в першій книзі «Іліади» розповідається про те, що питання про видачу Хрісеїди її батькові вирішується народними зборами. І хоча Агамемнон незадоволений його рішенням, все ж таки доводиться підкоритися йому. Спосіб життя царів досить демократичний, вони поводяться як прості люди, їх не бояться критикувати. У XIX книзі «Іліади» Одіссей каже: Ти, Агамемнон могутній, вперед і до іншого ахейця Сам справедливіше будь: приниження немає володарю "З чоловіком шукати примирення, якого сам образив він. (Іл., кн. XIX, ст. 182-184) ) Про демократичний спосіб думок царів свідчать слова самого Агамемнона: Ні, на рід не дивися ти, хоча б і найдержавніший був він (Іл., кн. X, ст. 239).Все це вказує на родовий характер гомерівського суспільства, яке знаходиться на межі розкладання і переходу до рабовласницького ладу: вже наявна майнова н соціальна нерівність, поділ на «кращих» і «худих», вже існує рабство, яке, щоправда, зберігає патріархальний характер: раби - в основному пастухи та домашні слуги, серед яких є привілейовані: така Евріклея, няня Одіссея, такий пастух Євмей, який діє цілком самостійно, скоріше як друг Одіссея, ніж як його раб.Торгівля в цьому суспільстві вже існує, хоча займає дуже мале місце в думках автора. атель поем - представник грецького суспільства VIII-VII ст. до зв. е.., що перебуває на межі переходу до рабовласницького строю. Матеріальна культура, описана в «Іліаді» та «Одіссеї», переконує нас у тому ж: автор добре знайомий із вживанням заліза, хоча, прагнучи архаїзації (особливо в «Іліаді»), вказує на бронзове озброєння воїнів. Поеми написані переважно на іонійському діалекті, з домішкою еолійських форм. Це означає, що місцем створення їх була Іонія – острови Егейського моря або Мала Азія. Відсутність згадок у поемах про міста Малої Азії свідчить про архаізаторські прагнення поета, який оспівує давню Трою. Композиція «Іліади» та «Одіссеї». В основу змісту «Іліади» та «Одіссеї» лягли перекази з циклу міфів про Троянську війну, що справді відбувалася, очевидно, у XIII-XII ст. до зв. е. (Див. с. 51-53). «Іліада», військово-героїчна поема, оповідає про події 10-го року війни, спричинені сваркою найхоробрішого з учасників походу Ахілла, царя Фтйі, з ватажком війська Агамемноном, який відібрав у Ахілла його полонянку Брісеїду. Ображений Ахілл відмовився брати участь у битвах і повернувся до війська лише після загибелі його. кращого другаПатрокла. Помстячи за смерть друга, він вступив у поєдинок із ватажком троянського війська Гектором, винуватцем смерті Патрокла, і вбив його. "Одіссея" - казково-побутова поема. У ній розповідається про події, що відбулися після закінчення війни, про повернення на батьківщину одного з грецьких воєначальників Одіссея, царя Итаки, та про його численні пригоди. В «Іліаді» розповіді про дії людей землі чергуються із зображенням сцен на Олімпі, де боги, що розділилися ^а_дві партії, вирішують долю окремих битв (оскільки кінцевий результат війни давно вирішено наперед). При цьому події, що відбуваються одночасно, викладаються як такі, що відбуваються послідовно, одна за одною (так званий закон хронологічної несумісності). Зав'язкою дії "Іліади" є гнів Ахілла; події, що викладаються в поемі, викликані цим гнівом, і весь сюжет є як би послідовним викладом фаз гніву Ахілла, хоча зустрічаються відхилення від основної сюжетної лінії, вставні епізоди. Кульмінаційний моментсюжету – поєдинок Ахілла з Гектором; розв'язка - повернення Ахіллом Пріаму тіла вбитого ним Гектора. Композиція «Іліади» відрізняється деякою симетричністю відповідно до моральних установок поета. На початку дії старий Хріс звертається до Агамемнона з проханням повернути йому полонену дочку і отримує гордовиту відмову, яка явно засуджується автором. Ця відмова спричинила і гнів Ахілла, і багато кривавих подій, що розігралися біля стін Трої. В кінці поеми інший старий, Пріам, приходить до Ахілла з проханням повернути йому тіло Гектора і не отримує відмови - це вчинок, гідний героя гуманного поета. «Одіссея» за композицією складніша за «Іліаду»: 24 книги «Одіссеї» розпадаються симетрично на чотири частини: перша - Одіссей залишає острів Каліпсо, блукає морем і досягає країни феаків; друга - Одіссей у країні феаків; третя-Одіссей у себе на батьківщині; четверта – Одіссей у своєму будинку. Але найчудовіше у структурі «Одіссеї» – це перший у світовій літературі прийом транспозиції – виклад минулих подій у вигляді оповідання Одіссея. Заслуговує на увагу та особливість, що розповіді про чудовиська і фантастичні події зосереджені в оповіданні самого Одіссея; автор, який прагне раціоналізації міфу, як би бере участь у цьому спотворенні дійсності. (Гуманізм Гомера. Одна з причин безсмертя гомерівського епосу - гуманізм, що проявляється у прославленні життя та людини з його високими моральними якостями. Перш за все Гомер прославляв мужність людини, доблесть, любов до батьківщини, вірність у дружбі, мудрість у порадах, повага до старості тощо. узагальненої формі, вони виявляються співзвучними всім епохам та всім породам. Головний герой «Іліади» Ахілл самолюбний, страшний у своєму гніві; особиста образа змусила його знехтувати своїм обов'язком і відмовитися від участі у боях; тим щонайменше йому притаманні моральні поняття, які зрештою змушують його спокутувати провину перед військом; гнів його, що становить стрижень сюжету «Іліади», дозволяється великодушністю. Ахілл залишив ахейське військо, несправедливо скривджений Агамемноном. Але ахейці потрапляють у тяжке становище, їм потрібна допомога Ахілла, і Агамемнон посилає до нього своїх людей, з проханням повернутися і обіцянкою викупити завдану йому образу. Ахілл відмовляється повернутися - це психологічно рерно: гордість, властива Ахіллу, заважає йому це зробити. Але почуття обов'язку, почуття патріотизму неможливо йому примиритися з поразкою ахейців, і він віддає зброю своєму другові Патроклу, щоб той відігнав троянське військо від грецьких кораблів. Коли ж Патрокл гине, Ахілл забуває про свій гнів: любов до друга виявляється у нього сильнішим за самолюбство. Він відчуває за собою подвійну провину: порушення обов'язку перед військом і провину за смерть Патрокла. Тепер він не може не повернутися, як раніше не міг повернутися. Він кидається в бій з удесятеренной силою, звертає тікати троянців, вбиває троянського полководця Гектора і опоганює його тіло, помстячи за смерть друга: жорстокість його виправдана почуттям гніву і горя. Але коли приходить до нього старий Пріам – нещасний батько, який втратив сина, і просить видати йому тіло Гектора для поховання, серце Ахілла пом'якшується. Він зворушений становищем старця, його хоробрістю (адже Пріам прийшов беззбройним у ворожий табір), і його гнів дозволяється великодушністю. Дарунки й каяття Агамемнона не пом'якшують його, а сльози старого пом'якшують; це оспівування людяності героя - один із проявів гомерівського гуманізму. Життєстверджуючий настрій поем затьмарюється іноді скорботними думками про стислість життя. Думаючи про неминучість смерті, гомерівські герої прагнуть залишити себе славну пам'ять. Ахілл каже: Так само і я, коли призначена доля мені рівна, ляжу, Де судилося; але сяючою слави я спершу здобуду! (Іл., кн. XVIII, ст. 120-121). У поемі прославляється військова доблесть, але автор аж ніяк не схвалює війну, що веде до гіршого із лих - смерті. Про це свідчать як окремі репліки автора та його героїв, так і явне співчуття Гектору та іншим захисникам Трої, які в цій війні є стороною, що страждає. Ось що Зевс говорить своєму синові Аресу: Ти, ненависний мені серед богів, що населяють небо! Розбрата єдина, лайка і вбивство тобі лише приємні! (Іл., кн. V, ст. 890-891). У X книзі «Іліади» Нестор повчає Діомеда: Той беззаконний, безрідний, блукач бездомний на світі, Хто міжусобну лайку, людям жахливу, любить! (Іл., кн. X, ст. 63, 64). Одіссей, умовляючи воїнів забути про будинок і продовжувати війну, говорить про вимушеність такої поведінки, про необхідність війни як тяжкої місії: Тяжка лайка, і похмуро радісно в будинок повернутися. (Іл., кн. II, ст. 291). Симпатії автора належать хвиль обох ворогуючих країн, але агресивність і грабіжницькі прагнення греків викликають його осуд. У II книзі «Іліади» поет вкладає в уста воїна Терсита промови, що таврують жадібність воєначальників. Хоча опис зовнішності Терсита свідчить про прагнення автора висловити своє засудження його промовам, проте промови ці переконливі й по суті ніким були спростовані, отже ми можемо припускати, що вони співзвучні думкам поета. Не слід забувати, що аед був змушений зважати на інтереси аристократичних кіл, які не могли схвалити промови Терсита, бо «вічно шукав він царів ображати, зневажаючи пристойність». Але осуд війни звучить не тільки в устах цього ніби негативного персонажа. Сам доблесний Ахілл, намагаючись повернутись у військо, щоб помститися за Патрокла, каже: О, нехай загине ворожнеча від богів і від смертних, і з нею Гнів ненависний, який і мудрих у шаленство вводить! (Іл., кн. XVIII, ст. 107, 108). Очевидно, що якби прославлення війни і помсти було метою поета, гнів Ахілла дозволився б убивством Гектора, і на цьому закінчилося б дію, як це було в одній із циклічних поем (див. с. 67). Але для Гомера важливо не торжество перемоги Ахілла, а моральний дозвіл його гніву. Життя в уявленні гомерівських героїв настільки привабливе, що Ахілл, зустрінутий Одіссеєм у царстві мертвих, каже, що він віддав би перевагу важкому життю поденника над царями померлих у пекло. У той же час, коли треба діяти в ім'я слави батьківщини чи заради близьких людей, герої Гомера зневажають смерть. Усвідомлюючи свою неправоту в тому, що він ухилився від бойових дій, Ахілл каже: Святий, сиджу перед судами, землі марний тягар. (Іл., кн. XVIII, ст. 104). Гуманізм Гомера, співчуття людському горю, захоплення внутрішньою красоюлюдини, її мужністю, вірністю патріотичному обов'язку та взаємною прихильністю досягає найяскравішого вираження у сцені прощання Гектора з Андромахою («Іліада», кн. VI, ст. 390-496). Художні особливостігомерівського епосу. Образи гомерівських героїв статичні, тобто характери їх висвітлені дещо односторонньо і залишаються незмінними від початку до кінця дії поеми, хоча кожен персонаж має своє обличчя, відмінне від інших: в Одіссеї підкреслюється спритність розуму, в Агамемноні - гордовитість і владолюбство, в Парісі - зніженість, в Олені - краса, у Пенелопі - мудрість і постійність дружини, у Гекторі - мужність захисника свого міста п настрій приреченості, оскільки він має загинути, як його батько, і його син, і сама Троя. Однобічність у зображенні героїв зумовлена ​​тим, що більшість їх постає перед нами тільки в одній обстановці-в бою, де не можуть виявитися всі риси їх характерів. Деякий виняток становить Ахілл, оскільки він показаний і у відносинах з другом, і в битві з ворогом, і в сварці з Агамемноном, і в розмові зі старцем Пріамом, і в інших ситуаціях. Що стосується розвитку характеру, то воно ще не доступне Гомеру та літературі докласичного періоду; спроби такого зображення ми бачимо лише наприкінці V в. до зв. е., в трагедіях Евріпіда. Також недосвідчений поет у зображенні психології своїх героїв, їх внутрішнього світу. Про всі внутрішні імпульси цих людей ми дізнаємося з їхньої поведінки, з їхніх слів; крім того, зображення рухів душі поет використовує дуже своєрідний прийом: втручання богів. Наприклад, у першій книзі «Іліади», коли Ахілл, будучи не в змозі зазнати образи, виймає меч, щоб напасти на Агамемнона, хтось позаду раптом вистачає його за волосся. Озирнувшись, він бачить Афіну, покровительку греків, яка не допускає вбивства. Інший приклад. Афродіта вивела Париса з поля бою і наказала Олені, що зійшла на міську стіну, повернутися додому. Олена обурюється на чоловіка, вважаючи, що він утік із поля бою і відмовляється повернутися до боягуза. Але богиня кохання загрожує їй, і Олена підкоряється. Зазвичай втручанням богів дається мотивування свідомого рішення, яке прийшло на зміну миттєвому пориву. Відсутність психологічних характеристикгероїв пояснюється частково завданнями жанру: епос, основу якого лежить народне творчість, оповідає зазвичай про події, про справи якогось колективу, а окремою особистістю цікавиться мало. Психологічний аналіз - явище, пов'язане з аналізом характеру індивіда. Боги Гомера антропоморфні: вони мають всі людські слабкості і навіть пороки, не властиві героям «Іліади», відрізняючись від людей лише безсмертям і могутністю (та й то відносним, тому що герої в боях іноді ранять богів), - в основному гомерівський Олімп побудований за зразком людського суспільства періоду родового устрою. Стилістичні засоби, що використовуються поетом, свідчать про органічний зв'язок гомерівського епосу з його фольклорними витоками; за великою кількістю епітетів поеми Гомера можуть зрівнятися тільки з творами народної творчості, де більшість іменників супроводжується визначеннями. Тільки Ахілл в "Іліаді" наділений 46 епітетами. Серед епітетів «Іліади» та «Одіссеї» є велике число«постійних», тобто призначених для будь-якого одного героя чи предмета. Це теж – фольклорна риса. У російських билинах, наприклад, море – завжди синє, руки – білі, молодець – добрий, дівчина – червона. У Гомера море - багатошумне, Зевс - хмарник, Посейдон - коливач землі, Аполлон - сріблолукий, діви - тонколодижні, Ахілл - найчастіше швидконогий, Одіссей - хитромудрий, Гектор - шлемоблискучий і т. II. Подробиця, детальність описів, характерні для гомерівського епосу, особливо яскраво виявляються в такому часто вжитому поетичному прийомі, як порівняння: гомерівські порівняння такі розгорнуті, що перетворюються часом на самостійні оповідання, ніби відірвані від основного оповідання. При цьому матеріалом для порівнянь є найчастіше природні явища: тваринний та рослинний світ, вітер, дощ, сніг і т. п. Він кинувся як лев городник, що хотів довго М'яса і крові, який, душею відважний стрімкий, Хоче на загибель овець, в їхню загороду огороджений увірватися; І, хоч перед огорожею сільських пастирів знаходить, З бадьорими псами і списами стадо своє стережуть, Він, не звідавши раніше, не думає втекти з огорожі; Прянувши на подвір'я, викрадає вівцю, або сам під ударом Падає перший, списом прободенный з долоні могутньої. Так спрямувала душа Сарпедона, подібного до бога. (Іл., кн. XII, ст. 299-307). З фольклором ріднять гомерівський епос гіперболи: у XII книзі «Іліади» Гектор, атакуючи ворота, жбурляє в них такий камінь, який і двоє найсильніших чоловіків важко підняли б важелями. Голос Ахілла, що біжить визволити тіло Патрокла, звучить як мідна труба і т. п. Про пісенно-народне походження поем свідчать також так звані епічні повтори: окремі вірші повторюються повністю або з невеликими відхиленнями, і таких віршів в «Іліаді» та «Одіссеї» налічується 9253; таким чином, вони становлять третину всього епосу. Повтори широко застосовуються в усній народній творчості тому, що вони полегшують імпровізацію співаку. У той же час повтори – моменти відпочинку та послаблення уваги для слухачів. Повтори полегшують і сприйняття того, хто чує. Наприклад, вірш з «Одіссеї»: Встала з мороку молода з пальцями пурпуровими Еос (пер. В. А. Жуковського) перемикав увагу аудиторії поета на події наступного дня, оскільки означав, що настав ранок. Наведені вище цитати можуть дати уявлення і про звучання гексаметра - поетичного розміру епосу, що надає дещо піднятий, урочистий стиль оповіді. У Росії її інтерес до Гомеру почав виявлятися одночасно з засвоєнням візантійської культури та особливо зріс у XVIII ст., в епоху російського класицизму. Перші переклади Гомера на російську мову з'явилися за часів Катерини II: це були прозові переклади, або віршовані, але не гексаметричні. У 1811 р. були опубліковані перші шість книг «Іліади» в перекладі Є. Кострова олександрійським віршем, який вважався обов'язковою формою епосу в поетиці французького класицизму, який панував на той час у російській літературі. Повний переклад «Іліади» розміром оригіналу було зроблено М. І. Гнедичем (1829), «Одіссеї» - В. А. Жуковським (1849). Гнедичу вдалося передати і героїчний характер оповідання Гомера, і його гумор, але переклад Гнедича рясніє слов'янізмами, так що вже до кінцю XIXв. він став здаватися надто архаїчним. Тому досліди перекладу "Іліади" відновилися; 1896 р. вийшов новий перекладцієї поеми, зроблений М. І. Мінським з урахуванням сучасного йому російської, а 1949 р. - переклад У. У. Вересаєва ще більш спрощеної редакції. Допущені Жуковським неточності у перекладі «Одіссеї» спонукали П. А. Шуйського і В. В. Вересаєва зробити нові переклади цієї поеми, перший з'явився у пресі 1948 р., другий- 1953 р. Проте переклад «Одіссеї» Жуковським досі вважається найкращим у художньому відношенні. Детальний викладісторії дослідів перекладу Гомера на російську мову та їх аналіз дано у книзі А. Н. Єгунова «Гомер у російських перекладах XVIII-XIX ст.» (Л., 1964).

Значення давньогрецької літератури у тих світової літератури. Періодизація давньогрецької літератури. Мова та писемність давньогрецької літератури.

Грецька література є фундаментом європейської литературы. Широке охоплення різних питань, життєве зображення особистості людини. Грецька література поклала початок теорії стилю та художній літературі– риторика та поетика.

Архаїчний період грецької літератури (до 6 ст до н.е.): Грецький фольклор, Крито-мікенская епоха (героїчні оповіді та міфи, 2 тис. до н.е.); Гомерівський епос, оповіді про Троянську війну; Гесіод, лірика.

Класичний або Аттичний період (5-4 ст до н.е.): поява театру та театральних жанрів. Зародження історичної, філософської прози та риторики. Розквіт та криза афінської демократії, розпад полісної системи; (Есхіл, Софокл, Евріпід, Арістофан).

Елліністичний період (4-1 ст до н.е.): похід Олександра Македонського, поєднання східного та західного менталітетів. Мистецтво заради мистецтва. Олександрійська поезія, поява романів; Плутарх.

Греко-римський період (1 в. е. – 5 в. н.е.): точка завершення грецької літератури.

Найраніші зразки листа – 8 ст. до н.е. - Напис вказує на запозичення з фінікійського алфавіту.

До 3 ст. до н.е. не існувало єдиної мови, всі діалекти належали до індоєвропейської групи.

Еолійський (Мала Азія)

Дорійський (Спарта)

Іонійський (північна частина Аттики та острова)

Аттичний (Афіни)

У ліриці були задіяні всі діалекти, епос писався іонійською, комедії – з елементами вульгаризмів.

Після 6 в. до н.е. - Середньогрецька мова.

3 століття д.н.е. - єдина загально-грецька мова койне.

Давньогрецька міфологія. Періодизація давньогрецької міфології. Особливості міфологічної свідомості древніх греків.

Міфологія – образи явищ, персоніфікація, природа та людина та їхнє ставлення. На міфах побудований не лише епос, а й лірика.

Олімпійські божества – 3-тє покоління богів, яким передували Уран і Гея (покоління титанів). Вони не можуть подолати рок, а отже, не всемогутні. Антропоморфні.

Хтонічний (архаїчний, доолімпійський період) – тотемізм, фетишизм, анімізм. Земля зі складовими її елементами є первісної свідомості живої, одухотвореної.

Олімпійський - Замість дрібних богів і демонів з'являється один головний, верховний бог Зевс, якому підкоряються решта богів. Одна з рис олімпійського періоду - ієрархія (Зевс, Гадес, Посейдон -> Гера, Гестія, Деметра -> Афіна, Аполлон, Артеміда, Афродіта, Гефест, Арес -> Діоніс, Гермес).

Елліністичний. Героїчна міфологія. Скептичне ставлення до богів, поява міфів, що оповідають про смерть героя чи покарання колись коханих богами героїв. Родові прокляття. Класичний зразок смерті – спроба дістатися Олімпу.

Кожне місто мало своїх богів-покровителів та героя-покровителя. Греки намагалися думати про смерть якомога рідше.

Долітературний період. Умови формування грецького епосу

Долітературний період – світогляд, трудова активність, форми усної народної творчості, звідки і з'являються різні форми (міфи, байки). З допомогою системи образів намагалися пояснити природні явища.

Створюється олімпійська міфологія. Міф – створений народом образ, що з часом змінюється. Поява героїв – персонажів, які уособлюють прогрес. Канон героїв (Геракл, Тезей).

Казки майже були зафіксовані історія. Вважалося, що це жанр жіночої половини будинку.

Грецька байка – образи звірів, зооморфізм. Дидактичний фольклор – склепіння народної мудрості, закріплення досвіду. Народна пісня – пісня трудова та обрядова. Найчастіше колективна.

Соціально-політичний чинник: постійно під загрозою вторгнення, нападу, виникає необхідність захисту.

Троянський міфологічний цикл та його історична основа. Гомерівський епос. «Іліада» та «Одіссея» - основна ідея та структура поем.

Походи східних племен, війни з хетами або вторгнення ахейців у малу Азію, що зафіксовано у різних міфах (похід Геракла на Трою; перший похід амазонок). Довгий час поеми вважалися історичною вигадкою. Тривала облога Іліона лягла основою «Іліади».

Троя справді загинула від пожежі і, мабуть, була підпалена ворогом, оскільки протягом кількох століть після пожежі місто не відбудовувалося. Однак до описів гомерівського епосу набагато ближче підходить інша фортеця (Троя VI), що відноситься до «мікенського» часу і також зруйнована.

Характеристика гомерівського епосу ( Особливості епічного стилю Гомера):

Форма великих поем, де викладаються події далекого минулого. нашарування епох. Розповідь від імені автора.

Участь олімпійських богів у подіях та долях героїв. Світи покупців, безліч богів взаємодіють, часто перетинаються.

Послідовність викладу подій. Відсутність погляду, емоційності автора.

Нарочита гіперболічність. Ідеалізація людей та обстановки.

Архівація оповідання. Образи героїв віддалені від характеристик реальних людей.

Повторення. Одні й самі вірші можуть говорити різні герої.

Гомерівські епітети. Визначення, закріплені в епосі за богами, героями чи предметами.

Гомерівські порівняння. Необхідні, щоб наочно показати дію, завжди спрямовані нею, а чи не на героя.

Хронологічна несумісність окремих подій. Автор не може показати одночасності двох дій.

Нерівномірність в описі будь-якої події.

«Іліада» - гнів, низка військових сцен та битви двох героїв.

«Одіссея» – повернення після війни, побутові сцени.

Дія «Іліади» віднесено до 10-го року Троянської війни, але ні причина війни, ні її перебіг у поемі не викладаються. Сказання загалом та основні діючі фігури передбачаються вже відомими слухачеві; змістом поеми є лише один епізод, у якого сконцентрований величезний матеріал оповідей і виведено дуже багато грецьких і троянських героїв. Тема поеми оголошена у першому ж вірші, де співак звертається до Музею, богині піснеспіву «Гнів, богиня, оспі Ахіллеса». "Гнів" Ахілла, його відмова брати участь у військових діях, служить, таким чином, організуючим моментом для всього ходу дії поеми, оскільки лише бездіяльність Ахілла дозволяє розгорнути картину боїв і показати весь блиск грецьких і троянських витязів.

Гомер не дає прямого опису прекрасної Олени: у кожного своє особисте сприйняття краси. Вона показана лише словами "така жінка коштувала війни!".

- "Одіссея". Епос не стільки «героїчний», скільки побутовий та казковий. Темою «Одіссеї» є мандри та пригоди Одіссея, що повертається з троянського походу. Мореплавецький фольклор. За композицією «Одіссея» складніше за «Іліаду». Сюжет "Іліади" поданий у лінійній послідовності, в "Одіссеї" ця послідовність зрушена.

Особливості епічного стилю Гомер. Поетична мова гомерівського епосу.

Гомерівські поеми є класичним зразком епопеї, тобто великої епічної поеми. Їхні художні переваги нерозривно пов'язані з тією невисокою стадією суспільного розвитку, на якій вони виникли. Гомерівське мистецтво за своєю спрямованістю реалістичне, але це - стихійний, примітивний реалізм; гомерівські поеми розгортають велику галерею індивідуальних характерів, всі ці образи різні; однак при всій різноманітності індивідуальних характерів, персонажі не протиставляють себе суспільству. Військова звитяга, мудрість, вихованість у стосунках з людьми та повага до богів, - всі ці ідеали родової знаті стоять непорушно для гомерівських героїв, викликаючи між ними постійне змагання.

Однак за всієї життєвості та людяності гомерівських образів, вони статичні, і їм недоступний внутрішній розвиток. Характер героя твердо зафіксований у деяких основних рисах і показаний у дії, але під час цієї дії не змінюється. Аналізу внутрішніх переживань у грецькому епосі немає.

Різноманітна дійсність, відбита в епосі, зображена з надзвичайною наочністю, а й наочність ця містить у собі багато примітивного. Вона досягається значною мірою тим, що художник іде цілком у зображення деталей, незалежно від значення для цілого.

У стилі поем збереглося багато елементів, що сходять до пісенної, напівімпровізаційної стадії розвитку епосу. Боги, люди, речі - все отримує епітети.

Гомерівське питання в античності.

Для античності Гомер був справжньою людиною, хоча доказів немає, крім міфологічної біографії. Сім міст претендували на можливість бути його батьківщиною. Час життя Гомера коливається від 10-9 ст. до н.е.

Гомер отримує прізвисько «божественний». Паралельно з цим його різко критикує Ксенофан за знижене рівня людей зображення богів.

Виходячи з положення про одноосібного автора (або двох авторів) гомерівського епосу, антична критика вважала себе, однак, має право поставити інше питання: чи збереглися поеми у своєму первісному вигляді. Визнаючи гомерівський епос зразком і нормою художньої творчості, предметом «наслідування» та «змагання» для пізніших поетів, античність не могла відмовитися від уявлення про первісну досконалість, а отже, і закінченість» кожної з поем. На цій позиції стояли теоретики епохи Відродження аж до XVI ст.

Гомерівське питання у новий час.

У 16 ст. з'являються «суперечки старих і нових», послідовників Гомера та римського поета Вергілія.

У період класицизму в 17 в. розвинулося негативне ставлення до поем Гомера, і літературна критика знаходила у яких всілякі недоліки. Вже тоді абат д`Обіньяк доводив, що «Іліада» не є єдиним цілим і є поєднанням не пов'язаних між собою пісень про облогу Трої, що єдиного Гомера не існувало, а було багато «гомерів», до проблем «усної» творчості поетика класицизму ставилася зневажливо.

Перша суворо наукова постановка «гомерівського питання» належить Вольфу, який випустив у 1795 р. «Вступ до Гомера». Вороже класицизму напрям у літературі та естетиці встановлювало принципову різницю між «природним» народним та «штучним» книжковим епосом; поеми Гомера відносили до першої категорії Вольф припускає, що більшість окремих пісень, що увійшли до поем, належить одному співаку, якого він називає Гомером; пізніші співаки склали низку інших пісень, які зберігалися в рапсодичному переказі разом із справжнім Гомером і були об'єднані з ним.

Сучасний стан «гомерівського питання» можна звести до таких положень.

а) Безсумнівно, що у матеріалі «Іліади» і «Одіссеї» є нашарування різного часу, від «мікенської» епохи до VIII - VII ст. до зв. е. Однак ці напластування не лежать у поемах суцільними масами; зазвичай вони перебувають у строкатому змішанні.

б) Такі ж безперечні елементи єдності, що пов'язують кожну з поем у художнє ціле.

в) Поруч із наявністю провідного художнього задуму, й у «Іліаді» й у «Одіссеї» можна встановити низку проблем, протиріч у русі сюжету, не доведених остаточно мотивів тощо.

г) Поширена також думка, що «Іліада» та «Одіссея», вже як великі поеми, були доповнені низкою нових епізодів. Конкретна історія складання гомерівського епосу залишається таким чином спірною.

Гомерівський епос у російській літературі. Переклад Гомера.

«Іліаду» повністю вперше перевів Гнєдич в 1829 р. Гнедичу вдалося за достатньої близькості до оригіналу відтворити героїзм, який поєднався тут з високою і пишною урочистістю. Хоча при цьому є велика кількість слов'янізмів.

Оскільки переклад Гнєдича до кінця 19 ст. вже виявився застарілим, з'явилася потреба дати переклад «Іліади» у спрощеному вигляді, без слов'янізмів та на основі лише сучасної російської літературної мови. Такий переклад і зробив Мінський 1896 р.

Переклад Вересаєва пішов ще далі за Мінський. Скориставшись багатьма вдалими висловами Гнедича і Мінського, Вересаєв тим не менш розуміє Гомера надто фольклорно і намагається користуватися різними народними та псевдонародними висловлюваннями, частково навіть не зовсім пристойного характеру. Численні натуралістичні і навіть лайливі вислови, які рясніє перекладом Вересаєва, зустріли критику.

Що ж до «Одіссеї», її класичний переклад належить Жуковському і зроблено 1849 р. У перекладі Жуковського багато імен писалися архаїчним способом. Переклад цей до останнього часу був єдиним, тому що його висока художня гідність ніколи не піддавалася сумніву. Проте Жуковський допускав надто велику неточність у своєму перекладі, вносячи не належать Гомеру епітети, різні висловлювання і навіть цілі рядки і скорочуючи інші.

Враховуючи всі ці особливості перекладу Жуковського, Шуйський уперше майже через 100 років наважився змагатися із Жуковським. Шуйський уникнув згаданих особливостей перекладу Жуковського; однак, прагнучи до буквальної передачі оригіналу, Шуйський постійно впадає в зайвий прозаїзм, невдалий вірш, орієнтування перекладача на застарілий текст, який тепер до невпізнання виправляється новітніми редакторами.

Нарешті, є ще один переклад «Одіссеї», що належить згаданому вище В. Вересаєву і має ті ж особливості, що його переклад «Іліади».

Гомерівські гімни та циклічні поеми. Пародії на героїчний епос.

З ім'ям Гомера пов'язують «Гомеровські гімни», які містять 34 гімни, присвячених олімпійським богам. Вигляд короткого епічного епосу. Тематика пов'язана із сюжетами подвигів божеств. Найбільші гімни присвячені Деметрі та Аполлону.

Кіклічні поеми або кикли – розташовані в певному порядку, укладаються в якийсь цикл:

кіпрії - троянський цикл, аж до походу на Трою.

Ефіопія – події після смерті Гектора; на допомогу троянцям приходять амазонки.

мала Іліада – поховання Ахілла, руйнація Іліона, повернення вождів (Одіссея, Нестора, Агамемнона).

Фіванський цикл - Едіподія, Фіваїда, Епігони (друга облога Фів)

Пародії на героїчний епос (6-5 ст до н.е.) – поема «Магріт», з героєм «виворіт»; «Війна мишей і жаб» - збережені епітети та повтори Гомера, що починається зі зборів богів.

Дидактичний епос – походження, думка, імідж. Етичні та соціальні погляди Гесіода («Праці та дні»).

Дидактичний епос - повчальний (кінець 8 ст до н.е.)

Створюється під час появи полісів. Поеми пишуть про хліборобів, простежується авторський погляд на ті чи інші проблеми.

Перша тема побудована на проповіді правди, зі вставкою епізодів про Прометея та п'ять покоління:

- «золоте століття» – час повного щастя.

- «срібний вік» – вперше проливається кров.

- «мідний вік» - поява зброї та війни.

- «Героїчне століття» - століття короткого поліпшення.

- «залізний вік» - століття насильства та пороків.

Подібна періодизація зустрічається вперше. Вперше праця і чеснота ставиться до закону, встановленого богами. Апофеоз праці та справедливості, селянин у Гесіода любить порядок та точність у всьому. Твір має переконувати, що для того, щоб виправити своє матеріальне становище, потрібно вступити на шлях чесної праці на своїй землі, а не давати хабарі судовим особам.

Епізод «Яструб та соловей» ілюструє жорстоку владу могутності над талантом. Хто довго і чесно трудиться, той користується повагою людей і заступництвом богів, не праця ганьбить людину, а бездіяльність. «Слухайся голоси правди, о Персе, і гордості бійся!»

Багатство за Гесіодом – урожай, земля, родина.

Космогонічна картина світу в «Теогонії» Гесіода. Епічна поезія після Гесіод.

«Теогонія» - історія походження світу та богів.

Зміна суспільних укладів у докласовому суспільстві (наприклад, перехід від матріархату до патріархату) знаходила міфологічне відображення в оповідях про боротьбу між старшими та молодшими богами та перемогу молодих богів над старими. Грецькі боги виявлялися віднесеними до різних поколінь, і олюднені боги епосу були в цій системі наймолодшими.

Спочатку, за Гесіодом, були Хаос («зіюча порожнеча»), Земля та Ерот. Від Хаосу та Землі виникли в різних поколіннях інші частини світобудови – Ереб (Мрак), світлий Ефір, Небо, Море, Сонце, Місяць.

У Гесіода, однак, вони ще повністю зберігають свій міфологічний характер. Хаос і Земля - ​​це божественні істоти, які породжують із себе нові істоти, які у свою чергу вступають між собою в шлюби і стають батьками інших богів. У систему родоводу Гесіода входять як ті боги, які служили предметом реального шанування в грецькому культі, а й уособлення тих сил, які представлялися йому впливають на поведінка людей: Праця, Забуття, Голод, Скорботи, Битви, Вбивства, Розбрати, Брехливі промови.

Міфи, які повідомляють Гесіод про «старих» богів, містять багато архаїчних рис, які з гомерівської оповіді зазвичай усуваються як занадто грубі, наприклад міф про Крону, що пожирає власних дітей з боязні втратити панування. Вінцем оповідання є перемога Зевса над Титанами та іншими чудовиськами минулого. Характерно, що про тих нащадків Зевса, які увійшли до системи олімпійських богів і відіграють величезну роль у гомерівському епосі, Гесіод згадує лише побіжно, як перерахування.

Соціальні та політичні умови появи давньогрецької лірики, її основні форми.

Архаїчний період – близько 7 ст. до н.е. Мається на увазі поетичний твір, де розповідається про почуття автора. Походить від слова «ліра».

У ранніх формах зв'язок із музикою була суворо обов'язковою, але поступово сходила нанівець.

Мелодійно-сольна лірика

Хорова.

Перша відрізнялася простотою, друга – мала урочистий характер. Лірика збереглася дуже погано, здебільшого у уривках. Провідні поети канонів докладно переписувалися (Алкей).

Найбільш ранніми видами лірики були елегія та ямб, вони насамперед відірвалися від музичного супроводу.

Різниця між усіма цими видами зумовлена ​​була тим, що вони виникали з різних типів фольклорної пісні, отримували свій літературний розвиток у різних областях Греції, і кожен жанр мав свою тематику. Жанри розвивалися самостійно і дуже рідко схрещувалися між собою.

Давньогрецька елегія 7-5 ст. до н.е. - Походження, віршований розмір, тема. Елегії Калліна, Тіртея, Мімнерма.

Елегією в Малій Азії називалося голосіння, воно виконувалося у супроводі фригійської флейти. Давньоіонійська літературна елегія не має, однак, обов'язкового скорботного характеру: це - ліричний вірш наставницького змісту, що містить у собі спонукання та заклики до важливої ​​та серйозної дії, роздуми, афоризми. Зовнішньою ознакою елегії, який відрізняв її від інших жанрів, є особливий віршовий лад, регулярне чергування гекзаметра з віршем дещо іншої структури, пентаметром, що утворює строфу з двох віршів. Віршова форма елегії зближала її з епосом, тематика часто збігалася з тими роздумами, які епічні поети вкладали у вуста своїх героїв; мова елегії була тому близька до епічного, і елегія легко поширювалася по всіх областях Греції, не змінюючи особливостей свого діалекту.

Одним із найдавніших відомих нам елегійних поетів був Каллін з Ефеса (у Малій Азії), який жив у першій половині VII ст. Від нього зберігся лише один вірш – заклик до захисту батьківщини від нападу ворогів.

Ще яскравіше звучить тема захисту батьківщини в елегіях спартанського поета Тіртея (VII - VI ст.), який надихав спартанців до боротьби. Звертаючись до спартанських військ, Тиртей малює жалюгідну частку втікача, що блукає з сім'єю на чужині, ганьба, що покриває труса. Писав маршові пісні, сповнені високого громадянського почуття.

Мотиви насолоди набувають розвитку в іонійця Мімнерма (близько 600 р.), якого древні вважали першим любовним поетом, творцем еротичної елегії. Від Мімнерма збереглося кілька дрібних віршів, але змістом їх не особисте почуття, а звичайні для іонійської елегії міркування загальні теми. Він нарікає на швидкоплинність юності і тяготи старості, що швидко настає. Бажана тривалість життя - шістдесят років, проведених без хвороб та турбот. Поезія Мімнерма не вичерпувалась, проте, мотивами любові і насолоди, і деякі з фрагментів, що дійшли до нас, присвячені політичним і військовим темам.

Політичні, соціальні та дидактичні мотиви елегій Солона та Феогніда.

Феогнід (кінець 6 - початок 5 ст до н.е.) - більшу частину життя провів у вигнанні та злиднях. Дуже багато закликів до фізичної розправи. Вважав бідність найгіршою хворобою. Йому приписують «Навчання Кірну» у формі порад та настанов. Феогнід вважав, що це покарання – від богів. Серед настанов є, поряд з традиційними афоризмами про благочестя, повагою до батьків, велика кількість віршів на актуальні теми, і вони є одним з найбільш яскравих зразків непримиренної класової ненависті аристократа і демократії, які можна зустріти у світовій літературі. Люди від народження діляться на «добрих», тобто аристократів, та «підлих». «Добрим» притаманні всі чесноти, вони сміливі, прямодушні, шляхетні; «підлим» властиві всі вади: ницість, грубість, невдячність; однак «підлі» багатіють і стають при владі, тим часом як знати руйнується, і «шляхетний» перетворюється на «низького». Щодо «підлих» «доброму» дозволені всі гроші.

Солон (7-6 ст. до н.е.) – уродженець Афін, знатний, але збіднілий. Автор елегій «Повчання афінянам» та «Повчання самому собі». Міркує про життя людей, у чому щастя і достаток, про правду і неправду, бідність і багатство, говорить про плюси кожного десятиліття. Сам термін «громадянин» з'являється вперше саме у його творах. Переважають політичні та повчальні теми, але трактування їх не має ніякого характеру. Аргументи Солона мають переважно релігійно-моральний характер. Він звертається з докорами до обох ворогуючих сторін, до аристократії. Божественну кару бачить не в будь-яких стихійних лихах, що мають відбутися, а в цивільних розбратах. Переважаючий тон віршів - спокійно-умовлявальний, і лише зрідка мова набуває характеру стриманої, але гнівної загрози.

Основні представники ямбічної поезії: Архілох, Семонід Аморзький, Гіпонакт Ефеський.

Архілох (7 ст. до н.е.) – вів неспокійне мандрівне життя. Зазнавав нещасного кохання. Скрізь погано уживався, загинув на війні. Стародавні критики, відзначаючи його великий талант, говорили, що отрута його промови походить з жовчі собаки і жала оси, що він «вся кров та нерви». Кохання у нього як хвороба, як пристрасть. Гомерівські епітети, але – в інших сенсах, використовує, щоб наголосити на силі пристрасті. Опис внутрішніх емоцій без зовнішніх ознак. Не було уявлення про духовну любов, найчастіше – тілесні втіхи.

Семонід – був видатним діячем своєї громади, засновником колонії на о. Аморге, але вірші, що збереглися, не містять політичних або цивільних мотивів. У його повчальних елегіях і ямбах переважають песимістичні роздуми про оманливість людських надій, про загрози старості, хвороб і смерті, що нависають над людиною. У божественному управлінні світом Семонід не бачить нічого, крім свавілля. Висновок із роздумів - заклик насолоджуватися благами життя, поки що можливо.

Гіпонакт (друга половина VI ст.) - Визнавався останнім класиком ямбографії. Славився прямотою та різкістю своєї сатири. За нападки на тиранів, які панували в Ефесі, його вигнали з рідного міста. Фольклорний ямб стає в нього знаряддям глузування з претензійності культури багатіїв і знаті; він ніби прагне перевершити Архілоха у зневагі до всіх літературних пристойностей, незмінно зображує себе голодним жебраком і забіякою, користується мовою вулиці та кубла. Пародія на високий стиль - улюблений прийом Гіпонакта. Він пародіює епічну поезію, стиль гімнів.

Давньогрецька крейда. Види мелічної поезії. Дорійський мелос (Терпандр, Алкман) та еолійський мелос (Алкей, Сапфо).

Меліка ділилася на хорову лірику та сольну. До хорової належали Аттичний та Дорійський мелоси.

Дорійський мелос переважно суворий і близький до релігійних пісень, часто урочистий. Твори цього роду спочатку присвячувалися богам, потім – героям, а потім – і простим смертним. Музика виступала на перший план замість ледь помітного ритмічного супроводу в елегії та ямбах.

Терпандр (7-6 ст. до н.е.) – походячи з острова Лесбос, жив у Спарті. Вважається реформатором богослужбової пісні під назвою ном. Ном Терпандра виконувався під акомпанемент кіфари.

Алкман (7 ст. до н.е.) – відомий своїми парфеніями – піснями для жіночого хору. У ньому немає експресивної міміки та швидкого танцю. Вирізнялися граціозністю. Алкман також писав гімни Зевсу, Гере, Аполлону, Артеміді і Афродіті, а як і – любовні вірші. Теми лірики різноманітні.

Еолійський мелос. Лірика розвивалася суб'єктивна, виростає з почуття та сільської наївності світогляду, хоча закінчується колосальною напругою особистих почуттів, включаючи так само окреслення та фізіологічних станів.

Алкей (7-6 в. е.) – складав пісні різних жанрів. Політичні пісні яскраво відбивають боротьбу аристократії з демократичною партією. Був вигнаний із Лесбосу. Порівнює державу з кораблем, що в бурю. Опис різноманітної яскраво блискучої зброї, відчуття себе на краю загибелі, відчайдушного становища між життям та смертю – ось що впадає у вічі. Під впливом поразок аристократії поет закликає забутися в насолодах вином та любов'ю, поводиться з любовним зізнанням до Сапфо.

Сапфо (7-6 ст до н.е.) – аристократка; після повернення на Лесбос відкрила школу для навчання дівчат наук і музики. Основною темою є кохання. Симфонія почуттів та відчуттів. Інша основна тема – природа, що також пронизана еротичними настроями. Кохання для неї і гірке і солодке. Писала Сапфо та гімни, з яких зберігся гімн до Афродіти, де вона просить богиню зглянутися над нею. У гімнах більше реалізму. Пісні до подруг – темою є спільне життя та робота в школі, взаємне кохання, ненависть і ревнощі. Витончена чуттєвість.

Анакреонт. Значення лірики Анакреонта у російській поезії 18-19 ст. Енкомії Івіка. Лірична тріада Стесіхора.

Анакреонт (друга половина 6 ст) – іонієць, хоча примикає до лесбоської лірики. Жив при дворі тирана самоського Полікрата. Є символом витонченого еротизму, у ньому вже немає тієї серйозності, яка властива Сапфо чи Алкею. Твори складаються головним чином із любовних та застільних пісень, елегій, епіграм та гімнів. Справжню славу цього імені створили фальшиві вірші олександрійської доби, так звана анакреонтика. Якщо у самого Анакреонта Ерот зберігає якісь серйозні риси, то в анакреонтиці – грайливий розважальний образ.

Мова

1. епічний (гомерівський) - літ яз всього епосу в античній літературі

2. в історичному плані – метал різних грець. діалектів (окремих племен)

3. метричний розмір – гекзаметр:

» 6 дактилічних стоп (-uu), остання зазвичай усічена (двоскладна)

» у кожній стопі, крім 5, 2 коротких склади можуть замінюватися довгим →спондей (--)

» в середині вірша зазвичай цензура, яка ділить вірш на 2 піввірші

» рухливість цензури посилює метричне розмаїття вірша, зазвичай після 2-го складу 3-ї стопи, рідше – після 1-го 2-го чи 4-го

4. 1/5 частина віршів – формульні вірші (повторювані). У ситуаціях, що повторюються (бенкет, жертвопринесення, поєдинки, початок прямої мови)

5. прагнення типізації:

» біляве волосся – жінки та юнаки (Ахілл, Аполлон, Менелай)

» темне волосся - зрілі чоловіки (Зевс, Агамемнон. Одіссей)

» постійні епітети (кораблі швидкі, Ахілл швидконог, ніч зоряна)

Стиль

1. постійна та навмисна архаїзація у розповіді

2. минуле ідеалізується

3. немає нічого випадкового (у сутичці перемагає найсильніший, тому що у нього краще зброя)

4. немає описів природи, це просто місце дії

5. об'єктивність розповіді – співак не аналізує, лише повідомляє. Іноді авторське ставленняпростежується: Олена – винуватця війни.

6. Промови героїв традиційні, але пов'язані з виглядом того, хто говорить, часто навіть індивідуалізовані (промови 3-х посланців до Ахілла)

7. розгорнуті порівняння, призначення яких – висвітлити минуле. Вони поет порівнює справжній світ із героїчним

8. розгорнуті порівняння – самостійні художні замальовки (порівняння Діомеда з річкою → картина осінньої повені). Але картини природи ще пов'язані з настроєм людини. Не мирна природа, а буря, стихійні лиха. У «Про» порівняння більш короткі і вільні, але набули широкого поширення (дівчина = струнка пальма).

9. темп оповідання не постійний. Уповільнення темпу – «епічне роздолля» – щоб заволодіти увагою слухача

10. геометричність вірша – схожий на орнаментальний стиль мистецтво

11. хронологічна несумісність – після битви Менела та Париса

12. монументальна урочистість (всі вірили). Проемій – зачин поем – гарант правдивості – Муза, дочка Зевса та Мнемозини

Образи:

1. багато дійових осіб(Люди, герої, боги)

2. боги олюднені – наділені чеснотами та пороками, але у великих масштабах

3. боги безсмертні і диктують свою волю (сни, знамення)

4. доля сильніша за богів (жереб)

5. боги в "О" сильно відрізняються від богів в "І" - живуть своїм життям (викл. - Афіна, покровителька Одіссея). Люди – сильні, впевнені та енергійні.

Гесіод

1-ша відома особистістьін Гр. Жив у Беотії (приїхав із Малої Азії) – сів. місцевість, майже ізольована від решти грецького світу → фольклор у поезію, поезію у життя.

влада аристократів ↓→ Пан більш демократичний, ніж Пан → пише не тільки для аристократів

відчувається соціальна несправедливість, розшарування суспільства → Г-д відбиває настрій тих, кому це подобається.

Мова та художність – від пана, але тематика інша

« Теогонія»

генеалогічний епос. Мета – зрозуміти походження всього → немає нічого про поклоніння богам та культам.

1-я спроба дати родовід богів + не тільки олімпійські боги (Боротьба, Брехня)

Зевс – втілення порядку

+ 2 поеми, що незбереглися, – список жінок і чоловіків, які мали дітей від богів → герогонія

багато уваги приділяє підземному царству

більш архаїчний, ніж Г-р (-раціоналістичний)

не соромиться перебільшувати

« Праці та дні»

дидактичний епос (навчальний)

привід для написання – сімейні позови через спадщину (брат Перс відібрав більше і хотів ще) → 2 теми:

· можна розбагатіти тільки працюючи → перейнята повагою до праці

· справедливість та її значення для людини

про хлібороба середнього достатку (більшість)

Прославлення Зевса → розповідь про 2-х Ерідах (1-змагання у праці (+), 2-ворожнеча та чвари (-).

Проблеми життя пояснює суперництвом людей і богів. Люди хочуть жити краще, а боги їм ускладнюють життя

вставний епізод:

1. про Прометея (титан) і Пандору (усім обдарована), зображується несхвально – він обдурив богів → ті послали Пандору. "Надія" принесла людям те бажання, яке не може втілитися.

2. міф про п'ять покоління – спільність людей і богів

1. золоте – не знали праці, потреби та старості

2. срібне – люди горді і не шанують богів → Зевс винищив їх

3. мідне – воїнів, які через надто велику силу самі себе винищили

4. зустріли смерть під стінами Фів та Трої

5. залізне - працю і горе, сам Г-д. Воно загине, якщо насильство переможе справедливість.

Несправедливості → Г-д – марність чинити опір сильному

Кінець – «Дні» – «календар» щасливих та нещасливих днів.

Стиль:

близький до Г-рівського, але інша мета → немає яскравості (метафори тощо)

123 популярний, деякий час вважався крутішим.

Епос – грец. «слово», «розповідь», «оповідання».

Один із трьох пологів літератури, виділених Аристотелем. Зародився раніше за інші пологи. Це розповідь про події, що розгортаються у просторі та часі незалежно від об'єктивного оповідача. В епосі розповідається про минуле цілісно. Що містить цілісну картину народного життя.

Три частини: оповідання, опис, міркування.

У Гомера – суворо об'єктивна розповідь.

В общинно-родовій формації зародився героїчнийепос – героїчне оповідання про важливу для роду подію, в якій відобразилася гармонійна єдність народу та героїв-богатирів.

«Іліада» – військово-героїчний епос, «Одіссея» – казково-побутовий.

Гомерівське питання.

Гомер відноситься до VIII ст. е., поеми записані у VI в. е., в III в. до н.е. оброблено в Олександрійській бібліотеці.

2 точки зору:

Аналітична: неможливо одній людині створити такі твори; Гомер був рапсодом – поетом-декламатором, який поєднав створені ранні тексти;

Гомер був аедом – поетом-імпровізатором, яскравою особистістю, на якійсь основі створив поеми за чітким планом.

Сучасна думка: в основі лежать міфи Мікенського періоду, важлива історична подія – Троянська війна (XIII-XII ст. до н.е.), міфи наклалися на історичні події, Гомера дійшла історія в міфологізованому варіанті. На основі існуючої традиції та стильових прийомів фольклору він відібрав із великого епічного репертуару і сплавив у єдине ціле матеріал для створення великої поеми.

Особливості гомерівського стилю.

1. Об'єктивність.

2. Антипсихологізм.

3. Монументальність.

4. Героїзм.

5. Ретардувальна техніка.

6. Хронологічна несумісність (дії, що відбуваються паралельно, зображуються послідовно).

7. Гуманізм.

8. Ліричний, трагічний та комічний початок у поемах при єдності художнього стилю.

9. Постійні формули (як епітети, наприклад).

10. Гекзаметр.

4. "Іліада"

Дія «Іліади» (тобто поеми про Іліону) віднесено до 10-го року Троянської війни, але ні причина війни, ні перебіг її в поемі не викладаються. Сказання загалом та основні діючі фігури передбачаються вже відомими слухачеві; змістом поеми є лише один епізод, у якого сконцентрований величезний матеріал оповідей і введено велику кількість грецьких і троянських героїв. "Іліада" складається з 15 700 віршів, які згодом були розбиті античними вченими на 24 пісні, за кількістю літер грецького алфавіту. Тема поеми оголошена у першому ж вірші, де співак звертається до Музею, богині піснеспіву: «Гнів, богиня, оспі Ахіллеса, Пєлєєва сина».
Ахілл (Ахіллес), син фессалійського царя Пелея та морської богині Фетіди, найхоробріший з ахейських витязів, є центральною фігурою «Іліади». Він «короткий», йому судилася велика слава і швидка смерть. Ахілл зображений настільки могутнім героєм, що троянці не сміють вийти зі стін міста, доки він бере участь у війні; варто йому з'явитися, як інші герої стають непотрібними. "Гнів" Ахілла, його відмова брати участь у військових діях, служить, таким чином, організуючим моментом для всього ходу дії поеми, оскільки лише бездіяльність Ахілла дозволяє розгорнути картину боїв і показати весь блиск грецьких і троянських витязів.
"Іліада", військово-героїчна поема, оповідає про події війни, викликані сваркою найхоробрішого з учасників походу Ахілла, з ватажком війська Агамемноном, який відібрав у Ахілла його полонянку Брісеїду. Ображений Ахілл відмовився брати участь у битвах і повернувся до війська лише після загибелі його найкращого друга Патрокла. Помстячи за смерть друга, він вступив у поєдинок із ватажком троянського війська Гектором, винуватцем смерті Патрокла, і вбив його.

В “Іліаді” розповіді про дії людей землі чергуються із зображенням сцен на Олімпі, де боги, що розділилися на дві партії, вирішують долю окремих битв. При цьому події, що відбуваються одночасно, викладаються як такі, що відбуваються послідовно, одна за одною (так званий закон хронологічної несумісності).

Зав'язкою дії "Іліади" є гнів Ахілла при сварці з Агамемноном; події, що викладаються в поемі, викликані цим гнівом, і весь сюжет є як би послідовним викладом фаз гніву Ахілла, хоча зустрічаються відхилення від основної сюжетної лінії, вставні епізоди. Кульмінаційний момент сюжету – поєдинок Ахілла з Гектором; розв'язка-повернення Ахіллом Пріаму тіла сина.

«Іліада» складається з ряду епізодів, що послідовно розвертаються в часі і часто мають цілком самостійний характер(Лінійна композиція). Швидкий темп оповідання варіює з повільним «епічним роздоллям», оповідання – із майстерно компонованими промовами та діалогами. Сюжетний інтерес до цілого відступає задній план перед рельєфною обробкою частини, - звідси драматична напруженість окремих сцен і недбалість у мотивуванні цих сцен. Мова багато розцвічена епітетами, метафорами та «гомерівськими» порівняннями, з яких багато хто є традиційними.

Головний герой "Іліади" Ахілл самолюбний, страшний у своєму гніві: особиста образа змусила його знехтувати своїм обов'язком і відмовитися від участі в боях; тим щонайменше йому притаманні моральні поняття, які зрештою змушують його спокутувати провину перед військом; гнів його, що становить стрижень сюжету “Іліади”, дозволяється великодушністю.

У поемі прославляється військова доблесть, але автор аж ніяк не схвалює війну, що веде до гіршого із лих - смерті. Про це свідчать як окремі репліки автора та його героїв, так і явне співчуття Гектору та іншим захисникам Трої, які в цій війні є стороною, що страждає. Симпатії автора належать воїнам обох ворогуючих країн, але агресивність і грабіжницькі прагнення греків викликають його засудження.

5. "Одіссея" Гомера як казково-героїчний епос.

«Одіссея» - грецька епічна поема, яка разом з «Іліадою» приписувалася Гомеру. Тема «Одіссеї» - мандри хитромудрого Одіссея, царя Ітаки, що повертався з троянського походу; в окремих згадках проходять епізоди саги, час яких приурочувався до періоду між дією «Іліади» та дією «Одіссеї».

"Одіссея" побудована на вельми архаїчному матеріалі. Сюжет про чоловіка, який повертається після довгих мандрів невпізнаним на батьківщину і потрапляє на весілля дружини, належить до широко поширених фольклорних сюжетів, Так само як і сюжет «сина, що вирушає на пошуки батька». Багато епізоди мандрівок Одіссея мають численні казкові паралелі. Сама форма оповідання у першій особі, застосована для розповідей про мандрівки Одіссея, є традиційною у цьому жанрі і відома з єгипетської літератури початку 2-го тисячоліття. Техніка оповідання в «Одіссеї» загалом близька до «Іліади», але молодший епос відрізняється великим мистецтвом в поєднанні різноманітного матеріалу. Окремі епізоди мають менш ізольований характер і складаються у цілісні групи. За композицією (кільцевою та дзеркальною) «Одіссея» складніше «Іліади». Сюжет «Іліади» поданий у лінійній послідовності, в «Одіссеї» ця послідовність зрушена: оповідання починається з середини дії, а про попередні події слухач дізнається лише пізніше, з розповіді самого Одіссея про його мандрівки, тобто однією з художніх засобівє ретроспекція.

Події зображуються не так розкидано, як у «Іліаді». Поневіряння Одіссея тривають 10 років. Перші 3 роки плавання – пісні 9-12. Вони дано у вигляді оповідання Одіссея на бенкеті у царя Алкіноя. Початок Одіссеї - кінець перебування Одіссея у Каліпсо. Рішення богів повернути Одіссея на батьківщину. 1-4 пісні – пошуки Одіссея Телемахом. 5-8 пісні: після відплиття від Каліпсо та страшної бурі перебування серед народу феаків у царя Алкіноя. 9 пісня – історія із циклопом Поліфемом. 10 - Одіссей потрапляє до Кірки, і вона направляє його в Аїд. 11 – події в Аїді. (Центр поеми)12 – Одіссей потрапляє до німфи Каліпсо і утримується там 7 років. Починаючи із 13 пісні – послідовне зображення подій. Спочатку феаки доставляють Одіссея на Ітаку, де він оселяється у свого свинопасу Євмея, т.к. у власному будинку нареченого Пенелопи. Пенелопа відтягує шлюб. У піснях 17-20 Одіссей під виглядом жебрака проникає з хатини Євмея у свій дім для розвідки, а в піснях 21-24 він перебиває всіх наречених за допомогою слуг, повертається до Пенелопи, утихомирює повстання на Ітаці.

Одіссей не просто дипломат і практик, і вже зовсім не просто хитрун, лицемір. Практична і ділова схильність його натури набуває свого справжнього значення тільки у зв'язку з його самовідданою любов'ю до рідного вогнища і дружини, що чекає його, а також його постійно важка доля, що змушує його безперервно страждати і проливати сльози далеко від своєї батьківщини. Одіссей - це переважно мученик. Його постійний епітет в "Одіссеї" "багатостраждальний". Про його постійні страждання Афіна із великим почуттям говорить Зевсу. На нього постійно сердиться Посейдон, і він про це чудово знає. Якщо не Посейдон, то Зевс та Геліос розбивають його корабель і залишають його одного серед моря. Його нянька дивується, за що на нього постійно обурюються боги за його постійного благочестя і покірності волі богів.

Одіссей любить вітчизну, але ніколи не відмовляється від життєвих насолод.

· Історична основа та час створення гомерівських поем. Г. Шліман та Троя.

· Міфологічна основа та сюжет гомерівських поем.

· Поняття про епічного героя та образи воїнів у поемі.

· Моральна проблематикагомерівських поем.

· Своєрідність епічного світогляду та стилю.

· Гомерівське питання та основні теорії походження поем.

Автором двох епічних поем «Іліада» та «Одіссея» традиційно вважається Гомер. Пушкін: «Гомера можна лише відчути» Авторство Гомера не доведено, як не доведено його існування. Він стає легендою вже в античності. Майже всі полися сперечаються про право вважати себе його батьківщиною. Епічна поезія виникла у 10 столітті до нашої ери, поезія Гомера – рубіж 9 та 8 століття. Це перші письмові твори, з яких розпочалася європейська література. Швидше за все, це не початок традиції - автор посилається на попередників і навіть включає текст уривки з поем-попередників. "Одіссея" - Демодок, Фамір фракійський. Потім на гомерівські поеми виникають пародії – «Батрахоміомахія» - боротьба жаб і мишей.

Для античності не характерне звичайне визначення «епосу». "Епос" - "мова, розповідь". Він з'являється як форма побутової розповіді про важливу для історії племені або роду подію. Завжди поетичне відтворення. Предмет зображення – історія народу з урахуванням міфологічного сприйняття. У основі художніх древніх епосів лежить велична героїка. Герої епосів уособлюють цілі народи (Ахілл, Одіссей). Герой завжди сильний силою свого народу, уособлює як найкраще, так і найгірше у своєму народі. Герой гомерівських поем живе в особливому світі, де поняття «все» і «кожен» означають те саме.

Досліджуючи мову гомерівських поем, вчені дійшли висновку, що Гомер був вихідцем із іонійської аристократичної сім'ї. Мова «Іліади» та «Одіссеї» - штучний піддіалект, на якому в житті ніколи не говорили. До 19 століття панувала думка, що зміст обох поем – це поетичний вигадка. У 19 столітті заговорили про реальність подій після того, як дилетантом Генріхом Шліманом була відкрита Троя (в останній чверті 19 століття).

Генріх Шліман народився 1822 року в Німеччині в сім'ї бідного пастора. На своє семиріччя він отримав яскраву енциклопедію міфів і після цього заявив, що знайде Трою. Він не здобуває освіти. Історія його юності дуже бурхлива: він наймається на шхуну юнгою, шхуна терпить аварію корабля, Шліман потрапляє на безлюдний острів. У 19 років він потрапляє до Амстердама і влаштовується там працювати дрібним клерком. Виявляється. Що він дуже сприйнятливий до мов, тому незабаром він вирушає до Санкт-Петербурга, відкриває свою справу – постачання хліба до Європи. 1864 року він закриває свою справу, а всі гроші використовує на відкриття Трої. Він їде в ті місця, де б вона могла бути. Весь вчений світ робив розкопки в Бунарбаші в Туреччині. Але Шліман орієнтувався на гомерівські тексти, де було сказано, що троянці кілька разів на день могли ходити на море. Бунарбаші було надто далеко від моря. Шліман знайшов мис Гіссарлик та з'ясував, що реальною причиною троянської війнибула економіка – троянці стягували надто велику плату за прохід через протоку. Шліман вів розкопки по-своєму – не розкопував шар за шаром, а розкопав одразу всі шари. У самому низу (шар 3А) знайшов золото. Але він боявся, що його непрофесійні робітники розкрадуть його, тож наказав їм іти святкувати, а сам із дружиною перетягав золото до намету. Найбільше Шліман хотів повернути Греції колишню велич, відповідно і це золото, яке він вважав скарбом царя Пріама. Але за законами скарб належав Туреччині. Тому його дружина – гречанка Софія – сховала золото у капусту та перевезла через кордон.

Довівши усьому світу, що Троя реально існувала, Шліман насправді знищив її. Пізніше вчені довели, що потрібний тимчасовий прошарок був 7А, цей шар Шліман зруйнував, дістаючи золото. Потім Шліман вів розкопки в Тірінфі та відкопав батьківщину Геракла. Потім розкопки в Мікенах, де він знайшов золоті ворота, три гробниці, які він порахував похованнями Агамемнона (золота маска Агамемнона), Кассандри та Клітемнестри. Він знову помилився – ці поховання належали до більш раннього часу. Але він довів існування найдавнішої цивілізації, оскільки виявив глиняні таблички з письменами Також він хотів вести розкопки на Криті, але йому не вистачило грошей викупити пагорб. Цілком безглузда кончина Шлімана. Він їхав додому на Різдво, застудився, впав на вулиці, його відвезли до притулку для бідних, де він замерз до смерті. Ховали його пишно, за труною йшов сам грецький король.

Аналогічні глиняні таблички знайшли на Криті. Це доводить, що дуже давно (12 століття до н.е.) на Криті та в Мікенах була писемність. Вчені називають її «лінійний догрецький доалфавітний складовий лист», причому існує дві різновиди: а і б. А не піддається розшифровці, Б розшифрували. Знайшли таблички у 1900, а розшифрували вже після другої світової. Франц Зіттіні розшифрував 12 складів. Прорив зробив Майкл Вентріс, англієць, який припустив, що за основу треба брати не критський, а грецький діалект. Так він розшифрував майже всі знаки. Перед вченим світомпостала проблема: чому в момент свого розквіту на Криті писали по-грецьки? Точно визначити дату знищення Трої спочатку спробував Шліман - 1200 до н.е. Він помилився лише на десять років. Сучасні вчені встановили, що її зруйнували між 1195 та 1185 роком до н.е.

Носіями гомерівської мови вважаються дві категорії людей: аеди та рапсоди. Аеди – оповідачі, творці поем, напівімпровізатори, мають високе становище у суспільстві, тому вони мали право щось змінювати в поемах. Гомер згадував про Демодока і Фаміра фракійського. Мистецтво аедів таємниче, тому що дуже складно запам'ятати таку кількість тексту. Мистецтво кланове аедів, кожен клан мав власні секрети запам'ятовування. Деякі сім'ї: Гомериди та Креофіліди. Найчастіше вони були сліпі, «Гомер» - отже, сліпий. Це ще одна причина того, що багато хто вважає, що Гомера не існувало. Рапсоди – тільки виконавці, не могли щось змінювати.

Щодо епосу, поняття фабули та сюжету сильно різняться. Фабула – природний прямий тимчасовий зв'язок подій, що становить зміст дії літературного твору. Фабулою гомерівських поем є троянський цикл міфів. Він пов'язаний майже з усією міфологією. Сюжет локальний, але часові рамки невеликі. Більшість мотивувань вчинків героїв перебувають поза творами. Про причини троянської війни написано поему «Кіпрії».

Причини війни: Гея звертається до Зевса з проханням очистити землю від частини людей, оскільки їх стало дуже багато. Зевсу загрожує доля діда та батька – бути повалений власним сином від богині. Прометей називає богиню Фетіду, тому Зевс терміново видає заміж за смертного героя Пелея. На весіллі з'являється яблуко розбрату, і Зевсу радять використовувати Паріса Мом - зломовний радник.

Трою інакше називають царством Дардана чи Іліоном. Дардан - засновник, потім з'являється Іл і засновує Іліон. Звідси назва поеми Гомера. Троя – від Троса. Іноді Пергам за назвою палацу. Один із царів Трої – Лаомедонт. При ньому збудувалися стіни Трої, які неможливо зруйнувати. Цю стіну будували Посейдон та Аполлон, люди з них сміялися, Лаомедонт обіцяв нагороду за роботу. Так добре ставився до богів, тому він побудував Скетські ворота – єдині, які можна зруйнувати. Але Лаомедонт не заплатив, боги розгнівалися і прокляли місто, тому він приречений на загибель, незважаючи на те, що це улюблене місто Зевса. У війні вціліють лише Анхіз та Еней, які не мають відношення до роду Лаомедонта.

Олена – онука Немезиди, богині відплати. У 12 років її викрав Тесей. Потім усі хотіли взяти її за дружину, Одіссей порадив батькові Олени дати їй вибрати самій і взяти з наречених клятву допомогти сім'ї Олени у разі біди.

"Іліада" охоплює як події незначний період часу. Усього 50 днів останнього року війни. Це гнів Ахілла та його наслідки. Так і починається поема. "Іліада" - військово-героїчна епопея, де центральне місце займає розповідь про події. Головне – гнів Ахілла. Аристотель писав, що Гомер геніально вибрав сюжет. Ахілл - особливий герой, він замінює собою ціле військо. Завдання Гомера – описати всіх героїв та побут, але Ахілл затьмарює їх. Тому Ахілла треба вилучити. Все визначається однією подією: у земному плані все визначається наслідками гніву Ахілла, у небесному – волею Зевса. Але його воля не всеосяжна. Зевс не може розпорядитися долями греків та троянців. Він використовує золоті ваги долі – частки ахеців та троянців.

Композиція: чергування земної та небесної лінії сюжету, які до кінця змішуються. Гомер свою поему на пісні не розбивав. Вперше її розбили олександрійські вчені третього століття до нашої ери – для зручності. Кожен розділ назвали за буквою грецького алфавіту.

У чому причина гніву Ахілла? За десять років вони розорили багато навколишніх полісів. В одному місті вони захопили двох полонянок – Хрісеїду (дісталася Агамемнону) та Брісеїду (дісталася Ахіллу). У греків починає формуватися свідомість цінності своєї особистості. Гомер показує, що родова колективність йде у минуле, починає формуватися нова моральність, де першому плані виходить уявлення цінності свого життя.

Поема закінчується похороном Гектора, хоча насправді доля Трої вже вирішена. У плані фабули (міфологічної послідовності подій) "Одіссея" відповідає "Іліаді". Але вона розповідає не про військові події, а про мандри. Вчений називають її: "епічна поема мандрівок". У ній розповідь про людину витісняє розповідь про події. На перший план виходить доля Одіссея – прославлення розуму та сили волі. "Одіссея" відповідає міфології пізнього героїзму. Присвячена останнім сорока дням повернення Одіссея на батьківщину. Про те, що центром є повернення, свідчить початок.

Композиція: складніша за «Іліаду». Події в «Іліаді» розвиваються поступово та послідовно. В «Одіссеї» три сюжетні лінії: 1) боги-олімпійці. Але Одіссей має мету і ніхто не може йому перешкодити. Одіссей виплутується з усього сам. 2) саме повернення – тяжкі пригоди. 3) Ітака: два мотиви: власне події сватання та тема пошуків Телемахом батька. Дехто вважає, що Телемахія це пізня вставка.

Здебільшого це опис мандрівок Одіссея, причому у ретроспективному плані. Події визначаються ретроспекцією: вплив подій давнього минулого. Вперше з'являється жіночий образ, рівний чоловічому - Пенелопа, багатомудра - гідна дружина Одіссея. Приклад: вона пряде похоронний покрив.

Поема складніша не лише за композицією, а й з точки зору психологічної мотивації вчинків.

"Іліада" - улюблений твірЛева Толстого. Значення гомерівських поем закладено у моральних цінностях, вони їх нам уявляють. У цей час формувалися уявлення про моральність. Співвідношення із матеріалами. Героїзм та патріотизм – не головні цінності, які цікавлять Гомера. Головне – проблема смислу людського життя, проблема цінностей людського життя. Тема людського обов'язку перед батьківщиною, перед племенем, перед предками, перед померлими. Життя у світовому масштабі представлено як вічнозелений гай. Але смерть не привід для горя - її не можна уникнути, але треба гідно зустріти. Формуються уявлення про людську дружбу. Одіссей та Діомед, Ахілл та Патрокл. Усі вони врівноважені. Проблеми – що є боягузтво? Хоробрість? Вірність дому, народу, дружину? Вірні дружини: Пенелопа, Андромаха.

Як говорилося раніше, в гомерівських героях збиралися узагальнені риси всього народу, що вони представляли. Образи воїнів відрізнялися різноманіттям. Гомер ще не мав уявлення про характер, проте він не мав двох однакових воїнів. Вважалося, що людина вже народжується з певними якостями, і протягом життя нічого не може змінитися. Цей погляд змінюється лише у працях Теофраста – учня Аристотеля. Дивовижна моральна цілісність гомерівської людини. Вони не мають рефлексії чи роздвоєності – це у дусі гомерівського часу. Доля – це частка. Тому приреченості немає. Вчинки героїв не пов'язані з божественним впливом. Але існує закон подвійної мотивації подій. Як народжуються почуття? Найлегше пояснити це божественним втручанням Талант Гомера: сцена з Ахіллом та Пріамом.

Набір якостей кожного воїна однаковий, але образи унікальні. Кожна з дійових осіб виражає якусь одну сторону національного грецького духу. У поемі є типи: старці, дружини тощо. Центральне місцезаймає образ Ахілла. Він великий, але смертний. Гомер хотів зобразити поетичний апофеоз героїчної Греції. Героїзм - усвідомлений вибір Ахілла. Епічна доблесть Ахілла: хоробрий, сильний, безстрашний, войовничий клич, швидкий біг. Щоб герої були різні, кількість різних якостей – індивідуальна характеристика. Ахілл має імпульсивність і безмірність. Характеристика Гомера: він уміє складати пісні та співає їх. Другий за силою воїн – Аякс Великий. У нього надто багато честолюбства. Ахілл швидконогий, Аякс неповороткий, повільний. Третій – Діомед. Головне - повна безкорисливість, тому Діомеду дарується перемога над богами. Епітети: у Ахілла та Одіссея понад 40. У битві Діомед не забуває про господарство. Предводителі походу зображені у протиріччі з епічними законами. Автори епосу пишуть об'єктивно. Але Гомер має багато епітетів у улюблених героїв. У Атрідів епітетів мало. Діомед дорікає Агамемнона "Доблесті ж не дав тобі (Зевс)". Інше ставлення до Нестора, Гектора та Одіссея. Гектор – один із улюблених героїв Гомера, він розумний та миролюбний. Гектор і Одіссей не сподіваються на богів, тому Гектору властивий страх, але цей страх не впливає на його вчинки, так як Гектор має епічної доблесті, що включає епічний сором. Він відчуває відповідальність перед народом, що захищається.

Уславлення мудрості. Старці: Пріам і Нестор. Нестор пережив три покоління людей тридцять років. Нова мудрість: інтелект Одіссея. Це не досвід, а гнучкість розуму. Ще Одіссея відрізняє: всі герої прагнуть безсмертя - йому воно двічі пропонується, але він змінює його на батьківщину.

Гомер вперше дає нам досвід порівняльної характеристики. 3 пісня «Іліади»: Олена розповідає про героїв. Порівнюються Менелай та Одіссей.

Образ Олени в «Іліаді» – демонічний. В «Одіссеї» вона домогосподарка. Описується її зовнішність. А реакція старців на неї. Про її почуття ми знаємо дуже мало. В "Одіссеї" вона інша - нічого таємничого немає.

Особливості епічного світогляду та стилю.

Перше – обсяг епічних поем завжди значний. Обсяг залежить немає від бажання автора, як від поставлених автором завдань, які у разі потребують великого обсягу. Друга особливість – багатофункціональність. Епос у стародавньому суспільствівиконував багато функцій. Розважальна – в останню чергу. Епос – сховище мудрості, виховна функція, приклади як поводитися. Епос - сховище відомостей з історії, що зберігає уявлення народу про історію. Наукові функції, оскільки саме у епічних поемах передавалися наукові відомості: астрономія, географія, ремесло, медицина, побут. В останню чергу – розважальна функція. Усе це називається епічний синкретизм.

Гомерівські поеми завжди розповідають про давнє минуле. Грек песимістично дивився у майбутнє. Ці поеми покликані відобразити золотий час.

Монументальність образів епічних поем.

Образи піднесені над звичайними людьми, майже пам'ятники. Всі вони високіші, красивіші, розумніші звичайних людей- Це ідеалізація. Це і є епічна монументальність.

Епічний вещизм пов'язаний із завданням описати в повному обсязівсі. Гомер фіксує увагу на звичайнісіньких речах: табуретка, гвоздики. Усі речі обов'язково мають колір. Дехто вважає, що тоді світ описували двома фарбами – білою та золотою. Але це спростував Вількельман, займався архітектурою. Насправді фарб багато, а статуї вибілені часом. Статуї одягалися, розфарбовувалися, оздоблювалися – все було дуже яскравим. Навіть титаномахію на Парфеноні було розфарбовано. У Гомерівських поемах все кольорове: одяг богинь, ягоди. Море має понад 40 відтінків за кольором.

Об'єктивність тону гомерівських поем. Творці поем мали бути гранично справедливими. Гомер необ'єктивний лише епітетах. Наприклад, опис Терситу. Терс абсолютно позбавлений епічної доблесті.

Епічний стиль: три закони.

1) Закон ретардації - навмисна зупинка дії. Ретардація по-перше допомагає розширити рамки свого зображення. Ретардація – це відступ, вставна поема. Розповідає про колишнє або викладає погляди греків. Поеми виконували усно і під час ретардації автор і виконавець намагається порушити додаткову увагу до ситуації: наприклад, опис жезла Агамемнона, опис щита Ахілла (цей опис показує, як греки уявляли собі світобудову). Одруження діда Одіссея. У роді Одіссея завжди був один спадкоємець. Одіссей - сердитий, що зазнає гніву богів.

2) Закон подвійної мотивації подій.

3) Закон хронологічної несумісності одночасних подій у часі. Автор епічних поем наївний, йому здається, що якщо він зображатиме одночасно дві одночасні події, то це буде неприродно. Яскравий приклад: Пріам та Олена розмовляють

Епічні поеми рясніють повторами. До третини тексту посідає повтори. Декілька причин: через усність поем, повтори – це властивості усної народної творчості, фольклорний опис включає постійні формули, найчастіше це явища природи, спорядження колісниць, озброєння греків, троянців – трафаретні формули. Прикрашають епітети, твердо закріплені за героями, предметами, богами (волоока Гера, Зевс-хмарник). Боги як досконалі створіння заслуговують на епітет «золотий». Найбільше із золотом пов'язана Афродіта – естетична сфера, у Гери це державність, владність. Найтемнішим виявляється Зевс. Усі боги мають бути розумними, всезнаючими. Промислитель – лише Зевс, хоч і інші теж. Афіна: заступниця, захисниця, непереборна, незламна. Арес: ненаситний війною, губитель людей, заплямований кров'ю, нищівник стін. Часто епітети настільки зростаються, що суперечать становищу: благородні наречені в будинку Одіссея. Егіст, що вбиває Агамемнона, - беззаперечний. Це все фольклорні формули.

Епічні порівняння. Прагнучи до наочності зображення, поет прагне кожен опис перекласти мовою порівняння, яке переростає у самостійну картину. Всі порівняння Гомера з побутової сфери: бої за кораблі, греки тіснять троянців, греки боролися як за межі сусідніх ділянках. Лють Ахілла - порівняння з молотьбою, коли воли топчуть зерна.

Гомер часто використовує опис та оповідання через перерахування. Чи не описує картину у всій цілісності, а нанизує епізоди – вбивства Діомеда.

Поєднання вигадки з деталями реалістичної дійсності. Грань між реальністю та фантастикою стирається: опис печери циклопу. Спочатку все дуже реалістично, але потім з'являється страшна чудовисько. Створюється ілюзія об'єктивності.

Поеми написані гекзаметром – шестистопним дактилем. Причому остання стопа усічена. Посередині робиться цезура - пауза, яка поділяє вірш на два напіввірші і дає йому розміреність. Все античний вірш складається на строго впорядкованому чергуванні довгих і коротких складів, причому кількісне співвідношення ударних і ненаголошених складів 2:1, але наголос не силове, а музичне, засноване на підвищенні та зниженні тону.

Кінець роботи -

Ця тема належить розділу:

Загальна характеристика античної літератури

Пропонується для читання не хрестоматія а антологія антична літературапосібник з історії зарубіжної літератури.. для читання.. посібник з міфології найкраще Миколакун легенди та міфи стародавньої греціїє легенди і сказання древньої греції.

Якщо вам потрібно додатковий матеріална цю тему, або Ви не знайшли те, що шукали, рекомендуємо скористатися пошуком по нашій базі робіт:

Що робитимемо з отриманим матеріалом:

Якщо цей матеріал виявився корисним для Вас, Ви можете зберегти його на свою сторінку в соціальних мережах: