Олександр Петрович Сумароков (1718 – 1777). Син генерала та аристократ. У 14 років вступив до Шляхетного кадетського корпусу, відкритий в 1732 урядом Анни Іоанівни. У корпусі значне місце посідало мистецтво, зокрема література. Сумарок – перший, хто взявся за літературну справу професійно.

Життя Сумарокова було вкрай сумним. Це була нервова людина, що гостро реагувала на навколишню дикість звичаїв; мав надзвичайні поняття про служіння Батьківщині, честі, культуру, чесноти. Він був творцем нового типу драматургії, першим режисером, директором театру.

Перші вірші Сумарокова – оди 1739 року у брошурі під назвою: «Її імператорській величності, наймилостивішій пані Ганні Іванівні, самодержиці всеросійської вітальні оди у день нового 1740 року від кадетського корпусу, сочиненныечрез.

На нього вплинула творчість Тредіаковського, а потім Ломоносова, з яким він був дружним. Наприкінці 40-х – поч. 50х - розбіжність із Ломоносовим.

Сумароков вважав, що його поетична діяльність є служіння суспільству, формою участі у політичному житті країни. За політичними поглядами він дворянин-поміщик. Вважав кріпосне правонеобхідним, вважав, що держава ґрунтується на двох станах – селянстві та дворянстві. Проте дворянин, на його думку, не має права вважати селян своєю власністю, поводитися з ними, як із рабами. Він має бути суддею та начальником своїх васалів і має право отримувати від них прогодовування. Сумароков вважав, що цар має підкорятися законам честі, втіленим державних законах.

З січня 1759 року Сумароков розпочав видання власного журналу «Працьовита бджола». Виходив щомісяця, друкувався до АН. Видавався переважно однією особою. В очах уряду такий орган незалежної дворянської громадської думки був небажаним, журнал довелося закрити.

Будучи одним із друзів Микити Паніна, після перевороту, внаслідок якого при владі виявилася Катерина Друга, Сумароков був близьким до палацу, отримував підтримку як письменник. Однак до кінця 60-х років опинився в опалі, т.к. Катерина почала розправу з усіляким вільнодумством. Сумарок поступово наживав собі ворогів. Була в житті Сумарокова і нещасливе кохання. Він полюбив просту дівчину – свою кріпачку, одружився з нею. Родичі першої дружини Сумарокова розпочали проти нього процес, вимагаючи позбавити прав його дітей від другого шлюбу. Хоч справа й завершилася на користь Сумарокова, вона завдала шкоди здоров'ю, він почав пити; зубожів так, що коли помер, грошей не було навіть на похорон. Труну письменника несли на руках до цвинтаря актори Московського театру. Крім них проводжати його прийшло двоє людей.

Як поет і теоретик Сумароков завершив побудову стилю класицизму у Росії. Основа конкретної поетики Сумарокова – вимога простоти, природності, ясності поетичної мови. Поезія повинна уникати фантастичного та туманно-емоційного. Проповідує простоту у вірші та прозі.

Сумарок багато полемізує з Ломоносовим, не погоджується з його граматикою, слововживанням. Іноді звертається безпосередньо до розбору творів Ломоносова. Сумароков розглядав зміну значення як порушення правильності граматичного характеру.

У 1747 році Сумароков видав свою першу трагедію - "Хорєв", в наступному році- "Гамлет". "Хорєв" був поставлений у кадетському корпусі в 49 році. Створилося щось на зразок кадетської трупи, що грала при дворі. Душою її був Сумароков. Пізніше він був директором театру, організованого Ф. Волковим. (Див. квиток про трагедію)

Сумароков писав трагедії та комедії. Він був яскравим комедіографом, але незабаром у цьому його перевершили Фонвізін, Княжнін, Капніст. Як автор трагедій він перевершений не був. Всього Сумароков написав 12 комедій: «Тресотиніус», «Порожня сварка» та «Жахи», написані в 1750 році. Потім через 14 років - "Придане обманом", "Опікун", "Лихомець", "Три брата сумники", "Отрутий", "Нарцис". Потім три комедії 1772 – «Рогоносець з уяви», «Мати спільниця дочки», «Дурниця». Комедії Сумарокова мають мінімальне ставлення до традицій французького класицизму. Усі його комедії написані прозою, жодна немає повноцінного обсягу і правильного розташування композиції класичної трагедії Заходу на п'яти діях. Вісім комедій мають одну дію, чотири – по три. Це маленькі п'єски, майже інтермедії. Сумарок вельми умовно витримує і три єдності. Єдності дії немає жодної. У перших комедіях є рудимент сюжету у вигляді закоханої пари, що в кінці одружується. Склад комічних персонажів у яких визначено складом стійких масок італійської народної комедії. Їх пожвавлює мова Сумарокова – жива, гостра, розв'язна у своїй неприкрашеності.

Шість комедій 1764 - 1768 років помітно відрізнялися від перших трьох. Сумарок переходить до типу комедії характерів. У кожній п'єсі в центрі уваги – один образ, а решта потрібно або для його відтінку, або для створення фікції сюжету. Безперечним шедевром усієї комедійної творчості Сумарокова є його комедія «Рогоносець з уяви». (Взагалі, я думаю, про комедію дуже докладно не треба, тому що проходили в основному трагедію, тож, думаю, вистачить.)

Поетична творчість Сумарокова вражає своєю різноманітністю, багатством жанрів, форм. Вважаючи себе творцем російської літератури, Сумароков прагнув показати своїм сучасникам та залишити нащадкам зразки всіх видів літератури. Він писав дуже багато і, мабуть, швидко. Сумароков писав пісні, елегії, еклоги, ідилії, притчі (байки), сатири, епістоли, сонети, станси, епіграми, мадригали, оди урочисті, філософські тощо. Він також переклав Псалтир.

Усього Сумароковим написано 374 притчі. Саме він відкрив жанр байки для російської літератури. Він багато чого запозичив у Лафонтена. Притчі Сумарокова часто злободенні, спрямовані на осміяння конкретних негараздів російської суспільного життяйого часу. Іноді вони були дуже малі за обсягом. Найважливіша тема байок – російське дворянство. Мова байок жива, яскрава, пересипана приказками, розмовними оборотами. У середині 18 століття визначився головний напрямок у розвитку байки. 1-ша модель: байка пишеться середнім стилем, олександрійським віршем. Повчальна розповідь. 2-я модель (модель Сумарокова): пропонує розностопний вірш, елементи низького стилю - байкова розповідь. У сатиричних творах Сумарокова відчувається жовчність, зарозумілість, скандальний темперамент.

У Ліриці Сумарок прагне дати узагальнений аналіз людини взагалі. Любовна лика дає зображення кохання у «чистому вигляді». У піснях та елегіях Сумароків говорить лише про кохання щасливого чи нещасного. Інші почуття та настрої не допускаються. Ми не знайдемо також рис індивідуальної характеристики люблячих та коханих. У ліричних віршах немає фактів, подій справжнього життя. Сумароков писав пісні від імені чоловіка та жінки. Текст складається з формул, що повторюються, позбавлених специфіки вираження характеру. Сумароков створив мову кохання як високого почуття. Сумароков не друкував своїх пісень. У низці пісень та в ідиліях з'являються пасторальні мотиви. Елегії та еклоги написані шестистопним ямбом, пісні дають усілякі ритмічні комбінації.

1747 «Епістола про мову», «Епістола про вірш». В «Епістолі про мову» наведено загальні принципи засвоєння античності. В «Епістолі про вірш» - своя теорія, зразкові письменники, жанри. (спочатку загальні характеристики, Потім головні зразки, потім характеристики окремих жанрів.

Трагедія Сумарокова.

Сумароков, автор перших російських трагедій, скористався прикладом французьких трагіків 17-18 століть. Ряд характерних ознак їх системи – олександрійський вірш (шестистопний ямб з цезурою на 3-й стопі), 5 актів, відсутність позасюжетних вставок та відступів, відсутність комічних елементів, «високий склад» тощо. Сумароков переніс у свої трагедії. Однак не можна сказати, що Сумароков запозичив трагедію у французів, тому що там вона постійно розвивалася, і, запозичуючи, він мав би перенести на російську грунт остаточний варіант, тобто. варіант Вольтера. Сумароков побудував свою трагедію за принципами крайньої економії коштів, спрощеності, стриманості, природності. Простота драматичного сюжету його п'єс не дозволяє говорити про інтригу, т.к. немає вузла подій, вся дія прагне обмежитися однією перипетією. Початкова ситуація тягнеться через усю трагедію і наприкінці знімається. Ролі Сумарокова також зазвичай нерухомі. Трагедія заповнюється значною мірою розкриттям основної ситуації у її значущості кожної пари героїв окремо. Діалоги, особливо центральних героїв (закоханих) набувають ліричне забарвлення. Немає оповідних вставок. Центральне місце драми – третій акт, відзначається переважно позасюжетним прийомом: герої витягують з піхви мечі чи кинджали. (т.к. немає сюжетної кульмінації). Дія більшості трагедій Сумарокова віднесена до давньої Русі; тут Сумароков порушує звичай зображати у трагедії далекі епохи та далекі країни. На відміну від французької трагедії, Сумароков майже не має нагрудників, їхня роль надзвичайно мала. Він або перетворюється на вісника, або навпаки, стає окремим героєм. Відхід від системи наперсництва зумовив розвиток і розмаїття монологів, оскільки монолог може замінити хибний діалог з наперсником. Монолог використовується для повідомлення глядачеві про думки, почуття та наміри героїв. Прагнення скорочення загальної кількостіперсонажів. Таким чином, Сумароков створив вельми єдину композиційну систему трагедії, у якій всі елементи злиті та обумовлені принципом простоти та економії.

Сумароков вважав, що «трагедія робиться у тому… щоб вкласти у доглядачів любов до чесноти, а крайню ненависть до пороків.».Сумароковские п'єси прагнуть порушити в глядачі захоплення перед чеснотою, подіяти з його емоційну сприйнятливість. Вона хотіла виправляти душі глядачів, а чи не розуми, чи не державний апарат. Звідси переважає щасливі розв'язки. (Трагічно для героїв закінчуються лише «Хорєв» та «Синав і Трувор».) Наявність чіткої морально-оцінної характеристики. Перед нами або мудрі доброчесні герої (Семіра, Діміза, Трувор) або чорні лиходії (Димитрій Самозванець, Клавдій у «Гамлеті»), лиходії гинуть, добродійні герої виходять із лиха переможцями.

Конфлікт розуміється як конфлікт між життям людини і тим, як він має жити. («Димитрій Самозванець») – не конфлікт між почуттям та обов'язком. Трагедія людини, яка живе не так, як вона має жити. Зіткнення людини з долею. У ці моменти проявляється масштаб особистості героя. У трагедіях не важливе місце дії. Герої позбавлені характерних рис. Класицизм негативно сприймалося все конкретне - сприймалося як спотворення людської натури. Екзистенційне зображення життя. Трагічний герой має бути нещасним. Купріянова пише, що «герой класичної трагедії не має бути ні добрим, ні поганим. Він має бути нещасним». Трагедія підносить глядачів та читачів (катарсис… бла-бла-бла ).

Трагедія Сумарокова породила традицію. Його продовжувачі – Херасков, Майков, Княжнін – проте вносили до трагедії нові риси.

Сумароков Олександр Петрович

Сумароков Олександр Петрович (1717 - 1777), поет, драматург. Народився 14 листопада (25 н. с.) у Москві у старовинній дворянській родині. До п'ятнадцяти років навчався та виховувався вдома.

У 1732—40 навчався в Сухопутному шляхетському корпусі, де почав писати вірші, наслідуючи Тредіаковського. Служив ад'ютантом у графа Г. Головкіна та графа А. Разумовського і продовжував писати, в цей час зазнаючи сильного впливу від Ломоносова.

Через деякий час знаходить власний жанр — любовні пісні, які здобули визнання публіки та розходилися у списках. Він розробляє поетичні прийоми зображення душевного життя та психологічних конфліктів, пізніше застосовані ним у трагедіях.

Лірика Сумарокова була схвально зустрінута Ломоносовим, прихильником громадянської тематики. Полеміка між Ломоносовим та Сумароковим з питань поетичного стилю представляла важливий етап у розвитку російського класицизму.

Від любовних пісень Сумароков переходить до віршованих трагедій - "Хорєв" (1747), "Гамлет" (1748), "Синав і Трувор" (1750). У цих творах вперше в історії російського театру було використано досягнення французької та німецької просвітницької драматургії. Сумароков поєднав у них особисті, любовні теми з суспільною та філософською проблематикою. Поява трагедій послужило стимулом до створення Російського театру, директором якого став Сумароков (1756 - 61).

У 1759 видавав перший російський літературний журнал «Працьовита бджола», який виступав на боці придворної групи, яка орієнтувалася на майбутню імператрицю Катерину II.

На початку царювання Катерини II літературна слава Сумарокова сягає зеніту. Молоді сатирики, що групувалися навколо М. Новікова та Фонвізіна, підтримують Сумарокова, який пише байки, спрямовані проти бюрократичного свавілля, хабарництва, нелюдського поводження поміщиків із кріпаками.

У 1770, після переїзду до Москви, Сумароков входить у конфлікт із московським головнокомандувачем П. Салтикова. Імператриця взяла сторону Салтикова, потім Сумароков відповів знущальним листом. Усе це погіршило його суспільно-літературне становище.

У 1770-х він створив найкращі свої комедії («Рогоносець з уяви», «Чорниця», 1772) і трагедії «Дмитро Самозванець» (1771), «Мстислав» (1774). Брав участь як постановник у роботі театру при Московському університеті, видав збірки Сатири (1774), Елегії (1774).

Останні роки життя відзначені матеріальними поневіряннями, втратою популярності, що призвело до пристрасті до спиртних напоїв. Це і стало причиною смерті Сумарокова 1 жовтня (12 н. с.) 1777 року в Москві.

коротка біографіяз книги: Російські письменники та поети. Короткий біографічний словник. Москва, 2000.

Творчий діапазон Олександра Петровича Сумарокова дуже широкий. Він писав оди, сатири, байки, еклоги, пісні, але головне, що він збагатив жанровий склад російського класицизму,- трагедія і комедія. Світогляд Сумарокова сформувалося під впливом ідей петровського часу. Але на відміну Ломоносова він зосередив увагу до ролі й обов'язки дворянства. Нащадковий дворянин, вихованець шляхетного корпусу, Сумароков не сумнівався в законності дворянських привілеїв, але вважав, що високий пост і володіння кріпаками необхідно підтвердити освітою та корисною для суспільства службою. Дворянин не повинен принижувати людська гідністьселянина, обтяжувати його непосильними поборами. Він різко критикував невігластво і жадібність багатьох представників дворянства у своїх сатирах, байках та комедіях.

Найкращою формою державного устроюСумароков вважав монархію. Але високе становищемонарха зобов'язує його бути справедливим, великодушним, вміти придушувати у собі погані пристрасті. У своїх трагедіях поет зображував згубні наслідки, що походять від забуття монархами їх громадянського обов'язку.

За своїм філософським поглядамСумароков був раціоналістом і свою творчість дивився як у своєрідну школу громадянських чеснот. Тому перше місце їм висувалися моралістичні функції.

Вивченню творчості цього видатного російського письменника та публіциста присвячена ця курсова робота.

1. КОРОТКА БІОГРАФІЯ ТА РАННІ ТВОРЧІСТЬ СУМАРОКОВА

1.1 Коротка біографія письменника

Олександр Петрович Сумароков народився 14 (25) листопада 1717 р. у Петербурзі у дворянській родині. Батько Сумарокова був великим військовим та чиновником за Петра I та Катерини II. Сумароков здобув гарну домашню освіту, його педагогом був учитель спадкоємця престолу, майбутнього імператора Павла II. У 1732 був відданий у спеціальне навчальний закладдля дітей вищого дворянства-Сухопутний шляхетний корпус, який називали "Лицарською академією". На час закінчення корпусу (1740) було надруковано дві Оди Сумарокова, у яких поет оспівував імператрицю Ганну Іоанівну. Учні Сухопутного шляхетного корпусу здобували поверхневу освіту, але блискуча кар'єра була їм забезпечена. Не став винятком і Сумароков, випущений з корпусу ад'ютантом віце-канцлера графа М.Головкіна, а 1741, після царювання імператриці Єлизавети Петрівни, став ад'ютантом її фаворита графа О.Разумовського.

У цей період Сумароков називав себе поетом “ніжної пристрасті”: складав модні любовні та пасторальні пісеньки (“Ніде, в маленькому ліску” та ін., всього близько 150), які мали великий успіх, писав також пастуші ідилії (всього 7) та еклоги (Всього 65). Характеризуючи еклоги Сумарокова, В. Г. Бєлінський писав, що автор “не думав бути спокусливим чи непристойним, а, навпаки, він клопотав про моральність”. Критик грунтувався на посвяті, написаному Сумароковим до зборів еклог, у якому автор писав: “У еклогах моїх проголошується ніжність і вірність, а чи не пристойне сластолюбство, немає таких промов, які б слуху були противні”.

Робота у жанрі еклоги сприяла з того що у поета виробився легкий, музичний вірш, близький до розмовної мови на той час. Основним розміром, який використовував Сумароков у своїх еклогах, елегіях, сатирах, епістолах і трагедіях, був шестистопний ямб-російський різновид олександрійського вірша.

У одах, написаних 1740-ті роки, Сумароков керувався зразками, даними у цьому жанрі М.В.Ломоносовим. Це не завадило йому полемізувати з учителем із літературно-теоретичних питань. Ломоносов і Сумароков представляли дві течії російського класицизму. На відміну Ломоносова, Сумароков вважав головними завданнями поезії не постановку загальнонаціональних проблем, а служіння ідеалам дворянства. Поезія, на його думку, має бути насамперед не величною, а “приємною”. У 1750-ті роки Сумароков виступив з пародіями на оди Ломоносова в жанрі, який сам називав "безглуздими одами". Ці комічні оди були певною мірою і автопародіями.

Сумароков пробував свої сили у всіх жанрах класицизму, писав сафічні, гораціанські, анакреонтичні та інші оди, станси, сонети тощо. З іншого боку, він відкрив російської літератури жанр віршованої трагедії. Сумароков почав писати трагедії у другій половині 1740-х років, створивши 9 творів цього жанру: Хорев (1747), Сінав та Трувор (1750), Димитрій Самозванець (1771) та ін. У трагедіях, написаних відповідно до канонів класицизму, у повній мірою проявились політичні поглядиСумарокова. Так, трагічний фіналХорева випливав з того, що головний герой, "Ідеальний монарх", потурав власним пристрастям -підозрілості та недовірливості. "Тиран на престолі" стає причиною страждань багатьох людей - така головна думка трагедії Димитрій Самозванець.

Створення драматичних творівнад останню сприяло те, що у 1756 Сумароков було призначено першим директором Російського театру Петербурзі. Театр існував багато в чому завдяки його енергії.

У роки царювання Катерини II Сумароков приділяв велику увагу створенню притч, сатир, епіграм та памфлетних комедій у прозі (Тресотиніус, 1750, Опікун, 1765, Рогоносець з уяви, 1772 та ін.).

За своїми філософськими переконаннями Сумароков був раціоналістом, сформулював свої погляди на пристрій людського життяв такий спосіб: “Що на природі й істині засноване, те ніколи змінитися неспроможна, що інші підстави має, те похваляється, похуляється, вводиться і виводиться за волі кожного і без будь-якого розуму”. Його ідеалом був освічений дворянський патріотизм, який протистоїть некультурному провінціалізму, Московській галоманії та чиновницької продажності.

Поруч із першими трагедіями Сумароков почав писати літературно-теоретичні віршовані твори - епістоли. У 1774 видав дві з них - Епістолу про російську мову і Про вірш в одній книзі Настанова тим, хто хоче бути письменниками. Однією з найважливіших ідей епістол Сумарокова була ідея велич російської. В Епістолі про російську мову він писав: "Чудова наша мова здатна до всього". Мова Сумарокова набагато ближче до розмовної мови освічених дворян, ніж мова його сучасників Ломоносова та Тредіаковського.

Важливим йому було відтворення колориту епохи, а політична дидактика, провести яку у маси дозволив історичний сюжет. Відмінність полягала також у тому, що у французьких трагедіях порівнювався монархічний та республіканський образ правління (у “Цинні” Корнеля, у “Бруті” та “Юлії Цезарі” Вольтера), у трагедіях Сумарокова республіканська тема відсутня. Як переконаний монархіст, міг тиранії протиставити лише освічений абсолютизм.

Трагедії Сумарокова є своєрідною школою цивільних чеснот, розраховану як на рядових дворян, а й у монархів. У цьому - одна з причин недоброзичливого ставлення до драматурга Катерини ІІ. Не зазіхаючи на політичні підвалини монархічної держави, Сумароков торкається своїх п'єс його моральні цінності. Народжується колізія обов'язку та пристрасті. Борг наказує героям неухильно виконувати їхні цивільні обов'язки, пристрасті - кохання, підозрілість, ревнощі, деспотичні нахили - перешкоджають їхньому здійсненню. У зв'язку з цим у трагедіях Сумарокова представлено два типи героїв. Перші з них, вступаючи в поєдинок з пристрастю, що охопила їх, зрештою долають свої коливання і з честю виконують свій громадянський обов'язок. До них відносяться Хорев (п'єса "Хорєв"), Гамлет (персонаж з однойменної п'єси, Що являє собою вільну переробку трагедії Шекспіра), Трувор (трагедія "Синав і Трувор") та ряд інших.

Проблема приборкання, подолання особистого “пристрасного” початку акцентується на репліках дійових осіб. "Подолай себе і піднесися більше", - повчає Трувора новгородський боярин Гостомисл,

За життя Сумарокова був видано повне зібрання його творів, хоча виходило багато віршованих збірок, складених за жанровим ознакою.

Сумароков помер у Москві, 59 років від народження, і похований у Донському монастирі.

Після смерті поета Новіков двічі видавав Повні збори всіх творів Сумарокова (1781, 1787).

1.2 Сумарок як родоначальник трагедійного жанру

Літературну славу завдали Сумарокову трагедії. Він перший ввів цей жанр у російську літературу. Захоплені сучасники називали його "північним Расіном". Усього їм написано дев'ять трагедій. Шість - з 1747 по 1758 р.: "Хорєв" (1747), "Гамлет" (1748), "Синав і Трувор" (1750), "Артистона" (1750), "Семіра" (1751), "Ярополк і Деміза ” (1758). Потім, після десятирічної перерви, ще три:

"Вишеслав" (1768), "Дмитро Самозванець" (1771) і "Мстислав" (1774).

Сумароков широко використав у своїх трагедіях досвід французьких драматургів ХУП-ХУШ ст. - Корнеля, Расіна, Вольтера. Але при цьому в трагедіях Сумарокова були і відмінні риси. У трагедіях Корнеля і Расіна поруч із політичними мали місце суто психологічні п'єси (“Сид” Корнеля, “Федра” Расина). Усі трагедії Сумарокова носять різко виражене політичне забарвлення. Автори французьких трагедійписали п'єси на античні, іспанські та "східні" сюжети. В основу більшої частини трагедій Сумарокова покладено вітчизняну тематику. У цьому спостерігається цікава закономірність. Драматург звертався до найвіддаленіших епох російської історії, легендарного чи напівлегендарного характеру, що “Бери свою любов і опануй собою” (Ч(3. З. 136),- вторить Гостомыслу його дочка Ільмена.

Сумароков рішуче переробляє одну з найкращих трагедій Шекспіра “Гамлет”, спеціально наголошуючи на своїй незгоді з автором. "Гамлет" мій, - писав Сумароков, - на Шекспірову трагедію ледве походить "(10. С. 117). Справді, в п'єсі Сумарокова батька Гамлета вбиває не Клавдій, а Полоній. Здійснюючи відплату, Гамлет повинен стати вбивцею У зв'язку з цим до невпізнанності змінюється знаменитий монолог Гамлета, що починається у Шекспіра словами "Бути чи не бути?":

Що мені робити тепер?

Не знаю що зачати? Легко чи Офелію навіки втратити!

Батьку! Коханка! Про імена дорогі...

Перед ким я переступлю? Ви мені однаково люб'язні (3. С. 94 - 95).

До другого типу належать персонажі, у яких пристрасть здобуває перемогу над державним боргом. Це насамперед особи, наділені верховною владою,- князі, монархи, т. е. ті, хто, на думку Сумарокова, повинен особливо ревно виконувати свої обов'язки:

Потрібно безліч монарху проникнення,

Якщо хоче він носити вінець без осуду.

І якщо хоче він у славі бути твердим,

Бути повинен бути праведний і суворий і милосердний (3. С. 47).

Але, на жаль, влада часто засліплює правителів, і вони легші, ніж їхні піддані, виявляються рабами своїх почуттів, що самим сумним чиномвідбивається на долі залежних від них людей. Так, жертвами підозрілості князя Кия стають його брат і наречена брата - Оснельда (Хорєв). Осліплений любовною пристрастю новгородський князь Сінав доводить до самогубства Трувора та її кохану Ільмену (“Синав і Трувор”). Покаранням нерозумним правителям найчастіше стають каяття, муки совісті, що настають після запізнілого прозріння. Однак у деяких випадках Сумароков допускає й грізніші форми відплати.

Найсміливішою у цьому відношенні виявилася трагедія "Дмитро Самозванець" - єдина з п'єс Сумарокова, заснована на достовірних історичних подіях. Це перша у Росії тираноборча трагедія. У ній Сумароков показав правителя, переконаного у своєму праві бути деспотом та абсолютно нездатного до каяття. Свої тиранічні нахили Самозванець декларує настільки відверто, що це навіть шкодить психологічній переконливості образу: "Я до жаху звик, лиходійством розлючений, // Наповнений варварством і кров'ю обагрітий" (4. С. 74).

Сумароків поділяє просвітницьку ідеюпро право народу повалення монарха-тирана. Зрозуміло, під народом маються на увазі не простолюдини, а дворяни. У п'єсі ця ідея реалізується у вигляді відкритого виступу воїнів проти Самозванця, який перед неминучою загибелі заколює себе кинджалом. Слід зазначити, що незаконність правління Лжедмитрія мотивується в п'єсі не самозванством, а тиранічним правлінням героя: “Коли б царював у Росії ти зловтішно, // Димитрій ти чи ні, це народу одно” (4. З. 76).

Заслуга Сумарокова перед російською драматургією у тому, що він створив особливий тип трагедій, який виявився надзвичайно стійким протягом усього XVIII в. Незмінний герой сумароківських трагедій - правитель, що піддався будь-якої згубної пристрасті - підозрілості, честолюбству, ревнощі - і в силу цього завдає страждання своїм підданим.

Щоб тиранія монарха розкривалася у сюжеті п'єси, у неї вводяться двоє закоханих, щастю яких перешкоджає деспотична воля імператора. Поведінка закоханих визначається боротьбою в їхній душі обов'язку та пристрасті. Однак у п'єсах, де деспотизм монарха набуває руйнівних розмірів, боротьба між боргом і пристрастю закоханих поступається місцем боротьби з правителем-тираном. Розв'язка трагедій може бути не лише сумною, а й щасливою, як у “Дмитрі Самозванці”. Це свідчить про впевненість Сумарокова у можливості приборкання деспотизму.

Герої сумароківських п'єс мало індивідуалізовані та співвідносяться з тією суспільною роллю, яка їм приділяється у п'єсі: несправедливий монарх, хитрий вельможа, самовідданий воєначальник тощо. привертають увагу розлогі монологи. Високому строю трагедії відповідають олександрійські вірші (шестистопний ямб із парною римою та цезурою посередині вірша). Кожна трагедія складається із п'яти актів. Дотримуються єдності місця, часу та дії.

1.3 Комедії та сатири

Сумарокову належать дванадцять комедій. З досвіду французької літератури“правильна” класична комедія має бути написана віршами і з п'яти актів. Але Сумароков у ранніх своїх дослідах спирався на іншу традицію - на інтермедії та на комедію дель-арті, знайому російському глядачеві з вистав приїжджих італійських артистів. Сюжети п'єс традиційні: сватання до героїні кількох суперників, що дає автору можливість демонструвати їхні кумедні сторони. Інтрига зазвичай ускладнюється благоволенням батьків нареченої до найнегіднішого з претендентів, що не заважає, втім, благополучній розв'язці. Перші три комедії Сумарокова “Тресотиніус”, “Порожня сварка” та “Жахи”, що складалися з однієї дії, з'явилися в 1750 р. Герої їх повторюють дійових осіб комедії дельарте: хвалькуватий воїн, спритний слуга, вчений педант, жадібний суддя. Комічний ефект досягався примітивними фарсовими прийомами: бійкою, словесними перепалками, перевдяганням.

Так, у комедії “Тресотиніус” до дочки пана Оронта - Клариси сватаються вчений Тресотініус та хвалькуватий офіцер Брамарбас, Пан Оронт – на боці Тресотініуса. Сама Клариса любить Доранта. Вона удавано погоджується підкоритися волі батька, але потай від нього вписує у шлюбний контракт не Тресотініуса, а Доранта. Оронт змушений примиритися з тим, що відбулося. Комедія “Тресотиніус”, як бачимо, ще дуже пов'язані з іноземними зразками, героїв, висновок шлюбного контракту- все це взято з італійських п'єс. Російська реальність представлена ​​сатирою на конкретну особу. В образі Тресотініуса виведено поета Тредіаковского. У п'єсі багато стріл направлено до Тредіаковського, аж до пародії на його любовні пісеньки.

Наступні шість комедій - "Придане обманом", "Опекун", "Лихомець", "Три брата сумники", "Отрутний", "Нарцис" - були написані в період з 1764 по 1768 р. Це так звані комедії характерів. Головним герой у них дається крупним планом. Його "порок" - самозакоханість ("Нарцис"), зломовність ("Отрутний"), скупість ("Лихоїмець") - стає об'єктом сатиричного осміяння.

На сюжет деяких комедій характерів Сумарокова вплинула “міщанська” слізна драма; у ній зазвичай зображалися доброчесні герої, які у матеріальної залежності від “порочних” персонажів. Велику роль розв'язці слізних драм грав мотив впізнавання, поява несподіваних свідків, втручання представників закону. Найбільш типова комедій характерів п'єса “Опекун” (1765). Її герой - Чужехват - різновид типу скупця. Але на відміну від комічних варіантів цього темпераменту сумароковский скупець страшний і огидний. Будучи опікуном кількох сиріт, він надає їхній стан. Деякі з них - Нісу, Пасквіна - він тримає на положенні слуг. Состраті перешкоджає вийти заміж за кохану людину. Наприкінці п'єси підступи Чужехвата викриваються, і він має постати перед судом.

До 1772 р. відносяться "побутові" комедії: "Мати - спільниця дочки", "Чорниця" і "Рогоносець з уяви". Остання їх зазнала впливу п'єси Фонвізіна “Бригадир”. У “Рогоносці” протиставлені один одному два типи дворян: освічені, наділені тонкими почуттями Флоріза та граф Кассандр – і неосвічені, грубі, примітивні поміщик Вікул та його дружина Хавронья. Ця пара багато їсть, багато спить, грає від нудьги в карти.

Одна зі сцен мальовничо передає риси побуту цих поміщиків. З нагоди приїзду графа Кассандра Хавронья замовляє дворецькому святковий обід.

Робиться це захоплено, натхненно зі знанням справи. Великий список страв яскраво характеризує утробні інтереси сільських гурманів. Тут - свинячі ноги зі сметаною та хріном, шлунок з начинкою, пиріжки з солоними груздями, "фрукасе" зі свинини з чорносливом і каша "розмазня" в "муравленому" горщику, який, заради знатного гостя, наказано накрити "веніцейській" (венеціанській) тарілкою.

Забавним є розповідь Хавроньї про відвідання нею петербурзького театру, де вона дивилася трагедію Сумарокова "Хорєв". Все побачене на сцені вона прийняла за справжню подію і після самогубства Хорева вирішила якнайшвидше покинути театр. "Рогонесець з уяви" - крок уперед у драматургії Сумарокова. На відміну від попередніх п'єс, письменник уникає тут надто прямолінійного засудження героїв. По суті, Вікул та Хавронья – непогані люди. Вони добродушні, гостинні, зворушливо прив'язані один до одного. Лихо їх у тому, що вони не отримали належного виховання та освіти.

Сумарокову належать десять сатир. Найкраща з них - "Про благородство" - близька за змістом до сатири Кантеміра "Філарет і Євген", але відрізняється від неї лаконізмом та громадянською пристрастю. Тема твору - істинна і уявна шляхетність. Дворянину Сумарокову боляче і соромно за побратимів за станом, які, користуючись вигодами свого становища, забули про обов'язки. Справжнє благородство - у корисних суспільстві справах:

Давність роду, з погляду поета,- дуже сумнівна перевага, оскільки родоначальником всього людства, згідно з Біблією, був Адам. Право на високі посади дає лише просвітництво. Дворянин-ревежда, дворянин-ледар не може претендувати на шляхетність:

А якщо ні до якої посади не придатний, -

Мій предок дворянин, а не благородний (4.С. 191).

В інших своїх сатирах Сумароков висміює бездарних, але амбітних письменників (“Про худих римотворців”), неосвічених і користолюбних суддівських чиновників (“Про худих суддів”), дворян-галоманів, які потворили російську мову (“Про французькою мовою”). Більшість сатир Сумарокова написана олександрійськими віршами у вигляді монологу, насиченого риторичними питаннями, зверненнями, вигуками.

Особливе місце серед сатиричних творів Сумарокова посідає “Хор до хибного світла”. Слово "зворотний" означає тут "інший", "інший", "протилежний". "Хор" був замовлений Сумарокову в 1762 р. для публічного маскараду "Торжественная Мінерва" з нагоди коронації в Москві Катерини II. За задумом організаторів маскараду у ньому мали висміюватися пороки попереднього царювання. Але Сумароков порушив запропоновані йому кордони та заговорив про загальні недоліки російського суспільства. "Хор" починається з оповідання "синиці", що прилетіла через "повноважного" моря, про ідеальні порядки, які вона бачила в чужому ("зворотному") царстві і які різко відрізняються від усього того, що вона зустрічає у себе на батьківщині. Саме "зворотне" царство має у Сумарокова утопічний, умоглядний характер. Але це суто сатиричний прийом допомагає йому викривати хабарництво, неправосуддя подьячих, зневага дворян до наук, захоплення всім “чужоземним”. Найбільш сміливими виглядали вірші про долю селян: "З селян там шкіри не здирають, / / ​​Село на карти там не ставлять, / / ​​За морем людьми не торгують" (6. С. 280).

2. ПОЕЗІЯ І ПУБЛІЦІСТИКА А.П. СУМАРОКОВА

2.1 Поетична творчість

Поетична творчість Сумарокова надзвичайно різноманітна. Він писав оди, сатири, еклоги, елегії, епістоли, епіграми. У сучасників особливої ​​популярності користувалися його притчі та любовні пісні.

Цим словом, що позначає коротку повчальну розповідь, письменник називав свої байки. Сумарокова вважатимуться засновником байкового жанру у російській літературі. Він звертався до нього протягом усього свого творчого життя і створив 374 байки. Сучасники високо відгукувалися про них. "Притчі його шануються скарбами Російського Парнасу", - вказував Н. І. Новіков у своєму "Досвіді історичного словника про російських письменників”. Притчі Сумарокова відбивають найрізноманітніші боку російського життя на той час. За тематикою їх можна поділити на три основні групи.

Сумароков перший у російській літературі ввів у жанр байки розностопний вірш і цим різко підвищив її виразні можливості. Не задовольняючись алегоричними образами з тварини та рослинного світу, поет часто звертався до конкретного побутового матеріалу і його основі створював виразні жанрові сценки (“Стряпчий”, “Шалунья”, “Мужик і Кляча”, “Кисельник”). У своїх притчах, що належать, за поетичною градацією класицистів, до низьких жанрів, Сумароков орієнтувався на російський фольклор - на казку, прислів'я, анекдот зі своїми грубуватим гумором і мальовничим розмовним мовою. У Сумарокова можна зустріти такі висловлювання, як і патоку поковупала (Жуки і Бджоли), залоскотало їй його бурчання у вусі (Безногий солдат), ні молока, ні вовни (Болван), і плюнула в очі” (“Спорщиця”), “який плетеш ти нісенітницю” (“Шалунья”). Сумароков огрубує мову своїх байок. У самому підборі вульгарних слів він бачить один із засобів принизити, висміяти явища, що відкидаються ним, приватного і суспільного життя. Ця риса різко відрізняє притчі Сумарокова від галантних, рафінованих байок Лафонтена. В області байок Сумароков – один із попередників Крилова.

Любовна поезія у творчості Сумарокова представлена ​​еклогами та піснями. Еклоги його, як правило, створені за тим самим планом. Спочатку виникає пейзажна картина: луг, гай, струмок чи річка; герої та героїні - ідилічні пастухи та пастушки з античними іменами Дамон, Клариса і т. п. Зображуються їх любовні томління, скарги, визнання. Завершуються еклоги щасливою розв'язкою еротичного, часом досить відвертого характеру.

Великим успіхому сучасників користувалися пісні Сумарокова, особливо любовні. Усього їм було написано понад 150 пісень. Почуття, виражені в них, надзвичайно різноманітні, але найчастіше передають страждання, муки кохання. Тут і гіркота нерозділеної пристрасті, і ревнощі, і туга, викликана розлукою з коханою людиною. Любовна лірикаСумарокова повністю звільнена від різноманітних реалій. Ми не знаємо ні імені героїв, ні їхнього суспільного становища, ні місця, де вони живуть, ні причин, що викликали їхню розлуку. Почуття, відчужені від побуту та соціальних відносин героїв, виражають загальнолюдські переживання. У цьому вся одна з рис “класицистичності” поезії Сумарокова.

Деякі з пісень стилізовані на кшталт фольклорної поезії. До них відносяться: "У гаю дівки гуляли" з характерним приспівом "Чи моя калина, чи малина моя"; "Де не гуляю, не ходжу" з описом народних гулянь. До цієї категорії слід віднести пісні військового та сатиричного змісту: “О ти, міцний, міцний Бендерград” та “Савушка грішний”. Пісні Сумарокова вирізняються винятковим ритмічним багатством. Він писав їх двоскладовими та трискладовими розмірами і навіть дольниками. Так само різноманітний їх строфічний малюнок. Про популярність пісень Сумарокова свідчить включення багатьох із них до друкованих та рукописних пісеньників XVIII ст., часто без імені автора.

Сумароковим написані перші у російській літературі елегії. Цей жанр був відомий ще в античній поезії, а пізніше став загальноєвропейським надбанням. Змістом елегій зазвичай були сумні роздуми, викликані нещасною любов'ю: розлукою з коханою людиною, зрадою тощо. У XVIII ст. елегії, зазвичай, писалися олександрійськими віршами.

У творчості Сумарокова використання цього жанру до певної міри було підготовлено його ж трагедіями, де монологи героїв часто являли собою свого роду маленькі елегії. Найбільш традиційні в поезії Сумарокова елегії з любовною тематикою, такі, як "Вже пішли від нас грання та сміхи", "Іншим сумний вірш народжує вірш".

Своєрідний цикл утворюють елегії, пов'язані з театральною діяльністю автора. Дві з них (“На смерть Ф. Г. Волкова” та “На смерть Тетяни Михайлівни Троєпільської”) викликані передчасною смертю провідних артистів петербурзького придворного театру – найкращих виконавців трагічних ролей у п'єсах Сумарокова. У двох інших елегіях - "Страдай сумний дух, мучи груди мої" і "Всі заходи перевершила тепер моя досада" - відбилися драматичні епізоди театральної діяльності самого поета. У першій із них він скаржиться на підступи ворогів, які позбавили його директорського місця. Друга спричинена грубим порушенням авторських прав. Сумароков категорично заперечував виконання ролі Ільмени у його п'єсі “Синав і Трувор” бездарною актрисою Іванової, якої симпатизував московський головнокомандувач Салтиков.

Автор звернувся зі скаргою на свавілля Салтикова до імператриці, але отримав у відповідь глузливий образливий лист. Твори Сумарокова значно розширили жанровий склад російської класицистичної літератури. “...Перший він із росіян,- писав М. І. Новіков,- почав писати трагедії за всіма правилами театрального мистецтва, але стільки встиг у них, що заслужив назву "північного Расіна". (8. С. 36)

2.1 Публіцистика та драматургія

Сумароков був також видатним журналістом, він гостро відчував і суто художні завдання, які стояли перед російською літературою Свої міркування з цих питань він виклав у двох епістолах: "Про російську мову" та "Про вірш". Надалі він об'єднав їх в одному творі під назвою "Повчання бажаючим бути письменниками" (1774). Прикладом для “Настанови” послужив трактат Буало “Мистецтво поезії”, але у творі Сумарокова відчувається самостійна позиція, продиктована нагальними потребами російської литературы. У трактаті Буало не порушується питання про створення національної мови, оскільки у Франції XVII ст. цю проблему вже було вирішено. Сумароків саме з цього починає своє “Повчання”: “Такою нам потрібна мова, як був у греків, // Який у римлян був, І слідуючи в тому їм // Як нині говорить Італія та Рим” (1. С. 360) .

Основне місце у “Настанові” відведено характеристиці нових російської літератури жанрів: ідилії, оди, поеми, трагедії, комедії, сатири, байки. Більшість рекомендацій пов'язані з вибором стилю кожного їх: “У вірші знай відмінність пологів // І що почнеш, шукай до того пристойних слів” (1. З. 365). Але ставлення до окремим жанраму Буало та Сумарокова не завжди збігається. Буало дуже високо відгукується про поему. Він ставить її навіть вище за трагедію. Сумароков говорить про неї менше, задовольняючись лише характеристикою її стилю. За все своє життя він не написав жодної поеми. Його талант розкрився в трагедії та комедії, Буало цілком терпимий до малих жанрів - до балади, рондо, мадригала. Сумароков в епістолі "Про вірші" називає їх "дрібницями", а в "Настанові" обходить повним мовчанням.

Наприкінці царювання імператриці Єлизавети Сумароков виступив проти встановленого образу правління. Його обурювало те, що дворяни не відповідають ідеальному образу"синів батьківщини", що процвітає хабарництво. У 1759 він почав видавати журнал "Працьовита бджола", присвячений дружині спадкоємця престолу, майбутній імператриці Катерині II, з якою він пов'язував надії на влаштування життя за істинно моральними принципами. У журналі містилися нападки на вельмож та під'ячих, через що він був закритий через рік після заснування.

Опозиційність Сумарокова над останню була заснована з його важкому, дратівливому характері. Життєві та літературні конфлікти – зокрема, конфлікт із Ломоносовим – частково теж пояснюються цією обставиною. Прихід Катерини II до влади розчарував Сумарокова тим, що купка її лідерів насамперед взялася не за служіння загальному благу, а й за задоволення особистих потреб.

Вкрай самолюбний і норовливий характер Сумарокова служив джерелом нескінченних сварок і зіткнень, навіть із найближчими його рідними. Підірвати літературний авторитет Сумарокова ворогам його не

вдавалося, але у відношенні до нього багатьох осіб із вищого та літературного кола було чимало несправедливого. У вельмож його дражнили і раділи його сказом; Ломоносов і Третьяковський дошкуляли його глузуваннями та епіграмами. Вони жорстоко напали на І. П. Єлагіна, коли той у своїй "сатирі на петиметрах і кокетках" звернувся до Сумарокова в таких виразах:

Нагрудник Буалов, російський наш Расін,

Захисник істини, гонитель, бич пороків. (5. С. 34)

Сумароков, зі свого боку, не залишався в боргу: у своїх безглуздих одах - він пародіював пишномовні строфи Ломоносова, а Тредьяковського зобразив у "Трессотініусі", в особі тупого педанта, то читає незграбні і смішні вірші, від яких всі тікають, то міркує тому, яке "твердо" правильні - про три ноги або про одну. Противниками Сумарокова на літературній ниві були ще Емін і Лукін, але Херасков, Майков, Княжнин, Аблесимов схилялися його авторитетом і його друзями.

Із цензурою Сумароков вів постійну боротьбу. Найчастіше непримиренність Сумарокова пояснювалася його неухильним прагненням до істини, як він розумів. З найсильнішими вельможами свого часу Сумароков так само сперечався і гарячкував, як і зі своїми побратимами по перу, і ні блазнем у них, ні підлабузником не міг бути вже по самій своїй; натурі. Відносини Сумарокова до І. І. Шувалова були пройняті щирою та глибокою повагою.

Сумароков керував театром не дуже довго: через якісь точно невідомих зіткнень з артистами і непорозумінь чи, вірніше, інтриг, Сумароков був, 1761 р., звільнений від звання директора театру. Хоча це не охолодило в ньому пристрасті до творення, але він був дуже засмучений і з особливою радістю зустрів царювання Катерини II. У похвальному слові, написаному з цього приводу, він у сильних виразах нападав на невігластво, укріплене пристрастю і силою, як джерело неправди в житті; він благав государю виконати те, що смерть завадила виконати Петру Великому - створити "чудовий храм непорушного правосуддя". Імператриця Катерина знала та цінувала Сумарокова і, незважаючи на необхідність часом робити цій "гарячій голові" навіювання, не позбавляла його свого розташування. Всі його твори друкувалися на рахунок Кабінету.

Цікаво і для характеристики часу і вдач, і для визначення взаємних відносин Сумарокова та імператриці, справа його із утримувачем московського театру Бельмонті, якому він заборонив грати свої твори. Бельмонті звернувся до головнокомандувача Москви, фельдмаршала гр. П. С. Салтыкову, і той, не вникнувши добре у справу, дозволив йому грати твори Сумарокова.

ВИСНОВОК

Творчість Сумарокова дуже вплинула на сучасну йому російську літературу. Просвітитель Н.Новіков брав епіграфи до своїх антиєкатерининським сатиричним журналам з притч Сумарокова: "Вони працюють, а ви їхню працю їсте", "Небезпечне настанова строго, / Де звірства і безумства багато" та ін. Радищев називав Сумарокова великим чоловіком. Пушкін вважав його головною заслугою те, що "Сумароков вимагав поваги до вірша під час зверхнього ставлення до літератури".

Зразком для Сумарокова служили Расін та Вольтер. Його трагедії відрізняються всіма зовнішніми властивостяминеправдиво-класичної французької трагедії - її умовністю, відсутністю живої дії, одностороннім зображенням характерів і т. д. Сумароков не тільки переробляв, але прямо запозичив з французьких трагедій план, ідеї, характер, навіть цілі сцени та монологи. Його Сінави та Трувори, Ростислави та Мстислави були лише блідими копіями Іполитів, Британиків та Брутів французьких трагедій.

Сучасникам трагедії Сумарокова подобалися ідеалізацією характерів та пристрастей, урочистістю монологів, зовнішніми ефектами, яскравою протилежністю між доброчесними та порочними особами; вони надовго затвердили фальшивокласичний репертуар на російській сцені. Будучи позбавлені національного та історичного колориту, трагедії Сумарокова мали виховне значення для публіки в тому відношенні, що в уста дійових осіб вкладалися пановані на той час у європейській літературі піднесені ідеї про честь, обов'язок, любов до батьківщини та зображення пристрастей вдягалися в облагороджену і витончену. .

Комедії Сумарокова мали менший успіх, ніж трагедії. І вони переважно переробки і наслідування іноземним зразкам; але у них набагато більше сатиричного елемента, зверненого до російської дійсності. У цьому відношенні комедії Сумарокова, з яких найкраща - "Опекун", разом із сатирами, байками та деякими еклогами, представляють багатий матеріал для вивчення духу епохи та суспільства. Мета комедії Сумароків.

У важкі хвилини душа Сумарокова опановувала релігійне почуття, і він шукав втіху від скорбот у псалмах; він переклав псалтир у вірші і писав духовні твори, але в них так само мало поезії, як і в його духовних одах. Його критичні статтіі міркування у прозі мають нині лише історичне значення.

БІБЛІОГРАФІЧНИЙ СПИСОК

1. Алданов, М.С. Російська література за доби класицизму. / М.С. Алданов.М., 1992. 468 с.

2. Оренд, X.В. Становлення російської класичної літератури./Х.В. Оренда. М., 1996. 539с.

3. Буліч, Н.П. Сумароков та сучасна йому критика./Н.П. Булич. СПб., 1954. 351с.

4. Гарджієв К.С. Введення у літературознавство. -М: Видавнича корпорація Логос, 1997.

5. Мекаревич Е. Легальна революція / УДіалог.1999. - №10-12.

6. Сумароков А.П. Поля. зібр. всіх соч. Ч. 4.

7. Новіков Н.І. Вибрані твори М., Л., 1951.

8. Пушкін, А.С. Зібрання творів. / А.С. Пушкін. М., 1987. 639с.

Репетиторство

Потрібна допомога з вивчення якоїсь теми?

Наші фахівці проконсультують або нададуть репетиторські послуги з цікавої для вас тематики.
Надішліть заявкуіз зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.

Олександр Петрович Сумароков, біографія якого нерозривно пов'язана з розвитком вітчизняної культури XVIII століття, по праву вважається "батьком російського театру". Йому він служив як драматург та лібреттист. Неоціненний його внесок і в російську літературу, що піднялася завдяки його поетичним творам на нову на той час висоту. Його ім'я назавжди увійшло історію Росії.

Молодий спадкоємець старовинного дворянського імені

25 листопада 1717 року у Москві сім'ї прапорщика Петра Сумарокова народився син, якого назвали Олександром. Як і багато дітей зі старовинних дворянських сімей, а саме до них належав рід Сумарокових, своє початкове навчання та виховання хлопчик отримав удома під керівництвом вчителів та гувернерів, найнятих батьками.

У ті роки багато молодих дворян віддавали перевагу військовій кар'єрі. Не став винятком і Олександр Сумарок. Біографія його самостійного життяпочинається з тих пір, коли в п'ятнадцятирічному віці він вступає до Сухопутного відкритого в Санкт-Петербурзі за наказом імператриці Анни Іоанівни. У його стінах він проводить вісім років і тут починає займатися літературою.

Кадетський корпус та майбутня кар'єра

У період навчання в кадетському корпусілітератор-початківець пише вірші і тексти пісень, взявши за зразок твори французьких авторів і свого співвітчизника Його першими поетичними дослідами стають віршовані переклади псалмів. Крім того, він виконує замовлення своїх товаришів — пише від їхнього імені вітальні оди імператриці Ганні Іоанівні, що правила в ті роки, що було у великій моді.

1740 року серед молодих офіцерів-випускників корпусу був і Олександр Сумароков. Біографія свідчить, що його у ті роки складалася якнайкраще. У свої двадцять три роки він зараховується до канцелярії графа Мініха, незабаром стає особистим секретарем спочатку графа Головіна, а потім всесильного Олексія Розумовського. Але, незважаючи на кар'єру, що відкривалася перед ним, він всього себе присвячує літературі. Його кумир тих років - Михайло Васильович Ломоносов, знамениті оди якого стали для Сумарокова зразком гармонії та орієнтиром у пошуках творчого шляху.

Перша заслужена слава

Однак ніякий справжній художник не може задовольнитись лише наслідуванням того, що створено кимось іншим, він завжди шукає власний стиль. Саме так вчинив Сумароков. Біографія його творчого життя по-справжньому починається, коли в салонах освіченої петербурзької аристократії з'являються списки його любовних пісень. Цей жанр був обраний автором невипадково. Саме він найбільше дозволяв розкритися душевному стану Олександра — молодого блискучого офіцера, повного романтичних переживань, властивих його віку.

Але справжню славу йому принесла постановка його віршованої драми «Хорєв», що відбулася при дворі в 1747 році. Тоді ж вона вийшла з друку, ставши надбанням широкої публіки, що зробило його ім'я всенародно відомим. Після цього, також при дворі, виконується кілька п'єс, автором яких був Сумароков. Біографія його творчості виходить із цього часу на новий рівень – він стає професійним літератором.

Насичене творче життя Сумарокова

У 1752 відбулася знаменна подія. Імператриця своїм указом викликала із Ярославля видатного театрального діячатих років Ф. Г. Волкова і доручила йому організацію першого у Росії постійного театру, директором якого було призначено Сумароков.

Коротка біографія його лише в загальних рисахможе дати уявлення про той неоціненний внесок, який вніс ця людина у формування російського сценічного життя, але в пам'яті майбутніх поколінь він зберігся як «батько російського театру», а це, погодьтеся, промовистіше за будь-які слова.

Його творча спадщинанадзвичайно широко. Досить згадати вісім трагедій, що вийшли з-під його пера, двадцять комедій та три оперні лібрето. Крім того, Сумароков залишив значний слід у інших літературних областях. Його твори друкуються на сторінках академічного журналу «Щомісячні твори», а 1759 року він починає видавати власний журнал «Працьовита бджола». У наступні роки виходять численні збірки його віршів і байок.

Кінець життя поета та пам'ять нащадків

Керівництво театром Сумарок здійснював до 1761 року. Після цього він ще якийсь час живе у столиці, а потім у 1769 році переїжджає до Москви. Тут він виникає серйозний конфлікт із головнокомандувачем П. Салтыковым, бік якого приймає імператриця. Це завдає поетові душевної травми і спричиняє серйозні матеріальні проблеми. Але, незважаючи на негаразди, у сімдесяті роки він, на думку дослідників, пише свої найкращі твори, такі як «Дмитро Самозванець», «Дурниця» та багато інших. Помер він 12 жовтня 1777 і похований на

Нащадки повною мірою оцінили досягнення цієї людини перед Батьківщиною. На знаменитому пам'ятнику «Тисячоліття Росії» серед видатних історичних діячів держави представлено й Олександра Сумарокова (фото даного об'єкту читач може побачити на сторінці). На його творах виросли цілі покоління поетів, які склали славу та гордість нашої культури, а його театральні твори стали підручником для майбутніх драматургів.

Олександр Петрович Сумароков (1717-1777) - російський поет, письменник та драматург XVIII ст.

Народився у дворянській родині 14 (25) листопада 1717 року у Санкт-Петербурзі. Навчався вдома, продовжив освіту у Сухопутному шляхетському корпусі, де почав займатися літературною роботою, Перекладаючи віршами псалми, пишучи від імені кадетів «вітальні оди» імператриці Ганні, пісні - на зразок французьких поетів і В. К. Тредіаковського (Тредьяковського). Закінчивши корпус у 1740 році, був зарахований на службу спочатку у військово-похідну канцелярію графа Мініха, потім ад'ютантом у графа А. Г. Розумовського.

Багатомовність властиво людському недоумку.

Сумароков Олександр Петрович

Популярність йому принесла надрукована в 1747 і зіграна при дворі його перша трагедія «Хорєв». П'єси його грали при дворі виписаної з Ярославля трупою Ф. Г. Волкова.

Коли ж у 1756 році було засновано постійний театр, Сумарокова призначили директором цього театру і він довго залишався головним «постачальником» репертуару. За «Хоревом» було вісім трагедій, дванадцять комедій і три оперні лібрето.

Паралельно Сумароков, який працював надзвичайно швидко, розвивався в інших галузях літератури. У 1755-1758 роках він був активним співробітником академічного журналу «Щомісячні твори», в 1759 видавав власний журнал сатирико-повчального відтінку «Працьовита бджола» (перший приватний журнал в Росії). У 1762-1769 роках виходили збірки його байок, з 1769 по 1774 - ряд збірок його віршів.

Незважаючи на близькість до двору, заступництво вельмож, похвали шанувальників, Сумароков не відчував себе оціненим за заслугами і постійно скаржився на брак уваги, причіпки цензури та невігластво публіки. У 1761 він втратив управління театром. Пізніше, 1769 року, переселився до Москви. Тут, покинутий покровителями, розорився і спився, він помер 1 (12) жовтня 1777 року. Похований на Донському цвинтаріу Москві.

Творчість Сумарокова розвивається у межах класицизму, у вигляді, що він прийняв мови у Франції XVII — поч. XVIII ст. Сучасні шанувальники тому неодноразово проголошували Сумарокова «наперсником Буало», «північним Расіном», «Мольєром», «російським Лафонтеном».

Літературна діяльність Сумарокова зупиняє увагу своїм зовнішнім розмаїттям. Ним випробувані всі жанри: оди (урочисті, духовні, філософські, анакреонтичні), епістоли (послання), сатири, елегії, пісні, епіграми, мадригали, епітафії; У своїй віршованій техніці він використовував усі існуючі тоді розміри, робив досліди в галузі рими, застосовував різноманітні строфічні побудови.