Вік міста досяг блискучого розквіту, але вже з'явилися ознаки того, що він вмирає. Вік був бурхливий і жорстокий, але надихаючий. Своє походження він вів від міст-держав Стародавньої Греції (за 3 тисячі років до Ренесансу), що породили ідеал вільної людини, яка сама править собою. Тому що, по суті, таке місто складалося з групи людей, які після багатьох поколінь сварок та усобиць виробили дієву систему самоврядування. Ця система варіювалася від міста до міста. У кожному їх кількість людей, здатних претендувати на повне громадянство, завжди була невелика. Маса жителів залишалася в більш менш рабському становищі і свої права здійснювала лише за допомогою лютих і жорстоких повстань проти вищих верств. Проте по всій Європі, в Італії, Німеччині та Нідерландах особливо існувала певна суспільна домовленість щодо цілей, якщо не методів управління, а саме щодо структури суспільства, в якому правителів обирали деякі з керованих. З цієї громадянської концепції брали початок нескінченні криваві війни. Ціна, яку платили городяни за свою свободу, вимірювалася їхньою готовністю піднімати зброю на захист свого міста проти його суперників.

Справжнім голосом міста був великий дзвін на міській ратуші або кафедральному соборі, який бив сполох при наближенні озброєних жителів ворожого міста. Він закликав усіх здатних тримати зброю на стіни та до воріт. Італійці перетворили дзвін на рухливий храм, якийсь світський Ковчег, який вів армії в бій. У бій із сусідніми містами за володіння клаптиком орної землі, у бій проти імператора чи короля за громадянські права, у бій проти орд бродячої солдатні… На час цих боїв життя в місті завмирало. Усі здорові чоловіки, від п'ятнадцяти до сімдесяти років без винятку, відривалися від нормальної діяльності, щоб боротися. Так що зрештою заради економічного виживання стали наймати фахівців, які вміли воювати, а громадянська влада тим часом концентрувалася в руках одного з найвизначніших городян. Оскільки він контролював гроші та зброю, цей городянин поступово перетворювався на правителя колись вільного міста. У тих країнах, де визнавали центральну монархію, місто примирялося з троном (просто від знемоги). Деякі міста, такі, як Лондон, зберігали велику автономію. Інші виявилися повністю поглиненими структурою монархії. Проте протягом усієї епохи Відродження міста продовжували існувати як живі одиниці, що діють, виконуючи більшість функцій, які в сучасному суспільстві підпадають під юрисдикцію центральної влади. Вони були ні промисловими, ні спальними районами, ні парками розваг, які потім перетворилися чимало їх, але органічними структурами, поєднували людську плоть і камінь будинків у свій власний відомий ритм життя.

Міста, якими Європа була втикана, немов парадний одяг дорогоцінним камінням, до епохи Відродження вже були давніми. Вони переходили з століття у століття, зберігаючи напрочуд правильну формута постійний розмір. Тільки в Англії в них не відчувалося симетрії, тому що, за рідкісним винятком, англійські міста будувалися не за заздалегідь розробленим планом, а розросталися зі скромних поселень, і їхня структура була безформною, так як будівля прилаштовувалась до будівлі безладним чином. На континенті зберігалася тенденція закладати нові міста, а чи не розширювати старі до некерованих пропорцій. В одній Німеччині за 400 років було засновано 2400 міст. Щоправда, за сьогоднішніми мірками важко сказати, маленькі міста це були великі села. Оранж у Франції налічував лише 6 тисяч жителів аж до ХІХ століття. А місто з чвертю мільйона мешканців вважалося просто гігантом, і таких мало. Населення Мілана, столиці герцогства, становило 200 тисяч чоловік, тобто вдвічі перевищувало населення його головної суперниці, Флоренції (див. рис. 53, фото 17), тому розмір зовсім не був мірилом могутності.

Рис. 53. Флоренція наприкінці XV ст. З сучасної гравюри на дереві

Реймс, місце коронацій, великий торговий центр налічував 100 тисяч жителів, а Париж щось близько 250 тисяч. Населення більшості європейських міст можна було оцінити у 10–50 тисяч осіб. Навіть втрати від чуми не довго позначалися на чисельність населення. Кількість жертв чуми завжди перебільшувала, хоча, мабуть, за кілька місяців вона забирала близько чверті мешканців. Проте вже через покоління місто поверталося до звичного рівня заселеності. Надлишок мешканців перетікав у нові міста. Італійська модель, коли кілька містечок, об'єднаних військовими чи торговими зв'язками, прилаштовуються до великого міста, тією чи іншою мірою простежується по всій Європі. У такій федерації ревно дотримувалися властиві кожному місту система управління та місцеві звичаї, але збирання податків та захист контролювалися з міста-центру.

Місто росло як дерево: зберігаючи форму, але збільшуючись у розмірах, а міські стіни, наче кільця на зрізі, відзначали віхи його зростання. Відразу за міськими стінами жили бідняки, жебраки, різного роду ізгої, що збудували навколо стін свої хатини, створюють огидну плутанину жалюгідних вуличок. Іноді їх розганяв енергійний муніципалітет, але частіше їм дозволяли залишатися на місці, доки не вимальовувався план. Заможні жителі селилися за містом на віллах серед величезних володінь, захищених своїми стінками. Коли, нарешті, економічна потреба чи громадянська гордість вимагали розширення міста, довкола споруджувалося ще одне кільце стін. Вони захоплювали нову землю та залишали додаткове місце для забудови. А старі стіни продовжували стояти ще кілька століть, якщо їх хижацьки не розбирали на будівництво нових будівель. Міста відновлювали свою форму, але не гналися за новими будівельними матеріалами, так що один і той же уламок цегли або тесаного каменю за тисячу років міг побувати в півдюжині різних будівель. Досі можна розглянути сліди зниклих старих стін, бо згодом вони перетворювалися на окружні дороги або, менш часто, на бульвари.

Кріпаки задавали форму і визначали розмір міста. У Середні віки вони служили потужним захистом для жителів, які мали запаси води та їжі. Воєначальнику, що зібрався брати в облогу місто, слід було приготуватися до багатьох місяців очікування, поки у ворога закінчаться запаси. Стіни підтримували в порядку за громадський рахунок, і, що б інше не занепадало, насамперед дбали про них. стіна, Що Рухнула, була ознакою зруйнованого міста, і першим завданням переможця загарбника було стерти її з лиця землі. Якщо він не збирався там жити. Однак поступово фортечні стіни втратили своє значення, що відбилося у тому, як почали зображати міста. У XVI столітті широко застосовувався вид зверху, план, де особливе значення надавалося вулицям. Їх малювали в оздобленні будинків. Важливі будинки відзначали особливо. Але поступово все формалізувалося, робилося плоским, і план ставав акуратнішим, хоча менш ефектним і мальовничим. Але перш ніж план узвичаївся, місто зображували так, ніби мандрівник, під'їжджаючи, бачить його здалеку. Це було скоріше твором мистецтва, на якому місто поставало, як у житті, зі стінами, вежами, церквами, притиснутими впритул один до одного, немов один величезний замок (див. рис. 54).

Рис. 54. Міська стіна як військова споруда. Нюрнберг 1493 р. З сучасної гравюри

Такі міста існують і донині, наприклад, Верона, розташована на схилі пагорба. У тому плані ясно проглядає малюнок, закладений будівельниками. На півдні, особливо в Італії, домінували великі, схожі на вежі будинки, що надавали міському пейзажу вигляду скам'янілого лісу. Ці будинки були пережитками жорстокішого століття, коли міжусобиці сімей та угруповань роздирали міста. Тоді ті, хто міг будувати вище, вище, ще вище, набували переваги перед сусідами. Умілому міському уряду вдавалося зменшити їх кількість, але багато хто все ще прагнув підняти себе таким чином, створюючи загрозу внутрішній безпеці міста і жадібно позбавляючи вузькі вулички повітря і світла.

Рис. 55. Міські ворота, де збирають мита з усіх товарів, що прибувають до міста.

Міські ворота, що розсікали стіни (див. рис. 55) грали подвійну роль. Вони виконували не тільки оборонну функцію, а й вносили свій внесок у доходи міста. Біля них ставили стражників, які стягували мито з усього, що привозили до міста. Іноді це бували продукти сільського господарства, урожай, зібраний із навколишніх полів, садів та городів. А іноді – екзотичні прянощі, привезені за тисячі миль, – біля воріт все підлягало митному огляду та митам. У свій час, коли флорентійські митні збори впали до небезпечної межі, хтось із чиновників запропонував збільшити вдвічі кількість воріт і тим удвічі підвищити їхню прибутковість. На засіданні в міській раді його висміяли, проте ця бездумна пропозиція випливала з впевненості, що місто є незалежною даністю. Селяни ненавиділи ці побори, отримуючи за них лише сумнівні обіцянки збройного захисту. Вони йшли на всякі хитрощі, аби уникнути сплати. У Саккетті є вельми правдива новела про одного селянина, який сховав курячі яйцяу своїх мішкуватих штанях, щоб обдурити стражників. Але ті, попереджені ворогом селянина, змусили його сісти, доки оглядали вантаж. Результат зрозумілий.

У містах ворота грали роль очей та вух. Вони були єдиною точкою зіткнення із зовнішнім світом. Саме із зовнішнього світу приходила загроза, і стражники біля воріт скрупульозно доповідали правителю про приїзд та від'їзд іноземців та взагалі всяких чужинців. У вільних містах зачинені ворота були символом незалежності. Пізник, що спізнився, під'їхав після заходу сонця, змушений був ночувати за міськими стінами. Звідси і виник звичай будувати готелі зовні, біля головних воріт. Самі ворота були схожі на маленьку фортецю. У них жив гарнізон, який охороняв місто. Величезні замки, що здіймалися над середньовічними містами, насправді були простим продовженням головних воріт-будинків.

Однак відсутність у середньовічних міст плану забудови була швидше здається, ніж реальною. Вірно: вулиці безцільно вилися, кружляли, робили петлі, навіть розчинялися в якихось дворах, але вони мали не забезпечувати прямий перехід з однієї точки міста в іншу, а створювати оправу, декорації. суспільного життя. Чужоземець, пройшовши через міські ворота, легко знаходив дорогу до центру міста, тому що головні вулиці променями розходилися від центральної площі. «П'яцца», «плейс», «плац», «площа», хоч би як її називали місцевою мовою, була прямою спадкоємицею римського форуму, місця, де збиралися стривожені люди у дні війни і де вони бродили, розважаючись, у мирний час. . Знову ж таки, тільки в Англії не було подібного місця збіговиськ. Англійці вважали за краще розширити головну вулицю під ринок. Він служив тієї ж мети, але був позбавлений відчуття згуртованості та єдності, а зі збільшенням транспортного потоку втратив значення центрального місця зустрічей. Однак на континенті цей відлуння Стародавнього Риму продовжував існувати.

Рис. 56. П'яцца (площа) Сан-Марко, Венеція

Вона могла бути скромним, немощеним майданчиком, затіненим деревами, можливо, оточеним облупленими хатками. А могла бути величезною, яка вражає уяву, як головні площі в Сієні чи Венеції (див. рис. 56), могла бути спланована так, що здавалася величезною залою без даху. Втім, хоч би як вона виглядала, вона залишалася обличчям міста, місцем, де збиралися жителі, і навколо неї вишиковувалися життєво важливі органи міста, центри управління та правосуддя. Десь ще міг бути інший, природно сформований центр: наприклад, собор з допоміжними будівлями, зазвичай побудований маленькій площі. Від головної брами досить широка пряма і чиста дорога вела до площі, потім до собору. При цьому осторонь центру вулиці ставали ніби периферійними венами, що обслуговують місцеві потреби. Їх навмисно робили вузькими – і щоб забезпечити перехожим захист від сонця та дощу та для того, щоб зберегти простір. Іноді верхні поверхи будинків знаходилися на відстані всього кількох футів один від одного. Вузькість вулиць служила ще й захистом під час воєн, адже першою дією нападників було проскакати ними галопом, поки жителі не встигли звести загородження. Війська було неможливо дотримуватися військовий порядок, маршуючи ними. За таких обставин ворожий натовп, озброєний простими каменями, могла успішно перешкоджати проходженню професійних солдатів. В Італії вулиці почали мостити ще в XIII столітті, а до XVI усі головні вулиці більшості європейських міст були вимощені. Поділу на бруківку та тротуар не існувало, бо всі або їхали верхи, або йшли. Екіпажі почали з'являтися лише у XVI столітті. Поступово колісний транспорт розростався, вулиці випросталися, щоб полегшити йому проїзд, і тоді подбали про пішоходів, ще більше підкресливши різницю між багатими та бідними.

Міста епохи Відродження поєднувала одна загальна риса: вони росли і розвивалися спонтанно, при необхідності. Планували лише міські стіни, які закладали та будували як єдине ціле, а всередині міста лише розмір конкретної будівлі задавав планування прилеглої території. Собор визначав структуру цілого району з сусідніми вулицями та площами, але в інших місцях будинки з'являлися в міру потреби або перебудовувалися з уже існуючих. Навіть саме поняття загальноміського планування було до другої половини XV століття, коли відродилися до життя ідеї римського архітектора Вітрувія Поліо. Вітрувій був архітектором серпневого Риму, і його праця «Про архітектуру» датується приблизно 30 роком до Різдва. Він не належав до знаменитих архітекторів, але його книга була єдиною з цього питання, і вона припала до вподоби світу, що збожеволів на античності. Відкриття в архітектурі відбувалися так само, як і в географії: древній автор давав поштовх розумам, здатним до своєї творчості та досліджень. Люди, впевнені в тому, що слідують завітам Вітрувія, насправді використали його ім'я, щоб осягнути власні теорії. Вітрувій розглядав місто як самодостатню одиницю, яку слід планувати, як будинок, всі частини якого підпорядковані цілому. Каналізація, дороги, площі, громадські будівлі, пропорції будівельних ділянок – все займає у цьому плані своє місце. Перший трактат, заснований на концепції Вітрувія, належав перу флорентійця Леона Баттіста Альберті. Він був опублікований в 1485 році, лише через тринадцять років після його смерті, і очолив довгу низку праць, що тяглася аж до XIX століття, праць, що вплинули на містобудування. Більшість цих робіт були дивовижно, навіть надто вишукано, ілюстровані. Беручи до уваги математичну основу цього культу, годі дивуватися, що послідовники довели все до крайності. Місто вигадували, ніби завдання з геометрії, не звертаючи уваги на людський та географічний чинники. Теоретична досконалість призводила практично до неживої сухості.

Рис. 57. Палма-Нова, Італія: строгий містобудівний план

Просто щастя, що лише небагато міст побудували відповідно до принципів Вітрувія. Раз у раз виникала потреба, частіше військова, у новому місті. Часом його можна було побудувати згідно з цією новою теорією (наприклад, Палма-Нова (див. рис. 57) у Венеціанській державі). Проте в основному архітекторам доводилося задовольнятися частковою забудовою, тому що їм рідко надавалися можливості повністю знести старі будинки та закласти на їхньому місці все заново. Архітектор стикався з пасивним опором, досить згадати, як зустріли пропозицію Леонардо да Вінчі про будівництво поселень-супутників навколо Мілана. Страшна чума 1484 року забрала 50 тисяч жителів, і Леонардо хотів звести десять нових міст з 5 тисячами будинків і поселити там 30 тисяч людей, «щоб розрядити занадто велику скупченість людей, що збилися в череди, як кози… наповнюють кожен куточок простору сморідом і сів насіння зарази та смерті». Але нічого подібного не було зроблено, тому що не передбачалося в цьому ні грошової вигоди, ні військових переваг. І імператор Мілана вважав за краще витратити золото на прикрасу свого двору. Так було у всій Європі. Міста вже сформувалися, і в них не лишилося місця для широкомасштабного планування. Єдиним винятком із цього правила був Рим.

Перше місто християнства в Середні віки занепало. Піком його нещасть став переведення папства на проживання в Авіньйон 1305 року. Більш ніж сто років у Вічному місті не було влади, достатньо сильної, щоб стримувати амбіції великих пологів та звірячу дикість натовпу. Інші міста Італії гарнішали і процвітали, а Рим покривався пліснявою і руйнувався. Місто Августа було збудовано міцно, він вистояв і не піддався атакам часу та набігам варварів, але гинув від рук своїх власних городян. Винні були частково війни, але головним чином та обставина, що потужні стародавні будівлі були джерелом готових будівельних матеріалів. В 1443 великий розкол скінчився, і папство знову утвердилося в Римі. Вперше звернув увагу на плачевний стан Вічного міста папа Микола V. Він зрозумів: щоб визнати Рим столицею світу, його потрібно відновлювати (див. рис. 58). Грандіозне завдання! Колись місто вміщало близько мільйона людей – найбільша кількість жителів аж до XIX століття. До промислової революції, яка призвела до розширення масштабів будівництва, жодне європейське місто не могло зрівнятися за розміром з Римом Августа. А 1377 року в ньому налічувалося лише близько 20 тисяч жителів. Сім його пагорбів стояли занедбаними, населення воліло мешкати на болотистих берегах Тибру. Худоба блукала пустельними вулицями, обрамленими руїнами будинків. Форум втратив минулу славу і носив прізвисько Кампо Ваккіно, тобто Коров'яче поле. Мертвих тварин ніхто не прибирав, і вони гнили там, де подихли, додаючи запах тління та гниль до мерзенної жижі під ногами. Не було в Європі міста, що скотилося так низько з таких великих висот.

Рис. 58. Панорама Риму 1493 р., із собором Святого Петра (нагорі). Із сучасної гравюри у книзі Шеделя «Хроніка світу»

З того моменту, як папа Микола V задумав свою реконструкцію, і до того часу, коли Берніні закінчив колонаду біля собору Святого Петра, минуло понад 160 років. І всі папи, що правили в ці півтора століття, від доброчесних до порочних, від вченого Миколи до розпусного Олександра Борджіа, розділяли пристрасть, що вдихнула нове життя в перше з усіх міст Ренесансу, любов до мистецтва та архітектури, бажання перетворити стародавнє місто на гідну столицю християн світу.

Список імен архітекторів і художників, що працювали там, звучить точно перекличка слави: Альберті, перший з вітрувіанців, Браманте, Сангалло, Берніні, Рафаель, Мікеланджело та багато інших, які потрапили в тінь великих, але здатні прикрасити подвір'я будь-якого володаря. Дещо зі зробленого викликає жаль: наприклад, руйнування старовинного собору Святого Петра заради будівництва нового храму Браманте на його місці викликало шквал протестів. Але абсолютної папської влади вистачило, щоб довести до кінця один із найбільших містобудівних проектів в історії. Результатом виявився не просто чудовий пам'ятник якомусь правителю. Ціла низка благ дісталася і простим городянам: покращилося водопостачання, було відновлено давню систему каналізації, різко зменшилася загроза пожеж та чуми.

Місто було сценою, де при всьому чесному народі відбувалося те, що нині діється в тиші кабінетів. В очі кидалися деталі, що вражають своєю мінливістю: неправильність будівель, ексцентричні фасони та строкатість костюмів, незліченні товари, які виготовлялися прямо на вулицях, – все це надавало ренесансному місту яскравості, яка відсутня в одноманітній монотонності сучасних міст. Але була там і якась однорідність, злиття груп, що проголошувала внутрішню єдність міста. У XX столітті око вже звик до поділу, створеного розростанням міст: рух пішоходів і машин відбувається у різних світах, промисловість відокремлена від комерції, і обидві вони відокремлені простором від житлових районів, які, своєю чергою, поділяються залежно від спроможності їх мешканців. Містянин може прожити все життя, так і не побачивши, як випікається хліб, який він їсть, або як ховають покійників. Чим більше ставало місто, тим сильніше віддалялася людина від своїх співгромадян, поки парадокс самотності серед натовпу не став звичайним явищем.

В обнесеному стінами місті з населенням, скажімо, 50 тисяч осіб, де більшість будинків були жалюгідними халупами, брак простору заохочував прагнення проводити більше часу на публіці. Крамар продавав товари практично з кіоску, через мале віконце. Віконниці перших поверхів робилися на петлях, щоб швидко відкидатися, утворюючи полицю або столик, тобто прилавок (див. рис. 60). Жив він разом із сім'єю у верхніх кімнатах будинку і, лише значно розбагатівши, міг тримати окремий магазин із прикажчиками, а сам жити у садовому передмісті.

Рис. 60. Міські торговці, у тому числі: торговець одягом та мануфактурою (ліворуч), цирульник (у центрі) та кондитер (праворуч)

Умілий ремісник використовував нижній поверх будинку ще й під майстерню, іноді тут же на місці виставляючи свої вироби на продаж. Ремісники і торговці були дуже схильні виявляти стадність: у кожному місті були свої вулиці Ткацька, М'ясницький ряд, свій провулок Рибников. І якщо не вистачало місця в маленьких скучених кімнатках, а то й просто в хорошу погоду, торгівля переміщалася на вулицю, яка не відрізнялася від ринку. Нечесних людей карали публічно, на площі, там, де вони заробляли собі на життя, тобто на людях. Їх прив'язували до ганебного стовпа, а непридатні товари спалювали біля їхніх ніг чи вішали їм у шию. Виноторговця, що продав погане вино, змушували випити велику його кількість, а решту виливали йому на голову. Рибника змушували нюхати тухлу рибу або навіть обмазували нею його обличчя та волосся.

Вночі місто поринало в повну тишу і морок. Навіть там, де не було встановлено обов'язкової «години гасіння вогнів», мудра людина намагалася не виходити пізно на вулицю і з настанням темряви сиділа в безпеці за міцними дверима із засувами. Перехожий, захоплений стражниками вночі, повинен був приготуватися переконливо пояснити причину своєї підозрілої прогулянки. Не було таких спокус, які могли б виманити чесну людину з дому вночі, тому що публічні розваги закінчувалися із заходом сонця, а обивателі дотримувалися скапідомської звички лягати спати разом із заходом сонця. Сальні свічки були доступні, але все ж таки досить дорогі. А смердючі гніти, намочені в жирі клапті, також використовувалися економно, тому що жир коштував дорожче за м'ясо. Робочий день, що тривав з світанку до заходу сонця, залишав мало сил для бурхливих нічних веселощів. З широким розвитком друкованої справи у багатьох будинках увійшло звичай читати Біблію. Ще домашньою розвагою було музикування для тих, хто міг собі дозволити придбати музичний інструмент: лютню, або віолу, або флейту, а також спів для тих, хто не мав грошей на це. Більшість людей проводили короткий годинник дозвілля між вечерею та сном у розмовах. Втім, брак вечірніх та нічних розваг з лишком поповнювався вдень за громадський рахунок. Часті церковні святаскорочували кількість робочих днів на рік до цифри, мабуть, нижчою, ніж у наші дні.

Рис. 61. Релігійна процесія

Дні постів дотримувалися суворо і підтримувалися силою закону, а ось святкові розумілися буквально. Вони не тільки включали літургію, але оберталися бурхливими веселощами. Цими днями згуртованість городян виявлялася наочно у багатолюдних релігійних процесіях, хресних ходах (див. рис. 61). Спостерігачів тоді було мало, бо всі прагнули взяти у них участь. Альбрехт Дюрер був свідком подібної процесії в Антверпені, і його око художника з насолодою вдивлялося в нескінченну низку квітів та форм. Це було в день Успіння Богородиці, «…і все місто, незважаючи на ранги та заняття, там зібралося, кожен одягнений у найкращу сукню відповідно до його рангу. Усі гільдії і стани мали свої знаки, якими їх можна було впізнати. У проміжках несли величезні дорогі свічки та три довгі старофранкські труби зі срібла. Були ще зроблені на німецький манер барабани та дудки. У них голосно й галасливо дуділи і били… Були там златокузнеці та вишивальники, маляри, муляри та скульптори, столяри та теслярі, моряки та рибалки, ткачі та кравці, пекарі та шкіряники… воістину працівники всіх видів, а також безліч ремісників та різних людей, заробляють собі на їжу. За ними йшли стрільці з рушницями та арбалетами, вершники та піхотинці. Але перед усіма ними йшли релігійні ордени… Брав у цій ході участь і великий натовп вдів. Вони підтримували себе своєю працею і дотримувалися особливих правил. Вони були з голови до ніг одягнені в білий одяг, зшитий спеціально на цей випадок, сумно було дивитися на них… Двадцять чоловік несли зображення Діви Марії з Господом нашим Ісусом, розкішно одягнених. У процесі процесії показували багато чудових речей, чудово представлених. Тягнули фургони, на яких стояли кораблі та інші споруди, повні людей у ​​масках. За ними йшла трупа, яка зображала пророків по порядку і сцени з Нового Завіту... З початку і до кінця процесія тривала більше двох годин, поки добралася до нашого дому».

Чудеса, які так захопили Дюрера в Антверпені, зачарували б його і у Венеції, і у Флоренції, тому що італійці ставилися до релігійним святамяк до форми мистецтва. На святі Тіла Христового у Вітербо, в 1482 році, вся процесія була поділена на ділянки, за кожну з яких відповідав якийсь кардинал або вищий сановник церкви. І кожен прагнув перевершити іншого, прикрашаючи свою ділянку дорогими драпіруваннями і забезпечивши її сценою, на якій розігрували містерії, так що в цілому це складалося в серію п'єс про смерть і воскресіння Христа. Сцена, яку використовували в Італії для постановки містерій, була такою самою, як у всій Європі: триповерхова споруда, де верхній і нижній поверх служили відповідно Небесами та Адом, а головна середня платформа зображувала Землю (див. рис. 62).

Рис. 62. Сцена для подання містерій

Найбільше уваги привертав складний сценічний механізм, що дозволяв акторам немов ширяти і пливти в повітрі. Була одна сцена у Флоренції, що складалася з підвішеної кулі, оточеної ангелами, з якої в потрібний момент з'являлася колісниця і спускалася на землю. Леонардо да Вінчі виготовив ще складнішу машину для герцогів Сфорца, яка показувала рух небесних тіл, причому кожне несло свого ангела-охоронця.

Світські процесії в Італії відтворювали великі тріумфи класичного Риму та отримували їхні імена. Іноді їх влаштовували на честь приїзду якогось государя чи славнозвісного воєначальника, іноді просто заради свята. Були відроджені у пам'яті славні імена великих римлян, їх представляли в тогах та лаврових вінках і провозили містом у колісницях. Особливо любили зображати алегорії: Віра перемагала Ідолопоклонство, Доброчесність винищувала Порок. Ще одна улюблена вистава – три віки людини. Кожна земна чи надприродна подія розігрувалося у всіх деталях. Італійці не працювали над літературним змістом цих сцен, воліючи витрачати гроші на пишність видовища, так що всі алегоричні постаті були створіннями прямолінійними і поверхневими і лише проголошували пишномовні порожні фрази без будь-якої переконаності, переходячи таким чином зі спектаклю в спектакль. Але пишнота декорацій і костюмів насолоджувала око, і цього було достатньо. У жодному місті Європи не виявлялася настільки яскраво і з таким блиском громадянська гордість, як у щорічному ритуалі вінчання з морем, яке здійснював правитель Венеції, дивна суміш торгової зарозумілості, християнської вдячності та східного символізму. Початок своє це обрядове свято бере з 997 року після Різдва Христового, коли дож Венеціанський перед битвою чинив вилив, виливаючи його в море. А після перемоги її святкували у черговий день Вознесіння. Величезну державну баржу, звану «Буцентавр», виводили на веслах в ту саму точку затоки, і там дож кидав у море перстень, оголошуючи, що цією дією місто одружується з морем, тобто зі стихією, яка зробила його великим (див. 63).

Рис. 63. "Буцентавр" венеціанський

"Буцентавр" величаво брав участь у всіх цивільних церемоніях. Урочисті процесії в інших містах рухалися в пилюці по спеці, а венеціанці ковзали по гладі своєї великої морської дороги. "Буцентавр" був переобладнаний з бойової галери, яка вимела з Адріатики всіх ворогів Венеції. Вона зберегла потужний і злісний таранний ніс військового корабля, але тепер верхня палуба була прибрана червоною червоною парчою, а простягнута вздовж борту гірлянда золотого листя сліпуче сяяла на сонці. На носі височіла виконана в людське зростання фігура Правосуддя з мечем в одній руці і вагами в іншій. Государів, які приїхали в гості, супроводжували на цьому судні на острівне місто в оточенні незліченних дрібних суден, також прибраних багатими тканинами і гірляндами. Гостя підвозили до дверей відведеної йому резиденції. Не дивно, що венеціанські карнавали, влаштовані з тією ж чудовою зневагою до витрат, що виблискують тією ж чуттєвою, майже дикункою пристрастю до яскравих кольорів, приваблювали гостей з усієї Європи. Цими днями населення міста подвоювалося. Очевидно, з Венеції пішла мода на маскаради, яка потім поширилася на всі двори Європи. Інші італійські міста ввели в містерії акторів у масках, але саме люблячі розваги венеціанці з їхньою комерційною хваткою оцінили маску як пікантне додавання до карнавала.

Військові змагання Середньовіччя тривали майже без змін і в епоху Відродження, хоча дещо знизився статус їх учасників. Приміром, рибники Нюрнберга влаштували свій власний турнір. Великою популярністю користувалися змагання лучників, хоча цибуля як зброя зникла з поля битви. Але найулюбленішими залишалися свята, коріння яких сягало дохристиянської Європи. Не зумівши їх викорінити, церква деякі з них, так би мовити, охрестила, тобто привласнила, а інші продовжували жити у незмінній формі, як у католицьких, так і протестантських країнах. Найбільшим із них був травневий день, язичницька зустріч весни (див. рис. 64).

Рис. 64. Святкування Травневого дня

Цього дня і бідні та багаті виїжджали та йшли за місто, щоб нарвати квітів, потанцювати та попирати. Стати травневим лордом було великою честю, але й дорогим задоволенням, бо на нього лягали всі святкові витрати: траплялося, що деякі чоловіки на якийсь час зникали з міста, щоб ухилитися від цієї почесної ролі. Свято привносило до міста частинку сільської місцевості, життя на природі, такої близької і такої далекої. По всій Європі зміну пір року відзначали народними гуляннями. Вони відрізнялися один від одного деталями та назвами, проте подібність була сильнішою за відмінності. Як і раніше в один із зимових днівправив Лорд Безладдя – прямий спадкоємець римських сатурналій, які, своєю чергою, були пережитком доісторичного свята зимового сонцестояння. Знову і знову намагалися його викоренити, але він відроджувався в місцевих карнавалах з блазнями, воїнами та танцюристами в личинах, які вперше з'явилися світові в печерних малюнках. Настав час, і свята тисячолітньої давнини легко вписалися у життя міст, де гуркіт друкарських верстатів та шум колісних екіпажів знаменували початок нового світу.

Головні міста Європи пов'язувала дуже ефективну поштову систему. Простий обиватель міг вільно нею скористатися... якщо не боявся, що його листи прочитають. Влада, яка організувала пошту, була зацікавлена ​​у шпигунстві майже так само, як у налагодженні сполучення між містами та країнами. Незважаючи на жахливий стан доріг, кількість транспорту зростала. Хвиля паломництва досягла небувалої висоти, а коли потік пілігримів почав спадати, на їхнє місце прийшли купці, бо торгівля активно розвивалася. Державні чиновники були всюдисущі, тупіт солдатських чобіт на марші не стихав ні на мить. Мандрівники, які їдуть у своїх справах, перестали бути рідкістю. Люди, подібні до неспокійного Еразма, переїжджали з одного наукового центру в інший у пошуках місця та засобів існування. Дехто навіть розглядав подорожі як засіб освіти, поєднаного із задоволенням. В Італії виникла нова школа письменників-краєзнавців, які рекомендували допитливим відвідати цікаві місця. Багато хто подорожував верхи, але вже почали з'являтися карети (див. рис. 65), за чутками вперше винайдені в Котці або Кошице (Угорщина).

Рис. 65. Німецька карета 1563 р. Для далеких подорожей потрібно щонайменше 4 коня

Більшість цих екіпажів робилося напоказ – вони були дуже незручні. Кузов підвішувався на ременях, які теоретично мали служити пружинами, але практично перетворювали поїздку на низку нудотних пірнань і коливань. Середня швидкість становила миль двадцять на день, залежно від якості дороги. Потрібно щонайменше шість коней, щоб тягнути карету по густому зимовому бруду. Вони були дуже чутливі до вибоїн, які часто зустрічалися на шляху. Одного разу в Німеччині утворилася така вибоїна, що в неї провалилися три карети, і це коштувало життя одному нещасному селянинові.

Римські дороги, як і раніше, залишалися головними артеріями Європи, але навіть їх пишнота не могла встояти перед хижацтвом селян. Коли був потрібний матеріал для будівництва комори чи хліва, а то й будиночка, селяни зі звичною готовністю зверталися до великих запасів уже обтесаного каменю, який, власне, і був дорогою. Варто було зняти верхні шари дорожнього покриття, погода та транспорт доробляли інше. У небагатьох краях діяли розпорядження про збереження та підтримання доріг за межами міст. В Англії один мірошник, якому раптом знадобилася глина для ремонту, вирив яму 10 футів у поперечнику та вісім глибиною, а потім кинув її. Яма заповнилася дощовою водою, якийсь мандрівник упав туди і втопився. Покликаний до відповіді мірошник сказав, що не мав наміру нікого вбивати, просто більше не було де взяти глину. Його звільнили з-під варти. Однак стародавній звичай наказував робити дороги мінімальної ширини: в одному місці вона мала дозволяти розминутися двом возам, в іншому – проїхати лицарю з списом наперевагу. У Франції, де римські дороги йшли лісами, ширину їх збільшили з 20 футів приблизно до сімдесяти восьми - запобіжний захід проти розбійників, яких ставало все більше в міру збільшення числа дорогих вантажоперевезень. Мудра людина завжди подорожувала в компанії, причому всі були озброєні. До самотнього мандрівника ставилися з підозрою, і він цілком міг опинитися в місцевій в'язниці, якщо не називав гідних причин свого перебування в краю.

Подорож через всю Європу, навіть за сприятливих обставин, могли зайняти кілька тижнів. Тому таке важливе значенняпридбали придорожні готелі – заїжджі двори (див. рис. 66).

Рис. 66. Головна загальна кімната придорожнього готелю

Це міг бути великий заклад, як, наприклад, знаменитий готель «Бик» у Падуї, де в стайнях розміщувалося до 200 коней, а могла бути й крихітна смердюча таверна для безтурботних та наївних. В Австрії схопили власника готелю, який, як було доведено, за довгі роки вбив понад 185 постояльців і скупчив на цьому чимале багатство. Однак більшість сучасників малюють цілком доброзичливу картину. Славна дама, зображена Вільямом Какстоном у першому путівнику, повинна була справляти на мандрівників приємне враження після утомливого дня, проведеного в дорозі. Какстон надрукував свою книгу у 1483 році.

Крім інших відомостей, вона забезпечила його мономовних земляків достатньою кількістю французьких фраз, щоб розпитати про те, як виїхати з міста, найняти коня і отримати нічліг. Наведена там розмова в готелі швидше ввічлива, ніж пізнавальна, проте вона показує нам, які ситуації повторювалися щовечора у всіх містах Європи.

« – Благослови вас Господь, пані.

– Ласкаво просимо, хлопче.

- Чи можу я отримати тут ліжко?

- Так, хорошу і чисту, [навіть якщо] вас дюжина.

– Ні, нас троє. А чи можна тут поїсти?

- Так, в достатку, слава богу.

– Принесіть нам їжі та задайте коням сіна і добре обітріть їх соломою».

Мандрівники їли, розважливо перевіряли рахунок за трапезу та просили додати її вартість до ранкового розрахунку. Потім слідує:

- Відведіть нас спати, ми втомилися.

- Жанетт, запали свічку і проведи їх нагору, в ту кімнату. І принеси їм гарячої води помити ноги, і вкрий їх периною».

Судячи з розмови, це готель найвищого класу. Мандрівникам подають вечерю на стіл, вони явно не везли їжу з собою, хоч це було у звичаї. Їх проводять у ліжко зі свічкою та забезпечують теплою водою. Можливо, якби їм пощастило, вони могли б отримати ліжко на кожного, а не ділити його з якимсь незнайомцем. Але чи то розкішний готель, в якому гостям пропонували ще й розваги, чи проста хатина біля міської стіни, мандрівник міг відпочити в ньому кілька годин, захищений не лише від негоди та диких звірів, а й від своїх побратимів-людей.

Містобудування та місто як об'єкт спеціального дослідження привертали інтерес багатьох передових архітекторів. Менш значним прийнято вважати внесок Італії у сферу практичного містобудування. На початку XV в. Міста-комуни Середньої та Північної Італії являли собою вже давно сформовані архітектурні організми. Крім того, республіки та тиранії XV та XVI ст. (за винятком найбільших - як Флоренція, Мілан, Венеція і, звичайно, папський Рим) не мали достатніх засобів для створення нових великих ансамблів, тим більше, що вся увага продовжувала приділятися будівництву або добудові соборів, як головного релігійного центру міста. Небагато цілісних містобудівних починань, як, наприклад, центр міста Пієнці, поєднують у собі нові тенденції з середньовічними будівельними традиціями.

Все ж таки загальноприйнята думка дещо недооцінює змін, що відбулися в XV-XVI ст. у містах Італії. Разом із спробами теоретичного осмислення того, що вже було практично зроблено в галузі містобудування, можна відзначити і спроби здійснити теоретичні містобудівні уявлення, що склалися насправді. Так, наприклад, у Феррарі було збудовано новий район з регулярною вуличною мережею; спробу одноразового створення цілісного міського організму було зроблено у містах Барі, Терра дель Соле, Кастро, соціальній та деяких інших.

Якщо в епоху середньовіччя архітектурний вигляд міста складався в процесі творчості та будівельної діяльності всього населення міста, то в епоху Відродження міське будівництво дедалі більше відображало устремління окремих замовників та архітекторів.

Зі зростанням впливу найбагатших родин їх особисті вимоги та смаки все сильніше позначалися на архітектурному образі міста загалом. Велике значення у будівництві палаців, вілл, церков, усипальниць, лоджій мало прагнення або увічнити і прославити себе, або змагання в багатстві та пишноті з сусідами (Гонзага - д'Есте, д'Есте - Сфорца і т. д.) та незмінне бажання жити розкішно. Поряд із цим замовники виявляли відому турботу і про благоустрій міста, відпускаючи кошти на реконструкцію його ансамблів, на зведення громадських будівель, фонтанів та ін.

Значна частина палацово-храмового будівництва падала на роки економічної кризи, пов'язаної зі втратою східних ринків і велася за рахунок вже зібраних багатств, що були в період занепаду ремесла та торгівлі непродуктивним капіталом. До будівництва залучалися найбільш відомі та уславлені архітектори, художники, скульптори, які отримували великі кошти на здійснення доручених їм робіт і могли, задовольняючи особисті вимоги замовників, більшою мірою виявити свою творчу індивідуальність.

Тому італійські міста епохи Відродження і багаті на своєрідні, несхожі один з одним архітектурні ансамблі. Однак, будучи творами однієї епохи з естетичними поглядами, що цілком склалися, ці ансамблі мали в основі своєї загальні принципи композиції.

Нові вимоги об'ємно-просторової організації міста та його елементів ґрунтувалися на осмисленому, критичному сприйнятті середньовічних традицій, на вивченні пам'яток та композицій античності. Основними критеріями були ясність просторової організації, логічне поєднання головного та другорядного, пропорційна єдність споруд та просторів, їх оточуючих, взаємозв'язок окремих просторів, і все це у пропорційних людині масштабах. Нова культура епохи Відродження спочатку трохи, а потім все активніше проникала в містобудування. Середньовічний місто, що було основою міст Відродження, було значно видозмінено, тому його території велися лише реконструктивні роботи, споруджувалися окремі громадські і приватні будівлі, які вимагали часом деяких планувальних робіт; зростання ж міста, дещо сповільнився XVI в., зазвичай йшов рахунок розширення його території.

Епоха Відродження не внесла явних змін у планування міст, але значно змінила їх об'ємно-просторовий вигляд, вирішивши низку містобудівних проблем по-новому.

Рис.1. Феррара. Схематичний план міста: 1 - замок д'Есте; 2 – площа Аріосто; 3 – картезіанський монастир; 4 - церква Санта Марія Нуова дельї Альдіг'єрі; 5 – церква Сан Джуліано; в – церква Сан Бенедетто; 7 – церква Сан Франческо; 8 - палаццо деї Діаманті; 9 - собор

Рис.2. Верона. Схематичний план міста: 1 - церква Сан Дзено; 2 – церква Сан Бернардіно; 3 - район госпіталів та форту Сан Спіріто; 4 - Гран Гвардіа Веккіа; 5 - Кастелло Веккіо; 6 – палаццо Мальфатті; 7 - площа делле Ербе; 8 - площа деї Синьйорі; 9 – площа Санта Анастасія; 10 – собор; 11 – палац єпископа; 12 – античний амфітеатр; 13 – палаццо Помпеї; 14 - палаццо Бевілаква

Одним із перших прикладів нового планування на рубежі XV-XVI ст. може служити Феррара (рис. 1). Її північна частина забудовувалася за проектом Бьяджо Россетті (пом. 1465-1516). Головні лінії нової вуличної мережі з'єднували в'їзні ворота збудованих ним укріплень. Перетин вулиць були акцентовані палацами (палаццо деї Діаманті та ін) і церквами, зведеними тим же зодчим або під його безпосереднім керівництвом. Середньовічний центр із оточеним ровом замком д'Есте, палаццо дель Комуне та іншими спорудами XII-XV ст., як і прилегла до нього ремісничо-торгівельна частина міста, залишилися недоторканими. Нова частина міста, що забудовувалася за вказівкою д'Есте будинками певної поверховості, набула більш світського, аристократичного характеру та її прямі широкі вулиці з ренесансними палацами та церквами надали Ферраре відмінного від середньовічного міста вигляду. Недарма Буркхардт писав, що Феррара є першим сучасним містом Європи.

Але і без планування нових районів будівельники епохи Відродження найбільшим мистецтвомкористувалися всіма елементами благоустрою та малих архітектурних форм міста, починаючи з каналів та закінчуючи аркадами, фонтанами та мощенням ( Характерний приклад, що відноситься до XV ст., - Криниця на соборній площі в Пієнці; у XVI ст. роль фонтану в ансамблях ускладнюється (так, наприклад, фонтани, встановлені Віньолою в Римі, Вітербо та в розташованих в околицях віллах ) - для загального поліпшення та естетичного збагачення архітектурного вигляду навіть крихітних містечок або окремих ансамблів. У ряді міст, таких як Мілан, Рим, були спрямовані та розширені вулиці.

Канали споруджувалися як зрошення полів, а й у містах (для оборони, транспорту, водопостачання, захисту від паводків, виробництва - промивання вовни та інших.), де вони становили планировочно продуману систему (Мілан), нерідко включала греблі і шлюзи, та пов'язану з міськими оборонними спорудами (Верона, Мантуя, Болонья, Ліворно та ін., рис. 2, 3, 5, 21).

Вуличні аркади, що траплялися й у середні віки, тяглися іноді вздовж цілих вулиць (Болонья, рис. 4) чи з боків площі (Флоренція, Віджевано, рис. 7).

Відродження залишило нам чудові міські комплекси та ансамблі, які можна розділити на дві основні групи: ансамблі, що склалися історично (вони відносяться головним чином до XV ст.), та ансамблі, створені одноразово або протягом ряду будівельних періодів, але за задумом одного зодчого , іноді повністю завершені в епоху Відродження (переважно в XVI ст.).

Чудовим прикладом ансамблів першої групи є ансамбль площ сан Марко та Пьяццетти у Венеції.

У першій половині XV ст. будувалися частини палаццо Дожів, що виходять як у Пьяццетту, і канал Сан Марко. На початку цього століття сходить мармурове мощення площі Сан Марко, об'єднав її пізніше з Пьяццеттой. На початку XVI ст. реконструктивні роботи центральної площі міста привертають до себе найвидатніших архітекторів: Бартоломео Бон збільшує висоту кампанили з 60 до 100 м і вінчає її шатровим покриттям; П'єтро Ломбардо та ін. будують Старі Прокурації та годинну вежу; в 1529 р. з Пьяццетти прибирають кіоски, завдяки чому відкривається вид на лагуну і монастир Сан Джорджо Маджоре. П'яццетта відіграє важливу роль просторового переходу від просторів лагуни до центральної площі, підкреслюючи її розміри та композиційне значення у структурі міста. Потім Сансовіно розширює площу на південь, розташувавши будівлю спорудженої ним на П'яццетті Бібліотеки, за 10 м від кампанили, і будує біля підніжжя вежі Лоджетту. Наприкінці XVI в. Скамоцції будує Нові Прокурації. Однак західна сторона площі була завершена лише на початку ХІХ ст.

Розвиток площі Сан Марко на березі лагуни біля гирла Великого Каналу обумовлено як функціонально - зручність доставки товарів до місця головних венеціанських ярмарків та висадки почесних гостей перед палацом та собором, - так і художньо: головна, парадна площа міста урочисто розкривається під'їжджаючим з боку моря та є як би приймальною залою міста; подібно до ансамблю площ античного Мілета, площа Сан Марко показувала прибулим, як багата і прекрасна столиця Венеціанської республіки.

Нове ставлення до споруди як до частини цілого, вміння пов'язати будівлі з навколишнім простором і знайти контрастне, взаємно вигідне поєднання різнохарактерних споруд призвели до створення однієї з найкращих ансамблів не тільки Відродження, а й світової архітектури.

Висока архітектурна культура Венеції виявилася і в ансамблях площі Санті Джованні е Паоло (з пам'ятником Коллеоні роботи Вероккіо) і торгового центру міста.

Прикладом послідовної забудови ансамблю може бути площа Синьорії у Флоренції, і навіть комплекс центральних площ у Болоньї, де на той час склалися цікаві містобудівні традиції.

Рис.5. Болонья. Схематичний план міста: 1 - площа Мальпіги; 2 – площа Равеньяна; 3 – площа Маджоре; 4 – площа Нептуна; 5 - площа Аркіджіннасіо; 6 – церква Сан Петроніо; 7 - палаццо Публіко; 8 – палаццо Легата; 9 - палаццо дель Подеста; 10 - портико деї Банки; 11 - палаццо деї Нотаї; 12 - палаццо Аркіджіннасіо; 13 - палаццо дель Ре Енцо; 14 - Мерканція; 15 – палаци Ізолані; 16 – церква Сан Джакомо; 17 - коза Грассі; 18- палаццо Фава; 19 - палаццо Арморіні; 20-Коледжо ді Спанья; 21 - палаццо Бевілаква; 22 - палаццо Танарі

Планування Болоньї зберегло відбитки її багатовікової історії (рис. 5). Центр міста сягає часу римського військового табору. Променево розходилися вулиці східного і західного районів виросли в середні віки, з'єднавши античні ворота (не збереглися) з воротами нових (XIV ст) укріплень.

Ранній розвиток цехового виробництва прекрасної темно-червоної цегли та будівельних деталей з теракоти, а також поширення аркад, що тяглися по сторонах багатьох вулиць (вони будувалися до XV ст.), надали міській забудові помітних рис спільності. Ці риси розвивалися і в епоху Відродження, коли Рада міста приділяла велику увагу будівництву (див. розроблені за рішенням Ради типові проекти будинків для передмість, з примітивними портиками, які повинні були складатися у вуличні аркади - рис. 6).

Площа Маджоре, розташована в самому серці старого міста, з величезним замкоподібним палаццо Публіко, що виходили на неї, об'єднував ряд громадських споруд середньовічної комуни, і собором - протягом XV і XVI ст. отримала органічний зв'язок з головною вулицею через площу Нептуна (фонтан, що дав їй назву, споруджений Дж. та Болонья в XVI ст.) І значно змінила свій вигляд у дусі нового стилю: у XV ст. тут працював Фіораванте, який перебудував палаццо дель Подеста, а в XVI ст. - Віньйола, що об'єднав будівлі на східній стороні площі спільним фасадом з монументальною аркадою (портіко деі Банки).

До другої групи ансамблів, повністю підпорядкованих єдиному композиційному задуму, належать головним чином архітектурні комплекси XVI та наступних століть.

Площа Сантиссима Аннунциата у Флоренції, попри одноманітний характер її забудови, є прикладом ансамблю проміжного типу, оскільки була задумана одним майстром. Проте проста, легка і водночас монументальна аркада Виховного будинку Брунеллеско (1419-1444 рр.) визначила вигляд площі; подібна аркада була повторена на західній стороні перед монастирем Серві ді Марія (Сангалло Старший і Баччо д'Аньоло, 1517-1525гг.). Пізніший портик перед церквою Сантісіма Аннунціата (Джованні Каччіні, 1599-1601 рр.) вище двох бічних і разом з кінним пам'ятником Фердинанду I (Дж. да Болонья, 1608 р.) і фонтанами (1629 р.) свідчить про нову тенденцію ансамблів: підкреслити роль церкви та виявити панівну композиційну вісь.

З накопиченням багатства найбільш впливові представники молодої буржуазії прагнули заслужити визнання співгромадян, прикрашаючи рідне місто, і заразом висловити свою могутність за допомогою архітектури, будуючи собі величні палаци, але також і жертвуючи гроші на реконструкцію і навіть повну перебудову своєї парафіяльної церкви, а потім і зводячи у своїй парафії інші будівлі. Так, наприклад, виникали своєрідні групи споруд навколо палаців Медічі та Ручеллаї у Флоренції; перша включала, крім палацу, церква Сан Лоренцо з капеллою - усипальницею Медічі та бібліотекою Лауренціаною, друга складалася з палацу Ручеллаї з лоджією навпроти нього та капели Ручеллаї у церкві Сан Панкраціо.

Від зведення групи споруд такого роду залишався один крок до створення коштом «батька міста» цілого ансамблю, що прикрашає рідне місто.

Прикладом такої реконструкції може бути центр Фабріано, куди під час епідемії чуми у Римі переїхав тато Микола V зі своїми наближеними. Реконструкція Фабріано була доручена в 1451 Бернардо Росселіно. Не змінюючи конфігурації центральної площі, яка, як і раніше, залишалася по середньовічному замкнутому, Росселіно намагається дещо впорядкувати її забудову, обносячи бічні сторони портиками. Обрамлення площі галереями, що акцентують увагу глядачів на увінчаному зубцями суворому палаццо Подеста, свідчить про те, що головним на ній, незважаючи на приїзд тата в місто, залишається ця давня цивільна будівля. Реконструкція центру Фабріано – одна з перших містобудівних спроб епохи Відродження організувати простір площі за принципом регулярності.

Іншим прикладом одноразової реконструкції центральної площі та й усього міста є Пієнца, де здійснено лише частину передбачених тим самим Бернардо Росселіно робіт.

Площа Пієнці, з чітким підрозділом споруд, там розташованих, на головні і другорядні, з регулярним обрисом і навмисним розширенням території площі у бік собору для створення навколо нього вільного простору, з візерунковим мощенням, що відокремлює власне трапецієподібну площу від вулиці, що проходить уздовж неї, продуманим колірним рішенням всіх будівель, що обрамляють площу, є одним з найбільш характерних та широко відомих ансамблів XV ст.

Цікавим є приклад регулярної забудови площі у Віджевано (1493-1494 рр.). Площа, на якій стоїть собор і розташовувався головний в'їзд у замок Сфорца, була оточена безперервною аркадою, над якою тягнувся єдиний фасад, прикрашений розписами та кольоровою теракотою (рис. 7).

Подальший розвиток ансамблів йшло у бік дедалі більшої ізоляції їхню відмінність від громадського життя міста, оскільки кожен із новачків був підпорядкований приватної задачі і вирішено з різко вираженою індивідуальністю, що обособлює його від оточення. Площі XVI ст. не були вже більш громадськими майданами міст-комун раннього Відродження, призначеними для парадних ходів та свят. Незважаючи на складність просторових композицій, на далеко відкриті перспективи, вони насамперед відігравали роль відкритого вестибюлю перед головною спорудою. Як і в середні віки, хоч і з іншою просторовою організацією та композиційними прийомами побудови, площа знову була підпорядкована споруді - провідній будівлі ансамблю.

До перших ансамблів XVI в., у яких композиційні прийоми, що намітилися раніше, отримали свідоме застосування в єдиному задумі, відносяться комплекс Бельведера в папському Ватикані, потім - площа перед палацом Фарнезе в Римі (задум ансамблю включав і нездійснений міст через Тибр), і римський Капітол комплекс розширеного палаццо Пітті із садами Боболі у Флоренції.

Прямокутна площа Фарнезе, здійснена в середині XVI ст., так само як і палац, започаткований Антоніо де Сангалло Молодшим і завершений Мікеланджело, цілком підпорядковані ще не доведеному в ансамблі Сантисими Аннунціати принципу осьової побудови.

До площі Фарнезе ведуть три короткі паралельні вулиці від Кампо ді Фьорі, середня з яких ширша за бічні, що ніби вже визначає симетрію ансамблю. Портал палацу Фарнезе збігається з віссю садового порталу та центром задньої лоджії. Композицію ансамблю було завершено постановкою двох фонтанів (Віньола взяв для них бронзові ванни з терм Каракали), розміщених симетрично до головного входу та кілька зрушених до східної сторони площі. Таке розташування фонтанів як би звільняє простір перед палацом, перетворюючи міську площу на своєрідний атрій перед резиденцією могутньої сім'ї (порівн. центральну площу у Віджевано).

Одним із найчудовіших прикладів архітектурного ансамблю не лише XVI ст. в Італії, але і в усьому світовому зодчестві є площа Капітолію в Римі, створена за задумом Мікеланджело і висловила суспільно-історичне значення цього місця (рис. 9).

Центральне розташування палацу Сенаторів з його вежею та подвійними сходами, трапецієподібна форма площі та провідна на неї сходи-пандус, симетрія бічних палаців, нарешті, малюнок замощення площі та центральне розташування кінної скульптури – все це посилювало значення головної споруди та домінуючої осі ансамблю. і самодостатнє становище цієї площі в місті, з якої відкривався широкий вид на Рим, що розкинувся біля підніжжя пагорба. Розкриття однієї сторони площі, її чітко виражена орієнтація на місто за одночасного підпорядкування простору площі головній будівлі - ось нова риса, внесена Мікеланджело в архітектуру міських ансамблів.

Роботи, які значно видозмінили Рим, воскресивши його з руїн середньовіччя, справили значний вплив і на архітектуру Італії та всієї Європи. Ансамблі епохи Відродження, розкидані територією древньої столиці, набагато пізніше були охоплені містом і включені як його елементи в єдину систему, але вони й з'явилися кістяком, який визначив подальшу архітектурно-просторову організацію Риму в цілому.

Руїни стародавнього міставизначили масштаб і монументальність вулиць, що прокладаються, і споруд провідних ансамблів. Зодчі вивчали та освоювали принципи регулярних античних містобудівних композицій. Нові шляхи у містобудуванні ґрунтувалися на свідомих пошуках кращих, зручніших та раціональніших планувань, на розумних реконструкціях старих споруд, на продуманому синтезі образотворчих мистецтв та архітектури (рис. 9, 10).

Визначними архітекторами Відродження - Брунеллеско, Альберті, Росселіно, Леонардо да Вінчі, Браманте, Мікеланджело - було задумано ряд грандіозних перетворень міст. Ось деякі з цих проектів.

У 1445 до ювілейного 1450 в Римі були намічені значні роботи з реконструкції району Борго. Авторами проекту (Росселіно і, можливо, Альберті) були, мабуть, передбачені оборонні споруди та благоустрій міста, реконструкція кварталів Борго та низки церков. Але проект вимагав великих витрат і залишився нездійсненим.

Леонардо да Вінчі був свідком Мілан, що спіткав нещастя - епідемії чуми 1484-1485 рр., що забрала більше 50 тис. жителів. Поширенню хвороби сприяли скупченість, перенаселення та антисанітарія міста. Зодчий запропонував нове планування Мілана всередині міських стін, що розширюються, де мали залишитися тільки важливі городяни, зобов'язані перебудувати свої володіння. Водночас, на думку Леонардо, слід було недалеко від Мілана заснувати двадцять дрібніших міст із 30 тис. мешканців та 5000 будинків кожен. Леонардо вважав за необхідне: «Розділити це величезне скупчення людей, які, наче вівці в стаді, поширюють поганий запах і є сприятливим грунтом для епідемій і смерті». Малюнки Леонардо передбачали дороги у двох рівнях, віадуки на підходах від сільської місцевості, розгалужену мережу каналів, що забезпечують постійне постачання міст свіжою водою та багато іншого (рис. 11).

У ті ж роки Леонардо да Вінчі працював над планом реконструкції, вірніше корінної перебудови Флоренції, укладаючи її в правильний десятигранник стін і прокладаючи її діаметром, використовуючи річку, грандіозний канал, по ширині рівний Арно (рис. 12). Проект цього каналу, що передбачав низку гребель та відвідних менших проток, що служать для промивання всіх вулиць міста, мав явно утопічний характер. Незважаючи на пропоноване Леонардо соціальне (станове) розселення у місті, зодчий прагнув створити всім жителям Флоренції здорові та зручні умови життя.

Після пожежі, що знищила 1514 р. ринок біля мосту Ріальто у Венеції, Фра Джокондо створив проект реконструкції цього району. Чотирьохкутний острів, обрамлений каналами, мав чотирикутну форму і мав забудовуватись по периметру двоповерховими лавками. У центрі було намічено площу з чотирма арочними воротами на всі боки. Центричність композиції наголошувалося на розміщеній у середині церкві Сан Маттео.

Пропозиції Фра Джокондо з містобудівної точки зору були цікавими і новими, але залишилися нездійсненими.

Мікеланджело, обстоюючи свободу улюбленої ним Флоренції та бажаючи, мабуть, зберегти дух демократизму, настільки їй властивий раніше, пропонував проект реконструкції її центру. Ймовірно, прообразом нової площі служили громадські центри давнини, які були перистилями поліса.

Мікеланджело припускав оточити площу Синьорії галереями, що приховують раніше споруджені палаци, торгові палати, гільдійські і цехові будинки і підкреслюють своєю однорідністю велич палацу Синьорії. Гігантський масштаб лоджії деї Ланці, яка мала служити мотивом аркади цих галерей, і монументальні аркові перекриття вулиць, що виходили на площу, відповідали розмаху римських форумів. Герцогам Флоренції такі перебудови були потрібні, важливіше було будівництво Уффици з переходами від управління герцогством - палаццо Веккіо - до особистих покоїв правителів - палаццо Пітті. Проект великого майстра також не було здійснено.

Наведені приклади проектів, так само як і здійснені роботи, свідчать про те, що поступово дозрівало нове уявлення про місто як про єдине: ціле, у якому всі частини взаємопов'язані. Уявлення про місто розвивалося паралельно із зародженням ідеї про централізовану державу, про єдиновладдя, яке могло б у нових історичних умовах провести в життя розумне перепланування міст. У розвитку містобудування яскраво виразилася специфіка культури Відродження, де мистецтво та наука були нерозривно спаяні між собою, що визначало реалізм мистецтва нової доби. Будучи одним із найважливіших видів суспільної діяльності, містобудування вимагало від зодчих Відродження значних науково-технічних та специфічно-художніх знань. Перепланування міст значною мірою була пов'язана з технікою бою, що змінилася, введенням вогнепальної зброї та артилерії, що змушувало перебудовувати оборонні споруди майже всіх середньовічних міст. Простий пояс стін, який зазвичай прямував рельєфу місцевості, замінювали стінами з бастіонами, що зумовлювало зірчасту форму периметра міських стін.

Міста такого типу з'являються починаючи з другої третини XVI ст. і свідчать про успішний розвиток теоретичної думки.

Внесок майстрів італійського Відродження в теорію містобудування дуже значний. Незважаючи на неминучу в тодішніх умовах утопічність у постановці цих проблем, вони все ж таки розроблялися з великою сміливістю і повнотою у всіх трактатах і теоретичних документах XV ст., не кажучи про містобудівні фантазії в образотворчому мистецтві. Такими є трактати Філарете, Альберті, Франческо ді Джорджо Мартіні і навіть фантастичний роман Поліфіло «Гіпнеротомахія» (опубл. 1499 р.) зі своїми схемами ідеального міста, такі й численні записи та малюнки Леонардо да Вінчі.

Трактати епохи Відродження з питань архітектури та містобудування виходили з необхідності задовольнити потреби перебудови міст та лежали на наукових і технічних досягненнях та естетичних поглядах свого часу, а також на вивченні новостворених праць античних мислителів, насамперед Вітрувія.

Вітрувій розглядав питання планування та забудови міст з погляду зручностей, здоров'я та краси, що цілком відповідало новим поглядам епохи Відродження.

Здійснені реконструкції та нездійснені проекти перетворень міст також стимулювали розвиток містобудівної науки. Проте труднощі корінних перетворень у містах Італії надавали містобудівним теоріям утопічний характер.

Містобудівні теорії та проекти ідеальних міст епохи Відродження можуть бути поділені на два основні етапи: з 1450 до 1550 (від Альберті до П'єтро Катанео), коли проблеми містобудування розглядалися дуже широко і всебічно, і з 1550 до 1615 (від Бартоломео Амманаті до Вінченцо Скамоцці), коли стали переважати питання оборони та водночас естетики.

Трактати та проекти міст у перший період приділяють багато уваги питанням вибору місцевості для розташування міст, завданням їх загальної реорганізації: розселення мешканців за професійно-соціальною ознакою, плануванням, благоустроєм та забудовою. Не менше значення у цей період мало вирішення естетичних проблем та архітектурно-просторової організації як усього міста загалом, і його елементів. Поступово, до кінця XV ст., все більшого значення приділяється питанням загальної оборони та будівництву фортифікацій.

Розумні та переконливі міркування про вибір місця розташування на практиці були абсолютно не застосовні, бо нові міста зводилися рідко, до того ж у місцях, зумовлених економічним розвитком чи стратегією.

Трактати архітекторів та його проекти висловлюють нове світогляд епохи, що їх породила, де головне - турбота про людину, але людину обраному, знатному і багатому. Класове розшарування суспільства епохи Відродження відповідно породило науку, що служила на благо майбутньому класу. Для розселення «знатні» відводилися найкращі райони ідеального міста.

Другим принципом організації міської території є професійно-групове розселення решти населення, що свідчить про суттєвий вплив середньовічних традицій на судження архітекторів XV століття. Ремісники родинних професій мали жити у безпосередній близькості друг від друга, які місце проживання визначалося «шляхетністю» їх ремесла чи професії. Торговці, міняли, ювеліри, лихварі могли жити у центральному районі біля головної площі; корабельники та канатники мали право селитися лише у зовнішніх кварталах міста, за кільцевою вулицею; муляри, ковалі, шорники та ін. мали будуватися біля в'їзних воріт у місто. Ремісники ж, необхідні всім верствам населення, якось: перукарі, аптекарі, кравці мали бути розселені по всій території міста рівномірно.

p align="justify"> Третім принципом організації міста було розподіл території на житлові, виробничі, торгові, громадські комплекси. Передбачали їх розумний зв'язок між собою, а часом і поєднання для найбільш повноцінного обслуговування міста в цілому та використання його економічних та природних даних. Такий проект ідеального міста Філарете – «Сфорцинда».

Планування міст, за міркуваннями теоретиків містобудування, мало бути обов'язково регулярним. Іноді автори обирали радіально-кільцеву (Філарете, Ф. ді Джорджо Мартіні, Фра Джокондо, Антоніо да Сангалло Мл., Франческо де Маркі, рис. 13), іноді ортогональну (Мартіні, Марки, рис. 14), а ряд авторів пропонували проекти , що поєднують і ту і іншу системи (Перуцці, П'єтро Катанео). Проте вибір планування зазвичай був чисто формальним, механічним заходом, оскільки більшість авторів зумовлювали його передусім природними умовами: рельєфом місцевості, наявністю водойм, річки, панівних вітрів та інших. (рис. 15).

Зазвичай у центрі міста розташовувалась головна громадська площа, спочатку із замком, а потім із ратушею та собором посередині. Торгові, культові площі районного значення у радіальних містах розміщувалися на перетині радіальних вулиць з однією з кільцевих або обвідних магістралей міста (рис. 16).

Територія міста мала бути упорядкована, на думку архітекторів, які створювали ці проекти. Скученість та антисанітарія середньовічних міст, поширення епідемій, що знищували тисячі городян, змушували думати про реорганізацію забудови, про елементарне водопостачання та дотримання чистоти в місті, про його максимальне оздоровлення, хоча б у межах міських стін. Автори теорій та проектів пропонували розрядити забудову, випрямити вулиці, провести головними з них канали, рекомендували всіляко озеленяти вулиці, площі та набережні.

Так, у уявній «Сфорцинді» Філареті вулиці мали мати ухил до околиць міста для стоку дощової води та промивання водою з водоймища в центрі міста. 8 головними радіальними вулицями і навколо площ передбачалися судноплавні канали, що забезпечувало тишу центральної частини міста, куди в'їзд колісного транспорту мав бути заборонений. Радіальні вулиці мали бути озелененими, головні ж з них (шириною 25 м) обрамлені галереями вздовж каналів.

Містобудівні ідеї Леонардо да Вінчі, виражені в його численних нарисах, говорять про винятково широкий і сміливий підхід до проблем міста та одночасно вказують на конкретні технічні розв'язання цих проблем. Так, він встановив співвідношення висоти будівель та розривів між ними для найкращої інсоляції та провітрювання, розробив вулиці з рухом у різних рівнях (причому верхні – освітлені сонцем та вільні від транспорту – призначалися для «багатих»).

Антоніо да Сангалло Молодший у своєму проекті пропонував периметральну забудову кварталів із добре провітрюваним озелененим внутрішнім простором. Тут, мабуть, набули розвитку ідеї благоустрою та оздоровлення міської території, висловлені ще Леонардо да Вінчі.

Малюнки будинків в ідеальному місті Франческо де Марки мають явний вплив попередніх епох або, вірніше, зберігають характер забудови, що панує в містах Відродження, успадкованої від середньовіччя, - вузькі, багатоповерхові будинки з верхніми поверхами, винесеними вперед (рис. 16).

Поряд із зазначеними функціонально-утилітарними проблемами чимало місця у проектах ідеальних міст зодчих XV та початку XVIст. займають та естетичні питання об'ємно-просторової організації міста. У трактатах автори неодноразово повертаються до того, що місто має бути прикрашене гарними вулицями, площами та окремими спорудами.

Говорячи про будинки, вулиці та площі, Альберті не раз згадував, що вони мають бути як за розмірами, так і за своїм зовнішнім виглядом узгоджені між собою. Ф. ді Джорджо Мартіні писав, що всі частини міста слід організувати розсудливо, що вони повинні знаходитись один до одного у співвідношеннях, подібних до частин людського тіла.

Вулиці ідеальних міст обрамляли часто аркадами зі складними арочними переходами на їх перехрестях, що мало, крім функціонального (укриття від дощу та палючого сонця), і суто художнє значення. Про це свідчать пропозиції Альберті, проект овального міста та центральної прямокутної площі міста Ф. де Марки та ін. (Див. рис. 14).

З кінця XV століття прийом центричної композиції міст (Фра Джокондо) поступово завойовував дедалі більшого значення у творчості архітекторів, які працювали над схемами ідеальних міст. Уявлення про місто як про єдиний організм, підпорядкований загальному задуму, до XVI ст. панує теоретично містобудування.

Прикладом такого рішення може бути ідеальне місто Перуцці, оточене двома стінами та побудоване за радіальною схемою, зі своєрідно вирішеною обвідною магістраллю у формі квадрата. Оборонні вежі, розташовані як у кутках, і у центрі композиції, посилюють центричність розташування як найголовнішого будинку, а й усього міста загалом.

Малюнок ідеального міста Антоніо да Сангалло Молодшого своїми зіркоподібними стінами та радіальними вулицями із загальною кільцеподібною магістраллю нагадує місто Філарете. Однак кругла площа з круглим будинком у центрі є подальшим розвитком задумів попередників Антоніо да Сангалло Мл. і продовжує ідею центричної композиції стосовно міста. Цього не було ні в радіальному місті Філареті (центр - комплекс несиметрично розташованих прямокутних площ), ні в радіальному та серпантинному містах Франческо ді Джорджо Мартіні.

Останнім представником теоретиків епохи Відродження, що охоплюють комплексно всі питання містобудування, був П'єтро Катанео, відомий будівельник укріплень, який з 1554 р. почав випускати частинами свій трактат про архітектуру. Катанео перераховує п'ять основних умов, які, на його думку, необхідно враховувати під час проектування та спорудження міста: клімат, родючість, зручність, можливість зростання та найкращу оборону. З погляду оборони автор трактату вважає найбільш доцільними міста багатокутної форми, стверджуючи, що форма міста є похідною від розмірів займаної ними території (що менше місто, то простіше його конфігурація). Однак внутрішній простір міста безвідносно до зовнішньої конфігурації Катанео компонує з прямокутних і квадратних житлових блоків. Ідея єдиновладдя тяжить і над ним: для володаря міста Катанео передбачав створення спокійного і добре захищеного, як від внутрішніх, так і від зовнішніх ворогів замку.

Починаючи із середини XVI ст. питання містобудування та ідеальних міст не становили більше предмета спеціальних праць, але висвітлювалися в трактатах із загальних питань архітектури. У цих трактатах варіюються вже відомі прийоми планування та об'ємної композиції. У другій половині XVI ст. Суто зовнішня сторона оформлення проекту та промальовування деталей стають чи не самоціллю (Буонаюто Лоріні, Вазарі). Іноді розроблялися лише окремі елементи міста без урахування його загальної схеми (Амманаті). Ті самі тенденції намічаються до середини XVI в. та у практиці містобудування.

Трактат Палладіо про архітектуру (1570 р.) - остання теоретична праця XV ст., що містить багато цікавих і глибоких суджень також і містобудування. Так само, як і Альберті, Палладіо не залишив після себе проекту ідеального міста і у своєму трактаті він висловлює лише побажання про те, як мають бути сплановані та забудовані вулиці, якими мають бути площі міста та яке враження мають справляти його окремі споруди та ансамблі.

Останніми представниками італійських теоретиків містобудівників були Вазарі Молодший та Скамоцці.

Джорджо Вазарі Молодший при створенні свого проекту міста (1598 р.) на чільне місце ставив завдання естетичні. У його генеральному плані рельєфно виступають принципи регулярності та суворої симетрії (рис. 17).

На початку XVII ст. (1615 р.) до проектування ідеальних міст звернувся Вінченцо Скамоцці. Можна припустити, що з проектуванні міста він, на відміну Вазарі, виходив з фортифікаційних міркувань. Автор регламентує до певної міри і заселення міста, та його торгово-ремісничу організацію. Проте планування Скамоцці все ж таки механістична, не пов'язана органічно ні з формою дванадцятикутного плану, ні зі схемою оборонних споруд. Це лише красиво намальована схема генерального плану. Співвідношення розмірів площ, кожної окремо та порівняно один з одним, не знайдено. У малюнку відсутнє те тонке пропорціонування, яке є у проекті Вазарі. Площі міста Скамоцці надто великі, завдяки чому вся схема втрачає масштабність, проти чого застерігав Палладіо, говорячи, що площа у місті не повинна бути надто просторою. Слід зазначити, що у містечку Саббіонета, у плануванні та забудові якого Скамоцці, за дорученням Гонзаго, брав активну участь, масштаби вулиць та площ обрані дуже переконливо. Скамоцци дотримується того ж прийому композиції центральної площі, що намітився у Лупичіні та Лоріні. Він не забудовує її, а ставить головні будинки на території кварталів, що примикають до площі, тож на площу вони виходять головними фасадами. Подібний прийом типовий для Відродження і він узаконений теоретиками містобудування та схемах ідеальних міст.

У період загального економічного занепаду та соціальної кризи середини XVI ст. у містобудівній теорії починають превалювати другорядні питання. Всебічний розгляд проблем міста поступово йде з поля зору майстрів. Вони вирішували приватні питання: композиція периферійних площ (Амманаті), нова система забудови центру (Лупичіні, Лоріні), ретельна розробка малюнка оборонних споруд та генерального плану (Маджі, Лоріні, Вазарі) і т.д. функціонально-мистецьких завдань у містобудівній науці та практиці назріває і професійний занепад, що позначався в естетичному формалізмі та довільності деяких планувальних рішень.

Теоретичні вчення епохи Відродження про містобудування, незважаючи на їх утопічність, все ж таки надали деякий вплив на практику містобудування. Особливо воно було помітно при зведенні кріпосних споруд у невеликих за розміром портових та прикордонних містах-фортецях, що будувалися в Італії у XVI і навіть у XVII ст. у вкрай стислий термін.

У будівництві цих фортець брали участь майже всі видні архітектори цього періоду: Джуліано і Антоніо да Сангалло Старший, Санмікелі, Мікеланджело та багато інших. Серед численних фортець, зведених Антоніо да Сангалло Молодшим, слід відзначити місто Кастро біля Больсенського озера, побудоване в 1534-1546 роках. за наказом папи Павла III (Алессандро Фарнезе). Сангалло запроектував та здійснив повністю все місто, виділивши та розмістивши особливо палаци тата та його наближених, громадські споруди з просторими галереями, церкву, монетний двір. Для інших, за словами Вазарі, він також зумів створити достатні зручності. Кастро був зруйнований в 1649 р. і відомий головним чином за начерками майстра.

Центрична композиція ідеальних міст була залишена поза увагою зодчими, створювали великі архітектурні комплекси, де мала панувати резиденція феодала. Так було створено Віньолою містечко Капрарола, фактично - лише підступ до палацу Фарнезе. Вузькі вулиці, низенькі будинки, невеликі церкви - як підніжжя чудового замку Фарнезе. Утиск і скромність міста підкреслюють велич і монументальність палацу. У цій логічно простій схемі з граничною ясністю виражений задум автора, який зумів на контрастному поєднанні, настільки поширеному в архітектурі Відродження, показати головне і другорядне.

Майже одночасно на Мальті, що належала з 1530 ордену Мальтійських лицарів, була побудована італійцями місто-фортеця Ла Валлетта, заснована на честь перемоги над турками (1566). Місто було закладено на мисі, що омивається затоками, що глибоко врізаються в територію острова, і захищеному фортами, що обрамляють входи в гавані. З погляду оборони територія міста була обрана дуже розумно. Пояс укріплень складався з потужних стін та високих бастіонів, оточених глибокими ровами, вирубаними у скелі, на якій лежало місто. В оборонних спорудах були влаштовані виходи безпосередньо в море, а в північно-східній частині було створено штучну внутрішню гавань, укладену в кільце міських стін. Спочатку задуманий прямокутний план не було здійснено повністю, оскільки місто мало скельну основу, що ускладнювало трасування вулиць та будівництво самих будинків (рис. 18).

З північного сходу на південний захід місто прорізала головна поздовжня вулиця, що йде від головних материкових воріт до площі перед цитаделлю Валлетти. Паралельно цій головній магістралі з обох боків симетрично було прокладено ще по три поздовжні вулиці, що перетинаються поперечними вулицями, розташованими перпендикулярно основним; вони були проїжджими, оскільки були сходовими, вирубаними в скелі. Розбивка вулиць була зроблена таким чином, що з поздовжніх магістралей можна було з кожного перехрестя спостерігати по чотирьох вулицях, що перетинаються під прямим кутом, за появою ворога, тобто тут був повністю дотриманий один з основних принципів, покладених в основу проектування ідеальних міст, зокрема , висловлений Альберті.

Геометрична жорсткість плану пом'якшувалась складною формою оборонних споруд та розміщенням низки невеликих кварталів, величина яких залежала від вільного простору в периферійних районах міста, обумовлених складністю прибережного рельєфу та розташуванням міських стін. Валлетта була майже одночасно забудована дуже подібними між собою житловими будинками рівної висоти, з незначною кількістю вікон у вигляді бійниць. Забудова йшла по периметру кварталів, а решта території житлових блоків була озеленена. Кутові будинки обов'язково мали житлові вежі, забезпечені оборонними майданчиками, де зберігався запас каменів та інших засобів захисту проти ворога, який увірвався до міста.

Фактично Валлетта була одним із перших, майже повністю здійснених ідеальних міст Відродження. Її загальний вигляд свідчить про те, що конкретні природні умови, завдання конкретної стратегії, зручного сполучення з гаванями та багато інших умов, продиктованих безпосередньо життям, змусили побудувати місто не у вигляді абстрактної схеми з химерним візерунком площ та перехресть, а у вигляді раціональної, економної схеми, що значно відкоригована вимогами дійсності в процесі будівництва.

У 1564 р. Бернардо Буонталенті збудував на північному кордоні Романьї (неподалік Форлі) місто-фортеця Терра дель Соле - приклад здійснення ідеального міста Відродження з регулярним планом. Обриси фортечних споруд, план самого міста, розташування центру близькі до малюнків Катанео (рис.19).

Бернардо Буонталенті був одним із найвизначніших містобудівників і фортифікаторів свого часу, що зуміли комплексно вирішити проблему зведення міста-фортеці. Цей його всебічний погляд на місто як на єдиний організм підтверджують також його роботи в Ліворно.

Зірчаста форма фортеці, обвідні канали, ортогональне планування, осьова побудова головної площі, обрамленої галереями і переддень кафедрального собору, - все це говорить за те, що Ліворно є втілення в життя ідеального міста Відродження. Лише наявність звивистої лінії берега та влаштування порту дещо порушують геометричну правильність ідеальної схеми (рис. 20, 21).

Рис.22. Зліва - Пальма Нуова, 1595; праворуч - Грамікеле (аерофотозйомка)

Одним із останніх здійснених у натурі ідеальних міст Відродження є північно-східне венеціанське місто-фортеця Пальма Нуова. Автор проекту невідомий (імовірно Лоріні або Скамоцці). За свідченням Меріана, німецького географа XVII ст., Пальма Нуова була закладена венеціанцями в 1593 році і завершена в 1595 році.

Генеральний план міста, оточеного потужними оборонними спорудами, виявляє радіальну схему ідеальних міст епохи Відродження (рис. 22) і на малюнку найближче проекту Лоріні 1592 р.

План Пальма Нуова є дев'ятикутником з вісімнадцятьма радіальними вулицями, що ведуть до кільцевої магістралі, розташованої в безпосередній близькості від центру; шість із них виходять на головну площу шестикутної форми. Майстерність автора проекту дається взнаки у розміщенні вулиць, завдяки якому поєднання дев'ятикутника зовнішнього периметра стін та шестикутника центральної площі міста здається абсолютно органічним.

Перед кожним бастіоном та в'їзною брамою було запроектовано дванадцять площ, а на перетині третьої кільцевої магістралі з радіальними вулицями, що не виходять до центральної площі, було створено ще шість додаткових внутрішньорайонних площ.

Якщо трасування вулиць Пальма Нуова було здійснено майже точно за проектом, то оборонні споруди були споруджені значно сильніші, ніж передбачалося. Забудова міста не цілком регулярна і дуже різноманітна, проте це не порушує властивий Пальма Нуова внутрішній порядок.

Центричність композиції підкреслена найпростішими засобами: шестигранна площа обсаджена зеленню і мала в центрі замість не спорудженого головного будинку флагшток, на який орієнтувалися осі всіх радіальних вулиць, що виходять на площу.

Під впливом містобудівних теорій Відродження створено і планування Граммікеле у Сицилії, закладеного у вигляді шестигранника в 1693 р. (рис. 22).

В цілому історія італійського містобудування XV-XVI ст., що залишила нам ряд архітектурних ансамблів світового значення і безліч дрібніших комплексів і міських центрів повних неповторної чарівності, представляє все ж таки досить строкату картину.

До другої половини XV ст., Поки міста користувалися ще деякою самостійністю, в містобудуванні були сильні традиції середньовіччя, хоча і містам, що склалися, зодчі намагалися надати новий, зазвичай більш регулярний вигляд.

Із середини XV ст. поряд із громадським замовником в особі міста все більшого значення набуває індивідуальний замовник, який володіє коштами, владою, індивідуальним смаком та вимогами. Виконавцем став уже не цех, а архітектор. Він ще більшою мірою, ніж замовник, мав власну індивідуальність, своєрідний обдарування, певне творче кредо і значні повноваження від замовника. Тому, незважаючи на більшу, ніж у середні віки, економічну, соціальну та культурну єдність, міста Італії того періоду дуже індивідуальні та несхожі.

З другої чверті XVI ст. з розвитком централізованих держав, з упорядкуванням думки про єдиновладдя, дедалі чіткіше описуються вимоги до міста, як до цілісного організму.

Весь цей час паралельно практичної діяльності архітекторів, які будували тільки на замовлення синьйорів, розвивається наука про містобудування, що виражалася, як правило, в трактатах про ідеальні міста, їх фортифікації, про красу їхньої композиції та про багато інших суміжних питань. Однак ці ідеї далеко не завжди перетворювалися на дійсність, тому містобудування практично розвивалося у двох напрямках: зведення низки великих ансамблів у вже існуючих містах та будівництво міст-фортець на найбільш уразливих територіях окремих держав та герцогств Італії.

З початку епохи Відродження кожен елемент міста та ансамблю продумувався комплексно, як з функціональної, а й з художнього боку.

Простота та ясність просторової організації – прямокутні площі часто кратних співвідношень, обрамлені галереями (Карпі, Віджевано, Флоренція – п'яцца Сантіссіма Аннунціата); логічне виділення головного, коли, не втрачаючи своєї індивідуальності, всі споруди ансамблю складалися цілісну композицію (Пієнца, Болонья, Венеція); пропорційна та масштабна однаковість споруд та просторів їх оточуючих, що підкреслюють значення тієї чи іншої споруди (постановка собору в Пієнці, трапецієподібна площа перед собором у Венеції); поділ та поєднання окремих просторів, пов'язаних між собою та підлеглих один одному (центральні площі Болоньї, площа Синьйорії у Флоренції, Пьяццетта, площа Сан Марко у Венеції); широке використання фонтанів, скульптури та малих форм (колони на Пьяццетті, щогли перед собором та пам'ятник Коллеоні – у Венеції, пам'ятник Гаттамелаті у Падуї, фонтан Нептуна у Болоньї, монумент Марка Аврелія на Капітолії у Римі) – ось основні прийоми композиції архітектурного що застосовувалися в епоху Відродження в Італії. І, хоча життя не допускала корінної ломки і перебудови міст, центральні ансамблі багатьох з них отримали новий, справді ренесансний образ.

Поступово майстри епохи Відродження почали прагнути одноманітності у забудові цілих комплексів (Флоренція, Віджевано, Карпі, Венеція, Рим) і йшли далі, ускладнюючи архітектурно-просторову композицію та вирішуючи складні завдання включення до забудови міста нових представницьких ансамблів (Капітолій, собор Св. Собору). ).

У другій половині XVI ст. з'явилося нове розуміння ансамблю: він виникає навколо однієї споруди, як правило, із симетричною побудовою. Простота та ясність колишніх композицій поступово змінюється ускладненими прийомами архітектурно-просторової організації. Площа все частіше сприймається як відкритий вестибюль, як підлеглий простір, що розкривається перед представницькими спорудами феодальної знаті чи церкви. Нарешті, намічається прагнення врахувати рух глядача і внести нові елементи динамічного розвитку на ансамбль (Капітолій у Римі) - прийом, розвинений у наступну епоху.

У містобудівних теоріях, які розробляли архітектори Відродження, також відбуваються зміни. Якщо XV і першій половині XVI в. ці теорії висвітлювали проблему міста всебічно, то у другій половині XVI ст. автори зосереджують увагу насамперед приватних питаннях, не втрачаючи, проте, ставлення до місті, як про єдиному організмі.

Ми, що епоха Відродження дала поштовх як розвитку містобудівних ідей, а й практичному будівництву зручніших і здорових міст, підготувала міста до нового періоду існування, до періоду капіталістичного розвитку. Але короткочасність цієї епохи, швидкий економічний занепад та посилення феодальної реакції, становлення монархічного режиму у ряді областей та іноземні завоювання перервали цей розвиток.

Глава «Підсумки розвитку італійської архітектури в XV-XVI ст.», Розділ «Архітектура епохи Відродження в Італії», енциклопедія «Загальна історія архітектури. Том V. Архітектура Західної Європи XV-XVI століть. Епоха Відродження". Відповідальний редактор: В.Ф. Маркузон. Автори: В.Ф. Маркузон (Підсумки розвитку архітектури), Т.М. Козіна (Містобудування, ідеальні міста), А.І. Опочинська (Вілли та сади). Москва, Будвидав, 1967

Створення ідеального міста мучило вчених та архітекторів самих різних країнта епох, але перші спроби до проектування подібного виникли в епоху Відродження. Хоча й при дворі фараонів і римських імператорів працювали вчені, чиї праці були спрямовані на створення якогось ідеального поселення, в якому не все чітко підкорялося б ієрархії, а й у якому було б комфортно жити як правителю, так і простому реміснику. Згадати хоча б Ахетатон, Мохенджодаро чи фантастичний проект, Запропонований Стасикратом Олександру Македонському, за яким він пропонував вирізати з гори Афон статую полководця з розташованим на руці містом. Єдина проблема була в тому, що ці поселення або залишалися на папері або були зруйновані. До ідеї проектування ідеального міста приходили не лише архітектори, а й безліч художників. Збереглися згадки про те, що цим займалися і П'єро делла Франческа, і Джорджо Вазарі, і Лучано Лаурана та багато інших.

Своїм сучасникам П'єро делла Франческо був відомий насамперед як автор трактатів, присвячених мистецтву. До нас дійшли лише три з них: «Трактат про абак», «Перспектива в живописі», «П'ять правильних тіл». Саме він першим порушив питання про створення ідеального міста, в якому все буде підпорядковане математичним розрахункам, перспективним побудовам чіткої симетрії. З цієї причини багато вчених приписують П'єро зображення «Вигляд ідеального міста», яке ідеально вписується в принципи Відродження.

Найбільше наблизився до втілення такого масштабного проекту Леон Баттіста Альберті. Правда йому не вдалося втілити свій задум цілком, але він залишив по собі велику кількість креслень і записів, за якими надалі інші художники змогли досягти того, чого не вдалося Леону. Зокрема, виконавцем багатьох його проектів виступав Бернардо Росселіно. Але свої принципи Леон здійснював у письмовому вигляді, а й у прикладі багатьох побудованих ним будинків. В основному, це численні палаццо, спроектовані для знатних прізвищ. Власний приклад ідеального міста архітектор розкриває у своєму трактаті «Про архітектуру». Цю працю вчений писав до кінця свого життя. Він вийшов посмертно і став першою друкованою книгою, яка розкриває проблеми архітектури. За вченням Леона, ідеальне місто мало відображати всі потреби людини, відповідати на всі його гуманістичні запити. І це невипадково, адже провідною філософською думкою в епоху Відродження був антропоцентричний гуманізм. Місто має бути поділено на квартали, які ділилися б за ієрархічним принципом або за видом зайнятості. У центрі, на головній площі, знаходиться будівля, де була б зосереджена міська влада, а також головний собор та будинки знатних прізвищ та керуючих містом. Ближче до околиць розташовувалися будинки торговців і ремісників, але в самому кордоні жили бідняки. Таке розташування будівель, на думку архітектора, стало перешкодою до виникнення різних соціальних заворушень, оскільки будинки багатіїв були відокремлені від житла бідних громадян. Ще одним важливим принципом планування є те, що він мав відповідати запитам будь-якої категорії громадян, щоб і правителю, і священнослужителю було комфортно мешкати у цьому місті. У ньому мало бути всі будівлі, від шкіл і бібліотек до ринків і терм. Також важлива і загальнодоступність таких будівель. Навіть якщо оминати всі етичні та соціальні принципи ідеального міста, то залишаються і зовнішні, художні цінності. Планування мало бути регулярною, через яку місто ділилося на чіткі квартали прямими вулицями. Взагалі всі архітектурні будови повинні бути підпорядковані геометричним формам та прокреслені по лінійці. Площі були або круглими, або прямокутної форми. За цими принципами, старі міста, такі як Рим, Геную, Неаполь, піддавалися частковому знесенню старих середньовічних вулиць і нових просторих кварталів.

У деяких трактатах було знайдено схоже зауваження щодо дозвілля людей. Воно стосувалося переважно хлопчиків. Пропонувалося побудувати в містах майданчики та перехрестя такого типу, що молоді люди, які грають, були б під постійним наглядом дорослих, які могли б за ними безперешкодно спостерігати. Ці запобіжні заходи були спрямовані на виховання розсудливості молодих людей.

Культура Ренесансу багато в чому дала їжу для подальшого роздумів над будовою ідеального міста. Особливо це стосувалося гуманістів. На їхню думку, все має бути створено для людини, для її комфортного існування. Коли всі ці умови будуть здійснені, людина отримає соціальний спокій та душевне щастя. Тому в такому
Суспільство просто апріорі не можуть виникнути війни чи бунти. До такого результату людство йшло своє існування. Згадати хоча б знамениту "Утопію" Томаса Мора або "1984" Джорджа Орвелла. Твори такого роду зачіпали не тільки функціональні особливості, але також замислювалися і про взаємини, порядок та устрій громади, яка жила в цьому. населеному пункті, вже необов'язково місті, може, навіть у світі. Але ці основи були закладені ще в XV столітті, тому можна сміливо стверджувати, що вчені Ренесансу були всебічно освіченими людьми свого часу.

Проблема створення ідеального міста, незважаючи на сьогоднішню актуальність, особливо гостро позначилася ще в далеку епоху Ренесансу (XIV - XVI ст.). Ця тема через призму філософії антропоцентризму стає провідною у мистецтві містобудування цього періоду. Людина з її потребами на щастя, любові, розкоші, комфорту, зручності, з його думками та ідеями, стає мірилом того часу, символом відроджуваного античного духу, покликаного оспівати цю саму Людину з великої літери. Він спонукає творчу думку Відродження до пошуку унікальних, часом утопічних, архітектурно-філософських рішень задачі про становлення міста. Останній починає відігравати нову роль, він сприймається як замкнений цілісний взаємопов'язаний простір, відгороджений і відмінний від природи, де проходить все життя людини.

У цьому просторі повинні були бути повністю враховані як фізичні, так і естетичні потреби та бажання людини, повинні бути повністю продумані такі аспекти людського перебування в місті, як комфорт та безпека. Нове вогнепальну зброюзробило беззахисними середньовічні кам'яні укріплення. Це зумовило, наприклад, появу по периметру міст стін із земляними бастіонами і зумовило, здавалося б, химерну зірчасту форму лінії міських укріплень. Формується загальне відродження уявлення про «ідеальне місто» — місто найбільш зручне і безпечне для проживання. Словом, такі тенденції не чужі й сучасному архітектору, але епоха Відродження тоді позначила новий рубіж, нове подих життя у мисленні творця, встановивши певні невідомі. раніше критерії, зразки та стереотипи, наслідки яких відчуваються у пошуках ідеального міста і сьогодні.

Перші дослідження в цьому ключі були проведені ще Марком Вітрувієм (друга половина І ст. до н.е.) архітектором та інженером у війську Юлія Цезаря, — у своєму трактаті «Десять книг про Архітектуру» Вітрувій поставив проблему золотої середини між теорією та практикою, описав основні поняття естетики, пропорційність будівлі та людини, вперше в історії досліджував проблему музичної акустики приміщень.

Сам Вітрувій не залишив зображення ідеального міста, але це зробили багато дослідників та приймачів його ідей, з яких, як часто зазначають, почалося саме Відродження.

Але міркування про ідеальне місто, його концепції беруть свій початок ще в трактатах давньогрецьких філософів— так, на секунду, варто звернутися до епохи, дещо раніше, ніж ми розглядаємо, — до античності.

м. Сфорцинда - типові будинки арх. Філарете (малюнок Леонардо да Вінчі)

Багатовіковий процес будівництва міст-держав у столиці Стародавньої Греції, Афінах, був підсумований у працях двох найбільших філософів давнини: Платона (428 – 348 рр. до н. е.) та Аристотеля (384 – 322 рр. до н. е.).

Так, філософ — ідеаліст Платон, пов'язаний з аристократичними колами свого часу, був прихильником жорстко регламентованого державного устрою, недаремно йому ж належала розповідь про міфічну країну Атлантиду, яка керувала царем та архонтами. В інтерпретації Платона Атлантида була історичним зразком того ідеального міста-держави, про яке він міркував у своїх творах «Держава» та «Закони».

Повертаючись до Ренесансу, скажімо про Леона Батіста Альберті — першого в історії людства справжнього теоретика містобудування, який докладно описує, «як робити місто», починаючи від вибору місця і закінчуючи його внутрішнім пристроєм. Альберті писав, що «краса є сувора пропорційна гармонія всіх частин, що об'єднуються тим, чому вони належать, - така, що ні додати, ні зменшити, ні змінити нічого не можна, не зробивши гірше». Фактично Альберті перший проголосив основні засади міського ансамблю Відродження, пов'язавши античне почуття міри з раціоналістичним початком нової доби. Задане співвідношення висоти забудови до розташованого перед нею простору (від 1:3 до 1:6), узгодженість архітектурних масштабів головних та другорядних будівель, врівноваженість композиції та відсутність дисонувальних контрастів – такі естетичні принципи містобудівників Ренесансу.

Альберті в трактаті «Десять книг про архітектуру» малює ідеальне місто, прекрасне за раціональним плануванням та зовнішнім виглядом будівель, вулиць, площ. Все життєве середовище людини влаштовано тут так, щоб воно відповідало потребам особистості, сім'ї, суспільства загалом.

Бернардо Гамбареллі (Росселіно), підхопивши вже існуючі ідеї, робить свій внесок у розвиток бачення ідеального міста, результатом чого стало реально існуюче досі місто П'єнца (1459 р), що увібрало в себе елементи багатьох проектів, що так і залишилися на папері або в творчих. задумах творців. Це місто є наочним прикладом перетворення середньовічного поселення Корсіньяно в ідеальне місто Ренесансу з прямими вулицями та регулярним плануванням.

Антоніо ді Пієтро Аверліно (Філарете) (бл. 1400 - бл.1469) у своєму трактаті дає уявлення про ідеальне місто Сфорцинда.

Місто являло собою у плані восьмикутну зірку, утворену перетином під кутом в 45° двох рівних квадратів зі стороною 3,5 км. У виступах зірки розташовувалися вісім круглих веж, а в «кишенях» - вісім міських воріт. Ворота та вежі з'єднувалися з центром радіальними вулицями, частина з яких була судноплавними каналами. У центральній частині міста на піднесенні розташовувалися головна, прямокутна в плані площа, по коротким сторонам якої мали знаходитися княжий палац і міський собор, а по довгих -судові та міські установи.

У центрі площі розміщувалися водоймище та дозорна вежа. До головної площі примикали дві інші, з будинками найвідоміших мешканців міста. На перетині радіальних вулиць з кільцевою розташовувалися ще шістнадцять площ: вісім торгових і вісім для парафіяльних центрів і церков.

П'єнца була не єдиним реалізованим містом в Італії, яке втілювало принципи «ідеального» планування. Сама Італія в той час не була об'єднаною державою, якою ми знаємо її зараз, вона складалася з багатьох окремих незалежних республік і герцогств. На чолі кожної такої області стояв почесний рід. Звичайно, кожному правителю хотілося мати у себе в державі зразок «ідеального» міста, що дозволило б йому вважатися освіченою та передовою ренесансною людиною. Тому в 1492 представник династії д Есте, герцог Ерколе I, вирішив перебудувати одне з головних міст свого герцогства - Феррару.

Перебудова була доручена архітектору Бьяджо Россетті. Його відрізняла широта поглядів, а також любов до новаторства, що виявилося майже у всіх його творах. Він ґрунтовно вивчив старе планування міста та прийшов до цікавого рішення. Якщо до нього архітектори або зносили старі споруди, або будували на порожньому місці, то Бьяджо вирішив збудувати нове містоповерх старого. Тим самим він одночасно втілював концепцію ренесансного міста з його прямими вулицями та відкритими просторами та наголошував на цілісності та самодостатності середньовічного міста. Основним нововведенням архітектора стало використання просторів. Він не підкорявся всім законам регулярного містобудування, що передбачали відкриті площі та широкі вулиці. Натомість, оскільки була залишена в недоторканності середньовічна частина міста, Бьяджо грає на протилежностях: основні дороги він чергує з вузенькими вуличками, світлі площі - з темними глухими кутами, великі будинки герцогів - з низенькими будинками простих жителів. Причому ці елементи анітрохи не суперечать один одному: зворотна перспектива поєднується з прямою, а лінії, що втікають, і наростаючі обсяги не перечать один одному.

Венеціанський вчений, знавець архітектури Данієле Барбаро (1514-1570 рр.) присвятив більшу частину свого життя вивченню трактату Вітрувія, результатом чого стала його книга під назвою «Десять книг про архітектуру Вітрувія з коментарем Данієле Барбаро», написаної в 1556 р. позначилося ставлення до античної архітектури як самого автора, а й більшості архітекторів XVI в. Данієле Барбаро протягом усього свого життя досконально вивчав трактат і намагався відтворити схему ідеального міст, у якій відбив би ідеї Ветрувія та свої концепції, що доповнюють його бачення.

Дещо раніше архітектор Відродження Чезаре Чезаріно видав свої коментарі до «Десяти книг про архітектуру» у 1521 р. з численними ілюстраціями — у тому числі з теоретичними схемами ідеального міста.

Серед багатьох подібних теоретиків XVI ст. Андреа Палладіо (1508-1580 рр.) посідав особливе місце. У своєму трактаті «Чотири книги про архітектуру» (італ. Quattro Libri deHArchitettura), виданому в 1570 році, Палладіо не виділяв спеціального розділу про місто, проте вся його праця по суті була присвячена саме цій темі. Він говорив, що «місто — не що інше, як якийсь великий будинок, і назад, будинок — якесь мале місто».

Ставлячи знак рівності між житловим будинком та містом, Палладіо тим самим підкреслював цілісність міського організму та взаємопов'язаність його просторових елементів. Він розмірковує про цілісність міського організму та взаємозв'язок його просторових елементів. Про міський ансамбль він пише: «Краса є результатом гарної форми та відповідності цілого частинам, частин між собою і також частин цілому». Помітне місце в трактаті приділяється питанням інтер'єру будівель, їх габаритам та пропорціям. Палладіо намагається органічно поєднати зовнішній простір вулиць з інтер'єром будинків та дворів.

Наприкінці XVI ст. при облогі міст почала використовуватися артилерійська зброя з розривними снарядами. Це змусило містобудівників переглянути характер міських укріплень. На зміну фортечним стінам і вежам прийшли земляні бастіони, які, будучи винесеними, вперед за міські кордони, здатні були як відбивати атаки ворога, так і вести фланговий обстріл ворога, що наблизився до міста. Виходячи з цього, відпала необхідність захищати міські ворота, які відтепер із потужних оборонних вузлів перетворилися на головні в'їзди до міста. Ці нововведення у вигляді різноманітних зіркоподібних химерних форм знайшли своє відображення у проектах ідеальних міст Буонаюто Лоріні, Антоніо Лупічіні, Франческо ді Джордже Мартіні, Джироламо Маджі, Джованні Белуччі, Фра Джокондо, Франческо де Маркі, Даніеля Спекле, Жака Перре, Жака Перре , Джордже Вазарі мол. та ін.

А кульмінацією фортифікаційної архітектури Відродження по праву можна вважати місто-фортеця Пальманова, план якого за задумом архітектора Віченцо Скамоцці має форму дев'ятикутної зірки, а вулиці розходяться променями від площі, що розташована в центрі. Територія міста була оточена дванадцятьма бастіонами, причому кожен із бастіонів був спланований таким чином, щоб захищати сусідні, і мала четверо міських воріт, від яких йшли дві головні вулиці, що перетиналися під прямим кутом. На їхньому перетині знаходилася головна площа, на яку виходили палац, собор, університет та міські установи. До головної площі із заходу та сходу примикали дві торгові площі, на півночі розташовувалась біржова площа, а на півдні — площа для торгівлі сіном та дровами. Територію міста перетинала річка, а ближче до його периферії розташовувалися вісім парафіяльних церков. Планування міста було регулярним. Фортеця була оточена ровом.

В інженерному середовищі Ренесансу ретельно вивчаються питання композиції, гармонії, краси, пропорції. У цих ідеальних побудовах планування міста властиві раціоналізм, геометрична ясність, центричність композиції та гармонія між цілим та частинами. І, нарешті, те, що відрізняє архітектуру Відродження з інших епох, — людина, що стоїть у центрі, основу всіх цих побудов. Прикладами можуть бути ще багато імен та назв міст. Збереглися Урбіно з його грандіозним Герцогським палацом, «містом у вигляді палаццо», створеному архітектором Лучано Лаурана для герцога Федерико і Монтефельтро, Террадель-Соле («Місто Сонця»), Віджевано в Ломбардії, Валетта (столиця Мальти). Щодо останнього, то це величне місто-фортеця виросло на безводних крутих скелях півострова Маунт Шиберрас, що здіймаються між двома глибокими гаванями Марсамшетт і Великою Гаванню. Закладена в 1566 році, Валлетта була повністю збудована, разом із значними бастіонами, фортами і собором, в разюче короткий термін - за 15 років.

Загальні ідеї, концепції епохи Відродження перетекли далеко за кордон XVII століття і виплеснулися бурхливим потоком, охопивши наступні поколінняархітекторів та діячів інженерної думки.

Навіть на прикладі багатьох сучасних архітектурних проектів видно вплив Ренесансу, який за кілька століть не втратив своєї ідеї гуманності та першорядності комфорту людини. Простота, зручність, «доступність» міста для мешканця у всіляких варіативних пристроях можна зустріти в багатьох роботах, і слідуючи в них кожен своїм шляхом, архітектори і дослідники, все як один, все ж таки ступали вже прокладеною мощеною дорогою майстрами Ренесансу.

У статті були розглянуті далеко не всі приклади «ідеальних міст», витоки яких сягають нас із глибини епохи прекрасного Відродження — в одних акцент робиться на зручність і ергономічність буття мирного жителя, в інших на максимальну ефективність ведення оборонних дій; але у всіх прикладах ми спостерігаємо невтомну потяг до вдосконалення, до досягнення результатів, бачимо впевнені кроки назустріч зручності та комфорту людини. Ідеї, концепції, певною мірою, прагнення епохи Відродження перетекли далеко за кордон XVII століття і виплеснулися бурхливим потоком, охопивши наступні покоління архітекторів та діячів інженерної думки.

І на прикладі сучасних архітекторів виразно видно вплив концепцій діячів Ренесансу, які дещо видозмінені, але не втратили своєї ідеї гуманності та першорядності комфорту людини у містобудівних проектах. Простота, зручність, «доступність» міста для мешканця у всіляких варіативних пристроях можна зустріти в багатьох інших роботах, реалізованих і не залишилися на папері. Наслідуючи кожен своїм власним шляхом, архітектори і дослідники, все як один, все ж таки ступали вже прокладеною брукованою дорогою майстрами Ренесансу, слідуючи за безсмертно актуальним і принадним світлом ідеї відродження, переродження душі людської, і головні кроки, в цьому напрямку були здійснені в цьому напрямку далекому XIV столітті.

Концепції ідеального міста епохи Відродження за всієї своєї утопічності і неможливості з прагматичної точки зору людини, особливо сучасної, не перестають повністю у своїй пишноті або хоча б частково, елементами періодично закрадатися в роботи архітекторів-романтиків, які прагнуть не стільки до досконалості у своїй нелегкій. творчому ремеслі, що до досконалості в середовищі складнішої і непередбачуванішої, ніж пергамент і перспектива — до недосяжної досконалості душі та свідомості людських.

Пальманова - Собор

Історія епохи Відродження починається ще в цей період називають Ренесансом. Відродження змінило культуру і стало попередником культури Нового часу. А закінчився Ренесанс у XVI-XVII століттях, оскільки у кожній державі він має свою дату початку та фіналу.

Небагато загальних відомостей

Представниками епохи Ренесансу є Франческо Петрарка та Джованні Боккаччо. Вони стали першими поетами, які високі образи та думки почали викладати відвертою простонародною мовою. Це новаторство було сприйнято на ура і поширювалося в інших країнах.

Ренесанс та мистецтво

Особливості епохи Відродження - це те, що тіло людини стало основним початком наснаги та предметом дослідження для художників цього часу. Так, наголошувався на схожості скульптури та живопису з дійсністю. До основних рис мистецтва періоду Відродження належить сяйво, витончене володіння пензлем, гра тіні та світла, ретельність у процесі роботи та непрості композиції. Для художників Ренесансу головними були образи з Біблії та міфів.

Схожість реальної людини з її зображенням на тому чи іншому полотні було настільки близько, що вигаданий персонаж здавався живим. Про мистецтво ХХ століття цього сказати не можна.

Епоха Відродження (коротко основні тенденції викладені вище) сприймала тіло людини як нескінченне начало. Вчені та художники регулярно покращували свої вміння та знання, вивчаючи тіла індивідуумів. Тоді переважала думка, що людина створена за подобою та образом Бога. Це твердження відображало фізичну досконалість. Головними та важливими об'єктами мистецтва Ренесансу були боги.

Природа та краса людського тіла

Мистецтво епохи Відродження велику увагу приділяло природі. Характерним елементом пейзажів була різноманітна та пишна рослинність. Небеса синьо-блакитного відтінку, що пронизували сонячне проміння, що проникало крізь хмари білого кольору, було чудовим тлом для ширяючих істот. Мистецтво епохи Відродження схилялося перед красою людського тіла. Ця особливість виявлялася в витончених елементах м'язів та тіла. Непрості пози, міміка та жести, злагоджена та чітка кольорова палітра властиві творчості скульпторів та скульпторів періоду Ренесансу. До таких відносяться Тіціан, Леонардо да Вінчі, Рембрандт та інші.