موضوعات نقاشی در گروه ارشد مهدکودک. طرح درس نقاشی در گروه dow ارشد به تفکیک ماه

سپتامبر
هفته موضوع درس محتوای برنامه روشهای روشی مواد و تجهیزات ادبیات
1 "سرگرم کننده
تابستان» شرایطی را برای انعکاس برداشت های تابستانی در نقاشی ایجاد کنید. یاد بگیرید که صحنه های ساده را ترسیم کنید و حرکات انسان را منتقل کنید. کودکان را در یک گفتگوی جمعی، در بازی و تعامل گفتاری با همسالان شرکت دهید. به شرح تصاویر در شکل ها منجر شود. توجه
عکس ها تعطیلات خانوادگی، گفتگو، حدس زدن معماهای تابستان، گردآوری آلبوم نقاشی کودکان. ورق های کاغذ سفید با همان اندازه برای گردآوری آلبوم کلی نقاشی "تابستان مبارک"؛ مداد رنگی و نشانگر
(اختیاری)؛ مداد ساده، پاک کن. معلم اساس آلبوم آینده "تابستان مبارک" را دارد. I. A. Lyko-va، ص 20
2 "تابستان سرخ گذشته است" برای آموزش کودکان برای ایجاد یک ترکیب هماهنگ و انتقال برداشت از تابستان. برای معرفی یک روش جدید برای ایجاد یک ترکیب انتزاعی - حرکت آزادانه و بدون وقفه یک مداد یا خودکار روی کاغذ (تمرین "خطوط در پیاده روی"). تکنیک طراحی با آبرنگ را بهبود بخشید (مرتب برس را بشویید و مرطوب کنید، آن را آزادانه در همه جهات حرکت دهید). بررسی تصاویر انتزاعی در مورد فصول، داستان معلم در مورد پالت، کودکان در حال آزمایش رنگ، خواندن شعر Y. Akim "درخش، ما خورشید داریم!" ورق های کاغذ سفید با فرمت ها و اندازه های مختلف، رنگ های آبرنگ، خودکارهای نمدی یا مداد رنگی، قلم موها در اندازه های مختلف، پالت ها، شیشه های آب. چهار ترکیب رنگ انتزاعی: تابستان (سبز-سبز-قرمز-زرد-آبی)، پاییز (زرد-نارنجی-قهوه ای-خاکستری-آبی)، زمستان (سفید-آبی-بنفش-آبی)، بهار (سبز کم رنگ-سفید-صورتی) -آبی). I. A. Lyko-va، ص 26

سپتامبر
هفته موضوع درس محتوای برنامه روشهای روشی مواد و تجهیزات ادبیات
3 "معماهای باغ" یاد بگیرید شکل و ویژگی های مشخصه را با توجه به توصیف آنها در معماها منتقل کنید. ایجاد تصاویر رسا و فانتزی؛ خودتان رنگ ها را مخلوط کنید تا سایه دلخواه را به دست آورید. ایده اشیاء موضوعی شناخته شده را روشن کنید. حدس زدن معماهای سبزیجات، ترسیم معماها.
رنگ های گواش، برس های 2 اندازه، شیشه های آب، پالت های مخلوط کردن رنگ، دستمال مرطوب و خشک؛ سبزیجات (واقعی و آدمک) برای روشن کردن ایده ها در مورد ظاهر. I. A. Lyko-va، ص 44
4 "درختان در پارک ما"
آموزش کشیدن درختان برگریز با گذر مشخصاتساختارهای تنه و تاج (توس، بلوط، بید، آسپن)، رنگ ها؛ مهارت های فنی در طراحی با مداد، رنگ و سایر مواد را توسعه دهید. بهبود مهارت های بصری و توسعه توانایی ایجاد تصاویر رسا با استفاده از ابزارهای مختلف تصویر.
حدس زدن معماهای سبزیجات، ترسیم معماها.
بررسی تولید مجدد نقاشی های شیشکین، لویتان، واسنتسف، گفتگو در مورد محتوای نقاشی I. Levitan "Birch Grove"، خواندن اشعار در مورد درختان، بررسی

خوشحالم که کتابچه راهنمای بهبودیافته و تکمیل شده ای را در اختیار شما قرار دهمچگونه نقاشی کشیدن را یاد بگیریم. امیدوارم بیشتر سوالاتی که به طور مرتب در گروه VKontakte از من پرسیده می شود را پوشش دهد. به عنوان مثال، مانند:

• چگونه نقاشی روی کامپیوتر را یاد بگیریم؟

• چه کتاب های نقاشی ارزش خواندن دارند؟

• چگونه می توانم نقاشی با اکریلیک، روغن و مواد دیگر را یاد بگیرم؟

من بیشترین جمع آوری کرده ام نکات مفیداز هنرمندان سایت www.quora.com و عالی شد راهنمای گام به گام ، به لطف آن هیچ کس نمی تواند پشت بهانه هایی مانند "نمی دانم از کجا شروع کنم، نمی توانم انجامش دهم، متوسط ​​هستم و غیره" پنهان شود، باور کنید،
بالاخره خواهی فهمید چگونه نقاشی کشیدن را یاد بگیریمب

فقط این راهنما را قدم به قدم دنبال کنید و زمان کافی را به تمرین اختصاص دهید و شما می توانید بیایید از این سطح ترسیمی

به آن

چند شعر

طراحیمهارتی است که با تمرین رشد می کند. شما تنها نیستید وقتی فکر می کنید در طراحی وحشتناک هستید! همه هنرمندان بزرگ با کشیدن فیگورهای چوبی مانند این شروع کردند:

دلیل اینکه آنها از این به اصطلاح حرکت کردندفیگورهای چوبی"به چیزی بسیار بیشتر این است که آنها داشتند میل سیری ناپذیر برای کشیدن نقاشیبا هر لمس جدید مداد روی کاغذ بهتر و بهتر می شود. این میل آنها را از بقیه جدا کرد و این تنها دلیل موفقیت آنهاست.

اول از همه، این واقعیت که شما تصمیم گرفته اید زمان خود را به بهبود مهارت های نقاشی خود اختصاص دهید، در حال حاضر یک دستاورد بزرگ است. چرا از شما می پرسم؟ این واقعاً مهم است، زیرا باید اشتیاق، علاقه، کنجکاوی و فداکاری در هنر و خلاقیت وجود داشته باشد که بدون آنها فرآیند یادگیری به اندازه کافی مؤثر نخواهد بود.

بنابراین در مورد شما بزرگترین مانع از قبل پشت سر شماست و می توانید با مشاهده چیزهای اطراف خود شروع به طراحی کنید! به همین سادگی است!

مراحل زیر که من پیشنهاد می کنم باید به شما کمک کند تا مهارت های طراحی مورد نظر خود را بدست آورید و همچنین مسیری را که باید طی کنید تا بخواهید هنرمند شوید را به شما نشان دهد.

اما قبل از اینکه کورکورانه مسیر زیر را دنبال کنید، همیشه به یاد داشته باشید که شما در انتخاب مسیر منحصر به فرد خود آزاد هستید - راهی که برای شما مناسب است. چالش واقعی تمرین منظم با قصد یادگیری است.، بنابراین مهم نیست که سفر نقاشی خود را از کجا شروع می کنید.

توجه داشته باشید که هر مرحله ذکر شده در زیر می تواند هفته ها، ماه ها یا حتی سال ها طول بکشدبرای رسیدن به کمال در آن. همه چیز به این بستگی دارد که واقعاً چقدر می خواهید مهارت های خود را بهبود ببخشید و چقدر تلاش می کنید که مایل به انجام آن هستید.

برای هر مرحله زیر، مطالب زیادی به صورت آنلاین از جمله در YouTube وجود دارد. توصیه می کنم منابع مختلف را بررسی کنید، مطالعه کنید سبک های متفاوتو سبکی را که برای شما مناسب است تمرین کنید.

بیا شروع کنیم!

مرحله 1: یادگیری اشکال ساده

ابتدا یک کاغذ و مداد (یا خودکار) بردارید، در یک موقعیت راحت بنشینید، ذهن خود را از افکار پاک کنید و فقط روی کار در دستتان تمرکز کنید.

اکنون سعی کنید یک فرم ساده ایجاد کنید. مثلا، یک دایره بکشو سپس به تمرین آن ادامه دهید.

سعی کنید هر بار یک دایره کامل بکشید. اگر واقعاً این کار را جدی بگیرید، ممکن است چندین روز یا حتی ماه ها طول بکشد. کشیدن یک دایره یکنواخت فقط با استفاده از دستانتان سخت تر از آن چیزی است که فکر می کنید.

فقط شروع به کشیدن دایره ها کنید و به تمرین این دایره ها ادامه دهید تا به مرحله ای برسید که بتوانید بدون استفاده از هیچ ابزار کمکی یک دایره کامل بکشید.

تلاش شما با چیزی شبیه به این شروع می شود:

با تمرین منظم، هماهنگی دست و چشم شما بهبود می یابد و بهتر شروع به کشیدن می کنید:

این یک نتیجه نسبتا خوب است. حالا ادامه بده!

به همان شیوه، شروع به کار با سایر اشکال اصلی کنیدمانند مثلث، مربع، مکعب، هشت ضلعی و غیره.

این باید مدتی شما را مشغول کند. به یاد داشته باشید که اگر اولین نقاشی شما دایره ای از این آموزش باشد، این یک کار بزرگ است.

اما پس از مدتی (مثلاً 6 ماه یا یک سال) زمانی که این تمرین سخت را پشت سر گذاشتید و زمانی که قهرمان نقاشی یکی از آنها شدید ارقام سادهدر صورت تمایل، جنبه جالب دیگری ظاهر می شود.

در این مرحله، دو رویکرد وجود دارد که می توانید دنبال کنید:

رویکرد 1 - خودآموزی

می‌توانید با مقالات آنلاین رایگان، ویدیوهای YouTube، کتاب‌ها و آموزش‌ها طراحی را به تنهایی یاد بگیرید.

به نظر من درس‌های مارک کیستلر در کتاب ساده‌ترین درس‌ها برای یادگیری است.

پس از اتمام تمام دروس، به موفقیت چشمگیری دست خواهید یافت. با این حال، با وجود اینکه نویسنده یک دوره زمانی را 1 ماه عنوان کرده است، توصیه می کنم عجله نکنید و حداقل 1-2 ساعت را به هر درس اختصاص دهید و تمام تمرینات عملی را انجام دهید.

رویکرد 2 - در مدرسه هنر یا دوره های آنلاین ثبت نام کنید

اگر دوست ندارید خودآموزی کنید، به شما توصیه می کنم در دوره های پولی ثبت نام کنید، جایی که آنها همه چیز را با جزئیات به شما می گویند و به شما نشان می دهند و همچنین شما را به کار عملی وادار می کنند.

با کیفیت ترین و جالب ترینمن دوره ها و کلاس های کارشناسی ارشد را در مدرسه طراحی ورونیکا کالاچوا می شمارم.

این آموزشگاه هم به صورت استودیویی و هم به صورت آنلاین آموزش دارد. مفید نیز وجود دارد مواد رایگان، که .

این مدرسه اغلب میزبان است وبینارهای رایگانیا دروس باز کنید تا مدتی مطالعه کنید.

ثبت نام کنید تا آنها را از دست ندهید!

مدرسه طراحی ورونیکا کالاچوا

سایت دیگری با دوره های نقاشی پولی اما ارزان تر که دوست دارم arttsapko.ru است. در این سایت می توانید در برخی از دوره ها به صورت رایگان نیز شرکت کنید. کلاس های یکباره ای وجود دارد که در مسکو برگزار می شود.

آموزشگاه طراحی آرتساپکو

توصیه های بیشتر برای کسانی که رویکرد اول را انتخاب کرده و تصمیم به مطالعه دارند مناسب تر است هنرهای تجسمیبدون کمک دیگری. اما مال شما راه خلاقانهممکن است شامل هر دو رویکرد باشد.

مرحله 2: سایه ها و سایه ها

اکنون که می دانید چگونه شکل های ساده را تا حد کمال رسم کنید، بیایید بیایید شروع به سایه زدن این اشکال کنیم.

من با مثال دایره ادامه می دهم.

پس شما اولین تلاش برای سایه زدن دایره، عدم درک درستی از نحوه انجام آن، چیزی شبیه به این خواهد بود:

توجه داشته باشید که اگرچه تصویر شما خیلی واقعی به نظر نمی‌رسد، اما ناخودآگاه منبع نور خیالی را می‌دانستید و آن را در گوشه بالا سمت چپ قرار می‌دهید و با توجه به این منبع، سایه‌ای در سمت مقابل در گوشه پایین سمت راست کشیده‌اید. .

یعنی برای سایه انداختن اشیایی که نیاز دارید حس مشترکو نه بیشتر

حالا به تمرین سایه زدن ادامه دهید. ممکن است چندین ماه طول بکشد تا چیزی شبیه این دریافت کنید:

حالا این دایره شبیه یک کره سه بعدی است.

در مرحله بعد، باید نشان دهید که کره در هوا معلق نیست، بلکه روی سطحی قرار دارد و شما شروع به به تصویر کشیدن سایه هایی خواهید کرد که جسم روی سطوح دیگر ایجاد می کند. در این مورد، نقاشی قبلاً باید چیزی شبیه به این باشد:

همیشه یک قانون ساده را به خاطر بسپارید که در شکل زیر نشان داده شده است:

همچنین، به تمرین سایه زدن سایر اشکالی که یاد گرفته اید نیز ادامه دهید.

همانطور که تمرین می کنید، توجه کنید که چگونه رنگ ها بسته به وجود نور متفاوت است. به مقیاس تن با سایه از روشن به تاریک در زیر نگاه کنید.می توانید هنگام کشیدن یک شکل به آن مراجعه کنید.

به تمرین ادامه دهید. این یک روند بی پایان است!

مرحله 3. چشم انداز

قانون اساسی چشم انداز می گوید:هنگامی که یک شی نزدیکتر است، بزرگتر به نظر می رسد و اگر باید بیشتر نشان داده شود، باید کوچکتر کشیده شود. اگر این را بفهمید، قانون اساسی پرسپکتیو را درک می کنید.

حالا بیایید به اصطلاح بپردازیمنقطه ناپدید شدن

من این مفهوم را با استفاده از مثال یک مکعب توضیح خواهم داد.

وقتی یک مکعب می‌کشیم، چرا طول و عرض این مکعب به سمت انتهای آن کم می‌شود یا به سمت کاغذ کج می‌شود؟ برای مرجع به این تصویر زیر نگاه کنید و از خود بپرسید چرا این اتفاق می افتد؟

همانطور که می بینید، لبه ها هم به سمت راست و هم به سمت چپ باریک می شوند، گویی به داخل کاغذ می روند. این همان چیزی است که به مکعب توهم «سه بعدی» روی کاغذ دو بعدی می دهد. و این امکان پذیر است، بر اساس مبانی پرسپکتیو ساختمان و مفهومی مانندنقطه ناپدید شدن

حالا دوباره همان مکعب را در نظر بگیرید.

در مکعب، نقطه ناپدید شدنی را در جایی دور از چشمانمان به سمت راست و چپ مکعب بردیم. به همین دلیل است که طرفین باریک شدند داخلکاغذ راست و چپ شکل زیر به وضوح نشان می دهد که چگونه لبه های مکعب، در صورت کشیده شدن، در یک نقطه از هر دو طرف به هم نزدیک می شوند. این دو نقطه نامیده می شوند نقاط ناپدید شدن:

اکنون به نقطه سبز در طراحی مکعب زیر نگاه کنید:

این نقطه سبز هم هستنقطه ناپدید شدن.

تصور کنید یک مکعب بدون این مفهوم از یک نقطه ناپدید چه شکلی خواهد بود. در 2 بعدی بیشتر شبیه یک مربع خواهد بود.وقتی مکعبی را ترسیم می کنیم، همیشه باید نقطه ناپدید شدن را در نظر داشته باشیم، زیرا این فرصت را به ما می دهد تا یک شکل سه بعدی را به تصویر بکشیم.

بنابراین، امیدوارم که مفهوم یک نقطه ناپدید برای شما واضح تر شده باشد، زیرا برای هر یک نقاشی خوبکه با توجه به فاصله و فاصله بین هر جسم ترسیم شده است، مفهوم نقطه ناپدید شدن باید به طور پیش فرض رعایت شود.

در اینجا چند نمونه دیگر از مفهوم نقطه ناپدید شدن برای درک شما آورده شده است.

• نمای بالا (یا دید پرنده):

• پرسپکتیو خطی (منظره):

• مشاهده با نقاط ناپدید متعدد (هر صحنه واقعی):

بنابراین، همانطور که در مثال سوم نشان داده شده است، معمولاً چندین نقطه ناپدید شدن در صحنه های واقعی وجود دارد و این نقاط ناپدید شدن به نقاشی عمق مورد نظر یا جلوه سه بعدی و حس فضایی را می دهد که آن را از دو بعدی جدا می کند.

خیلی سخت؟ فقط الان نترس، باشه؟ در این مرحله فقط درک مفهوم نقطه ناپدید شدن کافی است. فقط سعی کنید نقطه ناپدید شدن را در نقاشی های خود بدون هیچ نقشه یا اندازه گیری نشان دهید.

این "مرحله 3" فقط یک پیش نیاز برای یادگیری قوانین پرسپکتیو بود، فقط برای اینکه شما اهمیت آن را در ترسیم بدانید. در دوره آموزشی Mark Kistler's Learn to Draw in 30 Days چندین مورد وجود دارد درس های گام به گامبرای ایجاد دیدگاه، می توانید با آنها شروع کنید.

مرحله 4: شکل های پیچیده را رسم کنید

اکنون با استفاده از اعتماد به نفس خود در طراحی و سایه زدن اشکال ساده و دانش خود از افکت سایه و نقطه ناپدید شدن، به مرحله بعدی یعنی ترسیم اشکال مختلف پیچیده بروید.

قوانین بازی ثابت می ماند:

1. به تمرین ادامه دهید.

1. به تفاوت های ظریف توجه کنید.
2. هر بار سعی کنید از خودتان پیشی بگیرید و اشتباهات قبلی را تکرار نکنید.

بنابراین، برای شروع، یک تخم مرغ چطور؟ با دایره تفاوت چندانی ندارد، اینطور است؟

بیایید شروع کنیم. تمرین کنید تا به کمال برسید!

خوب، شبیه تخم مرغ است. حالا میوه های مختلف را امتحان کنید. مثلا توت فرنگی.

عالی! این یک توت فرنگی واقعاً خوب است. و به این جزئیات نگاه کنید.توت فرنگی ها در نقاشی آخر برای کشیدن بسیار مشکل به نظر می رسند، اما ما قبلاً تجربه ای با سایه زدن از "مرحله 3" داریم. این همان چیزی است، فقط در سطح خرد. به خودت ایمان داشته باش و همه چیز درست خواهد شد!

به همان شیوه، به کشیدن اشکال تصادفی مختلف با سایه زدن ادامه دهید.با در نظر گرفتن اثراتی مانند انعکاس، انکسار، شفافیت و غیره روی این نقاشی ها سایه قرار دهید و فقط به تمرین ادامه دهید.

اقلام مختلف زیادی در اطراف وجود دارد. یاد بگیرید آنچه را که می بینید بکشید.این یکی از مهمترین مراحل برای تبدیل شدن به یک هنرمند حرفه ای است. اگر در ابتدا خوب کار نکردید نگران نباشید. گاهی اوقات وقتی شروع به کشیدن آنچه می بینید می کنید، ابتدای طرح می تواند بسیار افتضاح به نظر برسد، اما نتیجه نهایی می تواند شگفت انگیز باشد. بنابراین شروع به انجام آن کنید!

سعی کنید روزی دو شیء تصادفی بکشید.طراحی باید جامد باشد: طراحی + سایه + سایه + هر جلوه ویژه دیگر.

چیزی شبیه آنچه در زیر نشان داده شده است:

فقط هر روز این روند را تکرار کنید. شما را در مسیر درست است!

مرحله 5. موجودات زنده را بکشید

از آنجایی که اکنون می دانیم چگونه اجسام مختلف را با دقت نسبی ترسیم کنیم و سایه بزنیم، زمان ترسیم اجسام متحرک و موجودات زنده فرا رسیده است. اکنون باید حرکات اجسام، حالت و حالات چهره آنها را در نقاشی بگنجانید، این یک چالش واقعی است!

مهمترین توصیه این است که چشم و ذهن خود را کاملا باز نگه دارید. شما باید همه چیز را در اطراف تماشا کنید.

بنابراین تمام نکات ظریف را رعایت کنید - راه رفتن مردم، پرواز یک پرنده، وضعیت یک سگ و غیره. و در صورت امکان، یک طرح سریع ایجاد کنیداین موقعیت خاص، حرکت، بیان و غیره. و بعداً روی جزئیات کار کنید وقت آزاد.

شما باید چیزی شبیه به این دریافت کنید:

این یک طرح سریع است که در چند دقیقه اجرا می شود. به یک پارک یا کافه بروید و فقط افرادی را که با آنها روبرو می شوید ترسیم کنید. در این مورد، نکته اصلی کیفیت نیست، بلکه کمیت است. شما باید ژست شی را ببینید و انتقال دهید.

آناتومی را یاد بگیریدبله، آناتومی مانند درس زیست شناسی است. بررسی استخوان های اسکلت و محل ماهیچه ها ضروری است. ممکن است عجیب و ترسناک به نظر برسد، اما از طرف دیگر، به این معنی است که می توانید یک اسکلت و جمجمه برای تزیین هالووین بکشید 🙂 همچنین به یادگیری تناسبات و حرکات بدن انسان کمک می کند. در مورد حیوانات هم همینطور است - کتابهایی در مورد آناتومی حیوانات بخوانید. تقریبا همه کتاب های هنریدر طراحی حیوانات یک بخش آناتومی خواهد داشت.

سعی کنید با مقاله من شروع کنید:

سپس سعی کنید به سرعت چند حالت مختلف صورت بکشید:

تفاوت خطوط صورت را مشاهده کرده و به خاطر بسپارید. بعداً به اضافه کردن سایه‌ها ادامه دهید و آنها را مانند این واقعی‌تر نشان دهید:

همین کار را با درختان، گل ها، حیوانات، پرندگان و غیره انجام دهید.

اکنون که خیلی چیزها را می دانید، با استفاده از مهارت های به دست آمده خود، می توانید چیزی شبیه به این ترسیم کنید:

پشتکار، سختی و درد شما را به اینجا می کشاند:

و در مورد انسان (کمی بهتر یا بدتر):

حالا وقت آن است که مکث کنید و به تصویر زیر نگاه کنید، این زن زیبا. او واقعاً بسیار زیبا به نظر می رسد، اینطور نیست؟

و اگر از خود بپرسید، آیا می توانید به اندازه کافی او را به زیبایی او بکشید؟ پاسخ احتمالاً یک "نه" بزرگ است، درست است؟ اگر اینطور است، پس هنوز راهی برای رفتن دارید!

بنابراین نقاشی شما هنوز در مراحل اولیه است و جای پیشرفت زیادی دارد.به عنوان مثال، شما باید روی جزئیات چشم انسان و حرکت آن، موهای انسان، درخشندگی آنها و غیره کار کنید. فکر می کنم متوجه می شوید که چه می خواهم بگویم، نه؟

بنابراین، اساساً در این مرحله باید همیشه خود را با این سختی ها محاصره کنید تا به جلو بروید و در سطح متوسط ​​گیر نکنید.هیچ کس در این مورد به شما کمک نمی کند جز خودتان!

مرحله 6. ابزارها و مواد مختلف را امتحان کنید

اگر بتوانید با مداد نقاشی کنید بسیار خوب است، اما اگر یاد بگیرید چگونه از جوهر، رنگ، نشانگر، پاستل و غیره نیز استفاده کنید، بسیار جالب و مفید خواهد بود. شما باید مواد مختلف را امتحان کنید، فقط به این دلیل که ممکن است با چیزی روبرو شوید که مخصوصاً دوست دارید. به طرح های خود رنگ اضافه کنید!

البته، لوازم هنری اکنون ارزان نیستند، بنابراین نباید فوراً مواد حرفه ای را مصرف کنید، اگر آنها را دوست نداشته باشید و چیز دیگری بخواهید چه می شود؟ برای شروع، ابزارهای کافی از دسته قیمت متوسط ​​وجود خواهد داشت. الان خیلی انتخاب بزرگلوازم هنری ارزان قیمت را می توان در این آدرس یافت AliExpress.

از تابلوهای هنری فانتزی یا پوست خال استفاده نکنید. یک دفترچه یادداشت یا دفترچه بزرگ با برگه های سفید بخرید. هدف شما این است که بدون نگرانی در مورد هدر دادن کاغذ گران قیمت، هر چه سریعتر و در اسرع وقت طراحی کنید.

همچنین، اگر تصمیم دارید دست خود را در هنر دیجیتال امتحان کنید، زمانی که می‌توانید با ویرایشگرهای رایگان مانند MyPaint، SAI، GIMP شروع به کار کنید، لازم نیست فوراً یک فتوشاپ دارای مجوز را شروع کنید.

مرحله 7 مناظر

حالا همه چیز را کنار هم بگذارید. شما باید شروع به کشیدن مناظر با افراد، گیاهان و بسیاری از حیوانات کنید.در این مرحله شما فرصتی عالی برای تمرین دانش خود خواهید داشت قوانین چشم انداز.

برای شروع، می توانید نقاشی پانوراما، مانند منظره از پنجره خود را امتحان کنید.ابتدا سعی کنید مناظر را «تقریباً» ترسیم کنید، مانند این:

پس از آن، از قبل جزئیات اشیاء را شرح دهید.

پس از تمرین زیاد، نقاشی های شما چیزی شبیه به این خواهند شد:

مرحله 8. از تخیل بکشید

با چیز ساده ای مثل سیب شروع کنید. فقط مداد خود را روی کاغذ ببرید، فقط تصور کنید که دارید یک سیب را قبل از کشیدن آن می کشید. سپس یک طرح اولیه سریع انجام دهید تا شکل و سایه آن متناسب با صفحه باشد. سپس سایه زدن و جزئیات را شروع کنید.

سپس سعی کنید چیزهای سخت تری بکشید، مثلاً گل، درخت، لیوان، خودکار و غیره. هر بار سعی کنید اشیاء دشوارتر را انتخاب کنید. در این مرحله، من دیگر نمی‌توانم هیچ توصیه‌ای به جز به طور منظم تمرین کنید

مرحله 9: شکل دادن به سبک شما

حالا شما همه چیز را می دانید. توسط حداقلبرای شروع به توسعه سبک هنری خود کافی است.سبک شما باید منحصر به فرد باشدو باید با تمرین بیشتر به توسعه آن ادامه دهید.

لطفا توجه داشته باشید که من نمی توانم چیز دیگری به این مرحله اضافه کنم زیرا نمی دانم سبک منحصر به فرد شما چیست. من فقط می توانم توصیه کنم

اینترنت پر از مطالبی است که به شما در الهام گرفتن و ایده ها کمک می کند، مانند Pinterest، Instagram، Tumblr، YouTube. توصیه می‌کنم این منابع را به‌طور مرتب بررسی کنید، سبک‌های مختلف را یاد بگیرید و سبکی را که برای شما بهتر جواب می‌دهد، تمرین کنید.

مرحله 10. بهبود

این مرحله در مورد کامل شدن به نقطه ای است که طراحی شما از یک عکس یا عکس قابل تشخیص نیست تصویر واقعی. البته اختیاری است. اما اگر انجام دهید اگر می خواهید مهارت های خود را به سبک هایپررئالیسم به نقاشی بکشید، این نیز به تمرین زیادی نیاز دارد.

در حالی که نقاشی هایی که از عکس ها قابل تشخیص نیستند، نشانه هایی از مهارت شگفت انگیز نویسندگانی است که تلاش زیادی کرده اند، نمونه های مشابهی از کارهای خیره کننده وجود دارد که نهمشابه عکس ها بنابراین، شما نیز باید این را در نظر داشته باشید.

در اینجا نمونه ای از یک نقاشی هایپررئالیستی آورده شده است:

هر زمان، وقتی وقت آزاد دارید، بنشینید و چیزی بکشید، یا سایه زدن، لحن و غیره خود را تمرین کنید. چیزهای زیادی برای تسلط وجود دارد - شما همیشه نیاز به تمرین دارید. اشیاء آسان و پیچیده را بکشید. افراد را با جزئیات یا در خطوط خشن بکشید. تا جایی که می توانید بر همه چیز مسلط شوید، پیوسته مهارت های خود را بهبود بخشید.

علاوه بر این، مطلوب است که این تمرین با بازخورد همراه باشد. فقط لازم است این بینندگان حقیقت را به شما بگویند پس بابا و مامان برای این نقش مناسب نیستند.از طرف دیگر، می توانید کار خود را در انجمن یا انجمن هنری ارسال کنید. محل ما می تواند به عنوان چنین خدمت کند

خوب، خوب، من قول یک طرح بزرگ را دادم و در نهایت آن را جمع کردم (تقریبا نصف روز را صرف این کار کردم).
در اینجا در مورد ساختار یادگیری ترسیم چیزی در مورد برنامه ریزی، کارایی و غیره وجود نخواهد داشت.

در آخرین پستم اشاره کردم جریان با اولگ شخوفتسف. بنابراین، در این جریان، اولگ تمام تلاش خود را کرد و بر روی اطلاعات هنرمندان تازه کار تمرکز کرد (مهم نیست که مفهوم باشد یا نه) و به شخص خاصی ویتالی ایولف اشاره کرد. کانال یوتیوب او). من به عنوان یک شهروند آبرومند رفتم و نگاه کردم.

ویتالی فوق العاده است ویدیوی بسیار کوتاهدر مورد اینکه نقاشی از چه چیزی تشکیل شده است و چگونه یادگیری خود را ساختار دهید. من به شدت توصیه می کنم تماشا کنید - 11 دقیقه متمرکز اطلاعات مفید. همچنین با تصاویر. برای خودم نقاشی کشیدم و به طور کلی، برنامه من دقیقا بر اساس توصیه های ویتالی است.

بنابراین، طرح اول. من آن را "طرح بزرگ" نامیدم زیرا تصویر کامل یادگیری را به من نشان می دهد:

بله، من باید به اصول اولیه برگردم، یعنی کار با خط و شکل. در غیر این صورت، به دلایلی، اکنون سعی می کنم در مرحله رنگ و حتی فراتر از آن باشم، اما اصول اولیه را نمی دانم.

من همچنین اصولی را که ویتالی توصیه می کند در طول تمرین رعایت کنید بسیار دوست داشتم. ویدیو را تماشا کنید، ویتالی حتی یک تصویر توضیحی کوچک برای هر اصل کشید! :) اصول رو هم نوشتم:

و در اینجا می خواهم برخی از اصول را با در نظر گرفتن برخی از ویژگی های خودم توضیح دهم:

1. هر روز. خوب، اینجا همه چیز روشن است، ما شنا کردیم، می دانیم.


2. حواستان باشد، به اطراف نگاه کنید. در اینجا ویتالی توصیه می‌کند که آنچه را که در اطراف اتفاق می‌افتد تماشا و مطالعه کنید، درباره دیگران بخوانید - چگونه به آنچه به دست آورده‌اند و مواردی از این دست. من به طور منظم مطالب را می خوانم و تماشا می کنم، فقط باید زمان آن را کمی کاهش دهم تا زمانی برای کلاس ها وجود داشته باشد.


3. به معلم اعتماد کنید، اما محدود نباشید. یک نکته بسیار مهم برای من، زیرا. من دوست دارم حقه بازی کنم، چیزهای جدید را امتحان کنم و اغلب در آن گیر می کنم. بنابراین، برای من مهم است که گیر ندهم. تلاش کردم، یاد گرفتم، خوب انجام دادم، بیایید ادامه دهیم.


4. معلمان تحقیق به عنوان یک حرفه ای و به عنوان یک معلم. این چیزی است که من دوست دارم :)


5. آینده را در ذهن داشته باشید. به همین دلیل تمام این تکه های کاغذ را کشیدم و در جای مشخصی آویزان کردم. به همین دلیل نسخه خلاصه شده این پست در بالای مجله پیوست خواهد شد. تا یادم بیاد کجا میرم :)


6. به دنبال پیچیده، به دنبال سوالات. شاید یکی از سخت ترین نکات. نکته اصلی این است که به سختی ادامه دهید و سؤالات خود را فرموله کنید و پس از اولین شکست ها ناراحت نشوید و دست از کار بکشید.


7. شروع کنید و انجام دهید. همچنین یک اصل دشوار از نظر اجرا: ترس یک ترمز بسیار قوی است. بنابراین، بله، شما فقط آن را بگیرید و انجام دهید، نکته اصلی این است که شروع کنید.


8. عجله نکن. یک نکته بسیار مهم برای من، زیرا من همیشه می خواهم به آنجا برسم، به مرحله رنگ و چیزهای جالب دیگر. با این حال، چنین پرش از روی مراحل مهم هیچ چیز خوبی برای من به ارمغان نمی آورد، اما سپس مجبورم می کند به همان چیزی که از روی آن پریده ام برگردم. این دقیقاً همان کاری است که من اکنون انجام می دهم.


9. جایی که هستید را درست کنید. ظاهراً ویتالی ضرب الاجل خاصی برای خود تعیین کرده است، اما من واقعاً نمی دانم که او چگونه این کار را انجام داد: از کجا بدانم انجام کاری که نمی دانم چقدر طول می کشد؟ بنابراین، من به نحوی نتایج خود را اصلاح خواهم کرد. بنابراین، من این مورد را اضافه کردم (ویتالی آن را ندارد).

بعد، من یک نمودار دقیق برای اولین مربع دارم - به شکل:

من همه اینها را از ویتالی (در فرم - اینجا) گرفتم، زیرا او خیلی خوب توضیح داد و ترسیم کرد. به طور جداگانه، من خوشحال شدم که ویتالی نتیجه آموزش را فرموله کرد! یعنی در پایان مرحله مطالعه فرم چه انتظاری باید داشت، برای چه چیزی تلاش کرد. خیلی باحاله به نظر من من حتی با خوشحالی این نتیجه را با یک نشانگر برجسته کردم :)

و اکنون، در واقع، برنامه من برای مطالعه فرم. ویتالی توصیه می کند که 2 ساعت به هر جنبه اختصاص دهید - ژست، حجم، خط. متاسفانه به دلیل کار زیاد وقت ندارم. من می توانم 1.5 - 3 ساعت اختصاص دهم. دشواری در این واقعیت نهفته است که مطلوب است که هر سه جنبه را به صورت دسته ای مطالعه کنید (دوباره - به توصیه ویتالی)، و نه به گونه ای که یک روز در یک ژست، یک روز دیگر در یک حجم و غیره. بنابراین برای هر جنبه نیم ساعت برای نیم ساعت وقت دارم. و با توجه به پیش بینی ویتالی برای مدت زمان مطالعه فرم در 0.5 - 1 سال (با فرض 6 ساعت کلاس)، می ترسم فکر کنم که چقدر برای این کار وقت بگذارم.

خوب، بسیار خوب، یک لیست مشخص از آنچه باید مطالعه کرد و چه کاری انجام داد.

ژست
ویتالی به طور متوالی با ویدئو مطالعه کرد - او با گلن ویلپو شروع کرد. من فقط پیدا کردم "تیزر"درس های او در یوتیوب، که در آن به طور خلاصه چیزی را نشان می دهد و می گوید. آموزش کاملدر حال حاضر برای پول، همانطور که من آن را درک می کنم.
بیشتر ویتالی به مایکل همپتون ادامه داد. من کتاب او را با فرمت پی‌دی‌اف پیدا کردم: طراحی و اختراع مجموعه ای از آموزش ها در یوتیوب.
ویتالی در مورد تماشای سخنرانی ها اظهار نظر بسیار جالبی کرد: بسیار مهم است که هر حرکت معلم را تکرار کنید تا بفهمید در مورد چه چیزی صحبت می کند.

علاوه بر این:

• والت استنچفیلد، "طراحی ژست برای انیمیشن" (پی دی اف یافت شد). به گفته ویتالی، این کتاب بیشتر "فلسفی" است، تمرین کمی در آن وجود دارد، اما بیشتر "تقویت ایدئولوژیک هنرمند، انیماتور، طراح ...."


• مایک متسی، "نیرو: طراحی پویا زندگی برای انیماتورها" (پی دی اف یافت شد)


• ویدئو استن پروکوپنکو - نحوه کشیدن ژست و ویدیوهای دیگرش


• دوره آموزشی الکس وو ، هزینه دارد، بنابراین هنوز نه.

جلد
ابتدا سخنرانی های گری مایر "مبانی چشم انداز" را تماشا کنید، اصول پرسپکتیو، نحوه کار آن و اصطلاحات را بیاموزید. من تمام سخنرانی های ویدیویی او را پیدا کردم و آنها را در اینترنت دانلود کردم.
بعد - تقسیم اشیاء به اشکال ساده و چشم انداز اشکال ساده. ورزش خوب: ساخت ترکیبات از اشکال ساده در پرسپکتیو.
سپس روش نقاشی با کمک بخش های اسکات رابرتسون (مجموعه آموزش های تصویری). پس از - ترسیم اشیاء فنی پیچیده طبق کتاب اسکات رابرتسون، توماس برتلینگ - چگونه ترسیم کنیم: طراحی و ترسیم اشیاء و محیط ها از روی تخیل شما (همچنین در PDF یافت می شود).
و سپس می توانید به محیط زیست، مناظر بروید.

علاوه بر این:

• پیتر هان پویا اسکچینگ، فقط یافت شد نسخه آزمایشی، بقیه برای پول. به شما می آموزد که چگونه به سرعت طرح، تجزیه و تحلیل سریع فرم.


• Koos Eissen - Sketching Drawing the Techniques برای طراحان محصول (در PDF یافت می شود). نمونه های زیادی وجود دارد، ویتالی از این مثال ها آموخت - ترسیم مجدد، درک نحوه ساختن اشیاء توسط طراحان صنعتی.


• Roselien Steur Sketching The Basics به صورت رایگان در دسترس نیست.


• کانال در یوتیوب، که در آن پرسپکتیو، ساخت و ساز، طراحی سریع به سادگی در نظر گرفته می شود.

خط
در جریان مطالعه دو جنبه دیگر. رابرتسون و خان ​​تمریناتی دارند. و همچنین به هنرمندان دیگر نگاه می کنیم، می بینیم که چگونه از خطوط استفاده می کنند و خودمان آن را امتحان می کنیم.

چنین طرحی) موافقم، ترسناک به نظر می رسد. همه چیز نیز به زبان انگلیسی است - در ابتدا می تواند سرعت یادگیری من را بسیار کاهش دهد، اما چه زمانی باید خواندن ادبیات خارجی را شروع کنم)

MBDOU« مهدکودک Gdovsky شماره 1»

چشم انداز

برنامه کاری برای

نقاشی غیر متعارف

ATمربی: بارانووا لیدیا ویکتورونا

یادداشت توضیحی.

همه بچه ها نقاشی کشیدن را دوست دارند. با تجربه علاقه به خلاقیت، خودشان راه های لازم را پیدا می کنند. اما همه موفق نمی شوند، به خصوص که بسیاری از کودکان تازه شروع به تسلط می کنند فعالیت هنری. کودکان عاشق یادگیری چیزهای جدید هستند و از یادگیری لذت می برند. با یادگیری، کسب دانش و مهارت است که کودک احساس اعتماد به نفس می کند.

طراحی مواد غیر معمول, تکنیک های اصلیبه کودکان اجازه می دهد تا احساسات مثبت فراموش نشدنی را تجربه کنند. نقاشی غیر سنتی به کودکان احساسات مثبت زیادی می دهد، امکانات جدیدی را برای استفاده از اشیاء آشنا به عنوان مواد هنری نشان می دهد و با غیرقابل پیش بینی بودن آن شگفت زده می شود. نقاشی اصلی بدون قلم مو و مداد کودک را مهار نمی کند، به شما امکان می دهد رنگ ها، شخصیت و خلق و خوی آنها را احساس کنید. بچه ها بدون اینکه خودشان بدانند، یاد می گیرند که ببینند، فکر کنند، خیال پردازی کنند.

معلم باید در هر کودکی ایمان به توانایی های خلاقانه، فردیت، اصالت، ایمان را بیدار کند که او به این دنیا آمده است تا نیکی و زیبایی را بیافریند تا مردم را شاد کند.

ارتباط در این واقعیت نهفته است که دانش به چارچوب برنامه محدود نمی شود. کودکان در معرض تنوع هستند راه های غیر متعارفطراحی، ویژگی های آنها، انواع مواد مورد استفاده در طراحی، آنها یاد می گیرند که بر اساس دانش به دست آمده، نقاشی های خود را ایجاد کنند. بنابراین، یک فرد خلاق رشد می کند و می تواند دانش و مهارت های خود را در موقعیت های مختلف به کار گیرد.

هدف.

هدف اولیه مشاغل - توسعهدر کودکان خلاقیت، فانتزی ، تخیل با استفاده از نقاشی غیر سنتی.

وظایف:

برای آموزش کودکان به انتخاب مواد برای نقاشی غیر سنتی و استفاده ماهرانه از آن.

به کودکان کمک کنید در هنگام کار مهارت های فنی مختلف را تسلط یابند تکنیک های غیر سنتی.

القای علاقه به طراحی با تکنیک های غیر سنتی.

خلاقیت و تخیل را توسعه دهید.

هنگام انتخاب موضوعات کودکان را فعال کنید.

ایجاد حس جمع گرایی، رفاقت، تمایل به کمک به یکدیگر.

یاد بگیرید که با خلق و خوی بیان شده در تصویر همدردی کنید.

سن کودکان

سن کودکان شرکت کننده در فعالیت های آموزشی،

از 3 تا 7 سال (گروه های دوم، متوسط، ارشد و آمادگی).

حالت کلاس

مطابق با SanPiN 2.4.1. 2660-10 از 22.07. 2010 شماره 91 و اصلاحات SanPiN 2.4.1.2660-10 مورخ 20 دسامبر 2010 شماره 164 فعالیت های آموزشی سازماندهی شده مطابق با روال روزانه MBDOU انجام می شود.« مهدکودک Gdovsky №1» از 15 اکتبر تا 15 آوریل

در دومی گروه نوجوانانموضوعات طراحی غیر سنتی در ادامه گنجانده شده است فعالیت های آموزشییک بار در هفته در صبح.

AT گروه میانیهفته ای یکبار چهارشنبه از ساعت 15:25 الی 15:50.

در گروه ارشد هفته ای یکبار چهارشنبه از ساعت 25/15 الی 50/15.

در گروه آمادگی مدرسه هفته ای یک بار، سه شنبه از ساعت 15.25 الی 15.55.

اشکال برگزاری

1. تکنیک های مختلف طراحی غیر سنتی: سواب انگشتی یا پنبه ای، کف دست، روش پوک، مونوتایپ، تامپون کردن، کشیدن کروپ، لکه جوهر، اسپری، مهره، نخ های رنگی، آزمایش.

2. نمایشگاه ها.

روش ها و تکنیک های آموزش نقاشی غیر سنتی

1. ایجاد موقعیت بازی

2. نمایش معلم.

3. استفاده از حرکت دست

4. مقایسه دو تکنیک

5. تلفظ دنباله کار.

6. تشخیص آموزشی.

هنگام طراحی با تکنیک های غیر سنتی، اشعار، معماها و بازی ها بسیار مورد استفاده قرار می گیرند.

هنگام برگزاری کلاس های نقاشی غیر سنتی، مهم است که به یاد داشته باشید که برای اینکه کودکان با موفقیت بر مهارت ها و توانایی ها تسلط یابند، باید سن و سال را در نظر گرفت. ویژگیهای فردیکودکان، خواسته ها و علایق آنها. با افزایش سن کودک، محتوا گسترش می یابد، عناصر، شکل کاغذ پیچیده تر می شوند، ابزارهای جدید بیان برجسته می شوند.

تجهیزات فنی.

1. ورق های کاغذ.

2. گواش.

3. شابلون ها

4. برس مو کوتاه (پوک).

5. تامپون

6. شیشه یا پلاستیک.

7. موضوعات.

8. مسواک بزنید و پشته کنید.

9. غلات و حبوبات.

10. سینی ها

11. نشانگرهای استفاده شده

12. مهر، تمبر (مواد در دست، گیاهان، برگ).

ادبیات.

1. گریگوریوا G.G. رشد کودک پیش دبستانی در فعالیت بصری-M, 2000.

2. Kazakova R.G.، Saiganova T.I.، Sedova E.M. نقاشی با کودکان پیش دبستانی-M، اسفرا، 2005.

3. کوژوخینا S.K. و Panova E.A. بیایید زندگی فرزندانمان را روشن تر کنیم. یاروسلاول، 2007.

4. لیکووا I.A. هر شکارچی می خواهد بداند - M., Peanut,! 999.

5. لیکووا I.A. فعالیت بصریدر مهدکودک.-م.، کاراپوز-آموزش، 1386.

6. Utrobina K. دم و سبیل کرکی. هیچ زیبایی شیرین تر وجود ندارد. / آموزش پیش دبستانی. 1997 شماره 2 ص. 32-38.

7. Utrobina K. اشعه طلایی خورشید را رها کرد. / آموزش پیش دبستانی. 1996 شماره 2.s. 28-33.

8. Cherepkovskaya S.A. مونوتایپ جادوگر./کودک در مهدکودک.2008. شماره 5 ص. 43-45.

برنامه بلند مدتکار بر روی نقاشی غیر سنتی در گروه دوم.

	موضوع	نرم افزارمحتوا
	مهره های پراکنده. بیایید توت ها را بچینیم. باران رنگارنگ برس از خاکستر کوه، یک دسته از ویبرنوم. درخت کریسمس را برای سال نو تزئین کنید. چه کسی از اینجا گذشت؟ شاخه میموزا.	یاد بگیرید که با انگشت یا سواب پنبه ای بکشید. حس رنگ و ریتم را در خود پرورش دهید. افزایش علاقه به انعکاس برداشت ها و ایده ها در مورد تصاویر زیبا(اشیاء) طبیعت در فعالیت بصری.
نقاشی کف دست.
10.	گل. جوجه تيغي. ماهی.	به کودک این فرصت را بدهید که با وسایل کمک بصری آزمایش کند. به کودک خود بیاموزید که تصور کند و خیال پردازی کند. بهبود کار دست، که به توسعه هماهنگی چشم و دست کمک می کند. رنگ را بشناسید. یاد بگیرید شباهت تصویر با موضوع را پیدا کنید، از نتیجه لذت ببرید.
نقاشی غلات.
11. 12. 13.	آفتاب. گل ها. خانه	برای معرفی تکنیک طراحی روی کروپ. خلاقیت کودکان را توسعه دهید. برای پرورش دقت و توانایی برای به پایان رساندن کار آغاز شده است. توسعه مهارت های حرکتی ظریفدست ها

بسته بندی.
	ابرها آدم برفی.	به معرفی ادامه دهید تکنولوژی جدیدنقاشی - تامپون کردن. نحوه نقاشی دقیق را بیاموزید. به معرفی رنگ ادامه دهید. ذائقه زیبایی شناختی را توسعه دهید.
طراحی با نوک زدن
16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25.	سلام. بچه گربه. درخت کریسمس. جوجه تيغي. توله سگ. جوجه اردک. جوجه قاصدک زرد. خرس دست و پا چلفتی است. گلهای آفتابی	یاد بگیرید با نوک زدن نقاشی کنید. توانایی در دست گرفتن صحیح برس را تقویت کنید. ایده های رنگی را تقویت کنید. برای القای دقت هنگام کار با رنگ. علاقه به نقاشی را در خود پرورش دهید.

طرح کار پرسپکتیو برای طراحی غیر سنتی در گروه میانی.

	موضوع	محتوای نرم افزار.
نقاشی با انگشت یا سواب پنبه ای.
	انواع توت ها در یک کاسه. عصر پاییزی تزیین بلوز. شاخه یاس بنفش.	به یادگیری کشیدن با یک سواب پنبه یا انگشت ادامه دهید. حس رنگ و ریتم را در خود پرورش دهید. عشق به زیبایی را القا کنید. هنگام کار با رنگ دقت را افزایش دهید.
نقاشی کف دست.
	درختان. ماهی. اختاپوس.	بهبود کار با دست به کودکان رویاپردازی و تخیل را آموزش دهید. گسترش دانش در مورد محیط زیست. بچه ها را متقاعد کنید که دست هایشان خارق العاده است. تفکر خلاق را توسعه دهید.
بسته بندی.
	درختان صنوبر در جنگل. گل در چمنزار. کشتی ها.	نحوه کار با سواب با استفاده از شابلون را یاد بگیرید. هنگام کار با رنگ دقت را توسعه دهید. یاد بگیرید چگونه یک داستان ساده بنویسید. از نتیجه راضی باشید.
11. 12. 13. 14.	خانه (مکعب). الگو (چاپ). دستمال را تزئین کنید. بیایید بشقاب را تزئین کنیم.	معرفی استفاده از وسایل خانه آشنا به عنوان مواد هنری اصیل. یاد بگیرید که به طور مستقل مهرهای مختلف را پیدا کرده و ارائه دهید، ترکیبات ساده بسازید.
طراحی با نوک زدن
15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23.	ستاره در یک گلدان. گل آفتابگردان. در نمایشگاه گربه بیایید به خرگوش کمک کنیم دوستان پیدا کند. غاز. روک ها رسیده اند. قاصدک ها شکوفا شدند. حیوانات کرکی. جوجه ها	به یادگیری نقاشی با استفاده از روش poke ادامه دهید: برای تثبیت توانایی نگه داشتن قلم مو به درستی. درک رنگ ها و اشکال هندسی را عمیق تر کنید. عشق را نسبت به همه موجودات زنده پرورش دهید.
بلاتوگرافی.
24. 25.	دگرگونی های شگفت انگیز لکه.	شرایطی را برای آزمایش رایگان کودکان با مواد و ابزارهای مختلف (هنری و خانگی) ایجاد کنید.راه های جدیدی برای بدست آوردن نشان دهید تصاویر انتزاعی(لکه). تخیل خلاق را توسعه دهید.

یک برنامه کاری امیدوارکننده برای نقاشی غیر سنتی در گروه ارشد.

	موضوع.	محتوای نرم افزار.
نقاشی با انگشت یا سواب پنبه ای.
	تزیین لباس. روز آفتابی پاییزی رد پای حیوانات	به بهبود طراحی با انگشت یا سواب پنبه ای خود ادامه دهید. هنگام کار با رنگ دقت را افزایش دهید. خلاقیت کودکان را توسعه دهید. عشق به زیبایی را القا کنید.
نقاشی کف دست.
	اردک. گربه	به آموزش خیال پردازی و تخیل به کودکان ادامه دهید. کار دستی را بهبود بخشید. دانش کودکان را در مورد دنیای اطراف خود گسترش دهید.
چاپ با مواد بداهه.
	تزیین کیف دستی. تزیین کلاه آفتابی.	برای شکل دادن مهارت های ایجاد یک ترکیب رنگی ساده. ایده های کودکان را در مورد راه های ممکن گسترش دهید تصویر هنری.
مونوتیپ.
	یک دایره چگونه به نظر می رسد؟ پروانه.	فانتزی، تخیل، حس رنگ و شکل را توسعه دهید. استقامت را پرورش دهید. خوب شستن برس را یاد بگیرید.
طراحی با نخ های رنگی.
10. 11.	حدس بزنید چیست؟ حدس بزنید چیست؟	برای معرفی تکنیک طراحی با نخ های رنگی. فانتزی و تخیل را توسعه دهید. پرورش دقت
طراحی در تکنولوژی« پوینتیلیسم».
12. 13.	پروانه. ماهی در آکواریوم	آشنایی کودکان با تکنیک نقاشی با نقطه. حس رنگ و شکل را در خود پرورش دهید. برای القای استقامت در کودکان، میل به پایان کار آغاز شده است. یاد بگیرید که ترکیبات ساده بنویسید. عشق را به همه موجودات زنده القا کنید.
طراحی با نوک زدن
14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21.	سیب ها در باغ ها رسیده بودند. دوست کوچک من. جوجه اردک در برکه. خانواده برفی مخروط روی شاخه. میموزا. جوجه تیغی در چمنزار. گیلاس شیرین.	به یادگیری نقاشی با استفاده از روش پوک ادامه دهید، توانایی نگه داشتن قلم مو را به درستی تقویت کنید، عشق به همه موجودات زنده را پرورش دهید.
افشانه.
22. 23.	دستمال سفره. ریزش برگ.	روش پاشیدن قطره با مسواک و پشته را معرفی کنید. رنگ گرفتن را کم کم یاد بگیرید. پرورش دقت
تکنیک های مختلف.
24. 25.	گلهای زیبا. برگ جوجه تیغی.	آموزش کشیدن گل با استفاده از روش ها« چرخش قلم مو» و« بتونه کاری». ایجاد حس رنگ و طعم زیبایی شناختی. از نتیجه راضی باشید. به پرورش تمایل به کمک به دیگران ادامه دهید. نحوه استفاده از رنگ را با استفاده از تمبر سیب زمینی و سواب پنبه یاد بگیرید.

برنامه کاری چشم انداز برای نقاشی غیر سنتی در گروه مقدماتی.

	موضوع.	محتوای نرم افزار.
نقاشی با انگشت و یک سواب پنبه.
	خوشه انگور. غلاف نخود. درختان سیب در حال شکوفه.	توانایی کشیدن با انگشت یا سواب پنبه ای را تقویت کنید. حس رنگ و ریتم را در خود پرورش دهید. عشق به زیبایی را القا کنید. باعث شود بخواهید کاری را که شروع کرده اید به پایان برسانید.
امضا کنید.
	الگوی دایره ای. بیایید اسباب بازی درخت کریسمس را تزئین کنیم.	بیاموزید که به طور مستقل مهرهای مختلف را پیدا کرده و اعمال کنید، ترکیبات مختلف را بنویسید. تقویت توانایی استفاده دقیق از رنگ.
نقاشی کف دست.
	پری پری. کف دریا.	فانتزی و تخیل کودکان را توسعه دهید. افق دید کودکان را گسترش دهید.
طراحی با نوک زدن
10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19.	دوباره پاییز آمد. قورباغه ها موش های خانگی پنگوئن ها روی یخ جنگل زمستانی. داستان سال نو. گاومیش روی شاخه ها. جغدها. هدیه برای مامان قوهای سفید لاک پشت ها پروانه ها	درست کردن نقاشی با نوک زدن آموزش عشق به طبیعت، به همه موجودات زنده. افزایش دقت هنگام کار با رنگ
چاپ با مواد طبیعی
20. 21. 22. 23.	برگها. آفتاب. چشم انداز. چشم انداز.	برای گسترش ایده های کودکان در مورد راه های ممکن بازنمایی هنری، معرفی روش چاپ با برگ. برای تثبیت دانش در مورد رنگ های گرم. برای شکل دادن مهارت های ایجاد یک ترکیب رنگی ساده.
آزمایش.
24. 25.	من دریا را می کشم. گل ها.	با تکنیک های مختلف غیر سنتی علاقه به خلق تصویر دریا را برانگیخت. با رنگ های گواش با اضافه کردن خاک اره بکشید. علاقه به ایجاد مواد جدید را توسعه دهید.

اجرا شده توسط مربی بالاترین رده Korshunova النا Vladimirovna Sevastopol GBDOU از سواستوپل "مهدکودک شماره 91"

گروه دوم نوجوانان

سپتامبر "باران مورد علاقه من" آشنایی با تکنیک بصری غیر سنتی طراحی با انگشتان. نمایش تکنیک هایی برای به دست آوردن امتیاز و خطوط کوتاه. یاد بگیرید که باران را از ابرها بکشید و شخصیت آن را منتقل کنید (قطرات کوچک، باران شدید)با استفاده از نقطه و خط به عنوان وسیله بیان. دو ورقه خاکستری روشن رنگ آمیزی شده با ابرها در اندازه های مختلف، گواش آبی، دستمال کاغذی نقاشی انگشتی

"درخت پاییز" (کار گروهی). تکنیک های چاپ دستی را معرفی کنید. سریع یاد بگیرید، کف دستتان رنگ بزنید و چاپ کنید. درک رنگ را توسعه دهید. نعلبکی های پهن با گواش، قلم مو، ورق، دستمال سفره. نقاشی با دست

اکتبر "برگ های زرد پرواز می کنند" . تکنیک های چاپ دستی را معرفی کنید. یاد بگیرید که به سرعت رنگ بزنید و چاپ کنید - جزوه. درک رنگ را توسعه دهید. برگه آلبوم، گواش زرد. نقاشی با دست.

"آگاریک مگس خنده دار"

در ادامه با تکنیک تجسمی غیر سنتی نقاشی انگشتی آشنا شوید. یاد بگیرید که به صورت ریتمیک نقاط روی تمام سطح کاغذ بکشید. فلای آگاریک از کاغذ سفید بریده شده است اشکال مختلف; گواش سفید، دستمال، تصاویر فلای آگاریک. نقاشی با انگشت

نوامبر "اینجا یک جوجه تیغی است - بدون سر، بدون پا ..." یک روش جدید برای نقاشی معرفی کنید. آموزش کشیدن حیوانات با استفاده از کاغذ مچاله شده. جزئیات تصویر جوجه تیغی را با انگشت خود بکشید برگه آلبوم، روزنامه، خاکستری، گواش قهوه ای. چاپ کاغذ مچاله شده، نقاشی با انگشت

"دوباره پاییز آمد" درک خود را از نشانه های پاییز گسترش دهید. یاد بگیرید که با تمام انگشتان نقاشی بکشید، رنگ را بردارید رنگ متفاوت، پس زمینه تصویر را نقشی از لاستیک فوم کنید. ورق کاغذ منظره با یک درخت نقاشی شده، لاستیک فوم، گواش زرد، قرمز نقاشی با انگشتان، اثر لاستیک فوم.

دسامبر "خرگوش کوچک" یاد بگیرید که با انگشت خود در امتداد کانتور نقاشی کنید. حس ترکیب بندی را توسعه دهید. ورق های کاغذ خاکستری با تصویر یک اسم حیوان دست اموز، گواش سفید. نقاشی با انگشت.

"گلوله های برفی" در تصویر اشیاء به شکل گرد تمرین کنید و با یک برس سخت آنها را به دقت نقاشی کنید. یاد بگیرید که تصویر را تکرار کنید و کل فضای برگه را پر کنید. ورق کاغذ آلبوم رنگ آبی، برس، گواش سفید. نقاشی با قلم مو سخت

ژانویه "درخت کریسمس کوچک در زمستان سرد است" . تقویت توانایی نقاشی با انگشتان. یاد بگیرید که روی تمام سطح ورق چاپ کنید (دانه های برف، گلوله های برف). آموزش کشیدن درخت کریسمس. ورق کاغذ رنگ شده (آبی، بنفش)، گواش سبز، قلم مو، گواش سفید در کاسه، دستمال سفره، نمونه های درخت کریسمس.

"پرندگان توت ها را نوک می زنند" آموزش کشیدن شاخه ها، تزئین با استفاده از نقاشی با انگشت و تکنیک های چاپ چوب پنبه (اجرای انواع توت ها در اندازه ها و رنگ های مختلف); تثبیت مهارت های نقاشی پرورش دقت حس ترکیب بندی را توسعه دهید. گواش، قلم مو، گواش قرمز، نارنجی و رنگ های شرابیدر کاسه، چوب پنبه، نقاشی پرنده، چسب، دستمال، نقاشی با انگشت، اثر چوب پنبه

فوریه "گل برای بابا" . آموزش استفاده از کف دست را ادامه دهید رسانه فیگوراتیوآن را با رنگ رنگ آمیزی کنید و اثری از آن ایجاد کنید. تقویت توانایی تکمیل تصویر با جزئیات. واتمن، گواش در رنگ های مختلف. نقاشی کف دست.

"قایق برای پدر" یاد بگیرید که کاغذ را در یک توپ مچاله کنید و روی تصویر بچسبانید. پرورش دقت دستمال، تصویر یک قایق، خمیر، دستمال کاغذی رولینگ

مارس "گل برای مامان" تکنیک تایپ با کف دست را اصلاح کنید. علاقه به انجام کار را توسعه دهید. گواش، ملحفه های رنگی متراکم، دستمال سفره. نقاشی با کف دست، انگشتان، مهر و موم.

"حیوان مورد علاقه من" تکنیک پوک را تمرین کنید. آموزش بافت به تصویر کشیدن یک حیوان اشکال آماده از حیوانات Poke

آوریل "شب و ستاره ها" آشنایی با تکنیک بصری غیر سنتی طراحی با سمولینا. پرورش نگرش زیبایی شناختی به طبیعت از طریق تصویر تصویر آسمان. ورق طرح آسمان شب، چسب، آرد سمولینا, دستمال رسم بلغور, دستمال غلتان

"دو غاز شاد با مادربزرگ زندگی می کردند" به استفاده از نخل به عنوان یک ابزار بصری ادامه دهید، برای تکمیل جزئیات از قبل ترسیم شده دریاچه، گواش، نشانگر برای طراحی جزئیات نقاشی نخل

ممکن است "گلهای زیبا برای زنبور عسل" به یادگیری نقاشی با کف دست و انگشت خود روی یک برگه کاغذ ادامه دهید، دانش رنگ قرمز و را تثبیت کنید. رنگ سبز، تخیل خلاق را توسعه دهید. ورق های کاغذ سفید، گواش سبز و قرمز، دستمال سفره

"ما آنچه را که می خواهیم ترسیم می کنیم" . بهبود مهارت ها و توانایی ها در آزمایش رایگان با مواد لازم برای کار در هنرهای زیبا غیر سنتی. همه موجود است. مختلف