Василь нестеренко картина виставка робіт. Стіни Манежа прогнулися: дивна виставка художника Василя Нестеренка
Персональна виставка Василя Нестеренка
"Наша слава - Російська держава!"
у Центральному виставковому залі «Манеж»
З 10 лютогопо 3 березня 2017 р.в ЦВЗ «Манеж»відбулася ювілейна ретроспективна виставка Народного художника Росії, дійсного члена Російської академіїмистецтв Василя Нестеренка "Наша слава - Російська держава!", присвячена 50-річчю художника та 35-річчю його творчої діяльності, під егідою Департаменту культури міста Москви, Міністерства культури Російської Федерації, Російської академії мистецтв та Російського військово-історичного товариства. Це творчий звіт одного з найвідоміших російських художників перед своєю країною, співвітчизниками та російським мистецтвом у всіх жанрах живопису. Багато полотен Майстра для широкого глядача експонувалися вперше.
Виставку відвідали: Святіший Патріарх Московський і всієї Русі Кирило, Міністр Культури РФ В. Р. Мединський, Міністр Уряду Москви – керівник Департаменту культури міста Москви А. В. Кібовський, які відзначили найвищий рівеньмайстерності художника, оцінили його внесок у культуру та мистецтво Росії та велику суспільну значимість даної події. Виставка набула широкого резонансу та гарячої вдячності глядачів. Тисячі вдячних відвідувачів залишили захоплені відгуки.
Відгуки в пресі:
| Імператорське православне палестинське суспільство | ТБ Культура | Звістки |
| Московський патріархат | Вечірня Москва | YouTube |
| Портал «Православіє.ру» | Вечірня Москва | YouTube |
| Літературна газета | Українська Афон | YouTube |
| Інтернет-газета «Століття» | Культура РФ | ТБ Союз |
|
|
|||||
Василь Нестеренко – визнаний лідер сучасного російського мистецтва. Широку популярність принесли йому історичні полотна та храмові розписи. Здобувши повну академічну освіту, він віртуозно володіє всіма засобами мальовничої майстерності. Твори Василя Нестеренка знаходяться у російських та зарубіжних музейних зборах, персональні виставки з великим успіхомпройшли майже у всіх великих містахРосії, у багатьох країнах ближнього та далекого зарубіжжя. Наприклад, зовсім недавно, – у Державному художньому музеїКитаю в Пекіні та в музеях Ватикану.
За всю історію Великого Манежу, найбільшого виставкового залу країни, лише кілька художників змогли наважитися організувати виставку на його майданах. Для Василя Нестеренка це вже третя персональна виставка у Манежі. На двох поверхах будуть розміщені сотні мальовничих та графічних творів Майстра.
Назва виставки "Наша слава - Російська Держава!" найбільш повно відображає творчий шлях живописця, його цілі та завдання, художню та емоційну спрямованість його творів. Росія – ось Головна темавиставки та всієї творчості Василя Нестеренка. Це і наше славне минуле, і віддзеркалення історичних та духовних традицій у сьогоднішньому світі, і різноманіття природи, і образи сучасників.
Основа виставки – історичні твори, присвячені ключовим моментам російської історії. «Порятунок від Смути», «Загибель навали», «Москва зустрічає героїв Полтави», «Відстоїмо Севастополь!», «Тріумф Російського флоту», «Ми – росіяни, з нами Бог!» – самі назви його монументальних історичних полотен говорять себе.
Для Василя Нестеренка звернення до минулого – це, перш за все, можливість говорити мовою історії про проблеми сучасності. Наприклад, картина «Відстоїмо Севастополь!» присвячена Кримській війні середини XIXстоліття, але всім очевидно, що це заклик до сучасникам. Полотно стало одним із символів героїзму російського народу, передбачивши повернення Криму до Росії.
Картина «Ми – росіяни, з нами Бог!» присвячена Першій світовій війні. У клубах смертоносних газів російські солдати та офіцери, не маючи протигазів, йдуть в атаку. «Що несе нам “освічена” Європа? – запитував періодичний друк початку ХХ століття, – Отруйні гази та кийки для добивання російських воїнів. Культурні варвари! Звичайно, це історія Першої світової, але перед картиною Нестеренка мимоволі запитуєш себе – а чи немає подібності між тими подіями та сьогоднішнім днем?
Тема історії у творчості художника тісно пов'язана із духовним живописом. Він відтворював колосальні розписи Храму Христа Спасителя, розписував багато храмів у Росії та за кордоном. До 1000-річчя Російського чернецтва на Афоні Василь Нестеренко розписав храм Св. Великомученика та Цілителя Пантелеїмону. Численні ескізи та картони розписів, цілі серії творів на духовні сюжети також будуть представлені в експозиції Манежа.
Пейзажний живописНестеренко – це спроба засобами мистецтва передати відчуття, що знаходяться за межами живопису: шум прибою на Камчатці та запах хвиль Чорного моря, прозорість Байкалу та холод озер Алтаю, тяжкість мокрого снігу на гілках та шум падіння листя в осінньому лісі. Твори, присвячені природі Уралу, Сибіру та Далекого Сходу, об'єднані у цикл під назвою «На далеких рубежах». Серія робіт «О, Руська земля!» - Гімн Центральної Росіїз її поетичною природою, храмами та монастирями.
Серед героїв портретних творів Василя Нестеренка – і персонажі минулих епох та герої нашого часу. Історичні портретикнязя Пожарського, Івана Сусаніна, Петра Великого, сподвижників Катерини, Великої княгині Єлизавети Федорівни та Патріарха Тихона є сусідами з образами наших сучасників. Це портрети уславлених діячів російської культури та науки, представників духовенства, жіночі та дитячі образи.
Цікаві й натюрморти Василя Нестеренка. Він вигадав свій вигляд історичного натюрморту: до композиції на полотні, крім предметного плану, нерідко входять картини старих майстрів, елементи пейзажу, інтер'єру, котрий іноді портрети людей.
Своїми творами художник прославляє Росію, з її багатою історією, висотою духовних помислів та звершень, величною природою. Усім своєю творчістю він розкриває невичерпні можливості реалістичного мистецтва.
У Москві у будівлі Манежа відкрилася виставка народного художника Василя Нестеренка. Першого дня на церемонію відкриття було запрошено лише пресу та високопосадовців. Перші прийшли, в других виявився дуже щільний графік.
Серед величезної кількості картин уважно тинялися кореспонденти, фотографи та редактори, вдивляючись у ті образи, які представив їм художник.
Критикувати і хвалити його, загалом, нема за що. Хіба що за розміри картин та їх велика кількість. Але, як сказав один із відвідувачів, фарби на такі полотна Василя Нестеренка явно не повідомляє. Не знаю, що мав на увазі коментатор, але мені теж здалося, що персонажі картин виписані далеко не особливо чітко. Однак, очевидно, Нестеренко і не мав на меті повторити дійсність точнісінько. Мабуть, у його завдання входить передача натяку, а далі нехай глядач сам додумує та домальовує все у своїй свідомості – у міру свого розвитку.
Загальна спрямованість картин Нестеренка – релігія. Художник розуміє під терміном "мистецтво" фантазії на теми біблійних персонажів. Вони ніколи не існували насправді, але Василя Нестеренка вважають художником. Живопис і вигадка – два поняття не сумісні, але фантастика, зокрема і релігійні теми, тим і хороша, що сила візуального образу залежить від ступеня зануреності митця у тему.
Василь Нестеренко сам себе вважає за хворого. Звичайно, в алегоричній плані: «Мистецтво – це як хвороба. Багато хто не заражається. Багато хто з тих, хто заразився, рано чи пізно виліковуються. І лише небагато "хворіють" все життя. Отож я з тих, хто заразився на все життя». Ця фраза з його інтерв'ю журналу "Спадкоємець" (№ 16).
Образ хороший, і через нього слід розуміти і загальний посил виставки: живописець, який не представив жодної мальовничої роботи, зате вразив глядачів масштабністю свого занурення в релігію. Якщо не виходити на антагоністичні словослів'я, то правильніше було б назвати Василя Нестеренка іконописцем. Це випливає з його робіт.
Політичний аспект виставки теж дуже очевидний, і його теж слід розглядати навкруги. По-перше, український художник став «народним художником» у Росії. Хоча при цьому не відомо, чи знає російський народ, що такі високі звання дістаються українцям за явної поразки у правах справжніх народних – російських художників?
Однак якщо дивитися цей бік живопису через мольберт політики, то тут і українське коріння вивертається навиворіт. Початок діяльності Василя Нестеренка покладено у США: у листопаді 1991 року відбулася персональна виставка у Галереї Сіті-банку у Нью-Йорку. Потім, у березні 1992 року – персональна виставка в Амбасадор Галереї у СОХО, Нью-Йорк. Потім у квітні 1992 року – виставка у будівлі Національного Вестмінстерського банку, Нью-Йорк.
За підсумками справжнього українського та майбутнього народного художника Росії було того ж року прийнято до членів Американської Ліги Професійних Художників. Потім продовження виставок у США, після великої кількості яких не залишається сумнівів у тому, що ця країна надто багато зробила для Василя Нестеренка, щоб вважатися його мачухою.
Сполучені Штати стали хрещеною істотою для майбутнього великого художника. Сьогодні йде багато пересудів на тему вербування, тому американський період у житті Василя Нестеренка дуже відверто сигналізує суспільству про те, що спецслужби США міцно полюбили українця за те, що він ніс російську мальовничу культуру, в якій відображав грецькі та юдейські релігійні мотиви.
Такий космополітизм в результаті замкнувся на пам'ятнику демократизму, що переміг: демократизму США, який переміг в СРСР. Йдеться про Храм Христа Спасителя. У лютому 1995 року майбутній народний художник Росії, який повернувся зі США вже на весь титулований і визнаний усім Західним Світом, почав роботу над ескізами розписів у Храмі Христа Спасителя.
По Сеньці і шапка: 1995 року Василь Нестеренко став членом Московської Спілки Художників. Потім у 1996-1997 роках відбулася його персональна виставка в галереї «Мерсер», Нью-Йорк. Після чергової порції научень від США Василь Нестеренко одразу потрапив до Кремля, де відбулася його персональна виставка в Адміністрації Президента Російської Федерації. Президентом Росії тоді був раб США та найнижчий раб Ізраїлю Борис Єльцин.
Таким чином, сам Бог відвів Василя Нестеренка від справжнього живопису. Він не написав ні російських пейзажів, ні російських портретів. Натомість стіни Манежа прогнулися під величезними полотнищами із зображеннями святих, явно демонструючи, що Василь Нестеренко справді хворий на мистецтво, але хворий він на них у квадраті – через розщеплення в релігію.
Звідси й визнання: 1999 - Заслужений художник Російської Федерації; 2000 - Орден Сергія Радонезького II ступеня Російської Православної церквиза розписи у Храмі Христа Спасителя; 2003 - Патріарша Грамота за створення нових розписів в Успенському соборі в Дмитрові; 2004 - Народний художник РФ; 2004 – орден Андрія Рубльова ІІІ ступеня від Московської Патріархії.
Як месидж у відповідь спецслужбам США, які дали такий дивовижний старт мальовничій іконографіці Василя Нестеренка, російські спецслужби відзначилися альтернативністю: 2010 – Премія ФСБ у номінації «Образотворче мистецтво».
Вміння тусуватися для художника понад усе. Але зараз Василь Нестеренко явно випав з обойми. Початок його сходження одні пов'язують із перевантаженістю його полотен релігійною темою. Зокрема, юдеї дуже негативно налаштовані на те, що звання «народний художник» хоч і дісталося одному з них, але відверто не за сучасним трендом. На відкритті виставки не було жодного рабина.
Інші пов'язують проблеми з тим, що бачать у Василя Нестеренка претендента на посаду керівника Російської Академії Мистецтв, де нині є Зураб Церетелі – не менш щасливий художник. Якщо це так, то незабаром ми станемо свідками закулісного бою українця з грузином за чергову посаду в російській освітній установі.
Те, що хмари над іконами Василя Нестеренка почали згущуватись, показало відкриття виставки, на якому не було високих осіб, і навіть міністр культури не прибув для фіксації значущості постаті народного художника. Цей відвертий плювок влади у бік видатних релігійних полотен з успіхом демпфований безліччю попів і різних ієрархів Церкви. Але теж – все низенько-низенько.
Марина Вєтрова
Рубіж XX-XXI століть – складна історична епохащо викликає до життя нові художні течії, напрями, цінності Творчість московського живописця Василя Нестеренка невіддільна від свого часу. Він один із тих майстрів, хто вводить вітчизняне мистецтво у нове століття.
Прекрасна академічна підготовка, глибока сприйнятливість сучасності, рідкісна працьовитість допомогли Нестеренку стрімко увійти до художнього життя країни. Він швидко досягає самостійності, зрілості стилю, набуває широкого визнання. Маючи значний творчий діапазон, пише портрети, пейзажі, великі історичні полотна, релігійні композиції.
Художнє осмислення змін у духовному житті суспільства та глибокі зміни у світовідчутті втілюються у циклі картин, присвячених поїздкам по святих місцях, у написанні ікон, у створенні портретів Патріарха Московського та всієї Русі Алексія II, Патріарха Єрусалимського Діодора та інших духовних осіб.
Основна тема його історичних полотен – утвердження особистості, її активного творчого початку. У своєму мистецтві Нестеренко часто звертається до епох реформ Петра I, вносить у живопис різноманітні історичні сюжети: “Тріумф Російського Флоту”, “Москва зустрічає героїв Полтави”.
В основі художнього методуНестеренко-портретист лежить глибоке вивчення натури, природи істоти людини. Його портрети чудові гостротою передачі характеру. З особливою теплотою розкриває художник духовну цінність моделей. У жіночих портретах він тонкий лірик, що створює світлі та гармонійні образи.
Велике значення у творчості має пейзаж. Образ природи звучить в ансамблі історичних полотен, портретного живописуі повною мірою розкривається у пейзажних роботах художника. Він багато подорожує Росією, не розлучається з етюдником у поїздках Європою та Америкою.
Справжнім творчим успіхом Василя Нестеренка стала участь у відтворенні мальовничого оздоблення Храму Христа Спасителя у Москві. Ця складна робота зажадала як високого професійного майстерності, а й уміння працювати у манері найбільших художників ХІХ століття.
Виконані Нестеренко багатофігурні євангельські сюжети: "Вхід Господній до Єрусалиму", "Воскресіння Христове", "Апостол Матвій", "Хрещення Господнє" знаходяться в самій відповідальній, центральній частині Храму Христа Спасителя.
Особливе місце у творчості художника займає робота у Патріаршій трапезній Храму Христа Спасителя. З благословення Патріарха художник виконує п'ять євангельських сюжетів: “таємна вечеря”, “Шлюб у Кані Галілейській”, “Чудове множення хлібів”, “Чудовий улов”, “Христос і самарянка”.
Творчість Заслуженого художника РФ, члена-кореспондента Російської академії мистецтв Василя Ігоровича Нестеренка незмінно привертає увагу численних глядачів. Його твори можна побачити у музеях, на найбільших вітчизняних та зарубіжних виставках. Він багато працює, сповнений нових творчих задумів, у його майстерні – нові полотна.
1967 - народився у Павлограді
1980-1985 - навчався у Московській середній художній школі (МСГШ), закінчив її із золотою медаллю
1985-1994 – навчання у Московському державному академічному художньому інституті ім. В. І. Сурікова (МДАХІ) на факультеті станкового живопису. Навчався під керівництвом Народного художника Росії Прісекіна Н. С., Дронова А. В., професорів Н. П. Христолюбова, Є. М. Трошева, Л. В. Шепелєва, С. Н. Шильникова, Т. Т. Салахова
1988, осінь - "Молодість Росії", Всесоюзна виставка в Центральному виставковому залі в "Манежі", Москва
1989, весна – Всеросійська виставка молодих художників у Центральному Будинку художників, Москва (ЦДХ)
1989 осінь - Всесоюзна осіння виставка в "Манежі", Москва
1990, весна - Виставка академічного малюнкав Національній Академії мистецтв у Празі, Чехословаччина
1990, квітень - Персональна виставка графічних робіту Виставковій залі МДАХІ ім. В. І. Сурікова, Москва
1991, квітень-травень - Персональна виставка в Галереї Хеппі Уорлд Інкорпорейшн до Токіо, присвячена візиту М. С. Горбачова до Японії
1991, вересень – 1992, червень – дипломне стажування по лінії Міністерства культури СРСР у Художньому інституті ПРАТТ у Нью-Йорку під керівництвом професорів Росса Ніара, Фібі Хельман, Френка Ліндта
1992, осінь - Виставка “Нью-Йорк Експо” у Джевітс Центрі, Нью-Йорк
1993 року, весна - Групова виставка в Нассау Каунті Музеї, Лонг Айленд, штат Нью-Йорк
1994, весна – член Міжнародної федерації художників ЮНЕСКО та Міжнародного художнього Фонду
1994, липень - Презентація картини “Тріумф Російського флоту” та персональна виставка у Центральному музеї Збройних Сил, Москва
1994, осінь - Персональна та групові виставки у Галерейному комплексі “Сімік”, Каліфорнія
1994, грудень – виставка дипломних робітвипускників 1992-1994 років. Державних академічних мистецьких інститутів ім. В. І. Сурікова (Москва) та ім. І. Є. Рєпіна (Санкт-Петербург) у виставкових залах Російської академії мистецтв, Москва
1995, весна – член Московського Союзу Художників
1995, весна - Всеросійська молодіжна виставка у Галереї на Кузнецькому мосту, Москва
1995, травень – Виставка “Образи козацтва у сучасному мистецтві” у галереї МДАХІ ім. В. І. Сурікова, Москва
1995, осінь - Нагороджений Дипломом Російської академії мистецтв
1996, травень - Виставка живописних робіт у Російській академії мистецтв, представлених на конкурс із відтворення розписів Храму Христа Спасителя у Москві
1996, червень-липень - Персональна виставка у залах Російської академії мистецтв, Москва1996, серпень - персональна виставка у Будинку Уряду РФ, Москва
1996, грудень - Всеросійська виставка "20 століть християнства" у Центральному Будинку Художника, Москва
1997, вересень - виставка ескізних проектів розписів Храму Христа Спасителя в Російській академії мистецтв, Москва
1997, жовтень - передача в дар Храму Христа Спасителя Урядом Москви картини “Таємна вечеря” та розміщення її у Патріаршій трапезній храму
1999, квітень - травень - персональна виставка у Державному виставковому залі "Новий Манеж", Москва
1999, 15 квітня – 25 листопада – робота над розписами кафедрального соборного Храму в ім'я Христа Спасителя в Москві. "Воскресіння Христове", "Апостол Матвій" (північно-західний пілон храму); "Вхід Господній до Єрусалиму" (західний тимпан храму); "Хрещення Господнє" (північний тимпан храму)
1999, грудень – 2000, січень – очолив творчий колектив, який працював над створенням мальовничого оздоблення Тронного залу Єрусалимської православної патріархії, Єрусалим
2000, лютий – травень – робота над ескізами для трапезних залів Храму Христа Спасителя, Москва
2000, липень – персональна виставка в рамках музичного фестивалюпід патронажем Ірини Архипової, Осташков
2000, липень – серпень – очолив творчий колектив, який створив живописно-орнаментальне оздоблення Аванзалу Залу Церковних Соборів Храму Христа Спасителя, Москва
2000, серпень - нагороджений Орденом Сергія Радонезького 2-го ступеня за роботу над розписами Храму Христа Спасителя
2000, листопад – презентація портрета Ірини Архіпової у Врубелівській залі Державної Третьяковської галереї, Москва
2000 – 2001 – робота над чотирма полотнами: “Шлюб у Кані Галілейській”, “Чудове множення хлібів”, “Христос і самарянка”, “Чудовий улов” для Патріаршої трапезної Храму Христа Спасителя, Москва
2001, квітень - урочистий вечір, присвячений обранню Російською академією мистецтв та персональна виставка у Російському фонді культури
2002, січень – серпень – робота над циклом Богородичних ікон та Плащениці для Храму Христа Спасителя
2002, лютий – персональна виставка у Музеї Храму Христа Спасителя, присвячена 35-річчю від дня народження, та презентація картин Євангельського циклу Патріаршої Трапезної
2002, березень - грудень - на запрошення Глави Адміністрації Дмитрівського району Московської області очолив творчий колектив, який працював над створенням нового мальовничого оздоблення Успенського Кафедрального соборуу Дмитрові – пам'ятника культури федерального значення. Робота над розписами "Образ Святої Трійці", "Таємна вечеря", "Моління про чашу", "Голгофа" у Дмитрівському Успенському Соборі
2002, квітень - з благословення Святішого Патріарха Московського і всієї Русі Олексія II запрошений як керівник колективу художників та іконописців для створення мальовничого оздоблення Храму Живоначальної Трійці, спорудженого на честь Тисячоліття Хрещення Русі в Царицино, Москва
2002, жовтень – персональна виставка у Музеї Книги та Книгодрукування у Києво-Печерській Лаврі
2003, травень - на запрошення віце-мера Москви В. П. Шанцева очолив колектив художників та реставраторів, які проводять роботу з відтворення художнього оздоблення Храму в ім'я Успіння Божої Матері в селі Домніне Сусанінського району Костромської області, родовому маєтку Романових
2003, липень – серпень – експонування серії зимових пейзажіву Берліні на виставці у палаці Фестунгсграбен у рамках Днів Москви у Берліні
2003, вересень – жовтень – персональна виставка у Державному Оренбурзькому художньому музеї
2003, жовтень - виставка "Тисячолітня Росія - способи життя" у Музеї декоративно-ужиткового мистецтва, Москва
2003, листопад – публікація художніх альбомів “Живопис Василя Нестеренка у Храмі Христа Спасителя” та “Успенський Собор у Дмитрові. Розписи Василя Нестеренка”
2004, січень – лютий – персональна виставка у Державному Виставковому залі “Манеж”, Москва
2004, травень – червень – персональна виставка в Орловському Державному Музеїобразотворчих мистецтв
2004, жовтень - участь у виставці "Біблія в картинах російських художників XVIII-XX століть", організованої Московською Патріархією спільно з Третьяковською галереєю та Російським музеєм
2004, жовтень - обраний членом Експертної комісії з присудження Державних премійв галузі літератури та мистецтва в Центральному Федеральному окрузі
2004, жовтень – грудень – персональна виставка у картинній галереї Музею-заповідника “Вологодський кремль”
2005, червень - презентація картини “Отстоім Севастополь” у Державному Історичному музеї, м Москва
2005, серпень – персональна виставка у Севастопольському художньому музеї імені М.П. Крошицького
2005, жовтень – презентація портрета В. Маторина в ролі Бориса Годунова у Спілці театральних діячів Росії
2006, червень – липень – персональна виставка у Музеї образотворчих мистецтв Республіки Карелія
2006, грудень – персональна виставка у Національному художньому музеї Республіки Білорусь
2007, квітень – травень – персональна виставка у Брянському обласному художньому музейно- виставковому центрі
2007, квітень - участь у виставці “Історичне та культурна спадщинаМоскви. 10 років розвитку” у ЦВЗ “Манеж”, Москва
2007, червень - участь у Ювілейній виставці, присвяченій 250-річчю Російської академії мистецтв у ЦВЗ "Манеж", Санкт-Петербург
2007, жовтень – участь у відкритті Історичного форуму та Листопадового історико-музичного фестивалю “Перлини Росії”
2007, листопад - грудень - участь у виставці “Отчизне присвячується” у Московському академічному художньому ліцеї Російської академії мистецтв
2008, лютий – березень – персональна виставка в Аванзалі Будинку Уряду РФ, присвячена ДнюЗахисника Вітчизни
2008, лютий - березень - персональна виставка у виставковому залі Обласної картинної галереї Образ м. Калуга (організована за підтримки Повноважного Представника Президента РФ в Центральному федеральному окрузі Г.С.Полтавченко)
2008, квітень - травень - персональна виставка в Білгородському державному художньому музеї (організована за підтримки апарату Повноважного Представника Президента РФ у ЦФО та на запрошення Губернатора Білгородської області Є.С.Савченко)
2008, квітень - травень - участь у виставці "Московська сім'я: традиції та сучасність" у ЦВЗ "Манеж"
2008, червень - липень - персональна виставка в Музеї образотворчих мистецтв Тюмені (організована на запрошення Губернатора Тюменської областіВ.В.Якушева)
2008, серпень – вересень – персональна виставка в Українському Домі в Києві (у рамках Всеукраїнської виставки “Свята Русь – Україна”, присвяченій 1020-річчю Хрещення Русі – на запрошення Президента України В.А.Ющенка)
2008, вересень – жовтень – участь у виставці графічних робіт членів Російської академії мистецтв у Костромі
2008, вересень – листопад – персональна виставка у Великому Палаці в Царициному (організована за підтримки Уряду Москви та пройшла у 9-ти залах Палацу)
2009, грудень – 2010, березень – персональна виставка в Академії Федеральної службибезпеки РФ
Нестеренко Василь Ігорович(картини художника):
Ще Сирія та культура та
Василь Нестеренко – ворогам Росії
У Москві відбувається виставка знаменитого художника «Сирійська земля»
Справжній художник, майстер своєї справи ні-ні та й здивує навіть своїх давніх шанувальників, які добре знають його стиль, його жанри. Так і художник Василь Нестеренкопід кінець року змусив своїх глядачів ахнути від подиву та посміхнутися. Ще, в т.ч.
Василь Нестеренко. «Лист ворогам Росії»
Основою його нової виставки «Сирійська земля» стало п'ятиметрове полотно «Лист ворогам Росії». Задум, композиція картини – від легендарного полотна І.Є. Рєпіна «Запорожці пишуть листа турецькому султану».Лист запорожців складався у 1676 році у відповідь на ультиматум глави Османської імперії. І.Є. Рєпін, працюючи над картиною через два століття, писав: «Наше Запоріжжя мене захоплює цією свободою, цим піднесенням лицарського духу. Завзяті сили російського народу зреклися житейських благ і заснували рівноправне братство на захист кращих своїх принципів віри православної та особистості людської… І ось ця жменя молодців, звичайно найдаравітніших людей свого часу, завдяки цьому духу розуму (це інтелігенція свого часу, вони здебільшого здобували ) посилюється до того, що не тільки захищає Європу від східних хижаків, але загрожує навіть їхній сильній тоді цивілізації і від душі регоче над їхньою східною зарозумілістю».
І ось сьогодні, ще через півтора століття, ми бачимо на картині сучасного російського художникатой самий сюжет, лише замість кошового отамана та її козаків на полотні зображено воїнство Русі вже XXI століття.
Поява поета із дружиною на виставці стала тоді справжньою сенсацією. Дізнавшись, що Пушкін в Античній галереї, учні Академії, серед них і дев'ятнадцятирічний Айвазовський, кинулися туди.
Ми бачимо воюючих у Сирії проти світового терору солдатів та офіцерів при зброї, у польовій формі, у тільниках, у касках та бронежилетах. Пише колективне послання старший лейтенант зі світлим молодим обличчям. Одна кулькова ручка в руці, інша – за вухом, як перо у репинского персонажа. На столі, окрім листка з листом, навскіс красується автомат Калашнікова. Картину можна, до речі, назвати прямо-таки одою творінню великого російського зброяра, представленому тут у різних модифікаціях і видах. Припечатує стільницю великий кулак одного з офіцерів могутньої статури.
___
Дивлячись на монументальну картину Василя Нестеренка, відчуваєш палюче сирійське сонце, чуєш громовий сміх. Віє від неї силою незламною. Перед нами – велика російська армія, яка воскресла немов із небуття після «реформ» останніх десятиліть...
«Значну частину моєї творчості займає тема російської військової історії, – каже художник у інтерв'ю газеті «Завтра». – Мої картини присвячені Куликівській битві, перемогам Петра, часу звільнення від Смути, Першої світової війни та Великої Вітчизняної війни… А ось робіт, присвячених сучасній російській армії, не було. І я подумав: де, як не в Сирії, можу знайти ті сюжети, які допоможуть мені розкрити цю тему».
У травні цього року Василь вирушив у відрядження до Сирійської Арабської Республіки, здійснив кілька поїздок країною, побував у гарнізонах. На запитання про головне враження він відповідає: «Наша армія, наші доблесні воїни – і офіцери, і пересічні різних пологіввійськ – це одна велика дружна сім'я, таке в мене склалося відчуття. І, звичайно, всі вони – справді еліта наших Збройних Сил. В армії дуже жорстка дисципліна, усі не просто підтягнуті, а гранично зібрані. Але навіть в умовах такої дисципліни є місце для прояву найтепліших, дружніх почуттів. За короткий час у мене там стільки друзів з'явилося неймовірно!».
Що ж, весь світ сьогодні здивовано вдивляється в російських льотчиків і морських піхотинців, саперів і спецназівців, які в Сирії в протистоянні з добре навченими професійними найманцями показали і вміння завдавати нищівних снайперських ударів, і готовність, якщо буде потрібно, пожертвувати життям, викликавши …
Згадується пісня з фільму «Офіцери»:
Подивися на моїх бійців,
Ціле світло пам'ятає їх у обличчя.
Ось застиг батальйон у строю,
Знову старих друзів дізнаюсь…
Ті, хто побували в Сирії, відзначають високий настрій воїнів, вони розуміють: це захист Батьківщини на далеких підступах.
Представляючи нові роботи з циклу «Сирійська земля», Василь Нестеренко говорив із гіркотою і про те, що райська біблійна країна, колись така престижна для поїздок серед наших співгромадян, лежить зараз у руїнах, стала «сирійським Сталінградом»...
На відкритті виставки народний артистРосії Михайло Іванович Ножкін, давній друг Василя, зазначив: ми присутні при історичній події. Минуть роки, а картина «Лист ворогам Росії» залишиться. Художник, який має всі найвищі почесні звання, академік, міг би спочивати на лаврах, а він вирушає у дуже ризиковане відрядження лінією Міністерства оборони. Сміливості та високій майстерності колеги та товариша віддали належне у своїх виступах два найбільші сучасні творці російського мистецтва – живописець Дмитро Бєлюкінта скульптор Салават Щербаков.
Що ж, рік, що минає, справді став тріумфальним для Василя Нестеренка. У лютому він відзначив 50-річний ювілей експозицією у головному виставковому залі Росії. Сяючий палац Манежа був заповнений його картинами та їх шанувальниками. Багатометровий розмах полотен, блиск фарб та образів приголомшував навіть досвідчених глядачів. Понад тисячу полотен! Російська історія постала епоха за епохою. Портрети, пейзажі, привезені з багатьох країн. Величезне обличчя Христа...
___
Виставку відвідав Патріарх Московський і всієї Русі Кирило, побували тут багато священиків, військових, політиків, митців. Багато було захоплених відгуків.
___
Згадалося тоді в Манежі знайомство з Василем на початку 1990-х у майстерні лідера живописців свого покоління – незабутнього Сергія Прісекіна… І Прісекін, та інші передбачали Нестеренку велике майбутнє. Але мало хто міг передбачити, в яке явище розвинеться талант молодого художника. Його творча міць та працездатність вражають. На відкритті виставки у Манежі чернець з Афона розповів, як працював Василь Нестеренко, розписуючи храм св. великомученика і цілителя Пантелеїмону на Старому Русику – кілька місяців у спартанських умовах, з раннього ранку і до пізнього вечора. А до цього була багаторічна колосальна робота у храмі Христа Спасителя, розпису ще кількох храмів, тронного залу Єрусалимської патріархії…
«Лихі» 1990-ті – це час величезних втрат, які згинули талантів. Обдаровані, освічені художники, бувало, йшли за великими грошима в оформлення інтер'єрів вілл та особняків.
___
2005-го Нестеренко пише одну з найкращих своїх робіт – портрет «Нескорений». Перед нами – фронтовик, морський піхотинець Юрій Фомічов, могутній високий старий у формі головстаршини, з орденом Червоного Прапора та іншими бойовими нагородами на грудях. Крижаний вітер лихоліття пронизує його наскрізь, погляд змучений, але непохитний. Так само він дивився у приціл під Москвою та Сталінградом. Також він дивиться у вічі авторам численних «криголамів», наклепникам Великої Вітчизняної…
___
З початку 1990-х пам'ятається мені написаний Василем у Нью-Йорку "Натюрморт з атрибутами мистецтва". У центрі картини, на столі художника – скульптурна фігурка, зігнута у роздумах… За вікном – впізнавана лінія хмарочосів із висадженими через кілька років вежами-близнюками. Нестеренко, найкращий студент Суриківського інституту, був спрямований, єдиним із Союзу, на стажування до Художнього інституту Пратт. І зумів підкорити Америку! Нагадаємо, що Василь, перш ніж бути прийнятим до Союзу художників, вже був членом престижної Американської ліги професійних художників, перша його персональна виставка пройшла в Галереї Сіті-банку в тому ж «місті жовтого диявола». Тут він не лише пізнавав американські реалії, а й познайомився з російським вигнанцем, 96-річним учнем І.Є. Рєпіна відомим художником М.А. Вербовим... Багато хто тоді рвався до Штатів, готових буквально на все. А Нестеренко вибрав свій шлях. Як писав філософ Д. Сантаяна: "Ногами людина повинна врости в землю своєї батьківщини, але очі її нехай оглядають весь світ".
___
Люблю картину «Даху Замоскворіччя», які ми оглядали з Василем, коли я готував першу свою публікацію про нього після того, як він блискуче захистив у Суриківському інституті диплом «Тріумф Російського флоту». Зазначу, що знаменитий нині живописець залишився через двадцять із лишком років таким самим простим у спілкуванні, невальяжним, незабронзовілим.
___
___
Прекрасний «Портрет російського офіцера (В. Максимов)». На ньому зображено наш спільний друг, знавець Петровської доби, рідкісний подвижник Володя Максимов. Ось кого з повною підставою можна назвати істинним воїном Духа.
Василь Нестеренко нагадує: «Наразі патріотом бути легко. Усі патріоти. Навіть ті, хто не патріоти, все одно патріоти. Але дійсної поваги гідний той, хто пройшов через той дикий час, хто не здавав своїх позицій, хто зберігав, скажімо, свій російський дух».
___
«Відстоїмо Севастополь» – це полотно, написане до 150-річчя знаменитої оборони у 2005 році, стало незабаром мальовничим епіграфом до «Руської весни» 2014-го. Картина розміщувалася на білбордах, майоріла над кримськими дорогами. Вся Росія на цьому полотні Нестеренко – бастіон, який тримає кругову оборону над димом та гуркотом битв. На передньому плані знову позує Володимир Максимов – тут він канонір, який вивіряє приціл зброї.
___
А от нещодавно написана художником «Атака мерців», присвячена обороні фортеці Осовець у Першу світову війну. Після газової атаки в живих залишилося лише 56 людей. Німецька дивізія у протигазах рушила на «зачистку», на добивання отруєних. Але на них, з цього чада, випльовуючи власні легені, пішла в останню контратаку жменька росіян. Вражені німці з жахом бігли...
___
Варто сказати про те, що вдумливість, воцерковленість художника дозволяють йому глибше бачити суть того, що відбувається у світі та в Росії. Недарма він у свій ювілей у Манежі стояв біля величезного полотна «Порятунок Смути». Про що він говорить сьогодні у своїх виступах? Про необхідність подолання розколу в суспільстві, трагічні подіїв Україні (Василь – уродженець Павлограда, південного Донбасу), про погрози єдиній російській художній освіті, що збереглася у світі...
На думку Василя Нестеренка, «бойовий дух, він є, він відчувається, і бойові операції в Сирії – один із символів відродження армії, Росії. Але пік духу, гадаю, попереду...».
_______
Виставка «Сирійська земля» триває до 17 грудня у філії Московської державної картинної галереї Василя Нестеренка у виставковому залі «Будиночок Чехова» (Мала Дмитрівка, буд. 29, стор. 4).
Виставка знаменитого художника відкривається у Центральній виставковій залі «Манеж»
Він один із тих, на кому тримається Російська земля, сказав про Василя Нестеренка один із учасників прес-конференції – Олександр Рожкін, академік, член президії Російської академії мистецтв, головний редактор журналу « Третьяковська галерея». А на початку свого короткого виступу, швидше, введення в експозицію, назвав художника подвижником російської культури.
У присутності представників багатьох ЗМІ по суті на всю Росію просто так подібні речі не кажуть. І саме ці слова спливли у пам'яті, коли після прес-конференції вийшов із будівлі ІТАР-ТАРС, що на початку Тверського бульвару. Звідси до Манежа, де Василь Нестеренко готує свої картини, було рукою подати. Трохи більше кілометра, хвилин 20 пішки, не поспішаючи, вздовж Великою Нікітською. На цій вулиці, між іншим, 100 років тому в д. №5 у грудні 1916 р. – березні 1917 р. проходила ювілейна, 45-та, виставка Товариства пересувних виставок. У Москві тоді також виставлялися "Союз російських художників", "Світ мистецтва", Московське товариство художників.
Взагалі перші два місяці революційного 1917 р. для майстрів образотворчого мистецтвазбіглися із зенітом виставкового сезону. «У Москві така велика кількість виставок, - зауважував рецензент, - точно російських художників замість військового обов'язку зобов'язали писати картини ... Разом одинадцять. Для року подій, що переживаються, ніби забагато». Водночас один із керівників Художнього театруВл. Немирович-Данченко зовсім небезпідставно ставив собі запитання: «Чи в даний час суспільство по-справжньому цікавиться новими досягненнями в мистецтві? Чи може вона зараз цим цікавитись? Чи має він для цього достатній запас уваги?» А художник Аполлінарій Васнєцов писав: « Сучасний напрямокмистецтва, його відчуженість від життя, природно, аж ніяк не може реагувати на захоплюючі події останнього часу: воно проходить для нього безвісти».
Через сто років ці проблеми – чи справді нинішнє суспільство цікавиться мистецтвом, чи відчужено мистецтво від життя, у Росії – так гостро не стоять, хоча нікуди й не зникли. На прес-конференції прозвучало питання щодо ставлення Василя Нестеренка до того, що досі відбувається поділ художників на «білих» та «червоних» (реалістів та авангардистів).
І митець відповів, що у мистецтві протистояння неминуче, але «не треба душити ні тих, ні інших, тоді буде широка палітра». І як приклад назвав Зураба Церетелі, який «всіх примирив».
Нестеренко сказав, що свого часу навчався і в Таїра Салахова (народний художник СРСР), такого собі радянського «майже авангардиста». І наголосив: наше головне завдання у тому, щоб подолати розкол у суспільстві, інакше можна скотитися у смуту. Говорив також про те, що держава може втратити художню освіту.
Дивно, але сьогодні митець позначив майже ті самі проблеми, які хвилювали Росію століття тому. «В даний час, - писав у 1917 р. критик А. Ростиславов, - навряд чи можна говорити про певний прапор того чи іншого передового художнього суспільства. Дроблення на окремі товариства та гуртки - справді дуже помітне у нас явище в останнє десятиліття. Очевидно, і в нас назріла пора салонів». Ця ідея виставок, подібних до Паризьких салонів, де під однією покрівлею збиралися б художники, які представили всі течії сучасного мистецтва, Висловлювалася повсюдно. У Москві на Великдень 1917 р. передбачалося відкриття виставки «Весняний салон», де очікувалося участь всіх художніх товаристві висловлювалася надія, що «така виставка зможе яскраво і найбільш типово (32) уявити всі існуючі течії сучасного мистецтва».
У влаштуванні подібних експозицій сучасники бачили можливість покінчити з перетворенням виставок на ринок збуту, сподівалися, що вони зможуть рухати вперед. російське мистецтво»і, будучи найвищим судилищем для художників, допомагатимуть їм удосконалюватися. І в цьому також була одна з особливостей художнього життяпочатку 1917 р. А сьогодні подивіться хоча б на ті грандіозні черги, що вишиковуються в картинні галереїкраїни, і багато питань, які тягнуться до нас з минулого, самі собою відпадуть...
У народного художника Росії, дійсного члена Російської академії мистецтв Василя Нестеренка, це вже третя персональна виставка у Великому Манежі.
За всю історію цього головного виставкового залу країни лише кілька художників були удостоєні такої високої честі. Та й далеко не кожному, прямо скажемо, під силу таку титанічну працю, як влаштування персональної виставки на площах у 10 тис. кв. м, де, за словами Владислава Кононова, виконавчого директора Російського військово-історичного товариства та одного з організаторів виставки, до показу готується 1000 робіт Василя Нестеренка. На що митець кинув репліку: «Не рахуючи дрібних». І сказав, що ще будуть представлені репродукції розписів з Афона та храму Христа Спасителя в натуральну величину.
Загалом у послужному списку художника так багато персональних виставок, що все навіть перерахувати практично неможливо. Однак серед них є такі, які не можна не згадати. Це виставки, що проходили в Російській академії мистецтв, у Кремлі, в Будинку уряду РФ, у музеї храму Христа Спасителя, у музеї Книги та Книгодрукування в Києво-Печерській Лаврі, в Українському домі (Київ), у багатьох містах Росії та за далекими кордонами, у тому числі, у Празі, Берліні, Пекіні, Токіо, у Нью-Йорку… Чим ближче знайомишся з творчістю Нестеренка, тим більше вражають масштаби його діяльності. Він може одночасно вести кілька великих проектів, щорічно проводить кілька персональних виставок у країні. При цьому поняття «Росія» включає для художника та Україну з Білорусією, про що він говорив неодноразово.
Попередня експозиція у Центральному виставковому залі «Манеж» відбулася влітку 2010 р. та називалася «Росія – зв'язок часів». Цьогорічна виставка Василя Нестеренка отримала назву «Наша слава – Російська держава!». Співзвучно та символічно!
Експозиція присвячена 50-річчю художника і, як не здасться дивним, до 35-річчя його творчої діяльності. Про цю дивність і спитав майстра.
«Малював у школі портрети на конвертах. Була така робота. Вперше брав участь у виставці у 7-му класі. Взагалі, треба ставити перед собою максимальні завдання. Якщо не намагатимешся, нічого не вийде», - сказав він.
Василь Нестеренко пише в реалістичній манері російського класичного живопису та працює у різних жанрах. Основа нової виставки – історичні твори, що відображають поворотні моменти російської історії: «Порятунок від Смути» (Фрагмент картини – на фото)
, «Загибель навали», «Москва зустрічає героїв Полтави», «Відстоїмо Севастополь!», «Тріумф Російського флоту», «Ми – росіяни, з нами Бог!» та інші.
«Для мене історія – це не просто події. Це привід говорити мовою історії про сьогодення, – сказав Василь Нестеренко. - «Порятунок від смути» - важлива тема. Смутний часзавжди актуально для Росії... 1612 рік. Народ вимовляє покаяння, і змінився весь перебіг історії. Архієпископ Арсеній сказав нещодавно, що “наша Батьківщина зараз на терезах правосуддя Божого”».
Чотири роки митець працював над створенням цього грандіозного полотна.
Коли митця розпитують про історичні паралелі, він пояснює свою позицію так: «Відстоїмо Севастополь» для мене означає – відстоїмо Курили, Калінінград, Крим, відстоїмо Москву, зрештою. Історична тема у моєму розумінні – це місток до сучасності та майбутнього».
Додамо, що історичний живопис вимагає детального знання епохи, що зображується, навіть стану погоди. Наприклад, те, що в день переможного в'їзду Петра I до Москви, йшов сніг, як показано на полотні Нестеренка.
До речі, в день прес-конференції повітря було морозне, свіже і прозоре, як трапляється в Москві на стику січня-лютого. І коли я вийшов на вулицю, сонце вже хилилося до заходу сонця, але ще відблискувало в золотих куполах Храму Великого Вознесіння, яскравим світломзаливало верхні поверхи будинків на Нікітському бульварі, косими променями торкалося дахів старовинних будівель. Нікітської вулиці. А над усім цим пишнотою висів наповнений срібним світлом молодий місяць. Хочете - вірте, хочете ні, але фази місяця сьогоднішнього майже збігаються з тими, що спостерігалися в 1917 р. І в Москві нині також відкрито багато виставок, і хороших, і різних. «Але його (Нестеренко) картини мають духовний магнетизм», - зазначав Олександр Рожкін. А Владислав Кононов наголошував: «Скільки треба знати, щоби не потрапити під суд професійних істориків. Але вони претензій до художника немає. Картини Василя Нестеренка – це зброя у боротьбі з фальсифікаціями історії. Місія Нестеренко – нести історичну правду».
«Для мене Перша світова війна- Це вершина російського духу», - сказав Василь Нестеренко. Картина «Ми – росіяни, з нами Бог!» і присвячена Першої світової війни, точніше – одному з її героїчних епізодів. Німці довго не могли взяти слабо захищену фортецю Осовець і вирішили пустити на російські війська гази. Коли густа хмара отруйної суміші хлору і фосгену, що підганялася попутним вітром, насувалася на російські позиції, то навіть трава пожухла, а у наших солдатів і офіцерів протигазів не було. Німці взяли кийки, обтикані цвяхами, і рушили на «зачистку території» - добивати бійців, що залишилися в живих. Але отруєні, приречені на смерть, росіяни піднялися в рукопашну. «Атака мерців» – назвали пізніше цей порив кількох сотень воїнів.
Російські газети на той час запитували: «Що несе нам “освічена” Європа? Отруйні гази та кийки для добивання російських воїнів. Культурні варвари! Стосовно Росії Європа відтоді не змінилася. І питання до «цивілізованих» країн залишилися ті ж самі.
А серія робіт «О, Руська земля!» - Це справжній гімн Центральної Росії з її поетичною природою, храмами та монастирями. «Він відданий Батьківщині, - наголосив під час прес-конференції Олександр Рожкін. - Його мистецтво виховує ставлення до свого коріння. У його творчості Росія постає як птах Фенікс. Це турбота про майбутні покоління».
«Запитують, – каже художник, – чому не малюєте вулкани Індонезії? Нехай інші їх малюють, а я малюватиму наші гори, наші річки. І коли я потрапляю в крижану річку на Алтаї, то знаю, навіщо я це роблю, а ось в Індонезії не знаю». Серія пейзажних полотен стала підсумком творчих поїздок майстра на Сахалін та Курильські острови, у Саяни та на Байкал. Твори, присвячені природі Уралу, Сибіру та Далекого Сходу, об'єднані в цикл під назвою «На далеких рубежах»
Справжнім творчим успіхом Василя Нестеренка стала участь у відтворенні розписів храму Христа Спасителя у Москві. Для цього було створено команду майже із трьохсот художників, щоб зробити роботу в найкоротший термін. Найскладніше завдання зажадала не тільки найвищої професійної майстерності, а й уміння писати в манері найбільших художників XIX століття.
Василь працював по чотирнадцяту годину щодня. Як належить іконописцеві, постився і молився перед початком роботи, а потім піднімався на ліси і розписував храм, роблячи це без будь-яких креслень чи сітки безпосередньо. Саме ним виконані розписи «Воскресіння Христове», «Апостол Матвій», «Вхід Господній до Єрусалиму», «Хрещення Господнє» для Кафедрального собору, написаний цикл Богородичних ікон та Плащаниця, «Таємна вечеря» та картини Євангельського циклу для Патріаршої трапезної. «Храм відновлено так, як на нього заслуговує Росія зараз», - сказав Василь Нестеренко.
Перед початком розпису храму Христа Спасителя художник завершив роботу над іконою «Образ Божої Матері Ненавмисна Радість» та над картиною «Розп'яття».
І був ще в його житті Афон, де майже рік він керував групою художників, яка за благословенням Патріарха Московського і всієї Русі Кирила та старців Російського Свято-Пантелеїмонова монастиря розписувала храм Св. Великомученика та Цілителя Пантелеїмону на Старому Русику.
Це майже 3500 кв. м! Під час прес-конференції Василь Нестеренко зауважив: "Кажуть, Афон – це рай на землі, але рай на землі тяжкий".
Чималу роль у творчості художника грають жіночі образи. Створені ним жіночі портрети, як він каже, завжди підкреслюють переваги своїх моделей. Скажімо, на картині «Олена» зображено дівчину з величезним букетом ромашок. Героїня картини «Бабине літо», дівчина з російської глибинки, стоїть у тонкій сукні та гумових чоботях біля заростеного бур'яном тину... Темі жіночого очікування присвячені також портрети «Дівочі мрії» та «Предчуття любові», пройняті тонким ліризмом.
Але, здається, найсильніше враження у цьому ряду справляє картина «Російська мадонна». Донедавна я не знав, що на ній зображена дружина художника Ольга та син Ваня. І на картині «Весна» - теж Ольга.
Цілком особливе місце у творчості художника займає портрет мами, Галини Василівни. Саме мама допомогла Василеві стати художником. Від неї ж – і любов до рідної Вітчизни.
На думку фахівців, найбільш ємно образ Батьківщини відбито в епічній картині Василя Нестерова «О, руська земля!». Рядок взято зі «Слова про похід Ігорів». (О, Російська земля! Ти вже за пагорбом!) У цій геніальній поемі давнини Російська земля усвідомлюється як щось єдине, як надбання народу, що йде від одного кореня, незважаючи на усобиці, чвари і смутні часи…
Але, як сказав Василь Нестеренко, «твори треба дивитися». І весь час прес-конференції на стіні просторого приміщення перед очима журналістів демонструвався фрагмент картини «Позбавлення Смути». А у відповідь на запитання, чи він любить давати інтерв'ю, майстер сказав: «Розповідати – це не моя професія. Знати маємо не моє обличчя, а мої роботи».
Багато полотна майстра експонуватимуться вперше. І зовсім не заради компліменту Олександр Рожкін зауважив: «Це не просто виставка, це – явище в культурному житті Росії».
Прислухаємось до компетентної думки. І нагадаємо, що персональна виставка Василя Нестеренка «Наша слава – Російська держава!» пройде у Центральному виставковому залі «Манеж» з 10 лютого по 3 березня 2017 р. А відкриття відбудеться завтра, 9 лютого.
Спеціально для «Століття»
Статтю опубліковано рамках соціально значимого проекту «Росія і Революція. 1917 – 2017» з використанням коштів державної підтримки, виділених як грант відповідно до розпорядження Президента Російської Федерації від 08.12.2016 № 96/68-3 та на підставі конкурсу, проведеного Загальноросійською громадською організацією «Російський союз ректорів».
Завантаження...