حماسه هومری - ویژگی های ژانر و شکل گیری آن. ویژگی های هنری حماسه هومری

حماسی مانند سبک ادبیبه آهنگ حماسی عامیانه برمی گردد (نگاه کنید به ص 55). داستان های جنگ تروا که ظاهراً در قرون XIII-XII رخ داده است. قبل از میلاد مسیح ه.، در طی چندین قرن شکل گرفت و با عصا پوشیده شد فرم هنری; حقایق تاریخیشخصیت تعمیم یافته و هذلولی به دست آورد. عناصر اساطیری با آنها آمیخته شد. بنابراین، دو شعر حماسی بزرگ شکل گرفت: "ایلیاد" نظامی-قهرمانی (ترانه ای در مورد ایلیون - تروی) و "اودیسه" افسانه ای روزمره، که در مورد بازگشت ادیسه، یکی از قهرمانان جنگ، به خود می گوید. وطن چاپ نهایی آنها به یکی از ادها نسبت داده می شود که سنت او را هومر می نامد. تصویر معمولی تاریخی از یک خواننده سرگردان در سنتی که توسط نویسندگان باستانی برای ما حفظ شده است با انواع ساختگی های خارق العاده در هم تنیده شده است. این نشان دهنده عدم وجود هرگونه اطلاعات قابل اعتماد در مورد هومر در دوران باستان است. بنا به شهادت پیشینیان، هفت شهر برای افتخار نامیدن زادگاه هومر استدلال می کردند: اسمیرنا، خیوس، کولوفون، سالامیس، رودس، آرگوس و آتن. گاهی اوقات شهرهای دیگر نامگذاری می شدند، زیرا دوبیتی که در آن ذکر شده بود چندین گونه داشت. منابع فقط موافق هستند که شاعر در جزیره آیوس درگذشت. تعبیر نام هومر قبلاً پیشینیان را به خود مشغول کرده است. او را واژه ای اهل بیت به معنای «کور» می دانستند. محققان بعدی این نام را به روش های مختلف تفسیر کردند: آنها در آن هم نشانه ای از گروهی از خوانندگان نزدیک و هم نام یک خواننده باستانی تراکیا و به سادگی نام خود شاعر را دیدند. سوال هومری فقدان هرگونه اطلاعاتی در مورد شخصیت هومر و همچنین وجود تناقضات در اشعار، ناهماهنگی های سبکی و ناهماهنگی های داستانی باعث ایجاد "مسئله هومری" شد، یعنی مجموعه ای از مشکلات مرتبط با مطالعه ایلیاد و اودیسه، و در درجه اول با تألیف این اشعار. قبلاً در سال 1664، ابی دوابیناک فرانسوی پیشنهاد کرد که ایلیاد از ترانه های حماسی جداگانه در مورد محاصره تروا تشکیل شده است و یک اثر واحد از یک نویسنده نیست. در قرن هجدهم، زمانی که کلاسیک گرایی با گرایش رمانتیک در ادبیات جایگزین شد، علاقه بیدار به شعر عامیانه به گذشته منجر شد که در ایلیاد و ادیسه شروع به دیدن آثار خلق شده توسط مردمان در دوران باستان و به نام هومر شد. - جمعی، نام متداولحماسه نویس یونانی. در پایان قرن هجدهم. این ایده توسط دانشمند آلمانی F. A. Wolf حمایت شد. در کتاب او "مقدمه ای بر هومر" که در سال 1795 منتشر شد، ما یک فرمول واقعاً علمی از این سؤال را می یابیم که آغاز مطالعه سیستماتیک حماسه هومری است. ولف ایلیاد را تلفیقی از ترانه‌های مختلف می‌دانست که در آن ساخته شده است زمان های مختلف شاعران متعددی که هومر در میان آنها مشهورترین آنها بود. او عقیده خود را عمدتاً با فقدان نوشته در دوران هومر و تناقضات متعدد در متن اشعار استدلال می کرد. استدلال اول کاملاً قانع کننده نیست، زیرا از قرن هشتم می باشد. قبل از میلاد مسیح ه. نوشتن به تدریج در حال استفاده است، دومی تا به امروز به قوت خود باقی است. در واقع تناقضات و ناهماهنگی های ترکیبی در اشعار وجود دارد. پس در کتاب پنجم ایلیاد دیومدس آفرودیت و آرس را زخمی می کند و در کتاب ششم می گوید: هرگز جرأت نکردم با خدایان المپ بجنگم.10 (Il., book VI, art. 129). کتاب سوم ادیسه بیان می کند که چگونه تله ماکوس و آتنا که در کسوت مربی او را همراهی می کردند، به پیلوس می آیند و می بینند که افراد زیادی برای قربانی جمع شده اند. اما به زودی معلوم می شود که آنها فقط خانواده نستور هستند. نمونه هایی از ناسازگاری های ترکیبی به شرح زیر است. در کتاب سوم ایلیاد، هلن، مقصر جنگ، همراه با پریام، پادشاه تروا به دیوار شهر برمی‌خیزد و قهرمانان معروف آخایی (یونانی) را به او نشان می‌دهد که مدت‌ها در نزدیکی تروا می‌جنگند و بی‌تردید پریام را از زمان می‌شناسد. آغاز جنگ دوئل پاریس و منلائوس که در کتاب سوم ایلیاد خوانده شده است، بدیهی است که باید در آغاز جنگ رخ می داد و نه در پایان آن. کتاب هفتم در مورد ساخت دیواری توسط آخایی ها می گوید که قرار بود از کشتی های آنها در برابر حمله محافظت کند. بدیهی است که یونانیان مجبور بودند این دیوار را بسازند، اگر نه بلافاصله پس از ورود به زیر دیوارهای تروا، در هر صورت، نه در سال دهم جنگ. بنابراین، اگرچه ایلیاد از وقایع سال دهم جنگ می گوید، اما تعدادی از قسمت های شرح داده شده در آن، طبق منطق امور، باید زودتر اتفاق می افتاد. آهنگ X ایلیاد از سورتی شبانه ادیسه و دیومدس می گوید که به اردوگاه دشمن نفوذ کردند. این صحنه کاملاً بی ارتباط با طرح کلی است. اگر این قسمت از متن حذف شود، وحدت شعر نه تنها لطمه نمی‌بیند، بلکه احتمالاً به نفع آن خواهد بود. چنین ناهماهنگی های زمانی، معرفی نقوشی که می توان از آنها صرف نظر کرد، این امکان را به وجود آورد که فکر کنیم ایلیاد نه تنها اثر یک یا دو شاعر، بلکه به طور کلی خلاقیت فردی نیست. در بحثی که در مورد مسئله هومری شعله ور شد، دو فرضیه اصلی مطرح شد: تحلیلی، یعنی تقسیم حماسه به آثار مستقل جداگانه، و واحد، حفظ وحدت اشعار. F. A. Wolf به نظریه تحلیلی پایبند بود. وحدت گرایان لحظات وحدت و یکپارچگی هنری را برجسته می کنند و تضادهای خاص اشعار را از یک سو به عنوان درج، تحریفات بعدی و از سوی دیگر به عنوان ماهیت شفاهی کار شاعر اعلام می کنند: اجرای آوازهای در ایلیاد و ادیسه بارها، آثار، طبیعتاً می‌توانستند اضافاتی ایجاد کنند و داستان خود را تغییر دهند. مثلاً در اپیزود با هیئت فرستاده آگاممنون به آشیل، از حالت جمع استفاده نمی شود، بلکه از دوگانه استفاده می شود. این نشان می دهد که در نسخه اصلی متن دو پیام رسان وجود داشته است و شخص سوم - پیرمرد ققنوس - بعداً ظاهر شد: شاعر به پیرمرد نیاز داشت تا عنصری از تربیت را در سخنرانی هیئت وارد کند - او. ماجرای مشابهی را برای آشیل تعریف می کند که در روزهای جوانی برای او اتفاق افتاده و پایان بدی داشته است. ایده ورود گفتار ققنوس به متن می تواند در اجرای بعدی ایلیاد به ذهن شاعر بیاید. وحدت گرایان برخی ناسازگاری های زمانی را با اهداف هنری شاعر توضیح می دهند. به عنوان مثال، این واقعیت که هلن قهرمانان آخایی ها را به پریام نشان می دهد، ناشی از تمایل شاعر به آشنایی مخاطبانش با آنهاست: از این گذشته، شعر حاوی داستانی درباره آغاز جنگ نیست و نویسنده مجبور است درباره قهرمانان صحبت کنید و وقایع سال دهم جنگ را توصیف کنید، یعنی زمانی که پریام * بدون شک آنها را می شناخت. علاوه بر تئوری های تحلیلی و واحدی، تئوری های مصالحه مختلفی نیز وجود داشت. برای مثال، طرفداران نظریه «هسته اصلی» تصور می‌کردند که متن اصلی به تدریج با اضافات، درج‌هایی که شاعران مختلف انجام داده‌اند، غرق شده است. نه یک، بلکه سه یا چهار شاعر در تنظیم حماسه شرکت داشتند، از این رو چاپ اول، دوم، سوم و غیره. نمایندگان نظریه دیگری در اشعار هومر ترکیبی از چندین «حماسه کوچک» را دیدند. برای مثال، آدولف کیرشهوف معتقد بود که چهار روایت مستقل در ادیسه وجود دارد: سفر ادیسه قبل از رسیدن به کالیپسو. سفر از جزیره کالیپسو به ایتاکا. سفر تله ماکوس؛ بازگشت اودیسه به وطن (ورود به شکل گدا و انتقام از خواستگاران). دیدگاه‌های دیگری در مورد منشأ ایلیاد و ادیسه وجود دارد، اما همه آنها به نحوی به مسئله رابطه بین خلاقیت شخصی و جمعی نویسندگان حماسه هومری ختم می‌شوند. اکثر محققان مدرن، و به ویژه دانشمند شوروی I. M. Tronsky، نویسنده یک اثر اساسی در تاریخ ادبیات باستان، به نظریه واحد پایبند هستند. با این وجود، تاریخچه خاص شکل گیری حماسه هومری موضوعی است که هنوز حل نشده است. این که آیا پردازش نهایی هر دو شعر متعلق به یک نویسنده است یا به یک نویسنده متفاوت - در هر دو مورد باید فرض کرد که ایلیاد قبل از اودیسه سروده شده است، همانطور که تصویر فرهنگ مادی و مادی نشان می دهد. روابط عمومیدر این آثار به تصویر کشیده شده است. پیدایش بعدی ادیسه با ترکیب پیچیده تر این شعر و همچنین تجلیل از تدبیر ذهن در این شعر و علاقه نشان داده شده به کشورهای خارجی مشخصه جامعه ای است که وارد مرحله تجارت شده است. روابط زمان و مکان خلقت ایلیاد و ادیسه. سیسرو، پاوسانیاس و دیگر نویسندگان باستانی اطلاعاتی را در مورد کمیسیون علمی ایجاد شده توسط پیسیستراتوس ستمگر آتنی، که بر روی کار هومر کار می کرد و قسمت های ناهمگون ایلیاد و ادیسه را به ترتیب درست تنظیم می کرد، به ما آوردند. این نشان دهنده وجود سابقه ای از اشعار هومری در قرن ششم است. قبل از میلاد مسیح ه. و به این معنی است که تکمیل اشعار مربوط به قرن های هشتم تا هفتم است. قبل از میلاد مسیح ه. تجزیه و تحلیل روابط اجتماعی و فرهنگ مادی منعکس شده در اشعار دانشمندان را به این نتیجه می رساند که بعید است این اتفاق زودتر رخ داده باشد. جامعه هومری یک جامعه پیش طبقاتی است، مردم در انجمن های قبیله ای زندگی می کنند. قبایل توسط "پادشاهان" - بزرگان قبیله که فرماندهان، کشیشان و قاضی بودند، رهبری می شوند، اما قدرت آنها محدود بود: قبلاً در کتاب اول ایلیاد، گفته شده است که موضوع استرداد کریسیس به پدرش توسط دولت تصمیم می گیرد. مجمع مردمی و اگرچه آگاممنون از تصمیم خود ناراضی است، اما همچنان باید از او اطاعت کند. شیوه زندگی پادشاهان کاملاً دموکراتیک است، آنها مانند مردم عادی رفتار می کنند، از انتقاد از آنها نمی ترسند. در کتاب نوزدهم ایلیاد، ادیسه می‌گوید: تو ای آگاممنون توانا، پیش برو و نزد آخایی دیگری عادل‌تر باش: برای حاکم هیچ تحقیر وجود ندارد. کتاب نوزدهم، خ 182-184 سخنان خود آگاممنون گواه طرز تفکر دموکراتیک پادشاهان است: نه، به مردم نگاه نکنید، حتی اگر قدرتمندترین آنها باشند، در آستانه زوال و گذار است. سیستم برده داری: در حال حاضر نابرابری دارایی و اجتماعی وجود دارد، تقسیم به "بهترین" و "بد"؛ برده داری از قبل وجود دارد، که با این حال، یک شخصیت پدرسالارانه را حفظ می کند: بردگان عمدتاً چوپان و خدمتکاران خانگی هستند که در میان آنها وجود دارد. افراد ممتاز: اوریکلیا، پرستار ادیسه، چوپان اومئوس، که کاملاً مستقل عمل می کند، نه به عنوان یک دوست اودیسه نه به عنوان برده او. افکار نویسنده.بنابراین خلقت شاعر شعر - نماینده جامعه یونانی قرون VIII-VII. قبل از میلاد مسیح ه.، در آستانه گذار به سیستم برده. فرهنگ مادی، که در ایلیاد و ادیسه شرح داده شده است، ما را به همین امر متقاعد می کند: نویسنده به خوبی با استفاده از آهن آشنا است، اگرچه با تلاش برای باستان سازی (به ویژه در ایلیاد) به سلاح های برنزی جنگجویان اشاره می کند. اشعار عمدتاً به گویش ایونی و با آمیزه ای از اشکال بادی سروده شده اند. این بدان معنی است که محل ایجاد آنها یونیا - جزایر دریای اژه یا آسیای صغیر است. عدم اشاره در اشعار مربوط به شهرهای آسیای صغیر، گواه آرزوهای باستانی شاعری است که تروای باستانی را می سراید. ترکیب ایلیاد و ادیسه. محتوای ایلیاد و ادیسه بر اساس افسانه هایی از چرخه اسطوره ها در مورد جنگ تروا بود که به وضوح در قرن های 13-12 اتفاق افتاد. قبل از میلاد مسیح ه. (رجوع کنید به ص 51-53). ایلیاد، شعری نظامی-قهرمانی، درباره وقایع سال دهم جنگ می گوید که ناشی از نزاع بین شجاع ترین شرکت کنندگان در لشکرکشی آشیل، پادشاه فتیا، با رهبر ارتش، آگاممنون است. بریسیس اسیر خود را از آشیل گرفت. آشیل با توهین از شرکت در نبردها امتناع کرد و تنها پس از مرگش به ارتش بازگشت. بهترین دوستپاتروکلوس او برای انتقام مرگ دوستش، با رهبر ارتش تروا، هکتور که مسئول مرگ پاتروکلوس بود، وارد دوئل شد و او را کشت. "اودیسه" یک شعر افسانه ای روزمره است. در مورد وقایعی که پس از پایان جنگ رخ داده است، در مورد بازگشت به وطن یکی از رهبران نظامی یونانی اودیسه، پادشاه ایتاکا، و در مورد حوادث ناگوار فراوان او می گوید. در ایلیاد، داستان‌های مربوط به اعمال مردم روی زمین با تصاویری از صحنه‌های المپ جایگزین می‌شوند، جایی که خدایان، که به دو گروه تقسیم شده‌اند، سرنوشت نبردهای فردی را تعیین می‌کنند (از آنجایی که نتیجه نهایی جنگ مدت‌هاست که از پیش تعیین شده است). در این مورد، رویدادهایی که به طور همزمان رخ می دهند، به صورت متوالی و یکی پس از دیگری توصیف می شوند (به اصطلاح قانون ناسازگاری زمانی). طرح ایلیاد خشم آشیل است. وقایع بیان شده در شعر ناشی از این خشم است و کل طرح، گویی، نمایشی متوالی از مراحل خشم آشیل است، اگرچه انحرافاتی از خط اصلی داستان وجود دارد، قسمت هایی را درج کنید. به اوج رسیدنطرح - دوئل آشیل با هکتور؛ پایان، بازگرداندن جسد هکتور به دست پریام توسط آشیل است. ترکیب ایلیاد تا حدودی مطابق با اصول اخلاقی شاعر متقارن است. در آغاز عمل، کریس پیرمرد به آگاممنون روی می‌آورد تا دختر اسیر خود را به او بازگرداند و با مخالفت متکبرانه‌ای مواجه می‌شود که به وضوح توسط نویسنده محکوم می‌شود. این امتناع موجب خشم آشیل و بسیاری از حوادث خونینی شد که در دیوارهای تروا رخ داد. در پایان شعر، پیرمرد دیگری به نام پریام با درخواست برای بازگرداندن جسد هکتور به او نزد آشیل می آید و رد نمی شود - این عمل شایسته قهرمان یک شاعر انسان دوست است. ادیسه از نظر ترکیب پیچیده‌تر از ایلیاد است: 24 کتاب ادیسه به طور متقارن به چهار بخش تقسیم می‌شوند: اول - ادیسه جزیره کالیپسو را ترک می‌کند، در دریا پرسه می‌زند و به کشور فک می‌رسد. دومی اودیسه در کشور فضول هاست. سوم، اودیسه در سرزمینش. چهارم - اودیسه در خانه اش. اما قابل توجه ترین چیز در ساختار ادیسه اولین تکنیک جابجایی در ادبیات جهان است - ارائه رویدادهای گذشته در قالب داستانی از اودیسه. نکته قابل توجه این است که داستان هیولاها و رویدادهای خارق العاده در داستان خود اودیسه متمرکز شده است. نویسنده که تلاش می کند تا اسطوره را عقلانی کند، در این تحریف واقعیت شرکت نمی کند. (اومانیسم هومر. یکی از دلایل جاودانگی حماسه هومری اومانیسم است که در تجلیل زندگی و انسان با اوج خود متجلی می شود. شخصیت اخلاقی. هومر اول از همه شجاعت یک فرد، شجاعت، عشق به وطن، وفاداری در دوستی، خرد در نصیحت، احترام به پیری و غیره را تجلیل کرد. اما به شکل کلی داده شده، معلوم می شود که با همه ادوار و همه مردم همخوانی دارند. شخصیت اصلی "ایلیاد" آشیل مغرور، وحشتناک در خشم. کینه شخصی باعث شد که او از وظیفه خود غافل شود و از شرکت در نبردها خودداری کند. با این وجود، مفاهیم اخلاقی در او نهفته است، که در نهایت او را مجبور می کند تا گناه خود را در مقابل ارتش جبران کند. خشم او، که هسته اصلی طرح ایلیاد است، با سخاوت برطرف می شود. آشیل ارتش آخایی را ترک کرد، به ناحق از آگاممنون رنجیده شد. اما اکنون آخایی ها در شرایط سختی قرار می گیرند، آنها به کمک آشیل نیاز دارند و آگاممنون مردم خود را با درخواست بازگشت و قول کفاره برای گناهی که به او وارد شده است، نزد او می فرستد. آشیل از بازگشت امتناع می کند - این از نظر روانی طنین انداز است: غرور ذاتی آشیل او را از انجام این کار باز می دارد. اما احساس وظیفه، حس میهن پرستی به او اجازه نمی دهد با شکست آخایی ها کنار بیاید و زره را به دوستش پاتروکلوس می دهد تا ارتش تروا را از کشتی های یونانی دور کند. هنگامی که پاتروکلوس می میرد، آشیل عصبانیت خود را فراموش می کند: عشق او به یک دوست از غرور او قوی تر است. او برای خود احساس گناه مضاعف می کند: نقض وظیفه خود در قبال ارتش و گناه برای مرگ پاتروکلوس. اکنون او نمی تواند بازگردد، همانطور که قبلاً نمی توانست برگردد. او با قدرت ده برابری وارد نبرد می شود، تروجان ها را فراری می دهد، فرمانده تروا، هکتور را می کشد و بدن او را هتک حرمت می کند و انتقام مرگ یکی از دوستانش را می گیرد: ظلم او با احساس خشم و اندوه توجیه می شود. اما وقتی پیرمرد پریام - پدر بدبختی که پسرش را از دست داده است - می آید و می خواهد جسد هکتور را برای دفن به او بدهد، قلب آشیل نرم می شود. او از موقعیت بزرگتر، شجاعت او متاثر می شود (بالاخره پریام بدون سلاح به اردوگاه دشمن آمد) و خشم او با سخاوت برطرف می شود. هدایا و توبه آگاممنون او را نرم نمی کند، اما اشک های پیرمرد نرم می شود. این تجلیل از انسانیت قهرمان یکی از مظاهر اومانیسم هومری است. حال و هوای تصدیق کننده ی اشعار گاه تحت الشعاع اندیشه های سوگوارانه ی کوتاهی زندگی قرار می گیرد. قهرمانان هومری با اندیشیدن به اجتناب ناپذیر بودن مرگ، تلاش می کنند تا خاطره ای باشکوه از خود به یادگار بگذارند. آشیل می گوید: همین طور اگر سهمی به من اختصاص داده شود، همان جا که مقدر است، دراز می کشم; اما من اول شکوه درخشان را بدست خواهم آورد! (ایل، کتاب هجدهم، ص 120-121). این شعر توانایی نظامی را ستایش می کند، اما نویسنده به هیچ وجه جنگ را تأیید نمی کند، که منجر به بدترین بدی ها - مرگ می شود. این را هم با کپی های فردی نویسنده و قهرمانانش و هم با همدردی آشکار با هکتور و سایر مدافعان تروا که طرف رنج کشیده این جنگ هستند، نشان می دهد. این است که زئوس به پسرش آرس می گوید: تو، منفورترین تو در میان خدایان ساکن آسمان! یک نزاع، سوء استفاده و قتل تنها برای شما خوشایند است! (ایل، کتاب پنجم، خ 890-891). در کتاب X ایلیاد، نستور به دیومدس می آموزد: او بی قانون است، بی ریشه است، سرگردانی بی خانمان در جهان، که عاشق نزاع های درونی است، برای مردم وحشتناک! (ایل، کتاب X، هنر 63، 64). اودیسه که سربازان را متقاعد می کند که خانه را فراموش کنند و به جنگ ادامه دهند، از اجبار چنین رفتاری، از نیاز به جنگ به عنوان یک مأموریت سنگین می گوید: نبرد دردناک است و برای غمگین بازگشت به خانه شادی بخش است. . (ایل، کتاب دوم، هنر 291). دلسوزی های نویسنده به امواج هر دو کشور متخاصم تعلق دارد، اما تجاوزگری و آرزوهای غارتگرانه یونانی ها باعث محکومیت او می شود. در کتاب دوم ایلیاد، شاعر سخنانی را در دهان جنگجوی ترزیت می‌گذارد که به طمع رهبران نظامی انگ می‌زند. اگرچه شرح ظاهر ترسیتس بیانگر تمایل نویسنده به بیان محکومیت سخنانش است، اما این سخنان قانع کننده است و اساساً توسط کسی رد نشده است، به طوری که می توان آنها را همسو با افکار شاعر فرض کرد. نباید فراموش کرد که اِد مجبور شد منافع محافل اشرافی را که نمی‌توانستند سخنان ترسیتس را تأیید کنند، حساب کند، زیرا «او همیشه به دنبال پادشاهانی بود که توهین کنند و نجابت را تحقیر می‌کردند». اما محکومیت جنگ نه تنها در دهان این شخصیت ظاهراً منفی به گوش می رسد. خود آشیل دلاور که برای انتقام از پاتروکلوس قصد بازگشت به ارتش را دارد، می گوید: آه، بگذار دشمنی از خدایان و انسان ها نابود شود و با آن خشم نفرت انگیزی که حتی خردمندان را نیز به جنون می کشاند! (ایل، کتاب هجدهم، موارد 107، 108). بدیهی است که اگر تجلیل از جنگ و انتقام هدف شاعر بود، خشم آشیل با قتل هکتور برطرف می شد و این امر مانند یکی از اشعار ادواری به پایان می رسید. 67). اما برای هومر، پیروزی آشیل مهم نیست، بلکه حل اخلاقی خشم او مهم است. زندگی در نگاه قهرمانان هومری به قدری جذاب است که آشیل که در قلمرو مردگان با اودیسه ملاقات می کند، می گوید که ترجیح می دهد زندگی سخت یک کارگر روزمزد بر روح مردگان در دنیای زیرین حکومت کند. در عین حال، هنگامی که لازم است به نام شکوه میهن یا به خاطر عزیزان اقدام شود، قهرمانان هومر مرگ را تحقیر می کنند. آشیل که متوجه می شود در اجتناب از جنگ اشتباه کرده است، می گوید: بیکارم، در دادگاه می نشینم، زمین بار بیهوده ای است. (ایل، کتاب هجدهم، فقره 104). اومانیسم هومر، شفقت برای اندوه انسانی، تحسین زیبایی درونیانسان، شجاعت، وفاداری به وظیفه میهن پرستانه و محبت متقابل، در صحنه وداع هکتور با آندروماش به روشن ترین حالت خود می رسد (ایلیاد، کتاب ششم، خ 390-496). ویژگی های هنریحماسه هومری. تصاویر قهرمانان هومر ایستا هستند، یعنی شخصیت های آنها تا حدودی یک طرفه روشن می شوند و از ابتدا تا انتهای شعر بدون تغییر باقی می مانند، اگرچه هر شخصیت چهره خاص خود را دارد، متفاوت از دیگران: در ادیسه، تدبیر ذهن تاکید شده است، در آگاممنون - تکبر و شهوت قدرت، در پاریس - ظرافت، در النا - زیبایی، در پنه لوپ - خرد و پایداری همسرش، در هکتور - شجاعت مدافع شهرش و حال و هوای عذاب، زیرا او باید بمیرد، مانند پدر، و پسرش، و خود تروی. یک جانبه بودن در تصویر قهرمانان به این دلیل است که بیشتر آنها فقط در یک صحنه در برابر ما ظاهر می شوند - در نبرد که در آن تمام ویژگی های شخصیت های آنها نمی تواند خود را نشان دهد. آشیل یک استثناست، زیرا در رابطه با یک دوست و در نبرد با دشمن و در نزاع با آگاممنون و در گفتگو با پریام بزرگ و در موقعیت های دیگر نشان داده می شود. در مورد رشد شخصیت، هنوز در دسترس هومر و ادبیات دوره پیش کلاسیک نیست. ما تلاش هایی را برای چنین تصویری تنها در پایان قرن پنجم می یابیم. قبل از میلاد مسیح ه.، در تراژدی های اوریپید. شاعر در به تصویر کشیدن روانشناسی قهرمانان خود، آنها، به همان اندازه بی تجربه است دنیای درونی. ما همه انگیزه های درونی این افراد را از رفتارشان، از حرف هایشان می آموزیم. علاوه بر این، شاعر برای به تصویر کشیدن حرکات روح از تکنیک بسیار عجیبی استفاده می کند: مداخله خدایان. به عنوان مثال، در کتاب اول ایلیاد، زمانی که آشیل که نمی تواند توهین را تحمل کند، شمشیر خود را برای حمله به آگاممنون می کشد، ناگهان شخصی از پشت موهای او را می گیرد. با نگاهی به گذشته، آتنا، حامی یونانیان را می بیند که اجازه قتل را نمی دهد. مثالی دیگر. آفرودیت پاریس را از میدان جنگ دور کرد و به النا که از دیوار شهر بالا رفته بود دستور داد به خانه بازگردد. النا از شوهرش رنجیده است و معتقد است که او از میدان جنگ فرار کرده و حاضر به بازگشت نزد ترسو نیست. اما الهه عشق او را تهدید می کند و النا تسلیم می شود. معمولاً مداخله خدایان انگیزه تصمیم گیری آگاهانه را می دهد که جایگزین یک انگیزه آنی شده است. غیبت ویژگی های روانیقهرمانان تا حدی با وظایف این ژانر توضیح داده می شود: حماسه که بر اساس هنر عامیانه است، معمولاً در مورد رویدادها، در مورد امور یک گروه می گوید و برای یک فرد علاقه چندانی ندارد. تحلیل روانشناختی پدیده ای است که با تحلیل شخصیت فرد مرتبط است. خدایان هومر انسان نما هستند: آنها دارای تمام ضعف های انسانی و حتی رذیلت هایی هستند که مشخصه قهرمانان ایلیاد نیست و فقط در جاودانگی و قدرت با مردم تفاوت دارند (و حتی پس از آن نسبی ، زیرا قهرمانان گاهی اوقات خدایان را در نبردها زخمی می کنند). - اساساً المپ هومری بر اساس الگوی جامعه بشری در دوران نظام قبیله ای ساخته شده است. ابزارهای سبکی که شاعر به کار می برد، گواه پیوند ارگانیک حماسه هومری با ریشه های فولکلور آن است. از نظر فراوانی القاب، اشعار هومر را فقط می توان با آثار مقایسه کرد هنر عامیانه، که در آن بیشتر اسم ها با تعاریف همراه هستند. فقط آشیل در ایلیاد دارای 46 لقب است. در میان القاب ایلیاد و ادیسه وجود دارد عدد بزرگ"دائمی"، یعنی برای هر قهرمان یا شیئی در نظر گرفته شده است. این نیز یک ویژگی فولکلور است. مثلاً در حماسه‌های روسی، دریا همیشه آبی است، دست‌ها سفید است، آفرین به مهربانی، دختر قرمز است. در هومر، دریا پر سر و صدا است، زئوس ابرشکن است، پوزیدون تکان دهنده زمین است، آپولو نقره ای است، باکره ها لاغر پا هستند، آشیل اغلب تندپا است، ادیسه حیله گر است، هکتور کلاهخود است. -درخشش و غیره II. جزئیات، جزئیات توصیفات مشخصه حماسه هومری به ویژه در چنین ابزار شعری پرکاربرد به عنوان مقایسه آشکار می شود: مقایسه های هومری آنقدر مفصل است که گاه به داستان های مستقل تبدیل می شوند، گویی از روایت اصلی جدا شده اند. در این مورد، مواد برای مقایسه اغلب است پدیده های طبیعی: حیوان و دنیای سبزیجات، باد، باران، برف و غیره. او مانند شیر شهرنشین، گرسنه برای مدت طولانی، گوشت و خون، که با روحی شجاع در تلاش است، می خواهد به مرگ گوسفندان، به محوطه حصار شده آنها بشکند. و گرچه چوپانان روستایی را در مقابل حصار می‌یابد، با سگ‌های نیرومند و نیزه‌هایی که از گله‌اش نگهبانی می‌کنند، او که قبلاً نمی‌دانست، به فکر فرار از حصار نیست. با دویدن به حیاط، گوسفندی را می دزدد، یا خودش زیر ضربه ای، اول می افتد، با نیزه ای از دست نیرومند سوراخ می شود. روح سارپدون مانند یک خدا چنین آرزویی داشت. (ایل، کتاب دوازدهم، خ 299-307). هذل حماسی هومری مربوط به فرهنگ عامه است: در کتاب دوازدهم ایلیاد، هکتور، با حمله به دروازه ها، سنگی را به سمت آنها پرتاب می کند که حتی دو قوی ترین مرد به سختی می توانند با اهرم بلند کنند. صدای آشیل که برای نجات جسد پاتروکلوس می دود، مانند لوله مسی به گوش می رسد و غیره. تکرارهای به اصطلاح حماسی نیز گواه منشا آواز عامیانه اشعار است: تک تک بیت ها به طور کامل یا با انحرافات جزئی تکرار می شوند. چنین آیاتی در ایلیاد و ادیسه 9253 وجود دارد. بنابراین، آنها یک سوم کل حماسه را تشکیل می دهند. تکرارها در هنرهای عامیانه شفاهی بسیار مورد استفاده قرار می‌گیرند زیرا بداهه‌پردازی را برای خواننده آسان‌تر می‌کنند. در عین حال، تکرارها لحظات آرامش و آرامش شنوندگان هستند. تکرار درک شنیده ها را تسهیل می کند. به عنوان مثال، بیتی از ادیسه: زن جوانی با انگشتان ارغوانی ایوس از تاریکی برخاست (ترجمه وی. آ. ژوکوفسکی) توجه مخاطبان شاعر را به وقایع روز بعد معطوف کرد، به این معنی که صبح فرا رسیده بود. نقل قول های بالا همچنین می تواند ایده ای از صدای هگزامتر - اندازه شاعرانه حماسه، که سبکی تا حدودی شاداب و موقر به روایت می دهد ارائه دهد. در روسیه، علاقه به هومر همزمان با جذب فرهنگ بیزانس آغاز شد و به ویژه در قرن 18، در عصر کلاسیک گرایی روسی، افزایش یافت. اولین ترجمه های هومر به روسی در زمان کاترین دوم ظاهر شد: آنها یا ترجمه های منثور یا شاعرانه بودند، اما نه هگزامتری. در سال 1811، شش کتاب اول ایلیاد منتشر شد که توسط E. Kostrov در شعر اسکندریه ترجمه شده بود، که در شعر کلاسیک فرانسوی، که در آن زمان بر ادبیات روسیه تسلط داشت، شکل اجباری حماسه به حساب می آمد. ترجمه کامل ایلیاد در اندازه نسخه اصلی توسط N. I. Gnedich (1829)، ادیسه - توسط V. A. Zhukovsky (1849) انجام شد. گندیچ توانست هم ماهیت قهرمانانه روایت هومر و هم طنز او را منتقل کند، اما ترجمه گندیچ مملو از اسلاویسم است، بنابراین توسط اواخر نوزدهمکه در. خیلی قدیمی به نظر می رسید. بنابراین، تلاش برای ترجمه ایلیاد از سر گرفته شد. در سال 1896 منتشر شد ترجمه جدیداز این شعر که توسط N. I. Minsky بر اساس زبان روسی معاصر ساخته شده است، و در سال 1949 - ترجمه V. V. Veresaev در یک نسخه حتی ساده تر. نادرستی های ژوکوفسکی در ترجمه ادیسه باعث شد که P. A. Shuisky و V. V. Veresaev ترجمه های جدیدی از این شعر انجام دهند که اولین ترجمه در سال 1948 به چاپ رسید و دومی در سال 1953 منتشر شد. با این حال، ترجمه ژوکوفسکی از ادیسه هنوز هم بهترین ترجمه محسوب می شود. از لحاظ هنری ارائه مفصلتاریخچه تلاش برای ترجمه هومر به روسی و تجزیه و تحلیل آنها در کتاب A.N. Yegunov "هومر در ترجمه های روسی قرن 18-19" آورده شده است. (L., 1964).

معنای ادبیات یونان باستان در چارچوب ادبیات جهان. دوره‌بندی ادبیات یونان باستان. زبان و نوشتار ادبیات یونان باستان.

ادبیات یونانی اساس ادبیات اروپاست. پوشش گسترده ای از مسائل مختلف، تصویری غیرعادی حیاتی از شخصیت یک فرد. ادبیات یونانی اساس نظریه سبک و داستان- بلاغت و شعر.

دوره باستانی ادبیات یونان (قبل از قرن ششم قبل از میلاد): فولکلور یونانی، عصر کرت-میکنا (قصه ها و اسطوره های قهرمانانه، 2000 قبل از میلاد)؛ حماسه هومری، داستان های جنگ تروا; هزیود، اشعار.

دوره کلاسیک یا آتیک (قرن 5-4 قبل از میلاد): ظهور تئاتر و ژانرهای نمایشی. خاستگاه نثر تاریخی، فلسفی و بلاغت. دوران اوج و بحران دموکراسی آتن، فروپاشی نظام پولیس؛ (آیشلوس، سوفوکل، اوریپید، اریستوفان).

دوره هلنیستی (قرن 4-1 قبل از میلاد): لشکرکشی اسکندر مقدونی، پیوند ذهنیت های شرقی و غربی. هنر به خاطر هنر. شعر اسکندریه، پیدایش رمان. پلوتارک

دوره یونانی-رومی (قرن اول قبل از میلاد - قرن پنجم پس از میلاد): نقطه تکمیل ادبیات یونانی.

اولین نمونه های نوشتن - 8 ق. قبل از میلاد مسیح. - سبک نشان دهنده وام گیری از الفبای فنیقی است.

تا 3 سی. قبل از میلاد مسیح. هیچ زبان واحدی وجود نداشت، همه لهجه ها متعلق به گروه هند و اروپایی بودند.

بادی (آسیای صغیر)

دوریان (اسپارتا)

ایونی (بخش شمالی آتیکا و جزایر)

اتاق زیر شیروانی (آتن)

همه لهجه ها در اشعار دخیل بودند، حماسه به زبان یونی نوشته شده بود، کمدی ها - با عناصر ابتذال.

پس از قرن ششم قبل از میلاد مسیح. - یونانی میانه

قرن 3 قبل از میلاد - یک زبان یونانی مشترک کوئینه.

اساطیر یونان باستان. دوره‌بندی اساطیر یونان باستان. ویژگی های آگاهی اساطیری یونانیان باستان.

اسطوره شناسی - تصاویری از پدیده ها، شخصیت شناسی، طبیعت و انسان و رابطه آنها. نه تنها حماسه، بلکه اشعار نیز بر اساس اسطوره ها ساخته شده اند.

خدایان المپیا نسل سوم خدایان هستند که قبل از اورانوس و گایا (نسل تیتان ها) قرار دارند. آنها نمی توانند بر سرنوشت غلبه کنند، به این معنی که آنها قادر مطلق نیستند. آنتروپومورفیک.

چتونیک (دوره باستانی، پیش از المپیک) - توتمیسم، فتیشیسم، آنیمیسم. زمین با عناصر تشکیل دهنده اش در نظر آگاهی اولیه به صورت زنده و متحرک جلوه می کند.

Olympian - به جای خدایان و شیاطین کوچک، یک خدای اصلی و عالی زئوس ظاهر می شود که همه خدایان دیگر از او اطاعت می کنند. یکی از ویژگی های دوره المپیک سلسله مراتب است (زئوس، هادس، پوزیدون -> هرا، هستیا، دمتر -> آتنا، آپولون، آرتمیس، آفرودیت، هفائستوس، آرس -> دیونیسوس، هرمس).

هلنیستی. اساطیر قهرمانی نگرش بدبینانه نسبت به خدایان، پیدایش اسطوره هایی که از مرگ یک قهرمان یا مجازات قهرمانانی که زمانی مورد علاقه خدایان بوده اند می گوید. نفرین خانواده نمونه کلاسیک مرگ تلاش برای رسیدن به کوه المپ است.

هر شهر خدایان حامی و قهرمان حامی خود را داشت. یونانی ها سعی می کردند تا حد امکان کمتر به مرگ فکر کنند.

دوره پیش از ادبیات شرایط شکل گیری حماسه یونانی.

دوره پیش ادبی یک جهان بینی، فعالیت کارگری، اشکال هنر عامیانه شفاهی است که از آن اشکال مختلف آن (اسطوره ها، افسانه ها) ظاهر می شود. آنها با کمک سیستمی از تصاویر سعی کردند پدیده های طبیعی را توضیح دهند.

اسطوره المپیک در حال ایجاد است. اسطوره تصویری است که توسط مردم ایجاد می شود و در طول زمان تغییر می کند. ظاهر قهرمانان - شخصیت هایی که پیشرفت را نشان می دهند. قانون قهرمانان (هرکول، تسئوس).

افسانه ها به سختی در تاریخ ثبت شده اند. اعتقاد بر این بود که این یک ژانر برای نیمه زنانه خانه است.

افسانه یونانی - تصاویر حیوانات، زئومورفیسم. فولکلور آموزشی مجموعه ای از حکمت عامیانه، تثبیت تجربه است. آواز عامیانه یک آهنگ کارگری و آیینی است. اغلب جمعی.

عامل اجتماعی-سیاسی: دائماً تحت تهدید تهاجم، حمله، نیاز به حفاظت وجود دارد.

چرخه اساطیری تروا و مبنای تاریخی آن. حماسه هومری. "ایلیاد" و "اودیسه" - ایده و ساختار اصلی اشعار.

لشکرکشی های قبایل شرقی، جنگ با هیتی ها یا حمله آخایی ها به آسیای صغیر که در اسطوره های مختلف ثبت شده است (نبرد هرکول علیه تروا؛ اولین لشکرکشی آمازون ها). برای مدت طولانی، اشعار داستانی تاریخی محسوب می شدند. محاصره طولانی ایلیون اساس ایلیاد را تشکیل داد.

تروی واقعاً در اثر آتش سوزی مرد و ظاهراً توسط دشمن به آتش کشیده شد ، زیرا شهر چندین قرن پس از آتش سوزی بازسازی نشد. با این حال، قلعه دیگری (تروی ششم) که قدمت آن به زمان «میکنی» می رسد و همچنین ویران شده است، به توصیف حماسه هومری بسیار نزدیکتر است.

ویژگی های حماسه هومری ( ویژگی های سبک حماسی هومر):

شکلی از شعرهای بزرگ که وقایع گذشته دور را بیان می کند. لایه بندی ادوار. داستان از دیدگاه نویسنده.

مشارکت خدایان المپیک در حوادث و سرنوشت قهرمانان. دنیای مردم و خدایان با هم تعامل دارند، اغلب متقاطع می شوند.

توالی رویدادها. فقدان دیدگاه، احساسی بودن نویسنده.

هذل گویی عمدی ایده آل سازی افراد و محیط

باستان سازی داستان. تصاویر قهرمانان از ویژگی های افراد واقعی حذف می شود.

تکرارها آیات یکسانی را می توان توسط شخصیت های مختلف بیان کرد.

القاب هومری. تعاریفی که در حماسه برای خدایان، قهرمانان یا اشیا تثبیت شده است.

مقایسه های هومری برای نشان دادن بصری عمل، همیشه به سمت او و نه به سمت قهرمان ضروری است.

ناسازگاری زمانی رویدادهای فردی. نویسنده نمی تواند همزمانی دو عمل را نشان دهد.

بی نظمی در توصیف هر رویداد.

"ایلیاد" - خشم، مجموعه ای از صحنه های نظامی و نبرد دو قهرمان.

"ادیسه" - بازگشت پس از جنگ، صحنه های داخلی.

عمل ایلیاد مربوط به سال دهم جنگ تروا است، اما نه علت جنگ و نه سیر آن در شعر شرح داده نشده است. فرض بر این است که داستان به عنوان یک کل و بازیگران اصلی از قبل برای شنونده شناخته شده است. محتوای شعر تنها یک قسمت است که در آن مطالب عظیمی از افسانه ها متمرکز شده و تعداد زیادی از قهرمانان یونانی و تروا استنباط شده است. مضمون شعر در همان بیت اول اعلام شده است، جایی که خواننده به موس، الهه سرود «خشم، الهه، برای آشیل بخوان» خطاب می کند. بنابراین "خشم" آشیل، امتناع او از شرکت در خصومت ها، به عنوان یک لحظه سازماندهی برای کل دوره شعر عمل می کند، زیرا تنها بی عملی آشیل به ما امکان می دهد تصویر نبردها را باز کنیم و شکوه و جلال کامل را نشان دهیم. شوالیه های یونانی و تروا.

هومر نیز توصیف مستقیمی از هلنا زیبا ارائه نمی دهد: هر کس برداشت شخصی خود را از زیبایی دارد. او را فقط با عبارت "چنین زنی ارزش جنگ را داشت!" نشان می دهد.

- "اودیسه". حماسه آنقدر "قهرمانانه" نیست که روزمره و افسانه ای است. موضوع "اودیسه" سرگردانی و ماجراجویی ادیسه است که از کمپین تروا باز می گردد. فولکلور دریایی. ترکیب ادیسه پیچیده تر از ایلیاد است. طرح ایلیاد در یک توالی خطی ارائه شده است، در ادیسه این دنباله جابجا شده است.

ویژگی های سبک حماسی هومر. زبان شعر حماسه هومری.

اشعار هومری نمونه کلاسیک حماسه، یعنی شعر حماسی بزرگ است. شایستگی هنری آنها با مرحله پایین رشد اجتماعی که در آن به وجود آمدند پیوند ناگسستنی دارد. هنر هومری در جهت گیری خود واقع گرا است، اما رئالیسم بدوی و خودانگیخته است. اشعار هومری گالری گسترده ای را آشکار می کند شخصیت های فردی، همه این تصاویر متفاوت هستند. با این حال، با همه تنوع شخصیت های فردی، شخصیت ها خود را در مقابل جامعه قرار نمی دهند. مهارت نظامی، خرد، تربیت در روابط با مردم و احترام به خدایان - همه این آرمان های اشراف قبیله ای برای قهرمانان هومر تزلزل ناپذیر است و باعث رقابت مداوم بین آنها می شود.

با این حال، با تمام سرزندگی و انسانیت تصاویر هومر، آنها ثابت هستند و توسعه درونی در دسترس آنها نیست. شخصیت قهرمان در چند ویژگی اساسی استوار است و در عمل نشان داده می شود، اما در جریان این عمل تغییری نمی کند. در حماسه یونانی هیچ تحلیلی از تجربیات درونی وجود ندارد.

واقعیت متنوع منعکس شده در حماسه با وضوح فوق العاده به تصویر کشیده شده است، اما این وضوح همچنین حاوی بسیاری از موارد اولیه است. تا حد زیادی با این واقعیت حاصل می شود که هنرمند به طور کامل به تصویر جزئیات می رود، صرف نظر از اهمیت آنها برای کل.

در سبک اشعار بسیاری از عناصر مربوط به ترانه، مرحله نیمه بداهه توسعه حماسه حفظ شده است. خدایان، مردم، چیزها - همه چیز القاب می یابد.

مسئله هومری در دوران باستان.

برای دوران باستان، هومر یک شخص واقعی بود، اگرچه هیچ مدرکی جز زندگی نامه اسطوره ای وجود ندارد. هفت شهر مدعی این فرصت شدند که وطن او باشند. زندگی هومر بین 10-9 قرن است. قبل از میلاد مسیح.

هومر لقب "الهی" را دریافت می کند. به موازات این، گزنوفانس به شدت از او انتقاد می کند که تصویر خدایان را به سطح مردم تقلیل داده است.

نقد باستانی بر اساس موضع یگانه نویسنده (یا دو نویسنده) حماسه هومری، خود را مستحق طرح سوال دیگری می دانست و آن اینکه آیا شعرها به شکل اصلی خود باقی مانده اند؟ با به رسمیت شناختن حماسه هومری به عنوان الگو و هنجار خلاقیت هنری، موضوع "تقلید" و "رقابت" برای شاعران بعدی، دوران باستان نمی توانست ایده کمال اولیه و در نتیجه کامل بودن هر یک از آنها را رها کند. اشعار نظریه پردازان رنسانس تا قرن شانزدهم نیز همین موضع را داشتند.

پرسش هومری در دوران مدرن

در قرن شانزدهم "اختلافات قدیم و جدید"، پیروان هومر و شاعر رومی ویرژیل وجود دارد.

در عصر کلاسیک در قرن هفدهم. نگرش منفی نسبت به اشعار هومر شکل گرفت و نقد ادبی به دنبال انواع ایرادات در آنها بود. حتی در آن زمان، ابه دوابیناک استدلال کرد که ایلیاد یک کل واحد نیست و ترکیبی از آهنگ های نامرتبط در مورد محاصره تروا است، که هومر واحدی وجود نداشت، اما «هومرها» زیادی وجود داشت. شفاهی» خلاقیت شاعر کلاسیک با تحقیر برخورد شد.

اولین فرمول کاملاً علمی "مسئله هومری" متعلق به ولف است که در سال 1795 "مقدمه ای بر هومر" را منتشر کرد. گرایش در ادبیات و زیبایی شناسی که با کلاسیک گرایی مخالف بود، تفاوتی اساسی بین حماسه کتاب «طبیعی» و «مصنوعی» ایجاد کرد. اشعار هومر به دسته اول تعلق داشت. ولف اعتراف می کند که بیشتر آهنگ های منفرد موجود در اشعار متعلق به یک خواننده است که او را هومر می نامد. خوانندگان بعدی تعدادی آهنگ دیگر ساختند که در سنت راپسودی همراه با هومر اصلی حفظ شد و با او ترکیب شد.

وضعیت فعلی «مسأله هومری» را می توان به مفاد زیر تقلیل داد.

الف) تردیدی نیست که در مطالب «ایلیاد» و «اودیسه» لایه‌هایی از زمان‌های مختلف، از دوران «میسینی» تا قرن‌های هشتم تا هفتم وجود دارد. قبل از میلاد مسیح ه. با این حال، این لایه‌ها در توده‌های پیوسته در شعرها قرار ندارند. معمولا آنها در یک مخلوط رنگارنگ هستند.

ب) به همان اندازه عناصر وحدتی که هر یک از شعرها را در یک کلیت هنری پیوند می دهد، بی تردید هستند.

ج) در کنار وجود یک مفهوم هنری پیشرو، هم در ایلیاد و هم در ادیسه، تعدادی ناهماهنگی، تناقض در حرکت طرح، انگیزه های تکمیل نشده و... را می توان مشخص کرد.

د) همچنین باور عمومی بر این است که ایلیاد و ادیسه که قبلاً به عنوان اشعار عالی بودند، با تعدادی قسمت جدید تکمیل شدند. بنابراین تاریخ خاص ترکیب حماسه هومری بحث برانگیز است.

حماسه هومری در ادبیات روسیه. ترجمه های هومر

ایلیاد برای اولین بار در سال 1829 به طور کامل توسط گندیچ ترجمه شد. گندیچ توانست با نزدیکی کافی به اصل، قهرمانی را بازتولید کند که در اینجا با وقار عالی و باشکوه ترکیب شده بود. اگرچه در همان زمان اسلاویسم فراوانی وجود دارد.

از زمان ترجمه گندیچ تا پایان قرن نوزدهم. قبلاً منسوخ شده است ، نیاز به ارائه ترجمه ایلیاد به شکل ساده شده ، بدون اسلاویسم و ​​فقط بر اساس روسی مدرن وجود داشت. زبان ادبی. چنین ترجمه ای توسط مینسکی در سال 1896 انجام شد.

ترجمه ورسایف حتی از ترجمه مینسکی فراتر رفت. ورسایف با استفاده از بسیاری از عبارات موفق گندیچ و مینسکی، با این وجود هومر را بیش از حد فولکلور می‌فهمد و سعی می‌کند از انواع عبارات عامیانه و شبه عامیانه استفاده کند، تا حدی حتی نه کاملاً مناسب. عبارات طبیعت گرایانه و حتی توهین آمیز متعددی که در ترجمه ورسایف فراوان است، با انتقاداتی مواجه شد.

در مورد اودیسه، ترجمه کلاسیک آن متعلق به ژوکوفسکی است و در سال 1849 انجام شده است. در ترجمه ژوکوفسکی نام های بسیاری به شیوه ای کهن نوشته شده است. تا همین اواخر، این ترجمه تنها بود، زیرا شایستگی بالای هنری آن هرگز مورد تردید قرار نگرفت. با این وجود، ژوکوفسکی در ترجمه خود نادرستی بیش از حد مجاز کرد و القاب غیر متعلق به هومر، عبارات مختلف و حتی خطوط کامل را معرفی کرد و دیگران را کاهش داد.

با در نظر گرفتن تمام این ویژگی های ترجمه ژوکوفسکی، شویسکی برای اولین بار پس از تقریباً 100 سال تصمیم گرفت تا با ژوکوفسکی رقابت کند. شویسکی از ویژگی های ذکر شده در ترجمه ژوکوفسکی اجتناب کرد. با این حال، شویسکی در تلاش برای انتقال تحت اللفظی متن اصلی، دائماً درگیر پروزایسم بیش از حد، ترجمه ناموفق، جهت گیری مترجم به سمت یک متن منسوخ می شود، که اکنون توسط آخرین ویراستاران غیرقابل تشخیص تصحیح می شود.

در نهایت ترجمه دیگری از ادیسه وجود دارد که متعلق به وی ورسایف فوق الذکر است و دارای همان ویژگی های ترجمه او از ایلیاد است.

سرودهای هومری و اشعار چرخه ای. تقلید از حماسه قهرمانانه.

نام هومر با "سرودهای هومری" مرتبط است که شامل 34 سرود اختصاص داده شده به خدایان المپیک است. یه جورایی مختصر حماسه حماسی. موضوع با توطئه های اعمال خدایان مرتبط است. بزرگترین سرودها به Demeter و Apollo اختصاص دارد.

اشعار یا چرخه های چرخه ای - مرتب شده به ترتیب خاصی، در یک چرخه قرار می گیرند:

Cyprian - چرخه تروجان، تا مبارزات علیه تروی.

اتیوپی - وقایع پس از مرگ هکتور؛ آمازون ها به کمک تروجان ها می آیند.

ایلیاد کوچک - دفن آشیل، نابودی ایلیون، بازگشت رهبران (اودیسه، نستور، آگاممنون).

چرخه تبه - ادیپودیا، تبایس، اپیگونس (دومین محاصره تبس)

تقلید از حماسه قهرمانانه (6-5 قرن قبل از میلاد) - شعر "مگریت"، با قهرمان "در داخل"؛ "جنگ موش ها و قورباغه ها" - لقب ها و تکرارهای هومر حفظ شده است، با ملاقات خدایان آغاز می شود.

حماسه آموزشی - منشأ، جهان بینی، سبک. دیدگاه های اخلاقی و اجتماعی هزیود ("کارها و روزها").

حماسه آموزشی - آموزنده (اواخر قرن هشتم قبل از میلاد)

در طول ظهور سیاست ها ایجاد می شود. اشعاری در مورد کشاورزان سروده شده است، نگاه نویسنده به مشکلات خاص قابل ردیابی است.

موضوع اول بر اساس موعظه حقیقت است، با درج قسمت هایی درباره پرومتئوس و پنج نسل:

- "عصر طلایی" - زمان شادی کامل.

- "عصر نقره" - برای اولین بار خون ریخته می شود.

- "عصر مس" - ظهور سلاح و جنگ.

- "عصر قهرمانانه" - یک قرن بهبود مختصر.

- "عصر آهن" - عصر خشونت و رذایل.

این اولین بار است که با چنین دوره‌بندی مواجه می‌شویم. برای اولین بار، کار و فضیلت در قانون وضع شده توسط خدایان قرار می گیرد. دهقان در هزیود، که از کار و عدالت است، نظم و دقت را در همه چیز دوست دارد. کار باید شما را متقاعد کند که برای بهبود وضعیت مالی خود باید در مسیر کار صادقانه در زمین خود قدم بردارید و به مقامات قضایی رشوه ندهید.

اپیزود "شاهین و بلبل" ​​قدرت بی رحمانه قدرت بر استعداد را نشان می دهد. هر کس طولانی و صادقانه کار کند از احترام مردم و حمایت خدایان برخوردار است، این کار نیست که انسان را آبروریزی می کند، بلکه بی تحرکی است. ای پارسی به صدای حق گوش کن و از غرور بترس!

به گفته هزیود، ثروت عبارت است از محصول، زمین، خانواده.

تصویر کیهانی از جهان در تئوگونی هزیود. شعر حماسی پس از هزیود.

"Theogony" - تاریخ پیدایش جهان و خدایان.

تغییر در ساختارهای اجتماعی در یک جامعه ماقبل طبقاتی (به عنوان مثال، گذار از مادرسالاری به پدرسالاری) از نظر اساطیری در افسانه های مربوط به مبارزه بین خدایان پیر و جوان و پیروزی خدایان جوان بر قدیمی ها منعکس شد. معلوم شد که خدایان یونانی به نسل‌های مختلف منتسب می‌شوند و خدایان انسانی حماسی «جوان‌ترین» در این سیستم بودند.

در آغاز، به گفته هزیود، آشوب ("خلأ خمیازه")، زمین و اروس وجود داشت. از آشوب و زمین، بخش‌های دیگر جهان در نسل‌های مختلف پدید آمدند - Erebus (تاریکی)، نور اتر، آسمان، دریا، خورشید، ماه.

با این حال، در هزیود، آنها هنوز به طور کامل شخصیت اساطیری خود را حفظ کرده اند. آشوب و زمین موجوداتی الهی هستند که از خود موجودات جدیدی به دنیا می آورند که به نوبه خود با یکدیگر ازدواج می کنند و پدر و مادر خدایان دیگر می شوند. سیستم شجره نامه هزیود نه تنها شامل آن خدایان می شود که به عنوان موضوع پرستش واقعی در آیین یونانی خدمت می کردند، بلکه شخصیت نیروهایی را که به نظر او بر رفتار مردم تأثیر می گذاشتند نیز شامل می شود: کار، فراموشی، گرسنگی، اندوه، نبردها، قتل ها. ، نزاع ، گفتار نادرست.

اسطوره‌هایی که هزیود درباره خدایان «قدیمی» گزارش می‌کند حاوی بسیاری از ویژگی‌های باستانی است که معمولاً از روایت هومری به عنوان بیش از حد خام حذف می‌شوند، مانند اسطوره کرونوس که فرزندان خود را از ترس از دست دادن سلطه می بلعد. تاج داستان پیروزی زئوس بر تایتان ها و دیگر هیولاهای گذشته است. مشخص است که هزیود از آن دسته از نوادگان زئوس که وارد نظام خدایان المپیا شده اند و در حماسه هومری نقش عظیمی دارند، تنها به صورت گذرا و به ترتیب شمارش یاد می کند.

شرایط اجتماعی و سیاسی پیدایش اشعار یونان باستان، اشکال اصلی آن.

دوره باستانی - حدود قرن هفتم. قبل از میلاد مسیح. منظور یک اثر شاعرانه است که از احساسات نویسنده می گوید. برگرفته از کلمه «لیر».

در اشکال اولیه، ارتباط با موسیقی به شدت اجباری بود، اما به تدریج محو شد.

اشعار ملودی-انفرادی

کرال.

اولی ساده بود، دومی جدی تر. اشعار بسیار ضعیف حفظ شده اند، بیشتر به صورت گزیده. شاعران برجسته کانونها به تفصیل مطابقت داشتند (آلکائوس).

قدیمی ترین انواع اشعار مرثیه و ایامبیک بود، آنها اولین کسانی بودند که از همراهی موسیقی جدا شدند.

تفاوت بین همه این انواع به این دلیل بود که آنها از انواع مختلف ترانه های فولکلور برخاسته بودند، توسعه ادبی خود را در مناطق مختلف یونان دریافت کردند و هر ژانر موضوع خاص خود را داشت. ژانرها به طور مستقل توسعه یافتند و به ندرت با یکدیگر تلاقی داشتند.

مرثیه یونان باستان 7-5 قرن. قبل از میلاد مسیح. - مبدا، متر، موضوع. مرثیه های کالینوس، تیرتئوس، میمنرما.

در آسیای صغیر به نوحه خوانی مرثیه می گفتند که همراه با فلوت فریژی اجرا می شد. با این حال، مرثیه ادبی یونیایی باستان دارای ویژگی سوگواری اجباری نیست: این شعر غنایی با محتوای آموزنده است که حاوی ترغیب ها و فراخوان هایی برای اقدام مهم و جدی، تأملات، تعبیرها است. نشانه بیرونی مرثیه که آن را از همه ژانرهای دیگر متمایز می کند، ساختار بیت خاص است، تناوب منظم یک هگزامتر با یک بیت با ساختار کمی متفاوت، یک پنج متر، که یک بیت دو بیتی را تشکیل می دهد. شکل شعر مرثیه آن را به حماسه نزدیک می کرد، مضمون غالباً با افکاری که شاعران حماسی در دهان قهرمانان خود قرار می دادند منطبق بود. بنابراین زبان مرثیه به حماسه نزدیک بود و مرثیه به راحتی در تمام مناطق یونان گسترش یافت، بدون اینکه ویژگی های گویش آن تغییر کند.

یکی از قدیمی‌ترین شاعران مرثیه‌نویسی که ما می‌شناسیم، کالینوس از افسوس (در آسیای صغیر) بود که در نیمه اول قرن هفتم می‌زیست. تنها یک شعر از او باقی مانده است - ندایی برای محافظت از میهن از حملات دشمن.

مضمون دفاع از میهن در مرثیه‌های شاعر اسپارتایی تیرتئوس (قرن 7-6) که اسپارتی‌ها را برای جنگیدن الهام بخشید، حتی روشن‌تر به نظر می‌رسد. تیرتئوس با عطف به سربازان اسپارتی سرنوشت بدی را برای فراری رقم می زند که با خانواده اش در سرزمینی بیگانه سرگردان است، شرمساری که ترسو را می پوشاند. او آهنگ های راهپیمایی مملو از احساس مدنی بالا نوشت.

انگیزه های لذت توسط میمنرماس های ایونی (حدود 600) ایجاد می شود، که باستان او را اولین شاعر عشق، خالق مرثیه ای اروتیک می دانستند. چندین شعر کوچک از میمنرم حفظ شده است، اما محتوای آنها یک احساس شخصی نیست، بلکه تأملاتی در موضوعات کلی مشترک در مرثیه ایونی است. او از گذرا بودن جوانی و سختی های پیری که به سرعت در حال پیشرفت است، ناله می کند. طول عمر مطلوب شصت سال بدون بیماری و نگرانی است. شعر میمنرما به انگیزه های عشق و لذت محدود نمی شد و برخی از قطعاتی که به ما رسیده است به موضوعات سیاسی و نظامی اختصاص دارد.

انگیزه های سیاسی، اجتماعی و آموزشی مرثیه های سولون و تئوگنیس.

تئوگنیس (اواخر ششم - اوایل قرن پنجم قبل از میلاد) - بیشتر عمر خود را در تبعید و فقر گذراند. درخواست های زیادی برای خشونت فیزیکی. فقر را بدترین بیماری در نظر گرفت. «دستورات کرنو» در قالب پند و اندرز به او نسبت داده می شود. تئوگنید معتقد بود که همه مجازات ها از جانب خدایان است. در میان دستورالعمل ها، همراه با کلمات قصار سنتی در مورد تقوا، احترام به والدین، تعداد زیادی اشعار در مورد موضوعات موضوعی وجود دارد و آنها یکی از بارزترین نمونه های تنفر طبقاتی بی رحم از یک اشراف و دموکراسی هستند که در ادبیات جهان مردم از بدو تولد به "خوب"، یعنی اشراف و "شریر" تقسیم می شوند. افراد "خوب" همه فضایل را دارند، آنها جسور، روراست، نجیب هستند. "شرور" با تمام رذایل مشخص می شود: پستی، بی ادبی، ناسپاسی. با این حال، "شریر" ثروتمند می شوند و به قدرت می رسند، در حالی که اشراف تباه می شود و "نجیب" تبدیل به "فرق" می شود. در مورد «فذل» «خوب» همه وسایل مجاز است.

سولون (7-6 قرن قبل از میلاد) - بومی آتن، نجیب، اما فقیر. مولف مرثیه های «دستوراتی به آتنیان» و «دستوراتی به خود». او از زندگی مردم می گوید، خوشبختی و سعادت چیست، از حقیقت و دروغ، فقر و ثروت، از مزیت های هر دهه می گوید. خود اصطلاح "شهروند" برای اولین بار در آثار او ظاهر می شود. مضامین سیاسی و اخلاقی غالب است، اما تفسیر آنها غیرشخصی نیست. استدلال‌های سولون عمدتاً ماهیتی مذهبی و اخلاقی دارند. او با سرزنش به هر دو طرف متخاصم، به اشراف خطاب می کند. او عذاب الهی را نه در هر بلای طبیعی که رخ دهد، بلکه در نزاع های داخلی می بیند. لحن غالب اشعار به آرامی پند آمیز است، و تنها گهگاهی گفتار خصلت تهدیدی مهارشده اما خشمگین به خود می گیرد.

نمایندگان اصلی شعر آیامبیک: Archilochus، Semonides of Amorgos، Hipponakt of Efesus.

Archilochus (قرن 7 قبل از میلاد) - زندگی سرگردان بی قراری داشت. عشق ناراضی را تجربه کرد. هر جا که با هم بد شد، در جنگ جان باخت. منتقدان قدیم با اشاره به استعداد عالی او گفتند که زهر گفتار او از صفرای سگ و نیش زنبور می آید که او "همه خون و اعصاب" است. عشق مثل یک بیماری است، مثل یک اشتیاق. القاب هومری، اما در معانی دیگر، برای تأکید بر قدرت شور استفاده می شود. توصیف احساسات درونی بدون علائم بیرونی. هیچ مفهومی از عشق معنوی وجود نداشت، اغلب لذت های نفسانی.

Semonides - یک شخصیت برجسته در جامعه خود بود، بنیانگذار یک مستعمره در حدود. عاشقانه، اما اشعار باقیمانده حاوی نقوش سیاسی یا مدنی نیستند. مرثیه ها و مناظره های آموزنده او تحت سلطه افکار بدبینانه در مورد فریبکاری امیدهای بشری، در مورد تهدیدهای پیری، بیماری و مرگ است که بر سر شخص آویزان شده است. سمونیدس در مدیریت الهی جهان چیزی جز خودسری نمی بیند. نتیجه‌گیری از تأمل، فراخوانی است برای لذت بردن از نعمت‌های زندگی تا حد امکان.

هیپوناکت (نیمه دوم قرن ششم) - به عنوان آخرین کلاسیک iambicography شناخته شد. او به صراحت و تند بودن طنز مشهور بود. برای حمله به ظالمان حاکم در افسس، او از شهر زادگاهش اخراج شد. فولکلور ایامبیک برای او ابزاری برای تمسخر پرمدعای فرهنگ ثروتمندان و اشراف می شود. او، همانطور که بود، به دنبال سبقت گرفتن از آرکیلوکوس در تحقیر تمام نزاکت ادبی است، همیشه خود را به عنوان یک گدای گرسنه و یک قلدر نشان می دهد، از زبان خیابان و فاحشه خانه ها استفاده می کند. تقلید از سبک بالا تکنیک مورد علاقه Hipponact است. او شعر حماسی، سبک سرودها را تقلید می کند.

ملیکا یونان باستان. انواع شعر ملی. ملوس دوریان (ترپاندر، آلکمن) و ملوس بادی (آلکائوس، سافو).

ملیکا به ترانه های کرال و تک نوازی تقسیم می شد. ملوس آتیک و دوریان به گروه کر تعلق داشت.

ملوس دوریان عمدتاً سختگیرانه و نزدیک به آهنگهای مذهبی است و اغلب موقر است. آثاری از این دست ابتدا به خدایان، سپس به قهرمانان و سپس به فانیان صرف تقدیم شد. موسیقی به جای یک همراهی ریتمیک به سختی قابل توجه در مرثیه ها و ایامب ها مطرح شد.

ترپاندر (7-6 قرن قبل از میلاد) - از جزیره لسبوس سرچشمه می گیرد و در اسپارت زندگی می کرد. در نظر گرفته شده اصلاح کننده آواز عبادی به نام نه. Nom Terpandra با همراهی یک سیتارا اجرا شد.

آلکمن (قرن هفتم قبل از میلاد) - معروف به پارتنی - آهنگ های گروه کر زنان. حالات چهره رسا و رقص سریع ندارد. برازنده بودند. آلکمن همچنین سرودهایی برای زئوس، هرا، آپولون، آرتمیس و آفرودیت و همچنین اشعار عاشقانه نوشت. مضامین اشعار متنوع است.

ملوس بادی. اشعار به طور ذهنی توسعه یافته و از احساس و ساده لوحی روستایی جهان بینی رشد می کند، اگرچه با تنش عظیمی از احساسات شخصی، از جمله ترسیم و حالات فیزیولوژیکی به پایان می رسد.

الکی (7-6 قرن قبل از میلاد) - آهنگ هایی از ژانرهای مختلف ساخته است. ترانه های سیاسی به وضوح نشان دهنده مبارزه اشراف با حزب دموکرات است. از لسبوس اخراج شد. وضعیت را با کشتی گرفتار شده در طوفان مقایسه می کند. توصیف انواع سلاح های درخشان، احساس قرار گرفتن در آستانه مرگ، وضعیت ناامیدکننده بین زندگی و مرگ - این چیزی است که توجه را جلب می کند. شاعر تحت تأثیر شکست های اشراف، خود را به فراموشی در لذت های شراب و عشق فرا می خواند، سافو را با اعتراف عاشقانه خطاب می کند.

سافو (قرن 7-6 قبل از میلاد) - اشراف زاده؛ او پس از بازگشت به لسبوس، مدرسه ای را برای آموزش علوم و موسیقی به دختران افتتاح کرد. موضوع اصلی عشق است. سمفونی احساسات و عواطف. موضوع اصلی دیگر طبیعت است که با حالات شهوانی نیز نفوذ کرده است. عشق به او هم تلخ است و هم شیرین. سافو همچنین سرودهایی نوشت که سرود آفرودیت از آن‌ها حفظ شده است و در آنجا از الهه می‌خواهد که به او رحم کند. واقع گرایی در سرودها بیشتر است. آهنگ برای دوست دختر - موضوع زندگی مشترک و کار در مدرسه، عشق متقابل، نفرت و حسادت است. حساسیت تصفیه شده

آناکریون. معنای اشعار آناکریون در شعر روسی قرن 18-19. انکومیا ایویکا. سه گانه غنایی Stesichorus.

آناکریون (نیمه دوم قرن ششم) یک ایونیایی است، اگرچه به غزل لسبوس همجوار است. او در دربار پولیکراتس ظالم سامی زندگی می کرد. این نمادی از اروتیسم ظریف است، دیگر آن جدیتی را که مشخصه سافو یا آلکائوس است ندارد. این تصنیف ها عمدتاً از آهنگ های عاشقانه و نوشیدنی، مرثیه ها، منظومه ها و سرودها تشکیل شده است. شکوه واقعی این نام توسط اشعار دروغین عصر اسکندریه، به اصطلاح آناکرونتیک ایجاد شد. اگر اروس برخی از ویژگی های جدی را در خود آناکریون حفظ کند، در آناکریونتیک تصویری بازیگوش و سرگرم کننده دارد.

زبان

1. حماسه (هومریک) - یاز روشن از کل حماسه در ادبیات باستان

2. از نظر تاریخی - آلیاژی از یونانی های مختلف. گویش ها (اقوام فردی)

3. اندازه متریک - هگزامتر:

» 6 توقف داکتیلیک (-uu)، آخرین مورد معمولاً کوتاه شده (بی هجایی)

» در هر پا، به جز 5، 2 هجای کوتاه را می توان با یک اسپوندی بلند → جایگزین کرد (--)

» در وسط آیه معمولاً سانسور وجود دارد که آیه را به 2 نیم سطر تقسیم می کند.

» تحرک سانسور تنوع متریک آیه را افزایش می‌دهد، معمولاً بعد از هجای دوم پای سوم، و کمتر بعد از هجای اول دوم یا چهارم.

4. 1/5 آیات، آیات فرمولی (تکرار) است. در موقعیت های تکراری (ضیافت، قربانی، دعوا، شروع صحبت مستقیم)

5. تلاش برای تایپ سازی:

» موهای بور - زنان و پسران (آشیل، آپولو، منلائوس)

» موهای تیره - مردان بالغ (زئوس، آگاممنون. اودیسه)

» القاب دائمی (کشتی های سریع، آشیل تندپا، شب پرستاره)

سبک

1. باستان سازی مستمر و عمدی در روایت

2. گذشته ایده آل شده است

3. هیچ چیز تصادفی نیست (قوی ترین در یک مبارزه برنده می شود، زیرا او سلاح های بهتری دارد)

4. هیچ توصیفی از طبیعت نیست، این فقط یک صحنه است

5. عینیت روایت - خواننده تجزیه و تحلیل نمی کند، بلکه فقط گزارش می دهد. گاهی نگرش نویسندهترسیم شده: النا مقصر جنگ است.

6. سخنرانی های قهرمانان سنتی است، اما با ظاهر گوینده همراه است، اغلب حتی فردی (سخنرانی 3 پیام رسان به آشیل)

7. مقایسه‌های مفصلی که هدف آن برجسته کردن گذشته است. در آنها شاعر جهان واقعی را با جهان قهرمان مقایسه می کند.

8. مقایسه های دقیق - طرح های هنری مستقل (مقایسه دیومدس با رودخانه → تصویری از سیل پاییز). اما تصاویر طبیعت هنوز با خلق و خوی یک فرد مرتبط نیست. این یک طبیعت آرام نیست، بلکه یک طوفان، بلایای طبیعی است. در «O» مقایسات مختصرتر و آزادتر است، اما به طور گسترده استفاده می شود (دختر = درخت نخل باریک).

9. سرعت داستان ثابت نیست. کاهش سرعت - "گستره حماسی" - برای جلب توجه شنونده

10. هندسه آیه - شبیه به سبک تزئینی در هنر

11. ناسازگاری زمانی - پس از نبرد منلائوس و پاریس

12. بزرگداشت یادبود (همه معتقد بودند). پرومیوس - آغاز اشعار - ضامن حقیقت - میوز دختر زئوس و منموسین

تصاویر:

1. بسیاری از بازیگران(مردم، قهرمانان، خدایان)

2. خدایان انسانی شده اند - دارای فضایل و رذایل هستند، اما در مقیاس بزرگ

3. خدایان جاودانه هستند و اراده خود را دیکته می کنند (رویاها، نشانه ها)

4. سرنوشت از خدایان قوی تر است (بسیار)

5. خدایان در "O" بسیار متفاوت از خدایان در "I" هستند - آنها زندگی خود را دارند (به استثنای - آتنا، حامی ادیسه). مردم قوی، با اعتماد به نفس و پر انرژی هستند.

هزیود

1 آدم مشهورو غیره. در بوئوتیا زندگی کرد (از آسیای صغیر آمد) - نشست. مکانی تقریباً جدا از بقیه جهان یونان → فولکلور به شعر، شعر به زندگی.

قدرت اشراف ↓→ Gd دموکراتیک تر از Gd است → نه تنها برای اشراف می نویسد

بی عدالتی اجتماعی احساس می شود، طبقه بندی جامعه → Gd منعکس کننده خلق و خوی کسانی است که آن را دوست ندارند.

زبان و هنر - از آقای، اما موضوع متفاوت است

« تئوگونی»

حماسه تبارشناسی هدف درک منشأ همه چیز است ← چیزی در مورد پرستش خدایان و فرقه ها وجود ندارد.

اولین تلاش برای دادن خط خونی از خدایان + نه تنها خدایان المپیک (کشتی، دروغ)

زئوس - تجسم نظم

+ 2 شعر گمشده - فهرستی از زنان و مردانی که از خدایان فرزندانی داشتند → قهرمانی

توجه زیادی می کند عالم اموات

باستانی تر از آقای (-خردگرا)

از اغراق نمی ترسیم

« کارها و روزها»

حماسه آموزشی (آموزنده)

دلیل نوشتن - دعوای خانوادگی بر سر ارث (برادر فارسی بیشتر گرفت و بیشتر خواست) → 2 موضوعات:

شما فقط با کار کردن می توانید ثروتمند شوید → آغشته به احترام به کار

عدالت و معنای آن برای شخص

درباره یک کشاورز با درآمد متوسط ​​(اکثریت)

جلال زئوس ← داستانی درباره 2 اریس (1-رقابت در زایمان (+)، 2-دشمنی و نزاع (-).

او دشواری های زندگی را با رقابت بین مردم و خدایان توضیح می دهد. مردم می خواهند بهتر زندگی کنند، اما خدایان زندگی را برایشان سخت می کنند

پرانتز:

1. درباره پرومتئوس (تیتان) و پاندورا (دارای همه چیز) به طرز ناپسندی به تصویر کشیده شده است - او خدایان را فریب داد → آنها پاندورا را فرستادند. «امید» آرزویی را برای مردم به ارمغان آورد که محقق نمی شود.

2. اسطوره پنج نسل - جامعه ای از مردم و خدایان

1. طلا - کار و نیاز و پیری نمی دانست

2. نقره - مردم مغرورند و به خدایان احترام نمی گذارند ← زئوس آنها را نابود کرد

3. مس - رزمندگانی که خود را با زور زیاد نابود کردند

4. در زیر دیوارهای تبس و تروا با مرگ روبرو شد

5. آهن - کار و غم، خود Gd. اگر خشونت بر عدالت پیروز شود، نابود خواهد شد.

بی عدالتی ها ← G-d - بیهودگی برای مقاومت در برابر قوی

پایان - "روزها" - "تقویم" روزهای خوش و بدشانسی.

سبک:

نزدیک به G-rovsky، اما هدف متفاوت → بدون روشنایی (استعاره ها و غیره)

123 محبوب، برای مدتی سردتر از G-R در نظر گرفته شد

Epos - یونانی. «کلمه»، «روایت»، «داستان».

یکی از سه نوع ادبیاتی که ارسطو شناسایی کرده است. زودتر از سایر جنس ها به وجود آمده است. این داستانی است درباره رویدادهایی که بدون توجه به راوی عینی در فضا و زمان رخ می دهند. حماسه از گذشته حکایت می کند به طور کل نگر. حاوی تصویری جامع از زندگی مردم.

سه بخش: داستان، شرح، استدلال.

هومر روایتی کاملاً عینی دارد.

در شکل گیری جمعی- قبیله ای متولد شد قهرمانانهحماسه - یک روایت قهرمانانه در مورد یک رویداد مهم برای خانواده، که منعکس کننده وحدت هماهنگ مردم و قهرمانان-قهرمانان است.

ایلیاد یک حماسه نظامی-قهرمانی است، اودیسه یک افسانه روزمره است.

سوال هومری

هومر متعلق به قرن هشتم است. قبل از میلاد، اشعار در قرن ششم نوشته شده است. قبل از میلاد، در قرن سوم. قبل از میلاد مسیح. پردازش در کتابخانه اسکندریه.

2 دیدگاه:

تحلیلی: غیرممکن است که یک نفر چنین آثاری را خلق کند، هومر یک راپسودیست - شاعر-خواننده ای که متون ایجاد شده قبلی را با هم ترکیب می کرد.

یونیتاری: هومر یک شاعر بود - یک شاعر بداهه نواز، یک شخصیت درخشان، بر اساس برخی از موارد او اشعاری را طبق یک نقشه روشن خلق کرد.

دیدگاه مدرن: اسطوره های دوره میسنی اساس هستند، یک رویداد تاریخی مهم جنگ تروا (قرن XIII-XII قبل از میلاد) است، اسطوره ها بر روی رویداد های تاریخی، داستان در یک نسخه اسطوره شده به سراغ هومر آمد. او بر اساس سنت موجود و ابزارهای سبکی فولکلور، از مجموعه گسترده حماسی انتخاب کرد و مطالب را در یک کل واحد در هم آمیخت تا شعری عالی خلق کند.

ویژگی های سبک هومری

1. عینیت.

2. ضد روانشناسی.

3. یادگاری.

4. قهرمانی.

5. تکنیک عقب ماندگی.

6. ناسازگاری زمانی (عملکردهایی که به طور موازی اتفاق می‌افتند به ترتیب به تصویر کشیده می‌شوند).

7. اومانیسم.

8. آغاز غنایی، تراژیک و طنز در اشعار با وحدت سبک هنری.

9. فرمول های ثابت (مثلاً مثل القاب).

10. هگزامتر.

4. "ایلیاد"

تاریخ عمل ایلیاد (یعنی شعر درباره ایلیون) مربوط به سال دهم جنگ تروا است، اما نه علت جنگ و نه روند آن در شعر توضیح داده نشده است. فرض بر این است که داستان به عنوان یک کل و بازیگران اصلی از قبل برای شنونده شناخته شده است. محتوای شعر تنها یک قسمت است که در آن مطالب عظیمی از افسانه ها متمرکز شده و تعداد زیادی از قهرمانان یونانی و تروا معرفی شده اند. ایلیاد شامل 15700 بیت است که متعاقباً توسط دانشمندان باستانی بر اساس تعداد حروف به 24 آهنگ تقسیم شد. الفبای یونانی. مضمون شعر در همان بیت اول اعلام شده است، جایی که خواننده خطاب به میوز، الهه آواز می گوید: «خشم، الهه، برای آشیل، پسر پلئوس، بخوان».
آشیل (آخیل)، پسر پلئوس پادشاه تسالیایی و تتیس الهه دریا، شجاع ترین شوالیه آخایی، شخصیت مرکزی ایلیاد است. او "کوتاه" است، او برای شکوه بزرگ و یک مرگ سریع مقدر است. آشیل به عنوان یک قهرمان قدرتمند به تصویر کشیده شده است که تروجان ها جرأت نمی کنند دیوارهای شهر را در حالی که او در جنگ شرکت می کند ترک کنند. به محض ظاهر شدن او، همه قهرمانان دیگر غیر ضروری می شوند. بنابراین "خشم" آشیل، امتناع او از شرکت در خصومت ها، به عنوان یک لحظه سازماندهی برای کل دوره شعر عمل می کند، زیرا تنها بی عملی آشیل به ما امکان می دهد تصویر نبردها را باز کنیم و شکوه و جلال کامل را نشان دهیم. شوالیه های یونانی و تروا.
ایلیاد، یک شعر نظامی-قهرمانی، در مورد وقایع جنگ ناشی از نزاع بین شجاع ترین شرکت کنندگان در لشکرکشی آشیل، با رهبر نیروها آگاممنون، که بریسیس اسیر خود را از آشیل گرفت، می گوید. آشیل که توهین شده بود از شرکت در نبردها امتناع کرد و تنها پس از مرگ بهترین دوستش پاتروکلوس به ارتش بازگشت. او برای انتقام مرگ یکی از دوستانش با رهبر ارتش تروا هکتور که مسئول مرگ پاتروکلوس بود وارد دوئل شد و او را کشت.

در ایلیاد، داستان‌های مربوط به اعمال مردم روی زمین با نمایش صحنه‌هایی در المپ جایگزین می‌شوند، جایی که خدایان، که به دو گروه تقسیم شده‌اند، سرنوشت نبردهای فردی را تعیین می‌کنند. در این مورد، رویدادهایی که به طور همزمان رخ می دهند، به صورت متوالی و یکی پس از دیگری توصیف می شوند (به اصطلاح قانون ناسازگاری زمانی).

طرح ایلیاد خشم آشیل در جریان نزاع با آگاممنون است. وقایع بیان شده در شعر ناشی از این خشم است و کل طرح، گویی، نمایشی متوالی از مراحل خشم آشیل است، اگرچه انحرافاتی از خط اصلی داستان وجود دارد، قسمت هایی را درج کنید. نقطه اوج طرح دوئل بین آشیل و هکتور است. پایان، بازگرداندن جسد پسرش توسط آشیل به پریام است.

ایلیاد شامل مجموعه‌ای از اپیزودهاست که به‌طور متوالی در زمان رخ می‌دهند و اغلب کاملاً کامل هستند شخصیت مستقل(ترکیب خطی). سرعت سریع داستان با "گستره حماسی" آهسته، روایت - با گفتارها و دیالوگ های ماهرانه چیده شده متفاوت است. علاقه به طرح در کل قبل از تزیین نقش برجسته بخش به پس زمینه فرو می رود - از این رو شدت دراماتیک صحنه های فردی و سهل انگاری در ایجاد انگیزه این صحنه ها. گفتار سرشار از القاب، استعاره ها و مقایسه های «هومریک» است که بسیاری از آنها سنتی هستند.

قهرمان داستان ایلیاد، آشیل، مغرور است و در خشم خود وحشتناک است: کینه شخصی باعث شد که او از وظیفه خود غافل شود و از شرکت در نبردها خودداری کند. با این وجود، مفاهیم اخلاقی در او نهفته است، که در نهایت او را مجبور می کند تا گناه خود را در مقابل ارتش جبران کند. خشم او، که هسته اصلی طرح ایلیاد است، با سخاوت برطرف می شود.

این شعر توانایی نظامی را ستایش می کند، اما نویسنده به هیچ وجه جنگ را تأیید نمی کند، که منجر به بدترین بدی ها - مرگ می شود. این را هم با کپی های فردی نویسنده و قهرمانانش و هم با همدردی آشکار با هکتور و سایر مدافعان تروا که طرف رنج کشیده این جنگ هستند، نشان می دهد. همدردی های نویسنده متعلق به سربازان هر دو کشور متخاصم است، اما تجاوزگری و آرزوهای غارتگرانه یونانی ها باعث محکومیت او می شود.

5. "اودیسه" هومر به عنوان یک حماسه قهرمانانه افسانه ای.

ادیسه یک منظومه حماسی یونانی به همراه ایلیاد منسوب به هومر است. موضوع ادیسه سرگردانی ادیسه حیله گر، پادشاه ایتاکا است که از لشکرکشی تروا بازمی گشت. در ارجاعات جداگانه اپیزودهایی از حماسه وجود دارد که زمان آن با دوره بین عمل ایلیاد و عمل ادیسه مطابقت داشت.

اودیسه بر روی مواد بسیار قدیمی ساخته شده است. توطئه بازگشت شوهر پس از مدت ها سرگردانی ناشناس به وطن و رسیدن به عروسی همسرش یکی از گسترده ترین هاست. داستان های فولکلورو همچنین طرح «پسری که به دنبال پدرش می رود». تقریباً تمام قسمت‌های سرگردانی اودیسه شباهت‌های افسانه‌ای متعددی دارند. خود شکل داستان در اول شخص که برای روایت‌های سرگردانی اودیسه استفاده می‌شود، در این ژانر سنتی است و از ادبیات مصری اوایل هزاره دوم شناخته شده است. تکنیک داستان سرایی در ادیسه عموماً به تکنیک ایلیاد نزدیک است، اما حماسه جوان‌تر با هنر بیشتر در ترکیب مواد متنوع متمایز می‌شود. اپیزودهای مجزا کمتر مجزا هستند و گروههای جدایی ناپذیر را تشکیل می دهند. با توجه به ترکیب (حلقه و آینه)، ادیسه پیچیده تر از ایلیاد است. طرح ایلیاد در یک توالی خطی ارائه می شود، در ادیسه این دنباله جابه جا می شود: روایت از اواسط عمل شروع می شود و شنونده فقط بعداً از داستان خود ادیسه در مورد سرگردانی خود از وقایع قبلی مطلع می شود. ، یعنی یکی از وسایل هنرییک فلاش بک است

وقایع مانند ایلیاد پراکنده به تصویر کشیده نشده اند. سرگردانی اودیسه 10 سال طول می کشد. 3 سال اول قایقرانی - آهنگ های 9-12. آنها در قالب داستان اودیسه در جشن پادشاه آلسینوس آورده شده اند. آغاز اودیسه پایان اقامت اودیسه با کالیپسو است. تصمیم خدایان برای بازگرداندن اودیسه به وطن. 1-4 آهنگ - جستجوی اودیسه توسط Telemachus. 5-8 آهنگ: پس از حرکت از کالیپسو و طوفان وحشتناک، ماندن در میان مردم فک با پادشاه آلسینوس. 9 آهنگ - داستان Cyclops Polyphemus. 10 - اودیسه به کرک می رسد و او را به هادس هدایت می کند. 11 - حوادث در هادس. (مرکز شعر) 12 - اودیسه به پوره کالیپسو می رسد و 7 سال در آنجا نگهداری می شود. شروع از آهنگ سیزدهم - تصویر متوالی از وقایع. ابتدا، فک‌ها ادیسه را به ایتاکا تحویل می‌دهند، جایی که او با دامدار خوک خود Eumeus ساکن می‌شود، زیرا. در خانه خودش خواستگاران پنه لوپه. پنه لوپه ازدواج را به تاخیر می اندازد. در آهنگ های 17-20، ادیسه در پوشش یک گدا از کلبه Eumeus به خانه او نفوذ می کند و در آهنگ های 21-24 با کمک خدمتکاران همه خواستگاران را می کشد، به پنه لوپه برمی گردد و قیام را آرام می کند. در ایتاکا

اودیسه فقط یک دیپلمات و تمرین کننده نیست و مطمئناً فقط یک حیله گر و ریاکار نیست. تمایل عملی و تجاری طبیعت او فقط در رابطه با عشق فداکارانه او به کانون مادری و همسرش در انتظار او و همچنین سرنوشت دائماً دشوار او اهمیت واقعی خود را به دست می آورد و او را مجبور می کند دائماً رنج بکشد و از وطن اشک بریزد. . اودیسه یک رنجور است. لقب همیشگی او در ادیسه، «رنج طولانی» است. آتنا به زئوس با احساس زیادی از رنج های مداوم خود می گوید. پوزئیدون دائماً با او عصبانی است و او این را به خوبی می داند. اگر پوزئیدون نباشد، زئوس و هلیوس کشتی او را می شکنند و او را در دریا تنها می گذارند. دایه اش تعجب می کند که چرا خدایان با تقوای همیشگی و اطاعت او از خواست خدایان دائماً از او خشمگین هستند.

اودیسه وطن خود را دوست دارد، اما هرگز لذت های زندگی را رد نمی کند.

· مبنای تاریخی و زمان پیدایش اشعار هومری. جی. شلیمان و تروی.

· مبانی اساطیری و طرح اشعار هومر.

· مفهوم قهرمان حماسی و تصاویر رزمندگان در شعر.

· مسائل اخلاقیاشعار هومری

· اصالت جهان بینی و سبک حماسی.

· مسئله هومری و نظریه های اصلی منشأ اشعار.

هومر به طور سنتی نویسنده دو شعر حماسی، ایلیاد و ادیسه، در نظر گرفته می شود. پوشکین: "فقط می توان هومر را احساس کرد." تألیف هومر ثابت نشده است، همچنان که وجود او ثابت نشده است. او در دوران باستان به یک افسانه تبدیل می شود. تقریباً همه پولیس ها در مورد حق این که خود را وطن او بدانند بحث می کنند. شعر حماسی در قرن 10 قبل از میلاد به وجود آمد، شعر هومر - نوبت قرن 9 و 8. اینها اولین آفرینش های مکتوب هستند که ادبیات اروپا از آنها شروع شد. به احتمال زیاد، این آغاز یک سنت نیست - نویسنده به پیشینیان اشاره می کند و حتی گزیده هایی از اشعار پیشین را در متن آورده است. "Odyssey" - Demodocus، Famir Thracian. سپس پارودی ها در اشعار هومر - "Batrachomyomachia" - مبارزه قورباغه ها و موش ها ظاهر می شود.

باستان با تعریف معمول "epos" مشخص نمی شود. "Epos" - "گفتار، داستان." به عنوان شکلی از داستان روزمره در مورد یک رویداد مهم برای تاریخ یک قبیله یا قبیله ظاهر می شود. بازتولید همیشه شاعرانه. موضوع تصویر، تاریخ مردم بر اساس ادراک اساطیری است. قهرمانی باشکوه در قلب حماسه های هنری کهن نهفته است. قهرمانان حماسه شخصیت کل ملت ها را نشان می دهند (آخیل، اودیسه). یک قهرمان همیشه با قدرت مردمش قوی است، هم بهترین ها و هم بدترین ها را در مردمش نشان می دهد. قهرمان اشعار هومری در آن زندگی می کند دنیای خاصکه در آن اصطلاحات «همه» و «هر کدام» به یک معنا هستند.

دانشمندان با مطالعه زبان اشعار هومری به این نتیجه رسیدند که هومر از یک خانواده اشرافی ایونیایی آمده است. زبان ایلیاد و ادیسه یک گویش فرعی مصنوعی است که هرگز در زندگی صحبت نشده است. تا قرن نوزدهم، این دیدگاه غالب بود که محتوای هر دو شعر یک داستان شاعرانه است. در قرن نوزدهم، پس از کشف تروی توسط هاینریش شلیمان آماتور (در ربع آخر قرن نوزدهم)، آنها شروع به صحبت در مورد واقعیت رویدادها کردند.

هاینریش شلیمان در سال 1822 در آلمان در خانواده یک کشیش فقیر به دنیا آمد. در هفتمین سالگرد تولدش، دایره المعارف رنگارنگی از اسطوره ها دریافت کرد و پس از آن اعلام کرد که تروی را پیدا خواهد کرد. او آموزش نمی بیند. تاریخ جوانی او بسیار پرتلاطم است: او به عنوان یک پسر کابین سوار یک اسکله استخدام می شود، کشتی با کشتی شکسته می شود، شلیمان به جزیره ای بیابانی می رسد. در 19 سالگی به آمستردام می‌رود و در آنجا به عنوان کارمند خرده‌کار مشغول به کار می‌شود. معلوم میشود. که او بسیار پذیرای زبان است، بنابراین به زودی به سن پترزبورگ می رود، تجارت خود را باز می کند - عرضه نان به اروپا. در سال 1864، او کسب و کار خود را تعطیل کرد و از تمام پول برای افتتاح تروی استفاده کرد. او به جاهایی سفر می کند که او می تواند باشد. تمام دنیای علمی در بونارباشی ترکیه حفاری انجام دادند. اما شلیمان توسط متون هومر راهنمایی شد، جایی که گفته می شد تروجان ها می توانند چندین بار در روز به دریا بروند. بونارباشی از دریا خیلی دور بود. شلیمان کیپ هیسارلیک را پیدا کرد و متوجه شد که دلیل واقعی آن است جنگ تروجاناقتصاد وجود داشت - تروجان ها برای عبور از تنگه هزینه زیادی می گرفتند. شلیمان کاوش ها را به روش خودش انجام داد - او لایه به لایه حفاری نکرد، بلکه همه لایه ها را یکباره حفاری کرد. در پایین (لایه 3A) او طلا پیدا کرد. اما می ترسید که کارگران غیرحرفه ای او را غارت کنند، به همین دلیل دستور داد که برای جشن بروند و او و همسرش طلاها را به داخل چادر کشاندند. شلیمان بیشتر از همه می خواست یونان را به ترتیب به عظمت سابقش بازگرداند و این طلا را که گنج شاه پریام می دانست. اما طبق قوانین این گنج متعلق به ترکیه بود. بنابراین، همسرش، سوفیا یونانی، طلا را در کلم پنهان کرد و آن را به آن سوی مرز منتقل کرد.

شلیمان پس از اینکه به تمام جهان ثابت کرد که تروا واقعا وجود دارد، آن را نابود کرد. بعداً دانشمندان ثابت کردند که لایه زمانی مورد نیاز 7A است، شلیمان این لایه را تخریب کرد و طلا را بیرون آورد. سپس شلیمان حفاری ها را در تیرین رهبری کرد و زادگاه هرکول را حفر کرد. سپس حفاری در Mycenae، جایی که او دروازه طلایی، سه مقبره را پیدا کرد، که آنها را محل دفن آگاممنون (نقاب طلایی آگاممنون)، کاساندرا و کلیتمنسترا در نظر گرفت. او دوباره اشتباه کرد - این دفن ها متعلق به زمان های قبلی بود. اما او وجود را ثابت کرد تمدن کهن، همانطور که الواح گلی با حروف را کشف کرد. او همچنین می خواست در کرت حفاری کند، اما پول کافی برای خرید تپه نداشت. مرگ شلیمان کاملاً پوچ است. او برای کریسمس در حال رانندگی به خانه بود، سرما خورد، در خیابان افتاد، به یک فقیرخانه منتقل شد و در آنجا یخ زد و مرد. او را با شکوه دفن کردند، خود پادشاه یونان پشت تابوت راه افتاد.

لوح های گلی مشابهی در کرت یافت شده است. این ثابت می کند که در زمان بسیار طولانی (قرن دوازدهم قبل از میلاد) در کرت و میکنه نوشته هایی وجود داشته است. دانشمندان آن را "هجایی پیش از الفبایی پیش از یونانی خطی" می نامند و دو نوع وجود دارد: a و b. الف قابل رمزگشایی نیست، ب رمزگشایی شده است. این الواح در سال 1900 پیدا شد و پس از جنگ جهانی دوم رمزگشایی شد. فرانتس سیتینی 12 هجا را رمزگشایی کرد. این پیشرفت توسط مایکل ونتریس، انگلیسی انجام شد، که پیشنهاد کرد که اساس را نه از کرت، بلکه از گویش یونانی گرفته شود. بنابراین تقریباً از همه نشانه ها رمزگشایی کرد. قبل از دانشگاهمشکل پیش آمد: چرا در زمان اوج خود، یونانی در کرت نوشته شده است؟ شلیمان برای اولین بار سعی کرد تاریخ تخریب تروا - 1200 قبل از میلاد - را به طور دقیق تعیین کند. او فقط ده سال اشتباه می کرد. محققان مدرن ثابت کرده اند که بین سال های 1195 تا 1185 قبل از میلاد ویران شده است.

دو دسته از مردم گویشوران بومی زبان هومری در نظر گرفته می شوند: Aeds و Rhapsods. آدها قصه گو هستند، آفریننده شعر، نیمه بداهه نواز هستند، جایگاه بالایی در جامعه دارند، بنابراین حق داشتند چیزی را در شعرها تغییر دهند. هومر از دمودوکوس و ثامیر تراسیایی یاد کرد. هنر Aeds مرموز است، زیرا حفظ این همه متن بسیار دشوار است. هنر Aeds یک قبیله است، هر قبیله اسرار حفظ خود را داشت. برخی از خانواده ها: هومریدها و کرئوفیلیدها. اغلب آنها نابینا بودند، "هومر" به معنای نابینا است. این دلیل دیگری است که بسیاری معتقدند هومر وجود نداشته است. راپسودی - فقط نوازندگان، نتوانستند چیزی را تغییر دهند.

در رابطه با حماسه، مفاهیم طرح و طرح بسیار متفاوت است. طرح یک ارتباط زمانی مستقیم و طبیعی از رویدادها است که محتوای کنش را تشکیل می دهد. کار ادبی. طرح اشعار هومری چرخه اسطوره های تروا است. تقریباً با تمام اساطیر مرتبط است. طرح محلی است، اما چارچوب زمانی کوچک است. بیشتر انگیزه های اعمال شخصیت ها خارج از محدوده کار است. شعر "سیپریا" در مورد علل جنگ تروا سروده شد.

علل جنگ: گایا به زئوس روی می آورد تا زمین را از وجود بخشی از مردم پاک کند، زیرا تعداد آنها بسیار زیاد است. زئوس توسط سرنوشت پدربزرگ و پدرش تهدید می شود - که توسط پسر خود از الهه سرنگون می شود. پرومتئوس نام الهه تتیس را می‌گذارد، بنابراین زئوس فوراً او را با قهرمان فانی پلئوس ازدواج می‌کند. در عروسی، استخوان اختلاف ظاهر می شود، و به زئوس توصیه می شود از پاریس مام، مشاوری که بد صحبت می کند، استفاده کند.

تروی را در غیر این صورت پادشاهی Dardanus یا Ilion می نامند. داردانوس موسس است، سپس ایل ظاهر می شود و ایلیون را تأسیس می کند. عنوان شعر هومر از این روست. تروی از تروس است. گاهی پرگامون، به نام قصر. یکی از پادشاهان تروا لائومدون است. در زیر او دیوارهای تروا ساخته شد که قابل تخریب نیست. این دیوار توسط پوزئیدون و آپولون ساخته شد، مردم به آنها خندیدند، لائومدون برای کار آنها وعده پاداش داد. ایاکوس رابطه خوبی با خدایان داشت، بنابراین دروازه اسکتیک را ساخت، تنها دروازه ای که می توان از بین برد. اما لائومدون پولی نداد، خدایان عصبانی شدند و شهر را نفرین کردند، بنابراین محکوم به مرگ است، با وجود این واقعیت که این شهر مورد علاقه زئوس است. در جنگ، تنها Anchises و Aeneas که خویشاوندی با جنس Laomedont ندارند زنده می مانند.

النا نوه نمسیس، الهه قصاص است. تسئوس او را در سن 12 سالگی ربود. سپس همه می خواستند با او ازدواج کنند، اودیسه به پدر النا توصیه کرد که اجازه دهد او خودش انتخاب کند و از خواستگاران سوگند یاد کند که در صورت مشکل به خانواده الینا کمک کند.

ایلیاد به عنوان رویدادها دوره زمانی ناچیز را در بر می گیرد. فقط 50 روز از آخرین سال جنگ. این خشم آشیل و عواقب آن است. و اینگونه شعر آغاز می شود. ایلیاد یک حماسه نظامی-قهرمانی است که در آن داستان وقایع جایگاه اصلی را به خود اختصاص داده است. نکته اصلی خشم آشیل است. ارسطو نوشت که انتخاب موضوع توسط هومر بسیار عالی بود. آشیل یک قهرمان خاص است، او جایگزین یک ارتش کامل می شود. وظیفه هومر توصیف همه قهرمانان و زندگی است، اما آشیل آنها را تحت الشعاع قرار می دهد. بنابراین آشیل باید حذف شود. همه چیز توسط یک رویداد تعیین می شود: در صفحه زمینی، همه چیز با عواقب خشم آشیل، در صفحه بهشتی، با اراده زئوس تعیین می شود. اما اراده او فراگیر نیست. زئوس نمی تواند سرنوشت یونانیان و تروجان ها را کنترل کند. او از ترازوهای طلایی سرنوشت - سهام آخت ها و تروجان ها استفاده می کند.

ترکیب: تناوب خطوط طرح زمینی و آسمانی که تا آخر با هم مخلوط می شوند. هومر شعر خود را به ترانه تبدیل نکرد. اولین بار توسط دانشمندان اسکندریه در قرن سوم قبل از میلاد - برای راحتی کار - شکسته شد. نام هر فصل از حروف الفبای یونانی گرفته شده است.

علت عصبانیت آشیل چیست؟ به مدت 10 سال آنها بسیاری از سیاست های اطراف را خراب کردند. در یک شهر، آنها دو اسیر را به اسارت گرفتند - کریسیس (آگاممنون) و بریسیس (آشیل) را گرفت. یونانی ها شروع به شکل گیری آگاهی از ارزش شخصیت خود می کنند. هومر نشان می دهد که جمع قبیله ای در حال تبدیل شدن به چیزی از گذشته است ، اخلاق جدیدی در حال شکل گیری است ، جایی که ایده ارزش زندگی شخص به منصه ظهور می رسد.

شعر با تشییع جنازه هکتور به پایان می رسد، اگرچه در اصل سرنوشت تروی قبلاً تعیین شده است. از نظر طرح داستان (توالی اساطیری وقایع)، ادیسه با ایلیاد مطابقت دارد. اما در مورد حوادث نظامی نمی گوید، بلکه از سرگردانی می گوید. دانشمند آن را: "شعر حماسی سرگردانی" می نامد. در آن داستان یک شخص جایگزین داستان حوادث می شود. سرنوشت اودیسه به منصه ظهور می رسد - تجلیل از ذهن و اراده. اودیسه با اساطیر قهرمانی متأخر مطابقت دارد. تقدیم به چهل روز آخر بازگشت ادیسه به وطن. همان آغاز گواه این است که مرکز بازگشت است.

ترکیب: سخت تر از ایلیاد. وقایع در ایلیاد به تدریج و پیوسته توسعه می یابند. سه در اودیسه خطوط داستانی: 1) خدایان المپیا. اما اودیسه هدفی دارد و هیچکس نمی تواند جلوی او را بگیرد. ادیسه خودش را از همه چیز رها می کند. 2) بازگشت خود یک ماجراجویی دشوار است. 3) ایتاکا: دو نقش: وقایع واقعی خواستگاری و موضوع جستجوی تلماخوس برای پدرش. برخی معتقدند که Telemachia یک درج دیرهنگام است.

اساساً، این توصیفی از سرگردانی اودیسه است و به صورت گذشته نگر. رویدادها با نگاه به گذشته تعیین می شوند: تأثیر رویدادهای گذشته دور. برای اولین بار ظاهر می شود تصویر زن، برابر با مرد - پنه لوپه، خردمند - همسر شایسته اودیسه. به عنوان مثال: او در حال چرخاندن یک جلد تشییع جنازه است.

شعر نه تنها از نظر ترکیب، بلکه از نظر انگیزه روانی اعمال نیز پیچیده تر است.

"ایلیاد" - کار مورد علاقهلو تولستوی. معنای اشعار هومر در ارزش های اخلاقی نهفته است، آنها آنها را برای ما نشان می دهند. در این زمان بود که ایده های اخلاقی شکل گرفت. ارتباط با مواد. قهرمانی و میهن پرستی ارزش های اصلی مورد علاقه هومر نیستند. نکته اصلی مشکل معنای زندگی انسان، مشکل ارزش های زندگی انسان است. موضوع وظیفه انسانی: به وطن، به قبیله، به اجداد، به مردگان. زندگی در مقیاس جهانی به عنوان یک بیشه همیشه سبز ارائه می شود. اما مرگ مایه اندوه نیست - نمی توان از آن اجتناب کرد، اما باید با عزت با آن برخورد کرد. ایده هایی در مورد دوستی انسان ها شکل می گیرد. اودیسه و دیومدس، آشیل و پاتروکلوس. همه آنها متعادل هستند. مشکلات - بزدلی چیست؟ شجاعت؟ وفاداری به خانه، مردم، همسر؟ همسران وفادار: پنه لوپه، آندروماش.

همانطور که قبلاً ذکر شد، ویژگی های کلی کل مردمی که آنها نمایندگی می کردند در قهرمانان هومر جمع آوری شد. تصاویر رزمندگان متنوع بود. هومر هنوز ایده ای در مورد شخصیت نداشت، اما، با این وجود، او دو جنگجوی یکسان ندارد. اعتقاد بر این بود که یک فرد قبلاً با ویژگی های خاصی متولد شده است و هیچ چیز در طول زندگی نمی تواند تغییر کند. این دیدگاه تنها در نوشته‌های تئوفراستوس، شاگرد ارسطو، دستخوش تغییر می‌شود. تمامیت اخلاقی شگفت انگیز انسان هومری. آنها هیچ بازتاب یا دوگانگی ندارند - این در روح زمان هومر است. سرنوشت یک سهم است. بنابراین عذابی در کار نیست. اعمال قهرمانان مربوط به نفوذ الهی نیست. اما قانون انگیزه مضاعف رویدادها وجود دارد. احساسات چگونه متولد می شوند؟ ساده ترین راه برای توضیح این موضوع با مداخله الهی استعداد هومر است: صحنه ای با آشیل و پریام.

مجموعه ای از کیفیت ها برای هر جنگجو یکسان است، اما تصاویر منحصر به فرد هستند. هر یک از شخصیت ها بیانگر یک جنبه از روح ملی یونانی است. در شعر انواعی وجود دارد: بزرگان، همسران و .... موقعیت مرکزیتصویر آشیل را اشغال می کند. او بزرگ است، اما فانی است. هومر می خواست پوتئوز شاعرانه یونان قهرمان را به تصویر بکشد. قهرمانی انتخاب آگاهانه آشیل است. قدرت حماسی آشیل: شجاع، قوی، نترس، فریاد جنگ، دویدن سریع. برای اینکه شخصیت ها متفاوت باشند، تعداد کیفیت های مختلف متفاوت است - یک ویژگی فردی. آشیل دارای تکانشگری و بیکرانی است. ویژگی های هومر: او می داند چگونه آهنگ بسازد و آنها را بخواند. دومین جنگجوی قدرتمند آژاکس کبیر است. او جاه طلبی بیش از حد دارد. آشیل سریع است، آژاکس دست و پا چلفتی، کند است. سومی دیومدس است. نکته اصلی بی علاقگی کامل است، بنابراین دیومدس بر خدایان پیروز می شود. القاب: آشیل و اودیسه بیش از 40 نفر دارند. در نبرد، دیومدس خانواده را فراموش نمی کند. رهبران کمپین در تضاد با قوانین حماسی به تصویر کشیده شده اند. نویسندگان حماسه عینی می نویسند. اما هومر القاب بسیاری برای قهرمانان مورد علاقه خود دارد. دهلیزها القاب کمی دارند. دیومدس آگاممنون را سرزنش می کند: "زئوس به شما شجاعت نداد." نگرش دیگری به نستور، هکتور و اودیسه. هکتور یکی از قهرمانان مورد علاقه هومر است، او منطقی و صلح طلب است. هکتور و اودیسه به خدایان تکیه نمی کنند، بنابراین هکتور ترس دارد، اما این ترس بر اعمال او تأثیر نمی گذارد، زیرا هکتور دارای قدرت حماسی است که شامل شرم حماسی است. او در قبال افراد محافظت شده احساس مسئولیت می کند.

ستایش حکمت. بزرگان: پریام و نستور. نستور به مدت سی سال از سه نسل انسان زنده ماند. حکمت جدید: هوش اودیسه. این تجربه نیست، بلکه انعطاف پذیری ذهن است. اودیسه نیز متمایز است: همه قهرمانان برای جاودانگی تلاش می کنند - دو بار به او پیشنهاد می شود، اما او او را به وطن خود تغییر می دهد.

هومر برای اولین بار به ما تجربه می دهد ویژگی های مقایسه ای. سومین آهنگ ایلیاد: النا در مورد قهرمانان صحبت می کند. منلائوس و اودیسه با هم مقایسه می شوند.

تصویر هلن در ایلیاد اهریمنی است. در اودیسه او یک زن خانه دار است. این ظاهر او نیست که توصیف می شود. و واکنش بزرگان به او. ما در مورد احساسات او اطلاعات کمی داریم. در "ادیسه" متفاوت است - هیچ چیز مرموز وجود ندارد.

ویژگی های جهان بینی حماسی و سبک.

اولاً حجم اشعار حماسی همیشه قابل توجه است. حجم به میل نویسنده بستگی ندارد، بلکه به وظایف تعیین شده توسط نویسنده بستگی دارد که در این مورد نیاز به حجم زیادی دارد. ویژگی دوم تطبیق پذیری است. حماسه در جامعه باستانیتوابع زیادی را انجام داد. سرگرمی آخرین است. حماسه مخزن خرد، کارکرد آموزشی، نمونه هایی از نحوه رفتار است. حماسه مخزن اطلاعات تاریخ است، ایده مردم از تاریخ را حفظ می کند. کارکردهای علمی، زیرا در اشعار حماسی بود که اطلاعات علمی منتقل می شد: نجوم، جغرافیا، صنایع دستی، پزشکی، زندگی. آخرین اما نه کم اهمیت، سرگرمی. به همه اینها تلفیق حماسی می گویند.

اشعار هومری همیشه از گذشته های دور می گوید. یونانی نسبت به آینده بدبین بود. این اشعار برای به تصویر کشیدن زمان طلایی است.

یادگاری تصاویر اشعار حماسی.

تصاویر بالاتر از مردم عادی هستند، آنها تقریباً بناهای تاریخی هستند. همه آنها بالاتر، زیباتر، باهوش تر هستند مردم عادیایده آل سازی است این یادبودی حماسی است.

ماتریالیسم حماسی با وظیفه توصیف در ارتباط است تمام و کمالهمه. هومر توجه خود را به معمولی ترین چیزها معطوف می کند: چهارپایه، میخک. همه چیز باید رنگ داشته باشد. برخی معتقدند که در آن زمان جهان به دو رنگ سفید و طلایی توصیف می شد. اما این مورد توسط ویلکلمن رد شد، او به معماری مشغول بود. در واقع رنگ های زیادی وجود دارد و مجسمه ها با گذشت زمان سفید می شوند. مجسمه ها لباس پوشیده، نقاشی شده، تزئین شده بودند - همه چیز بسیار روشن بود. حتی Titanomachia در پارتنون نیز نقاشی شده است. در اشعار هومر، همه چیز رنگی است: لباس الهه ها، توت ها. دریا بیش از 40 سایه رنگ دارد.

عینیت لحن اشعار هومر. سازندگان اشعار باید به شدت منصف باشند. هومر فقط در القاب مغرضانه است. به عنوان مثال، توضیحات Thersites. ترسایتس مطلقاً فاقد قدرت حماسی است.

سبک حماسی: سه قانون.

1) قانون عقب ماندگی، توقف عمدی عمل است. عقب ماندگی، اولا، به گسترش دامنه تصویر شما کمک می کند. عقب ماندگی یک انحراف است، یک شعر درج. از گذشته می گوید یا دیدگاه یونانیان را بیان می کند. اشعار به صورت شفاهی اجرا می شد و در حین عقب ماندگی، نویسنده و مجری سعی می کند توجه بیشتری را به موقعیت برانگیزد: به عنوان مثال، شرح میله آگاممنون، شرح سپر آشیل (این توصیف نشان می دهد که یونانیان چگونه تصور می کردند. جهان). ازدواج پدربزرگ اودیسه. در خانواده، اودیسه همیشه یک وارث داشت. اودیسه - عصبانی، تجربه خشم خدایان.

2) قانون انگیزه مضاعف حوادث.

3) قانون ناسازگاری زمانی رویدادهای همزمان در زمان. نویسنده اشعار حماسی ساده لوح است، به نظر او اگر دو رویداد همزمان را به تصویر بکشد، این غیرطبیعی خواهد بود. یک مثال قابل توجه: پریام و هلنا دارند صحبت می کنند.

اشعار حماسی در تکرار فراوان است. تا یک سوم متن روی تکرار می افتد. چندین دلیل: به دلیل ماهیت شفاهی اشعار، تکرارها از ویژگی های هنر عامیانه شفاهی هستند، توصیف فولکلور شامل فرمول های ثابت است، اغلب اینها پدیده های طبیعی، تجهیزات ارابه ها، سلاح های یونانی ها، تروجان ها - فرمول های استنسیل هستند. لقب‌های تزئینی که محکم به قهرمانان، اشیاء، خدایان وصل شده‌اند (چشم هرا، زئوس ابرشکن). خدایان به عنوان مخلوقات کامل شایسته لقب "طلایی" هستند. بیشتر از همه، آفرودیت با طلا مرتبط است - حوزه زیبایی شناختی، برای هرا حاکمیت، تسلط است. تاریک ترین آنها زئوس است. همه خدایان باید باهوش و دانای کل باشند. مشیت فقط زئوس است، گرچه دیگران نیز هستند. آتنا: شفیع، محافظ، مقاومت ناپذیر، زوال ناپذیر. آرس: سیری ناپذیر در جنگ، ویرانگر مردم، آغشته به خون، شکننده دیوارها. اغلب القاب‌ها آنقدر با هم رشد می‌کنند که با این موقعیت در تضاد هستند: خواستگاران نجیب در خانه اودیسه. آگیستوس که آگاممنون را می کشد بی تقصیر است. اینها همه فرمول های فولکلور هستند.

مقایسه های حماسی شاعر در تلاش برای تجسم تصویر، به دنبال ترجمه هر توصیف به زبان مقایسه است که به تصویری مستقل تبدیل می شود. همه مقایسه‌های هومر از حوزه روزمره است: نبرد برای کشتی‌ها، یونانی‌ها تروجان‌ها را هل می‌دهند، یونانی‌ها به عنوان همسایه برای مرزها در مناطق همسایه جنگیدند. خشم آشیل را به خرمن کوبی تشبیه می کنند، زمانی که گاوها دانه را زیر پا می گذارند.

هومر اغلب از توصیف و روایت از طریق شمارش استفاده می کند. این تصویر را به طور کامل توصیف نمی کند، اما قسمت های رشته ای - قتل دیومدس.

ترکیب داستان با جزئیات واقعیت واقع گرایانه. مرز بین واقعیت و خیال محو است: توصیفی از غار Cyclops. در ابتدا همه چیز بسیار واقع بینانه است، اما سپس یک هیولای وحشتناک ظاهر می شود. توهم عینیت ایجاد می شود.

اشعار در هگزامتر، داکتیل شش فوتی سروده شده است. علاوه بر این، آخرین پا کوتاه شده است. یک سزار در وسط ساخته می شود - مکثی که آیه را به دو نیم بیت تقسیم می کند و به آن نظم می بخشد. تمام شعرهای باستانی مبتنی بر تناوب منظم هجاهای بلند و کوتاه است و نسبت کمی هجاهای تأکید شده و بدون تأکید 2: 1 است، اما تأکید بر اساس بالا بردن و کاهش تن صدا نیرومند نیست، بلکه موسیقیایی است.

پایان کار -

این موضوع متعلق به:

ویژگی های کلی ادبیات کهن

آنچه برای خواندن ارائه می شود گلچین نیست، بلکه گلچین است، بهترین گلچین ها روم و ادبیات کهنراهنمای تاریخ ادبیات خارجی.. برای خواندن .. راهنمای اسطوره شناسی بهترین نیکولایافسانه ها و اسطوره های کان یونان باستانافسانه ها و داستان های یونان باستان وجود دارد..

اگر احتیاج داری مواد اضافیدر مورد این موضوع، یا آنچه را که به دنبال آن بودید پیدا نکردید، توصیه می کنیم از جستجو در پایگاه داده آثار ما استفاده کنید:

با مطالب دریافتی چه خواهیم کرد:

اگر این مطالب برای شما مفید بود، می توانید آن را در صفحه خود در شبکه های اجتماعی ذخیره کنید: