Алексєєв Федір Якович. Художник олексіїв

» Алексєєв Федір Якович

Творчість та біографія - Алексєєв Федір Якович

Алексєєв Федір Якович (1753/1755-1824) - російський живописець, одне із основоположників національного міського пейзажа. Народився Петербурзі. Син сторожа при Академії наук. Велика обдарованість Алексєєва проявилася вже в ранньому дитинстві. У 1766-73 р.р. навчався в АХ, спочатку в класі «живопису квітів та плодів», і тільки потім у пейзажному, що набагато більше відповідало його нахилам. У 1773 р. за один із пейзажів отримав золоту медаль, яка дала йому право на подорож до Італії. Протягом трьох років у Венеції художник займався театральними декораціями та писав пейзажі («Набережна Скьявоні у Венеції», 1775). Повернувшись до Петербурга, Алексєєв працює декоратором при театральному училищі (1779-1786), але це заняття не захоплює його. всі вільний часвін присвячує копіюванню творів Дж. А. Каналетто, Б. Беллотто, К. Ж. Берне в Ермітажі. Ці копії принесли художнику успіх, завдяки чому він зміг залишити свою роботу декоратора і зайнятися пейзажем. Художник пише акварельні етюди з натури, а ними створює види міст. Одна з найвідоміших його робіт – «Вид Палацової набережноївід Петропавлівської фортеці» (1794, Третьяковська галерея, Москва). Дзеркальна гладь Неви, закутій у граніт; човни, що пливуть річкою; величні будинки на протилежному березі, що відбиваються в дзеркалі води; високе небо з легкими білими хмарами - все надає пейзажу величний і монументальний вигляд. І водночас це живий та емоційний образ прекрасного північного міста, неповторного у своїй індивідуальності. У пейзажах Алексєєва втілилася поезія повсякденного міського життя, її реальні та ідеальні риси. За свою роботу «Вигляд Палацової набережної від Петропавлівської фортеці» художник отримав звання академіка.

У 1795 був відряджений Академією «для зняття видів» у Крим (Бахчисарай), Миколаїв та Херсон. Акварельні етюди, зроблені там, стали основою великих живописних полотен. Під час півторарічного відрядження до Москви і провінції (1800-01) на основі безлічі акварельних етюдівстворив ряд великих полотен («Вигляд Червоної площі», «Вигляд військової госпіталі», «Кремль біля Кам'яного мосту», «Іверські ворота» та ін.). З 1812 року художник зображував лише Петербург. У 1800 р. на замовлення Павла I художник пише образи Москви. Міські пейзажі Алексєєва представляють мальовничу красу стародавнього російського міста («Парад у Московському Кремлі. Соборна площа», бл. 1800, Державний історичний музей, Москва). Художник пробув у Москві близько року. У цей час їм було написано безліч акварелей та картин, що зображують вулиці Москви та її околиці, монастирі та церкви. Виконані з майже документальною точністю, ці твори принесли майстру особливу популярність, яка спричинила замовлення від російської знаті. Серед замовників були члени царської сім'ї.

З 1803 і до кінця життя Алексєєв викладав «перспективний» живопис (пейзаж) в Академії мистецтв, будучи членом її ради. Незважаючи на тяжку хворобу, працював до кінця днів. В одній зі своїх останніх робіт емоційно і достовірно зобразив повінь у Петербурзі 7 листопада 1824 року. З 1802 він знову звертається до теми Петербурга. Художник пише величну та прекрасну архітектуру міста, широкі простори Неви, але тепер у його пейзажах дедалі більше місця відводиться людині. Живопис цього періоду відрізняється чіткішим малюнком, теплими відтінкамифарб і щільною фактурою («Вигляд на Стрілку Василівського острова від Петропавлівської фортеці», 1810).

З часом інтерес до старіючого пейзажиста з боку сучасників послабшав. Усіми забутий художник помер у злиднях. Роботи Алексєєва - як естетичні відкриття «першопрохідця» жанру російського міського пейзажу у живопису, а й найцінніші історичні документи. Учнями видатного майстра були відомі російські художники З. Щедрін і М. Воробйов.

Наш магазин чудово підійде і тим клієнтам, хто думає.

Алексєєв Федір Якович (1753-1824). Російський художник Алексєєв Федір Якович Алексєєв Федір Якович був першим російським художником, який став відомий як майстер живопису, талановитий і реалістичний міський пейзаж. Народився і виріс у небагатій сім'ї сторожа Академії наук. У 1766 р. батько звернувся з проханням про прийом сина в Академію мистецтв, після закінчення якої в 1773 р. Федір отримує малу золоту медаль за майстерно виконаний програмний пейзаж. За виявлені успіхи його відправляють для вдосконалення художньої майстерностіу Венецію, де він навчався у таких відомих майстрів, як Д. Моретті та П. Гаспарі, а пізніше став захоплюватися міським пейзажем Венеції. Це заняття не схвалили в Академії мистецтв, внаслідок чого Алексєєв після повернення на батьківщину не отримав жодної програми для висування на академічне звання, а був відправлений художником-декоратором до театрального училища.

Займаючись цією зненавидженою роботою, паралельно він створює дуже талановиті копії картин відомих міських пейзажистів А. Канале, Б. Беллотто, Г. Робера і Ж. Берне, які принесли йому велику популярність. Це дало можливість Федорові Олексієву залишити нарешті роботу декоратора та зайнятися безпосередньо міським пейзажем. За успішно створені картини з пейзажами Петербурга Алексєєву нарешті було присвоєно Академією мистецтв звання академіка.

Найкращі роботи Федора Алексєєва

Вид на Михайлівський замок у Петербурзі з боку Фонтанки

Михайлівський замок С-Петербург

Після цього він був спрямований на південь Росії, де пробув два роки і написав такі відомі роботи як «Вигляд міста Миколаєва», «Вигляд міста Бахчисараю» та інші.

Вид на місто Миколаїв

Пізніше, за дорученням імператора Павла I, Федір Алексєєв вирушає до Москви і створює там ряд теж відомих робіт, після чого повертається до Петербурга і там уже до кінця днів продовжує свою творчість.

Боярський майданчик у Московському Кремлі

Вид храму Василя Блаженного від Москворецької вулиці

Ілюмінація на Соборній площі, на честь коронації імператора Олександра I.

Червона площа у Москві

Відмінною рисою художника Федора Алексєєва і те, що не так багато робіт із зображенням пейзажів Москви та Петербурга можна знайти, створених у 18 столітті.

Панорамний вид Царицино

Площа перед Успенським собором у Московському Кремлі

Соборна площа у Московському Кремлі

Троїце-Сергієва лавра

У 1802 році Федір Якович Алексєєв починає займатися викладацькою діяльністю в Академії мистецтв. Саме тоді його учнями були С.Ф.Щедрін і М.Н.Воробйов, які стали відомими художниками.

Помер, на жаль, Алексєєв Федір Якович був бідною людиною і похований на Смоленському православному цвинтаріСанкт-Петербург. Щоправда, Академія мистецтв виділила якісь кошти для похорону талановитого живописця та допомоги багатодітній родині.

До повені 1824-го. «Російський Каналетто», визнаний ще за життя академіками та поціновувачами мистецтва, Федір Алексєєв займає особливе місце в історії живопису XVIIIстоліття як один із основоположників національної школиміський пейзаж.

Федір Алексєєв. Венеція. Вид на набережну Скьявоні (фрагмент). 1775. Національний художній музейРеспубліки Білорусь, Мінськ, Білорусь

Федір Алексєєв. Внутрішній вигляддвор з садом. Лоджія у Венеції (фрагмент). 1776. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Федір Алексєєв. Вид набережної Палацової від Петропавлівської фортеці (фрагмент). 1810. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Федір Алексєєв народився 1753 року у Петербурзі та походив із солдатських дітей. Так у XVIII столітті називали особливу станову групу. Точної дати народження художника та докладних відомостей про його батьків не збереглося. Відомо лише, що батько майбутнього художника Яків Алексєєв після звільнення зі служби працював сторожем в Академії наук.

У дитинстві майбутній митець ходив до гарнізонної школи. Він старанно вчився, особливо йому подобалися креслення та геометрія. Батько мріяв влаштувати сина в Академію мистецтв - у XVIII столітті багато її вихованців походили з різночинців та нижчих чинів. В 1766 молодшого Алексєєва прийняли в Імператорську Академію мистецтв, відразу в третій клас.

Професор та директор Академії мистецтв живописець Антон Лосенко зауважив, що у хлопчика добре виходить малювати складні фігурита архітектурні споруди. Лосенко перевів Алексєєва з класу орнаментної скульптури Луї Роллана до мальовничого, яким керували Генріх Фондермінт та Антоніо Перезінотті. На заняттях вихованці вивчали принципи роботи з архітектурними та ландшафтними краєвидами. Юнак показав себе старанним учнем: 1773 року його нагородили малою золотою медаллю за одну з навчальних пейзажних робіт. Ця нагорода давала звання класного художника ІІ ступеня та громадянський чин 12-го класу в Табелі про ранги.

У тому ж році академіки, які помітили талант Алексєєва, відправили його до Венеції для «Більшого вдосконалення у живопису перспективно».Академії потрібні були театральні художники, а цій майстерності найкраще навчали саме в Італії.

Наступні чотири роки Алексєєв провів у Венеції. Працювати у майстернях наставників – театральних декораторів Джузеппе Моретті та П'єтро Гаспаррі – йому було не так цікаво. До душі був сучасний італійський живопис - він вивчав міські пейзажі знаменитих художниківДжованні Каналетто та Бернардо Беллотто. Цікавила його та історія мистецтва: особливо вразили молодого чоловікакартини живописця XVI століття Паоло Веронезе, які він із захопленням описував у своєму щоденнику:

Це є найпрекрасніша і найзгодніша інвенція, яку лише можна бачити. Архітектура в цій картині поставлена в такому справедливому пункті, що між безліччю народу все видно без найменшого збентеження.
Федір Алексєєв про картину Паоло Веронезе «Шлюб у Кані Галілейській»

Надихаючись роботами італійських художників, Федір Алексєєв посилено працював над першими міськими пейзажами: «Венеція. Вид набережної Ск'явоні», «Внутрішній вид двору із садом. Лоджія у Венеції».

Повернувшись на батьківщину, до Петербурга, за дорученням Академії мистецтв Алексєєв оформляв прикраси для Імператорських театрів. Ця робота не подобалася живописцеві, тому весь час він віддавав улюбленій справі - пейзажам. Як і інші випускники Академії він підробляв, створюючи копії знаменитих картинзахідноєвропейських художників. Майстерність художника оцінила навіть імператриця Катерина II та запросила його працювати в Ермітаж – робити копії шедеврів музею. Найчастіше це були пейзажі знаменитого італійського живописцяКаналетто, і незабаром Федора Алексєєва прозвали "російським Каналетто".

В 1786 Алексєєв все-таки залишив роботу театрального декоратора і почав створювати оригінальні пейзажі. Через вісім років він отримав звання академіка за картину «Вигляд Палацової набережної від Петропавлівської фортеці».

«...Я знайшов стільки прекрасних предметів для картин»: види Петербурга, Москви та Півдня

Федір Алексєєв. Червона площа у Москві (фрагмент). 1801. Державна Третьяковська галерея, Москва

Федір Алексєєв. Вид на місто Миколаїв (фрагмент). 1799. Державна Третьяковська галерея, Москва

Федір Алексєєв. Площа у Херсоні (фрагмент). 1796. Державна Третьяковська галерея, Москва

У 1790-х за дорученням Катерини II Федір Алексєєв вирушив на Південь Російської імперії- малювати краєвиди місць, де побувала імператриця під час подорожі до Криму 1787 року. На Півдні він прожив два роки. Там Алексєєв зробив безліч акварельних замальовок та ескізів, які вже в Петербурзі використав для створення повноцінних картин – «Вигляд міста Миколаєва», «Площа в Херсоні» та інших творів.

Картина [«Вигляд міста Бахчисараю»] жвава - тут все є, і вірно схоплений момент у природі, і рух; але не підходьте до картини ближче – чарівність зникне.
Петро Петров, мистецтвознавець та історик, 1860-ті

Критики часто дорікали Алексєєву зайву монументальність. Вони помічали, що художник використовує у живописі принципи декоративного мистецтва- багато уваги приділяє формі предметів. Особливо це виявилося у композиції: він завжди прагнув з максимальною точністю передати всі деталі архітектурних споруд. Іноді Алексєєв все ж таки відходив від дійсності і доповнював міські пейзажі недобудованими або ніколи не існували будинками - у цьому він спирався на мальовничу традицію XVIII століття. Майже всі картини художника відносяться до дуже популярного у Венеції тих часів жанру ведучого - детального зображення міського пейзажу.

Алексєєв любив Петербург і часто писав його образи. Його картини нагадували полотна італійських майстрів. Він брав схожу кольорову гаму, в основному світлі тони, і досягав ефекту «прозорості» - здавалося, що художник використовує не олію, а акварель.

У 1800 році Федір Алексєєв спостерігав, як закінчували будувати Михайлівський замок та резиденцію Павла I. Незабаром з'явився його «Вид на Михайлівський замок і площу Коннетабля в Петербурзі». Імператорові так сподобалася картина, що Алексєєву завітали за неї чин колезького асесора. Незабаром від імені государя художнику замовили серію міських краєвидів Москви.

Імператор хотів побачити на картинах часи Московської Русі. Крім того, члени Академії мистецтв доручили Олексієву «Зняти з натури і передати в картинах і малюнках всі місцевості, чудові щодо історичного та археологічного».Художник з ентузіазмом взявся до роботи. Йому довелося багато часу провести в архівах, щоб вивчити старі плани міста. Алексєєв підійшов до замовлення відповідально – саме міські краєвиди Москви стали вершиною його творчості. Невеликі акварельні замальовки та монументальні полотна утворили цілий цикл. Після цього на нього посипалися замовлення від найзнатніших людей.

Перші роботи московського циклу він писав з натури, серед них – картина «Червона площа із собором Василя Блаженного». Однак художник не став обмежуватися зображенням однієї лише Червоної площі. У жовтні 1800 року він написав графу Олександру Строганову, президенту Академії мистецтв: «На розсуд Москви я знайшов стільки прекрасних предметів для картин, що знаходжуся в подиві, з якого виду раніше почати: мало вирішитися, і я вже почав перший ескіз площі з церквою Василя Блаженного і зиму вживу для написання картини».

За наступний рікФедір Алексєєв та його учні - Олександр Кунавін та Іларіон Мошков - створили серію московських пейзажів. Ці картини зображують знамениті архітектурні споруди, багато з яких вже втрачено - церкви та монастирі, садиби та резиденції. Серед найбільш значних робітцього періоду «Вигляд церкви Миколи Великий Хрест на Іллінці», «Вигляд на Пристрасну площу в Москві», «Панорамний вид села Коломенське» та інші. У 1801 році художник особисто подарував імператору Олександру I найславетнішу з цих робіт – картину «Червона площа в Москві».

Федір Алексєєв. Вид Іванівської (Царської) площі (фрагмент). 1810-ті. Державний науково-дослідний музей архітектури імені О.В. Щусєва, Москва

Федір Алексєєв. Вид на Воскресенські та Микільські ворота та Неглінний міст від Тверської вулиці у Москві (фрагмент). 1811. Державна Третьяковська галерея, Москва

Федір Алексєєв. Площа усередині Московського Кремля (фрагмент). 1810-ті. Музей-заповідник «Царське Село», Пушкін, Санкт-Петербург

У 1802 році Федір Алексєєв повернувся з Москви до Петербурга, але протягом ще кількох років створював московські міські пейзажі - «Площа всередині Московського Кремля», «Вигляд на Воскресенські та Микільські ворота та Неглинний міст від Тверської вулиці в Москві», «Вид Іванівської ( Царській) площі». Види «першопрестольної» принесли Олексієву славу як на батьківщині, так і за кордоном. Молоді художники навчалися з його робіт, а живописцю постійно замовляли копії найвідоміших його картин. Оцінили твори художника і в Академії – Федора Алексєєва запросили викладати, а також дали вести клас «перспективного живопису», де він навчав вихованців основ роботи з пейзажами. Пізніше митця удостоїли звання радника.

Види Алексєєва посилили інтерес до вигляду старовинних російських міст, архітектурним пам'ятникамвітчизняної старовини. Вони відкрили собою новий типпейзажів, продиктований інтересом до російської історії та пам'яток давнини.
Олексій Федоров-Давидов, мистецтвознавець, дослідник творчості Федора Алексєєва

У 1810-х Алексєєв знову став створювати пейзажі Петербурга: «Вигляд на Стрілку Василівського острова від Петропавлівської фортеці», «Вигляд Англійської набережної». Одна з версій картини «Вигляд на Адміралтейство та Палацеву набережну від Першого Кадетського корпусу» Довгий час перебувала в колекції письменника Павла Свиньїна.

Мудрено чому віддати перевагу в цій картині [«Вигляд на Адміралтейство і Палацову набережну від Першого Кадетського корпусу»]: все в ній так правильно і природно, все зворушене настільки майстерним пензлем, що скрізь є шум і рух, як у самій природі.
Павло Свіньїн, письменник

У останніх роботахЯк відзначають мистецтвознавці, Федір Алексєєв почав відходити від школи Каналетто та академізму. Він додав у свої картини легку недбалість та вишукану декоративність.

Коли Алексєєв тільки Каналетто, він цікавий і їм щиро милуєшся; коли ж він стає самим собою - Федором Олексієвим, він одразу перетворюється на значну фігуру в російському мистецтві, в художника, який вплинув на російський пейзаж першою половини XIXстоліття.
Ігор Грабар, мистецтвознавець, живописець та реставратор

До останніх років життя Федір Алексєєв працював в Академії мистецтв, паралельно продовжував писати картини. 19 листопада 1824 року на Петербург обрушилася найруйнівніша повінь за всю історію міста, і Алексєєв вирішив його сфотографувати. Через кілька днів після свого останнього замальовки, 23 листопада 1824 року, художник помер. Йому був 71 рік. Живописця поховали на Смоленському православному цвинтарі Петербурга.

Федір Алексєєв. Вид на Адміралтейство та Палацову набережну від Першого Кадетського корпусу (фрагмент). 1810-ті. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Федір Алексєєв. Петербурзька повінь 1824 року на площі біля Великого театру(Фрагмент). 1824. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Федір Алексєєв. Вигляд англійської набережної (фрагмент). 1810-ті. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

1. Сім років Федір Алексєєв створював прикраси для театрів Петербурга. Жодна з його театральних робітне збереглася. Декорації в Росії XVIIIстоліття були дуже затребувані: їх багаторазово переробляли та перевозили з театру до театру, а занепалі списували чи знищували. Зберігся лише невеликий ескіз внутрішнього оздоблення фантастичного храму – картина «У храмі» за підписом «1820 рік». Дослідники вважають, що дату на роботу поставили значно пізніше, ніж її створили. «У храмі» надто відрізняється від решти художньої спадщиниФедора Алексєєва і за всіма ознаками належить до його ранніх робіт.

2. На початку XX століття у російських колекціонерів виявилася листівка, що зображує петербурзьку повінь 1824 року. На ній був підпис «Алєксєєв». До 1907 року вважалося, що її написав художник Олександр Алексєєв, учень Олексія Венеціанова. Мистецтвознавець Ігор Грабар спростував це. Він зауважив, що Олександру Алексєєву у 1824 році було лише 13 років, а картину написав зрілий автор. «Важко припустити, що саме він [Олександр Алексєєв] був автором картини; тим часом у списках художніх творівЦарськосільського палацу, звідки картина надійшла, значилося, що її автор - Алексєєв. Повінь, як відомо, була 7 листопада, [Федор] Алексєєв помер 11 листопада. Картина, написана, на вигляд, в один або два сеанси, таким чином могла бути останнім творомневтомного художника, зробленим вже ціпенілою рукою», - написав Грабар в есе про Федора Олексієва.

Художник, який створив собі ім'я новим жанром російському мистецтві- Жанром міського пейзажу. Дивовижний талант і загальний стиль його картин являють собою один із найкращих у світовому живописі. Ім'я дивовижного художника – Алексєєв Федір Якович.

Біографія

Народився Алексєєв Федір Якович у 1754 році (точна дата народження відсутня в історичних джерел) в бідній сім'ї. У 1766 році його батько звернувся з проханням про зарахування сина в Академію мистецтв, і його прохання було виконано. Федір Алексєєв починає своє навчання у класі живопису квітів і плодів, після якого його переводять у клас пейзажу, й у 1773 року успішно закінчує Академію. За найкраще написання програмного пейзажу йому вручають золоту медаль. Продовжувати навчання талановитого юнака відправляють до Венеції для спеціалізації декоративного живопису. Це особливий вид написання декорацій для театру. Під час навчання Федір Алексєєв, окрім основного заняття, захоплено займається вивченням венеціанських художників, що зображають краєвид, таких як Канал, Гварді, гравюри Піранезі, який на той момент жив у Римі. Але своїм потягом до нових знань художник викликає він невдоволення академічного начальства.

Дорога до мистецтва

Після закінчення своєї спеціалізації у Венеції художник Федір Алексєєв повертається до Санкт-Петербурга та влаштовується працювати живописцем в училищі театру. Приблизні дати цього періоду життя - 1779-1786 гг. Через захоплення пейзажами, крім театральних декорацій, Федора Алексєєва зустріли на Батьківщині досить прохолодно та відмовили у подальшому навчанні для отримання звання академіка. Але художник ставить собі за мету показати Академії, на що він здатний, і разом з цією роботою художник поєднує копіювання пейзажів Каналетто, Беллотто, Робера і Берне у Ермітажі.

Завдяки успішній роботі в Ермітажі він залишає службу в училищі. Його творче відтворення оригіналів настільки красиво повторило їхню мальовничу систему, що роботи здобули великий успіх. Успішна діяльністьпринесла Федору Олексієву славу, прізвисько "російський Каналетто", за що Академія дає художнику можливість самостійного написання своїх картин. Звичайно ж, ними стали краєвиди.

Оригінальність робіт художника Федора Алексєєва

Довівши свою здатність малювати самостійно, художник пише низку відомих картинз краєвидами Санкт-Петербурга. Одні з найбільш значущих: "Вигляд Петропавлівської фортеці та Палацової набережної" (1793) і "Вид Палацової набережної від Петропавлівської фортеці" (1794).

Використовуючи знання, які придбав у Венеції, Федір Алексєєв створює свій образ урочистого та водночас живого міста. При цьому у своїх картинах він зберігає важливі у XVIII столітті закони класицизму та поєднує ідеальне та реальне. За праці 1794 року художнику Федору Алексєєву дають звання академіка перспективного живопису.

Творчий шлях

Після отримання почесного звання Федір Алексєєв отримує завдання намалювати ті місця, де 1787 р. була імператриця Катерина II. Художник відтворює на своїх полотнах красу таких південних міст як Миколаїв, Херсон, Бахчисарай.

А 1800 р. сам імператор Павло I доручає Федору Алексєєву написати Москву. За той час, який митець провів у цьому місті (трохи більше року), він привозить кілька картин та велике числоакварелей, у яких зображені види московських вулиць, монастирі, передмістя. Але найголовніше – неповторні зображення Кремля. Серед них набули найбільшої популярності "Червона площа в Москві" та "Боярський майданчик, або Постільний ганок і Храм Христа Спасителя за золотими ґратами в Московському Кремлі".

Московські роботи настільки виділяються своєю точністю та документальністю, що залучають до художника нових покупців картин. Серед них і відомі люди, та члени імператорської сім'ї.

Останні роки життя художника

Ніхто не вічний, і згодом слава Алексєєва Федора Яковича починає згасати і публіка його забуває. Знаменитий пейзажист помирає у 1824 році у великій бідності. Після нього залишаються дружина та діти, і Академія мистецтв виділяє матеріальну допомогу для організації похорону та для подальшого існування сім'ї.

Незважаючи на сумний кінець свого життя, художник Алексєєв Федір Якович – один із найвідоміших творців жанру міського пейзажу. До його картин вишиковуються черги в Третьяковській галереї, Державному Ермітажі, Російський музей. Його роботи вивчаються в навчальних закладах. Його пам'ятають, і у світі живопису його ім'я високо цінується, а біографія Федора Алексєєва – як приклад того, що треба йти за своїм покликанням, незважаючи ні на що.