Кінь Да Вінчі – незвичайна історія шедевра. Леонардо да Вінчі - італійський художник, скульптор, архітектор, вчений, інженер Леонардо і вінчі роботи скульптора

У 1492 Людовико Моро, правитель Мілана, замовляє Леонардо найбільшу у світі кінну статую як пам'ятник своєму батькові Франческо Сфорца, який був правителем/герцогом/князем Мілана з 1452 по 1466, і навіть виплачує йому щедрий аванс.
Cavallo di Leonardo був частиною задуманого Леонардо да Вінчі в 1482-1493 рр. кінного пам'ятника Франческо Сфорца. Він мав відлитий з бронзи, але Леонардо встиг лише зробити глиняну модель, згодом загублену.

У 1977 році американський пілот Charles Dent, меценат і аматор скульптури, вирішує через 5 століть здійснити мрію Леонардо і відтворити статую за його ескізами. .

Під катом 3 фото та 2-хвилинне /погане та не моє/ відео

На пошук фінансування пішло 15 років, а кошторис становив 2,5 млн дол. У 1994 році Charles Dent помирає... Його проект продовжив Frederik Meijer, господар мережі супермаркетів у Мічигані, США.
З великими труднощами задумане здійснилося, після закінчення робіт брала участь скульптор Nina Akamu. Висота коня 3 м, довжина 8 м.
Статуя, відлита з бронзи частинами, всього їх 7, була перевезена в Мілан, частини з'єднані, і Кінь Леонардо був встановлений на п'єдестал з граніту і мармуру в 1999 році біля входу на іподром Мілана /Ippodromo del Galoppo-- бігу, поряд зі стадіоном Меацца/Сан Сіро.

Коли йдеться про епоху Відродження, його ім'я - перше, що спадає на думку. В уяві відразу відтворюється образ неперевершеного та загадкового майстра та його творінь. Багатьом здається, що Лео був єдиним в епоху Відродження, хто взагалі щось робив. Але варто лише проаналізувати факти, як зрозуміло, що історія Леонардо - повна нісенітниця.

У цієї людини була маса ідей і серед них, безперечно, є безліч цікавих. Але правда, яку ми відкриємо, поверне вас з небес на землю. Немає сумнівів у тому, що ця людина була набагато талановитішою за більшість із нас, але в кожному напрямі діяльності да Вінчі завжди був хтось, хто перевершував його в цьому. В епоху Відродження геніїв було як бруду. Варто тільки вийти на вулицю Італії XVI століття, як тут же вам зустрівся б талановитий живописець, який надавав своїм роботам більшого значення, ніж вони того заслуговували. Так ось: якщо порівняти спадщину Леонардо з цим його сучасників, то його велич перестане здаватися такою вже грандіозною.

Навряд чи можна назвати роботи да Вінчі в живописі шедеврами, вони мало чим відрізняються від творів його сучасників

Навіть якщо ви не заперечуєте той факт, що Мона Ліза є найбільшим художнім твором усіх часів і народів (це твердять нам з дитинства), то переглянувши інші роботи того часу, ви погодитеся, що вона цілком собі тривіальна. Мабуть, крім того факту, що вона зовсім немає брів.

Більшість картин Леонардо - звичайнісінькі портрети та біблійні сцени, як і всі художні твори того часу. І якщо побудувати їх у ряд, ви навряд чи зможете вибрати найвидатнішу. Лише через кілька десятиліть Тіціан і Рафаель створювали картини, що перевершують твори Леонардо. Ті, хто бачив на власні очі роботи Караваджо, сучасника да Вінчі, відомого написанням біблійних сцен, легко підтвердять, що твори Леонардо меркнуть у порівнянні з його шедеврами.

Знаменита фреска «Таємна вечеря» позбавлена стилю. Крім того, будь-який професійний художник підтвердить, що з технічного боку ця робота була провалом – фреска почала осипатися ще за життя Леонардо, сталося це від нестачі знань – так Вінчі не знав правил роботи з фарбою з яєчного жовтка, яку він використовував. І це був не єдиний його одвірок.

Так Вінчі програв Мікеланджело в битві «віч-на-віч»

Його фреска на стіні Палацціо Веккйо не вийшла через брак знань майстра

Леонардо вдалося показати свій професіоналізм у роботі «Таємна вечеря». У змаганні з Мікеланджело за розписом протилежних стін Палаццо Веккьо у Флоренції, де, за початковим задумом, мали з'явитися найбільші твори на той час, і Вінчі програв відразу ж. Він недостатньо добре володів своїм ремеслом, щоб здійснити проект.

Він почав накладати олійну фарбу на непідготовлену стіну. Кольори в його роботі «Битва при Ангіарі» миттєво потьмяніли під впливом вологого повітря, він так і не зміг оговтатися від цього удару. Леонардо залишив «поле бою» розгубленим, змагання закінчилося практично не розпочавшись. Мікеланджело та його робота «Битва при Кашині» вийшов переможцем у цій «війні».

Але доля не була прихильна до Мікеланждело: ця робота була знищена натовпом ненависників його таланту, а стіну через кілька років зафарбував невідомий художник.

Найвідоміші винаходи Леонардо вигадав не він

За фактом це просто іграшка-вертушка, а не літальний апарат

Так Вінчі відомий у всьому світі як першокласний винахідник. Але й тут є невелике але: це чиста вода брехня.

Його знаменитий винахід - гелікоптер, насправді був простою вертушкою. Дизайн був повністю скопійований з китайської іграшки, завдання якої не входило підніматися в повітря, вона просто крутилася на місці. Для тих, хто хоч трохи розуміється на аеродинаміці, очевидно, що його гелікоптер не зможе злетіти. Так Вінчі нічого не тямив у аеродинаміці та фізиці руху, не усвідомлював, що для роботи літального апарату потрібен двигун.

Він, безумовно, дав поштовх розвитку інноваційних машин, наприклад, дельтаплану, але був далеко не першим, хто проектував подібні речі, і навіть не другим. Двоє інших - англійський монах та мусульманський ерудит Аббас ібн Фірнас - ось хто вперше сконструював та протестував дельтаплан, ризикуючи відлетіти з урвища. Деякі історики приписують йому замальовки існуючих приладів у його блокнотах, але дослідження доводять протилежне.

Видатним скульптором його не назвеш

Виконання статуї довелося зупинити ще на стадії креслення через дорожнечу проекту

Якщо ви намагаєтеся знайти скульптури Леонардо, щоб хоч якось його реанімувати, поспішаємо вас засмутити: ви їх не виявите. Єдина реально існуюча скульптура, яку міг би створити він – бронзова статуя коня з масивною основою, яка підтримує вершника та коня. Важливий момент: перевага бронзи перед мармуром полягає в тому, що їй не потрібна основа підтримки, якщо її правильно збалансувати. Леонардо цього не знав. Цей факт дозволяє нам підкреслити непрофесіоналізм да Вінчі та ще раз розвінчати міф про його геніальність.

Якщо порівняти Леонардо з кимось на зразок Джованні Лоренцо Берніні, то бездонна прірва між справжнім майстром та дилетантом стає очевидною. Вінець майстерності Берніні – «Викрадення Прозерпіни». Деталі настільки майстерно виконані на мармурі, що ми можемо бачити правдоподібні складки шкіри під пальцями, сльозу на щоці, локони волосся, що розлітаються на вітрі, - і все це виконано настільки красиво, що ми забуваємо, що перед нами образ, взятий із заплутаної грецької міфології .

Величезна статуя з конем була виконана Леонардо на замовлення одного міланського графа, але її так і не зібрали в одне ціле, тому що Леонардо у відсутності поняття, як це зробити. Граф, чиє ім'я було Людовіко Сфорца, не приховував свого подиву розслабленому настрою Леонардо. У цьому проекті справа не зайшла далі за ескіз, сталося це з тієї ж причини, через яку і «Битва при Ангіарі» так і не була закінчена - Леонардо просто не вистачало майстерності. Після того, як маестро трохи потягнув час, граф припинив фінансування проекту, адже Сфорца міг би швидко знайти Леонардо заміну та втілити ідею зі статуєю наїзника.

Його реальні винаходи не мали практичного застосування

Він створював непотрібні речі і, здається, розумів це

Винаходи да Вінчі були чудові, чи не так? Справедливо, якщо ви кричите це в екран, читаючи нашу статтю, але найчастіше його винаходи були необдумані та приречені на провал. Саме з цієї причини вони так і залишилися на папері, багато з них так і були закинуті на ранніх стадіях розробки, тому що для того, щоб привести їх у дію, потрібна була безліч додаткових приладів або серйозна доробка креслення.

Ескізи становлять більшу частину спадщини Леонардо да Вінчі. Але щоб сміливо називати себе винахідником, потрібно непросто намалювати задум, а й втілити його в життя, доопрацювати недоліки та довести до пуття. Ми не можемо навести доказів того, що так Вінчі конструював свої винаходи. Солдатик-робот, створений ним, був просто трюком, конструкція змогла функціонувати лише після доопрацювання сучасними інженерами.

Його танк, після тестування в реальному світі, виявився дуже повільним навіть на ідеально сухій та рівній поверхні (а в 15-му столітті умови на полі були явно гірші), машину сильно трясло, а людей усередині оглушало пострілами гармат. Крім того, самострільні транспортні засоби не були новинкою і будь-хто, хто скаже, що саме так Вінчі змінив військову справу, глибоко помиляється.

Припущення, що вічний двигун винайшов да Вінчі, теж помилкове. Будь-який фізик починаючи з XVIII століття підтвердить, що таку машину створити неможливо. Сучасна наука також заперечує цей факт. Леонардо не був творцем цієї ідеї і не був тим, хто довів би її до пуття. Ми можемо більше не вдавати, що він випередив свій час, його склад розуму був цілком посереднім для тієї епохи.

Поки Леонардо винаходив парашут, практичне застосування якого стало можливим лише через 400 років, він здався, придумавши конічну форму купола (так-так, саме її використовують сьогодні).

Свої легендарні щоденники він скопіював у інших

Деякі вчені припускають, що Лео просто копіював щоденники своїх сучасників

Щоденники да Вінчі справді цікаві, у них насправді багато ідей, які у разі успішного їх доопрацювання могли б змінити світ. Але сучасні вчені стверджують, що ці записи лише копії… копій. Маріано Таккола був ще однією ексцентричною фігурою того часу Італії, саме з його робіт Леонардо почерпнув те, що стало його візитною карткою - «Вітрувіанську людину». Багато істориків також вважають, що математик Джакомо Андреа також заслуговує на увагу.

Не винаходив Леонардо і підводну бомбу, свій «промінь смерті» він запозичив у Архімеда. Махове колесо, яке так і не знайшло застосування на практиці, теж було винайдено задовго до Да Вінчі якимсь хлопцем, ім'я якого нас мало цікавить.

Цікавий і той факт, що багато його винаходів перегукуються з винаходами китайців, і в цьому є певний сенс, враховуючи той факт, що саме китайська цивілізація дала світові багато сучасних благ: прес для друку, гармати, ракети, гвинтівки та папір ще доколумбійські. часи.

Лео не був шановним інженером свого часу

Він спроектував міст, але його так і не збудували

Його досягнення в галузі інженерної думки навіть гірші, ніж ви можете собі уявити: він не виконав жодного замовлення вчасно. Крім будівлі мосту, яка так і не відбулася, і шаленої ідеї повернути річку Арно назад, яка провалилася (земляні греблі були зруйновані зливою), було кілька проектів у Венеції. Наприклад, стічна канава, яку не збудували, оскільки кошторис вийшов за межі бюджету. Так Вінчі не втілив у життя жодної роботи. Він лише голослівно заявив, що він талановитий інженер-будівельник. Будь-який інженер скаже вам, що створення дизайн-проекту чогось не є ознакою майстерності.

Його ідеї були надто далекими від реальності або надто складними та дорогими до виконання. Вони не вирішували жодних питань, були лише фарсом. Коли команда норвежців з цікавості спробувала втілити один із задумів Леонардо, вони зіткнулися з такою самою проблемою, як і італійські графи 16-го століття: це було надто дорого.

Його дослідження в галузі анатомії були не такі вже й значні

Зображення вітрувіанської людини відоме всім

Використання трупів для вивчення анатомії було заборонено церквою, тому малюнкам Леонардо надавали більше значення. Але його сучасники - Мікеланджело, Дюрер, Амуско і Везалій - всі вони теж проводили дослідження в галузі анатомії, так що Вінчі знову не був єдиним.

Леонардо був ображений зі своїми рукописами, він не хотів, щоб хтось використовував здобуті ним знання. Шарль Етьєн створив найдокладніший щоденник з анатомії людського тіла, де описав усі внутрішні органи, м'язи, артерії, вени, тоді як записки Лео зберігалися під замком кілька століть. Його заслуги в галузі науки знову-таки під питанням він нічим не виділявся серед сучасників.

Не залишив жодної справді значущої спадщини

На жаль, жодна з ідей Лео так і не стала гіпотезою

Ми звикли думати, що Леонардо був генієм, за фактом він не володів належними знаннями в жодній з наук, чи то хімія, медицина, соціологія, астрономія, математика чи фізика. Він не залишив по собі ні наукових праць, ні просто ідей чи технологій, навіть власних теорій як, наприклад, Бекон чи Ньютон.

Його єдиною самостійною ідеєю була гіпотеза про те, що Всесвітнього потопу, мабуть, зовсім не було. Такі висновки були зроблені на підставі спостережень гірських порід, які маестро, само собою, залишив при собі, замість того, щоб оприлюднити їх. Він був талановитим вченим, мав уявлення про будову людського тіла, але називати його генієм науки було б нечесно, адже були й інші великі люди на той час: Гілберт, Фібоначчі, Браге, Меркатор, які теж зробили свій внесок у розвиток суспільної свідомості Ренесансу.

Він був не найкращим прикладом для наслідування

В епоху Відродження було безліч учених, винахідників, дослідників, які заслуговують на більшу увагу, ніж так Вінчі

Леонардо був упертюхом. Багато великих розумів могли змінити свою думку під тиском громадської думки.

Мало хто міг похвалитися становищем краще, ніж у Леонардо: у нього були кращі педагоги та наставники. Майстер Леонардо Філіппо Брунеллесчі був ювеліром, який також захоплювався архітектурою та будівництвом, як і так Вінчі. Але на цьому їхня схожість закінчується. Майстру доручили закінчити купол флорентійського собору і він зробив це, хоча до нього архітектори не могли закінчити будівництво десятиліттями. Він не просто обійшов свого суперника, він сконструював крани, за допомогою яких вдалося завершити проект. Розроблені ним інновації стали культурною та архітектурною спадщиною.

У той час як да Вінчі тільки починав вивчати анатомію, Бартоломео Юсташі вже викладав і писав книги стоматології, внутрішньої будови вуха, створював наочні моделі, діаграми, близькі до сучасних. На його честь навіть назвали частину тіла.

Джордано Бруно був ученим, поетом, математиком та містиком. Він прославився припущенням, що зірки - це маленькі сонця і що вони теж мають свої планети. Він також висунув припущення існування позаземних цивілізацій, його ідеї були близькі до ідей сучасних учених. У питаннях релігії він випередив Коперника і спростував, як здавалося, дурні припущення. Нагороду за це його стратили.

Тим часом да Вінчі винаходив неймовірні машини, які неможливо було продати клієнтам. Швидше за все, він розумів це, але продовжував творити. У той час як інші віддавали життя, обстоюючи свої наукові чи релігійні погляди, вінчі кланявся в ніжки деспотам і аристократам.

Як і в будь-якої історично значущої особистості, Леонардо має шанувальників і противників. За своє життя він створив багато об'єктів науки і мистецтва, але, якщо порівняти їх з роботами його сучасників, стає зрозуміло, що всі вони цілком тривіальні.

Леонардо да Вінчі [Справжня історія генія] Алфьорова Маріанна Володимирівна

Статуя під назвою «Кінь»

Лодовико Сфорца на прізвисько Моро, який правив Міланом від імені свого племінника, знайшов для генія Леонардо застосування - він поставив художника готувати свята, якими так славився міланський двір. Про такі свята мали говорити по всій Італії. І про них говорили – через багато років, як відлунала музика та впала династія Сфорца. Чи цінував Лодовико таланти генія, що виявився волею випадку у нього при дворі? Напевно цінував – на свій лад, але навряд чи міг зрозуміти, ким саме був чоловік, чиє обдарування він витрачав на миттєві забаганки придворних дам та кавалерів.

Втім, Лодовіко доручав Майстрові й серйозну роботу: одночасно з улаштуванням свят, отримуючи дуже скромну плату, Леонардо почав проектувати статую кондотьєра Франческо Сфорца, засновника династії та отця Лодовіко. Вона повинна була неодмінно затьмарити всі відомі на той час кінні статуї. Взагалі, кінні статуї були на той час великою рідкістю, їх можна було перерахувати на пальцях. Найвідомішою вважалася антична кінна статуя римського імператора Марка Аврелія. Практично всі римські та грецькі статуї, що зображували полководців та імператорів верхи (а їх свого часу зробили чимало), були знищені після падіння Західної Римської імперії. Вцілів лише бронзовий імператор Марк – завдяки тому, що якийсь здогадливий його шанувальник вклав у підняту руку бронзового імператора-філософа хрест. Тому християни, які зазвичай розбивали мармурові статуї, і вже точно – спотворювали їх, відбиваючи носи, а бронзові відправляли на переплавку, пощадили Марка, вирішивши, що перед ними перший імператор-християнин Костянтин.

Антична кінна статуя Марка Аврелія дещо більша за натуральну величину, кінь стоїть, піднявши одну ногу.

Леонардо не бачив її, коли працював над своїм «Конем», але, напевно, про неї чув і, можливо, бачив малюнки свого вчителя Вероккіо, який бував у Римі і надихнувся статуєю Марка у своїй роботі. Ще одна знаменита кінна статуя - перша з римських часів виконана в реалістичній манері - зображення кондотьєра Еразмо да Нарі на прізвисько Гаттамелата, відлита Донателло в 1444 і встановлена в Падуї. Але її Леонардо також міг бачити, оскільки ще бував у Падуї. А ось із роботою свого вчителя Вероккіо – статуєю кондотьєра Бартоломео Коллеоні – Майстер був добре знайомий, але тільки в макеті. Не виключено, що він брав участь у створенні ескізів для цього проекту.

Під час роботи над кінною статуєю скульптора чекали величезні труднощі – по-перше, треба було вирішити питання про розподіл ваги – тобто створити скульптуру, яка спиратиметься лише на невеликі за площею кінські копита, і не вдаватиметься до потворних підпірок у центрі живота. Враховуючи, що бронза важкий матеріал - її щільність від 7800 до 8700 кілограмів на метр кубічний, тобто щільність бронзи приблизно в 8 разів більша за щільність тварини або людини, - зробити велику бронзову статую коня так, щоб вона не впала під власним тягарем, дуже не просто. Друга проблема не менш складна - це проблема безпосередньо виливки - велика маса металу, якщо заливати її поступово, остигатиме нерівномірно, а значить, у статуї утворюються тріщини.

Леонардо задумав свого «Коня» (причому без вершника) заввишки понад сім метрів – ніхто до нього не робив нічого подібного. При цьому спочатку – якщо судити з ескізів, що збереглися – він хотів зобразити коня тим, хто став дибки. Завдання здійснено неймовірне для такої величезної статуї. Леонардо намагався створити третю точку опори, розташувавши під однією з ніг коня поваленого воїна, але навіть таке рішення не могло гарантувати нормального розподілу ваги між опорами. За часів Леонардо не було жодної кінної статуї, де б кінь зображався на дибки, що встав, без підпірок під черевом тварини.

І все ж таки Леонардо виконав розрахунки для здибленого коня, щоб вирішити питання про розподіл ваги. Як з'ясувалося вже в наші дні, його розрахунки були вірні, і Майстер зміг би виготовити задумане, як це зробив у 1640 інший флорентійський скульптор П'єтро Такка, виконуючи бронзову статую іспанського короля Філіпа IV. Щоправда, розрахунки цього разу робив не сам скульптор, а Галілео Галілей. Всім вам, напевно, відома інша бронзова статуя – пам'ятник Петру I у Санкт-Петербурзі роботи Етьєна Фальконе, відомий як Мідний вершник. Ця статуя спирається на три точки опори (задні ноги та додатково змія, якою стосується хвіст коня). Висота Мідного вершника – 5 метрів 18 сантиметрів. При цьому для виливки довго не міг знайти майстра - оскільки товщина стінок статуї у верхній частині і в нижній мала сильно відрізнятися, ніхто не брався виконати таку складну роботу. У результаті вперше під час виконання ливарних робіт сталася аварія, і лише з другої спроби статую вдалося відлити.

Свого часу, вирішуючи проблему одночасного заливання металу, Леонардо розробив систему множинних горнів (зберігся його малюнок зі схемою).

Але Леонардо відмовився від скакуна, що встав дибки. Можливо, Лодовіко Сфорца просто не повірив, що Майстер упорається з таким складним завданням, оскільки 1489 року Лодовіко звернувся до Лоренцо Медічі з вимогою надіслати йому іншого скульптора. Загроза втратити замовлення змусила Майстра переглянути свій проект, і Леонардо наприкінці квітня наступного року починає фактично наново роботу над статуєю. Він відмовляється від амбітних спроб створити щось неможливе і вибирає традиційнішу композицію – цього разу кінь просто крокує, піднявши одну передню ногу. У Мадридському кодексі зберігся маленький малюнок, поруч із яким Леонардо записав усі стадії заливання металу. Отже, тепер ми знаємо приблизно, як могла виглядати ця скульптура.

Роблячи ескізи для статуї, Майстер багато днів проводив у стайні Лодовико Сфорца та інших вельмож, замальовуючи коней та вимірюючи їхні пропорції. Він зробив безліч малюнків (нині вони об'єднані у Віндзорському кодексі, що зберігається у Великій Британії). Чотири роки пішло на ці підготовчі малюнки! Після чого Леонардо почав виготовлення моделі з глини. Вона була встановлена перед палацом Сфорца якраз перед одруженням племінниці Лодовико Б'янки Марії з імператором Максиміліаном. Модель представляла одного коня, без вершника.

Глядачі, що побачили модель Леонардо, захопилися. Глиняний кінь вражав досконалістю, експресією, ретельністю опрацювання деталей, внутрішньою силою, яку Леонардо вмів передати, як ніхто інший. Кеннет Кларк вважає, що гравюра Альберта Дюрера «Лицар, смерть і диявол», зроблена в 1513 році, навіяна одним із ескізів Леонардо, нині втраченим.

«У сильному розбігу важкодихаючого коня, – писав Паоло Джовіо, – виявилося як найбільша майстерність скульптора, і його вища знання природи».

Слава Майстра поширилася всією Італією. У сорок рік Леонардо нарешті став знаменитий. І славу йому принесла глиняна модель статуї, яка ніколи не буде відлита в металі.

Леонардо Да Вінчі. Ескіз для статуї коня. Срібний олівець, блакитний папір

Для відливання скульптури потрібно було зібрати 90 (за іншими розрахунками – 70) тонн бронзи. Леонардо розглядав варіант від літію статуї частинами, придумавши для коня спеціальний сталевий каркас, який мав зміцнити скульптуру зсередини. Однак потім Майстер зробив нові розрахунки і вирішив відливати статую цілком – заливаючи розплавлений метал із трьох горнів. У Мілані почали збирати бронзу для грандіозного проекту. Набралось майже 60 тонн. Згідно з записами, що збереглися, виливок статуї була призначена на 20 грудня 1493 року. Але її чомусь скасували. А через рік герцог Феррари, тесть Лодовіко, як сплата боргу зажадав бронзу собі для відливання гармат – і метал був відправлений до Феррари.

Поки італійці воювали один з одним, мріючи на дозвіллі про об'єднання країни, Франція, яка мала серйозний військовий потенціал, вирішила прибрати до рук італійські міста. На жаль, сам Лодовико Сфорца взяв участь у цьому, запросивши французів захопити Неаполь. Однак багатий Мілан (чиї доходи, як уже говорилося, становили половину доходів Франції) був куди ближче, і французам він здався набагато спокусливішою здобиччю.

Альбрехт Дюрер. Лицар, смерть та диявол. Гравюра. 1513 рік

Так що для Мілана настали грізні часи - французький король Карл VIII перейшов Альпи на чолі армії і вторгся до Італії. І хоча через чотири роки французький король загинув внаслідок нещасного випадку, його спадкоємець Людовік XII не залишив думки захопити багате італійське князівство і відразу оголосив себе герцогом Мілана. Через рік Людовік XII уклав договір з Венецією і вторгся в Ломбардію, щоб захопити Мілан. При цьому венеціанці напали на володіння Сфорця зі Сходу. Лодовико утік із Мілана разом із родиною. У результаті у вересні 1499 Мілан був зданий без єдиного пострілу. У жовтні французький король вступив до Мілана. Нашестя французів виявилося фатальним для моделі «Коня». Гасконскіе арбалетники, перебравши італійського вина, вирішили використовувати статую як мішень і почали вправлятися влучно. Глиняну модель було пошкоджено, але не зруйновано. Але крізь пробоїни всередину потрапила вода, потім ударили морози, і статуя зрештою розсипалася. Леонардо вже не бачив цього – він залишив Мілан невдовзі після захоплення французами.

Що стосується Лодовико Сфорца, то він після невдалої спроби повернути собі герцогство було схоплено, відправлено до Франції і закінчив свої дні ув'язнення.

Однак «Кінь» Леонардо все-таки був відлитий у бронзі – через п'ять століть.

Американський мільйонер Чарльз Дент вирішив відтворити статую в натуральну величину та подарувати її Мілану. На проект потрібно, за його підрахунками, 2,5 мільйона доларів. Дент створив Фонд відтворення «Коня» Леонардо, і в 1990 році близько тридцяти фахівців розпочали роботу над проектом, у тому числі скульптор Ніна Акаму та фахівці з бронзового лиття. Труднощі полягали в тому, що деякі малюнки Леонардо були розміром всього кілька сантиметрів, а статуя, як ми пам'ятаємо, мала бути висотою понад сім метрів. 1994 року Дент помер, залишивши свою колекцію художніх творів Фонду. Однак його грошей було замало.

Але тут до справи приєднався Фредерік Майєр, господар мережі супермаркетів. Йому захотілося мати коня Леонардо у своєму саду, який він прикрашав копіями знаменитих скульптур. Але поки немає хоча б одного коня, немає і копії. У результаті бронзовий кінь вистій 7,32 метра було зроблено та встановлено перед іподромом Сан-Сіро у Мілані у вересні 1999 року. Сучасним скульпторам для цієї виливки знадобилося 18 тонн бронзи – все-таки технології рухаються вперед щодо економії металу.

Сучасна реконструкція статуї Коня за малюнками Леонардо да Вінчі

Копію «Коня» встановили у парку скульптур у Мічигані за рахунок коштів Майєра (цей «Кінь» не має постаменту і стоїть прямо на майданчику, ніби йде землею).

Наразі реконструйованих коней Леонардо вже п'ять. Ще одна копія (заввишки менше, вже 3,7 метра) з'явилася перед школою мистецтв в Аллентауні на честь Чарльза Дента, а копію заввишки 2,4 метра виготовили для рідного міста Леонардо – Вінчі.

І нарешті п'яту конячку, висотою 7,3 метра, створили в Італії, але вже не з бронзи. Сталеву раму зі скловолокном покрили фібергласом, щоб модель виглядала як бронзова. Цей п'ятий кінь розбірний. Його можна перевозити з місця на місце, він бере участь у різних виставках, присвячених Леонардо.

Тож Сфорца зрештою отримав свого «Коня». Питання лише в тому, наскільки воно ідентичне тому, що спроектував Леонардо.

На мій погляд, сучасному «Коню» бракує витонченості та тонкощів опрацювання деталей, властивих Ренесансу та роботам Леонардо, але загальний абрис роботи відповідає знайденим малюнкам. Та й люту вишкірену морду кінь отримав явно з малюнка Майстра, на якому людина, кінь і лев скалять один на одного зуби.

Дивлячись на цього велетенського коня, розумієш, що вершник тут у принципі зайвий, недарма Леонардо, захопившись проектом, якось «забув», що на спині його прекрасного «Коня» мав сидіти бронзовий Франческо Сфорца, і в результаті виготовив глиняну модель без вершника. Справді – хіба комусь дозволено сидіти на спині цього велетня?

Цікаво, якби Лодовіко Сфорца побачив семиметрову статую перед іподромом Сан-Сіро, чи пошкодував би він про те, що відправив у Феррару всю бронзу для гармат і не дозволив Леонардо створити своє диво?

З книги Про чудеса та чудове автора Цвєтаєва Анастасія Іванівна

«СТАТУЯ» Наприкінці 20-х років Борис Михайлович Зубакін привіз із Карачаєва Тамбовської губернії, де жила його сестра Надія Михайлівна і де розорили церкву – статую Христа, що сидить, дерев'яну, тонко розфарбовану олійними фарбами; майже в натуральну величину,

З книги Життя та дивовижні пригоди Нурбея Гуліа – професора механіки автора Ніконов Олександр Петрович

З книги Американський Гулаг: п'ять років на зірково-смугастих нарах автора Старостін Дмитро

Глава 3 СТАТУЯ ВІДПОВІДАЛЬНОСТІ

З книги Мікеланджело Буонарроті автора Фісель Елен

Бронзова статуя Для Мікеланджело тоді це був цілковитий стан. На отримані від тата гроші він зняв собі будинок, схожий на ангар, в якому, правда, йому довелося ділити одну-єдину постіль ще з чотирма людьми: двома флорентійськими помічниками Лапо та Лотті,

З книги Мікеланджело автора Дживелегов Олексій Карпович

Статуя Юлія II у Болоньї Папа Юлій не забував про Мікельанджело. Хоча він і розлучився з думкою про надгробок, але зовсім не хотів втратити такого великого майстра. Вимагаючи повернення Мікельанджело до Риму, він вигадав йому нову роботу - розпис стелі Сикстинської.

З книги Леонардо да Вінчі автора Шово Софі

Кінна статуя Задум Леонардо щодо створення статуї був воістину грандіозним. Саме її гігантські розміри особливо зачаровували Моро, але вони довгий час і утримували його, змушували сумніватися в здійсненні проекту. Ідея Леонардо полягала в тому, щоб перевершити

З книги Візбір автора Кулагін Анатолій Валентинович

«ТРОПА З НАЗВОЮ „РОБОТА“» У 1970 році Візбор перейшов з редакції «Кругозора» на посаду редактора сценарного відділу (а фактично - сценариста) у Творче об'єднання «Екран», яке виникло на Держтелерадіо на два роки раніше, 1968-го. Метою нового об'єднання було

З книги Хроніки Фаїни Раневської. Все обов'язково збудеться, варто лише розхотіти! автора Орлова Єлизавета

Що я вам – статуя? До мене не раз доходили чутки, ніби режисеру працювати зі мною було неймовірно важко. Так воно і було: я любила втручатися в питання режисури, обговорювати трактування ролі, кілька разів переписувати текст, вигадувати всіляку

З книги «Притулок замислених дріад» [Пушкінські садиби та парки] автора Єгорова Олена Миколаївна

З книги Кажуть, що тут бували… Знаменитості в Челябінську автора Боже Катерина Володимирівна

Вистава під назвою «Життя» Народна артистка СРСР Фаїна Раневська (1896–1984) сьогодні не менш популярна, ніж за життя. Фільми за її участю тиражуються на дисках, постійним читацьким попитом користуються статті та книги про неї. При цьому великих, значних ролей у

З книги Упертий класик. Зібрання віршів (1889-1934) автора Шестаков Дмитро Петрович

З книги Моє життя. Фаїна Раневська автора Орлова Єлизавета

33. Статуя Мінерви Ось статуя улюблениці мудрого Зевса. Дивишся, як строгий різець у шляхетному зусиллі, Творчим духом пробачивши високу таємницю, Мармурові твердому зрадив божественний образ. Дивишся – і молишся чистому щастю знання, Думки киплячої та мудрості тихим

З книги Візантійська подорож автора Еш Джон

З книги Трактат про удачу (спогади та роздуми) автора Сапіро Євген Саулович

Царська статуя «О щаслива Азія! О, щасливі східні держави! Вони не бояться знарядь своїх підданих і не побоюються втручання єпископів». Ці слова написав німецький імператор і король Сицилії Фрідріх II нікейському імператору Іоанну III Ватацу: життя, незважаючи

З книги Справжня історія графа Монте-Крісто [Життя та пригоди генерала Тома-Олександра Дюма] автора Рейсс Том

Коктейль під назвою «Мотивація» Не так часто, але зустрічаються люди, для яких прагнення успіху так само природне, як прагнення любителя пива, що пропустив три-чотири кухлі, до закладу про два двері, на яких зображені чоловічий і жіночий силуети. Вони навіть

З книги автора

Епілог Забута статуя Перший життєпис генерала Алекса Дюма з'явився у 1797 році, невдовзі після перемоги французів у Північній Італії. Це був один із піків революційної декади у Франції, час, коли Алекса Дюма вихваляв особисто Наполеон, який порівнював його з

італійський художник, скульптор, архітектор, вчений, інженер.

Поєднуючи розробку нових засобів художньої мови з теоретичними узагальненнями, Леонардо да Вінчі створив образ людини, яка відповідає гуманістичним ідеалам Високого Відродження. У розписі «Таємна вечеря» (1495-1497, у трапезній монастиря Санта-Марія делле Граціє в Мілані) високий етичний зміст виражений у суворих закономірностях композиції, ясній системі жестів та міміки персонажів.

Гуманістичний ідеал жіночої краси втілений у портреті Мони Лізи («Джоконда», близько 1503). Численні відкриття, проекти, експериментальні дослідження в галузі математики, природничих наук, механіки. Відстоював вирішальне значення досвідуу пізнанні природи (записні книжки та рукописи, близько 7 тисяч аркушів).

Леонардо народився сім'ї багатого нотаріуса. Він був незаконнонародженим сином флорентійського нотаріуса та селянської дівчини; виховувався в будинку батька і, будучи сином освіченої людини, здобув ґрунтовну початкову освіту в читанні, письмі та рахунку.

Можливо, в 1467 (віком 15 років) Леонардо був відданий в учні до одного з провідних майстрів раннього Відродження у Флоренції, Андреа дель Вероккйо. У 1472 р. Леонардо вступив у гільдію художників, вивчивши основи малюнка та інших необхідних дисциплін. У 1476 він все ще працював у майстерні Вероккьо, мабуть, у співавторстві із самим майстром.

Методи роботи у флорентійській майстерні того часу, де праця художника була тісно пов'язана з технічними експериментами, а також знайомство з астрономом П. Тосканеллі сприяли зародженню наукових інтересів юного Леонардо. У ранніх творах (голова ангела в «Хрещенні» Верроккьо, після 1470, «Благовіщення», близько 1474, обидва в Уффіці, «Мадонна Бенуа», близько 1478, Ермітаж) збагачує традиції живопису кватроченто, підкреслюючи плавну об'єм тонкою, ледь вловимою посмішкою.

До 1480 року Леонардо вже отримував великі замовлення, проте в 1482 році він переїхав до Мілана. У листі до правителя Мілана Лодовико Сфорца він представився як інженер та військовий експерт, а також художник. Роки, проведені в Мілані, були сповнені різноманітних занять. Леонардо написав кілька картин та знамениту фреску таємна вечеряі почав старанно та серйозно вести свої записи. Той Леонардо, якого ми дізнаємося з його нотаток, - це архітектор-проектувальник (творець новаторських планів, які ніколи не були здійснені), анатом, гідравлік, винахідник механізмів, творець декорацій для придворних уявлень, автор загадок, ребусів і байок для розваги двору, музикант та теоретик живопису.

Після вигнання Лодовико Сфорца з Мілана французами у 1499 р. Леонардо поїхав до Венеції, відвідавши дорогою Мантую, де брав участь у будівництві оборонних споруд, а потім повернувся до Флоренції.; повідомляється, що він був настільки захоплений математикою, що й думати не хотів про те, щоб взяти в руки пензель. Протягом дванадцяти років Леонардо постійно переїжджав із міста до міста, працюючи на знаменитого Чезаре Борджіа в Романьє, проектуючи оборонні споруди (так і не збудовані) для Пьомбіно. У Флоренції він вступив у суперництво з Мікеланджело; кульмінацією цього суперництва стало створення величезних батальних композицій, які два художники написали для палаццо делла Синьйорія (також палаццо Веккьо). Потім Леонардо задумав другий кінний монумент, який, подібно до першого, так і не був створений. Всі ці роки він продовжував заповнювати свої зошити різноманітними ідеями настільки різні сюжети, як теорія і практика живопису, анатомія, математика і політ птахів. Але в 1513, як і в 1499 його покровителі були вигнані з Мілана.

Леонардо поїхав до Риму, де провів три роки під заступництвом Медічі. Пригнічений і засмучений відсутністю матеріалу для анатомічних досліджень, Леонардо порався з експериментами та ідеями, які ні до чого не приводили.

Французи, спочатку Людовік XII , а потім Франциск I , захоплювалися творами італійського Відродження, особливо Таємною вечереюЛеонардо. Тому не дивно, що в 1516 р. Франциск I , добре обізнаний про різноманітні таланти Леонардо, запросив його до двору, що тоді розташовувався в замку Амбуаз у долині Луари. Незважаючи на те, що Леонардо працював над гідравлічними проектами та планом нового королівського палацу, з писань скульптора Бенвенуто Челліні ясно, що його основним заняттям була почесна посада придворного мудреця та радника. Леонардо помер в Амбуазі 2 травня 1519; його картини до цього часу були розпорошені в основному по приватних зборах, а записки пролежали в різних колекціях майже в повному забутті ще кілька століть.

"Таємна вечеря"

У трапезній монастиря Санта-Марія делле Граціє Леонардо створює розпис «Таємна вечеря» (1495-97; через ризикований експеримент, на який пішов майстер, застосувавши для фрески олію в суміші з темперою, робота дійшла до нас у дуже пошкодженому вигляді). Високий релігійно-етичний зміст образу, де представлена бурхлива, суперечлива реакція учнів Христа на його слова про майбутню зраду, виражено в чітких математичних закономірностях композиції, що владно підпорядковує собі не тільки намальований, а й реальний архітектурний простір. Ясна сценічна логіка міміки та жестів, а також хвилюючо-парадоксальне, як завжди у Леонардо, поєднання суворої раціональності з незрозумілою таємницею зробили «Таємну вечерю» одним із найзначніших творів в історії світового мистецтва.

Займаючись також архітектурою, Леонардо розробляє різні варіанти «ідеального міста» та центрально-купольного храму. Наступні роки майстер проводить у безперервних переїздах (Флоренція - 1500-02, 1503-06, 1507; Мантуя та Венеція - 1500; Мілан - 1506, 1507-13; Рим - 1513-16). З 1517 року живе у Франції, куди був запрошений королем Франциском I.

«Битва при Ангьярі». Джоконда (Портрет Мони Лізи)

У Флоренції Леонардо працює над розписом в Палаццо Веккьо («Битва при Ангьярі», 1503-1506; не закінчена і не збереглася, відома за копіями з картону, а також за нещодавно виявленим ескізом - приватними зборами, Японія), що стоїть біля витоків батального жанру у мистецтві нового часу; смертельна лють війни втілена тут у несамовитій сутичці вершників.

У найвідомішій картині Леонардо, портреті Мони Лізи (так званої «Джоконди», близько 1503, Лувр) образ багатої городянки постає таємничим уособленням природи як такої, не втрачаючи при цьому суто жіночого лукавства; внутрішню значущість композиції надає космічно-величний і водночас тривожно-відчужений пейзаж, що тане в холодному серпанку.

Пізні картини

До пізніх творів Леонардо належать: проекти пам'ятника маршалу Трівульціо (1508-1512), розпис «Свята Анна з Марією та немовлям Христом(близько 1500-1507, Лувр). В останній підводиться підсумок його пошуків в області світло-повітряної перспективи, тонального колориту (з переважанням холодних, зелених відтінків) і гармонійної пірамідальної комбінації; разом з тим це гармонія над безоднею, оскільки група святих персонажів, спаяних сімейною близькістю, представлена на краю прірви. Остання картина Леонардо, «Святий Іоанн Хреститель» (близько 1515-1517, там же) сповнена еротичної двозначності: молодий Предтеча виглядає тут не як святий аскет, а як сповнений чуттєвої краси спокусник. У серії малюнків із зображенням всесвітньої катастрофи (цикл із «Потопом», італійський олівець, перо, близько 1514-1516, Королівська бібліотека, Віндзор) роздуми про тлінність і нікчемність людини перед могутністю стихій поєднуються з раціоналістичними, що передбачають «вихрову» кос Р.Декартауявленнями про циклічність природних процесів.

«Трактат про живопис»

Найважливішим джерелом вивчення поглядів Леонардо да Вінчі служать його записники і рукописи (близько 7 тисяч аркушів), написані розмовною італійською мовою. Сам майстер не залишив систематичного викладу своїх думок. "Трактат про живопис", підготовлений після смерті Леонардо його учнем Ф. Мельці і який надав величезне впливна теорію мистецтва складається з уривків, багато в чому довільно витягнутих з контексту його записок. Для самого Леонардо мистецтво та наука були пов'язані нерозривно. Віддаючи в «суперечці мистецтв» пальму першості живопису як найбільш інтелектуальному, за його переконанням, виду творчості, майстер розумів її як універсальну мову (подібну до математики у сфері наук), яка втілює все різноманіття світобудови за допомогою пропорцій, перспективи та світлотіні. «Живопис, - пише Леонардо, - наука та законна дочка природи..., родичка Бога». Вивчаючи природу, досконалий художник-природознавець тим самим пізнає «божественний розум», прихований під зовнішнім виглядом натури. Залучаючись до творчого змагання з цим божественно-розумним початком, художник тим самим стверджує свою подобу до верховного Творця. Оскільки він «має спочатку в душі, а потім у руках» «все, що існує у всесвіті», він також є «якийсь бог».

Леонардо – вчений. Технічні проекти

Як вчений і інженер Леонардо да Вінчі збагатив проникливими спостереженнями та припущеннями багато областей знаннятого часу, розглядаючи свої нотатки та малюнки як нариси до гігантської натурфілософської енциклопедії. Він був яскравим представником нового, заснованого на експерименті природознавства. Особливу увагу приділяв Леонардо механіці, називаючи її «раєм математичних наук» і бачачи в ній ключ до таємниць світобудови; він спробував визначити коефіцієнти тертя ковзання, вивчав опір матеріалів, захоплено займався гідравлікою. Численні гідротехнічні експерименти отримали вираз у новаторських проектах каналів та іригаційних систем. Пристрасть до моделювання призводила Леонардо до разючих технічних передбачень, що набагато випереджали епоху: такі нариси проектів металургійних печей і прокатних станів, ткацьких верстатів, друкованих, деревообробних та інших машин, підводного човна і танка, а також розроблені після ретельного вивчення льоту. парашута.

Оптика

Зібрані Леонардо спостереження за впливом прозорих і напівпрозорих тіл на забарвлення предметів, відбиті у його живопису, сприяли утвердженню мистецтво принципів повітряної перспективи. Універсальність оптичних законів була пов'язана для нього з уявленням про однорідність Всесвіту. Він був близьким до створення геліоцентричної системи, вважаючи Землю «точкою у світобудові». Вивчав устрій людського ока, висловивши здогади про природу бінокулярного зору.

Анатомія, ботаніка, палеонтологія

В анатомічних дослідженнях, узагальнивши результати розтину трупів, у деталізованих малюнках заклав основи сучасної наукової ілюстрації. Вивчаючи функції органів, розглядав організм як приклад «природної механіки». Вперше описав ряд кісток і нервів, особливу увагу приділяв проблемам ембріології та порівняльної анатомії, прагнучи запровадити експериментальний метод і біологію. Затвердивши ботаніку як самостійну дисципліну, дав класичні описи листорозташування, геліо- та геотропізму, кореневого тиску та руху соків рослин. З'явився одним із основоположників палеонтології, вважаючи, що скам'янілості, що знаходяться на вершинах гір, спростовують уявлення про «всесвітній потоп».
Уявивши собою ідеал ренесансної «універсальної людини», Леонардо да Вінчі осмислювався в наступній традиції як особистість, що найбільш яскраво окреслила спектр творчих пошуків епохи. У російській літературі портрет Леонардо створений Д.С.Мережковським у романі «Воскрешённые боги» (1899-1900).

Значення наукової спадщини

праці будь-якого вченого повинні розглядатися в порівнянні з досягненнями його попередників та сучасників та у світлі їх впливу на подальший розвиток науки. Внаслідок скритності Леонардо та виявлення частини його рукописів лише через 300 років після їх написання, природно, не доводиться говорити про вплив цих записок на розвиток природничих наук і техніки. Серйозного зіставлення текстів Леонардо да Вінчі з рукописами, що збереглися, і навіть з публікаціями сучасників і попередників до другої половини XX ст. практично не проводилося. Неупереджено і критично підійшов до науково-технічної спадщини Леонардо професор Трусдел, який не побоявся кинути виклик традиційним поглядам. Він вказав на явне перебільшення багатьма сучасними істориками глибини низки висловлювань Леонардо, на непослідовність, суперечливість та умоглядність багатьох його зауважень, майже повну відсутність опису його власних експериментів, широке використання запозичених матеріалів. Трусдел підкреслив необхідність серйозного історико-критичного аналізу записок Леонардо, зіставлення їх змісту з іншими матеріалами його епохи, для того щоб вичленувати дійсно оригінальні і однозначно сформульовані ним судження. Це грандіозна робота, яка зараз тільки починається і потребує висококваліфікованих фахівців, які володіють як відповідними природничими та технічними науками, так і знанням середньовічних друкованих та рукописних джерел.

На жаль, ми не знаємо точно, чиї твори читав Леонардо. Згадки інших вчених у нього вкрай рідкісні, до того ж він із принципу відкидав всяке сліпе дотримання авторитетів. У Леонардо зустрічаються (як правило, поза науковим контекстом) посилання на Аристотеля, Архімедаі Теофраста - з давніх авторів (IV-III ст. до н.е.), Вітрувія, Герона, Лукреція та Фронтіна - періоду розквіту Римської імперії (I ст. до н.е. - I ст. н.е.), Сабіта ібн Корру - з арабських вчених (IX століття), Йордану Неморарія та Роджера Бекона (XIII ст.), Альберта Саксонського, Суайнсхеда та Хейтесбері (XIV століття), Альберті та Фоссамброні (XV століття). Чи не єдиним винятком у записках Леонардо стала його безпосередня полеміка з Альбертом Саксонським про рух. Однак нам невідомо, що він насправді читав. Визначити це можна тільки шляхом копіткого звірення нотаток Леонардо з текстами його попередників і сучасників, які часто збереглися лише в рукописах.

Відомо, що Леонардо зустрічаються вільні перекази тих чи інших авторів. Так, з різних джерел ми знаємо, що він був знайомий з вченням Паризької школи XIV століття про природу руху та теорію важеля. Однак Леонардо не додав нічого суттєвого: висловлювання його тут нечіткі та непослідовні. Але, можливо, він був першим, хто зацікавився рухом похилою площиною.

Взагалі, у розділах науки, що вимагають узагальнень, Леонардо не виявляє особливої проникливості, мабуть, внаслідок слабкої загальної природничо підготовки. Там же, де потрібне гостре око, воно неперевершене і геніальне. Не будучи підготовлений до серйозного вивчення динаміки процесів, він блискучий у спостереженні їхньої кінематики.

Своєрідне ставлення Леонардо до математики. Часто наводять такі слова з його записок: "Нехай не читає мене той, хто не є математиком".Не ясно, як розуміти цю заяву і чи не є вона перекладенням слів грецьких авторів. В іншому місці Леонардо пише: "Механіка є рай математичних наук, за допомогою неї досягають математичного плоду".Але треба мати на увазі, що Леонардо майже не володів математикою: він складав дроби, але ледве володів алгебри, не вмів вирішувати навіть найпростіші лінійні рівняння і користувався тільки пропорціями. Тому наведені висловлювання про математику носять, можливо, суто апологетичний характер.

Леонардо формулював усі закони лише у вигляді простих пропорційностей. Іноді вони могли збігатися з дійсністю, іноді – ні. І важко судити, коли він приходить до правильного висновку свідомо, а колись випадково.

Цікаво, проте, що, розглядаючи деякі геометричні завдання, що він міг вирішити аналітично, Леонардо вигадував механічні прилади, які давали рішення. Що стосується того, що можна розглянути і сконструювати, він був, безумовно, геніальний.

Леонардо постійно говорить про експерименти, необхідність їх постановки. Але ми не знаємо, як часто він їх насправді виконував. Єдиним зауваженням Леонардо, що безперечно спирається на експеримент, є твердження про те, що сила тертя пропорційна навантаженню, причому коефіцієнт тертя становить одну чверть. Це перша відома нам і досить правдоподібна оцінка коефіцієнта тертя. У цьому плані Леонардо безперечно передбачив роботи Гійома Амонтона кінця XVII століття, якому зазвичай приписується відкриття законів тертя.

Велика кількість записок Леонардо присвячена міцності колон, балок та арок. На підтвердження своїх думок він посилається іноді на експеримент, але частіше пропонує переконатися на досвіді самому читачеві. Висновок Леонардо про зворотну пропорційність міцності опор їх висоті неприродно, хоча і посилається неодноразово на уявні експерименти. На підставі ретельного аналізу всіх записок про міцність конструкцій Трусдел прийшов до висновку, що Леонардо не мав у цій галузі жодного вірного результату, крім очевидного положення про те, що міцність пропорційна перерізу колони (балки). a prioriінтуїтивно відомого будь-якому будівельнику.

Навпаки, де знання досягається спостереженням, Леонардо геніально проникливий. Так, явно на основі спостережень він встановлює місця зламу арок та склепінь при їх навантаженні. Він виявив резонансне збудження коливань у дзвонах, появу хвильових картин на покритих дрібним пилом вібруючих пластинах - явища, які були описані лише у XVII та XVIII ст.

Особливо широке поле спостережень представляло Леонардо рух вод. Тут багато чого помічено їм уперше. Він описував рух хвиль на воді і, зокрема, поширення кругових хвиль на поверхні та взаємне їхнє безперешкодне проходження. Відзначив утворення донних піщаних гряд у потоках та аналогічних гряд, зумовлених дією вітру на суші. Він спостерігав і замальовував траєкторії руху частинок при закінченні отворів і через водозливи. Чудові його схематичні замальовки картин вторинних течій рідини при сході потоку з донної щаблі. Він спостерігав за рухом вод у річках і, мабуть, першим наголосив на законі нерозривності - зворотну пропорційність швидкостей площам поперечних перерізів.

Очевидно, Леонардо не тільки запропонував і описав плоский щілинний лоток для вивчення руху рідини, але й насправді користувався ним для спостереження траєкторій течії шляхом приміщення в рідину відповідних трасерів, якими він використовував сухі зерна.

Таким чином, Леонардо виявив багато нового у русі вод, хоч і не довів, як завжди, своїх широких планів до реалізації. Не випадково кардинал Барберіні доручив у середині XVII століття підготувати для нього на основі записок Леонардо да Вінчі «Трактат про рух і вимірювання вод», що зберігся до нашого часу, опублікований вперше в 1826 році.

Такий Леонардо да Вінчі у всіх своїх протиріччях. Він умів правильно порушувати питання, вказуючи іноді й можливі шляхи пошуку рішень. Безумовно в цьому далася взнаки геніальність Леонардо. Він не став путепроходцем у науці, але міг бути путівником, якби не його болісна скритність і зарозумілість, що позбавили наступні покоління знайомства з його нотатками.

Леонардо да Вінчі жив у епоху формування нової науки, що зароджувалась саме на рубежі XV-XVI ст. І хоча він не заклав жодного з напрямів у природничих науках тієї епохи, він залишається для нас найпроникливішим спостерігачем природи, вражає неймовірною різносторонністю своїх інтересів та здогадів, інтуїцією та провидінням.

Леонардо як людина

Леонардо був одним із найбільш легендарних і плідних діячів усієї епохи Відродження. Йому присвячено, за деякими оцінками, до 20 тисяч публікацій, у тому числі переважна більшість посідає другу половину ХХ століття. Ця література, переважно ідолопоклонницького характеру, створила у суспільстві образ геніального художника, скульптора та вченого. Те, що Леонардо видатний живописець, було визнано ще за його життя, але він відкрито претендував також на звання інженера і архітектора і, крім того, був прихованим натуралістом, про що він публічно зовсім не заявляв. Його інтереси були всеосяжні. Вони охоплювали всі сфери живої природи - анатомію, фізіологію, біомеханіку (рух тварин та політ птахів) та ботаніку, а також геологію, орографію, метеорологію та широкий спектр природничих наук - насамперед механіку (включаючи міцність конструкцій та рух вод), оптику та частково астрономію та хімію. Глибокий інтерес проявляв він також до техніки - машинобудування та особливо літальних апаратів.

Леонардо був проникливим спостерігачем: мав гостре око, віртуозно володів пером, фіксуючи все, що бачив. Не здобувши доброї освіти і не цілком володіючи мовою науки того часу - латиною, він списав італійською мовою тисячі аркушів, присвячених різноманітним темам, доповнивши їх малюнками із зображенням побаченого та самостійно вигаданого.

Всі свої думки Леонардо записував тайнописом – у дзеркальному відображенні, приховуючи їх від оточуючих. Він мав виняткову зарозумілість. Наведемо, наприклад, одну з його хвалебних записів на свою адресу, пов'язану з нездійсненним проектом літального апарату: «Великий птах почне перший політ зі спини свого велетенського лебедя, наповнюючи всесвіт подивом, наповнюючи поголосом про себе всі писання, - вічною славою гнізда, де вона народилася!»

Згідно з легендою, Леонардо систематично недосипав, цілком віддаючись роботі. Його записи збереглися лише частково, переважно у безсистемному розсипі. У них він поставив природі тисячі запитань, не отримавши відповіді майже на одне з них. Він вказав можливі експериментальні шляхи отримання багатьох відповідей, але практично не скористався ними сам. Ми зустрічаємо у Леонардо неодноразові згадки грандіозних планів написання трактатів на різні теми, хоча розумів їх повну нереальність. На жаль, геніальний прожектер, він брався за все, але навряд чи виконав навіть незначну частку наміченого. Проживши порівняно довге життя (67 років), він так і не наблизився до завершення жодного зі своїх задумів. Нездатність ставити собі реальні завдання була життєвої трагедією цього великого генія.

«Йому відпущено природою з лишком:
Одним поглядом всю округу вражає ... »
(Мікеланджело про Леонардо)

Леонардо да Вінчі народився 1452 року поблизу міста Вінчі (звідки і походить його прізвище). Ще в ранньому дитинстві Леонардо помітно виявив себе в арифметиці, при цьому займався музикою, чудово співав і грав на лірі, але найбільше його уява хвилювали малювання та ліплення. Поглянувши на малюнки хлопчика, відомий у Флоренції художник і скульптор Вероккьо одразу ж прийняв його учнем у свою майстерню. І дуже скоро учень перевершив вчителя. Коло інтересів Леонардо було справді безмежним. До нього входили живопис, скульптура, архітектура, піротехніка, інженерія, математичні та природничі науки, медицина та музика.

Геній епохи Відродження був людиною енциклопедичних знань, все його життя проходило у спостереженні та дослідженні навколишнього світу. Ніщо не захоплювало його, як природа. Творець безперечних шедеврів, натхненний художник, він раптово охолонував до мистецтва, залишаючи свої картини незакінченими. Його учень і біограф Вазарі писав, що душа Леонардо «спонукала його шукати переваги над досконалістю, отже будь-яке твір його сповільнювалося від надміру бажань».

Сучасники зараховують Леонардо да Вінчі до великих художників, але сам він вважав ученим. Його вроджена допитливість і потяг до наук вела до дивовижних відкриттів і, як наслідок, винаходів. Наприклад, все сучасне підводне спорядження має в основі ідеї да Вінчі, саме він вперше винайшов і описав прилад для занурення під воду, а також дихальний апарат, який можна застосовувати для підводного плавання. Він вивчав гідравліку, закони рідини, розробляв теорію портів каналізації та шлюзів, завжди перевіряючи гіпотези на практиці. Він присвятив багато часу розробці літального апарату, збереглися його численні креслення аероплана з повним керуванням та апарату з вертикальним зльотом та посадкою. У будові людини його цікавило абсолютно все, особливо плідно працював над вивченням людського ока. Серед його записів - найцінніші спостереження щодо анатомії, ескізи, малюнки. Леонардо да Вінчі належить безліч найрізноманітніших винаходів, які далеко випередили його час.

У нього були віддані учні, серед яких Рафаель та Мікеланджело. Він з однаковою гідністю та увагою до співрозмовника розмовляв із простолюдинами та з всесильними государями. І варто було йому заговорити, як всі навколо замовкали: Леонардо був чудовим оповідачем, завдяки йому до нас дійшло чимало притч та легенд, більшість яких визначається як народна творчість без автора.

Скульптура Леонардо да Вінчі поповнила колекцію великих пам'яток на території ЕТНОМИРу. Перед нами гармонійна особистість творця, прекрасного, проникливого та вольового чоловіка. Леонардо понад усе цінував свободу і розумів, як може людина свою свободу поєднувати зі змістом птахів у клітинах. Торговці на ринку завжди раділи приходу Леонардо, він скуповував у них усіх птахів, відразу відпускаючи їх на волю. Саме цей момент і зобразив у бронзовому портреті великого представника доби Відродження скульптор Олексій Леонов.

У рамках просвітницької діяльності, спрямованої на зміцнення миру, дружби та злагоди між народами, Міжнародний благодійний громадський Фонд «Діалог Культур – Єдиний Світ» встановлює пам'ятники великим діячам науки та мистецтва по всьому світу. Пам'ятник Леонардо да Вінчі посідає почесне місце на постаменті між павільйонами «Навколо світу» та , а з відкриттям етнодвору Італії буде встановлено на його території.