У першій половині XVIII століття в Москві були збудовані такі відомі будівлі, як Меншикова вежа, а також зруйновані згодом Червоні ворота.

Найбільш значні досягнення у московській архітектурі другої половини XVIII століття пов'язані з роботами таких архітекторів, як Василь Баженові Матвій Казаков. Обидва вони відомі насамперед поархітектурному комплексу в Царициної і Петрівському замку. Баженов побудував знаменитий Пашків будинок. За проектами Казакова побудовані Шляхетні збори, палац генерал-губернатора, будівля Сенату в Московському Кремлі, будинок Єлисєєва та багато інших московських будинків.

Матвій Федорович Козаків (1738 -1812) - російський архітектор, який у роки правління Катерини IIперебудував центр Москвив паладіанському стилі . Один із найбільших представників російської псевдоготики. Розробник проектів типової забудови.

1 Біографія

2 Роботи

3 Примітки

Біографія

Матвій Казаков народився 1738 року у Москві, у ній підканцеляриста Головного комісаріату Федора Казакова - вихідця з кріпаків. Сім'я Козакових жила біля Кремля, в районі Боровицького мосту. 1749-го або на початку 1750-го року помер батько Казакова. Мати, Федосьє Семенівно, вирішила віддати сина в архітектурну школу відомого зодчого Д. В. Ухтомського ; у березні 1751 року Козаков став учнем у школі Ухтомського і пробув у ній до 1760 року. З 1768 р. працював під керівництвом В. І. Баженовав Експедиції кремлівської будови; зокрема, у 1768–1773 pp. він брав участь у створенні Великого Кремлівського палацу, а в 1775 р. – в оформленні святкових розважальних павільйонів на Ходинське поле. У 1775 рокуКозаков був затверджений у званні архітектора.

Спадщина Казакова включає безліч графічних робіт - архітектурних креслень, гравюр і малюнків, у тому числі "Розважальні будови на Ходинському полі в Москві" (туш, перо, 1774-1775; ГНІМА), "Будівництво Петрівського палацу" (туш, перо, 1778; ГНІМА).

Козаков виявив себе як педагог, організувавши при Експедиції кремлівського будівлі архітектурну школу; його учнями були такі архітектори, як І. В. Еготів, А. Н. Бакарєв, О. І. Бовета І. Г. Таманський. У 1805 рокушкола була перетворена на Архітектурне училище.

Під час Великої Вітчизняної війни 1812 рокуродичі відвезли Матвія Федоровича з Москви до Рязань. Там зодчий дізнався про пожежі Москви- ця звістка прискорила смерть майстра. Козаков помер 26 жовтня (7 листопада) 1812 рокув Рязані і був похований на цвинтарі (нині не зберігся) Рязанського Троїцького монастиря .

Його ім'ям у 1939 році було названо колишню Горохівська вулицяу Москві. Також його ім'ям названо колишню Дворянська вулицяв Коломне. 1959 року в Керчі з ініціативи головного архітектора міста О.М. Морозова новостворена вулиця стала носити ім'я Казакова на честь його 225-річчя.

Роботи

Багато пам'ятників козаківської Москви сильно постраждали під час пожежі 1812 рокута були відновлені з відхиленнями від первісного задуму архітектора. Авторство Казакова щодо багатьох паладіанських будівель, особливо побудованих за типовими проектами за межами Москви, вороже і вкрай спірно (незважаючи на твердження, що містяться в краєзнавчих виданнях).

Пам'ятник Василю Баженовуі Матвію Козакову(На передньому плані) в Царицинероботи Леоніда Баранова

Пречистенський палацв Москві (1774-1776);

Будівля Сенату у московському Кремлі (1776-1787);

Будинки університету на Мохові(1786-1793, після пожежі 1812 р. перебудовано Доменіко Жилярді);

Ново-Катерининська лікарня (1774-76);

Шляхетні збори (1775);

Будинок архієпископа Платона, згодом Малий Миколаївський палац (1775);

Петрівське-Алабіне, будинок-садиба Мещерських (1776);

Церква Пилипа Митрополита (1777-1788);

Шляховий палац (Твер);

Будинок Козицькихна Тверській (1780-1788);

Храм Вознесіння на Гороховому полі (1790-1793);

Церква Косми та Даміана на Маросейці. (1791-1803);

Будинок-садиба Демидовав Горохівському провулку (1789-1791) ;

Будинок-садиба Губіна на Петрівці(1790-ті);

Голіцинська лікарня (1796-1801);

Павлівська лікарня (1802-1807);

Будинок-садиба Баришнікова (1797-1802);

Генеральний план Коломни 1778;

Церква Спаса у селі. Райсеменівське, добудовував у 1774-1783

Петрівський під'їзний палац (1776-1780);

Генерал-губернаторський будинок (1782);

Приписуване

Тихвінська церква, будинок архієрея, башти Старо-Голутвина монастиря(1780-ті)

Мавзолей у Ніколо-Погорелом(Смоленська обл., 1784-1802).

будинок Мусіна-Пушкінана Розгуляє

22. Містобудівний розвиток Петербурга в 1760-х - 1790-х роках. Мости та набережні.

Друга половина XVIII століття внесла багато нового у вітчизняну архітектуру. Зростання промисловості, торгівлі, збільшення міст, і навіть великі успіхи російської науки зумовили зміни у будівництві. Передові архітектори цього часу розробляли питання, пов'язані із плануванням міст, створювали нові типи громадських будівель. Радикальними були зміни у зовнішньому вигляді будівель. Форми, що застосовувалися в середині XVIII століття для окремих унікальних палацових і церковних споруд, природно, виявилися непридатними для більш широкого за масштабами будівництва. Новий зміст визначив і відповідні йому форми. Зодчі зверталися до спадщини античної, насамперед давньоримської, класики. Від останньої вони брали ордери, які відтворювалися надзвичайно точно з дотриманням правильності співвідношень та деталей. Ордери стали головним засобом тектонічного та пластичного рішення фасадів та інтер'єрів. Інша вимога до архітектурних споруд цього часу - гармонійність пропорцій, як щодо загальних обсягів, так і окремих елементів будівель. Архітектурні прийоми, розроблені виходячи з творчого звернення до античності, отримали надалі найменування російського класицизму.

З початку 1760-х років розгорнулися великі містобудівні роботи - у Петербурзі, Москві, низці інших російських міст. Велике значення у будівництві Петербурга мали роботи з регулювання берегів Неви та малих річок, проведення нових каналів, будівництва гранітних набережних, спорудження перших кам'яних мостів. "У граніт одяглася Нева, мости повисли над водами", - влучно і точно охарактеризує згодом ці роботи А. С. Пушкін. Одночасно йшла розробка системи великих площ на території центру міста, що остаточно визначився до цього часу, у Адміралтейства. Створено були площі біля Фонтанки; її береги поєднали сім монументальних розвідних мостів. У Москві, на місці старих фортечних стін Білого міста, виникло кільце широких красивих бульварів, визначивши вигляд багатьох вулиць. Значних будівельних робіт здійснено і в ряді інших міст. Так, у Твері (нині м. Калінін) після пожежі 1763 реконструйовано на нових засадах весь центр міста. Чимале будівництво розгорнулося в Ярославлі.

Разом з тим збудовані були й окремі великі споруди нового призначення. На березі Неви А. Ф. Кокоріновим(1726-1772), котрі навчалися у Коробова, у Ухтомського, і Ж.-Б. Баллен-Деламотом(1729-1800) зведено величезну будівлю Академії мистецтв (1764-1788, іл. 33). Біля Смольного монастиря, перетвореного в ці роки на закритий привілейований навчальний заклад, Ю. М. Фельтен побудував новий великий корпус вже спеціально для навчальних цілей. У Москві споруджено велику будівлю Виховного будинку. У загальних схемах їх рішень ще багато від колишніх палацових споруд, але водночас зодчі сміливо розробляли нові прийоми, створювали зручні, раціональні плани. Зовнішній вигляд цих будівель також вирішено інакше - у строгих і простих формах.

Іл. 33. А. Ф. Кокорінов, Ж.-Б. Валлен-Деламот. Академія художеств. 1764-1788. Ленінград

Простота і стриманість характерні й інших споруд цього часу. Показовий збудований архітектором А. Рінальді (бл. 1710-1794) у центральній частині Петербурга Мармуровий палац (1768-1785), фасади його відрізняються чіткістю композиції, гармонійністю пропорцій.

Те, що намічалося у роботах 1760-х років, отримало надалі особливо яскраве та послідовне розкриття у творчості провідних архітекторів цього часу – Баженова, Казакова, Старова, Кваренги.

В. І. Баженов(1737-1799). Василь Іванович Баженов почав займатися в Ухтомській школі, потім навчався в Московському університеті у Чевакинського і, нарешті, закінчив Академію мистецтв. Після закордонного відрядження він оселився в Москві, з якою пов'язані його найбільші споруди та проекти. Особливо чільне місце серед них належить проекту Кремлівського палацу та будівництву в Царицині під Москвою.

Іл. 49. В. І. Баженов. В'їзні павільйони Михайлівського замку. 1798–1800. Ленінград

У 1768-1773 роках Баженов очолив проектну майстерню - так званий Модельний дім, де велася робота над проектом грандіозного Кремлівського нового палацу. Передбачалося, що палац охопить весь кремлівський пагорб. На його внутрішніх дворах-майданах мали знаходитися стародавні пам'ятки Кремля. На відміну від характерних прийомів палацових споруд середини століття Баженов висуває перше місце рішення загальних завдань планування. Він намічає створення біля кремлівського пагорба цілої системи площ і об'єднують їх проїздів і замислює весь палац, враховуючи загальне планування і конкретні особливості місцевості. У тісному зв'язку з новим будинком палацу (головний корпус якого був спрямований до Москви-ріці) були задумані й великі корпуси основних адміністративних установ Москви. В'їзд з Червоної площі через Спаські ворота приводив до основної площі (двору) у вигляді грандіозного залу просто неба з розташованими амфітеатром місцями для великих зборів. Поблизу мав знаходитись і головний вхід до палацу. Проект Баженова (1767-1775) не отримав здійснення, але створена ним грандіозна модель (нині в ДНІМА, іл. 51) справила сильний вплив на розвиток архітектури того часу.

Іл. 51. В. І. Баженов. Модель Кремлівського палацу у Москві. Фрагмент. 1773

У будівництві ансамблю в Царицин Баженов також сміливо і по-новому підійшов до поставленого перед ним завдання. На відміну від палацових споруд середини століття, він створив тут мальовничий пейзажний парк з розміщеними в ньому невеликими павільйонами, органічно пов'язаними з тими конкретними ділянками, на яких вони зведені. У своєрідних архітектурних формах царицинських споруд Баженов намагався розвивати традиції стародавнього московського зодчества. Занедбані ще наприкінці XVIII століття, ці споруди дійшли до нас у напівзруйнованому стані.

З будівель Баженова у Москві особливе значення має колишній Пашков будинок (1784-1786), нині старий будинок Бібліотеки імені У. І. Леніна. Зодчий добре використав рельєф ділянки та врахував місцезнаходження будівлі у безпосередній близькості від Кремля.

Баженов був не тільки чудовим архітектором-практиком, він належав і до найбільших представників російської художньої культури кінця XVIII століття. Якщо багато хто з його починань і не отримав здійснення в складних умовах того часу, то його спроби створення суспільної картинної галереї в Москві, організація художньої школи, видання величезної гравірованої праці про російську архітектуру, проект реформи Академії мистецтв наочно свідчать про його передові погляди, про невтомне прагненні розвивати національне російське образотворче мистецтво та архітектуру. Такий Баженов – людина славної і водночас майже трагічної творчої долі.

М. Ф. Козаков(1738-1812). Поряд із Баженовим у Москві працював Матвій Федорович Козаков, своєю освітою зобов'язаний школі Ухтомського. Практична діяльність Казакова почалася Твері, але найважливіші його будівлі було виконано Москві. Спочатку він був найближчим помічником Баженова по Модельному дому, з середини 1770-х років почалася його самостійна робота. Однією з перших визначних споруд Казакова була будівля Сенату в Кремлі (1776-1787), нині Верховної Ради СРСР (іл. 50). Козаков чудово врахував і використовував особливості відведеного для будівництва трикутного за формою ділянки і створив споруду, в якій монументальність загального вигляду та парадність композиції органічно поєднуються з незвичайною для того часу зручністю та доцільністю плану. У внутрішній обробці особливо чудовий великий круглий зал (нині Свердловський).

Іл. 50. М. Ф. Козаков. Будівля Сенату у Московському Кремлі (нині будівля Верховної Ради СРСР). 1776-1787

Надалі Козаковим було збудовано багато різних будівель у Москві, серед яких особливо виділяються університет (після пожежі 1812 р. відновлений Д. Жилярді, що змінив зовнішній вигляд, але зберіг початкову загальну композицію та планування) і Голіцинська лікарня (1796-1801, перша велика міська лікарня Москви), що належить до останніх і найсуворіших за стилем робіт архітектора.

І. Є. Старов(1745-1808). Один із найбільших архітекторів цього часу Іван Єгорович Старе також отримав свої перші знання з архітектури в команді Ухтомського, потім закінчив Академію мистецтв і надалі багато працював у ній як педагог. Старов багато проектував до різних міст, та його найважливіші будівлі перебувають у Петербурзі. Серед них найбільша – Таврійський палац (1783-1789, іл. 53). Ділянка, на якій він розташований, не входив ще наприкінці XVIII століття в межах міста, що дало можливість вільно розмістити будинок, організувавши під'їзд до нього каналом від Неви, і створити при ньому великий парк. Палац призначався для великих свят та прийомів, пов'язаних із урочистостями з нагоди приєднання до Росії Криму. Цим зумовлено наявність у палаці парадних залів. За вестибюлем розміщується підкупольний зал ("Пантеон російський", як називав його у своєму описі палацу Г. Р. Державін), за ним, перетинаючи по ширині весь будинок, розташовувався грандіозний колонний зал і позаду - зимовий сад, до стін якого примикав великий парк Палац. За широтою і розмахом, урочистістю і водночас строгістю Таврійський палац був однією з значних споруд на той час.

Іл. 53. І. Є. Старов. Таврійський палац. 1783-1789. Ленінград

Наприкінці XVIII - на початку XIX століття великі будівельні роботи вів Джакомо Кваренгі(1744-1817). Уродженець Північної Італії, він тільки після свого приїзду до Росії в 1779 отримав можливість створити великі твори. Серед виконаних за його проектами численних будівель, простих та лаконічних за формами, також переважають громадські споруди – Академія наук (1783-1789), Державний (Асигнаційний, як він тоді називався) банк (1783-1790), торгові ряди, навчальні заклади, лікарня . Одна з найкращих будівель Кваренгі - будівля навчального закладу - Смольного інституту (1806-1808, іл. 52).

Іл. 52. Д. Кваренгі. Смольний інститут. 1806–1808. Ленінград

Надзвичайно просте і раціональне в плані, суворе на вигляд, воно нерозривно пов'язане для нас з подіями Великої Жовтневої соціалістичної революції.

У передмісті Петербурга - Царському Селі та Павловську - останні два десятиліття XVIII століття працював архітектор Чарльз Камерон(1740-ті-1812). Побудовані ним Павлівський палац (1782-1786) та Камеронова галерея (1783-1786) у Царському Селі відрізняються чіткістю композиції, витонченістю оздоблення. Надзвичайно різноманітними за композиційним рішенням та за використаними в них облицювальними матеріалами були інтер'єри особистих кімнат Катерини II у Катерининському палаці Царського Села.

У роки йшло значне будівництво у містах, а й у садибах. Тут велику роль грали кріпаки архітектори, тісно пов'язані з народними традиціями і в той же час використовували нові архітектурні прийоми (садиба "Останкіно" під Москвою, створена кріпаками за участю чудового кріпосного архітектора П. І. Аргунова).

У 1760-х - 1790-х роках широко порушувалися питання синтезу мистецтв. В області декоративної скульптури працювали видатні скульптори того часу – Шубін, Козловський, Прокоф'єв.

Багато нового було внесено до паркобудування. На зміну регулярним садам прийшли пейзажні парки. До найкращих зразків цього типу належать: Царицино, Останкіно, Гатчина, Павловськ.

23. Архітектурний ансамбль Царського Села.

Царське Село – перлина архітектури XVIII ст.

Архітектори Росії другої половини 18 століття

Друга половина XVIII століття у вітчизняній історії - це стабілізація політичної системи Росії після тривалої епохи палацових переворотів, довготривале правління Єлизавети Петрівни та Катерини II. Основним художнім стилем стає класицизм.

Василь Іванович Баженов(1738-1799) - людина, яка цілком і повністю відобразила ідеали, успіхи та промахи своєї епохи. Уродженець Калузької губернії. Син сільського псаломщика. Був відданий на навчання до Слов'яно-греко-латинської академії. Звернув на себе увагу своїми успіхами у науках. Його рекомендували до школи Ухтомського, звідки вийшли всі найбільші архітектори тієї доби. Дружив із Фонвізіним і Новіковим. Навчався в Парижі та Римі. У Петербурзі Баженов був затребуваний повною мірою, тому переїжджає до Москви. Там він займається ремонтом та реконструкцією кремлівського ансамблю. Це була саме та робота, на яку чекав Баженов. Проте проекту не судилося здійснитися повною мірою, що стало страшним ударом для архітектора.

Будинок Пашковау Москві (1784-1786) - споруда, що вважається творінням Баженова. Проте серйозних документів, що підтверджують авторство Баженова, не збереглося. Лише усна поголос приписує цей будинок саме Баженову. Це одна із будівель теперішньої Державної бібліотеки. Будинок був збудований на замовлення сина денщика самого Петра Першого. Людина була з примхами, досить багата, щоб дозволити собі незвичайний проект у центрі Москви прямо навпроти Кремля. Довгий час саме Будинок Пашкова був єдиним місцем, звідки можна було з висоти подивитись на Кремлівські вежі. Центральний об'єм з колонним портиком і круглою вежею-ротондою нагорі, і бічні флігелі, які, будучи єдиною частиною цього будинку, все ж таки нагадують розчинені крила, ніби розчиняються в навколишньому повітрі та ландшафті; ніби дозволяють цій будівлі, розкинувшись, інакше дихати, жити, летіти над Москвою. Бригадир Пашков невеликий сад перед своїм будинком перетворив на оранжерею, на зоопарк, де в клітинах і на волі перебували папуги, павичі, бродили дикі звірі. І люди припадали до ґрат огорожі, милуючись цим фантастичним видовищем. І садом, і дивовижними істотами, і будинком, у якому самотньо жив нелюдний власник усієї цієї краси. Композиційну основу будівлі складає схема, властива тодішнім поміщицьким садибам. Центральний триповерховий корпус завдяки одноповерховим галереям з'єднаний із двоповерховими бічними корпусами. Двомаршові сходи спускаються від центрального корпусу вниз з пагорба. Усі частини композиції є самостійними та завершеними. Пілястри є прикрасою для стін будинку. Чотирьохколонні портики акцентують центр головного та дворового фасадів. З обох боків поставлені статуї. Вінцем будівлі служить бельведер круглої форми, що оточує іонічна колонада. Край даху декорований балюстрадою із вазами. Бічні корпуси, де розташовані колони портиків із фронтонами, виконані у традиціях іонічного ордера. Так почав зародження новий для російського мистецтва художній стиль – класицизм.

Інженерний (Михайлівський) замок у Санкт-Петербурзі(1780-1797). До 1823 замок називався Михайлівським і отримав свою назву від вбудованої в нього церкви архангела Михайла. Ця вибаглива споруда має у плані квадрат із заокругленими кутами, до якого вписано восьмикутне подвір'я. Воно здавалося дивним сучасникам, які звикли до класицистських споруд. Городян дивували незвичайна обробка фасадів та червоний з білим колір будівлі, що ніколи не використовувався у класицизмі. Палац був побудований як неприступний замок, оточений ровами та підйомними мостами. Автором початкового проекту був сам імператор Павло I, який дуже уважно стежив за спорудженням палацу, де за фатальним збігом обставин і був убитий змовниками.

Матвій Федорович Козаков (1738-1812) Будівля Сенату у Московському Кремлі(1776-1787). Загальний план будівлі отримав компактну і водночас геометрично просту форму трикутника. Вона включає в себе внутрішній двір, який розділений кількома поперечними корпусами на три частини. Головний фасад оформлений у вигляді чотириколонного портика з фронтоном. Тут же знаходиться вхід до центральної частини двору. Круглий купольний зал – смисловий центр усієї композиції Сенату. Колонада, виконана у традиціях іонічного ордера, розташовується на високому рустованому цоколі. Її увінчує потужний розкрипований карниз. Над ним прямо на барабані знаходиться купол круглої зали. Архітектору вдалося орагічно включити будівлю Сенату до Кремлівського архітектурного ансамблю. Своєрідність композиції полягає в тому, що сам купол круглого залу знаходиться на одній осі із Сенатською вежею Кремлівської стіни. Остання позначає поперечну вісь Червоної площі. Таким чином виникає єдиний гармонійний образ Кремля.

Бартоломео Растреллі(1700-1771), якого в Росії звали на власний спосіб Варфоломієм Варфоломійовичем, найбільш яскрава постать середини XVIII століття, що працював у стилі російського бароко.

Великий Катерининський палац у Царському Селі(1752-1757). Ця складна за своєю композицією споруда, створена дома старого палацу. Будівля підведена під один дах. Усі корпуси колишнього палацу вирівняні. Це перетворює колишні галереї у великий зал та високі парадні апартаменти. Зовні правий кут будівлі над парадним входом увінчує купол з одним розділом. Цьому бані на іншому кінці палацу відповідає п'ятиглави церкви. Композиція інтер'єрів палацу побудована на ефекті нескінченної протяжності анфілади залів, віталень та інших парадних приміщень. Грандіозний палац відрізняється винятковою пишністю пластичної та декоративної обробки. Його фасади насичені найбагатшими ліпними прикрасами. А фарба будівлі побудована на поєднанні інтенсивного синього кольору стін, білого – архітектурних деталей, позолоти – скульптур та куполів.

Зимовий палац у Санкт-Петербурзі(1754-1762). Ця будівля – апофеоз стилю бароко. У плані це просте каре із внутрішнім двором. Його фасади звернені до Неви, Адміралтейства та Палацової площі. Фасади палацу утворюють складки нескінченної стрічки. Кожен фасад архітектор вирішує по-своєму, варіюючи пишне оздоблення та мінливий ритм колони. Ступінчастий карниз повторює всі злами стін. Грандіозні розміри будівлі - у ньому понад тисячу приміщень, розташованих анфіладами, прикрашені різьбленням, ліпленням та позолотою. Головна сходи - один із найрозкішніших інтер'єрів Зимового палацу. Вона займає величезний простір на всю висоту будівлі. Плафон із зображенням богів Олімпу створює яскравий барвистий акцент. Інтер'єри, оформлені Расстрелли, завжди мали суто світський характер. Таке рішення і великої церкви Зимового палацу. Її інтер'єр є як би великою палацовою парадною залою, розділеною на три частини. Центральна частина завершувалася чудовим різьбленим іконостасом.

Петергоф.Головне значення тут мають фонтани і сама вода. Вони приводяться в дію природним тиском води, що подається з ропшинських висот. За словами художника Олександра Бенуа, Петро будував резиденцію царя морів. Фонтани є символічним виразом водяного царства, хмар і бризок моря, що плескається біля берегів Петергофа. Система фонтанів та водяних каскадів прикрашена численними скульптурами. Фонтан "Самсон" виконаний видатним скульптором Козловським.

Ж. Б. Валлен-Деламот та А. Ф. Кокорінов. Академія художеств(1764-1788). Вона займає загалом цілий квартал на набережній Неви. Будівництво відповідає строгому плану, який є із вписаним у нього колом. Коло покликане служити двором для прогулянок. Будівля є рівновисокою і складається з чотирьох поверхів. Вони розділені попарно і утворюють несучу частину будівлі, а також її полегшений верх. Віяння часу неможливо не відчути й у принципово новому рішенні орнаменту-суворому та геометризованому. Ставлення до традиційної ордерної системи також стає канонічнішим.

Іван Єгорович Старов (1745-1808) - ще один архітектор, який працював у рамках класицизму. Йому належить Таврійський палац, побудований для лідера імператриці Катерини II - найсвітлішого князя Потьомкіна-Таврійського. Саме будівництво знаменувало факт його перемоги над турками-османами. Палац будувався шість років і був збудований у 1789 році. Вестибюль був прикрашений яхонтовими та гранітними стовпами. У купольному залі стояли фаянсові голландські печі, прикрашені блакитом і золотом. У центрі була величезна катерининська зала – Зимовий сад. Сама імператриця любила бувати тут. Влаштовувалися міжнародні прийоми, проводились розкішні бали. При палаці була оранжерея, в якій вирощували кавуни, дині, персики цілий рік. Імператор Павло віддав палац кінногвардійцям. Паркет був розібраний і відвезений у Михайлівський замок, що будується. Саме тут у 1906 році була вперше заснована Державна Дума.

У сімнадцятому столітті завершується семисотлітній період великого кам'яного давньоруського будівництва. Згодом він впишеться над одну захоплюючу сторінку історії світової архітектури. А вже російська архітектура 18 століття прославиться низкою нововведень у мистецтві та будівництві. Саме ці зміни здебільшого були зумовлені вагомими вимогами уряду. Насамперед, архітектура 18 століття Росії мала висловити всю міць, силу і велич величезної імперії як архітектурних споруд.

З політичним та економічним розвитком Росії висуваються нові вимоги і до містобудування. Умовно вся російська архітектура 18 століття може бути представлена ​​декількома архітектурними напрямками. Це насамперед бароко і рококо, та й, звичайно, класицизм.

Російська архітектура 18 століття: основні стилі

Відповідно до визначення « бароко» - це унікальний напрямок у живописі та мистецтві, відмінними рисами якого є незвичайна пишність, своєрідна контрастність, а також особливе поєднання справжнього та ілюзорного. Визнаними майстрами 18 століття у стилі бароко, вважалися Трезіні, Шлютер, Мічетті, Земцов, Растреллі, Чеванська та Ухтомська. Саме у їхніх роботах найяскравіше було виражено архітектура 18 століття Росії, їхні прізвища назавжди залишаться історія великої держави.

Найбільш вагомим внеском у скарбницю світового та російського зодчества було оновлення Петербурга. Серед різноманітності архітектурних споруд на той час найбільш вражаючими стали: Зимовий палац, палац Строганових, і навіть Смольний монастир і Царське село. Петербург сміливо можна назвати культурної столицею на той час. Адже саме там Російська архітектура 18 століття мала масштабний характер. На відміну від Москви та решти міст Росії саме в Пітері будівництво культових будівель практично не велося - їх зводили тільки у разі крайньої необхідності.

Архітектура у Росії 18 століття зокрема у другій половині починає значно перетворюватися. Декоративне бароко та манірне рококо змінив архітектурно-мистецький стиль – класицизм. Він досить швидко утвердився у Петербурзі та Москві, а й поширився по всій країні.

Класицизм у Росії

Класицизм(в пер. з лат. – зразковий) – художній стиль, створений шляхом лаконічного об'єднання форм, зразком та композицій мистецтва античного світу та шедевром епохи італійського відродження.

Архітектура 18 століття Росії формується також у вмілих руках таких уславлених основоположників російського класицизму як: У. І. Баженов, А. Ф. Кокоринов, М. Ф. Казаков, І. Є. Старов. Талановиті архітектори споруджували чудові пам'ятники, в яких були присутні і класичні архітектурні принципи, і елементи світової класики, а також чітко простежувалися традиції російської архітектурної спадщини. Архітектурні споруди цих архітекторів виділяються характерною простотою і строгістю, а також раціональністю.

Архітектура 18 століття у Росіїпрославилася такими витворами архітектури раннього російського класицизму: Петербурзька академія мистецтв, твори В. І. Баженова в Москві - збудований будинок Пашковата нереалізований проект величного Кремлівського палацу в Царицині; Голіцинська лікарня, Московський сенат у Кремлі, а також Таврійський палацу Петербурзі І. Є. Старова та інші.

Прогресивні традиції російського зодчества 18 століття мали велике значення для практики пізнішої архітектури. З кожним роком архітектура перетворювалася, але деякі особливості російської архітектури розвивалися протягом наступних століть, зберігаючи традиції та стійкість аж до XX століття.

18 століття в архітектурі та містобудуванні Росії вважається важливим та знаковим. Він характеризується трьома напрямками – бароко, рококо та класицизмом, що проявилися послідовно протягом століття. У цей період з'являються нові міста, створюються об'єкти, які в наш час вважаються визнаними історичними та архітектурними пам'ятками.

Перша третина 18-го століття. Бароко

У першій третині століття всі архітектурні перетворення нерозривно пов'язані з ім'ям Петра Першого. За цей період російські міста зазнали значних змін і в соціально-економічному плані, і в архітектурно-планувальному. Саме в цей час розвивається промисловість, що призводить до будівництва безлічі промислових міст та селищ. Політична обстановка країни та її межами створила передумови до того, що головні у період дворянство і купецтво виявляються втягнутими у будівництво об'єктів соціального призначення. Якщо до цього періоду найбільш величними і красивими створювалися в основному церкви і царські резиденції (палати), то на початку 18 століття в містах приділяється велике значення зовнішньому вигляду звичайних житлових будівель, а також театрів, набережних, що з'являються, йде масове будівництво ратуш, шкіл, лікарень (так званих гошпіталів), будинків для сиріт. З 1710 року у будівництві активно починають використовувати цеглу замість дерев'яних будівель. Щоправда, спочатку це нововведення стосувалося насамперед столиць, тоді як для периферії камінь та цегла надовго ще залишалися під забороною.

Петром I створюється спеціальна комісія, яка у майбутньому стане головним органом державного проектування як столиці, і інших міст. Громадянське будівництво вже переважає церковне. Велике значення надається не тільки фасадам, а й зовнішності всього міста – будинки починають будувати фасадами вздовж вулиць, проводиться розущільнення забудови з протипожежною метою, упорядковуються вулиці, мостяться дороги, вирішується питання з вуличним освітленням, узбіччям висаджуються дерева. У цьому відчувається зриме вплив заходу і тверда рука Петра, своїми указами який у ті роки майже революцію в містобудуванні. Тому не дивно, що Росії за короткий термін вдається практично наздогнати Європу, вийшовши на гідний рівень за рівнем містобудування та благоустрою міст.

Головним архітектурним подією початку століття вважається будівництво Санкт-Петербурга. Саме з цього міста та московської Лефортівської слободи починаються серйозні перетворення в архітектурному вигляді інших міст. Орієнтований на захід Петро Перший запрошує іноземних архітекторів та відправляє російських фахівців на навчання до Європи.
У Росію приїжджають Трезіні, Леблон, Мічетті, Шедель, Растреллі (батько) та інші імениті архітектори, яким судилося зробити великий внесок у російське зодчество першої чверті 18 століття. Що цікаво, якщо на початку свого творчого шляху в Росії вони чітко дотримувалися своїх принципів і західного архітектурного мислення, то вже через якийсь період фахівці-історики відзначають вплив нашої культури і самобутності, який простежується в їх пізніших роботах.
У першій третині 18 століття переважним напрямом в архітектурі та будівництві є бароко. Цьому напрямку властиве поєднання реальності та ілюзії, пишності та розмаїття. Будівництво Санкт-Петербурга починається із закладення Петропавлівської фортеці у 1703 році та Адміралтейства у 1704 році. Петро поставив серйозні завдання перед архітекторськими кадрами того періоду щодо відповідності нового міста передовим європейським принципам містобудування. Завдяки злагодженій роботі російських архітекторів та їх іноземних колег, північна столиця набула формально західних рис у злитті з традиційно російськими. Той стиль, в якому створювалися численні помпезні палаци, церкви, державні установи, музеї та театри, зараз часто називають російським бароко або бароко Петровської епохи.

У цей час створюються Петропавлівський собор, літній палац Петра Першого, Кунсткамера, палац Меньшиикова, будинок Дванадцятьох колегій у Санкт-Петербурзі. У стилі бароко оформлені, створені в цей і пізніший період, ансамблі Зимового палацу, Царського села, Петергофа, Смольного монастиря, палацу Строганових. У Москві це церкви Архангела Гавриїла та Іоанна Воїна на Якиманці, характерними елементами властивими цьому періоду оформлений головний в'їзд до Арсенального двору Кремля. Серед важливих об'єктів провінційних міст варто відзначити Петропавлівський собор у Казані.

Середина 18 ст. Бароко та рококо

Незважаючи на те, що смерть Петра I була великою втратою для держави, вона вже не вплинула на розвиток містобудування та архітектури того періоду. Російські архітектори, які працюють у Петербурзі під керівництвом іноземців, переймали їхній досвід, повернулися на батьківщину і ті, хто був відправлений на навчання за кордон. Країна на той момент мала сильні кадри. Провідними російськими архітекторами того періоду були Єропкін, Усов, Коробов, Земцов, Мічурін, Бланк та інші.
Стиль характерний цьому періоду називається рококо і є поєднанням бароко і класицизму, що зароджується. У ньому проявляється галантність, впевненість. Рококо більше уражає інтер'єрних рішень того часу. У будівництві будівель ще відзначається пишність і помпезність бароко, а також починають виявлятися суворі та прості риси класицизму.
Цей період, що збігся з правлінням дочки Петра - Єлизавети, відзначений творчістю Растреллі-сина. Вихований на російській культурі, у своїх роботах він демонстрував як блиск і розкіш палацової архітектури, а й розуміння російського характеру, російської натури. Його проекти разом із творчістю сучасників Квасова, Чевакинского, Ухтомського органічно вписалися історія російського зодчества 18 століття. З легкої руки Растреллі купольні композиції почали з'являтися у столиці, а й у інших російських містах, поступово замінивши собою шпилеобразные. Парадність та розмах його палацових ансамблів не знає аналогів у російській історії. Але при всьому визнанні та розкоші мистецтво Растреллі та його сучасників протрималося не довго, і на зміну йому у другій половині 18 століття приходить хвиля класицизму. У цей період створюються наймасштабніші проекти - новий генеральний план Петербурга і проект перепланування Москви.

Кінець 18 століття. Класицизм

У російській архітектурі в останню третину 18 століття починають виявлятися риси нового напряму, який згодом назвали російським класицизмом. До кінця століття класицизм міцно закріплюється як основний напрямок мистецтва та архітектури. Цій течії характерні строгість античних форм, простота та раціональність конструкцій. На відміну від будівель у стилі бароко, що заповнили собою Петербург та його околиці, класицизм найбільше проявив себе в московських будівлях того часу. Серед багатьох варто відзначити будинок Пашкова, будівлю Сенату, Царицинський комплекс, будинок Голіцина, палац Розумовських, які вважаються найбільш яскравими прикладами прояву класицизму в архітектурі. У Петербурзі у цей час зводилися Таврійський палац, Олександро-Невська лавра, Мармуровий палац, Ермітаж, Ермітажний театр, Академія наук. Визначними архітекторами того часу по праву вважають Казакова, Баженова, Ухтомського та багатьох інших.
На період 18 століття відносяться і зміни, що торкнулися безлічі провінційних міст того часу - Ярославля, Костроми, Нижнього Новгорода, Архангельська, Одоєва Богородицька, Оранієнбаума, нині Ломоносова, Царського села, нині Пушкіна і так далі. З 18 століття беруть свій початок Петрозаводськ, Таганрог, Єкатеринбург та багато інших міст, що стали на той період і згодом важливими промисловими та економічними центрами Російської держави.

Основні особливості розвитку архітектури XVIII століття Росії

XVIII століття - важливий історія російської архітектури, розквіт архітектури у Росії:

• Характерними є три напрями, які виявлялися послідовно протягом століття: бароко, рококо, класицизм. Відбувається перехід від бароко (наришкінського та петровського) до класицизму другої половини XVIII століття.
• Західні та російські традиції, Новий час та Середньовіччя вдало поєднуються в архітектурі.
• З'являються нові міста, народжуються пам'ятки архітектури, які сьогодні належать до історичної та культурної спадщини Росії.
• Санкт-Петербург стає головним центром будівництва: збудовано палаци з фасадами та парадними спорудами, створено палацово-паркові ансамблі.
• Зведенню об'єктів цивільної архітектури приділяли особливу увагу: театри, заводи, верфі, колегії, будівлі громадського та промислового призначення.
• Відбувається початок початку планової забудови міст.
• До Росії запрошуються зарубіжні майстри: італійські, німецькі, французькі, голландські.
• У другій половині XVIII століття палацово-паркові будівлі стають визначною пам'яткою як столичних, а й губернських і повітових міст.

Розвиток архітектури Росії XVIII століття можна умовно розділити на три тимчасові періоди, на кожен з яких доводиться розвиток того чи іншого напряму, а саме:

• Перша третина XVIII ст. Барокко.
• Середина XVIII ст. Бароко та рококо.
• Кінець XVIII ст. Класицизм.

Приділимо увагу докладніше кожному з періодів.

Основні архітектурні стилі XVIII століття Росії

Перша третина XVIII ст.Нерозривно пов'язана з ім'ям Петра I. Міста Росії в цей період зазнають змін з точки зору архітектурного планування та в соціально-економічному аспекті. З розвитком промисловості пов'язане виникнення великої кількості промислових міст, селищ. Велике значення приділяється зовнішньому вигляду, фасадам звичайних будівель та споруд житлового призначення, а також театрам, ратушам, лікарням, школам, будинкам для сиріт. Активне використання цегли замість дерева в будівництві припадає на 1710 рік, але стосується, перш за все, столичних міст, водночас для периферійних міст цегла та камінь належать до забороненої категорії.

Поруч із розвитком цивільного будівництва, значну увагу приділяється благоустрою вулиць, освітленню, висаджуються дерева. У всьому позначився західний вплив і воля Петра, яка виражалася виданням указів, які революційно змінили містобудування.

Зауваження 1

Росія займає гідне місце у містобудуванні та благоустрої, наздогнавши цим Європу.

Головна подія початку століття - будівництво Санкт-Петербурга та московської Лефортівської слободи. Петро відправляє навчатися до Європи вітчизняних майстрів, запросивши до Росії зарубіжних архітекторів. Серед них Растреллі (батько), Мічетті, Трезіні, Леблон, Шедель. Переважний напрямок даного періоду – бароко, якому притаманні одночасне поєднання реальності та ілюзії, пишності та контрасту.

Будівництво Петропавлівської фортеці в 1703 і Адміралтейства в 1704 знаменує собою початок зведення Санкт-Петербурга. Завдяки злагодженій роботі зарубіжних і російських майстрів західні архітектурні риси злилися з споконвічно російськими, створивши в результаті російське бароко або бароко Петровської епохи. До цього періоду належить створення літнього палацу Петра Першого, Кунсткамера, палац Меньшикова, будинок Дванадцяти колегій, Петропавлівського собору Санкт-Петербурзі. На пізніший період доводиться створення ансамблів Зимового палацу, Царського села, Петергофа, палацу Строганових, Смольного монастиря. Церкви Архангела Гавриїла та Іоанна Воїна на Якиманці – архітектурні твори у Москві, Петропавлівський собор – у Казані.

Малюнок 1. Адміралтейство у Санкт-Петербурзі. Автор24 - інтернет-біржа студентських робіт

Невідновною втратою стала смерть Петра I для держави, хоча по суті не вплинула на розвиток архітектури та містобудування в середину XVIII століття. У російській державі залишилися сильні кадри. Мічурін, Бланк, Коробов, Земцов, Єропкін, Усов – провідні російські архітектори часу.

Рококо - стиль, що характеризує даний період, поєднання бароко і класицизму, що тільки зароджується. Галантність та впевненість – основні риси того часу. Будівлі того часу ще мають пишність і помпезність, одночасно виявляючи суворі риси класицизму.

Період рококозбігається з правлінням дочки Петра - Єлизавети і відзначений творчістю Растреллі (сина), проекти якого дуже органічно вписувалися історія російської архітектури XVIII століття. Растреллі був вихований російської культури і добре розумів російський характер. Його творчість йшла в ногу із сучасниками Ухтомським, Чевакінським, Квасовим. Широкого поширення набули купольні композиції, замінивши шпилеподібні. У російській історії відсутні аналоги розмаху та парадності, властиві ансамблям на той час. На зміну високому мистецтву Растреллі та її сучасників за всього їхнього визнання, приходить класицизм у другій половині XVIII століття.

Зауваження 2

Найграндіозніші проекти періоду - новий генеральний план Петербурга і перепланування Москви.

В останню третину XVIII ст.в архітектурі починають виявлятися риси нового напряму – російського класицизму, – так його назвали згодом. Даний напрямок характеризують антична строгість форм, простота та раціональність конструкцій. Класицизм найбільше виявив себе в московській архітектурі того часу. Серед багатьох відомих творінь треба відзначити будинок Пашкова, Царицинський комплекс, палац Розумовських, будинок Сенату, будинок Голіцина. На той час у Петербурзі відбувається зведення Олександро-Невської лаври, Ермітажу, Ермітажного театру, Академії наук, Таврійського палацу, Мармурового палацу. Козакаов, Ухтомський, Баженов - відомі та видатні архітектори того часу.

Зміни торкнулися багатьох провінційних міст, серед них Нижній Новгород, Кострома, Архангельськ, Ярославль, Оранієнбаум (Ломоносов), Одоєв Богородицьк, Царське село (Пушкін).

У цей період народжуються економічні та промислові центри Російської держави: Таганрог, Петрозаводськ, Єкатеринбург та інші.