Російська живопис II половини ХІХ століття. Презентація - Російське мистецтво другої половини ХІХ століття Презентація художники другої половини 19 століття
ІІ половини ХІХ ст.
Підйом та розквіт російського живопису.
Основним головним завданням живопису є критика соціальної
насправді того часу.
Під впливом демократичних ідей уже у 60-ті роки з'явилися
картини на актуальні сучасні сюжети, що будили думку,
закликали глядача замислитися над російською дійсністю
і боротися з навколишнім злом. Російські художники-демократи
продовжили шлях, розпочатий П.А. Федотовим.
Особливий розвиток у живописі цих років набули широкого розвитку
побутові картини викривального характеру.
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
У ІІ половині ХІХ ст. було організовано «Товариствопересувних художніх виставок». Це
об'єднання засноване в 1870 р. художниками Москви та
Петербург. Участь у виставці передвижників своїми
творами стало честю для кожного передового
художника. У 1871 р. відбулася перша виставка у
петербурзької Академії Мистецтв. У ньому об'єдналися
кращі художники, які створили свою програму, докорінно
що відрізнялася від академічної.
Головна мета: влаштування пересувних виставок у
провінційні міста Росії.
Основне завдання: глибоке відображення сучасного життя.
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Живопис за призначенням:Вид живопису:
1. Станкова (картини);
2. Монументальнодекоративна (плафонна)
розпис, театрально-декораційний розпис,
орнамент, фреска, мозаїка).
1.
2.
3.
4.
5.
Картина;
Декоративна;
Іконопис;
Театрально-декораційна;
Мініатюра.
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Стиль у живопису ІІ половиниХІХ ст.:
1. Реалізм
Реалізм (від фр.
від лат.Realis - дійсний),
напрям у мистецтві,
що характеризується зображенням
соціальних, психологічних,
економічних та інших явищ,
максимально відповідним
насправді.
У сфері мистецької діяльності
значення реалізму дуже складно і
суперечливо. Його межі мінливі та
невизначені; стилістично він
багатоликий і багатоваріантний. У рамках
напрямки формуються нові
жанри - побутова картинка, пейзаж,
натюрморт, портрет у жанрі реалізму.
Сміла. Портрет Олександри Іванівни Омелянової.
В.І. Суріков, 1902 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Жанр живопису:1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Побутовий;
Портрет;
Краєвид;
Історичний;
Міфологічний;
Релігійний;
Натюрморт
Батальний
Анімалістичний.
Світле свято жебрака. В. І. Якобі. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Василь Григорович Перов(1833-1882 рр.)
Брав активну участь у
організації Товариства пересувних
художніх виставок.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Твори: «Хресна хода на Великдень»,
«Чаювання в Митищах», «Монастирська
трапеза»- тематика, пов'язана з
викриття духовенства;
«Останній шинок біля застави», «Проводи
небіжчика», «Утопленця», «Приїзд
гувернантки в купецький будинок», «Мисливці
на привалі», «Суд Пугачова», портрет
Ф.М.Достоєвського» та ін.
Портрет І.М. Прянішнікова. В.Г. Перов, близько 1862 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Характерні особливості:1. Академічні прийоми (сухість листа,
локальність колориту, умовність
композиції);
2. Сірі тони, фігури виразні
(зігнуті спини вторять лінії силуету
коні, дуги, пагорба тощо);
3. Колірна гамма похмура;
4. Використання низького горизонту, роблячи
фігури монументальними.
Портрет О.М. Майкова. В.Г. Перов, 1872 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Сюжетом «Чаювання», так само,як і «Сільського хресного
ходу», послужили
дійсні події,
які Перов спостерігав у
час подорожі
околицях Москви.
Подібне чаювання
відбувалося в нього на очах,
коли він ходив до Трійці Сергієвої лаври. Він бачив і
самовдоволено-байдужого
ченця, і несміливого послушника,
яких потім зобразив на
своєї картини. Єдине,
що він написав – старого
воїна каліку з обірваним
хлопчиком, яких проганяє
молода служниця.
Чаювання в Митищах, поблизу Москви. В.Г. Перов, 1862 р. Реалізм «Трапеза» написана 1865 року. Перов навмисно вдається до повчально сатиричних контрастів. Величезний хрест з
розіп'ятим Спасителем і гуляюча, п'яна монастирська братія, якій, здається, зовсім нема до Христа. Об'їдаючі
ченці та жебрачка з голодними дітьми, безнадійно тягнучи руку за милостиною. А поруч важливий сановник із чванливою пані.
і батюшка, що схилився перед ними, розраховує на великі пожертвування в монастир.
Трапеза. В.Г. Перов, 1876 р. Реалізм Мисливці на привалі. В.Г. Перов, 1871 р. Реалізм Сплячі діти. В.Г. Перов, 1870 р. Реалізм Трійка. Учні-майстерні везуть воду. В.Г. Перов, 1866 р. Реалізм Перов вніс у побутовий жанр нові теми та образи, зосередившись на трагічних та безвихідних сторонах
життя російської бідноти.
Проводи покійника. Перов В.Г., 1865 р. Реалізм Картина побудована як мізансцена однієї з п'єс О.М. Островського, улюбленого драматурга В.Г. Перова. У купецькому будинку тільки
що з'явилося нове обличчя – гувернантка. Усі мешканці будинку безцеремонно і оцінювально розглядають її. Дівчина стиснулася,
не сміючи підняти око, і смикає в руках рекомендаційний лист. Сцена соціально та психологічно загострена, як і на багатьох
інших полотнах Перова. Перед нами зав'язка майбутньої життєвої трагедії. Освічена дівчина «з благородних»,
змушена самостійно заробляти собі на життя, потрапляє в полон «темного царства» жадібною та дріб'язковою купецькою.
сім'ї. Їй належить жити в світі обмежених і самовдоволених людей, незрівнянно нижчих за духом та розвитком, ніж вона.
Приїзд гувернантки до купецького будинку.
1866 р. Реалізм Микита Пустосвят. Суперечка про віру. В.Г. Перов, 1880-1881 р. Реалізм Купання коня. В.А. Сєров, 1905 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Валерій Іванович Якобі(1834-1902 рр.)
Російський художник, майстер живопису,
представник мистецтва
"Передвижників".
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: історичний (релігійний)
Твори: «Привал арештантів» та
ін.
Характерні особливості:
Художник передає трагізм, через
похмуру кольорову гаму.
Осінь. Я.В.Іванович, 1872 р. Реалізм Блазні при дворі імператриці Анни Іоанівни. Я В. Іванович, 1872 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Іларіон Михайлович Прянишников(1840-1894 рр.)
Російський художник-жанрист, дійсний
член петербурзької Академії мистецтв.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Жанр: побутовий
Твори: «Жартівники», «Порожняки» та
ін.
Характерні особливості:
Художник зобразив бідного-старого,
який намагався догодити, багатим, втративши
свою гідність.
Закликає глядача до осуду темного
купецького світу, до співчуття «маленькому»
людині. Образи виразні.
Жорстокі романси. І.М. Прянишков, 1881 р.
Реалізм Хресний хід. І.М. Прянишков, 1893 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Микола Васильович Неврев(1830-1904 рр.)
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Жанр: побутовий, портрет
Твори: «Торг. сцена з кріпосного побуту»
(Два поміщика мирно торгуються про ціну на
кріпосну, двірня, що зібралася, сумно чекає
вирішення долі нещасної жінки).
Характерні особливості:
Закликає глядача згадати про жорсткі
протиріччя сучасної Росії.
Портрет М.С. Щепкіна. Н. В. Неврев, 1862 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Виразно проявилися риси талантухудожника: спостережливість,
здатність до живих та точним
соціально-психологічним
характеристикам, соковиті кольори
живопису.
Петро I в іноземному вбранні. Н. В. Неврев,
1903 р. Реалізм Опричники. Н. В. Неврев. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Іван Миколайович Крамський(1837-1887 рр.)
Він був керівником та душею Товариства
пересувних виставок.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: Реалізм
натюрморт,
Твори: Портрет Л.М. Толстого - зумів
передати розум і мудрість великого письменника, водночас
час підкреслив скромність ІІ простоту;
Портрет І.І. Шишкіна;
Портрет Ф.А. Васильєва (пейзажиста);
«Христос у пустелі»;
«Невідома», «Селянин з вуздечкою»,
«Неутішне горе» та ін.
Портрет художника Г. Г. Шишкіна. І.І.Крамської,
1873 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Характерні особливості:1. передає як зовнішнє, портретне
подібність, а й розкрити духовний вигляд
зображуваних;
2. лаконізм худої мови;
3. нечисленність деталей;
4. особлива ретельність у виконанні
голови та рук.
Олександр ІІІ. І.І. Крамський, 1886 р. Реалізм Христос у пустелі. І.І. Крамський, 1872 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Павло Петрович Чистяков(1832-1919 рр.)
Художник-педагог, учитель знаменитих
російських художників як В.І.Сурікова,
В.М.Васнєцова, В.А.Сєрова, М.А.Врубеля.
Чистяков надав велику допомогу в
формуванні їхньої майстерності.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: портрет, історичний, побутовий,
натюрморт.
Твори: «Каменотос», «Італіякачучара» та ін. Патріарх Гермоген відмовляє полякам підписати грамоту. П.П. Чистяків
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Василь Максимович Максимов(1844-1911 рр.)
Виходець із самої гущі народу-син
селянина-Максимов не поривав зв'язків
з селом, і це надало великого
життєвість його творів.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Жанр: побутовий
Твори: «Прихід чаклуна на
селянське весілля», «Сімейний
розділ», «Все у минулому» та ін.
Характерні особливості:
Описував побут сучасної йому
російського села, протиставивши світлі
та темні її сторони; тема розпаду
патріархальної селянської сім'ї.
Портрет хлопчика. В.М. Максимов, 1871 р. Реалізм Хлопчик-механік. В.М. Максимов, 1871 р. Реалізм Прихід чаклуна на селянське весілля. В.М. Максимов, 1875 р. Реалізм Все в минулому. В.М. Максимов, 1889 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Григорій Григорович М'ясоїдов(1835-1911 рр.)
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Жанр: побутовий, пейзаж
Твори: «Земство обідає», «Кістки»
та ін.
Характерні особливості:
Відобразив безправ'я російського народу після
"звільнення" селян.
Використав прийом протиставлення
(спокійний зовнішній побутовий сюжет, яскраво
звучить соц. викриття). Косці. Г.Г. М'ясоїдів. Реалізм Земство обідає. Г.Г. М'ясоїдів. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Олексій Іванович Корзухін(1835-1894 рр.)
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Жанр: побутовий, історичний
Твори: «Перед сповіддю»,
«У монастирському готелі» та ін.
Характерні особливості:
Тонко передав настрій парафіян, у
деяких дуже далеке від релігійних
помислів.
Композиція природна та цільна:
майстерно знайшов становище кожної фігури,
наділивши їх жестами. Малюнок чіток і ясний,
неяскраве світло м'яко лягати на все
предмети гармонія червоного та синього кольору.
Бабуся з онукою. А.І. Корзухін Девишник. А.І. Корзухін, 1889 р. Реалізм Петрушка йде. А.І. Корзухін, 1889 р. Реалізм Розлука. А.І. Корзухін, 1872 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Костянтин Аполонович Савицький(1844-1905 рр.)
Представник пересувництва,
чудовий майстер жанрового живопису.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Жанр: побутовий
Твори: «Ремонтні роботи на
залізниці», «Суперечка на межі»,
"Зустріч ікони", "Проводи на війну"
«Крючник» та ін.
Характерні особливості:
Показав чорноробів- землекопів і
вантажників; селян.
Інок. Савіцький, 1897 р. Реалізм На війну. К.А. Савицький, 1888 р. Реалізм На війну. К.А. Савицький, 1888 р. Реалізм. Фрагмент Зустріч ікон. К.А. Савицький, 1878 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Володимир Єгорович Маковський(1846-1920 рр.)
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: побутовий
Твори: «Відвідування бідних», «Крах
банку», «На бульварі» (1887 р.), «Побачення»
Характерні особливості:
Картини маленького розміру, ясно розкриває
сюжет та психологію героїв.
Проблема «маленької» людини.
Імператриця Марія Федорівна. В.Є. Маковський,
1912 р. Реалізм Молода жінка з дзеркалом.
В.Є. Маковський, 1916 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Микола Олександрович Ярошенко(1846-1898 рр.)
Українських живописів, портретист.
Художник писав пейзажі, збирав матеріал до картини
життя уральських робітників, але хвороба завадила йому
здійснити ці творчі задуми.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Жанр: побутовий, портрет, пейзаж
Твори: «Курсистка» (1883р.) - світлий, привабливий
образ передової російської дівчини, яка прагне знання, до
активної громадської діяльності;
"Кочегар" (1878р.) - "Студент",
«В'язень» та ін.
Портрет М.Є. Салтикова-Щедріна, І.М. Крамського і т.д.
Усюди життя. Н.А. Ярошено, 1888
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Характерні особливості:1. прості за композицією: часто одна-дві фігури, кіт.
висловлював складний ідейний зміст.
2. передає соціальне становище;
3. у портретах передає глибокий психологізм.
Курсістка Н.А. Ярошенка
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
"Кочегар" (1878 р.), худ. Н.А. Ярошенко –показав образ російського пролетаря, простота і
природність поєднуються з якоюсь
значущістю. Гра світла художник
підкреслив виразно спокійну позу
робітника, його жилаві руки.
Кочегар. Н.А. Ярошенка, 1878 р.
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Ілля Юхимович Рєпін(1844-1930 рр.)
Російський живописець, портретист, майстер
історичних та побутових сцен.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм (критичний)
Жанр: побутовий, історичний, портрет
Твори: «Бурлаки на волзі» (1873
р.),
«Хресна хода в Курській губернії» (1880-1883 рр.), «Арешт пропагандиста», «Не
чекали» (1884 р.), «Іван грізний та син його
Іван» (1885 р.), «Запорожці пишуть листа
турецькому султану» (1878-1891 рр.) та ін.
Портрет В.Д. Полєнова. І.Є. Рєпін, 1877 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Характерні особливості:1. Яскравість, свіжість колориту;
2. Різноманітність худ-х прийомів:
хаотичні, сміливі мазки;
3. Складна композиція: «Бурлаки на
Волзі»- бурлацька артіль темною плямою
виділяється на тлі сонячного простору,
як би могутня сила, підкреслюючи ідею:
світла природа та важкий
підневільна праця;
4. У своїх роботах передає простий
образ російського народу;
5. Передає протиставлення: на
передній план висуває селян,
калік, та ін на другий же план - ошатна
чистий натовп-публіки.
І.Є. Рєпін. Портрет П.М. Третьякова. 1882-1883 р.р.
Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
У портретах Рєпін пише образи яскраві,емоційні, виразні: легкий
вільний мазок, жива пластична
структура форми, чистота та звучність
колірних відносин, використання
фактури.
Портрет М.П. Мусоргського та ін.
Портрет композитора М. Мусоргського. І.Є. Рєпін, 1881 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
На підставі численних етюдів,написаних під час подорожі
Волзі з художником Ф.А. Васильєвим,
молодий І.Є. Рєпін створив картину,
вражаючою виразністю
натури та протестом проти важкого
праці робітника.
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Виставлена у березні 1873 рокукартина «Бурлаки на Волзі» одразу
звернула на себе увагу.
«Ніколи ще гірка доля
в'ючної людської худоби не
поставала перед глядачем на
полотні в такій страшній масі,
такому величезному пронизливому
акорді. Що за людська мозаїка зі
всіх кінців Росії», - писав В.В.
Стасов, рупор тодішньої
громадськості лівого спрямування.
Сучасники побачили у картині
силу духу народних мас. Про
картині заговорили, з'явилося
безліч хвалебних статей. Ім'я
Рєпіна стало широко відомим.
Бурлаки на Волзі. І.Є. Рєпін, 1870-1873 гг. Реалізм Бурлаки на Волзі. І.Є. Рєпін, 1870-1873 гг. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Картина І.Є. Рєпіна представляєсобою свого роду фізіологічне
дослідження на тему «Як люди
сміються».
Фрагмент. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Велич характерів, любов до свободи хотівсфотографувати І.Є. Рєпін у запорожцях,
«удальцах» і «дужих людей свого
часу», як говорив про них митець. У
якоюсь мірою Рєпін переносив у минуле
те, що хотів бачити в сучасності, - свої
соціальні ідеали. І це чудове
вільне минуле він зображує
поетично гіпертрофовано.
Запорожці пишуть листа турецькому султану. І.Є. Рєпін, 1880-1891 гг.
Фрагмент
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Цікаво, що пишуть турецькому запорожці.султанові. У книзі «Народна пам'ять про
козацтві» наводиться три зразки подібної
листування. Нижче наводиться текст одного з
відповідей козаків султанові. «Який ти в біса
лицар, що чорт з..., а ти і твоє військо
пожирає! Ти самого диявола секретар,
нашого Бога дурень, турецький стряпчий,
вавилонський слюсар, македонський бражник,
олександрійський котолуп, Малого та Великого
Єгипту свинопас, вірменська свиня, козацький
сагайдак, подільський кат, лютеранський
ремінь кінський, московське страхище,
циганське... опудало. Не матимеш ти
християнських синів, і війська твого ми не
боїмося. На землі і на воді битися будемо з
тобою, ворожий проклятий сину, чорт твою
мати, нехрещене чоло, м... Так тобі
запорізького війська козаки сказали... Числа не
знаємо, бо календаря не маємо, місяць
на небі, а рік у календарі, день у нас такий,
як у вас, поцілунок у с... нас та забирайся від нас,
бо лупитимемо вас. Запорізького
війська кошової з товариством. 1619 року,
15 червня".
Запорожці пишуть листа турецькому султану. І.Є. Рєпін,
1880-1891 рр. Фрагмент Запорожці пишуть листа турецькому султану. І.Є. Рєпін, 1880-1891 гг.
Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Виразно написані у картині багатотипи панів та духовенства - у І.Є. Рєпіна
всі вони негативні. Особливо
виразна самовдоволена і тупа
поміщиця, що несе чудотворну ікону, та
місцевий багатій (за спиною пані) -
відкупник або підрядник, що розжився на
неправедні гроші.
Цікаво, що І.Є. Рєпін невірно
зобразив уславлену ікону
«Богоматері Курської Корінної», з
якої щороку в губернії відбувався
всенародний хресний хід. Однак саме
ця конкретна ікона є
змістовною основою та всенародного
урочистості, та картинного сюжету. Мабуть,
сам іконний образ не мав значення для
художника, незважаючи на те, що він починав
вчитися живопис як іконник.
Хресний хід у Курській губернії. І.Є. Рєпін, 1881-1883 гг. Фрагмент. Реалізм Хресний хід у Курській губернії. І.Є. Рєпін, 1881-1883 гг. Реалізм Хресний хід у Курській губернії. І.Є. Рєпін, 1881-1883 гг. Фрагмент Картина створена за Високим замовленням, прийнятим І.Є. Рєпіним у квітні 1901 року. Отримавши дозвіл
бути присутнім на засіданнях Державної Ради, художник поставив умову, щоб усі члени Ради
позували йому, що було необхідне створення грандіозного групового портрета. На картині
зображено 81 сановника Державної Ради, на чолі з імператором Миколою II та членами
царюючого будинку.
1901 року, на день
столітнього ювілею від дня його заснування. І.Є. Рєпін, 1903 реалізм Урочисте засідання Державної ради 7 травня 1901 року в день
столітнього ювілею від дня його заснування. І.Є. Рєпін, 1903 р.
Експонування картини Урочисте засідання Державної ради 7 травня
І.Є. Рєпін, 1903р. Фрагмент. Центральна частина картини Урочисте засідання Державної ради 7 травня 1901
року, у день столітнього ювілею від дня його заснування.
І.Є. Рєпін, 1903 р. Фрагмент. Права частина картини Урочисте засідання Державної ради 7 травня
1901 року, у день сторічного ювілею від дня його заснування.
І.Є. Рєпін, 1903 р. Фрагмент. Ліва частина картини
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Зростаючий соціальний розлад,хвиля народовольчого
терору, жертвою якого впав
государ імператор
Олександр II, змушують
художника, як і всі
суспільство, замислитися над
зростанням революційного
руху у Росії. У картинах
«Під конвоєм» (1876), «Відмова
від сповіді» (1879-1885),
"Не чекали" (1884), "Арешт
пропагандиста» (1880-1892)
знайшла своє відображення
небезпека, що загрожує країні, але
художник, на жаль,
замість того, щоб засудити
революціонерів ставився до
ним співчутливо - на кшталт
загальних інтелігентських
настроїв.
Не чекали. І.Є. Рєпін, 1888 р. Реалізм Арешт пропагандиста. І.Є. Рєпін, 1880-1889 гг. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Повна назва картини - «Царівна СофіяОлексіївна через рік після укладання її в
Новодівичому монастирі, під час страти
стрільців і тортури всієї її прислуги в 1698
року». І.Є. Рєпін писав про свій твір:
«Жодна з моїх колишніх картин не
задовольняла мене так, як ця - цю мені
вдалося вирішити дуже близько до того, як я її
уявляв навіть закінчити, наскільки я міг».
Царівна Софія. І.Є. Рєпін, 1879 р. Реалізм Іван Грозний та син його Іван 16 листопада 1581 року. І.Є. Рєпін, 1885 р. Реалізм І.Є. Рєпін у 1871 році блискуче закінчує Академію мистецтв конкурсною картиною «Воскресіння дочки
Іаїра». За цю програмну роботу Рєпін отримав Велику золоту медаль та право на 6-річне навчання у
Італії та Франції, де він і завершив свою художню освіту. Створюючи дипломне полотно, Рєпін
весь час оглядався на академічні вимоги, але йшов далі за них.
Воскресіння дочки Іаїра. І.Є. Рєпін, 1871 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Олексій Кіндрійович Саврасов(1830-1897 рр.)
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: краєвид
Твори: «Грачі прилетіли» (1871),
«Проселок»
Характерні особливості:
Передає скромні куточки російської природи,
тонку поезію та справжню красу.
Граки прилетіли. А.К. Саврасов, 1871 р. Реалізм Лосиний острів у Сокільниках. А.К. Саврасов, 1869 р. Реалізм Веселка. А.К. Саврасов1875 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Федір Олександрович Васильєв(1850-1873 рр.)
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Вид мистецтва: живопис
Жанр: краєвид
Твори: «Мокрий луг» (1872), «В
Кримських горах» (1873р.) та ін.
Характерні особливості:
1. шукав у пейзажі піднесене
романтичний початок.
2. композиція складна, простий мотив:
рух нагору;
3. багаті відтінки колориту.
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Іван Іванович Шишкін(1832-1898 рр.)
Майстер національного російського краєвиду.
Вид мистецтва: живопис, графіка (рисунок,
офорт)
Стиль: реалізм
Жанр: краєвид
Твори: «Жито», «Лісові дали»,
«Кримські ліщини» (рисунок), «Ранок у
сосновому лісі»,
«У лісі графині Мордвінової» (етюд-картина,
де художник досяг мальовничої майстерності)
і т.д.
Ліс навесні. І.І. Шишкін, 1884 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Характерні особливості:Виразна точність у передачі всіх деталей.
До 1880-х років подолав зайву
описовість та сухість деяких своїх ранніх
роботах і досяг гармонії узагальненого
монументального образу природи при
ретельного опрацювання деталей.
Опівдні. На околицях Москви. І.І. Шишкін,
1869 р. Реалізм У лісі графині Мордвінової. Петергоф. І.І. Шишкін, 1891 р. Реалізм Ранок у сосновому лісі. І.І. Шишкін, 1889 р. Реалізм Сосновий бір. Щогловий ліс у Вятській губернії. І.І. Шишкін, 1872 р.
Реалізм Корабельний гай. І.І. Шишкін, 1898 р. Реалізм Жито. І.І. Шишкін, 1878 р. Реалізм Дубовий гай. І.І. Шишкін, 1887 Київський музей російського мистецтва.
Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Архіп Іванович Куїнджі(1842-1910 рр.)
Художник постійно працював із натури.
Художник вивчав ефектні, іноді важко
вловимі моменти життя природи.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Вид мистецтва: живопис
Жанр: краєвид
Твори: «Ніч на Дніпрі», «Дніпро»
вранці», «Вечір», «Захід сонця» і т.д.
Характерні особливості:
Узагальнений образ природи, присутній
декоративізм.
Березовий гай. А.І. Куїнджі, 1901 р. Реалізм У «Березовому гаю» митець домігся надзвичайного декоративного ефекту, створив образ піднесеного,
блискучого, променистого світу. Радісно-нудний сонячний день відображений у картині в чистих,
звучних фарбах, блиск яких досягнутий контрастним зіставленням кольорів. Зрізавши верхнім краєм
картини крони беріз, Куїнджі залишає в центрі окремі зелені гілки, що потрапили в поле зору. Вони
малюються легким візерунком на тлі темнішої зелені далеких дерев, завдяки чому ще більше
загострюється відчуття яскравого сонячного світла. Незвичайну гармонію надає картині зелений колір,
проникає у блакитний колір неба, у білизну березових стовбурів, у синю потічку.
Березовий гай. А.І. Куїнджі, 1879р. Реалізм Ельбрус увечері. А.І. Куїнджі, 1898-1908 гг. Курська картинна галерея.
Реалізм Снігові вершини. А.І. Куїнджі, 1890-1895 гг. Чуваський художній музей.
Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Василь Дмитрович Поленов(1844-1927 рр.)
Найкращих результатів досяг у пейзажі. Майстер
Національний російський пейзаж.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: краєвид, побутовий, історичний
Твори: «Московський дворик», «Бабусин сад»,
«Зарослий ставок» і т.д.
Характерні особливості:
Невибагливий образ типового куточка старої
Москви: порослі травою задвірки, церква з наметовою.
дзвіницею, повільне та спокійне життя.
У своїх роботах, швидше за все, споглядає це життя, ніж
проникає до неї. Його радують свіжість гарної ранньої
зелені, легке ніжне небо, прозоре повітря ясного
літнього дня. Яскравий соковитий колорит.
Московський дворик. В.Д. Поленов, 1878 р. Фрагмент.
Реалізм Московський дворик. В.Д. Поленов, 1878 р. Реалізм Бабусин сад. В.Д. Поленов, 1878 р. Реалізм Зарослий ставок. В.Д. Поленов, 1979 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Ісаак Ілліч Левітан(1860-1900 рр.)
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: краєвид настрою.
Твори: Березень», «Свіжий вітер. Волга»,
«Над вічним спокоєм», «Володимирко»,
"Літній вечір" і т.д.
Характерні особливості:
Основа мистецтва лежить прагнення
передати в образах природи почуття та
настрої людини. Передача ліричності в
своїх роботах: оптимістичний (Свіжий
вітер. Волга), романтика (Літній вечір),
монументальність (Над вічним спокоєм) і т.д.
Багата колористична гамма, точна
композиційний розрахунок.
Осінній день. Сокільники. І.І. Левітан, 1879 р. Реалізм Золота осінь. Слобідка. І.І. Левітан, 1889 р. Реалізм Озеро. І.І. Левітан, 1899-1900 рр. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Микола Миколайович Ге(1831-1894 рр.)
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: історичний, побутовий,
релігійний
Твори: Тайна вечеря», . «Петро I
допитує царевича Олексія
Петровича у Петергофі» і т.д.
Хар. особливості:
«Таємна вечеря» - була присвячена
релігійну тему. Художник створив
повну драматизму сцену,
зануреного у глибокі думи Христа.
Голгофа. Н.М. Ге Таємна вечеря. Н.М. Ге Катерина II біля труни імператриці Єлизавети. Н.М. Ге, 1874 р. Реалізм,
передвижники У картині «Петро I допитує царевича Олексія Петровича у Петергофі» М.Н. Ге висловив загострений
конфлікт між двома особистостями, за якими стояли долі Росії.
Петро I допитує царевича Олексія Петровича у Петергофі. Н.М. Ге, 187 1г. Реалізм,
передвижники
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Василь Іванович Суріков(1848-1916 рр.)
Суріков народився в Красноярську в сім'ї дрібного
канцеляриста, що походить із стародавнього козачого роду.
Він зростав у патріархальній сибірській обстановці. З дитячих
років він захоплювався мистецтвом і рано почав займатися
живописом, виконуючи різні роботи, у тому числі
яскраві фарби ікон.
Вирушивши 1868г. до Петербурга, вступив до Академії
мистецтв.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: історичний, побутовий, пейзаж
Твори: «Ранок стрілецької страти», «Меньшиков у
Березове»,
«Бояриня Морозова», «Степан Разін», «Взяття снігового
містечка», «Перехід Суворова через Альпи» тощо.
Портрет О.В. Суріковій. В.І. Суріков, 1888 р. Реалізм Меншиков у Березові. В.І. Суріков, 1883 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
У картині розкрито трагічну та зловіснуфігура петровського тимчасового правителя.
Довірена особа та улюбленець Петра I,
Найсвітліший князь Іжорський після смерті
свого покровителя забрав всю повноту
державної влади у свої руки. Але
невдовзі у перипетіях придворних інтриг
Олександр Данилович зазнав страшного
аварія. Він був розжалований, величезне
його майно конфісковано, а сам він з
сім'єю відправлений на вічне посилання в
Тобольську губернію – у Березовому. за
шляхи до місця сибірського вигнання, в Казані,
померла його дружина. На засланні вмирає і його
старша дочка Марія, колись заручена з
імператором Петром П, онуком Петра I, та
він сам, який був некоронованим
володарем Росії.
Меншиков здається величезним у низькій та
тісній хаті. Він занурений у безрадісні
роздуми. Немов проноситься перед ним
його блискуче минуле, в якому
тепер уже нічого не можна виправити та
змінити.
Меншиков у Березові. Фрагмент. В.І. Суріков, 1883 р. Реалізм Картина "Бояриня Морозова" присвячена розколу в російській православній церкві, що відбувся в середині
XVII сторіччя.
У монументальному полотні Суріков поєднав розмах художнього задуму зі складною побудовою
композиції, пленерними дослідженнями, декоративністю та з найвищим рівнем технічного виконання.
Боярин Морозова. В.І. Суріков, 1887 р. Реалізм Проти церковних нововведень
патріарха Нікона виступила
сподвижниця протопопа
Авакумом - Феодосія
Прокопіївна Морозова,
уроджена Соковніна.
Багата, знатна та родовита
бояриня виступила шаленою
прихильницею стародавнього
благочестя. У 1673 р. вона
була заслана до Боровського
монастир, де й загинула
через два роки. Образ
Морозової надзвичайно
виразний. Подвижниця за
віру панує над натовпом
і водночас є
невід'ємною її частиною.
Бунтівне старообрядження
поміщена в центр
композиції. У селянських
дровах, в чернечому
одязі вона скидає
закуту в кайдани руку з
двопалим хрещеним
знаменням. Її шалений
вигляд задає
емоційний імпульс
вулиці натовп.
Боярин Морозова. Фрагмент Ф.П. Морозова. В.І. Суріков, 1887 р. Реалізм З правого боку
картини Суріков
зобразив людей,
співчуваючих
Морозова. Таким же
старовірним
двоперстя немов
благословляє бояриню
юродивий, що сидить на
снігу у важких веригах та
у рубищі. Жебра з
сумою впала на коліна
перед Христовою
мученицею. Іконописна
красуня в жовтому
хустці схилилася перед
ній у поклоні. Стиснувши
руки, стрімко
крокує за санями княгиня
Євдокія Урусова – сестра
Феодосії Прокопіївни.
Боярин Морозова. Фрагмент старообрядців. В.І. Суріков, 1887 р. Реалізм Вид пам'ятника Петру I на Сенатській площі у Петербурзі. В.І. Суріков,
1870 р. Реалізм У повстанні стрільців Суріков побачив прямий зв'язок із бунтівними духом російського народу. Народ став головним
героєм картини. «Я не розумію дії окремих історичних осіб, – говорив митець, – без народу, без
натовпу». Суріков був першим художником, який показав, що основною дією силою історії є
народні маси.
Ранок стрілецьку кару. В.І. Суріков, 1881 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
В. І. Суріков з винятковим талантомпоказав у своїх роботах героїчні
подвиги народних мас у національній
історії. Художник трактує легендарний
альпійський перехід насамперед як
народний подвиг.
Сюжет картини не вимагав особливого
поглибленого психологізму в трактуванні
персонажів. Все ж таки вони в картині дуже
різноманітні, і живописцю вдалося
передати в особах, позах та жестах
спускаються по зледенілому урвищу
солдатів різні емоційні
стану. Загальна композиція картини
виразно передає не тільки труднощі
спуску, але нестримність скидається
солдатської лавини.
Перехід Суворова через Альпи 1799 року. В.І. Суріков, 1899 р.
Реалізм Народні веселощі стали темою суриківської картини «Взяття снігового містечка». Сцена зимового свята
наповнена оптимістичним звучанням. Художник славить сміливість та життєрадісність народу. Сюжет
картини - знайома Сурікова старовинна святкова гра сибірських козаків. До останнього дня масляної
споруджувалась снігова фортеця, яку належало взяти в жартівливій баталії. На втіху стікалися
численні учасники та глядачі. Одні з них намагалися прорватися до фортеці, інші її захищали, а
треті з цікавістю дивилися на змагання лихих сміливців.
Взяття снігового містечка. В.І. Суріков, 1891 р. Реалізм На картині зображено битву на Іртиші козацької дружини під воєводством Єрмака із сибірськими татарами.
Але Суріков не тільки показав боротьбу цих двох сил, він розкрив їх характер, правдиво і ясно представив суть і
Значення історичної події. Глядач перед картиною стоїть вражений не лише тим, що перед ним вирує
страшна битва, але також тим, що на власні очі перед ним відбувається зіткнення двох ворожих сторін,
відбувається подія, зумовлена всім ходом російської історії і, у свою чергу, визначила
її подальший шлях. У «Єрмаку» риси народних характерів Суріков збудував до ступеня епічної величі.
Підкорення Сибіру Єрмаком. В.І. Суріков, 1895 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Віктор Михайлович Васнєцов(1848-1926 рр.)
Народився у В'ятці і був сином священика.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: побутовий (1870 р.), історичний,
міфологічний
Твори: «Книжкова лавочка», «С
квартиру на квартиру», «Військова телеграма» та
ін.
«Після побоїща Ігоря Святославовича з
половцями», «Оленка», «Богатирі», «Іван
царевич на сірому вовку» і т.д.
Характерні особливості:
Героєм виступає народ (образ доблесних
синів руських, полеглих смертю хоробрих,
захищаючи рідну землю).
Іван-Царевич на сірому вовку. В.М. Васнєцов, 1889 р.
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
У його найкращих картинах на казки, художниквідчувається прагнення передати казкове в
реальних, життєвих образах, наприклад:
«Оленка» - це образ простої сільської
дівчинки на тлі тонкого переданого
романтичний пейзаж. Передає гірку
долю бідної селянської дівчинки-сирітки.
«Богатирі» - передано велич, доблесть,
мудрість, патріотизм. Його богатирі не просто
билина про трьох богатирях, воїни, а захисники.
Оленка. В.М. Васнєцов, 1881 р. Богатирі. В.М. Васнєцов, 1881-1898 р. Художник задумав «Витязя на роздоріжжі» ще на початку 1870-х років. Картина створювалася за мотивами билини «Ілля Муромець і
розбійники».
Картина 1882 року відрізняється монументальністю та продуманим композиційним рішенням. У твір реалізувалась
загальна художня тенденція Васнєцова: втілити за допомогою мальовничих засобів сутнісні, як їх розумів художник,
риси національного характеру Для цього він поєднав у поетизованому образі російського витязя фольклорну вигадку і
цілком реалістичні деталі, з яких ретельно працював.
Витязь на роздоріжжі. В.М. Васнєцов, 1882 р. Жебракі співаки (Богомольці). В.М. Васнєцов, 1873 р. Кіровський обласний
художній музей імені В.М. і АМ. Васнєцова
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Василь Васильович Верещагін(1842-1904 рр.)
Походив із дрібномаєтного середовища.
Юнаком він закінчив Морський корпус, але
змінив блискучу кар'єру морського
офіцера на неспокійну професію
художника, вступивши до Академії мистецтв.
Вид мистецтва: живопис
Стиль: реалізм
Жанр: побутовий, батальний (1860), портрет
Твори: «Апофеоз війни»,
«Смертельно поранений», «Забутий»,
"Нападають зненацька" і т.д.
Серія портретів: «Робітник», «Старуханіщенка» тощо.
Художник бачить перед собою перш за все не
блискучий «театр воєнних дій», а
буденну та криваву сторону війни.
Смертельно поранений. В.В. Верещагін, 1873 р. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Характерні особливості:У своїх роботах митець розповідав
глядачеві про війну як про найбільше зло
капіталістичного світу, як про величезну
людської драми. Художника хвилювали не
кровопролитні видовища війни, не
ефектні битви, а велике геройство і
велике страждання народу.
Точна передача деталей (деталізація).
Прагнення до гармонійного колориту, але де
простежується строкатість кольору.
Уявляють трофеї. В.В. Верещагін, 1872 р. Реалізм Двері Тімура (Тамерлана). В.В. Верещагін,
1871-1872 рр. Реалізм
РОСІЙСЬКИЙ ЖИВОПИС II половини XIX ст.
Художник втілив у картині«Апофеоз війни» свою головну
творчу ідею – «війна є
ганьба та прокляття людства». на
рамі картини В.В. Верещагін
залишив напис: «Присвячується всім
великим завойовникам, що минули,
сьогоденням та майбутнім».
На картині зображено випалену
пустеля, в ній мертві сухі
дерева, чорне зловісне вороння.
У глибині полотна – зруйнований
азіатське місто. На першому плані
курган з людських черепів.
Такі сліди залишав на своєму шляху
який зажив у XIV столітті завойовник
Тамерлан, який прославився
безприкладною жорстокістю.
Апофеоз війни. В.В. Верещагін, 1871р. Фрагмент. Реалізм Апофеоз війни. В.В. Верещагін, 1871 р. Реалізм «Мавзолей Тадж-Махал» – це найкраща, мабуть, пейзажна картина В.В. Верещагіна, написана у традиціях
перспективною «ведуть» (документально точного архітектурного пейзажу). Художник зумів у картині показати
тонку гармонію архітектурних форм.
Мавзолей Тадж-Махал у Агрі. В.В. Верещагін, 1874-1876 рр. Реалізм Святкують. В.В. Верещагін, 1872 р. Реалізм Кінець Бородінської битви. В.В. Верещагін, 1899-1900 рр. Реалізм
Слайд 1
Російське мистецтво другої половини ХІХ століття
Слайд 2
Друга половина ХІХ століття - час могутнього розквіту всього російського мистецтва. Різке загострення соціальних протиріч призводить на початку 60-х років до великого суспільного підйому. Поразка Росії у Кримській війні (1853-1856) показало її відсталість, довело, що кріпацтво гальмує розвиток країни. Проти самодержавства піднялися найкращі представники дворянської інтелігенції та різночинці. Революційні ідеї 60-х знайшли своє відбиток у літературі, в живопису, музикою. Передові діячі російської культури вели боротьбу простоту і доступність мистецтва, у творах прагнули правдиво відбити життя знедоленого народу.
Слайд 3
Образотворче мистецтво другої половини ХІХ століття
З 50-х років ХІХ століття основним напрямом російського образотворчого мистецтва стає реалізм, а головною темою – зображення життя простого народу. Твердження нового напряму проходило в запеклій боротьбі з прихильниками академічної школи живопису. Вони стверджували, що мистецтво має бути вищим за життя, у ньому немає місця російській природі та соціально-побутовим темам. Однак академіки змушені були піти на поступки. У 1862 року всі жанри образотворчого мистецтва було зрівняно у правах, це означало, що оцінювалися лише художні переваги картини, незалежно від тематики.
Слайд 4
Цього мало. Вже наступного року гурт із чотирнадцяти випускників відмовився писати дипломні роботи на задані теми. Вони демонстративно пішли з Академії та об'єдналися у «Артель художників», очолив її І. Н. Крамський. Артель стала своєрідною противагою Академії мистецтв, проте розпалося вже за сім років. Її місце зайняло нове об'єднання – «Товариство пересувних художніх виставок», організоване 1870 року. Головними ідеологами та засновниками товариства стали І. Н. Крамський, Г. Г. М'ясоїдов, К. А. Савицький, І. М. Прянішніков, В. Г. Перов. У статуті суспільства говорилося, що художники не повинні матеріально ні від кого залежати, самі влаштовуватимуть виставки та вивозитимуть їх у різні міста.
Слайд 5
Головною темою картин передвижників стало життя простих людей, селян, робітників. Але якщо А. Г. Венеціанов свого часу зображував красу і шляхетність селян, то передвижники наголошували на їх пригнічене становище і потребу. Картини деяких передвижників зображують реальні сцени із повсякденного життя селян. Тут і сварка багатія з бідняком на сільському сході (С. А. Коровін «На миру»), і спокійна урочистість селянської праці (Г. Г. М'ясоїдов «Кістки»). Картини В. Г. Перова критикують бездуховність служителів церкви та невігластво народу («Сільський хресний хід на Великдень»), а деякі пройняті щирим трагізмом («Трійка», «Проводи покійника», «Останній шинок у застави»).
Слайд 6
С. А. Коровін «На світі»
Слайд 7
Г.Г. М'ясоїдів «Кістки»
Слайд 8
В. Г. Перов «Трійка»
Слайд 9
У картині І. М. Крамського «Христос у пустелі» відобразилася проблема морального вибору, яка незмінно постає перед кожним, хто бере на себе відповідальність за долі світу. У 60-70-х роках 19 століття така проблема стояла перед представниками російської інтелігенції. Але не тільки життя народу цікавило передвижників. Були серед них і чудові портретисти (І. Н. Крамський, В. А. Сєров), пейзажисти (А. І. Куїнджі, І. І. Шишкін, А. К. Саврасов, І. І. Левітан).
Слайд 10
Не всі художники другої половини 19 століття відкрито виступали проти академічної школи. І. Є. Рєпін, В. І. Суріков, В. А. Сєров благополучно закінчили Академію мистецтв, взявши з неї все найкраще. У творчості І. Є. Рєпіна представлена народна («Бурлаки на Волзі», «Хресна хода в Курській губернії»), революційна («Відмова від сповіді», «Арешт пропагандиста»), історична («Запорожці, які складають лист турецькому султану») теми. В. І. Суріков прославився історичними картинами («Ранок стрілецької кари», «Бояриня Морозова»). В. А. Сєрову особливо вдавалися портрети («Дівчинка з персиками», «Дівчина, освітлена сонцем»).
Слайд 11
І. Є. Рєпін «Бурлаки на Волзі»
Слайд 12
І. Є. Рєпін «Відмова від сповіді»
Слайд 13
В. І. Суріков «Ранок стрілецької страти»
Слайд 14
В. А. Сєров «Дівчинка з персиками»
Слайд 15
В останніх десятиліттях XIX століття російські художники стали більше уваги приділяти техніці виконання малюнка, стилізації, поєднанню фарб – усьому тому, що незабаром стане основними рисами авангардизму з його пошуками нових форм художньої виразності. У 19 столітті російська живопис пройшла довгий і складний шлях розвитку від класицизму до перших ознак модерну. До кінця століття академізм повністю зжив себе як напрямок, поступившись місцем новим напрямкам у живопису. Крім того, мистецтво стало ближчим до народу завдяки діяльності передвижників, а в 90-х роках XIX століття були відкриті перші громадські музеї: Третьяковська галерея у Москві та Російський музей у Петербурзі.
Слайд 16
Російська музика другої половини ХІХ століття
Друга половина ХІХ століття - час могутнього розквіту російської музики, як і російського мистецтва. Камерна та симфонічна музика вийшла за межі аристократичних салонів, де вона раніше звучала, і стала надбанням ширшого кола слухачів. Велике значення у цьому зіграла організація 1859 року у Петербурзі і через рік у Москві Російського музичного товариства (РМО). Багато сил та енергії віддав організації РМО чудовий російський піаніст Антон Григорович Рубінштейн. Російське музичне суспільство ставило за мету «зробити хорошу музику доступною великим масам публіки». У концертах, які влаштовувало РМО, одержали можливість виступати російські артисти.
Слайд 17
Відкриття консерваторій у Петербурзі та Москві вже за кілька років принесло свої плоди. Перші ж випуски дали російському мистецтву чудових музикантів, які стали гордістю та славою Росії. Серед них був і Чайковський, який закінчив Петербурзьку консерваторію 1865 року.
У 1862 року у Петербурзі було відкрито перша російська консерваторія. Її директором став А.Г.Рубінштейн. А в 1866 відбулося відкриття Московської консерваторії, яку очолив брат Антона Григоровича - Микола Григорович Рубінштейн, також високоосвічений музикант, чудовий піаніст, диригент і хороший педагог. Довгі роки він керував Московською консерваторією, був другом Чайковського та інших передових музикантів, артистів та письменників Москви.
Слайд 18
Навчальним закладом масово-освітнього характеру була Безкоштовна музична школа, відкрита у 1862 році з ініціативи Мілія Олексійовича Балакірєва. Метою її було дати пересічному любителю музики основні музично-теоретичні відомості та навички хорового співу, а також ігри на оркестрових інструментах. Таким чином, у 60-ті роки у Росії вперше виникають навчальні музичні заклади з різною спрямованістю.
Слайд 19
У музичній творчості 60-х років чільне місце посіли Чайковський та група композиторів, що увійшли до складу балакірівського гуртка. Йдеться про «Нову російську школу», або, як її назвав якось у своїй статті Стасов, «Могутній купці»: «… скільки поезії, почуття, таланту та вміння є у маленької, але вже могутньої купки російських музикантів», - писав він. з приводу одного з концертів під керуванням Балакірєва.
Слайд 20
До «Могутньої купки», крім Балакірєва, увійшли Кюї, Мусоргський, Бородін та Римський-Корсаков. Балакірєв прагнув направити діяльність молодих композиторів шляхом національного розвитку російської музики, допомагаючи їм практично опанувати основи композиторської техніки. Сам чудовий піаніст і композитор, він мав величезний авторитет у своїх молодих друзів. Римський-Корсаков так писав про нього згодом у своїй книзі «Літопис мого музичного життя»:
«Його слухалися беззаперечно, бо чарівність його особистості була дуже велика. Молодий, з чудесними рухливими, вогненними очима… говорить рішуче, авторитетно і прямо; кожну хвилину готовий до прекрасної імпровізації за фортепіано, що пам'ятає кожен відомий йому такт, що запам'ятовує миттєво грає йому твори, він повинен був робити цю чарівність, як ніхто інший. Цінуючи найменшу ознаку таланту в іншому, він не міг, проте, відчувати свою висоту над ним, і цей інший теж відчував його перевагу над собою. Вплив його на оточуючих був безмежний…».
Слайд 21
Знайомлячись з історією та побутом російського народу, композитори «Могутньої купки» (крім Кюї) з великою любов'ю дбайливо збирали та вивчали російські народні пісні. Народна пісня отримала в їх творах широке та багатостороннє втілення. У своїй музичній творчості композитори «Могутньої купки» прагнули спиратися на мелодійний склад російської та частково української пісні. Подібно до Глінки вони палко захоплювалися і музикою східних народів, особливо Кавказу та Середньої Азії. Живо цікавився народною піснею та Чайковський. Але на відміну від композиторів балакірівського гуртка він частіше звертався до сучасної йому міської народної пісні, до характерних інтонацій побутового романсу. Розвиток російської музики протікало в 60-ті і 70-ті роки в невпинній боротьбі з консервативними критиками і бюрократами-чиновниками, які віддавали перевагу іноземним виконавцям-гастролерам і модним операм зарубіжних авторів, що учиняло непереборні перешкоди постановкам російських. За словами Чайковського, російському мистецтву "не залишалося для притулку ні місця, ні часу".
Слайд 22
Велике значення російського мистецтва другої половини ХІХ століття. Незважаючи на перешкоди, переслідування, воно допомагало народу виборювати свободу, за здійснення світлих ідеалів. У всіх галузях мистецтва було створено безліч чудових творів. Російське мистецтво на той час відкрило нові шляхи подальшого розвитку народно-національного художнього творчості.
Слайд 23
спасибі за увагу
Роботу підготувала Маслова Олександра
Майстер романтичний морський пейзаж. Павло Андрійович Федотов. Майстер історичного живопису. Василь Андрійович Тропінін. Орест Адамович Кіпренський. Майстер історичного жанру. Його роботи. Тонко написані портрети. Карл Петрович Брюллов. Майстер сатиричного спрямування. Родоначальник селянського побутового жанру. Російський художник. Олександр Андрійович Іванов. Іван Костянтинович Айвазовський. Олексій Гаврилович Венеціанов.
«XIX століття мистецтво» - Вічність. Перед вами картини двох художників. ХІХ століття в дзеркалі. Клод Моне. Оноре Дом'є. Стривожений мертвих сон. Ханс Християн Андерсен. Репродукції картин Поля Сезанна. Твори мистецтва. Імпресіонізм. Характерні риси творчості Поля Гогена. Риси класицизму. Риси. Художній твір. Вінсента Ван Гога, основні художні напрямки.
«Театри Саратова» – Академічний театр опери та балету. Вистави за творами російської та зарубіжної класики. Саратовський театр оперети. Театр ляльок "Теремок". У Саратовського цирку імені братів Нікітіних багата історія. Вистава «Гусеня». "Сонячний клоун" - Олег Попов. Саратовський академічний театр молодого глядача. Саратовський театр російської комедії. ТЮГ Кисельова. Циркові вистави у Саратові. Театри Саратова.
"Архітектура другої половини 19 століття" - Фасад великого Кремлівського палацу в Москві. Будівлі архітекторів. Напрямок був заснований на наслідуванні ошатного московського зодчества. Архів Державної Ради у Петербурзі. Напрямок, що проголосив "російсько-візантійський" стиль. Будівля Історичного музею у Москві. Міська дума у Москві. Верхні торгові ряди у Москві. Напрямок в архітектурі. Балтійський вокзал. У моду входять шатрові завершення, вежі, візерунчасті декори.
"Світове кіно" - Французьке кіномистецтво. Кінематографічні школи. Кіномистецтво. Індійське кіно. Короткометражне кіно. Американський кіно. Документальне кіно. Вид художньої творчості. Російське кіно. Кінофестивалі та кінопремії. Види кіномистецтва. Радянське кіно.
«Розвиток скульптури» – Скульптура часто служила засобом прикраси. Скульптура найдавніших цивілізацій. Глиняні фігурки жінки. Тіла статуй. Жіноче зображення. Скульптурні портрети. Рельєфи виконувалися на кам'яних пластинах. Раннє царство. період XVIII династії. Цивілізація НОК. Палеолітичні Венери. Фігурки працівників. Вираз всеосяжної ідеї деспотизму. Скіф золоті рельєфи. Первісні скульптори. Розвиток скульптури.
Завантаження...