«Ти неосяжний, мов море, Ніхто не знаючи такої долі...»

С. Неріс. «Бетховен»

«Вищою відмінністю людини є завзятість у подоланні найжорстокіших перешкод». (Людвігван Бетховен)

Бетховен - чудовий приклад компенсації: прояв здорової творчої сили як протилежність до власної хворобливості.

Нерідко в глибокому негліжі ставав він до умивальника, виливав на руки один глечик за іншим при цьому то бурмотів, то вив щось (співати він не міг), не помічаючи, що стоїть вже, як качка у воді, походжав потім кілька разів по кімнаті з жахливими очима або поглядом, що зовсім зупинився і, мабуть, безглуздим обличчям, підходив часом до письмового столу, щоб зробити нотатки, і потім продовжував умивання з виттям далі. Якими не смішними були ці сцени, але ніхто не повинен був помічати їх, ще менш заважати йому і цьому мокрому натхненні, бо це були моменти або, вірніше, години глибокого роздуму.

Представник віденської класичної школи.

Не можна не відзначити, що схильність до усамітнення, самотності була вродженою якістю характеру Бетховена. Біографи Бетховена малюють його мовчазною задумливою дитиною, що віддає перевагу самотності суспільству однолітків; за їхніми словами, він би здатний цілими годинами сидіти нерухомо, дивлячись в одну точку, цілком занурений у свої думи. значною мірою впливу тих самих чинників, якими можна пояснити явища псевдоаутизму, можуть бути приписані й ті дива характеру, які спостерігалися у Бетховена з молодих років і відзначаються у спогадах всіх осіб, які знали Бетховена. Поведінка Бетховена носила часто настільки екстраординарний характер, що робило спілкування з ним вкрай скрутним, майже неможливим і давало привід до сварок, що іноді закінчувалися тривалим припиненням зносин навіть з особами найбільш відданими самому Бетховену, особами, яких він сам особливо цінував, вважаючи своїми.

Недовірливість постійно підтримувала в ньому страх спадкового туберкульозу. До цього приєднується ще меланхолія, яка є для мене майже таким же великим лихом, як і сама хвороба... Ось як описує диригент Зейфрід кімнату Бетховена: "...У його будинку панує воістину дивовижний безлад. Книги та ноти розкидані по кутках, так само як і залишки холодної їжі, запечатані і наполовину осушені пляшки, на конторці побіжний нарис нового квартету, і тут же залишки сніданку..." Бетховен погано розбирався в грошових питаннях, часто бував підозрілий і схильний ні в чому не винних людей звинувачувати в обмані. Дратівливість іноді штовхала Бетховена на несправедливі вчинки.

Між 1796 та 1800 pp. глухота розпочала свою страшну, руйнівну роботу. Навіть вночі у вухах у нього стояв безперервний шум... Чутка поступово слабшала.

З 1816, коли глухота стала повною, стиль музики Бетховена змінився. Вперше це виявляється у сонаті, ор. 101.

Глухота Бетховена дає ключ до розуміння характеру композитора: глибока духовна пригніченість глухуватого, що з думкою самогубство. Меланхолія, хвороблива недовірливість, дратівливість – це все відомі картинихвороби для вушного лікаря».

Бетховен у цей час був уже фізично пригнічений депресивним настроєм, тому що його учень Шиндлер вказував пізніше на те, що Бетховен своїм "Largo emesto" в такій веселій сонаті D-d (ор. 10) хотів відобразити похмуре передчуття неминучої долі, що наближається... Внутрішня боротьба зі своєю долею, безсумнівно, визначила й характерні якості Бетховена, це, насамперед недовіра, його болісна чутливість і сварливість. Але було б неправильно всі ці негативні якості в поведінці Бетховена намагатися пояснити виключно глухотою, що наростає, оскільки багато особливостей його характеру виявлялися вже в юності. Найсуттєвіша причина його підвищеної дратівливості, його сварливості та владності, що межує з гордістю, полягала в надзвичайно інтенсивному стилі роботи, коли він зовнішньою концентрацією намагався приборкати свої уявлення та ідеї та найбільшими зусиллями стискав творчі задуми. Такий болісний виснажливий стиль роботи постійно тримав мозок і нервову систему на межі можливої, в стані напруги. Це прагнення кращому, інколи ж і недосяжному, виражалося й у тому, що він часто, без потреби, затримував замовлені твори, анітрохи не переймаючись встановлених термінах.

Алкогольна спадковість проявляється по батьківській лінії - дружина діда була п'яницею, причому пристрасть до алкоголю у неї була так сильно виражена, що, зрештою, дід Бетховена змушений був з нею розлучитися і помістити її в монастир. З усіх дітей цього подружжя залишився живим тільки син Йоганн, батько Бетховена... розумово обмежена і слабка волею людина, яка успадкувала від матері порок, або, вірніше, хвороба пияцтва... Дитинство Бетховена протікало в вкрай несприятливих умовах. Батько, невиправний алкоголік, поводився зі своїм сином вкрай суворо: грубими насильницькими заходами, биттям примушуючи його вчитися музичному мистецтву. Повертаючись уночі додому в п'яному вигляді зі своїми приятелями - товаришами по чарці, він піднімав з ліжка вже сплячого маленького Бетховена і змушував його вправлятися в музиці. Усе це, у зв'язку з матеріальною потребою, яку відчувала сім'я Бетховена внаслідок алкоголізму глави її, безсумнівно мало сильно позначитися на вразливій натурі Бетховена, закладаючи вже у ранньому дитинстві основи тих диваків характеру, які так різко виявляли Бетховена протягом його життя.

Він міг від раптового спалаху гніву кинути стілець услід своїй домоправительці, а одного разу в корчмі кельнер приніс йому не ту страву, і коли він відповів йому грубим тоном, Бетховен без винятку вилив тому тарілку на голову...

Упродовж свого життя Бетховен переніс багато соматичних захворювань. Наведемо лише їх перелік: віспа, ревматизм, вада серця, стенокардія, подагра з тривалими головними болями, короткозорість, цироз печінки в результаті або алкоголізму, або сифілісу, тому що на розтині був виявлений “сифілітичний вузол у ураженій цирозом печінці”

Меланхолія, жорстокіша, ніж усі його недуги... До тяжких страждань приєднувалися прикрощі зовсім іншого порядку. Вегелер розповідає, що він не пам'ятає Бетховена інакше, як у стані пристрасної закоханості. Він без кінця закохувався до безумства, без кінця вдавався мріям про щастя, потім дуже скоро наступало розчарування, і він переживав гіркі муки. І ось у цих чергуваннях - любові, гордості, обурення - треба шукати найбільш плідні джерела бетховенських натхненні аж до того часу, коли природна буря його почуття затихає в сумній покірності долі. Припускають, що він взагалі не знав жінок, хоча багато разів закохувався і залишився на все життя незайманим.

Часом його знову і знову охоплював глухий розпач, доки депресія не досягла своєї вищої точки в думці про самогубство, виражену в Гейлігенштадтському заповіті влітку 1802 року. Цей приголомшливий документ, як свого роду прощальний лист обом братам, дає можливість зрозуміти всю його душевну муку.

Саме у творах цього періоду (1802-1803 рр.), коли особливо сильно прогресувала його хвороба, намітився перехід до нового бетховенського стилю. У 2-1 симфонії, на фортепіанних сонатах репетування. 31, у фортепіанних варіаціях репетування. 35, у “Крейцероній сонаті”, у піснях на тексти Геллерта Бетховен виявляє небувалу силу драматурга та емоційну глибину. Взагалі період з 1803 по 1812 р. відрізняється разючою творчою продуктивністю ... Багато прекрасних творів, які Бетховен залишив у спадок людству, присвячені жінками і були плодом його пристрасного, але, найчастіше, нерозділеного кохання.

У характері та поведінці Бетховена дуже багато рис, які наближають його до групи хворих, що позначається як «імпульсивний тип емоційно нестійкого розладу особистості». У композитора можна знайти практично всі основні критерії цього психічного захворювання. Перший – чітка тенденція до несподіваних вчинків без урахування їх наслідків. Другий - тенденція до сварок та конфліктів, що посилюється при перешкоджанні імпульсивним діям або засудження їх. Третій – схильність до спалахів люті та насильства з нездатністю контролювати експлозивне спонукання. Четвертий - лабільний і непередбачуваний настрій.

Людвіг ван Бетховен (нім. Ludwig van Beethoven) - великий німецький композитор, диригент і піаніст.

У Бонні у грудні 1770 року в сім'ї придворного музиканта Бетховена народився син, якого назвали Людвігом. Точна дата його народження невідома. Зберігся лише запис у метричній книзі бонської католицької церквиСвятого Ремігія про те, що Людвіг Бетховен хрещений 17 грудня 1770 року. У 1774 і 1776 роках у сім'ї з'явилися на світ ще два хлопчики Каспар Антон Карл та Микола Йоганн.

Вже дитиною Людвіг відрізнявся рідкісною зосередженістю, завзятістю та замкненістю. Батько, виявивши у сина неабиякий талант, годинами займався музикою. У вісім років маленький Бетховен дав перший концерт у Кельні. Концерти хлопчика відбулися й у інших містах.

До десяти років Людвіг відвідував початкову школу, де головним предметом була латина, а другорядними - арифметика та німецький правопис. Шкільні рокидали маленькому Бетховену дуже мало. Середньої освіти Людвігу не вдалося здобути, оскільки сім'я жила в нужді. Однак, займаючись самоосвітою, через кілька років юний Бетховен навчився швидко читати латиною, перекладав промови Цицерона, опанував французьку та італійську мови.

У десять років Бетховен почав осягати таємниці композиторської техніки, навчаючись у органіста та композитора Крістіана Готліба Нефе. Навчання розпочалося через глибоке та всебічне вивчення творчості великих композиторів. В одній зі своїх журнальних статей Нефе писав, що вивчив із маленьким Бетховеном збірку прелюдій та фуг Йоганна Себастьяна Баха «Клавір гарного ладу». Ім'я Баха було тоді відоме лише вузькому колу музикантів і високо шанувалося ними. До 1782 відноситься перший відомий нам твір Бетховена - фортепіанні варіації на тему маршу нині забутого композитора Е. Дресслера. Наступний твір - три сонати для клавесину - написано в 1783, коли Бетховену йшов тринадцятий рік. Матеріальне становище сім'ї було таке, що хлопчик був змушений працювати. Він вступив до придворної капели як органіста.

Зміцнівши як композитор і піаніст, Бетховен здійснив свою давню мрію - 1787 року він їде до Відня, щоб зустрітися з Моцартом. Бетховен грав у присутності уславленого композитора свої твори та імпровізував. Моцарт був вражений сміливістю та багатством фантазії юнака, надзвичайною манерою виконання, бурхливою та рвучкою. Звертаючись до присутніх, Моцарт вигукнув: Зверніть увагу на нього! Він усіх змусить про себе говорити!

Зустрітися знову двом великим музикантам не судилося. Померла мати Бетховена, так ніжно та віддано їм кохана. Хлопець змушений був взяти на себе всі турботи про сім'ю. Виховання двох маленьких братів вимагало уваги, турбот, грошей. Бетховен став служити в оперному театрі, грав в оркестрі на альті, виступав із концертами, давав уроки.

У роки Бетховен складається як особистість, формується його світогляд. Велику роль відіграли тут його заняття в університеті, який він, щоправда, дуже недовго, відвідував за порадою Нефі. Його рідне місто стає йому тісним. Зустріч із Гайдном, який проїжджав через Бонн, зміцнила у ньому рішення їхати у Відень і вчитися у знаменитого композитора. Перший публічний концерт Бетховена відбувся у Відні 1795 року. Потім молодий музикант вирушив у тривалу подорож – через Прагу, Нюрнберг, Лейпциг – до Берліна. Через три роки він знову гастролював у Празі.

Бетховен навчався у найкращих музикантів-педагогів Відня. Моцарт та Гайдн, найбільші з його попередників, показали йому зразок творчої праці у новому класичному напрямку. Альбрехтсбергер ґрунтовно пройшов із ним контрапункт, майстерним володінням якого Бетховен справедливо прославився. Сальєрі навчав його мистецтва написання оперних партій. Алоїс Ферстер навчав Бетховена мистецтву квартетної композиції. У поєднанні з неймовірною працездатністю вся ця засвоєна та перероблена ним музична культура зробила Бетховена найосвіченішим музикантом своєї епохи.

Вже у роки життя у Відні Бетховен завоював славу піаніста-віртуоза. Його гра вразила слухачів. Бетховен сміливо протиставляв крайні регістри (а тоді грали в основному в середньому), широко використовував педаль (а до неї тоді теж зверталися рідко), вживав масивні акордові співзвуччя. По суті, саме він створив фортепіанний стиль, далекий від вишукано-мереживної манери клавесиністів.

Цей стиль можна знайти в його фортепіанних сонатах № 8 - Патетичній (назва дана самим композитором), № 13 та № 14, обидві мають авторський підзаголовок: "Sonata quasi una Fantasia" (у дусі фантазії). Сонату № 14 поет Рельштаб згодом назвав «Місячною», і хоча ця назва підходить лише до першої частини, а не до фіналу, вона закріпилася назавжди за всім твором.

Твори Бетховена почали широко видаватися і мати успіх. За перше віденське десятиліття було написано дуже багато: двадцять сонат для фортепіано та три фортепіанні концерти, вісім сонат для скрипки, квартети та інші камерні твори, ораторія «Христос на Олійній горі», балет «Творіння Прометея», Перша та Друга сімфонія.

У 1796 Бетховен починає втрачати слух. У нього розвивається тиніт - запалення внутрішнього вуха, що призводить до дзвону у вухах. За порадою лікарів він надовго усамітнюється у маленькому містечку Гейлігенштадті. Однак спокій та тиша не покращують його самопочуття. Бетховен починає розуміти, що глухота невиліковна.

У Гейлігенштадті композитор розпочинає роботу над новою Третьою симфонією, яку назве Героїчною.

У фортепіанну творчістьвласний стиль композитора помітний вже в ранніх сонатах, але в симфонічному зрілість прийшла до нього пізніше. За словами Чайковського, лише у третій симфонії «розкрилася вперше вся неосяжна, дивовижна сила творчого генія Бетховена».

Через глухоту Бетховен відокремлюється від світу, позбавляється звукового сприйняття. Він стає похмурий, замкнутий. Саме в ці роки композитор одне за одним створює свої самі відомі твори. У ці ж роки композитор працює над єдиною оперою «Фіделіо». Успіх до «Фіделіо» прийшов лише у 1814 році, коли оперу було поставлено спочатку у Відні, потім у Празі, де нею диригував знаменитий німецький композитор Вебер і, нарешті, у Берліні.

Незадовго до смерті композитор передав рукопис «Фіделіо» своєму другові та секретареві Шиндлеру зі словами: «Це дитя мого духу було зроблено на світ у сильніших муках, ніж інші, і завдало мені найбільших прикростей. Тому воно мені дорожче за всіх…»

Після 1812 року творча активність композитора на якийсь час падає. Проте за три роки він починає працювати з колишньою енергією. В цей час створено фортепіанні сонатиз Двадцять восьмий до останньої, Тридцять другої, дві сонати для віолончелі, квартети, вокальний цикл «До далекої коханої». Але головними створіннями останніх роківстали два наймонументальніші твори Бетховена - Урочиста меса і Дев'ята симфонія з хором.

Дев'ята симфонія була виконана у 1824 році. Публіка влаштувала композитору овацію. Овація тривала так довго, що поліцейські чиновники, що були тут же присутніми, зажадали її припинення. Подібні привітання допускалися лише по відношенню до особи імператора.

В Австрії після поразки Наполеона було встановлено поліцейський режим. Наляканий революцією уряд переслідував будь-яку вільну думку. Однак слава Бетховена була така велика, що уряд не посмілив його зачепити. Незважаючи на глухоту, композитор продовжує бути в курсі не лише політичних, а й музичних новин. Він читав партитури опер Россіні, переглядає збірку пісень Шуберта, знайомиться з операми німецького композитораВебер.

Після смерті молодшого брата композитор взяв турботу про його сина. Бетховен помістив племінника у найкращі пансіони, доручає своєму учневі Карлу Черні займатися з ним музикою. Композитор хотів, щоб хлопчик став вченим чи артистом, але його приваблювало не мистецтво, а карти та більярд. Заплутавшись у боргах, він зробив спробу самогубства. Спроба ця не завдала особливої ​​шкоди: куля лише трохи подряпала шкіру на голові. Бетховен дуже переживав із цього приводу. Здоров'я його різко погіршилося. У композитора розвивається тяжке захворювання печінки.

Бетховен помер 26 березня 1827 року. Понад двадцять тисяч чоловік йшло за його труною. На могилі прозвучала мова, написана поетом Грильпарцером: «Він був художник, але й людина, людина у вищому розумінні цього слова… Про нього можна сказати, як ні про кого іншого: він зробив велике, в ньому не було нічого поганого».

Людвіг Ван Бетховен

Людвіг ван Бетховен – німецький композитор, піаніст (роки його життя 1770 – 1827).
Людвіг ван Бетховен хрещений 17 грудня 1770 в Бонні, точна дата його народження не відома.

Біографія Людвіга ван Бетховена – молоді роки.
Людвіг ван Бетховен невипадково став композитором - його батько Йоган Ван Бетховен і дід Людвіг мали безпосереднє відношення до музики. Батько був співаком, співав він у придворній капелі, а дід спочатку теж співав у придворній капелі, а потім був капельмейстером. Мати ж Людвіга, Марія-Магдалина, була з простого люду і не мала ніякого музики – вона працювала звичайною куховаркою. Батько Людвіга Бетховіна, Йоганн, мріяв, що його син буде другим Моцартом і з раннього дитинства навчав сина грі на клавесині та скрипці. У вісім років Людвіг ван Бетховен уперше виступив на публіці. Було це в Кельні. Але батько бачив, що з прилучення дитини до музики нічого особливого не виходило, і тоді Йоган Ван Бетховен доручив своїм колегам займатися із сином музикою, хтось із них навчав Людвіга грі на органі, хтось – на скрипці. Коли Людвігу було вісім років, у Бонн приїхав композитор і органіст – Крістіан Готліб Нефе, який і розпізнав у маленького Людвіга Бетховена музичний талант. Завдяки навчанню музики з Нефі, побачив світ перший твір майбутнього відомого композитора - варіації на тему маршу Дресслера Бетховену тоді тільки виповнилося дванадцять років. Але тим часом Людвіг Бетховен вже працював помічником придворного органіста.
Як і багато великих людей, Бетховен, у зв'язку з важким матеріальним становищем, змушений був залишити навчання у школі. Сталося це після смерті дідуся. Проте біографія Бетховена залишається як біографія високоосвіченої людини. Він знав латину і кілька іноземних мов, у тому числі італійська та французька. Багато часу Бетховен приділяв читання книжок. Його улюбленими авторами були - Гомер, Шахраї, Гете, Шиллер, Шекспір. В цей час майбутній композитор став складати музику, але багато його творів залишилося неопублікованим, і через багато років було ним самим перероблено. З ранніх робіт Бетховена відома соната «Сурок». Якось Людвіг ван Бетховен відвідав Відень, тоді йому було шістнадцять років, Моцарт, прослухавши його, вразив оточуючих наступною фразою: «Він усіх змусить говорити про себе!». Бетховен за сімейними обставинами (у нього важко захворіла мати і згодом померла, і він був змушений дбати про братів) не зміг брати уроки у Моцарта і повернувся до Бонна. У 17 років Бетховен вступив працювати в оркестр альтистом. Особливо йому подобалися опери Моцарта та Глюка.
У 1789 Бетховен вирішив слухати лекції в університеті. У цей час почалася революція у Франції, і Людвіг Бетховен пише музику на вірші одного з професорів університету, що славлять революцію. В цей час Бетховена помітив знаменитий композиторГайдн, і Людвіг ван Бетховен вирішив брати у нього уроки, і в 1792 Бетховен попрямував до Відня. Уроки з Гайдном швидко розчарував Бетховена. Та й Гайдн охолодів до Бетховена, Музика і душевний настрій Бетховена не був зрозумілий Гайдном: надто похмура, надто сміливі міркування та погляди для тих часів. Потім біографія Бетховена склалася так: Гайдн був змушений виїхати в Англію, і з Бетховеном почали займатися І. Б. Шенка, І. Г. Альбрехтсбергера, А. Сальєрі. Людвіг ван Бетховен став одним із наймодніших піаністів Відня, справжнім віртуозом своєї справи. Його дебют як піаніста відбувся 1795 року. До 1802 Бетховен був відомий як творець 20 фортепіанних сонат, у тому числі «Патетична» (1798), «Місячна» (№ 2 з двох «сонат-фантазій» 1801), шість 6 струнних квартетів, вісім сонат для скрип фортепіано, безліч камерно-ансамблевих творів.
Але наприкінці 1790-х років у Людвіга Бетховена почав прогресувати страшну для музиканта недугу - глухота. У цей час Бетховена здолав песимізм, і він навіть направив своїм братам документ, відомий у його біографії як «Гейлігенштадтський заповіт». Але, будучи зібраною та сильною людиною, Бетховен подолав кризу в душі і продовжив свою творчість.

Біографія Людвіга ван Бетховена - зрілі роки.
Творча біографіяБетховена в період з 1803 по 1812 відома як новий середній період професійного розквіту композитора. Цей період ознаменований героїчними нотами музики Бетховена. Наприклад, авторський підзаголовок Третьої симфонії - «Героїчна» (1803 рік), фортепіанна соната «Апасіоната» (1805 рік), цикл 32 варіацій до мінор для фортепіано в 1806 році, симфонія № п'ять (1808 рік) з її знаменитим », Опера «Фіделіо», увертюри «Коріолан» (1807), в 1810 році - «Егмонт». Також наповнені героїзмом, динамізмом, темпом Симфонія №4 (1806 рік), симфонії №6 «Пасторальна», №7 та №8, Концерти для фортепіано з оркестром №4, Концерт для скрипки з оркестром та багато інших музичних творів. У середині 1800-х років Бетховен домігся загальної поваги та визнання. У зв'язку з проблемами зі слухом, в 1808 Бетховен дав свій останній концерт. До 1814 Бетховен став повністю глухим.
У 1813 -1814 року Бетховена спіткала апатія, що, звісно ж, позначилося його творчості, складав він дуже мало. В 1815 Бетховен взяв на себе турботу про сина померлого брата. Племінник також мав складний характер.
З 1815 року розпочався новий етапу біографії композитора, чи як його називають пізній період творчості. У цей період побачили світ одинадцять творів великого композитора, серед них: сонати для фортепіано та віолончелі, фортепіанні Варіації на вальс Діабеллі, Дев'ята симфонія, Урочиста меса, струнні квартети.
Творчість Бетховена пізнього періоду відрізняється контрастами, його музика тих часів кликала до екстремальних дій, душевного переживання та ліричності.
Помер Людвіг ван Бетховен 26 березня 1827 року у Відні Австрії. Попрощатися з відомим композиторомприйшло близько двадцяти тисяч людей

Дивіться усі портрети

© Біографія композитора Бетховена. Біографія автора місячної сонати Людвіга Ван Бетховена. Біографія великого австрійця Бетховена.

"Поняття особистості" - Завдання "Розбери по буквах". Суб'єкт. Структура індивіда: (Ананьєв Б.Г.) – властивості людини як індивіда: «Особистість є верховний рівень розвитку. "Психологія особистості". Індивідуальність обстоюють». Особистістю стають. Співвідношення понять "індивід", "суб'єкт", "індивідуальність", "особистість".

«Розвиток особистості» - Модель структури особистості за К. К. Платоновим: Провідний принцип шкільного навчання: Безперервний розвиток усієї сукупності якостей особистості. Гармонійно розвинена особистість. Розвиток особистості учнів загальноосвітньої школи. Схема доповіді: Рівень характеру особистості. Принципи та форми роботи, створені задля розвиток особистості дитини.

«Вінсент ван Гог» - У березні 1868 року, посеред навчального року, Вінсент несподівано покинув школу і повернувся до батьківського будинку. 1 жовтня 1864 року ван Гог поїхав до школи-інтернату в Зевенберген, 20 км від рідного дому. Ван Гог майже не грав із іншими дітьми. Вінсент, хоч і був народжений другим, став старшим із дітей... Вінсенту добре даються мови – французька, англійська, німецька.

«Біографія особистості» - Зміст програми вивчення біографічного матеріалу. Сторінки біографії – знайомство із найяскравішими, морально значимими для сучасних учнів періодами життя автора. Як хороше життя, коли щось зробиш хороше і правдиве. 5-6 клас – період «наївного реалізму» Найчастіше цікавлять окремі яскраві епізоди біографії письменника.

«Біографія Бетховена» – З 13-річного віку органіст Боннської придворної капели. У 1800 була виконана перша симфонія Бетховена. Про композитора. З 1780 учень К. Г. Нефе, який виховав Бетховена в дусі німецького просвітництва. БЕТХОВЕН Людвіг Ван (1770-1827) – німецький композитор, піаніст, диригент. Великий і завжди відомий.

"Структура особистості" - В.Н.Мясищев. Отже, В.Н.Мясищев характеризує єдність особистості динамікою нервовопсихічної реактивності. 3. Фройд. Структура особистості 3. Фрейда. К.Г. Юнг (1875-1961). 3. «Блочна» стратегія вивчення структури особистості. 2. «Факторна» стратегія вивчення характеристик особистості. Структура особистості та підходи до питання про поєднання біологічного та соціального.

Творіння Бетховена - це вираження його воістину талановитої особистості. Він був не лише одним із найбільших композиторів, а й своєрідним “містком” від класицизму до романтизму.

Ось тому творчість Людвіга Бетховена відносять як до романтизму, так і до класицизму, але через свою геніальність творець насправді далеко виходить за рамки даних визначень. Його музичні твори припали на епоху класицизму та романтизму, посівши місце десь посередині. Визначний композитор, який здобув визнання за життя, примудрявся поєднувати всі відомі йому жанри. Він впевнено почував себе в опері, хоровому творі. На прохання театральних діячівтого періоду Людвіг без хибної скромності брався і за драматичні вистави. Все це говорить про його місце у світовій музиці. Людвіг ван Бетховен залишив незліченну спадщину. Особливо знаковими визнано його скрипкові, віолончельні, фортепіанні сонати.

З біографії великого композитора:

Факти життя Бетховена включають дані, пов'язані з його народженням. Ні для кого не секрет, що музикант народився в 1770 році і що в католицькій церкві він був хрещений наступного ж дня. Але точна дата народження німецького композитора Людвіга ван Бетховена достеменно невідома. Згідно з документами, що збереглися, його хрестили 17 грудня 1770 року в Бонні в Німеччині.

Навряд чи батьки музиканта чи навіть він сам могли передбачити, що згодом Людвіг ван Бетховен перетвориться на таку постать. Втім, талант майбутнього музиканта виявився у ранньому дитинстві. Можна навіть сказати більше – Людвіг успадкував його у сімейній династії. Великий композиторбув третім музикантом у роді Бетховенів. Першим був його дідусь, який став відомим боннським музикантом, а другим – старший брат, який народився на 6 років раніше.

Дід, на честь якого його було названо, служив у придворній капелі. Пізніше там виступав отець Бетховена, Йоганн. Мати Марія-Магдалина не мала відношення до музики, будучи дочкою знатного шеф-кухаря, який служив при дворі.

Батько майбутнього композитора Йоган Бетховен був тенором у придворній капелі. Чоловік рано помітив схильність дитини до музики і з юних років він навчав Бетховена грати на скрипці та клавесині. І він був одержимий ідеєю – зробити зі свого сина, в якому він рано помітив музичний дар, "Другого Моцарта". Йоган Бетховен схилявся перед творчістю Моцарта. З народження сина він буквально загорівся ідеєю зробити його великим композитором. Така, на перший погляд, божевільна ідея могла призвести до інших наслідків, але результат очевидний. Хлопчик грав на інструментах і день, і ніч, проте на розчарування батька Бетховен не був диво-дитиною. Коли маленькому Людвігу було вісім років, він закинув музичну освіту хлопчика і доручив його своїм друзям.

Незважаючи на розчарування батька, Бетховен продовжив старанно займатися і в 1787 вперше відвідав Відень, де його виступ почув Моцарт. Великий музикант був вражений тим, що Людвіг так випередив своїх однолітків і відзначив його талант. Згідно з легендою, вийшовши з кімнати, Моцарт сказав: «Колись він дасть світові привід говорити про себе».

З юних років Бетховен-молодший узяв до рук скрипку та клавесин. До восьми років він давав перші публічні виступи. Батько просив своїх колег поглиблюватися з хлопчиком. Людвіг навчався ще й органу. Одним із тих, хто вплинув на становлення Людвіга як музиканта, став Крістіан Нефе. За основу він брав твори Генделя, Гайдна, Баха. Знаменитий марш Дресслера (вірніше, його першу варіацію) Бетховен написав у 12-річному віці. Тоді ж він значився на посаді помічника придворного органіста.

Не все у житті майбутнього великого композитора складалося вдало. Подорослішавши, в одному з листів про це зізнавався сам Бетховен. Шанувальники його таланту знають, що творцю довелося пройти тернистий творчий шлях.

Погіршення сімейний станзмусило Людвіга залишити школу. Майбутній композитор покинув школу в 11 років через матеріальні труднощі у сім'ї. Разом з тим, захопившись мовами та літературою, він багато читав Шекспіра та Гете, вивчав латину та одночасно кілька мов. А у проміжках творив головні речі – писав музику.

Перші твори, не прийняті всерйоз, Бетховен довго приховував від оточуючих. Пізніше він неодноразово брався їх переробляти. Доведення творів до досконалості, багатогодинна титанічна праця – це, безперечно, викликає повагу.

У юнацькі рокиЛюдвіг створив кілька дитячих сонат, згодом поставлених в один ряд з «дорослими» творами. Однією з них залишається класична пісня «Сурок», включена до програми навчання музиці. Наприкінці 1780-х Бетховен особисто зустрічався з Моцартом та Гайдном. Кожен із них тепло відгукнувся про талант Людвіга, висловлюючи надію, що йому неодмінно вдасться підкорити світ.

У свої твори, які він написав, переїхавши до Відня, композитор сміливо вкладав інноваційні елементи, що виходять за межі тогочасної класики. Мабуть, ніхто не мав наміру так ризикувати. Але прогрес не стоїть на місці. Веселі та похмуріші звучання однаково приймаються захопленою публікою.

Бетховен хотів продовжити свою загальну та музичну освіту у Відні, але цьому не судилося збутися. Композитор дізнався про хворобу матері і повернувся до Бонна. 17 липня 1787 року її стало. Батько Бетховена почав пити. Композитор став главою сім'ї та повністю взяв на себе турботу про братів.

У Відні він дійшов неповторного фортепіанному стиліотримавши звання віртуозного піаніста. Подібне знаходить свій відбиток у сонатах № 8, 13 і 14. Останню пізніше перейменують на «Місячну». Вона залишиться однією з найвідоміших сонат композитора. Усі твори Бетховена користувалися зізнанням. Багаті стани та еліта країни були обізнані, хто такий Бетховен і яку нішу він займає в суспільстві. Вони запрошували його на заходи, де він грав усім присутнім. Але робив він це виключно за бажанням і будучи в хорошому настрої.

Першу та Другу симфонії, культові твори, Людвіг створив у Відні. Взагалі це місто стало для нього улюбленим будинком на довгі роки. Відень надавав йому сил, надихав. Саме тут музикант творив справжнє мистецтво. До кінця століття не залишилося нікого, хто б не знав, хто такий Бетховен.

Особисте життя композитора було сповнене таємниць, але так і не склалося, хоча навколо нього завжди було багато жінок. Але Людвіг ван Бетховен мав дуже складні стосунки з жінками. Деякі захоплювалися його генієм, інші вважали, що він "потворний, невихований і неприємний". Одна з дам, яку доглядав піаніст, була від нього в жаху. У розмові з друзями вона назвала його напівбожевільним. Незнатне походження двічі завадило Бетховену одружитися.

У Відні його ученицею була чудова графиня Джульєтта Гвіччарді, якій композитор всерйоз захопився і навіть думав про весілля. Однак графиня вийшла заміж за графа Галленберга, якого вважала найкращим композитором.

Захопленням Бетховена стала інша його учениця, прекрасна Тереза ​​Брунсвік. Вона присвятила себе справі виховання дітей та благодійності, але з композитором її пов'язувала довга прониклива дружба. Після смерті Бетховена було знайдено ніжного листа, адресат якого невідомий, але багато біографів композитора вважають ним саме Терезу Брунсвік. Лист відомий під ім'ям «Лист до безсмертної коханої».

Останньою надією на щастя для Бетховена стала Беттіна Брентано, подруга Ґете, німецька письменниця. Але й тут на нього чекала невдача: у 1811 році вона вийшла заміж за іншого, письменника Ахіма фон Арніма. Щастя обійшло стороною великого композитора.

Хвороби переслідували Бетховена з дитинства. Він страждав від тифу, віспи, захворювань шкіри, різних інфекцій та колітів. У зрілому віці мучився від глухоти, ревматизму, анорексії, жовтяниці та цирозу печінки. У 26 років у композитора розвинулося запалення внутрішнього вуха. Невідомо, що спричинило захворювання. Деякі вважають, що погано далася взнаки його звичка занурювати голову в холодну воду, щоб не заснути та провести більше часу за нотами.

До 27 років Бетховен повністю оглух і чув лише безперервний гул. З того часу композитор почав писати твори «з пам'яті», граючи музику в уяві. З людьми композитор спілкувався з допомогою «розмовних зошитів»: співрозмовники висловлювали думки письмово. Дві такі рукописи залишилися в друга композитора, Антона Шиндлера, але вони не дійшли до наших днів. За однією з версій, Шиндлер спалив зошити, оскільки в них було багато висловлювань проти імператора. «Це, на жаль, була улюблена тема Бетховена. У розмові він постійно обурювався можновладцями, їхніми законами та постановами», - згадував друг і біограф Бетховена.

Спочатку музикант ретельно приховував втрату слуху. Одного разу, диригуючи оркестром, він не обернувся обличчям до зали – він просто не чув овацій. Можна уявити всю драматичність моменту Бетховена, коли його делікатно розгорнули до слухачів.

Швидка втрата слуху призвела до повної глухоти. Людвіг не уявляв, як можна займатися улюбленою справою з такими відхиленнями. На якийсь час він оселився в тихому передмісті. З новими силами та бажанням продовжувати творчість він приступив до створення Третьої симфонії. У ній, за визнанням Чайковського, розкрито всі межі неперевершеного таланту автора. Можливо, це пов'язано з тим, як важко через стан здоров'я композиція давалася генію.

Незважаючи на глухоту, саме після 1797 року композитор створив найвідоміші свої твори, в тому числі Дев'яту симфонію, яка включає частину поеми Фрідріха Шиллера «Ода до радості». Бетховен увів у фінал 9 симфонії хор. Це вважалося тоді тяжким злочином. Гнівні дебати із цього приводу тривали у музичних колах ще десятиліття. На щастя, публіку зовсім не турбувала думка гачкотворів; перше виконання 9 симфонії мало величезний успіх. Аудиторія закидала Бетховена квітами та нагородила оглушливою овацією. Але до цього моменту Бетховен був повністю глухим; він сидів обличчям до оркестру і не бачив реакції зали. Один із співаків, виявивши зворушливу щирість, обережно взяв Бетховена за плечі і повернув обличчям до публіки, щоб той міг побачити її захоплення.

Композитор помер 26 березня 1827 року у віці 56 років. Причина його смерті досі невідома. Різні дослідники вважали, що їй могли стати тиф, вовчак, сифіліс чи отруєння свинцем. Через три дні після смерті великого композитора поховали на Центральному цвинтарі Відня. В останній шлях його проводжали близькі друзі та 20 тисяч шанувальників його геніальної творчості.

Висловлювання та цитати Бетховена:

* «Музика - це одкровення вище, ніж мудрість і філософія».

* «Музика повинна висікати вогонь із людської душі».

*«Для людини з талантом і любов'ю до праці не існує перешкод».

*«Справжній художник позбавлений марнославства, він дуже добре розуміє, що мистецтво невичерпне».

*«Немає нічого вищого і прекраснішого, ніж давати щастя багатьом людям».

* «Зростайте дітей ваших у чесноти: тільки вона одна і може дати щастя».

*«Велике мистецтво не повинно оскверняти себе, звертаючись до аморальних сюжетів».

*«Ніхто з друзів моїх не повинен терпіти потреби, поки в мене є що-небудь», - говорив він, хоча сам часто терпів злидні і поневіряння.

*«Це є ознакою справді чудової людини: стійкість перед обличчям біди».

*«Ніщо не є таки нестерпним, ніж необхідність визнати собі власні помилки».

35 цікавих фактів із життя Бетховена та його творчості:

1. Бетховена можна охарактеризувати, як людину, яка вміє співчувати. Він узяв під особисту опіку свого племінника, але Карл Черні захопився азартними іграми. Людвіг відчайдушно хотів «зробити з нього людину», у чому могли допомогти репутація та зв'язки. Через ці хвилювання стан музиканта погіршився, що згодом призвело до смерті.

2.Музикант не любив давати фортепіанні уроки. Виняток становили лише обдаровані учні та привабливі молоді жінки.

3.Змушений залишити школу в одинадцятирічному віці через бідність, майбутній великий музикант так і не вивчився множення та поділу.

4. Його улюбленим напоєм була кава. Приймаючись за варіння, музикант щоразу педантично відраховував 64 зернятка – не менше і не більше.

5. Наполеон дуже розчарував Бетховена. Третя («Героїчна») симфонія композитора спочатку була присвячена Наполеону I Бонапарту. Бетховен працював над твором з 1803 року, але вже 1804 року композитор розчарувався в Наполеоні через те, що він оголосив себе імператором. Композитор викреслив з партитури симфонії його ім'я, не змінивши у своїй жодної ноти. Своє розчарування Бетховен пояснив так: «Цей Наполеон – звичайна людина. Тепер він усі людські права топтатиме ногами і стане тираном».

6.У сім'ї Бетховена було 7 дітей.

7. Композитор все своє життя критикував уряд та закони.

8. Вперше публіка побачила Бетховена на сцені, коли йому було 8 років.

9. У 1789 Бетховен написав «Пісню вільної людиниі присвятив її французькій революції.

10. Антон Шиндлер вважав, що музика Бетховена має власний темпоритм.

11.Современники Бетховена зазначали, що його манери поведінки залишали бажати кращого.

12. Але друзі піаніста відзначали його привітність, добродушність та відмінне почуття гумору. Бетховен любив посидіти з приятелями у пивній під назвою "У лебедя". Якось він не приходив кілька днів поспіль. Коли один із товаришів поцікавився, чи не захворів він, музикант весело відповів: “Я здоровий, але мої єдині чоботи захворіли на таку страшну лихоманку, що мало не віддали Богові душу”.

13. Бетховен непогано знав італійську і французька мовиале найкраще він вивчив латину.

14.Після втрати слуху композитор писав твори з пам'яті та грав музику, покладаючись на свою уяву.

15. У 1845 році у рідному місті Бетховена Бонн було відкрито перший пам'ятник на честь цього композитора.

16. Вважається, що за основу пісні гурту Бітлз «Бо» взята мелодія «Місячної сонати» Бетховена, яка програна у зворотному порядку.

17. Композитор вирізнявся складним характером. При цьому друзі вважали його за людину з добрим серцем, готовою завжди прийти на допомогу.

18. У окремі періоди життя композитор часто замикався у собі. Але саме цей час пов'язаний із створенням культових робіт, включаючи оперу «Фіделіо».

19. Твори композитора неодноразово звучали на світових сценах. Однією з найкращих виконавиць визнано німецьку піаністку, ученицю Бетховена Доротею Ертмана.

20. Недолік освіти не завадив Бетховену стати справжнім ерудитом у сфері класичної літератури. Він чудово знався на творчості Шекспіра, Гете, Гомера, Плутарха, і багато знав напам'ять.

21. Характер композитора був дуже непростим, а іноді і сварливим. Одного разу, під час його публічного виступу, якийсь молодик почав захоплено розмовляти зі своєю дамою. Музикант тут же припинив грати і в гніві вигукнув: “Я не виступатиму перед такими свинями!”. Незважаючи на вмовляння та вибачення, він відмовився продовжити грати.

22. Кудлате волосся і суворий погляд сильно виділяли композитора зі світського суспільства кінця XVIII століття. Бетховен часто ходив непричесаним, одягався недбало.

23.Дуже некоректно композитор повівся, коли гостював у одного зі своїх покровителів - князя Ліхновського. Коли представник вищого товариства захотів, щоб Бетховен зіграв для гостей, композитор категорично відмовився виступати і замкнувся в кімнаті. Господар маєтку обурився і наказав виламати двері. У відповідь на таке нахабство Бетховен поїхав. На ранок він написав своєму покровителю листа, в якому заявив: «Тим, хто я є, я завдячую самому собі. Князів – тисячі, Бетховен лише один».

24. Найвідоміші свої твори Бетховен написав вже після втрати слуху.

25. Сучасники Бетховена стверджували, що він дуже дорожив дружбою.

26. Один із кратерів на Меркурії був названий на честь Бетховена.

27. За все своє життя великому композитору вдалося написати лише одну оперу. Називалася вона "Фіделіо".

28. Людвіг Ван Бетховен був першим музикантом, якому дали допомогу у розмірі 4000 флоринів.

29.Повість письменника з Чехії Антоніна Згоржі з назвою «Один проти долі» присвячена життєвому шляхуБетховена.

30.Своєнний геній одного разу мало не знищив один з кращих своїх творів. Написавши романс, вирішив його спалити. Від долі “ Мертвих душ” його врятував якийсь чиновник Барт, який мав чудовий тенор. Зазирнувши до композитора і побачивши, що той збирається кинути ноти у вогонь, він вихопив їх із рук. Потім Барт сів за інструмент та виконав романс. Бетховену несподівано сподобалося, і він милостиво погодився залишити своє дітище живими. Так було врятовано чудовий романс "Аделаїда".

31. Бетховен не дуже цікавився політикою, але завжди був у курсі подій, що відбуваються в країні. Він прохолодно ставився до влади та політичним діячам. Під час зустрічі він міг обмежитися легким привітанням, коли, наприклад, був потрібний глибокий уклін.

32. Часто композитор працював над кількома творами одночасно.

33. Портрет Бетховена зображений на старовинних поштових марках.

34. Знаменита «Місячна соната» присвячена Джульєтті Гвіччарді, піаністці з Австрії. Біографи неодноразово стверджували про їх з Бетховеном романтичні стосунки.

35.Музика Бетховена успішно використовується в кіно, як саундтреки до фільмів

Людвіг Ван Бетховен – знаменитий глухий композитор, який створив 650 музичних творів, які визнані світовим надбанням класики Життя талановитого музиканта ознаменовано постійною боротьбою з труднощами та негараздами.

Взимку 1770 року у бідному кварталі Бонни народився Людвіг Ван Бетховен. Водохреща відбулася 17 грудня. Дід та батько хлопчика відрізняються співочим талантом, тому працюють у придворній капелі. Дитячі роки малюка складно назвати щасливими, адже постійно п'яний батько та злиденне існування не сприяють розвитку таланту.

Людвіг із гіркотою згадує власну кімнатку, розташовану на горищі, де стояли старий клавесин та залізне ліжко. Йоганн (тато) часто напивався до безпам'ятства і бив дружину, зганяючи зло. Періодично побої діставалися і синові. Мама Марія ніжно любила єдину дитину, що вижила, співала малюкові пісні і як могла фарбувала сірі безрадісні будні.

У Людвіга в ранньому віціпроявилися музичні здібності, що відразу зауважив Йоганн. Заздривши славі та таланту, ім'я якого вже гримить у Європі, вирішив виховати зі своєї дитини схожого генія. Тепер життя малюка наповнилося виснажливими заняттями гри на фортепіано та скрипці.

Батько, з'ясовуючи обдарованість хлопчика, змусив вправлятися одночасно на 5 інструментах – органі, клавесині, альті, скрипці, флейті. Юний Луї годинами корпів над музикуванням. Найменші помилки каралися поркою та побоями. Йоганн запрошував до сина вчителів, чиї уроки здебільшого бездарні та безсистемні.

Чоловік прагнув швидко навчити Людвіга концертної діяльностісподіваючись на гонорари. Йоганн навіть попросив збільшення платні на роботі, пообіцявши влаштувати до капели архієпископа обдарованого сина. Але родина не зажила благополучніше, оскільки гроші йшли на спиртне. У шестирічному віці Луї, який панує батьком, дає концерт у Кельні. Але отриманий гонорар виявився крихітним.

Завдяки материнській підтримці юний геній почав імпровізувати та конспектувати власні твори. Природа щедро обдарувала дитину талантом, але розвиток був складний і болісний. Людвіг так сильно поринав у мелодії, що створюються у свідомості, що вийти з цього стану самостійно не міг.

У 1782 році директором придворної капели призначають Крістіана Готлобу, який стає учителем Луї. Чоловік розглянув у молодиці проблиски обдарованості та зайнявся його освітою. Розуміючи, що музичні навички не дають повноцінного розвитку, прищеплює Людвігу любов до літератури, філософії та давніх мов. , стають кумирами юного генія Бетховен жадібно вивчає твори і Генделя, мріючи про спільну роботу з Моцартом.

Музичну столицю Європи, Відень, юнак вперше відвідав 1787 року, де познайомився з Вольфгангом Амадеєм. Уславлений композитор, почувши імпровізації Людвіга, був у захваті. Здивованим присутнім Моцарт сказав:

«Не відривайте погляду від цього хлопчика. Якось про нього заговорить світ».

Бетховен домовився з маестро про кілька уроків, які довелося перервати через хворобу матері.

Повернувшись у Бонн і поховавши матір, юнак поринув у відчай. Цей болісний момент у біографії негативно позначився на творчості музиканта. Юнак змушений доглядати двох молодших братів і терпіти п'яні витівки батька. Молодий чоловік звернувся по фінансову допомогу до принца, який призначив сім'ї забезпечення в 200 талерів. Насмішки сусідів і знущання дітлахів сильно поранили Людвіга, який казав, що вибереться зі злиднів і заробить гроші власною працею.

Талановитий юнак знайшов у Бонні покровителів, які забезпечили вільний доступ на музичні збори та салони. Сімейство Бройнінг взяло опіку над Луї, який навчав музиці їхня дочка Лорхен. Дівчина вийшла заміж за лікаря Вегелера. До кінця життя вчитель підтримував дружні стосунки із цією парою.

Музика

В 1792 Бетховен відправився до Відня, де швидко знайшов друзів-меценатів. Щоб удосконалити навички в інструментальній музиці звернувся до якого приносив на перевірку власні твори. Відносини між музикантами одразу ж не склалися, бо Гайдна дратував норовливий учень. Потім юнак бере уроки у Шенка та Альбрехтсбергера. Вокальний лист удосконалює разом із Антоніо Сальєрі, який запровадив молодого чоловікау коло професійних музикантів та титулованих осіб.

Через рік Людвіг Ван Бетховен створює музику до «Оді Радості», написаної Шиллером в 1785 для масонської ложі. Протягом життя маестро видозмінює гімн, прагне тріумфального звучання композиції. Публіка почула симфонію, що викликала шалене захоплення, лише у травні 1824 року.

Незабаром Бетховен стає модним піаністом Відня. 1795 року відбувся дебют молодого музиканта в салоні. Зігравши три фортепіанні тріо і три сонати свого творузачарував сучасників. Присутні відзначили бурхливий темперамент, багатство уяви та глибину почуття Луї. Через три роки чоловіка наздоганяє страшна хвороба – тінітус, яка розвивається повільно, але вірно.

Бетховен 10 років приховував нездужання. Навколишні навіть не здогадувалися про глухоту піаніста, що почалася, а застереження і відповіді не впопад списували на розсіяність і неуважність. У 1802 пише «Хайлігенштадтський заповіт», адресований братам. У творі Луї описує власні душевні страждання та хвилювання за майбутнє. Цю сповідь чоловік наказує оголосити лише після смерті.

У листі до доктора Вегелеру є рядок: «Я не здамся і візьму долю за горлянку!». Життєлюбність та експресія генія виявились у чарівній «Другій симфонії» та трьох скрипкових сонатах. Розуміючи, що незабаром оглухне остаточно, з прагненням береться до роботи. Цей період вважається розквітом творчості геніального піаніста.

"Пасторальна симфонія" 1808 складається з п'яти частин і займає окреме місце в житті майстра. Чоловік любив відпочивати у віддалених селищах, спілкувався з природою та обмірковував нові шедеври. Четверта частина симфонії називається «Гроза. Буря», де майстер передає розгул стихії, що розбушувалася, використовуючи фортепіано, тромбони і флейту-пікколо.

У 1809 році від дирекції міського театру Людвігу надійшла пропозиція про написання музичного супроводудо драми «Егмонт» Гете. На знак поваги до творчості письменника піаніст відмовився від грошової винагороди. Чоловік писав музику паралельно до театральних репетицій. Актриса Антонія Адамбергер пожартувала з композитора, зізнавшись тому у відсутності співочого таланту. У відповідь на здивований погляд уміло виконала арію. Бетховен не оцінив гумору і суворо сказав:

«Бачу, виконувати увертюри Ви все-таки можете, піду та напишу ці пісні».

З 1813 по 1815 р. пише вже менше творів, оскільки остаточно втрачає слух. Блискучий розум знаходить вихід зі становища. Луї, щоб почути музику, користується тонкою дерев'яною паличкою. Один кінчик пластинки затискає зубами, а інший тулить до передньої панелі інструменту. І завдяки вібрації, що передається, відчуває звучання інструменту.

Композиції цього життєвого періоду наповнені трагізмом, глибиною та філософським змістом. Твори найбільшого музиканта стають класикою для сучасників та нащадків.

Особисте життя

Історія особистого життяобдарованого піаніста на диво трагічна. Людвіг у колі аристократичної еліти вважався простолюдином, тому не мав права претендувати на шляхетних дівчат. 1801 року закохався в юну графиню Жюлі Гвіччіарді. Почуття молодих людей були обопільними, оскільки дівчина одночасно зустрічалася і з графом фон Галленбергом, за якого вийшла заміж через два роки після знайомства. Любовні муки та гіркоту втрати коханої композитор висловив у «Місячній сонаті», яка стала гімном нерозділеного кохання.

З 1804 по 1810 Бетховен пристрасно закоханий у Жозефіну Брунсвік – вдову графа Йозефа Дейма. Жінка захоплено відповідає на залицяння та листи палкого коханого. Але роман закінчився на вимогу родичів Жозефіни, які впевнені, що простолюдин не стане кандидатом у подружжя. Після хворобливого розриву чоловік із принципу пропонує Терезе Мальфатті. Отримує відмову та пише шедевральну сонату «До Елізи».

Пережиті душевні хвилювання настільки засмутили вразливого Бетховена, що він вирішив провести залишок життя на самоті. У 1815, після смерті брата, виявився втягнутим у судовий позов, пов'язаний з опікою над племінником. Мати дитини характеризується репутацією жінки, що гуляє, тому суд задовольнив вимоги музиканта. Невдовзі з'ясувалося, що Карл (племінник) успадкував шкідливі звички матері.

Дядько виховує хлопчика у суворості, намагається прищепити любов до музики та викорінити алкогольну та картярську залежність. Не маючи власних дітей, чоловік не досвідчений у настановах і не церемониться з розпещеним юнаком. Черговий скандал призводить хлопця до спроби суїциду, яка виявилася невдалою. Людвіг відправляє Карла до армії.

Смерть

У 1826 році Луї застудився і захворів на запалення легенів. До легеневої хвороби приєдналися шлункові болі. Лікар неправильно розрахував дозування ліків, тому нездужання щодня прогресувало. 6 місяців чоловік прикутий до ліжка. У цей час Бетховена відвідували друзі, які намагаються полегшити страждання вмираючого.

Талановитий композитор помер на 57 році життя – 26 березня 1827 року. Цього дня за вікнами вирувала гроза, а мить смерті ознаменована страшним громовим гуркотом. Під час розтину з'ясувалося, що у майстра розклалася печінка та пошкоджені слухові та прилеглі нерви. В останній шлях Бетховена проводить 20 000 городян, похоронну процесію очолює. Музиканта поховали на Верінгському цвинтарі Церкви Святої Трійці.

• У 12-річному віці опублікувала збірку варіацій для клавішних інструментів.
• Вважався першим музикантом, якому міська рада призначила грошову допомогу.
• Написав 3 любовні листи до «Безсмертної Коханої», знайдених лише після смерті.
• Бетховеном написано єдину оперу, названу «Фіделіо». Більше подібних творів у біографії майстра немає.
• Найбільшою помилкою сучасників вважається те, що Людвіг написав такі твори: «Музика ангелів» та «Мелодія сліз дощу». Ці композиції створені іншими піаністами.
• Цінував дружбу і допомагав нужденним.
• Міг одночасно працювати над 5 творами.
• У 1809 році, коли бомбардував місто, переживав, що від вибухів снарядів втратить слух. Тому ховався у підвалі будинку та закривав вуха подушками.
• У 1845 році в Боні відкрили перший пам'ятник, присвячений композитору.
• В основу пісні "Бітлз" "Because" покладена "Місячна соната", програна у зворотному порядку.
• Гімном Євросоюзу призначено «Оду до Радості».
• Помер від отруєння організму свинцем через лікарську помилку.
• Сучасні психіатри вважають, що страждав на біполярні розлади.
• Фотографії Бетховена надруковано на німецьких поштових марках.

Дискографія

Симфонії

• Перша C-dur op. 21 (1800)
• Друга D-dur op. 36 (1802)
• Третя Es-dur "Героїчна" op. 56 (1804)
• Четвертий B-dur op. 60 (1806)
• П'ята c-moll op. 67 (1805-1808)
• Шоста F-dur "Пасторальна" op. 68 (1808)
• Сьома A-dur op. 92 (1812)
• Восьма F-dur op. 93 (1812)
• Дев'ята d-moll op. 125 (з хором, 1822-1824)

Увертури

• "Прометей" з op. 43 (1800)
• «Коріолан» репетування. 62 (1806)
• "Леонора" № 1 ор. 138 (1805)
• "Леонора" № 2 ор. 72 (1805)
• «Леонора» № 3 ор. 72а (1806)
• «Фіделіо» репетування. 726 (1814)
• «Егмонт» з репетування. 84 (1810)
• «Розвалини Афін» з ор. 113 (1811)
• «Король Стефан» з репетування. 117 (1811)
• «Іменинна» репетування. 115 (18(4)
• «Освячення Будинку» порівн. 124 (1822)

Понад 40 танців та маршів для симфонічного та духового оркестру

Дата завантаження: березень 2006р.

Дитинство Бетховена було коротшим, ніж у його однолітків. Не тому тільки, що життєві турботи рано обтяжили його. У самому його характері не по роках рано виявилася дивовижна задумливість. Людвіг любив довго споглядати природу. У десять років він відомий у своєму рідному місті Бонні як майстерний органіст та клавесініст. Серед любителів музики славиться його разючий дар імпровізації. Нарівні з дорослими музикантами грає Людвіг на скрипці у Боннському придворному оркестрі. Він відрізняється не за віком сильною волею, вмінням ставити собі за мету і досягати її. Коли химерний батько заборонив йому відвідувати школу, Людвіг твердо вирішив власним трудом завершити свою освіту. Тому юного Бетховена вабило у Відень, місто великих музичних традицій, царство музики.

У Відні живе Моцарт. Це від нього Людвіг успадкував музикою драматизм раптових переходів від скорботи до щасливої, безтурботної веселості. Слухаючи імпровізації Людвіга, Моцарт відчув у цьому геніальному юнаку майбутнє музики. У Відні Бетховен всебічно жадібно займається своїм музичною освітою, маестро Гайдн дає йому уроки музичного твору. У своїй майстерності він досягає досконалості. Перші три фортепіанні сонати Бетховен присвячує Гайдну, незважаючи на різницю їхніх поглядів. Свою Восьму фортепіанну сонату Бетховен назвав "Великою патетичною", в якій відображається боротьба різноманітних почуттів. У першій частині музика вирує як гнівний потік. Друга частина співуча, це-спокійне роздум. Бетховен написав тридцять дві фортепіанні сонати. У них можна почути мелодії, які виросли з народних німецьких та слов'янських пісень та танців.

У квітні 1800 року у своєму першому відкритому концерті у Віденському театрі Людвіг Ван Бетховен виступає з Першою симфонією. Справжні музиканти хвалять його за майстерність, новизну та багатство ідей. Сонату-фантазію, названу "Місячною" він присвячує Джульєтті Гвіччарді, своїй учениці. Однак саме у розквіт слави Бетховен стрімко втрачає слух. Бетховен переживає глибоку душевну кризу, йому здається, що жити глухим-музиканту неможливо. Однак, подолавши глибокий розпач силою свого духу, композитор пише Третю симфонію “Героїчну”. Тоді ж написано всесвітньо відомі “Крейцерова соната”, опера “Фіделіо”, “Апасіоната”. Через глухоту Бетховен більше не виступає у концертах як піаніст та диригент. Але глухота не заважає створювати музику. Його внутрішній слух не пошкоджений, В уяві він чітко уявляє музику. Остання, Дев'ята симфонія-музичний заповіт Бетховена. Це пісня свободи, полум'яний заклик до нащадків

Глухий композитор Людвіг Ван Бетховен під час написання «Урочистої меси»

Фрагмент портрета кисті Карла Джозефа Штілера, 1820 рік

Джерело: wikimedia

Історик СЕРГІЙ КВІТКІВ — про гордець Бетховена:

Чому великому композитору було простіше написати симфонію, ніж навчитися говорити «дякую»,

і як він ставав затятим мізантропом, але при цьому любив своїх друзів, племінника та маму.

Людвіг ван Бетховен з юності звик вести аскетичний спосіб життя.

Вставав о п'ятій-шостій ранку.

Вмивався, снідав крутими яйцями з вином, пив каву, варити яку належало обов'язково.

із шістдесяти зерен.

Протягом дня маестро давав уроки, концерти, вивчав творчість Моцарта, Гайдна.

працював, працював, працював...

Взявшись за музичні композиції, він настільки ставав нечутливим до голоду,

що лаяв слуг, коли ті приносили йому страви.

Говорили, що він постійно ходив неголений, вважаючи, що гоління перешкоджає творчому натхненню.

А перед тим, як сідати за написання музики, композитор виливав собі на голову відро холодної води.

це, на його думку, мало стимулювати роботу мозку.

Один із найближчих друзів Бетховена Вегелер свідчить,

що Бетховен «завжди бував у когось закоханий і здебільшого сильною мірою»,

і навіть що він рідко бачив Бетховена інакше, як у стані збудження,

часто доходив до пароксизму. У

проте, це збудження майже не позначалося на поведінці та звичках композитора.

Шиндлер, теж близький друг Бетховена, запевняє:

«Він прожив все життя з незайманою сором'язливістю, не допустивши жодного наближення слабкості».

Навіть натяк на непристойність у розмовах вселяв йому огиду Бетховен дбав про друзів,

був дуже ніжний з племінником і мав глибокі почуття до матері.

Єдине, чого йому не вистачало — це смиренність.

Про те, що Бетховен - гордець, говорять усі його звички,

здебільшого обумовлені нездоровим характером.

Його приклад свідчить, що простіше написати симфонію, ніж навчитися говорити «дякую».

Так, він часто говорив люб'язності (до чого зобов'язував вік), але ще частіше — грубості та шпильки.

Спалахував по будь-якій дрібниці, давав гніву повну волю, був підозрілий.

Його уявні вороги були численні:

він ненавидів італійську музику, австрійський уряд та квартири,

що виходять вікнами на північну сторону.

Прислухаємось, як він лається:

«Я не можу осягнути, як тільки терпить уряд цю огидну, ганебну димову трубу!»

Виявивши помилку в нумерації своїх творів, він вибухав:

«Що за мерзенне шахрайство!»

Забравшись у якийсь віденський льох, він влаштовувався за окремим столиком,

закурював свою довгу люльку, наказував подати собі газети, копчених оселедців та пиво.

Але якщо випадковий сусід йому не подобався, він, буркаючи, тікав.

Якось за хвилину люті маестро спробував зламати стілець об голову князя Ліхновського.

Сам Господь Бог, з погляду Бетховена, всіляко заважав йому, посилаючи щось матеріальні проблеми,

то недуги, то жінок, що не люблять, то наклепників, то погані інструменти і поганих музикантів і т.д.

Звичайно, багато що можна списати на його хвороби, які схиляли до мізантропії.

глухота, сильна короткозорість.

Глухота Бетховена, за словами доктора Маража, представляла ту особливість,

що «вона відділяла його від зовнішнього світу, тобто від усього,

що могло б вплинути на його музичну продукцію...»

(«Звіти про засідання Академії наук», том 186).

Доктор Андреас Ігнац Ваврух, професор віденської хірургічної клініки, вказував,

що для збудження апетиту Бетховен на тридцятому році життя став зловживати

спиртними напоями, пити багато пуншу.

«Це з'явилося, — писав він, — тією зміною у способі життя, яка й привела його на край могили»

(Бетховен помер від цирозу печінки).

Однак гордість не давала Бетховену спокою ще більше, ніж його нездужання.

Наслідком підвищеної зарозумілості були часті переїзди з квартири на квартиру,

невдоволення господарями будинків, сусідами, сварки з колегами-виконавцями,

з директорами театрів, із видавцями, з публікою.

Доходило до того, що він міг вилити на голову куховарці суп, що не сподобався йому.

І як знати, скільки чудових мелодій не народилося в голові Бетховена

через поганий настрій?

Л.Бетховен. Алегро з вогнем (Симфонія № 5)

Використані матеріали:

Колунов К. В. «Бог на три дії»;

Стрельніков Н. «Бетховен. Досвід характеристики»;

Еріо Е. «Життя Бетховена

II.Коротка біографія:

Дитинство

Наближення глухоти.

Період зрілої творчості. « Новий шлях»(1803 – 1812).

Останніми роками.

ІІІ. Найбільш відомі твори.

IV. Список використаної літератури.

Характеристика творчого іміджу Бетховена.

Людвіг ванн Бетховен – один із найбільш шанованих та виконуваних композиторів у світі, ключова постать західної класичної музики в період між класицизмом та романтизмом.

Він писав у всіх жанрах, що існували в його час, включаючи оперу, балет, музику до драматичних спектаклів, хорові твори. Найзначнішими у його творчості вважаються інструментальні твори: фортепіанні, скрипкові та віолончельні сонати, концерти для фортепіано, скрипки, квартети, увертюри, симфонії.

Найповніше Бетховен виявив себе у жанрах сонати та симфонії. Саме у Бетховена вперше набув поширення так званий «конфліктний симфонізм», заснований на протиставленні та зіткненні яскраво контрастних музичних образів. Чим драматичніший конфлікт, тим складніший і яскравіший процес розвитку, який у Бетховена стає основною рушійною силою.

Бетховен знайшов для вираження своїх думок нові для свого часу інтонації – динамічні, неспокійні, різкі. Його звучання стає більш насиченим, щільним та драматично контрастним. Його музичні теминабувають небувалої лаконічності та суворої простоти.

Слухачів, вихованих на класицизм XVIIIстоліття, приголомшувала і викликала нерозуміння емоційна сила музики Бетховена, що виявляється то бурхливому драматизмі, то грандіозному епічному розмаху, то проникливої ​​ліриці. Але саме ці якості мистецтва Бетховена захоплювали музикантів-романтиків.

Зв'язок Бетховена з романтизмом безперечна, та його мистецтво за своїми головним обрисам не збігається з ним, не вкладається воно й у рамки класицизму. Бетховен неповторний, індивідуальний та багатогранний.

Біографія

Дитинство

Сім'я, в якій народився Бетховен, жила в бідності, глава сімейства заробляв гроші тільки на власні задоволення, зовсім не зважаючи на потреби дітей та дружини.

У чотири роки дитинство Людвіга скінчилося. Батько хлопчика - Йоганн почав муштрувати дитину. Він займався з сином грою на скрипці та фортепіано, сподіваючись, що той стане вундеркіндом, новим Моцартом, і забезпечить сім'ю. Виховний процес переходив межі дозволеного, юний Бетховен не мав права навіть погуляти з друзями, він негайно перебував у будинку, щоб продовжити музичні заняття. Ні ридання дитини, ні благання дружини не зуміли похитнути завзятість батька.

Інтенсивна робота за інструментом забрала іншу можливість – здобути загальну наукову освіту. У хлопчика були лише поверхневі знання, він був слабкий в орфографії та усному рахунку. Заповнити пропуск допомагало велике бажання вчитися і дізнаватися щось нове. Протягом усього життя Людвіг займався самоосвітою, долучаючись до творчості великих письменників, як Шекспір, Платон, Гомер, Софокл, Аристотель.

Всі ці негаразди не зуміли зупинити розвитку дивовижного внутрішнього світуБетховена. Він відрізнявся від інших дітей, його не приваблювали веселі ігри та пригоди, ексцентрична дитина воліла самотність. Присвятивши себе музиці, він дуже рано усвідомив свою обдарованість і, незважаючи ні на що, рухався вперед.

Талант розвивався. Йоганн зауважив, що учень перевершив вчителя, і доручив заняття із сином досвідченішому педагогові – Пфейферу. Викладач змінився, але методи залишилися незмінними. Пізньої ночі дитину змушували підніматися з ліжка та грати на фортепіано до раннього ранку. Щоб витримати подібний ритм життя, необхідно мати воістину неабиякі здібності, і у Людвіга вони були.

У 1787 Бетховену вдалося вперше відвідати Відень – тоді музичну столицю Європи. За розповідями, Моцарт, послухавши гру юнака, високо оцінив його імпровізації і передрік йому велике майбутнє. Але незабаром Бетховен мав повернутися додому – його мати лежала при смерті. Він залишився єдиним годувальником сім'ї, що складалася з безпутного батька та двох молодших братів.

Перший Віденський період (1792 – 1802).

У Відні, куди Бетховен приїхав вдруге 1792 року і де залишався до кінця своїх днів, він швидко знайшов титулованих друзів-меценатів.

Люди, що зустрічалися з молодим Бетховеном, описували двадцятирічного композитора як кремезного юнака, схильного до чепуру, часом зухвалого, але добродушного і милого у стосунках із друзями. Розуміючи недостатність своєї освіти, він вирушив до Йозефа Гайдна, визнаного віденського авторитету в галузі інструментальної музики (Моцарт помер роком раніше) і деякий час приносив йому для перевірки вправи в контрапункті. Гайдн, однак, незабаром охолов до норовливого учня, і Бетховен потай від нього став брати уроки у І. Шенка і потім у ґрунтовнішого І. Г. Альбрехтсбергера. Крім цього, бажаючи вдосконалитись у вокальному листі, він відвідував протягом кількох років знаменитого оперного композитора Антоніо Сальєрі. Незабаром він увійшов до гуртка, який об'єднував титулованих аматорів та професійних музикантів. Князь Карл Ліхновський ввів молодого провінціала до кола своїх друзів.

Політичне і суспільне життя Європи того часу було тривожним: коли Бетховен прибув у 1792 р. до Відня, місто було схвильоване вістями про революцію у Франції. Бетховен захоплено приймав революційні гасла і оспівував свободу своєї музики. Вулканічна, вибухова природа його творчості – безсумнівно, втілення духу часу, але у тому сенсі, що характер митця був певною мірою сформований цим часом. Сміливе порушення загальноприйнятих норм, потужне самоствердження, грозова атмосфера бетховенської музики – це було б немислимо за доби Моцарта.

Тим не менш, ранні бетховенські твори багато в чому дотримуються канонів 18 століття: це відноситься до тріо (струнних і фортепіанних), скрипкових, фортепіанних та віолончельних сонатів. Фортепіано було тоді для Бетховена найближчим інструментом, у фортепіанних творах він із граничною щирістю висловлював найпотаємніші почуття. Перша симфонія (1801) – перший суто оркестрове твір Бетховена.

Наближення глухоти.

Нам залишається лише гадати, якою мірою бетховенська глухота вплинула на його творчість. Недуга розвивалася поступово. Вже в 1798 році він скаржився на шум у вухах, йому було важко розрізняти високі тони, розуміти бесіду, що ведеться пошепки. Жах від перспективи стати об'єктом жалю – глухим композитором, він розповів про свою хворобу близькому другові – Карлу Аменді, а також лікарям, які порадили йому по можливості берегти слух. Він продовжував обертатися серед своїх віденських друзів, брав участь у музичних вечорах, багато складав. Йому так добре вдавалося приховувати глухоту, що до 1812 навіть часто зустрічалися з ним люди не підозрювали, наскільки серйозна його хвороба. Те, що під час розмови він часто відповідав невпопад, приписували поганому настрою чи неуважності.

Влітку 1802 року Бетховен пішов у тихе передмістя Відня – Хайлігенштадт. Там з'явився приголомшливий документ – «Хайлігенштадтський заповіт», болісна сповідь музика, який мучить недуга. Заповіт адресований братам Бетховена (із зазначенням прочитати та виконати після його смерті); в ньому він говорить про свої душевні страждання: болісно, ​​коли «людина, що стоїть поряд зі мною, чує чуйний здалеку награш флейти, не чутний для мене; або коли хтось чує спів пастуха, а я не можу розрізнити жодного звуку». Але тоді ж, у листі до доктора Вегелеру, він вигукує: «Я візьму долю за горлянку!», і музика, яку він продовжує писати, підтверджує це рішення: того ж літа з'являються світла Друга симфонія, чудові фортепіанні сонати op. 31 і три скрипкові сонати, репетування. 30.