Рік Райт: Світла Сторона Місяця. Повернення та концертна діяльність

Річард Вільям Райт народився 28 липня 1945 року у благополучній лондонській родині. У 17 років він закінчив престижну школу"Harberdashers" і вступив у політех на архітектурне відділення. Саме тоді Річард познайомився з Роджером Уотерсом і Ніком Мейсоном, з якими і організував свою першу команду. Група виконувала класичний ритм-енд-блюзовий матеріал, але Райту це не дуже подобалося, оскільки він більше тяжів до джазових форм. Рік був дуже задоволений, коли в їхній компанії з'явився Сід Барретт, який дав решті більшу свободу самовираження в імпровізаціях. Колектив змінив купу назв ("The Meggadeath", "Sigma 6", "The Abdabs", "Leonard's Lodgers", "The T-Set"), перед тим як дістатися до класичного "Pink Floyd". До речі, за часів "Abdabs" учасницею команди була майбутня дружина Райта, Джульєтта Гейл.

Перший альбом "Pink Floyd" практично повністю належав Барретту, але вже на "A Saucerful Of Secrets" прозвучало дві речі Райта. Також дві його композиції, "It Would Be So Nice" та "Paintbox", були видані на синглах. Другу половину альбому "Ummagumma" музиканти поділили на кілька сольних шматків. Тут Ріку належав інструментал "Sysyphus", що складається із чотирьох частин.

У першій з них звучав містичний синтезатор з литаврами, у другій - романтична фортепіанна соната, третя була надто експериментальною, а четверта була побудована на мелотронах. Надалі кермо влади поступово стали переходити до Уотерсу, але Райту все ж таки вдавалося взяти участь у створенні матеріалу. Значний внесок клавішник "Pink Floyd" зробив такі класичні речі як "Echoes", "The Great Gig In The Sky", "Us And Them". Після виходу "Animals" обстановка в групі загострилася до краю, і щоб якось спустити пару і реалізувати власні амбіції, Райт випустив сольну платівку. Для запису диска Рік запросив сайдменів, тому в деякому плані альбом був продовженням групової творчості, але тільки з ухилом у джаз. Ні турів, ні синглів на підтримку Wet Dream не було, і внаслідок реліз залишився практично непоміченим.

А пристрасті в Pink Floyd продовжували кипіти, і до моменту виходу The Wall на вимогу Уотерса Райт був виведений з офіційного складу. Втім, Рік продовжив працювати у групі, щоправда вже на сесійній основі. Цікаво, але така постановка питання врятувала клавішника в фінансовому планіпід час наступних турів.

Коли Райт був найманим працівником і отримував фіксовану ставку, інші члени команди були змушені оплачувати гастрольні витрати (перевищили доходи від концертів) зі своєї кишені. Так чи інакше, але в записі "Final Cut" Рік вже не брав участі, і його ім'я не було згадано на обкладинці. Після відходу з "Pink Floyd" Райт разом із Дейвом Харрісом з групи "Fashion" організував короткочасний проект "Zee", який випустив у 1984 році диск "Identity". Альбом був перевантажений електронікою, і пізніше Рік назвав його "помилковим експериментом". Райт повернувся до своєї рідної команди в 1987 році. Робота над "A Momentary Lapse Of Reason" була вже практично закінчена, тому якийсь час йому довелося задовольнятися напівсесійним становищем. Легалізувався Річард під час Delicate Sound Of Thunder, а на Division Bell вже повноправно брав участь і в написанні матеріалу. У 1996 році Райт випустив свій другий сольник, "Broken China".

Альбом, що мав особистісне підґрунтя (він розповідав про боротьбу дружини клавішника з депресією), був витриманий у класичному "пінкфлойдівському" стилі. Після релізу Рік зробив заяву, що готовий незабаром підготувати ще одну сольну платівку або записати саундтрек, проте ні того, ні іншого не сталося. У 2005-му музикант взяв участь у короткочасному реюніоні класичного складу "Pink Floyd", а через три роки, 15 вересня 2008-го, він помер від раку.

• Річард народився в Хетч-енді, північному передмісті Лондона.
• У 19 років Райт вступив до Політехнічного інституту на архітектурний факультет і познайомився там з Роджером Уотерсом та Ніком Мейсоном, а потім увійшов до їхньої групи.
• Архітектура дуже швидко набридла Ріку, і він перейшов до Лондонського королівського музичного коледжу.
• У 1965 році в групу прийшов Сід Барретт, і так почалися Pink Floyd, які спочатку мали назву The Pink Floyd Sounds.
• З самого початку Райт перебував під сильним впливом Барретта, слідуючи за ним у вигадуванні музики, тому припинення співпраці з Сідом справило на Ріка гнітюче враження.
• Девід Гілмор, який прийшов на зміну Барретту, незважаючи на прихильність Райта до останнього, зміг встановити "майже телепатичне" (як сам Гілмор згадував пізніше) порозуміння.
• Райту довелося залишити Pink Floyd під тиском Роджера Уотерса. Під час роботи над The ​​Wall розбіжності між Райтом та Уотерсом загострилися максимально, і Райт майже не грав під час студійних сесій. Уотерс не прощав неповної віддачі роботі. У результаті Райту довелося покинути групу, але він відіграв тур з Pink Floyd як сесійний музикант.
• Після відходу Райта Мейсон і Гілмор вирішили зберегти групу, а потім і повернути до неї Райта. До 1994 Райт був відновлений у правах учасника, але тоді групу залишив Уотерс. Райт мріяв ще раз записатися з Pink Floyd, але Уотерс не повернувся навіть після виступу з гуртом на Live 8 у 2005 році.
• Райт зіграв на сольному альбомі Гілмора On An Island і потім брав участь у турне, граючи в ньому свою класику та зриваючи овації.
• 15 вересня 2008 року Річард Райт у процесі роботи над новим сольним альбомом помер від раку у своєму будинку у Великій Британії. Після його смерті Девід Гілмор відразу ж заявив про неможливість возз'єднання Pink Floyd: "Ніхто не зможе замінити Ріка Райта".

Рік Райт: цитати

• Для мене музика подібна до медитації — я просто граю, не думаючи, що я роблю. Я просто дозволяю звукам звучати.
• Іноді я щось граю, не записуючи і просто не розумію, звідки прийшла ця мелодія, чому мої руки зробили те, що вони зробили, що це була за клавіша — нічого не розумію.
• Причина, через яку люди досі знають нас, на мою думку, — це не лише наша музика, а й величезні гроші, які обертаються сьогодні у музичної індустрії. Люди, які контролюють цю індустрію, — це бухгалтери, які повторно використовують абсолютно все, створюючи нові обкладинки, щоб заробити якомога більше грошей.
• Довелося дуже постаратися, щоби зробити тексти придатними до музики. Я не можу писати музику до тексту, як, наприклад, Елтон Джон. Елтон має великий талант до цього. Що б ти йому не дав, включаючи свої запитання, він за півгодини напише музику і зробить чудову пісню.

RICK WRIGHT

Річард Райт (також Рік Райт, повне ім'яРічард Вільям Райт, анг. Richard William Wright, Rick Wright; 28 липня 1943, Лондон - 15 вересня 2008) - британський піаніст, клавішник, автор пісень і співак, найбільш відомий участю в групі Pink Floyd.
Витончені клавішні партії Райта були невід'ємним компонентом і відмінною рисою Pink Floyd. Райт нерідко також виступав у ролі бек-вокаліста, а деяких композиціях був основним вокалістом. Не будучи таким плідним автором, як Роджер Уотерс і Девід Гілмор, він написав багато з того, що зараз вважається класикою Pink Floyd. Рік Райт помер 15 вересня 2008 року від раку, не встигнувши закінчити сольний альбом, над яким працював.
Біографія на wikipedia

Дискографія

Pink Floyd

Річард Райт брав участь у створенні всіх альбомів Pink Floyd, окрім The Final Cut.

альбоми

* The Piper at the Gates of Dawn (5 серпня 1967)
* A Saucerful of Secrets (29 червня 1968)
* Більше (27 липня 1969)
* Ummagumma (25 жовтня 1969)
* Atom Heart Mother (10 жовтня 1970)
* Meddle (30 жовтня 1971)
* Obscured by Clouds (3 червня 1972)
* The Dark Side of the Moon (24 березня 1973)
* Wish You Were Here (15 вересня 1975)
* Animals (23 січня 1977)
* The Wall (30 листопада 1979)
* A Momentary Lapse of Reason (7 вересня 1987)
* The Division Bell (30 березня 1994)

Сольна дискографія

сингли
* «Runaway» (1996)

Zee

З іншими учасниками Pink Floyd

З Девідом Гілмором

* In Concert (2001)
* On an Island (6 березня 2006)
* Live in Gdańsk (2006, реліз 2008)

З Сідом Барретом

********************************

Починаючи з альбому 1975 року Wish You Were Here і наступного турне більшість концертів Pink Floyd відкривалася піснею "Shine on You Crazy Diamond" - посвятою засновнику колективу Сіду Баррету, який на той момент вже покинув гурт. Починається ця п'ятнадцятихвилинна композиція з програшу на клавішних, якими в Pink Floyd завжди завідував Річард (Рік) Райт. У 2006 році Баррета, який довго і серйозно захоплювався важкими наркотиками, не стало, а 15 вересня 2008 року не стало і Райта - можливо, самого недооціненого учасника групи, без якого створення фірмового "флойдівського" саунду було б просто неможливим.

Повідомлення про смерть 65-річного Райта були скупі. Пресу поінформували, що музикант раптово помер після нетривалого ракового захворювання, яке медики зупинити були не в змозі. Представник Райта виступив із заявою, в якій говорилося: "Сім'я Річарда Райта, засновника Pink Floyd, з глибоким сумом оголошує про смерть Річарда, який помер у понеділок після швидкоплинного ракового захворювання". При цьому близькі музиканти звернулися до преси з проханням "поважати недоторканність приватного життя в такий важкий для сім'ї час".

А справді, які тут можуть бути додаткові коментарі? Для тих, хто любив Pink Floyd, смерть Райта - трагедія, для тих, хто "рівно дихав" до музики "стусанів", хоча важко собі уявити, що є такі люди, ще одна смерть музиканта, який розпочинав свою кар'єру в далеких 60-х , які вже стали історією, як і музика, яку вони виконували. Правда, нещодавно повідомлялося, що в Останнім часомРайт працював над новим сольним альбомом, але тепер ця робота, як і можливе возз'єднання Pink Floyd в оригінальному складі, про який мріяла вся багатомільйонна армія фанатів групи, вже ніколи не стане реальністю.

Рік Райт (повне ім'я та прізвище - Річард Вільям Райт) народився 28 липня 1943 року в Лондоні. У середині 60-х, навчаючись у Лондонській Архітектурній школі, Райт зійшовся з однокурсниками Ніком Мейсоном і Роджером Уотерсом, з якими разом сформував групу Sigma 6. До початкового складу групи увійшли також Джульєтта Гейл, яка потім стала дружиною Райта, і бас-гітарист Клай . Уотерс на той час грав на гітарі. Пізніше Метколфа замінив Брайан Клоуз (Brian Close), який зайняв місце провідного гітариста, а Уотерс перейшов на бас-гітару. Група змінювала назви, але популярності не мала. Через рік Уотерс запросив до групи, що носила на той час ім'я "The (Screaming) Abdabs", Сіда Барретта. Після цього The Abdabs припинила існування, Клоуз пішов з колективу і так з'явилися Pink Floyd.

Про історію цієї групи, яка назавжди змінила обличчя сучасної музики, ідеями якої досі користуються і модні діджеї, і лідери пост-року аж до Sigur Ros або Radiohead, написано та сказано стільки, що вистачило б на цілу енциклопедію, тому зупинимося краще на ролі Райта у творчості "стусанів". На першому альбомі - роботі 1967 року The Piper at the Gates of Dawn - Райт, який за визнанням очевидців запису диска, мав найбільш уточнений слух серед своїх колег, взяв участь у написанні двох композицій: "Pow R. Toc, що назавжди залишилася в 60-х" H" та фантастичною "Interstellar Overdrive", яка згодом неодноразово виконувалася на концертах і перезаписувалася такими артистами як Hawkwind, Camper Van Beethoven, The Melvins, Spiral Realms, Pearl Jam.

Після відходу з групи Баррета (через проблеми з наркотиками) та появи в колективі Девіда Гілмора, однією з перших робіт "стусанів" у новому складі стала написана Райтом пісня "It Would Be So Nice", в якій Рік виконав і вокальну партію. На наступному альбомі A Saucerful of Secrets (1968) були записані пісні Райта "Remember a Day" і "See-Saw". Рік також взяв участь у написанні сюїти "A Saucerful of Secrets", партія клавішних у якій досі залишається одним із найкрасивіших мазків у картині, яку "стусани" писали всі роки своєї творчості.

************************************

*********************************

Рік:1996
Країна:UK
Стиль: Rock

Tracklist^
1. Breaking Water 2:28
2. Night of a Thousand Furry Toys 4:22
3. Hidden Fear 3:28
4. Runaway 4:00
5. Unfair Ground 2:21
6. Satellite 4:06
7. Woman of Custom 3:44
8. Interlude Moore 1:16
9. Black Cloud 3:19
10. Far від Harbour Wall 6:09
11. Drowning 1:38
12. Reaching for the Rail 6:30
13. Blue Room in Venice 2:47
14. Sweet July 4:13
15. Along the Shoreline 4:36
16. Breakthrough 4:19

Сольний альбом клавішника Pink Floyd Ріка Райта (1996). Це дуже похмура робота, темою якої є клінічна депресія. У двох піснях як запрошена вокалістка виступає Sinead O`Connor

##
Про альбом Pink Floyd The Division Bell (1994) знають усі, а ось сольну роботу клавішника Ріка Райта чуло набагато менше людей. Даремно, оскільки Broken China явно перевершує останній диск Pink Floyd за концептуальністю та загальною атмосферою. Диск про лікарняну депресію наповнений чудовими похмурими піснями та інструментальними п'єсами; на піратських збірках Pink Floyd (типу Strangest Numbers) частенько можна зустріти Sweet July, Reaching for the Rail та Interlude – райтівські пісні звучать настільки по-флойдівськи, що й не відрізниш.

********************************

Ще підлітком Бейкер створював на кухні штучні частини тіла. Його можна побачити в культовому фанатському творінні режисера Вільяма Мелоуна "Нічна індичка" ("The Night Turkey"), годинникової пародії на фільм "Нічний вбивця" ("The Night Stalker"), який отримав премію "Кращий короткометражний фільм" на одному з перших фестивалів Comic Con в Сан-Дієго. Першим професійним проектом Бейкера було асистування Діку Сміту в процесі роботи над фільмом "Вигнаний диявола" ("The Exorcist").

Бейкер зміг не просто знайти своє покликання – він буквально таки сам створив собі нішу у світовому кінематографі, навчившись перетворювати людей на абсолютно неймовірних чудовиськ. За фільм "Американський перевертень у Лондоні" ("An American Werewolf in London") він отримав премію "Оскар" у категорії "Найкращий грим". Бейкер номінувався на "Оскар" у категорії "Найкращий грим" ще дев'ять разів поспіль – і п'ять разів поспіль він у цій номінації вигравав; обидва результати і досі є рекордами категорії. 3-го жовтня 2009-го гример отримав премію Джека Пірса за життєві досягнення.

Саме Бейкер розробив і створив кішку-перевертня, в яку Майкл Джексон трансформувався у своєму кліпі "Thriller". Його реалістичний підхід приніс йому – та його колегі Стену Вінстону – премію "Еммі"; вони змогли на диво переконливо зістарити молодого Сайслі Тайсона, перетворивши його на відважного довгожителя для класичного телефільму "Автобіографія міс Джейн Піттман" (The Autobiography of Miss Jane Pittman), що вийшов на каналі CBS 1974-го.

Починав Бейкер, як згадувалося, з місця помічника легендарного гримера Діка Сміта; навчившись у метра премудростям мистецтва, Рік почав розробляти ляльок для "Clokey Studious". Досвід роботи з ляльками пізніше став у нагоді йому в подальшій кар'єрі, коли він створив технологію "Анатомізація" ("Anatomation"); в рамках технології використовувався людина-оператор, що носить з'єднаний із лялькою зовнішній скелет. Система зв'язків змушувала ляльку точно дублювати всі дії оператора, дозволяючи домогтися небаченої до цього реалістичності рухів. Саме ця технологія допомогла Бейкеру у роботі над "Американським перевертнем"; ці ж прийоми Бейкер застосував у "Відеодром" ("Videodrome") Девіда Кроненберга, "Людина із зірки" ("Starman") Джона Карпентера та "Гаррі і Хендерсони" ("Harry and the Hendersons"); до речі, саме останній фільм – мила комедія для всієї родини про снігову людину – принесла Бейкеру його другий "Оскар".

До цього часу Річард все активніше працював на телебаченні – він був продюсером, фахівцем з гриму та спецефектів та розробником різних незвичайних істот. Саме Бейкер перетворив Рона Перлмана на Вінсента, одну з головних зірок культового фантастичного серіалу "Красуня і чудовисько" ("Beauty and the Beast").

Надалі Річард повернувся на великий екран. Саме він гримував Джека Ніколсона для фільму "Вовк"; його ж гримом користувався Едді Мерфі у "Чокнутому професорі" ("Nutty Professor"). До речі, саме "Професор" приніс Бейкер черговий "Оскар"; компанію йому склали "Ед Вуд" ("Ed Wood") Тіма Бертона, "Люди в чорному" ("Men in Black") та "Як Грінч вкрав Різдво" ("Dr. Seuss" How the Grinch Stole Christmas").

2008-го Бейкер отримав ступінь доктора від Академії Університету Мистецтв Сан-Франциско.

Найкращі дні

Автор статті: Петро Куліш
Джерело: журнал "InRock", N32, 2008
Автор висловлює глибоку подяку Михайлу Кузищеву та Зульфіє Малишенко(сайт) за допомогу у підготовці матеріалу.

Прихований на сцені барикадою клавішних інструментів, що цурається публічності, він сприймався чи не як статист у захоплюючій виставі під назвою "Pink Floyd", де на перших ролях блищали "візіонер" Барретт, "концептуаліст" Уотерс і цілеспрямований Гілмор. На жаль, саме відхід музиканта з життя змусив замислитися – а чим насправді Річард Райт був для гурту?

You've gotta go sometime...

"А я не боюся померти, будь-якої миті, мені все одно. Чому я повинен боятися смерті? Для цього немає причини, колись ти повинен піти..." – ці слова чутні перед початком композиції "Great Gig in the Sky" , чи не найвідомішого твору Річарда Райта Звістка про його смерть від швидкоплинного раку, що з'явилася 15 вересня, була громом серед ясного неба і призвела весь "флойдівський" всесвіт у стан глибокого шоку.

Дейв Гілмор: "Ніхто не може замінити Річарда Райта, він був моїм колегою та другом. Він був добрим, м'яким, скромним і закритим, але його душевний голос і гра були необхідними, чарівними компонентами звучання Pink Floyd. найкращі моменти у творчості групи – це ті, де він виявив себе повною мірою. Я любив його, і мені його дуже не вистачатиме”.

Нік Мейсон: "Втратити Ріка - це все одно, що втратити члена сім'ї, нехай навіть неіснуючої. Він був абсолютно неконфліктний учасник групи і, напевно, страждав від цього. Я б не сказав, що він був безтурботним, але він ніколи не нагнітав обстановку" Це робило життя набагато легшим. Я згадуватиму про Ріку з величезною любов'ю».

Роджер Уотерс: "Мені було дуже сумно дізнатися про передчасну смерть Ріка, я знав, що він був хворий, але кінець настав раптово і шокував. Складно перебільшити важливість його музичного голосу в Pink Floyd 60-х і 70-х. Гармонічне чуття Ріка було основою нашої музики.

За звичним ярликом "тихого "флойда" ховався різнобічний музикант, талановитий композитор, непересічна особистість, яка жила за своїми внутрішніми законами. Уся музика групи буквально пронизана його клавішними. – сказав Нік Мейсон: – Тому що звучання Pink Floyd це більше ніж гітара, бас та ударні. Саме саунд Ріка пов'язував усі разом”.

Другий пілот "Блюдця з секретами"

Рік Райт не отримав формальної музичної освіти, але це не завадило (а можливо, і дозволило) йому виробити власний оригінальний стиль, що поєднує вплив джазу та неокласики. Він якнайкраще доповнював і збагачував і прості гармонійні структури заснованих на фолку і блюзі пісень Уотерса і Гілмора, і " музичний живописБарретта.

За часів "барреттівського "Флойда" Рік був у групі другим за значимістю учасником після самого Сіда. Його "міражуючі" соло "завертали мізки" не гірше за гітарні екстравагантності "Сумасброду". Звучення його органу "Farfisa" стало практично еталонним для психоделії На альбомі "The Piper at the Gates of Dawn" (1967) Рік виконав не лише партії клавішних, а й провідний вокал у композиціях "Astronomy Domine" і "Matilda Mother". Коли поведінка Барретта стала неадекватною, саме на Райта дивилися як на людину, здатну замінити його в ролі автора пісень Перу Ріка належать "синглові" "Paintbox" та "It Would Be So Nice", а також "Remember a Day" та "See-Saw", що з'явилися на альбомі "A Saucerful" of Secrets" (1968). Сам Райт, проте, з властивою йому скромністю, ніколи не вважав себе добрим пісенником.

Рік був найближчим Барретту в групі, і навіть був готовий покинути Pink Floyd разом із ним, якби той цього захотів. 1970-го Райт допомагав Сіду в роботі над сольником "Barrett" (переслухайте "Love Song" і "Dominoes"!), а 1975-го вклав чималу лепту у створення посвяти "Shine On You Crazy Diamond". Дев'яту, фінальну частину цієї, нині хрестоматійної композиції, повністю написано Райтом.

Творець звукових просторів

У період пошуків нової особи "Флойд" пісні поступилися місцем довгим, складно побудованим композиціям, і Рік був повноправним учасником їхнього твору. Солюючі гітара та вокал існували всередині створюваного ним звукового простору. Його рояль та різноманітні електричні клавішні (у тому числі знаменитий "Hammond C-3" та синтезатор VCS 3) могли з рівним успіхом передавати зовсім різні стани – безтурботності земного. літнього дня("Summer '68", "Stay"), величної і холоднуватої гармонії внутрішнього і зовнішнього Космосу ("Cirrus Minor", "Embryo", "Echoes"), невиразної тривоги або нервової напруги ("Set the Controls for the Heart of the Sun", "Careful with that Axe, Eugene"). Рівне "дихання" органу і розсипи дивних і приваблюючих звуків викликали відчуття чогось загадкового, потойбічного, неземного - саме так і сприймалися Pink Floyd на рубежі 70-х.

Вінцем колективної творчості гурту став класичний альбом "The Dark Side of the Moon" (1973), і внесок Ріка в його створення був дуже суттєвим. "Яким би був "The Dark Side of the Moon" без "Us and Them" та "The Great Gig in the Sky", які він написав? - Задається питанням Гілмор. І продовжує: "Без його легких штрихів альбом "Wish You Were Here" не був би таким завершеним".

Однак друга половина 70-х приносить зміни не в кращий бік. На альбомі "Animals" (1977) клавішні Райта є ще невід'ємною частиною саунду, проте це перший диск Pink Floyd, для якого він не написав нічого. Виникає і поглиблюється конфлікт з Роджером Уотерсом, і Рік надає перевагу нервозним сесіям "The Wall" прогулянки Середземним морем на власній яхті. В результаті Райт виявляється звільненим із групи, проте залишається для проведення турне 1980-81 років у статусі найманого працівника. На прем'єрі фільму The Wall він не з'явився і участі в альбомі Final Cut (1983) не брав.

На новій хвилі

Першою за задумом сольною роботою Ріка Райта можна вважати чотиричастинну інструментальну композицію Sysyphus з альбому Ummagumma (1969). Вона відображала різнобічні інтереси автора – від класичної сюїти та авангардної п'єси до експериментів із мелотроном та випробувані ним впливи – від Рахманінова до Штокхаузена.

Перший сольний альбом Ріка "Wet Dream" (1978) був спокійним, м'яким, сповненим світлого смутку. Це звучання, зіткане із задумливих клавішних Райта, меланхолійного саксофону Мела Коллінза та ліричної гітари Сноуї Уайта, близьке до класичного "Флойда" сімдесятих, різко контрастувало з божевільним надривом уотерсівської "Стіни". У світлі цього розрив між Ріком і Роджером уявлявся природним і неминучим.

У 1983 році, в епоху " нової хвилі", Рік утворює з Дейвом Харрісом (мультіінструменталістом і вокалістом команди Fashion) дует під назвою Zee. Єдина платівка групи - "Identity" (1984) була повна ритмічної електроніки, де домінував синтезатор "Fairlight", і лише іноді прослизало звучання, віддалено на віддалено Floyd Цей матеріал не був прийнятий ні публікою, ні критикою, а сам Райт згодом відгукувався про нього як про "невдалий експеримент, який і випускати не варто".

Перша половина вісімдесятих була для Райта дуже непростим часом - видворення з Pink Floyd, розлучення з дружиною, провал проекту Zee. На якийсь час він повністю залишив велику рок-сцену, воліючи плавати на своїй яхті Середземним морем і іноді музикувати з місцевими грецькими музикантами.

Знову "у своїй тарілці"

Однак настав момент, коли Рік відчув, що знову хоче повернутися до активної діяльності. До цього моменту Роджер Уотерс вже поховав собі ідею Pink Floyd, а Девід Гілмор, долаючи його опір, намагався вдихнути в неї. нове життя. Поява Ріка була якраз вчасно.

Участь Райта в "A Momentary Lapse of Reason" (1987) була суто символічною, проте вже до середини турне 1987-1990 років він стає повноправним членом групи і робить свій внесок у концертний альбом "Delicate Sound of Thunder" (1988). Його вокал у "Time" звучить дуже впевнено, незважаючи на тривалу відсутність практики. 1992 року виходить документальний фільм"La Carrera Panamericana", для якого було написано кілька нових інструменталів, співавтором яких був і Рік – уперше з 1975 року.

На альбомі "The Division Bell" (1994), де вперше за багато років Pink Floyd звучать як єдине ціле, і сам Рік, і його клавішні зайняли належне місце. Він взяв участь у створенні п'яти композицій; саме його мелодія лягла в основу "Marooned", а музика до "Wearing the Inside Out" була написана ним повністю. Рік також виконав у цій композиції провідну вокальну партію. Оскільки Райт не вважав себе хорошим текстовиком, написання слів було доручено Ентоні Муру.

Саме Мура він узяв у співавтори, коли після закінчення світового турне, відбитого на концертнику "Pulse" (1995), взявся до роботи над своїм третім сольним альбомом "Broken China" (1996). Записати його Ріку допомагала група міцних професіоналів – Піно Палладіно (бас), Ману Катче (ударні), Домінік Міллер та Тім Ренвік (гітари). Записати вокал на двох треках ("Reaching for the Rail" та "Breakthrough") Райт запросив Шинейд О'Коннор і був дуже радий, коли та погодилася. Результатом стала зріла робота впевненого майстра, дуже "флойдівська" за духом та звучанням – концептуальний альбом про боротьбу з депресією, прототипом. головної героїніякого є третя дружина Райта, Міллі.

Замикаючи коло

Рік завжди казав, що не проти записати новий альбом Pink Floyd "як тільки Дейв дасть відмашку". На жаль, флойдівського альбому так і не сталося, натомість Рік взяв активну участь у сольних починаннях Гілмора – записався на альбомі On an Island (2006) і входив до складу його групи під час концертного турне. Дейв Гілмор: "Публіка реагувала на його появу в моєму турі дуже радісно, ​​і те, що стоячі овації стали для нього (але не для нас) величезним сюрпризом, свідчить про його скромність". Райта можна бачити на концертних DVD "David Gilmour in Concert" (2002), "Remember That Night" (2007) та CD/DVD "Live in Gdańsk" (2008).

2 липня 2005 року він взяв участь в історичному возз'єднанні чотирьох "флойдів" на "Live 8", а 10 травня 2007 року з'явився перед публікою в останній раз– на концерті пам'яті Сіда Барретта The Madcap's Last Laugh. Рік вийшов на сцену (де годиною раніше виступив Роджер) щоб разом із Дейвом і Ніком зіграти "Arnold Layne" на "фарфісі", як у далекому 1967-му... Коло замкнулося.

Останнім часом Рік працював над новим сольником, альбомом інструментальних п'єс, заснованих на грі на фортепіано. Не залишає почуття, що, на відміну своїх колег по групі, Райт не реалізувався остаточно. Він міг сказати набагато більше, але чому цього не зробив – залишиться загадкою, відповідь на яку Рік забрав із собою.

Останнє слово залишимо за самим Ріком Райтом:

"Для мене дійсно цінно, що я можу ходити вулицями, і люди підходять і просто кажуть: "Дякую вам за вашу музику", а не просять автограф. Я не хочу нікому нічого доводити, я не маю жодної потреби бути "засвіченим".

Іноді я сидів на репетиції або на саундчеку і щось грав, трохи імпровізував, а Девід підійде і скаже: Що це було? Це здорово!", а я кажу: "Поняття не маю, я не зможу повторити". Для мене грати музику схоже на медитацію. Я щось граю і не знаю, ні звідки це з'явилося, ні чому мої руки зробили те, що зробили. – я тільки дозволяю цьому вийти назовні. І такі миті справді коштовні”.