Традиційні промисли та ремесла. Найвідоміші народні промисли в Росії

Російський народний промисел поєднує у собі величезний пласт культури. Особливість нашої країни ще й у тому, що практично кожен її куточок, область чи автономний округмають свій вигляд рукоділля. Це може бути розпис за різними матеріалами, глиняні вироби та іграшки, плетіння мережив, випічка та багато іншого.

Розпис

Здавна Русь славилася весь світ художниками. Таких візерунків, які виконували наші майстри, не зміг би вигадати жоден європейський художник. Згодом склалися навіть окремі напрямки та школи, які продовжують традиції нашого народу.

Перерахувати всі види та техніки розпису на Русі практично неможливо. Їх так багато, і кожна несе у собі певні риси місцевості та культури. Найвідоміші російські народні художні промисли, це:

• Гжель. Ці сині візерунки на білому фарфорі відомі у всьому СНД та за кордоном. Спочатку посуд з особливої ​​білої глини використовувався для потреб. Згодом вона поширилася по всій Росії і навіть почала використовуватися для «аптекарських потреб». Оригінальний і незабутній візерунок на білому посуді з'явився набагато пізніше - наприкінці XIX століття.
• Художні народні промисли – Хохлома. Це ще один із загальновідомих символів Росії. Цьому помислу вже близько 400 років. Виник він у Нижньому Новгороді. Особливість малюнка полягає в тому, що на дереві чи посуді зображуються різні ягоди, квіти, птахи та звірі. При цьому використовуються переважно червона та чорна фарба на золотому фоні. Іноді застосовуються зелена та жовта.
• Городецький розпис. Цей промисел унікальний тим, що в техніці спочатку використовувалися різні породи дерева: одне світле, інше темне. У спеціальні виїмки вставлялися вирізані частини та виходив своєрідний малюнок. Пізніше почали використовувати підфарбування. Практично в кожній картинці основний елемент - кінь із гарною витягнутою шиєю.

Крім даних технік, які використовують художні ремесла та народні промисли, є ще величезна кількість розписів, якими й досі пишається вся Росія. Вони є символом нашої країни та предметом її гордості. Це Жостовська та Федоскінська та багато іншого.

Гончарний промисел

Як відомо, русичі були переважно людьми осілими та працьовитими. В побуті активно використовувався різноманітний глиняний посуд. Тому популярним на той час був такий російський народний промисел - гончарне справа.

Мало хто знає, що спочатку цим займалися виключно жінки. І лише значно пізніше цей промисел повністю перейшов у сильні руки чоловіків.

Як правило, займалися цим ремеслом у місцях природного скупчення глини. Як правило, біля них утворювалися села та поселення. Секрети гончарної справи передавалися з покоління до покоління.

Найвідомішими в Росії округами, які славилися своїми майстрами, що виготовляють чудові вироби з глини стали Новгород, Смоленськ, Рязань, Гжель, Вологда та багато інших. Зазвичай, це були райони поблизу річок і озер.

З глини робився не лише посуд. Широкого поширення набули різні іграшки, статуетки, свистки, прикраси та предмети інтер'єру. Яскравий приклад - народні промисли Гжель. Спочатку тут виготовлявся різний керамічний посуд. Зараз у будь-якій сувенірній лавці Росії можна знайти керамічний виріб із фірмовим неповторним блакитним візерунком.

У Нижегородській області гончарний промисел виник ще XVI столітті. Одним із його центрів стало село Богородське. Досі там проходить фестиваль майстрів та шанувальників цього ремесла.

У центральній частині Росії були широко відомі та застосовувалися глиняні кахлі. Таке мистецтво вимагало особливої ​​майстерності та витримки. Глиняними обналичниками прикрашалися будинки багатих бояр, а також багато церков та соборов.

Ткацтво та мереживоплетіння

Це практично таке ж традиційне мистецтво для Росії, як і розпис чи різьблення по дереву. Однак цей старовинний російський народний промисел ніс у собі магічні функції. Адже одяг у слов'ян - це не тільки спосіб захисту від холоду та негоди, а й гарний спосіб зайвий раз уберегтися від будь-якого пристріту, псування чи хвороб.

Саме тому візерунок на виробах російських майстрів такий важливий. Протягом багатьох століть він практично не змінився. У той самий час і візитна картка кожного народу, що проживає біля Росії. У них закладено інформацію про його розвиток, про важливих подіяхта героях.

Найвідомішими стали такі вироби народних промислів:

• Предмети царського вжитку.У середні віки ця майстерність дуже цінувалася і часто в будинках багатих бояр та князів можна було побачити вишиті посольські скатертини, візерункові тканини та спеціальні лляні полотна. Найбільшої популярності набули майстри Кадашевської слободи та Хамовників Московської області. Також цінувалися вироби із Черкасового та Брейтового Ярославської області.
• Пухові хустки. Це вироби, також як матрьошка або хохлому, є візитною карткоюРосії. Найбільшої популярності набули Оренбурзькі пухові хустки. Вперше про них стало відомо ще на зорі XVIII століття. Вони виготовляються з м'якого та теплого козячого пуху, а також шовкових, бавовняно-паперових та інших ниток, взятих за основу. Також відомі напіввовняні та вовняні павлово-посадські набивні хустки.
• Мереживоплетіння. Вперше цей народний промисел набув поширення в XVII столітті. У ручну мереживо виготовляється за допомогою дерев'яних паличок-коклюшок. При цьому вони мають спеціальні виїмки для ниток. Саме за допомогою цих паличок майстрині плетуть потрібні візерунки. Споконвічними центрами мереживоплетіння на Русі були Вологда, Михайлівський район у Рязані, Радянський район у Кіровській області та Єлецький район у Липецькій області.

Як і багато народних промислів Росії, ткацтво і мереживо в радянський період і сьогодні практично не розвивається. Залишилося досить мало майстрів, які могли б повністю відтворити техніку та візерунки за старовинними звичаями.

Ковальська справа

Русь завжди славилася міцними та здоровими людьми. Не дарма ковальська справа стала одним із найпочесніших і найшанованіших ремесел у наших предків. Саме про цих сильних і витривалих людей ходили легенди та складалися билини, як про гордість народу та його героїв.

Залізо було відоме ще нашим прямим предкам – слов'янам. І вже у XI столітті цей російський народний промисел набув найбільшого поширення. Навіть найбільші князівства розташовувалися саме біля покладів руди та глини.

Зазвичай ковалі самостійно добували та обробляли метал. При цьому сама техніка кування практично не змінювалася аж до XIX ст. Спочатку шматок металу розігрівався за допомогою ковальського горна, а потім за допомогою молота ущільнювався метал та віддалявся весь шлак.

Ремісники виготовляли не лише мечі. Вони давали людям замки та ключі, сокири та ножі, цвяхи та голки, котли, гирі та багато іншого.

Основними центрами ковальської справи в Росії стали місто Златоуст, яке цінувалося і шанувалося нашими царями, як збройова столиця, Павловський острог, Сибір, місто Бєлєв і багато-багато інших. Саме ці місця прославили ковальську справу й навіки включили їх у народні промисли Росії.

Різьблення по дереву та кістки

Ще одне стародавнє, але не до кінця забуте ремесло. У нашого народу все має сакральний зміст. Навіть у звичайних предметах щоденного побуту батьки намагалися використати особливі речі. Саме цього й існували різні народно-прикладні промисли. Особливо цінувалися вироби із натуральних матеріалів: камінь, кістка чи дерево.

Крім того, що з них робили різні предмети побуту, художні вироби та ін., за допомогою різьблення прикрашалися фасади будівель, робилися скульптури тощо.

Особливу популярність набули такі народні промисли:

• Шеморічська прорізна береста. Це мистецтво бере свій початок у Вологодській області. Береста, незважаючи на свою крихкість, досить міцний і довговічний матеріал. Вологодські майстри виготовляють різноманітні кошики, посуд, туеса, прикраси та навіть взуття та одяг. Особливість цих виробів полягає в тому, що з традиційним візерунком переплітається природний. рослинний орнамент, листя і ягоди, квіти та стебла.
• Варнавінське різьблення по кістці. Це мистецтво народних промислів нижегородських майстрів. Виникла вона на основі особливої ​​деревини, що виконується. Особливість таких виробів полягає в абсолютній неповторності та індивідуальності. Адже кожен предмет виконується вручну, без будь-яких шаблонів та штампів.
• Цей неординарний художній промиселстав широко відомий у XIX столітті. За допомогою даної техніки робили ковші, страви, вази та скриньки, а також будь-які предмети домашнього декору та побуту. Особливість цих виробів полягає у переважанні різних завитків, розеток, гілочок, тонування та полірування дерева.

Крім цих народних промислів, Росія багата на майстрів, які можуть не просто наносити візерунки на камінь, кістку або дерево. Вони як би доповнюють природний малюнок матеріалу своєю роботою. Саме тому ці вироби стають такими незвичайними та неповторними.

Народні промисли: іграшки

Головне для будь-якої родини – це продовження роду. Саме тому дітям завжди приділяли особливу увагу. За ними стежили, їх навчали і, звичайно, грали з ними. Для того, щоб зайняти дитину, робили спеціальні вироби: зі шкіри, тканини, дерева, каменю і т.д.

Російські народні промисли дітям:

Перелічувати всі відомі та старовинні династії, які присвятили свою майстерність дітям, можна безкінечно. І в кожної іграшки був свій характер, особливі риси, не властиві іншим.

Склодувне виробництво

Це одне з найважчих та найцікавіших занять одночасно. У Росії її склодувний промисел виник недавно - у XVIII столітті. Його засновником став князь Меньшиков. І, незважаючи на те, що спочатку на виробництво були запрошені іноземці, згодом заняття перетворилося на наш національний російський народний промисел.

Центром склодувного виробництва стало місто Клин. Саме там зараз можна потрапити на казкову виставку ялинкових іграшокта прикрас. Чому саме це підмосковне містечко? Цей край багатий на поклади найціннішого для склодувів піску - кварцового, без якого неможливе виробництво.

Ще одне місце, відоме на всю країну, це Гусак-Кришталевий. Це містечко завдячує своєю назвою старовинній склодувній фабриці, заснованій у XVIII столітті і належить відомим російським підприємцям Мальцовим.

Зараз на цьому чудовому заводі виготовляють найрізноманітніші вироби із цього крихкого матеріалу. Це фужери та келихи, вази та штофи, а також цікаві сувеніри та навіть предмети інтер'єру.

Сучасні виставки народних промислів

Зараз головне для багатьох російських ремесел та майстрів – продовжувати розвиватися. Популярність – це ключ до успіху. Адже що більше людей знає і цінує ремесло, то краще, тим більше замовлень отримують майстри.

Крім того, вироби народних промислів допомагають новому поколінню зрозуміти історію та культуру власної країни. Це не лише цікаво та пізнавально, але й дуже весело, особливо для маленьких дітей. Адже практично в кожному нашому виробі використовуються яскраві фарби, смішні малюнки із кумедними персонажами.

Як правило, місцях, де зосереджено виробництво тих чи інших виробів, проводяться щорічні ярмарки-виставки. Саме сюди майстри приносять свої найкращі вироби для демонстрації та продажу.

Найбільш відомі та цікаві сьогодні ярмарки:

• Виставка народних промислів "Ладія". Вона проходить у Нижньому Новгороді щороку. Тут представлені художні промисли як місцевих майстрів, а й кращих умільців Росії. Проходить цей захід у середині грудня.
• Етносвіт - майстри та ремесла. Проходить ця виставка у Калузькій області у вересні. На ній збираються найкращі майстри Росії та світу. У рамках цього фестивалю також проводяться дуже цікаві та пізнавальні майстер-класи для всіх бажаючих.

Соловецький ярмарок ремесел. Цю щорічну подію відвідують майстри з Ярославля, Архангельська, Мурманська, Нижнього Новгорода та інших майстрових міст та сіл. Особливо цінуються відвідувачами народні промисли – хохлома, іграшки та гжель.

Окрім цих ярмарків, є ще безліч інших, які збирають величезну кількість людей та сприяють відродженню вже давно забутих народних ремесел.

Ножовий промисел

Художня обробка металу була поширена практично на всій території Росії. І у різних районах з'явилися цілі центри виробництва ножів, посуду, різноманітних столових приладів.

Особливо славилися своїм умінням нижегородські майстри. Центром художнього металевого промислу стала Павлівська слобода. Перше нагадування про нього виникло ще у XVI столітті. Потім це мистецтво народних промислів перекинулося на інші райони та області. Наприклад, це село Ворсма. Мистецтво та вміння місцевих майстрів були відомі далеко за межами Росії. У роки СРСР це місце стало офіційною столицею Ножового промислу.

Російські ножі були прикрашені найрізноманітнішими матеріалами: від кістки до перламутру і яшми. На них виводилося особливе гравіювання, яке служило не лише прикрасою, а й своєрідним виробничим тавром.

Одними з найвідоміших будинків, які зробили ці народно-прикладні промисли сімейною справою та передавали технології та секрети майстерності від батька до синів, стали Птицини, Зав'ялові та Бірютини. Їхні вироби справили величезне враження на ярмарках-виставках у Філадельфії, Лондоні, Берліні та Парижі.

Ювелірна справа на Русі

Це один із найцінніших і найзатребуваніших народних промислів нашого народу. Досі вироби стародавніх російських майстрів вражають розум і уяви відвідувачів та експертів численних музеїв та виставок. Ювелірна справа примітна тим, що в його основі лежать багато художніх ремесел та народних промислів. Це кування, різьблення, розпис і багато чого іншого.

Ювелірні прикраси супроводжували російську людину від народження до самої смерті. Навіть на немовля одягали якісь намисто, а дівчаткам проколювали вуха у віці 6-8 років. Хлопчикам, як правило, належала одна сережка. Крім цих прикрас, у народі були популярні різноманітні браслети, персні та дорогоцінні кільця, застібки та інше. Найпоширенішим матеріалам на Русі було золото, срібло та перли. Пізніше, у період розвитку активних торговельних відносин, з'явилися рубіни, смарагди, сапфіри та гранати.

Незважаючи на те, що російськими князівськими будинками досить часто запрошувалися саме іноземні майстри, на Русі було багато власних героїв. Це Гаврило Овдокимов, який робив кришку раки для загиблого цесаревича Дмитра, московські майстри Іван Попов, Третяк Пестриков та Опанас Степанов.

Центрами ювелірного ремесла стали центральні регіони, що породили народні промисли - гжель, художнє кування та розпис тощо, Нижній Новгород, Великий Устюг та багато інших.

Цілі і завдання:

1. Ознайомити учнів зі світом професій, показати їх особливості.
2. Розвивати моральні та естетичні почуття, здійснювати міжпредметні зв'язки з історією, літературою, музикою.
3. Сприяти розвитку інтересу до предмета та вихованню почуття любові до Батьківщини.

Обладнання:

• зразки виробів та ілюстрацій - "Жостово", "Жива гжель", "Димка", "Російське мереживо і вишивка", "Російські шалі", "Містецький розпис", "Російські матрьошки".
• карта Росії, таблиці-малюнки, магнітофон, виставка книг,
• диск із презентацією “Народні промисли Росії”.

Епіграфи до уроку:

“Робота хороша, якщо в ній користь та душа.

Не те золото, що дорого і блищить,

Бо дорого, що руками майстра створено”.

Тихо звучить музика.

Полюбити Росію можна лише тоді, коли побачиш всю красу російської природи, крізь душу пропустиш трагічну та героїчну історію російського народу, здивуєшся красі архітектурних ансамблів, послухаєш прекрасну музику, торкнешся істинних творів російського народу.

Земля наша Російська споконвіку славилася своїми добрими майстрами, людьми які створювали та створюють своїми руками казкову красу.

Для того, щоб любити, необхідно все це бачити та знати.

У Росії народних художніх промислів безліч, і сьогодні ми познайомимося з деякими їх.

Цього року ви закінчуєте основну школу, і вам необхідно вибрати подальший шлях – куди піти вчитися, ким бути?

Що означає слово “професія”?

Довідкове бюро.Професія – це вид трудової діяльності, що включає сукупність теоретичних знань, практичного досвіду та трудових навичок.

Із цим терміном тісно пов'язано й інше – професійну освіту.

Професійну освіту- Сукупність знань, навичок, умінь, яка дозволяє працювати фахівцем в одній з галузей економіки нашої країни.

Вибір професії – дуже відповідальний момент у житті кожної людини. Більшість випускників шкіл обирають професії економістів, юристів. Які ж професії потрібні сьогодні в нашій країні та в нашому місті?

Довідкове бюро.

Сьогодні в економіці нашої країни не вистачає робочих спеціальностей, таких як токар, монтажник, слюсар. Бракує інженерно-технічних, будівельних спеціальностей.

У нашому місті продовжити навчання та здобути професію можна у ПТУ № 28, у зейському медичному училищі, у торговельно-економічному коледжі, у політехнічному технікумі.

За старих часів люди заробляли на хліб насущний, займаючись різними ремеслами. Що таке “ремесло” ми дізнаємось у довідковому бюро.

Довідкове бюро.

Ремесло - це дрібне виробництво готових виробів, де основу складає ручна праця. Одним із характерних ознакє виробництво виробів на замовлення споживача.

Як ви вважаєте, хлопці, чи збереглися сьогодні ремесла?

Ремесла збереглися та набули однієї з форм художньої народної творчості.

Звідки пішла ця назва "промисли"?

Дуже давно, коли ще сільськогосподарська техніка була надто простою, а малородючі землі не давали добрих урожаїв зернових, населення було змушене зайнятися різними промислами. Згодом промислова продукція обмінювалася на хліб та інші необхідні предмети. Люди спостерігали за природою та відображали ці спостереження у творах народної творчості. Поступово трудові навички закріплювалися. Найбільш активний розвиток народних промислів у всіх регіонах Росії пішов у другій половині XIX століття, поряд з ними виникла художня промисловість, де речі виробляють у великій кількості.

Мистецтво народних промислів - це сполучна ланка минулого з сьогоденням, сьогодення з майбутнім.

Багата земля російська різноманітними народними промислами.

І зараз ми з вами зробимо екскурсію найзнаменитішими, найунікальнішими центрами народної творчості.

Сьогодні я хочу оспівати і прославити
“Серце добре, щедрість та розум,
Руки вправні народу російського”.

Зараз ми запрошуємо вас до Підмосков'я, до села Гжель, де ми познайомимося з відомим на всю Росію промислом – гжельським фарфором, про який ще Ломоносів МВ. сказав: “Чи є земля на світі найчистіша, як наша гжельська, якої ніде не бачив я білизною краще”.

Гжель.

Вироби з Гжелі такі красиві, такі незвичайні, що слава про них рознеслася у нашій країні, а й там.

Ви, напевно, бачили незвичайний на вигляд посуд, у якому зачаровує краса поєднання білого та синього кольорів. Секрети краси таяться у самій природі. На південний схід від Москви розмістилися близько трьох десятків сіл та сіл, одне з них село Гжель. Походження цієї назви краєзнавці пов'язують зі словом "палити", яке має пряме відношення до промислу - вироби з глини обов'язково випалили в печі при високій температурі. Так і поширилася на всю округу ця назва, де розвивався народний керамічний промисел.

У виготовленні предметів беруть участь люди 40 професій. Майже всі операції виконуються вручну. Майстрині розписують вироби з великою любов'ю, вкладають у них частинку свого серця, доброту душі.

Що ж роблять у Гжелі? Чашки, глечики, сервізи, кружки, вази, фігурки людей та тварин. Подивіться як гарно це біло-синє порцелянове диво. Російський художник Б.М.Кустодієв говорив, що гжельські чайники і чашки цвітуть "чаклунськими синіми квітами".

І справді, є якась таємниця в тому, що холодний синій колір перетворюється на них, стаючи майже теплим.

Порцелянові чайники, свічники, годинники,
Тварини та птахи небаченої краси.
Село у Підмосков'ї прославилося тепер.
Відома всім у народі її назва – Гжель.
Пишаються в Гжелі жителі небесної синьової,
Не зустрінете на світі ви такої краси.
Блакитність небесну, що серцю так мила,
Пензель майстра на чашку легко перенесла.
Кожен художник має свій візерунок коханий
І в кожному відображається сторонка рідна.

У сучасних зразкахгжелі розливається синь-синева. Наче небеса, синя гладь річок та озер нашої батьківщини зійшла на білизну цього посуду.

А ось у гості завітала димківська іграшка!

Димковська іграшка.

Про давню димківську іграшку поведемо зараз розповідь.
У Димковому любили пісні, танці, у селі народжувалися чудо-казки.
Вечори взимку довгі та ліпили там із глини.
Усі іграшки не прості, а чарівно розписні.
І пішла про Димку слава, заслуживши цього права.

Ще одна дивовижна професія, якій люди присвячують все своє життя, це іграшкових справ майстра. У давнину глиняні іграшки створювалися не забави заради - вони були учасниками древніх обрядів. Їм приписували особливу силу: охороняти, оберігати людей від усякого зла. У всіх іграшках відображаються образи, які живуть у пам'яті людей та переносять їх традиції.

Димківські іграшки дуже різноманітні – тут і вершники на конях та птахи розписні та пані нарядні. Форма іграшок монолітна, силует фігурок відрізняється плавністю. Палітра кольорових фарб яскрава, декоративні творчі візерунки вони відображають не тільки казкових представників, а й саме життя народу.

Керамічна іграшка – традиційне мистецтво народних промислів.

Досі фігурні судини, іграшки, керамічний посуд роблять у багатьох містах та селах (Філімонове, Торжок, Сергіїв Посад та ін.).

Матрьошки.

А зараз відгадайте загадку: Вісім ляльок дерев'яних, кругловидих і рум'яних, у різнокольорових сарафанах у гості до нас вони йдуть. Вгадайте, як звати?

Хто матрьошку зробив, я не знаю.
Але мені відомо, що сотні років
Разом із Ванькою-Встанькою, як жива,
Підкорює лялька біле світло.
Де він фарби брав, майстерний майстер,
У нивах галасливих, у казковому лісі?
Створив образ невгамовної пристрасті,
Справжню російську красу.
На щоках навів зорі рум'янець,
Небо синь сплеснув у її очі
І матрьошка через всю планету
Досі впевнено йде.
Виступає гордо, велично,
З удалою посмішкою на обличчі,
І летить за нею світом слава
Про безвісного майстра-творця!

Різні бувають у світі ляльки – з дерева, з глини, їх тканини. А є особливі ляльки – матрьошки. Їх знають у всіх містах та селах – це споконвічно російський сувенір для іноземців. Перша матрьошка з'явилася майже сто років тому. Іграшкових справ майстер (В. Звездочкін) з Сергієва Посада зробив іграшку, що розбирається, і розфарбував її. Вийшла російська матрьошка прообраз Мотрони (ім'я, яке було дуже поширене на той час). Усі матрьошки відрізняються один від одного, сьогодні на них переносять образи знаменитих людей.

Робота хороша, якщо в ній користь та душа.

Розписні хустки.

А тепер вас вітають умільці із старовинного російського міста Павлівського Посаду. Здавна на Русі приналежністю жіночого одягу була хустка. Селяни ткали хустки, оздоблювали їх вишивкою, наносили на них візерунки. Виробництво хусток і шалей виникло в Росії в 19 столітті, мода прийшла з Франції, але й сьогодні це рукотворне мистецтво затребуване. Є такі промисли, які можна зустріти в будь-якому куточку Росії – це вишивка та мереживо. Мереживо використовувалися для оформлення костюмів та предметів побуту. При Петра 1 носіння мережив було наказано всім дворянам обов'язково. Всім відомі та популярні вологодські, кіровські, ялецькі мережива. Виконують мережива за допомогою кашлюк – ця робота вимагає як творчості, так і великого терпіння.

Жостове.

А зараз ми вирушимо до підмосковного села Жостове, де виготовляють розписні металеві підноси. Початок цього своєрідного мистецтва було покладено наприкінці 18 століття. Розпис проводиться на чорному тлі, застосовують і червоний і синій та інші кольори. Яскраві букети, композиції з троянд, півонії, тюльпани вражають своєю красою, народжують почуття поваги до майстрів.

А завершить нашу екскурсію народних промислів дивовижні за красою та оригінальністю мистецькі предмети мініатюрного лакового живопису.

Палехський, городецький, хохломський розпис - лакова мініатюра відбиває життя народу, російські билини, природу.

Городецький розпис – як його нам не знати.
Тут і палкі коні, молодецька стати.
Тут такі букети, які не можна описати.
Тут такі сюжети, що ні в казці сказати.
Подивіться на розпис - соковитість фарб манить.
Городецький розпис душу нам радує.

У своїх роботах майстри творять красу свого краю. Наприкінці 19 століття було поширено іконопис. На її основі виникла чорнолакова мініатюра – це лакові шкатулки, меблі, предмети посуду

Пензлик хохломський! Щиро Дякую!
Говори казку для радості життя!
Ти, як душа у народу, гарна,
Ти, як і люди, служиш Батьківщині!

Повіками складалися і відшліфовувалися форми прикладного мистецтва.

Ми живемо на Далекому Сходіякий славиться своїми майстрами. Умільці шиють одяг, взуття, головні убори, прикрашаючи їх орнаментом, бісером, вишивкою. Виготовляють вироби із хутра, шкур, створюють сувеніри. У нас у школі теж є свої майстри – умільці, на заняттях гуртків можна знайти собі справу до душі – бісероплетіння, вишивка, різьблення по дереву, випалювання, коренепластика та інші види.

Народи Росії славляться своїми майстрами талановитими та працелюбними. Багатий і різноманітний світ професій, головне у житті займатися улюбленою справою.

Народні промисли та ремесла Росії.

У нашій величезній країні, багатій різними природними матеріалами та багатонаціональними людськими ресурсами, згодом утворилася маса нових напрямів народних промислів. Навіть запозичені у "сусідів" ремесла набули певної унікальності, мотивів, характерних, часом, тільки в певній місцевості. Народні промисли Росії – це наша спадщина, яку Ви повинні знати та шанувати, щоб зберегти традиційну російську культуру та привнести до неї багато нового.

Художні народні промисли потребують окремого опису. Видів ремесел безліч, але далеко не всі вироблені вироби є високохудожніми. Але тут кордон дуже розмитий, якщо він взагалі існує. Давайте розберемося.

Відсутність чіткого визначення художніх промислів та художніх виробів говорить лише про те, що займається цим питанням дедалі менше людей. - творча діяльністьремісників, спрямована на створення унікальних та неповторних предметів з використанням їх ручних пристроїв, навичок, кмітливості та внутрішнього відчуття краси. Відповідно художні вироби – результат творчої роботи ремісника.

Чому на чолі всього я ставлю творчість? Я вважаю, що як тільки вироби починають штампуватись, копіюватися – так вони автоматично перестають бути художніми. Як мені неприємно бачити в магазині картин копії одного й того самого сюжету! Це штампування! Художник завжди у пошуку, у нього не може бути однакової картини. Так і у будь-якого ремісника кожен виріб унікальний. Ремісник може визначити свою роботу серед всього різноманіття начебто однакових предметів.

Так, до мене звернувся із запитанням майстер, який побачив фотозображення виробу у галереї на сайті. Цю фотографію я зробив у дитячому садку свого рідного селища. Майстер впізнав свою роботу і ми разом з'ясували, як цей предмет міг опинитися у мене на сайті.

Підсумуємо. Серед будь-якого ремесла можна виділити окремі художні напрямки, будь-який художній промисел може бути загублений разом із творчою жилкою. Я зовсім не кажу, що конвейєр – це погано. Йому теж є місце, але не можна втратити потяг до створення чогось нового, унікального.

Класифікація видів ремесел

Вам вже знайомі деякі види ремесел. Звичайно, ви чули про вироби з берести, дерева, металу. Так ось, види народних промислів у першу чергу утворюються від матеріалу виробів. Це і обробка металу, деревини, каменю, глини та інших матеріалів.

Ще одна градація видів народних промислів вже вужча, ніж попередня - поділ за способом обробкитого чи іншого матеріалу. У статті ми розглянемо кілька основних видів ремесла. Надалі ця стаття буде доповнеться докладнішими відомостями, а поки що буде коротким ознайомчим матеріалом.

Чіткого поділу, гадаю, немає, і можна лише щодо сформулювати деякі ремесла. До того ж, зараз види народних промислів у Росії доповнилися новими напрямками. Не знаю чи можна вже називати рукоділля, що прижилися в наш час, традиційним ремеслом. Але повернемось до того, що мені відомо. Збудую список видів ремесла саме так, як хотів: основні розділи за назвою матеріалу, а підкатегорії – за способом обробки. Усі перелічені види може бути художніми народними промислами.

1. Дерево

На теренах російської землі багато багатств. Одним із доступних безсумнівно є деревина. Доступна вона і не тільки тому, що покриває більшу частину території, а й за способами обробки. Погодьтеся, для деяких видів обробки не потрібно складних пристроїв та пристроїв. Звідси і різноманіття видів та підвидів ремесел, пов'язаних із використанням деревини.

• Різьба по дереву.Існує кілька видів різьблення по дереву:
  • Плосковимчасте різьблення (контурне, скобчасте, геометричне та ін);
  • Рельєфне різьблення (плоскорельєфне різьблення, глухе, кудринське та ін);
  • Наскрізне різьблення (прорізне та пропильне);
  • Скульптурне різьблення (об'ємне);
  • Домове різьблення (може поєднувати у собі кілька видів);
• Фрезерування. Обробка на токарному верстаті, фрезі;
• Різьблення по бересті;
• Тиснення по бересті;
• Виготовлення туесів;
• Сувенірне виробництво(обереги, прикраси, аксесуари, іграшки та картинки);

2. Метал

Коли було відкрито метал та його властивості - відбулася революція технологій. Багато предметів побуту та знаряддя праці було замінено на металеві. Не витіснило інші матеріали, аж ніяк - дозволило ефективніше їх обробляти. А завдяки властивостям металу асортименти виробів ремісників примножився в кілька разів. Обробка металу технічно набагато складніша за дерево, але справа того варта і на даний момент можна чітко сформулювати способи обробки металу:

• Кування;
• Гравіювання;
• Карбування;
• Чорнення;
• Лиття;
• Філігрань(Напайна, ажурна, об'ємна);
• Фрезерування. Обробка на токарному верстаті, фрезі.

3. Глина

Природний матеріал, що набув не меншого поширення, ніж дерево. Даний вид матеріалу страждає від небагатьох видів обробки, що позначається і на різноманітності виробів з глини. Більшу частину виробів займає посуд, а решту скульптура і сувеніри. Але пластичність і простота обробки матеріалу, поряд з доступністю, дозволяють невеликій кількості видів виробів надати неймовірні форми.

• Гончарне мистецтво;

4. Камінь.

Дуже складний у обробці. Через рідкість деяких матеріалів, складнощів у обробці – така висока вартість виробів. Взяти хоч скульптуру. Твори мистецтва середньовіччя безцінні, хоч і зроблені з мармуру чи гіпсу. Кількість майстрів набагато менша, ніж кількість, скажімо, різьбярів по дереву. Та й не кожен камінь придатний для обробки. Проте вироби з каменю, чи то дорогоцінний каміньабо величезний граніт, воістину вражають та захоплюють.

• Скульптура;
• Різьблення;
• Гіпс(відлив рельєфів та об'ємних фігур);

5. Кістка

Кістяні різьблені скриньки - дивовижні. Складні візерунки і сюжети можна розглядати нескінченно. Але поширення цього виду народних промислів залежить від території. Далеко не кожна кістка придатна для обробки, далеко не всі тварини мають необхідні цінні частини тіла і все це посилюється тим, що багато видів тварин є рідкісними і підлягають охороні.

• Різьблення;

6. Нитка

Небагато видів народних промислів можна назвати виключно жіночими. Роботу з ниткою можна зарахувати одного з них. Виготовлення виробів з нитки пов'язане з неймовірною посидючістю та зосередженням. При створенні найскладніших візерунків і предметів не обійтися без арифметики та навичок закрійки, оскільки петлі люблять рахунок, а більшість виробів - одяг, до якого застосовні окремі важливі вимоги моди, зручності, практичності та краси.

• В'язання;
• Ткацтво;
• Мереживо;
• Вишивання;

7. Шкіра

Вироби зі шкіри можна зустріти все рідше та рідше. Ціна та можливість заміни штучними полімерами позначилися на поширенні цього виду ремесла. Не пригадаю, щоб бачив у Останнім часомсправжній витвір мистецтва зі шкіри, зроблений вручну. Проте в недалекі часи застосовувався цей матеріал для створення художніх виробів. Головним чином оздоблювалися звичайні предмети вставками з різнокольорової шкіри, створювалися композиції та візерунки.

• Виготовлення одягу та взуття;
• Тиснення;
• Різьблення;

Часто майстри поєднували кілька видів ремесла одному виробі. Так, берестяні туеса могли бути прикрашені тисненням, різьбленням, розписом, так само як і їх дерев'яні кришки, різьблений камінь укладений у металеву оправу, а глиняні вироби доповнювалися різними матеріаламидля створення химерних композицій.

Це далеко не повний перелік видів ремесел. Дуже багато підвидів, особливості яких одержали своє коріння і щодо національності народів, і географічне положення, і навіть видів тварин і рослин, поширених поблизу селищ майстрів.

Багато з перелічених народних промислів ми постараємося розглянути на прикладах та майстер-класах, що відображають особливості технологій та прийомів роботи. А тебе, мій шановний читачу, я прошу про послугу: якщо є можливість зробити свій внесок у розвиток традиційного ремесла та художніх промислів – обов'язково розкажи про це іншим. Зробити це можна і на цьому ресурсі. Сайт про народні промисли шукає таланти.

Слово «ремесло» походить від латинського «ремес» (тесляр) і означало різні видиручних робіт. Промисли – від «промислити», тобто подумати. У тлумачному словникуДаля «ремесло» пояснювалося, як уміння, яким добувають хліб, промисел, що вимагає здебільшого тілесної, ніж розумової праці».

Якщо залишити осторонь спірне твердження про співвідношення фізичної та розумової праці, то побачимо, головне - це праця, яка приносить дохід. Ремесло перетворювалося на промисел, коли майстри починали створювати предмети на замовлення і продаж.

Коли певні навички та засоби вираження стають звичними – виникає традиція. І трапляється це завдяки спільним старанням різних людейТому природа народного мистецтва - колективна, але це не применшує значення творчості найбільш талановитих і шукаючих майстрів.

Стаючи масовим, промисел відтворював однотипні предмети, але не втрачав вже знайдені зразки. Промисел гинув, якщо не приносив доходу, як і сталося з використанням фабричного виробництва.

Навички ремесел і промислів передавалися з покоління до покоління, відточувалися, поступово досягаючи оптимального станудля отримання недорогої продукції, прийнятної потреб місцевих споживачів, якості. Не в кожному селі чи селі були майстри багатьох ремесел. Наприклад, лише у відносно великих поселеннях можна було знайти і чоботяра, і кравця, і коваля, і пімоката відразу. Але села дореволюційної Русі і до періоду «укрупнення» повоєнного періоду 20-го століття були часто зовсім невеликими. 5-10 дворів – уже село.

За такого розселення типовим був розвиток промислів і ремесел «селами». Тобто в одному поселенні жили гончарі, в іншому теслярі, в третьому кравці і таке інше. А обмін продукцією здійснювався природним шляхом або на найближчому ринку натуральним чином або через гроші.

У великих селах, повітових містечках умільці частіше поєднувалися в артілі. Продукція артельного виробництва, як правило, була кращої якостіі коштувала менше. Це пояснювалося тим, що в артілі існував поділ праці, крім того, артіль могла дозволити собі купівлю необхідного обладнання, що полегшувало ручну працю, та закупівлю сировини оптом. Саме з артілей і з'явилися на Русі перші промислові виробництва. Згодом практично всі промисли та ремесла на Русі еволюціонували в промисловість за винятком деяких художніх промислів, де індивідуальна майстерність має основне значення і дозволяє працювати майстру приватним чином або у складі невеликих артілей та кооперативів.

Плетіння лаптей

Ще на початку 20-го століття Росію часто називали «лапотною», підкреслюючи відсталість та примітивізм. Лапті ще на той час справді були традиційним взуттям найбідніших верств населення. Плели їх з різного матеріалу, і залежно від цього називалися постоли дубовики, ракітники, берестяники чи в'язовики. Найм'якшими і міцними вважали постоли з липового лика.
У лаптях цілий рік ходило все російське село, крім, мабуть, козацьких районів та Сибіру. Ще в роки Громадянської війни більша частина Червоної армії ходила в лаптях, а постачання солдатів лаптями було покладено на надзвичайну комісію ЧЕКВАЛАП.

Шевець

Чоботи ж довгий час залишалися розкішшю навіть для заможних селян. Навіть ті, у кого вони були, одягали їх лише у свята. «Чоботи для мужика найпривабливіший предмет... Жодна інша частина мужицького костюма не користується такою симпатією, як саме чобіт» - писав Д. Н. Мамин-Сибиряк.

На Нижегородському ярмарку в 1838 пара хороших ликових лаптей продавалася за 3 копійки, а за селянські грубі чоботи доводилося викласти 5-6 рублів. Треба сказати, що для селянина це були величезні гроші, і щоб зібрати таку суму, потрібно було продати чолу чверть жита (близько 200 кг).

Та й валянки теж могли дозволити собі на початку минулого століття далеко не всі, бо коштували вони недешево. Їх передавали у спадок і носили за старшинством. Майстрів, які виготовляли валянки, були небагато, а секрети цього ремесла передавалися з покоління до покоління. У різних регіонах Росії у валянок була своя назва: у Сибіру їх називали «пимами», у Тверській губернії - «валенцями», а Нижньому Новгороді - «чесанками».

За валянням

Ложкарі

Як відомо, за старих часів російські селяни користувалися виключно дерев'яним посудом. Особливою популярністю користувалися ложки. Їх виробляли як у великих мануфактурах при монастирях (наприклад, у Сергієво-Посадському та Кирило-Білозерському), так і в дрібних домашніх господарствах. І для багатьох сімей підсобні деревообробні промисли були основною статтею доходу.

Плетіння кошиків для ложок

Особливою популярністю користувалися розписні ложки. Блиск золота та кіноварі асоціювався, ймовірно, з царською розкішшю. Але такими ложками користувалися лише у свято. А по буднях задовольнялися незабарвленими ложками. Втім, і вони на ринках були дуже затребуваним товаром. На ринок їх доставляли у спеціальних кошиках, які покупці спустошували за кілька годин.

На початку минулого століття лише у Семенівському повіті за рік виробляли близько 100 мільйонів ложок. Ложкарну продукцію виробляли тисячі селян-кустарів, у кожного з яких була особлива спеціалізація: різьбярі, барвники, лачіли (ті, хто покривав посуд лаком).

Сім'я за виготовленням ложок

На ярмарку

Обоз із «ложковими» кошиками

Особливе місце у традиційних ремеслахна початку минулого століття займала обробка лляної сировини. Адже на той час одяг дуже часто шили саме з домотканого лляного полотна. Бавовняні та бавовняні тканини були фабричного виробництва та вважалися дорогими.

За ткацьким верстатом

Спочатку лляні стебла треба було висмикнути із землі зв'язати у снопи. Як правило, це відбувалося у серпні. Після цього до середини жовтня льон сушили.

Потім його молотили в гумнах, щоб зібрати насіння наступного року, і знову сушили, цього разу у спеціальних печах.

Вимочування льону

Тріпання льону

Наступний крок – льон м'яли у спеціальних машинах, тріпали та вичісували спеціальними гребінками. Результат – м'яке, чисте, шовковисте сіре волокно. З волокна робили нитки. Їх можна було відокремити в чанах із золою та окропом або забарвити за допомогою рослинної сировини у різні кольори. На останньому етапі нитки сушили на сонці або над грубкою будинку, розвішавши на жердинах. Тепер все готове почати ткати.

З лляними прядками

Малоросійська селянка з прядкою

Ткацтво в Росії з давніх часів було однією з основ промисловості. На початку ХХ століття виробництво тканин у Росії було однією з провідних галузей виробництва поряд з м'ясо-молочною промисловістю.

При цьому не втрачало своєї актуальності та ручне ткацтво. Як правило, це було сімейним заняттям. Не було в селі жінки, яка б не вміла ткати.

Ткали полотна з льону або вовни за допомогою ткацького табору, що зберігався у розібраному вигляді. Перед тим, як приступити до виробництва тканини, табір заносили в хату, збирали по деталях, і починалася робота.

Готове полотно або відбілювали або фарбували. Фарбування було гладким, однотонним або набивним, тобто з малюнком.

Фарбники тканини

Набивання малюнка

Білену тканину часто прикрашали різноманітною вишивкою.

Вишивати на Русі вміли і дівчата, і жінки. Цей вид народно-ужиткового мистецтвавважався одним із найпопулярніших. Вишивкою прикрашалися рушники, скатертини, покривала, весільний та святковий одяг, церковне та монарше вбрання.

Вишивальниці за роботою

Крім того, історики зазначають, що в жодній країні світу не було таких різноманітних мережив, як у Росії. Багато років у основі мереживного виробництва, у Росії був безплатний селянський працю в садибах поміщиків. А після скасування кріпосного права ця майстерність почала занепадати.

Новим поштовхом мереживного виробництва стало заснування імператрицею в 1883 Маріїнської практичної школи мереживниць. Учениці цієї школи навіть вигадали особливий вид мережива. На початку 20 століття для селян мереживо було способом заробітку, а для держави - постійною статтею експорту.

Мереживниця

Маленька мереживниця

Крім виготовлення взуття, одягу та посуду, важливе місце у російських народних промислах грала іграшка. Саме її вважали дуже важливою для виховання дітей та виробляли у величезних кількостях переважно з глини та дерева.

Плетіння ременя

Існувала також безліч столярних і гончарних промислів. Процвітала ковальська справа та плетіння кошиків.

Столярна майстерня

Плетіння кошиків

Гончар за роботою

У наші дні народне мистецтво не зникло, воно багато в чому перейшло в іншу сферу, з'явилося визначення: декоративно-ужиткове мистецтво. Слово «декор» – означає «прикрашаю». Основа декору – візерунок, орнамент. Прикладне – предмет повинен мати своє призначення. І, можливо, деякі предмети втрачають вже свою утилітарність, але при цьому набувають нового звучання - прикрашають побут і радують око, наповнюючи наш світ красою та гармонією.

Які свіжі, яскраві та чудові букети квітів. Троянди - білі, чайні, Червоні - розкрили свої ніжні пелюстки, півонії красуються пишними шапками, вогняні маки та айстри, немов великі променисті зірки, барвисті жоржини та ще якісь незнайомі, незвичайні, але не менш прекрасні квіти.

Всі ці чудові букети... намальовані на знаменитих тацях із Жостова.

Жостовський художній промисел – це декоративний живопис на металевих тацях. Виникнення промислу відносять до початку дев'ятнадцятого століття, коли у селі Жостове, Троїцькій волості (нині Митищинський район, Московської області), було відкрито майстерню з випуску лакованих виробів із пап'є-маше з мальовничими мініатюрами. Але незабаром жостовські майстри стали робити металеві таці з розписом. олійними фарбамита лаковим покриттям. У 1928 році була заснована артіль, нині Жостовська фабрика декоративного розпису.

Жостовський промисел розвивався під впливом уральського декоративного розпису, федоскинського лакової мініатюри, розписи по порцеляні підмосковних фабрик. Але вже до середини ХІХ століття склався самобутній художній стильжостівських майстрів. Сюжети розпису – квіткові, рослинні орнаменти, побутові сценки з народного життя, пейзажі. Різноманітна форма підносів.

димковська іграшка

Назва цього народного промислу пов'язана із селищем Димківська слобода, що на околиці старовинного російського міста Хлинова (пізніше м. Вятка, нині м. Кіров).

Димківська іграшка – це декоративна глиняна скульптура заввишки до 25 сантиметрів. Розпис проводиться по обпеченому в печі виробі темперними фарбами, застосовується позолота. Зображуються вершники, пані, кавалери, казкові персонажі, тварини, побутові сценки. Пози та рухи димківської іграшкидещо умовні, спрощені, згідно давньої традиціївиготовлення народної іграшки, скульптури.

Яскрава, барвиста "димка" популярна у Росії, а й там.

Городецький розпис

Цей народний художній промисел склався до середини дев'ятнадцятого століття старовинному волзькому місті Городце, відомому з літописів з 1152 року. Городець славився різьбярами по дереву, вмілими корабелами. Звичай прикрашати предмети побуту, прядки, віконниці будинків, ворота різьбленням та інкрустацією послужив джерелом народження народного промислу.

Особливості городецького розпису – чисті, яскраві фарби, чіткий контур, білі штрихи, що створюють умовний об'єм та мальовничість. Городецькі майстри зображують не лише рослинний орнамент, казкових персонажів, а й жанрові сценки На початку ХХ століття промисел відродився. З 1938 року працює артіль, з 1960 року працює фабрика "Містецький розпис".

Російська матрьошка

Матрьошка - справжня російська красуня. Рум'яна, у ошатному сарафані, на голові яскрава хусточка. Але матрьошка не ледарка, в руках у неї то серп і хлібні колосся, то качечка чи півень, то кошик із грибами-ягодами.

Але, головне, ця лялечка – із секретом! Усередині неї ховаються веселі сестрички. У порівнянні з іншими іграшками, дерев'яна молода лялечка молода, їй трохи більше ста років. Для народної іграшки це вік.

Прообразом матрьошки могли послужити "писанки" - дерев'яні, розписні крашанки, їх вже багато століть роблять на Русі. Вони бувають порожніми всередині, і більше вкладається менше. Наприкінці дев'ятнадцятого століття в Абрамцевому за ескізом художника Сергія Малютіна місцевий токар Зірочок виточив першу дерев'яну лялечку. А коли Малютін розписав її, вийшла дівчинка в російському сарафані, в хустці, з півником у руці. За переказами, хтось, побачивши ляльку, сміючись вигукнув: "До чого схожа на нашу Матрену!". З того часу і звуть цю іграшку матрьошкою.

Матрьошка - один із найпопулярніших російських сувенірів. У Московській області масове виробництво матрьошок почалося в Сергієвому Посаді з 1890, і вже в 1900 іграшка з Росії на міжнародній виставці в Парижі була відзначена золотою медаллю.

Незабаром матрьошок стали виготовляти і в інших районах країни, наприклад у місті Семенові, у селі Полхов – Майдан, на Вятській землі, у Башкирії та Воронежі.

У наші дні традиційне мистецтво матрьошки переживає своє друге народження. Ось тільки змінилася її зовнішність.

Хохломський розпис

Вже у 17 столітті у селі Хохлома проходили ярмарки, де торгували дерев'яним розписним посудом, виготовленим у селах та селах Нижегородського краю.

Хохломський розпис відрізняється характерним поєднанням золотого кольору з чорним, червоним, зеленим, іноді коричневим та помаранчевим. Зображення рослин, ягід, плодів, птахів та риб утворюють вибагливий візерунковий орнамент. Секрет "золота" Хохломи - застосування алюмінієвого (раніше срібного чи олов'яного) покриття, зверху наноситься малюнок та лак. Виріб висушується за температури 100-120 градусів. Під дією температури лак набуває жовтуватого відтінку, і крізь нього "золотом" виблискує алюмінієвий шар.

Сучасні хохломські вироби - посуд, меблі, сувеніри - створюють майстри фабрики "Хохломський художник" та об'єднання "Хохломський розпис", що у Нижегородській області.

Гжельська кераміка

Гжель - це з найвідоміших народних художніх промислів Росії. Гжельський промисел об'єднує два десятки підмосковних сіл та сіл. Вже з 14 століття у цій місцевості процвітав гончарний промисел. З середини 18 століття гжельські майстри освоїли виробництво майоліки з багатобарвним розписом за білому тлі. Розпис часто доповнювався скульптурними зображеннямилюдей, тварин, птахів.

У ХІХ столітті Гжель прославилася своїм фаянсом і порцеляною. З цього часу переважає розпис синім кобальтом на білому. Різноманітні вироби з "фірмовим" квітковим візерунком, скульптури вражають фантазією та майстерністю художників, які зберегли народні традиції. Сьогодні гжельська кераміка відома у всьому світі і, як і раніше, прикрашає наше життя.

Скопинська кераміка

Скопинська кераміка як народний художній промисел здобула популярність із другої половини дев'ятнадцятого століття. Археологічні дослідження підтверджують, що у 12 столітті в районі міста Скопіна Рязанської області вже існував гончарний промисел.

Особливість скопінської кераміки в тому, що вироби, як правило, ручної роботидоповнені ліпними зображеннями птахів, риб, фантастичних тварин. Чудовий рослинний орнамент робить скопінську кераміку справжнім витвором мистецтва. Вона вкрита кольоровою глазур'ю коричневого, зеленого або жовтого тону.

У 1934 році засновано артіль, з 1976 року – Скопинську фабрику керамічних виробів.

Філімонівська іграшка

Цей народний промисел пов'язаний із селом Філімонове, Тульської області. Здавна в цих краях робили посуд із місцевої світлої гончарної глини. Зовнішність філімонівської іграшки вражає своєю оригінальністю, незвичайністю форм. На думку фахівців, у філімонівській іграшці зберігаються споконвічні, давні традиції народної культури.

Фігурки дещо витягнуті, у розписі переважають три-чотири кольори. Сам розпис - це чергування горизонтальних смуг на білому, жовтому тлі. В орнаменті переважають кола, розетки, трикутники, зигзаги, точки. Особи на іграшках, дрібні деталі ледве позначені, як у давніх язичницьких ідолів. Розміри іграшок від 3-5 до 25-30 см. Здебільшого це свистульки.

Невигадливі філімонівські іграшки. Але іграшка радує – отже, робили її добрі руки.