Името на арт ателието за деца. Име за творческо студио

учител визуални изкустваМария Пали е уморена от работа в училище. Тя не искаше да се адаптира към стандартите, които бяха наложени там, и преди четири години създаде собствено студио „Искам да рисувам!“.

Там децата и възрастните се учат най-много да рисуват различни жанрове. Първите две години всички приходи отиваха за наем, а миналата година най-накрая успяхме да излезем на черно. Сега Мария ще отвори второ студио в Санкт Петербург.

Мария ПАЛИЙ

Основател на студио "Искам да рисувам!"

Как започна всичко

Имам две висши образования: учител по изобразително изкуство и журналист. Започва работа на 18 години като учител по рисуване в детска градина. Оттогава преподавам рисуване повече от 10 години. Тогава едновременно работих като журналист в интернет телевизия, писах сценарии за детски програми, работих две години в радиото като редактор на продукцията. И след това отново се върна на училище, защото й липсваше.

Не успях да работя там дълго време: не исках да се адаптирам към стандартите и да загубя цялата си индивидуалност. В този момент много исках аз и хората около мен да се чувстват комфортно да правят това, което обичат. Човек става щастлив именно когато прави това, което умее най-добре и споделя знанията си с други хора. И разбрах, че ще е най-добре да започна да преподавам изобразително изкуство, но без твърда рамка и правила.

През април 2009 г. нарисувах логото "Искам да рисувам!" и започна блог, чрез който намери първите ми ученици. Преподавах в къщи. С течение на времето апартаментът ми спря да побира всички и един приятел ми предложи да използвам офиса му безплатно през уикендите за уроци. За урока тогава взех 300 рубли.

Първа инвестиция

Няколко месеца по-късно спечелих около 30 000 рубли - и за 18 000 рубли успях да наема малка стая на Таганка за един месец, където вече можех да провеждам уроци през делничните дни. Останалите пари похарчих за материали. Стаята беше с вградени гардероби - няма нужда да харчите пари за мебели, за да съхранявате всичко необходимо.

Година по-късно се преместихме в Брестская в малко по-просторно, но и по-скъпо помещение - по това време парите, които спечелихме, вече бяха достатъчни за разширяване. Ние сами подредихме новото студио, боядисахме стените, измислихме дизайн. След известно време наехме чистачка, преди това чистех сам.

Основните ни приходи идват от събития в ресторанти.
и търговски центрове, фестивали, детски партита






Планове

Четири години след откриването продължавам да правя всичко сам: пиша блог, отговарям на обаждания и писма и водя счетоводство. Въпреки че няма начин постоянно да плащате на някого за тази работа. Наемаме професионален счетоводител само за помощ при нашите договори за ресторанти.

"Искам да рисувам!" стана конвейер на презентатори, които започнаха да отварят своите училища - вече има няколко такива хора. Страхотно е, че нашият модел на работа помага на хората да се вдъхновяват и да създават своите нови проекти.

В момента работим по откриването на още една работилница "Искам да рисувам!" на югозапад. Специално за това сега регистрираме търговска марка, но това отнема много време - процесът продължава около година и половина. Освен това вече получихме няколко предложения за откриване на други студия в Русия под нашата марка. Ние мислим по този въпрос. Планираме да отворим студио в Санкт Петербург.

когато започнеш нещо , отидете където ви повикат, отидете при хората, дори и да ви предложат по-малък бюджет от планирания.

Не се страхувайте да правите малко ръчно изработени неща. Няма нищо лошо сами да провеждате разговори, да пишете писма, да почиствате офиса. Но не трябва да се страхувате да поверите на хората някаква работа.

Текст: Галина Шмелева

Преди да започнете да обмисляте името на вашето въображение, опитайте се да отговорите на следните въпроси.

Как виждате своя салон широкопрофилен или специализиран - може да бъде сватбен, младежки, детски или за снимане в ретро стил. В крайна сметка името на детско фото студио трябва да отразява света на детето:

  • "Кадрик";
  • "Врабче";
  • "Представям си";
  • "При Чебурашка";
  • „Фокус Покус“.

Е, ако името на салона ще подчертае неговата дейност:

  • "ретро";
  • "Холивудски портрет";
  • "Див запад";
  • "Дворът на Екатерина II";
  • "Бонапарт";
  • „Индустриален възход”;
  • "Аелита";
  • „Ти си портфолио“.

Какви ще са наличните цени Повече ▼клиенти или само за хора с високи доходи.

Вашият салон ще се занимава само с фотография, видеозаснемане или ще предоставя декорирани площи за събития. Може би ще наемете пространство и оборудване на други специалисти.

Намерете потенциален клиент за вашия бизнес. възраст, семейно положение, хобита и дори пол, всичко трябва да се вземе предвид. Можете да изберете усъвършенствано, креативно име на фотостудио, което е привлекателно за хора с неудържим характер:

  • „Фанташна снимка“;
  • "Писък";
  • "Изстрел!";
  • "Разрез!";
  • „На дуло“;
  • „Личности на светлината“;
  • Шок!

Или можете да останете привърженик на консерватизма, да не плашите посетителите с неразбираем знак и да изберете по-просто име:

  • "Фотолиния";
  • "Мираж";
  • „Студийна снимка“;
  • "Лещи";
  • "Контраст";
  • "ПОРТРЕТЕН°".

Как можете да се обадите на фото студио - правила за именуване

Вероятно много хора си спомнят историята за избора на името на съветската кола. Беше предложено името на колата "Родина", само един въпрос от Сталин отхвърли това име като неприемливо. Той попита: "Защо ще продавате Родина?" Така че неймингът не е прищявка, а точен и разумен избор на име за вашия бизнес.


Студийната фотография гравитира към художественото творчество. Отражението в името на фотостудиото на идеята за творчество, фантазия или история на фотографията е доста често срещано:

  • "Моята история";
  • „Фотоклас“;
  • PhotoFanta;
  • "Скитници";
  • "glamurr";
  • „Черно│бяло“;
  • "Щрак!";
  • "Контраст";
  • "Яв&Нав";
  • "Ателие 1839".

Как се казва фото студиото

Кой може да участва в този отговорен бизнес и какво ще бъде приемливо за клиентите и какво може да предизвика отхвърляне.


Звук и слух

Помислете как ще се произнася и звучи вашето оригинално име на фотостудио телефонен разговор. В крайна сметка вашият администратор ще трябва да отговаря на обаждания и да се представя от името на предприятието. Например колко ясно и удобно ще бъде произношението на името - CYAN-MAGENTA-YELLOW-BLACK.

Световни марки

Научете имената на фото студия в света, в Америка или в Европа. За добре известни американски фото предприятия много имена нямат смисъл за руското ухо, въпреки че са разпознаваеми в професионална среда:

  • ДЕБИ БРУМ (Debbie Broom);
  • матмон;
  • Texturemedia (Текстурни изкушения);
  • бръснач;
  • Дигитална кухня (Дигитална кухня).

За всяко местообитание национален манталитет, собствен алгоритъм за именуване. Сред европейските фотохудожници има такива имена на институции:

  • ателиета за пчелини;
  • бяла стая студио;
  • le Red Studio;
  • Миланостудио;
  • Soho Studios;
  • Premier Park Studios;
  • Daylight Studios;
  • Зазустудио.

Тук значението на избора на име е по-ясно.

Опасностите от транслитерацията

Много предприемачи обичат да напишат проста концепция на латиница или да обърнат думата и отново да използват латински букви.Така че при превод на името на фотостудио примерите за тълкуване могат да бъдат двусмислени.

Трябва да помним за възможните неприятни или неуспешни асоциации на произтичащите думи на други езици.

Например: Ягода, всичко е ясно за руски човек, това е „Ягода“. Но жител на Германия ще заподозре собственика в неразумна похвала за собствения си професионализъм. За него ще звучи: „Аз съм Бог“. Не напразно нашата автомобилна индустрия по едно време се смущаваше да изнася автомобили под собствени имена"Жигули" и "Запорожец" и им дава имената "Лада" и "Ялта". В различни части на света руските думи са трансформирани в - жиголо, сводник, невежа и дори в свински хрущял.


Семантика и звучене на думата

Не се опитвайте да приемате фантастични думи или с ограничена област на употреба. Не забравяйте за склонението на думите при произнасяне.

Въпрос: „Кой е най-удобният начин да стигнете до вашия „Език на цвета“?“ няма да звучи правилно. В името на фотостудио, например, думата отразен ще звучи зле, въпреки че терминът е интересен - отражение или отразено. Думата "модерен" английски езикпроизнася се като "fasheng", почесва ухото с близко значение до фашизма.

Колко бързо вашите клиенти ще запомнят името на фото студиото, например:

  • "Blow Up";
  • "Пълен кадър";
  • „Работилница за обективна снимка”;
  • „Най-добрите кадри в живота ви“;
  • "Квазиграфика";
  • "Сияна"
  • .

Речници

Обърнете се към книжната мъдрост и съберете всички видове речници:

На английски дума с еднакъв правопис може да бъде както глагол, така и съществително.

Често термин, изваден от контекста, може да означава нещо съвсем различно от това, което се изискваше.

При избора на име на фотостудио списъкът с правила и препоръки е безкраен. Опитайте се да "вкусите" името мислено различни ситуации, играят асоциации. Помолете приятелите и семейството да повторят името веднага щом го запомнят. Можете, разбира се, да не се озадачавате как да назовете фотостудиото, но използвайте наличните примери.


  • Тип програмамодифициран

  • Образователна областизкуство

  • Фокус на дейноститехудожествено – естетически

  • Метод за усвояване на учебното съдържаниетворчески

  • Степента на усвояване на учебното съдържаниезадълбочено

  • Ниво на изпълнение на програматапървичен, основен и вторичен
образование

  • Формуляри за изпълнение на програматагрупа

  • Продължителност на програмата4 години

МЕТОДИЧЕСКА ПОМОЩ

Цел: възпитание на човек на бъдещето, с развито чувство за красота, със

активно творчество.


Задачи: - създават условия за свободно експериментиране със

разнообразие от художествени материали;

Запознайте учениците с универсалния език на изкуството

художествено-образни изразни средства;

Да развива артистичните и творчески способности на учениците чрез

продуктивни дейности;

Възпитавайте артистичен вкус и чувство за хармония.

Основни образователни технологии:

културно образование;

игри;

Развиващо обучение;

Хуманно-лична технология.
Методи на обучение: практичен, обяснителен и илюстративен,

проблемно търсене.


Форми на провеждане на занятията:

Индивидуален;

Група;

Колектив.

Типове класове:

Традиционни /теоретични, практически/;

Нетрадиционен.
Интердисциплинарна комуникация: изкуство, история, рисуване.

ОБЯСНИТЕЛНА ЗАПИСКА
„Детски артистичен талант –

не е прерогатив на редки гении, а по-скоро

често срещано явление, почти

винаги възникващи в благоприятно

среда на обучение и възпитание”.

Мелик - Пашаев А,

Нолявская З.Н.

Себеизразяването в рисуването е една от най-старите потребности на човека: около 25% от децата с ранна възрастпроявяване на интерес към рисуването; за тях е създадена образователната програма на арт студио "Махаон".

Образователната програма "Махаон" е създадена за изпълнение в MOU DOD "Дом на учениците" в село Первомайски, разработена на базата на съществуваща нормативни документиинституции за допълнително образование и учебни помагалаРостовцева Н.Н. Методи на преподаване на изобразително изкуство в училище, М., 1980 и Белютина Е.М. Основи на визуалната грамотност. М., 1958

Обхващайки широк спектър от образователни и възпитателни задачи на умственото, морално-волевото, естетическото и трудовото развитие на личността, изобразителното изкуство стимулира проявата на творческите способности на учениците, активира тяхното любопитство, изобретателност, формира желание за участие в дейности. за опазване на природата, историческите и културните паметници.

Уместност:В съвременните социални условия, където допълнителното образование изпълнява ролята на подготовка на индивида за самообразование и самообразование, опитът от творческа дейност е необходим за развитието на творческа личност.

Целта на обучението по изобразително изкуство в допълнителното обучение е формиране художествена култураучениците като неразделна част от духовната култура. Запознаването с изобразителното изкуство води учениците до формиране на тяхната морална и естетическа отзивчивост към красивото и грозното в живота и изкуството, формиране на художествено-творческа активност, овладяване на образния език на изобразителното изкуство.

Програмна концепциявключва съвместно сътрудничество и търсене, не за налагане на културни форми на детето, а за предлагане, не просто провеждане на класове, а изграждането им в съответствие с исканията и нуждите на групите,

Водещ е художествената дейност естетическо възпитаниедеца от предучилищна до старша възраст училищна възраст, чиято цел е да хармонизира връзката на детето с външния свят.

Предложената програма е структурирана по такъв начин, че да даде на студентите по-ясна представа за системата на взаимодействие между изкуството и живота.

Програмата се основава на следните принципи:


  • единство на обучение и възпитание;

  • връзка на емоционалното и рационалното в обучението;

  • систематично развитие на способността на учениците да възприемат художествен образв произведения на изобразителното изкуство и го създават в самостоятелни произведение на изкуствотов съответствие с възрастовите характеристики на развитие и практически опит.

Основната цел на програмата- възпитание на човек на бъдещето, с развито чувство за красота, с активно творческо начало.

Задачи:Изпълнението на целта на програмата включва следните задачи:

Образователни:

Създаване на условия за свободно експериментиране с разнообразни художествени материали;

Да запознае учениците с универсалния език на изкуството чрез средствата на художествено-образното изразяване;

Разширяване на художествено-естетическия хоризонт;

Овладяване на визуални техники с използване на различни материали и инструменти, включително експериментиране и работа в смесена техника

Разработване:

Педагози:

Култивирайте внимание, точност, целенасоченост. Развийте умения за работа в екип.

Да култивирате желание за разумна организация на свободното си време;

Възпитавайте артистичен вкус и чувство за хармония.

Програмата е насочена към развиване на такива качества като:

Оригиналност на творческата мисъл;

Способност за обобщаване и синтезиране на получената информация;

Стремеж към намиране на нови решения и необичайни идеи.

Тази програма е предназначена за ученици в начална и средна училищна възраст (7-15 години), които имат основни умения визуална дейности е предназначен за 4 години обучение. Освен това, първите две години са програма за начално ниво, следващите две години са програма за напреднало ниво.

Режим на учебни групи



Група

Възраст

Уроци

Брой уроци на седмица

Продължителност

Часа

след година


1-ва година

7-9 години

2

Един час

72

2-ра година

9-11 години

4

2 часа

144

3-та година

11-13 години

6

2 часа

216

4-та година

13-15 години

6

2 часа

216

Програмният материал предполага широко участие житейски опитдеца, примери от заобикалящата действителност. Работата, основана на наблюдение и изучаване на заобикалящата действителност, е важно условие за успешното усвояване на програмния материал от децата.

Характеристики на съдържанието на програматае, че се състои от поредица от часове и задачи, където учениците самостоятелно избират пътя на изследване на средствата за постигане на целта, където знанията на всеки по темата се актуализират, след което се обогатяват с опита на другите, коригирани в хода на общ. и интроспекция.

Системата от часове по тази програма формира мотивацията на децата за по-нататъшно образование, развивайки техните интелектуални и творчески способности. За поддържане детския интересза системно художествено творчество се използват различни формиобучение (игри, разговори, интервюта, театрализация, екскурзии); учебни помагала (TSO, разнообразен учебно-методически комплекс, музикална и литературна поредица)

Разнообразието от материали и инструменти, използвани в обучението (акварел, гваш, восъчни пастели, цветна хартия, картон, фолио, лепило, солено тесто, местни природни материали, тъкани и др.) ви позволява да ги комбинирате по различни начини и прилагате различни графични и декоративни техники (живопис, скулптура, батик, гипсова пластика, драскане, гравиране на картон и др.).

Основните методически похвати в съдържанието са: социализация, самоконструиране, социконструкция, корекция, творческо конструиране на знания.

В програмата за първата година на обучение занятията започват със запознаване със света на цветовете и техните възможности. Учениците научават най-простите форми на рисуване от цветя до дървета, от животни до хора. Например в темата: "Цветя" - учениците се запознават с техниката на остъкляване "а ла прима", но тук аз разработих своя собствена техника - това е комбинация от "а ла прима" и сол, което води до необичайно ефект в работата.

Разработена е система от комбинаторика, при която учениците чрез различни форми - капка, кръг и други, създават свои произведения - цветя, животни. растения.

Новост:За по-ефективно изучаване на темата "Човек" разработих нов метод за рисуване на човек, който използва техниката на шаблон, който е самият ученик и рисува изображението си в цял ръст.

Друга моя разработка помага в техниката на рисуване с гваш щрихи. развих се специален начинсмесване на цветове, където има ограничение - от 3 до 5 цвята. Особено ефективен при изпълнение на пейзажи в техниката "монотипия", "графика", ......

В програмата на втората година на обучение студентите се запознават със законите на композицията, където по-подробно изучават графика, живопис и скулптура. Всички задачи предвиждат познаване на правилата и техниките на композицията от децата. Например в темата: „Пейзаж” – учениците се запознават с правилата на въздушната перспектива, с техниката „скреч”. Следва обучителният етап, който включва основите на художествените знания и умения на учениците в областта на различните видове изкуства /изобразително, декоративно, конструктивно/. Теоретичната част е свързана с такива области на знанието като литература, история, изкуство, а практическата част взаимодейства с архитектура, скулптура, дизайн, изкуства и занаяти.

Студентите от втората година на обучение получават представа за ролята на изкуството в живота на обществото, за основните етапи в историята на чуждестранното изкуство, изкуството на руския народ.

Голямо място се отделя на знанията, посветени на живота и творчеството на изключителни творци.

Педагогически контрол.В края на изучаването на всяка тема, заключителни уроци, където е възможно да се сравняват различни произведения, комбинирани обща тема, сравняват работата на цялата група със своята собствена, оценяват произведението на изкуството, анализират своите дейности.

Очаквани резултати

След завършване на курса


учениците трябва да знаят:



  • видове ритъм, симетрия;


учениците трябва да могат да:





ТЕМАТИЧЕН ПЛАН

1 година обучение.

(Първо ниво)




Брой часове

Обща сума

Теория

Практикувайте

Уводна. Инструктаж по безопасност.

Тема: "Цветя".


Тема: "Животни".


Тема: "Човек".

Тема: "Пейзаж"

Конкурси и изложби.

Последен урок



ЗНАНИЯ И УМЕНИЯ ДО КРАЙазУЧЕБНА ГОДИНА

Студентите трябва да знаят:


  • техника на работа с гваш и акварел;

  • художествени термини;

  • пропорции на човешката фигура;

  • познават правилата на въздушната перспектива.

Студентите трябва да могат да:


  • седнете правилно на маса, статив, дръжте лист хартия и молив, работете свободно с молив - рисувайте линии в правилните посоки без напрежение, без да въртите листа хартия

  • притежава елементарни техники за изобразяване на пространството, предаване в рисунка на най-простата форма, обща пространствена позиция, основния цвят на обектите;

  • получавате допълнителни цветове;

  • изобразяват животни;

  • нарисувайте четки, крака;

  • прилага различни техники при изпълнение на работата;

  • наблюдавайте поетапното изпълнение на пейзажа

(Първо ниво)
Уводна.
Задачи:


  • да запознае студентите със съдържанието на 1-ви курс на обучение;

  • събуди интерес към изобразителното изкуство.

ZUN:

знание: заповеди на Арт ателието, правила за безопасност, правила за поведение на членовете на кръга
Темааз: "Цветя".
Задачи:


  • запознават учениците с палитрата от цветове и преподават елементарни техники за смесването им;

  • да развият умения за работа с акварел, гваш.

Методи и техники:

Материали:акварел, гваш, четки, хартия.

Ключови думи: спектър, репродукции, фон, запълване, скица.

Инструментариум:цветови спектър, методически трудове„Какво може гвашът“, „Какво може акварелът“, детски творби.

теория:


    1. Въведение в цветовата палитра.

    2. Цветя и акварел.

    3. Цветя и гваш.

    4. Букети цветя.

Демонстрация:цветя (живи и изкуствени), репродукции.

Практическа работа: смесване на бои, рисуване на цветя, правене на щампи, правене поздравителни картички, изработка на букети с бои.
ZUN:

Възможност за получаване на допълнителни цветове;

Познаване на термините "спектър", "възпроизвеждане".

Очаквани резултати:студентска работа, извършена в съответствие с

изисквания за смесване на цветовете.


ТемаII: "Животни".
Задачи:

  • научете учениците да изобразяват животни с помощта на техниката "a la prima".

  • да формират умения за съставяне на апликационни композиции от различни материали

Методи и техники:илюстративно, практично

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, лепило, ножица, восъчен пастел.

Ключови думи:"а ла прима", скица, скица.

Инструментариум:

работа.


теория:

1) Домашни любимци;

2) Диви животни;

3) Творческа работа.

Демонстрация:играчки, снимки, декоративни елементи.

Практическа работа:изпълнение на схемата за рисуване на животни, рисуване с акварели по техниката "a la prima", изображение на животни (котка, куче, петел, кон, мечка, заек, лисица), приложение.

ZUN:- да могат да изобразяват животни;

Познават техниката на работа с акварел и гваш;

Бъдете опитни в работата с хартия.

Очаквани резултати:творчески произведения на ученици в техниката "а ла прима", приложения, с изображение на животни

ТемаIII: "Човек".
Задачи:


  • да формират умения за рисуване на човешка фигура,

  • да запознае учениците с вида живопис – портрет и портретисти.
Методи и техники:обяснително - илюстративно, творческо -

практичен

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, лепило, ножици, восъчен пастел,

шаблони.


Ключови думи:портрет, крак, ръка, лице, профил.
Инструментариум:методически таблици, илюстрации, детски

работа.


теория:

  1. Лицето на лицето;

  2. Човешки ръце и крака;

  3. Пропорциите на фигурата.

  4. Жанрове на изобразителното изкуство: портрет
Демонстрация:рисунка на статив, репродукции на портрети.

Практическа работа:правене на маски, рисуване на портрет на мама, татко,

рисуване на автопортрет, създаване на криейтив

произведение "Моето семейство".

ZUN:- познават пропорциите на човешката фигура;

Да може да рисува четки, крака;

Прилагайте различни техники за работа

Очаквани резултати:творческа работа на учениците: портрети,

автопортрети, "Моето семейство"

ТемаIV: "Пейзаж".
Задачи:


  • продължете да преподавате последователното изграждане на композицията на картината, способността за фигуративно представяне на предвидената композиция;

  • развиват въображението, фантазията на учениците, творчески подход към процеса на рисуване.
Методи и техники:

Материали:

Ключови думи:търсене, тон, план.

Инструментариум:методически таблици, илюстрации, детски

теория:

1) Рисуване на небето;

2) Рисуване на дървета;

3) Сезони;

Демонстрация:

Практическа работа:рисунка на небето в различни часове на деня и състоянието на природата (дъжд, облаци, сняг), скици от природата на дърветата, изображение на зима, пролет, лято, есен.

ZUN:- наблюдавайте поетапното изпълнение на ландшафта;

Познавайте характеристиките на цветовата схема при изпълнение на сезоните;

Прилагайте наблюденията си в чертежи;

Познаване на правилата за въздушна перспектива.

Тема V: Конкурси и изложби
Задачи:

Развиват художествен вкус, въображение, изобретателност;

Развиват способността за възприемане и анализ на съдържанието на различни произведения на изкуството.

Методи и техники:разказно-демонстрационна, творческа и практическа работа

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, восъчен пастел, шаблони.

теория:


  1. По темата на конкурса

  2. Великден и всичко свързано с него.

Практическа работа:



  1. Великденски сувенири

  2. Изпълнение на конкурсни творби

  3. Изпълнение на изложбени творби

ТемаVI: Последен урок

Задачи:

теория:

практика:Творчески доклади, тестване, изпълнение на тестови задачи

ТЕМАТИЧЕН ПЛАН

2-ра година на обучение

(Първо ниво)



тема

Брой часове

Обща сума

теор

практика

Уводна. Инструктаж по безопасност


Тема: "Видове изобразително изкуство"


Тема: "Пейзаж"


Тема: "Натюрморт"


Тема: "Портрет"

Конкурси и изложби.

Последен урок



Обща сума

144

37

107

(Първо ниво)
Въвеждащ урок

Задачи:


  • запознаване на студентите със съдържанието на 2-ри курс на обучение.
Съдържание:Запознайте учениците с курса. Изисквания за безопасност на труда и пожарна безопасност в кабинета по изобразително изкуство. Оборудване и материали, необходими за занятията. Изисквания към творческата работа на студентите през втората година на обучение. правила вътрешни правиластая за учене.
Темааз„Видове изящни изкуства”.
Задачи:

  • да запознае учениците с видовете изобразително изкуство;

  • изследване на композиционни модели;

  • развиват творческото въображение на учениците.

Методи и техники:обяснително – илюстративно

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, восъчен пастел,

молив, гумичка.

Ключови думи:нюанс, контраст, статика, динамика.

Инструментариум:методически таблици, илюстрации, детски

работа.


теория:

    1. Изящни изкуства (живопис, графика, скулптура).

    2. Основи на композицията (контраст, нюанс, ритъм, статика, динамика, композиционен център).

    3. Рисуване (линия, щрих, петно).

    4. Основата на езика на живописта (цвят)

Демонстрация:рисунка на статив, репродукции на картини.
Практическа работа:упражнения с молив за решаване на текстури, композиционни задачи чрез рисуване, овладяване на техниката на рисуване с бои (акварел, гваш).
ZUN:- познават жанровете на изобразителното изкуство;

Да може да изпълнява работа от природата, да постига цвят и

тонални решения при предаване на обем.

Очаквани резултати:творческата работа на учениците

като се вземат предвид изискванията за основите на композицията.


ТемаII"Пейзаж".
Задачи:

  • подробно изучаване на техниките за рисуване на пейзажи;


  • запознават учениците с пейзажите.
Методи и техники:

Материали:

Ключови думи:перспектива, цвят, силует.

Инструментариум:методически таблици, илюстрации, детски

работа.


теория:

  1. Историята на ландшафта и неговите видове;

  2. Пейзаж в графика;

  3. цвят в пейзажа

Демонстрация:рисунка на статив, репродукции на картини.
Практическа работа:изпълнение на романтичен, реалистичен, фантастичен пейзаж, изпълнение на графичен пейзаж в различни материали (мастило, гваш, акварел, пастел), изпълнение на въздушна перспектива.
ZUN:- познава видовете ландшафт;

Да може да предава въздушна перспектива в рисунка.

Очаквани резултати:творческа работа на ученици по темата "Пейзаж"
ТемаIII"Натюрморт".
Задачи:


  • запознават учениците с видовете натюрморт;

  • да формират способността да рисуват прост натюрморт;

  • продължете да развивате способността да предавате в рисунките общото пространствено разположение на обектите, тяхната семантична връзка в сюжета.
Методи и техники:игриво, обяснително - илюстративно,

практичен

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, химикал, туш, пастел.

Ключови думи:асоциация, перспектива.

Инструментариум:методически таблици, илюстрации, детски

работа.


теория:

1) Историята на натюрморта;

2) Видове натюрморт;

3) Правила и техники на композиция в натюрморта.

Демонстрация:рисунка на статив, репродукции на картини.

Практическа работа:упражнения за натюрморт, асоциативен натюрморт, рисунка от натура, тематична рисунка.
ZUN:- познава видовете натюрморт;

Приложете знанията за композицията при изпълнение

натюрморт;

Очаквани резултати:творческа работа на учениците по темата

"Натюрморт"

ТемаIV"Портрет".
Задачи:


  • запознават учениците с видовете портрети;

  • продължават да учат как да предават в рисунки от природата, от паметта и от представянето, структурата на човешка фигура;

  • да научите да наблюдавате, анализирате произведения на изкуството, като вземете предвид намерението на автора.
Методи и техники:словесно-илюстративен, практичен

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, химикал, туш, пастел.

Ключови думи:портрет, ъгъл, експозиция, фрагмент.

Инструментариум:методически таблици, илюстрации, детски

работа.


теория:

  1. Историята на появата и видовете портрет;

  2. Тематична рисунка.

Демонстрация:рисунка на статив, художествени репродукции,

снимка.

Практическа работа:правене на скици по темата исторически портрет, изработка на портрети (до кръста, цял ръст, анфас, профил), тематична рисунказа състезания.
ZUN:- да може да композира портрет на листов формат;

Умейте да предавате характера и състоянието на настроението чрез

Познайте етапите на създаване на портрет.


Очаквани резултати:творческа работа на ученици по темата "Портрет"
Тема V: Конкурси и изложби
Задачи:

Продължете развитието на художествен вкус, фантазия, изобретателност;

Развиват способността за възприемане и анализ на съдържанието на различни произведения на изкуството.
Методи и техники:разказно-демонстрационна, творческа и практическа работа

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, восъчен пастел, шаблони.

теория:


  1. По темата на конкурса

  2. Великденски шарки

Практическа работа:


  1. Работилница на Дядо Коледа: карнавални маски, играчки

  2. Великденски сувенири

  3. Изпълнение на конкурсни творби

  4. Изпълнение на изложбени творби

ТемаVI: Последен урок

Задачи:проверка на развитието на учениците учебен материалслед година.

теория:обсъждане на формата на провеждане на тестова работа

практика:Творчески доклади, тестване, изпълнение на тестови задачи

ЗНАНИЯ И УМЕНИЯ ДО КРАЙIIУЧЕБНА ГОДИНА

Студентите трябва да знаят:


  • жанрове на изобразителното изкуство;

  • видове ландшафт;

  • видове натюрморт;

  • етапи на портрета.
Студентите трябва да могат да:

  • извършват работа от природата, постигат цвят и

  • тонални решения при прехвърляне на обем;

  • предават въздушна перспектива в рисунката;

  • прилагат познания по композиция при изпълнение
натюрморт;

  • съставяне на портрет на листов формат;

  • предава характера и душевното състояние чрез
образ;

ТЕРМИНОЛОГИЧЕН РЕЧНИК

Декор- дизайн на предмет, плат с десен.

Скица -скица, добре разработена в детайли.

фактура -качество на хартията на допир.

Ажур -модел.

маска -маска, наслагване върху лицето с образа на няк

характер.

Натюрморт- изображението на обектите в картината.

пейзаж -изображение на природата в картината.

Портрет -изображение на човек.

Удар -линия, начертана с молив.

нюанс -изгладено изображение по цвят и форма.

Контраст -противоположна комбинация по цвят и форма.

анималист -художник, който рисува животни.

цвят -много ярки цветове.

монотипия -печат на мастило от хартия на хартия.

Ъгъл -промяна на формата в пространството, скъсяване на формата.

колаж -работа с различни материали.

Обяснителна бележка

(напреднало ниво)


Формирането на личността може да бъде ефективно само ако в този процес творчески потенциалчовек в различни дейности. Големите възможности за развитие на креативността включват визуална дейност.

Сред многото видове изобразително изкуство едно от най-привлекателните за децата е рисуването и декорирането на платове. Работата с фини материали: коприна, сатен, бои, четки е удоволствие. Рисуването върху плат отваря пред детето широко поле за реализиране на идеи за облекло или интериорен дизайн.

Тази адаптирана програма е предназначена за обучение по декоративно рисуване на тъкани на ученици от различни възрасти (12-16 години), които учат, включително в други ателиета или асоциации. Тази програма е един от компонентите на интелектуалната работа художествено развитиеличността на детето.

Цел на програмата- разкриват и развиват потенциал артистични способностидете, за да помогне за задоволяване на нуждите на децата в практически дейности, извършвани според законите на красотата

Задачи:


  1. Изградете устойчив интерес към художествена дейност.

  2. дайте на децата обща концепцияза декоративно-приложното изкуство, неговите видове, задачи, закономерности.

  3. Да запознае децата с един от видовете декоративно-приложно изкуство - художествено рисуване на плат (батик).

  4. Да се ​​формират практически умения и способности на учениците за рисуване на тъкани ( студен батик), да запознае децата с видовете тъкани за производство на батик, със специални багрила и фиксатори, инструменти за нанасяне на слоя боя (четка, валяк, тръби, аерограф, тампон), овладее с тях целия процес на производство на студен батик (скица , картон, пренасяне на рисунката върху плат, нанасяне на резерв, рисуване, фиксиране на картината).

  5. Запознайте се с основните закони на изобразителното изкуство, които лежат в основата художествена живописвърху тъканта: законите на композицията и цвета, техники за стилизиране, техники за създаване на декоративна композиция.

  6. Да обогатява визуалния опит на децата чрез запознаването им с произведения на изкуствата и занаятите.
Тази адаптирана програма е предназначена за 2 години обучение. Всеки е добре дошъл да се присъедини към групата. Тези, които са завършили двугодишен курс в подготвителната програма, могат да продължат да учат по-нататък, като изпълняват задачи за повече високо ниво. Занятията в групата се провеждат 3 пъти седмично по 2 часа.
Основна форма на организация учебен процес - обучение или творчески урок, екскурзии, посещение и участие в изложби, разговори, игри, викторини.

Условия за изпълнение.

За успешното разработване на програмата са необходими следните материали, инструменти и условия:


  • Помещението е работилница;

  • Бои за батик;

  • Резерв - състав за фиксиране;

  • Тъкани за рисуване;

  • Инструменти - четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф, шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус.

  • Дървени рамки;
Стаята трябва да бъде проветрена и добре осветена.

Принципи на обучение:

Емоционално положителното отношение на учениците към дейностите е основното условие за развитието на детското творчество;

Счетоводство индивидуални характеристикидецата са едно от основните условия за успешно образование;

Последователността на усвояване на учебния материал;

Задоволяване на практическите сетива на детето чрез създаване на полезни и красиви неща.

Методи на обучение:

репродуктивен;

илюстративен;

проблем;

Евристичен.

ТЕМАТИЧЕН ПЛАН
3 години обучение

(напреднало ниво)


п/н

Тема


Брой часове

Обща сума

Теория

Практикувайте

1

Въведение

2

2

2

свят на дъгата

30

10

10,5

3

Калейдоскоп.

30

10

11

4

Батик

42

16

12

5

подводно царство

30

10

20

6

И есента и зимата

30

10

12

7

Пролетта е червена

30

10

21

8

Конкурси и изложби

20

2

16

9

Последен урок

2

2

Общо: 216 70 146

(напреднало ниво)
Въведение

Задачи:


  • запознаване на студентите със съдържанието на 3-ти курс на обучение.
Съдържание:"Въведение в царството на четките" - урок-игра. Представяне на образователна програма. Оборудване и материали. Условия за безопасна работа

ТЕМА I I "Свят на дъгата"

Задачи:


  • повторение и консолидиране на знанията за основите на цветознанието, смесване на цветове, художествен езиквизуални изкуства.
Методи и техники:игра, обяснително и илюстративно, практично

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, плат.

Ключови думи:ахроматични цветове, ритъм, орнамент, композиция

Инструментариум:

теория:


  1. „Какво могат да направят боите“

  2. „Дъга над поляната“

  3. „Есен. Листопад.

  4. "Ледена рапсодия".

  5. "Северно сияние".

  6. "Тъжен дъжд"

  7. "Снежен ритъм"
Демонстрация:

чертежи, цветно колело, схеми за смесване на цветове

Практическа работа:Смесване на цветове, запознаване със спектъра, упражняване на техниката на рисуване на непрекъснати цветни линии. Смесване топли цветове, разработване на приемането на еднородни пломби. Смес от студени цветове. Работа в смесени цветове. Комбинация от равномерно запълване и насочен щрих. Изображение "Rain Image", ограничена палитра. Изображение на орнамент в кръг избелване и потъмняване на цветовете

ZUN:


  • познават основите на науката за цвета;

  • основни закони на смесване на цветовете: смесване на топли цветове, смесване на студени цветове, избелване и потъмняване на цветове.

  • да може да рисува непрекъснати цветни линии,

  • комбинирайте техниката на равномерно запълване с посоката на удара.
Очаквани резултати:творческа работа на учениците по темите на часовете.

ТЕМА III: "Калейдоскоп"

Задачи:

Методи и техники:обяснително и илюстративно, практично

Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф, гваш

Ключови думи:орнамент (геометричен, зооморфен, флорален), симетрия, асиметрия, баланс, статика, динамика, нюанси, скица

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин

теория:


  1. "Геометричен орнамент в ивица".

  2. Видове ритъм (хоризонтален, вертикален)

  3. "Геометричен орнамент в квадрат".

  4. "Мъниста от офика". Въведение в стайлинга

  5. Концепция на скица

  6. Концепцията за симетрия. контрасти

  7. Концепцията за асиметрия. Баланс, статика, динамика, нюанси.

  8. Композиционен център. Състав на централната греда.
Демонстрация:рисуване на статив, скици на произведения, снимки,

чертежи


Практическа работа:Упражняване на приемането на работа от колористите. Скициране от натура и стайлинг. Подчертаване на основното в обекта, избор на най-изразителните детайли, премахване на второстепенното. Концепцията за условен, декоративен цвят. производителност флорален орнаментв кръг или в лента. Упражняване на приемането на равномерно запълване на цялата равнина на листа. Подобряване на уменията за декоративно оформяне на предмети. Скициране от натура и декоративна обработка на предмети по него. Изпълнение на композиция за връзка. Запознаване с различни видове декоративна украса на тъкани.

ZUN:


  • познават видовете орнаменти,

  • познава основните закони на композиционното изграждане на орнамента,

  • познават понятието "скица",

  • да могат да изпълняват декоративни композиции в кръг, квадрат, лента,

  • различават видовете декоративни орнаментитъкани.
Очаквани резултати:творчески творби на учениците „Мъниста от офика“, „Плодове“, „Абстрактна композиция“
ТЕМА IV "Батик"

Задачи:


  • запознават учениците с различни видове художествена живопис,

  • да се запознаят с различни видове тъкани,

  • да развият умения за работа с багрила и резерв,

  • да преподава техниките за водене на живопис в техниката на студения батик.

Методи и техники:игра,

Търсене


Материали:

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

резерв, бои, плат
Ключови думи:батик, резерв, дизайн, "парео", техника "а ла прима",

вливане на цветове

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин

теория:


  1. „Въведение в царството на тъканите.“ Видове тъкани. Видове живопис на текстил. Използването на тъкани.

  2. Вътрешен дизайн. Дизайн на дрехи и аксесоари.

  3. Визуалните възможности на батика.

  4. Вливане на цветове. Техника "а ла прима"

Демонстрация:

Практическа работа:Приготвяне на багрила. Смесване на багрила. Упражняване на приемането на пломби върху плат. Въведение в резервите. Упражняване на техниката за рисуване на непрекъснати линии по предварително начертан контур.

Прехвърляне на шаблона върху тъканта. Работете като резерва по контур. Боядисване на плат по скица. "парео". Безплатно рисуване на плат.


ZUN:

  • познават различните видове художествена живопис,

  • познават видовете тъкани,

  • да можете да приготвяте багрила и да работите с резерв,

  • да може да рисува тъканта според скицата.
Очаквани резултати:творческа работа на учениците: "Семицветик",

Зебра, Парео

ТЕМА V "Подводно царство"
Задачи:


  • за консолидиране на техниките за рисуване в техниката на студен батик,

  • изучават видовете декоративни композиции,

  • помислете за комбинация от графични и изобразителни средства.
Методи и техники:обяснително и илюстративно, частично

Търсене рисуване в техниката студен батик.писи,

Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф,

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

резерв, бои, плат, химикал, акварел.
Ключови думи:нюанс, контраст, интериор

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин
теория:


  1. Видове линии. Изразителната сила на графиката

  2. Комбинация от графични и изобразителни средства.

  3. Видове линии.

  4. Нюанси и контрасти.
Демонстрация:скици на произведения, снимки, различни видове батик

Практическа работа:

Рисуване върху плат: салфетка, шал, вратовръзка, килимче.

Рисуване с химикал. скица на завеса. производителност

рисуване на пердета.

ZUN:


  • зная изразителни възможностикласации,

  • да може да скицира с молив и цветно,

  • да може да рисува с химикал,

  • да може да рисува салфетка, шал, вратовръзка, килим.

Очаквани резултати:Изложба на творчески творби

VI ТЕМА: „И есен, и зима“

Задачи:


  • за консолидиране на техниките за рисуване в техниката на студен батик.

  • формират представа за зооморфни елементи в декоративна композиция
Методи и техники:обяснително и илюстративно, частично

Търсене рисуване в техниката студен батик.писи,


Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф,

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

моливи

Ключови думи:пропорции, текстура, панели, статика и динамика.
Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин

теория:


  1. Статика и динамика.

  2. Графични средства за създаване на изображение.

  3. ограничена палитра

  4. Прехвърляне на фактурата. Пропорции.

  5. Скица на листата. разнообразие от растителни форми.

Демонстрация:
Практическа работа:Рисуване върху плат: шал. Рисуване с четка.

Изработване на скица на листата. Изработване на скица на завеса.

Поетапно изпълнение артистично намерение».

Извършване на боядисване на пердета.

ZUN:


  • познават зооморфните елементи в декоративната композиция,

  • да може да комбинира графични и изобразителни средства в скица,

  • да може правилно да предава текстурата и пропорциите на растенията и животните.
Очаквани резултати:изложба на творчество: „Ежата”, „Червенокоса

катерица", " Есенен пейзаж”,„ В края на гората ”,„ Удопо ”.

ТЕМА VII: „Пролетта е червена“
Задачи:


  • да продължи формирането на работата върху художествения образ,

  • да запознае студентите с характеристиките на изпълнението на художествен дизайн в декоративна композиция

Методи и техники:обяснително и илюстративно, практично

Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф,

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

Ключови думи:цветови контрасти, пропорции, стативни и монументални произведения.

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин
теория:



  1. Огледална симетрия.

  2. Станкови и монументални произведения.

Демонстрация:скици на произведения, снимки на растения и животни

Практическа работа:Рисуване върху плат: шал, шал, престилка, черга.

Изпълнение на скеч панел "Зелен шум". Декор

стативна работа "Зелен шум".

ZUN:


  • да познава зараждането, развитието и осъществяването на художествения замисъл

  • да могат да правят пана и да декорират стативни творби.

Очаквани резултати:изложба на творчески произведения: "Пеперуда", "Паун",

"Ириси", "Ягоди", "Зелен шум"

Тема V: Конкурси и изложби
Задачи:

Развитие на творческата инициатива


Методи и техники:разказно-демонстрационна, творческа и практическа работа

Материали:акварел, гваш, четки, хартия, восъчен пастел, шаблони.

теория:


  1. По темата на конкурса

Практическа работа:


  1. Работилница на Дядо Коледа: карнавални маски, играчки

  2. Изпълнение на конкурсни творби

  3. Изпълнение на изложбени творби

ТемаVI: Последен урок

Задачи:проверка на усвояването на учебния материал от учениците за годината.
практика:защита творчески проект, изпълнение на тестови задачи

ТЕМАТИЧЕН ПЛАН

4 години обучение

(напреднало ниво)

Общо: 216 20 196

4 години обучение

(задълбочено проучване)

Въведение

Задачи:


  • да запознае студентите със съдържанието на 4-ти учебен курс.
Съдържание:Въведение в образователната програма. Оборудване и материали. Условия за безопасна работа

Методи и техники:обяснителни и илюстративни

рисуване в техниката студен батик.писи,

II ТЕМА „Полски цветя”.
Задачи:


  • помнете техниките на рисуване в техниката на студен батик,

  • да формират представа на учениците за художествената концепция и художествения образ,

  • научете учениците как да направят триптих.
Методи и техники:обяснително и илюстративно, частично

Търсене рисуване в техниката студен батик.писи,


Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф,

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

резерв, багрила, плат, акварел, гваш, цветно

моливи

Ключови думи: триптих, художествен замисъл, художествен образ

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин

теория:


  1. Пренасяне на структурата на обекта. Пропорции

  2. Художествен замисъл, художествен образ

  3. Триптих
Демонстрация:скици на произведения, снимки на диви цветя, шипове,

слънчоглед

Практическа работа:Изпълнение на скица с обикновен моливи в цвят.

ZUN:


  • познават значението на художественото намерение и художествения образ,

  • да може да направи триптих.
Очаквани резултати:Изложбени творби: „Слънчогледи“, „Поле

цветя", "Златен клас"

ТЕМА III: "Есенно настроение"

Задачи:


  • да подобри техниките за рисуване в техниката на студения батик,

  • да формират умения за изпълнение на композиция по зададена тема.
Методи и техники:обяснително и илюстративно, частично

Търсене рисуване в техниката студен батик.писи,


Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф,

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

резерв, багрила, плат, акварел, гваш, цветно

моливи

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин

теория:


  1. Работа върху художествен образ

  2. Предаване на настроение чрез декоративна композиция
Демонстрация:скици на произведения, снимки на планинска пепел, калина, есен

пейзажи


Практическа работа:Скициране с обикновен молив и цветно.

Рисуване с четка. Рисуване върху плат. панел

ZUN:


  • познават характеристиките на изпълнението на художествена концепция в декоративна композиция,

  • да може да предава настроението с помощта на декоративна композиция.
Очаквани резултати:Изложбени творби: Офикови мъниста, Огън

червена калина", "Есенно настроение"

ТЕМАIV"Зимна приказка"
Задачи:


  • да продължи използването на зооморфни и растителни елементи в декоративната композиция,

  • да научи студентите да прилагат придобитите знания при проектирането на помещения.
Методи и техники:обяснително и илюстративно, практично

Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф,

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

резерв, бои, плат, акварел, гваш

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин

теория:


  1. Раждане, развитие и реализация на художествена концепция.

  2. Празнични сувенири, аксесоари.

  3. Празнична украса на стаята.

Демонстрация:скици на произведения, снимки зимен пейзаж, Коледа

бижута

Практическа работа:Скициране с обикновен молив и цветно.

Рисуване с четка. Рисуване върху плат. Панел „Колко

цветни топки на елхата.“Производство

празнични подаръци, аксесоари и декорация

помещения
ZUN:


  • да познава раждането, развитието и реализирането на художественото намерение,

  • да могат да прилагат придобитите знания в сдружението за изработка на празнични сувенири, аксесоари и интериорна декорация.
Очаквани резултати:Изложбени творби: "Танцът на снежинките",

"Горска красота"

ТЕМА V "Пролетта дойде, пролетта е пътят"

Задачи:


  • усъвършенстване на техниките за рисуване в техниката на студения батик,

  • да развият умения за създаване на тематичен панел.
Методи и техники:обяснително и илюстративно, практично

рисуване в техниката студен батик.писи,
Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф,

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

резерв, багрила, плат, акварел, гваш, цветно

моливи

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин

теория:


  1. Работа върху изкуството.

  2. Тематичен панел.
Демонстрация:скици на произведения, снимки на патица мандарина, ароматна

грах


Практическа работа:Скициране с обикновен молив и цветно.

Рисуване с четка. Рисуване върху плат.

ZUN:


  • да могат да реализират художествен замисъл в декоративна композиция
Очаквани резултати:Изложбени творби: "Сладък грах",

"Карам кола", "Пате мандаринка"

ТЕМА VI "Аз създавам батик"
Задачи:


  • обобщете знанията и уменията за техниките на рисуване в техниката на студения батик
Методи и техники:обяснително и илюстративно, творческо търсене

рисуване в техниката студен батик.писи,
Материали:четки, стъклени тръби, ролки, тампони, аерограф,

шаблони, прости моливи, копирна хартия, паус,

резерв, багрила, плат, акварел, гваш, цветно

моливи

Инструментариум:технология. Този прекрасен батик, A.A. Яригин
Съдържание:


  1. техники за рисуване в техниката студен батик

  2. творческо търсене

  3. развитие и реализиране на художествения замисъл

  4. особености на изпълнението на художествената концепция в декоративната композиция.

Демонстрация:скици на произведения, снимки

Практическа работа:Търсене по теми. Търсете скици. композиционен

намерение. Скица в цвят. Рисуване върху плат.


ZUN:

  • да можете да правите скици, да избирате собствена тема, изпълняват панели.
Очаквани резултати: Творческа работа по свободна тема.

ЗНАНИЯ И УМЕНИЯ ДО КРАЙIIIУЧЕБНА ГОДИНА
Студентите трябва да знаят:


  • имена на основни и вторични цветове;

  • разбират значението на термините: боя, палитра, композиция, художествена линия, орнамент, батик, резерв, багрила, заливка, ритъм. Контраст, идея, скица, декоративна композиция, пано;

  • образно-изразителни средства на графиката и живописта: линия, петно, точка, щрих, петно, текстура, цвят, тон;

  • имена на инструменти и приспособления, някои имена на тъкани

учениците трябва да могат да:


  • използват инструменти и материали: моливи, бои, четки, бои, резерв, тампони, мастило;

  • създаване на декоративни композиции в кръг, квадрат, лента;

  • използват основните техники за създаване на декоративни композиции (ритъм, симетрия, асиметрия, композиционен център0);

  • стилизират природни обекти в декоративни въз основа на художествен подбор;

  • притежава различни техники за изпълнение на художествено рисуване на тъкани с помощта на техниката студен батик.

ЗНАНИЯ И УМЕНИЯ ДО КРАЙVIУЧЕБНА ГОДИНА

Студентите трябва да знаят:


  • видове изкуства и занаяти, неговите задачи, модели, области на приложение;

  • видове декоративни композиции;

  • видове ритъм, симетрия;

  • област на използване на произведения, направени в техниката на батик;

  • техники за декориране на интериора.

учениците трябва да могат да:


  • свободно използвайте инструменти и материали, изберете ги в зависимост от задачите на изображението;

  • самостоятелно провеждане на пълен цикъл на работа в техниката на батик;

  • създават декоративни композиции по свободна и зададена тема;

  • да стилизира всякакви природни обекти в декоративни въз основа на художествен подбор, да създава декоративни композиции от тях;

  • да владее свободно различни техники за изпълнение на художествено рисуване на тъкани с помощта на техниката студен батик, да ги избира в зависимост от създавания художествен образ.

ЛИТЕРАТУРА ЗА УЧИТЕЛЯ

1 Бродски Б. "Каменни страници на историята". М., 1960

2 Белютин Е.М. „Основи на визуалната грамотност“. М., 1958

3 Гусакова M.A. "Приложение". М., 1987

4 Данилова А.И. „Камък, глина и фантазия“. М., 1991

5 Доронин А. "Вълшебната палитра на Русия." М., 1992

6 Евангулова О.С., Карев А.А. " Портретна живописв Русия през втората половина на 18 век. М., 1994

7 Кликушин Г.Ф. "Шрифтове". М., 1979

8 Михайлов А.М. „Любители на рисуването“. М., 1963

9 Ростовцев Н.Н. „Методика на обучението по изобразително изкуство в училище”. М., 1980

10 Ростовцев Н.Н. "История на методите за обучение по рисуване". М., 1981

11 Рисуване върху дърво - Магнитогорск. 1993 г

12 Рисуване. Рисуване. Състав. Читател. М., 1987

13 Соловьов С.А. „Декоративен дизайн“. М., 1987

14 Серов А.М. "Картина". М., 1975

15 Списание: "Изкуството в училище" No 5 . 2001 г. от 3-5

ЛИТЕРАТУРА ЗА ДЕЦА

1 Алехин А.Д. „Когато художникът започва“. М., 1993

2 Богатеев З.А. „Прекрасни занаяти от хартия.“ М., 1992

3 Каменева Е. "Какъв цвят е дъгата." М., 1971

4 Обратно към основите: фолклорно изкуствои детско творчество/ Сборник изд. Т.Я. Шрикалова. - М., 1924

5 Газарян С.С. Красиво - със собствените си ръце. - М .: Детска литература, 1979

6 Гусакова М.А. Приложение М., 1987.

7 Горяева Н.Л., Островская О.В. Декоративно и приложноизкуството в човешкия живот - М., 2001

8. Максимов Ю.В. В началото на занаятчийството. - М., 1983.

9 списания: Направи си сам. М., 1995

"Скица" изд. "Смешни картинки". 2001 г

"Млад художник" 2001 г


МЕХАНИЗЪМ ЗА ОЦЕНКА НА РЕЗУЛТАТИТЕ

  1. Диагностика на личността на детето

Индикатори

Методи

Формата

Методика

изучаване на

наблюдение

устна анкетна работа в раздел контрол по двойки

възпитание

наблюдение

обществени събития

В.Л. Савиних

Здраве

разпит на интервю

фронтална експресна диагностика

Мотивация

разпитване

писмена анкета

Емоционалност и комфорт

разпитване

писмена анкета

творчески растеж

изследване на продуктите на дейността

Изложби

Формата на отчитане на диагностичните показатели е картата „Психологическа и педагогическа подкрепа за изпълнение на образователната програма“.


  1. Формиране на умения по специални предмети

  1. Изследване на възрастовите възможности на детето:

Изследването на възможностите на децата се осъществява чрез задачи творческа природа, интервю.

Диагностиката на началните характеристики ви позволява да определите технологията на обучение.
Формата на отчитане на специален предмет ZUN е „Карта за индивидуално наблюдение на творческо развитиестудент”, където са посочени критериите за оценка на текущите и крайните резултати.

Особеността на оценката на ZUN при изучаване на продукти от творческа дейност: рисунка, скулптура.

Характерно е използването на знакова система за фиксиране на представлението:


  • Отлично

  • добре

  • Задоволително
Прилагането на механизма за оценка на получените резултати ще даде възможност да се определи нивото на всеки ученик (репродуктивно, евристично, творческо) в усвояването на образователната програма.

Нивото се записва в дневника в края на учебната година.

НИВА НА ОВЛАДЯВАНЕ НА ОБРАЗОВАТЕЛНОТО СЪДЪРЖАНИЕ

ПРОГРАМИ

Репродуктивно ниво - характеризиращ се с наличието на определено количество знания, умения и способности на учениците, което им позволява да действат по известен алгоритъм, както и желанието на учениците редовно да посещават часовете.
Еврично ниво - характеризиращ се със способността на учениците да придобиват знания сами, да прилагат предварително усвоени действия за решаване на нестандартна задача (задача), като същевременно получават субективно нова информация, както и желанието на учениците да получат реален резултат от обучението.
Творческо (креативно) ниво - характеризира се със способността на учениците да изпълняват творчески задачи, като същевременно получават нова информация и повишават нивото на тяхната вътрешна мотивация до ентусиазъм (учениците са склонни да учат сами).
ОБЯСНИТЕЛНА ЗАПИСКА

входно ниво 4-5 години
Тази програма въплъщава нов подходкъм артистичното и творческо развитие на предучилищните деца, което се състои в формулирането и прилагането на принципно нови задачи на художествената педагогика.

Основата на програмата е постепенното потапяне в света на изкуството, по-специално връзките му с живота. Всеки урок е нова стъпка в обучението. И това познание става както чрез възприемане на изкуството (професионално и народно), така и чрез практическо творческа дейностдете. Тяхното единство във всеки урок е от съществено значение.

Класовете са изградени под формата на игра - пътуване приказни страни(на посещение на бои, четки, пръчици и др.). Основната цел на тези трансформации в забавна игракласове - да научите растящ човек да мисли, да фантазира, да мисли смело и свободно, като напълно демонстрира своите способности.

Постепенно децата се включват в кръга артистичен животчрез три форми на художествена дейност, които се явяват пред тях под формата на трима приказни братя: Майсторът на образа, Майсторът на декорацията и Майсторът на конструкцията. Три форми художествено мислене(изобразителни, декоративни, конструктивни) всъщност са в основата на творчеството. Трансфер от игрова форматяхната осведоменост за научното ще стане постепенно.


ОСНОВНА ЦЕЛ- разбиране на детето за духовното съдържание на изкуството, неговия образен език и възможностите на различни художествени материали.

Обучението е разделено на три етапа. Чрез цветно необективно рисуване, а след това линия и форма, трябва да отидете с децата, за да изградите обективна композиция.


ЕТАП I

4-годишно дете фино, чувствително възприема цвета, цветови отношенияи ефекта им върху настроението. Важно е да не пропускате тази възрастова характеристика. По-добре е да започнете часовете с развитието на чувството за цвят при децата.

Задачи на първия етап:


  • помогнете на детето да намери своето разбиране за цвета и да се научи да го използва, за да изрази своите емоции и чувства;

  • формиране на художествено-творческата дейност на детето;

  • духовно развиват личността, възпитават емоционалната чувствителност, възпитават света на чувствата на детето.

II ЕТАП

На 5-годишна възраст детето развива интерес към линията, нейната пластичност и изразителност.

Задачи от II етап:


  • насочете вниманието на децата към линията като основно изразително средство;

  • развийте способността за избор фигуративни средстваза създаване на конкретен образ;

  • развиват артистичните и творчески способности на детето, неговата наблюдателност;

  • да се научат да виждат, разбират и емоционално реагират на това, което виждат.

ЕТАП III

На 6-годишна възраст има желание за рисуване на предмети, за детайлизиране в рисунка.

Задачи от етап III:


  • развиват желанието на детето да създава изображения;

  • да научите да изграждате предметни композиции, да разбирате законите на композицията;

  • да научи да вижда дейността на тримата братя-майстори - образи, украси и сгради, както в тяхното самостоятелно проявление, така и в единство;

  • да се научи да изразява отношението си към това, което човек изгражда, украсява и изобразява;

  • да възпитава чувствителен към изкуството, компетентен зрител.

КРАЙНА ЦЕЛ- формирането на художествена култура като неразделна част от духовната култура.

Обучението се основава на следните принципи:


  • единство и постепенно потапяне в света на изкуството;

  • сравнение въз основа на възприети впечатления от живота и в произведенията на изкуството;

  • достъпност и простота на изследването.
Средства за обучение:

Основното нещо е да не работите с едни и същи материали, а постоянно да ги променяте, развивайки способността да работите с всички, като използвате различни техники:


  • работа с хартия (хартиена пластика), с пластилин (барелеф), с пръчици (драскане), с естествени материали(монотипия), с мастило (блотография), със свещ (графика).

  • рисуване с длан, пръсти, гума от пяна, четки.

  • визуална гама (илюстриране на картини на художници, скулптури на архитектурни сгради и др.);

  • магнетофонни записи и др.
Методи на работа:

Разговор;


- преразказ;

наблюдения;

Обяснение с демонстрация;

предварително уточнение .

ЛИТЕРАТУРА


  1. Никологорская О. “ магически цветове”, M, AST Press, 1997

  2. Мосин И.Г. „Рисуване“ (в 2 части), Ектеринбург, U-Factoria, 2004 г.

  3. Соколникова Н.М. “Изящни изкуства” (в 2 части), М, АСТ, 1998 г

  4. Smith A., Tetchell D. “Encyclopedia of drawing”, M, ROSMEN, 2000 г.

  5. Комарова Т.С. „Рисуване за средно напреднали деца предучилищна възраст”, М, AST, 2000

  6. Максимова Н.М., Колобова Т.Г. „Приложение за деца от предучилищна възраст“, ​​М, AST 1998 г

  7. Куревина О.А., Селезнева Г.Е. „Пътуване към красивото” (в 3 часа), М, Балас, 1999 г

  8. Василиева-Гангус Л. „Уроци по занимателна работа”, М, Педагогика, 1987 г.

  9. Коротеева E.I. “Изкуството и ти”, М, Образование, 1997г

  10. Неменски Б.М. „Изкуството около нас”, М, Образование, 2005г

  11. Ишченко И. “Моята първа книга за боите”, ЛИНКА-ПРЕС, 1994 г

  12. Нерсесова O.I. „Приказки за цветовете“, М, Малиш, 1990 г

  13. Никологорская О.А., Маркус Л.И. „Лекува гнева и запълва времето“ (за графиките), списание „Направи си сам“ №3, 1990 г.

  14. Михайлова Н. "Рисуване на деца в предучилищна възраст - процес или резултат", сп. "Предучилищно възпитание" № 4, 1994 г.

  15. Кий А.И., Малцев Н.В., Козлев В.Н. и др., „Влизаме в света на красотата”, Санкт Петербург, 1995 г.

  16. Столяров Б.А. „През залите на Руския музей“, Санкт Петербург, 1993 г

  17. Мигал Б.Г. „Цветът в природата и изобразителното изкуство“, Санкт Петербург, 1993 г

  18. Мигал Б.Г. „Линия и форма в природата и изобразителното изкуство”, Санкт Петербург, 1993 г

  19. Рева Н.Д. “ Детска рисунка. Материали и техника”, Санкт Петербург, 1994 г

  20. Джели Т. „Ной, научи ни как да рисуваме животни“, Цицерон, Рудомино, 1992 г.
Споделете с приятели или запазете за себе си:

Зареждане...