ولادیمیر اووچینیکوف: "معلمان ما هنوز بهترین های جهان هستند. ولادیمیر اووچینیکوف: "موسیقی و کودکان بهترین چیز در جهان هستند

کیسلف روسلان شمیلیویچ

دانلود:

پیش نمایش:

نهاد دولتی شهرداری

اداره آموزش و پرورش منطقه شهرداری

منطقه بلبیفسکی جمهوری باشقورتستان

بودجه دولتی آموزشی

موسسه ای برای یتیمان و کودکان،

بدون مراقبت والدین مانده،

یتیم خانه بلبیفسکی،

جمهوری باشقیرستان

"جاده های میهن - 2015"

نامزدی "مردم وطن"

"مسیر V.P. Ovchinnikov به المپ موزیکال"

توسعه دهنده: Kiselev Ruslan،

دانش آموز یتیم خانه بلبیفسکی،

دانش آموز کلاس نهم مدرسه شبانه روزی MBOU آموزش عمومی پایه در بلبی

رئیس: Davletov R.D.

معلم یتیم خانه بلبیفسکی

بلبی، 2014

طرح

علمی - پژوهشی کار تاریخ محلی

"مسیر V.P. Ovchinnikov به المپ موزیکال."

1. مقدمه.
2. بخش اصلی:

1. دوران کودکی ولودیا.
2. ولودیا را در مدرسه مطالعه کنید.
3. تحصیل در مؤسسات آموزش عالی.
4. فعالیت آموزشی.
5. خیریه.
6. او غرور است!
7. خانواده.

1. نتیجه.

1. مقدمه.

نتایج سال فرهنگ که به ابتکار روسای جمهور فدراسیون روسیه VV پوتین و جمهوری باشقورتستان RZ Khamitov برگزار شد، قبلاً خلاصه شده است. این اصلا تصادفی نیست. در روسیه و باشقیرستان ما در زمینه های مختلف زندگی ما، به ویژه در زمینه فرهنگ، افراد مشهور بسیار زیادی وجود دارند، متخصصان و هنرمندان بسیاری: هنرمندان، شاعران و نویسندگان، آهنگسازان، خوانندگان و رقصندگان با استعداد، بسیاری از هموطنان ما که تجلیل کردند. باشقیرستان، روسیه به تمام جهان! هر فردی به لطف کار و فراموشی خود، کار عظیم بر روی خود به دستاوردهای بالایی رسیده است.

با نگاهی به مطبوعات، ورق زدن صفحات آلبوم خانوادگی خود، به این واقعیت برخوردیم که یک هموطن فوق العاده - یک پیانیست مشهور جهانی ولادیمیر اووچینیکوف، تنها بخش کوچکی از یتیم خانه ما است. اما بیشتر درگیر وطن کوچکش است. بالاخره او در بلبی به دنیا آمد و بزرگ شد! نسل ما متأسفانه این هموطن فوق العاده را در واقعیت ندیدیم، تصمیم گرفتیم دوران کودکی او را بشناسیم، مطالعه کنیم، فعالیت خلاق، زندگی خود. کاوش و تجزیه و تحلیل انواع منابع: ادبی، رسانه های جمعی، خاطرات قدیمی ها و ساکنان جوانتر بلبی، مواد موزه تاریخ محلی، موزه ما "آلبوم خانوادگی"، آرشیو تحریریه روزنامه "Belebeevskiye Izvestia"، "منابع" شروع به جستجو برای اثر خود "راه V. Ovchinnikov به المپ موزیکال.

هدف و وظایف کار:

1. دریابید که چگونه یک پسر ساده بلبوفسکی تحصیلات پیانیست، تحصیلات عالی موسیقی را دریافت کرد، استاد شد، شناخته شده برای تمام جهان، یک هنرپیشه.
2. نقش مادر و معلمان را در این میان نشان دهید، فعالیت خلاقانه، استعداد، درک و خواندن موسیقی او را آشکار کنید، عشق به میهن، میهن پرستی، روح گسترده و در عین حال سادگی او را نشان دهید.

1. دوران کودکی ولودیا

وقتی از V.P. Ovchinnikov پرسیده شد: تصور کنید، بیرون هوا آفتابی است، پسرها در حال بازی فوتبال هستند و مادرتان شما را "با گوش" به پیانو می کشاند، آیا چنین تصویری را از کودکی به یاد دارید؟ ولادیمیر پاسخ داد:

نه، برعکس بود. مامان موسیقی تدریس می کرد، بچه ها برای مطالعه با او آمدند و همه اینها برای من بسیار جالب بود. بلکه «با گوش» از پیانو کشیدیم.

ووا بیش از دو سال داشت که شروع به شنیدن ملودی های آشنا از طریق گوش کرد. پسر ساعت ها کنار ساز می نشست و قطعات موسیقی حفظ شده را به راحتی بازتولید می کرد. گام مطلق و حافظه غنی به ووا اجازه داد تا آهنگ را بلافاصله حفظ کند. شنیدن این همه آهنگ مد روز و مدرن توسط چنین جوانی کمی ترسناک بود. به تدریج اطرافیانش به استعداد غیرمعمول موسیقی وووا عادت کردند. و مادرش، نینا پاولونا، مجبور شد درس های موسیقی منظمی را با پسرش شروع کند.

ولادیمیر اووچینیکوف یک مرد جذاب و ساده از بلبی است. متولد 2 ژانویه 1958. در خانه ای پایین خیابان کمونیست ها.

ما چنین خانواده ای داشتیم ، نینا پاولونا از من ، مادرم ، پسرانم ، یورا و ولودیا به یاد آورد.

یورا 12 سال از ووا بزرگتر است. از صبح تا عصر کار می کردم - موسیقی تدریس می کردم. کلاس های من با دانش آموزان اغلب در خانه ما، روبروی وویک کوچک برگزار می شد. یورا پیانو هم خوب می نواخت. بچه ما همه را دید، شنید و سعی کرد خودش و با هر دو دست آن را پخش کند.

او سه ساله بود و حتی بلد نبود درست صحبت کند، اما به راحتی بازی می کرد. او یک زمین کامل مادرزادی دارد. اگر مادربزرگش او را برای پیاده روی بیرون نمی آورد، حداقل می توانست تمام روز را پشت پیانو بنشیند. ولع وووا برای موسیقی و ساز در چنین سنی ملایم مرا بسیار نگران کرد. حتی او را پیش دکتر بردم. و او توصیه کرد که با معلمان تماس بگیرید. معلمان اوفا به پسر نگاه کردند و توصیه کردند پسر را به مسکو ببرند.

ما در مسکو خوش شانس بودیم. پس از چند ماجراجویی، به معلم مدرسه مرکزی در کنسرواتوار مسکو آنا دانیلوونا آرتوبولفسکایا رسیدیم (A.D. Artobolevskaya معلم مشهور، معلم افتخاری روسیه، نویسنده کتاب ها و کتاب های درسی متعدد در مورد آموزش موسیقی کودکان است.)

او گفت که ولودیا استعداد موسیقی و صدایی مطلق دارد، که باید نت موسیقی به او آموزش داده شود و هر چه زودتر بهتر است.

A.D. Artobolevskaya موافقت کرد که او را به عنوان شاگرد خود بپذیرد. البته برای آموزش از راه دور. ما توافق کردیم که سالی دو بار با ووویک به مسکو بیاییم، تکالیف را دریافت کنیم و از اجرای آنها گزارش دهیم. بنابراین ، از چهار سالگی ، ووا شروع به مطالعه جدی موسیقی کرد.

2. مطالعات ولودیا در مدرسه.

مادر ولادیمیر، نینا پاولونا، به یاد می آورد که بردن پسر به مسکو و نه به اوفا آسان نبود. مسکو تصادفی انتخاب نشد. از این گذشته ، نینا پاولونا خودش در مسکو تحصیل کرد و از مدرسه عالی موسیقی و آموزشی به نام پس از انقلاب اکتبر فارغ التحصیل شد. به او پیشنهاد کار در یکی از گروه های مسکو داده شد، اما در سال 1950 پدرش درگذشت، برای مادرش به تنهایی سخت بود و او به بلبی بازگشت، و در مسکو دوستان، معلمانی بودند که می توانستند به وووا کمک کنند و می توانستند بماند. در اوفا چنین شرایطی وجود نداشت. و هیچ کس نمی خواست به فرستادن چنین پسر کوچکی به مدرسه شبانه روزی فکر کند: نه مادر و نه مادربزرگ. ملاقات با Artobolevskaya سرانجام انتخاب را تعیین کرد. نینا پاولونا عمداً به تمام مشکلات رفت.

به مدت سه سال، همانطور که برنامه ریزی شده بود، ووا دو بار در سال به Artobolevskaya برده شد. آنا دانیلونا یک معلم بی نظیر، یک جادوگر واقعی بود. او می دانست چگونه کلاس های تئوری خشک و خسته کننده را به یک بازی هیجان انگیز تبدیل کند. بین سفرها، ووا با مادرش درس می خواند. در سن 7 سالگی در کلاس اول به بلبی رفت. دبیرستانشماره 1 و آن را به پایان رساند. و سپس مادر و مادربزرگم تصمیم گرفتند به مسکو بروند، در آنجا زندگی و تحصیل کنند. آنها گوشه ای در مسکو اجاره کردند، یک پیانو قرض گرفتند. ولودیا در مدرسه موسیقی مرکزی در کنسرواتوار مسکو ثبت نام کرد. مادربزرگ ، النا فدوروونا ، که قبلاً پیر شده بود ، هر روز نوه خود را به مدرسه می برد و برمی گشت ، آشپزی می کرد ، می شست و به خرید می رفت. ووا و مادربزرگش به مدت 11 سال در مسکو زندگی کردند. مامان، نینا پاولونا در بلبی در چندین جا درآمد کسب کرد، از جمله کار در یتیم خانه های بلبی: شماره 1 و شماره 2 برای نگهداری از یک آپارتمان مسکو، برای زندگی مادربزرگ و ووا، برای پرداخت هزینه پیانو، برای هزینه های سفر، زیرا آنها 2-3 بار برای تعطیلات به خانه آمدند.

پس از بلبی، کوچک و ساکت، مسکو تأثیر شگفت انگیزی بر ووا گذاشت: ساختمان های بلند، ایستگاه های بزرگ راه آهن، متروی شگفت انگیز، پیش نویس های منحصر به فرد و بوی شیرین مغازه های شیرینی پزی. فضایی از نگرش والای محترمانه نسبت به موسیقی بر مدرسه حاکم بود. اما همیشه دریانوردی نرم نبود. در اینجا چیزی است که ولادیمیر اووچینیکوف به یاد می آورد: "در ابتدا مشکلات به وجود آمد. یکی از پسرها مرا "هیلبیلی" نامید و این توهین آمیز بود. اتفاقاً بعد او دوست صمیمی من شد. چنین چیزی وجود داشت: همانطور که در زمان استراحت به سرعت دور کلاس می چرخیدیم و سپس با ده دست شروع به زدن پیانو کردیم. در این "کنسرت گروهی" معلمی که همه از او می ترسیدیم وارد کلاس شد. آنقدر فریاد زد که انگار دلمان از طبقه سوم مدرسه افتاد. سپس درگیری های دلخراشی رخ داد و تنبیه شدگان توبه کننده در مقابل تمام کلاس به زانو درآمدند. فقط رویای این که از مدرسه اخراج نشوید! و در اینجا دفتر خاطرات مدرسه ولودیا است. ما از آن چه می بینیم؟ او با پشتکار، روی «4» و «5» مطالعه کرد.

علاوه بر این ، ولودیا به یاد می آورد که روح رقابت در مدرسه حاکم بود. ما در همه چیز با هم رقابت کردیم: چه کسی بهتر درس می‌خواند، چه کسی در بازی‌های دشوار بهتر بازی می‌کند، کدام کلاس بهتر فوتبال بازی می‌کند. اما با همه اینها، دوستی چنان قوی بین ما وجود داشت که من هرگز در هیچ جای دیگری ندیده بودم. این روحیه رقابت سالم بود که هدف اصلی آن شکل دادن به نگرش خلاقانه ما به موسیقی و زندگی بود.

ولادیمیر با معلمان خوش شانس بود. آنا دانیلونا آرتوبولوفسکایا نه تنها عاشق بچه ها بود، نه تنها خودش خیلی سخت کار کرد، مهمتر از همه او می توانست همه و همه چیز را در اطراف خود به خاطر هنر جمع کند. ولودیا اووچینیکوف می گوید: "در کلاس او از نظر فنی و موسیقی بالغ شدم." به زودی کل مدرسه به من افتخار کرد ، پرتره من در ردیفی از پرتره های فارغ التحصیلان برجسته مدرسه موسیقی مرکزی آویزان شد - راستوپویچ ، روژدستونسکی ، پلتنف ، اسپیواکوف ...

"در درس های آرتوبولفسکایا، ما اغلب چهار دست و دو پیانو با پیانیست های مشهوری مانند لیوبیموف، تیموفیوا، رالینین، کورولف می نواختیم. در یکی از این کلاس های عمومی، با الکسی ناسدکین، هنرمند ارجمند روسیه، دانشیار کنسرواتوار مسکو آشنا شدم. الکسی آرکادیویچ استاد عالی صدای پیانو بود، او نمونه ای از نگرش صادقانه و فداکار به موسیقی و مردم بود. به نظر می رسید که او روی صحنه، به شیوه ای نامفهوم، هماهنگی شگفت انگیزی را بین عقل و احساسات بیان می کند. و من تصمیم گرفتم: من قطعا در هنرستان تحصیل خواهم کرد - ولادیمیر پاولوویچ به یاد می آورد.

Artobolevskaya از نگرش ولودیا به موسیقی و تجارت بسیار خوشحال بود. عکسم را به او دادم. کتیبه پشت این بود:

1. تحصیل در موسسات آموزش عالی

ولادیمیر پس از فارغ التحصیلی با ممتاز از مدرسه موسیقی مرکزی (TsMSh)، در کلاس پیانو به همراه الکسی آرکادیویچ ناسدکین، استادیار این هنرستان، وارد کنسرواتوار مسکو شد، که با او اغلب در کلاس های Artobolevskaya A.D. چهار دست و دو پیانو می نواخت. السی آرکادیویچ یک معلم بسیار خواستار و در عین حال سخاوتمند بود. خود ولودیا به یاد می آورد: "او همه چیزهایی را که خودش داشت به من داد." ولودیا در حین تحصیل در هنرستان بیشتر روز خود را به موسیقی اختصاص داد، اما او پسر آرامی نبود که به دلیل موسیقی نور سفید را نبیند. در طول بقیه، او اغلب فوتبال بازی می کرد، دوچرخه سواری می کرد. او رفقای زیادی داشت که با آنها اغلب برای تعطیلات به بلبی می آمدند. در حال حاضر در سال چهارم خود در هنرستان، ولادیمیر برای اولین مسابقه خود آماده می شد. ساعت ها کار سخت. 1980 این مسابقات در شهر مونترال برگزار شد. ولادیمیر با رقابت با نوازندگان از 32 کشور، جایزه دوم را دریافت کرد. از این گذشته ، بیهوده نبود که Artobolevskaya یک فرمان داشت - "هر چیزی که دانش آموز در کلاس درس جمع کرده است باید در سخنرانی عمومی". این روش معلم بود که موفقیت او را تضمین کرد، جایی که به استقامت زیادی نیاز است. در سال 1981 از هنرستان فارغ التحصیل شد. یک پیروزی فوق العاده بدست آمده است، چیزهای جالب زیادی در پیش است و او فقط 24 سال دارد! ولادیمیر رویای رفتن به مدرسه فارغ التحصیلی را به نزد معشوقش الکسی آرکادیویچ می بیند. در 26 شهریور 1361 شروع به امتحان کرد و پس از گذراندن حداقل های داوطلب، دانشجوی کارشناسی ارشد می شود. اگر دانشجویان فارغ التحصیل کار تحقیقاتی علمی را در دانشگاه های فنی انجام دهند، پس در زمینه موسیقی، نه تنها اجراهای فاخر در مسابقات روسی و بین المللی مورد نیاز است، بلکه به دانش عمیق آهنگسازان - کلاسیک جهانی نیز نیاز است. در سال 1982 ، ولادیمیر اووچینیکوف در هفتمین مسابقه بین المللی چایکوفسکی که در اتحاد جماهیر شوروی برگزار شد شرکت کرد و مقام دوم را با انگلیسی پیتر دونوهو به اشتراک گذاشت (جایزه اول اعطا نشد). دومین پیروزی مهم ولادیمیر، جایزه اول مسابقه بین المللی در لیدز (بریتانیا، 1987) بود، پس از آن اووچینیکوف اولین بازی پیروزمندانه خود را در لندن انجام داد، جایی که او به طور ویژه برای بازی در مقابل اعلیحضرت ملکه الیزابت دعوت شد. علاوه بر این، پیانیست با بسیاری از بزرگترین ارکسترهای جهان، مانند ارکستر فیلارمونیک سلطنتی و ارکستر بی بی سی (بریتانیا کبیر)، ارکستر سلطنتی اسکاتلند، ارکسترهای سمفونیک شیکاگو، مونترال، زوریخ، توکیو، هنگ کنگ اجرا می کند. کنگو، ارکستر Gewandhaus (آلمان)، ارکستر ملی رادیو لهستان، ارکستر مقیم لاهه، ارکستر رادیو فرانسه، ارکستر فیلارمونیک سن پترزبورگ، ارکستر بزرگ سمفونیک و ارکستر سمفونیک دولتی روسیه.

بسیاری از رهبران ارکستر معروف شرکای وی. Dmitriev، D Conlon، J. Kraitsberg، A. Lazarev، D. Lis، R. Martynov، L. Pecheg، V. Polyansky، V. Ponkin، G. Rozhdestvensky، G. Rinkevičius، E. Svetlanov، Yu. Smimonov، S. Skrovashevsky، V. Fedoseev، G. Solti، M. Shostakovich، M. Jansons، N. Järvi.

او رپرتوار انفرادی و تورهای گسترده ای در شهرهای بزرگ اروپا و ایالات متحده دارد.

AT بهترین سالن هاجهان میزبان کنسرت های فراموش نشدنی V. Ovchinnikov بود: تالار بزرگ کنسرواتوار مسکو و سالن بزرگ فیلارمونیک سنت پترزبورگ، سالن کارنگی و مرکز لینکلن در نیویورک، آلبرت هال و تالار جشنواره سلطنتی در لندن، تالار هرکول و Gewandhaus در آلمان و Musikverein در وین، Concertgebouw در آمستردام و سالن Sanatorium در توکیو، تئاتر Camps-Elysees، و Salle Pleyel در پاریس.

پیانیست در معروف شرکت کرد جشنواره های بین المللیبرگزار شد کشورهای مختلفجهان: Carnegie Hall، Hollywood Bowl و Clyburn Vienna در فورت ورث (ایالات متحده آمریکا)؛ ادینبورگ، چلتنهام و بی بی سی پرومز (بریتانیا)؛ شلسویگ-هولشتاین (آلمان)؛ سینترا (پرتغال)؛ Stresa (ایتالیا)؛ جشنواره سنگاپور (سنگاپور). پس از پیروزی در لیدز، او دعوت‌های زیادی دریافت کرد و به مدت سه سال سالانه صد یا بیشتر کنسرت اجرا کرد. AT زمان متفاوت V. Ovchinnikov بر روی دیسک های فشرده آثاری از چایکوفسکی، تانیف، N. Rubinstein، لیست، راخمانینوف، پروکوفیف، شوستاکوویچ، موسورگسکی، Regar، Barber با شرکت هایی مانند EMI، Collins Classic، Russian Seasons، Shandos، "Goldclub" ضبط شده است. المپیا».

و هنگامی که او 50 ساله شد، این سال 2008 است، او اجراهای سالگرد اجرا کرد و یک تور ساخت. او همچنین از وطن خود دیدن کرد، در اوفا، او با ارکستر سمفونیک ملی باشقورتستان اجرا کرد. این نوازنده شومان را انتخاب کرد که نه تنها با شعر موومان اول، بلکه با جشن فینال نیز متمایز است. دوستداران موسیقی اوفا شاهد اجرای فانتزی شومان بودند. چه آتش الهامی در اینجا شعله ور شد هر آنچه به دست و ذهن و عقل هموطن ما ساخته شده است!

1. فعالیت آموزشی

جایگاه قابل توجهی در زندگی هنرمند به فعالیت آموزشی تعلق دارد. وی. اووچینیکوف برای چندین سال از سال 1993 تا 1996 پیانو را در کالج سلطنتی موسیقی شمالی در بریتانیا تدریس کرد. از سال 1996 شروع شد فعالیت آموزشیاو در کنسرواتوار دولتی P. I. Tchaikovsky مسکو، استادیار دپارتمان پیانوی ویژه تحت هدایت پروفسور V. V. Gornostaeva است. از سال 2001، وی. M. V. Lomonosov. او از سال 1390 مدیر آموزشگاه موسیقی مرکزی است که زمانی از آن فارغ التحصیل شده است و از این بابت بسیار خوشحال است.

5. فعالیت های خیریه. ارتباط با سرزمین مادری.

به ویژه کنسرت های به یاد ماندنی و قابل توجه در ماه مه 1985 در چهلمین سالگرد برگزار شد پیروزی بزرگ. او راخمانینوف محبوب خود را در سالن کوچک کنسرواتوار مسکو می نوازد، سپس در روزهای راخمانینوف در منطقه تامبوف شرکت می کند، جایی که اولین کنسرتو را برای پیانو و ارکستر می نوازد. به موازات آن، کار بر روی ضبط دوازده اتود لیست در حال انجام است. در سال 1985، مجارستان، برای کنسرت های اختصاص یافته به چهلمین سالگرد پیروزی، بهترین نوازندگان سوسیالیست را در یک ارکستر سمفونیک گرد آورد و ولادیمیر به عنوان تکنواز دعوت شد. فقط ده روز تمرین و کنسرت در تمام این کشورها در عرض یک ماه! این یک آزمایش عالی است که سخت شدن عظیمی را به همراه داشت - با نوازندگان مختلف، در مدت کوتاهی در یک اتحادیه خلاق واحد ادغام شد!

سرانجام، بلبی زادگاهش در سال 1986 منتظر ورود او بود، سپس کنسرتی از آثار AN Scriabin برگزار کرد. مردم بلبی از هنر هموطن برجسته خود قدردانی کردند و از او هدیه ای به یاد ماندنی ساختند - آنها عنوان "هنرمند ارجمند جمهوری بلاروس" را برای او به دست آوردند. پس از 11 سال، در سال 1997، ولادیمیر اووچینیکوف عنوان "هنرمند ارجمند روسیه" را دریافت کرد، او در مسیر اجرای بی پایان، جستجوهای خلاقانه، مسابقات و کار در خارج از کشور به سراغ او رفت.

همانطور که قبلاً ذکر شد در سال 1987 او جایزه اول و مدال طلا، برنده رقابت در لیدز (انگلیس). در سال 1993 به اووچینیکوف پیشنهاد شد که در انگلستان کار کند و تا سال 1995 در آنجا ماند. با بازگشت به مسکو، کلاسی متشکل از چهار دانش آموز را استخدام می کند. و در میان شاگردانش، با استعدادترین اکاترینا مچتینا. او در سال 1994 با معلمش در مسابقه ای در ایتالیا آشنا شد. وقتی کاتیا متوجه شد که ولادیمیر پاولوویچ در حال جذب دانش آموزان است، با خوشحالی در کلاس او ثبت نام کرد. در سال 1998 در جشنواره بین المللی X کولمان که به فئودور شالیاپین اختصاص داده شده بود، شرکت کرد، ولادیمیر اسپیواکوف، اهل اوفا، مدیر هنری آن بود. بنابراین، هر دو هموطن ما در خاک فرانسه، به نمایندگی از مدرسه نمایش روسیه، ملاقات کردند. ولادیمیر اووچینیکوف کنسرتو شماره 2 پیانو "به یاد یک هنرمند بزرگ" را اجرا کرد. با وجود این ، اووچینیکوف در اوج شهرت خود است ، با سرگرمی زیاد ، او به کارهای خیریه مشغول است. در اینجا چند نمونه آورده شده است: یک کنسرت خیریه در اوفا، که در آن برنده مسابقات بین المللی Ekaterina Mechetina و ولادیمیر اووچینیکوف شرکت می کنند. کنسرت خوشبینانه بود و در ذات خود زندگی را تأیید می کرد. این تصادفی نیست؛ به بچه ها تقدیم شد این نوازنده برجسته حق امتیاز این کنسرت را به صندوق جمهوری خواه اهدا کرد.

به گفته رئیس این صندوق، نینا فیودورونا فدیانینا، این پول به عنوان بخشی از برنامه استعدادهای جوان به کمک هزینه تحصیلی برای کودکان با استعداد پرداخت شد. ارتباط بین استاد و بچه هایی که روی صحنه به سراغ او آمدند تأثیرگذار و شیرین بود. او با قدردانی سوغاتی های مخمل خواب دار را از آنها پذیرفت و در عوض، همراه با اکاترینا مچتینا، "سوغات روسیه" اثر یوهان برامس را بازی کرد.

در بلبی، جایی که او کنسرتی برگزار کرد، جمع آوری کمک های مالی به بازسازی کلیسا اختصاص یافت. در مسکو، به مدت دو سال یک رویداد خیریه برگزار شد - یک جشنواره موسیقی، وجوه حاصل از تمام کنسرت های موسیقیدانان برجسته ای که از مدرسه موسیقی مرکزی فارغ التحصیل شدند، صرف بازسازی این ساختمان شد. بیشتر و بیشتر از این نمونه ها می توان ذکر کرد.

1. او غرور است!

کسی که حداقل یک بار سخنرانی هموطن ما ولادیمیر پاولوویچ اووچینیکوف را شنیده باشد، این جادو را برای همیشه به خاطر خواهد آورد! در بلبی ما با سالنی پر به او گوش می دادند و به نظر می رسید که کسی در سالن نیست. بنابراین D. Akhmetzyanov در روزنامه "Belebeevskie Izvestia" مورخ 28 نوامبر 1998 نوشت. و استاد از توانایی های پیانو بسیار ماهرانه استفاده کرد و از آن آکوردهای ظریف یا صدای زنگ قدرتمند (لرزش در بدن پخش شد!) استفاده کرد که تماشاگران از آن استفاده کردند. از انرژی پیانیست بازی اطاعت کردند و کاملاً اسیر او شدند. من مجذوب سادگی "سلطنتی" ولادیمیر اووچینیکوف، پیانیستی با بالاترین کلاس و شهرت جهانی، مردی از شهر ما شدم. غرور بود! غرور ما! این غرور مادرانه بود! (ما می نویسیم، از زمانی که مادرش در سال 1998 درگذشت). در طول زندگی خود ، مادربزرگش النا فدوروونا ، که کار قابل توجه خود را در این امر انجام داد ، به موفقیت های خود ، شکل گیری او افتخار می کرد. او شادی ها و سختی های خود را با او در میان گذاشت و آسایش خانه را ایجاد کرد. وقتی او در بلبی اجرا کرد، تمام حضار او را تشویق کردند! به نظر می رسد که این نیز نشان دهنده غرور مردم بلبی برای ولادیمیر پاولوویچ خود است. و افتخار کنید، چیزی وجود دارد! او با سخت کوشی خود به المپوس جهانی صعود کرد و در مسابقات بین المللی جوایزی را کسب کرد که قبلا در مورد آن صحبت کردیم. عنوان "هنرمند ارجمند اتحاد جماهیر شوروی باشقیر" (1989)، "هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه" (1996)، "هنرمند مردمی فدراسیون روسیه (2005)" نیز افتخار روسیه است!، افتخار برای بلبی ما! آی تی قهرمان واقعی! سرزمین مادری کوچک قهرمانان خود را به یاد می آورد. در نسخه جدید دایره المعارف باشقیر، نام یک بومی بلبی، ولادیمیر اووچینیکوف، صاحب جوایز بین المللی و رجالیای روسی که به تازگی ذکر شد، آمده است. اگر بتوانیم از معبد موسیقی دیدن کنیم تا نوازندگی روح نواز یک نوازنده جدی و باهوش و یک هنرپیشه متولد شده را بشنویم، زیرا سبک وی. استعداد، او یک شوالیه واقعی افتخار و فضایل بانوی زیبای موسیقی است. این احتمالاً یک نعمت خواهد بود! اولگا کورگانسکایا، نوازنده، خبرنگار عمومی روزنامه ایستوکی، پس از یکی از کنسرت های خود در اوفا، نوشت: "صداها متوقف شده اند ... اما روح عاشقانه همچنان به پژواک های خود باز می گردد و زیبایی غم انگیز لحظه ها را تحسین می کند. که از بین رفته اند... موجی خشمگین، افکار هجوم می آورند:« چه سادگی جذاب و نفیسی! چقدر صداقت قانع کننده و صنعت بی عیب و نقص! و پس از کنسرت در بلبی (1998)، خبرنگار روزنامه "Belebeevskiye Izvestia" پس از صحبت با استاد نتیجه گیری های زیر را انجام می دهد: "البته یک توده. غول. و چنین دسترسی، سادگی ... و در حافظه خبرنگار، کلماتی از شعر آلبرت کاروزا (نویسنده محلی) "سمفونی لنینگراد شستاکوف" ظاهر می شود: "به شستوکویچ بگو، پاسخ بده، شستوکویچ، صداهای قادر مطلق را از کجا آوردی؟ و ذهنی می پرسد؛ و تو، ولادیمیر پاولوویچ؟ اینجا استاد بلبی ماست!

1. یک خانواده

ولادیمیر پاولوویچ خانواده دارد. پسر ایلیا در سال 1983 ظاهر شد. در سال 1998 در Gnesinka و همچنین در بخش پیانو تحصیل کرد. یک معلم فوق العاده V.P. Ovchinnikova A.D. آرتوبولفسکایاگفت که والدین نمی توانند مربیان خوبی برای فرزندان خود باشند. اما ولادیمیر پاولوویچ در این باره چنین گفت. «سعی می کنم معلم خوبی باشم. پسر باید عشق من به باشقیرستان، برای بلبی را دریافت کند. او یک نوازنده بسیار جدی است، او فقط کار نمی کند، بلکه سخت کار می کند. سعی کردم او را از تحصیل موسیقی منصرف کنم، آنها می گویند، این کار سود مادی ندارد. ایلیا جوری جواب داد که من شرمنده شدم. خیلی ساده و صریح جواب داد: انسان فقط با نان زندگی نمی کند. چقدر دوست دارم بچه ها اشتباهات پدر و مادرشان را تکرار نکنند، حداقل مثل پدر و مادرشان شاد باشند. خانواده ما یک دختر کاملاً جذاب دارند، او به زودی یک ساله می شود (این گفتگو در نوامبر 1998 انجام شد). من و همسرم در آن چای نداریم. امروز، مطبوعات نوشتند، ولادیمیر پاولوویچ در حال حاضر یک نوه دارد.

ولادیمیر پاولوویچ 56 ساله است. زیاد است یا کم؟ این همه به حالت خلاق بستگی دارد. برای اووچینیکف، این سن تنها مرحله ای از سفر جاری اوست. او هنوز اطرافیانش را با پرتوهای انرژی خورشیدی خود گرم می کند. به پرتره سال 2014 نگاه کنید! او گرما و مهربانی ساطع می کند! او همچنان به پیشرفت خود ادامه می دهد، به برنامه های کنسرت جدید که نیاز به کار عمیق فنی دارد، توجه زیادی می کند.

مایه خرسندی است که متوجه می شوید که یکی از اهالی بلبی، یک پیانیست از باشقیرستان، نماینده نخبگان موسیقی است، حامل فرهنگ جهانی روسیه است و چنان شور و حالاتی از خود ساطع می کند که بلافاصله اعتماد بی پایان به او احساس می کنید، که او یکی از کسانی است که می سازند. "صندوق طلایی" هنرهای نمایشی جهان. ولادیمیر پاولوویچ با وجود سن قابل توجه خود به خلقت ادامه می دهد و ترجیح می دهد به آینده نگاه کند!

1. نتیجه

با کاوش، مطالعه مسیر زندگی او، ما از این واقعیت خوشحالیم که چنین میهن پرستی وطن خود، که آن را دوست دارد، از مردم بلبی رشد کرده است. او با فدا کردن "آزادی" و شاید حتی سلامتی، با غلبه بر مشکلات بسیار، با دانستن استعداد خدادادی خود، تا مرز بالا بردن اعتبار فرهنگ روسیه پیش رفت و همیشه موفق بود! ما هم فهمیدیم که او با زحمت خودش به همه چیز رسیده است، زحمتی که تا سر حد خود فراموشی می رسد. خود یک کارگر بزرگ ، نینا پاولونا ، مادر ولادیمیر پاولوویچ ، پشتکار بی نظیری در پیشرفت ولودیا به عنوان یک پیانیست و نوازنده نشان داد. او برای او زندگی کرد، برای او کار کرد و زندگی کرد تا ببیند روز خوبی داشته باشیدزمانی که پیانیست توسط مردم عادی، هموطنان، دانشمندان و شاعران، ملکه ها و پادشاهان تشویق شد. مادربزرگ النا فدوروونا، با تحمل همه مشکلات، در پیشرفت ولادیمیر نه تنها به عنوان یک پیانیست، بلکه همچنین به عنوان یک هنرمند، به عنوان هنرپیشه مدرسه موسیقی روسی در حال اجرا سرمایه گذاری کرد. در اینجا فقط یک بیانیه مطبوعاتی در مورد V.P. Ovchinnikov آمده است:

"کسانی که تا به حال اجرای ولادیمیر اووچینیکوف، حساس ترین و رساترین پیانیست را شنیده اند، از کمال فرم، خلوص و قدرت صدایی که انگشتان و عقل او بازتولید می کنند، آگاه هستند" - این بیانیه "دیل تلگراف". تا حد زیادی منعکس کننده درخشندگی و اصالت هنر موسیقیدان است - جانشین مدرسه معروف Neuhaus.

«یک پیانیست فوق‌العاده که توسط یک مدرسه عالی روسی تربیت شده و به اوج مهارت رسیده است. او آن موهبت "سادگی" را دارد که استادان بالاترین طبقه دارند."

کوررا دلا سیرا (ایتالیا)

ما به هموطن خود افتخار می کنیم، آرزو می کنیم مهارت او تقویت شود و منتقل شود نسل جوانما از افراد با استعداد می خواهیم که در موزه تاریخ محلی شهرداری نمایشگاه ویژه ای درباره هموطن ما، پیانیست با استعداد ولادیمیر پاولوویچ اووچینیکوف داشته باشند تا خود استاد بیشتر از شهر ما، باشقیرستان بازدید کند.

ولادیمیر پاولوویچ اووچینیکوف

"لیست خودش به او افتخار می کرد." اینگونه بود که روزنامه اسکاتلندی گلاسکو هرالد ولادیمیر اووچینیکوف را ارزیابی کرد و این واقعیت را تحسین کرد که در طول اجرای او "به سختی می توان باور کرد که یک ارکستر کامل روی صحنه نباشد" و کوررا دلا سیرا اسپانیا او را "یک پیانیست فوق العاده بزرگ شده" نامید. توسط مکتب روسی و هدایت به بالاترین قله های فضیلت.

25 سال از اولین پیروزی در مسابقات مونترال می گذرد، زمانی که او در حالی که هنوز در هنرستان دانشجو بود، مدال نقره گرفت و خود را به عنوان یک موسیقیدان بزرگ معرفی کرد. بعد از این مسابقه سه مسابقه دیگر برگزار شد که او کف دست را به کسی واگذار نکرد.

اکنون هموطن ما استاد کنسرواتوار مسکو، تکنواز مشهور جهانی فیلارمونیک مسکو است. سهم بزرگ او در توسعه موسیقیکشور بی توجه نبود و در تابستان 2005 به ولادیمیر اووچینیکوف عنوان "هنرمند خلق روسیه" اعطا شد.

من همیشه از عظمت و سادگی سلطنتی ولادیمیر اووچینیکوف شگفت زده و تحسین شده ام. صحبت کردن با او فقط یک لذت است. سال های گذران سرگردان، رویدادها و برداشت های منحصر به فرد می تواند در یادداشت های او از زندگی یک هنرمند منعکس شود و فصل دیگری در تاریخ مدرسه نمایش روسی قرن 20 - 21 شود. اما مرد متواضع و ظریف است، کمی در مورد خودش صحبت می کند، بیشتر می پرسد و با دقت به صحبت های همکارش گوش می دهد. هر چه کمتر به وطن خود می رود، بیشتر به کارت پستال ها، آلبوم هایی با عکس های بلبی نگاه می کند، اگر چهره های آشنا را ببیند خوشحال می شود. همه این خاطرات از گذشته احساسات روشنی را در او برمی انگیزد و هم برداشت های دوران کودکی و هم خاطره مکان های زادگاهش را برمی انگیزد.

در پایان قرارداد با انگلیس در سال 1998، ولودیا از او بازدید کرد وطن کوچکدر یک موقعیت غم انگیز - مادرم درگذشت. سپس، به یاد او، کنسرت انفرادی او در فیلارمونیک اوفا برگزار شد. نینا پاولونا همیشه از راه دور، از بلبی کوچولو، پیشرفت پسرش را دنبال می‌کرد و صبورانه منتظر خبر بود، اگرچه می‌دانست که پسرش برای نامه‌نویسی وقت ندارد. با توجه به زندگی پرمشغله او به عنوان یک سرگردان، اگر حداقل از طریق تلفن صدای بومی "ووویک" را می شنید خوشحال می شد و آرام می گرفت. او از هواپیما می ترسید ، اما ولودیا شوخی کرد و او را متقاعد کرد که روزهای سفرهای استیج سپری شده است و اجرای دقیق برنامه های کنسرت نیاز به سرعت بالایی دارد. اما این بار هر چقدر هم عجله کرد، باز هم وقت نکرد که بالاخره گرم ترین کلمات سپاسگزاری را بگوید و تمام لطافت عشق فرزندی را به زبان بیاورد... او تمام این احساسات ناگفته را به موسیقی ای که در روز به صدا درآمد چهل

او به تنهایی برای او بازی کرد، عزیزترین و بهترین فرد نزدیک. تماشاگران همچنین نقش شاهدان خاموش پیشنهاد موسیقی را داشتند - اجرای شوپن، لیست، که در ساخته های غم انگیز آن روح غمگین خود نوازنده آشکار شد.

صداها خاطرات را زنده کردند ... نینا پاولونا هرگز جذب فضای هیجان ، ستایش نشد ، او سعی نکرد وارد لنز دوربین های عکاسی و تلویزیونی کنجکاو شود. این زن فداکار مثل همیشه با لباس محقر تیره اش که در میان حاضران گم شده بود، با هیجان فراوان به نواختن او گوش می داد. او می دانست که اهالی هنر بی رحمانه اعصاب خود را می سوزانند و وقتی با تبریک به او نزدیک شدند و از او پرسیدند که دوست دارد برای پسرش چه آرزویی کند ، یک مادر مهربان و دلسوز پاسخ داد: "من فقط یک چیز می خواهم - اینکه او سالم باشد." حالا چقدر دلش برای نگاه تایید کننده و کلمات محبت آمیزش تنگ شده...

مادرش، نینا پاولونا، که در نمایش های آماتور و یک مدرسه تربیت معلم کار می کرد، آکاردئون دکمه ای می نواخت. او را تمام بلبی، نه تنها به عنوان، می شناختند و به او احترام می گذاشتند شخص زیبا، بلکه به عنوان مادری که علیرغم همه مشکلات، پسر فوق العاده و پیانیست برجسته ای را تربیت کرد. او که یک نوازنده حرفه ای بود، با دقت به فرزندش نگاه کرد. خود ولادیمیر معتقد است که از 4 سالگی شروع به تحصیل موسیقی کرده است. اما نینا پاولونا همه چیز را به روش خود درک کرد.

در مقاله ای که در Sovetskaya Bashkiria (2 اکتبر 1982) منتشر شد، او با خبرنگار کارکنان N. Pentegov مصاحبه ای انجام داد: "ما به پسر بزرگمان، یوری، موسیقی آموزش دادیم، و ووویک تازه راه رفتن را شروع کرده بود، و او از قبل به دنبال آن بود. کلیدها، سعی در تکرار برای یورا، که او بازی کرد. و چند بار انگشتانم را با درب پیانو زدم و از روی صندلی افتادم ... یک روز به خانه می روم - همه صندلی ها بسته است. معلوم شد که مادرم سعی می کرد بچه را از بالا رفتن از پیانو باز دارد. اما به طور کلی، ما به طور جدی نگران بودیم: فکر می کردیم که همه چیز با او خوب است ... آنها ووویک را به مسکو بردند. نه به یک متخصص موسیقی، بلکه به یک متخصص مغز و اعصاب. پسرش را معاینه کرد و گفت: بچه شما کاملاً عادی است. اما شنوایی او به سادگی خارق العاده است: کاملا گوش برای موسیقیشما به ندرت چنین کسی را می بینید." و وویک دهانش را باز کرد و سر کوچکش را چرخاند. دکتر می گوید: «می بینی، مگس پرواز می کند. من و تو آن را نمی شنویم، اما برای او وزوز آن مانند صدای طبل است. به طور خلاصه، شما به نوازندگان نیاز دارید، نه پزشک. ما در آن زمان در نوازندگان بودیم، اما به نوعی بی فایده بود. و بنابراین آنها به خانه بازگشتند. یکی از آشنایان از مسکو بعداً نوشت که چنین معلمی به نام آرتوبولفسکایا وجود دارد که با کودکان با استعداد کار می کند. در 4 سالگی آنها ولودیا را نزد او بردند. آنا دانیلوونا به او گوش داد، خوشحال شد و گفت که او قطعاً باید در مدرسه موسیقی مرکزی تدریس شود. در این بین، باید نت موسیقی را به او آموزش دهید.

بدین ترتیب یک راه طولانی و دشوار به سمت المپ موزیکال پسری از بلبی، متولد 2 ژانویه 1958، برنده آینده معتبرترین مسابقات بین المللی آغاز شد. در این بین، تا زمان عزیمت نهایی به مسکو، این نوازنده جوان تکالیفی را از آنا دانیلونا دریافت کرد، آنها را به تنهایی اجرا کرد و در کلاس اول دبیرستان شماره 1 بلبی تحصیل کرد. دوره 4 تا 8 ساله شکل‌گیرنده بود. سال‌هایی که مادرش استقامت و پشتکار را در او تلقین کرد. علیرغم این واقعیت که پسر قبلاً 8 ساله بود ، او به تنهایی به مدرسه شبانه روزی مسکو منتقل نشد. لازم است یکی از اقوام در کنار او باشد، پیگیری و در انجام تکالیف کمک کند. این روش آرتوبولفسکایا است: از اولین قدم، کودک در یادگیری چیزهای جدید نیاز به کمک روزانه دارد و این بستگان هستند که می توانند به کمک های ضروری تبدیل شوند.

صحبت کردیم، فکر کردیم و کاری نمانده بود که با او برویم پیش مادربزرگم که در آن زمان 65 ساله بود. او به مدت 5 سال با نوه اش در مسکو زندگی کرد. نمی توان آن را چیزی جز یک شاهکار نامید. همه می دانند که برای یک فرد مسن چقدر سخت است که از خانه جدا شود، به جایی ناشناخته برود، به یک شهر بزرگ پر سر و صدا و حتی مسئول سرنوشت و سلامت نوه کوچکش باشد. و نینا پاولونا برای مسکو کار می کرد و کار می کرد - یک آپارتمان خصوصی در پایتخت و در آن زمان هزینه زیادی داشت. و تنها در سن 13 سالگی زندگی مستقل این نوازنده آغاز شد. مادربزرگ به خانه بازگشت و اکنون همه اقوام در انتظار دیدارهای کوتاه حیوان خانگی خود زندگی می کردند.

آشنایی من با نوازنده کوچک در سال 1967 اتفاق افتاد، زمانی که کار آموزشی من در یک مدرسه موسیقی تازه شروع شده بود و ولودیا شش ماه اول را در مسکو تحصیل کرد. یک بار نینا پاولونا با درخواست گوش دادن به پسرش آمد. او کنسرتو کابالوفسکی را نواخت - تحلیلی مستقل.

یک چیز را به یاد دارم: ردیابی انگشتان او و متن در یادداشت ها به طور همزمان دشوار بود. و در بهار کنسرت گزارشی داشتیم. ولودیا اووچینیکوف که برای تعطیلات وارد شده بود، به عنوان مهمان به اجراهای بچه های ما پیوست و برنامه را با سیس مول "شبگرد" شوپن تزئین کرد. چه جهشی عظیم برای یک سال تحصیل در مسکو! دانش آموزان آموزشگاه های موسیقی معمولی در موارد نادری می توانند این قطعه دشوار را در کلاس ارشد بنوازند.

پروفسور کنسرواتوار مسکو، ورا گورنوستایوا، روش شناسی آرتوبولفسکایا را «آموزش نتایج بلندمدت» نامید. در واقع، از همان ابتدا سال های اولاین به دانش آموز چیزی می دهد که به او اجازه می دهد در آینده به یک شخصیت و یک پیانیست فاضل تبدیل شود. دستور او این است که همه چیزهایی که دانش آموز در کلاس درس جمع می کند باید در اجراهای عمومی نشان داده شود ، بنابراین ، در پایان سال ، هر دانش آموز در گزارش کنسرت آنچه را که به دست آورده بود نشان داد. آیا این پلی برای اجرای رقابتی آینده نیست که در آن استقامت و مقدار زیادی برنامه مورد نیاز است؟ S. Slonimsky شاگرد Artobolevskaya در نامه ای به او می نویسد: «موسیقی هرگز وظیفه مدرسه یا تمرین خشک تکنیک شما نبوده است. و به دلایلی، در همان زمان، 99٪ از بچه های شما افراد نادر با تکنیک های درخشان هستند.

نمونه بارز این اووچینیکوف، استادی باشکوه با دستگاه پیانیست عالی و تکنیک شگفت انگیز است.

بیشتر روز در هنرستان به موسیقی اختصاص داشت، اما ولودیا پسر آرامی نبود که به خاطر آن نور سفید را نبیند. برای تفریح، او اغلب فوتبال بازی می کرد، دوچرخه سواری می کرد. او رفقای زیادی داشت که اغلب برای تابستان با آنها به بلبی می آمدند.

در سال 1982، VII مسابقه بین المللی به نام V.I. P. I. چایکوفسکی. تمام کشور می توانستند نوازندگی چشمگیر ولادیمیر اووچینیکوف، یک نوازنده مسکو با نشان باشکری را بشنوند. در آن زمان ورود به تعداد شرکت کنندگان در مسابقه بسیار سخت بود. خود مسابقه قبل از انتخاب دقیق، تست های آزمایشی بی پایان و در نهایت مسابقه همه روسی بود که به برنده آن حق شرکت در این مسابقه مهم داده شد.

بزرگ از دور دیده می شود. پس از تقریباً یک ربع قرن، رقابت با آنها دوباره به یادگار ماند. پی چایکوفسکی و اجرای درخشان هموطن ما که نامش افتخار بلبی است و نه تنها. در کل جمهوری، او تنها پیانیستی است که به ارتفاعات المپ رسیده و به رسمیت جهانی جهانی دست یافته است.

در مسابقه چایکوفسکی 74 نماینده از 40 کشور گرد هم آمدند.

کار هیئت داوران بسیار دشوار و مسئولانه بود - در چنین تعداد زیادی از شرکت کنندگان، نمی توان در انتخاب افراد شایسته اشتباه کرد. وقتی مه تا دور سوم پاک شد، جایی که 13 نفر برتر باقی ماندند، رهبری ولادیمیر اووچینیکوف که با اطمینان به پیروزی می رفت، آشکار شد. و به عنوان یک نتیجه از مبارزه، برنده - عنوان مشترک با انگلیسی پیتر Donohoe و مدال نقره(مقام اول اهدا نشد). به طور کلی، تصمیم هیئت منصفه همیشه 100٪ صحیح نیست. همانطور که پروفسور کنسرواتوار مسکو گنادی تسیپین گفت، "از امروز نوازندگان را ارزیابی می کند"، "در هنر، حقیقت یک فرآیند است". در پایان زمانی هست که ثابت می کند کیست. "موفقیت به طور کلی چیز عجیبی است و همیشه به ارزش یا استعداد مجری یا اجرا بستگی ندارد."

حیف که گاهی دوئل مخفیانه اعضای هیئت داوران سرنوشت شرکت کننده را رقم می زند و یک نوازنده واقعی به فینال نمی رسد. اما، به گفته ولادیمیر اشکنازی، پیانیست، "برندگان زیادی وجود دارد" که "همه بلافاصله پس از مسابقه فراموش کردند". خوشبختانه در هفتمین مسابقه چایکوفسکی - بر خلاف آخرین مسابقه های رسوایی - یک هیئت داور عینی وجود داشت که استعداد خارق العاده ای را در اوچینیکف حدس زد که در آینده به حداکثر نشان داده خواهد شد و "نقره" امروز با "طلا" خواهد درخشید. "با استاندارد بالا

در آخرین مسابقه خود "نتایج و بازتاب"، استاد هنرستان مسکو G. Tsypin در روزنامه "فرهنگ شوروی" می نویسد:

"V. Ovchinnikov با موفقیت در این مسابقه اجرا کرد. در مورد او می توان گفت: یک فاضل متولد شده. به عنوان یک قاعده، او در نمایشنامه هایی که از نظر فنی دقیق، واضح، خالص و کاملاً «صادقانه» اجرا می کند، سخت ترین قسمت ها را برنده می شود.

اتودهای اوچینیکوف بسیار عالی به نظر می رسید، بیشتر در مفیستووالس لیست، او سونات سوم بتهوون و پتروشکا استراوینسکی را به طرز درخشانی نواخت. رفتار او روی صحنه نیز تحت تأثیر قرار می‌دهد: او با نجابت و خویشتن‌داری، آرام و با وقار، خود را پشت کیبورد پیانو نگه می‌دارد.

اوچینیکوف یک مجری جدی و باهوش است.

این نتیجه‌گیری‌ها، که کلیدی برای توصیف پیانیسم او هستند، توسط رئیس هیئت داوران حمایت می‌شوند مسابقه هفتمآهنگساز اوتار تاکتاکیشویلی: «سبک اوچینیکوف را به عنوان لذتی در پیانیسم توصیف می کنم. این سخاوتمندی ناشی از آزادی کامل مالکیت ساز است.

و روزنامه انگلیسی "دیلی تلگراف" می نویسد: "کاملاً واضح است که اووچینیکوف دارای فضیلتی متعالی است که خود پروکوفیف به عنوان یک پیانیست در آغاز قرن با آن مردم را شگفت زده کرد."

تاکتاکیشویلی در مورد رقیب خود، پیتر دونووهه انگلیسی، که هیئت داوران و تماشاگران را با پتروشکای استراوینسکی تحت تأثیر قرار داد، تأکید می کند که «ولادیمیر اووچینیکوف در این نمایشنامه موفقیت کمتری نداشت. او از نظر فنی بدون مهار، کاملا متفاوت، اما نه کمتر متقاعد کننده بازی کرد.

او به لطف مربیان خود - آنا دانیلونا - که این استعداد را پرورش داد و با محافظت از او ، دانش آموز محبوب خود الکسی ناسدکین را به دستان قابل اعتماد منتقل کرد ، به این همه دست یافت. به نوبه خود، ناسدکین با هاینریش نوهاوس معروف، که کلاس او همیشه مجموعه ای از استعدادها را نمایندگی می کرد، مطالعه کرد. با این وجود، پروفسور از این پیانیست با استعداد به عنوان "بهترین حیوانات خانگی خود" یاد کرد. اووچینیکوف به عنوان یک دانش آموز باهوش و با استعداد موسیقی، بر تمام سنت های ارزشمند مدرسه نوهاوس تسلط یافت. الکسی آرکادیویچ برای او فردی نزدیک و یک مرجع غیرقابل انکار شد.

با درجه ممتاز از هنرستان فارغ التحصیل شد. بانو لاک با توجه او را دور نزند - درخشان ترین صفحه باز شد بیوگرافی موسیقیهنرمند جوان اکنون پیش رو - چشم اندازهای عالی، کنسرت ها، تورها.

در اوایل آگوست، دعوت‌نامه‌ای برای کنسرتی دریافت کردم که برنامه آن شامل آثاری از چایکوفسکی بود - تم و تغییرات، بارکارول از چرخه چهار فصل، پتروشکا استراوینسکی، سونات هفتم پروکوفیف. انتشارات روزنامه بلبی "Vperyod" - "روز اوچینیکوف"، "موسیقی قلب ها را به هم می رساند"، درباره نحوه استقبال از او در خانه می گویند. دوستداران موسیقی محلی با استعداد و فروتنی تسخیر شدند مرد جوان. سطرهای هیجان انگیز مقاله D. Kurganov منعکس کننده برداشت های آن کنسرت بود: «تشویق تشویق در یک موج داغ و قدرتمند بر او سرازیر شد، به عقب برگشت و برای همیشه پیانیست را به هموطنان خود نزدیک کرد. او از طرف ما آمد دنیای مرموزهنر و ما را با این دنیا آشنا کرد. معلوم شد که او چقدر ثروتمند، فریبنده، جذاب و درخشان است! پیانوی قدیمی که منتظر بهترین ساعت خود بود، آن شب معجزه کرد. و در این دنیا او (ولودیا - خوب.)یک شعبده باز شناخته شده بود ... ".

در پاییز 1361 وارد مقطع کارشناسی ارشد شد. در این زمان، ولادیمیر اووچینیکوف قبلاً سولیست Mosconcert بود و او مجبور بود به سراسر اتحادیه سفر کند - از شرق دور تا بلاروس و کشورهای بالتیک، تا در کوبا، جمهوری دموکراتیک آلمان، FRG، بلغارستان و ایتالیا اجرا کند. .

مطبوعات ایتالیایی به انرژی شگفت انگیز "نوازنده ای با لبخند خجالتی کودکانه و دستان شیطان" اشاره کردند. در سال 1984، ایتالیایی ها در مسابقه گروه های مجلسی در Vercelli به اووچینیکف با ویولونیست A. Vinnitsky گوش دادند که برای آنها شانس آورد - جایزه اول و یک مدال طلا.

بسیار کار جالبهمانطور که نینا پاولونا به من گفت، در سال 1985 کنسرت هایی برای چهلمین سالگرد پیروزی برگزار شد. مجارستان بهترین نوازندگان را از کشورهای جامعه سوسیالیست در یک ارکستر سمفونیک گرد هم آورد و اووچینیکوف به عنوان تکنواز دعوت شد. تنها در 10 روز تمرین، لازم بود در یک اتحادیه خلاق واحد ادغام شده و برای تور آماده شود.

بار دیگر، بلبی بومی در سال 1986، زمانی که کنسرتی از آثار A. N. Scriabin برگزار کرد، منتظر ورود او بود. ساکنان بلبی از هنر هموطن برجسته خود قدردانی کردند و او را هدیه ای به یاد ماندنی ساختند - در سال 1989 عنوان هنرمند ارجمند جمهوری بلاروس را برای او به دست آوردند. پس از 7 سال، در سال 1996، ولادیمیر اووچینیکوف عنوان هنرمند ارجمند روسیه را دریافت می کند.

در این بین، او در جاده نمایش های بی پایان، جستجوهای آموزشی، مسابقات و کار در خارج از کشور به این جایزه رفت.

در سال 1987، ولادیمیر یک بار دیگر سطح بالای عملکرد خود را در رقابتی در لیدز (بریتانیا) ثابت کرد و دوباره "طلا" شد. سپس او این افتخار را داشت که در میان دیگر برندگان جایزه، در حضور ملکه الیزابت بازی کند. به طور کلی، او با این کشور روابط دیرینه دارد، او بارها آنجا بوده است. و در سال 1993 به او پیشنهاد کار در کالج سلطنتی موسیقی شمالی در بریتانیا داده شد و به مدت سه سال در آنجا ماند.

یک حرفه آموزشی نیز در مسکو انجام شد، که او به عنوان دستیار شروع کرد، سپس استادیار و در نهایت استاد شد. یک پیانیست با استعداد Ekaterina Mechetina در کلاس خود بزرگ شد که نام او در دنیای هنر عالی کاملاً شناخته شده است.

علاوه بر این ، ولادیمیر زمان و توجه زیادی را به پسرش ایلیا ، دانشجوی کنسرواتوار مسکو اختصاص می دهد. نوازنده جوان خود را در انواع مختلف امتحان می کند گروه های سازو دستورات موسیقایی پدرش را با کمال میل می پذیرد. و سپس کوچکترین دختر ، لنوچکا ، بزرگ شد که به طور جدی به موسیقی علاقه مند شد و همچنین مشتاقانه منتظر درس های پدرش است.

در سال 2001، ولادیمیر پاولوویچ برای کار به ژاپن، در شهر کوراشیکی، به عنوان استاد دانشگاه ساکویو دعوت شد. بیش از سه سال دور از خانه زندگی کرد. اما این هنرمند یک شهروند جهان است و هیچ چیز شگفت انگیزی در این واقعیت وجود ندارد که اووچینیکوف هنگام کار در شرق به اروپا و روسیه سفر کرد.

مسکو همیشه در اولویت بوده است زندگی خلاقنوازنده، و او به اینجا پرواز کرد تا در کنسرت های اشتراک برنامه ریزی شده اجرا کند و دوباره با عجله به سواحل سرزمین خورشید طلوع برود.

زندگی شخصی این هنرمند تابع یک برنامه تورهای سخت است که در آن جایی برای شکست وجود ندارد. استاد روسی در تالارهای معتبر اروپا و آمریکا مورد تشویق قرار می گیرد: در تالار "ستاره" کارنگی، هالیوود بول و مرکز لینکلن در نیویورک، در تالارهای سلطنتی لندن و مونیخ. کنسرت های پیروزمندانه در وین، آمستردام و توکیو برگزار شد. فرانسوی باصفا به صداهای او در تئاتر در شانزلیزه و در سالن نخبگان پلیل در پاریس گوش می‌داد...

او با ارکسترهای شیکاگو، مونترال، زوریخ، هنگ کنگ، لایپزیگ گواندهاوس معروف، با فیلارمونیک سلطنتی و ارکستر بی‌بی‌سی بریتانیا نواخت... شرکای او رهبران برجسته ولادیمیر اشکنازی و اوگنی سوتلانوف، ولادیمیر فدوسیف و گنادی بودند. روژدستونسکی، یاکوف کروتزبرگ و گئورگ سولتی...

فهرست رهبران اصلی که اووچینیکوف باید با آنها اجرا می کرد شامل نام پروفسور یوری سیمونوف است که در اوایل اکتبر 2005 برای تور همراه با ارکستر فیلارمونیک مسکو به اوفا آمد. در یک کنفرانس مطبوعاتی از اجراهای مشترک گذشته آنها پرسیدم. یوری ایوانوویچ با خوشحالی بومی ما را به یاد آورد - مردی "متواضع (با توجه به این ویژگی نادر در محیط موسیقی)، نوازنده خوش تیپ، فوق العاده و نوازنده گروه" که بیش از یک بار با او بازی کرده بود. رهبر ارکستر به ویژه اجراهای موفق آنها را با ارکستر سمفونیک لندن و در سن پترزبورگ به یاد آورد، جایی که اووچینیکوف به طور اضطراری برای جایگزینی سولیستی که کنسرت را رد کرده بود، فراخواند. مشکل زمان پیانیست را مجبور کرد که اراده خلاق خود را حداکثر متمرکز کند و از یک تمرین وارد صحنه شود.

چند شهر و کشور در بیوگرافی موسیقی او چشمک زد!

اما به شادی جهانی ما ، او همان ولودیا مهربان و متواضع ماند که تسلیم سرمستی افتخارات و شکوه نشد. در آستانه سال 2006، ولادیمیر اووچینیکوف، نماینده رسمی، هنرمند شرکت مشهور آمریکایی Steinway & Sons، به دعوت فیلارمونیک اوفا به ارائه کنسرت Steinway آمد، که با غنای بی سابقه صدا متمایز است. . دستان طلایی استاد، پس از لمس رمز و راز روح صدای ساز، آن را در این معبد هنری تقدیم کردند و به آن برای طول عمر متبرک شدند. با گوش دادن به «هزارتوی زنگ پیانوی او»، خود را فراموش می‌کنی و احساس می‌کنی که چگونه فکر و انگشتان جادویی این جادوگر شما را مجذوب سرابی مجلل می‌کند وگرنه ناگهان به کاخی که توسط او از کریستال الهی برپا شده اسکورت می‌شوید.

مطبوعات جهان مدت هاست که درباره استاد "خارق العاده" ما می نویسند و تحسین خود را ابراز می کنند و با القاب سرگیجه آور با علائم تعجب متعدد به او پاداش می دهند: "باهوش"، "درخشان"، "استعداد واقعی". روزنامه "دیلی تلگراف" چنین ستایش های بلندی را "خواند" که در امپراتوری موسیقی قاضیان سختگیر و سلیقه های غریب به ندرت شنیده می شود. و این همه در مورد او است، در مورد یک موسیقیدان برجسته، هموطن ما: "کسانی که تا به حال اجرای ولادیمیر اووچینیکوف، حساس ترین و رساترین پیانیست را شنیده اند، به کمال فرم، خلوص و قدرت صدا که انگشتان دستان او و... عقل تولید مثل کند.»

اولگا کورگانسایا، کارمند ارجمند فرهنگ جمهوری بلاروس، عضو اتحادیه روزنامه نگاران جمهوری بلاروس و فدراسیون روسیه، برنده جایزه T.K. Maksimova روزنامه "Belebeevskiye Izvestiya"

ورود به مالتا یک رویداد فراموش نشدنی و تاثیرگذار برای هر مهمان جزیره است.

ولادیمیر پاولوویچ اووچینیکوف برنده مسابقات معتبر جهانی از جمله بین المللی P.I. چایکوفسکی و مسابقه بین المللی پیانو در لیدز، یک موسیقیدان برجسته که چندین سال ریاست مدرسه موسیقی مرکزی در کنسرواتوار دولتی مسکو را بر عهده داشت.

او یکی از بازدیدکنندگان مکرر مالت است و عاشق این جزیره تپه ای فراموش نشدنی با فرهنگی باستانی و جذاب است. اکنون ولادیمیر پاولوویچ در مورد مالت، آموزش موسیقی و حال و هوای سال نو صحبت می کند.

سابقه رابطه شما با مالت چیست؟

مدت‌ها پیش، در قرن گذشته، برای اجرای کنسرت در تئاتر مانوئل به اینجا آمدم. در آن زمان در کالج کینگ منچستر کار می کردم و پس از برنده شدن در مسابقه بین المللی پیانو لیدز، یک سری کنسرت در سراسر اروپا برگزار کردم. بنابراین من برای اولین بار به مالت آمدم. سپس سرنوشت مرا هم به ژاپن و هم به آمریکا برد، اما این اتفاق افتاد که دوباره به مالت رسیدم، این بار در رابطه با مسابقه پیانو، که بنیاد اروپایی حمایت از فرهنگ در سراسر جهان برگزار می کند. در اینجا، در مالت، فینال اصلی در آوریل سال گذشته برگزار شد.

من تصورات بسیار واضحی از پایتخت مالتا، والتا دارم، که میزبان مسابقات پیانو رقابتی و کنسرت های بین المللی مالت بود. جشنواره موسیقیجایی که مثلا گیا کنچلی افسانه ای حضور داشت. آهنگساز جوان معاصر الکسی شور به عنوان آهنگساز محل اقامت جشنواره ایفای نقش کرد.

این یک جشن موسیقایی واقعی با یک بسیار بود مقدار زیادشنوندگان در ارتباط با شرکت در جشنواره بسیاری نوازندگان معروفو گروه های مختلف، به نظر من این رویداد در سراسر اروپا غوغا کرد. لازم به ذکر است که هم مسابقه و هم جشنواره در حال سنتی شدن است. به لطف تأثیرات موسیقی درخشان، من واقعاً عاشق والتا و همچنین افرادی که در این جشنواره کار کردند، شدم. در یکی از مصاحبه های قبلی، مالت را جزیره شادی نامیدم، زیرا بسیار زیبا و از نظر تاریخی باورنکردنی است. کشور جالب، جایی که هر سنگی با تاریخی غنی ما را به مه روزگار می برد. و برای من اکنون همه چیز در اینجا با آهنگ های موسیقی نقاشی شده است. من معتقدم که سفر به مالتا یک رویداد فراموش نشدنی و تاثیرگذار برای هر مهمان جزیره است.

جشن کریسمس ارتدکس نیز یکی از سنت های شگفت انگیز مالت است. چطور شد که فقط برای این اتفاق به جزیره آمدید؟

وقتی کنستانتین ایشخانوف از من دعوت کرد، با کمال میل پذیرفتم. و این اجرا نیز تاریخ خاص خود را دارد. امسال مسابقه بین المللی پیانو به نام P.I. چایکوفسکی من به دعوت دنیس ماتسوف در هیئت داوران این مسابقه خواهم بود. من قبلاً یک کنسرت به عنوان بخشی از مسابقه داشتم. P. I. Tchaikovsky، زمانی که من با پیتر دونوهه بازی کردم، که با او جایزه اول مسابقه چایکوفسکی در سال 1982 را به اشتراک گذاشتیم.

این بار ایده ای داشتم که آثار پیوتر ایلیچ چایکوفسکی را از منظری جدید ارائه کنم. این ایده با همکاری خلاقانه با سرگئی ژیلین، که مسئول کل بخش موسیقی برنامه تلویزیونی معروف روسیه "صدا" است، شکل گرفت. تصمیم گرفتیم کلاسیک و جاز را در یک کنسرت ترکیب کنیم. در قسمت اول «فصول» اثر چایکوفسکی را می‌نوازم و در قسمت دوم سرگئی ژیلین با تریو جاز خود بخشی از همان آثار را اجرا می‌کند اما در تنظیم جاز. این کنسرت در صحنه افسانه ای تالار بزرگ کنسرواتوار مسکو برگزار می شود. قسمت اول کنسرتو را در مالت اجرا کردم.

چه احساسی در اجرای این برنامه کنسرت در مالت، در کلیسای کوچک روسی داشتید؟

در سال نوو در کریسمس همیشه به آینده فکر می‌کنیم، برنامه‌های خلاقانه می‌سازیم، رویا می‌بینیم و باور می‌کنیم که باورنکردنی‌ترین فانتزی‌ها قطعا اتفاق خواهند افتاد. بنابراین، به نظر من این زمان مناسب برای غوطه ور شدن در فضای موسیقی زیبا است که بسیاری از ما از کودکی آن را می شناسیم. چنین موسیقی به ما کمک می کند تا سال را با افکار و احساسات بسیار گرم شروع کنیم، در خاطرات غوطه ور شویم و به آنچه در انتظارمان است فکر کنیم. این برنامه کنسرت را به آینده اختصاص دادم که همیشه بهتر از گذشته باشد. و در عین حال می خواستم فضایی از گرما و راحتی ایجاد کنم، آشنا از دوران کودکی از طریق درخشان و غیره موسیقی محبوبچایکوفسکی

شما چندین سال مدرسه موسیقی مرکزی مسکو را رهبری کردید. تغییراتی که سیستم آموزش موسیقی در روسیه تجربه کرده و دارد را چگونه ارزیابی می کنید؟

زمان در حال تغییر است و نگرش نسبت به آموزش موسیقی نیز تغییر می کند. چندی پیش ما دوره سختی را پشت سر گذاشتیم، دوران پرسترویکا، زمانی که فکر کردن به توسعه فرهنگ دشوار بود. مردم فقط زنده می ماندند، نه بر خلقت، بلکه بر تجارت. توجه به هنر زمانی برمی گردد که کشور شروع به بهبودی کند، زمانی که زمان برای فکر کردن به زیبا و جاودانه وجود دارد، تمرکز بر بازگشت است. سنت های فرهنگیکه خداروشکر همیشه خیلی قوی بوده ایم. خوب است که این سنت ها همچنان وجود داشته باشد. خیلی خوب است که دولت حمایت می کند.

با فعالیت در زمینه آموزش موسیقی متوجه شدم که علاقه به این کلاس ها در حال بازگشت است که بسیار مهم است. البته، همه دانش آموزان مدارس موسیقی به نوازندگان حرفه ای تبدیل نمی شوند، اما نکته اصلی این است که درس های موسیقی فرد را بهبود می بخشد، او را به فکر، احساس، به پایان رساندن هر موضوعی با نتایج عالی به پایان می رساند. ما یک سیستم بسیار قوی آموزش موسیقی داریم، برخی از عناصر آن از بین رفته است، اما اکنون همه چیز به حالت عادی بازگشته است. نکته اصلی این است که سنت های ما نه تنها حفظ می شود، بلکه به طور فعال توسعه می یابد.

من به تجربه می دانم که فردی که موسیقی می خواند و قصد دارد قطعه ای را در آن بیاموزد ساز موسیقیباید بسیار متمرکز، توجه باشد. باید نتیجه ای ایجاد کند که دیگران را خوشحال کند و برای شروع این روند و به پایان رساندن آن باید بسیار باهوش، توجه، متمرکز، احساساتی و غیره بود.

من افرادی را می شناسم که به دانشمندان علوم کامپیوتری عالی تبدیل شده اند و تجربه موسیقی را پشت سر خود دارند. موسیقی یک هنر انتزاعی است و شبیه ریاضیات است. من معتقدم که همه کودکان از مهدکودک به آموزش موسیقی نیاز دارند.

ما باید به هر طریق ممکن حفظ، حمایت و توسعه دهیم فرهنگ موسیقیملت ما که نام‌های معروف بسیاری را از گلینکا، موسورگسکی و چایکوفسکی گرفته تا شوستاکوویچ، پروکوفیف، راخمانینوف به جهان داده است، فقط موسیقی‌دانانی نیستند که کشور ما به آنها افتخار می‌کند: آثار آنها بخش عظیمی از فرهنگ جهانی است. از این منظر، جای خوشحالی است که آثار پیوتر ایلیچ چایکوفسکی در کلیسای کوچک روسی مالت اجرا شده است.

یکی از برگزارکنندگان کنسرت اختصاص داده شده به جشن کریسمس ارتدکس در مالت، بنیاد اروپایی حمایت از فرهنگ است. آیا برنامه ای برای پروژه های مشترک بعدی برای رواج موسیقی کلاسیک دارید؟

فکر می کنم در سال 2019 کنسرت های بیشتری خواهیم داشت که با بنیاد اجرا خواهیم کرد. کنستانتین ایشخانوف، رئیس EFPC، فعالانه شروع به مشارکت دادن من در پروژه های مختلف کرد و من از این بابت از او سپاسگزارم. کنستانتین ایشخانوف بسیار تیم خوب، که به صورت جدی و تجاری کار می کند. کاری که انجام می دهند همیشه تبدیل می شود رویداد مهم، و خود بنیاد شهرت بیشتری پیدا می کند. بنابراین مقدار اتفاقات جالببه میزان قابل توجهی افزایش خواهد یافت. و آنها شناخته خواهند شد و در مورد آنها صحبت خواهد شد!

مصاحبه با ماریا ارماچنکو

"کسانی که تا به حال اجرای ولادیمیر اووچینیکوف - حساس ترین و رساترین پیانیست - را شنیده اند - از کمال فرم، خلوص و قدرت صدا که توسط انگشتان و عقل او بازتولید می شود آگاه هستند" (دیلی تلگراف، انگلستان)

ولادیمیر پاولوویچ اووچینیکوف اهل باشکریه است. اووچینیکوف با ورود به مسکو به عنوان یک پسر هشت ساله ، وارد TsSSMSh در کنسرواتوار مسکو شد و برای تمام ده سال تحصیل تحت نظارت هوشیار معلم ارجمند RSFSR آنا دانیلونا آرتوبولفسکایا بود. دانش و مهارت های به دست آمده از معلم اول به ولادیمیر کمک کرد بدون هیچ مشکلی وارد هنرستان شود. در آنجا او قبلاً نزد پروفسور A.A. Nasedkin ، که به نوبه خود از شاگردان مشهور بود ، تحصیل کرد.

ناسدکین توانست سنت های مکتب پیانو روسی، تکنیک های نوازندگی غیرمعمول بیانگر، تکنیک تولید صدا را که توسط او تحت هدایت نوهاوس تسلط یافته بود، به شاگرد خود منتقل کند. بنابراین، ولادیمیر اووچینیکوف را به درستی می توان یک "پیانیست آشیانه نیگاوزوف" دانست که نوازندگی او ترکیبی از تکنیک عالی، خلق و خو و حساسیت موسیقی فوق العاده است.

اووچینیکوف در حالی که هنوز دانشجو بود، در مسابقات بین المللی پیانو که در مونترال برگزار شد، برنده جایزه شد. و تقریباً بلافاصله پس از فارغ التحصیلی از هنرستان ، در یکی از بزرگترین رویدادها - مسابقه بین المللی به نام P.I. چایکوفسکی صاحب جایزه دوم شد.

به زودی، این دستاوردها با پیروزی در یک مسابقه بین المللی دیگر که در لیدز برگزار شد تکمیل شد. این اجراهای پیروزمندانه راه را برای ولادیمیر اووچینیکوف به دنیای گسترده موسیقی باز کرد. خود ملکه الیزابت می خواست نوازندگی پیانیست را بشنود - و اوچینیکوف به لندن دعوت شد. تصوری که بازی اوچینیکوف در بین مردم انگلیس ایجاد کرد بسیار بزرگ بود. مطبوعات ولادیمیر را "یک پیانیست فوق العاده، پرورش یافته توسط یک مدرسه عالی روسی و آرزوی رسیدن به بالاترین ارتفاعات فضیلت" نامیدند، او را با یک ارکستر سمفونیک مقایسه کردند، در مقایسه با راخمانینوف، در مقایسه با خودش.

پرتره خلاق

کاملاً واضح است که اووچینیکوف دارای آن مهارت ماورایی است که خود پروکوفیف، به عنوان یک پیانیست، مردم سن پترزبورگ را در آغاز قرن با آن شگفت زده کرد. (دیلی تلگراف، انگلستان)

اوچینیکوف در اوج شهرت خود به طور فعال در شهرهای اروپا و ایالات متحده آمریکا گشت و گذار کرد. او بسیار داد کنسرت های انفرادی، و همچنین با بزرگترین ارکسترهای سمفونیک از کشورهای مختلف اجرا کرد. بهترین رهبران ارکستر جهان مانند روژدستونسکی، فدوسیف، سولتی، کریتزبرگ شرکای صحنه او شدند...

مهارت نوازندگی اووچینیکوف با غیرممکن‌ها مرز دارد. نوازندگی او همواره مخاطب را شگفت زده می کند و باعث می شود که درخشش چند وجهی هر نت را تحسین کنند. نوازنده می تواند فنی ترین کار را انجام دهد کارهای پیچیده. هر یک از برنامه های کنسرت او یک معجزه موسیقی واقعی است، تلفیقی از تکنیک هنرپیشه و گرمای صمیمانه بازی. یکی از روزنامه های ایتالیایی استعداد اوچینیکوف را به عنوان "هدیه "سادگی" که توسط استادان بالاترین طبقه در اختیار دارد، تعریف کرد. یافتن چیزهای ساده در مجموعه، آشکار کردن دنیای شگفت انگیز پشت گذرگاه های پیانو برای عموم - این مأموریت موسیقی ولادیمیر اووچینیکوف است. و او کار بزرگی با آن انجام می دهد.

یکی از روزنامه های لندن از عملکرد او چنین می گوید:

"کسانی که تا به حال اجرای ولادیمیر اووچینیکوف - حساس ترین و رساترین پیانیست - را شنیده اند - از کمال فرم، خلوص و قدرت صدا که با انگشتان و عقل او بازتولید می شود، آگاه هستند."

ولادیمیر پاولوویچ اووچینیکوف عنوان هنرمند ارجمند و مردمی روسیه را دارد.

سایر زمینه های فعالیت

ولادیمیر پاولوویچ اووچینیکوف در طول یک درس

همراه با فعالیت کنسرتاوچینیکوف به طور جدی مشغول تدریس است. در اواسط دهه نود، او معلم پیانو در کالج سلطنتی موسیقی شمالی در انگلستان بود و بلافاصله پس از آن کار تدریس خود را در دیوارهای کنسرواتوار زادگاهش در مسکو آغاز کرد. زمانی اووچینیکوف در ژاپن تدریس می کرد، علاوه بر این، به مدت ده سال استاد مدعو در دانشکده هنر دانشگاه دولتی مسکو بوده است.

در چند سال گذشته، ولادیمیر پاولوویچ اووچینیکوف مدیر مدرسه موسیقی مرکزی بوده است.

Ovchinnikov اغلب در هیئت منصفه معتبر دیده می شود مسابقات موسیقی. او در مسابقه چایکوفسکی مسکو، در مسابقه ویانا دا موتا در لیسبون و در مسابقه بوسونی در ایتالیا به نوازندگان جوان گوش می دهد.

"کسانی که تا به حال اجرای ولادیمیر اووچینیکوف - حساس ترین و رساترین پیانیست - را شنیده اند - از کمال فرم، خلوص و قدرت صدایی که انگشتان و عقل او بازتولید می کنند آگاه هستند." - این بیانیه دیلی تلگراف تا حد زیادی منعکس کننده درخشندگی و اصالت هنر نوازنده-جانشین مکتب معروف Neuhaus.

ولادیمیر اووچینیکوف در سال 1958 در باشکریا به دنیا آمد. او از مدرسه موسیقی ویژه مرکزی در کنسرواتوار مسکو در کلاس A.D. Artobolevskaya و در سال 1981 از کنسرواتوار مسکو فارغ التحصیل شد و در کلاس پروفسور A.A. Nasedkin (شاگرد G.G. Neuhaus) تحصیل کرد.

Ovchinnikov برنده مسابقه بین المللی پیانو در مونترال (کانادا، جایزه دوم، 1980)، مسابقه بین المللی برای گروه های مجلسی در Vercelli (ایتالیا، جایزه اول، 1984) است. پیروزی های این نوازنده در مسابقه بین المللی چایکوفسکی در مسکو (1982) و در مسابقه بین المللی پیانو در لیدز (بریتانیا، 1987) از اهمیت ویژه ای برخوردار است، پس از آن اووچینیکوف اولین حضور پیروزمندانه خود را در لندن انجام داد، جایی که او به طور ویژه برای نواختن دعوت شد. قبل از ملکه الیزابت

این پیانیست با بسیاری از بزرگترین ارکسترهای جهان اجرا می کند، از جمله ارکستر فیلارمونیک سلطنتی و ارکستر بی بی سی (بریتانیا کبیر)، ارکستر سلطنتی اسکاتلند، ارکسترهای شیکاگو، مونترال، زوریخ، توکیو، ارکسترهای سمفونیک هنگ کنگ، ارکستر Gewandhaus (آلمان) ، ارکستر ملی رادیو لهستان، ارکستر مقیم لاهه، ارکستر رادیو فرانسه، ارکستر فیلارمونیک سن پترزبورگ، ارکستر سمفونیک بولشوی و ارکستر سمفونیک آکادمیک دولتی روسیه.

بسیاری از رهبران ارکستر معروف شریک وی. دیمیتریف، دی کانلون، جی کریتزبرگ، آ.لازارف، دی.لیس، آر. مارتینوف، ال.پچک، وی. پولیانسکی، وی. S.Skrovashevsky، V. Fedoseev، G. Solti، M. Shostakovich، M. Jansons، N. Jarvi.

این هنرمند رپرتوار انفرادی و تورهای گسترده ای در بزرگترین شهرهای اروپا و ایالات متحده دارد. کنسرت های فراموش نشدنی وی. اووچینیکوف در بهترین سالن های جهان برگزار شد: تالار بزرگ کنسرواتوار مسکو و تالار بزرگ فیلارمونیک سن پترزبورگ، تالار کارنگی و مرکز لینکلن در نیویورک، آلبرت هال و رویال فستیوال هال در لندن، هرکول هال و گواندهاوس در آلمان و Musikverein در وین، Concertgebouw در آمستردام و Suntory Hall در توکیو، Camps-Elysees Theatre و Pleyel Hall در پاریس.

این پیانیست در جشنواره های بین المللی معروفی که در کشورهای مختلف جهان برگزار می شود شرکت کرد: کارنگی هال، هالیوود بول و ون کلیبرن در فورت ورث (ایالات متحده آمریکا). ادینبورگ، چلتنهام و RAF Proms (بریتانیا)؛ شلسویگ-هولشتاین (آلمان)؛ سینترا (پرتغال)؛ Stresa (ایتالیا)؛ جشنواره سنگاپور (سنگاپور).

وی.

جایگاه قابل توجهی در زندگی هنرمند به فعالیت آموزشی تعلق دارد. V. Ovchinnikov چندین سال در کالج سلطنتی موسیقی شمالی در بریتانیا به تدریس پیانو پرداخت. از سال 1996، او کار تدریس خود را در کنسرواتوار دولتی مسکو آغاز کرد. P.I. چایکوفسکی. از سال 2001، ولادیمیر اووچینیکوف همچنین به عنوان استاد مدعو پیانو در دانشگاه ساکویو (ژاپن) تدریس می کند و از سال 2005 استاد دانشکده هنر دانشگاه دولتی مسکو بوده است. M.V. Lomonosov.

سولیست فیلارمونیک آکادمیک دولتی مسکو (1995). هنرمند خلق روسیه (2005). عضو هیئت داوران بسیاری از مسابقات بین المللی.