کارهای خلاقانه در مواد آموزشی و روش شناختی هنرهای زیبا در مورد هنرهای زیبا (هنر) با موضوع. ویژگی های کلی کارهای فوق برنامه در هنرهای زیبا کار خلاقانه در هنرهای زیبا

سازماندهی فعالیتهای فوق برنامه در هنرهای تجسمی

معلم علاوه بر فعالیت های کلاس درس در ساعات مدرسه، اغلب مجبور است کلاس هایی را با دانش آموزان خارج از کلاس و خارج از مدرسه برگزار کند. کارهای خارج از مدرسه و خارج از مدرسه به فعالیت های زیر اطلاق می شود: گفت و گوها، سخنرانی ها و گزارش های نشان دهنده بازتولید، شفافیت ها و نوارهای فیلم، سازماندهی و مدیریت حلقه های طراحی و نقاشی، گشت و گذار در موزه ها، نمایشگاه ها و آتلیه های هنرمندان، سازماندهی نمایشگاه های مختلف. ، سفر به طرح های هوای معمولی، دکوراسیون محل برای تعطیلات، سازماندهی کنسرت های عصرانه، فعالیت های فوق برنامه.

کارهای خارج از مدرسه و خارج از مدرسه اساساً همان وظایف و اهداف کلاس را دنبال می کند، اما کمک می کند تا این مشکلات به طور گسترده تر و عمیق تر، با درگیر شدن مطالب جدید، به شکل جدی تر، با تکیه بر فعالیت فعال، حل شوند. علاقه دانش آموزان به ابتکار خلاقانه آنها.

نقش رهبری معلم در فعالیت های فوق برنامه حفظ می شود. معلم بر کار دانش آموزان و رشد عمومی آنها نظارت می کند، این کار را هدایت می کند. او هم در کلاس و هم در خارج از کلاس، آموزش زیبایی شناسی را با هنرهای زیبا انجام می دهد.

کارهای فوق برنامه باید به گونه ای ساخته شود که کودکان به رشد خود ادامه دهند، مهارت های خود را بهبود بخشند، به طوری که تصاویر در نقاشی های کودکان شایسته و واقعی باشد. و طراحی شایسته و واقع گرایانه مستلزم استفاده از قوانین چشم انداز، انطباق با قوانین کیاروسکورو، درک صحیح ساختار سازنده طبیعت به تصویر کشیده شده، دانش قوانین علم رنگ است.

همچنین لازم است کودکان را در فرآیند مطالعه متقاعد کنیم که هنر سرگرم کننده نیست، سرگرمی نیست، بلکه کار جدی است که نیاز به تلاش دارد و شادی زیادی به ارمغان می آورد. معلم باید چنین روش های کار آموزشی را بیابد که در کودکان علاقه به زیبایی، نیاز به زیبایی، میل به زندگی و آفرینش طبق قوانین زیبایی را در کودکان برانگیزد.

برای مدیریت موفقیت آمیز فعالیت های فوق برنامه، لازم است از قبل برنامه ای از تمام فعالیت ها تهیه شود، موضوعات آنها مشخص شود. همچنین باید زمان انجام فعالیت های فوق برنامه، تعداد فعالیت ها و ویژگی های سنی دانش آموزان در نظر گرفته شود. شکل و ماهیت طرح ها فعالیت های فوق برنامهمی تواند کاملاً متنوع باشد.

بنابراین، فعالیت های خارج از مدرسه و خارج از مدرسه علاقه و عشق به هنرهای زیبا را افزایش می دهد، دانش آموزان را به طور کامل با آثار شگفت انگیز هنرمندان برجسته آشنا می کند، ایدئولوژیک و ایدئولوژیک را ترویج می کند. آموزش زیبایی شناسی. محتوای فعالیت های فوق برنامه باید تا حد امکان متنوع و هیجان انگیز باشد.

اشکال کار فوق برنامه در هنرهای تجسمی

دایره- رایج ترین نوع فعالیت های فوق برنامه. کلاس های هنرهای زیبا در محافل مدرسه، همانطور که بود، ادامه فعالیت های کلاس درس است. اما کلاس های دایره ویژگی های خاص خود را دارند. اولاً این کلاس ها برای کسانی است که به طور جدی به هنرهای زیبا علاقه مند هستند و این کلاس ها تا حدی نیاز زیبایی شناختی برای آنهاست. ثانیاً، ساختار فعالیت های دایره با دروس کلاس متفاوت است. در کلاس درس ، معلم موظف است با دانش آموزان مسائل خاصی را که در برنامه درسی مدرسه پیش بینی شده است ، مطالعه کند. سازماندهی کار دایره شامل تهیه برنامه کلاسها با در نظر گرفتن تمایلات و علایق دانش آموزان در سنین مختلف است. البته این بدان معنا نیست که معلم فقط آنچه را که دوست دارند به کودکان بدهد. در اینجا آمادگی در هنر هر دانش آموز و امکانات دایره (ارائه مطالب بصری، کمک بصری و ...) در نظر گرفته شده است. به همین دلیل است که انواع مختلفی از برنامه ها طراحی می شوند که تنظیمات مختلف و ماهیت فعالیت را ارائه می دهند.

دایره‌های ایزو می‌توانند بسیار متفاوت باشند: طراحی و نقاشی، مدل‌سازی، هنر و صنایع دستی، طراحی، لینوکات، سرامیک، مورخان هنر جوان، موزاییک و غیره. .

وظیفه معلم این است که تا حد امکان دانش آموزان را در کار منظم دایره مشارکت دهد. آنها از دانش و مهارت های به دست آمده در دایره هنگام طراحی روزنامه دیواری، ساخت مناظر نمایشی برای صحنه مدرسه، در کلاس های جغرافیا، علوم طبیعی، تاریخ، فیزیک و غیره، هنگام سازماندهی کارهای طراحی مختلف در کلاس خود، جدایی، استفاده می کنند. ارتباط دادن.

فرم ها و روش های کار در دایره های ایزو باید تا حدودی متفاوت از کلاس درس باشد، نزدیک به مدرسه هنر. به عنوان مثال، اگر در کلاس درس در درس نقاشی از زندگی، کودکان روی میزهای خود کار می کردند، پس در دایره لازم است دانش آموزان مدرسه را با روش کار در سه پایه تخته چوب یا، در موارد شدید، روی تبلت آشنا کنیم. روی صندلی نصب شده است. بنابراین استفاده از مواد نقشه کشی و روش کار باید متفاوت باشد.

همزمان با کار آموزشی، معلم یک برنامه بزرگ را انجام می دهد کار آموزشیبه خصوص در زمان تشکیلات و کلاس های اول حلقه. این باید کودکان را در یک تیم واحد متحد کند که بر اساس علایق مشترک، با آرزوهای خلاقانه مشترک زندگی کنند. هر فردی که در isocircle ثبت نام می کند باید با دقت در کلاس ها شرکت کند ، وظایف پیش بینی شده توسط طرح و قوانین رفتاری را که توسط حلقه ایجاد شده انجام دهد ، انجام دهد. مشارکت فعالدر امور حلقه، در زندگی اجتماعی مدرسه.

یک نوع کار آموزشی جالب و معنادار هستند گشت و گذار. آنها دانش کسب شده توسط دانش آموزان در ساعات کلاس را عمیق تر می کنند، افق دید آنها را گسترش می دهند و فعال می شوند کار مستقلروی نقشه ها

گشت و گذارها به منظور آشکار کردن کاملتر یک موضوع جداگانه از برنامه درسی، آشنایی عمیق تر با انواع هنرهای زیبا، ارائه ایده روشنی از ویژگی های کار خلاقانه هنرمند ترتیب داده شده است.

هنگام سازماندهی گشت و گذار با دانش آموزان دبستانمعلم طراحی به وضوح اهداف و اهداف بازدید از نمایشگاه را در نظر می گیرد و به طبیعت می رود. در کلاس‌های ارشد، معلم سفری به موزه، نمایشگاه، کارگاه هنرمند یا مجسمه‌ساز، کارخانه (سرامیک یا شیشه)، کارخانه (مبلمان یا جواهرات) و غیره ترتیب می‌دهد.

پس از گشت و گذار، لازم است یک مکالمه نهایی انجام شود تا معلوم شود دانش آموزان چگونه هر چیزی را که دیده و شنیده اند درک کرده اند. اگر بچه ها چیزی را اشتباه فهمیدند یا اشتباه فهمیدند باید این مسائل روشن شود.

فوق برنامه گفتگودر مواردی برگزار می شود که موضوع مطرح شده در درس ها علاقه خاصی را در دانش آموزان برانگیخت و آنها تمایل خود را برای کسب دانش عمیق تر در مورد این موضوع ابراز کردند و همچنین در مواردی که یک موضوع پیچیده امکان ارائه کامل مطالب جالب را در طول انجام نمی دهد. ساعت کلاس نوع اول مکالمات به ابتکار دانش آموزان مدرسه سازماندهی می شود، دوم - به ابتکار معلم.

روش انجام مکالمات در مورد هنرهای زیبا به گونه ای ساخته شده است که همه کودکان فعالانه در آنها شرکت کنند. باید به این فکر کنیم که چه عکس هایی، چه حقایقی از زندگی هنرمندان را جذب کنیم تا گفتگوها زنده و جالب باشد. معلم نه تنها توضیح می دهد، بلکه کودکان را با سؤالات مورد خطاب قرار می دهد. سؤالات باید ساده، واضح، مشخص باشد تا دانش آموزان با پاسخ دادن به آنها، دانش خود را محکم تثبیت کنند.

اهمیت زیادی در روش انجام گفتگو در مورد هنر، ثبات توجه دانش آموزان است. جلب توجه دانش آموزان چندان دشوار نیست، حفظ توجه آنها بر روی کار مورد نظر دشوارتر است. توجه کودکان قبل از هر چیز وقتی هیجان زده می شود ما داریم صحبت می کنیمدر مورد چیزهای نزدیک به آنها، مفاهیم، ​​تجربیات، و گفتگو در این مورد به زبان ساده و روشن انجام می شود.

در یک مدرسه راهنمایی روش سخنرانیمعمولا در دبیرستان استفاده می شود. اما یک سخنرانی در مورد هنرهای زیبا که بازتولیدها و شفافیت ها را نشان می دهد نیز می تواند در سطح متوسط ​​(کلاس چهارم - ششم) استفاده شود. در این مورد، سخنرانی به طور قابل توجهی با سخنرانی های معمولی دبیرستان متفاوت است: طیف بسیار کوچکتری از مسائل را پوشش می دهد، با در نظر گرفتن سن و آمادگی دانش آموزان ساخته می شود، مطالب به شکل ساده و سرگرم کننده ارائه می شود و تمام طول نمی کشد. 45 دقیقه اما با مکث های کوچک که با مصاحبه پر می شود.

سخنرانی ها را می توان هم توسط خود معلم و هم توسط یک متخصص دعوت شده - منتقد هنری، هنرمند، معمار و غیره انجام داد. اگر معلم فرصت دعوت از یک متخصص با تجربه را داشته باشد، باید از قبل در مورد سخنرانی آینده به دانش آموزان اطلاع دهد، اطلاعیه ای را با ذکر مکان، روز و ساعت ارسال کند. اتاقی که در آن سخنرانی برگزار می شود باید به دقت آماده شود. لازم است همه چیز را با کوچکترین جزئیات فراهم کنید: مکانی برای یک سخنران، یک لامپ طرح ریزی، یک اشاره گر و غیره.

از این سخنرانی زمانی استفاده می شود که لازم باشد مطالب کلی در مورد یک دوره کامل، یک روند در هنر، یک ژانر، تکنیک و تکنولوژی مواد (در نقاشی، گرافیک، سرامیک، نقش برجسته روی فلز) ارائه شود.

گزارش هامعمولا توسط خود دانش آموزان انجام می شود. معلم به عنوان سخنران، تواناترین و پیشرفته ترین دانش آموزان را انتخاب می کند. موضوعات مطابق با برنامه درسی و سالگردها و همچنین با در نظر گرفتن وظایف ویژه کار دایره ای انتخاب می شوند.

موضوع گزارش آتی دو هفته قبل به دانشجو داده می شود. هفته اول او طرحی را تدوین می کند، با ادبیات مربوط به این موضوع آشنا می شود، مطالب توضیحی لازم را انتخاب می کند. در هفته اول، باید بررسی کنید که دانش آموز چگونه برای گزارش آماده می شود، بهترین روش را برای توسعه موضوع پیشنهاد دهید، با چه موادی آن را تکمیل کنید، روی چه مواردی تمرکز کنید. هفته دوم به نگارش گزارش اختصاص دارد. همزمان با سخنران، بقیه دانش آموزان در حال آماده سازی هستند. آنها می توانند در روز تعیین شده هم به عنوان سخنران مشترک و هم به عنوان مخالف صحبت کنند.

گزارش ها را می توان یا در کلاس خاصی بعد از درسی که موضوع گزارش در آن بحث شده بود یا در دایره ای که این موضوع موضوع بحث بود برگزار کرد.

در حال حاضر، چنین شکلی از سازماندهی فعالیت خلاقانه کودکان به عنوان ظاهر شده است استودیو هنر [ 3].

استودیوی هنری آنطور که نویسندگان دیگر توضیح داده اند یک اتاق درمانی نیست، بلکه آتلیه ای است که برخی از روش های هنر درمانی را می توان در آن به کار برد. بنابراین، در جهت آموزشی هنر درمانی، یک پزشک وظایف حرفه ای را تعیین می کند و راه هایی را برای حل آنها پیشنهاد می کند، متفاوت از کار کلاسیک یک هنردرمانگر. یک معلم هنر در بیشتر موارد با کودکان عادی که انحراف خاصی ندارند کار می کند.

استودیو هنری - فضای بازی پیچیده ای که شامل کلاس اتود، سالن نمایشگاه، اتاق موسیقی و استودیو هنری است. این مدل بر اساس تجربه عملی و امکان استفاده از محل ایجاد شده است. هر یک از کابینت ها عملکرد خاصی را انجام می دهند و شرایط خاصی را برآورده می کنند. با رسیدن به کلاس های استودیوی هنری، به نظر می رسد کودک در فضای خلاقانه غوطه ور شده و احساس آزادی و رهایی می کند. برای کودکان، این فضا فقط یک فضای بازی نیست - آنها آن را به عنوان یک دنیای جداگانه درک می کنند.

نقش اصلی در استودیوی هنری به هنرمند-معلم واگذار می شود که کلاس های عملی را با کودکان برنامه ریزی و اجرا می کند، در حالی که سایر متخصصان می توانند در کار شرکت کنند - روانشناس، گفتار درمانگر، کارمند موسیقی و رهبر ورزشی.

رسانه ها.در سال های اخیر، انواع مختلفی از محصولات رسانه ای به طور فزاینده ای مورد استفاده قرار گرفته اند. بسیاری از مدارس در حال حاضر درس های سیستماتیک را با استفاده از فیلم های ویدئویی در رشته های مختلف برگزار می کنند.

موضوع فیلم در مورد هنرهای زیبا باید با برنامه درسی مطابقت داشته باشد. این می تواند فیلمی در مورد آن باشد هنرمند برجسته، هنر یک دوره کامل یا یک ژانر هنری خاص. در انتخاب فیلم، سن دانش آموزان در نظر گرفته می شود. تماشای هر فیلم با گفتگوی خاصی همراه است. معلم می تواند این مکالمه را قبل یا بعد از غربالگری انجام دهد. اگر قبل از تماشای فیلم گفت‌وگو کند، اطلاعات مختصری در مورد آثار هنرمند، دوران تاریخی که استاد در آن زندگی و کار می‌کرده، می‌دهد. اگر مکالمه پس از تماشا انجام شود، لازم است برداشت های جدید دانش آموزان مدرسه و دانشی که قبلاً در کلاس دریافت کرده اند را خلاصه کنید.

فیلم ها را نیز می توان به تکنیک هنرهای زیبا اختصاص داد. آنها به وضوح تکنیک نقاشی، طراحی، مجسمه سازی، گرافیک را آشکار می کنند. امکانات ابزارهای رسانه ای این امکان را فراهم می کند که تکنیک استفاده از رنگ در نقاشی را به طور دقیق و روشمند نشان دهد، روندی را که یک لحظه در زندگی طول می کشد نشان دهد یا برعکس، کل را نشان دهد. فرآیندهای طولانیایجاد یک اثر

فعالیت های فوق برنامهدر یک مدرسه آموزش عمومی برای توسعه توانایی های فردی دانش آموزان دبیرستانی که علاقه فزاینده ای به یک موضوع علمی خاص نشان می دهند، برای گسترش و تعمیق دانش و مهارت هایی که قبلاً در کلاس های اجباری دریافت کرده بودند، معرفی شدند. کلاس های اختیاری فرصتی برای نشان دادن استقلال هم در تسلط بر مطالب علمی و نظری و هم در کارهای خلاقانه عملی فراهم می کند.

کلاس های اختیاری در سطح پیشرفته برگزار می شود، اما برای طیف نسبتاً گسترده ای از دانش آموزان قابل دسترسی است. در تدریس دروس اختیاری، البته، شما به روش‌شناسی و فرم‌های سازماندهی کلاس‌ها نیاز خواهید داشت. در اینجا، ارائه سخنرانی از مطالب، نوعی آموزش عملی، و سازماندهی اشکال مختلف کار خلاقانه مستقل دانش آموزان مدرسه به طور گسترده مورد استفاده قرار خواهد گرفت.

آمادگی برای کلاس های فوق برنامه در تاریخ هنرهای زیبا باید تا حدودی متفاوت از کلاس های کلاس درس و صحبت در مورد هنر باشد. در این کلاس‌ها، معلم باید محیطی نزدیک به دانشگاه ایجاد کند: از فرم ارائه مطالب به صورت سخنرانی، گزارش‌های دانشجویی و سپس بحث، تعیین مخالفان و سخنرانان، مطالعه عمیق‌تر برخی موضوعات توسط برخی استفاده شود. دانش آموزان در قالب تهیه انشا و غیره.

بنابراین، تعداد نسبتاً زیادی از اشکال سازماندهی کار فوق برنامه در هنرهای تجسمی وجود دارد. انتخاب فرم بستگی به وظایف خاص حل شده توسط معلم و تجهیزات مادی و فنی فرآیند آموزشی دارد.

اما رایج ترین شکل سازماندهی فعالیت های فوق برنامه، کار گروهی یا استودیو هنری است.

موضوع: "مقدمه ای بر تکنیک گرافیک "Silhouette"

در کلاس های آهنگسازی، کودکان بر اصول سواد هنری مسلط می شوند، یاد می گیرند که به طور ماهرانه از ابزار بیان هنری (شکل و نسبت، فضا، تن نور، رنگ، خط، حجم، بافت مواد، ریتم، ترکیب) در فعالیت خلاقانه خود استفاده کنند.

کودکان 11-15 ساله هستند.

کارها هم به صورت جمعی (توسعه های تزئینی و طراحی یا پانل های تزئینی) و هم به صورت جداگانه انجام می شود.

در پایان کار در مورد موضوع، بحث در مورد ترکیبات تمام شده وجود دارد. در خلال این بحث ها، تجربه ارتباط خلاق و حس جمع گرایی شکل می گیرد. نتیجه نمایشگاهی از آثار در کلاس درس یا سالن نمایشگاه مدرسه است.

در درس آهنگسازی، علاقه دانش آموزان به هنر و تمایل به مطالعه مستقل آن شکل می گیرد.

با توجه به اینکه کار بر روی هر موضوع در ترکیب از 9 تا 18 ساعت زمان مطالعه طول می کشد، شرایط برای تخیل در کلاس ایجاد می شود (مشاهده اسلایدها و فیلم ها، نمایشگاه نقاشی های کودکان در مورد موضوع، نمایش آثار هنرمندان، خواندن). گزیده هایی از آثار ادبی، بازی های نقش آفرینی، گوش دادن آثار موسیقیدر این مورد).

این موضوع با هدف توسعه فعالیت بصری دانش آموزان (ترکیب سه پایه، تزئینی (کلاژ، گل فروشی و غیره) و طراحی (پلاستیک کاغذی، اوریگامی، ساخت مناظر، تمرین ساختگی) متناوب است.

تعدادی از اشکال کار فوق برنامه تمرین می شود که دانش و تأثیرات بیشتری را ارائه می دهد و به پیشرفت هنری کمک می کند - تفکر مجازی. از جمله:

• بازدید از نمایشگاه ها؛
• بازدید از تئاتر
• سفر به هوای آزاد؛
• تماشای فیلم و فیلم در مورد موضوع مورد مطالعه.

این توسعه روشمنددر ترکیب را می توان در دروس هنرهای زیبا پایه هفتم مدرسه جامع استفاده کرد.

این درس ها بخشی جدایی ناپذیر از برنامه آهنگسازی برای دانش آموزان سال دوم گروه تئاتر و منظره است. دروس در یک بلوک متشکل از 12 ساعت ترکیب می شوند.

اهداف اصلی بلوک عبارتند از:

1. آموزشی.

استفاده دانش آموزان در عمل از تکنیک گرافیکی جدید "Silhouette" در رابطه با مضامین پوشکین، استفاده در کار خود از قوانین اساسی برای ساخت یک ترکیب (قانون تعادل، مرکز ترکیب، قانون حقیقت تاریخی).

2. در حال توسعه.

آشنایی با تاریخچه ظاهر تکنولوژی جدید“Silhouette”، آشنایی با نام هنرمندانی که در این تکنیک کار کرده و می کنند (ف. تولستوی، ای. کروگلیاکوا، جی. ناربوت، ن. ایلین) و آثار آنها، درک نقش این تکنیک گرافیکی در هنرهای تجسمی. ، شکل گیری سواد و ذوق هنری در کار بر روی ترکیب سیلوئت.

3. آموزشی.

آموزش نگرش محترمانه به فرهنگ روسیه به عنوان نمونه کار A.S. پوشکین، نماینده درخشان آن؛ شکل گیری فعالیت هنری و خلاقانه دانش آموزان؛ پاسخگویی اخلاقی و زیبایی شناختی به زیبایی در زندگی و هنر.

تمام کارهای مربوط به ترکیب موضوعی به 4 جزء تقسیم می شود:

1. یک درس مقدماتی، که شامل مکالمه بین معلم و دانش آموزان در مورد یک موضوع معین، توضیح مطالب جدید، حدس زدن جدول کلمات متقاطع، حل مسائل مشکل ساز در ترکیب بندی در یک تکنیک سیلوئت معین است. از یک رویکرد متمایز برای موضوع مورد مطالعه استفاده می کند: دانش آموزان گروه (14 نفر) بر اساس سن به 2 گروه (بزرگتر و جوان تر) تقسیم می شوند. هر زیرگروه وظیفه خود را برای درک دارد موضوع جدید. - 1 ساعت

2. روی طرح ها کار کنید.

• کار انفرادی با هر دانش آموز به صورت جداگانه.
• بحث اشتباهات رایج، ترفندها و یافته های خوب در طراحی.
• انتخاب موفق ترین طرح از 2-3 ساخته شده، افزایش اندازه آن و انتقال آن به ورق نهایی.

تهیه مواد و لوازم کار بر روی ترکیب سیلوئت (تهیه برگه کار با قلم مو و جوهر). سایز آثار 1/8، 1/4 کاغذ واتمن می باشد.

6 ساعت

3. روی نسخه نهایی کار کنید (کار انفرادی با هر دانش آموز)

• پر کردن جوهر با نقاط سیلوئت بزرگ (برس سنجاب شماره 5،6،7)، جوهر سیاه؛
• مطالعه دقیق "چیزهای کوچک" (برس سنجاب شماره 1،2)، جوهر سیاه.
• تعمیم کار، از بین بردن لکه های کثیف (گواش سفید، قلم مو)؛

  تهیه پاسپورت برای سیلوئت (ثبت نام کار)

4. بحث و بررسی کار هنرجویان، آماده سازی نمایشگاه در سالن نمایشگاه هنرستان. - 1 ساعت

کار دانش آموزان بر روی ترکیب موضوعی با دوره ای از غوطه ور شدن فشرده دانش آموزان در این موضوع انجام شد:

• به بچه ها تکلیف داده شد تا آثار A.S را با دقت بازخوانی کنند. پوشکین و برای خود قطعاتی را که بیشترین دوست داشتن را برای تصویر آنها دوست داشتند انتخاب کنید

گروه نوجوانان (11-12 سال):

"داستان تزار سلتان"، "آواز اولگ نبوی"، زندگی نامه پوشکین.

گروه ارشد (14-15 سال)

"قصه های بلکین"، "یوجین اونگین"، "سوار برنزی"، بیوگرافی پوشکین

• تماشای نمایشی درباره پوشکین که توسط دانش آموزان بخش تئاتر دانشکده هنر تهیه شده است. (کار فوق برنامه با دانش آموزان)
• مشاهده در سینمای شهر فیلم جدید "بانوی جوان - دهقان" به منظور بررسی زندگی، آداب و رسوم، لباس های دوران پوشکین. پس از تماشا، دانش آموزان طرح های کوچکی از شخصیت ها و لباس ها را در دفترچه های خود می سازند.

(کار فوق برنامه با دانش آموزان)

توجه داشته باشید:از والدین برای تماشای نمایش و فیلم دعوت می شود.

طرح درس با موضوع "اما، دوست داشتن سایه من، ای دوستان، نسخه خطی را برای خود نگه دارید!"

اهداف تعیین شده برای کل بلوک دروس برای این درس ثابت می ماند.

تجهیزات:

• در وسط کلاس دو میز بزرگ وجود دارد که بچه ها در اطراف آنها قرار دارند. آنها بر اساس سن به دو زیر گروه تقسیم می شوند: جوان تر و بزرگ تر. روی میزها خالی های خانگی وجود دارد - طرح هایی از قطعات آثار پوشکین، ورق های خالی، مداد، پاک کن.
• ضبط صوت، نوار کاست با ضبط آثار: G. Sviridov "Snowstorm"

P. Tchaikovsky "پاییز"، از چرخه "فصول"، اشعار A.S. پوشکین.

(در طول درس به عنوان موسیقی پس زمینه استفاده می شود)

در طول کلاس ها

موسیقی P.I. چایکوفسکی ("پاییز" از چرخه "فصول")

دانش آموزان پشت دو میز (زیرگروه های بزرگتر و جوان تر) می نشینند.

1. سخنان معلم در مورد تأثیر ع.ش. پوشکین در مورد توسعه فرهنگ و هنرهای زیبا روسیه (از نمایشگاه کتاب در غرفه استفاده می کند).

سوال معلم: چرا ع.س. پوشکین در شعر "آندری چنیر" می نویسد:

"اما، دوست داشتن سایه ام،
ای دوستان نسخه خطی را برای خود نگه دارید!»؟

او می خواست به نسل خود چه بگوید؟

پاسخ پیشنهادی: پوشکین میراث ادبینمی میرد، زیرا آثار او یک کتاب درسی است شعر روسی، تاریخ، فرهنگ پوشکین در زندگی کوتاه خود موفق شد آنقدر انجام دهد و چنان عمق روح روسی را درک کند که کار او لذت می برد ، آموزش می دهد ، خود ، احساساتش را درک می کند و او را وادار می کند به جایگاه خود در زندگی روسیه فکر کند.

سوال معلم: بچه ها، چرا کار شاعر امروز به خصوص ضروری است؟

پاسخ پیشنهادی: اکنون میهن ما دوران سختی را در تاریخ خود می گذراند که به اصطلاح «ارزش مجدد ارزش ها» در حال وقوع است. این زمانی است که بسیاری از جوانان تحت تأثیر "فرهنگ پاپ" به راحتی قابل دسترسی هستند، برای امروز زندگی می کنند، بدون فکر کردن به آینده، بدون دانستن گذشته. اینها "ایوان هایی هستند که رابطه خود را به خاطر نمی آورند." در زمان ما مهم این است که فرهنگ خود را خراب نکنیم. این مستلزم ریشه های قوی دانش است، ریشه های پوشکین، لرمانتف، تیوتچف، تولستوی .... ما باید آنها را مطالعه کنیم.

ضبط شعری از A.S. پوشکین "من بنای یادبودی برای خودم ساختم که با دست ساخته نشده بود" توسط کاچالوف اجرا شد.

معلم: بچه ها، امروز باید سفری به گذشته داشته باشیم، حدود 200 سال پیش. تصور کنید - 1833. مانند. پوشکین با زیبایی جوان خود - همسرش ناتالیا نیکولاونا به املاک آنها بولدینو رسید. (فرض کنید!) روی شانه های الکساندر سرگیویچ - یک بارانی، روی سر او - یک کلاه بالا، روی ناتالیا نیکولایونا یک لباس با توری. آنها توسط خدمتکاران - دختران دهقانی که سارافان پوشیده اند - ملاقات می کنند.

این کلاس شامل بچه های بخش تئاتر است که لباس های قهرمانان را پوشیده اند. دانش آموزان با دقت آنها را بررسی می کنند و طرح هایی از یکی از شخصیت ها می سازند (گروه جوان - زنان دهقان، بزرگتر - A.S. پوشکین و N.N. Goncharova).

آشنایی با کلمات جدید

روی میز:

آلماوینا - بارانی مردانه - شنل

بلوند - توری بر روی لباس خانم های سکولار

سیلندر - روسری مردانه

سارافون - لباس دهقانی زنانه

کوکوشنیک - روسری دهقانی زنانه

(بازیگران می روند)

داستانی در مورد تکنولوژی جدید

معلم کلمه "Silhouette" را روی تخته سیاه می نویسد.

معلم: Silhouette یک تکنیک گرافیکی است، دو رنگ است (کت و شلوار به غرفه ای که در آن آثار آویزان شده است - silhouettes)

پیشینه تاریخی (داستان دانش آموز)

هنر سیلوئت از زمان های قدیم شناخته شده است. افسانه یونانی می گوید که ظاهرش را مدیون دختر دیباتاد است که سایه معشوق را بر دیوار خانه اش حلقه زده است. بسیاری از گلدان های یونانی با چهره های سیاه رنگ تزئین شده اند.

در آغاز قرن هجدهم، مد برای silhouettes که در فرانسه بوجود آمد، به سرعت در تمام نقاط اروپا، از جمله روسیه گسترش یافت.

سیلوئت نام خود را در قرن هجدهم از نام اتین سیلوئت، کنترل کننده کل امور مالی دربار لویی XU گرفته است.

ای سیلوئت با تلاش برای بهبود امور مالی فرانسه که در آن زمان ناراحت بود، اصلاحاتی انجام داد و حتی پیشنهاد کاهش هزینه های شاه را داد. به همین دلیل مجبور به بازنشستگی شد. گفته می شد که تنها دلداری برای او بریدن چهره های سیاه از کاغذ بود که از قضا شروع به نامیدن سیلوئت کرد.

پیام معلم: در قرن نوزدهم، شبح های ف. تولستوی در روسیه محبوب بود (در غرفه "خیابان یک شهر استانی").

مجسمه های سیاه نیز هنرمندان شوروی را به خود جذب کردند. کارهای عالی G.I. ناربوتا (ژانر سیلوئت را در تصویرسازی ایجاد کرد)، E.S. کروگلیکوا ("رپین در نمایشگاه "دنیای هنر") و N.V. ایلین ("عصر زمستان") - در مورد پوشکین).

بسیاری از گرافیست ها همچنان با موفقیت از سیلوئت در طراحی کتاب استفاده می کنند.

ادغام مواد تحت پوشش.

1. پس از داستان، معلم جدول کلمات متقاطع را بین هر دانش آموز توزیع می کند. زیرگروه کوچکتر جدول کلمات متقاطع شماره 1 را حل می کند و جدول کلمات متقاطع بزرگتر شماره 2 (حل جدول کلمات متقاطع به صورت جمعی انجام می شود ، در زیر گروه ها ، بچه ها با یکدیگر مشورت می کنند). (صدای موسیقی).
2. وقتی جدول کلمات متقاطع حدس می‌زنند، دانش‌آموزان شروع به توسعه طرح‌ها می‌کنند.

الف) توضیح معلم در مورد ویژگی های تکنیک سیلوئت:

• نقش مهم خطوط اشیاء به تصویر کشیده شده در نقاشی (یعنی تمام جزئیات لباس، منظره و معماری شخصیت ها باید به دقت در نظر گرفته شود).

فضای داخلی اشیا روی آن نقاشی شده است.

• تصویر را می توان در امتداد یک خط ساخت، به عنوان مثال، شبح N. Ilyin "عصر زمستان"، یا چند وجهی، مانند کار E. Kruglikova "Repin در نمایشگاه".
• کار را می توان در قالب یک برنامه (کاغذ) انجام داد. جوهر و قلم مو، خودکار.

ب) کار بر روی طرح ها

(موسیقی پخش می شود)

زیر گروه نوجوانان

افسانه های پوشکین را با استفاده از یک نسخه سبک از شبح - ساختمان به تصویر می کشد اقدام طرحدر امتداد یک خط افقی، با استفاده از عناصر الگو (پایه: تصاویر I. Bilibin). با استفاده از طرح های لباس، منظره تلطیف شده، معماری باستانی روسیه.

زیر گروه ارشد

"قصه های بلکین"، "یوجین اونگین"، زندگی نامه شاعر را به تصویر می کشد. پیشنهاد شده است از تطبیق پذیری در ساخت ترکیب (بر اساس کار E. Kruglikova) استفاده شود. استفاده از طرح ها، کتاب هایی با تصاویر برای ایجاد تصاویر دوران (آغاز بررسی XIX).

کارها روی کاغذ طرح با مداد یا بلافاصله با قلم مو و جوهر انجام می شود.

خلاصه درس

بررسی و بحث در مورد طرح های تکمیل شده.

تکلیف: ادامه کار بر روی طرح ها، تهیه مواد و ابزار برای کار بر روی ترکیب.

توجه: تمام کارهای درس به صورت فرم انجام می شود گفتگو معلم با دانش آموزان (گفتگو در کار مهم است).

جدول کلمات متقاطع شماره 1 ( تثبیت اصطلاحات، اسامی، اسامی جدید مرتبط با تکنیک جدید بصری در حافظه دانش آموزان)

7. جی

5. و

1. اف

2. و

3. با

4. ب

به صورت افقی:

1. نام کشوری که در اوایل قرن نوزدهم، بریدن چهره های افراد از کاغذ مد شد.
2. تکنیک جدید در چه حوزه ای از هنرهای زیبا استفاده شده و در حال استفاده است.
3. نام خانوادگی کنترل کننده کل امور مالی در دادگاه لویی XU که سرگرمی جدیدی اختراع کرد.
4. نام ماده ای که برش پروفیل از آن مد شده است.

به صورت عمودی:

5. نام خانوادگی هنرمند، نویسنده نقاشی "عصر زمستان".
6. نام خانوادگی هنرمند، نویسنده بسیاری از آثار در تکنیک "silhouette".
7. نوع هنری که می‌توان به آن «سیلوئت» نسبت داد.
8. نام ماده ای که در کار روی ترکیب سیلوئت استفاده شده است.

جدول کلمات متقاطع شماره 2 (تثبیت اسامی در حافظه دانش آموزان لباس های جدیدکه در زمان پوشکین می پوشیدند)

به صورت افقی:

1. نام بارانی آستین دار که در آن ع.س. پوشکین اغلب در امتداد خاکریز نوا قدم می زد.
2. نام روسری زن به شکل تاج (پوشش زنان دهقان).
3. لباس دهقانی زنانه (لباس بدون آستین).

به صورت عمودی:

4. نام روسری مردانه که در آن ع.س. پوشکین.
5. نام توری مورد استفاده خانم های سکولار زمان N.N. گونچاروا برای تزئین لباس و روسری.

در مدرسه راهنمایی

برای اجرای کلیه وظایف آموزشی و آموزشی در کلاس درس در هنرهای تجسمی، برنامه درسی مدرسه (1)، همانطور که قبلاً گفتیم، چهار نوع کلاس را در نظر گرفته است: نقاشی از طبیعت، طراحی تزئینی، طراحی روی موضوعات، گفتگو در مورد هنر

کلاس های هنرهای زیبا از پایه اول تا ششم برگزار می شود. 213 ساعت مطالعه برای کل دوره تحصیلی وجود دارد. از این تعداد 98 ساعت به طراحی از طبیعت، 39 ساعت به طراحی تزئینی، 55 ساعت به موضوعی و 21 ساعت به گفتگو در مورد هنر اختصاص دارد. بر اساس سال تحصیلی، ساعات کلاس به شرح زیر تقسیم می شود:

انواع مشاغل	تعداد ساعت در هر کلاس
من	II	III	IV	V	VI
ترسیم از طبیعت	10	12	21	19	18	18
نقاشی تزئینی	10	9	5	5	5	5
.نقاشی روی موضوعات	16	15	6	6	6	6
گفتگوهای هنری	-	-	4	5	6	6
جمع:	36	36	36	35	35	35

بیایید نگاهی به هر فعالیت بیندازیم.

نقاشی از زندگی

از شکل های بالا می توان دریافت که بیشترین ساعت ها به طراحی از طبیعت اختصاص داده شده است. این به طور تصادفی توسط برنامه ارائه شده است. نقاشی از زندگی روشی برای آموزش بصری است و نه تنها در آموزش نقاشی، بلکه در رشد کلی کودک نیز نتایج عالی می دهد. ترسیم از زندگی به شما می آموزد که فکر کنید و مشاهدات را هدفمند انجام دهید، بیدار شوید

" ببینید: برنامه های مدرسه هشت ساله. هنر م.، 1980.

هیچ علاقه ای به تجزیه و تحلیل طبیعت وجود ندارد و از این طریق دانش آموز را برای کارهای آموزشی بیشتر آماده می کند.

معلم هنگام آموزش طراحی باید در نظر داشته باشد که هدف از مطالعه شکل یک شی فقط آشنایی با شکل بیرونی آن نیست، بلکه آشنایی با مفاهیم بیان شده توسط این فرم است که برای تسلط فوق العاده ضروری است. دروس دیگر: ریاضی، فیزیک و غیره.

فرآیند شناخت واقعیت عینی تا حد زیادی به میزان توسعه دستگاه بصری، به توانایی فرد در تجزیه و تحلیل و ترکیب تأثیرات بصری حاصل بستگی دارد. ترسیم از زندگی فرصت های زیادی برای رشد این توانایی دارد.

هرچقدر هم وظیفه ای که معلم برای کودک در درس نقاشی تعیین کرده است، حل آن بدون فعال شدن قابل توجه فعالیت ذهنی او غیرممکن است. در یک نقاشی آموزشی، فرآیند شناخت طبیعت یک تفکر ساده نیست، بلکه گذار از مفاهیم منفرد و ناقص یک شی به یک ایده کامل و تعمیم یافته از آن است. دانش آموز با ترسیم از زندگی ، طبیعت را به دقت بررسی می کند ، سعی می کند ویژگی های مشخصه آن را یادداشت کند و ساختار موضوع را درک کند. وقتی از زندگی استخراج می‌شود، مفاهیم، ​​قضاوت‌ها و نتیجه‌گیری‌ها در مورد موضوع بیشتر و واضح‌تر می‌شوند، زیرا طبیعتی که در مقابل چشمان است برای بینایی، لمس، اندازه‌گیری و مقایسه قابل دسترسی است.

به عنوان مثال، دانش آموزی که یک زیور آلات گچی می کشد، یک نقطه تاریک را روی شکل محدب جسم می بیند - به نظر می رسد که در آنجا فرورفتگی وجود دارد. با این حال، با نزدیک شدن به جسم و لمس شکل با انگشت خود، متقاعد می شود که فرورفتگی وجود ندارد، بلکه یک برآمدگی وجود دارد. بنابراین، در دبستانساختن هنرهای تجسمی در دو جهت مصلحت است - مطالعه فرم با دید (نقاشی از زندگی) و با لمس (مجسمه سازی). این روش مطالعه فرم نتایج عالی می دهد و می دانیم که بسیاری از هنرمندان اغلب از آن استفاده کرده اند. بنابراین ، I. E. Repin در خاطرات خود در مورد کرامسکوی نوشت که در حین کار بر روی تصویر مسیح ، کرامسکوی ، که می خواست واضح تر بیانگر بودن شکل سر را تصور کند ، مجبور شد آن را از خاک رس مجسمه کند: او پوشش های خیس دستگاه را درآورد و من همان سر افسرده مسیح را دیدم که از خاک خاکستری ساخته شده بود... من هرگز مجسمه ای را ندیده بودم که فقط قالب گیری شده باشد و تصور نمی کردم که خاک خاکستری را بتوان به این شگفتی قالب ریزی کرد. تسکین و نور و سایه آسان تر است."

مثال دیگر: هنگام ترسیم یک جسم هندسی در پرسپکتیو، به نظر دانش آموز می رسد که ارتفاع و عرض جسم یکسان است. با این حال، با اندازه گیری آنها، او متقاعد شده است که اندازه طرفین متفاوت است. یا چنین مثالی. بچه های کلاس اول که از زندگی برگ صنوبر می کشند، اغلب نمی توانند ماهیت فرم را درک کنند. وقتی آنها هنوز برای مقایسه هستند -

آنها یک برگ توس، یاس بنفش، نمدار می نامند، آنها به سرعت متوجه ویژگی های مشخصه شکل یک برگ صنوبر می شوند.

هیچ موضوعی توجه فعال دانش آموزان را به موضوع، به تجزیه و تحلیل ساختار آن، مانند ترسیم از زندگی، ارائه نمی دهد. تصادفی نیست که میکل آنجلو بووناروتی هنرمند بزرگ ایتالیایی می‌گوید: «طراحی که به آن هنر طراحی می‌گویند، بالاترین نقطه نقاشی، مجسمه‌سازی و معماری است؛ طراحی سرچشمه و ریشه همه علوم است».

با توجه به اینکه آموزش نقاشی از زندگی در مدرسه منجر به رشد توانایی های ذهنی می شود، لازم است در کلاس درس به کودکان آموزش داده شود تا بر اساس داده های علمی در مورد پدیده های چشم انداز، نظریه سایه، قضاوت صحیح در مورد شکل اشیا انجام دهند. علم رنگ و آناتومی به راحتی می توان به کودکان آموزش داد که شکل اشیاء را به دقت بررسی و تجزیه و تحلیل کنند. کودکان اغلب ما را با نگرش دقیق خود به کوچکترین جزئیات طبیعت شگفت زده می کنند. با عشق و دقت خاصی ریزترین جزئیات و جزئیات موضوع را ترسیم می کنند. این به ما این فرصت را می دهد تا به راحتی توجه کودک را به مشخص ترین ویژگی های ساختار شکل یک شی منتقل کنیم و به او بیاموزیم که شکل یک شی را به درستی ببیند، درک کند و به تصویر بکشد.

حتی هنرمندان بزرگ ایتالیایی به این نکته اشاره کردند که نقاشی از زندگی بهترین روش یادگیری است. در تمام رساله های هنرهای تجسمی، طراحی از طبیعت در وهله اول مطرح شده است. این شرط نه تنها برای آموزش حرفه ای، بلکه برای آموزش ابتدایی نقاشی در مدرسه آموزش عمومی نیز صادق است. ژان ژاک روسو می نویسد: "برای کودکان بسیار مفید است که نه برای خود هنر، بلکه برای به دست آوردن چشمی واقعی و دستی منعطف. نه به دست آوردن توانایی ترسیم مطابق قوانین و الزامات این هنر، بلکه به دست آوردن چشم دقیق تر، دستی وفادار، نگرش واقعی به اندازه و نوع اشیاء مختلف، درک سریعتر از اعمال چشم انداز.

ترسیم از زندگی و به ویژه ترسیم پرسپکتیو برای رشد تفکر و تخیل فضایی از اهمیت بالایی برخوردار است. در حال حاضر زمانی که با قوانین ابتدایی دیدگاه آشنا می شوید، پیچیده ترین فرآیند تفکر فضایی اتفاق می افتد. دشواری انتقال سه بعدی یک جسم سه بعدی در هنگام ترسیم بر روی صفحه کاغذ باعث می شود دانش آموز تفکر فضایی و تخیل را توسعه دهد. هر گونه بیان گرافیکی فکر مبتنی بر توانایی نمایش بصری اشیاء تصویر شده است. طراح باید به وضوح طراحی شی، رابطه اجزای آن، ماهیت فرم، موقعیت جسم در فضا را تصور کند.

با ایجاد توانایی برای نمایش تصویری واضح در دانش آموزان، ترسیم از طبیعت نیز بر رشد حافظه تأثیر می گذارد. در زندگی انسان، نقش حافظه مجازی بسیار زیاد است. اما تأثیر ترسیم از زندگی به حافظه مجازی محدود نمی شود، بر انواع دیگر حافظه نیز تأثیر می گذارد: حرکتی، عاطفی و کلامی-منطقی.

دانش آموز بر اساس ایده های روشن در مورد اشیا، حافظه مجازی، توانایی تخیل را توسعه می دهد.

در حالی که از طبیعت ترسیم می شود، تفکر انتزاعی نیز رشد می کند. بدون توسل به تفکر انتزاعی نمی توان تحلیل سازنده ای از شکل یک شی ارائه داد و در نقاشی دائماً باید با آن سر و کار داشت. تحلیل سازنده. علاوه بر این، باید توجه داشت که ترسیم از زندگی، مانند هیچ شکل دیگری از مطالعه شکل یک شی، امکان توسعه همه جنبه های فرآیند تفکر انتزاعی را فراهم می کند.

بنابراین، می بینیم که یادگیری نقاشی به این امر کمک می کند توسعه مشترکشخص

طراحی از زندگی در مدرسه آموزش عمومی نه تنها برای به تصویر کشیدن اشیاء با استفاده از طراحی سیاه و سفید (طراحی با مداد)، بلکه برای آموزش عناصر نقاشی نیز فراهم می کند.

وظیفه آموزش نقاشی شامل تصویر از طبیعت اشیاء منفرد، طبیعت های بی جان ساده، فضاهای داخلی و مناظر است. دانش آموزان با آشنایی با عناصر نقاشی، به فنون کار با مداد رنگی، آبرنگ و رنگ گواش تسلط پیدا می کنند. در کلاس های اول، دانش آموزان اشیاء طبیعی (برگ، حشرات و غیره) را با آبرنگ نقاشی می کنند و هنوز از ترکیب رنگ ها استفاده نمی کنند. از سوم دبستان یاد می گیرند با اختلاط رنگ ها رنگی شبیه به طبیعت را انتخاب کنند و همچنین با استفاده از لنت های رنگی آشنا می شوند. در کلاس چهارم، دانش آموزان اشیاء سه بعدی (میوه ها، ظروف) را با آبرنگ - در ابتدا مانند کلاس های قبلی در زمینه سفید و در پایان سال - روی یک رنگ روشن نقاشی می کنند. در پایه های پنجم و ششم در طراحی از زندگی در آبرنگ تاکید اصلی بر انتقال صحیح نسبت رنگ در گروهی از اشیاء و انتقال حجم است. در این کلاس ها، دانش آموزان با استفاده از تکنیک های کار به روش مرطوب، بر توانایی کار با آبرنگ بر اساس استفاده از تکنیک های لایه گذاری مجدد رنگ ها، ادغام رنگ ها مسلط می شوند.

معلم هنگام آموزش نقاشی باید در نظر داشته باشد که کودکان همه چیز را در اطراف خود با احساسی شاد درک می کنند. با این حال، برداشت های دوران کودکی، مهم نیست که چقدر مستقیم باشند، به تدریج به افکار تبدیل می شوند. وظیفه معلم این نیست که این انگیزه الهام گرفته شده را در کودک بکشد، بلکه به طرز ماهرانه ای به ایده های صحیح در مورد جهان منجر شود. بنابراین دانش آموزان باید با اصول اولیه آشنا شوند

اصول علم رنگ، آموزش نحوه استفاده صحیح از رنگ و لحن برای انتقال برداشت های بصری خود از طبیعت (تن گرم، سرد)، انتقال بازی نور و رنگ بر روی اشیا، بدون انحراف از اصالت بصری تصویر.

طراحی از زندگی وسیله ای عالی برای زیبایی شناسی است
تربیت فرزندان ترسیم از طبیعت یک منظره، یک درخت، یک گل، مطالعه
طبیعت شکل این اشیا، کودک به زیبایی علاقه نشان می دهد
وجود طبیعت، به غنا و تنوع اشکال و رنگ های آن. او می بیند
نسبت متناسب اجزا و کل، ریتم را می گیرد و
هماهنگی اشکال طبیعت، سایه های رنگی. در حال رشد در کودکان
هوشیاری، استعداد، ما در نتیجه مشکلات زیبایی شناسی را حل می کنیم
تربيت

طراحی تزئینی

همانطور که قبلاً گفتیم، نقاشی نه تنها به دانش آموزان مبانی سواد گرافیکی می دهد، بلکه به رشد توانایی های خلاقانه نیز کمک می کند. توانایی های خلاق دانش آموزان به ویژه در درس های نقاشی تزئینی به طور موثر توسعه می یابد.

برنامه طراحی شامل وظایفی برای ترسیم الگوها، طراحی آلبوم ها و تزئین اتاق ها است. چنین وظایفی در مدرسه جامع به معنای آمادگی برای آن نیست فعالیت حرفه ای، اما عمدتاً در خدمت بیدار کردن نیروهای خلاق و ابتکار دانش آموزان و جذب آنها به کارهای مفید اجتماعی است.

طراحی تزئینی با هدف آشنایی دانش آموزان با اصول اولیه هنر و صنایع دستی است. طراحی تزئینی شی بر اساس انجام می شود قوانین خاصو قوانین: رعایت ریتم، تقارن، ترکیب هارمونیک رنگ ها.

در درس های نقاشی تزئینی، کودکان یاد می گیرند که الگوها بسازند، قوانین ترکیب را یاد بگیرند، به مهارت های کار ادامه دهند. رنگ های آبرنگ، گواش، جوهر، خلاقیت زینتی مردم روسیه و دیگر مردم را مطالعه کنید (شکل 36-41).

در درس طراحی تزئینی، دانش آموزان با اصول طراحی هنری آشنا می شوند. از یک معلم نقاشی، کودکان یاد می گیرند که اصل هنری به طور گسترده در تولید، در زندگی ما گنجانده شده است. ذائقه هنری فزاینده مردم استانداردهای زیبایی شناسی جدید و پیشرفته ای را برای تولید دیکته می کند. با همکاری هنرمندان، مهندسان طراح شروع به کار می کنند. اصطلاحات جدیدی ظاهر شده است: "زیبایی شناسی صنعتی"، "تولید".

زیبایی شناسی طبیعی، "طراحی".

40. زیور آذربایجان.

41. زیور قزاق.

طراحی تزئینی باید ارتباط نزدیکی با طراحی از طبیعت داشته باشد. هنگام ترسیم الگوها، ترسیم طرح تزئینی روسری، بشقاب، بالش یا حوله، لازم است به دانش آموز نشان دهید که چگونه از اشکال طبیعت استفاده کند: برگ ها و گل های مختلف گیاهان، حیوانات، پرندگان - و سپس نحوه پردازش. این فرم ها در ترکیب بندی های خود (سبک سازی) می شوند.

نکته ضروری در طراحی تزئینی، لحظه هنرمندی است، یعنی اینکه دانش آموز تا چه اندازه می تواند زیبایی های طبیعت را به تصویر بکشد و از آن در ترکیب بندی خود استفاده کند. در این راستا نمایش نمونه های زیورآلات عامیانه از اهمیت آموزشی بالایی برخوردار است. با بررسی و مطالعه الگوی هر مردم، دانش آموز شروع به درک زیبایی ترکیب اشکال و رنگ های مختلف، وحدت هماهنگ الگو و رنگ می کند. او این را تحسین می کند که چگونه هنرمند با وسایل ساده و مختصر به بیانی خارق العاده دست می یابد. کودک شروع به ابتکار خلاقانه می کند، او می خواهد دست خود را امتحان کند تا با استفاده از فرم های ساده یک الگوی زیبا ایجاد کند. همه اینها به کودکان می آموزد که خلاق باشند.

هنگام سازماندهی کار آموزشی با کودکان در مورد نقاشی تزئینی، می توان ادبیات زیر را توصیه کرد: T. Ya. هنر عامیانهدر درس های طراحی تزئینی. م.، 1979; T. M a v r i -n a. نقاشی گورودتس. L., 1970; I. Ya. Bog Uslavskaya. گلدوزی عامیانه روسی. م.، 1972; B. Koromyslov. کارشناسی ارشد. م.، 1970; جی. بلینوف. اسباب بازی و مجسمه Bogorodskaya. م.، 1970; T. S. Semenova. هنرمندان پولخوفسکی میدان و کروتز. م.، 1972; A. M o r a n. تاریخچه هنرهای تزئینی و کاربردی از دوران باستان تا به امروز. / مطابق. از فرانسوی م.، 1982.

توسعه ابتکار خلاق مهمترین وظیفه آموزش هماهنگ است. ابتکار خلاق، فکر فرد را بیدار می کند، کار او را معنوی و جذاب می کند.

در کلاس های ابتدایی، کلاس های طراحی تزئینی عمدتاً به کپی کردن الگوهای عامیانه محدود می شود. شروع کار کشیدن از نمونه ها و کشیدن الگوهای ساده از خطوط راست و منحنی است. سپس ترکیبی از عناصر الگوهای عامیانه را با توجه به طرح ترکیبی ارائه شده توسط معلم دنبال می کند (شکل 42).

بخشی از وظایف طراحی تزئینی با انتظارات آنها انجام می شود استفاده عملی; یک نشانک در یک کتاب با یک الگوی تزئینی، یک دستمال، تزئینی برای یک جعبه خانگی، یک جعبه جواهرات و غیره ایجاد کنید. چنین وظایفی با فعالیت های کارگری مرتبط است. در کلاس های ارشد نیز تکالیفی برای طراحی هنری داده می شود.

کار روی طراحی تزئینی با کارهایی برای ترسیم طرح های طراحی تزئینی ، کارهای گرافیکی با معرفی فونت و همچنین طراحی مدرسه تکمیل می شود.

هنگامی که ترکیبی از یک الگو، یک زیور برای طراحی تزئینی یک شی، ترکیب می‌کند، هر دانش‌آموز تلاش می‌کند تا تصویر را روی هواپیما به زیبایی هرچه تمام‌تر چید (آرایش) کند، نقاشی خود را روشن‌تر و رنگارنگ‌تر رنگ‌آمیزی کند. همه اینها به رشد ذوق هنری و احساسات زیبایی شناختی کمک می کند.

در درس های نقاشی تزئینی، شخصیت اخلاقی کودکان نیز شکل می گیرد. هنر تزئینی با تأثیرگذاری بر دانش آموز ، احساسات و افکار او ، جهان بینی خاصی را برمی انگیزد ، شخصیت را تربیت می کند. بنابراین با توجه به الگوهایی که اقوام مختلف زندگی خود را با آن تزئین می کنند، کودکان با برخی از ویژگی های فرهنگ این اقوام آشنا می شوند، احساس احترام نسبت به کسانی که این الگوهای زیبا را خلق کرده اند در آنها ایجاد می شود. این جوانه تجلی نگرش دوستانه به فرهنگ سایر ملل در آینده با تأثیر فعال معلم به یکی از اصلی ترین ویژگی های شخصیت اخلاقی یک فرد تبدیل خواهد شد.

طراحی روی مضامین

طراحی موضوعی به دانش آموزان این فرصت را می دهد که توانایی انتقال افکار و ایده های خود را با هنرهای زیبا به دست آورند، یعنی به آنها یاد می دهد که از طراحی به عنوان یک زبان گرافیکی، زبان تصاویر هنری استفاده کنند.

نقاشی روی موضوعات خلاقیت را توسعه می دهد، به کودکان یاد می دهد که مستقل کار کنند، این امکان را فراهم می کند که افکار و احساسات خود را به طور کامل بیان کنند. در نقاشی‌ها-ترکیب‌ها، کودکان برداشت‌های خود، نحوه درک دنیای اطراف خود را مستقیم‌تر بیان می‌کنند. اما این نوع کار دانش آموز باید زیر نظر و راهنمایی مستقیم معلم صورت گیرد. موفقیت طراحی روی موضوعات، مانند همه فعالیت های دیگر، به آن بستگی دارد. اگر معلم موفق شود کودکان را به طرح علاقه مند کند، تخیل خلاق آنها را فعال کند، کار آنها را در جهت درست هدایت کند، فرآیند خلاقیت بسیار فعالانه پیش خواهد رفت.

45. بی وی آیوگانسون. "بازجویی از کمونیست ها".

در برخی موارد، گشت و گذار در خارج از شهر، به شرکت ها، سایت های ساختمانی و مزارع جمعی می تواند سازماندهی شود.

در کلاس های ارشد، در کلاس های طراحی موضوعی، معلم اطلاعات لازم را در مورد قوانین به تصویر کشیدن یک شخص، به ویژه در مورد روابط متناسب بین قسمت های بدن انسان، ارائه الگوهای حرکتی می دهد. شکل انسانیو غیره.

برای غنی سازی نمایش های بصری دانش آموزان، وظایفی برای ترسیم اشیاء و اشیاء فردی از طبیعت ارائه می شود - این یک ماده کمکی برای ترکیب است.

نقاشی موضوعی نیز برای معلم اهمیت خاصی دارد: این امکان را فراهم می کند تا با دنیای معنوی دانش آموزان بیشتر آشنا شود، ویژگی های شخصیت هر دانش آموز را بیابد، چگونگی توانایی های او را در نمایش تصویری و تخیل ردیابی کند. توسعه دهد.

کارهای خلاقانه در دروس هنرهای زیبا پایه های 1-11

وظایف ارائه شده در زیر به معلم کمک می کند تا توجه کودکان را بر روی یک فعالیت خاص متمرکز کند و در صورت لزوم توجه خود را به موضوع هنر تغییر دهد و در عین حال آنها به طور فعال فانتزی و تخیل را توسعه دهند. امکان انتقال وظایف از یک رده سنی به دسته دیگر وجود دارد.

1 کلاس

1. "کاری را که دیگران شروع کرده اند تمام کنید"

این کار را می توان در دروس هنرهای زیبا، کار هنری یا کلاس های اضافی انجام داد. چنین کارهایی به عنوان وسیله ای برای کمک به تغییر توجه و به عنوان انگیزه ای برای هیجان فانتزی و تخیل در نظر گرفته می شود.

به کودکان ورق های کوچکی به ابعاد 15×15، 15×20 سانتی متر (نه بیشتر) ارائه می شود که روی آن داده می شود. تصویر خطی(مداد یا قلم نمدی): نیم دایره، نقطه، راه راه، خط منحنی، قسمتی از مثلث و غیره.

برگه هایی با تصاویر توسط معلم از قبل آماده شده است.

قبل از تکمیل تکلیف باید چند توضیح داده شود:

پیشنهاد کنید نقاشی را در نظر بگیرید، آن را در دستانش بچرخانید و موقعیتی را که دوست دارید انتخاب کنید.

سپس با یک خودکار، مداد یا قلم نمدی، تصویر را آنطور که می خواهید بکشید (تمام کنید).

رعایت یک شرط مهم است - سطح کل ورق باید کار کند، یعنی هنگام طراحی، باید سعی کنید تصویر را به گونه ای بسازید که از کل سطح ورق تا حد امکان استفاده شود.

2. "از یک لکه تصویر بسازید"

این کار شبیه کار قبلی است، اما بر خلاف آن، نه نقاشی، بلکه یک لکه جوهر (نقطه) به کودک پیشنهاد می شود که معلم درست در مقابل کودک روی یک تکه کاغذ قرار می دهد. اندازه کاغذ ممکن است کمی بزرگتر باشد (20 × 20 سانتی متر یا ورق افقی)، زیرا جوهر ممکن است خونریزی زیادی داشته باشد.

توضیحات مربوط به تکلیف:

باید لکه را به نوعی حیوان، پرنده، شخص، گل، درخت و چیز دیگر تبدیل کرد.

باید با لکه به دست آمده بازی کنید، مثلا به آرامی روی آن باد بزنید (تا زمانی که رنگ خشک شود)، بسته به اینکه در کدام جهت باد کنید، در جهات مختلف روی کاغذ می ریزد. به عنوان مثال، می توانید اشکال مختلف موج دار (سبیل، پنجه ها، ریش، دم، گوش ها و غیره) را به زیبایی "بیرون بزنید".

پس از آن، با یک برس نازک یا با کمک یک چوب مخصوص که به شکل کاردک تیز شده است، روی آنچه تخیل می گوید نقاشی کنید و نقاشی را تمام کنید.

این کار در دروس هنرهای زیبا، کارهای هنری یا در کلاس درس انجام می شود، زیرا به رنگ و آب نیاز دارد. به عنوان مثال، هنگام تلاش برای ایجاد نوعی تصویر افسانه ای، می توان چنین وظیفه ای را در یک درس ادبیات انجام داد.

3. «فریاد کلاغ و آواز دختر را می کشیم»

انجام این کار در دروس هنرهای زیبا، کارهای هنری، در کلاس درس، در خانه، در یک گروه روز طولانی یا در کلاسی که مواد بصری وجود دارد آسان تر است. این نوع کار با هدف توسعه مشاهده در کودکان، توانایی تشخیص فرم، صدا و انتقال حرکات در یک تصویر است. قبل از انجام کار، لازم است در طول پیاده روی توجه کودکان را به صداهایی که پرندگان و حیوانات مختلف تولید می کنند جلب کنید.

می تواند گزینه های بی شماری برای چنین کارهایی وجود داشته باشد: می توانید صدای یک ماشین در حال عقب نشینی یا یک ماشین در حال نزدیک شدن را بکشید. قدم های مامان و بابا، صدای ظروف در آشپزخانه، صدای آب در حمام، قطرات در خیابان و...

توضیحات مربوط به تکلیف:

اگر امکان شنیدن این صداها در ضبط وجود دارد، بهتر است دوباره به آنها گوش دهید و سپس به سرعت روی کاغذهای کوچک (دو تصویر روی یک) شروع به کار کنید. با رنگی کار کنید که به نظر کودک تا حد امکان صدای مورد نظر را بیان کند. ممکن است از چند رنگ استفاده شود. قلم مو، قالب، رنگ، بچه ها خودشان انتخاب می کنند. توجه بچه ها را به این واقعیت جلب کنید که صفحه ورق تا حد امکان کار می کند و تصویر به یک گوشه نمی چرخد.

4. «مطالب را به صورت گلدان بیان کنید: گلدان برای گل رز، گلدان برای قاصدک، گلدان برای گلادیول، گلدان برای بنفشه».

این کار با هدف توسعه تخیل و تخیل کودکان است. قبل از انجام کار، لازم است که یک گل، شکل آن را به صورت ذهنی تصور کنید (می توانید این گل ها را به کودکان یادآوری کنید و به آنها نشان دهید، فیلم، اسلایدها و غیره را تماشا کنید).

توضیحات مربوط به تکلیف:

بسته به شکل گل و رنگ آن، طبیعت گلدان باید شکل خاص خود را داشته باشد که در آن گل ها راحت و راحت باشند.

کار باید روی یک ورق (ترجیحاً به شکل مربع) انجام شود که به طور مشروط با یک خط نازک به چهار قسمت تقسیم می شود.

در هر قسمت یک گلدان کشیده شده است.

بهتر است با خودکارهای رنگی کار کنید، زیرا نقشه ها کوچک خواهند بود.

می توانید گلدان ها را با هر عنصر تزئینی که به بهترین شکل با شکل گلدان و هدف آن مطابقت دارد تزئین کنید.

شما نیازی به ترسیم محیط ندارید.

5. "ترکیب رنگی بدون تصویر خاص"

کار بر روی یک ورق انجام می شود که به چهار قسمت تقسیم شده است. در هر قسمت با کمک رنگ (نقطه رنگی) و شکل (بدون تصویر خاص) باید چهار نوع حال منتقل شود: «خوشحالم»، «غمگینم»، «آرامم»، «من». مضطرب هستم».

توضیحات مربوط به تکلیف:

قبل از انجام کار، از بچه ها دعوت کنید که دقایقی را که غمگین، شاد، خوب، مضطرب بودند به یاد بیاورند و با کمک رنگ هایی با لکه های رنگی خلق و خوی خود را به تصویر بکشند.

سعی کنید این حالت را با فرم مربوط به آن تقویت کنید (یعنی نقطه باید شکل تمام شده داشته باشد و لکه بی شکل نباشد).

6. انتقال شفاهی پرتره

از کودک دعوت می شود تا پرتره یکی از عزیزان (مادر، پدر، مادربزرگ، دوست) را با کلمات توصیف کند. داستان باید شامل ویژگی های رنگی و ویژگی های فردی فرد توصیف شده (ساختار بینی، چشم ها، مدل مو، نحوه حرکت، لباس پوشیدن و غیره) باشد.

توضیحات مربوط به تکلیف:

پاسخ های کودکان باید با استفاده از ضبط صوت ضبط شود (مطلوب است که بچه ها در این مورد ندانند، زیرا این کار آنها را در بند می آورد).

باید به کودکان توضیح داد که چنین داستانی ضروری است تا هر کسی که به آن گوش می‌دهد بتواند پرتره‌ای بکشد تا ویژگی‌های فردی که توصیف می‌شود را تا حد امکان منعکس کند. شما می توانید قهرمان خود را با القاب وقف کنید، بر ویژگی های مشخصه تأکید کنید، چیز اصلی را برجسته کنید.

در صورت تمایل، می توانید از بچه ها دعوت کنید تا یک شخص را مطابق توضیحات یک دوست به تصویر بکشند.

7. کلمه «جادو» را بیان کنید: به رنگ، شکل، خط، صدا (توصیف صدا)، در بو (توصیف بو)، انتقال تصویر شفاهی (شرح کلمه)

توضیحات مربوط به تکلیف:

در مربع اول، لازم است به طور رسمی "چه رنگی جادویی است" با کمک رنگ (چند رنگ) بیان شود (ما بدون تصویر خاصی از چیزی - فقط در رنگ، در رنگ های مختلف) ترسیم می کنیم.

در مربع دوم، با استفاده از یک خط (مداد، قلم نمدی)، نشان می دهیم که چه شکلی از سحر و جادو است (یک خط بسته که دارای یک شکل خاص "جادویی" است).

در مربع سوم، یک خط جادویی را با یک خودکار یا مداد نمدی بکشید.

در مربع چهارم، سعی می کنیم توضیح دهیم (اگر نوشتن بلد نیستیم، به معلم یا دستیار بگویید و او می نویسد) چه طعمی جادو است (مثلاً "آب نبات جادویی" چه طعمی است. )

در مربع 5 لازم است "موسیقی جادویی" را توصیف کنیم.

در مربع ششم، باید با کلمات توصیف کنید که "جادو" چیست.

درجه 2

1. از سه نوع شکل هندسی ساده (مثلث، دایره، قطره) یک ترکیب ریتمیک بسازید.

هدف این کار تسلط بر مفاهیم "زیور آلات" و "ریتم" است.

قبل از انجام کار، لازم است چندین بار در دروس هنرهای زیبا (این توسط برنامه درسی پیش بینی شده است) چندین تمرین برای کپی کردن زیور آلات، الگوها انجام دهید. در درس های موسیقی، آثاری بخوان که در آنها، مانند نقاشی، تکرار ریتمیک صداها، کلمات در یک آهنگ و غیره بیشتر تلفظ می شود.

زینت را می توان در ترکیب های مختلف و در توالی های مختلف کوبید، کوبید. در درس های خواندن یا رشد گفتار، آن افسانه ها را بخوانید، بازگو کنید، با کودکان بازی کنید که در آن موقعیت ها، عبارات تکرار می شود، یعنی ریتم خاصی از اعمال، کلمات، حرکات نیز به وضوح نشان داده می شود.

پس از آن، چندین عنصر را به کودکان ارائه دهید (ترجیحاً بیش از سه مورد نباشد، همچنین امکان پذیر است گزینه های مختلففرم هایی که معلم با خودش می آید). از این عناصر، شما باید زینت خود را بسازید (الگوی خود)، که ریتم یا ملودی خاصی را بیان می کند (می توانید آن را برای کودکان نیز تنظیم کنید).

توضیحات مربوط به تکلیف:

مهم است که به دقت به ملودی داده شده گوش دهید، آن را برای خود بخوانید، پایکوبی کنید، کف بزنید.

فقط پس از آن، سعی کنید از شکل های داده شده برای کشیدن ملودی بر روی صفحه کاغذ خود استفاده کنید یا آن را روی میز بنویسید (اگر اشکال داده شده است).

در صورت تمایل می توانید رنگ خود را برای زیور (الگو) وارد کنید.

2. موسیقی R. Korsakov "Flight of the Bumblebee" را به صورت گرافیکی به تصویر بکشید.

قبل از شروع کار، باید به یک قطعه موسیقی گوش دهید. رنگ، مداد رنگی را بردارید. بعد دوباره گوش کن و تنها پس از آن سعی کنید موسیقی را روی کاغذ به تصویر بکشید. قبل از انجام این کار، معلم

او به هیچ وجه نباید توضیحات خود را در مورد محتوای اثر موسیقی ارائه دهد، بلکه توجه کودکان را مستقیماً به ماهیت موسیقی و حرکت آن در فضا معطوف کند.

توضیحات مربوط به تکلیف:

در ابتدا، مستقیماً در فرآیند گوش دادن، موسیقی را با دست خود در هوا بکشید و تنها پس از آن شروع به کار روی کاغذ کنید.

دانش آموز باید با رعایت لبه ها روی کل صفحه ورق کار کند (به لبه ورق نزدیک نشوید).

پس از اتمام کار، نقاشی خود را با دقت در نظر بگیرید و آن را کامل کنید.

قبل از تکمیل کار، مطلوب است که انتخاب کنید شعرهای گویا(بهتر از افسانه های کودکانه، لالایی ها، قافیه های مهد کودک) توصیف روز و شب، صحبت با دانش آموزان در مورد برداشت های خود در این دوره از روز، به یاد داشته باشید در مورد

ویژگی ها و نکات برجسته شما می توانید آثار موسیقایی با این موضوع را گوش دهید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

کار بر روی فرمت های کوچک انجام می شود (ترجیح است هر دو تصویر را روی یک صفحه اجرا کنید)، در تکنیک ترکیبی از پاره کردن (پاره شدن) از کاغذ رنگی و گواش.

4. انتقال کاراکتر از طریق رنگ و فونت - نوشتن نام شما

از دانش آموزان خواسته می شود که نام یا نام و نام خانوادگی خود را بنویسند. مهم است که خودتان فونت را پیدا کنید، طرح رنگ و اندازه کاغذی که روی آن نوشته می شود را انتخاب کنید. برای جلب توجه کودکان به نحوه قرارگیری متن روی برگه، مهم است که از کل صفحه قالب کاغذ انتخاب شده حداکثر استفاده را ببرید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

در نوشتن، شما باید نگرش خود را به نام بیان کنید، شخصیت خود را ارائه دهید.

انتخاب محلول رنگ و مواد (نمد قلم، مداد رنگی، گواش) به طور مستقل. ماهیت فونت و راه حل هنری آن باید شخصیت یک فرد را منتقل کند.

5. طرحی از یک ساختار معماری بر اساس یک پوسته ایجاد کنید.

توصیه می شود قبل از تکمیل تکلیف گزیده هایی از افسانه G. H. Andersen "The Little Mermaid" را بخوانید که قصر پادشاه دریا و اطراف آن را توصیف می کند. در مورد آن دیالوگ داشته باشید اشکال گوناگونمعماری که در شهر است، در مورد چه چیزی صحبت کنید

شکل معماری باید با کل محیط هماهنگ باشد و در عین حال با هدف آن (راحتی، کاربردی، زیبایی) مطابقت داشته باشد. بر اساس انگیزه های نزدیک به کار به موسیقی گوش دهید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

توجه داشته باشید که در زیر آب، ساکنان دریایی و همچنین مردم روی زمین، خانه های خود را دارند که کاملاً با خانه های زمینی متفاوت است، زیرا زندگی زیر آب مانند زندگی زمینی نیست.

از بچه ها دعوت کنید تا قصر پادشاه دریا یا پری دریایی کوچک را به تصویر بکشند که در آن، درست مانند معماری زمینی، پنجره ها، درها، باغی در اطراف قصر وجود دارد، اما همه چیز کاملاً با آنچه روی زمین است متفاوت است.

مطلوب است که با جوهر و یک چوب (کاردک تیز شده)، یک قلم مو نازک و گواش یا یک قلم نمدی بکشید.

در پایان کار، می توان چیزی را با یک برنامه پارگی از کاغذ رنگی یا خودکارهای رنگی تزئین کرد.

6. یک نماد بکشید. "فهرست شهر میشکین"

قبل از اتمام کار، باید با بچه ها در مورد معنای نماد، ویژگی های نمادین گفتگو کرد، که نمادگرایی شهر نشان دهنده حقایق معنی دار مهمی است که فقط برای یک شهر خاص مشخص است. لازم است تصوری از شهر واقعی میشکین ارائه دهیم که در سواحل رودخانه ولگا، نه چندان دور از یاروسلاول واقع شده است، شهری که معماری چوبی قدیمی را حفظ کرده است. در میشکین، ساکنان یک "موزه موش" خارق العاده برای کودکان ایجاد کردند که در آن انواع اسباب بازی ها، صنایع دستی، آثار استادان که موش را به تصویر می کشند، و همچنین آثار نویسندگان، شاعران و داستان نویسان ذخیره می شود. همچنین موزه ظروف باستانی، موزه قوم نگاری در طبیعت و جاذبه های دیگر وجود دارد.

توضیحات مربوط به تکلیف:

مهم است که در نماد نگرش شخصی خود را به شهر بیان کنید.

ساختمان بر روی قالب های کوچک با قلم یا جوهر نمدی ترسیم شده است.

پس از اتمام کار، می توانید در مورد نام شهرهایی که بچه ها می شناسند، بحث کنید، ویژگی ها و ویژگی های آنها را مطرح کنید.

از والدین دریابید که والدین، پدربزرگ و مادربزرگ آنها در کدام شهرها زندگی می کردند، این شهرها چه نام دارند.

تکلیف: نمادی از شهر خود یا شهر اجداد خود بسازید.

7. نمایش گرافیکی نشانه شما. "من در نشانه ای هستم"

این کار شامل ایجاد نماد خود، نشانه خود است، که در آن باید سرگرمی های خود را تا حد امکان بیان کنید. این کار بر روی کاغذهای کوچک با استفاده از تکنیک کاربردی و قلم نمدی انجام می شود.

توضیحات مربوط به تکلیف:

در حل کار، سعی کنید از حداقل رنگ (دو، سه نسبت رنگ) استفاده کنید.

پس زمینه تصویر بار معنایی اصلی را می گیرد.

ماهیت اشکال ترسیم شده در علامت باید ایده روشنی از معنای منتقل شده ارائه دهد.

رنگ ها باید متضاد باشند تا علامت هنگام درک به وضوح قابل خواندن باشد.

8. به تصویر کشیدن ریتم های مختلف با ضربه (کار روی یک برگه)

قبل از اتمام کار، در مورد ریتم صحبت کنید، می توانید دست بزنید یا پایکوبی کنید، ریتم هایی را که توسط معلم تنظیم شده است بخوانید. با یافته های ترکیبی خود بیایید و آنها را با کف زدن بیان کنید. توجه دانش‌آموزان را به این واقعیت جلب کنید که با کمک ریتم می‌توانید حالت، حرکت و ایستایی را منتقل کنید. هنگام به تصویر کشیدن ترکیبات ریتمیک، مواد بصری استفاده شده مهم است. بنابراین با کمک مداد، قلم نمدی، مواد نرم، قلم مو و رنگ می توانید ریتم متفاوتی خلق کنید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

سعی کنید ریتم را با سکته مغزی منتقل کنید.

در کار، از ضخامت ضربه، جهت، تکرار، پویایی متفاوت استفاده کنید.

مواد توسط هر دانش آموز به دلخواه انتخاب می شود: مداد، قلم نمدی، جوهر و خودکار، پاستل.

8. تصویر صداها: tsok-tsok-tsok (به آرامی);

tsok-tsok-tsok (سریع)

این کار با تصویر روی کاغذ با یک ریتم خاص (سریع و آهسته) همراه است که باید روی یک برگه منتقل شود.

توضیحات مربوط به تکلیف:

هنگام انجام یک کار، مطلوب است که ماده ای را انتخاب کنید که به شما امکان می دهد نه تنها پویایی، بلکه احساس رنگ را از صدای tsok-tsok منتقل کنید.

می توانید از تکنیک آپلیک یا خودکارهای رنگی استفاده کنید.

9. یک افسانه را بازگو کنید (به عنوان مثال، "یک افسانه در مورد مهتاب"یا دیگران) از طرف شخصیت ها و از طرف یک ناظر بیرونی (سوسک، مگس، موش)

برای این کار ، معلم باید افسانه ای را انتخاب کند که در آن اقدامات و دیالوگ های خاصی از قهرمانان افسانه به وضوح بیان می شود ، که به شما امکان می دهد بداهه بداهه کنید ، به طور مستقل طرح را فکر کنید. (توصیه می شود که داستان های کودکان را روی دستگاه ضبط صدا ضبط کنید، اما این کار را بدون توجه آنها انجام دهید، زیرا این کار می تواند قصه گوها را در بند کند).

توضیحات مربوط به تکلیف:

بازگویی داستان از جانب قهرمان مستلزم انتقال محتوا نیست، بلکه بیان داستان از طرف قهرمان انتخاب شده، انتقال احساسات او از اتفاقات است.

این کار به شما امکان می دهد افکار ، ملاحظات ، توضیحات خود را بیاورید. هنگام بازگویی، لازم است هم لحن و هم حرکات قهرمان، مشخصه او، منتقل شود.

کلاس سوم

1. برای باغ وحش امضا کنید (نشانگر)

قبل از انجام کار، لازم است، همراه با کودکان، به یاد داشته باشید که باغ وحش چیست، چرا علائم و نشانگرها در باغ وحش مورد نیاز است. از آنجایی که کودکان عاشق رفتن به باغ وحش هستند، علائم و نشانه ها باید زیبا و قابل درک باشند.

توضیحات مربوط به تکلیف:

به میل خود نام (حیوانات، پرندگان، پستانداران) ساکن در قلمرو باغ وحش را انتخاب کنید. کار باید در تکنیک کاربرد انجام شود.

قالب کار باید با توجه به ماهیت علامت انتخاب شود.

به سادگی، تشخیص و طرح کلی رنگ (بیش از 3 رنگ) توجه کنید.

2. قصر - صدف (مرجان، صدف)

قبل از انجام کار، افسانه هایی را بخوانید که پادشاهی زیر آب را توصیف می کند. ما آثار معمارانی را در نظر می گیریم که در سازه های آنها اشکال طبیعی به وضوح بیان شده است. توصیه می شود کار معمار گائودی را با دقت در نظر بگیرید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

مهم است که پوسته های (بزرگ و کوچک) که به طور خاص برای درس تهیه شده است را با کودکان بررسی کنید.

هر دانش آموز باید با صاحب قصر بیاید (شما می توانید روی یک اثر ادبی خاص کار کنید (به عنوان مثال، افسانه های "پری دریایی کوچک" اثر G. H. Andersen).

فقط کاخ را بدون محیط به تصویر بکشید.

پس از اتمام کار، نقشه های تکمیل شده را در امتداد کانتور برش دهید و یک کار جمعی بزرگ از آنها در زمینه رنگی ایجاد کنید.

تصاویر لازم را در اطراف تصاویر کاخ بسازید دنیای زیر آب: جلبک، گل، ماهی شناور، ماسه، سنگ، صدف و غیره.

3. تصویر رنگی از تغییر خلق و خو در یک افسانه: آغاز یک افسانه، وسط، پایان

قبل از انجام کار، معلم با صدای بلند می خواند یک افسانه کوچک، که در آن توصیفات زنده و احساسی از طبیعت اطراف، حال و هوای قهرمان ارائه شده است. توجه کودکان را به این نکته جلب کنید که در هر اثری (قصه، شعر، موسیقی، نقاشی)، هنرمند همیشه سعی می کند حال و هوای قهرمان، طبیعت و غیره را منعکس کند. پس از خواندن، ترکیبات رنگی رسمی کوچک برای انتقال ایجاد می شود. خلق و خوی. نیازی به انجام مکالمه (نکات) خاصی در مورد خلق و خوی نمایش داده شده در افسانه خوانده شده در کلاس نیست. بچه ها باید خودشان آن را احساس کنند، آن را بگیرند، حدس بزنند.

توضیحات مربوط به تکلیف:

از بچه ها بخواهید هنگام خواندن با دقت حال و هوای نویسنده را دنبال کنند.

از دانش آموزان دعوت کنید تا خلق و خوی خود را با رنگی دقیق تر، بدون تصویر خاصی از محتوا، فقط با رنگ بیان کنند.

بهتر است با رنگ های گواش کار کنید.

روی یک ورق کار کنید که به فرمت های کوچک تقسیم شده است - مستطیل (سه تصویر پشت سر هم).

4. یک نماد بکشید. نشانگر شهر Solnechnogorsk

در مورد نام شهر صحبت کنید، فکر کنید که چرا آن را به این نام خوانده اند. اطلاعاتی در مورد این شهر پیدا کنید. می توانید نام شهر را با نام دیگری جایگزین کنید که از نظر شخصیت و صدا شبیه به هم باشد. معنای نماد و نشانه، ویژگی های تصویر آن را به کودکان یادآوری کنید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

استفاده از نسبت رنگ بیش از 3 - 4 مجاز است.

لازم است عناصر تصویری و اشکال به کار رفته در نمادگرایی به دقت مورد توجه قرار گیرد.

شما باید با دقت ترکیب را بسازید.

کار باید با استفاده از تکنیک appliqué انجام شود (ابتدا جزئیات لازم بریده می شوند، در قالب خاصی مونتاژ می شوند و تنها پس از آن روی قالب انتخابی چسبانده می شوند).

برای پس زمینه، مطلوب است که یک رنگ خنثی را انتخاب کنید.

5. افسانه "مرد شیرینی زنجفیلی" یا "گربه، برفک، خروس و روباه" را در قالب یک زیور به تصویر بکشید.

به یاد داشته باشید که زینت، ریتم، پویایی چیست. برای ارائه ایده ای که پیش از این اجداد ما با کمک زیور آلات و تصاویر به کار رفته در آن می توانستند چیزهای زیادی را بیان کنند. تاکید کنید که رنگ و نمادها در زیور اهمیت زیادی دارند. سپس داستان را بخوانید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

توجه کودکان را به اینکه چه اعمال و چه عباراتی در افسانه تکرار می شود جلب کنید. چگونه این با ویژگی های زینت طنین انداز می شود.

از هر دانش آموز دعوت کنید تا نشانه های خود را برای قهرمانان افسانه بیاورد و از آنها برای بازگویی افسانه روی کاغذ با استفاده از یک خودکار و یک برنامه کاربردی استفاده کند.

6. چهار نوع حرکت را به تصویر بکشید: حرکت یکنواخت، ریتم افزایشی، ریتم کاهشی، ایستا

قبل از آن، یک مکالمه کوتاه در مورد ریتم در یک بیت، آهنگ، موسیقی، افسانه، رقص (نمونه های مختلف، گوش دادن، تماشای گزیده هایی در ویدیو) داشته باشید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

با کمک یک مداد ساده، سعی کنید ریتم یک شخصیت متفاوت را که در بالا نشان داده شده است، بر روی یک برگه منتقل کنید.

تصویری که در یک نوار یک ریتم را به دیگری هدایت می کند (کار ضربه ای).

7. کلمه را تعریف کنید و آن را به صورت انتزاعی به تصویر بکشید: مایل به آبی، تقویت شده، کفر، هل دادن، tyurik و غیره.

صحبت از این واقعیت است که با گذشت زمان بسیاری از کلماتی که مردم در زندگی روزمره استفاده می کنند به تدریج از زندگی روزمره ما خارج می شوند. برای کلمات دیگری که ارتباط خود را از دست داده اند مثال بزنید. از بچه ها دعوت کنید تا نمونه هایی از کلماتی را که مادربزرگشان در گفتار به کار می برند، اما والدین، معلمان و خودشان دیگر در گفتگو استفاده نمی کنند، بیان کنند. پس از آن، این وظیفه را بدهید: فکر کنید و فرض خود را که بالای کلمات نوشته شده است بنویسید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

سعی کنید معنای این کلمه را به اختصار بیان کنید.

کلاس چهارم

1. ترکیب زینتی بر اساس صنایع دستی هنر عامیانه در زمینه اسباب بازی: "Dymkovo" و "Filimonovo"

قبل از تکمیل کار، مهم است که چندین کلاس را به توسعه صنایع دستی هنرهای عامیانه در زمینه اسباب بازی اختصاص دهید، از جمله مانند Dymkovo، Filimonovo، Semenovo، Gorodets، Gzhel، Bogodskaya و غیره. در هر کاردستی مشترک و اصلی پیدا کنید. . به رنگ، ماهیت فرم، ویژگی های عناصر تزئینی دکوراسیون اسباب بازی ها توجه کنید. تعدادی ترکیب را بر اساس یک یا نوع دیگری از صنایع دستی عامیانه (نه تقلید از صنایع دستی، بلکه با استفاده از لحظات بیانی اصلی: شکل، طرح رنگ) انجام دهید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

هنگام تکمیل یک کار، فقط عناصر تزئینی را بکشید، طرح رنگ و ویژگی های یک نقاشی خطی، یک فرم تزئینی خاص را منتقل کنید.

روی یک ورق کار کنید.

2. ایجاد طرحی از یک اسباب بازی بر اساس اشکال طبیعی: یک ماشین سوسک، یک هواپیمای پرنده، یک عروسک پروانه

اشکال پرندگان و حشرات مختلف، ویژگی های آنها، ماهیت ساختار، رنگ، عناصر تزئینی را با دقت در نظر بگیرید. کارهای هنرمندانی را که اسباب بازی می سازند پیدا کنید. طراحی اشیایی که اساس فرم طبیعی را دارند.

توضیحات مربوط به تکلیف:

کار را در طرح ها انجام دهید، سعی کنید شکل زنده یک پرنده، پروانه، سوسک را تا حد امکان به شکل یک اسباب بازی نزدیک کنید.

عناصری مانند چرخ ها، پایه ها را فراهم کنید. ویژگی های حرکت اسباب بازی؛

انتقال محلول رنگی باید با در نظر گرفتن رنگ طبیعی موجودات زنده و با افزودن مواد تزئینی ساخته شود.

عناصر.

3. تصویرسازی برای لالایی

در درس حتما یک یا دو لالایی گوش کنید. این سبک را با یک آهنگ معمولی مقایسه کنید. مشخصه را برجسته کنید ویژگی های بیانیآهنگ لالایی.

توضیحات مربوط به تکلیف:

در حل ترکیب سعی کنید تا حد امکان شخصیت ملودی، حال و هوای آن را از طریق رنگ بیان کنید.

تصاویر طرح رسا باید از حال و هوا و رنگ ملودی تبعیت کنند.

کار در تکنیک گواش انجام شده است، امکان ترکیب آن با اپلیک در تکنیک پارگی وجود دارد.

4. یک نماد بکشید. "شاخص شهر مسکو"

دیدنی های اصلی مسکو را به یاد بیاورید. مسکو پایتخت روسیه، مرکز فرهنگ روسیه است. نشان مسکو را در نظر بگیرید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

پیشنهاد در ایجاد نمادهای پایتخت برای استفاده از چنین ابزارهای بیانی که بر اهمیت شهر و ویژگی های آن تأکید می کند.

5. کلمه "راز" را به رنگ، شکل، خط، صدا (توصیف صدا)، بو (توضیح)، کلمه (توضیح تصویر شفاهی) بیان کنید.

کار بر روی یک ورق کاغذ انجام می شود که به شش قسمت تقسیم شده است. در روند تکمیل کار، کودکان تا حد امکان در کار گنجانده می شوند. انواع متفاوتتفکر خلاق (موسیقی، هنری، بصری، حرکتی، لمسی، چشایی و غیره).

توضیحات مربوط به تکلیف:

در هر یک از شش قسمت برگه، لازم است با کمک مدادهای رنگی (نمد قلم، رنگ - به انتخاب خود) نگرش عاطفی و نفسانی خود را نسبت به کلمه درک شده بیان کنید.

در مربع اول، لازم است به طور رسمی "چه رنگی رمز و راز است" با کمک رنگ (چند رنگ) بیان شود (ما بدون تصویر خاصی از چیزی ترسیم می کنیم - فقط با رنگ).

در مربع دوم، با کمک یک خط (مداد، قلم نمدی)، شکل جادو را نشان می دهیم (خط بسته ای که دارای شکل خاصی "اسرارآمیز" است).

در مربع 3، یک خط مرموز را با یک خودکار یا مداد نمدی بکشید.

در مربع چهارم، ما سعی می کنیم توصیف کنیم (اگر نوشتن بلد نیستیم، به معلم یا دستیار بگویید و او می نویسد) چه "طعم اسرار آمیزی" (مثلاً چه طعمی از "آب نبات مرموز" )

در مربع 5 لازم است "موسیقی مرموز" را توصیف کنیم.

در مربع ششم، باید با کلمات توصیف کنید که "راز" چیست.

6. کلمه را تعریف کنید و آن را به صورت انتزاعی به تصویر بکشید: مقاومت کردن، استرامت، کروخا و غیره.

در مورد معنای کلمات و ناپدید شدن آنها در طول زمان گفتگو کنید. برای یافتن کلماتی که 50 یا 150 سال پیش استفاده فعال داشتند، تحقیق کنید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

سعی کنید این کلمه را در یک نماد بیان کنید، تصویر باید حداکثر محتوا را به همراه داشته باشد.

معنای آن را با کلمات توجیه کنید.

ایجاد یک زیور بر اساس یک افسانه (به عنوان مثال: "گربه، برفک، روباه و خروس"، "Teremok"، "Kolobok")، که هر یک از نشانه های آن یک حیوان و عمل خاص را نشان می دهد).

تابلویی در هنر تزئینی (نشان کلاس های درس برای مدرسه، تابلوهای راهنما برای باغ وحش، پارک کودکان، زمین بازی).

ریتم در هنر و صنایع دستی. ایجاد ریتم خود، بر اساس نقوش تزئینات عامیانه.

طرحی از خانه «ابدیت»، شهر «ستارگان».

طراحی اسکیس سالن برای گوش دادن به موسیقی فضایی.

"من سابقه خانوادگی(شجره نامه، شجره نامه).

ترکیبات گرافیکی رنگی بر اساس آثار پیکاسو، وی. کاندینسکی.

ایجاد ترکیبات رنگی بر اساس آثار وی. گوگول، ام. شاگال (مشترک و متفاوت این نویسندگان).

ترکیبات رنگی بدون تصویر خاص: "من غمگین هستم"، "من آرام هستم"، "من مضطرب هستم"، "من خوشحالم".

تصویر را تمام کنید (در مرکز ورق دایره بزرگ، یک افتادگی یا نقطه زیبا).

بیان موسیقی به صورت رنگی یا گرافیکی بدون تصویری مشخص از کنش.

تصویری به رنگ خلق و خو در یک افسانه (آغاز، وسط، پایان).

آثار گرافیکی: خانه-کاخ بر اساس شکل صدف، صدف، مرجان. این کار بهتر است پس از خواندن گزیده ای از افسانه "پری دریایی کوچک" توسط G. H. Andersen انجام شود (توضیحات بستر دریا).

طرح های اسباب بازی بر اساس اشکال طبیعی حشرات، حیوانات.

تصویر لالایی.

طراحی بسته بندی برای میوه های تازه منجمد که نیاز به اتصال بدون درز دارد.

طرح های اسباب بازی های بزرگ در فضای باز برای اتاق بازی کودکان: اسباب بازی های صندلی، اسباب بازی های ساخت و ساز، اسباب بازی های روی قاب و غیره.

ایجاد یک گلدان بر اساس تبدیل اشکال طبیعی: لاله، کاکتوس، بابونه، زنبق، سیب، کدو تنبل و غیره.

نمایش گرافیکی اشعار V. Khlebnikov، R. Rozhdestvensky، S. Yesenin و غیره، و همچنین قافیه ها، زبانه ها، قافیه های مهد کودک (انتقال پویایی، ریتم، ساختار).

حداکثر بیان شخصیت و تصویر نویسنده در آثارش (در کلمه و تصویر پرتره).

بازی حیوانات، پرندگان، ماهی ها، اشیاء.

شخصیت قهرمان و اتاقش (توصیف قهرمان را از روی کتاب ها اختراع می کنیم یا می خوانیم و فضای داخلی را برای او طراحی می کنیم).

تضاد، تضاد در هنر و به تصویر کشیدن آن (با نمونه هایی از آثار ادبی و موسیقی).

ساختن ملودی آهنگ برای یک متن ادبی کوتاه.

بازی‌های نمایشی آهنگ‌ها و افسانه‌ها، از جمله فعالیت‌های قابل دسترس با حداقل امکانات.

انتقال در رنگ نویز یک ارکستر کوک، تصویر ترکیبی آن.

نقطه صدا، لکه موزیکال (به یک کلید ضربه بزنید و رنگ صدای استخراج شده را تعیین کنید و بالعکس - رنگ صدای زنگ و توزیع آن در فضا).

تأمل در موضوع: آهنگساز-نوازنده-شنونده (به عنوان شرط وجود موسیقی)؛ طرح-هنرمند-تماشاگر; فکر-نویسنده-خواننده.

ایجاد نقشه شهر، روستا، فضای نزدیک.

تصویر زمین از ارتفاع پرواز در پرواز فرش.

ایجاد معماری افسانه ای روسی از کاغذ.

شهر آینده.

انتقال در یک ترکیب تزئینی رسمی از اشکال هندسی: تعادل، ناپایداری، پویایی، تقارن، عدم تقارن، ثبات، سبکی، سنگینی، ریتم، حرکت.

ترکیبات رنگی در سطح روابط: کف-دیوار-سقف. کف-دیوار-سقف-مبلمان; کف-دیوار-سقف-در و غیره برای یک فضای داخلی خاص (بر اساس هدف، بر اساس خلق و خو، برای شخص خاص).

برش چوب با قیچی بدون کانتور اولیه یا با استفاده از تکنیک کاربرد پارگی (ایجاد یک ترکیب جمعی از آنها).

ایجاد یک کلاه کریسمس برای یک پرتره بریده شده از یک مجله.

برای یک روسری معین، یک لباس با استفاده از تکنیک پلاستیکی کاغذ ایجاد کنید.

طرحی از یک شبکه تزئینی برای یک قلعه قرون وسطایی که در آن یک قهرمان خاص زندگی می کند.

طرح های اشاره گر برای باغ وحش، زمین بازی کودکان.

درجه 5

1. نمای بالا "من روی فرش هواپیما هستم"

وظیفه برای درس هنرهای زیبا و طراحی. هنگام اجرای آن، مهم است که به دانش آموزان توضیح دهید که نمایش منظره در ترکیب بندی که از بالا به آن نگاه می کنیم، مهم است. قبل از انجام کار، توصیه می شود آنچه را که شخص از پنجره هواپیما، از پشت بام خانه می بیند، به خاطر بسپارید.

افسانه فرش پرنده را به یاد بیاورید.

برای جلب توجه دانش آموزان به نحوه ترسیم هنرمندان معماران برای مناظر، ساختمان های آینده.

نمای بالایی از منظره در مجاورت مدرسه را ترسیم کنید.

خانه ها، پارک ها، مناظر، حیوانات، افراد موجود در تصویر را فراهم کنید.

2. طرحی از تزئین اجاق برای فضای داخلی معماری عامیانه (کلبه، یورت، کلبه)

توصیه می شود این کار را پس از گشت و گذار در موزه قوم نگاری انجام دهید. اگر این امکان وجود ندارد، ویدیو یا مستندی در مورد معماری عامیانه مردمان مختلف تماشا کنید.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

قبل از اجرا، در مورد رابطه بین معماری، طبیعت، آب و هوا و مشاغل اصلی جمعیت بومی گفتگو کنید.

توجه به ویژگی های طبیعت اطراف ملیت های مختلف، تأثیر نقوش طبیعی در دکوراسیون مسکن و لباس؛

اصالت رنگ زیور آلات عامیانه ملیت های مختلفعناصر تزیینی قابل توجه دکوراسیون که زیور را تشکیل می دهند.

مطلوب است که یک طرح با رنگ های گواش انجام شود. اجاق گاز در داخل به تصویر کشیده شده است.

3. ایجاد یک داستان-تصویر با استفاده از علائم خورشیدی

این کار را می توان در دروس هنرهای زیبا، تاریخ، ادبیات، جهان انجام داد فرهنگ هنری.

قبل از انجام کار، لازم است در مورد نشانه های خورشیدی (منشا، معنی، ویژگی ها) گفتگو کنید.

با اشیای زندگی ملی آشنا شوید که اجداد ما در تزئین آنها از علائم خورشیدی استفاده می کردند.

طرح ممکن است شبیه گلدوزی، بافندگی، نقاشی باشد.

در تصویر باید هر داستان، داستانی را رمزگذاری کنید.

جنس انتخابی (مدادهای رنگی، خودکارهای نمدی).

4. طرح نامه ای برای یک حماسه، یک افسانه

این وظیفه در دروس هنرهای زیبا و تاریخ و ادبیات کاملاً مناسب است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

به یاد بیاور چه حماسه ای، چه افسانه ای.

حروف ابتدایی کتاب ها را که توسط هنرمندان برای افسانه ها و حماسه ها ساخته شده اند، با دقت در نظر بگیرید.

مطلوب است که طرحی از یک درپوش با یک متن کوچک ارائه شود.

شخصیت حرف اولیه، عناصر فیگوراتیو و تزئینی آن باید با محتوای اصلی متن همخوانی داشته باشد.

5. نماد سن پترزبورگ، پسکوف و ... را به تصویر بکشید.

مناظر اصلی سنت پترزبورگ یا پسکوف (اختیاری)، تاریخچه پیدایش شهر را به یاد بیاورید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

پیشنهاد در ایجاد نمادگرایی شهر برای استفاده از چنین وسایل بیانی که بر اهمیت شهر و ویژگی های آن تأکید می کند.

طرح رنگ نماد را با دقت انتخاب کنید. بیش از سه رابطه رنگ نیست.

کلمه "راز" را بیان کنید: در رنگ، شکل، خط، صدا (توضیح صدا)، در بو (توضیح)، انتقال تصویر شفاهی (توضیح در کلمات) - این کار همچنین می تواند در کلاس های 6، 7 ارائه شود. , 8, 9:

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

در مربع اول، لازم است به طور رسمی "چه رنگی رمز و راز است" با کمک رنگ (چند رنگ) بیان شود (ما بدون تصویر خاصی از چیزی ترسیم می کنیم - فقط با رنگ).

در مربع دوم، با کمک یک خط (مداد، قلم نمدی)، شکل رمز و راز را نشان می دهیم (خط بسته ای که شکل "اسرارآمیز" خاصی دارد).

در مربع 3، یک خط مرموز را با یک خودکار یا مداد نمدی بکشید.

در مربع 4، ما سعی می کنیم توضیح دهیم (اگر نمی دانیم چگونه بنویسیم، به معلم یا دستیار بگویید و او می نویسد) چه طعمی راز دارد (طعم "آب نبات مرموز" چیست).

در مربع 5 لازم است "موسیقی مرموز" را توصیف کنیم.

در مربع ششم، باید با کلمات توصیف کنید که "راز" چیست.

کلاس ششم.

1. طرحی از یک زیور بر اساس یک شبکه مدولار داده شده

کارهایی از این دست را می توان در دروس هنرهای زیبا، فرهنگ هنر جهان، طراحی، تاریخ، ادبیات انجام داد. چنین نمونه کارهایی به احساس بهتر فضای دوران مورد مطالعه کمک می کند. آنها به ویژه توسط دانش آموزان در کلاس های 6-7 دوست دارند. قبل از اتمام کار، توصیه می شود به یک تور در شهر، پارک بروید، جایی که مشبک های تزئینی وجود دارد. فیلم های مستند و ویدیویی را تماشا کنید.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

به عناصر تزئینی توجه کنید، موادی که از آن شبکه های تزئینی ساخته شده است.

شبکه - بخشی از مجموعه باغبانی چشم انداز معماری و چشم انداز؛

مطلوب است که کار را ابتدا با مداد و سپس با جوهر یا با قلم نمدی تکمیل کنید.

شما می توانید برای برخی از آثار ادبی، برای یک معماری خاص، باغ، مشبک باغ بسازید.

سعی کنید تا حد امکان زمان، سبک، جهت را در هنر منعکس کنید.

قبل از تکمیل کار، به یاد داشته باشید که هیروگلیف، علامت، نماد چیست. کلیات و تفاوت ها این کار در درس هنرهای زیبا، ادبیات یا تاریخ انجام می شود.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

سعی کنید در یک نشانه، ویژگی ها، سرگرمی ها، علایق خود را نشان دهید.

از رنگ به مقدار کم استفاده کنید (2-3 نسبت رنگ).

3. طرح "خانه ابدیت"، "خانه-ستاره"

تکلیف کلاس های هنری یا فعالیت های فوق برنامه و همچنین درس های نجوم. قبل از انجام آن، مطلوب است که با دانش آموزان در مورد موضوعات آینده، فضا (ستاره ها، سیارات، کهکشان ها) ارتباط برقرار کنید. چه خوب است که پس از بازدید از افلاک نما، چنین فعالیتی داشته باشید. این کار به ویژه برای توسعه فانتزی و تخیل، بیدار کردن علاقه به خواندن کتاب های علمی تخیلی، و خیال پردازی مستقل در مورد سفر به آینده مفید است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

بحث در مورد ابدیت، بی نهایت فضا، سیارات دیگر، در مورد نویسندگان علمی تخیلی.

یک افسانه، یک داستان برای کل کلاس بنویسید.

طرح هایی از خانه های آینده ایجاد کنید، هدف آنها را مشخص کنید.

کار انجام شده با جوهر، قلم نمدی، مداد.

4. نماد Pskov، Novgorod و غیره را به تصویر بکشید.

این کار را می توان با موفقیت در درس های تاریخ، ادبیات، هنرهای زیبا، طراحی، فرهنگ هنر جهانی انجام داد.

ویژگی ها و جاذبه های اصلی شهرهای باستانی روسیه، تاریخچه پیدایش آنها را به یاد بیاورید. با تاریخ شهر خود مقایسه کنید.

توضیحات مربوط به تکلیف:

پیشنهاد ایجاد نماد شهر (اختیاری)؛

از چنین وسایل بیانی استفاده کنید که بر اهمیت شهر و ویژگی های آن تأکید کند.

طرح رنگ نماد را با دقت انتخاب کنید. بیش از سه رابطه رنگی وجود ندارد.

در پایان کار، یک نمایشگاه درست کنید، به هر نویسنده فرصت دهید تا انتخاب طرح خود، ویژگی های مشخصه آن را توجیه کند.

5. عبارات در مورد یک شخص به چه معناست: "کیف طلایی"، "دستهای طلایی"، "سر طلایی"، "روح طلایی"

هدف این کار توسعه منطق و تعمیم است. دریابید که این کلمات کجا و چگونه استفاده می شوند، در چه مواردی و چرا مردم از آنها در گفتار خود استفاده می کنند. اجرای آن برای دروس مختلف کاملاً مناسب است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

نمونه‌هایی از زندگی یا کتاب‌هایی را که دانش‌آموزان با چنین تعاریفی مواجه شده‌اند را به یاد بیاورید.

توصیف این عبارات با کلمات مطلوب است.

آنها را با یک تصویر نشان دهید.

یک داستان فردی یا جمعی بسازید که می تواند روی صحنه پخش شود.

6. یک ماجراجویی جدید بنویسید شاهزاده کوچولو("ستاره را پیدا کنید" و با او ماجراجویی کنید

این کار به ویژه در درس های ادبیات و هنرهای زیبا خوب پیش می رود. این افسانه برای کودکان در تمام سنین به همان اندازه جالب است. مهم است که متن افسانه را به سبک اگزوپری نگه دارید.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

قبل از انجام کار، افسانه را به خاطر بسپارید، آن را با صدای بلند بخوانید.

وسایل بیانی و ویژگی های ارائه طرح را بیان کنید.

کلاس را به گروه های کوچک 3-5 نفری تقسیم کنید، که در هر کدام دانش آموزان باید داستان کوتاه خود را ارائه دهند.

داستان بنویسید، برای آن تصویرسازی کنید.

اجراي كوچك همراه با دنباله بياييد و آماده كنيد.

درجه 7 ام.

1. طرحی از پیچ و خم برای زمین بازی (نمای بالا)

این کار را می توان در یک درس در هنرهای زیبا، طراحی، ریاضیات انجام داد. هدف آن توسعه توانایی است تفکر منطقی، توانایی ایجاد یک مسیر پیچیده پیشرفت از یک خروجی به خروجی دیگر با در نظر گرفتن حرکات فریبنده (گزینه های حرکت).

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

با گزینه های بازی هایی که در آنها پیچ و خم ها ارائه می شود آشنا شوید.

گشت و گذار در پارک، پیاده روی در هزارتوها، تماشای فیلم، کارتون.

هنگام انجام یک کار، اصالت تفکر، غیر استاندارد بودن نسخه پیشنهادی هزارتو مهم است.

کار با مداد، قلم نمدی روی یک برگه کوچک، امکان استفاده از طراحی کامپیوتری وجود دارد، برنامه بازی خود را ایجاد کنید.

2. طرح گرافیکی یک فرم تزئینی غیر معمول بر اساس نقوش طبیعی.

انجام وظیفه در درس هنرهای زیبا، فرهنگ هنری جهان مطلوب است. با هدف توسعه مشاهده، تفکر تخیلی و فانتزی.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

از دانش‌آموزان دعوت کنید تا با چشم‌های «دیگر» به اشکال طبیعی درختان، سنگ‌ها، کنده‌ها، گره‌ها، گیاهان، گل‌ها نگاه کنند.

شیئی که دوست دارید را برای خود انتخاب کنید و بر اساس قلعه های آن (شبح، کانتور، ساختار)، فرم تزئینی اصلی خود را بدون کاربرد خاص ایجاد کنید.

فرم را با عناصر تزئینی تزئین کنید.

3. طرحی از الگوی پارچه بر اساس الگوهای طبیعی (سنگ، تار عنکبوت، روکش شاخ و برگ، جگوار، پلنگ و غیره)

وظیفه دروس هنرهای زیبا، طراحی، فرهنگ هنری جهان، با هدف توسعه توانایی دانش آموزان مدرسه برای توجه به غیر معمول و اصلی در نقوش طبیعی است. انگیزه های همخوان با انگیزه های طبیعی را در اشیاء واقعی، اشیاء واقعیت پیدا کنید.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

نقشه های طبیعی را به دقت در نظر بگیرید، یک سری طرح ها و طرح های نقاشی را از اشیاء طبیعی (سنگ ها، رنگ های حیوانی) بسازید. برای انجام این کار، توصیه می شود به یک سفر به باغ وحش، باغ وحش، موزه جانورشناسی، تماشای یک مستند در مورد حیوانات و غیره بروید.

شی مورد علاقه خود را انتخاب کنید و بر اساس الگوی طبیعی آن، طرحی از پارچه (ملیله، فرش) ایجاد کنید.

با نوک خودکار، مداد، آبرنگ (اختیاری) کار کنید.

4. ترکیب گرافیکی بر اساس اساطیر باستانی.

این وظیفه به همان اندازه برای درس هنرهای زیبا و برای درس تاریخ و ادبیات مرتبط است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

قبل از تکمیل کار، انگیزه های اصلی اساطیر باستان (اسلاوی، یونانی، هندی و غیره - به درخواست معلم) را به خاطر بسپارید.

مطالب گویا را در داستان در نظر بگیرید.

هنگام ایجاد یک ترکیب گرافیکی در کلاس درس بر اساس اسطوره پیشنهادی، لازم است بین بچه ها توزیع شود که چه کسی و چه طرحی اجرا می کند.

امکان کار در تکنیک گرافیک کامپیوتری وجود دارد.

تألیف کتاب جمعی اساطیر.

5. طرحی از طراحی سالن برای گوش دادن به موسیقی فضایی

این ساختمان با هدف توسعه تخیل و تخیل دانش آموزان، شکل گیری توانایی توجه، مشاهده و یافتن نقاط مشترک در انواع مختلف هنر طراحی شده است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

قبل از تکمیل تکلیف، در کلاس بحث کنید که سالن گوش دادن به موسیقی چگونه است، ویژگی های راه حل فضایی.

گوش بده موسیقی متفاوت(گزیده): عامیانه، لالایی، مجلسی، سمفونیک، کودکانه، رقص. درباره شخصیت آن بحث کنید، در مورد اینکه چه فضایی برای گوش دادن به این یا آن موسیقی مطلوب است فکر کنید.

به آهنگ های موسیقی که تصاویری از موسیقی فضایی را حمل می کنند با دقت گوش دهید.

طرحی از سالن برای گوش دادن به این موسیقی ایجاد کنید: طرح رنگ داخلی، سازماندهی فضای سالن.

کار با مداد، آبرنگ، اپلیک.

6. به تصویر کشیدن ریتم آیات با نشانه های متعارف (S. Yesenin، V. Mayakovsky).

بنا بر توسعه حس ریتم، فانتزی و تخیل.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

از دانش آموزان دعوت کنید تا در مورد انتخاب عناصر تصویری بیانگر فکر کنند، نشانه هایی که به اندازه کافی با ساختار و ماهیت اشعار مطابقت دارد.

در یک صفحه، که به دو قسمت تقسیم شده است، دو ترکیب ایجاد کنید که حداکثر با اشعار این شاعران مطابقت دارد.

کلاس هشتم.

1. طرحی از معماری آینده

قبل از تکمیل کار، توصیه می شود فیلمی در مورد معماری تماشا کنید. همچنین یافتن طرح‌های اصلی معماری ساختمان‌هایی که توسط معماران بر اساس اشکال طبیعی در قرن بیستم ایجاد شده‌اند، از جمله طرح‌های معماری و ساختمان‌های معمار گائودی، مطلوب است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

درباره اشکال طبیعی که به عنوان نوعی معماری (خانه) برای موجودات زنده عمل می کنند (صدف، خانه حلزون، صدف، گل خشخاش، پیله پروانه، جعبه دانه گل و غیره) بحث کنید.

طرحی از معماری آینده با استفاده از نقوش طبیعی و با در نظر گرفتن ویژگی های زندگی در جامعه جدید و ناشناخته از مردم و حیوانات ایجاد کنید.

2. گزینه هایی را برای روابط رنگی برای اتاق بازی و اتاق خواب انتخاب کنید

این وظیفه با هدف توسعه توانایی و توانایی دانش آموزان مدرسه برای سازماندهی فضای یک اتاق بسته به هدف اتاق است. قبل از تکمیل کار، مطلوب است که در مورد ویژگی های طرح رنگی داخلی اتاق، در مورد ماهیت رنگ و تأثیر آن بر روان انسان، در مورد اینکه کدام رنگ ها برای کودکان و کدام رنگ ها ترجیح داده می شود، ایده ای ارائه دهید. بزرگسالان تحقیقات دانشمندان، معماران، طراحان در این راستا.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

در حل یک اتاق و ایجاد روحیه، رنگ از اهمیت ویژه ای برخوردار است. رنگ می تواند عملکرد ما را افزایش دهد یا آن را خفه کند، می تواند باعث تحریک یا خواب آلودگی شود. هنگام تصمیم گیری در مورد شخصیت رنگ اتاق، مهم است که تصور کنید فضای داخلی برای چه چیزی در نظر گرفته شده است.

مهم است که سن صاحب اتاق را به وضوح بیان کنید.

راه حل طرح باید مسطح باشد. ورق را می توان به 4 قسمت تقسیم کرد. در نیمه اول، طرح رنگ اتاق بازی، در سمت راست - اتاق های خواب را ارائه دهید.

سه رابطه را حل کنید: عناصر کف-دیوار-سقف-دکوراسیون.

3. ترجیحات رنگ من - ترکیب رنگ بدون تصویر خاص

این کار شامل اجرای ترکیب با کمک لکه های رنگی است. ماهیت ترکیب، پویایی آن، روابط رنگ باید با خلق و خوی نویسنده، ترجیحات رنگ او مطابقت داشته باشد.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

هنگام انجام یک کار، به اصول ساخت یک ترکیب توجه کنید تا مرکز ترکیب بندی، تعادل نقاط، پویایی یا ایستایی تصویر احساس شود (جایی برای حاشیه بگذارید).

کار باید بر روی قالب های کاغذ سفید ضخیم به اندازه 20x20 سانتی متر انجام شود، می توان از گواش، آبرنگ استفاده کرد، همچنین می توانید در تکنیک کاربردی کار کنید.

4. "شجره خانواده من." طرحی از درخت زندگی خانواده او در چندین نسل

قبل از شروع کار، باید جمع آوری کنید مواد لازمتوسط اعضای خانواده در چندین نسل.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

درخت به معنای تصویر اجباری درخت نیست. این یک مفهوم مشروط است. توصیه می شود یک فرم اصلی از ارائه طرح تصویر خود را ارائه دهید. برای معرفی نقوش تصویری خود از جمله کتیبه ها و تزیینات اصلی می توان از مطالب عکاسی آرشیو خانواده (فتوکپی) استفاده کرد.

بر روی فرمت های بزرگ به انتخاب خود کار کنید.

5. به تصویر کشیدن ریتم آیه با علائم متعارف (V. Khlebnikova، M. Tsvetaeva)

قبل از تکمیل کار، لازم است درسی با دانش آموزان در مورد درک شعر این نویسندگان برگزار شود (گزینه های دیگری ممکن است، به عنوان مثال، V. Mayakovsky و S. Yesenin). سعی کنید در مورد ویژگی های صوت آیه و ارتباط آن با آن به دانش آموزان ایده بدهید به صورت تصویری، ریتم.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

هنگام درک شعر، باید انتخاب کنید علائم متعارف، که تا حد امکان منعکس کننده خصوصیات آیه باشد.

ریتم آیه را دنبال کنید و سعی کنید با استفاده از کاراکترهای برجسته آن را منتقل کنید.

مطلوب است که ریتم آیه نه در یک خط، بلکه در قالب یک ترکیب کوچک بیان شود.

مواد انتخابی جوهر، قلم، کاربرد.

درجه 9

1. طراحی شهر آینده با استفاده از ابزار (خط کش، قطب نما، الگوها)

این کار شامل ایجاد طرحی از شهر است، کار جمعی یک گروه یا کلاس امکان پذیر است. هرکسی پروژه ای از یک خانه یا گروهی از خانه ها می سازد. از طرح های دریافتی، یک ترکیب جمعی در زمینه رنگی ساخته شده است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

طرحی از ساختمان های معماری باید با استفاده از ابزارهای مختلف و بدون طرح اولیه ایجاد شود.

طرح ها از نظر شکل و تجسم ایده (ترجیحا حداکثر گنجاندن فانتزی و تخیل) خوش آمدید، اصلی، غیر معمول هستند.

کار روی کاغذ سفید با یک مداد ساده انجام می شود.

پس از یافتن اشکال اصلی، می توان کمی رنگ را معرفی کرد که پس از تکمیل ترکیب جمعی اعمال می شود.

2. ترکیب فونت برای حداکثر بیان "معنا" و حالت متن (بدون متن خاص، کار بر روی قالب های کوچک)

ترکیب رسمی برای انتقال حالت، پویایی، معنای تصویری. کار گرافیکی. خواندن آثار کوچک شاعرانه وی. کاندینسکی و ایجاد ترکیبی بر اساس انگیزه های وی توصیه می شود.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

قبل از انجام کار، به متون وی.

ترکیبی از حروف، اعداد بسازید که هیچ کلمه ای را بیان نمی کند.

مهم است که تا حد امکان حال و هوا را تصور کنید. امکان استفاده از رنگ وجود دارد.

کار با مداد رنگی، قلم نمدی، ترکیب با اپلیکیشن امکان پذیر است.

3. خانه را برای یک شخص خاص توصیف کنید (هدف، دکوراسیون، طرح رنگ)

قبل از اتمام کار، مهم است که دانش آموزان را با: آثار ادبی که فضای داخلی را توصیف می کنند، با ماهیت توصیف داخلی توسط یک معمار، هنرمند، طراح آشنا کنیم.

این کار را می توان چندین بار انجام داد و صاحب فضای داخلی را تغییر داد.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

در مرحله اول این کار، لازم است صاحب فضای داخلی، ترجیحاً فردی با خلاقیت برجسته انتخاب شود. وابستگی حرفه ای(هنرمند، نوازنده، آهنگساز، طراح مد، نویسنده، شاعر، کارگردان، رهبر ارکستر، منتقد هنری، فیزیکدان)؛

تقلید از یک نویسنده در شرح کاملاً ممکن است;

پس از این کار، در صورت تمایل، می توانید رنگ داخلی را روی کاغذ، متریال انتخابی خود انتخاب کنید.

4. اجرای ترکیبات رنگی- گرافیکی بر اساس آثار پیکاسو، وی.

این کار مستلزم آشنایی نزدیکتر با کار هنرمندان تعیین شده است. به طور خاص، لازم است آثار پیکاسو، ساخته شده توسط این هنرمند بر اساس آثار ولاسکوئز "لاس منیناس"، مجموعه ای از آثار بر اساس هنرمند معاصر پیکاسو - براک بررسی شود.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

هنرمندی را که دوست دارید (پیکاسو یا کاندینسکی) انتخاب کنید، جالب ترین، به نظر شما، کار را انتخاب کنید و بر اساس این کار 3-4 طرح بسازید.

در طرح، ویژگی های ترکیبی کار، رنگ، حالت، پویایی را در نظر بگیرید.

کار را خودتان انجام دهید؛

پس از اتمام کار، به دانش آموزان دیگر فرصت دهید تا تعیین کنند که طرح ها بر اساس چه کاری ساخته شده است، پس از آن مجری باید وظایف حل شده در طول کار را توضیح دهد.

تکنیک و مواد انتخابی

5. قطعاتی از دکوراسیون معماری: دوران باستان، هنر نو، باروک

گرایش های نشان داده شده در هنر را با توجه به ماهیت دکوراسیون سازه های معماری به یاد بیاورید. پس از آن، وظیفه اجرای عناصر تزئینی معماری را بدهید (نمونه ها، تصاویر حاوی این مواد را حذف کنید). هدف این کار توسعه حافظه، توانایی ارتباط شکل و دکوراسیون، هوش است. همچنین می توان آن را آزمونی از فرهنگ هنری، تاریخ، هنرهای زیبای جهان دانست.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

ماهیت فرم های معماری را به یاد بیاورید، عناصر تزئینی را برای آنها ارائه دهید.

کار بر روی قالب های کوچک 15 در 15 سانتی متر در اندازه، هر عنصر در قالب جداگانه.

جنس: مداد، جوهر، خودکار.

6. کلمه «غیرقابل پیش بینی» را بیان کنید: در رنگ، شکل، خط، صدا (توصیف صدا)، در بو (توصیف)، انتقال تصویر کلامی (توصیف در کلمات). این کار را می توان در کلاس های 10 و 11 نیز تکرار کرد:

در فرآیند تکمیل کار، کودکان درگیر کار انواع تفکر خلاق (موسیقی، هنری، بصری، حرکتی، لمسی، چشایی و غیره) می شوند. کار بر روی یک ورق کاغذ انجام می شود که به شش قسمت تقسیم شده است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

در هر قسمت ، دانش آموز باید با کمک مدادهای رنگی (نمدهای نمدی ، نقاشی - به انتخاب) نگرش عاطفی و نفسانی خود را نسبت به کلمه درک شده بیان کند.

در مربع اول، لازم است به طور رسمی "چه رنگی غیرقابل پیش بینی است" با استفاده از رنگ (چند رنگ) بیان شود (ما بدون تصویر خاصی از چیزی ترسیم می کنیم - فقط با رنگ).

در مربع دوم، با استفاده از یک خط (مداد، قلم نمدی)، نشان می دهیم که چه شکلی از غیرقابل پیش بینی بودن است (خط بسته ای که شکل خاصی "غیرقابل پیش بینی" دارد).

در 3 - یک خط غیر قابل پیش بینی با یک قلم یا مداد نمدی بکشید.

در 4 - سعی کنید توصیف کنید (اگر نمی دانیم چگونه بنویسیم، به معلم یا دستیار بگویید و او می نویسد) چه مزه ای دارد (چه طعمی "آب نبات غیرقابل پیش بینی" است).

در 5 - لازم است "موسیقی غیرقابل پیش بینی" را توصیف کنید.

در 6 - شما باید با کلمات توصیف کنید که "غیرقابل پیش بینی" چیست.

پایه 10.

1. انتخاب روابط رنگ برای فضای داخلی (کاخ، خانه، رسمی)

قبل از کار، گفتگو کنید، فیلم تماشا کنید، تصاویری که فضای داخلی مختلف را به تصویر می‌کشند، به عناصر تزئینی دکوراسیون، طراحی رنگ، ماهیت مبلمان و پارچه‌ها توجه کنید.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

این کار امکان ایجاد ارتباط بین ماهیت و هدف داخلی را با طراحی رنگ آن فراهم می کند.

تعیین طرح رنگ ضروری است.

کار باید بر روی یک قالب افقی دراز انجام شود که به 3 قسمت تقسیم شده است که هر کدام حاوی راه حل های رنگی برای داخل است.

امکان گنجاندن عناصر فردی دکوراسیون در فضای داخلی وجود دارد.

2. طرح اشکال بدون هدف خاص برای انتقال: ثبات، ناپایداری، پویایی، سنگینی، سبکی.

این کار به همان اندازه برای دروس فرهنگ هنر جهانی، تاریخ، هنرهای زیبا، فیزیک، شیمی و موضوعات دیگر مفید است.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

در یک صفحه با کمک خط و رنگ پیش بینی شده است که تعدادی فرم ایجاد شود که حداکثر ویژگی های مشخص شده را بیان کند.

در صورت تمایل و در صورت وجود مواد نرم (خشت، پلاستیک و ...) می توانید اشکال را قالب زده و با رنگ دلخواه رنگ آمیزی کنید.

برای اجرای گرافیکی، روی یک برگه با مداد، جوهر، قلم نمدی، اپلیکیشن (اختیاری) کار کنید.

3. ترسیم ساختار فضایی پل بر اساس اشکال طبیعی

چنین وظایفی برای درس های طراحی، فیزیک، هنرهای زیبا، فرهنگ هنر جهانی، تاریخ کاملاً مناسب است. هدف آنها توانایی یافتن مشترک است ویژگی های ساختاریساختارهای اشکال طبیعی، ترکیباتی که به عنوان نمونه ای برای ایجاد طرح های خاص عمل می کنند. توصیه می شود تعدادی از آثار هنرمندان، طراحان، معمارانی را که به طور فعال از نقوش طبیعی در کار خود استفاده می کنند (لئوناردو داوینچی، رودچنکو، تاتلین، کوربوزیه، گائودی، طراحان مد و غیره) در نظر بگیرید.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

نمونه هایی از سازه های پایدار جالب در طبیعت را بیابید.

در طبیعت، همه چیز طبیعی است، از نظر عملکردی قابل توجیه است، از نظر ساختاری دقیق است (بال های پرندگان، تاج درختان، ساختار جعبه بذر گل ها، سنبلچه ها، تار عنکبوت، پنجه حیوانات، دم و نیم تنه، ساختار بدن و شرایط زندگی، و خیلی بیشتر)؛

نمونه های خود را بیابید؛

یک ترکیب ساختاری اصلی از پل ایجاد کنید که در معماری آن نقوش طبیعی به وضوح قابل مشاهده است.

مطلوب است که برخی از عناصر منفرد را که در طبیعت مشاهده می شود، جدا کنید و از آن برای ایجاد یک ساختار کامل استفاده کنید.

با ابزار و مداد روی کاغذ ضخیم کار کنید.

4. توضیح دهید - هنرمند M. Chagall و V. Gogol نویسنده چقدر به هم نزدیک هستند

این کار را می توان هم در درس های ادبیات و هم در کلاس های فرهنگ هنری جهانی و هنرهای زیبا انجام داد. قبل از توصیف کار، کارهای گوگول، نقشه های آنها، قهرمانان آثار، ماجراها را به یاد بیاورید. نقاشی های شاگال را در نظر بگیرید، سعی کنید موضوع، حال و هوای آنها را برجسته کنید. در حین ادراک، خصوصیات شباهت و تفاوت خود را ندهید، دانش آموزان را به این فکر سوق ندهید. فقط درک کنید.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

با گذاشتن تکه‌هایی از آثار نویسنده روی میز، روی تخته یا میز تصویرهای هنرمند، دانش‌آموزان را به یافتن دعوت می‌کند. ویژگی های مشترک، توطئه های نزدیک، تصاویر به تصویر کشیده شده، فانتزی ها و رویاها.

آن را در یک متن (مقاله کوتاه - انشا) توصیف کنید.

5. در اساطیر چین جایگاه بزرگی به چهار حیوان مقدس داده شده است: اژدها (نماد بهار و شرق)، ققنوس (نماد تابستان و جنوب)، ببر (نماد پاییز و غرب)، لاک پشت (نماد زمستان و شمال) - توضیح دهید چرا؟

این کار را می توان در درس جغرافیا، ادبیات، تاریخ، فرهنگ هنر جهانی، هنرهای زیبا انجام داد. قبل از انجام وظیفه، حیوانات مقدس مشخصه را به خاطر بسپارید چین باستاننمایش آنها در افسانه ها، حماسه ها، نقاشی ها، حکاکی ها، روی پارچه ها و لباس ها.

وظیفه شامل توضیحات زیر است:

مقایسه کنید تصاویر افسانه ایمردم روسیه با تصاویری از اساطیر چینی؛

ویژگی‌های مشترک، هدف طلسم‌هایی که به آنها خدمت می‌کنند را بیابید.

در توضیحات، سعی کنید توضیحات خود را برای حیوانات مقدس بیابید، می توانید تصاویر آشنای دیگری را که دارند قرار دهید معنای نمادیناز دیگر مردمان

تمریناتی که مطلوب است تا حد امکان با دانش آموزان در سنین مختلف در طول سال تحصیلی انجام شود:

تصویر خلق و خوی شما در رنگ، شکل، خط، حرکت.

ترسیم "آبراکادابرا" و تبدیل آن به تصویری قابل تشخیص.

ترجیحات رنگ شما در روز کار.

تصویر گلدان هایی با اشکال مختلف (شاد، غمگین، آرام، بازیگوش، حواس پرت، جذاب، جادویی و غیره).

ما به موسیقی گوش می دهیم و آن را در حرکت، کلمه (تداعی)، رنگ، خط، انتقال بوی آن و غیره منتقل می کنیم.

آیات را می شنویم و آنها را در عمل، رنگ، حرکت و غیره منتقل می کنیم.

تصویر را بررسی می کنیم و خود را در فضای این تصویر تصور می کنیم (این را در عمل، حرکت، کلمه و ... بیان می کنیم).

با نویسنده (دوره تاریخ، کشوری که در آن زندگی و کار می کرد، ویژگی های طبیعت آن، محیط معماری این کشور، نحوه لباس پوشیدن، موسیقی، نقاشی های آن دوران، تماشای فیلم) آشنا می شویم. حدس بزنید چه آثاری می توانست در آن زمان خلق کند و غیره.

ما خواب می بینیم، در مورد موضوعات زیر خیال پردازی می کنیم: "پادشاه یک حیاط داشت، یک چوب در حیاط بود، یک چوب بر روی چوب بود ...". ما افکار کودکان را هدایت می کنیم و آنها را به سوی عالی، جادویی، خیر هدایت می کنیم. ما داستان را ادامه می دهیم و طبق طرح درس یکپارچه بازی می کنیم.

موضوعات و زمینه های تقریبی کار با کودکان در هنرهای تجسمی بر اساس رویکرد چند هنری و یکپارچه برای آموزش و آموزش کودکان در سنین مختلف.

برای یک فضای داخلی مشخص (از یک مجله، عکس)، یک لوستر یا شیء دیگر، یک لباس تهیه کنید. برای بیان در حرکت، راه رفتن شخصیت و ویژگی های حرکت افرادی که در این فضای داخلی زندگی می کنند.

ایجاد یک زیور بر اساس یک افسانه (به عنوان مثال: "گربه، برفک، روباه و خروس"، "Teremok"، "Kolobok")، که هر نشانه ای از آن هر حیوان و عملی را به تصویر می کشد).

برای انتقال رنگی و خطی گریه یک کلاغ، آواز گز، بلبل و پرندگان دیگر.

کار با فرم های بزرگ (ایجاد پروژه های معماری).

در یک صفحه چهار حالت را در طبیعت به تصویر می کشد.

ایجاد اسباب بازی در تکنیک پلاستیکی کاغذ بر اساس مخروط.

طرح داخلی برای عروسک مورد علاقه، برای خودم و غیره (کار بر اساس جعبه کفش بدون درب).

تصویر فضایی از یک موش و یک پروانه.

کارهای گرافیکی بر اساس مواد رصد طبیعت.

فضای جنگل در زمستان، بهار، تابستان، پاییز (ترجیحا همان مکان).

اسباب بازی های فضای باز بر اساس اشکال هندسی ساده.

تابلویی در هنر تزئینی (نشانهایی برای کلاسهای درس برای مدرسه شما، تابلوهای باغ وحش، پارک فرهنگی برای کودکان، برای زمین بازی).

ریتم در هنر و صنایع دستی. ایجاد ریتم خود با استفاده از نقوش زینت عامیانه.

طرح-مدل کلبه روسی (داخلی، بیرونی).

نشانه های خورشیدی و معنای آنها در میان اقوام مختلف (اسلاوها، هند، چین، آفریقا و غیره). ایجاد یک ترکیب تزئینی معنایی با استفاده از علائم خورشیدی.

طرح نامه ای برای یک حماسه، یک افسانه.

متخصص بودجه دولتی موسسه تحصیلی

منطقه Sverdlovsk

"کالج آموزشی کامیشلوف"

مجموعه ای از وظایف خلاقانه

هنرهای زیبا

به عنوان وسیله ای برای توسعه توانایی های خلاق

دانش آموزان کلاس سوم

کامیشلوف، 2016

گردآوری شده توسط: Anastasia Yuryevna Valueva، دانش آموز سال چهارم، تخصص 44.02.02 "تدریس در دبستان"، مجموعه ای از کارهای خلاقانه در هنرهای زیبا به عنوان ابزاری برای توسعه توانایی های خلاق دانش آموزان کلاس سوم، - 2016. - 11 p.

رهبر: Bolotova E.Yu.، معلم.

این مجموعه شامل کارهای خلاقانه در هنرهای تجسمی به عنوان ابزاری برای رشد توانایی های خلاق دانش آموزان کلاس سوم است.

© GBPOU SO "کالج آموزشی کامیشلوف"، 2016

فهرست مطالب

یادداشت توضیحی

1 کلاس

یادداشت توضیحی

مجموعه کارهای خلاقانه بر اساس الزامات استاندارد آموزشی ایالتی فدرال ایجاد شده است و به رشد شخصیت خلاق دانش آموز جوانتر، یعنی تفکر خلاق کمک می کند.

این مجموعه مجموعه ای از کارهای خلاقانه با هدف توسعه توانایی های خلاقانه است. مشاغل به طبقات و گروهی از مشاغل تقسیم می شوند. هر بلوک از کار نیز مطابق با سطح دانش دانش آموزان تقسیم می شود.

1. وظایف آموزشی.

2. جزئی - وظایف جستجو.

3. وظایف خلاقانه

با پیمایش در مجموعه، می توانید نمادهای زیر را مشاهده کنید:

تکالیف برای کودکان تیزهوش

وظایف برای کودکان معلول

این مجموعه قابل استفاده اساتید هنرهای زیبا، معلمان می باشد آموزش اضافیدر زمینه هنرهای زیبا، در فعالیت های فوق برنامه، دانش آموزان، والدین.

مطالب مجموعه ممکن است مورد توجه معلمان مدارس ابتدایی و دانش آموزان دانشکده های آموزشی در طول دوره کارآموزی باشد.

کلاس سوم

موضوع: "موزه ها در زندگی شهر"

موزه هنر روسیه را به تصویر بکشید

قرعه کشی

نقاشی موزه با:

مداد رنگی گواش یا آبرنگ + انگشتان

یک موزه ادبی و تاریخی هنری رنگارنگ و رسا ایجاد کنید

موضوع: "تصویر - دنیای خاص. نقاشی منظره»

مناظر را از منظره با حالتی مشخص به تصویر بکشید

پایان:

تصویر:

منظره زمستانی با آبرنگ منظره کوهستانی با گواش + غنچه پنبه

روشن، رنگارنگ ایجاد کنید منظره پاییزی، با استفاده از آبرنگ، گواش، غنچه پنبه ای، مداد رنگی، خودکار، مداد رنگی و غیره.

موضوع: "نقاشی - پرتره"

یک پرتره از یکی از عزیزان، افراد شناخته شده یا یک پرتره از خود بسازید

قرعه کشی

تصویر:

پرتره، با استفاده از مداد رنگی مومی پرتره، با استفاده از گواش + اسفنج

با استفاده از آبرنگ، گواش، قیچی، کاغذ رنگی، تکه های پارچه، پلاستیک و غیره یک پرتره یا خودنگاره ایجاد کنید.

موضوع: "نقاشی - طبیعت بی جان"

یک طبیعت بی جان با خلق و خوی قوی ایجاد کنید

قرعه کشی

یک طبیعت بی جان بکشید

استفاده از گواش استفاده از گواش + غنچه پنبه

با استفاده از آبرنگ، گواش، سواب پنبه، اسفنج و غیره یک طبیعت بی جان بسازید و حال و هوا را منتقل کنید.

موضوع: نقاشی های تاریخی و روزمره

یک صحنه از خود ترسیم کنید زندگی روزمرهدر تصاویر ژانر خانگی

قرعه کشی

تصویر

مادربزرگ جوراب می بافد، با کمک آبرنگ مامان لباسی با آن می دوزد

و گواش + غنچه پنبه با استفاده از آبرنگ و گواش + اسفنج

در نقاشی های روزمره، آبرنگ، گواش، پنبه و غیره صحنه ای از زندگی روزمره خود بسازید.

موضوع: مجسمه سازی در موزه و خیابان

یک مجسمه از یک شخص یا حیوان (در حال حرکت) برای یک مجسمه پارک ایجاد کنید

با استفاده از آبرنگ، گواش، غنچه های پنبه و غیره، یک مجسمه انسان یا حیوان (در حال حرکت) برای یک مجسمه پارک ایجاد کنید.