فرهنگ هنری ژاپن باستان و قرون وسطی. فرهنگ هنری ژاپن باستان و قرون وسطی ارائه با موضوع هنرهای زیبای ژاپن

1 اسلاید

2 اسلاید

فرهنگ ژاپن یک پدیده اصیل منحصر به فرد نه تنها در زمینه فرهنگ جهانی، بلکه در تعدادی دیگر است. فرهنگ های شرقی. از قرن 10 - 11 به طور مداوم توسعه یافته است. از قرن 17 تا اواسط قرن 19، ژاپن عملا به روی خارجی ها بسته بود (ارتباطات فقط با هلند و چین حفظ شد). در این دوره انزوا در ژاپن، توسعه خلاقهویت ملی. و هنگامی که پس از چندین قرن، سرانجام غنی ترین فرهنگ سنتی ژاپن در جهان آشکار شد، تأثیر زیادی بر پیشرفت بعدی نقاشی، تئاتر و ادبیات اروپا گذاشت. تمدن ژاپن در نتیجه تماس های قومی پیچیده و چند زمانی شکل گرفت. فرهنگ ژاپن، بر خلاف هند و چین، تازه در آغاز قرون وسطی متولد شده بود، بنابراین با افزایش پویایی و حساسیت ویژه به درک تأثیرات خارجی مشخص می شد.

3 اسلاید

در اساطیر ژاپنی، همسران الهی: ایزاناگی و ایزانامی را اجداد هر چیزی می دانستند که وجود دارد. از آنها سه خدایان بزرگ بیرون آمدند: آماتراسو - الهه خورشید، تسوکیومی - الهه ماه سوزانو - خدای طوفان و باد. بر اساس ایده های ژاپنی های باستان، خدایان ظاهری انسان نما یا حیوانی نداشتند، بلکه در خود طبیعت تجسم یافتند - در خورشید، ماه، کوه ها و صخره ها، رودخانه ها و آبشارها، درختان و علف ها. به عنوان ارواح کامی مورد احترام ("کامی" در ترجمه از ژاپنی به معنای " باد الهی"). این خدایی شدن طبیعت زیربنای ملی است دین ژاپنی، که به آن شینتوئیسم می گویند (از ژاپنی "شینتو" - "راه خدایان").

4 اسلاید

به گفته کوجیکی، قدیمی ترین بنای تاریخی زبان ژاپنیو الهه خورشید آماتراسو به نوه خود شاهزاده نینیگی، جد خدایی ژاپنی ها، آینه مقدس یاتا را داد و گفت: "به این آینه همانطور که به من نگاه می کنی نگاه کن." او این آینه را به همراه شمشیر مقدس موراکومو و گردنبند مقدس یاساکانی به او داد. این سه نماد مردم ژاپن، فرهنگ ژاپنی، دولت ژاپن از زمان های بسیار قدیم از نسلی به نسل دیگر به عنوان چماق مقدس شجاعت، دانش و هنر منتقل شده است.

5 اسلاید

در تاریخ فرهنگ و هنر ژاپن، سه جریان عمیق و هنوز زنده، سه بعد معنویت ژاپنی، متقابل و غنی‌کننده یکدیگر قابل تشخیص است: شینتو ("مسیر خدایان بهشتی") مذهب بت پرست محبوب ژاپنی‌ها است. ; ذن تأثیرگذارترین گرایش در بودیسم در ژاپن است (ذن هم یک آموزه و هم یک روش زندگی است، مشابه مسیحیت و اسلام قرون وسطی). بوشیدو ("راه جنگجو") - زیبایی شناسی سامورایی، هنر شمشیر و مرگ.

6 اسلاید

جاسپر قدیمی ترین نماد ایده های شینتو است که بر اساس آیین اجداد است. آینه - نمادی از خلوص، بی علاقگی و عمق بخشیدن به خود، ایده های ذن را به بهترین شکل ممکن بیان می کند. شمشیر (به قول ضرب المثل ژاپنی باستانی "روح یک سامورایی") نماد بوشیدو است. این سه جریان در فرهنگ و هنر ژاپن را البته نمی توان در شکل ناب آن ها تفکیک کرد. در عین حال، آنها تا حدودی توالی توسعه فرهنگ ژاپن را تعیین می کنند.

7 اسلاید

اولین از همه، در قرون 3-7، یک مجموعه ایدئولوژیک و هنری مرتبط با شینتو شکل گرفت. در دوران تشکیل دولت یاماتو مسلط بود، در دوره اولین نفوذ بودیسم موقعیت خود را حفظ کرد و سرانجام عملاً با آن ادغام شد (قرن هشتم). این قرون اولیه، همانطور که بود، از زیر علامت یاس می گذرد. سپس، با داشتن ریشه در دوران جنگجویانه یاماتو، به تدریج بالغ می شوند، در پایان قرن 12-13 به عنوان یک سیستم ایدئولوژیک و هنری تثبیت شده از اخلاق و زیبایی شناسی بوشیدو ظاهر می شوند: فرهنگ زیر علامت شمشیر. از قرن سیزدهم، آن را در تعامل نزدیک و نفوذ متقابل با آموزه های بودایی ماهایانا ذن ادامه داده است. ذن و بوشیدو که در هر دو مظاهر ایدئولوژیک و صرفاً هنری در هم تنیده شده بودند، ژاپنی ها را تعیین کردند فرهنگ ملیتقریبا تا قرن 21 ما

8 اسلاید

قدیمی‌ترین بناهای هنری در ژاپن به دوره نوسنگی (قرن هشتم - اواسط هزاره اول قبل از میلاد مسیح) بازمی‌گردد: ظروف سرامیکی با تزئینات قالب‌گیری شده باشکوه، چهره‌های تلطیف شده از بت‌ها، ماسک‌های انسان‌نما. در پایان نوسنگی - آغاز عصر آهن اولیه (قرن پنجم قبل از میلاد - قرن چهارم پس از میلاد)، همراه با گودال ها و کلبه ها، انبارهای انبار از کنده های چوبی ساخته شد - در پلان مستطیل، بدون پنجره، با سقف شیروانی، برآمده. توسط ستون های بالای زمین در سده های اول عصر ما، با استقرار مذهب شینتو، پناهگاه های اصلی ژاپن در ایسه و ایزومو (550) در قلمروهای وسیع پوشیده از سنگریزه که با حصارهایی مانند انبارهای انبار احاطه شده بودند، برپا شد. آنها با سادگی و وضوح طرح های خود، پایه و اساس سنت معماری ژاپنی را بنا نهادند. سرامیک‌های خانگی به وضوح شکل و استحکام نقش‌های هندسی، شمشیرهای برنزی آیینی، آینه‌ها و ناقوس‌ها گسترش یافتند. در قرون 4-6، با تشکیل ایالت یاماتو (در مرکز جزیره هونشو)، گورستان های باشکوهی از حاکمان ساخته شد. مجسمه های سفالی با هدف جادویی ("khaniva") - جنگجویان، کشیشان، بانوان دربار، حیوانات و غیره که روی سطح آنها قرار دارند. - با فوریت پر جنب و جوش حالات چهره و حرکات متمایز می شوند.

9 اسلاید

دوره قرون وسطی که بیش از هزار سال به طول انجامید (قرن VI-XIX) پربارترین دوره برای هنر ژاپن بود. یک رویداد مهم در توسعه فرهنگ ژاپن، آشنایی با ایمان بودایی در پایان قرن پنجم بود. همراه با نگارش و فرهنگ قاره ای پالایش شده توسط راهبان بودایی، دین جدیدآغاز تماس ژاپن با بقیه کشورهای آسیایی بود.

10 اسلاید

با گسترش بودیسم، ساخت و ساز فشرده صومعه های بودایی آغاز شد که قدمت آن به مدل های کره ای و چینی باز می گردد. معروف ترین آنها Horyuji (اواخر 6 - اوایل قرن 7th) - یک کوچک بود مجموعه معبد، در خارج از شهر نارا، محل تجمع مهم ترین آثار بودیسم ژاپنی و همچنین قدیمی ترین ساختمان های چوبی جهان قرار دارد. مجموعه معبد شامل: یک بتکده چند طبقه، معبد اصلی- کوندو (تالار طلایی) سالنی برای موعظه ها، مخزن سوتراهای بودایی، خانه های راهبان و ساختمان های دیگر. ساختمان های معبد در آن قرار داشتند مربع مستطیل شکلتوسط دو ردیف دیوار با دروازه احاطه شده است. ساختمان ها بر اساس ساختار قاب قفسه و تیر ساخته شده اند. ستون‌ها و کربل‌های رنگ‌آمیزی شده با لاک قرمز، سقف بزرگ یک یا دو طبقه‌ای کاشی‌کاری‌شده را که در لبه‌ها خمیده بود، پشتیبانی می‌کردند. "معجزه زیبایی" گروه Horyuji در تعادل و هماهنگی شگفت انگیز دو ساختمان با اشکال مختلف نهفته است - معبدی با نور آن ، گویی سقف های شناور و بتکده ای که به سمت بالا هدایت شده است ، که با گلدسته ای با نه حلقه ختم می شود - یک نماد. از کرات آسمانی بودایی

11 اسلاید

یکی دیگر از پدیده‌های مهم مجسمه‌سازی ژاپنی این دوره، پیکره‌های راهبان مدیتیشن یا نمازگزار است که با رئالیسم نافذ و برجسته نه تنها ویژگی‌های جسمانی، بلکه وجد روحی و تمرکز دعایی را نیز نشان می‌دهد.

12 اسلاید

رویداد اصلی در معماری قرن XII-XIII. بازسازی ساختمان‌هایی در پایتخت قدیمی هیجو (نارای امروزی) بود که در طی آن تخریب و سوخته شد. جنگ های داخلی. بنابراین، در سال 1199، دروازه جنوبی بزرگ گروه تودایجی بازسازی شد و Daibutsuden (تالار بودای بزرگ) بازسازی شد.

13 اسلاید

14 اسلاید

15 اسلاید

16 اسلاید

17 اسلاید

مراسم چای (چادو)، "باغ های صخره ای" فلسفی، بازتاب های سه خطی کوتاه و بزرگ (هایکو) - همه چیز تحت نشانه خود ژرفا و بینش، زیر علامت آینه پرورش می یابد. اینگونه است که "برنامه ریزی شده" در اسطوره باستانیدرباره سه گنجینه مسابقه امدادی هزار ساله فرهنگ ژاپنی هنر ژاپن.

18 اسلاید

Ikebana هنر سنتی ژاپنی گل آرایی است. ikebana در لغت به معنای "گلهایی که زندگی می کنند" است. در هنر اروپایی، ترکیب یک دسته گل نشان دهنده مهارت شخصی است که آن را خلق کرده است، در حالی که سازندگان ایکبانا در پی آن هستند که نه علایق و ذائقه خود، نه فردیت خود، بلکه جوهره طبیعی گیاهان ارائه شده در ایکبانا را در آن آشکار کنند. ، معنای عمیق ترکیبات و ترتیب آنها - ترکیب به عنوان یک کل. علاوه بر این، اروپایی ها در بیشتر موارد برای شکوه، ظرافت، غنای رنگ تلاش می کنند، در حالی که استادان ایکبانای ژاپنی برای سخت گیری شدید، حتی مختصر در فرم تلاش می کنند، گاهی اوقات خود را به دو یا سه شاخه محدود می کنند و به ساده ترین و متواضع ترین آنها توجه ویژه ای می کنند. گیاهان این هنر که از هند سرچشمه گرفت و همراه با بودیسم از چین به ژاپن رسوخ کرد، در این کشور رواج یافت و شروع به بازی کرد. نقش مهمدر زندگی فرهنگی جامعه اش.

19 اسلاید

20 اسلاید

21 اسلاید

22 اسلاید

در ژاپن است که ikebana فراتر از مراسم آیینی ارائه نمادین است رنگ های معنی داربودا، و همچنین اجداد محترم، به نوع خاصی از هنر تبدیل شده است که به طور گسترده ای در بسیاری از هنرها تعبیه شده است. مناطق مختلف زندگی عمومی. سادگی به عنوان نشانه ای از اصالت و تکینگی به عنوان نشانه ای از کل - این باور هنرمندان واقعی ikebana است. خلاقیت های آنها از این نظر یادآور شعر هایکوی ژاپنی است: آنها با همان ایجاز، عمق و کمال متمایز می شوند. هنر ikebana در ژاپن مدرن یکی از محبوب ترین ها است، این هنر به عنوان نمادی از هویت ملی و به عنوان تجسم ذوق هنری بالا در سراسر جهان شناخته می شود.

اسلاید 2

  1. 1 اسلاید - صفحه عنوان
  2. 2 اسلاید - فهرست مطالب
  3. 3 اسلاید - مقدمه
  4. 4 اسلاید - هنر ژاپنی در مجموعه ارمیتاژ
  5. 5.6 اسلاید - حکاکی روی چوب
  6. 7-9 اسلاید - نتسوکه
  7. 10،11 اسلاید - تئاتر ژاپن. ماسک های تئاتر نو
  8. 12 اسلاید - بدون لباس تئاتر
  9. 13 اسلاید - کیمونو
  10. 14 اسلاید - مجموعه هنرهای کاربردیدر ارمیتاژ
  11. 15 اسلاید - ظرف (چینی)
  12. 16 اسلاید - گلدان سرامیکی
  13. 17 اسلاید - سلاح های غوغا
  14. 18 اسلاید - لباس سامورایی
  15. 32،33 اسلاید - نقاشی ژاپنی
  16. 34 اسلاید - کتابشناسی
  • اسلاید 3

    مقدمه

    • وظیفه اصلی آموزش زیبایی شناسیکه در دبستانمشارکت دادن دانش آموزان در فضای هنر است و این فقط در موزه امکان پذیر است.
    • ارمیتاژ ایالتی فرصتی برای آشنایی با مواد هنرهای زیبا و تزئینی در موضوعات مختلف فراهم می کند. می توانید با کودکان در سالن های آن گشت و گذار داشته باشید و همچنین بسازید تور مجازیدر سایت هرمیتاژ /www.hermitagemuseum.org/ با تاریخ هنر ژاپن و فرهنگ آن آشنا شوید.
  • اسلاید 4

    • بزرگترین مجموعه هنر ژاپنی قرن 13 تا 19 در روسیه شامل حدود 8 هزار اثر است. عمدتاً اینها بناهای تاریخی دوره توکوگاوا (1603 - 1868) هستند - زمان آخرین شکوفایی فرهنگ سنتیژاپن.
    • هرمیتاژ دارای 1500 ورق چوب های رنگی، از جمله آثار است اساتید معروفحکاکی ژاپنی از سر. قرن XVIII تا XX (Syuzuki Harunobu، Utagawa Kunisada، Ichinosai Kuniyoshi و دیگران)؛ چند نمونه اما جالب از نقاشی ژاپنی.
  • اسلاید 5

    • حکاکی ژاپنی
    • منبت کاری (از درخت هلون یونانی و گربفو می نویسم، می کشم)، منبت کاری، یکی از انواع حکاکی.
    • فرم چاپی (کلیشه) با حکاکی دستی انجام می شود.
    • هنرمند ژاپنی اوتاگاوا کونیسادا (1786-1864)
  • اسلاید 6

    تراش چوب

    • هنرمند ژاپنی Itinosai Kuniyoshi "شکوفه گیلاس"
    • ساکورا نام ژاپنی گیلاس های زینتی و گل های آن است.
  • اسلاید 7

    • ارزشمندترین بخش صندوق ژاپنی ارمیتاژ، مجموعه نتسوکه، مجسمه مینیاتوری قرن هفدهم و نوزدهم است که تعداد آن بیش از هزار قطعه است.
    • همه مدارس قابل توجهکنده کاری ها، همه مهم ترین صنعتگران و نقشه های مشخصه نتسوکه در مجموعه هرمیتاژ نمایش داده شده است.
    • سه میمون در حال بازی رفتن
    • توله سگ روی تشک
  • اسلاید 8

    نتسوکه - یک جاکلیدی یا وزنه تعادل که با آن یک کیسه تنباکو، یک دسته کلید یا یک جعبه داخلی برای عطر و دارو به کمربند وصل می شد. نیاز به چنین وسیله ای به دلیل نبود جیب در لباس سنتی ژاپنی بود. مشخصات تزئین چنین حلقه کلیدی (به شکل مجسمه حکاکی شده، بشقاب برجسته و غیره) از چین به عاریت گرفته شده است. نتسوکه در عین حال جزییات لباس سودمندی است که دارد فرم خاص، و قطعه هنری، به سبک خاصی طراحی شده است. ماده اصلی در ساخت نتسوکه عاج بود.

    اسلاید 9

    • نتسوکه هم جزییات لباسی کاربردی است که شکل خاصی دارد و هم یک اثر هنری که به سبک خاصی طراحی شده است. ماده اصلی در ساخت نتسوکه عاج بود.
    • استادان حرفه ای نتسوکه را تبدیل می کنند دیدگاه مستقلهنر، با مجموعه ای خاص از اشکال، مواد، طیفی از موضوعات و نمادها.
  • اسلاید 10

    تئاتر ژاپن

    • یکی از قدیمی ترین انواع تئاتر، تئاتر نو (به ژاپنی 能 no: "استعداد، مهارت") بود که در قرن چهاردهم و پانزدهم توسعه یافت، بازیگران با ماسک ها و لباس های مجلل بازی می کردند. تئاتر یک درام "ماسک شده" در نظر گرفته می شود، اما ماسک ها (o-mote) فقط توسط سایت و واکی استفاده می شود. در قرن هفدهم، یکی از بیشترین گونه های شناخته شدهتئاتر سنتی ژاپنی - کابوکی (ژاپنی 歌舞伎 "آهنگ، رقص، مهارت")، بازیگران این تئاتر منحصرا مرد بودند، چهره های آنها به شیوه ای پیچیده ساخته شده بود. هنر اونناگاتا بسیار ارزشمند است (ژاپن. 女形 تصویر زن)، بازیگران نقش های زن.
  • اسلاید 11

    شماره ماسک های تئاتر

    اسلاید 12

    • بدون لباس تئاتر
    • kariginu
    • نیمه اول قرن نوزدهم. ابریشم
  • اسلاید 13

    • کیمونو (ژاپنی 着物، کیمونو، "لباس"؛ ژاپنی 服، وافوکو، "لباس ملی") یک لباس سنتی در ژاپن است.
    • از جانب اواسط نوزدهمقرن ژاپنی در نظر گرفته می شود " لباس ملی". کیمونو همچنین لباس کار گیشا و مایکو (گیشا آینده) است.
  • اسلاید 14

    در مجموعه هنرهای کاربردی ارمیتاژ دولتی:

    • سلاح های لبه دار (تیغه، تسوبا، منوکی و غیره)،
    • مجموعه ای از ظروف چینی و سرامیک
    • (بیش از 2000 نسخه)
    • لاک های قرن XIV-XX،
    • نمونه پارچه و کت و شلوار



  • در ژاپن در اواخر نوزدهمکه در. معمارانی از ایالات متحده آمریکا و اروپا کار کردند. دبلیو بارتون انگلیسی در سال 1890 یک "برجی که به ابرها می رسد" 12 طبقه ساخت - ریونکاکو. این سازه طبق طرح 67 متر ارتفاع داشت - یک برج 8 گوشه از آجر قرمز، دو طبقه فوقانی از چوب ساخته شده بود. اولین ساختمان ژاپن مجهز به آسانسور برقی. دبلیو بارتون انگلیسی در سال 1890 یک "برجی که به ابرها می رسد" 12 طبقه ساخت - ریونکاکو. این سازه طبق طرح 67 متر ارتفاع داشت - یک برج 8 گوشه از آجر قرمز، دو طبقه فوقانی از چوب ساخته شده بود. اولین ساختمان ژاپن مجهز به آسانسور برقی.












    جهت پیشرو در معماری ژاپنینیمه دوم قرن بیستم متابولیسم (به یونانی: تغییر متابولیسم) جهتی در معماری و شهرسازی است که در دهه 1960 پدید آمد. و عمدتاً توسط آثار معماران ژاپنی K. Tange، K. Kikutake، K. Kurosawa و دیگران نشان داده شده است. روندی در معماری و شهرسازی که در دهه 1960 به وجود آمد. و عمدتاً توسط آثار معماران ژاپنی K. Tange، K. Kikutake، K. Kurosawa و دیگران نشان داده شده است.






















    کیشو مایوکاوا سالن جشنواره متروپولیتن در پارک اوئنو، توکیو




    تانگه کنزو. بنای یادبود قربانیان بمباران اتمیدر هیروشیما،




    برج جدید توکیو بلندترین برج در جهان است نویسندگان پروژه: معمار تادائو آندو. کیچی سومیکاوا مجسمه ساز.








    یوگا با نقاشی رنگ روغن روی بوم مشخص می شود. از اولین هنرمندان یوگا می توان به کاواکامی توگای () و تاکاهاشی یویچی () اشاره کرد که شروع به تمرین کردند. نقاشی اروپاییقبل از بازسازی میجی


    1876 ​​- مدرسه هنرهای غربی در دانشکده مهندسی دولتی تأسیس شد. چند ایتالیایی برای تدریس در آنجا دعوت شدند. یکی از آنها آنتونیو فونتانسی () تاثیر قابل توجهی بر روی دنیای هنرژاپن.


    پس از سال 1882، نقاشی یوگا دیگر اجازه ورود به نمایشگاه های دولتی شهر را نداشت - انجمن هنر میجی تأسیس شد که شامل هنرمندان رئالیستی بود که از اروپا بازگشتند.






    کورودا سیکی (مایکو) امپرسیونیسم ژاپنی














    Maruki Toshiko و Maruki Irie (برندگان جایزه جایزه نوبلدنیا)" بمب اتمی"" بمب اتمی"، روندهای مدرن در نقاشی ژاپن


















    رهبر بلامنازع، Takeuchi Seiho (). Takeuchi Seiho به همراه دو استاد برجسته دیگر: Kikuchi Homon () و Yamamoto Shunkyo () - جهت توسعه مدرسه کیوتو nihonga را تعیین کردند.











    روند جداگانه در nihonga - مدرسه بوندزینگا - نقاشی مردم تحصیل کرده، یا نانگا - نقاشی جنوبی. اکثر نماینده روشن- Tomioka Tessai ().




    2. نسل میانی Ito Shinsui ()، Hashimoto Meiji ()، Yamaguchi Hosun () و دیگران - ایده آل های nihonga را در سبک های چاشنی سنتی تجسم می بخشند.




    3. نسل جوان معتقد بود که اشکال و تکنیک های قدیمی نیهونگا امکان انتقال واقعیت ها را فراهم نمی کند. زندگی مدرن. انجمن های جوانان در حال ظهور کانون پیشرفت ها و آزمایش های نوآورانه شدند و به تجدید نیهونگا در پایان قرن بیستم کمک کردند. نمایندگان: اعظمی تاکاکو (متولد 1964).

    "هنر قرن 19 در روسیه" - Fizkulminutka. I. Repin در 24 ژوئیه 1844 در Chuguev متولد شد. جهان. ایجاد تصاویر هنریبا کمک رنگ نتیجه. ادبیات. به همین دلیل قرن نوزدهم را "طلایی" نامیدند. خواهی دید حالا نزدیکتر می شوند ارزش یک نگاه را دارد... نزدیکتر آمدیم. آثار A.S. پوشکین از اوایل کودکی وارد زندگی یک فرد روسی می شود.

    "پروژه هنری" - سوالات. تضمین: کار تیمی و گروهی موقعیت موفقیت را ایجاد می کند. منابع اطلاعاتی چشم انداز: مهارت های کار گروهی را توسعه دهید. معیارهای ارزیابی. حاشیه نویسی: کار جمعی نهایی روی پروژه. درست است، واقعی. فضای داخلی خانه دهقانی چیست؟ در هنر، مردم روح، طرز فکر و شخصیت خود را بیان می کنند.

    "زیبا در هنر" - I. Aivazovsky "موج نهم". K. Korovin "رز". قرن ها گذشت. آی. لویتان " پاییز طلا". آی. لویتان " بیشه توس". فلوکس ها زیبا در زندگی و آثار هنری. برخی از افراد به مهارت زیادی در توانایی نقاشی دست یافته اند. I. شیشکین "چودار". I.Kramskoy "دسته گل. انسان همیشه می خواسته زیبایی را به تصویر بکشد، چیزی که شگفت زده و خوشحال می شود.

    "خلاقیت در هنر" - بوگدانوف-بلسکی. 1915. دنیای هنر. 1916-1920. بنیانگذاران "دنیای هنر" هنرمند A. N. Benois و چهره تئاتر S. P. Diaghilev. او در گورستان Sainte-Genevieve-des-Bois به خاک سپرده شد. نمادگرایی و هنر نو به عنوان روندهای سبکی در آغاز قرن بیستم. سرم را بی صدا جلوی پای تو خم می کنم. هنرمندان نمایشگاه هایی را زیر نظر مجله دنیای هنر برگزار کردند.

    "هنر قرن بیستم" - طرح: نتیجه گیری. این رمان در قالب یک دفتر خاطرات نوشته شده است. ویژگی های دوران بخش های مربوط به نمایندگان هنر. بخش های مربوط به هنر تصویر ردیف بصری. نمایندگان. اگزیستانسیالیسم در دهه 1920 در فلسفه ظهور کرد. قرن 20. رمان «بازی مهره شیشه ای» واقعیتی را به تصویر می کشد که عملا وجود ندارد.

    "هنر تزئینی روسیه" - اسلحه خانه دولتی. چینی روسی به سطح اروپایی می رسد. مسکو به پایتخت یک قدرت قدرتمند تبدیل می شود. منبت کاری، نقاشی. پانو. نیمه اول قرن 19. کاشی قرن هفدهم. در دوخت های هنری، طلا، مروارید، سنگهای قیمتی. کارخانه چینی امپریال.

  • با دوستان به اشتراک بگذارید یا برای خود ذخیره کنید:

    بارگذاری...