Проблемът за прототипа в литературата. Литературни герои и техните прототипи

ИСТОРИЯ

Бюлетин на Омския университет, 2004 г. № 1. стр. 60-63. © Омски държавен университет

АЛЕКСАНДЪР НЕВСКИ: ИСТОРИЧЕСКИ ПРОТОТИП

И ИЗОБРАЖЕНИЕ НА ЕКРАНА*

С.П. Бичков

Омски държавен университет Катедра по модерно национална историяи историография 644077, Омск, пр. Мира, 55а

Статиятавърху кинематографичния образ на Св. Александър Невски.

последното десетилетиев историческата наука се характеризира с големи промени в изследването съветски период. Появата на методологическото направление "социална история" и набор от нови източници доведе до формирането на нова историческа и историографска проблематика. Зараждащият се изследователски интерес към конкретни исторически произведения за отразяване на глобалните исторически процеси в малък план, на ниво живот и съзнание на индивида социални групи, ежедневието, според нас, също актуализира историографски проблеми, преди всичко по отношение на предмета на историографията. Въпросът тук е съвсем прост и дори отчасти банален и традиционен: трябва ли историографията да изучава исторически идеи извън рамките на науката или да се ограничи само до проблемите на научните школи и направления. Изследването на социално-историческите идеи извън научното поле изглежда доста интересно и продуктивно, но преди всичко от гледна точка на това как и доколко, преминали през идеолого-политическите, художествени „филтри” и „канали”, научн. идеите се формират под формата на нов, почти променен до неузнаваемост техен двойник като идеологически конструкт или стереотип на ежедневното съзнание.

*Подкрепа за този проект беше предоставена от AHO INO-Center в рамките на програмата „Междурегионални изследвания в социалните науки“ съвместно с Министерството на образованието на Руската федерация, Института за напреднали руски изследваниятях. Кенан (САЩ) с участието на Корпорация Карнеги от Ню Йорк (САЩ), Фондация Джон Д. и Катрин Т. Макартър (САЩ). Възгледите, изразени в тази статия, може да не отразяват тези на благотворителните организации, изброени по-горе.

Материалът на историческото арт кино е благоприятна почва за подобен вид анализ. Самите създатели на филма, по-специално M.I. Ром отбеляза, че историческата художествена картина съдържа няколко информационни слоя: „Интересно е, че в изкуството всяка историческа творба носи отпечатъка на две епохи, защото е преди всичко реконструкция на една епоха. В "Броненосецът Потьомкин" се крие както епохата, за която говори Айзенщайн, така и епохата, в която е направена картината. Това е както документ от 1905 г., така и документ от 1926 г. И в най-голяма степен това е документ от 1926 г.

Забележка M.I. Romm изглежда правилен, но изисква дешифриране и детайлизиране. Вторична историческа информация, тоест свидетелство за времето, когато е създадено историческа картина, е цял комплекс от информация от различни нива. Според нас най-важни в този комплекс са три информационни пласта – идеен, жанров и личностно-творчески. Съзнателното отношение към историческото минало, неговата специфична интерпретация и трансформация се осъществяват на идейно и личностно-творческо ниво. Следователно историческият филм е образна реконструкция на историческата епоха в съответствие с идеологическата визия за миналото и авторския замисъл на режисьора.

Най-известният класически филм на съветското кино "Александър Невски" на С. Айзенщайн, заснет през 1938 г., е един от първите опити за изпълнение на социална, идеологическа поръчка, основана на материал ранна историяРусия. Нашата задача ще бъде да определим, използвайки примера на образа на Александър Невски, механизма за трансформация на историческия материал

и формирането на нов набор от идеи под влияние както на идеологическите нагласи, съответстващи на самосъзнанието на сталинисткото правителство от края на 30-те - първата половина на 40-те години, така и на социалните нагласи, творческите стремежи и разбирането на националната история от Самият С. Айзенщайн.

Всъщност всяко правителство използва историческото минало, за да търси линии на историческа приемственост, за да установи собствената си легитимност в очите на обществото. Първото поколение болшевики, създавайки нова държава на работниците и селяните, отказа да намери аналози в руското историческо минало. В резултат на това вътрешният исторически процес започна да изглежда много странен: 25 октомври (7 ноември) 1917 г. беше признат за рожден ден съветска държава, а всичко, което го предшества, сега се е превърнало в период на дълго „вътреутробно развитие“. Космополитният образ на световната комуна, залегнал в основата на ранната болшевишко-съветска идеология, предопредели историческия нихилизъм на новата власт.

С победата на сталинската линия на партийно строителство започва периодът на окончателното сливане на държавната и партийната системи. Крахът на илюзиите за световната революция, поредицата от "военни заплахи" и перспективата за неизбежна голяма европейска война доведоха до създаването на идеологически схеми, които ясно демонстрираха новите исторически себевъзприятия за власт. Залогът за изграждането на социализъм в една отделна страна доведе до извода, че държавата ще се укрепи, докато върви към комунизма, а не към бавното му отмиране, както предполагаше Ленин. В резултат на това идеологията претърпява процес на преориентация от класови приоритети и лозунги към национално-държавни.

Идва разбирането, че властта е власт и държавата е държава във всички периоди от живота на страната. Сталин, болшевиките започват да се чувстват наследници на делата на онези исторически личности от предреволюционна Русия, които изградиха, събраха, защитиха държавата от вътрешни и външни врагове. Показателни са думите на Сталин на тържествена вечеря у Ворошилов през 1938 г.: „Руските царе са направили много лоши неща. Ограбиха и поробиха народа. Те водеха войни и заграбваха територии в интерес на земевладелците. Но те направиха едно добро нещо - събраха огромна държава на Камчатка. Наследихме тази държава. И за първи път ние, болшевиките, се сплотихме и укрепихме държавата като единна, независима държава, не в интерес на собствениците на земя и капиталистите, а в полза на трудещите се, на всички народи,

съставляващи тази държава ... ".

Партийните директиви за възстановяване на историческото образование в университетите на страната, инструкциите на Сталин, Киров, Жданов относно съдържанието на учебниците по руска история доведоха до факта, че властите избутаха хоризонтите на историческото минало на страната за обществеността до границите на „първоначална Русия“, изискваше от историците ясно, фактологично представяне и образност. Сега идва разбирането, че егоистичните класови интереси са качество, което не е неизменно и преобладаващо в чертите на историческата личност, а в трудни условия отстъпва място на национални, граждански, патриотични черти. В тази връзка кръгът на онези национални героикоето според властите отговаряше на новия патриотичен канон. Великата отечествена война окончателно завърши формирането на тази серия. За това свидетелстват думите на върховния главнокомандващ на парада на Червената армия на 7 ноември 1941 г.: „Войната, която водите, е война за освобождение, война справедлива. Нека в тази война ви вдъхновява смелият образ на нашите велики предци - Александър Невски, Дмитрий Донской, Кузма Минин, Дмитрий Пожарски, Александър Суворов, Михаил Кутузов! Нека победното знаме на великия Ленин те осени! Съвсем естествено е, че Сталин вижда себе си като последния в редицата на тези велики военачалници. Изключително интересна е оценката, която Шарл дьо Гол дава на радикалната промяна в идеологическите ориентации по време на войната: „В дните на националната заплаха Сталин, който се издигна до маршал и никога не се разделяше с военна униформа, се опита да действа не толкова като пълномощен представител на режима, а като лидер на вечна Русия.

Така, на първо място, с одобрението на властите Александър Невски заема почетното първо място сред новите национални герои. Появата на филма за Александър е естествен резултат от пресичането на външнополитически и вътрешни идеологически фактори.

Що се отнася до процесите на жанрово-кино-графичните свойства, тук отбелязваме момента, в който съветското кино, следвайки западното, навлезе в ерата на звуковото кино и имаше преосмисляне на основните художествени принципи.

Освен това, както отбелязват теоретиците на киното, „съветското кино през първата половина на 30-те години намира своята типологична сигурност във взаимодействието и кръстосването

С.П. Бичков

три художествени принципа, които определят структурата и изразителността на филма на нов етап. Една от тях ... се състои в прозаично-разказно изобразяване на живота, съчетаващо историческата конкретика с битовата конкретика. Не по-малко важен беше принципът централен геройв чийто типичен характер биха се утвърдили блестящите стремежи на историята и съвременността. И накрая, киното гравитира към драматичния сюжет, който би позволил най-директното и най-визуално представяне на „битието като дело“ в екранните образи. Всеобщото убеждение от 20-те години на ХХ век, че историята се прави от масите, доведе до факта, че историко-революционното кино също отразяваше бурното движение на човешките стремежи, а отделни ярки личности и водачи само за няколко мига се откъсваха от потока, за да покажат по-нататъшните движения на траекторията и отново се слива с него ("Броненосец Потемкин", "Октомври"). Първият филм, който успешно реши дилемата "вожд - маса", беше, разбира се, "Чапаев" на братя Василиеви. Въз основа на историческия материал на предреволюционна Русия, такъв опит е направен за първи път във филма "Петър I".

Първият сериозен пробив, съчетаващ нови жанрови принципи на киното, за С. Айзенщайн, според него собствено признание, и стана филмът "Александър Невски".

Интересни са вижданията на С. Айзенщайн за взаимодействието на историческото кино и историческата наука, които той изказва: „... Историческият филм подава ръка на историческата наука. Защото крайната им цел е една и съща – да познават и разбират историята по марксистки начин, да възпитават поколения хора върху прототипите на великото минало. Разликата е само в начините и методите, в това, че в изкуството това познание се постига чрез система от образи и персонажи, чрез художествено разработени картини на визуално пресъздаденото минало. Самият С. Айзенщайн признава, че в процеса на първоначално разбиране и изграждане на общата сюжетна линия на филма е срещнал много трудности. Класиците на историческата наука (Н. М. Карамзин, С. М. Соловьов) оставят по-скоро общи фактологични сведения за битките и кампаниите на Александър, отколкото наблюдения върху неговите лични черти. „Спазването на руската земя от беди на изток, значителни подвизи за вяра и земя на запад донесоха на Александър славна памет в Русия, направиха го най-известния историческа личноств нашата история - от Мономах до Донской", - това е всичко, което С.М. Соловьов. Оскъдността на материалните останки от това време, предвид светостта на княза

създаде сериозни бариери в реконструкцията на епохата и образа на Александър Невски.

Айзенщайн, в процеса на работа върху образа на принца, вярваше, че процесът на дешифриране на героя, четене на светостта на принца, е необходим. Според режисьора „по същество в онези условия то (титлата светец - С.Б.) не е нищо повече от най-високата оценка на добродетелите, които надхвърлят тогавашните общоприети норми за високи оценки - по-високи от „дързост“, „ смел”, „мъдър”... Тук става въпрос за онзи комплекс от истинска народна обич и уважение, който все още е съхранен около фигурата на Александър. И в този смисъл присъствието на титлата „светец” у Александър е дълбоко и показателно. Това свидетелства, че мисълта на Александър отива по-далеч и по-широко от дейността, която той ръководи: пред него ясно стои мисълта за велика и обединена Русия. брилянтен човеки вождът на побелялата древност ... Така историческото разбиране в контекста на настоящата ни тема също премахна двусмисления ореол от концепцията за святост, оставяйки в характера на героя само тази обсебеност от една единствена идея за \u200b\ u200b силата и независимостта на родината, която изгори Невски - победителят.

Тъй като режисьорът интерпретира светостта на княза по свой начин, каноничното разбиране за светостта на Александър и религиозността на самия период бяха отхвърлени, макар и не напълно. Във филма няма литургия в църквата, никой не се кръщава и никой не се моли нито в навечерието, нито след битката, князът няма възклицание или мисъл, че „с нас Бог“, за разлика от умишлено театралната молитва с издигането на кръстове сред латините. Църковното присъства, но като вторичен, периферен, антуражен елемент. Това са високи, величествени, всъщност един и половина пъти по-високи от съвременните стени на църквата Св. София Новгородска; звънец, най-често аларма, звънене; монаси, водещи фургоните с мъртви и ранени войници, завръщащи се от бойното поле; дякони кадят Александър при завръщането му в Псков. Това мълчание от страна на режисьора беше естествено и неслучайно. В една съзнателно атеистична система от ценности и подходи към историческата личност светостта на Александър не може да бъде дешифрирана директно, защото в тази идеологическа ситуация би се възприела като агитация за църквата и религията.

Приоритет от гледна точка на режисьора трябваше да бъде и изобразяването на гения на Невски като военен стратег и мъдър владетел, който не губи главата си на празника и учи хората със словото и примера си след победата. За да направи това, той въвежда фигурата на верижната поща Игнат, който разказва приказката за лисицата и

заек, завършвайки общия план за отблъскване.

Принцът е безупречен като стратег и воин. Той не само разполага войски, но лично, биейки се с меч, пленява главата на рицарската армия. Княз и справедлив съдия, съветващ се с народа и насочващ справедливия му гняв в правилната посока.

Невски в същото време има патерналистичен вид: когато забранява на поданиците си, като баща на малки деца, да се карат с монголския пратеник и неговата свита, когато язди кон с победа в Псков, придружен от ликуващи деца, като ако чакат своя родител след дълго отсъствие и в сцената ученията на новгородците да запазят единството на руската земя.

Политиката на Ордата на принца беше мълчалива във филма. Това се обяснява с факта, че Н. Павленко и С. Айзенщайн са работили предимно с материалите на аналите, а според Федотов аналите мълчат за политиката на княза на Ордата. СМ. Соловьов пише за раздора между князете, използвайки войските на Ордата, но мимоходом. Материали от този вид се съдържат в научните трудове на евразийците, но, разбира се, те не са били достъпни за групата на директорите по това време. Л.Н. Гумильов, има по-категорична информация: „... княз Александър, който управляваше в Новгород, отлично разбираше етнополитическата ситуация и той спаси Русия. През 1251 г. принцът дойде при ордата на Бату, сприятели се и след това се побратими със сина си Сартак, в резултат на което той стана осиновен син на хана и през 1252 г. поведе татарския корпус с опитен нойон Неврюй .. , Александър стана велик херцог, германците спряха нахлуването в Новгород и Псков". Но при тези условия не можеше да се създаде такъв сложен образ. Въпреки че, обаче, филмът е доста информативен в историческо отношение. В съкратен вид историческият очерк на филма в по-голямата си част не противоречи нито на фактите, нито на обстоятелствата на времето. Един прост човек на улицата, гледайки филма през 1938 г., получава конкретни идеи за настъплението на кръстоносците, и за вечето в Новгород, и за обстоятелствата на самата битка.

Но най-важното е, че образът на принца придобива епичен, всъщност епичен характер. Дори и да искаме, няма да можем да открием нито една отрицателна и съмнителна черта в него. В крайна сметка князът е олицетворението на руския народ, Александър е неговият най-добър и най-ярък представител.

В същото време идеалността на чертите е толкова хармонично подредена и изградена от режисьорския замисъл и играта на Н. Черкасов, че не изглежда нарочна и неестествена. Лаконичността на средствата и яркостта на въплъщението на образа на принца го направиха толкова лесно запомнящ се и стереотипен,

че по време на учредяването на ордена „Александър Невски“ съветските фалеристи не са намерили нищо по-добро от това да вземат за основа кинематографичния образ на княз Александър в образа на актьора Николай Черкасов.

Простотата, образността, но в същото време най-дълбоката символика с право направиха филма класика на световното кино. В проучване на водещите световни филмови критици от 1978 г. филмът е обявен за един от 100-те най-добри най-добрите филмиистория на киното, а образът на Александър е един от най-ярките в кинематографичната поредица на руски исторически личности.

Ром М.И. За исторически филми и документи от епохата // Romm M.I. Любим Прод.: В 3 т. Т. 1. Теория, критика, публицистика. М., 1980. С. 297.

цит. по: Бра.чев B.C. „Делото на историците” 1929-1931 СПб., 1998. С. 111.

Сенявская Е.С. Психологията на войната през 20 век: исторически опитРусия. М., 1999. С. 203.

Козлов Л. Образ и образ: есета по историческа поетикасъветско кино. М.: Изкуство, 1980. С. 53.

Айзенщайн С.М. Съветски исторически филм // Eisenstein S.M. Любим Изкуство. М., 1956. С. 51.

Соловьов С.М. История на русия от древни времена. Книга. 2. Т. 3-4. М., 1993. С. 182

Айзенщайн С.М. "Александър Невски" // Айзенщайн С.М. Любим Изкуство. М., 1956. С. 399-400.

Федотов Г.Н. Светци на древна Русия. М., 1990. С. 103.

Гумильов Л.Н. Древна Русияи Голямата степ. М., 1992. С. 361-362.

Художествен образ - една от основните категории на естетиката, която характеризира начина на показване и трансформиране на реалността, присъщ само на изкуството. Образ се нарича и всяко явление, творчески пресъздадено от автора в художествено произведение. Литературен тип - (тип герой) - съвкупност от герои, които са близки по социален статус или занимание, мироглед и духовен облик. Такива герои могат да бъдат представени в различни произведения на един и същ или няколко писатели. Литературни видовеса отражение на тенденциите на духовното развитие на обществото, мирогледа, философските, моралните и естетическите възгледи на самите писатели.

Основни моменти:

1) хиперболичност

2) емоционалност

3) типичност (уникалност)

Х.о. бином, в него се пресичат 2 плана: предметен и семантичен (подразбиращ се, скрит).

Има 2 класификации на художествения образ:

1) обективни (общество - човек - природа) - чрез портрет, герои, те също са конкретни (осезаеми). Изображението на автора над тях.

Природа - интериор, екстериор, неща около героя, детайли: шал и др.

Общество - среда, хора, семейство, свят (като Вселената ...)

За древните: Човекът е част от хор

2) обобщена семантика - алегория, символ, мит, архетип (колективно-несъзнателно)

Архетипът е най-старият символ, генериран от архаичното колективно съзнание. Това е образ, предаван от поколение на поколение. Пример: образът на блудния син, Каин и Авел, Фауст.

1) архетипът на мъдър старец;

3) път.

Вътрешенструктурата на изображенията може да възникне:

1) от вътрешни относно

2) поради сравнения

3) противопоставяне или сравнение

Два начина за създаване на изображения:

1) даване;

2) наблюдение;

3) асоциации

I. Худ изображението е чисто речево явление

II. Качулка. изображение - система от специфични усещания за детайли, които въплъщават съдържанието

Изображението е сложна взаимовръзка на детайли, то е осезаемо, пластично, има специфична форма. В х.о. създава се нещо художествено ново, притежаващо художествен капацитет.

Най-разпространената дефиниция на H.O. е субективно отражение на обективния свят.

Термин (от лат. terminus - граница, граница) - дума или фраза, която точно и недвусмислено назовава дадено понятие и връзката му с други понятия в рамките на специална сфера. Термините служат като специализиращи, ограничителни обозначения, характерни за тази сфера на обекти, явления, техните свойства и отношения. За разлика от думите от общия речник, които често са многозначни и носят емоционална окраска, термините в обхвата на приложение са недвусмислени и не са изразени.

Термините съществуват в рамките на определена терминология, тоест те са включени в конкретна лексикална система на даден език, но само чрез конкретна терминологична система. За разлика от думите на общия език, термините не са свързани с контекста. В рамките на тази система от понятия терминът в идеалния случай трябва да бъде недвусмислен, систематичен, стилистично неутрален (например "фонема", "синус", "принадена стойност").

Времето и пространството в измислица. Концепцията за хронотоп.

Пространствено-времева организация на литературното произведение – хронотоп.

Под хронотопа на М.М. Бахтин разбира "съществената взаимовръзка на времеви и пространствени отношения".

В литературните произведения образите на времето и пространството се разграничават отделно:


Ежедневно

календар

Биографичен

исторически

пространство

пространство:

Затворено

отворен

дистанционно

Подробно (богат на тема)

Наистина се вижда

Представени

пространство


Освен това и времето, и пространството отделят конкретното и абстрактното. Ако времето е абстрактно, то пространството също е абстрактно и обратното.

Според Бахтин хронотопът е преди всичко атрибут на романа. Има сюжетна стойност. Хронотопът е структурната опора на жанра.

Видове частни хронотопи според Бахтин:

Хронотопът на пътя е изграден върху мотива за случайната среща. Появата на този мотив в текста може да предизвика сюжет. Отворено пространство.

Хронотопът на частния салон не е случайна среща. Затворено пространство.

Хронотоп на замъка (не съществува в руската литература). Доминирането на историческото, родово минало. Ограничено пространство.

Хронотопът на имението (не на Бахтин) е концентрично, безпринципно затворено пространство.

Хронотопът на провинциалния град е безсъбитийно време, затворено пространство, самодостатъчно, живеещо свой живот. Времето е циклично, но не е свещено.

Прагов хронотип (кризисно съзнание, счупване). Няма биография като такава, само моменти.

Голям хронотоп:

Фолклор (идилия). Въз основа на закона за инверсията.

Тенденции модерен хронотоп:


Митологизация и символизация

Удвояване

Достъп до паметта на героя

Подсилващ монтаж Значение

Самото време става герой на историята

Времето и пространството са интегралните координати на света.


Хронотопът определя художественото единство на литературното произведение в отношението му към действителността

Организира пространството на произведението, въвежда читателите в него

Може да се отнася до различно пространство и време

Може да изгради верига от асоциации в съзнанието на читателя и на тази основа да свърже творбите с идеята за света и да ги разшири

Художествена инвенция. Изображение и прототип. Автобиография.

Фантастика - събития, герои, обстоятелства, изобразени в художествената литература, които всъщност не съществуват. През 4 век Аристотел в трактата "Поетика" твърди, че основната разлика между литературните произведения и исторически трудовее, че историците пишат за онези събития, които са се случили в действителност, а писателите пишат за онези, които биха могли да се случат. В литературата границите между HV и надеждността са конвенционално очертани и подвижни. CW е обща категория на художественото творчество, средство и форма за овладяване на живота чрез изкуство (елемент или част от произведение, което има самостоятелно значение).

Прототипът е човек от реалния живот, с чиито черти авторът е надарил героя на творбата. Съотношението между героя и прототипа: 1. Приликата е значителна, необходима за разбиране на смисъла на произведението, в този случай самият автор посочва степента на разпознаване на героя. 2. Авторът може да придаде чертите на прототипа на героя, но в същото време литературният герой не трябва да се възприема като двойник на реален човек.

Автобиографията е отражение в литературно произведение на събития от живота на автора, близост с героя.

14. Форма произведение на изкуството. Компоненти.

Произведението на изкуството не е природен феномен, а културен феномен, което означава, че се основава на духовен принцип, който, за да съществува и да бъде възприеман, със сигурност трябва да придобие някакво материално въплъщение, начин на съществуване в система. на материалните знаци. Оттук и естествеността да се определят границите на формата и съдържанието в произведението: духовното начало е съдържанието, а материалното му въплъщение е формата. Формата на произведението на изкуството има две основни функции. Първата се осъществява в рамките на художественото цяло, така че може да се нарече вътрешна: тя е функция за изразяване на съдържание.

Втората функция се намира във въздействието на произведението върху читателя, така че може да се нарече външно (по отношение на произведението). Състои се в това, че формата оказва естетическо въздействие върху читателя, тъй като формата действа като носител на естетическите качества на художественото произведение. Най-често срещаната класификация на елементите форма на изкуствопроизведения – композиция, определена от съдържанието. Парцел основен елементкомпозиции: елементи на сюжета, експозиция, сюжет, развитие, кулминация, развръзка, пролог, епилог. Главните герои, техните портрети, герои.

Какво е прототип? Това е човек от реалния живот, вдъхновил поет или писател да твори литературен образ. Какво е прототип може да се отговори по различни начини. Този термин се среща не само в литературата, но и в психологията, инженерството, автомобилостроенето и други области. Тази статия обсъжда основните употреби на думата.

Какво е прототип в литературата

Тази дума дойде в нашата реч от древногръцкия език. Може да се преведе като "прототип". Лесно е да разберете какво е прототип, като си спомните сюжета на известния роман Бащи и синове. Прототипът на главния герой в творчеството на Тургенев, според много литературни критици, е Добролюбов. Въпреки че има мнение, че авторът е създал някои черти на Базаров под впечатлението на другите му съвременници - Преображенски и Павлов.

Образът на литературен герой не само възпроизвежда индивидуалните черти на прототипа, но и отразява типа личност, характерен за определена епоха. Какво е прототип? Значението на термина е доста широко. Но определението може да се формулира по следния начин: ярка личност, чертите на които писателят е заимствал, за да създаде нов образ.

Авторът, създаващ литературна творба, използва неговия житейски опит. Така в романа на Булгаков „Майстора и Маргарита“ един от критиците, който написа остра критична статия за творчеството на главния герой, е прототипът на литературна фигура, която някога активно възпрепятства публикуването на романа на Бялата гвардия.

Един герой може да има няколко прототипа. Но си струва да се има предвид един важен момент. Прототипът не може да има същото име като героя.

Други примери от литературата:

  • "Майстора и Маргарита". Прототипът на главния герой е Булгаков.
  • "Кучешко сърце". Професор Преображенски има няколко прототипа, съвременници на писателя. Сред тях са хирургът С. Воронов, доктор А. Замков, биологът И. Иванов, физиологът И. Павлов.
  • „Приказка за един истински човек“ Прототипът на главния герой на произведението на Борис Полевой е Алексей Маресиев.

В почти всяка работа можете да намерите герой, който има прототип. Критиците и литературоведите обичат да спорят коя от видните личности е имал предвид писателят, когато е създавал този или онзи образ. Струва си да се каже, че наличието на прототип в героя в повечето случаи е само предположение.

Прототипът може да бъде не само историческа личност, но и незабележима личност, която е участвала в някои интересна историякоето е вдъхновило писателя. Например Лесков написа есето „Лейди Макбет Мценска област”под впечатлението на вестникарска статия, която се занимаваше с жена, убила съпруга си.

В киното значението на думата "прототип" напълно съответства на смисъла литературен термин. Въз основа на сценариста създава образа на бъдещия филмов герой характерни особеностиистински човек. А през 2007 г. излиза телевизионният филм "Ликвидация". Главният герой на тази картина има няколко прототипа. Сред тях подполковник от полицията Давид Кърлянд, офицер от УГРО Виктор Павлов.

Психология: "прототип" и неговото определение

Този термин се разбира като абстрактно изображение, което въплъщава различни първоначални форми на определен модел или обект. Тази концепция на когнитивната психология обикновено се използва за обозначаване на човек, който има качества, които са характерни за определена категория.

Инженерство

В тази област често се използва термин, който е сроден с думата, чието значение разгледахме по-горе. А именно прототипиране. Терминът се използва, когато говорим сиотносно създаването на чернова на конкретен модел за по-нататъшен анализ на работата на цялата система. Това ви позволява да видите по-подробна картина на устройството. Прототипирането се използва в машиностроенето, програмирането и други области на технологиите.

Автомобилна

Синоним на думата "прототип" в тази област е концептуалната кола. Преди производството на нов модел автомобил се провежда демонстрация на нов стил, технология, дизайн. За целта се използват прототипи на бъдещи машини. Често те се излагат на автомобилно изложение, за да се види реакцията на потребителите. Първият концептуален автомобил е създаден от Харли Ерлоо, дизайнер на General Motors.

Терминът прототип се използва и в компютърните науки (generative design pattern). „Прототип“ е заглавието на филм, който трябваше да излезе през 2014 г. Всъщност картината не е заснета. Създаването на трейлър за филм е просто вид шега.


Литературните герои обикновено са измислицаавтор. Но някои от тях все още имат реални прототипи, които са живели по времето на автора или са известни исторически личности. Ще ви кажем кои са тези непознати за широк кръг читатели фигури.

1. Шерлок Холмс


Дори самият автор призна, че Шерлок Холмс има много Общи чертисъс своя ментор Джо Бел. На страниците на автобиографията му може да се прочете, че писателят често си спомня своя учител, говори за неговия орлов профил, любознателен ум и невероятна интуиция. Според него докторът би могъл да превърне всеки бизнес в точна, систематична научна дисциплина.

Често използван д-р Бел дедуктивни методиразследване. Само с един тип човек можеше да разкаже за своите навици, за своята биография и понякога дори да постави диагноза. След излизането на романа Конан Дойл си кореспондира с „прототипа“ Холмс и той му казва, че може би така би се развила кариерата му, ако беше избрал друг път.

2. Джеймс Бонд


Литературна историяДжеймс Бонд започва с поредица от книги, написани от шпионина Иън Флеминг. Първата книга от поредицата - "Казино Роял" - е публикувана през 1953 г., няколко години след като Флеминг е назначен да проследи принц Бърнард, който е избягал от германска служба към британското разузнаване. След дълги взаимни подозрения скаутите станаха добри приятели. Бонд пое поста от принц Бърнард, за да поръча водка мартини, като същевременно добави легендарното „Разклатете, не бъркайте“.

3. Остап Бендер


Човекът, станал прототип на великия комбинатор от "12-те стола" на Илф и Петров, на 80 години все още работи като диригент на железопътна линиявъв влака от Москва до Ташкент. Роден в Одеса, Остап Шор, от нежни нокти, беше склонен към приключения. Той се представяше или като художник, или като гросмайстор по шах и дори действаше като член на една от антисъветските партии.

Само благодарение на забележителното си въображение Остап Шор успя да се върне от Москва в Одеса, където служи в криминалния отдел и се бори срещу местния бандитизъм. Вероятно оттук и уважителното отношение на Остап Бендер към Наказателния кодекс.

4. Професор Преображенски


Професор Преображенски от известния роман на Булгаков " кучешко сърце„Имаше и реален прототип – френски хирург от руски произход Самуил Абрамович Воронов. Този човек в началото на 20-ти век направи фурор в Европа, трансплантирайки маймунски жлези на хора, за да подмлади тялото. Първите операции показаха просто невероятен ефект: при пациенти в напреднала възраст имаше възобновяване на сексуалната активност, подобряване на паметта и зрението, лекота на движение, а умствено изостаналите деца придобиха умствена бдителност.

Хиляди хора са били подложени на лечение във Воронова, а самият лекар е отворил собствен разсадник за маймуни на френската Ривиера. Но минало много малко време, пациентите на чудодейния лекар започнали да се чувстват по-зле. Имаше слухове, че резултатът от лечението е просто самохипноза, а Воронов беше наречен шарлатанин.

5. Питър Пан


Момчето с красивата фея Камбанка беше представено на света и на самия Джеймс Бари, авторът на писмената творба, от двойката Дейвис (Артър и Силвия). Прототипът на Питър Пан беше Майкъл, един от синовете им. приказен геройполучи от истинско момче не само възраст и характер, но и кошмари. А самият роман е посвещение на брата на автора, Дейвид, който почина ден преди 14-ия си рожден ден, докато караше кънки.

6. Дориан Грей


Досадно, но главен геройроманът "Портретът на Дориан Грей" значително развали репутацията на оригиналния му живот. Джон Грей, който на младини беше протежето и близък приятел на Оскар Уайлд, беше красив, солиден и имаше външен вид на 15-годишно момче. Но техният щастлив съюз приключи, когато журналистите разбраха за връзката им. Разгневен, Грей се обърна към съда, получи извинение от редакторите на вестника, но след това приятелството му с Уайлд приключи. Скоро Джон Грей се срещна с Андре Рафалович - поет и родом от Русия. Те приемат католицизма и след известно време Грей става свещеник в църквата "Свети Патрик" в Единбург.

7. Алиса


Историята на Алиса в страната на чудесата започва в деня, в който Луис Карол се разхожда с дъщерите на ректора на Оксфордския университет Хенри Лидел, сред които е Алис Лидел. Карол измисли история в движение по искане на децата, но следващия път не забрави за нея, а започна да композира продължение. Две години по-късно авторът подарява на Алис ръкопис, състоящ се от четири глави, към който е приложена снимка на самата Алис на седемгодишна възраст. Тя бе озаглавена „Коледен подарък за скъпо момиче за спомен от един летен ден“.

8. Карабас-Барабас


Както знаете, Алексей Толстой планира само да представи "Пинокио" от Карло Колодио на руски език, но се оказа, че той е написал самостоятелна история, в която ясно се прокарват аналогии с културни дейци от онова време. Тъй като Толстой нямаше слабост към театъра на Мейерхолд и неговата биомеханика, именно директорът на този театър получи ролята на Карабас-Барабас. Можете да познаете пародията още в името: Карабас е маркизът на Карабас от приказката на Перо, а Барабас е от италианската дума за измамник - baraba. Но не по-малко показателната роля на продавача на пиявици Дуремар отиде при асистента на Мейерхолд, който работи под псевдонима Волдемар Лускиний.

9. Лолита


Според мемоарите на Брайън Бойд, биографа на Владимир Набоков, когато писателят работеше върху скандалния си роман „Лолита“, той редовно преглеждаше колоните на вестниците, които публикуваха съобщения за убийства и насилие. Вниманието му беше привлечено от сензационната история на Сали Хорнър и Франк ЛаСал, случила се през 1948 г.: мъж на средна възраст отвлече 12-годишната Сали Хорнър и я задържа почти 2 години, докато полицията я намери в обикновена Калифорния хотел. Ласал, подобно на героя на Набоков, предаде момичето като своя дъщеря. Набоков дори небрежно споменава този инцидент в книгата с думите на Хъмбърт: „Направих ли на Доли това, което Франк Ласал, 50-годишен механик, направи на единадесетгодишната Сали Хорнър през 48 г.?“

10. Карлсън

Историята на създаването на Карлсон е митологизирана и невероятна. Литературните критици уверяват, че Херман Гьоринг е възможен прототип на този забавен герой. И въпреки че роднините на Астрид Линдгрен опровергават тази версия, подобни слухове съществуват и днес.

Астрид Линдгрен се запознава с Гьоринг през 20-те години на миналия век, когато той организира авиошоу в Швеция. По това време Гьоринг е просто "в разцвета на силите си", известен пилот-ас, човек с харизма и отличен апетит. Моторът зад гърба на Карлсон е интерпретация на опита от полета на Гьоринг.

Привържениците на тази версия отбелязват, че известно време Астрид Линдгрен е била пламенна почитателка на Националсоциалистическата партия на Швеция. Книгата за Карлсон е публикувана през 1955 г., така че не може да има пряка аналогия. Въпреки това е възможно харизматичният образ на младия Гьоринг да е повлиял на външния вид на очарователния Карлсън.

11. Еднокрак Джон Силвър


Робърт Луис Стивънсън в романа "Островът на съкровищата" описва своя приятел Уилямс Хансли изобщо не като критик и поет, какъвто всъщност беше, а като истински злодей. Като дете Уилям страда от туберкулоза и кракът му е ампутиран до коляното. Преди книгата да се появи по рафтовете на магазините, Стивънсън каза на свой приятел: „Трябва да ти кажа, зъл, но добросърдечен, Джон Силвър се основава на теб. Не си обиден, нали?"

12. Мечето Мечо Пух


Според една версия световноизвестното плюшено мече е получило името си в чест на любимата играчка на сина на писателя Милн Кристофър Робин. Въпреки това, както и всички други герои в книгата. Но всъщност това име е от псевдонима Winnipeg - това е името на мечка, която е живяла в Лондонския зоопарк от 1915 до 1934 г. Тази мечка имаше много деца-почитатели, включително Кристофър Робин.

13. Дийн Мориарти и Сал Парадайс


Въпреки факта, че главните герои в книгата се казват Сал и Дийн, романът на Джак Керуак „По пътя“ е чисто автобиографичен. Човек може само да гадае защо Керуак изпуска името си в най-известната книга за битници.

14. Дейзи Бюканън


В романа „Великият Гетсби“ неговият автор Франсис Скот Фицджералд дълбоко и проницателно описва Джиневра Кинг, първата си любов. Романсът им продължава от 1915 до 1917 г. Но поради различни социални статуси те се разделиха, след което Фицджералд написа, че "бедните момчета не трябва дори да мислят да се женят за богати момичета". Тази фраза е включена не само в книгата, но и във филма със същото име. Джиневра Кинг също вдъхнови Изабел Бордж в „Отвъд рая“ и Джуди Джоунс в „Зимни сънища“.

Особено за тези, които обичат да седят за четене. Ако изберете тези книги, няма да останете разочаровани.

Пиковата дама е принцеса Наталия Голицына. В младостта си тя беше красива и безразсъдна. Принцеса Голицына, позната на Сен Жермен и станала прототип на дамата пика на Пушкин, се смята, че знае тайната на трите печеливши карти.

Сред другарите на Пушкин игри на карти, на поета е разказана история за някакъв си Херман, който спечелил голяма сума пари от някакви специални карти. На третата карта загуби всичко и полудя.

Робинзон Крузо

Всъщност името му беше Александър Селкирк. Той служи като боцман на галерата Senckor и през 1704 г. е разтоварен на безлюден остров. И според собствена воля- той се скарал с капитана и поискал да го приземи, независимо къде. Александър беше сигурен, че скоро ще го отведат, но се заблуди.

На 1 февруари 1709 г., след четири години и четири месеца самота, той беше взет мършав, изтощен, почти безмълвен. Когато пристига във Великобритания, един от вестниците публикува историята на злополуките му - "толкова необичайни, че човек дори може да се съмнява, че такова нещо може да се случи на човек."

Тази публикация във вестника вдъхнови Даниел Дефо, който преди това не беше писател, а политически агитатор, да напише първия си роман. Той малко изкриви фактите: постави острова в Карибско море, премести действието сто години назад и засели човек за двадесет и осем години, а не за четири и половина. С издаването на романа през 1719 г. Даниел придобива световна слава, прославя прототипа на главния герой Александър Селкирк и донася слава на самия архипелаг. През 1960 г. в чест на литературния герой остров Мас-а-Тиера (По-близо до земята) е преименуван на остров Робинзон Крузо, а остров Мас-а-Фуера (По-далеч от земята) в чест на прототип на литературния герой, е наречен остров Александър Селкирк.

Трима мускетари

D "Артанян е роден между 1611 и 1623 г. в село Артанян, в Гаскония, Южна Франция. Името му е баща му Чарлз дьо Бац граф дьо Кастелмор. След като напуска Гаскония, той отива в Париж, където влиза в гвардията като кадет. В столицата той промени името на баща си на името на майка си - граф д'Артанян: роднините на майка му бяха по-благородни.

През 1640 г. той участва в обсадата на Арас заедно със Сирано дьо Бержерак, четири години по-късно става мускетар, а в края на 1660 г. вече е лейтенант-командир на кралските мускетари (самият крал е посочен като капитан!) . Умира през 1673 г. по време на обсадата на Маастрихт в Холандия, но година по-рано успява да стане фелдмаршал.

Малко преди смъртта си гасконецът се жени за богата благородничка и има деца.

Що се отнася до неговите приятели с меч, те също са имали исторически прототипи, Атос е потомък на богат буржоа, придобил благородническа титла за пари, Арман дьо Силег d "Athos d" Otviel; Портос е син на протестантски военен служител Исак де Порто; Арамис е син на интенданта на мускетарската рота Анри д'Арамиц.

Дюма, в увода на романа, разказа как е намерил „Мемоарите на г-н д“ Артанян на Кортил в библиотеката и след това се запознал с ръкописа „Мемоар на г-н граф дьо Ла Фер за някои събития . ..“, на който решава да заложи при написването на трилогия.

Шерлок Холмс

AT студентски годиникогато Артър Конан Дойл учи в Медицинския факултет, неговият идол беше професорът Джоузеф Бел.Блестящ хирург, той удиви всички със способността си незабавно да постави точна диагноза на пациент, преди той да има време да отвори устата си. „Използвайте силата на дедукцията“, повтаряше той на учениците си. Именно от него Конан Дойл копира главния си герой.

прилики с популярните литературен персонажпрофесорът не отрече, но посочи друг прототип – самия автор. „Ти си истинският Шерлок!“ – пише Джоузеф Бел на бивш ученик и ... роден детектив. Неведнъж успява да разплете случаи, които озадачават полицията.

Същият Мюнхаузен

Мюнхаузен, което вече се е превърнало в нарицателно име (както Корни Чуковски пише фамилията си), е много реална историческа личност. Карл Фридрих Йероним фон Мюнхаузен(фамилията произлиза от него. „Домът на монаха“, 1720 - 1797) наистина е немски барон, както и капитан в руската армия.

Връщайки се на мястото си в Долна Саксония, барон Мюнхаузен разказа своите невероятни истории за приключения в Русия. Сред най-известните сюжети са влизането в Санкт Петербург на вълк, впрегнат в шейна, разполовен кон в Очаково, кон на камбанария, разярени кожени палта или черешово дърво, растящо върху главата на елен. Още в края на 18-ти век, по време на живота на барона, в различни страни на Европа се появяват много книги, описващи "неговите приключения" и ги допълват.

Добре познатият Duremar

Добре познатият хитър Дуремар от приказката на Алексей Толстой „Златният ключ“ имаше съвсем реален прототип. Както той заявява в работата си „Реални и измислени герои“ известен литературен критикМарк Минковски, през 1895 г. френски лекар живее в Москва Жак Булемар- страстен почитател на лечението с пиявици. Той беше готов веднага да демонстрира върху себе си всички предимства на това лечение.

Докторът беше невероятно популярен, главно защото беше забавно да се смееш, докато го гледаш как манипулира пиявици - всъщност за тази цел той беше поканен в салоните. Руските деца, гледайки как хваща пиявици - в блатата, в дълъг дъждобран от комари, го дразнеха с Дуремар, изкривявайки фамилното му име. Беше грях да не се възползваме от такъв колоритен начин, което направи Толстой.

Дубровски

Историята "Дубровски" е написана с помощта на съдебни архивни материали от процеса по делото на благородник, Островскиот когото незаконно е отнет неговият малък имот. След пожара той отиде със селяните си в гората и стана разбойник. Той отмъсти на онези благородници, които допринесоха за тази несправедлива кауза. В това съдебно дело имаше и дъщерята на собственика-нарушител, в когото Островски беше влюбен от детството си.

Оказва се, че Маша все пак стана съпруга на Островски-Дубровски, но това се случи след смъртта на стария й съпруг. Едва след като става съпруг на Маша, Островски напуска групата на разбойниците и заминава с Маша, която е сериозно болна, в Петербург, за да я лекува. Тогава той е разпознат от една от жертвите на грабежната му дейност. Той е отведен и изправен на съд. Това наистина се случи с Дубровски-Островски.

Чацки

Прототипът на Чацки се смята за поет и философПетър Чаадаев. Чаадаев разкритикува съществуваща системасъвет в Русия, беше приятел на Грибоедов. Пушкин му посвещава няколко стихотворения. (Любовта, надеждата, тихата слава не ни мамеха дълго ...)
В чернови Грибоедов пише името на главния герой по малко по-различен начин - Чадски.
Интересното е, че по-късно Чаадаев до голяма степен повтори съдбата на своя прототип и до края на живота си с най-висок императорски указ той беше обявен за луд.

Наташа Ростова

Татяна Берсбеше най голяма любовбрат на великия писател Лев Толстой - Сергей, когото бъдещият класик обожаваше. Как можеха класиците да устоят и да не изведат Танечка Берс в образа на най-очарователната си героиня? Под неговата писалка постепенно се ражда образът на Наташа Ростова, прекрасно младо създание, греещо отвътре от щастие и искреност. Естествеността на маниерите, грешките във френския език, страстното желание за любов и щастие, присъщи на истинската Татяна Берс, завършиха образа на Ростова.

Суок

В Одеса, в семейството на австрийския емигрант Густав Суок, се раждат и израстват три момичета: Лидия, Олга и Серафима.
Юрий Олеша се жени за средната от сестрите Суок - Олга. Именно на нея е посветена известната му приказка "Трима дебелаци". Но за всички, които познаваха Сима Суок, беше очевидно: това беше тя - цирковата артистка Суок и куклата на наследника на Тути. За Олга също не беше тайна. Самият Олеша й каза: „Вие сте двете половини на моята душа“.

Споделете с приятели или запазете за себе си:

Зареждане...