Картини от Kunsthistorisches Museum във Виена. Виенски художествено-исторически музей

Той принадлежи към рядката разновидност на музеите, които разкриват най-високите художествени постижения на човечеството от древни времена. В Русия този тип може да се припише на музея. Пушкин. Изкуство древен Египет, Гърция, Рим се комбинира тук с колекция от картини на холандски, италиански, фламандски, немски майстори от Средновековието и Ренесанса. Самата сграда на музея, открита през 1891 г. в тандем с музея „близнак“, в който се помещава Природонаучният музей, също е забележителна.

1. Сградите и на двата музея са наистина огромни. Въпреки че всяка от тях е само на два етажа, те изглеждат много ефектно.

2. Между музеите има площад Мария Терезия с нейния паметник, заобиколен от вече затворения коледен базар (в двора беше 4 януари, тревата беше зелена, свежи листа бяха наскоро окосени по храстите).

3. Влизайки в музея, веднага се озоваваме във фоайето, украсено с великолепни рисунки, подобни на мазилка.

4. След бързо преодоляване на всички формалности, като закупуване на билети и поставяне на нещата в гардероба, излизаме на главното стълбище. На площадката на стълбите има скулптура на Антонио Канова „Тезей, убиващ Кентавъра“.

5. Императорски лъвове.

6.

7. Стените са украсени с монограмите на Франц Йосиф и Елизабет, при които е построен музеят.

8. Нова година.

9. Плафон над главното стълбище.

10. Украсена е с огромно платно „Апотеоз на Ренесанса“ от унгарския художник Михай Мункачи.

11. От стълбите влизаме в горния, още по-великолепен вестибюл под огромен купол.

12. Сега е заето от кафене, в центъра има кладенец, гледащ към долния вестибюл.

13. Страничните коридори не отстъпват по великолепие на залите.

14. Рисунките на свода ми напомниха за Ермитажа.

15. Вторият етаж на музея е изцяло посветен на живописта.

16. Анфилада страхотни залипо периметъра е заобиколен от множество по-малки.

17. Снимките често висят на много редове, няма подписи към тях. Но има аудиогид на руски.

18. В залите също има скулптури, но рядко.

19. Демокрито Гандолфи, Джейкъб и Рейчъл при кладенеца.

20. Цезар.

Северна Италия е била част от Австрийската империя дълго време, така че музеят е натрупал огромен брой произведения на почти всички художествени стиловеИталия - ранен и висок ренесанс, маниеризъм, барок, каравагизъм, майстори на веда от 18 век и др. Голите тела на великолепни южни красавици нямаше как да не попаднат в този пост.

21. Кореджо, Йо и Юпитер (1530).

22. Тинторето, Сузана и старейшините (1555).

23. Дирк де Куад ван Равестин, Останалата част от Венера.

24. Пармиджанино, „Купидон прави лък“. Един Купидон изглежда болен.

25. Андреа дел Сарто в картината "Архангел Рафаел с Тобиас" хората успяха много по-добре от кучетата)

26. Европейското средновековие не може да си представим без картини на религиозни теми. Триптих от Rogier van der Weyden на тема разпятието.

27. Когато рамката е почти равна по важност на картината, се получава олтар. Принадлежи на четката на Албрехт Дюрер и се нарича "Поклонение на Светата Троица" или "Олтар на Ландауер" (1511).

28. Себастиано Майнарди, Кърмеща девица.

29. Питър Пол Рубенс, Чудесата на Свети Франциск Ксаверий.

30. Ученик на Леонардо да Винчи Андреа Соларио, "Саломе с главата на Йоан Кръстител".

31. За Бернардино Луини в същата история Саломе изглежда някак по-весела.

32. Много картини са посветени на темата за Страшния съд, като тази картина на Флеминг Франс Флорис.

33. Адът в картина на Дейвид Рейкарт III.

34. Лука Джордано, "Архангел Михаил сваля непокорните ангели."

35. И това не е Страшният съд, и "Чудесата на св. Игнатий от Лойола" от Рубенс.

36. В много картини темата за смъртта е физическа, а не духовна. Черепи в Алегорията на суетата на Антонио де Переда.

37. Мария фон Остервейк, Суета на суетите (1668). Черепът е изобразен в натюрморт, за да засили усещането за крехкостта на човешкия живот до букети цветя.

38. Гуидо Канячи. „Смъртта на Клеопатра“ (1658).

39. Също така е забавно да наблюдавате различни влечуги и борбата с тях върху платната. Например конфронтацията между тигър и крокодил в голямата алегория на Рубенс "Четири континента и четири големи реки".

40. Известната библейска сцена "Свети Георги убива дракона" от Леонхард Бек.

41. Рафаело, "Света Маргарита" (и "змийска котка").

42. "Отсечената глава на Медуза" от Рубенс.

43. Да оставим Ренесанса и да преминем към по-спокойни по-късни теми. Давид Тенирс Младши, ерцхерцог Леополд Вилхелм в неговата художествена галерия. Забавна европейска традиция да се използват картини вместо тапети.

44. Самуел Диркс ван Хугстратен, чиито почти всички картини изобразяват човек в прозорец.

45. Лоренцо Лото, Портрет на мъж.

46. ​​​​Бернардо Белото, изглед към Виена през XVIII век.

47. Дворецът Шьонбрун.

48. Тук от много години работи художник, който прави копия на картини. Тя почти винаги може да се намери в залите. Бамбукова клечка служи като опора за изписване на малки детайли.

49. Тук можете да се насладите на забавлението от началото на 20 век - стерео фотографии.

50. След това ще покажа снимките, които ми бяха познати преди да посетя музея. Това е "Автопортрет в изпъкнало огледало" от Пармиджанино (1524 г.).

51. Питер Брьогел Стари, Вавилонската кула (1563) - вероятно най- известна снимкав този музей.

52. Крал Нимрод, легендарният завоевател на Вавилон през 2-ро хилядолетие пр.н.е., дошъл да инспектира строителната площадка.

53. Неговият собствен "Селски танц" (1568).

54. „Битката на Масленица и Великия пост“ (1559 г.).

55. Картината изобразява празник, който се провежда в средновековна Франция и Холандия в последния ден от карнавала преди Великия пост и се състои в комична битка между свитата на Масленица и привържениците на Великия пост.

56. Ловци в снега (1565)

57. Малка, но отделна стая е запазена за известни картиниАрчимболдо.

58. "Зима" от поредицата "Сезони".

59. "Вода" от поредицата "Елементи".

60. Горната част на главата е по-голяма.

61. "Огън" от поредицата "Елементи".

62. "Лято" от поредицата "Сезони".

63. Изглежда, какво да правите в музей на изкуството за слепи? Но педантични австрийци също се тревожеха за тях.

64. Ето един портрет на шут от Жан Фуке.

65. А ето и неговата версия за незрящи.

66. След като приключим с това с боядисването, ще слезем на първия етаж, за да продължим проверката.

67. Тук е събрана добра колекция от различни предмети на австрийското изкуство.

68. Скулптура, бижута, различни малки неща - всичко е тук.

69. Поради трудностите при разпознаването, над снимката няма да има надписи, уви.

70.

71.

72.

73.

74. Холандска молитвена гайка от чемшир - иконостас в джоб.

75.

76.

77.

78.

79.

80.

81.

82.

83.

84.

85. Накрая стигаме до експозицията на античното изкуство. Най-великолепен египетска зала, където таванът се поддържа от оригинални гранитни колони, взети от Египет.

86. Различни изображения на бога на мъдростта и знанието Тот, VI в. пр.н.е.

87. Куп малки неща, като на пазара в Кайро.

88. Египтяните хванаха HEH и сега го колят.

89. Изсушени нилски крокодили.

90. Външният слой на погребението "матрьошка".

91. Куп саркофази.

92.

93. Колекция от гръцки вази от 5-6 век пр.н.е.

94.

95. След превземането на Египет от Римската империя, египтяните започнали да прикрепят към мумиите портрети на погребаните, направени в елински стил. Тази жена с огърлица е живяла през 161-192 г. сл. Хр.

96. Мозайка от древна римска вила, изобразяваща лабиринта на Минотавъра, е пренесена изцяло от Залцбург.

97. Покрит с плочки лъв от портата на богинята Ищар във Вавилон (604-562 г. пр.н.е.). Цялата порта е в Пергамския музей в Берлин.

98. Като цяло виенски Музей на изкуствотооставя трайно положително впечатление. Трябва да се отбележи с какво внимание е извършено индивидуалното осветяване на експонатите в отдел „Антична скулптура“.

През 1891 г. във Виена е открит Kunsthistorisches Museum. Въпреки че всъщност вече съществува през 1889 г.

Кой е проектирал?

Огромен и ренесансов стил веднага се превърна в един от визиткистолица на Австро-Унгарската империя. Музеят, по примера на други подобни институции в Европа, е проектиран на базата на кралските колекции от художествени произведения. Сградата е проектирана и построена от най-известния европейски архитект Готфрид Земпер.

Той се опита да внесе елементи, присъщи на Римската империя, в интериора на сградите, което хареса на австро-унгарския император, който видя в това намек за приемствеността на славата на Свещената Римска империя.

Къде е?

Музеят на изкуствата във Виена се намира на площада до красив добре поддържан парк, има и паметник на императрицата.

Хабсбургите, започвайки от петнадесети век, събират семейни портрети. Освен това много императори от тази монархическа династия купуваха картини известни артистиот времето си. Когато практически нямаше къде да се побере колекцията от картини, на императора му хрумна идеята да построи отделна сграда, в която да съхранява най-редките произведения на изкуството. Освен това вижте антични скулптурии други ценни експонати, събирани през вековете от династията на Хабсбургите, ще има възможност всеки. Картините стават достъпни за обществено гледане при Мария Терезия.

Описание

Сградата на музея е наистина грандиозна. Структурата под формата на триъгълник е увенчана с великолепен купол с диаметър шестдесет метра. Вътре има деветдесет и една музейни зали, без да се броят помощните помещения. Пред величествената и красива сграда има голяма, добре поддържана морава, върху която растат храсти, изкусно подстригани във формата на кръгове, цилиндри и други подобни.

Те са разпръснати по поляната, няма купища зелени площи, което придава на пространството пред музея много изискан, елегантен вид. мащабна сградасам по себе си достоен за възхищение, да не говорим за съкровищата на изкуството, събрани в него.

Експонати

Експонатите са прехвърлени във Виенския музей за история на изкуството от други хабсбургски съкровищници. И така, от Кунсткамерата, разположена в Пражкия замък, някои картини, събрани от император Рудолф II, са транспортирани до Виена. Безценните платна се превърнаха в най-живописната експозиция на Художествено-историческия музей.

От замъка Амбрас са доставени платна, събрани от ерцхерцог Фердинанд II. Леополд-Вилхелм, като губернатор на Южна Холандия, купува картини на търг в Брюксел. И с течение на времето той събра най-обширната и значима колекция от картини на изключителни майстори на живописта - Рубенс, Тинторето, Тициан, Ван Ейк и др. Известни картини и други произведения от много замъци, дворци, художествени галерии, принадлежащи на Хабсбургите, бяха донесени в Музея за история на изкуството.

Австрийците успяха да спасят безценните си съкровища по време на Първата и Втората световна война. Отчужден през 1918 г., експонатите на музея са прехвърлени на държавата. Особено силно пострада сградата на Музея за история на изкуството по време на Втората световна война. Виенчани обаче успяха да се погрижат за невероятни произведения на изкуството. Те благоразумно премахнаха и скриха безценни съкровища на световната култура точно преди началото на войната. Художествено-историческият музей във Виена подновява работата си десетилетия след края на Втората световна война, през 1959 г.

Древни експонати и египетска зала

Неговите експонати са изключително древни, те са не само картини от Ренесанса, но и древни произведения на изкуството, чиято възраст е достигнала четири хилядолетия. Например скулптурата на главата, открита по време на разкопки в Гиза преди около сто години.

Смята се, че е направена по времето на фараона Хеопс. Между другото, музеят разполага с огромна зала, посветена на египетската тема. Оборудван е като древен египетски храм. Тази зала съдържа най-редките съкровища, свидетели на ерата на фараоните.

Експонати от античността

Също така в музея има експонати от античността. Това е римско копие на скулптурата на главата на Аристотел, копие на гръцкия оригинал на скулптурата "Афродита и Ерос". Известният барелеф камея "Джема Аугуста" от оникс и много други художествени ценностиЕлинска и римска култури.

Експонати на ювелирното изкуство

Освен от ретро картини, музеят съхранява образци на известни майстори на ювелирното изкуство. Например работата на италиански гений, чиито творби бяха много престижни да се дават на представители на кралските династии на Европа през шестнадесети век.

Една от тези творби - солница, изобразяваща Нептун и Церера, може да се види в една от залите на Виенския музей за история на изкуството. Изящната и деликатна работа на известния бижутер е просто безценна. Има и луксозни предмети, изработени от други видни майстори. Купа от лапис лазули от Гаспаро Мизерони, шедьовър от края на шестнадесети век.

Артефакти от слонова кост

Една от залите на музея съдържа предмети от слонова кост. Сред многобройните експонати особено се откроява скулптурата Аполон и Дафна от Якоб Ауер, датираща от 1688 г. Резбата на кости процъфтява особено във Виена и е модерно занимание по време на управлението на император Леополд I.

Затова неговият бюст се намира в тази тематична зала. Има и бюст на младата Мария Антоанета, френската кралица, която е обезглавена на ешафода, както повечето аристократи, по време на революцията.

Художествена галерия и нумизматична зала

И все пак основата, ядрото на Виенския музей за история на изкуството е художествена галерия. Ако помним всички известни артистиЕвропа на всички времена, тогава половината от техните произведения, несъмнено, се намират в този музей. Художествената галерия има няколко, така да се каже, секции. Едната е посветена на творчеството на фламандските майстори на живописта. Тук можете да видите безсмъртните картини на Рубенс, ван Дайк, Якоб Йорданс. Немският раздел съдържа произведения на Албрехт Дюрер, Холбайн, Кранах. Холандската част е представена от картини на Халс, Терборх, Ван Рейн и други известни художници.

Италианският съдържа Джорджоне, Мантеня, Караваджо, Рафаел Санти. Има и раздел посветен на художнициАнглия и Франция.

Освен всички изброени експозиции, музеят разполага с уникална нумизматична зала. Колекцията му е в челната петица най-добрите колекцииспокойствие. Тук са събрани най-старите и редки монети, медали, ордени и други отличителни знаци.

Природо-научен музей

Ако се интересувате от най известни музеислед това посетете Природонаучния музей. Сградата е изградена в ренесансов стил. Изглежда много хармонично с Музея за история на изкуството. Тези две заведения са открити в една и съща година. Природонаучният музей представя природни експонати, принадлежащи на дома на Хабсбургите. Тази институция има тридесет и девет стаи, които съдържат растения и животни, които са изчезнали преди няколко века. Тук са събрани повече от три милиона експоната. Повечето от тях са донесени от различни краища на света. На първия етаж е разположена експозиция, посветена на различни представители на фауната. Известни експонати са скелет на диплодок и плюшено животно на стелерова крава. На втория етаж има геоложки експонати. Това е колекция от редки скъпоценни камъни, колекция от минерали, минерали. Има фрагменти от метеорит и малка фигурка на Венера от Вилендорф.

Къщата на Фигаро

Какво си струва да се види за тези, които се интересуват от Виена (град). Тук има много атракции. Туристите, които идват във Виена, непременно трябва да видят къщата на музикалния гений - Волфганг Амадеус Моцарт. Именно тук известният композитор е живял от 1784 до 1787 година. Тук е родена известната опера „Сватбата на Фигаро“. Затова доскоро жителите на града наричаха къщата - Къщата на Фигаро. Жителите на Виена не пожалиха осем милиона евро за реконструкцията на сградата. Къщата се намира в старата част на града, до катедралата Свети Стефан.

Заключение

Сега знаете, че Виена (градът, чиито забележителности разгледахме) е доста красива и интересна, разбира се, до голяма степен благодарение на своите музеи. Не пропускайте да посетите местата, описани в статията. Повярвайте ми, тази красота заслужава вниманието на всеки турист.

Съдържанието на статията

МУЗЕЙ ЗА ИСТОРИЯ НА ИЗКУСТВОТО ВИЕНА(Kunsthistorisches Museum) - принадлежи към най-големите музеи в света, чиято колекция съдържа известните шедьоври на западноевропейското изкуство, открита на 17 октомври 1891 г. В момента е собственост на държавата, е под нейна защита, под от юрисдикцията на Министерството на културата.

Музеят е проектиран от архитектите Карл Хазенауер и Готфрид Земпер. Сградата на музея е една от сградите-близнаци, включени в музейния ансамбъл, построен през 1871-1891 г. Музеят на историята на изкуството и Музеят на естествената история стоят от двете страни на площада, в центъра на който е величественият паметник на императрица Мария Терезия от Zumbusch.

Основната сграда на музея включва 91 зали, където има колекция от ориенталски и египетски антики, колекция от антични паметници, произведения на западноевропейската скулптура, нумизматичен кабинет, както и световноизвестна художествена галерия.

ИСТОРИЯ НА МУЗЕЯ

Първоначално е била художествената колекция на Музея за история на изкуството частна колекцияАвстрийската императорска къща. Императори, крале, ерцхерцози от династията на Хабсбургите събират произведения на изкуството от 15 век.

Основен принос в процеса на формиране съвременен музейе дейността на ерцхерцог Фердинанд II (1529-1595), щадхолдер (губернатор) на Бохемия през 1547-1563 г. и владетел на алпийските земи през 1564-1595 г., който събира колекцията си в замъка Амбрас според истински музейни стандарти. В последствие най-добрите нещаот тази колекция са отнесени във Виена.

Император Рудолф II (1552–1612) урежда в Пражкия замък, където премества столицата на империята, художествената галерия и Кунсткамерата. Най-вече Рудолф II се възхищава на произведенията на Албрехт Дюрер и Питер Брьогел Стари, които сега са гордостта на Виенския музей. По-късно най-значимите предмети са транспортирани до Виена, която става столица на Австрийската Хабсбургска империя, включваща почти цяла Централна и Южна Европа през 16-ти и 17-ти век, включително Южна Холандия.

Ерцхерцог Леополд Вилхелм (1614–1662) се счита за основател на Виенския музей. От 1647 до 1656 г. ерцхерцогът е щатхолдер (губернатор) на Южна Холандия. В Брюксел, който по това време е център на търговията с изкуство, той придобива живописни ценности. След падането на Чарлз I обширни колекции на английската аристокрация (херцог на Бъкингам, граф на Ерандел) бяха донесени от Англия на търг, както и част от картините от колекцията на крал Чарлз I, които бяха закупени от Леополд- Вилхелм. За кратко време създава най-добрата художествена галерия в Европа. Колекцията му включваше картини на Джорджоне, Тициан, Веронезе, Андреа Мантеня, Тинторето, Ян ван Ейк, Петер Паул Рубенс, Якоб Йорданс.

По време на управлението на императрица Мария Терезия (1717–1780) е решено да се подобри художествената галерия: следвайки идеите на просвещението, художествените ценности са отворени за обществеността и е направена нова систематизация на колекцията. За целта бяха донесени най-значимите в художествено отношение произведения на изкуството от всички дворци, резиденции и замъци, принадлежали на императрицата. За първи път експозицията е основана на исторически принцип: картините са групирани по национални училищаи публикувани в хронологичен ред.

Императорските колекции са били достъпни за обществеността още преди официалното откриване на Музея за история на изкуството, но са били разпръснати на различни места. Императорската художествена галерия преди това се намираше в Горния замък Белведере, колекция от египетско, ориенталско, гръцко и римско изкуство, ренесансови предмети от злато, бронз и слонова кост, както и произведения от епохата на барока - в Долния замък Белведере. Много шедьоври декоративни изкуства, включително династическите регалии и семейните бижута на Хабсбургите, се съхраняват в съкровищницата на Хофбург, императорския дворец. В няколко стаи на Хофбург бяха изложени монети и медали, както и колекции от минерали, миди и други природни чудеса, които сега са част от Природонаучния музей (Naturhistorisches Museum).

Дори преди официалното откриване на Музея за история на изкуството от император Франц Йосиф (1830–1916) през 1891 г., различните му отдели са прекласифицирани и предоставени на посетители. Първата сред тях беше оръжейната (Leibstrammer), паметник на австрийската военна слава, с броня и въоръжение. Сега военната колекция (Waffen-Samlung) е изложена в двора, ловната и оръжейната зали на замъка Нойбург, който е пристройка на стария замък Хофбург. В Хофбург, от своя страна, Музеят на древността музикални инструменти, музей Ефес и други експозиции. Тези колекции, както и колекциите в Щалбург, замъка Шьонбрун и замъка Амбрас близо до Инсбрук, макар и разпръснати, образуват едно цяло имущество на Музея за история на изкуството.

През 1918 г. Виенският музей, както всички хабсбургски колекции, е експроприиран и става държавна собственост.

Сградата на музея е силно повредена по време на Втората световна война, но повечето от паметниците са премахнати и скрити през 1939 г. През 1959 г. музеят е отворен отново за посетители.

ХУДОЖЕСТВЕНА ГАЛЕРИЯ НА МУЗЕЯ ЗА ИСТОРИЯ НА ИЗКУСТВОТО

Най-значимата част от колекцията на музея е художествената галерия. Той се смята за четвъртият по големина в света и включва картини с изключителна стойност на западноевропейски художници от 14-18 век.

Секция на холандското изкуство

15–16 век включва произведения на водещи фигури в живописта на Северния Ренесанс - Ян ван Ейк (ок.1390–1441), Рогиер ван дер Вейден (1399 или 1400–1464), Хуго ван дер Гоес (ок.1440–1482), Питер Брьогел Стария ( 1525/ 1530-1569).

Ян ван Ейк: Кардинал Николо Албергати(ок.1431), Бижутерът Ян де Льов(Леува) (1436).

Rogier van der Weyden притежава олтарната стая Триптих с разпятие(ок.1440-1445) и Хуго ван дер Гоес - диптих Първородния гряхи Плач за Христос (1475).

С голяма ценност е най-голямата в света колекция от картини на Питер Брьогел Стария - половината от цялото оцеляло наследство на холандския художник от 16 век. (15 творби). Повечето значими произведенияхудожник – пейзажи, първоначално включени в цикъла Сезониот шест картини (1565): Завръщането на ловците(Зима), Облачен ден (навечерието на пролетта), Връщане на стадото(Есента), както и две композиции на селска тема: селска сватбаи селско хоро(около 1568 г.).

Фламандска живопис

музеят е представен от колекция от произведения на Петер Паул Рубенс (1577–1640), Якоб Йорданс (1599–1641), Антъни ван Дайк (1599–1641). Питър Пол Рубенс: Олтар на Свети Илдефонсо (1630–1632), Портрет на Хелена Фоурман, обикновено наричан Палто(ок. 1638), Автопортрет(около 1639 г.).

Джейкъб Йорданс: Фестивал на краля на боба(около 1638 г.).

Антъни ван Дайк: принц Рупрехт (с немски дог), Принц Карл Лудвиг от Пфалц (1631/1632), Портрет на воин в позлатена броня(ок. 1624) и др.

Секция холандска живопис

музеят е малък, но пълен с истински шедьоври на Франс Халс (1580/85–1666), Рембранд ван Рейн (1606–1669), Ян Вермеер от Делфт (1632–1675), Герард Терборх (1617–1681).

Франс Халс: мъжки портрет(около 1654 г.).

Жерар Терборх: дама бели ябълка (1661).

Рембранд Харменсон ван Рейн: Портрет на майката на художника (1639), Голям автопортрет (1652), Малък автопортрет(ок. 1657) и Портрет четене на Тит(около 1656 г.).

Късна картина на Ян Вермеер от Делфт В ателието на художника(ок. 1665 г.), често споменаван Алегория на живописта.

Секция на немското изкуство

пълен с шедьоври на Ренесанса: Албрехт Дюрер (1471-1528), Лукас Кранах Стари (1472-1553), Ханс Холбайн Млади (1497-1543) и др.

От осемте произведения на Албрехт Дюрер си струва да се подчертае: Портрет на император Максимилиан I (1519), Мери с бебе(1512) и една от основните творби на художника - олтар Поклонение на Вси Светии Троица (1511).

Лукас Кранах Стария: Ловът на елени на курфюрста Фридрих Мъдри (1529), Джудит с глава Олоферн(около 1530 г.).

Ханс Холбайн Младши: Портрет на Джейн Сиймор, кралица на Англия (1536),Портрет на млад търговец (1541).

Италианската колекция е известна с изобилието от имена и шедьоври на Ренесанса, 17-18 век: Андреа Мантеня (1431-1506), Рафаел Санти (1483-1520), Джорджоне (ок. 1477-1510), Тициан (Тициано Вечелио). ) (ок. 1490 –1576), Паоло Веронезе (1528–1588), Тинторето (1518–1594), Микеланджело Мериси да Караваджо (1571–1610) и др.

Андреа Мантеня: Свети Севастиан(около 1460 г.).

Рафаел Санти: Мадона в зелено (1505).

Сред няколкото картини на Джорджоне (Giorgio da Castelfranco) централно място заема картината Трима философи(около 1508 г.).

Тициан: олтар Сие човек (1543), Портрет на Якопо де Страда (1567–1568).

Паоло Веронезе: Лукреция (1580).

Тинторето (Якобо Робусти): Сузана и старейшините(около 1560 г.).

Караваджо (Микеланджело Мериси): Мадона с броеницата(ок. 1607) и Давид с главата на Голиат(около 1606 г.).

Колекция от испански картини.

Основната украса е дело на Диего де Силва Веласкес (1599-1660). Придворният художник на испанските крале рисува множество портрети на краля, неговите деца, придворни: Портрет на инфанта Маргарет-Има (1659), Портрет на крал Филип IV (1652–1653).

ОТДЕЛ ДРЕВЕН ЕГИПЕТ И ДРЕВНИЯ ИЗТОК

Египетската колекция на Виенския музей е не само една от най-големите в света, но и една от най-старите. Произведения на древноегипетското изкуство започват да се стичат във Виена още преди общоевропейския интерес към Египет, възникнал след военната кампания на Наполеон през 1798 г. Най-старият експонат е придобит още през 16 век, а през първата четвърт на 19 век. колекцията се състоеше от почти 4000 единици. През 20 век Основният доход идва от археологически изследвания на австрийски учени, по-специално в некропола на пирамидата на Хеопс през 1912-1929 г. Виенската колекция е от голямо значение, благодарение на изящните образци на скулптурата от всички периоди от историята на Древен Египет. Това са дълбоко реалистични портрети на фараони, скулптури, които ни запознават с важни сановници, и прецизни изображения на животни. В залите има колекция от релефи, архитектурни фрагменти, фигурки от камък, бронз, дърво и други материали, саркофази и погребални ритуални предмети, папируси, скарабеи, амулети, бижута.

Музейните зали, в които се намира тази колекция, ни пренасят в света на Древен Египет не само поради най-богатата колекция, но и благодарение на декоративни и довършителни работи, които блестящо имитират вътрешната украса на храмовете от онази епоха. Архитектите са използвали три оригинални гранитни колони (около 1420 г. пр.н.е.) и са украсили залите със стенописи, които повтарят стенописите на гробните камери.

ОТДЕЛ ЗА АНТИЧНО ИЗКУСТВО

Античната колекция включва гръцки, етруски и римски ценности, както и съкровища от епохата на Великото преселение на народите от ранното средновековие, открити през археологически разкопки. От 16 век събрани са монети, медали, дялани камъни. През 18 век разпръснати колекции, разпръснати из територията на огромната Хабсбургска империя, бяха обединени и археологически експедиции от 19 век. значително обогати този раздел на музея с предмети на скулптурата и архитектурата.

Перлата на отдела за античност е поредица от уникални камеи. Камея на Птолемеите(274-270 г. пр. н. е.), изработен от деветслоен оникс - шедьовър на елинистичната глиптика, изобразяващ портрети на семейна двойка от династията на Птолемеите. Джема Августа(края на I в. пр. н. е.) - двуслоен оникс от римска изработка впечатлява със своята многофигурна композиция. Често бижутерите от следващите епохи използват произведенията на своите предшественици: италиански майстори от 16 век. украси антична камея със скъпоценна обстановка орел(27 пр.н.е.).

Скулптурата е представена от статуи от мрамор, бронз: Глава на Аристотел(4 век пр.н.е.), Саркофагът на амазонките(4 век пр. н. е.), намерен през 16 век. В Кипър.

Интерес представлява голяма колекция от златни и сребърни предмети от епохата на Великото преселение на народите, открити през 18-20 век. в Европа: бижута от най-добра изработка, украсени със скъпоценни камъни, различни вази и чаши.

KUNSTKAMMER

Експозицията на този отдел продължава колекцията от изкуство от ранното средновековие, обхващаща целия период от европейското средновековие, Ренесанса, Барока, Рококо - до началото на 19 век. Ядрото на този отдел се формира през 16-17 век. Групата от най-значимите експонати идва от съкровищницата на германските крале и императори от Средновековието, т.нар. "Имперска съкровищница" Предмети от тази "златна килера" ярко изразяват религиозната ориентация на средновековното изкуство, като същевременно продължават много традиции. древен свят, древен изток, Германия: Кана във формата на грифон(12 век). Музеят разполага с два отлични примера за средновековно изкуство: Мадона от Крумау(ок. 1400), Мадона от скулптора Рименшнайдер(около 1500 г.). Приложното изкуство в този раздел е разнообразие от купи, чаши, часовници, изработени от кристал, злато, скъпоценни камъни и перли с изящни, луксозни форми. Най-известният експонат солницатаБенвенуто Челини (1500–1572), изработен от автора (1540–1543) от частично емайлирано злато и абанос за френския крал Франциск I. Гоблените от най-добрата работа, изтъкани от вълна и коприна през първата половина на 18 век , са изложени в Кунсткамера. Малки по размер фигурки и най-сложните скулптурни композициислонова кост, 17 век

тази година празнува своя юбилей - 125 години от откриването и поднася великолепен подарък: повече от 10 хиляди изображения на експонати, дигитализирани и публично достъпни. Тициан и Караваджо, Тинторето и Арчимболдо, Бош и Ян ван Ейк – наслаждаваме се на красиви произведения на изкуството.

Джузепе Арчимболдо, "Лято". 1563

Сега можете да създадете свои собствени колекции от любимите си картини, да изберете експонати за визуално обучение по история на изкуството, да ги публикувате в социалните мрежи или просто да „залепите“ в електронната библиотека на музея, разглеждайки великолепни картини във всичките им детайли.

Моля, имайте предвид, че основните езици на сайта са само Главна информацияотносно музея. Самото превъртане през визуализациите на 10 000 творби е уморително, а освен това платната и скулптурите са смесени. Затова за лесна навигация ви препоръчваме да попълните лентата за търсене - въведете името на художника, който ви интересува, на латиница. По този начин се интересувахме от Арчимболдо и търсенето на думата Арчимболдо върна предварителен преглед на всичките му творби от колекцията, включително тези платна, които се приписват само на майстора. Илюстрацията по-горе е детайл от една от картините на майстора. И това далеч не е границата на детайлите!

Мадона в зеленото (Мадона на поляната или Белведере Мадона)
Рафаел Санти
1505, 113×88 см

Художествено-историческият музей се счита за един от най-големите в света и се изравнява с Ермитажа и Лувъра по отношение на своята значимост и богатство от колекции. Основната сграда на музея разполага с 91 зали, където са представени колекции от ориенталски и египетски антики, колекция от антични паметници и произведения на западноевропейската скулптура. Но сърцето на музея е световноизвестната художествена галерия, която се фокусира върху ренесансовото и бароковото изкуство. Стотици и стотици шедьоври: Дюрер, Рубенс, Рафаело, Веласкес, както и най-богатата колекция от произведения на Питер Брьогел.

Питер Брьогел Стария. Ловци в снега
1565, 117×162 см

Подробност от работа на Куентин Масейс от уебсайта на музея.

Питър Паул Рубенс. Палто. Портрет на Хелена Фоурман (1636/1638)

Детайл от една от картините на Рубенс от колекцията на Виенския музей

Джорджоне. Трима философи
1504, 125.5×146.2 см

Скъпоценни платна и експонати са събирани от Хабсбургите от 15 век. Но настъпи моментът, когато внимателно и изящно събраните колекции на австрийския императорски двор престанаха да се поставят не само в Хофбург, градската резиденция на императора, но и в други сгради, принадлежащи на австрийската корона. През 1860-те години въпросът за новите музеи започва активно да се обсъжда и император Франц Йосиф I, свикнал да получава всичко най-добро, кани известен архитектГотфрид Земпер да проектира нов комплекс за нова улицаРингщрасе. Предвижда се не само разширяване на територията на града за сметка на Императорския форум - това е името, което Земпер дава на своя архитектурен проект, - но и изграждане на отделни музейни сгради за императорските колекции.

Ян Вермеер. Алегория на живописта
1660 г., 120×100 см

Ханс Холбайн Младши. Портрет на Джейн Сиймор, кралица на Англия
1536, 40×65 см

Огромен комплекс, замислен от автора на сградите на Дрезденската опера и Дрезден художествена галерия, е изпълнен само частично, но въпреки това император Франц Йосиф I получава желаните музеи, където са транспортирани богатите колекции на австрийския двор. Пространствата на музея са наситени с Ренесанса: от огромната картина на Михали Мункачи „Апотеозът на Ренесанса“, която украсява тавана над главното стълбище, до красивите фрески, направени от Густав Климт, по-малкия му брат Ернст и приятеля Франц фон Мачу.

Питър Паул Рубенс. Глава на Медуза
1618 г., 69×118 см

Kunsthistorisches Museum е едно от перлите на MuseumsQuartier на австрийската столица. По-скоро това са две перли: на площад „Мария Терезия“ има две луксозни и почти еднакви сгради, изградени в духа на Ренесанса. Във втората сграда се помещава Природонаучният музей, който съхранява огромна колекция от природни експонати, събрани от семейство Хабсбург. Сред съкровищата на неговите 39 стаи са колекцията от насекоми на Игнац Шинер, скелетът на диплодок, почти пълният композитен скелет на кравата на Стелер и други вкаменелости и редки находки.

Питър Паул Рубенс. Четири части на света (Четири райски реки)
1615 г., 208×283 см

Ако пресечем площада, ще се озовем в съкровищница от произведения на изкуството, чиито основи са положени от австрийския ерцхерцог Леополд Вилхелм (1614-1662). Като вицекрал на Фландрия, ерцхерцогът редовно посещава известния пазар на изкуството в Брюксел. За кратко време Леополд Вилхелм създава значителна художествена колекция, подбрана с много вкус и разбиране. Напускайки Фландрия, ерцхерцогът отнася съкровищата си във Виена - картини на холандски, италиански, фламандски, немски майстори. Тази колекция е нараствала през вековете. През 1918 г. и двата музея - историята на изкуството и естествената история, както и всички колекции на Хабсбургите - са експроприирани и стават собственост на държавата.

Якопо Тинторето. Къпане на Сузана
194×147 см

Сега Kunsthistorisches Museum се състои от няколко експозиции. И така, военната колекция от императори е изложена в залите на Нойбург (в крилото на замъка Хофбург). Музеят на древните музикални инструменти, Музеят на Ефес и други експозиции също са отворени там. Отделни колекции има в Щалбург, замъка Шьонбрун и замъка Амбрас близо до Инсбрук.

Разбира се, дигитализираната колекция на Виенския художествено-исторически музей е голям принос на неговите служители за популяризирането на изкуството. Но нищо не може да се сравни с посещението на луксозни зали, където можете не само да се насладите на произведенията на изкуството със собствените си очи, но и да усетите докосването на истинската история. Музеят е огромен, така че ако сте във Виена, планирайте отделен ден, за да го посетите.

Любителите на изящното изкуство трябва да отидат до Виена поне за седмица, защото в австрийската столица има много музеи и галерии. В същото време шедьоврите на живописта сякаш умишлено са изложени в различни места: известният "Страшният съд" на Бош - в галерията на академичните изкуства, "Мадона в зеленото" на Рафаел в Художествено-историческия музей и творбите на Густав Климт - в няколко градски галерии наведнъж.

В това обаче има сол, защото когато погледнете огромната експозиция на същия Ермитаж, Лувъра или Ватиканските музеи, много хора изпитват неизбежно опиянение от изкуството, точно това чувство, когато изглежда като грях да не отидете в следващата зала, но в същото време вече е възникнало усещане за "преяждане прекрасно".

Във Виена всичко е подредено както трябва - голяма част от експозициите могат да бъдат разгледани за по-малко от час. Така получавате удоволствието да посетите музея, но в същото време няма пренасищане. Основното е да знаете точно какво / къде е изложено, за да не пропуснете произведенията на изкуството, които са важни конкретно за вас. Съставихме ръководство за избор на музеи и галерии във виенската столица за тези, които се интересуват от рисуване.

КОЛЕКЦИЯ ГУСТАВ КЛИМТ— БЕЛВЕДЕР

Най-красивият дворцов комплекс от 18 век в бароков стил е разположен на хълм югоизточно от центъра на града, така че гледката към центъра на имперска Виена оттук е наистина впечатляваща. Белведере е построен от Евгений Савойски, а след това австрийската ерцхерцогиня Мария Терезия купува двореца. Дворцовият ансамбъл се състои от две сгради, между които има градина.

През 1781 г. в Горния Белведере е открит един от първите публични музеи в света. Днес си струва да отидете тук, за да видите една от най-пълните колекции от произведения на Густав Климт, включително известната Целувка.

Колекцията от творби на Климт заема няколко зали на галерията, тук е и красивата "Юдит", и "Дамата с шапката", и незавършената работа на майстора "Адам и Ева". Правенето на снимки в Горния Белведере е забранено, работниците в галериите са много щателни за това. Но в Долния Белведере снимането е разрешено и тук вече са изложени картини на съвременни художници.

Но преди всичко трябва да отидете до Долния Белведере, за да се насладите на интериора на двореца: златната зала с множество огледала и мраморната зала, украсена със стенописи от Алтомонте Мартино, заслужават вашето време и внимание.

СТРАШНИЯТ СЪД BOSCH– ГАЛЕРИЯ НА ХУДОЖЕСТВЕНАТА АКАДЕМИЯ

Академията за изящни изкуства, разбира се, е преди всичко образователна институция, но има галерия с 250 изложени картини. Преди всичко си струва да се отбиете, за да видите с очите си триптиха "Страшният съд" на Бош.

Основната част от колекцията на музея се състои от произведения на майстори на фламандския и холандски училищаживопис от 17-ти век, в допълнение към известна творбавелик и ужасен Джером, в галерията можете да видите "Момчета, които играят на зарове" от Бартоломе Естебан Мурильо, пейзажи от Франческо Гуарди, „Тарквиния и Лукреция“ от Тициан, една от версиите на „Света Цецилия“ от Рубенс и „Посвещение на вещицата“ от Давид Тенирс Младши.

„МАДОНА В ЗЕЛЕНОТО“ ОТ РАФАЕЛ, АРЧИМБОЛДО, ХОЛАНДИЯ И ИТАЛИАНСКИ КЛАСИЦИ– ХУДОЖЕСТВЕН И ИСТОРИЧЕСКИ МУЗЕЙ НА АВСТРИЯ

Италия дълго времее бил под властта на австрийците, така че много произведения на италиански майстори от периода на Ренесанса са пренесени във Виена. Най-значимата колекция е представена в Kunsthistorisches Museum във Виена, както и картини на Тициан, Перуджино, Паоло Веронезе и Караваджо.

Всичко е много добро и с холандската живопис в Kunsthistorisches Museum, тук можете да видите известната „Вавилонска кула“ от Питер Брьогел Стария, творби на Ян ван Ейк и Бош. Факт е, че австрийският ерцхерцог Леополд Вилхелм, живял през седемнадесети век, по време на престоя си във Фландрия активно попълва личната си колекция с произведения на холандски и фламандски майстори, които по-късно стават основата на колекцията на музея.

Но най-важното е, че Музеят за история и изкуство представя 4 картини на Джузепе Арчимболдо: „Зима“ и „Лято“ от цикъла „Сезони“, както и „Огън“ и „Вода“ от поредицата „Елементи“ - за любовници известни портретиот зеленчуци и плодове, съветваме ви да не пропускате този музей.

НА НАШИЯ САЙТ МОЖЕТЕ СЪЩО ДА ПОРЪЧАТЕ ТЕМАТИЧНИ ЕКСКУРЗИИ ДО МУЗЕИТЕ НА ВИЕНА

КАРТИНИ НА ХУНДЕРВАСЕР— ВИЕНСКИ ДОМ НА ИЗКУСТВАТА

Ако 90 процента от гостите на Виена идват да видят Дома на изкуствата, построен също по проект на художника от сградата на бивша мебелна фабрика, не всеки стига до там. Но напразно! Тук е атмосферно и интересно. Първо, самата сграда е направена в разпознаваемия стил на Фриденсрайх Хундертвасер: почти няма прави ъгли, но има много цветни детайли, керамика и, разбира се, зеленина. Второ, експозицията е отлична.

Първите два етажа на музея са запазени за постоянна експозиция с произведения на Хундертвасер – все пак той е бил преди всичко художник, а едва след това архитект. Другите две стаи са домакини на временни изложби на художници, чиято философия и възгледи за изкуството са в унисон с тези, проповядвани от Хундертвасер. Между другото, когато погледнете картините на Хундертвасер, веднага става ясно какво точно вдъхновява дизайнерите на виенската къща Frey Willi, създавайки своите колекции бижута.

КОЛЕКЦИЯ ЕГОН ШИЛЕ– МУЗЕЙ ЛЕОПОЛД

Тези, които искат да продължат да изучават произведенията на Густав Климт и за които колекцията на Белведере не е достатъчна, трябва да отидат в музея Леополд, който отвори врати в столицата на Австрия през 2001 г. Тук са изложени "Живот и смърт" и "Даная" от основоположника на австрийския сецесион. Основната причина да посетите музея на Леополд обаче е възможността да се запознаете с най-пълната колекция от произведения на Егон Шиле, най-известният представител на австрийския експресионизъм.

След смъртта на Климт, Шиле беше предречено да стане най-влиятелният художник в Австрия, но това не се получи - Егон Шиле почина шест месеца след Густав Климт. Животът на талантлив художник бе отнет от скандалния испанец, Шиле почина на 28 години три дни след смъртта на бременната си съпруга Едит. Художникът имаше предчувствие за собствената си смърт и не напразно нарисува трогателната картина „Семейство“, в която изобрази себе си, жена си и детето им, умиращи от ужасна болест, отнела живота на милиони хора хора в началото на 20 век.

На базата на частната колекция на Рудолф и Елизабет Леополд е създаден музей, правителството на страната закупува 5000 произведения на изкуството от колекционери, а днес музеят Леополд е най-посещаваният в музейния квартал на Виена.

ЗАД РИСУНКИТЕ НА БОШ, ДА ВИНЧИ И РАФАЕЛ– ГАЛЕРИЯ АЛБЕРТИНА

Най-посещаваната галерия във Виена може да се похвали с великолепна колекция от графики и рисунки от последните 1000 години: колекцията включва експонати от Средновековието до края на 20 век. Колекцията започва да се събира през осемнадесети век от херцог Алберт от Саксония-Тешен, голям любител на изкуството, който живее в Братислава, а неговите наследници, също ерцхерцози, продължават постоянно да попълват колекцията от графики.

Колекцията става публична собственост през 1919 г., а днес в изложбата на Албертина можете да видите истински рядкости за истински ценител, например рисунки на Йеронимус Бош, включително известния „Кошер и вещици“, графики на Пикасо, Климт, рисунки на Рембранд и италиански майстори от Ренесанса: Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаело.

ЗА СРЕДНОВЕКОВНИ ИЛЮСТРАЦИИ– НАЦИОНАЛНА БИБЛИОТЕКА НА АВСТРИЯ

Спомняте ли си, че във филма "Деветата порта" колекционерът прелиства книгата на дявола и казва, че е направена "както сам Бог е наредил, а не като сега"? За да се уверите, че думите на филмовия герой са правилни, погледнете в Австрийската национална библиотека, където се съхраняват книги от Средновековието.

Залата на библиотеката изглежда точно като в анимационния филм "Красавицата и звяра" - милион произведения в огромни шкафове от ценно дърво, които клонят към тавана с фрески. Мястото е невероятно в атмосферата си, можете да прекарате цял час в малката зала на библиотеката - просто стойте с отворена уста от възхищение, разглеждайки безкрайните редици от книги, статуи и огромни глобуси, един, между другото, показва карта на съзвездието. Но тъй като днес говорим за изящни изкуства, нека споменем цветните средновековни гравюри и щампи, които красят страниците на старите книги.

Книгите са изложени отворени под стъкло, повечето от илюстрациите, разбира се, са включени библейска тема, но когато погледнете ярките цветове, които не са избледнели от Средновековието, дъхът ви спира и главата ви се замайва. Между другото, удивителната „Голата истина” на Густав Климт също се намира в Националната библиотека.

ЗАД КЛИМТ И СКУЛПТУРАТА НА МАКС КЛИНГЕР– ВИЕНСКИ МУЗЕЙ НА КАРЛСПЛАЦ

Музеят на Карлсплац се е наричал Музей на историята на Виена, което е напълно вярно - в неговите стени е представена цялата история на столицата на Австрия, като се започне от първите селища по бреговете на Дунав. Разбира се, основната част от експозицията е посветена на Хабсбургите, но на третия етаж имаше и място за колекция от картини и предмети на изкуството от 19-20 век.

Юлия Малкова- Юлия Малкова - основател на проекта за уебсайт. Бивш главен редактор на интернет проекта elle.ru и главен редактор на сайта cosmo.ru. Говоря за пътуване за мое собствено удоволствие и за удоволствието на читателите. Ако сте представител на хотели, туристически офис, но не сме запознати, можете да се свържете с мен на имейл: [имейл защитен]