Композиційне рішення вистави

Сюжет у літературі - відображення динаміки дійсності у формі дії, що розгортається у творі, у формі внутрішньопов'язаних (причинно-часовим зв'язком) вчинків персонажів, подій, що утворюють відому єдність, що становлять деяке закінчене ціле. Сюжетом є форма розгортання теми. З найбільшою силоюорганізуюча роль сюжету виступає у драмі, що й одержала своє найменування за цією ознакою (грецьке слово drama - дійство).

На важливість сюжету зображення характерів вказував ще Аристотель. Єдність сюжету та характеру не повинно розумітися як неодмінна "відповідність", в інших випадках вона виявляє протиріччя. Так, напр. у прогресивних, бунтарськи налаштованих романтиків суб'єктивна значимість і активність характеру виявляються у суперечності з незначністю його проявів у дії, що відбиває скутість індивідуальності у самих дійсних умовах даного суспільства. І тут намічається тенденція до розкладання сюжету, розповіді, до ліричного висловлювання протесту, до використання суб'єктивних форм викладу, як щоденники, сповіді, листи тощо. ( " Герой сьогодення " Лермонтова, деякі німецькі романтики). В інших випадках може місце вже не суперечлива єдність, а розрив між сюжетом і характером, що означає завжди художню ущербність твору. Щось подібне ми спостерігаємо в "Батьках та дітях" Тургенєва. Характер Базарова має низку рис типових і вірних реальності, але водночас Тургенєв, ведучи Базарова до краху, ставить їх у нетипові, невластиві цьому образу обставини, відриваючи його від реальної його соціального середовища.

Фабула - фактична сторона оповідання, ті події, випадки, дії, стани в їх причинно-хронологічній послідовності, які компонуються та оформляються автором у сюжеті на основі закономірностей, що вбачаються автором у розвитку явищ, що зображаються.

Спочатку термін "фабула" (лат. fabula, фр. fable, англ. fable, нім. Fabel) мав значення - байка, побасенка, казка, тобто твір певного жанру. Надалі терміном "фабула" позначають те, що зберігається як "основа", "ядро" оповідання, змінюючись за викладом. А звідси - зазначене спочатку значення застосування взагалі до літературних творів.

Науковому вивченню фабули зазнали, перш за все як факти поетичної традиції у світовій літературі (головним чином давньої та середньовічної) і особливо - в усній народній словесності. У цій площині певне трактування традиційних фабул, процесу їх розвитку та поширення становило основний зміст фольклористичних теорій, що послідовно змінювалися - міфологічної, міграційної, антропологічної. При цьому в російській науковій літературідо такого роду традиційним утворенням застосовувався зазвичай термін "сюжет", а чи не фабула. Пізніше питання про фабулу і сюжет розглядався у плані вивчення структури поетичного твору (переважно літературознавцями-формалістами). Деякі дослідники, ототожнюючи поняття сюжету та фабули, зовсім скасовують останній термін.

Однак, вивчаючи образне відображення динаміки життя, слід відрізняти:

"фактичну" основу твору, події, про які в ньому розповідається, як продукт попереднього відбору художником явищ дійсності або вигадки, що і можна назвати фабула, тобто оповідальною темою, що підлягає подальшій обробці в сюжеті;
і саму розробку оповідальної теми, що з вирішенням будь-якої проблеми на матеріалі даних подій (тобто сюжет).

Для формалістів фабула є лише матеріалом, який обробляється особливими прийомами сюжетоскладання з метою " усунення " , підвищення зовнішньої відчутності динаміки розповіді. У зв'язку з цим встановлювалося і розподіл творів на "сюжетні" та "фабульні", залежно від більшої чи меншої гостроти сюжетних прийомів. Це формалістичне трактування фабули і сюжету має бути відкинуто. Насамперед годі вважати фабулу " сирим матеріалом " , позбавленим якості художньої образності. Навіть у тому випадку, якщо художник бере якийсь життєвий факт, - він здійснює добір і осмислення явищ, усвідомлюючи їх типове значення, тобто він створює фабулу. Тим більше очевидний творчий характерфабули в тих випадках (найпростіших), коли особи і події вигадуються автором. Обробляючи фабулу, художник відбиває динаміку дійсності, розкриваючи її закономірності з тим чи іншим ступенем глибини та правдивості.

Залежно від характеру розуміння дійсності та характеру самого об'єкта фабули може бути міфологічного порядку, казкового, романічного, утопічного, реалістичного тощо. буд. Тематичне різноманіття фабул невичерпно. Кожен історичний період, кожен етап у розвитку художньої творчості, кожне літературний напрямокстворюють свої характерні фабули, які насамперед визначають конкретно-історичні особливості сюжетів.

Конфлікт- Протиріччя як принцип взаємовідносин між образами художнього твору. Конфлікт став відмінною рисоюдрами та театру. Драматургічний конфлікт виникає з зіткнення антагоністичних сил драми. Найчастіше конфлікт виступає як колізії (слово синонімічне конфлікту), тобто. у вигляді відкритого протистояння між протиборчими силами.

Конфлікт виникає, коли персонаж, домагаючись своєї мети (кохання, влади, ідеалу), протистоїть іншому персонажу, стикається з психологічною, моральною чи фатальною перешкодою. Результат конфлікту неминуче пов'язані з пафосом твори: може бути комічним, тобто. примирливим чи трагічним, коли жодна зі сторін не може піти на поступки, не зазнавши втрат (і так далі залежно від естетичної специфіки пафосу). Приблизну теоретичну модельвсіх мислимих драматичних ситуацій, Що визначають характер театральної дії, можна було б визначити так:

Суперництво двох персонажів з економічних, любовних, моральних, політичних та інших причин;

Конфлікт двох світоглядів, двох непримиренних моралей; - моральна боротьба між суб'єктивним і об'єктивним, прихильністю і обов'язком, пристрастю і розумом: ця дилема може виникнути в душі одного героя або між двома "таборами", які намагаються залучити на свій бік героя;

- конфлікт інтересів індивідуума та суспільства;

- моральна чи метафізична боротьба людини проти будь-якого принципу чи бажання, перевершує його можливості (Бог, абсурд, ідеал, подолання себе і т.д.).

Конфлікт (колізія) найчастіше реалізується у формі словесної дуелі, у словесній боротьбі з аргументами та контраргументами, тут же доречний і монолог для викладу міркувань, що виражають протиставлення та зіткнення ідей. Поряд із конфліктом-колізією, тобто зовнішнім конфліктом, у ХХ ст. посилилося таке явище, як внутрішній конфлікт, Як глобальна вічна невпинно-безвихідна розірваність людини, протистояння соціального та біологічного, свідомого та підсвідомого, нерозв'язне протиріччя самотнього індивіда з відчуженою від нього реальністю. Якщо зовнішній конфліктоднак вирішимо в рамках одного твору, то конфлікт внутрішній, заснований на боротьбі людини з самим собою або боротьбі універсальних принципів, в рамках одного сюжету вирішитися не може і представляється як субстанційний; тут більшою мірою враховується діалектика побудови самого художнього твору, протиріччя між формою та змістом, композицією та темою, між "текстурою" та "структурою", предметом та змістом художнього висловлювання.

Сюжет- це система подій та відносин між героями, що розвивається у часі та просторі. При цьому події не завжди у творі розташовуються у причинно-наслідковій та часовій послідовності.

Сюжетяк складне ціле складається із елементів. Кожен із яких має свою функцію. Елементами сюжету є експозиція, зав'язка, розвиток дії та кульмінація, розв'язка та епілог.

Експозиція- Відомості про життя персонажів до початку руху подій. Це зображення тих обставин, які становлять тло дії. Експозиція то, можливо прямий, тобто. слідувати до зав'язки, чи затриманої, тобто. йти після розв'язування.

Зав'язка- подія, з якої загострюються чи виникають протиріччя, які ведуть конфлікту. У комедії Н.В. Гоголя «Ревізор» зав'язкою є кілька подій: отримання городничим листа про приїзд ревізора, сон городничого та розповідь міських пліткарів Бобчинського та Добчинського про «інкогніто зі столиці».

Розвиток дії- це виявлення зв'язків та протиріч між персонажами, розкриття їх характерів.

Момент вищої напруги дії називається кульмінацією. У кульмінації особливо яскраво виявляються цілі та характери героїв. У романі «Євгеній Онєгін» кульмінація дії в епізоді дуелі Онєгіна та Ленського. У «Ревізорі» найвища точка напруги – сватання Хлестакова та святкування його заручин із Марією Антонівною.

Кульмінація безпосередньо передує розв'язці. Розв'язка- це момент вирішення конфлікту, завершення пов'язаних із ним подій. У комедії Н.В. Гоголя «Ревізор» розв'язкою служить із звістка про приїзд справжнього ревізора та викриття Хлєстакова.

У деяких творах у сюжеті можуть бути пролог та епілог. Прологомзазвичай відкривається твір. Пролог - це вступ до основного розвитку сюжету, в якому розкриваються причини подій, зображених у творі.

Епілог- Зображення того, що сталося через деякий час після завершення подій, тобто. слідство, що з цих подій («Війна і мир» Л.Н. Толстой).

Не обов'язково щоб у творі були всі елементи сюжету. У сучасної літератури. Як правило, немає прологу та епілогу, може бути дещо затушкована кульмінація і навіть бути розв'язкою.

Знання елементів сюжету допоможе зрозуміти ідею твору.

Композиція – це розташування, чергування, співвідношення та взаємозв'язок елементів літературного твору, що є найповнішим втіленням задуму художника

Композиція - одна з формальних сторін літературного твору: відповідне розташування деталей у великих частинах тексту та їхнє взаємне співвідношення. Закони композиції заломлюють найважливіші властивості художньої свідомості та безпосередні зв'язки різних явищ. Композиція водночас має змістовну значущість, її прийоми помітно збагачують сенс зображуваного. Вона є системою зіставлень чи з подібності, чи з контрасту. Композиція літературного твору включає своєрідну розстановку персонажів, подій та вчинків героїв, способів оповідання, подробиць обстановки, поведінки, переживань, стилістичних прийомів, вставних новел та ліричних відступів. Найважливіший аспект композиції – послідовність запровадження зображуваного у текст, що сприяє розгортанню художнього змісту. У основі тимчасової організації твори лежать певні закономірності. Кожна наступна ланка в тексті має щось відкривати читачеві, збагачувати його якимись відомостями, турбувати його уяву, почуття, думку, які не викликали тієї чи іншої реакції сказаним раніше. Істотними ланками композиції є повтори та варіації. У літературі XIX-XX століть помітна схильність до ускладненої побудови, що вимагає пильної читацької уваги. Такими є твори Ф.М. Достоєвського, Н.С. Лєскова, М.Є. Салтикова-Щедріна, Л.М. Толстого, А.П. Чехова, М.А. Булгакова, М.А. Шолохова, Л.М. Леонова та інших письменників.

Виразні засоби композиції

· Повторення

Повтор є важливою якістюпромови. Повтор задає у мові ритм. Повторення прозових творів відрізняється від повтору в поетичних. Ця відмінність лежить у рамках з'ясування природи прозової та поетичної мови (див. також Поезія та проза). Для поетичної мови важливі такі повтори, які не важливі в прозовій. Повтори бувають різних рівнівлітературного твору:

Види повторів

Лінгвістичний рівень літературного твору:
- Фонетичні
- Морфологічні
- Синтаксичні
Предметно-образний рівень літературного твору:
Персонажний рівень літературного твору
Сюжетно-композиційний рівень літературного твору.

Підвиди повтору

Буквальний повтор
Варіативний повтор

· Мотив

· Деталізація зображуваного, підсумовує позначення. Умовчання

· Суб'єктивна організація: "Точка зору"

· Зіставлення та протиставлення

· Монтаж

· Тимчасова організація тексту

Сюжетно-композиційний центртвори складають головні дійові особи або
предмети. Інші елементи та частини твору підпорядковуються йому та служать більш
виразного виявлення ідейного змісту

(від фр. subjet - «предмет») - ряд подій, що відбуваються в художній твірі збудованих для читача по певним правиламдемонстрації. Сюжет – основа форми твору.

- Подія, з якої загострюються або виникають протиріччя, що ведуть до конфлікту.

це подія, з якої все почнеться. Можна сказати так: якщо конфлікт – причина війни, то зав'язка – привід до неї, як порушення мирного договору.

розвиток дії- Структурний елемент сюжету: система подій, що випливають із зав'язки. По ходу Р. д. конфлікт загострюється, а протиріччя між дійовими особами заглиблюються та загострюються. Найважливіша складова мистецького конфлікту; поняття характеризує спосіб руху художньої дії, що проходить через точки зав'язки, кульмінації та розв'язки. Розвиток дії може вестись у різному композиційному ритмі, мати різну кількість кульмінаційних точок.

кульмінація(від лат. culmen, рід. пад. culminis - вершина) -момент найвищої напругиу розвитку дії словесно-художнього твору, коли відбувається перелом, вирішальне зіткнення зображених характерів та обставин, після якого сюжет твору рухається до завершення. У літературному творіможе бути кілька кульмінаційних моментів.

Розв'язка-вирішення конфлікту у літературному творі, результат подій. Зазвичай дається наприкінці твору, але можливо і на початку ("Гадюка" А.Н. Толстого); може також поєднуватися з кульмінацією. Р. завершує собою боротьбу протиріч, що становлять зміст драматичного твору. Дозволяючи їхню колізію, Р. знаменує собою перемогу однієї сторони над іншою.

Композиція - це зіставлення, співрозміщення окремих частин твору (п'єси, сценарію, спектаклю). Тобто композиція відповідає за побудову твору, беручи в цьому процесі безпосередню участь.

Кожному твору властивий свій «порядок побудови». Він визначається загальноприйнятим, нам відомим, умовним розподілом на «основні моменти дії»: зав'язка (де вихідна подія), кульмінація (де головна подія), розв'язка (де відбувається остаточне «дозвіл» наскрізної дії/сюжету).

Композиція встановлює певні закономірності зв'язок між окремими частинами твори - основними моментами дії, епізодами, сценами і, за потреби, всередині них. Тобто встановлення певного взаємозв'язку та взаємозалежності між попереднім і подальшим діями, подіями - як і чим вони впливають один на одного - це і є «встановлення закономірностей зв'язку між окремими частинами твору», що і має бути основною «турботою» композиції.

У класичному варіанті драматургії виділяють такі частини художнього твору: пролог, експозиція, зав'язка, розвиток, кульмінація, епілог.

Цей перелік і порядок є обов'язковими. Пролог і епілог можуть бути присутніми в оповіданні, а експозиція може розташуватися в будь-якому місці і не обов'язково цілою частиною.

Сюжети сучасних творів часто будуються за полегшеною схемою: зав'язка – розвиток дії – кульмінація – розв'язка або ще полегшеною зав'язка – дія – кульмінація (вона ж розв'язка).

Пролог - Вступна (початкова) частина літературно-художнього, твору, яка передує загальний зміст, фабульно-сюжетну основу або основні мотиви твору, або ж коротко викладає події, що передують головному змісту.

Функція прологу - передати події, що готують основну дію. Проте пролог – це перший епізод розповіді, насильно від неї відрізаний.

Події прологу не повинні дублювати події початкового епізоду, але породжувати інтригу саме в поєднанні з ним.

Експозиція - Зображення розстановки персонажів і обставин, що безпосередньо передує розгортання фабульного дії.

Функції експозиції:

Визначити місце та час описуваних подій;

Уявити дійових осіб;

Показати обставини, які є причинами конфлікту.

Зав'язка - Момент, з якого починається рух сюжету. Зав'язка – перше зіткнення конфліктуючих сторін.

Подія може бути глобальною або дрібною, або герой у перший момент взагалі може не оцінити її важливість, але по-любому, подія змінює життя героїв. Герої починають розвиватися відповідно до ідеї твору.

Кульмінація - вершина сюжету, найвища точка конфлікту твору, точка його вирішення.

Розв'язка сюжету - результат подій, вирішення протиріч сюжету.

Епілог - Заключна частина, додана до закінченого художнього твору та не обов'язково пов'язана з ним нерозривним розвитком дії.

Як пролог представляє дійових осіб до початку дії або повідомляє те, що йому передувало, так епілог знайомить із долею дійових осіб, які зацікавили його у творі.

М.А. Чехов визначав композицію вистави як тричленне ціле. «Початок ви переживете як зерно, з якого розвивається рослина; кінець - як дозрілий плід, і середину - як процес перетворення зерна на зрілу рослину, початку - на кінець». Він стверджував, що «в добре побудованій п'єсі (або спектаклі) є три кульмінації, відповідно до трьох основних частин. Вони у тому співвідношенні друг з одним, як і самі ці частини (зав'язка, розвиток, розв'язка)». Потім кожна з трьох основних частин цілого може бути поділена на будь-яку кількість дрібніших зі своїми допоміжними кульмінаціями. Крім того, в інших напружених моментах необхідно розставити акценти, що дозволяють режисеру не відхилятися від основної ідеї та одночасно здійснити свій власний режисерський задум.

Композиція – це головне, що відрізняє роботу одного режисера від іншого. Композиція ніколи не повинна бути штучно складеною, такою собі вигаданою мікросхемою. Це - біографія простору, що виникає з акторів, з повітря та конкретної сцени, із взаємин навколо вистави. Композиція - маса втілень у реальних обставинах.

Композиція вистави «Маша та Вітя проти «Диких гітар»:

Експозиція: Чарівниця починає розповідати, "творити" казку.

Вона знайомить глядацький залз головними героями – Машею, яка вірить у казки та Вітей, який у них не вірить. У хлопців виникає суперечка, внаслідок якої Маша вирішує довести свою правоту – казка існує.

Зав'язка: Маша та Вітя дізнаються про викрадення Снігуроньки.

Дід Мороз розповідає хлопцям, що Кощій вкрав Снігуроньку і тепер Новий рік ніколи не настане. Учні молодших класів вирішують вирушити в казковий ліс, і будь-що-будь, врятувати внучку Діда Мороза.

Розвиток сюжету: школярі, потрапивши до казкового лісу, зустрічаються з нечистою силою, впорається з якою, їм допомагає дружба та сміливість.

Дізнавшись, що хлопці йдуть рятувати Снігуроньку, нечиста сила вирішує їх розлучити і поодинці здолати. Головне їхнє завдання – не дати хлопцям знайти Царство Кощія. Однак, на допомогу Маші та Віті приходять скривджені нечистю лісові жителі, яких дорогою рятують учні. На вдячність за свій порятунок «позитивні герої» допомагають дітям знайти дорогу до Кощія.

Кульмінація: Звільнення Снігуроньки з полону.

Маша, потрапивши в Кощеєве Царство, йде з головним лиходієм на угоду – обмінює «чарівний» рецепт від зубного болю (Кощій давно «мається» зубами) на Снігуроньку.

Розв'язка: Перемога над нечистою силою.

Вітя, рятуючи Машу з лап Кощея, вступає з ним у бійку, в якій здобуває перемогу. Баба Яга, Лісовик, Дикий Кіт Матвій та інша нечисть, пускається в погоню за дітьми. На допомогу хлопцям приходить Чарівниця та зал для глядачів.

Епілог: Діти повертаються до школи, де на них чекають Дід Мороз та Снігуронька.

Вистава завершується спільними веселощами – настав Новий рік.

Пролог	Своєрідний вступ до твору, емоційно та подієво налаштовує читача до сприйняття змісту твору.
Експозиція	Вступна, вихідна частина сюжету, зображення зовнішніх умов, життєвої обстановки, історичних подій. Не впливає перебіг наступних подій у творі.
Зав'язка	Подія, з якої починається дія, що тягне за собою всі наступні події в ньому.
Розвиток дій	Опис всього, що відбувається, перебіг подій.
Кульмінація	Момент найбільшої напруги у розвитку дії художнього твору.
Розв'язка	Становище дійових осіб, яке склалося у творі внаслідок розвитку зображених у ньому подій, – заключні сцени.
Епілог	Заключна частина твору, у якій можна визначити подальша доля героїв та розвитку подій. Це може бути і коротка розповідьпро те, що сталося після завершення основної сюжетної лінії.

Внесюжетні елементи

Вступні епізоди	«Вставні» епізоди, які безпосередньо не пов'язані з сюжетом твору, а даються як спогади у зв'язку з подіями, що описуються.
Ліричні відступи	Можуть бути власне ліричними, філософськими та публіцистичними. З їх допомогою автор передає свої почуття та думки з приводу зображеного. Це можуть бути авторські оцінки героїв та подій або загальні міркування з якогось приводу, пояснення своєї мети, позиції.
Художнє обрамлення	Сцени, які починають і закінчують подію чи твір, доповнюючи її особливим змістом.

ТЕМА - предмет, основний зміст міркування, викладу, творчості. (С.Ожегов. Словник російської, 1990.)

ТЕМА (грец. Thema) – 1). Предмет викладу, зображення, дослідження, обговорення; 2). Постановка проблеми, що зумовлює відбір життєвого матеріалу та характер художньої розповіді; 3). Предмет мовного висловлювання (...). (Словник іноземних слів, 1984.)

Вже ці два визначення здатні заплутати читача: у першому слово "тема" за значенням прирівняно до терміну "зміст", у той час як зміст художнього твору незмірно ширший за тему, тема - один із аспектів змісту; друге не робить відмінностей між поняттями теми і проблеми, і хоча тема і проблема філософськи взаємопов'язані, це не те саме, і різницю ви скоро зрозумієте.

Переважно наступне визначення теми, прийняте у літературознавстві:

ТЕМА - це життєве явище, яке стало предметом художнього розгляду у творі. Коло таких життєвих явищ становить ТЕМАТИКУ літературного твору Усі явища світу та людського життя становлять сферу інтересів художника: любов, дружба, ненависть, зрада, краса, неподобство, справедливість, беззаконня, дім, сім'я, щастя, знедоленість, відчай, самотність, боротьба зі світом та самим собою, усамітнення, талант та бездарність, радість життя, гроші, відносини у суспільстві, смерть і народження, таємниці та загадки світу тощо. і т.п. - ось ті слова, які називають життєві явища, що стають темами мистецтва.

Завдання художника - творчо вивчити життєве явище цікавих авторусторін, тобто художньо розкрити тему.Звичайно, що зробити це можливо, лише поставивши питання(або кілька питань) до розглянутого явища. Ось це питання, яке ставить художник, використовуючи доступні йому образні засоби, і є проблемалітературного твору

Отже, ПРОБЛЕМИЙ називається питання, що не має однозначного рішення або передбачає безліч рівнозначних рішень. Багатозначністю можливих рішень проблема відрізняється від завдання.Сукупність таких питань називається ПРОБЛЕМАТИКОЮ.

Чим складніше явище, що цікавить автора (тобто чим складніше обрана ним тема),тим більше запитань (проблем)воно буде викликати, і тим важче для вирішення ці питання, тобто тим глибше і серйозніше буде проблематикалітературного твору

Тема та проблема – явища історично залежні. Різні епохи диктують художникам різні теми та проблеми. Наприклад, автора давньоруської поеми XII століття "Слово про похід Ігорів" хвилювала тема князівських усобиць, і він ставив питання: як же змусити російських князів перестати піклуватися тільки про особисту вигоду і ворогувати один з одним, як об'єднати розрізнені сили київської, що слабшає? XVIII століття запропонував Тредіаковському, Ломоносову і Державіну задуматися про наукові та культурні перетворення у державі, у тому, яким має бути ідеальний правитель, поставив у літературі проблеми громадянського обов'язку й рівності всіх громадян без винятку перед законом. Письменники-романтики цікавилися таємницями життя і смерті, проникали у темні закутки людської душі, вирішували проблеми залежності людини від долі та нерозгаданих демонічних сил взаємодії людини талановитої та неординарної з бездушним та приземленим суспільством обивателів.

XIX століття з його орієнтацією на літературу критичного реалізму звернуло художників до нових тем і змусило розмірковувати над новими проблемами:

в літературу зусиллями Пушкіна і Гоголя увійшов "маленький" людина, і виникло питання про його місце в суспільстві та взаємини з "великими" людьми;

найважливішою стала жіноча тема, а разом з нею і так зване суспільне "жіноче питання"; багато уваги цій темі приділяли О. Островський та Л. Толстой;

тема вдома та сім'ї набула нового звучання, і Л.Толстой вивчав природу зв'язку виховання та здібності людини бути щасливою;

невдала селянська реформа і подальші суспільні потрясіння пробудили пильний інтерес до селянства, і тема селянського життя і долі, відкрита Некрасовим, стала провідною в літературі, а разом з нею питання: як складеться доля російського селянства і всієї великої Росії?

трагічні події історії та суспільні настрої викликали до життя тему нігілізму та відкрили нові грані у темі індивідуалізму, які отримали подальший розвитоку Достоєвського, Тургенєва та Толстого у спробах вирішити питання: як застерегти молоде покоління від трагічних помилок радикалізму та агресивної ненависті? Як примирити покоління "батьків" та "дітей" у неспокійному та кривавому світі? Як сьогодні розуміти стосунки між добром та злом і що розуміти під тим та іншим? Як у прагненні бути несхожим на інших не втратити себе? Чернишевський звертається до теми суспільного благаі запитує: "Що робити?", щоб людина в російському суспільстві могла чесно заробляти на безбідне життя і тим самим множити суспільне багатство? Як "облаштувати" Росію до благополучного життя? І т.д .

Зверніть увагу! Проблема - це питання, і формулюватися вона повинна переважно у формі запитання, тим більше якщо формулювання проблем є завданням вашого твору або іншої роботи з літератури.

Іноді в мистецтві справжнім проривом стає саме поставлене автором питання - нове, невідоме суспільству раніше, але нині животрепетне, життєво важливе. Багато творів для того і створюються, щоб поставити проблему.

Отже, ІДЕЯ (грец. Idea, поняття, уявлення) - у літературі: основна думка художнього твору, запропонований автором спосіб вирішення поставлених їм проблем. Сукупність ідей, систему авторських думок про мир і людину, втілену в художніх образахназивають ІДЕЙНИМ ЗМІСТОМхудожнього твору

Таким чином, схему смислових відносин між темою, проблемою та ідеєю можна представити так:

Код контрольованого елемента 1.7. Мова художнього твору. Образово-виразні засоби у художньому творі.

Образово-виразні засоби у художньому творі
Концепція	Визначення	Приклади
Троп - мовний зворот, побудований на вживанні слів або виразів у переносному значенні, сенсі (від грецького tropos-Поворот).
Алегорія	Аносказальне зображення абстрактного поняття чи явища дійсності за допомогою конкретного життєвого образу. Алегорія часто застосовується в байках.	Хитрістьалегорично зображують в образі лисиці, жадібність- у вигляді вовка, підступністьу вигляді змії.
Гіперболу	Образне вираз, що полягає у непомірному перебільшенні сили, значення, розміру явища, що зображається.	…рідкісний птах долетить до середини Дніпра. (Н.В. Гоголь, "Страшна помста").
Іронія	Тонка затаєна глузування, один із видів гумору. Іронія може бути добродушною, сумною, злою, їдкою, гнівною і т.д.	Ти все співала? Це справа ... (І. А. Крилов, «Стрекоза і Мураха»).
Літота	Це зменшення величини, сили, значення зображуваного предмета.	Наприклад, у творах усної народної творчості – хлопчик з пальчик, хатинка на курячі ніжки. Сталевий ніж - сталевінерви. Бджола з келіївосковий Летить за польовою даниною.
Метонімія	Перенесення значення (найменування) на основі суміжності явищ.	Так з'їж ще тарілочку,мій милий! (І.А. Крилов, «Дем'янова вуха») – у цьому прикладі мають на увазі сама тарілка як предмет посуду, та її вміст, тобто. вуха. всі прапориу гості будуть до нас.
Уособлення (прозопея)	Один із прийомів художнього зображення, що у тому, що тварини, неживі предмети, явища природи наділяються людськими здібностями і властивостями: даром промови, почуттями та думками.	Втішиться безмовнапечаль І жвава замислитьсярадість… (А.С. Пушкін, «До портрета Жуковського»).
Сарказм	Злий і уїдливий глузування-знущання, вищий ступінь іронії, один із найсильніших засобів сатири.	Допомагає виявити непристойну сутність поведінки чи спонукань людини, виявляє контраст між підтекстом та зовнішнім змістом.
Синекдоха	Заміна найменування життєвого явища назвою його частини замість цілого.	Дівчинкою вона нічим не виділялася у натовпі коричневих платтячок. (І.А. Бунін, "Легке дихання").
Порівняння	Визначення явища або поняття у художній мові за допомогою зіставлення його з іншим явищем, що має загальні ознакиз першим. Порівняння або просто вказує на подібність (він був схожий на…), або виражається за допомогою подібних слів як, точно, немові т.п.	Він був схожий на вечірясний ... (М. Ю. Лермонтов, «Демон»).
Перифраз	Заміна назви предмета чи явища описом суттєвих, що визначають його рис та ознак, що створюють у нашому уявленні яскраву життєву картину.	Похмура пора! Очей чарівність! (Про осінь). (А.С. Пушкін, «Осінь»).
Епітет	Образне визначення, що характеризує властивість, якість будь-якої особи, явища, предмета.	Ночувала хмара золота На грудях скелі-велетня. (М.Ю. Лермонтов, "Кут").
Антитеза	Стилістична фігура контрасту в художній чи ораторській мові, що полягає в різкому протиставленні понять, положень, образів, станів, пов'язаних між собою загальною конструкцієючи внутрішнім змістом.	Вони зійшлися. Хвиля та камінь Вірші та проза, лід та полум'я Не такі різні між собою. (А.С. Пушкін, "Євгеній Онєгін").
Оксюморон	Стилістична фігура або стилістична помилка, поєднання слів із протилежним значенням (тобто поєднання непоєднуваного). Для оксюморона характерне навмисне використання протиріччя створення стилістичного ефекту. З психологічної точки зору, оксюморон є способом вирішення незрозумілої ситуації. Оксюморон часто зустрічається у поезії.	І день настав. Встає з одра Мазепа, цей хворий кволий, Цей труп живий, ще вчора Той, хто стогнав слабко над могилою. (А.С. Пушкін, "Полтава").
Стилістичні фігури - це побудовані синтаксичні конструкції, вони необхідні для створення певної художньої виразності.
Анафора (єдиноначаття)	Оборот поетичної мови, що полягає у повторенні співзвучності окремих слів. Звукове єдинопочаття полягає у повторенні окремих співзвуччя.	Чорнооку дівчину, Чорноокого коня! (М.Ю. Лермонтов, «Бажання»).
Антитеза	Оборот поетичної мови, у якому посилення виразності різко протиставлені прямо протилежні поняття, думки, риси характеру дійових осіб.	Вони зійшлися. Вода та камінь. Вірші та проза, лід та полум'я Не такі різні між собою ... (А.С. Пушкін, "Євгеній Онєгін").
Градація	Поступове посилення або посилення - одна з стилістичних фігур, полягає в угрупованні визначень з значенням, що посилюється або зменшується.	Не думай тікати! Це я Викликав. Знайду. Зажену. Доконаю. Замучу! (В.В. Маяковський, "Про це").
Інверсія	Порушення прямого порядку слів, перестановка частин фрази, що надає їй особливої виразності, незвичайна послідовність слів у реченні.	І діви пісня ледь чутна Долини в тиші глибокої. (А.С. Пушкін, «Руслан та Людмила»).
Оксюморон	Оборот, що полягає у поєднанні різко контрастних, внутрішньо суперечливих за змістом ознак у визначенні явищ.	Дзвінка тиша, солодкий більі т.п.
Риторичне звернення	(Від грецьк. rhetor-оратор) риторичні звернення дуже характерні для поетичної мови і досить часто використовуються в текстах публіцистичного стилю. Їхнє вживання робить читача чи слухача співрозмовником, учасником розмови, бесіди.	Чи російська від перемог відвикла?
Умовчання	Полягає в тому, що думка залишається не до кінця вираженою, але читач здогадується про недомовлене. Таке висловлювання ще називають перерваним.
Еліпсіс	Перепустка в промові якогось слова, що легко розуміється, члена речення, найчастіше присудка.

Фонетичні засоби виразності
Благозвучність	Складається в красі та природності звучання.
Алітерація	Повторення однакових, співзвучних приголосних звуків для посилення виразності художньої мови.	Нева вздувалась і ревела, Котлом клекотячи і клубячись. (А.С. Пушкін, «Мідний вершник»).
Асонанс	Повторення у рядку, фразі, строфі однорідних голосних звуків.	Час! Час! Роги трублять. (А.С. Пушкін, "Граф Нулін").
Звукопис	Використання звукового складу слова, його звучання посилення виразності поетичної промови.	Наприклад, звуконаслідування, яке може застосовуватися для передачі спів птахів, тупіт копит, шуму лісу та річки тощо.
Зображувальні засоби синтаксису
Синтаксичний паралелізм(Від грец. Parallelos-що йде поруч)	Один із прийомів поетичної мови. Він полягає у зіставленні двох явищ шляхом паралельного їхнього зображення, щоб підкреслити подібність або відмінність явищ. Для синтаксичного паралелізму характерною рисоює однорідність побудови фрази.	Розкудрява берізка, Вітру немає, а ти галасиш: Ретиво моє серце, Горя нема, а ти болиш. (1) Десять років він відбирав варіант за варіантом. (2)Справа над шкільному працьовитості і терпінні – він умів винаходити дедалі нові комбінації, вигадувати нові питання. (3) Так Йогані Бах зводив свої фуги, витягуючи невичерпні варіації з однієї теми. У цьому прикладі для зв'язку речень 2 і 3 використовуються синтаксичний паралелізм та лексичний повтор.
Риторичне питання	Оборот поетичної мови, що полягає у висловлюванні твердження у формі запитання. Їх вживання робить читача чи слухача співрозмовником, учасником розмови.	Чи нам із Європою сперечатися нове? Чи російська від перемог відвикла? (А.С. Пушкін, «Наклепам Росії»).
Вигук, окликова пропозиція.	Це такий тип пропозицій, який укладає емоційні відносини, виражені синтаксичним способом (частки що, за, як, який, ось так, нута ін.). Цими засобами висловлюванню надається значення позитивної чи негативної оцінки, передаються почуття радості, смутку, страху, подиву тощо.	Ах, як ти гірко, до зарізу, пізніше молодість потрібна! (А. Твардовський, "За далечінь далечінь"). Ти мене кохаєш? Так? Так? О, яка ніч! Чудова ніч! (А.П. Чехов, "Пострибунья").
Звернення	Оборот поетичної мови, що полягає у підкресленому, іноді повторюваному зверненні письменника до героя свого твору, явищ природи, до читача, у зверненні героя до інших дійових осіб.	Не співай красуня при мені. (А.С. Пушкін, «Не співай…»). А ви, Пихаті нащадки! (М.Ю. Лермонтов, "Смерть поета").
Безспілка (асиндетон)	Оборот поетичної мови, який полягає у пропуску між словами та пропозиціями сполучних спілок. Їх відсутність надає мовлення стрімкості, виразності, передає прискорену інтонацію.	Швед, російська – коле, рубає, ріже. Бій барабанний, кліки, скрегіт. Грім гармат, тупіт, іржання, стогін. (А.С. Пушкін, "Полтава").
Багатосоюзність (повторювані спілки)	Оборот поетичної мови, що полягає у повторенні тих самих спілок.	І ялина крізь іній зеленіє, І річка під льодом блищить... (А.С. Пушкін, «Зимовий ранок»).

Код контрольованого елемента 1.8. Проза та поезія. Основи віршування: віршований розмір, ритм, рима, строфа.

Сюжет (від фр. sujet - предмет) - хід розповіді про події, що розгортаються та трапляються у художньому творі. Як правило, будь-який такий епізод підпорядкований основній чи допоміжній сюжетній лінії.

Однак у літературознавстві немає єдиного визначення цього терміна. Існують три основні підходи:

1) сюжет - це спосіб розгортання теми чи викладу фабули;

2) фабула - це спосіб розгортання теми чи викладу сюжету;

3) сюжет і фабула немає принципового відмінності.

Сюжет ґрунтується на конфлікті (зіткненні інтересів та характерів) між дійовими особами. Саме тому там, де немає оповіді (лірика), там немає сюжету.

Термін «сюжет» було введено у ХУ11 ст. класицистами П.Корнелем та М. Буало, але вони були послідовниками Арістотеля. Аристотель те, що називається «сюжетом», називав «сказанням». Звідси і «хід оповідання».

Сюжет складається з таких основних елементів:

Експозиція

Розвиток дії

Кульмінація

Розв'язка

Експозиція (лат. expositio – пояснення, виклад) – елемент сюжету, що містить опис життя героїв до того, як вони почнуть діяти у творі. Пряма експозиція розташовується на початку оповіді, затримана експозиція міститься в будь-якому місці, але треба сказати, що сучасні письменникирідко використовують цей елемент сюжету.

Зав'язка – вихідний, відправний епізод сюжету. Вона зазвичай з'являється на початку оповіді, але це не є правилом. Так, про бажання Чичикова скупити мертві душіми дізнаємося лише наприкінці поеми Гоголя.

Розвиток дії протікає «з волі» дійових осіб оповідання та авторського задуму. Розвиток дії передує кульмінації.

Кульмінація (від латів. culmen – вершина) – момент найвищої напруги дії у творі, його перелом. Після кульмінації настає розв'язка.

Розв'язка - завершальна частина сюжету, закінчення дії, де вирішується конфлікт і з'ясовується, оголюється мотивація вчинків головних та деяких другорядних героївта уточнюються їхні психологічні портрети.

Розв'язка іноді випереджає зав'язку, особливо в детективних творах, де для того, щоб зацікавити читача і заволодіти його увагою, розповідь починається з вбивства.

Іншими допоміжними елементамисюжету є пролог, передісторія, авторський відступ, вставна новела та епілог.

Втім, у сучасному літературному процесі ми часто не зустрічаємося ні з розгорнутими експозиціями, ні з прологами та епілогами, ні з іншими елементами сюжету, і навіть часом і сам сюжет розмитий, ледве прокреслений, а то й зовсім відсутній.