ژانر "نثر کلاسیک شوروی". ژانر "نثر کلاسیک شوروی" حوزه های موضوعی نثر این دوره

نثر روسی اواسط دهه 50 و نیمه اول دهه 80

1. دوره بندی.
2. موضوع بوروکراسی و مشکل مخالفت در رمان V. Dudintsev "نه با نان تنها".
3. درگیری غم انگیزبین ایده آل و واقعیت در داستان "بی رحمی" پی نیلین.
4. داستان های B. Mozhaev "زنده" و V. Belov "تجارت معمول": عمق و یکپارچگی دنیای اخلاقی انسان از روی زمین.
5. خلاقیت وی. راسپوتین: طرح مشکلات حاد زمان ما در داستان های "پول برای مریم" و "مهلت".
6. دنیای هنرداستان های V. Shukshin.
7. مشکل بوم شناسی طبیعت و روح انسان در روایت در داستان های V. Astafiev "شاه ماهی".
8. بی رحمی در به تصویر کشیدن وحشت زندگی روزمرهدر داستان V. Astafiev "کارآگاه غمگین".

ادبیات:
1. تاریخ ادبیات روسیه قرن بیستم (دهه 20-90). M.: MGU، 1998.
2. تاریخ ادبیات شوروی: نگاهی نو. م.، 1990.
3. املیانوف ال واسیلی شوکشین. انشا در مورد خلاقیت. L.، 1983.
4. Lanshchikov A. Victor Astafiev (زندگی و خلاقیت). م.، 1992.
5. Musatov V.V. تاریخ ادبیات روسیه در قرن بیستم. ( دوره شوروی). م.، 2001.
6. پانکیف I. والنتین راسپوتین. م.، 1990.

مرگ استالین و آزادسازی پس از آن تأثیری فوری بر زندگی ادبی جامعه گذاشت.

سال‌های 1953 تا 1964 معمولاً به‌عنوان دوره «ذوب» نامیده می‌شوند، پس از عنوان داستان I. Ehrenburg به همین نام (1954). این دوره برای نویسندگان جرعه‌ای از آزادی بود که مدت‌ها انتظارش را می‌کشیدند، رهایی از جزمات، از فرمان‌های نیمه‌حقیقت مجاز. «ذوب» مراحل و پیشرفت‌ها و جنبش‌های بازگشت خاص خود را داشت، بازیابی قسمت‌های قدیمی، قسمت‌هایی از بازگشت نسبی به کلاسیک‌های «تأخیر افتاده» (بنابراین، در سال 1956 مجموعه 9 جلدی آثار I. Bunin منتشر شد. مجموعه های فتنه گر آخماتووا، تسوتاوا، زابولوتسکی شروع به چاپ کردند، یسنین، و در سال 1966 رمان ام. بولگاکوف "استاد و مارگاریتا" منتشر شد). در عین حال، حوادثی مانند آنچه پس از انتشار رمان «دکتر ژیواگو» اثر بی پاسترناک و اعطای جایزه نوبل رخ داد، همچنان در زندگی جامعه امکان پذیر بود. رمان «زندگی و سرنوشت» نوشته وی.

بخش اول "ذوب" (1953-1954) در درجه اول با رهایی از نسخه های زیبایی شناسی هنجاری همراه است. در سال 1953 در شماره 12 مجله " دنیای جدید"مقاله ای از V. Pomerantsev "درباره صداقت در ادبیات" ظاهر شد که در آن نویسنده به یک اختلاف بسیار مکرر بین نویسنده شخصاً دیده شده و آنچه که به او دستور داده شده بود که رسماً درست تلقی می شد اشاره کرد. بنابراین، حقیقت در جنگ نه عقب نشینی، نه فاجعه 1941، بلکه فقط ضربات پیروزمندانه بدنام در نظر گرفته شد. و حتی نویسندگانی که در مورد شاهکار و تراژدی مدافعان قلعه برست در سال 1941 می دانستند (به عنوان مثال، K. Simonov)، تا سال 1956 در مورد او چیزی ننوشتند، او را از حافظه و زندگی نامه خود حذف کردند. به همین ترتیب، نه هر آنچه که می دانستند، نویسندگان در مورد محاصره لنینگراد، درباره تراژدی زندانیان و غیره گفتند. V. Pomerantsev نویسندگان را ترغیب کرد که به زندگینامه خود، به تجربه ای که به سختی به دست آورده اند اعتماد کنند، صمیمانه باشند، و انتخاب نکنند تا مطالب را با یک طرح معین تنظیم کنند.

مرحله دوم «ذوب» (1955-1960) دیگر قلمرو تئوری نبود، بلکه مجموعه‌ای از آثار ادبی بود که حق نویسندگان را برای دیدن جهان آنگونه که هست تأیید می‌کرد. اینها رمان V. Dudintsev "نه تنها با نان" (1956) و داستان P. Nilin "Cruelty" (1956) و مقالات و داستانهای V. Tendryakov "Bad Weather" (1954)، "Tight" هستند. گره» (1956) و غیره.

سومین و آخرین بخش "ذوب" (1961-1963) به درستی با رمان دفاع از سربازان اسیر شوروی "مفقود" (1962) اثر S. Zlobin مرتبط است. داستان های اولیهو رمان های وی. آکسنوف، شعر ای. یوتوشنکو و البته با اولین توصیف موثق اردوگاه، داستان «روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ» (1962) اثر آ. سولژنیتسین.

دوره از 1964 تا 1985 معمولاً درشت و ساده شده "سالهای رکود" نامیده می شوند. اما این به وضوح نه در رابطه با علم ما (کشور ما در فضا و در زمینه بسیاری از فناوری‌های پیشرفته اول بود) و نه در رابطه با روند ادبی ناعادلانه است. مقیاس آزادی هنرمندان در این سال ها به حدی بود که برای اولین بار از دهه 1920، گرایش های ادبی جدیدی از نثر «روستا»، نثر «نظامی»، نثر «شهری» یا «روشنفکری» در ادبیات، ترانه نویسنده متولد شد. شکوفا شد 2. آثار خاصی در مورد ایده مذهبی و اخلاقی روسی در هنر ظاهر شد "نامه هایی از موزه روسیه" (1966)، "تخته های سیاه" (1969) اثر ول. سولوخین. 3/ رمان نویسی تاریخی وی. 4/ رمان‌های تاریخی-انقلابی آ. سولژنیتسین (چرخ قرمز)؛ 5/ داستان علمی تخیلی اوج گرفت، دیستوپی اجتماعی ای. افرموف و برادران استروگاتسکی شکوفا شد.

در دهه 60 تا 80، دو گرایش بر روند ادبی حاکم بود: از یک سو، میهن پرستانه، ملی گرایانه (توسط وی. بلوف، وی. راسپوتین، و. آستافیف، ن. روبتسوف و غیره) و از سوی دیگر، نوعاً «غربی»، عمدتاً فردگرا، بر آخرین فلسفه و شعر پست مدرن متمرکز است (E. Evtushenko، A. Voznesensky، I. Brodsky، V. Voinovich، و غیره). برخی از نویسندگان، به عنوان مثال، V. Belov، در کلبه دهقان روح کلیسای جامع آن را دیدند. دیگران، به عنوان مثال، V. Voinovich، در همان زمان در رمان "زندگی و ماجراهای خارق العاده یک سرباز ایوان چونکین" (1969) و در داستان "و. ایوانکیادا" (1976) آنها هم به "ایده روسی" و هم به روسیه روستایی به شدت طعنه آمیز نگاه کردند.

نثر 50-60 سال.

• باید بگویم که نثر ذوب بیشتر سیاسی بود.
• به نظر می رسدمفاهیم جدید تاریخ مدرن و به طور کلی دوره های فردی آن.
• اولین مرد دهکده و مرجع هنوز عمو لنین است.
• نویسندگان نیمه دوم قرن بیستم به تدریج و با دقت واقعیت جدید را درک می کنند و به دنبال ایده های جدیدی برای اجرای آن می گردند. یعنی، آنها مشغول جستجوی فرم های جدید - ژانرها و گرایش های جدید در نثر هستند.

جهت های موضوعی نثر این دوره:

· نثر نظامی -دهه 50-60 قطب درک زیبایی‌شناختی این موضوع از حالت ایده‌آل به واقعیت تغییر کرده است.

- "جنگل روسیه" - لئونوف

- "برای یک دلیل عادلانه" - گروسمن

پرفروش 1956 توسط ولادیمیر دودینتسف "ما با نان متحد نیستیم"

· نثر روستایی

پایه های نثر روستایی را سولژنیتسین در داستان گذاشته است حیاط ماترنین. 1959. نثر روستایی مبتنی بر مواضع pochvennichestvo است. نویسندگان این ژانر بیشتر اهل روستا بودند.

ویژگی های شخصیت- ایمان به خدا و زندگی مطابق انجیل، ایده کاتولیک (وحدت مردم در خدا). سولژنیتسین، به هر حال، مفهوم neopochvennichestvo را مطرح کرد.

در این زمان، نظریه ای متولد شد که رئالیسم اجتماعی را باز اعلام می کرد سیستم هنری- یعنی نظریه رئالیسم اجتماعی «بدون سواحل». تئوری رئالیسم اجتماعی زندگی خود را داشت و هنر راه خود را طی کرد. پیامد این دوران پدیده ادبیات منشی بود (اینها متون مقامات برجسته کانون نویسندگان است که در میلیون ها نسخه منتشر شده است).

در این زمان، نثرنویسان به ادبیات آمدند - ی.تریفونوف، بیخوف، آستافیف. شاعران - آکوژاوا، تارکوفسکی، ویسوتسکی و دیگران.

نمایشنامه نویسان - وامپیلوف. در پایان دهه 60 و اوایل دهه 70، دراماتورژی رونق گرفت. دهه 70 نیز به دلیل ظهور چنین جهتی مانند " درام تولیدی "(اینها نمایشنامه های مناظره ای بودند)

بحران معنوی که هر سال عمیق تر و عمیق تر می شد، کیفیت عمومی آگاهی و خلق و خوی هنری را در دهه 70 تعیین کرد. مفهوم کلیدی این دوره بود نمایش، به عنوان درک اینکه دیگر نمی توان اینگونه زندگی کرد، درام به عنوان یک موقعیت انتخابی و به عنوان یک وضعیت دردناک تصمیم گیری.

در این دوره، درام فکری نیز متولد شد (گورین، رادزینسکی)

برای دهه 60-70توضیحی برای ظهور پست مدرنیسم روسی (بیتوف، اروفیف "مسکو-پتوشکی")

در این زمان، تعامل بین پارادایم های مختلف هنری آغاز می شود.

نثر دهه 70، اوایل دهه 80.

AT افکار عمومی، نثر روستایی به عنوان یک پدیده خود را قبلاً در سالهای یخ زدگی اعلام کرد. ولی! رهبری در اتحادیه نویسندگان سرسختانه این اظهارات را نادیده گرفت و متوجه او نشد. اکنون زاویه دید روستا تغییر کرده است.

در نقد ادبی درباره مرزهای زمانی وجود نثر روستایی دیدگاه های متفاوتی وجود دارد.

نثر این دوره نشان دهنده یک پالت موضوعی غنی است:

1. داستان های واقع گرایانه شهری در مورد مدرسه (Vl. Tendryakov "شب پس از فارغ التحصیلی"، "انتقام")
2. موضوع نظامی (بوندارف "برف داغ"، کوندراتیف)
3. ارزش های انسانی(ویتوف. رمان "اعلامیه ها")
4. کارآگاهان سیاسی (یولیان سمنوف "17 لحظه بهار")

برازه ت.گ.

استاد، دکترای علوم تربیتی، آکادمی آموزش تحصیلات تکمیلی آموزشی سنت پترزبورگ

هفت نویسنده شوروی 50-80 سال قرن بیستم

حاشیه نویسی

مقاله ای در مورد نویسندگان روسی فراموش شده شوروی قرن بیستم.

کلید واژه ها:ادبیات کلاسیک روسی، وظیفه، وجدان، افتخار.

BRAZE تی. جی.

پروفسور، دکترای آموزش، St. آکادمی آموزش تحصیلات تکمیلی پترزبورگ

هفت نویسنده شوروی 50-80 سال قرن بیستم

خلاصه

مقالهدرباره نویسنده روسی فراموش شده قرن بیستم است.

کلید واژه ها:ادبیات کلاسیک روسی، وظیفه، وجدان، افتخار.

هدف من یادآوری تعدادی از پیشینیان با استعداد است نویسندگان روسیدوران اخیر، در مورد توسعه ادبیات ما از دوران شورویتا به حال. مایلم معلمان و خوانندگان به یاد داشته باشند که در دوران شوروی نویسندگان بسیار برجسته، با استعداد و درخشانی در ادبیات شوروی وجود داشتند.

نویسندگان متولد دهه 20 قرن گذشته سالهای استالینیسم را پشت سر گذاشتند ، تمام بلایای جنگ بزرگ میهنی و دوران "ذوب" را تحمل کردند - این نسل "نسل کشته شده" ، نثر "ستوان" نامیده می شد. حقیقت - "سنگر". آنها شروع به نوشتن در دهه 50-80 کردند: در دوره سخت پس از جنگ، در شرایط سانسور شدید، و در دهه 90، بسیاری از آنها نیمه فراموش شده بودند.

ژانر مورد علاقه این نویسندگان داستانی تغزلی است که به صورت اول شخص نوشته شده است. نثر آنها همیشه کاملاً اتوبیوگرافیک نیست، بلکه مملو از یادآوری تجارب نویسنده در جنگ است که باید جرأت نوشتن درباره آن را در زمان نسبتاً «ذوب» داشت. انتقادات رسمی حقیقتی را که گفتند، که در قوانین پذیرفته شده تصویر جنگ نمی گنجید، نپذیرفت، آنها را متهم به "قهرمان زدایی"، "اومانیسم انتزاعی" کردند.

این گونه کتاب ها را هم معلمان و هم دانش آموزانشان باید بخوانند، حاوی حقیقت جنگ هستند نه جذابیت بازی های کامپیوتریو تأملات در مورد زندگی و مرگ، در مورد ارزش های ابدی، طرح های آنها می توانند خوانندگان را جذب کنند، "احساسات خوب" را بیدار کنند.

من هفت نویسنده شوروی را انتخاب کردم که نمی‌خواهم آنها را فراموش کنم، و آن دسته از آثارشان را که با علاقه دوباره آنها را بازخوانی کردم. این ولادیمیر فدوروویچ تندریاکوف (5.12.1923-3.08) است. 1984 یوری والنتینوویچ تریفونوف (08/28/1925–03/28/1981)، ناگیبین یوری مارکوویچ (کیریلوویچ) (04/3/1920-06/06/1994)، یوری واسیلیویچ بوندارف (03/15/1924)، کنستانتین سیمونوف (کیریل) میخایلوویچ (1915/11/28 -1979/08/28)، کوندراتیف ویاچسلاو لئونیدوویچ (1993/23/1920-23/09/1920)، واسیل (واسیلی) ولادیمیرویچ بیکوف (19.024.06). بیوگرافی نویسندگان در اینترنت در ویکی پدیا وجود دارد، آنها به خودی خود بسیار جالب هستند.

ولادیمیر فدوروویچ تندریاکوف

من داستان خود را با ولادیمیر فدوروویچ تندریاکوف آغاز خواهم کرد، که متأسفانه من خودم آثار او را به خوبی به خاطر نداشتم، بنابراین تقریباً همه آنها را دوباره خواندم و در آنها چیزهای جالب زیادی برای شخص خودم یافتم.

ولادیمیر تندریاکوف جنگید ، در سال 1942 در نزدیکی خارکف مجروح شد و از ارتش خارج شد ، از موسسه ادبی فارغ التحصیل شد. A. M. Gorky، یک نویسنده حرفه ای شد. از دهه 1960، تقریباً تمام آثار تندریاکوف با سانسور شوروی روبرو شده است. بسیاری از آنها فقط در سالهای پرسترویکا، پس از مرگ نویسنده منتشر شدند.

قهرمانان آثار تندریاکوف همیشه روستاییان با جنس و سن مختلف، حرفه های مختلف هستند: رانندگان تراکتور، رانندگان روستایی، دانش آموزان و معلمان، از جمله مدیر مدرسه (در داستان "دربار")، دبیر کمیته منطقه، کشیش. و معتقدان به داستان «معجزه». مهمترین آثار از دیدگاه من: "خارج از دادگاه"، "برآمدگی ها"، "معجزه"، "قضاوت"، "نخودکا"، "روز - یک قرن کوتاه". », «مأموریت رسولی»، «نان برای سگ»، «شکار»، «تغییرات بهاری»، «سه کیسه گندم علف هرز»، «شب پس از فارغ‌التحصیلی».

قوی ترین، از دید من، داستان درخشان "کشتن" است.

این عمل در دهکده ای اتفاق می افتد که در آن جاده های معمولی وجود ندارد، شما فقط می توانید با پای پیاده حرکت کنید، و در صورت نیاز به رفتن به شهر (به بیمارستان، به ایستگاه) - تنها راه برای رسیدن به آن استفاده از خدمات "خصوصی" یک کامیون قدیمی که متعلق به مزرعه جمعی است. راننده ای به این ماشین منصوب می شود که در مزرعه جمعی و "کلیم" درآمد کمی دارد: وقتی به او دستور می دهند که به جایی برود، مسافران را در بدن می برد. و از آنجایی که حمل و نقل دیگری وجود ندارد، همیشه مسافران زیادی وجود دارد، ظرفیت آنها در بدن پر می شود. راننده را می توان در ورودی شهر توسط پلیس محلی گرفتار کرد، اما او حیله گر است، مسافران را فقط به ورودی شهر می برد و همه را پیاده می کند. مردم تیرهای ورودی را دور می زنند، راه می روند و سپس در شهری که کامیون وارد آن می شود، به عقب برمی گردند.

و یکبار در مرحله‌ای از این حرکت، ماشین خراب می‌شود و قوی‌ترین و سریع‌ترین فرد در واکنش‌ها، زمانی که مردم شروع به افتادن از ماشین به چپ و راست می‌کنند، موفق می‌شود پیرزن در حال سقوط را بلند کند و بپوشد. پاهای او اما او وقت ندارد به عقب بپرد و کامیون در حال سقوط او را له می کند. به طور طبیعی کامیون را نیروهای همه سرنشینان بلند می کنند و می بینند که فرد خیلی حالش بد است، له شده است، باید به بیمارستان منتقل شود.

و اینجا چاله ها جاده نیستند، چاله های انسان هستند. مدیر مزرعه دولتی که از آنجا عبور می کرد، از دادن ماشین خودداری کرد، زیرا پس از رسیدن، نیاز به شرکت در جلسه داشت. شخص دیگری به دلایلی به همین ترتیب امتناع کرد. و هنگامی که مسافران باقیمانده روی برزنت این مرد را به پست کمک های اولیه امدادگر روستایی می برند، آن وقت هیچ کاری نمی توان کرد، زیرا مرد، تماما تکان خورده، مرده است.

عنوان داستان معنایی دوگانه دارد - این فقط چاله های جاده نیست - "چاله هایی" در روح مردم است. چاله ها در روح مردم، چاله های واقعی و چاله ها رفتار انسانی، چاله های اخلاقی - این برای جدیت تندریاکوف در طرح مشکلات است.

یک پدیده قابل توجه در کار تندریاکوف داستان "نخودکا" است. قهرمان این داستان، بازرس نظارت بر شیلات، سختگیر و غیر قابل اغماض با دزدان ماهی است که از دید او، دارایی رایج سوسیالیستی است. به دلیل انعطاف ناپذیری، او را "هگ" می نامند. او با بررسی نقاط دوردست محله خود، خود را در کلبه ای متروکه می بیند که در ساحل برکه ای ایستاده است که در آن صدای جیر جیر می شنود و ابتدا فکر می کند سگی گم شده است و سپس متوجه می شود که این فریاد است. کودکی بسیار کوچک، و در حالی که بدنش را در پارچه‌های پارچه‌ای پیچیده می‌چرخاند، نوزادی را می‌بیند. مادر در اطراف نیست. بازرس ماهیگیری به مدت سه روز در منطقه پرسه می زند و باقیمانده نانی را که داشت می جود و آن را به دهان نوزاد می اندازد. هنگامی که در پایان روز سوم، همراه با بار خود بر آستانه خانه یکی از اهالی می افتد، اهالی کلبه، زن و شوهری که با صدای سقوط بیرون پریده بودند، باز می شوند. بسته نرم افزاری و درک که کودک مرده است. قبل از دفن او، بزرگترها سعی می کنند نامی برای او بیاورند.

سپس بازرس مادر کودک را پیدا می کند - او از یک خانواده قدیمی معتقد است، جایی که "قوانین ناموس" به شدت رعایت می شود - و با او صحبت می کند. دختر می خواهد او را "به جای مناسب"، یعنی نزد بازپرس، ببرد. اما پس از فکر کردن در مورد وضعیت، "هنگ" او را رها می کند و می گوید که او هنوز عمر طولانی برای زندگی دارد، حتی اگر کاری را که قبلا انجام داده است انجام ندهد. در آینده متوجه می شود که دختر واقعاً این مکان ها را ترک کرده، ازدواج کرده و خوشحال است.

پس از این اتفاقات، رابطه هگ با همسرش تغییر می کند، او شروع به صحبت با او در مورد زندگی و مشکلات او می کند و نه فقط در مورد کسب و کارش، مهربان تر می شود و اگرچه گاهی اوقات او را هاگ می نامند، اما اکنون به ندرت.

فکر می کنم معلمان به داستان «قضاوت» علاقه مند شوند. در آن عمل در آن صورت می گیرد مدرسه روستایی، که در بین دانش آموزان باهوش و قوی هستند و افراد بدی وجود دارند که قادر به تسلط بر برنامه نیستند. بااستعدادترین در مدرسه دانش آموز دبیرستانی است که ریاضیدانی زبردست است زیرا توسط یک معلم ریاضی باهوش تدریس می شود. اما از این معلم غیبت می کنند که او در خانه اش شمایل دارد، معتقد است. و در نتیجه وقتی مدیر مدرسه مریض می شود و به آسایشگاه می رود، معاونش ریاضیدان را از کارش اخراج می کند، هرچند هنوز دو سال تا بازنشستگی باقی مانده است.

این داستان «داوری» نامیده می‌شود، زیرا مدیر مدرسه نقش‌آفرینی به نام «قضاوت» را برانگیخت که در آن درباره آنچه برای زندگی انسان مهم‌تر است بحث می‌کردند: علم یا فرهنگ. این معلم ریاضی است که با سخنرانی خود در پایان دعوا به نفع فرهنگ، این اختلاف را با تشویق همه حاضران به پایان می رساند.

با بازگشت از آسایشگاه ، مدیر با این وجود صحت دستور اخراج ریاضیدان را تأیید می کند.

عنوان نمادین داستان واضح است - این آزمایشی است از زمان سخت و قوانین خشن و به ظاهر تغییرناپذیر آن. و تندریاکوف نمی گوید که چگونه باید زندگی کرد.

یک داستان خوب "خارج از دادگاه" است - در مورد اینکه چگونه شخصیت ها و ارزش های یک راننده تراکتور جوان که به کلبه والدین همسرش ، صاحبان حیله گر نقل مکان کرده است ، نمی توانند همگرا شوند. نام تواناداماد او، که توسط رئیس مزرعه جمعی بسیار قدردانی می شود، برای چانه زدن برای حق چانه زدن بخشی از مزرعه جمعی برای نیازهای خود چانه زنی کرد. تلاش برای آشتی با همسرش نیز با شکست مواجه می شود، او نمی خواهد خانه والدینش را ترک کند. و سپس شوهر به طور موقت به آپارتمان دیگری نقل مکان می کند و از غم و اندوه به رقص در خانه فرهنگ می رود. آخرین قسمت این داستان - همه حاضران از رقصیدن دست می کشند و از پنجره تاریک که چهره همسرش در آن دفن شده است به بیرون نگاه می کنند. سکوت مطلق وجود دارد و قهرمان در جای خود یخ می زند. این یک نوع تراژدی است.

تندریاکف آنطور که شاید دوست دارد گوشه های زندگی را صاف نمی کند. حیف است که اکنون تندریاکوف نویسنده ای تقریباً فراموش شده است.

یوری والنتینوویچ تریفونوف

یوری والنتینوویچ تریفونوف در مسکو به دنیا آمد که توسط مادربزرگش بزرگ شد، زیرا پدر و مادرش سرکوب شده بودند، در طول جنگ بزرگ میهنی در تخلیه در تاشکند زندگی می کرد. تریفونوف هرگز به گناه پدرش اعتقاد نداشت ، اگرچه هنگام ورود به موسسه در پرسشنامه واقعیت دستگیری پدرش را نشان نداد و تقریباً اخراج شد.

تریفونوف استاد نثر "شهری" به حساب می آمد ، شخصیت اصلی او یک شهرنشین است. اعتقاد بر این بود که این بزرگترین نویسنده دوران اتحاد جماهیر شوروی است ، او را دوست داشت ، خواند ، همه را می شناخت و قدردانی کرد که جوایز مختلفی را دریافت کرد.

نثر تریفونف اغلب زندگینامه ای است. موضوع اصلی آن سرنوشت روشنفکران در طول سال های حکومت استالین است، درک پیامدهای این سال ها برای اخلاق ملت. داستان های تریفونوف، که تقریباً هیچ چیز را مستقیماً و آشکارا صحبت نمی کرد، با این وجود، منعکس کننده دنیای شهرنشینان شوروی در اواخر دهه 1960 - اواسط دهه 1970 بود.

تقریباً همه آثار تریفونوف تحت سانسور قرار گرفتند و به سختی اجازه انتشار یافتند، اگرچه از نظر ظاهری او یک نویسنده رسمی شناخته شده کاملاً موفق باقی ماند. پس از انتشار داستان های بسیاری، او تعدادی داستان نوشت: "مبادله"، "نتایج اولیه"، "خداحافظی طولانی"، "زندگی دیگر"، "خانه ای روی خاکریز"، که در آنها استعداد یک نویسنده آشکار شد. که توانسته بود با استعداد روابط و روحیه انسانی را از طریق ریزه کاری های روزمره نشان دهد.

چندین اثر او را بازخوانی کردم، از جمله داستان مستند "Glare of the Fire" درباره سرنوشت پدرش، والنتین آندریویچ تریفونوف، که در آن Y.V. Trifonov تاریخ فعالیت های انقلابی پدرش را از اوایل جوانی تا سنین سالگی بازیابی می کند. 49 او به طور غیرقابل برگشت به کمیته امنیت کشور منتقل شد.

یکی از مهمترین آثار قابل توجهبرای من و معاصرانم، داستان تریفونف "مبادله". کلمات اصلی در این داستان عبارتند از: "شما قبلا رد و بدل کرده اید، Vitya. مبادله انجام شد ... دوباره سکوت شد. ارزش های او با ارزش های خانواده پسرش و همسرش لنا مخالف است. تنها خواهر ویتی و همسرش در این خانواده خوشحال هستند که مسکو را ترک کردند تا به عنوان باستان شناس در آسیای مرکزی کار کنند.

اما The House on the Embankment بزرگترین شهرت را برای نویسنده به ارمغان آورد - داستان زندگی و آداب و رسوم ساکنان خانه دولتی دهه 1930 را توصیف می کند که بسیاری از آنها با نقل مکان به آپارتمان های راحت (در آن زمان تقریباً همه مسکوئی ها زندگی می کردند. در آپارتمان های مشترک بدون امکانات رفاهی، اغلب حتی بدون توالت، از یک بالابر چوبی در حیاط استفاده می کردند)، مستقیماً از آنجا به اردوگاه های استالین افتادند و تیرباران شدند. خانواده نویسنده نیز در این خانه زندگی می کردند.

جالب است مجموعه مقالات تریفونف در مورد نویسندگان ادبیات روسیه و جهان "چگونه سخن ما پاسخ خواهد داد". تریفونف معتقد است که باید از چخوف که ارزش های اصلی او حقیقت و زیبایی است آموخت و باید مانند چخوف از یک جزئیات خاص به ایده کلی یک اثر رفت. به گفته تریفونف، ادبیات، اول از همه، یک اثر عظیم است. کتاب‌های بد را به‌طور مجازی و بسیار به جا «رمان-جوراب‌ها» نامید. این مفهوم برای هنر معاصر، به ویژه در سریال های تلویزیونی نیز قابل استفاده است.

تریفونوف یکی از مهمترین نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی است که به طرق مختلف تلقی می شد ، زمانی عملاً فراموش شده بود ، اکنون علاقه به او دوباره احیا می شود. کتاب سمیون اکشتوت «یوری تریفونوف: قدرت بزرگ ناگفته ها» در سری ZHZL منتشر شد. در سال 2003، یک پلاک یادبود بر روی "خانه روی خاکریز" نصب شد: "نویسنده برجسته یوری والنتینوویچ تریفونوف از سال 1931 تا 1939 در این خانه زندگی کرد و رمان "خانه روی خاکریز" را در مورد آن نوشت.

یوری مارکوویچ ناگیبین

در پاییز 1941، ناگیبین به ارتش فراخوانده شد، دو بار شوکه شد، به دلایل بهداشتی بازنشسته شد، به عنوان خبرنگار جنگ کار کرد، در استالینگراد، نزدیک لنینگراد، در جریان آزادسازی مینسک، ویلنیوس، کاوناس بود.

داستان های نگیبین بسیار متنوع است، مضامین اصلی او عبارتند از: جنگ، طبیعت، عشق. او به مردم از همه اقشار، مشاغل و گروه های سنی، اغلب کودکان، نشان داد. بیشتر داستان های نگیبین چرخه هایی هستند: نظامی، «شکار»، تاریخی و زندگی نامه ای، چرخه ای از داستان های سفر، یک چرخه زندگی نامه ای. نگیبین موضوع اصلی کار خود را «بیداری انسان» می دانست.

برای همه، از جمله من، داستان «صبر» درباره معلولان بی پا و بی دست جنگ بزرگ میهنی تبعید شده به جزیره والام نیز بسیار مهم است. شخصیت اصلی آنا ناموفق در جستجوی عشق اول خود بود، اما "امتناع از گفتن چیزی در مورد سرنوشت پاول آلکسیویچ کنیشچف" دریافت کرد، زیرا درخواست افراد گمشده فقط از بستگان نزدیک پذیرفته می شود. پس از سالها، او "اولین عشق خود را در بوگویار، یک معلول بدون پا ملاقات کرد ...". و او نتوانست او را ترک کند، خود را از کشتی به آب انداخت. آنا به سمت پل شنا کرد. او شناگر خوبی بود، "اما آب خیلی سرد بود و قلبش خیلی خسته". آنا مرده

موضوع دهکده در صفحات زندگی تروبنیکوف (1962) ظاهر شد، که در آن مواضع زندگی متضاد با هم برخورد کردند: اجتماعی و فردگرا. بر اساس این داستان، کارگردان الکسی سالتیکوف فیلم رئیس (1964) را با میخائیل اولیانوف ساخت. این فیلم به اتفاق آن سال ها تبدیل شد.

«گله ای در حال راه رفتن است، بسیار بزرگ و باشکوه و در عین حال درمانده بدون مراقبت روزانه و ساعتی یک فرد.

و تروبنیکوف که در نزدیکی تابوت ایستاده بود، گله دیگری را به یاد می آورد: چند تخت بدبخت و لاغر پوشیده از کود، که پراسکویا پس از گرسنگی زمستانی، آنها را با شاخه های شاخه بیرون راند. گله بزرگ کنونی اینگونه آغاز شد که اکنون از خیابان روستا می گذرد.

و کسی که آنقدر کار و دل به این کار داد، که او اولین کسی بود که به تروبنیکوف پاسخ داد، در حالی که هیچ کس دیگری به او اعتقاد نداشت، حیوانات خانگی خود را با چشمان مرده و نادیده همراهی می کند.

اما پس از آن صدای تق تق یکپارچه هزاران سم دور شد و برنج های ارکستر به صدا درآمدند ... "

از چرخه نثر تاریخی و زندگی نامه ای، بیشترین احساس را هنگام خواندن شفیع (داستان در مونولوگ) تجربه کردم.

مادربزرگ لرمانتوف آرسنیوا پس از مرگ نوه اش در دوئل به مسکو نزد تزار می رود: "من برای عدالت پیش شما می روم." اما خدمتکار نیکیتا نامه را با این عبارت نشان می دهد "... وقتی تزار از مرگ میخائیل یوریویچ مطلع شد ، گفت: "مرگ یک سگ ...".

"تزار این را در مورد لرمانتوف گفت. در مورد مرده ها درباره شاعر بزرگ چه بدخواهی کم!... حالا همه چیز مشخص است. مارتینوف می دانست شلیک او چه کسی را خوشحال می کند. انگار پانسمان افتاده بود. شما، تزار نیکولای رومانوف، بدون یک قطره خون رومانوف، اینگونه با رعایای خود رفتار کنید، اما نخواهید که ما به روش خود مدیریت کنیم! ( او به پرتره پادشاه نزدیک می شود و با نیرویی غیرمنتظره در بدن پیرش، آن را از روی دیوار می کند.) من دیگر سوژه شما نیستم. و تمام خانواده ما به قاتل تاجگذاری شده خدمت نمی کنند ... ( سردرگم) چه نوعی؟ آرسنیف؟ آنها برای من کیستند و من برای آنها کیستم؟ استولیپینز؟ اگر نزدیکترین دوست و خویشاوندت خیانت کرد... و من چه نوع استولیپین هستم؟ من لرمانتوف هستم! متشکرم، نوه، برای هدیه پس از مرگت: تو به من یک نام واقعی دادی. با آن، من برای همیشه با شما خواهم ماند - آخرین لرمانتوف. همه بندها گشوده شده است، من نه پادشاه آسمانی دارم و نه زمینی.»

در "خاطرات" ناگیبین ادبیات را به هک و هنر تقسیم می کند. علاوه بر این، او در «دفترچه خاطرات» منتشر شده خود، اگرچه با آسیب فراوان، اجازه نمی دهد کار هک از خودش جدا شود. اگر خانواده‌ام این را می‌فهمیدند، باید همان مبارزه فداکارانه‌ای را با ماندن من پشت میز انجام می‌دادند، مثل قبل با ماندن من پشت بطری. بالاخره هر دوی آنها تخریب شخصیت هستند. فقط کار هک کشنده تر است.» در عین حال: "ارزش این است که فکر کنید که ورق های متوسط، سرد و نامرتب می توانند به یک تکه چرم فوق العاده روی لاستیک تبدیل شوند که به زیبایی روی ساق پا می آید یا به یک تکه پشم عالی که در آن شما ناخواسته شروع به احترام می کنید. خودتان، یا به چیز دیگری از نرم، گرم، مات، براق، ترد، لطیف یا خشن، ورق های آغشته به جوهر دیگر منزجر کننده نیستند، می خواهید خیلی کثیف شوید ... ".

صداقت با خود و خوانندگان، اغلب تحقیر خود و تحسین همزمان مردم خوب"دفتر خاطرات" زندگینامه ای یوری ناگیبین را برجسته کنید.

یوری واسیلیویچ بوندارف

در تابستان سال 1942، بوندارف برای تحصیل در مدرسه پیاده نظام بردیچف 2 فرستاده شد، در اکتبر همان سال، کادت ها به استالینگراد فرستاده شدند. هنوز سوختگی گوگردی ناشی از سرما در استپ‌های استالینگراد، سرمای یخی تفنگ‌ها را به یاد می‌آورم، چنان که یخبندان در طول شب آن‌قدر جوشانده شده بودند که فلز از طریق دستکش‌ها احساس می‌شد. به یاد می آورم بوی متعفن فشنگ های خرج شده، گاز داغ درفش داغ و سکوت بیابانی آسمان پرستاره در شب... بوی نان یخ زده، سخت مثل سنگ، ترقه های سرباز چاودار، عطر وصف ناپذیر سرباز. ارزن» در بنفش یخ زده سپیده دم زمستان تا ابد در خاطرم می ماند. در نبردهای نزدیک کوتلنیکوفسکی، او شوکه شد، دچار سرمازدگی و زخمی خفیف در پشت شد. پس از درمان در بیمارستان، او به عنوان فرمانده اسلحه خدمت کرد، در عبور از Dnieper و آزادسازی کیف شرکت کرد.

بوندارف در داستان های اولیه خود در مورد کار مسالمت آمیز افراد حرفه های مختلف نوشت. در آینده، او شروع به نوشتن در مورد جنگ کرد: داستان های "گردان ها آتش می خواهند" ، "آخرین رگبارها" ، مجموعه های منثور بوندارف "شب سخت" ، "آخر عصر" با انتقاد به عنوان "نثر ستوان" طبقه بندی شدند.

برای من، رمان "برف داغ" در مورد نبرد استالینگراد، در مورد مدافعان استالینگراد بسیار مهم است. این شامل یک روز از عمر باتری توپخانه درودوفسکی است که در حومه استالینگراد می جنگید، در برابر آتش نازی ها مقاومت می کرد و توسط تیپ های تانک نازی که آن را در عقب رها می کردند، از کناره خارج شد. بوندارف هم نبرد و هم زنده ماندن را در لحظات آرامش توصیف می کند، اختلافات بین ستوان های جوان درزدوفسکی و کوزنتسوف، عشق و مرگ افسر پزشکی زویا، مرگ سرباز جوانی که برای تضعیف تانک فرستاده شده است.

بوندارف گفت: « من می خواهم, به طوری که خوانندگان من در کتاب های من نه تنها در مورد واقعیت ما، در مورد دنیای مدرنبلکه در مورد خودشان این نکته اصلی وقتی است که شخص در کتاب چیزی را که برایش عزیز است، آنچه را که از سر گذرانده است یا آنچه را که می خواهد بگذراند تشخیص می دهد.

من نامه هایی از خوانندگان دارم. جوانان گزارش می دهند که بعد از کتاب های من که افسر نظامی شدند، این مسیر زندگی را برای خود انتخاب کردند. وقتی یک کتاب روی روانشناسی اثر بگذارد بسیار گران است، یعنی شخصیت های آن وارد زندگی ما شده اند. جنگ اوه اوه اوه، مثل چرخیدن چرخ روی آسفالت نیست! اما هنوز کسی می خواست از قهرمانان من تقلید کند. این برای من بسیار عزیز است و ربطی به احساس بد رضایت ندارد. این فرق داره. بیهوده کار نکردی، زندگی کردی، فهمیدی؟! شما برای هیچ نجنگیدید، در شرایط کاملاً غیر انسانی جنگیدید، شما برای هیچ چیز از این آتش گذر نکردید، زنده ماندید ... من به جنگ ادای احترامی سبک پرداختم - سه زخم. اما دیگران با جان خود هزینه کردند! این را به خاطر بسپاریم. همیشه ... هست".

رمان‌های «ساحل»، «انتخاب»، «بازی» در مورد زندگی یک سرباز سابق خط مقدم می‌گوید که سازگاری با زندگی پس از جنگ دشوار است، آن‌ها را ندارد. ارزشهای اخلاقیکه در طول جنگ از آن پیروی کرد.

برای بوندارف، نجابت در مردم مهم است: "به این معنی است که بتوانیم خودداری کنیم، بتوانیم به صحبت های طرف مقابل گوش دهیم (وقار زیاد در برقراری ارتباط با مردم)، تجاوز نکردن از مرزهای خشم، یعنی توانایی کنترل خودت، در بدبختی دیگری به ندای یاری نیاید، تا بتوانی شکرگزار باشی…». "هر کس فرد معقولمی توان فکر کرد که زندگی او یک هدیه تصادفی بیهوده نیست، بلکه دارای معنای زمینی بزرگی است - آموزش روح خود در مبارزه برای وجود آزاد، برای انسان سازی انسان به نام عدالت جهانی، که بالاتر از آن وجود دارد. هیچ چی.

بوندارف "پرسترویکا" را نپذیرفت و بی باکانه نوشت که "اگر بازی اصلاحات گورباچف ​​فوراً متوقف نشود، شکست بی رحمانه ای در انتظار ما است، ما در لبه پرتگاهی قرار داریم و فانوس سرخ خودکشی برای کشور و مردم قبلاً روشن شده است. روشن شده است." در سال 1994، او از اعطای نشان دوستی مردم از یلتسین خودداری کرد. زمانی که گورباچف ​​پرسترویکا را اعلام کرد و آن را "برخاستن هواپیما" نامید، بوندارف از میان حاضران به او فریاد زد: "هواپیما بلند شد، اما کجا فرود خواهد آمد؟"

از رمان های اخیر او، من فقط مثلث برمودا را خوانده ام، یعنی روسیه، جایی که همه چیز ناپدید می شود: مردم، فرهنگ، پول. هر فرد و حتی بیشتر از آن نویسنده حق دارد چنین نگرشی نسبت به کشور داشته باشد. اما از منظر هنری، رمان به نظر من از کاستی هایی رنج می برد. از دیدگاه من این ترکیبی از کارآگاهی و تراژدی بالاست.

چندین کتاب در مورد بوندارف نوشته شده است: V. Mikhailov "Yuri Bondarev" (1976)، E. Gorbunova "Yuri Bondarev" (1989)، V. Korobov "Yuri Bondarev" (1984)، Y. Idashkin "Yuri Bondarev" (1987) N. Fed "اکتشافات هنری Bondarev" (1988). او اکنون در مسکو زندگی و کار می کند.

کنستانتین (کریل) میخائیلوویچ سیمونوف

در سال 1936 اولین اشعار سیمونوف منتشر شد. در سال 1941 به ارتش فراخوانده شد. او در سال های جنگ نمایشنامه های «مردم روس»، «منتظر من باش»، «چنین می شود»، داستان «روزها و شب ها»، دو دفتر شعر «با تو و بی تو» و «جنگ» را نوشت. .

سیمونوف نوشت: "من سرباز نبودم، فقط یک خبرنگار بودم، اما قطعه زمینی دارم که برای یک قرن فراموش نخواهم کرد - میدانی در نزدیکی موگیلف، جایی که برای اولین بار در ژوئیه 1941 دیدم که وضعیت ما چگونه است. در یک روز 39 تانک آلمانی را کوبید و سوزاند ... ".

پس از عقب نشینی به جبهه غرب، سیمونوف خواهد نوشت: "بله، جنگ همان چیزی نیست که ما نوشتیم - این یک شوخی تلخ است ...". «... تا جنگ، تاریخ را از پیروزی ها هدایت می کنیم! از اولین عملیات تهاجمی ... و ما از همان ابتدا خاطرات همه چیز را پشت سر هم خواهیم نوشت. علاوه بر این، من نمی خواهم چیز زیادی به یاد بیاورم.

سیمونوف در مورد چگونگی جنگ برای سربازان عادی صحبت کرد. مهم نیست که برادرمان، خبرنگار جنگی، چقدر خیس، متزلزل و فحش می‌دهد، در نهایت همه شکایت‌های او از اینکه مجبور است ماشین را بیشتر از رانندگی روی خودش بکشد، در نهایت مضحک است. چهره کاری که اکنون انجام می دهد معمولی ترین پیاده نظام است، یکی از میلیون ها نفری که در این جاده ها قدم می زنند و گاهی اوقات چهل کیلومتر در روز جابجا می شوند.

روی گردنش یک مسلسل دارد، پشت سرش، یک صفحه نمایش کامل. هر چیزی را که یک سرباز در راه نیاز دارد با خود حمل می کند. شخصی از جایی عبور می‌کند که ماشین‌ها از آن عبور نمی‌کنند و علاوه بر چیزی که قبلاً حمل می‌کرده، چیزی را که قرار بود برود نیز با خود می‌برد. او در شرایطی قدم می زند که به شرایط زندگی یک غارنشین نزدیک می شود، گاهی اوقات چندین روز فراموش می کند که آتش چیست. الان یک ماه است که کت روی آن خشک نشده است. و مدام رطوبت او را روی شانه هایش احساس می کند. در طول راهپیمایی، او جایی برای نشستن ساعت ها برای استراحت ندارد - آنقدر گل و لای در اطراف است که فقط می توان تا زانو در آن فرو رفت. او گاهی روزها غذای گرم نمی بیند، زیرا گاهی نه تنها ماشین ها، بلکه اسب های آشپزخانه هم نمی توانند از پس او رد شوند. تنباکو ندارد، چون تنباکو هم جایی گیر کرده است. هر روز، به شکل فشرده، آنچنان آزمایش هایی بر سر او می افتد که هیچ فرد دیگری در تمام زندگی خود تجربه نخواهد کرد.

و البته - تا به حال به آن اشاره نکرده ام - علاوه بر این و بالاتر از همه، او روزانه و شدیداً می جنگد و خود را در معرض خطر مرگبار قرار می دهد ...

فکر می‌کنم هر کدام از ما به او پیشنهاد می‌کردیم که همه این آزمایش‌ها را به تنهایی تحمل کند، پاسخ می‌دادیم که غیرممکن است و نمی‌توانیم این همه را چه از نظر جسمی و چه از نظر روانی تحمل کنیم. با این حال، اکنون میلیون ها نفر در کشور ما این را تحمل می کنند و دقیقاً به دلیل وجود میلیون ها نفر آن را تحمل می کنند.

احساس عظمت و جهانی بودن آزمایش ها در روح متنوع ترین مردم نیروی جمعی بی سابقه و نابود نشدنی ایجاد می کند که می تواند در یک کل ملت در چنین جنگ عظیم واقعی ظاهر شود ... "

تقریباً همه اشعار سیمونوف را می دانستند: "اگر خانه شما برای شما عزیز است ..."؛ "منتظر من باش"؛ "پسر یک توپخانه"؛ "جدول گزارشگر"؛ "می دانم که در جنگ دویدی..."؛ "عصبانی نباشید - برای بهتر شدن ..."؛ "شهرها در امتداد مسیر این انبوهی ها می سوزند ..."؛ "معشوقه خانه"؛ "نامه سرگشاده"؛ "همه عمر او عاشق ترسیم جنگ بود"؛ "لبخند"؛ "یادت می آید، آلیوشا، جاده های منطقه اسمولنسک .."؛ "سرگرد پسر را با کالسکه آورد ..." و غیره.

شعر "سرزمین مادری" برای من بسیار عزیز است:

او صاحب رمان‌ها و داستان‌هایی است: «روزها و شب‌ها». "رفقای اسلحه"؛ "زندگان و مردگان"، "سربازها متولد نمی شوند"؛ "تابستان قبل"؛ "دود میهن" "قصه های جنوبی"؛ "از یادداشت های لوپاتین".

«سربازها متولد نمی شوند» را بارها بازخوانی کرده ام. این دومین کتاب از سه گانه "زنده ها و مردگان" است، در مورد چگونگی تربیت مبارزان در جنگ، زیرا "سربازان متولد نمی شوند"؛ درباره سرنوشت قهرمانان نبرد استالینگراد در سال 1943 که می خواستند پیروز شوند: در مورد فرماندهان واقعی: "... خوب است وقتی چنین شخصی برای فرماندهی ارتش بیاید، زیرا چنین شخصی می کشد و به خوبی می کشد - خیلی بهتر از کسی که قبل از او بود...».

طبق وصیت نامه ، خاکستر سیمونوف در مزرعه Buinichsky در نزدیکی Mogilev پراکنده شد. روی تخته سنگی عظیم که در لبه میدان نصب شده است، امضای نویسنده "کنستانتین سیمونوف" و تاریخ زندگی او 1915-1979 حک شده است. و در طرف دیگر تابلوی یادبودی با این کتیبه بر تخته سنگ نصب شده است: «... تمام عمرش یاد این میدان جنگ 1941 بود و وصیت کرد که خاکسترش را در اینجا بپاشد.

ویاچسلاو لئونیدوویچ کوندراتیف

در دسامبر 1941 ویاچسلاو کوندراتیف به جبهه در نزدیکی Rzhev اعزام شد. به دلیل اینکه در نبرد برای روستای Ovsyannikovo ، پس از مرگ فرمانده جوخه ، او مبارزان را برای حمله بالا برد ، به او مدال "برای شجاعت" اعطا شد.

زمینی که در آن قدم می‌زدیم از سه طرف زیر آتش بود. تانک هایی که از ما حمایت می کردند بلافاصله توسط توپخانه دشمن از مدار خارج شدند. پیاده نظام زیر آتش مسلسل تنها ماند. در همان نبرد اول، یک سوم از گروهان را در میدان کشته شدیم. از حملات خونین ناموفق، گلوله باران روزانه خمپاره، بمباران، واحدها به سرعت ذوب شدند، در پایان آوریل، 11 نفر از 150 نفر در گروهان ما باقی ماندند.

تلفات نیروهای شوروی در نبردهای نزدیک Rzhev به بیش از 2 میلیون نفر رسید ، شهر کاملاً ویران شد ، فقط 248 نفر از جمعیت باقی مانده بودند. پس از یک نبرد شدید 15 ماهه، رژف هرگز گرفته نشد - خود آلمانی ها به مواضع از پیش آماده شده عقب نشینی کردند. این خونین ترین نبرد در تاریخ جنگ بود.

پس از یک مرخصی که به دلیل جراحت دریافت کرد، کندراتیف به نیروهای راه آهن فرستاده شد، اما دوباره در اکتبر 1943 در نزدیکی Nevel به شدت مجروح شد و با معلولیت مرخص شد.

او نوشتن را از اوایل دهه 1950 شروع کرد تا درباره تجربیاتش در جبهه صحبت کند: «فقط من خودم می توانم از جنگم بگویم. و باید بگویم. اگر به شما نگویم، برخی از صفحه‌ها باز نمی‌مانند.»

اولین داستان منتشر شده "ساشکا" در سال 1979 بود، زمانی که کوندراتیف قبلاً 59 سال داشت. داستان "ساشا" زندگی نامه ای است. این در مورد یک سرباز ساده می گوید که با تجربه تمام وحشت های جنگ، توانست فردی مهربان و منصف باقی بماند.

پس از انتشار اولین داستان کوندراتیف « در یکصد و پنجمین کیلومتر"؛ "دره اوسیانیکوفسکی"؛ "سلام از جبهه"؛ "روز پیروزی در چرنوف"؛ "ترک زخم"؛ "لیخوبوری"؛ "جلسات در سرتنکا"؛ "ژنکا"؛ "در آن روزها در نزدیکی Rzhev"؛ "دروازه سرخ" و دیگران.

برای من داستان "مرخصی زخمی" و "جلسات در سرتنکا" که بر اساس تجربه شخصیو بیوگرافی کوندراتیف. در این آثار ما در مورد نسل های قبل از جنگ از افرادی صحبت می کنیم که با ادبیات روسیه پرورش یافته اند. این امر در مورد نمایندگان نسل قدیم نیز صدق می کند ، حامل احکام ادبیات روسی مادر ستوان است که می گوید "خوشبختی و بدبختی او این است که او در ادبیات مقدس روسیه بزرگ شده است." پسر او، دانش آموز سابق مسکو، نه تنها با ادبیات بزرگ شد - دادگاه های مارینورووشچینسکی همچنین به ستوان آینده ولودکا بسیار آموختند، که ابتدا شگفت زده می شود و سپس از پیرزنی که تنها گل را آورده است خوشحال می شود. به یادبود پوشکین در مسکو در سال 1942، پدربزرگ در نبرد بورودینو شرکت کرد، "و همه مردان خانواده برای وطن خود جنگیدند."

خود ستوان نیز برای روسیه می‌جنگد - او به تازگی از نزدیک رژف بازگشته است، همان چیزی که تواردوفسکی شعر معروف خود را در مورد آن نوشت: "من در نزدیکی رژف، در باتلاقی بی نام، در گروهان پنجم، در سمت چپ، در طول یک سال کشته شدم. حمله سخت.” نام مستعار نام این شهر کوچک در مرکز روسیه بود که وارد تاریخ جنگ شد، برای نویسنده النا رژفسکایا، که او نیز در آنجا جنگید.

محموله رژف وحشتناک بود: ستوان ولودکا با ژاکت خط مقدم خود، که از آن خون فاشیستی که او در هوش، سوء تغذیه، با نگاهی سخت کشته بود، در یک تراموای مسکو ترسیده بود.

داستان "مرخصی زخمی" در مورد مسکو در سال 1942، در مورد عشق در حال ظهور می گوید.

پدر دختری که ولودیا عاشق او شد، یک ژنرال نظامی، به او پیشنهاد می کند در یک جبهه دیگر در واحد خود خدمت کند. این رویای معشوق و - مخفیانه - مادرش است. برگشتن به معنای مواجهه با مرگ حتمی بود. اما وجدان چیزی است که یک مرد جوان را متمایز می کند. وظیفه شناسی در مقابل همسر گروهبان گروهان او ، در مقابل فرمانده گردان او و افراد گروهان او که آنجا مانده بودند ، در نزدیکی Rzhev - این است درس اصلی"قدیس کلاسیک روسی".

از این نظر، تصویر سرگئی در داستان بسیار جالب است: از آنجایی که دوست ولودیا است، "در این مورد بسیار کلاسیک" بزرگ شده است، آیا او می تواند با "بلیت سفید" خود در خانه بماند؟ داستان کوندراتیف می گوید فردی که توسط او بزرگ شده است و او را با قلب خود پذیرفته است ، نمی تواند شرور باشد.

قهرمانان داستان "جلسات در سرتنکا" که ادامه "تعطیلات برای آسیب" است نیز به سرنوشت اجداد خود - و به ادبیات - روی می آورند. آنها خطوط P.A. Vyazemsky را خواهند خواند: "اما ما ماندیم ، از این کشتار مرگبار جان سالم به در بردیم ، پس از مرگ همسایگان خود فقیر شدیم و دیگر مانند جنگ به زندگی عجله نمی کنیم" (شعر "نسل قدیم" ، 1841 ). آنها خواهند گفت که حال و هوای بیان شده توسط شاعر - "ما دیگر به زندگی عجله نمی کنیم" - "معلوم می شود که وضعیت طبیعی مردم پس از جنگ است. آنها از یکدیگر خواهند پرسید: "آیا ویازمسکی دعوا کرد؟" - و به این واقعیت فکر کنید که "شما هنوز باید در زندگی عجله کنید."

واسیل (واسیلی) ولادیمیرویچ بیکوف

واسیل بیکوف متولد شد خانواده دهقانی، کودکی نویسنده تاریک بود: "زندگی گرسنه، زمانی که باید به مدرسه بروید، اما چیزی برای خوردن و پوشیدن وجود ندارد ...". بایکوف در سال 1942 به ارتش فراخوانده شد، او در نبردهای نزدیک کریووی روگ، زنامنکا، اسکندریه شرکت کرد. در نبرد نزدیک سورینکا (منطقه کیرووگراد)، واسیل به طور معجزه آسایی توسط یک تانک آلمانی له نشد، به شدت مجروح شد و توانست به واحد پزشکی برسد، در حالی که فرمانده گزارشی در مورد مرگ او نوشت و نام بایکوف هنوز بر روی آن است. گور دسته جمعی در نزدیکی Severinka. وقایع پس از مجروحیت مبنای داستان "مردگان صدمه نمی بینند" بود.

«... من که کمی در پیاده نظام جنگیدم و بخشی از عذابهای روزانه او را تجربه کردم، چنانکه فکر می کنم با درک معنای خون بزرگ او، هرگز نقش او را در این جنگ نقشی بی بدیل نمی دانم. هیچ یک از شاخه های ارتش قادر به مقایسه با او در تلاش های سیکلوپیانه و فداکاری های او نیست. آیا گورستان های برادر را دیده اید که به طور متراکم در میدان های جنگ سابق از استالینگراد تا البه پراکنده شده اند، آیا تا به حال ستون های بی پایان اسامی کشته شدگان را در اکثریت قریب به اتفاق مردان جوان متولد 1920-1925 خوانده اید؟ این پیاده نظام است. من یک سرباز یا افسر کوچک پیاده نظام را نمی شناسم که اکنون بتواند بگوید که او تمام مسیر رزمی پیاده نظام را طی کرده است. برای یک سرباز یک گردان تفنگ، این غیرقابل تصور بود. به همین دلیل است که من فکر می کنم که بزرگترین امکانات موضوع نظامی هنوز در سکوت در گذشته خود توسط پیاده نظام نگهداری می شود.

درباره جنگ در کتاب خاطرات «راه طولانی خانه» (2003) چنین نوشت: « من یک سوال مقدس در مورد ترس پیش بینی می کنم: آیا او می ترسید؟ البته می ترسید و شاید هم گاهی ترسو بود. اما ترس های زیادی در جنگ وجود دارد و همه آنها متفاوت هستند. ترس از آلمانی ها - اینکه ممکن است اسیر شوند، تیرباران شوند. ترس ناشی از آتش، به ویژه توپخانه یا بمباران. اگر انفجاری در نزدیکی باشد، به نظر می رسد که خود بدن، بدون مشارکت ذهن، آماده است تا از عذاب وحشی تکه تکه شود. اما ترس از پشت سر هم وجود داشت - از طرف مقامات، از همه آن ارگان های مجازات که در جنگ کمتر از زمان صلح وجود نداشت. حتی بیشتر".

بایکوف از تجربیات خود در جنگ صحبت کرد، مهمترین رمان های او عبارتند از: "گریه جرثقیل"، "موشک سوم"، "مرده درد نمی کند"، "تصنیف آلپ"، که در آن بایکوف اولین نویسنده شوروی بود. برای نشان دادن اسارت به عنوان یک تراژدی، و نه به عنوان قهرمان گناه، و عشق یک سرباز شوروی و یک دختر ایتالیایی را توصیف کرد.

برای صداقت در تصویر جنگ، بیکوف متهم به "نجس کردن" سیستم شوروی شد. هر یک از داستان های او به نوع خود جالب است: "سوتنیکوف"، "ابلیسک"، "تا سپیده دم زنده بمان"، "برو و برنگرد"، "نشانه مشکل"، "کواری"، "حمله".

بایکوف نوشت: «... بررسی نه خود جنگ (این وظیفه مورخان است)، بلکه امکان تجلی روح انسان در جنگ... به نظر من وقتی امروز در مورد اهمیت عامل انسانی صحبت می کنیم. زندگی ما به عنوان نیرویی تعیین کننده در خلقت، در به روز رسانی واقعیت، در ذهن و اعتقاد ایدئولوژیک و معنویت است که مبتنی بر وظیفه شناسی، بر نجابت درونی است. زندگی با وجدان آسان نیست. اما یک انسان می تواند مرد باشد و نوع بشر فقط به شرطی می تواند زنده بماند که وجدان انسانی در اوج بماند... بله، البته، در شرایط غیرانسانی درخواست انسانیت بالا از یک فرد دشوار است، اما وجود دارد. محدودیتی که بشریت بیش از آن خطر تبدیل شدن به نقطه مقابل خود را دارد.

داستان "ابلیسک" یکی از مهم ترین داستان ها برای من است. این ابلیسک، کمی بلندتر از یک انسان، برای ده سالی که آن را به یاد آوردم، چندین بار رنگش را تغییر داد: یا سفید برفی بود، قبل از تعطیلات با لیمویی سفید شده بود، سپس سبز، به رنگ لباس سربازی. یک روز که در این بزرگراه رانندگی می کردم، آن را نقره ای درخشان دیدم، مانند بال هواپیمای جت. حالا خاکستری بود و شاید از بین همه رنگ های دیگر، این یکی بیشتر با ظاهرش مطابقت داشت.

سوال اصلی داستان این است که چه چیزی را می توان یک شاهکار دانست، آیا کار معلم دهکده آلس ایوانوویچ موروز یک شاهکار است؟ مروز مانند قبل از جنگ در مدرسه تحت اشغال اشغالگران کار می کرد و به بچه ها آموزش می داد، او گفت: «اگر منظور معلم فعلی من است، شک خود را رها کنید. من چیزهای بد آموزش نمی دهم. مدرسه مورد نیاز است. ما آموزش نخواهیم داد - آنها فریب خواهند داد. و من این افراد را به مدت دو سال انسانی نکردم، به طوری که آنها اکنون غیرانسانی شده اند. من همچنان برای آنها می جنگم. البته تا جایی که بتوانم.»

دانش آموزان او سعی کردند پلیس محلی را بکشند و توسط نازی ها دستگیر شدند و نازی ها قول دادند که در صورت آمدن معلم آنها بچه ها را آزاد کنند. فراست فهمید که این وعده دروغ است، اما او همچنین فهمید که اگر او ظاهر نشود، پس هر آنچه به بچه ها یاد می دهد نیز نادرست است. آلس ایوانوویچ می آید تا سرنوشت وحشتناک آنها را با دانش آموزانش در میان بگذارد. او می داند که همه اعدام خواهند شد - هم او و هم بچه ها، اما معلم نمی تواند غیر از این انجام دهد.

در داستان، در یک اختلاف با تکاچوک، Ksendzov ادعا می کند که موروز شاهکاری را انجام نداد، حتی یک آلمانی را نکشت، هیچ کار مفیدی برای آن انجام نداد. یگان پارتیزانی، که مدت بسیار کوتاهی در آن ماند که قهرمان نیست. اما پاولیک میکلاشویچ، تنها بازمانده این بچه ها، درس های معلم خود را به یاد آورد و در تمام زندگی خود سعی کرد نام فراست را روی ابلیسک بالای نام پنج دانش آموز مرده حک کند.

پس از معلم شدن ، میکلاشویچ به فرزندان خود "به روش موروزوف" آموزش داد و تکاچوک که متوجه شد یکی از آنها ، ویتکا ، اخیراً به گرفتن یک راهزن کمک کرده است ، با رضایت خاطر نشان کرد: "من این را می دانستم. میکلاشویچ می دانست که چگونه تدریس کند. هنوز هم آن خمیر ترش را می توانید فوراً ببینید.» در داستان "ابلیسک" نویسنده شما را وادار می کند به معنای قهرمانی و شاهکار، جلوه های مختلف آن فکر کنید.

واسیل بیکوف یکی از پرخواننده ترین و محبوب ترین نویسندگان باقی مانده است، او نویسنده بلاروسی است که آثارش به بخشی جدایی ناپذیر از ادبیات روسیه تبدیل شده است (موردی که به نظر می رسد سابقه ای در تاریخ ادبیات ندارد).

این تلاقی بین ادبیات کلاسیک روسی قرن نوزدهم و ادبیات روسی اتحاد جماهیر شوروی قرن بیستم، پیوند عمیقی بین زمان ها، وحدت ارزش ها و سنت های آن را نشان می دهد.

ادبیات

1. https://ru.wikipedia.org/wiki/

«دو کاپیتان» رمانی ماجراجویی از نویسنده شوروی ونیامین کاورین (1902-1989) است که در سال های 1938-1944 خلق شد. این رمان بیش از صد بار تجدید چاپ شد! برای او، کاورین جایزه درجه دوم استالین (1946) را دریافت کرد. شعار رمان - کلمات "بجنگ و جستجو کن، پیدا کن و تسلیم نشو" - آخرین سطر از شعر کتاب درسی "اولیس" لرد تنیسون است (در اصل: تلاش کردن، جستجو کردن، یافتن، و تسلیم نشدن). ). این خط همچنین به یاد سفر گمشده R. ​​Scott به قطب جنوب، در تپه آبزرور، بر روی صلیب حک شده است._ این کتاب در مورد سرنوشت شگفت انگیز یک یتیم لال از شهر استانی انسک می گوید که با افتخار از آنجا می گذرد. آزمایشات جنگ و غربت برای به دست آوردن قلب دختران محبوبش. پس از دستگیری ناعادلانه پدر و مرگ مادرش، سانیا گریگوریف به یتیم خانه فرستاده می شود. پس از فرار به مسکو، ابتدا خود را در یک مرکز توزیع کودکان بی خانمان و سپس در یک مدرسه کمون می بیند. او به طرز غیر قابل مقاومتی جذب آپارتمان مدیر مدرسه، نیکولای آنتونوویچ، جایی که پسر عموی دومی، کاتیا تاتارینووا، زندگی می کند، شده است. سال ها بعد، با مطالعه آثار سفر قطبی که توسط ننت ها یافت شد، سانیا متوجه شد که این نیکولای آنتونوویچ بود که مسئول مرگ پدر کاتیا، کاپیتان تاتارینوف بود که در سال 1912 اکسپدیشنی را که Severnaya Zemlya را کشف کرد، رهبری کرد. پس از شروع جنگ جهانی دوم، سانیا در نیروی هوایی خدمت کرد. در یکی از سورتی پروازها، او جسد کاپیتان را به همراه گزارش هایش کشف می کند. یافته ها به او اجازه می دهد تا شرایط مرگ اکسپدیشن را روشن کند و خود را در چشم کاتیا که همسرش می شود توجیه کند. کار روی کتاب. ونیامین کاورین به یاد آورد که خلق رمان "دو کاپیتان" با ملاقات او با ژنتیکدان جوان میخائیل لوباشف آغاز شد که در اواسط دهه سی در آسایشگاهی در نزدیکی لنینگراد انجام شد. نویسنده یادآور شد: "او مردی بود که شور و شوق در او با صراحت و پشتکار - با قطعیت شگفت انگیز هدف ترکیب شده بود." او می دانست که چگونه در هر کسب و کاری به موفقیت دست یابد. لوباشف به کاورین درباره دوران کودکی خود گفت، حماقت عجیبی در او سال های اول، یتیمی ، بی خانمانی ، مدرسه کمون در تاشکند و اینکه چگونه بعدها توانست وارد دانشگاه شود و دانشمند شود. نمونه اولیه دیگر قهرمان داستان خلبان جنگنده نظامی سامویل کلبانوف بود که در سال 1942 قهرمانانه جان باخت. او نویسنده را وارد اسرار پرواز کرد. تصویر کاپیتان ایوان لوویچ تاتاریف یادآور چندین تشبیه تاریخی است. در سال 1912، سه اکسپدیشن قطبی روسیه به راه افتادند: در کشتی St. فوکا» به فرماندهی گئورگی سدوف، بر روی اسکله «St. آنا" به سرپرستی گئورگی بروسیلوف و در قایق "هرکول" با مشارکت ولادیمیر روسانوف. اکسپدیشن روی اسکله "St. ماریا» در رمان در واقع زمان بندی سفر و مسیر «سنت آنا» را تکرار می کند. ظاهر، شخصیت و دیدگاه های کاپیتان تاتاریف او را با گئورگی سدوف نسبت می دهد. جستجوی اکسپدیشن کاپیتان تاتاریف یادآور جستجوی اکسپدیشن روسانوف است. سرنوشت شخصیت در رمان دریانورد "St. ماری» نوشته ایوان کلیموف، سرنوشت واقعی دریانورد «سنت آنا» والرین آلبانوف را تکرار می کند. علیرغم این واقعیت که این کتاب در دوران شکوفایی کیش شخصیت منتشر شده است و به طور کلی به سبک قهرمانانه رئالیسم سوسیالیستی استوار است، نام استالین تنها یک بار در رمان ذکر شده است (در فصل 8 قسمت 10). این رمان دو بار فیلمبرداری شد: دو کاپیتان (فیلم، 1955) دو کاپیتان (فیلم، 1976) در سال 2001، بر اساس این رمان، موزیکال نورد اوست روی صحنه رفت.

قبلاً در سالهای جنگ بزرگ میهنی و اندکی پس از پایان آن ، آثاری که به این تراژدی ملی اختصاص یافته بود ظاهر شد. نویسندگان آنها، با غلبه بر مقاله نویسی و تبلیغ گرایی، تلاش کردند تا به درک هنری از رویدادها، شاهدان عینی یا معاصرانی برسند که ظاهراً آنها هستند. ادبیات مربوط به جنگ در سه جهت توسعه یافت که تعامل آنها در ادبیات روسیه نیمه دوم قرن بیستم جریان قدرتمندی به اصطلاح " نثر نظامی».

اولین مورد از این جهت ها آثار هنری و مستند است که بر اساس تصویر است رویداد های تاریخیو بهره برداری می کند مردم واقعی. دوم نثر قهرمانانه- حماسی است که شاهکار مردم را تجلیل می کند و مقیاس وقایعی را که فوران کرده بود درک می کند. سومین با توسعه سنت های تولستوی از تصویری خشن از جنبه های "غیر قهرمانانه" زندگی سنگر و درک انسان گرایانه از اهمیت یک فرد انسانی در جنگ مرتبط است.

در نیمه دوم دهه 1950، شکوفایی واقعی ادبیات درباره جنگ آغاز شد که به دلیل گسترش برخی از مرزهای مجاز در آن و همچنین ورود تعدادی از نویسندگان خط مقدم به ادبیات بود. شاهدان زنده آن سالها نقطه شروع در اینجا داستانی است که در سالهای 1956 و 1957 ظاهر شد. M. Sholokhov "سرنوشت انسان."

یکی از اولین آثار مستندی که به صفحات ناشناخته یا حتی خاموش جنگ بزرگ میهنی اختصاص یافت، این کتاب بود. سرگئی سرگیویچ اسمیرنوف "قلعه برست"(عنوان اصلی - "قلعه روی اشکال"، 1956). نویسنده به دنبال شرکت کنندگان در دفاع قهرمانانه از قلعه برست بود ، که بسیاری از آنها پس از اسارت شهروندان "حقیر" تلقی می شدند ، به توانبخشی خود دست یافتند و باعث شدند که کل کشور شاهکار خود را تحسین کنند. اس.اس.اسمیرنوف در کتاب دیگرش به نام قهرمانان بلوک مرگ (1963) کشف کرد. حقایق ناشناختهفرار قهرمانانه زندانیان محکوم به اعدام از اردوگاه کار اجباری نازی ها ماوتهاوزن. یک رویداد قابل توجه در ادبیات انتشار بود "کتاب محاصره" (1977) A. Adamovich و D. Granin، که بر اساس گفتگوی نویسندگان با لنینگرادهایی بود که از محاصره جان سالم به در بردند.

در دهه 1950 و 1970 چندین کارهای عمدهکه هدف آن پوشش حماسی وقایع سال های جنگ، شناخت سرنوشت افراد و خانواده هایشان در چارچوب سرنوشت ملت است. در سال 1959 اولین رمان "زندگان و مردگان" از سه گانه ای به همین نام منتشر شد. K. Simonova، رمان دوم "سربازها به دنیا نمی آیند"و سوم "تابستان قبل"به ترتیب در سال های 1964 و 1970-1971 منتشر شد. در سال 1960، این رمان، قسمت دوم دیلوژی "برای یک دلیل عادلانه" (1952)، به شکلی خشن به پایان رسید، اما یک سال بعد نسخه خطی توسط KGB دستگیر شد تا خواننده عمومی در خانه بتواند با آن آشنا شود. با این رمان فقط در سال 1988.

در حال حاضر عناوین آثار "زندگان و مردگان"، "زندگی و سرنوشت" نشان می دهد که نویسندگان آنها توسط سنت های ل.ن. تولستوی و حماسه او "جنگ و صلح" هدایت شده اند و به روش خود خط قهرمانی را توسعه داده اند. نثر حماسی درباره جنگ در واقع، رمان های ذکر شده با گسترده ترین پوشش زمانی، مکانی و رویدادی واقعیت، درک فلسفی فرآیندهای تاریخی باشکوه، تلفیق حماسی زندگی یک فرد با زندگی کل مردم متمایز می شوند. اما وقتی این آثار با حماسه تولستوی که به نوعی معیار این ژانر شده است مقایسه می‌شود، نه تنها تفاوت‌های آنها آشکار می‌شود، بلکه نقاط قوت و ضعف آنها نیز آشکار می‌شود.

در اولین کتاب از سه گانه K. Simonova "زندگان و مردگان"این عمل در ابتدای جنگ در بلاروس و نزدیک مسکو در بحبوحه حوادث نظامی اتفاق می افتد. خبرنگار جنگ سینتسف، با ترک محاصره با گروهی از رفقا، تصمیم می گیرد روزنامه نگاری را ترک کند و به هنگ ژنرال سرپیلین بپیوندد. تاریخچه انسانی این دو قهرمان کانون توجه نویسنده است نه اینکه در پس رویدادهای بزرگ جنگ ناپدید شوند. این نویسنده به موضوعات و مشکلات بسیاری اشاره کرد که قبلاً در ادبیات شوروی غیرممکن بود: او در مورد عدم آمادگی کشور برای جنگ ، در مورد سرکوب هایی که ارتش را تضعیف کرد ، در مورد شیدایی سوء ظن و نگرش غیرانسانی نسبت به انسان صحبت کرد.

موفقیت نویسنده شخصیت ژنرال لووف بود که تصویر یک متعصب بولینیست را تجسم بخشید. شجاعت شخصی و ایمان به آینده ای شاد در او با میل به ریشه کن کردن بی رحمانه هر چیزی که به نظر او در این آینده تداخل دارد ترکیب می شود. لووف افراد انتزاعی را دوست دارد، اما آماده است مردم را قربانی کند، آنها را در حملات بی معنی قرار دهد، و در یک فرد فقط وسیله ای برای رسیدن به اهداف عالی ببیند. سوء ظن او تا آنجا گسترش می یابد که او آماده است با خود استالین که چندین سرباز با استعداد را از اردوگاه ها آزاد کرد، بحث کند.

اگر ژنرال لووف ایدئولوگ توتالیتاریسم است، پس تمرین‌کننده او، سرهنگ بارانوف، یک کاره‌رو و ترسو است. او با سخنان بلند در مورد وظیفه، شرافت، شجاعت، نوشتن نکوهش علیه همکارانش، در محاصره شدن، لباس سربازی به تن می کند و تمام اسناد را "فراموش می کند".

سیمونوف با بیان حقیقت تلخ در مورد آغاز جنگ، در عین حال مقاومت مردم را در برابر دشمن نشان می دهد و شاهکار مردم شوروی را که برای دفاع از میهن خود به پا خاستند را به تصویر می کشد. اینها همچنین شخصیت های اپیزودیک هستند (توپخانه هایی که توپ خود را رها نکردند و آن را در آغوش خود از برست به مسکو می کشیدند؛ یک کشاورز جمعی قدیمی که ارتش در حال عقب نشینی را سرزنش می کرد، اما در خطر جان خود مجروحان را در خانه خود نجات می داد؛ کاپیتان ایوانف. ، که سربازان ترسیده را از واحدهای شکسته جمع آوری کرده و آنها را به نبرد هدایت می کند) و شخصیت های اصلی سرپیلین و سینتسف هستند.

ژنرال سرپیلین، که توسط نویسنده به عنوان یک فرد اپیزودیک تصور می شد، تصادفا به یکی از شخصیت های اصلی این سه گانه تبدیل نشد: سرنوشت او پیچیده ترین و در عین حال معمول ترین ویژگی های یک فرد روسی در قرن بیستم را تجسم کرد. او که در جنگ جهانی اول شرکت کرد، به یک فرمانده با استعداد در جنگ داخلی تبدیل شد، در آکادمی تدریس کرد و به دلیل تقبیح بارانوف به دلیل گفتن قدرت ارتش آلمان به شنوندگانش دستگیر شد، در حالی که همه تبلیغات اصرار داشتند که در در واقعه جنگ ما "با خون اندک پیروز شدیم، "و خواهیم جنگید" در قلمرو شخص دیگری. به گفته وی، سرپیلین در ابتدای جنگ از اردوگاه کار اجباری آزاد شد اعتراف خود، "من چیزی را فراموش نکردم و چیزی را نبخشیدم" ، اما متوجه شدم که وقت آن نیست که توهین کنم - ما باید میهن را نجات می دادیم. از نظر ظاهری سختگیر و لاکونیک، خواستار خود و زیردستانش است، او سعی می کند از سربازان مراقبت کند، هرگونه تلاش برای رسیدن به پیروزی "به هر قیمتی" را سرکوب می کند. در کتاب سوم رمان، کی سیمونوف توانایی این شخص را در عشق بزرگ نشان داد.

یکی دیگر از شخصیت های اصلی رمان، سینتسف، در ابتدا توسط نویسنده به طور انحصاری به عنوان خبرنگار جنگ برای یکی از روزنامه های مرکزی تصور شد. این امکان "پرتاب" قهرمان به مهم ترین بخش های جبهه را فراهم کرد و یک رمان وقایع نگاری در مقیاس بزرگ ایجاد کرد. در عین حال، خطر سلب فردیت قهرمان وجود داشت و او را تنها بلندگوی اندیشه های نویسنده می کرد. نویسنده به سرعت متوجه این خطر شد و قبلاً در کتاب دوم این سه گانه ژانر کار خود را تغییر داد: رمان-تواریخ به رمانی از سرنوشت تبدیل شد و در مجموع مقیاس نبرد مردم با دشمن را بازسازی کرد. و سینتسف یکی از آنها شد شخصیت های بازیگری، که مجروح شد ، محاصره ، شرکت در رژه نوامبر 1941 (از آنجا که نیروها مستقیماً به جبهه رفتند). سرنوشت خبرنگار جنگ با قرعه سربازی جایگزین شد: قهرمان از یک سرباز خصوصی به یک افسر ارشد تبدیل شد.

جنگ، نبرد استالینگراد تنها یکی از اجزای یک حماسه باشکوه است وی. گروسمن "زندگی و سرنوشت"، اگرچه اکشن اصلی کار دقیقاً در سال 1943 اتفاق می افتد و سرنوشت اکثر قهرمانان به یک طریق با وقایع اطراف شهر در ولگا مرتبط است. تصویر اردوگاه کار اجباری آلمانی در رمان با صحنه هایی در سیاه چال های لوبیانکا جایگزین می شود و ویرانه های استالینگراد با آزمایشگاه های یک موسسه تخلیه شده به کازان جایگزین می شود، جایی که فیزیکدان اشتروم با اسرار هسته اتمی مبارزه می کند. . با این حال، این "اندیشه عامیانه" یا "اندیشه خانوادگی" نیست که چهره اثر را تعیین می کند - در این حماسه V. Grossman نسبت به شاهکارهای L. Tolstoy و M. Sholokhov پایین تر است. نویسنده بر چیز دیگری متمرکز است: مفهوم "آزادی" موضوع افکار او می شود، همانطور که عنوان رمان نشان می دهد. گروسمن «سرنوشت» را به‌عنوان قدرت سرنوشت یا شرایط عینی که فرد را به «زندگی» به‌عنوان تحقق آزادانه یک شخصیت حتی در شرایط فقدان آزادی مطلق آن تحت سلطه دارد، مخالفت می‌کند. نویسنده متقاعد شده است که می توان خودسرانه از زندگی هزاران نفر خلاص شد و اساساً برده ای مانند ژنرال نودوبنوف یا کمیسر گتمانوف باقی ماند. و ممکن است افراد فتح نشده در اتاق گاز یک اردوگاه کار اجباری بمیرند: اینگونه است که دکتر نظامی سوفیا اوسیپوونا لوینتون می میرد، تا آخرین لحظه فقط به این فکر می کند که چگونه عذاب پسر دیوید را کاهش دهد.

احتمالاً یکی از برجسته ترین قسمت های رمان دفاع از خانه توسط گروهی از سربازان به فرماندهی کاپیتان گرکوف است. در مواجهه با مرگ قریب الوقوع، قهرمانان به بالاترین درجه آزادی معنوی دست یافتند: چنان روابط اعتمادی بین آنها و فرماندهشان برقرار شد که آنها بدون ترس در مورد دردناک ترین مسائل آن سالها، از وحشت بلشویکی تا کاشت مزارع جمعی، بحث می کردند. . و آخرین اقدام رایگان کاپیتان - از خانه محکوم به فنا، او اپراتور رادیویی کاتیا و سریوژا شاپوشنیکوف را که نسبت به او بی تفاوت نیست به یک وظیفه می فرستد و از این طریق عشق مدافعان بسیار جوان استالینگراد را نجات می دهد. نیکولای کریموف، قهرمانی که در سیستم شخصیت های رمان جایگاه اصلی را اشغال می کند، دستور "مقابله با آزادگان" حاکم در "خانه گرکوف" را دریافت کرد. با این حال، او، در گذشته - یک کارمند کمینترن، چیزی برای مخالفت با حقیقتی که در اینجا شنیده می شود ندارد، به جز نکوهش شرم آوری که، پس از بازگشت، کریموف در مورد مدافعان قبلاً مرده خانه می نویسد. با این حال، تصویر کریموف چندان روشن نیست: در نهایت، او خود قربانی آن سیستم است، که مجبور شد داوطلبانه یا حتی با اکراه بیش از یک بار بر خلاف وجدان خود عمل کند.

اندیشه نهفته وی. گروسمن که منبع آزادی یا عدم آزادی فرد در خود شخصیت است، توضیح می دهد که چرا مدافعان خاندان گرکوف محکوم به مرگ بسیار آزادتر از کریموف هستند. آمد تا آنها را قضاوت کند. آگاهی کریموف اسیر ایدئولوژی است، او به نوعی «مردی در یک پرونده» است، البته نه به اندازه برخی دیگر از قهرمانان رمان چشمک زن. حتی I. S. Turgenev در تصویر بازاروف و سپس F. M. داستایوفسکی به طور قانع کننده ای نشان دادند که چگونه مبارزه بین "نظریه مرده" و "زندگی زنده" در ذهن چنین افرادی اغلب به پیروزی نظریه ختم می شود: تشخیص این موضوع برای آنها آسان تر است. "اشتباه" زندگی از بی وفایی "تنها ایده واقعی" که باید این زندگی را توضیح دهد. و بنابراین، هنگامی که Obersturmbannfuehrer Liss موستوفسکی پیر بلشویک را در اردوگاه کار اجباری آلمان متقاعد می کند که اشتراکات زیادی بین آنها وجود دارد ("ما شکلی از یک موجودیت واحد هستیم - یک دولت حزبی")، موستوفسکی فقط می تواند با تحقیر خاموش به دشمن خود پاسخ دهد. . او تقریباً با وحشت احساس می کند که چگونه "تردیدهای کثیف" ناگهان در ذهنش ظاهر می شود، بدون دلیل که وی گروسمن آن را "دینامیت آزادی" نامیده است.

نویسنده هنوز با "گروگان های ایده" مانند موستوفسکی یا کریموف همدردی می کند، اما به شدت توسط کسانی که بی رحمی آنها نسبت به مردم ناشی از وفاداری به باورهای تثبیت شده نیست، بلکه از فقدان آن ها سرچشمه می گیرد، به شدت طرد می شود. کمیسر گتمانوف که زمانی دبیر کمیته منطقه ای اوکراین بود، یک جنگجوی متوسط ​​است، اما یک افشاگر با استعداد "منحرفان" و "دشمنان مردم" است که با حساسیت هر گونه نوسانی در خط حزب را انتخاب می کند. به خاطر دریافت پاداش، او می تواند تانکرهایی را که سه روز نخوابیده اند به حمله بفرستد و زمانی که فرمانده سپاه تانک نویکوف، برای جلوگیری از تلفات غیرضروری، شروع حمله را 8 به تعویق انداخت. در دقیقه، گتمانوف، با بوسیدن نوویکوف به خاطر تصمیم پیروزمندانه اش، فوراً او را به ستاد تقبیح کرد.

کلید درک نویسنده از جنگ در رمان عبارتی به ظاهر متناقض درباره استالینگراد است: «آزادی روح آن بود». همانطور که جنگ میهنی 1812 مردم روسیه را به روش خود آزاد کرد و در آنها احساس کرامت خود را بیدار کرد، جنگ بزرگ میهنی دوباره باعث شد که مردم با نفرت و ترس تقسیم شوند - وحدت روح و تاریخ. ، سرنوشت و این تقصیر نیست، بلکه بدبختی کل مردم است که حکومت استبدادی که ناتوانی خود را برای مقابله با بیداری آگاهی ملی کشف کرده بود، در خدمت آن عجله کرد - و مثل همیشه منحرف شد. و روح زنده میهن پرستی را کشت. در آن زمان JI. تولستوی میهن پرستی دهقانان معمولی، روستوف ها، کوتوزوف را با «میهن پرستی سالنی» حلقه آنا پاولونا شرر و میهن پرستی «خمیرمایه» کنت روستوپچین مقایسه کرد. گروسمن همچنین سعی می کند توضیح دهد که ارادت به میهن قهرمانانی مانند گرکوف، ارشوف، ایکونیکوف "تولستویان" که توسط آلمانی ها به دلیل امتناع از ساختن اردوگاه مرگ ویران شد، هیچ ربطی به شوونیسم ملی ندارد. گتمانوف یا ژنرال جلاد نودوبنوف، که اعلام کرد: «در زمان ما، بلشویک قبل از هر چیز یک میهن پرست روسی است. از این گذشته، همان ناخوشایند قبل از جنگ، در بازجویی ها، شخصاً دندان کسانی را که مشکوک به اعتیاد به همه چیز ملی بودند، به ضرر انترناسیونالیسم تبلیغی بلشویک ها درآورد! در نهایت، وابستگی ملی یا طبقاتی به اراده شخص بستگی ندارد و بنابراین ارزش واقعی یک فرد را تعیین نمی کند. این با توانایی یک شخص برای یک شاهکار یا پست تعیین می شود، زیرا فقط در این مورد می توان از آزادی واقعی یا عدم آزادی صحبت کرد.

در اواخر دهه 1950 و 1960، آثاری در ادبیات ظاهر شدند که وارث سنت های دیگر نثر نبرد لئو تولستوی، به ویژه سنت های داستان های سواستوپل او بودند. اصالت این آثار، اول از همه، این بود که جنگ در آنها "از سنگر"، از طریق چشمان شرکت کنندگان مستقیم، به عنوان یک قاعده، ستوان های جوان، هنوز نهفته، فرماندهان دسته و گردان نشان داده شد، که به منتقدان اجازه می داد. این گونه آثار را "نثر ستوان" نامید. نویسندگان این مسیر که خود بسیاری از آنها راه های جنگ را طی کرده اند، نه به حرکت نیروها و نه به برنامه های ستاد، بلکه به افکار و احساسات دانش آموزان دیروز علاقه مند بودند که با تبدیل شدن به فرمانده گروهان ها. و گردان ها که برای اولین بار با مرگ روبرو شدند، برای اولین بار بار مسئولیت کشور مادری خود و مردم زنده ای را که منتظر سرنوشت خود هستند، احساس کردند. "قبلا فکر می کردم: ستوان // برای ما صدای ریزش می آید" // و با دانستن توپوگرافی، // بر سنگریزه پا می زند. // جنگ به هیچ وجه آتش بازی نیست، // بلکه فقط کار سخت است، // وقتی - سیاهی از عرق - بالا می رود // پیاده نظام در زمین های زراعی می لغزد، "م. کولچیتسکی شاعر خط مقدم در سال 1942 نوشت. آن توهماتی که نسل او باید با آن در جنگ شرکت می کرد. چهره واقعی جنگ، جوهر "کار سخت" یک سرباز، هزینه از دست دادن و عادت از دست دادن - این چیزی است که موضوع افکار قهرمانان و نویسندگان آنها شد. نه بی دلیل یک داستان یا رمان نیست، بلکه داستانی است که روی آن متمرکز شده است مسیر زندگیو دنیای درونی یک فرد، به ژانر اصلی این آثار تبدیل شده است. پس از تبدیل شدن به بخشی از پدیده گسترده تر "داستان نظامی"، "نثر ستوان" دستورالعمل اصلی جستجوهای هنری برای این ژانر را تعیین کرد. داستان ویکتور نکراسوف "در سنگرهای استالینگراد"(1946) اولین اثر در یک سری از چنین آثاری بود، بیش از یک دهه جلوتر از گردان های بعدی آتش می خواهند (1957) ی. بونداروا، "گستره زمین"(1959) و "همیشه نوزده" (1979) G. Baklanova، "کشته شدن در نزدیکی مسکو"(1961) و "فریاد" نوشته K. Vorobyov، "در جنگ مانند در جنگ" (1965) V. Kurochkina.نویسندگان این کتاب‌ها به دلیل «قهرمان‌زدایی» از کار قهرمانانه، صلح‌طلبی، توجه اغراق‌آمیز به رنج و مرگ، طبیعت‌گرایی بیش از حد توصیف‌ها مورد سرزنش قرار گرفتند و توجه نداشتند که «کاستی‌های» شناسایی‌شده عمدتاً از درد برای شخصی ایجاد شده است که خود را پیدا کرده است. در شرایط جنگ غیرانسانی

"شرکت آموزشی کادت های کرملین به جبهه رفت" - اینگونه است که یکی از درخشان ترین آثار "نثر ستوان" آغاز می شود - داستان ایده های نویسنده خط مقدم در مورد جنگ شباهت چندانی با آنچه یک شخص است ندارد. مجبور شد در میدان نبرد با او روبرو شود: «تمام وجودش در برابر آنچه واقعی رخ می‌داد مقاومت می‌کرد - نه تنها نمی‌خواست، بلکه نمی‌دانست حداقل به طور موقت و حداقل یک هزارم از کجا، در کدام گوشه‌ی روحش قرار بگیرد. چه اتفاقی می‌افتاد - برای پنجمین ماه، آلمانی‌ها به سرعت به سمت مسکو حرکت می‌کردند... این البته درست بود، زیرا... زیرا استالین در مورد آن صحبت کرد. همین حدود است، اما فقط یک بار، تابستان گذشته. و این واقعیت که ما فقط در قلمرو او به دشمن ضربه می زنیم ، که گلوله آتش هر یک از تشکیلات ما چندین برابر برتر از دیگران است - در مورد این و خیلی خیلی بیشتر ، تزلزل ناپذیر و تسخیر ناپذیر ، الکسی - فارغ التحصیل سرخ ارتش - از ده سال پیش می دانست. و در روح او جایی وجود نداشت که واقعیت باورنکردنی جنگ در آن دراز بکشد. بنابراین، در ابتدا، هاکس به سخنان کاپیتانی نیاز دارد که می داند چگونه تناقضات بین آنچه شما می دانید و آنچه چشمان شما می بیند حل کند.

اما ترس تجربه شده و صداقت ذاتی به الکسی کمک کرد تا مقاومت کند و در ستوان چیزی ضروری ظاهر شد که به فرد امکان می دهد در شرایط غیرانسانی زنده بماند و شکست نخورد - توانایی درک جهان همانطور که هست بدون نیاز به توهمات و توضیحات ذخیره شده: من نمی روم... نمی روم! چرا آنجا به من نیاز است؟ بگذار... بدون من باشد. خوب، من الان برای آنها چه هستم ... "هو او به کادت ها نگاه کرد و فهمید که باید به آنجا برود و همه چیز را ببیند. برای دیدن همه چیز، آنچه در حال حاضر وجود دارد و چه چیز دیگری وجود دارد ... "این توانایی فوراً به قهرمان نمی رسد: در ابتدا او مجبور می شود متوجه شود که مرگ یک فرد برای انزجار آن وحشتناک است ، وقتی که یک آلمانی کشته شده توسط یک ستوان کت خود را با استفراغ در حال مرگ لکه دار می کند. مجبور شد برای ترسو بودن خود احساس شرم کند، زیرا در آخرین نبرد گروه در یک قیف نشسته بود. از وسوسه خودکشی عبور کنید و همه مشکلات را با وجدان حل کنید. سرانجام، او مجبور شد از شوک پس از خودکشی بت خود - کاپیتان ریومین - جان سالم به در ببرد. "بی حسی که او با مرگ ریومین روبرو شد، به نظر می رسد که مات و مبهوت نبوده است. این یک ظاهر غیرمنتظره و ناآشنا از جهان برای او بود که در آن هیچ چیز کوچک، دور و نامفهومی وجود نداشت. اکنون هر آنچه قبلاً بود و هنوز هم می‌توانست باشد، در نظر او اهمیت، نزدیکی و رازداری جدید و فوق‌العاده پیدا کرد و همه اینها - گذشته، حال و آینده - نیاز به نهایت دقت و نگرش داشت. تقریباً از نظر جسمی احساس کرد که چگونه سایه ترس از مرگ خودش در او ذوب می شود. و دوئل نهایی بین یاستربوف و تانک آلمانی همه چیز را در جای خود قرار داد.

جای تعجب نیست که منتقدان در ارتباط با "نثر ستوان" نام E. M. Remarque را به یاد آوردند. در رمان نویسنده آلمانی «همه آرام در جبهه غرب» برای اولین بار با صراحت از زخم های التیام نیافته ای که جنگ جهانی اول در روح و جان جوانانی که نسل آن ها نامیده می شد گفته شد. "گمشده".

Y. Bondarevدر رمان "برف داغ"(1965-1969) سعی کرد سنت های «نثر ستوانی» را در سطح جدیدی توسعه دهد و با ویژگی «رمارکیسم» وارد یک بحث پنهانی شود. علاوه بر این، در آن زمان، "نثر ستوان" بحران خاصی را تجربه می کرد که در یکنواختی خاصی از تکنیک های هنری، حرکات و موقعیت های طرح داستان و تکرار همان سیستم تصاویر آثار بیان می شد. یو. بوندارف نوشت: «برخی می گویند که آخرین کتاب من درباره جنگ، رمان برف داغ، یک تراژدی خوش بینانه است. - شاید اینطور باشد. اما من می خواهم تأکید کنم که قهرمانان من می جنگند و عشق می ورزند، عشق می ورزند و می میرند، دوست نداشته اند، زندگی نکرده اند، چیز زیادی یاد نگرفته اند. اما آنها مهم ترین چیز را آموختند، آنها آزمون انسانیت را از طریق آزمایش با آتش پشت سر گذاشتند.

عمل رمان یو. بوندارف در روزی قرار می گیرد که در طی آن باتری ستوان دروزدوفسکی که در ساحل جنوبی باقی مانده بود، حملات یکی از لشکرهای تانک گروه مانشتاین را دفع کرد و به کمک ارتش مارشال پائولوس شتافت. که در نزدیکی استالینگراد محاصره شده بود. با این حال، معلوم می شود که این قسمت خاص از جنگ نقطه عطفی است که حمله پیروزمندانه نیروهای شوروی از آنجا آغاز شد و تنها به همین دلیل وقایع رمان در سه سطح رخ می دهد: در سنگرهای یک باتری توپخانه، در مقر ارتش ژنرال بسونوف، و در نهایت، در مقر فرماندهی عالی، جایی که ژنرال، قبل از انتصاب به ارتش فعال، باید سخت ترین دوئل روانی را با خود استالین تحمل کند.

فرمانده گردان درودوفسکی و فرمانده یکی از دسته های توپخانه، ستوان کوزنتسوف، شخصاً سه بار با ژنرال بسونوف ملاقات می کنند، اما چقدر این جلسات متفاوت است! در ابتدای رمان، بسونوف کوزنتسف را به خاطر بی انضباطی یکی از مبارزانش سرزنش می کند و با دقت به ویژگی های ستوان جوان نگاه می کند: ژنرال "در آن لحظه به پسر هجده ساله خود فکر کرد که در ژوئن ناپدید شد. در جبهه ولخوف." در حال حاضر در موقعیت های رزمی، بسونوف به گزارش شجاعانه درودوفسکی در مورد آمادگی او برای "مرگ" در این نوبت گوش می دهد و از همان کلمه "بمیر" ناراضی می ماند. سومین دیدار پس از نبرد سرنوشت ساز صورت گرفت، اما چگونه قهرمانان رمان در این روزها تغییر می کنند! درودوفسکی مردی سنگدل و خودمحور بود، در رویاهایش تصویر خود را از یک فرمانده شجاع و سازش ناپذیر خلق کرد که تلاش می کند با او مطابقت کند. با این حال ، شجاعت ستوان در هنگام حمله دشمن به سطح بی پروایی و سختگیری عمدی در برخورد با زیردستان نه تنها به اقتدار او نمی افزاید، بلکه به قیمت جان حامل سرگوننکوف است که درزدوفسکی او را به برخی افراد می فرستد. مرگ به دستور عجولانه ستوان کوزنتسوف اینطور نیست: او گاهی اوقات بی جهت "باهوش" است و از "استخوان نظامی" دروزدوفسکی محروم می شود. با این حال ، کوزنتسوف از تمایل به "شبیه شدن" کسی نیز محروم است و بنابراین او با زیردستان خود طبیعی است و مورد علاقه آنها است ، اگرچه می تواند با مجرمان و حتی درزدوفسکی نیز سخت باشد و بی ادبی خودنمایی فرمانده را تحمل نکند. و گرایش او به استبداد. جای تعجب نیست که در طول نبرد کنترل بقایای باتری به تدریج به کوزنتسوف واگذار می شود ، در حالی که درودوفسکی گیج در پایان فقط احمقانه در اقدامات هماهنگ جنگنده ها دخالت می کند.

تفاوت این قهرمانان در نگرش آنها به زویا منظم نیز آشکار می شود. زویا رابطه نزدیکی با درزدوفسکی دارد، اما او آن را به هر طریق ممکن پنهان می کند و آنها را بر خلاف تصویر یک فرمانده «آهنی» مظهر ضعف خود می داند. از طرف دیگر کوزنتسوف پسرانه عاشق زویا است و حتی در حضور او خجالتی می شود. مرگ یک افسر پزشکی هم را شوکه می کند، اما از دست دادن یکی از عزیزان و تجربیات یک روز گذشته به شکل های مختلفی روی ستوان ها تأثیر گذاشته است که از نحوه نگه داشتن آنها در مقابل فرماندهی که به محل رسیده بود می توان فهمید. باتری. دروزدوفسکی، "در مانتو محکم بسته شده در مقابل بسونوف، با بند بسته، نازک مانند یک ریسمان، با گردن باندپیچی، رنگ پریده، با حرکت واضح یک کارگر ساختمانی، در مقابل بسونوف ایستاده بود، دست خود را به شقیقه اش پرت کرد. " با این حال، پس از گزارش، او تغییر کرد و مشخص شد که وقایع روز آخر برای او تبدیل به یک فروپاشی شخصی شده است: «... او اکنون با راه رفتن شکسته، بی حال و آرام، سرش خم شده، راه می رفت. شانه ها خم شده، هرگز به سمت اسلحه نگاه نکردند، انگار که کسی در اطراف نبود.» کوزنتسوف رفتار متفاوتی دارد: «صدای او، طبق مقررات، همچنان برای به دست آوردن یک قلعه بی‌علاقه و حتی تلاش می‌کرد. در لحن او، در چشمانش یک جدیت غم انگیز و غیر پسرانه است، بدون سایه خجالتی در مقابل ژنرال، گویی این پسر، فرمانده دسته، به قیمت جانش از چیزی عبور کرده است، و حالا این چیزی قابل درک در چشمانش ایستاده بود، یخ زده بود، نمی ریخت.

ظاهر ژنرال در خط مقدم غیرمنتظره بود: قبل از این، بسونوف معتقد بود که "او حق نداشت تسلیم برداشت های شخصی شود، جزئیات نبرد را با کوچکترین جزئیات در تمام جزئیات ببیند، با خود ببیند. رنج، خون، مرگ، مرگ را در صف اول افرادی که دستورات او را اجرا می کنند، می بیند. من مطمئن بودم که تأثیرات مستقیم و ذهنی به گونه ای آرامش بخش به روح می خورد ، باعث ترحم ، شک و تردید در او می شود ، مشغول انجام وظیفه با روند کلی عملیات است. بسونوف در حلقه خود به عنوان فردی سنگدل و مستبد شناخته می شد و افراد کمی می دانستند که سردی ظاهری درد مردی را که پسرش در محاصره ارتش شوک دوم ژنرال ولاسوف ناپدید شده است پنهان می کند. با این حال، به نظر نمی رسد که اشک های بخیل ژنرال در موقعیت های باتری تقریباً کاملاً ویران شده، کشش نویسنده باشد، زیرا شادی پیروزی در آنها رخنه کرد و جایگزین تنش غیرانسانی مسئولیت برای نتیجه عملیات و از دست دادن شد. یک شخص واقعاً نزدیک - عضو شورای نظامی وسنین و درد برای پسرش که جوانان ستوان کوزنتسوف دوباره به ژنرال یادآوری کردند. چنین پایانی از رمان در تضاد با سنت‌های «ریمارکیسم» است: نویسنده تأثیر منفی جنگ بر روح انسان را انکار نمی‌کند، اما او متقاعد شده است که «گم‌شدگی» یک فرد فقط در نتیجه شوک‌های تجربه‌شده به وجود نمی‌آید. ، اما نتیجه یک اشتباه اولیه است موقعیت زندگی، همانطور که در مورد ستوان دروزدوفسکی اتفاق افتاد ، اگرچه نویسنده حتی برای او حکم قاطعی صادر نمی کند.

ی.بوندارف با توصیف جنگ به عنوان "آزمایش انسانیت"، تنها چیزی را بیان کرد که چهره داستان نظامی دهه 60-70 را تعیین کرد: بسیاری از نثرنویسان نبرد در آثار خود دقیقاً بر روی تصویر کردن دنیای درونی شخصیت ها تمرکز کردند. انکسار تجربه جنگ در آن، در انتقال خود فرآیند انتخاب اخلاقی یک فرد. با این حال، جانبداری نویسنده برای شخصیت های مورد علاقه گاهی اوقات در رمانتیک کردن تصاویر آنها بیان می شد - سنتی که توسط رمان گارد جوان اثر الکساندر فادیف (1945) و داستان ستاره امانویل کازاکویچ (1947) تنظیم شده است. در این مورد، شخصیت شخصیت ها تغییر نکرد، بلکه فقط در شرایط استثنایی که جنگ آنها را در آن قرار داد، تا حد امکان به وضوح آشکار شد. این روند به وضوح در داستان های بوریس واسیلیف "سپیده دم اینجا آرام است" (1969) و "او در لیست ها نبود" (1975) بیان شد. ویژگی نثر نظامی B. Vasiliev این است که او همیشه قسمت هایی را انتخاب می کند که از نظر رویدادهای تاریخی جهانی "بی اهمیت" هستند ، اما در مورد عالی ترین روحیه کسانی صحبت می کنند که از مخالفت با نیروهای برتر نترسیدند. دشمن - و پیروز شد. منتقدان بسیاری از نادرستی ها و حتی «غیرممکن بودن» را در داستان دیدند ب. واسیلیوا "سپیده دم اینجا ساکت است"، که فعالیت آن در جنگل ها و باتلاق های کارلیا توسعه می یابد (به عنوان مثال، کانال دریای سفید-بالتیک که توسط یک گروه خرابکارانه هدف قرار می گیرد، از پاییز 1941 فعالیت نمی کند). اما نویسنده در اینجا به دقت تاریخی علاقه مند نبود، بلکه به خود موقعیت علاقه مند بود، زمانی که پنج دختر شکننده به رهبری سرکارگر فدوت باسکوف با شانزده اراذل وارد نبردی نابرابر شدند.

تصویر باسکوف، در اصل، به ماکسیم ماکسیمیچ لرمانتوف برمی گردد - مردی، شاید با تحصیلات ضعیف، اما کامل، عاقل در زندگی و دارای قلبی شریف و مهربان. واسکوف پیچیدگی‌های سیاست جهانی یا ایدئولوژی فاشیستی را درک نمی‌کند، اما جوهر حیوانی این جنگ و علل آن را با قلب خود احساس می‌کند و نمی‌تواند مرگ پنج دختر را با هیچ علایق بالاتری توجیه کند.

ویژگی این است که نویسنده در این داستان از تکنیک گفتار نادرست مستقیم استفاده می کند، در حالی که گفتار راوی به هیچ وجه از آن جدا نمی شود. مونولوگ درونیقهرمان ("واسکوف از این آه بر دل بریده شد. آه ای گنجشک، مگر می شود روی قوز خود غصه بخوری؟ اکنون در فرصت کامل فحش بدهی، این جنگ را در بیست و هشت رول با نیم تنه بپوشانی. بله. ، همراه با سرگرد آنچه دختران در تعقیب فرستادند، برای شستشو در لیمو. بنابراین، روایت غالباً لحن داستانی به خود می‌گیرد و دیدگاه درباره آنچه اتفاق می‌افتد ویژگی‌هایی دارد که مشخصه درک مردم از جنگ است. در طول داستان، گفتار سرکارگر تغییر می کند: در ابتدا کلیشه ای است و شبیه گفتار یک جنگجوی معمولی است، مملو از عبارات قانونی و اصطلاحات ارتش است ("بیست کلمه در ذخیره وجود دارد و حتی آنهایی که از اساسنامه هستند" مشخصه دختران او هستند. او حتی رابطه خود را با مهماندار در مقوله‌های نظامی درک می‌کند («با تأمل، او به این نتیجه رسید که همه این سخنان تنها اقداماتی است که مهماندار برای تقویت موقعیت خود انجام داده است: او ... به دنبال تقویت خود در مرزهای فتح شده»). با این حال، با نزدیک شدن به دختران، واسکوف به تدریج "ذوب" می شود: مراقبت از آنها، تلاش برای یافتن رویکرد خود نسبت به هر یک، او را نرم تر و انسانی تر می کند ("لعنت به خدا، این کلمه دوباره ظاهر شد! زیرا از منشور خارج شده است. برای همیشه. هک شده. تو را تحمل کن، باسک، خرس کر...»). و در پایان داستان، باسک ها فقط برای دختران فدیا می شوند. و مهمتر از همه، باسکی که زمانی "مجری دستورات" سخت کوش بود، به آن تبدیل می شود انسان آزادهبار مسئولیت زندگی دیگران بر دوش اوست و آگاهی از این مسئولیت سرکارگر را بسیار قوی تر و مستقل تر می کند. به همین دلیل است که باسکوف گناه شخصی خود را در مرگ دختران دید ("من شما را گذاشتم، هر پنج نفر را گذاشتم، اما برای چه؟ برای یک دوجین فریتز؟").

در تصویر توپچی های ضد هوایی، سرنوشت معمول زنان سال های قبل از جنگ و جنگ تجسم یافت: موقعیت اجتماعی و سطح تحصیلات مختلف، شخصیت های مختلف، علایق. با این حال، با تمام دقت زندگی، این تصاویر به طور قابل توجهی عاشقانه هستند: در تصویر نویسنده، هر یک از دختران به روش خود زیبا هستند، هر کدام شایسته زندگی نامه او هستند. و این واقعیت که همه قهرمانان می میرند، بر غیرانسانی بودن این جنگ تأکید می کند و بر زندگی حتی دورترین افراد از آن تأثیر می گذارد. تضاد با تصاویر رمانتیک دختران با فاشیست ها مخالفت می کند. تصاویر آنها غم انگیز است، عمداً کاهش یافته است، و این بیانگر ایده اصلی نویسنده در مورد ماهیت شخصی است که در مسیر قتل قدم گذاشته است ("به هر حال، انسان یک چیز را از حیوانات جدا می کند: درک اینکه او یک مرد است. و اگر درکی از این وجود نداشته باشد، او یک جانور است. حدود دو پا، حدود دو دست و - یک جانور. یک جانور خشن، وحشتناک تر. و آنگاه واقعاً هیچ چیز در رابطه با او وجود ندارد: هیچ انسانیت، نه حیف، نه رحمت. باید بزنی. بکوب تا داخل لانه بخزد و بعد بزن تا یادش بیاید که مرد بوده تا این را بفهمد»). آلمانی‌ها نه تنها از نظر ظاهری با دختران مخالفند، بلکه از این جهت که کشتن آنها برای آنها آسان است، در حالی که برای دختران، کشتن دشمن آزمون دشواری است. در این، B. Vasiliev از سنت نثر نبرد روسی پیروی می کند - کشتن یک شخص غیرطبیعی است، و چگونه یک فرد با کشتن دشمن، تجربه می کند، معیار انسانیت او است. جنگ به ویژه با ماهیت یک زن بیگانه است: "جنگ چهره زن ندارد" - فکر اصلی اکثر کارهای نظامی B. Vasiliev. این فکر با وضوح خاصی آن قسمت از داستان را روشن می کند که در آن فریاد در حال مرگ سونیا گورویچ به گوش می رسد که فرار کرد زیرا چاقو برای یک مرد در نظر گرفته شده بود، اما روی سینه یک زن افتاد. با تصویر لیزا بریکینا، خطی از عشق احتمالی وارد داستان می شود. از همان ابتدا، واسکوف و لیزا یکدیگر را دوست داشتند: او برای او - شکل و تیزی بود، او برای او - صلابت مرد. لیزا و واسکوف اشتراکات زیادی دارند ، اما قهرمانان موفق نشدند با هم آواز بخوانند ، همانطور که سرکارگر قول داده بود: جنگ احساسات نوپا را در جوانه از بین می برد.

پایان داستان معنای عنوان آن را آشکار می کند. کار با نامه ای بسته می شود، قضاوت بر اساس زبان، نوشته شده توسط مرد جوانی که به طور تصادفی شاهد بازگشت واسکوف به محل مرگ دختران بود، همراه با پسر خوانده اش، ریتا آلبرت. بنابراین، بازگشت قهرمان به محل شاهکارش از نگاه نسلی است که افرادی مانند واسکوف از حق زندگی آنها دفاع می کردند. این ایده مثبت داستان است و نه بی دلیل، درست مانند "سرنوشت یک مرد" شولوخوف، داستان با تصویر پدر و پسر تاج گذاری شده است - نمادی از ابدیت زندگی، تداوم. از نسل ها

چنین نمادی از تصاویر، درک فلسفی از موقعیت های انتخاب اخلاقی بسیار مشخصه یک داستان نظامی است. بنابراین، نثرنویسان به تأملات پیشینیان خود درباره پرسش‌های «ابدی» در مورد ماهیت خیر و شر، و میزان مسئولیت انسان در قبال اعمالی که ظاهراً توسط ضرورت دیکته شده‌اند، ادامه می‌دهند.

از این رو تمایل برخی از نویسندگان برای خلق موقعیت‌هایی است که در جهان‌شمولی، ظرفیت معنایی و نتیجه‌گیری‌های اخلاقی و اخلاقی طبقه‌بندی‌شده، به تمثیلی نزدیک می‌شود که فقط با احساسات نویسنده رنگ آمیزی شده و با جزئیات کاملاً واقع‌گرایانه غنی شده است. بیهوده نبود که حتی این مفهوم متولد شد - "داستانی فلسفی در مورد جنگ" که عمدتاً با کار نثرنویس بلاروسی واسیل بایکوف همراه است و با داستان های او مانند "Sotnikov" (1970) ، "Obelisk" ( 1972)، "نشانه مشکل" (1984). ). مشکلات این آثار را خود نویسنده به اختصار بیان می کند: «من فقط در مورد یک شخص صحبت می کنم. در مورد امکانات برای او و در وحشتناک ترین وضعیت - برای حفظ شأن خود. اگر فرصتی وجود دارد - برنده شوید. اگر نه، دست نگه دارید. و اگر نه از نظر جسمی، بلکه از نظر روحی برنده شوید.» نثر V. Bykov اغلب با مخالفت بیش از حد صریح سلامت جسمی و اخلاقی یک فرد مشخص می شود. با این حال، حقارت روح برخی از قهرمانان بلافاصله آشکار نمی شود، نه در زندگی روزمره: یک "لحظه حقیقت" مورد نیاز است، یک موقعیت انتخاب طبقه بندی شده که بلافاصله جوهر واقعی یک شخص را آشکار می کند. ماهیگیر قهرمان داستان است V. Bykov "Sotnikov"- پر شده سرزندگی، ترس را نمی شناسد و رفیق ریباک ، بیمار ، که از نظر قدرت متمایز نیست ، با "دست های نازک" سوتنیکوف به تدریج برای او فقط یک بار به نظر می رسد. در واقع، تا حد زیادی به دلیل تقصیر آخرین سورتی از دو پارتیزان با شکست به پایان رسید. سوتنیکوف یک فرد کاملا غیرنظامی است، تا سال 1939 او در یک مدرسه کار می کرد. قدرت بدنی با لجبازی جایگزین می شود. این سرسختی بود که سوتنیکوف را سه بار ترغیب کرد تا قبل از اینکه قهرمان به پارتیزان ها برسد از محاصره ای که باتری شکست خورده اش در آن قرار داشت خارج شود. در حالی که ریبک از 12 سالگی به کار سخت دهقانی مشغول بود و بنابراین راحت تر آن را تحمل می کرد. تمرین فیزیکیو محرومیت

همچنین قابل توجه است که ریبک بیشتر مستعد سازش های اخلاقی است. بنابراین، او نسبت به پیتر بزرگتر از سوتنیکوف مدارا می کند و جرات ندارد او را به خاطر خدمت به آلمانی ها مجازات کند. از طرف دیگر، سوتنیکوف به هیچ وجه تمایلی به سازش ندارد، که با این حال، به گفته وی. در واقع، بر خلاف ریبک، سوتنیکوف از قبل می دانست اسارت چیست و موفق شد این آزمون را با افتخار پشت سر بگذارد، زیرا با وجدان خود سازش نکرد.

"لحظه حقیقت" برای سوتنیکوف و ریباک دستگیری آنها توسط پلیس، صحنه بازجویی و اعدام بود. ماهیگیر که همیشه راهی برای برون رفت از هر موقعیتی قبلاً پیدا کرده است، سعی می کند از دشمن سبقت بگیرد، غافل از اینکه با گام برداشتن در چنین مسیری، ناگزیر به خیانت خواهد رسید، زیرا او قبلاً نجات خود را بالاتر از قوانین قرار داده است. شرافت و رفاقت او گام به گام تسلیم دشمن می شود و اول از فکر نجات زنی که آنها را با سوتنیکوف در اتاق زیر شیروانی پناه داده بود، و سپس به نجات خود سوتنیکف و سپس روح خود خودداری می کند. گرفتار شد وضعیت ناامید کننده، ریبک در مواجهه با مرگ قریب الوقوع، از مرگ بیرون آمد و زندگی حیوانی را بر مرگ انسان ترجیح داد. او با نجات خود، نه تنها رفیق سابق خود را با دستان خود اعدام می کند - او حتی برای مرگ یهودا نیز عزم کافی را ندارد: نمادین است که او سعی می کند خود را در دستشویی حلق آویز کند، حتی زمانی که تقریباً آماده است. سرش را پایین بیاندازد، اما جرات ندارد. با این حال ، از نظر روحی ریبک قبلاً مرده است ("و اگرچه آنها زنده ماندند ، اما از برخی جهات نیز نابود شدند") و خودکشی هنوز او را از ننگ شرم آور یک خائن نجات نمی دهد. و V. Bykov از رنگ های سیاه برای به تصویر کشیدن پلیس پشیمان نیست: کسانی که از قوانین اخلاقی منحرف می شوند دیگر برای او مردم نیستند. جای تعجب نیست که رئیس پلیس، پورتنوف، قبل از جنگ «علیه خدا» در روستاها آشوب می کرد. بسیار دشوار است..." پلیس ها در داستان «جیغ می زنند»، «جیغ می زنند»، «موه می کشند» و غیره. انسان کوچولو ظاهری "احمق و وحشیانه" از رئیس پلیس اعدام بودیلا دارد. گفتار استاس نیز مشخص است: او حتی خیانت کرد زبان مادریبا مخلوطی وحشیانه از بلاروسی و آلمانی صحبت می کند ("به زیرزمین بروید!

با این حال، سوتنیکوف، که در زیرزمین اداره پلیس مثله شده است، از مرگ یا شکنجه گران خود نمی ترسد. او نه تنها تلاش می کند تا گناه دیگران را بپذیرد و از این طریق آنها را نجات دهد، بلکه برای او مهم است که با عزت بمیرد. اخلاق شخصی این قهرمان بسیار نزدیک به مسیحی است - روح خود را "برای دوستانش" بگذارد، نه اینکه سعی کند با دعا یا خیانت یک زندگی ناشایست برای خود بخرد. حتی در کودکی، حادثه ماوزر پدرش که بدون درخواست انجام شد به او آموخت که همیشه مسئولیت اعمال خود را بپذیرد: عبارت مرموز پدرش در رویای سوتنیکوف: "آتش بود و بالاترین عدالت در جهان وجود داشت ... ." - همچنین می توان به عنوان تاسف فهمید که بسیاری تصور وجود قاضی عالی ، دیوان عالی کشور را از دست داده اند ، که همه بدون استثنا در برابر آن مسئول هستند. چنین دادگاه عالی برای سوتنیکوف کافر تبدیل به پسری در بودیونوفکا می شود که نسل آینده را در داستان تجسم می کند. همانطور که خود قهرمان زمانی به شدت تحت تأثیر شاهکار سرهنگ روسی قرار گرفت که در بازجویی از پاسخگویی به سؤالات دشمن امتناع کرد، او این شاهکار را در مقابل پسر به انجام می رساند، گویی که مرگ خود را عهد و پیمانی اخلاقی می دهد. کسانی که باقی مانده اند تا روی زمین زندگی کنند. در مواجهه با این محاکمه، سوتنیکوف حتی "حق خود را برای مطالبه از دیگران در موقعیتی برابر با خود" زیر سوال برد. و در اینجا می توانید پژواک های پنهان بین تصویر سوتنیکوف و عیسی مسیح را مشاهده کنید: آنها به نام انسانیت به مرگی دردناک و تحقیرآمیز درگذشتند که توسط عزیزان خیانت شده بود. چنین درکی از وقایع اثر در طرح‌ریزی آن‌ها در مورد توطئه‌های «ابدی» و دستورالعمل‌های اخلاقی فرهنگ جهانی و مهم‌تر از همه، در مورد احکامی که مسیح برای بشر به جا گذاشته است، به طور کلی ویژگی یک داستان نظامی است، اگر توسط آن هدایت شود. درک فلسفی از موقعیت یک انتخاب اخلاقی طبقه بندی شده، که در آن جنگ شخص را در آن قرار می دهد.

در میان آثاری که در سال‌های اخیر در مورد جنگ ظاهر شده‌اند، دو رمان جلب توجه می‌کنند: «نفرین‌شده و کشته‌شده» اثر V. Astafiev (1992-1994) و «ژنرال و ارتش او» اثر G. Vladimov (1995).

برای خلاقیت V. Astafiev موضوع نظامیجدید نیست: نویسنده در رمان های غنایی غم انگیز خود چوپان و شبان (شبانان مدرن) (1971)، سقوط ستارگان (1967)، نمایشنامه مرا ببخش (1980)، نویسنده متحیر بود که عشق برای مردم در جنگ و مرگ چه معنایی دارد. پایه های وجودی انسان با این حال، حتی در مقایسه با این آثار پر از تراژدی، رمان یادبود وی. آستافیوا "نفرین شده و کشته"موضوع نظامی را به روشی غیرقابل مقایسه سخت تر حل می کند. در قسمت اول، گودال شیطان، نویسنده داستان تشکیل هنگ تفنگ 21 را بیان می کند که در آن، حتی قبل از اعزام به جبهه، می میرند، توسط یک فرمانده گروهان مورد ضرب و شتم قرار می گیرند یا به دلیل غیبت غیرمجاز تیراندازی می شوند. معلول جسمی و روحی، کسانی که به زودی با سینه به دفاع از میهن فراخوانده می شوند. قسمت دوم سر پل که به عبور سربازان ما از رودخانه دنیپر اختصاص یافته است نیز پر از خون، درد، توصیفات خودسری، قلدری و دزدی است که در ارتش شکوفا می شود. نه مهاجمان و نه هیولاهای وطنی نمی توانند توسط نویسنده به خاطر نگرش بدبینانه اش نسبت به زندگی انسانی ببخشند. این امر اهریمنی خشم آلود انحرافات نویسنده و توصیفات ماورایی صراحت بی رحمانه آنها در این اثر را توضیح می دهد که روش هنری آن بی دلیل توسط منتقدان به عنوان "رئالیسم ظالمانه" تعریف نشده است.

چی گئورگی ولادیموفاو خودش در طول جنگ هنوز پسر بود و نقاط قوت و ضعف رمان پر شورش را مشخص کرد "ژنرال و ارتشش"(1995). چشم باتجربه یک سرباز خط مقدم در رمان نادرستی ها و پرده برداری های زیاد از جمله غیرقابل بخشش حتی برای اثر هنری. با این حال، این رمان به عنوان تلاشی برای نگاه کردن به وقایعی که زمانی به نقطه عطفی برای کل تاریخ جهان تبدیل شد از فاصله «تولستوی» جالب توجه است. جای تعجب نیست که نویسنده پژواک مستقیم رمان خود را با حماسه "جنگ و صلح" پنهان نمی کند (برای اطلاعات بیشتر در مورد رمان، به فصل کتاب درسی "وضعیت ادبی مدرن" مراجعه کنید). همین واقعیت ظهور چنین اثری حاکی از آن است که مضمون نظامی در ادبیات خود را تمام نکرده و هرگز نخواهد داشت. تضمین این امر، خاطره زنده جنگ است که در حافظه کسانی که جنگ را فقط از زبان شرکت کنندگان و از کتاب های تاریخ می دانند، حفظ می شود. و یک شایستگی قابل توجه در این میان، نویسندگانی هستند که با پشت سر گذاشتن جنگ، وظیفه خود دانستند که تمام حقیقت را هر چقدر هم تلخ باشد، بیان کنند.