نقاشی پالخ در روستای پالخ، منطقه ایوانوو، از همان جایی که نام خود را گرفته است، سرچشمه گرفته است. این نوع تزئینی هنر کاربردیواقعاً منحصر به فرد است ، زیرا علیرغم این واقعیت که بیش از یک قرن است که وجود دارد ، فن آوری ها و روش های ایجاد ترکیب ها تغییر نمی کند - استاد خود شیئی را که از ابتدا تا انتها نقاشی می کند آماده می کند. بنابراین، یافتن دو محصول یکسان که به سبک پالخ نقاشی شده اند غیرممکن است. از ویژگی های نقاشی پالخ می توان به ظرافت چهره ها، وضوح، ظرافت و ظرافت نقاشی ها، زمینه تیره، تعداد زیادی سایه های طلایی اشاره کرد.

به عنوان یک قاعده، سوغاتی ها و اقلامی که به عنوان دکوراسیون داخلی خدمت می کنند - تابوت ها، صندوق ها، پانل ها، زیرسیگاری ها، سنجاق ها و موارد مشابه با مینیاتورهای پالخ نقاشی می شوند.

هنرمندان زیورآلات یا فیگورهای منفرد را اجرا نمی کنند، بلکه تصاویر کاملی را ترسیم می کنند که موضوعات خاصی را به تصویر می کشند. تمام چهره های نقاشی هنرمند پالخ دراز هستند - مردم، اسب ها و حیوانات. قهرمانان نقاشی ها همیشه در حال حرکت هستند، همانطور که چین های لباس و موج های مو به وضوح مشخص است. استادان موضوع مینیاتور را از زندگی روزمره، افسانه ها، ترانه ها، حماسه ها و افسانه ها گرفته و می گیرند و به لطف تنوع رنگ ها و جزئیات کوچک، جلوه سبکی و جشن ایجاد می شود.

ویژگی‌های نقاشی پالخ به این موضوع مربوط می‌شود که زاییده نقاشی شمایل است و بر اساس سنت‌ها و فنون آن است، حتی استادان هنوز هم از مزاج تخم مرغی به عنوان رنگ استفاده می‌کنند که شمایل‌ها با آن نقاشی می‌شوند.

برای نقاشی پالخ از زمینه سیاه یا تیره استفاده می شود که نماد تاریکی است که از آن زندگی و رنگ در پروسه کاری پر دردسر و پیچیده زاده می شود و علاوه بر آن حجمی درونی دارد که به نقاشی ها عمق خاصی می بخشد.

تکنیک اعمال، تثبیت و پردازش یک الگو از زمان های قدیم از نسلی به نسل دیگر منتقل شده است که به لطف آن چیزهای منحصر به فرد ساخته شده با تکنیک پالخ در سراسر جهان رایج بوده و بخشی از فرهنگ نه تنها کشور ما است. اما از کل جهان

تکنولوژی ساخت تابلوی پالخ را در مینیاتور مطالعه می کنیم

مقوا به عنوان خالی برای مینیاتورهای پالخ استفاده می شود. صنعتگر آن را به شکل در می آورد و با استفاده از خمیر آرد، آن را در چند لایه (بسته به ضخامت محصول) به هم می چسباند. سپس قطعه کار فشرده شده و به مدت چند روز کاملاً خشک می شود.

پس از خشک شدن ، محصول نیمه تمام با روغن بذر کتان آغشته می شود - برای این کار به مدت یک روز در خمره روغن داغ غوطه ور می شود و پس از آن به مدت 2 روز در اجاق با دمای 100 درجه خشک می شود. پس از آن، محصول با یک برس سنباده درمان می شود، جلا داده می شود و لوازم جانبی لازم ثابت می شود.

در این مرحله محصول را با ترکیبی خاص از مخلوط روغن، دوده و خاک رس قرمز پر می کنند و لاک می زنند - 2 تا 3 لایه لاک سیاه در خارج و لاک روغنی با سرخالو در داخل. سپس هفت لایه دیگر (!) از لاک سبک استفاده می شود، هر لایه باید در فر خشک شود. فقط پس از تمام این دستکاری های مقدماتی، محصول برای نقاشی مناسب می شود - استاد به آرامی با پوکه از سطح محصول عبور می کند، خطوط تصویر را ترسیم می کند و سپس آن را با یک برس نازک ساخته شده از موهای سنجاب رنگ می کند. نقاشی های فردی در ترکیب آنقدر کوچک هستند که استادان مجبور به استفاده از ذره بین هستند.

قابل توجه است که استاد تمام ابزار و مواد را به تنهایی می سازد - رنگ ها، برس ها، لاک ها با آغازگر و سایر ترکیبات لازم برای کار با کیفیت بالا.

در این مرحله محصول رنگ شده خشک شده و تصاویر با لاک مخصوص فیکس می شوند. پس از آن، استاد به نقاشی با ورق طلا و نقره ادامه می دهد و همه آن را با عقیق یا دندان گرگ جلا می دهد (برای درخشش بیشتر). سپس همه محصولات دوباره با چندین لایه لاک پوشانده می شوند، خشک می شوند و تا یک آینه پرداخت می شوند. به دلیل تعداد زیاد لایه های لاکی که در فرآیند کار محصول را می پوشانند، نقاشی پالخ را مینیاتور لاکی نیز می نامند.

به دلیل درخشندگی رنگ ها و زنده بودن تصاویر، از نقاشی هایی به سبک نقاشی پالخ برای مصورسازی کتاب های کودکان با افسانه ها استفاده می شود. برای کودکان، این تصاویر بسیار جالب هستند، زیرا نقاشی فقط یک تصویر ثابت نیست، بلکه کل داستان یا طرح کار را نشان می دهد. اما عکس زیر تصاویر برخی از افسانه های کودکانه را نشان می دهد که به سبک پالخ ساخته شده اند.

ویدئو در مورد موضوع مقاله

برای آشنایی بهتر با نقاشی پالخ، تماشای چند کلیپ ویدیویی را پیشنهاد می کنیم که گزینه های مختلفی برای مینیاتورهای لاکی ارائه می کند و مراحل ایجاد این تصاویر منحصر به فرد و شگفت انگیز را به تفصیل شرح می دهد.

انتشارات در بخش روایات

از نماد به جعبه

پ الخ. این نام که در سراسر جهان به دلیل مهارت هنرمندان مشهور است، همیشه با جعبه های رنگارنگ همراه نبود. طبق افسانه، نقاشان شمایل از ولادیمیر و سوزدال به جنگل های ساحل رودخانه پالشکا گریختند. در محل جنگلی سوخته مستقر شدند و به صف شدند. قبل از انقلاب، نمادها نقاشی می شدند، و دولت جدید، سختگیرانه در مورد موضوعات مذهبی، آنها را مجبور به استفاده از نقوش سکولار - افسانه ها، افسانه ها، حماسه ها کرد. آنها شروع به نوشتن مینیاتور روی تابوت کردند. پیشنهاد می کنیم 10 واقعیت را از تاریخچه ماهیگیری با ناتالیا لتنیکووا به یاد بیاورید.

به سنت استادان اول. "پلخ - دهکده - فرهنگستان مردم"- در سال 1863 گئورگی فیلیمونوف، نگهبان آثار باستانی مسیحی و روسی در اولین موزه عمومی مسکو، رئیس آرشیو اسلحه خانه گفت. سبک پالخ بر اساس سنت های بسیاری از مکاتب شمایل نگاری است. نمادهای پالخ با ظرافت خاص نوشتاری، خطوط صاف نرم و رنگ های محدود متمایز می شوند. لباس ها و زیور آلات با طلا می درخشند - نمادی از نور. رنگ فلز گرانبها در مینیاتور پالخ فقط یک تکنیک نوشتن نیست. در نمادگرایی مسیحی، نور است که نمونه اولیه فیض الهی است.

پالخ، منطقه ایوانوو. عکس: russia-open.com

کلیسای جامع تعالی صلیب مقدس. پالخ، منطقه ایوانوو. عکس: sobory.ru

پالخ، منطقه ایوانوو. عکس: venividi.ru

ریشه های شمایل نگاری نقاشی پالخ. احاطه شده توسط جنگل و دور از جاده های اصلی، در امتداد رودخانه زیبای پالشکی. آنها به طور جداگانه در روستا زندگی می کردند ، بازرگانان عملاً بازدید نمی کردند. این گونه بود که نقاشان آیکون سنت های خود را نسل به نسل حفظ کردند. فقط در اواسط قرن هفدهم شایعه استادان پالخ به مسکو رسید. و سپس خود هنرمندان به Belokamennaya پایان یافتند. Paleshans مهارت خود را در اتاق وجهی کرملین مسکو، Trinity-Sergius Lavra، و در صومعه Novodevichy به کار بردند.

زمان جدید، تصاویر جدید، کاردستی جدید. بعد از انقلاب اکتبرهنرمندان مجبور بودند تصاویر کتاب مقدس را برای مدت طولانی در جستجوی موضوعات دیگر ترک کنند. انقلاب طرفدار شمایل نگاری نبود. سپس سبک مدرن پالخ و جعبه های پاپیه ماشه به شکل فدوسکینسکی ظاهر شد. نقاشان نمادهای سابق جعبه ها و صندوق هایی را با طرح هایی از داستان های عامیانه، صحنه های سبک، تصاویر زندگی روستایی و مناظر نقاشی می کردند.

"آرتل نقاشی باستانی» . هنرمندان نقاشی تمپر را به تابوت منتقل کردند و در یک آرتل متحد شدند. در سال 1924، به ابتکار گروهی از نقاشان با استعداد، با حمایت منتقد هنری و استاد آناتولی باکوشینسکی، آرتل نقاشی باستانی تشکیل شد. ماکسیم گورکی که از هنرمندان حمایت می کرد به عضویت افتخاری انجمن درآمد. استادان تابوت‌ها، تابوت‌ها، جعبه‌ها، جعبه‌های اسناف و جعبه‌های پودر را نقاشی کردند. در ابتدا، قطعات خالی در Fedoskino خریداری شد، اما به زودی آنها تولید خود را راه اندازی کردند.

میخائیل پریلوف. نیکلاس شگفت انگیز. پایان قرن نوزدهم GMPI

نیکلاس کورین. یحیی باپتیست در بیابان. 1806. GMPI

ایوان سافونوف، میخائیل نفیودوف. یحیی انجیلی در سکوت. اوایل قرن بیستم GMPI

استعدادها و طرفداران. نمادهای پالخ توسط نیکولای نکراسوف، نیکولای لسکوف، آنتون چخوف تحسین شد. در سال 1814، یوهان گوته علاقه خاصی به کار نقاشان آیکون روسی نشان داد. شاعر آلمانی حتی دو نماد نقاشی شده در پالخ - "تعطیلات دوازدهم" و "مادر خدا" را از فرماندار ولادیمیر به عنوان هدیه دریافت کرد. در سال 1930 نمایشگاه بزرگی از مینیاتورهای پالخ در موزه دولتی روسیه برگزار شد. آثار استادان پالخ به کالای صادراتی تبدیل شده است. جعبه های رنگ آمیزی شده توسط ونشترگ خریداری و به ارز به فروش می رسید.

سلسله ها و اسرار تجاری. آرتل به خاطر سلسله هایش معروف بود. رازهای صنعتگری یک امر خانوادگی است. نقاشان خود را با تغییر دوران کودکی بزرگ کردند. یکی از قدیمی‌ترین نام‌های خانوادگی پالخ، بلوسوف است. لئونید ایوانوویچ بلوسوف - نقاش نماد. او در سال 1926 کار در آرتل را آغاز کرد. مینیاتور لاکی برای نوه بزرگش، یوگنی بلوسف، موضوع زندگی شد. و از این قبیل نام های فاخر در پالخ بسیار است. گولیکوف ها، کوتوخین ها، سیویاکوف ها... تاریخ ماهیگیری و اسرار صنعتگری زمانی از دایره خانواده خارج نمی شد. آنها حتی با پالخ خود ازدواج کردند و از اسرار نقاشی محافظت کردند.

مینیاتور لاک پالخ. عکس: palekh.narod.ru

مینیاتور لاک پالخ. عکس: canon-tradition.ru

به رسمیت شناختن جهانی. اولین آثار نقاشان شمایل پالخ در ژانر جدید مینیاتورهای لاکی به سفارش موزه صنایع دستی موفق به دریافت دیپلم درجه یک در نمایشگاه فرهنگستان علوم هنری شدند. در سال 1924 تابوت پالخدر روز افتتاحیه هنر ونیز سروصدا به پا کرد. ایتالیایی ها حتی درخواست کردند که صنعتگرانی را برای سازماندهی مدرسه بفرستند. هنرمندان حاضر به ترک روسیه نشدند. و یک سال پس از تشکیل آرتل در نمایشگاه جهانی پاریس، نقاشی پالخ دریافت شد مدال طلا.

رنگ های پالخ برای صحنه های نبرد نیست. اتفاقاً پالخ بیشتر و بیشتر تصاویری از زندگی روستایی و نقوش افسانه است. اما این در زمان صلح است. وقتی تمام کشور با یک فکر پیروزی زندگی می کردند، نبرد استالینگرادمنبع الهام هنرمندان شد: "انتقام جویان خلق"، "در پی دشمن"، "حمله"، " جنگ مردمی". استادان که در عقب کار می کردند، حتی در زمان جنگ نیز هنر خود را حفظ کردند. فقط افراد مسن و جوانان پیش از سربازی کار می کردند. هنرستان «آکادمی روستا» - به نام پالخ - تعطیل نشد.

بسیاری از مردم پالخ را در درجه اول به عنوان مرکز مینیاتورهای لاکی می شناسند. اما نقاشی مینیاتوری لاکی در پالخ تنها پس از انقلاب 1717 آغاز شد، زمانی که پرداختن به نقاشی شمایل غیرممکن شد، که شهر از زمان های قدیم به آن مشهور بود. برای سیاستمدارانی که فوراً با تغییر در نظام سیاسی بازسازی می‌کنند خوب است و هنرمندان باید به‌طور دردناکی به دنبال مسیرهای جدید در مسیر خود باشند. فعالیت خلاق. و این بیش از یک بار در قرن بیستم اتفاق افتاد. هنگامی که نقاشی شمایل در آغاز قرن بی ربط شد، بهترین هنرمندان پالخ پدیده مینیاتورهای لاکی پالخ را خلق کردند که در سراسر جهان شهرت یافت. در دهه 90، دوباره نیاز به بازسازی کار خلاقانه داشت هنرمندان پالخزمانی که ساختار آرتل جمع گرا، ایجاد شده در طول سال های قدرت شوروی، به طور کامل نابود شد. اما هنرمندان پالخ دوباره با افتخار از این وضعیت بیرون آمدند و توانستند تجربه انباشته شده چند قرن را هم در نقاشی شمایل و هم در خلق مینیاتورهای لاکی حفظ کنند. خوشبختانه ارتباط بین نسل ها قطع نشد.

ما در سفر تابستانی سنتی به شهرهای حلقه طلایی از پالخ دیدن کردیم. اگر سال گذشته شهر اصلی سفر پلوس بود، امسال پالخ چنین شهری شد. این شهر تأثیری غیرقابل حذف گذاشت. بسیاری به اصالت فضای پالخ و هاله غیر معمول این مکان - شهری شگفت انگیز از هنرمندان - توجه می کنند. رودخانه ای از شهر می گذرد اسم زیبا- پالشکا. و اهالی پالخ خود را پالشیان می نامند. پالخ زادگاه پرنده آتشین است، بر روی نشان و پرچم شهر، پرنده آتشین به رخ می کشد که به سبک سنتی مینیاتورهای لاکی پالخ - طلایی روی زمینه سیاه اجرا شده است.

1

نشان پالخ

پرچم پالخ

3

1

ورودی شهر

تاریخ پالخ

تاریخچه پالخ به دوران باستان باز می گردد. چندین نسخه از منشاء نام پالخ وجود دارد. در زمان های قدیم، قبایل فینو-اوریک در این مکان ها در جنگل های غیر قابل نفوذ و باتلاق های باتلاقی زندگی می کردند که بعداً با قبایل اسلاوهای جنوبی ادغام شدند. پالخ در زبان فینو اوگریکی به معنای مکان مرتفع است. شاید این نام از کلمه "سقوط، سوختن" گرفته شده باشد، یعنی سوزاندن جنگل برای استقرار و شخم زدن مزارع. از منابع مکتوب مشخص است که قبلاً در قرن 12-13 پالخ یک روستای بزرگ بود. فرض بر این است که نقاشان شمایل پس از تسخیر ولادیمیر توسط تاتارها در سال 1238 به پالخ و روستاهای اطراف آمدند، یعنی تاتارها نمی توانستند بدون آنها کار کنند. بخشی از جمعیت سرزمین ولادیمیر-سوزدال، از جمله نقاشان و راهبان شمایل، از تاتارها به جنگل های انبوه و غیر قابل نفوذ گریختند، جایی که ساکن شدند و هنر نقاشی شمایل را حفظ کردند. آیکون‌سازی یک امر قبیله‌ای بود و تمام سلسله‌های خانوادگی وجود داشت، جایی که پسران ابتدا از بدو تولد، و تنها پس از آن به‌واسطه شغل، نقاش نماد می‌شدند. در قرن هجدهم، هنر نقاشان پالخ سبک خاصی پیدا کرد که بعدها «حروف پالخ» نامیده شد. نمادهای پالخ به خاطر ظرافت خاص در نگارش، رنگ‌های تمپری درخشان با استفاده از طلا بر روی لباس مقدسین مشهور بودند. پالشیان همچنین به عنوان استادان نقاشی های دیواری یادبود شناخته می شدند؛ آنها در نقاشی و مرمت بسیاری از کلیساها و کلیساهای جامع در سراسر روسیه شرکت داشتند. به عنوان مثال، استادان کارگاه برادران بلوسف، اتاق رخساره کرملین مسکو را نقاشی کردند. فهرست اشیاء مذهبی، نقاشی و مرمت آنها که نقاشان آیکون پالخ در آن نقش داشته اند، چشمگیر است: اینها کلیسای جامع دمیتروفسکی و عروج ولادیمیر، کلیسای جامع بشارت کرملین مسکو، کلیسای جامع صومعه اسویاژسکی، سنت سنت است. کلیسای جامع سوفیا در نووگورود، صومعه نوودویچی در مسکو، صومعه ایپاتیف در کوستروما و بسیاری دیگر.

مورخ مشهور روسی گئورگی دیمیتریویچ فیلیمونوف، یکی از بنیانگذاران اولین موزه عمومی در مسکو و رئیس آرشیو اسلحه‌خانه، که در سال 1863 از پالخ بازدید کرد، از هنرمندان پالخ به این صورت صحبت کرد: زیرا شمایل نگاری در اینجا یک وسیله نیست، بلکه یک هدف است. و یک نقل قول دیگر: "به جای صنعتگران دهقان بدبخت، کاملاً غیر منتظره با مردمی توسعه یافته ملاقات کردم که پر از اعتقادات روشن و آگاهی از تاریخ آنها بودند ...". از جانب دست سبکجی. دی. فیلیمونوف از آن زمان تاکنون نام "آکادمی روستا" به پالخ چسبیده است.

در آن روزها شهرت پالخ بسیار فراتر از مرزهای روسیه بود. از مکاتبات مورخ N. M. Karamzin معلوم می شود که گوته شاعر آلمانی در سال های انحطاط خود آرزو داشت به پالخ بیاید و ببیند که چگونه در بین فضاهای باز روسی ، هنرمندان ، بیشتر شبیه دهقانان ، نمادهایی را روی چوب نقاشی می کنند که بیزانسی است. استادان حسادت می کنند فرماندار ولادیمیر A.N. Suponev حتی دو نماد را به عنوان هدیه برای گوته به وایمار فرستاد که توسط نقاشان پالخ، برادران Kaurtsev ساخته شده بود.

نقاشی نماد پالخ که در یک استان عمیق و در یک محیط دهقانی به وجود آمده است به یک پدیده مهم در فرهنگ هنری روسیه تبدیل شده است. اما با روی کار آمدن بلشویک ها به طور طبیعی تمام کارهای نقاشی شمایل متوقف شد. بسیاری از خانواده ها بدون معیشت ماندند، بسیاری از اربابان برای همیشه از آنها جدا شدند صنایع دستی هنری. با این حال، بسیاری از پالشیان کسانی بودند که نمی توانستند خود را خارج از حرفه هنری تصور کنند. و یک پدیده هنری جدید اتفاق افتاد که یک بار دیگر یک سکونتگاه کوچک در منطقه ایوانوو را به تمام جهان تجلیل کرد. مینیاتور پالخ که در نتیجه تحولات اجتماعی و فرهنگی در روسیه پس از انقلاب 1717 به وجود آمد، توانست سنت های چند صد ساله نقاشی شمایل را به عنوان یک هنر عالی حفظ کند، آنها را به اشکال جدید منتقل کند و آنها را با رنگی متفاوت پر کند. محتوای مورد نیاز جامعه

بنیانگذار سبک پالخ ایوان گولیکوف است که اولین اثر را به اصطلاح پالخ در کارگاه الکساندر گلازونف مسکو نوشت. این اثر «آدم در بهشت» نام داشت. صنعتگران بر روی مواد جدید کاغذ پاپیه ماشه نقاشی تسلط یافتند که از آن تابوت ها، جعبه های پودر، جواهرات ساختند و فناوری نقاشی تمپر، سنتی برای نمادهای روسیه باستانی و سبک مشروط تصویر را به آنها منتقل کردند. برای اولین بار، مینیاتورهای پالخ روی کاغذ کاغذی، به سفارش موزه صنایع دستی، در نمایشگاه کشاورزی و صنایع دستی سراسر روسیه در سال 1923 ارائه شد و در آنجا دیپلم درجه 2 به آنها اعطا شد. در سال 1924، هفت هنرمند پالخ، که قبلاً نقاشان شمایل بودند، به رهبری ایوان گولیکوف، در آرتل نقاشی باستان متحد شدند. قبلاً در سال 1925 ، مینیاتورهای پالخ در نمایشگاه جهانی پاریس به نمایش گذاشته شد و در آنجا مدال طلا دریافت کرد. در سال 1932، پس از نمایشگاه معروف مسکو "هنر پالخ" که توجه عمومی فوق العاده ای را برانگیخت، اتحادیه هنرمندان پالخ به وجود آمد. در سال 1954 کارگاه های هنری و تولیدی پالخ صندوق هنری اتحاد جماهیر شوروی تشکیل شد که در دهه 90 با موفقیت بسته شد.

آنچه در پالخ باید دید

موزه دولتی هنر پالخ. وب سایت موزه بسیار آموزنده است و یک تور ویدیویی جالب در پالخ دارد. این موزه در سال 1934 سازماندهی شد. ماکسیم گورکی در سازماندهی موزه مشارکت فعال داشت، اگرچه او هرگز به پالخ نرفته بود. موزه هنر پالخ یک مجموعه موزه مهم است که بخش های زیادی را در خود جای داده است. آخرین موردی که افتتاح شد، نمایشگاه و مرکز نمایشگاهی بود که امروزه موزه نمادها را در خود جای داده است. نمایشگاه موزه دارای بسیاری از نمادهای باستانی پالخ است.

1

نمایشگاه و مرکز نمایشگاهی که موزه نمادها را در خود جای داده است

نماد "Akathist to the Savior" دهه 1770 استاندارد سبک پالخ در نقاشی شمایل به حساب می آید. یکی از با ارزش ترین نمادهای موزه پالخ.

بخش مینیاتوری لاکی پالخ در یک ساختمان دو طبقه جداگانه در سراسر خیابان باکانوف قرار دارد. نمایشگاه موزه مینیاتورهای لاکی با ویترین هایی آغاز می شود که از مواد هنری به کار رفته در پالخ، فناوری ساخت محصولات از پاپیه ماشه و روش های نقاشی پالخ می گوید. اتاق بعدی در مورد کار بنیانگذاران هنر مینیاتورهای لاکی پالخ N. I. Golikov، A. V. Kotukhin، I. V. Markichev و دیگر اساتید، از جمله استادان مدرن، می گوید. از طریق این نمایشگاه می توان کل تاریخچه مینیاتورهای لاکی پالخ را ردیابی کرد. بهتر است در موزه گشتی بزنید، قطعا هنر پالخ از شعور شما نخواهد گذشت. برای ما، این تور توسط نماینده یکی از مشهورترین سلسله های هنرمندان پالخ - کورین ها انجام شد. او یک هنرمند حرفه ای است، شوهرش مانند اکثر اقوام و اجدادش مجسمه ساز است.

1

مینیاتورهای لاکی در ویترین زیر شیشه نگهداری می شوند و عکاسی آنها دشوار است

3

2

2

2

3

نمونه های کلاسیک مینیاتور لاک پالخ

2

1

آثار پایدار ایدئولوژیک

2

کار تقدیم به گاگارین. آنها می گویند که یوری گاگارین شخصاً این اثر را به استادان پالخ سفارش داد و قصد داشت آن را به خروشچف ارائه دهد.

کلیسای صلیب مقدس. در 1762-1774 در اشکال سخت معماری باستانی روسی قرن هفدهم توسط استاد یگور دوبوف بر روی تپه ای مرتفع و بر پالخ ساخته شده است. این معبد با هزینه مردم محله ساخته شد. نقاشی دیواری تا سال 1807 تکمیل شد. این معبد از چهار محدوده و یک برج ناقوس بلند تشکیل شده است. فضای داخلی معبد با نقاشی های دیواری پوشیده شده است که توسط استادان پالخ و با راهنمایی برادران ساپوژنیکوف، صاحبان یک کارگاه نقاشی شمایل در مسکو ساخته شده است. در ترکیب های متعدد ارائه شده است داستان کتاب مقدس. تمام نقاشی‌ها با رنگ‌های آبی سرد آسمانی بدون ابر ساخته شده‌اند. متاسفانه عکاسی در داخل معبد ممنوع است. رنگ آبی گنبدهای کلیسای تعالی صلیب وجه تمایز آن است؛ چنین رنگ آسمانی ظریفی از طرح گنبدها را کمتر می بینید. همه اعضای شرکت کوچک ما به اتفاق آرا به اصالت معماری و زیبایی استثنایی طرح رنگی معبد اشاره کردند و آن را با ذوق هنری خوب ساکنان پالخ مرتبط کردند. کلیسای تعالی صلیب در دوران آزار و اذیت کلیسا از بین نرفت و این نیز از شایستگی پالشیان است. زمانی که برای گنجاندن معبد در نمایشگاه موزه به کمیساریای آموزش مردمی RSFSR درخواست دادند، حیله گری نشان دادند. در بهار سال 1936، اموال کلیسای تعالی صلیب، از جمله نمادهای باستانی، منتقل شد. موزه دولتیهنر پالخ که در واقع معبد و تمام محتویات آن را نجات داد.

8

تعالی کلیسای صلیب

4

برج ناقوس کلیسای تعالی صلیب

4

قطعه ای از دیوار بیرونی کلیسای Exaltation of the Holy Cross با کتیبه نویسنده: "این معبد تعالی صلیب مقدس استاد اگور دوبوف است."

8

پانورامای عصر پالخ با برج ناقوس کلیسای تعالی صلیب

خانه-موزه ایوان ایوانوویچ گولیکوف. اولین موزه یادبود در پالخ مرتبط با میراث خلاقپالشان. I. I. Golikov را بنیانگذار مینیاتور لاک پالخ و یکی از با استعدادترین و هنرمندان درخشانپالخ. این خانه موزه در سال 1347 افتتاح شد و در حیاط موزه شمایل پالخ قرار دارد. نمایشگاه موزه شامل یک اتاق یادبود است که در آن وسایل شخصی هنرمند ارائه می شود و همچنین یک بخش تاریخی که از ایجاد آرتل نقاشی باستانی در پالخ می گوید. عکس های قدیمی منحصر به فردی از پالخ ارائه شده است. یکی از غرفه های موزه روند ساخت جعبه پالخ با ابزار شخصی کمیاب گولیکوف را ارائه می دهد. در میان آثار این موزه، کتاب کمیاب "داستان مبارزات ایگور" با تصاویر گولیکوف در سال 1934 منتشر شد. قابل ذکر است که این هنرمند نه تنها برای کتاب تصویرسازی کرده است، بلکه کل متن را نیز با دست نوشته است.

5

خانه-موزه گولیکوف

3

نیم تنه I. I. Golikov مقابل خانه موزه

1

محل کار I. I. Golikov. فلاسک آنالوگ لامپ فلورسنت است که استادان پالخ زیر آن کار می کردند. محلول ضعیفی از سولفات مس در آن ریخته شد و پس از انعکاس درخشش لامپ نفت سفید، نور طیف مورد نظر را به خود گرفت.

1

این غرفه توالی ایجاد تابوت معروف پالخ را نشان می دهد. سازهای شخصی I. I. Golikov روی غرفه وجود دارد.

خانه-موزه کورین. در سال 1974، خانه-موزه پاول دیمیتریویچ کورین، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، برنده جایزه لنین و جایزه دولتی. پی دی کورین با دقت این خانه قدیمی را که در پایان قرن نوزدهم توسط مادربزرگش ساخته شده بود، اثاثیه و وسایل مورد استفاده اجدادش را حفظ کرد و همه اینها را به شهر زادگاهش به همراه مجموعه ای بی نظیر از شمایل ها، شمایل نگاری و حکاکی های اروپای غربی به ارث برد. . این موزه همچنین دارای آثار بسیاری از اعضای سلسله هنرمندان کورین - پدر، برادران و خود پی.

4

خانه-موزه کورین

موزه-کارگاه N. V. Dydykin. در سال 1978، موزه-کارگاه مجسمه ساز نیکولای واسیلیویچ دیدیکین، کارمند ارجمند هنر RSFSR، در پالخ افتتاح شد. به قیاس با خانه کورین، این خانه خاطره خانواده باستانی Palekh از Dydykins را حفظ می کند، که نمایندگان آنها هنر خود را گرامی می داشتند و به آن افتخار می کردند. در این کارگاه کوچک، پرتره‌های مجسمه‌سازی قدیمی‌ترین هنرمندان مینیاتور لاکی: I. I. Golikov و N. M. Zinoviev، چندین اثر مجسمه‌سازی و نقاشی از آندری روبلوف، پرتره‌هایی از A. Blok، D. Byron، S. Rachmaninov و دیگران ساخته شد. کارگاه و غیره بیش از صد اثر از N.V. Dydykin به موزه دولتی هنر پالخ وصیت شد.

کلیسای الیاس پیامبر یا کلیسای الیاس. این بنا یک بنای معماری قرن هفدهم است. این کلیسا در قلمرو یک حیاط کلیسای باستانی قرار دارد که در آن قبرها حفظ شده است هنرمندان مشهورپالخ: چهار سوفونوف، چهار کورین، آی. ای. گولیکوف، آی. ام. باکانوف و دیگران. نقاشی معبد توسط استادان محلی پالخ کارگاه سوفونف انجام شده است.

1

کلیسای الیاس

خیابان‌های پالخ قدیم نوعی موزه است که هر خانه‌ای در آن به یاد نقاشان و استادان مینیاتور پالخ است که در آن زندگی و کار می‌کردند، فرزندان و نوه‌هایشان در اینجا به دنیا آمدند - نسل بعدی هنرمندان.

پوستری روشن به سبک پالخ در خیابان اصلی آویزان شده است که مناظر اصلی را به تصویر می کشد.

3

دیدنی های پالخ، همه چیز در فاصله پیاده روی است:

1-هتل "ارک" 2-سالن "ورنیش های روسی" 3-موزه مینیاتورهای لاکی 4-موزه شمایل ها 5-خانه-موزه I.I.Golikov 6-Best I.I.Golikov 7-خانه فرهنگ پالکه "8EarF" از » 9-تعالی کلیسای صلیب 10-مرکز اطلاعات و معارف محلی 11-اصطبل 12-معبد الیاس پیامبر (کلیسای سنت ایلینسکایا) 13-آ.نمایشگاه نوسکی 14-بنای یادبود رزمندگان پالشانی 15-خانه-موزه پ.د.کورین 16-موزه-کارگاه N.V.Dydykina 17-اتاق غذاخوری "پلخ" 18-آموزشگاه هنری پالخ 19-کارگاه هنری "سبک پالخ"

1

اینجا یک چنین خیابان مرکزی پالخ است

4

رودخانه پالشکا بسیار نزدیک به مرکز روستا قرار دارد.

7

نهر روی رودخانه پالشکا

6

و اینجا خانه فرهنگ مرکزی است

1

تقریبا تنها هتل محلی به نام "Ark" با 7 اتاق

1

یکی از جاذبه های اصلی خانه سنگی نقاش نماد نیکلای میخائیلوویچ سوفونوف است. این خانه در سال 1860 ساخته شد و تا به امروز باقی مانده است. N. M. Sofonov (1844-1910) - استاد معروفآیکون نگاری، آیکون نگاری روسیه باستان را به کمال می شناخت، سبک های آن را می شناخت، سنت های این هنر را با دقت حفظ کرد و استادان و شاگردان خود را با این روحیه تربیت کرد. بیش از 250 کارمند در کارگاه نقاشی شمایل او کار می کردند، به دلیل کیفیت بی عیب و نقص کار به او عنوان "تامین کننده اعلیحضرت شاهنشاهی" اعطا شد. او یک مالک عالی بود، حقوق خوبی به کارگران خود پرداخت کرد، به آنها فرصت داد تا به طور جدی کار کنند، خانه هایی برای کارگران خود در ایلینسکایا اسلوبودا (خیابان گورکی فعلی) ساخت، که برخی از آنها تا به امروز زنده مانده اند. کارگران کارگاه او، در میان کارهای دیگر، به بازسازی آثار باستانی نقاشی آیکون‌ها پرداختند: نقاشی‌های دیواری کرملین مسکو، صومعه نوودویچی، کلیسای جامع ولادیمیر، کلیساهای سرگیف پوساد، پسکوف، تزاریتسین و شهرهای دیگر روسیه.

کتاب نویسی پالخ را کجا یاد بگیریم

در سال 1928 یک مدرسه حرفه ای نقاشی باستانی در پالخ افتتاح شد که آموزش در آن چهار سال به طول انجامید. در سال 1935 مدرسه به یک دانشکده هنر تبدیل شد. در سال 1936، مدرسه فنی به سیستم کمیته همه اتحادیه برای هنر منتقل شد و به نام مدرسه هنر پالخ به نام A. M. Gorky شناخته شد. این مدرسه هنوز هم وجود دارد. مدت تحصیل 4 سال می باشد. هر ساله 16 نفر اعم از پالشانی و ساکنان مناطق دیگر برای مکان های بودجه پذیرفته می شوند. رقابت بزرگ است. بسیاری از فارغ التحصیلان در پالخ باقی مانده اند. کیفیت آموزش در مدرسه پالخ بسیار مورد توجه جامعه حرفه ای است و یافتن شغل در رشته تخصصی خود برای فارغ التحصیلان دشوار نیست. AT سال های گذشتهفارغ التحصیلان به طور فزاینده ای حرفه ای را در هنرمند بومی خود پالخ پیدا می کنند فعالیت حرفه ای- نقاشی آیکون و نقاشی دیواری و آنها فعالانه در نقاشی های دیواری مشارکت دارند کلیساهای ارتدکسدر سراسر روسیه و خارج از کشور. فلسطینیان با جان سالم به در بردن از سختی دهه 90، هنر سنتی خود را رها نکردند. مدرسه هنر پالخ سالانه استادان جوانی را فارغ‌التحصیل می‌کند که سنت‌ها و ویژگی‌هایی را که مینیاتور پالخ را بسیار جذاب می‌کند، با دقت حفظ می‌کنند. امروزه در پالخ چندین آرتل و تجارت خانوادگی وجود دارد که هم مینیاتورهای لاکی سنتی و هم شمایل‌ها را تولید می‌کنند.

در راه بازگشت از پالخ، از جلوی مدرسه هنری پالخ گذشتیم و متوجه شدیم که در بالای ورودی آن، نمایشگاهی در سرسرای آن برگزار می شود. بهترین آثاردانش آموزان مدرسه آنها نمی توانستند از نگاه کردن به آثار نسل جدیدی از هنرمندان پالخ خودداری کنند. برای اظهار نظر در مورد کار دانش آموزان، مدیر مدرسه، میخائیل رومانوویچ بلوسوف، یک فرد بسیار مشهور در پالخ، به راحتی به سراغ ما آمد. این تا حد زیادی شایستگی اوست که این مدرسه از چنین شهرت بالایی در جامعه هنری روسیه برخوردار است. به عنوان یادگاری جعبه ای از بهترین دانش آموز مدرسه را خریدند، ظاهراز بهترین نمونه های هنر پالخ قابل تشخیص نیست و این باعث خوشحالی نیست.

1

حتی جعبه های شیر آتش نشانی مدرسه هم زیر پالخ رنگ شده است

اما برای یادگیری پالخ نویسی عجله نکنید، در واقع این کار جهنمی است. ابتدا باید فرمی بسازید که نقاشی روی آن انجام شود. این از مقوا ساخته شده است، بهترین مواد چوب مخروطیان است. مقوا را به صورت نوار برش می دهیم، با خمیر آرد آغشته می کنیم و در چندین لایه روی یک فرم چوبی (خالی) قرار می دهیم. پس از به دست آوردن ضخامت مورد نظر، قسمت خالی به همراه مقوا در یک پرس مخصوص ثابت می شود. تحت تأثیر فشار، قطعه کار با شکل و اندازه مورد نیاز به دست می آید. قطعه کار در دمای اتاق حدود دو هفته خشک می شود. سپس آن را به مدت یک روز در یک گرم پایین می آورند روغن بزرکبرای آغشته کردن، پس از آن آنها را برای چند روز در یک کوره مخصوص خشک می کنند، دمای آن در یک سطح مشخص حفظ می شود. در مرحله بعدی، قطعه کار پرایم شده و صیقلی می شود. پس از آسیاب، چند لایه لاک مشکی روی سطح بیرونی آن و لاک روغنی با سینابر روی سطح داخلی آن زده می شود. سینابار یک ماده معدنی معروف جیوه مایل به قرمز است. در پایان فرآیند، کل سطح با چندین لایه لاک سبک لاک زده می شود. پس از اعمال هر لایه، قطعه کار در فر خشک می شود. در نهایت، قطعه کار با پوکه درمان می شود تا رنگ از سطح صاف غلت نخورد. تنها پس از تمام این دستکاری ها، هنرمند می تواند شروع به نقاشی کند. اما این فقط آماده سازی است. خود نقاشی با رنگ های تخم مرغی تازه لایه به لایه برای مدت زمان طولانی ساخته می شود. کانتور نقاشی آینده با یک مداد تیز بر روی محصول اعمال می شود، سپس با کمک سفید کاری، رنگ آمیزی زیر انجام می شود. روی آن است که استاد بسیاری از لایه های شفاف و نازک نقاشی را اعمال می کند. برای استفاده از آنها به نازک ترین برس ها نیاز دارید و هر هنرمند خودش آنها را از موهای سنجاب می بافد. کار با نوشتن ورق طلای خلق شده (تهیه طلای آفریده روی زرده تخم مرغ یک آهنگ جداگانه است) و نقره بر پایه آلومینیوم به پایان می رسد. قاب طلایی تصویر یکی از عناصر کلیدی تکنیک نگارش پالخ است. پس از آن، الگوی رنگ شده با طلا با نیش گراز وحشی یا گرگ جلا داده می شود و سپس کل محصول با چندین لایه لاک پوشانده می شود. پس از اجرای هر یک از آنها، نقشه خشک شده، روی چرخ پولیش مخصوص صیقل داده می شود و سپس با پرداخت دستی به پایان می رسد. پرداخت نهایی فقط با دست انجام می شود. سطح به مدت چند ساعت با کف دست مرطوب شده با آب درمان می شود. سطح لاکی که با دست صیقل داده شده و به صورت آینه ای پرداخت می شود، به تصویر عمق و غنای بیشتری می بخشد. و چگونه پس از چنین کاری، زبان به گرانی تابوت پالخ برمی گردد؟

چنین شعرهای صمیمانه ای از شاعر محلی ایوانوو دیمیتری سمنوفسکی (1894-1960) وجود دارد که به پالخ تقدیم شده است که نمی تواند از ذکر آن غافل شود:

اجازه دهید رنگ های تخته جلا داده شود ...

سرریز تابوت ...

به نگاه مسحور نگاه خواهد کرد...

روح مردم خالق ...

ما پالخ را به عنوان شهر صنایع عامیانه باستانی دوست داشتیم که با وجود تاریخ آشفته روسیه در قرن بیستم حفظ و توسعه یافته است. نمی توان گفت امروز همه چیز برای هنرمندان پالخ آسان و ساده است. مشکلاتی وجود دارد، مانند کل کشور، اما پس از بازدید از شهر، این احساس روشن بود که همه چیز با استادان پالخ به خوبی پیش خواهد رفت. ظاهر شهر در جایی ناآرام است، می توانید در جاده ها و حمل و نقل کار کنید، برخی از خانه ها نیاز به تعمیر دارند. و اگر پالخ را با شهرهای کوچک دنج اروپای غربی مقایسه کنیم، مطمئناً مقایسه از نظر ظاهری به نفع پالخ نخواهد بود، اما از نظر تأثیر عاطفی بر یک فرد روسی، حتی یک شهر خارجی حتی به پالخ نزدیک نیست.

چند کلمه در مورد ویژگی های مینیاتور لاک - "کارت تلفن" پالخ، امروزه تقلبی های زیادی پیدا می شود. مینیاتور لاکی به طور سنتی در داخل سیاه و قرمز است. در سمت جلوی محصول در گوشه سمت چپ پایین باید یک کتیبه طلایی "Palekh" و در سمت راست پایین - حروف اول نویسنده وجود داشته باشد. در قسمت پایین محصول باید نام تجاری شرکت، لاک زده شده باشد. هزینه محصول نمی تواند کم باشد - نقاشی پالخ لذت گرانی است.

چگونه به پالخ برویم

در پالخ ایستگاه راه آهن وجود ندارد، نزدیکترین ایستگاه در 30 کیلومتری شویه است. از مسکو با قطار بهتر است به ایوانوو بروید. بعد با اتوبوس با ماشین از پایتخت، کوتاه ترین مسیر از ولادیمیر و کووروف با مسافتی حدود 350 کیلومتر می گذرد. شما باید در امتداد جاده M7 از طریق ولادیمیر و ایوانوو و سپس در امتداد P152 از طریق Shuya بروید - انتقال حدود 6 ساعت طول می کشد. از ایوانف تا پالخ - 65 کیلومتر، از نیژنی نووگورود- 170 کیلومتر.

پالخ یک شهرک دنج از نوع شهری است که در منطقه ایوانوو واقع شده است. هنوز درباره تاریخ دقیق پیدایش این محوطه تاریخی اختلاف نظر وجود دارد. در تواریخ نشانه ای وجود دارد که این روستا قبل از قرن 15 ظاهر شده است. در قرن پانزدهم بخشی از سرزمین های ولادیمیر-سوزدال شد. در سال 1852، ایوان مخوف وصیت نامه ای نوشت. به گفته او، پالخ به پسرش جان تعلق گرفت.

در سال 1616، این شهرک به استفاده از V.M. اوستروگوبووا. پالخ به نشانه قدردانی از شرکت در قیام لهستان-لیتوانی به زودی به ایوان بوتورلین رسید. بعدها یک کلیسای چوبی به نام تعالی صلیب بر روی زمین ساخته شد.

در قرن 19، شمایل نگاری به طور فعال توسعه یافت. صنایع دستی مانند کنده کاری روی چوب، بافندگی، گلدوزی و پوست گوسفندی رواج یافته است. استادان پالخ از زمان های قدیم به سبک منحصر به فرد خود مشهور بوده اند. کارهای آنها بر خلاف دیگران، زیبا، جالب بود.

مهم ترین اشیا اغلب به هنرمندان پالخ سفارش می شد. آنها دیوارهای اتاق رخساره، نقاشی های دیواری در کرملین در مسکو، صومعه نوودویچی و ترینیتی سرگیوس لاورا و بسیاری دیگر را تزئین کردند. نقاشان معروف نمادهای مدرن - اوا یاروشوا، یوری پتروف، گوردیوا آنا.

تاریخ پالخ بر اساس حقایق جالب. طبق افسانه، زمانی تاتارها شهرهایی مانند ولادیمیر و سوزدال را به طور کامل شکست دادند. از این شهرها، سوزدال و ولادیمیر، راهبان-نقاشان آیکون در حال فرار، به جنگل ها گریختند. در محل جنگل، خانه ها را برپا کردند و شروع به نقاشی نمادها کردند. به این ترتیب نام پالخ شکل گرفت.

در اینجا مینیاتور معروف پالخ ظاهر شد. این نوع نقاشی شامل جعبه، جعبه سیگار، تابوت و سایر محصولات پاپیه ماشه است که با لاک پوشانده شده اند. توطئه هایی از شخصیت های روزمره، فولکلور، تاریخی بیشتر به تصویر کشیده شده است. هنرمندان تنوع ایجاد می کنند نقاشی های زیباروی پس زمینه سیاه تصاویر نازک هستند، خطوط برازنده ای دارند. طلا غالب است، الگوهای ظریف شکل مستطیلی وجود دارد.

نمادهای پالخ شایسته توجه ویژه هستند. گفته می شود که آنها علاقه گوته را برانگیخته اند. علاوه بر این، N. Nekrasov، N. Leskov، A. Gorky خلاقیت های باشکوه نقاشان نمادهای محلی را تحسین کردند. در سال 1924، آرتل نقاشی باستانی ایجاد شد. او در نمایشگاهی در پاریس جایزه بالایی دریافت کرد.

روز شهر پالخ در 24 ژوئن جشن گرفته می شود. جشن ها، جشنواره ها، نمایشگاه ها در مقیاس بزرگ برگزار می شود. تعطیلات همیشه برنامه ای غنی دارد. گردشگران سعی می کنند ورود خود را تا این تاریخ پیش بینی کنند. افتتاحیه جشن به طور سنتی در محل خانه فرهنگ برگزار می شود.

چگونه به آنجا برسیم؟

شرکت "چمدان خانوادگی" مرتباً به شهرهای حلقه طلایی روسیه سفر می کند.

با توجه به محصولات خلاقیت که توسط صنعتگران با استعداد ایجاد شده است، بسیاری این سوال را مطرح می کنند که پالخ در کجا واقع شده است. بیشتر مهمانان ترجیح می دهند با ماشین شخصی سفر کنند. راحت است. فاصله مسکو - پالخ 400 کیلومتر است. تردد در بزرگراه M7 انجام خواهد شد. باید از ولادیمیر و سوزدال عبور کرد. مدت زمان کل سفر 6-6.5 ساعت است.

یک اتوبوس روزانه به سمت پالخ حرکت می کند. فرود از ایستگاه راه آهن Shchelkovsky در مسکو انجام می شود. توقف در ایستگاه Yuzha انجام می شود. اتوبوس هایی نیز از مسکو به ایوانوو می روند. در ایستگاه آخر، باید به اتوبوس ایوانوو-پالخ منتقل شوید.

اتصال راه آهن وجود دارد. ایستگاه شویا در 75 کیلومتری شهرک واقع شده است. این راه حل توسط کسانی انتخاب می شود که از سن پترزبورگ یا نیژنی نووگورود سفر می کنند. اگر از پایتخت در راه هستید، قطاری با جهتی مانند مسکو-کینشما بالا می آید، سپس باید به اتوبوس منتقل شوید یا از تاکسی استفاده کنید. اتوبوس ها مرتب حرکت می کنند، سفر 1.5 ساعت طول می کشد.

اگر می خواهید از دردسرهای اضافی جلوگیری کنید، سفری به پالخ از مسکو و سایر شهرها رزرو کنید. این سفر با اتوبوس راحت و همراه با راهنما انجام خواهد شد.

هتل ها، رستوران ها، کافه ها

هتل های این شهر خدمات خوبی ارائه می دهند. تعداد اتاق ها زیاد نیست، اما می توانید شرایط کاملاً راحت را برای استراحت انتخاب کنید. هتل هایی مانند "کوچگ"، "پالخ"، "گرند شویا" تقاضای زیادی دارند. در مورد مراکز غذایی، می توانید به موسسات "Gourmet"، "Fairy Tale" توجه داشته باشید.

جاذبه ها

محل استان معروف است مناظر زیبا, داستان شگفت انگیزظاهر، مقدار زیادکارگاه های خلاقانه، بناهای معماری، زوایای مقدس. با آمدن به اینجا، همه مطمئناً چیز جدیدی را برای خود کشف خواهند کرد. خیابان‌های دنج و آراسته با درختان سایه‌دار، گنبدهای طلایی، مزارع، دریاچه‌ها فضایی آرام و آرامش‌بخش برای تفریح ​​ایجاد می‌کنند. اینجا زادگاه پرنده آتشین است. بر روی نشان، پرچم روستا پرنده ای را نشان می دهد.

موزه ها

موزه دولتی هنر پالخ مکانی منحصر به فرد برای شروع سفر خود در روستا است. این گالری در سال 1935 افتتاح شد. در سالن اصلی، می توانید نمایشگاه هایی را تحسین کنید که این مکان را به طور گسترده در روسیه و خارج از آن شناخته شده است. نقاشی شمایل روسی با آثار باستانی قرن 18 و آثار مدرن نشان داده شده است. نمایشگاهی اختصاص داده شده به مینیاتور لاک پالخ که در دوره های مختلف خلق شده است. راهنما در مورد سرنوشت نویسندگان، در مورد پیچیدگی های فرآیند خلاقانه آنها صحبت خواهد کرد. جعبه هایی با صحنه هایی از افسانه های روسی و مجموعه ای از نقاشی های قرن گذشته سزاوار توجه ویژه هستند. مجموعه موزه شامل کارگاه های N.V. Dydykina، P.D. کورینا، I.I. گولیکووا، N.M. Zinovieva.

خانه-کارگاه Dydykin یک گالری قدیمی است که به کار یک مجسمه ساز با استعداد اختصاص یافته است. در اینجا صدها اثر منحصر به فرد نویسنده را خواهید دید. در میان آنها نمونه های اولیه بسیاری از شخصیت های مشهور وجود دارد. آدم این احساس را پیدا می کند که لحظه ای در گذشته غوطه ور شده اید. خود نویسنده تمام آثارش را به موزه سپرده است. نه چندان دور از کارگاه یک باغ دنج سیب وجود دارد. درختان صنوبر و صنوبر در حال رشد هستند که خود مجسمه ساز آن را کاشته است.

خانه-موزه I.I. گالری گولیکوف که در سال 1968 افتتاح شد. بنیانگذار مینیاتور لاک در اینجا کار می کرد. اما وسایل شخصی او باقی نماند. اشیایی که متعلق به گولیکوف بود فقط در یک اتاق نگهداری می شود. این یک رومیزی، کتابخانه، تخت، صندلی است. در اتاقی دیگر آثار هنرمندان دوران پس از انقلاب را می بینید. عکس ها و تصاویری از شهر قدیمی پالخ بر دیوارها آویزان شده است.

خانه-موزه P.D. کورینا قدیمی ترین ساختمان این مجموعه است. در سال 1860 ساخته شد. این نمایشگاه در سال 1974 افتتاح شد. روی دیوار اتاق ها یک نقاشی باستانی وجود دارد. کارگاه نویسنده حفظ شده است - سه پایه، طرح ها. سالن سوم شامل طرح هایی است که برای بهسازی مترو استفاده شده است. آشپزخانه بدون تغییر ارائه شده است. در اوایل قرن نوزدهم.

خانه-موزه N.M. زینوویف فقط از یک اتاق تشکیل شده است. او به عنوان یک کارگاه خلاق و اتاق خواب خدمت می کرد. یک اجاق گاز و آشپزخانه روسی وجود دارد. دکوراسیون بیرونی ساختمان اصلی است. قاب پنجره حکاکی شده، حلقه ارتفاع بالا. جلوی خانه یک چاه است. هنرمند شورویاینجا زندگی کرد و به دنیا آمد. این نمایشگاه برخی از خلاقیت ها، عکس ها، کتاب ها، برخی از چیزهای او را ارائه می دهد.

موزه آیکون گالری است که اخیراً (2014) در روستا ظاهر شده است. از یک نمایشگاه و سالن هنری تشکیل شده است. در این نمایشگاه تعداد زیادی از نمادهای باستانی که از نقاط مختلف کشور به اینجا آمده اند، ارائه می شود. بیشتر آنها توسط ساکنان محلی آورده شده اند. برخی از نمایشگاه ها زمانی که در معابد و کلیساها بسته بودند به اینجا منتقل شدند زمان شوروی. معاصران تجربه زیادی در این زمینه به دست آوردند هنر باستانینقاشی آیکون آثار G.M. ملنیکوف. آنها سعی کردند سبک محلی صنایع دستی را حفظ کنند.

معابد

کلیسای صلیب مقدس یک بنای معماری قرن هجدهم است. این شی در سال های 1762 - 1774 ساخته شد. هزینه ساخت و ساز توسط ساکنان محلی تامین شده است. حتی روستاهای نزدیک هم کمک کردند. این کلیسای جامع به سبک معماری باستانی روسیه در قرن هفدهم ساخته شده است. این کلیسا از پنج گنبد تشکیل شده و تزئینات فراوانی دارد. برج ناقوس مجهز به ایوانی است که شکل آن شبیه چادر است. شمایل بزرگ طلاکاری شده. از شش طبقه تشکیل شده است. نقاشی آن توسط هنرمندان محلی انجام شده است. سبک روکوکو استفاده شد. AT دوره شورویموزه هنر پالخ وجود داشت. از این رو حرم موفق شد از این مسیر جان سالم به در ببرد. در سال 2012، این صومعه وضعیت کلیسای جامع را به دست آورد.

کلیسای الیاس در سال 1790 ساخته شد. کلیسای جامع برای مدت طولانی در قبرستان قرار داشت. این بنا برای مدت طولانی به عنوان یک کلیسای کوچک برای مردم محلی مورد استفاده قرار می گرفت. در ساختار خود، این شی شبیه به اعلای کلیسای صلیب است. این یک ساختمان ساده و آجری است که مجهز به یک برج ناقوس کم ارتفاع است. روکش های پنجره در زیر موتیف قوس ساخته شده است. این یک بنای معماری است. این یادآور یک پلاک یادبود است که در دهه 60 نصب شده بود.

کلیسای علامت در ورودی روستا قرار دارد. ساخت آن در سال 1804 انجام شد. جمع آوری کمک های مالی برای ساخت و ساز توسط مردم محلی انجام شد. صاحب زمین پ.ن نیز حضور فعال داشت. بوتورلین. نورپردازی در سال 1810 تکمیل شد. حرم شامل سه تخت است. آنها به افتخار نشانه روشن می شوند مادر خدای مقدس، به نام سنت نیکلاس شگفت انگیز، شهید مقدس پاراسکوا پیاتنیتسا. این ساختمان با محیطی زیبا مشخص می شود. در نمای کلی شهر عالی به نظر می رسد و به عنوان تمرکز اصلی عمل می کند.

چه چیزی را در پالخ در یک روز ببینیم؟

قدم زدن در پالخ شگفت انگیز به شما این امکان را می دهد که از میراث معماری یک مکان منحصر به فرد به طور کامل لذت ببرید. در مرکز روستا با یک حوض کوچک و دنج روبرو خواهید شد. اگر کوچه را بیشتر دنبال کنید، بنای یادبود لنین در مقابل شما باز می شود. تقریباً هیچ آدمی در خیابان نیست. سکوت و هماهنگی در اطراف حاکم است، حتی می توانی آواز پرندگان را بشنوی. شاید این یکی از بهترین ها باشد بهترین مکان هابرای استراحت از شلوغی و شلوغی شهر.

پلی از رودخانه Paleshanka می گذرد. دوست دارم لحظه ای اینجا توقف کنم تا از زیبایی های اطراف لذت ببرم. در اینجا نیز سنت عروسی مانند آویختن قفل بر روی پل وجود دارد. قابل ذکر است که خانه های ساخته شده از سنگ و چوب با یکدیگر در هم آمیخته اند. پس از این، تصویر کلی حتی مرموزتر می شود.

برای خرید محصولات صنعتگران بومی توصیه می شود به فروشگاه سوغات فروشی مراجعه کنید. در جای دیگر، بعید است که بتوانید از قبل آن را پیدا کنید. مراقب تقلبی ها باشید خلاقیت پالخ بسیار ارزشمند است، بنابراین اغلب از آن کپی می شود.

تابوت پالخ پرفروش ترین کالایی است که خریداری می شود. تصاویر با موضوع افسانه مورد تقاضا هستند. استادان کتاب ها را به تصویر می کشند، محصولاتی با انواع نقاشی های پیچیده ایجاد می کنند. داستان های پریان اثر A.S. پوشکین، P.P. باژوف. شهر هنرمندان به خاطر سوغاتی هایش مشهور است که تولید آنها با استفاده از دستور العمل های قدیمی برای ایجاد رنگ انجام می شود.

رنگ ها از مواد طبیعی ساخته می شوند. نقاشی با بهترین برس های سنجاب انجام شده است. در پایان کار، رنگ با لاک ثابت می شود. در مرحله نهایی، سطح با طلا و نقره درمان می شود. این شهر دارای یک مدرسه هنری است که در آن استادان آموزش می بینند. مینیاتور لاک روسی به خاطر زیبایی صحنه فوق العاده اش مشهور است.

در خیابان اصلی یک باشگاه روستایی واقعی وجود دارد. این یک ساختمان زیبا، کنده کاری شده، چوبی است که با رنگ های خاکستری روشن رنگ آمیزی شده است. اطلاعیه های سازماندهی کنسرت های راک را آویزان کنید. این نشان می دهد که جوانان زیادی در روستا هستند. ساکنان از زندگی ورزشی محروم نیستند. یک استادیوم مرکزی وجود دارد. فوتبال محبوب است. همچنین می توانید از ساختمان تلگرافخانه مرکزی دیدن کنید.

خانه صنایع دستی پالخ یک نهاد شهری است. در سال 1991 افتتاح شد. اینجا روزگاری خانه ن.م بود. سافونوف. صاحب کارگاه نقاشی شمایل در اواخر قرن نوزدهم بود. این عمارت دارای یک اتاق جداگانه است که به سافونوف اختصاص داده شده است. می توانید با چیزهای شخصی، عکس ها آشنا شوید.

علاوه بر این، سالن نمایشگاه شامل آثار بسیاری از هنرمندان باستانی محلی و نویسندگان معاصر. بخش ها و حلقه های مختلفی برای کودکان وجود دارد. در صورت تمایل، بزرگسالان نیز می توانند اصول اولیه صنایع دستی باستانی را بیاموزند. نمایش های تماشایی و تماشایی به صورت دوره ای در این قلمرو برگزار می شود.

بنای تاریخی سرباز مردهواقع در بخش مرکزی شهر. ابلیسک برای ادای احترام به تمام سربازان کشته شده در بزرگ نصب شده است جنگ میهنی. ارتفاع این بنا به 14 متر می رسد. ترکیب با شکل یک سرباز نشان داده شده است. در یک دست قهرمان-جنگجو شمشیری در دست دارد. چکمه، کلاه و شنل سربازی به تن دارد. سرباز شوروی برای دفاع از میهن خود به جنگ می رفت. جلوی بنای تاریخی تقلیدی قرار دارد شعله ابدی. هر سال در 9 اردیبهشت روشن می شود.

ویدئو

نقاشی پالخ یکی از شناخته شده ترین هنرهای هنری مردم روسیه است. خاستگاه نقاشی پالخ از روسیه مرکزی پس از انقلاب است. منطقه فعلی ایوانوو در آن زمان استان ولادیمیر بود و ماهیگیری نام خود را از روستای پالخ که در ناحیه ویازنیکوفسکی بود گرفته بود. پیش از این، در دوران پیش از انقلاب، استادان پالخ بیشتر به دلیل مهارت در نقاشی شمایل و نقاشی کلیساها شهرت داشتند، بنابراین می توان تصور کرد که نگارگری پالخ نشات گرفته از شمایل نگاری است.

تاریخچه ماهیگیری

در ابتدا هنرمندان پالخ بیشتر به خاطر نقاشی کلیساها شهرت داشتند، اما در دوران پس از انقلاب، آرتل هنری پالخ در پالخ ایجاد شد که استادان آن شروع به نقاشی روی چوب کردند. و در سال 1925 آثار هنرمندان این آرتل در نمایشگاهی در پاریس به نمایش گذاشته شد و شهرت جهانی یافت.

(پالخ)

رونق خاصی در نقاشی پالخ برای اواخر دهه 1960 - اوایل دهه 1980 معمول است:

• تعداد زیادی کارت پستال شوروی با مینیاتورهای ساخته شده در تکنیک پالخ تولید شد.
• تمبرهای صادر شده با نقاشی پالخ;
• ست های سوغاتی و کادویی لوازم آرایش در جعبه هایی با نقاشی پالخ و با همان تصاویر روی برچسب به فروش می رسید.
• سینی های تزئینی و جعبه های جواهرات، که نه تنها طرح های حماسی و افسانه ها، بلکه تاریخ دستاوردهای مردم شوروی را نیز به تصویر می کشیدند، بسیار محبوب بودند.

عناصر نقاشی پالخ

(تصویر)

مهم ترین تفاوت بین نقاشی پالخ و سایر صنایع دستی بومی روسیه، ترسیم ترکیبات مینیاتوری است - تصاویری که داستان خاصی را روایت می کنند. بر خلاف نقاشی های زینتی و شخصیت پردازی، نقاشی پالخ مستلزم ترسیم کوچک ترین جزئیات یک طراحی است تا ظرافت ها و شخصیت همه شخصیت ها یا پدیده ها را منتقل کند. به عنوان اساس انتخاب شده است: توطئه های حماسه، افسانه ها و افسانه ها. صحنه های داخلی

رنگ مشکی به عنوان رنگ اصلی برای پس زمینه انتخاب می شود و تن های طلایی و تنوع آن ها رنگ های اصلی برای نقاشی در نظر گرفته می شوند.

(کار نقاشی شده)

تفاوت های مهم دیگر عبارتند از:

• رنگ آمیزی چند رنگ سایه ها؛
• تصویر تا حدودی کشیده از شخصیت ها؛
• ترسیم دقیق عناصر، به عنوان مثال، شاخ و برگ درختان مطابق با تصویر طبیعی تجویز می شود.
• تعداد زیادی از تفاوت های ظریف و جزئیات ردیابی شده است.

حتی در حال حاضر می توانید کتاب هایی را بیابید که در آنها برای تصویرسازی، آثار کلاسیکنویسندگان بزرگ روسی، از طرح های ساخته شده در نقاشی پالخ استفاده می کنند.

تکنیک اجرا

اجرای نقاشی پالخ روی تابوت، تابوت، سینی یا جعبه پودری مستلزم رعایت مراحل متوالی خاصی است. ابتدا از آیتم ضروری که امضا می شود، به عنوان مثال تابوت ها، خالی می سازند.

(مینیاتور پالخ)

بلانک با لایه بندی ورق های مقوا ساخته می شود تا به تراکم مورد نیاز محصول برسد. سپس کل قطعه کار را در چند لایه با خاک می پوشانند (به طور متناوب هر لایه را مالش می دهند) و در انتها بتونه می زنند که تا زمانی که کاملاً خشک شود باقی می ماند. در مرحله بعد، قطعه کار با پوکه مالیده می شود تا سطح ساختاری حاصل شود که بهتر است لاک و رنگ روی آن گذاشته شود. لاک مشکی روی تمام سطح بیرونی قطعه کار زده می شود و اغلب لاک قرمز روی سطح داخلی اعمال می شود.

پس از کار مقدماتی، نقاشی آینده با رنگ سفید رنگ می شود و جزئیات با یک مداد نازک کشیده می شود.

سپس آنها به تهیه رنگ های تمپر یا بهتر بگوییم امولسیون تخم مرغ می پردازند که با آن رنگدانه خشک رنگ را رقیق می کنند. برای انجام این کار، زرده تخم مرغ را از پروتئین جدا می کنیم و سپس آن را با همزن با اضافه کردن سرکه می زنیم. پس از مخلوط شدن با امولسیون با رنگدانه، قوام پلاستیکی است، بنابراین رنگ به آرامی دراز می کشد. نکته مهم در ساخت امولسیون تخم مرغ در پالخ رقیق شدن آن نه با آب، بلکه با سرکه یا کواس نان است.

(تابوت پالخ)

رنگ با استفاده از برس های سنجاب که اغلب توسط خود استادان ایجاد می شود، روی پایه لاک مشکی اعمال می شود تا ضربات لازم هنگام نقاشی به دست آید.

اغلب، هنگام نقاشی، صنعتگران از ذره بین یا ذره بین استفاده می کنند.

در نهایت، نقاشی با چندین لایه لاک شفاف از 5 تا 10 لایه ثابت می شود و تا براق می شود.

نقاشی پالخ کاری بسیار پر زحمت است که زمان زیادی از هنرمند می طلبد. بنابراین، محصولات با نقاشی پالخ بسیار مورد استقبال قرار می گیرند و بسیار گران هستند.