حفظ صنایع دستی عامیانه راه ماندگاری است. صنایع دستی سنتی تاتارها صنایع دستی عامیانه تاتارها

هنرهای عامیانه و صنایع دستی تاتارهای پریکامی.
در جنوب مناطق پرم منطقه - Bardymsky، Kungursky، Osinsky، Ordinsky، Oktyabrsky - گروه بزرگی از به اصطلاح. تاتارهای بارتیمسکی یا گینینسکی که منشأ خود را از تاتارهای کازان هدایت می کنند که تا پایان در اینجا ساکن شدند. قرن شانزدهم
نارس در روستاهای تاتار توسعه یافت. صنایع دستی و صنایع دستی: بافندگی و گلدوزی، ساخت سرپوش و کفش، منبت کاری و سفال روی چوب، صنایع دستی جواهرسازی.
یکی از رایج ترین انواع صنایع دستی خانگی در میان تاتارها از قدیم الایام، بافندگی بود. زنان رومیزی، پرده، حوله (تاستومال) با انتهای تزئینی می بافتند. بر روی زمینه قرمز قهوه ای، جفت گل رز بزرگ پله ای با استفاده از تکنیک کف پوش بافته شد. قالیچه های طرح دار و راه راه روشن با استفاده از تکنیک جاسازی سنتی بافته می شدند. سنت های تاستومال و قالیچه های جشن بافی تا به امروز حفظ شده است.
گلدوزی جایگاه قابل توجهی در سوزن دوزی زنان تاتار داشت. آنها عمدتاً وسایل خانه را گلدوزی می کردند: حوله، سفره، روتختی، قالیچه مخصوص (نمازلیک) پرده، کفش عروسی. آنها اغلب با دوخت زنجیره ای و کمتر با دوخت ساتن گلدوزی می کردند. در حال حاضر از انواع تختخواب. هنر گلدوزی پیشرفته ترین است. در زندگی روزمره خانواده‌های تاتار - روبالشی‌های گلدوزی شده، پرده‌ها، بالش‌ها، دستمال‌ها و غیره. رایج‌ترین تکنیک دوخت ساتن است، تزئینات گلدار رایج است.
زنان با نخ های طلا و نقره، نخ، مروارید و مهره دوزی می کردند که از آن برای گلدوزی کلاه زنانه (کلفک، جمجمه، روسری، تاستار)، کفش مخملی (کفش)، کلاه سر مردانه (کله پوش) و ... استفاده می کردند.
سنتی برای استادان تاتار ساخت به اصطلاح بود. کفش های آسیایی ایچگ های مردانه و زنانه از تکه های چرم نازک چند رنگ (مراکش) دوخته می شد که درزهای آن با ابریشم دوزی شده بود. رنگ های مشخصه پوست برای ایچگ ها زرد، قرمز تیره، سبز، آبی، آبی است. ساخت چکمه های نمدی طرح دار با رویه تزئینی رایج بود.
صنعتگران تاتار به صنعت جواهرسازی مشغول بودند و جواهراتی را ایجاد می کردند که جزئیات لباس یا سرپوش (دکمه ها، گیره ها) و جواهرات برای هدفی مستقل (دستبند، قیطان) بود. جواهرات تاتار از فلز ساخته شده بود، سنگ های قیمتیو پارچه ها اغلب نقره استفاده می شود، صاحب تکنیک تذهیب. جواهرات با استفاده از تکنیک ریخته گری، نقش برجسته ساخته می شد و فیلیگرن بسیار مورد استفاده قرار می گرفت. استادان آثار را با قلم زنی و خاتم و شیار تزئین می کردند. اغلب اعمال می شود زیور گل، کمتر - هندسی. زیور جواهرات تاتار کهن بود، قرن ها ثابت بود، نقوش و جزئیات زیور از استادی به استاد دیگر منتقل می شد.جایگاه قابل توجهی در تزیین لباس را سکه ها اشغال می کردند که به عنوان آویز استفاده می شد یا به جواهر دوخته می شد. .

تاتارها در ازبکستان پس از استقرار قدرت شوروی به شدت افزایش یافتند.
ما توانستیم با ویژگی های محلی زندگی ادغام شویم و فرهنگ و آداب و رسوم منطقه را درک کنیم. اما برای همه کسانی که در اینجا زندگی می کنند، ما همیشه در درجه اول تاتارهای کازان بوده ایم. این واقعیت که تاتارها - "کازان" - قطعاً برای ایجاد مرز بین ساکنان اینجا مورد تاکید قرار گرفت. تاتارهای کریمهدر دوران بزرگ در ازبکستان مستقر شد جنگ میهنی. ما آداب و رسوم، زبان، فرهنگ، شیوه زندگی، غذاهای ملی... و خیلی چیزهای دیگر را که خودمان، بومی، جدایی ناپذیر از تاتارستان می دانستیم، حفظ کرده ایم. شاید در خود تاتارستان آنقدرها ما را به یاد نمی آوردند و معتقد بودند که ما احتمالاً در اینجا به تنهایی زندگی می کنیم. سایر مردم ساکن ازبکستان تصویر تاتاریزندگی و فرهنگ تاتاری ما
یکی از جهت گیری های اولویت دار در توسعه تاتارستان، احیای، حفظ و توسعه ملی است. میراث فرهنگی, صنایع دستی عامیانه, تزئینی هنرهای کاربردی. شاید برای شما جالب باشد که چگونه صنایع دستی عامیانه در دیاسپورای تاتارهای ساکن خارج از تاتارستان حفظ و احیا می شود. برای مشاهده طیف وسیعی از سوغاتی های من با موضوع تاتارستان، لینک سوغاتی های چرم تاتار nbsp; یا سوغاتی های دست ساز. بر اساس آثار ارائه شده، می توان دریافت که همه آنها بر اساس فرهنگ فولکلور و میراث قوم نگاری تاتار توسعه یافته اند.

اکثر نوشته باستانیرونیک ترکی. از قرن 10 تا 1927 نوشتاری بر اساس خط عربی وجود داشت، از سال 1928 تا 1936 از خط لاتین (یانالیف) استفاده می شد، از سال 1936 تا کنون از نوشتن بر اساس گرافیک سیریلیک استفاده می شود، اگرچه از قبل برنامه ریزی هایی وجود دارد. خط تاتاری را به لاتین ترجمه کنید. تاتارها به زبان تاتاری زیر گروه کیپچاک صحبت می کنند گروه ترکخانواده آلتای زبان (گویش) تاتارهای سیبری نزدیکی خاصی به زبان تاتارهای مناطق ولگا و اورال نشان می دهد. زبان ادبیتاتارها بر اساس گویش میانی (کازان-تاتاری) شکل گرفتند.

مسکن سنتیتاتارهای ولگای میانه و اورال یک کلبه چوبی داشتند که با حصاری از خیابان محصور شده بود. نمای بیرونی با نقاشی های رنگارنگ تزئین شده بود. تاتارهای آستاراخان که برخی از سنت های چوپانی استپی خود را حفظ کرده بودند، یک یوز به عنوان اقامتگاه تابستانی داشتند.

Kuzikmäki نان‌های مسطح داغی هستند که از خمیر بدون خمیر درست می‌شوند، از وسط تا شده، با هر نوع پر کردن: سیب زمینی و پیاز، فرنی گندم با کره، پوره کدو تنبل، دانه‌های خشخاش و بسیاری از گزینه‌های دیگر! چاک چاک یک شیرینی شرقی است که عبارت است از فرآورده های خمیری با عسل تاتار پلو - پلو بین تاتارها محبوبیت خاصی دارد اچپومچاک - گوشت بره را در داخل آن قرار می دهند.

لباس‌های مردان و زنان شامل شلواری با پله‌ای گشاد و پیراهن بود (برای زنان با پیش‌بند دوزی تکمیل می‌شد) که روی آن یک دمپایی بدون آستین می‌پوشیدند. قزاق‌ها به‌عنوان لباس بیرونی خدمت می‌کردند، و در زمستان، کت لحافی یا پوستین. سرپوش مردان کلاه جمجمه است و در بالای آن کلاهی نیمکره با خز یا کلاه نمدی قرار دارد. زنان یک کلاه مخمل دوزی (کلفک) و یک روسری دارند. کفش های سنتی ایچیگی چرمی با کفی نرم هستند، در خارج از خانه با گالوش های چرمی پوشیده می شدند. لباس زنانه با فراوانی جواهرات فلزی مشخص می شد.

مانند بسیاری از مردمان دیگر، آیین ها و تعطیلات مردم تاتار تا حد زیادی به چرخه کشاورزی بستگی داشت. حتی نام فصل ها با مفهومی مرتبط با یک اثر خاص مشخص می شد: بهار saban өste، آغاز بهار. peęn өste تابستان، زمان یونجه.

زمان آن پس از پایان کار مزرعه بهار و آغاز یونجه زنی است. در این عید، اهالی برخی از روستاها مهمان روستاهای دیگر شدند. آنهایی که برای دیدن می رفتند لباس می دوختند، پای پختند و لاشه غازهای خشک شده را با خود آوردند. آنها با چرخ دستی های تزئین شده رسیدند، با موسیقی و آهنگ به روستا رفتند، کودکان دروازه های مزرعه تزئین شده را برای مهمانان باز کردند. برای هر مهمان تازه وارد، میزبان ها دوباره سفره می چینند. عصر، یک شام مشترک ترتیب داده شد. در تمام روزهای بازدید میزبانان حمام های گرم می کنند: حمام کوناکنی هورمشه مونچا بالاترین افتخار برای مهمان است. بنابراین مرسوم است که تاتارها را در نظر بگیریم. تعطیلات وین روابط خویشاوندی و دوستی را تقویت کرد، روستا و مناطق اطراف را متحد کرد: مردم در روزهای این تعطیلات احساس یک خانواده می کردند.

طبق سنت قدیمی و قدیمی، روستاهای تاتار در حاشیه رودخانه ها قرار داشتند. بنابراین، اولین "جشن بهار" بایرام برای تاتارها با رانش یخ همراه است. این تعطیلات را بوز کاراو، بوز باگو «به تماشای یخ»، بوز اوزاتما دیدن یخ، زین کیتو رانش یخ نامیده می شود. همه ساکنان از افراد مسن گرفته تا کودکان برای تماشای حرکت یخ در ساحل رودخانه بیرون آمدند. جوانان لباس پوشیده و با هارمونیستی راه می رفتند. کاه گذاشته شد و روی یخ های شناور روشن شد. در گرگ و میش آبی بهار، این مشعل های شناور از دور دیده می شدند و آهنگ ها به دنبال آنها می دویدند.

مراسم عروسی تاتارها آنقدر متنوع است که نمی توان درباره همه آنها گفت. قبل از هر ازدواجی توطئه ای وجود داشت که در آن یائوچی (کبریت ساز) و یکی از اقوام بزرگتر از طرف داماد شرکت داشتند. اگر پدر و مادر عروس با ازدواج موافقت می کردند، در حین توطئه، مسائل مربوط به اندازه کلیم، جهیزیه عروس، زمان عروسی و تعداد مهمانان حل می شد. پس از انعقاد "قرارداد ازدواج"، عروس را یاراشیلگان قیز - دختر نامزدی می نامیدند. در عرض 3-5 هفته، طرفین برای عروسی آماده می شدند. داماد قیمت عروس را جمع آوری کرد، برای عروس، پدر و مادر و اقوامش هدایایی، بالش، تخت پر و سایر وسایل خرید. عروس تهیه جهیزیه را که از سنین پایین شروع به جمع آوری آن کرد، به پایان رساند. این شامل لباس های خود بافته، لباس زیر و همچنین لباس های هدیه برای داماد بود: پیراهن دوزی، شلوار، جوراب های پشمی و غیره. بستگان هر دو طرف مشغول سازماندهی عروسی آینده بودند.

اعتقاد به ارواح استاد مختلف وجود داشت: آب - سواناس، جنگل - شورال، زمین - چربی آناسا، براونی اویاسه، انبار - ابزار یاسه، ایده هایی در مورد گرگینه ها - اوبیر. در نخلستان ها که به آنها کرمت می گفتند دعا می کردند، اعتقاد بر این بود که روح شیطانی به همین نام در آنها زندگی می کند. ایده هایی در مورد دیگر ارواح شیطانی وجود داشت - جن و پری. برای کمک در مراسم، آنها به یمچی روی آوردند - این نام شفا دهنده ها و شفا دهندگان بود. تاتارهای معتقد، به استثنای گروه کوچکی از کریاشن‌ها (از جمله ناگایباک‌ها) که در قرن شانزدهم مسلمان شدند. قرن هجدهمبه ارتدکس، مسلمانان سنی.

صنایع دستی ichizh به عنوان تولید انبوه کفش های طرح دار تاتار ساخته شده از چرم چکمه (chitek، ichigi) و کفش (کفش، chuvek) بر اساس سنت های هنری پردازش چرم با استفاده از تکنیک موزاییک Kayula kun، به ندرت منبت کاری است. کفش‌ها از تکه‌های چرم چند رنگ طرح‌دار (مراکش، یوفت)، دوخته شده از سر تا انتها، با استفاده از تکنیک منحصربه‌فرد دوخت، دوخت و در عین حال تزئین محصول ایجاد می‌شوند. صنعت جواهرسازی در میان تاتارها رواج یافت. مربوط بود به سطح بالاتوسعه آن، با شروع از قرون وسطی، حفظ سنت ها هم در فناوری تولید و هم در طراحی جواهرات. جواهرسازان با طلا (آلتین)، نقره (کومش)، مس (بکیر) و آلیاژهای آنها کار می کردند.

تاتارها تحصیلات مدرسه ای به زبان تاتاری دارند. این بر اساس برنامه همه روسی و کتاب های درسی ترجمه شده به زبان تاتاری انجام می شود. استثناها: کتاب های درسی و دروس زبان و ادبیات روسی، از زبان انگلیسیو سایر زبان های اروپایی، OVS، تیم های دروس تربیت بدنی می توانند به زبان روسی باشند. همچنین آموزش به زبان تاتاری در برخی از دانشکده های دانشگاه های کازان و در مهدکودک ها وجود دارد. با معرفی آموزش متوسطه اجباری برای همه شهروندان اتحاد جماهیر شوروی، یک مدرسه سکولار با دوره تحصیلی ده ساله در بین تاتارها شروع به کار کرد. قبل از این نقش موسسات آموزشیمدرسه انجام داد

موسیقی ملی تاتارها - مردم اوراسیا با تاریخ طولانی و فرهنگ اصیل - بخشی جدایی ناپذیر از تمدن جهان است. محتوای عاطفی و سبک موسیقایی آن در متمرکزترین شکل در آهنگ ماندگار غنایی که در اینجا به تعبیر استادان شناخته شده اجرای موسیقی عامیانه ارائه شده است ، متجلی می شود. اما آواز سنتی تنها یک بنای تاریخی نیست آهنگ محلی; هنوز هم در برنامه های رادیویی و تلویزیونی، برنامه های کنسرت به صدا در می آید.آشنایی با موسیقی تاتار به شما این امکان را می دهد که فرهنگ معنوی مردمی با سرنوشت غنی تاریخی را درک کنید.

صنایع دستی سنتیاز نسلی به نسل دیگر در بین همه ملت ها منتقل شده است. در میان تاتارها صنعتگران زیادی وجود داشت، تقریباً هر روستا صاحبان خود را داشت. متأسفانه، بسیاری از انواع صنایع دستی برای همیشه از بین رفت: ما از بافت فرش دست کشیدیم و پارچه های طرح دار پیچیده، سنگ تراشی و برخی از صنایع دستی جواهرات ناپدید شدند. اما صنعتگرانی هستند که به طلا دوزی روی سرشانه ها ادامه می دهند - جمجمه و کلفک، محصولات نمدی از نمد، توری بافی، برش چوب، گلدوزی و بافندگی، به جواهر دوزی از جمله سیاه کردن روی نقره و ساخت کفش های معرق چرمی مشغولند. صنایع دستی مانند طلا دوزی، معرق چرمی، ملی دوزی، کفش منقوش، بافندگی، قالی بافی نمدی، منبت کاری، توری بافی، زیورآلات و سرامیک حفظ شده است.

استادان تاتار بر روی دستگاه‌های بافندگی چوبی، پارچه‌های طرح‌دار را به صورت دستی از نخ‌های کتانی، کنفی و پشمی چند رنگ می‌بافند. هر صنعتگر تکنیک‌های بافندگی خود را داشت، هر سوزن‌زنی می‌دانست که چگونه نخ‌ها را به‌درستی در ماشین بافندگی بکشد تا یک الگوی پیچیده به دست آورد. در دستگاه های بافندگی دستی، زنان صنعتگر نه تنها پارچه، بلکه قالیچه و فرش های روشن را نیز می بافتند. روی فرش‌ها، زیورآلات معمولاً بزرگ، هندسی به رنگ‌های سبز-آبی و طلایی-زرد بودند. برای تضاد، پس زمینه فرش اغلب سعی می کرد آن را تیره کند. معمولاً چند پانل بافته می شد که سپس به هم وصل می شد و با حاشیه ای روکش می شد. فرش ها و پانل های دیواری نیز از نمد ساخته می شدند.

یکی از مهمترین گونه های باستانیسوزن دوزی تاتارها را گلدوزی می دانند. او وسایل و لباس های خانه را تزئین می کرد. روسری ها، لباس ها و جلیقه ها، روتختی و هاسیت (بند سینه) با طلا دوزی تزئین می شد. هنگام دوخت، نه تنها از نخ های فلزی طلا و نقره استفاده می شد، بلکه از یک گیمپ نیز استفاده می شد - یک سیم نازک که به صورت مارپیچ پیچ خورده است. با گذشت زمان، نخ های نقره و طلا کمتر رایج شد و از نخ های مسی روکش دار برای گلدوزی استفاده می شد.

توری بافی رواج داشت. دستمال توری، مسیر، یقه ساخته شد.

یکی از صنایع باستانی تاتار که در سراسر جهان شناخته شده است، موزاییک چرمی است. اصولاً صنعتگران چکمه‌های طرح‌دار (ichigi) را از تکه‌های چرم چند رنگ می‌ساختند که در تزئینات گلدار یا گل‌دار جمع‌آوری می‌شد. بعدها با استفاده از تکنیک موزاییک چرمی شروع به ساخت کفش، بالش، کیف و سایر محصولات کردند.

تاتارها صنایع سرامیکی را نیز توسعه دادند. صنعتگران ظروفی برای مصارف روزمره و همچنین کاشی های لعاب دار با نقش های هندسی و گلدار و آجرهای تزیینی می ساختند که برای تزئین در ساختمان سازی استفاده می شد. ظروف معمولاً با خاک رس سفید، قرمز یا خاکستری پوشانده می شدند که با نوارهایی اعمال می شد و با کمک آنها یک الگو ایجاد می شد. هر استادی کار خود را علامت گذاری می کرد، با این علامت می شد دست صنعتگر را تشخیص داد.

استادان مشهور تاتار و پردازش هنریفلز. از مس، برنز، نقره ظروف خانگی، تزئینات لباس، اسلحه، تسمه اسب درست می کردند. صنعتگران از تکنیک های مختلفی استفاده می کردند: ریخته گری، تعقیب، برجسته کاری، مهر زنی، حکاکی فلز.

صنعت جواهرسازی نیز در میان صنعتگران تاتار به خوبی توسعه یافته بود. بسیاری از استادان بر فنون سیاه‌کردن، ریخته‌گری، حکاکی، تعقیب، مهر زدن، منبت کاری با نگین، حکاکی روی گوهرها و تراش سنگ‌های قیمتی کاملاً تسلط داشتند.

صنعتگران تاتار موادی مانند چوب را نادیده نمی گرفتند. بنابراین، کنده کاری روی چوب توسعه یافت. صنعتگران ظروف خانگی را از چوب می ساختند: صندوقچه، ظروف، چرخ های نخ ریسی، قوس اسب، گاری. این محصولات با زیور آلات حکاکی شده ظریف و نقاشی رنگ روشن مشخص می شدند.

فرهنگ تاتاری مکتبه بافی

مشخصه اصلی آن ماهیت جمعی خلاقیت است که در تداوم سنت های چند صد ساله متجلی می شود. اول از همه، روش های فن آوری کار دستی پی در پی هستند و از نسلی به نسل دیگر منتقل می شوند. صنعتگران عامیانه. کارهای دستی سنتی بسیاری را به ما می رساند تصاویر هنریپیوند زمان ما با فرهنگ دوران باستان هنر عامیانه که در ابتدایی ترین مراحل رشد بشری پدید آمده و در تمام مراحل زندگی مردم را همراهی می کند، اساس فرهنگ ملی را تشکیل می دهد.

از زمان های قدیم، هنگام ساخت وسایل خانه، صنعتگر به دنبال این بود که به آنها شکل زیبایی بدهد، آنها را با زیور آلات تزئین کند، یعنی. بدین ترتیب چیزهای معمولی به آثار هنری تبدیل می شوند. اغلب شکل محصول و تزئینات آن نیز هدفی جادویی و مذهبی داشت. بنابراین، یک شیء واحد می تواند به طور همزمان نیازهای واقعی یک فرد را برآورده کند، او را برآورده کند دیدگاههای دینیو با درک او از زیبایی مطابقت دارد. این به طور همزمان از ویژگی های هنری است که از زندگی عامیانه جدایی ناپذیر بود.

هنرهای عامیانه و صنایع دستی تاتار که بخشی از فرهنگ مادی و معنوی این گروه قومی است، شامل انواع مختلفخلاقیت هنری مرتبط با طراحی خانه، لباس، آیین سنتی و فرهنگ جشن. برای قرن ها، قوم تاتار خلاقیت هنریبه نوعی سنتز فرهنگ عشایری ساکن کشاورزی و استپی تبدیل شد. در توسعه یافته ترین گونه ها هنر عامیانهتاتارها (موزاییک چرم، طلا دوزی، تنبور دوزی، هنر جواهرسازی، رهن بافی) سنت های کم تحرک باستانی فرهنگ عشایری شهری و استپی به وضوح قابل مشاهده است. نقش ویژه ای در شکل گیری این هنر متعلق به خانات کازان است - ایالتی با سنت های صنایع دستی بسیار توسعه یافته که ریشه های آن با صنایع دستی شهری ولگا بلغارستان و گروه ترکان طلایی مرتبط است. پس از فروپاشی گروه ترکان طلایی، عنصر عشایری فرهنگ شهری زمانی قدرتمند و پر جنب و جوش آن را فرا گرفت. و فقط در مناطق کم تحرک، در درجه اول در خانات کازان، میراث آن پذیرفته شد، به زندگی و توسعه ادامه داد، به طور مداوم با سنت های جمعیت محلی فینو-اوگریک و اسلاو-روس غنی شده و تغذیه شد و در هجدهم - اواسط به اوج خود رسید. -قرن 19.