ارنست هافمن: بیوگرافی، خلاقیت، حقایق جالب. هافمن: آثار، فهرست کامل، تحلیل و تجزیه و تحلیل کتاب ها، زندگی نامه مختصر نویسنده و حقایق جالب زندگی هافمن در کدام شهر متولد شد.

او از دانشگاه کونیگزبرگ فارغ التحصیل شد و در آنجا حقوق حقوقی را خواند.

هافمن پس از یک تمرین کوتاه در دادگاه شهر گلوگو (گلگوو) با موفقیت در آزمون رتبه ارزیاب در برلین گذرانده و به پوزنان منصوب شد.

در سال 1802، پس از رسوایی ناشی از کاریکاتور او از یک نماینده طبقه بالا، هافمن به شهر لهستانی Plock منتقل شد، که در سال 1793 به پروس واگذار شد.

در سال 1804 ، هافمن به ورشو نقل مکان کرد ، جایی که تمام اوقات فراغت خود را به موسیقی اختصاص داد ، چندین کار صحنه موسیقی او در تئاتر به روی صحنه رفت. با تلاش هافمن، یک انجمن فیلارمونیک و یک ارکستر سمفونیک تشکیل شد.

در 1808-1813 او به عنوان استاد گروه در تئاتر در بامبرگ (باواریا) خدمت کرد. در همان دوره، او به صورت پاره وقت به عنوان آموزش آواز برای دختران اشراف محلی کار می کرد. او در اینجا اپرای Aurora و Duettini را نوشت که به شاگردش جولیا مارک تقدیم کرد. هافمن علاوه بر اپرا، نویسنده سمفونی ها، گروه های کر و آهنگ های مجلسی نیز بود.

اولین مقالات او در صفحات روزنامه موسیقی جهانی، که او از سال 1809 کارمند آن بود، قرار گرفت. هافمن موسیقی را چنین تصور می کرد دنیای خاص، قادر به آشکار کردن معنای احساسات و احساسات و همچنین درک ماهیت هر چیز مرموز و غیرقابل بیان است. دیدگاه‌های موسیقایی و زیبایی‌شناختی هافمن در داستان‌های کوتاه کاوالیر گلوک (۱۸۰۹)، رنج‌های موسیقایی یوهان کرایسلر، کاپل مایستر (۱۸۱۰)، دون جووانی (۱۸۱۳)، و دیالوگ‌های شاعر و آهنگساز (۱۸۱۳) به وضوح بیان شد. داستان های هافمن بعداً در مجموعه فانتزی ها در روح کالوت (1814-1815) ترکیب شد.

در سال 1816 هافمن به آنجا بازگشت خدمات عمومیمشاور دادگاه استیناف برلین که تا پایان عمر در آنجا خدمت کرد.

در سال 1816، بیشترین اپرای معروف"اونداین" هافمن، اما آتشی که تمام مناظر را نابود کرد، به موفقیت بزرگ او پایان داد.

پس از آن علاوه بر خدمت، خود را فداکار کرد کار ادبی. مجموعه "برادران سراپیون" (1819-1821)، رمان "نماهای جهانی گربه مور" (1820-1822) برنده هافمن شد. شهرت جهانی. افسانه "گلدان طلایی" (1814)، رمان "اکسیر شیطان" (1815-1816)، داستانی در روح افسانه"تساخ کوچک، با نام مستعار زینوبر" (1819).

رمان «ارباب کک‌ها» (1822) هافمن به درگیری با دولت پروس منجر شد، بخش‌هایی از رمان پس گرفته شد و تنها در سال 1906 منتشر شد.

از سال 1818، نویسنده به بیماری نخاع مبتلا شد که برای چندین سال منجر به فلج شد.

25 ژوئن 1822 هافمن درگذشت. او در سومین گورستان کلیسای یوحنای اورشلیم به خاک سپرده شد.

آثار هافمن بر آهنگسازان آلمانی کارل ماریا فون وبر، روبرت شومان، ریچارد واگنر تأثیر گذاشت. تصاویر شاعرانههافمن در آثار آهنگسازان شومان ("Kreisleriana")، واگنر ("هلندی پرنده")، چایکوفسکی ("فندق شکن")، آدولف آدام ("ژیزل")، لئو دلیبس ("کوپلیا")، فروچیو بوسونی ("Coppelia")، تجسم یافت. "انتخاب عروس")، پل هیندمیت ("کاردیلاک") و دیگران. توطئه های اپرا آثار هافمن "استاد مارتین و شاگردانش"، "تساخ کوچک، ملقب به زینوبر"، "شاهزاده خانم برامبیلا" و هافمن قهرمان اپرای ژاک اوفنباخ "قصه هافمن" است.

هافمن با دختر کارمند پوزنان، میشالینا روهرر ازدواج کرد. تنها دختر آنها سیسیلیا در سن دو سالگی درگذشت.

در شهر بامبرگ آلمان، در خانه ای که هافمن و همسرش در طبقه دوم زندگی می کردند، موزه نویسنده افتتاح شده است. در بامبرگ بنای یادبود نویسنده ای وجود دارد که گربه مور را در آغوش گرفته است.

مطالب بر اساس اطلاعات منابع باز تهیه شده است

داستان های هافمن و بهترین اثر او - فندق شکن. مرموز و غیر معمول، با عمیق ترین معنیو بازتابی از واقعیت خواندن داستان های هافمن توسط صندوق طلایی ادبیات جهان توصیه می شود.

داستان های هافمن خوانده می شود

بیوگرافی مختصر هافمن

ارنست تئودور ویلهلم هافمن که اکنون با نام ارنست تئودور آمادئوس هافمن شناخته می شود، در سال 1776 در کونیگزبرگ به دنیا آمد. هافمن در بزرگسالی نام خود را تغییر داد و به افتخار موتزارت، آهنگسازی که آثارش را تحسین می کرد، آمادئوس را به آن اضافه کرد. و این نام بود که به نماد نسل جدیدی از افسانه هافمن تبدیل شد که هم بزرگسالان و هم کودکان با هیجان شروع به خواندن آن کردند.

آینده متولد شد نویسنده مشهورو آهنگساز هافمن در خانواده یک وکیل، اما پدرش زمانی که پسر هنوز خیلی جوان بود از مادرش طلاق گرفت. ارنست توسط مادربزرگ و عمویش بزرگ شد که اتفاقاً به عنوان وکیل نیز فعالیت می کرد. این او بود که شخصیت خلاقی را در پسر پرورش داد و توجه او را به میل او به موسیقی و طراحی جلب کرد، اگرچه او اصرار داشت که هافمن مدرک حقوق بگیرد و در حقوق کار کند تا استاندارد زندگی قابل قبولی را تضمین کند. ارنست تا پایان عمر از او سپاسگزار بود، زیرا همیشه نمی شد با هنر امرار معاش کرد و این اتفاق افتاد که مجبور شد از گرسنگی بمیرد.

در سال 1813 ، هافمن ارثی دریافت کرد ، اگرچه کوچک بود ، اما به او اجازه داد تا روی پاهای خود بایستد. درست در آن زمان، او قبلاً در برلین شغلی پیدا کرده بود، که اتفاقاً بسیار مفید بود، زیرا زمانی برای وقف خود به هنر وجود داشت. در آن زمان بود که هافمن برای اولین بار به ایده های شگفت انگیزی که در سرش معلق بود فکر کرد.

نفرت از همه اجتماعات و مهمانی ها باعث شد که هافمن به تنهایی شروع به نوشیدن مشروبات الکلی کرد و اولین کارهایش را در شب نوشت که آنقدر وحشتناک بود که او را به ناامیدی کشاند. با این حال، حتی در آن زمان او چندین اثر در خور توجه نوشت، اما حتی آنها نیز به رسمیت شناخته نشدند، زیرا آنها حاوی طنز بی ابهام بودند و در آن زمان برای منتقدان جذاب نبودند. این نویسنده در خارج از سرزمین خود بسیار محبوب شد. در کمال تاسف ما، هافمن سرانجام بدن خود را با یک سبک زندگی ناسالم خسته کرد و در سن 46 سالگی درگذشت و افسانه های هافمن، همانطور که در رویای او بود، جاودانه شد.

کمتر نویسنده ای چنین مورد توجه قرار گرفته است. زندگی خود، اما بر اساس زندگی نامه هافمن و آثار او، شعر شب هافمن و اپرای قصه های هافمن ساخته شد.

خلاقیت هافمن

زندگی خلاقانه هافمن کوتاه بود. او اولین مجموعه را در سال 1814 منتشر کرد و پس از 8 سال رفت.

اگر بخواهیم به نوعی مشخص کنیم که هافمن در چه جهتی نوشته است، او را رئالیست رمانتیک می نامیم. مهمترین چیز در آثار هافمن چیست؟ یک خط در میان تمام آثار او آگاهی از تفاوت عمیق بین واقعیت و ایده آل و درک این است که همانطور که خودش گفته است نمی توان از زمین خارج شد.

تمام زندگی هافمن یک مبارزه مداوم است. برای نان، برای فرصت آفرینش، برای احترام به خود و آثارتان. افسانه های هافمن، که هم به کودکان و هم به والدین آنها توصیه می شود بخوانند، این مبارزه، قدرت گرفتن تصمیمات دشوار و حتی قدرت بیشتر برای تسلیم نشدن در صورت شکست را نشان می دهد.

اولین داستان هافمن، داستان دیگ طلایی بود. قبلاً از آن مشخص شد که یک نویسنده از زندگی روزمره معمولی قادر به خلق کردن است معجزه افسانه ای. در آنجا، افراد و اشیاء جادوی واقعی هستند. مانند همه رمانتیک های آن زمان، هافمن به همه چیز عرفانی علاقه دارد، هر چیزی که معمولاً در شب اتفاق می افتد. یکی از بهترین آثارمرد شنی شد نویسنده با ادامه موضوع مکانیسم های زنده شدن، یک شاهکار واقعی ایجاد کرد - افسانه فندق شکن و پادشاه موش (برخی منابع همچنین آن را فندق شکن و پادشاه موش می نامند). افسانه های هافمن برای کودکان نوشته شده است، اما موضوعات و مشکلاتی که آنها به آن دست می زنند کاملاً کودکانه نیستند.

هافمن ارنست تئودور آمادئوس (1776/01/24 - 1822/06/25) نویسنده آلمانی بود که گرایشی به نام رمانتیک در ادبیات باز کرد. اکثر کار معروف- افسانه "فندق شکن و پادشاه موش".

«اگر چشم دارید، می‌توانید هم قلعه‌های مارزیپان شفاف و هم بیشه‌های آب نبات درخشان را ببینید. و همه جا خواهند بود. به عبارت دیگر، شما قادر به دیدن معجزات هستید.»

دوران کودکی

ارنست تئودور آمادئوس هافمن در 24 ژانویه 1776 به دنیا آمد. در بدو تولد به او نام ویلهلم داده شد، اما بعداً آن را به آمادئوس تغییر داد - به افتخار بت خود موتزارت. پدر این پسر وکیل معروف کریستوف لودویگ هافمن بود. اما او در تربیت پسرش نقشی نداشت. هنگامی که نویسنده آینده تنها سه سال داشت، والدینش طلاق گرفتند. و پسر را برای زندگی نزد مادربزرگش فرستادند، جایی که بیشتر وقت خود را با عمویش می گذراند. او به عنوان وکیل کار می کرد، اما در عین حال فردی بسیار خلاق بود. این او بود که کل زندگی آینده ارنست تئودور را تعیین کرد و او را برای تحصیل در حقوق فرستاد.

هافمن در 24 سالگی از دانشگاه کونینگسبرگ فارغ التحصیل شد و وارد خدمات دولتی شد. اما در عین حال مرد جوان هرگز خود کار را دوست نداشت. همه مال خودت وقت آزاداو خود را وقف موسیقی و نقاشی کرد. و نواختن پیانو را آنقدر خوب یاد گرفت که حتی شروع به تدریس کرد. در این زمان او اولین خود را می نویسد کارهای عمده – سونات های پیانوبرای ویولن، چنگ و ویولن سل.

آغاز یک حرفه خلاق

در سال 1802، هافمن پس از اینکه به شوخی چندین کاریکاتور سیاسی شرورانه کشید، مورد علاقه مافوق خود قرار گرفت. او دستگیر نشد، اما آنها تصمیم گرفتند او را به دوردست - به استان دورافتاده Plock - تبعید کنند. خود نویسنده آن را "مکان پست" نامید، اما آنجا بود که او مهارت های خلاقانهشروع به باز شدن بیشتر و بیشتر کرد. او به طور فعال موسیقی، نقاشی را آغاز کرد، ایتالیایی خواند.

و هنگامی که او "عفو" شد و به کار در ورشو منتقل شد، هافمن قبلاً یک توشه خلاقانه محکم پشت سر داشت. جدی نوشته شد آثار نمایشی- آهنگ "موسیقیدانان شاد"، موسیقی برای درام "صلیب در دریای بالتیک" و اپرای "عشق و حسادت".

سپس هافمن شروع به علاقه فعالانه به ادبیات می کند. او مشتاقانه رمانتیک های آلمانی - شلگل، فردریش فون هاردنبرگ، تیک، برتانو و دیگران را می خواند. خود ارنست تئودور که تحت تاثیر بیشتر آثار قرار گرفته تصمیم می گیرد چیزی مشابه بنویسد.

فعالیت ادبی

در سال 1806 ناپلئون به ورشو حمله کرد. تمام مؤسسات شهر بسته شد و هافمن عملاً بدون معیشت ماند. اما دوستان به او کمک کردند تا به برلین برود. او در آنجا با منتقد مشهور موسیقی I.F. Rokhlits آشنا شد. و او به او پیشنهاد کرد که داستانی تخیلی درباره او بنویسد فرد خلاقکه در فقر شدید فرو رفته بود. این گونه بود که اثر معروف «کریسلریان» پدیدار شد. و پس از او رمان های موزیکال «دون خوان» و «کاوالیر گلیچ» نوشته شد.

چند سال بعد، یکی دیگر از دوستان قدیمی هافمن پیدا شد - فرانتس هولبین. او نویسنده و آهنگساز را فراخواند تا در تئاتر بامبر کار کند، جایی که ماهیت خلاق ارنست تئودور توانست تا حد امکان آشکار شود. او برای اجراها موسیقی نوشت، در تولیدات شرکت کرد، مناظر خلق کرد و حتی به تزئینات معماری ساختمان تئاتر پرداخت.

از سال 1816، هافمن تصمیم گرفت کار خود را به پایان برساند خلاقیت موسیقی. آخرین اثری که او خلق کرد اپرای اوندین بود که با استقبال بسیار گرم تماشاگران و منتقدان مواجه شد. اما پس از آن، ارنست تئودور کاملاً بر ادبیات تمرکز کرد. علاوه بر این، او بیشتر داستان های پریان و رمان های عرفانی می نوشت. از شاخص ترین آثار آن زمان می توان به اکسیر شیطان، دیگ طلایی، شاهزاده خانم برامبیلا، برادران سراپین و البته فندق شکن و شاه موش اشاره کرد.

ایجاد فندق شکن

این داستان افسانه ای توسط هافمن در حالی شکل گرفت که او از بچه های دوست و زندگی نامه نویس خود جولیوس گیتزیگ نگهداری می کرد. حتی نام شخصیت های اصلی - فریتز و ماری - ساختگی نیست و شخصیت ها به دقت ویژگی های شخصیتی خود را منتقل می کنند.

خود این اثر در پاییز 1816 نوشته شد. هافمن سپس دست نوشته را به ناشر گئورگ ریمر سپرد. و داستان بلافاصله در مجموعه "داستان های کوتاه کودکان" منتشر شد که درست قبل از کریسمس منتشر شد. فندق شکن و پادشاه موش تبدیل به یک حس واقعی در بین خوانندگان و منتقدان شد.

این محصول حتی توسط ارتش مورد قدردانی قرار گرفت. بنابراین، یکی از رهبران نظامی پروس گفت که هافمن به وضوح صحنه های نبرد فندق شکن با ارتش موش را توصیف کرد و "به طور متقاعد کننده و در سراسر علم نظامی در مورد هر مرحله از نبرد صحبت کرد."

مرگ نویسنده

ارنست تئودور آمادئوس هافمن نویسنده و آهنگساز مشهور آلمانی در 25 ژوئن 1822 درگذشت. قبل از آن، او به مدت شش ماه به شدت بیمار بود و در ژانویه سرما خورده بود. درست است که این بیماری با رسیدگی به پرونده با دولت پروس تشدید شد. در این زمان بود که اتهامات جدی علیه هافمن به تمسخر مقامات عالی و حتی نقض اسرار رسمی مطرح شد. بازرسی های منظم در خانه نویسنده انجام شد و دست نوشته های وی برای مطالعه ضبط شد. طبیعتا در چنین فضایی درمان بسیار سخت بود. و سلامتی هافمن فقط بدتر شد.

اثر ارنست تئودور آمادئوس هافمن (1776-1822)

یکی از درخشان ترین نمایندگاندیر رمانتیسم آلمانی – این. هافمنکه فردی منحصر به فرد بود او استعداد آهنگساز، رهبر ارکستر، کارگردان، نقاش، نویسنده و منتقد را با هم ترکیب کرد. کاملاً اصلی شرح حال زندگی Hoffmann A.I. هرزن در مقاله اولیه خود "هافمن": "هر روز، اواخر عصر، یک نفر در انبار شراب در برلین ظاهر می شود. یکی پس از دیگری بطری نوشید و تا سحر نشست. اما یک مست معمولی را تصور نکنید. نه! هر چه بیشتر می نوشید، فانتزی او بالاتر می رفت، روشن تر، طنز آتشین بیشتری بر همه چیز اطرافش می ریخت، شوخ طبعی ها به وفور شعله ور می شد.هرزن درباره خود کار هافمن چنین نوشت: «برخی داستان ها چیزی غم انگیز، عمیق، اسرارآمیز را تنفس می کنند. برخی دیگر شوخی های فانتزی افسارگسیخته ای هستند که در بخارات باکانالیا نوشته شده اند.<…>بی‌نظیری، پیچیده کردن تشنج‌آمیز تمام زندگی یک فرد در اطراف یک فکر، جنون، واژگون کردن قطب‌های زندگی ذهنی. مغناطیس، یک نیروی جادویی که یک فرد را به شدت تحت سلطه اراده دیگری قرار می دهد - میدان بزرگی را برای تخیل آتشین هافمن باز می کند.

اصل اصلی شاعرانگی هافمن ترکیبی از امر واقعی و خارق‌العاده، امر معمولی با امر غیرعادی است که امر عادی را از طریق غیرعادی نشان می‌دهد. هافمن در «تساخ‌های کوچک»، مانند «گلدان طلایی»، با کنایه‌آمیز با مطالب برخورد می‌کند، خارق‌العاده را در رابطه‌ای متناقض با روزمره‌ترین پدیده‌ها قرار می‌دهد. واقعیت، زندگی روزمره با کمک وسایل عاشقانه برای او جالب می شود. شاید اولین نفر در میان رمانتیک ها، هافمن شهر مدرن را وارد حوزه بازتاب هنری زندگی کرد. تقابل بالای معنویت رمانتیک با موجودات اطراف در پس زمینه و در خاک زندگی واقعی آلمانی اتفاق می افتد که در هنر این عاشقانه به نیرویی فوق العاده شیطانی تبدیل می شود. معنویت و مادیت در اینجا با هم تضاد پیدا می کنند. هافمن با قدرت زیادی قدرت مرگبار چیزها را نشان داد.

شدت احساس تضاد بین آرمان و واقعیت در جهان دوگانه معروف هافمانی محقق شد. نثر کسل کننده و مبتذل زندگی روزمره با حوزه احساسات عالی، توانایی شنیدن موسیقی جهان هستی مخالف بود. از نظر گونه شناسی، تمام قهرمانان هافمن به نوازندگان و غیر موسیقیدانان تقسیم می شوند. موسیقی دانان مشتاقان معنوی، رویاپردازان عاشقانه، افرادی هستند که دارای چندپارگی درونی هستند. غیر موسیقی دان ها افرادی هستند که با زندگی و با خودشان آشتی دارند. نوازنده مجبور است نه تنها در قلمرو رویاهای طلایی یک رؤیای شاعرانه زندگی کند، بلکه دائماً با واقعیت غیر شاعرانه روبرو می شود. این باعث طنز می شود که نه تنها به دنیای واقعی، بلکه به دنیای رویاهای شاعرانه نیز هدایت می شود. کنایه راهی برای حل تضادها می شود زندگی مدرن. والا به معمولی تقلیل می یابد، معمولی به عالی می رسد - این به عنوان دوگانگی کنایه عاشقانه دیده می شود. برای هافمن، ایده سنتز رمانتیک هنرها مهم بود که از طریق نفوذ متقابل ادبیات، موسیقی و نقاشی به دست می‌آید. قهرمانان هافمن دائماً به موسیقی آهنگسازان مورد علاقه او گوش می دهند: کریستف گلوک، ولفگانگ آمادئوس موتسارت، به نقاشی لئوناردو داوینچی، ژاک کالوت روی می آورند. هافمن که هم شاعر و هم نقاش بود، سبکی موزیکال-تصویری-شعری خلق کرد.

سنتز هنرها اصالت را تعیین کرد ساختار داخلیمتن ترکیب متون منثور شبیه یک فرم سونات-سمفونیک است که از چهار بخش تشکیل شده است. بخش اول به تشریح موضوعات اصلی کار می پردازد. در قسمت دوم و سوم تقابل متضاد آنها وجود دارد، در قسمت چهارم با هم ادغام می شوند و یک سنتز را تشکیل می دهند.

در آثار هافمن دو نوع فانتزی وجود دارد. از یک طرف، فانتزی شاد، شاعرانه، افسانه ای، که قدمت آن به فولکلور بازمی گردد ("گلدان طلایی"، "فندق شکن"). از سوی دیگر، یک فانتزی غم انگیز و گوتیک از کابوس ها و وحشت های مرتبط با انحرافات ذهنی یک فرد ("Sandman"، "Elixirs of Satan"). موضوع اصلی آثار هافمن، رابطه هنر (هنرمندان) و زندگی (فیلستین فیلیستین) است.

نمونه هایی از چنین تقسیم بندی قهرمانان در رمان یافت می شود "نماهای جهانی از گربه مور"، در داستان های کوتاه از مجموعه "فانتزی به شیوه کالو": "شکلی کاوالیر", "دون خوان"، "گلدن گلدان".

رمان "شکلی کاوالیر"(1809) - اولین اثر منتشر شده هافمن. این داستان کوتاه عنوان فرعی دارد: «خاطرات 1809». شاعرانگی دوگانه عناوین تقریباً مشخصه تمام آثار هافمن است. همچنین ویژگی‌های دیگر نظام هنری نویسنده را تعیین کرد: دو بعدی بودن روایت، نفوذ عمیق اصل واقعی و خارق‌العاده. گلوک در سال 1787 درگذشت، وقایع رمان به سال 1809 برمی گردد و آهنگساز در رمان به عنوان یک فرد زنده عمل می کند. ملاقات بین نوازنده فقید و قهرمان را می توان در چندین زمینه تفسیر کرد: یا این یک گفتگوی ذهنی بین قهرمان و گلوک است، یا بازی تخیل، یا واقعیت مستی قهرمان، یا واقعیتی خارق العاده.

در مرکز رمان تقابل هنر و زندگی واقعی، جامعه مصرف کنندگان هنر. هافمن به دنبال بیان تراژدی هنرمند نادرست است. کاوالیر گلوک می‌گوید: «من چیزهای مقدس را به افراد ناآشنا بخشیدم...» حضور او در Unter den Linden، جایی که مردم شهر قهوه هویج می نوشند و در مورد کفش صحبت می کنند، آشکارا پوچ و در نتیجه خیال پردازانه است. گلوک در متن داستان تبدیل به بالاترین نوع هنرمندی می شود که حتی پس از مرگ نیز به خلق و بهبود آثار خود ادامه می دهد. ایده جاودانگی هنر در تصویر او مجسم شد. موسیقی توسط هافمن به عنوان یک صدانویسی مخفی، بیانی از غیرقابل بیان تفسیر می شود.

داستان کوتاه یک کرونوتوپ دوگانه ارائه می‌کند: از یک طرف، یک کرونوتوپ واقعی وجود دارد (1809، برلین)، و از طرف دیگر، کرونوتوپ فوق‌العاده دیگری بر روی این کرونوتوپ قرار گرفته است که به لطف آهنگساز و موسیقی گسترش می‌یابد که شکسته می‌شود. تمام محدودیت های مکانی و زمانی

در این داستان کوتاه، برای اولین بار، ایده سنتز عاشقانه متفاوت است سبک های هنری. به دلیل انتقال متقابل تصاویر موسیقایی به تصاویر ادبی و ادبی به موسیقایی وجود دارد. کل رمان پر است تصاویر موزیکالو قطعات "کاوالیر گلوک" یک رمان موزیکال، یک مقاله تخیلی در مورد موسیقی گلوک و در مورد خود آهنگساز است.

نوع دیگر رمان موزیکال – "دون خوان"(1813). موضوع اصلی رمان، اجرای اپرای موتزارت در صحنه یکی از تئاترهای آلمانیو همچنین تعبیر عاشقانه آن. این رمان یک عنوان فرعی دارد - "حادثه ای بی سابقه که برای یکی از علاقه مندان به سفر اتفاق افتاد." این زیرنویس ویژگی های درگیری و نوع قهرمان را نشان می دهد. این کشمکش بر اساس تقابل هنر و زندگی روزمره، تقابل یک هنرمند واقعی و یک فرد غیر روحانی است. شخصیت اصلی- یک مسافر، یک سرگردان، که از طرف او داستان گفته می شود. در درک قهرمان، دونا آنا تجسم روح موسیقی، هماهنگی موسیقی است. از طریق موسیقی، دنیای بالاتر به روی او باز می شود، او واقعیت ماورایی را درک می کند: «او اعتراف کرد که تمام زندگی او در موسیقی است و گاهی به نظر او چیزی محفوظ است که در اسرار روح بسته است و نمی تواند. با کلمات بیان شود، او وقتی می خواند می فهمد. برای اولین بار انگیزه زندگی و بازی یا انگیزه آفرینش زندگی که برای اولین بار ظاهر می شود در بستری فلسفی درک می شود. با این حال، تلاش برای دستیابی به بالاترین ایده آل به طرز غم انگیزی به پایان می رسد: مرگ قهرمان روی صحنه به مرگ بازیگر زن در زندگی واقعی تبدیل می شود.

هافمن اسطوره ادبی خود را درباره دون خوان خلق می کند. او تفسیر سنتی از تصویر دون خوان به عنوان یک وسوسه کننده را رد می کند. او تجسم روح عشق، اروس است. این عشق است که شکلی از آغاز به آن می شود جهان بالا، به اصل اساسی الهی وجود. در عشق، دون خوان سعی می کند جوهر الهی خود را نشان دهد: «شاید هیچ چیز در اینجا روی زمین انسان را در درونی ترین جوهر خود مانند عشق تعالی نمی بخشد. آری، عشق آن نیروی اسرار آمیز قدرتمندی است که عمیق ترین پایه های هستی را می لرزاند و دگرگون می کند. چه شگفت انگیز است، اگر دون خوان عاشق در پی ارضای اندوه پرشوری بود که بر سینه اش فشار می آورد. تراژدی قهرمان در دوگانگی او دیده می شود: او اصول الهی و شیطانی، خلاقانه و ویرانگر را در هم می آمیزد. در نقطه ای، قهرمان طبیعت الهی خود را فراموش می کند و شروع به تمسخر طبیعت و خالق می کند. دونا آنا قرار بود او را از جستجوی شر نجات دهد، زیرا او تبدیل به فرشته نجات می شود، اما دون خوان توبه را رد می کند و طعمه نیروهای جهنمی می شود: "خب، اگر خود بهشت ​​آنا را انتخاب می کرد، به طوری که عاشق بود، از طریق دسیسه های شیطانی که او را تباه کرد، تا جوهر الهی ذات خود را برای او آشکار کند و او را از ناامیدی آرزوهای پوچ نجات دهد؟ اما او خیلی دیر با او ملاقات کرد، زمانی که شرارت او به اوج خود رسید و فقط وسوسه شیطانی برای از بین بردن او می توانست در او بیدار شود.

رمان "گلدان طلایی"(1814)، مانند مواردی که در بالا مورد بحث قرار گرفت، یک عنوان فرعی دارد: «داستانی از دوران مدرن». ژانر افسانه بازتاب جهان بینی دوگانه هنرمند است. اساس داستان زندگی روزمره آلمان در پایان است هجدهم- شروع کنید نوزدهمقرن. فانتزی بر روی این پس زمینه لایه بندی شده است، به همین دلیل، یک تصویر جهانی افسانه ای روزمره از رمان ایجاد می شود که در آن همه چیز قابل قبول و در عین حال غیر معمول است.

قهرمان داستان دانش آموز آنسلم است. ناهنجاری دنیوی در آن با رویاپردازی عمیق، تخیل شاعرانه ترکیب می شود و این به نوبه خود با افکاری در مورد رتبه مشاور دادگاه و حقوق خوب تکمیل می شود. مرکز داستان رمان با تقابل دو جهان مرتبط است: دنیای طاغوتیان و جهان عاشقان رمانتیک. مطابق با نوع درگیری، همه شخصیت ها جفت های متقارن را تشکیل می دهند: دانش آموز آنسلم، بایگانی لیندهورست، مار سرپنتینا - قهرمانان-موسیقیدان. همتایان آنها از دنیای روزمره: گیربراند، مدیر ثبت، پلمن، دستیار کارگردان، ورونیکا. موضوع دوگانگی نقش مهمی ایفا می کند، زیرا از نظر ژنتیکی با مفهوم دوگانگی، انشعاب جهانی یکپارچه درونی مرتبط است. هافمن در آثار خود سعی می کرد شخص را در دو تصویر متضاد از زندگی معنوی و زمینی نشان دهد و فردی وجودی و روزمره را به تصویر بکشد. نویسنده در پیدایش دوگانگی، تراژدی وجود انسان را می بیند، زیرا با ظهور یک دوگانه، قهرمان یکپارچگی خود را از دست می دهد و به بسیاری از سرنوشت های مجزای انسانی متلاشی می شود. در آنسلم وحدت وجود ندارد؛ عشق به ورونیکا و تجسم بالاترین اصل روحانی، سرپنتینا، همزمان در او زندگی می کنند. در نتیجه، اصل معنوی پیروز می شود، قهرمان با قدرت عشق خود به سرپنتینا بر تکه تکه شدن روح غلبه می کند و به یک موسیقیدان واقعی تبدیل می شود. به عنوان پاداش، او یک گلدان طلایی دریافت می کند و در آتلانتیس - دنیای توپوهای بی پایان - ساکن می شود. این یک دنیای شاعرانه افسانه ای است که آرشیویست در آن حکومت می کند. دنیای توپوس های نهایی با درسدن که تحت سلطه نیروهای تاریک است، مرتبط است.

تصویر دیگ طلایی در عنوان رمان معنایی نمادین به خود می گیرد. این نمادی از رویای عاشقانه قهرمان و در عین حال یک چیز نسبتاً معمولی است که در زندگی روزمره ضروری است. از اینجا نسبیت همه ارزش ها سرچشمه می گیرد که همراه با کنایه نویسنده به غلبه بر دنیای دوگانه عاشقانه کمک می کند.

داستان های کوتاه 1819-1821: "تساخه کوچک"، "مادموازل د اسکودری"، "پنجره گوشه".

بر اساس رمان افسانه ای "تساخ کوچک به نام زینوبر" (1819) یک موتیف فولکلور وجود دارد: طرح تخصیص شاهکار قهرمان به دیگران، تخصیص موفقیت یک نفر به دیگران. داستان کوتاه با موضوعات پیچیده اجتماعی - فلسفی متمایز می شود. درگیری اصلیمنعکس کننده تناقض بین طبیعت مرموز و قوانین خصمانه جامعه است. هافمن با آگاهی شخصی و توده ای مخالف است و انسان های فردی و توده ای را تحت فشار قرار می دهد.

Tsakhes موجودی پایین تر و ابتدایی است که نیروهای تاریک طبیعت را مجسم می کند، یک اصل عنصری و ناخودآگاه که در طبیعت وجود دارد. او به دنبال غلبه بر تناقض بین نحوه درک دیگران از او و اینکه او واقعاً چه کسی است، غلبه نمی کند: "این احمقانه بود که فکر کنید موهبت زیبای بیرونی که من به شما عطا کردم، مانند پرتو، در روح شما نفوذ می کند و صدایی را بیدار می کند که به شما بگوید: "تو کسی نیستی که برایت احترام قائل می شوی، بلکه تلاش کن تا با کسی که ضعیف و بی بال بر روی بال هایش پرواز می کنی، برابری کنی." ولی صدای درونیبیدار نشد روح بی‌جان و بی‌جان تو نمی‌توانست بلند شود، از حماقت، گستاخی، فحاشی عقب نماندی. مرگ قهرمان به عنوان چیزی معادل جوهر و کل زندگی او تلقی می شود. با تصویر Tsakhes، داستان شامل مشکل از خود بیگانگی است، قهرمان بهترین ها را از افراد دیگر بیگانه می کند: داده های خارجی، خلاقیت، عشق. بنابراین، مضمون از خود بیگانگی تبدیل به وضعیت دوگانگی، از دست دادن آزادی درونی توسط قهرمان می شود.

تنها قهرمانی که تابع جادوی پریان نیست، بالتازار، شاعر عاشق کاندیدا است. او تنها قهرمانی است که دارای آگاهی شخصی و فردی است. بالتازار به نمادی از بینش درونی و معنوی تبدیل می شود که همه اطرافیان او از آن محروم هستند. به عنوان پاداش برای افشای تساخ، او یک عروس و یک ملک شگفت انگیز دریافت می کند. با این حال، خوب بودن قهرمان در پایان کار به شکلی کنایه آمیز نشان داده می شود.

رمان "مادموازل دو اسکودری"(1820) یکی از اولین نمونه های داستان پلیسی است. طرح داستان بر اساس گفتگوی بین دو شخصیت است: مادموازل دو اسکودری، نویسنده فرانسوی.XVIIقرن - و رنه کاردیلاک - بهترین جواهرساز پاریس. یکی از مشکلات اساسی، مشکل سرنوشت خالق و مخلوقات اوست. به گفته هافمن، خالق و هنر او از یکدیگر جدایی ناپذیرند، خالق در کار خود ادامه می دهد، هنرمند - در متن خود. بیگانگی آثار هنری از هنرمند مساوی است با مرگ جسمانی و اخلاقی او. چیزی که استاد ایجاد می کند نمی تواند موضوع فروش باشد، در محصول می میرد روح زنده. کاردیلاک ساخته های خود را با کشتن مشتریان پس می گیرد.

یکی دیگه موضوع مهمداستان های کوتاه - موضوع دوگانگی. همه چیز در جهان دوگانه است، کاردیلاک نیز زندگی دوگانه ای دارد. زندگی دوگانه او جنبه های روز و شب روح او را منعکس می کند. این دوگانگی قبلاً در توضیحات پرتره وجود دارد. سرنوشت انسان نیز دوگانه است. هنر، از یک سو، الگوی ایده آل جهان است، جوهر معنوی زندگی و انسان را تجسم می بخشد. از سوی دیگر، در دنیای مدرن، هنر به یک کالا تبدیل می شود و در نتیجه منحصر به فرد بودن خود را از دست می دهد. معنای معنوی. خود پاریس که در آن اکشن اتفاق می افتد، معلوم می شود دوگانه است. پاریس در تصاویر روز و شب ظاهر می شود. کرونوتوپ روز و شب به یک مدل تبدیل می شود دنیای مدرن، سرنوشت هنرمند و هنر در این دنیاست. بنابراین، موتیف دوگانگی شامل موارد زیر است: جوهر جهان، سرنوشت هنرمند و هنر.

آخرین داستان کوتاه هافمن - "پنجره گوشه"(1822) - به مانیفست زیبایی شناسی نویسنده تبدیل می شود. اصل هنری رمان، اصل پنجره گوشه است، یعنی به تصویر کشیدن زندگی در جلوه های واقعی آن. زندگی بازار برای قهرمان منبع الهام و خلاقیت است، راهی برای غوطه ور شدن در زندگی است. هافمن برای اولین بار جهان جسمانی را شاعری می کند. اصل پنجره گوشه شامل موقعیت هنرمند- ناظر است که در زندگی دخالت نمی کند، بلکه فقط آن را تعمیم می دهد. ویژگی های کامل زیبایی شناختی، یکپارچگی درونی را به زندگی منتقل می کند. داستان کوتاه به نوعی الگوی یک کنش خلاقانه می شود که جوهره آن تثبیت تأثیرات زندگی هنرمند و رد ارزیابی بدون ابهام آنهاست.

تکامل کلی هافمن را می توان به عنوان حرکتی از تصویر نشان داد دنیای غیر معمولبه شاعرانه کردن زندگی روزمره نوع قهرمان نیز دستخوش تغییراتی می شود. قهرمان ناظر به جای قهرمان قهرمان می آید، سبک ذهنی تصویر با یک تصویر هنری عینی جایگزین می شود. عینیت فرض می کند که هنرمند از منطق واقعیات واقعی پیروی کند.

از قلم نویسنده آلمانی ارنست هافمن داستان های کوتاه و رمان های پرمدعا بیرون آمد که با تصاویر گوتیک شگفت زده می شود. تساخ کوچک او زشت و بی ادب است، اما استعداد فوق العاده ای دارد و بدبخت مجبور می شود تا آخر زمان آجیل را با دندان خرد کند. هافمن با یک خط داستانی وحشتناک می دانست که چگونه داستان های زیبا و احساسی خلق کند، اما اصلاً برای کودکان نبود.

دوران کودکی و جوانی

ارنست تئودور ویلهلم هافمن در 24 ژانویه 1776 در کونیگزبرگ، پروس شرقی (کالینینگراد، روسیه کنونی) به دنیا آمد. در خانواده کریستوف لودویگ هافمن و لوویزا آلبرتینا دوفر، این پسر آخرین فرزند از سه فرزند بود.

2 سال پس از تولد هافمن جونیور، والدین از هم جدا شدند. کریستف با بردن پسرش جان لودویگ به اینستربورگ (در حال حاضر چرنیاخوفسک، شهری در منطقه کالینینگراد) رفت و مادرش و ارنست در کونیگزبرگ ماندند. پسر وسطی در کودکی مرد.

هافمن استعداد زیادی برای نواختن پیانو، نوشتن و طراحی نشان داد، اما توسعه در این مهارت ها انتظار نمی رفت - موسسه در استان واقع شده بود، جایی که دانش گسترده ای از اشکال هنر کلاسیک و جدید وجود داشت. ایده های هنریپروس.

در 1781-1792، پسر در مدرسه لوتری Burgschule تحصیل کرد. پسر به طور مستقل خلاقیت، استرن و ژان پل را مطالعه کرد.

در حدود سال 1787، ارنست در آینده با تئودور گوتلیب فون هیپل دوست شد. سیاستمدارکه او را با هنر آشنا کرد. در سال 1792، هافمن در چندین سخنرانی فیلسوف شرکت کرد.

ایجاد

در دهه 1790، نویسنده بسیار نقل مکان کرد: ابتدا به گلگوو، سپس به درسدن، جایی که هافمن تحت تأثیر نقاشی ها و کورژیو قرار گرفت، سپس به برلین.

این اولین بار در بیوگرافی هافمن بود که او از نزدیکان خود دور بود. مرد جوان شروع به تبدیل شدن به چیزی شد که مدیران مدرسه، کشیش ها، عموها و خاله ها آن را فاسد می نامند - نقل قولی از خود نویسنده. فسق در این واقعیت بود که آلمانی به طور جدی درگیر خلاقیت بود، اما بازیگوش، نه دانشگاهی.

در سال 1802، در حالی که هافمن در یک رقص بود، از سر کسالت، پرتره های کاریکاتوری از افسران پروس کشید. بدون توجه مرد جوان، نقاشی ها بین مهمانان توزیع شد. هنگامی که نویسنده شناخته شد، شکایات بر ارنست بارید. مقامات برلین که به خوبی با خانواده هافمن آشنا هستند، جرات مجازات "جنایتکار" را نداشتند، در عوض به پلاک (پایتخت سابق لهستان) تبعید کردند.

"تبعید" زمین خورد سلامت رواننویسنده. او در کارتون ها خود را در حال غرق شدن در گل و لای در کنار روستاییان بی سواد نشان می داد. با این وجود، گوشه نشینی که هافمن را در طول اقامتش در پلاک آزار داد، تأثیر مثبتی بر کار او داشت. آلمانی یادداشت های خود را در مورد تئاتر به مسابقه ادبیبه روزنامه Die Freimüthige. اگرچه هیچ یک از 14 اثر برنده جایزه اصلی نشدند، اما به هافمن برای اجرای بااستعدادش 100 فریدریشدور (سکه طلا) داده شد.

در سال 1804 در ورشو منصبی دریافت کرد. در راه، ارنست به کونیگزبرگ نگاه کرد. نویسنده دیگر آنقدر خوش شانس نبود که در زادگاهش باشد.

هافمن سال هایی را که در لهستان سپری کرد به عنوان شادترین سال ها شناخته شد. در اینجا او با زندگی نامه نویس آینده خود جولیوس ادوارد گیتزیگ آشنا شد. او در بود جامعه ادبی"ستاره های شمال"، به خوبی در کتاب ها مسلط است. این گیتزیگ بود که هافمن را با آثار نوالیس، لودویگ تیک، آخیم فون آرنیم و دیگران آشنا کرد. نویسندگان آلمانیکه تاثیر بسزایی در استایل او داشت.

این مرد جوان با الهام از آشنایی با اهالی هنر، آهنگ دو پرده موسیقیدانان شاد (1804) را به آهنگ هایی از کلمنس برنتانو ساخت. روی جلد، آهنگساز ابتدا از نام مستعار خود استفاده کرد - ارنست تئودور آمادئوس هافمن یا E.T.A. Hoffmann. نام آمادئوس توسط آلمانی به یاد استاد داده شد موسیقی ارگ.

خوشبختی مرد جوانطولی نکشید - در نوامبر 1806، در طول جنگ ائتلاف چهارم، سربازان ورشو را تصرف کردند و بوروکرات های پروس کار خود را از دست دادند. هافمن به برلین اشغالی پایان داد. او از گرسنگی در آرزوی خانواده اش بود و در این شرایط یکی از بهترین آثارش متولد شد. آثار موسیقی- کانتو شش. بعداً این نویسنده به یوهانس کلیسلر، قهرمان رمان «دیدگاه های جهانی کوتا مور» نسبت داده می شود.

پیشرفت ادبی هافمن در سال 1809 با انتشار اولین داستان کوتاه او به نام کاوالیر گلوک به دست آمد. طبق طرح، مرد ظاهراً با آهنگساز فقید کریستوف ویلیبالد گلوک که در دنیای زندگان درگذشت ملاقات می کند. این اثر ادای احترامی است به اصطلاح "دوپلگانگر" ژان پل، در ادبیات عصر رمانتیسم به معنای شخصیت "تاریک" یک شخص.

از زمان انتشار "کاوالیر گلوک" در اثر هافمن، دوران طلایی فرا رسیده است. در سال 1814، داستان "گلدان طلایی" منتشر شد و آهنگسازی اپرای "اونداین" به پایان رسید. در همان زمان، نویسنده شروع به نوشتن "اکسیر شیطان" (1815) کرد که خود را "اکسیر زندگی" نامید - او امیدوار بود که موفقیت رمان سود به همراه داشته باشد. امیدها به واقعیت تبدیل شدند داستان های کوتاه، جمع آوری شده در مجموعه "فانتزی به شیوه کالو"، مورد استقبال جامعه قرار گرفت.

فندق شکن و شاه موش (1816) که به عنوان یک افسانه برای فرزندان یک دوست تصور می شد، به یک اثر مذهبی تبدیل شد. دلیل آن باله، اقتباس ها و انیمیشن های متعدد است.

داستان از یک مرد اسباب‌بازی می‌گوید که فقط می‌تواند مهره‌های سخت را بشکند. یک روز، دختری به نام ماری که فندق شکن را به او هدیه کردند، تصویری از نبرد یک مرد کوچک در برابر پادشاه موش. معلوم شد که فندق شکن مرد جوانی است که توسط ملکه میشیلدا طلسم شده است. برای بازگشت به ظاهر سابق خود، او باید بر پادشاه غلبه کند و بانوی زیبایش را پیدا کند.

داستان فندق شکن برخلاف دیگر آثار ترسناک هافمن برای خواندن برای کودکان مناسب است. به عنوان مثال، مجموعه "اتودهای شبانه" حاوی باورهای عرفانی بدخواهانه است: "مرد شنی"، "ماجورات"، "کلیسای یسوعیان در جی.".

در سال 1819، "تساخ کوچک، ملقب به زینوبر" زشت و بدبین "متولد شد". پس از طلسم پری خوب، دیگران متوجه نقص ظاهری کوتوله تساخس نمی شوند. برعکس - ایده های شیطانی او شوخی های درخشان و چرب به نظر می رسد - اوج شوخ طبعی. Tsakhes سابق توسط بالتازار دانشجو و سایر افراد خلاق دیده می شود.

بالتاسار عاشق کاندیدا، دختر یک دانشمند است. عجایب، با درک خواسته های مرد جوان، دختر بی خبر را مجذوب خود می کند. برای جلوگیری از اشتباه مرگبار، بالتازار وارد مبارزه با تساخ ها می شود.

در همان سال 1819 اولین جلد از دیدگاه های جهانی گربه مور منتشر شد. داستان از منظر حیوانی روایت می شود که در دادگاه کاپل مایستر یوهانس کریسلر زندگی می کند. گهگاه تکه هایی در داستان تنیده می شود که ربطی به محتوا ندارد. به نظر می رسد که گربه، در یک عذاب خلاقانه، صفحاتی از زندگی نامه صاحب خود، یک آهنگساز درخشان، پاره کرد.

تصاویر شخصیت های اصلی زندگی نامه هستند: کریسلر خود هافمن است و مور بچه گربه نویسنده ای است که رمان به او تقدیم شده است. حیوان در پایان جلد دوم بر اثر بیماری مرد. در پایان کتاب آمده است:

"مور گربه معقول، بسیار روشنفکر، فلسفی و شاعرانه در بحبوحه حرفه درخشان خود در زندگی، مرگی غیرقابل تحمل را پشت سر گذاشت."

جلد دوم در سال 1821 منتشر شد.

زندگی شخصی

در سال 1794، هافمن رابطه ای با دورا هات آغاز کرد. زن متاهلکه درس موسیقی داد. او 10 سال بزرگتر بود، 6 فرزند داشت. در فوریه 1796، خانواده ارنست با علاقه پسرشان مخالفت کردند و گویا با نیت خیر، ارنست را به گلگو فرستادند.

در حدود سال 1801، مردی با ماریان تکلا میشالینا روهرر، ملقب به میشا ازدواج کرد. بعد از 4 سال تنهایی زندگی شخصیتولد دخترش سیسیلیا را مختل کرد. زندگی او کوتاه بود - کودک در سن 2 سالگی درگذشت.

در سال 1810، به عنوان یک مرد متاهل، عاشق دانش آموز جوانی به نام جولیا مارک شد. احساسات هافمن به حدی آشکار بود که والدین برای ازدواج با دخترشان عجله کردند و نویسنده از غم و اندوه تقریباً جان خود را گرفت. رمان دون خوان (1813) به رمان شکست خورده اختصاص دارد.

مرگ

در سال 1819، سلامتی هافمن 43 ساله تضعیف شد. مشکلات زندگی تغییر کرده است فرد با استعداددر یک مست، سیفلیس باعث ضعیف شدن اندام ها شد و از ابتدای سال 1822 - فلج تا گردن. با وجود این، ارنست به خلقت ادامه داد: کارهای پایانی خود را به همسر یا منشی خود دیکته کرد.

همزمان با نزدیک شدن به مرگ، هافمن با بی عدالتی قضایی دست و پنجه نرم کرد. در رمان ارباب کک ها (1822)، نویسنده بی احتیاطی داشت که کاریکاتور کمیسر کمپتز را بازسازی کرد.

هنگامی که او را به عنوان رئیس کمیسیون مخالفت سیاسی که توسط پادشاه پروس، فردریک ویلیام سوم تأسیس شد، منصوب کردند، تصمیم گرفت از هافمن انتقام بگیرد، یعنی او را دستگیر کند. پادشاه دستور توبیخ نویسنده و سانسور ارباب کک ها را صادر کرد.

ارنست هافمن در 25 ژوئن 1822 بر اثر سیفلیس در سن 46 سالگی درگذشت. این قبر در قبرستان اورشلیم در برلین قرار دارد. روی سنگ قبر نام نویسنده در بدو تولد و ارقام او نوشته شده است:

«مشاور دربار، عالی در فصاحت، شاعر، نوازنده، هنرمند، ارادتمند به دوستان».

نقل قول ها

از آنچه من در مورد عشق می دانم و می خوانم، به عبارت دقیق تر، نوعی بیماری روانی است که در نوع بشر به صورت جنون های خاص بیان می شود. آنها موجودی را به چیزی غیر از آنچه واقعا هست می گیرند. به عنوان مثال، یک زن چاق معمولی کم جثه، جوراب‌های تنور، آنها به یک الهه احترام می‌گذارند.

پدران عاقل گاهی پسران احمق به دنیا می آورند.

خیلی اوقات در زندگی اتفاق می افتد که این یا آن شخص درست در زمانی که شروع به نوعی ترفند متقلبانه می کند به اطرافیانش به عنوان صادق و با فضیلت ظاهر شود.

آیا حالتی خوشایندتر از رضایت از خود وجود دارد؟

کتابشناسی - فهرست کتب

• 1814 - "فانتزی به شیوه کالوت"
• 1815 - "اکسیر شیطان"
• 1816 - "فندق شکن و پادشاه موش"
• 1817 - "مطالعات شبانه"
• 1819 - "تساخ کوچک، با نام مستعار Zinnober"
• 1819-1821 - "برادران سراپیون"
• 1819-1821 - "دیدگاه های دنیوی کوتا مور، همراه با تکه هایی از زندگی نامه کاپل مایستر یوهانس کریسلر، که به طور تصادفی در ورقه های زباله زنده می ماند"
• 1922 - "ارباب کک ها"

آثار موزیکال

• 1804 - "موسیقیدانان شاد" (singspiel)
• 1808 - هارلکین (باله)
• 1809 - "دیرنا" (ملودرام)
• 1812 - شفق قطبی (اپرا)
• 1816 - اوندین (اپرا)