عصر شهر به اوج شکوه خود رسیده است، اما نشانه هایی از مرگ آن وجود دارد. قرن طوفانی و بی رحمانه بود، اما الهام بخش. این از دولت شهرهای یونان باستان (3000 سال قبل از رنسانس) سرچشمه گرفت، که باعث پیدایش ایده آل یک انسان آزاد شد که بر خود حکومت می کند. زیرا در واقع چنین شهری متشکل از گروهی از مردم بود که پس از چندین نسل نزاع و درگیری های داخلی، یک سیستم کارآمد خودگردانی را ایجاد کردند. این سیستم از شهری به شهر دیگر متفاوت بود. در هر یک از آنها، تعداد افرادی که قادر به ادعای شهروندی کامل هستند، همیشه اندک بوده است. توده ساکنان در موقعیت کم و بیش نوکری باقی ماندند و حقوق خود را فقط با قیام های خشونت آمیز و ظالمانه علیه اقشار بالاتر ادا کردند. با این وجود، در سرتاسر اروپا، به ویژه در ایتالیا، آلمان و هلند، توافق اجتماعی در مورد اهداف، اگر نگوییم روش‌های حکومت، یعنی ساختار جامعه، که در آن حاکمان توسط برخی از حاکمان انتخاب می‌شدند، وجود داشت. این مفهوم مدنی باعث ایجاد بی پایان شد جنگ های خونین. بهایی که شهروندان برای آزادی خود پرداختند با تمایل آنها برای به دست گرفتن سلاح برای دفاع از شهر خود در برابر رقبای آن سنجیده می شد.

صدای واقعی شهر ناقوس بزرگ شهرداری یا کلیسای جامع بود که با نزدیک شدن ساکنان مسلح یک شهر متخاصم زنگ خطر را به صدا در آورد. او از همه کسانی که می توانستند اسلحه را به دیوارها و دروازه ها نگه دارند دعوت کرد. ایتالیایی ها ناقوس را به نوعی معبد متحرک تبدیل کردند، نوعی کشتی سکولار، که ارتش را به نبرد هدایت کرد. در نبرد با شهرهای همسایه برای تصاحب یک قطعه زمین قابل کشت، در نبرد علیه امپراتور یا پادشاه برای حقوق شهروندی، در نبرد با انبوهی از سربازان سرگردان ... در طول این نبردها، زندگی در شهر یخ زد. همه مردان توانا، از پانزده تا هفتاد سال بدون استثنا، از فعالیت های عادی جدا شدند و به مبارزه پرداختند. بنابراین در نهایت، برای بقای اقتصادی، آنها شروع به استخدام افراد متخصصی کردند که جنگیدن را بلد بودند، در حالی که قدرت مدنی در این میان در دست یکی از شهروندان برجسته متمرکز بود. از آنجایی که او پول و سلاح را کنترل می کرد، این شهروند به تدریج به حاکم شهری زمانی آزاد تبدیل شد. در کشورهایی که سلطنت مرکزی را به رسمیت شناختند، شهر با تاج و تخت آشتی کرد (به سادگی از فرسودگی). برخی از شهرها، مانند لندن، خودمختاری بیشتری را حفظ کردند. برخی دیگر خود را کاملاً در ساختار سلطنت جذب کردند. با این وجود، در سرتاسر دوره رنسانس، شهرها به عنوان موجودات زنده به حیات خود ادامه دادند و اکثر وظایفی را که در جامعه مدرن تحت صلاحیت دولت مرکزی قرار دارد، انجام می دادند. آنها نه صنعتی، محله های اتاق خواب، و نه پارک های تفریحی بودند، که بسیاری از آنها بعدها تبدیل شدند، بلکه ساختارهای ارگانیکی بودند که گوشت انسان و سنگ ساختمان را در ریتم قابل تشخیص زندگی خود ترکیب می کردند.

شهرهایی که اروپا مانند لباس های رسمی با آن ها پوشیده شده بود سنگ های قیمتی، توسط رنسانس قبلاً باستانی بودند. آنها از قرنی به قرن دیگر گذشتند و به طرز شگفت آوری حفظ شدند فرم صحیحو اندازه ثابت فقط در انگلستان، آنها متقارن احساس نمی کردند، زیرا، به استثنای استثنائات نادر، شهرهای انگلیسی بر اساس یک نقشه از پیش تعیین شده ساخته نشده اند، بلکه از سکونتگاه های معمولی رشد کرده اند، و ساختار آنها بی شکل بود، زیرا ساختمان در بی نظم ترین حالت به ساختمان متصل شده بود. مسیر. در این قاره، روند شروع شهرهای جدید به جای گسترش شهرهای قدیمی به نسبت های غیرقابل مدیریت ادامه یافت. تنها در آلمان 2400 شهر در 400 سال تاسیس شد. درست است، با معیارهای امروزی دشوار است که بگوییم اینها شهرهای کوچک بودند یا روستاهای بزرگ. نارنجی در فرانسه تا قرن نوزدهم تنها 6000 نفر جمعیت داشت. و شهری با یک چهارم میلیون نفر به سادگی یک غول در نظر گرفته می شد و تعداد کمی از آنها وجود داشت. جمعیت میلان، پایتخت دوک نشین، 200 هزار نفر بود، یعنی دو برابر جمعیت رقیب اصلی آن، فلورانس (نگاه کنید به شکل 53، عکس 17)، بنابراین اندازه اصلاً معیاری برای سنجش قدرت نبود.

برنج. 53. فلورانس در پایان قرن 15 از روی چوب مدرن

ریمز، محل تاجگذاری، یک مرکز خرید بزرگ، 100 هزار نفر جمعیت داشت و پاریس چیزی حدود 250 هزار نفر. جمعیت اکثر شهرهای اروپایی را می توان بین 10 تا 50 هزار نفر تخمین زد. حتی خسارات ناشی از طاعون برای مدت طولانی تأثیری بر جمعیت نداشت. تعداد قربانیان طاعون همیشه اغراق آمیز بوده است ، اگرچه شاید در چند ماه حدود یک چهارم ساکنان را با خود برد. با این حال، پس از یک نسل، شهر به سطح جمعیت معمول خود بازگشت. مازاد جمعیت به شهرهای جدید سرازیر شد. مدل ایتالیایی، زمانی که چندین شهر، که با پیوندهای نظامی یا تجاری متحد شده اند، به یک شهر بزرگ متصل می شوند، می توان به یک درجه یا درجه دیگر در سراسر اروپا ردیابی کرد. در چنین فدراسیونی، نظام حکومتی و آداب و رسوم محلی ذاتی هر شهر با غیرت رعایت می شد، اما اخذ مالیات و حفاظت از مرکز شهر کنترل می شد.

شهر مانند یک درخت رشد کرد، شکل خود را حفظ کرد، اما به اندازه آن بزرگ شد، و دیوارهای شهر، مانند حلقه های بریده، نقاط عطف رشد آن را نشان می دادند. درست در خارج از دیوارهای شهر، فقرا، گداها، از همه نوع رانده شده زندگی می کردند، که کلبه های خود را در اطراف دیوارها می ساختند و آشفتگی نفرت انگیزی از خیابان های فلاکت بار ایجاد می کردند. گاهی اوقات آنها توسط شهرداری پرانرژی پراکنده می شدند، اما بیشتر اوقات به آنها اجازه داده می شد در جایی که بودند بمانند تا زمانی که برنامه ای در پیش باشد. ساکنان ثروتمند خارج از شهر در ویلاهایی در وسط املاک بزرگ مستقر شدند که توسط دیوارهای خود محافظت می شد. زمانی که بالاخره ضرورت اقتصادی یا غرور مدنی گسترش شهر را ایجاب کرد، حلقه دیوارهای دیگری در اطراف برپا شد. آنها زمین های جدیدی را تصرف کردند و فضای اضافی برای توسعه باقی گذاشتند. و دیوارهای قدیمی برای چندین قرن دیگر همچنان پابرجا می ماندند، اگر به طور غارتگرانه برای ساخت ساختمان های جدید برچیده نمی شدند. شهرها شکل خود را از سر گرفتند، اما مصالح ساختمانی جدید را دنبال نکردند، به طوری که همان قطعه آجر یا سنگ تراشیده شده می تواند در هزار سال در نیم دوجین ساختمان مختلف باشد. هنوز هم می توان آثاری از دیوارهای قدیمی ناپدید شده را دید، زیرا بعداً آنها به جاده های کمربندی یا کمتر به بلوار تبدیل شدند.

دیوارهای قلعه شکل و اندازه شهر را تعیین کردند. در قرون وسطی، آنها به عنوان یک محافظ قدرتمند برای ساکنان، که منابع آب و غذا داشتند، خدمت می کردند. یک رهبر نظامی که می‌خواست شهری را محاصره کند باید ماه‌ها منتظر بود تا دشمن تمام شود. دیوارها با هزینه عمومی مرتب نگه داشته می شدند و هر چه خراب می شد اول از همه به آنها رسیدگی می شد. دیوار فروریخته نشانی از شهری ویران بود و اولین وظیفه مهاجم پیروز محو آن از روی زمین بود. مگر اینکه قرار بود آنجا زندگی کند. با این حال، به تدریج دیوارهای قلعه اهمیت خود را از دست دادند، که در نحوه شروع به تصویر کشیدن شهرها منعکس شد. در قرن شانزدهم، نمای بالا به طور گسترده ای مورد استفاده قرار گرفت، پلان، که در آن اهمیت ویژه ای به خیابان ها داده شد. در حاشیه خانه ها نقاشی شده بودند. ساختمان های مهم برجسته شدند. اما به تدریج همه چیز رسمی شد، مسطح شد و نقشه دقیق تر شد، هرچند کمتر دیدنی و زیبا شد. اما قبل از اینکه این طرح مورد استفاده قرار گیرد، شهر طوری به تصویر کشیده شده بود که گویی مسافری در حال نزدیک شدن، آن را از دور می بیند. این بیشتر یک اثر هنری بود که بر روی آن شهر، مانند زندگی، با دیوارها، برج‌ها، کلیساها، مانند یک قلعه عظیم، نزدیک به هم فشرده شده بود (شکل 54 را ببینید).

برنج. 54. دیوار شهر به عنوان یک سازه نظامی. نورنبرگ در سال 1493. از یک حکاکی مدرن

چنین شهرهایی تا به امروز وجود دارند، مانند ورونا که در دامنه تپه قرار دارد. در نقشه آنها، نقشه ای که سازندگان گذاشته اند به وضوح قابل مشاهده است. در جنوب، به ویژه در ایتالیا، خانه‌های بزرگ و برج‌مانندی غالب بودند که به چشم‌انداز شهری جلوه‌ای شبیه به یک جنگل سنگ‌شده می‌دادند. این خانه‌ها بقایای دوران خشونت‌آمیزتری بودند، زمانی که دشمنی‌ها بین خانواده‌ها و جناح‌ها شهرها را از هم پاشید. سپس کسانی که می توانستند بالاتر، بالاتر و حتی بالاتر بسازند، نسبت به همسایگان خود برتری پیدا کردند. دولت ماهر شهری موفق شد از تعداد آنها بکاهد، اما بسیاری همچنان به دنبال ارتقای خود در این راه بودند و امنیت داخلی شهر را به خطر می انداختند و با حرص و طمع خیابان های باریک را از هوا و نور محروم می کردند.

برنج. 55. دروازه شهر که در آن از کلیه کالاهای وارد شده به شهر عوارض اخذ می شود

دروازه های شهر که دیوارها را بریده بودند (نگاه کنید به شکل 55) نقش مضاعفی داشتند. آنها نه تنها عملکرد دفاعی داشتند، بلکه به درآمد شهر نیز کمک کردند. نگهبانانی در اطراف آنها مستقر شده بودند و از هر چیزی که به شهر آورده می شد مبلغی را دریافت می کردند. گاهی اوقات اینها محصولات کشاورزی، محصولات برداشت شده از مزارع اطراف، باغات و باغات بود. و گاهی اوقات - ادویه های عجیب و غریب که از هزاران مایل آورده می شد - همه چیز در دروازه مشمول بازرسی و وظایف گمرکی بود. زمانی که گمرک فلورانس به طرز خطرناکی پایین آمده بود، یکی از مقامات پیشنهاد داد که تعداد دروازه ها دو برابر شود و در نتیجه سودآوری آنها دو برابر شود. در جلسه ای در شورای شهر مورد تمسخر قرار گرفت، اما این پیشنهاد نسنجیده ناشی از این باور بود که شهر یک نهاد مستقل است. روستاییان از این اخاذی ها متنفر بودند و فقط وعده های مشکوک حمایت مسلحانه از آنها دریافت می کردند. آنها فقط برای اجتناب از پرداخت به همه حقه ها رفتند. ساکتی داستان کوتاهی دارد که کاملاً واقعی است درباره دهقانی که پنهان شده است تخم مرغدر شلوار گشادش برای فریب دادن نگهبانان. اما آنهایی که توسط دشمن دهقان هشدار داده شده بود، او را مجبور کردند که در حین بررسی محموله بنشیند. نتیجه مشخص است.

در شهرها دروازه ها نقش چشم و گوش را بازی می کردند. آنها تنها نقطه تماس با جهان خارج بودند. از بیرون بود که تهدید آمد و نگهبانان دروازه با دقت از ورود و خروج بیگانگان و به طور کلی انواع غریبه ها به حاکم گزارش دادند. در شهرهای آزاد دروازه های بسته نماد استقلال بود. مسافر فقید که پس از غروب آفتاب به آنجا رسید، مجبور شد شب را بیرون از دیوارهای شهر بگذراند. از این رو رسم ساخت هتل در بیرون، در دروازه اصلی است. خود دروازه مانند یک قلعه کوچک بود. آنها پادگانی را در اختیار داشتند که از شهر محافظت می کرد. قلعه‌های عظیمی که بر فراز شهرهای قرون وسطایی برافراشته‌اند، در واقع ادامه ساده‌ای از خانه‌های دروازه اصلی قلعه بودند.

با این حال، فقدان نقشه ساختمانی در شهرهای قرون وسطایی بیشتر آشکار بود تا واقعی. درست است: خیابان‌ها بی‌هدف می‌پیچیدند، دایره‌ای می‌پیچیدند، حلقه‌ها درست می‌کردند، حتی در برخی حیاط‌ها حل می‌شدند، اما قرار نبود انتقال مستقیم از نقطه‌ای از شهر به نقطه‌ای دیگر را فراهم کنند، بلکه قرار بود یک قاب، مناظر ایجاد کنند. زندگی عمومی. غریبه که از دروازه های شهر عبور کرده بود، به راحتی می توانست به مرکز شهر راه پیدا کند، زیرا خیابان های اصلی از میدان مرکزی تابش می کردند. «پیازا»، «مکان»، «میدان رژه»، «میدان»، هر چه به زبان محلی آن را می‌نامیدند، وارث مستقیم فروم رومی بود، جایی که مردم مضطرب در روزهای جنگ در آن جمع می‌شدند و در آن سرگردان بودند. خوشگذرانی در زمان صلح . . باز هم فقط انگلیس چنین مکان ملاقاتی نداشت. بریتانیایی ها ترجیح دادند خیابان اصلی را به بازار گسترش دهند. همان هدف را داشت، اما فاقد حس انسجام و وحدت بود و با افزایش ترافیک، اهمیت خود را به عنوان یک مکان مرکزی از دست داد. با این حال، در این قاره، این پژواک روم باستان همچنان وجود داشت.

برنج. 56. پیاتزا (میدان) سن مارکو، ونیز

می‌توانست منطقه‌ای معمولی و بدون سنگفرش باشد که در سایه درختان قرار داشته باشد، شاید اطراف آن را خانه‌های کهنه احاطه کرده باشد. و می‌تواند بزرگ، شگفت‌انگیز باشد، مانند میدان‌های اصلی سیه‌نا یا ونیز (نگاه کنید به شکل 56)، می‌توان طوری برنامه‌ریزی کرد که مانند یک سالن بزرگ بدون سقف به نظر برسد. با این حال، هر قدر هم که به نظر می رسید، چهره شهر باقی ماند، محل تجمع اهالی، و ارگان های حیاتی شهر، مراکز حکومت و عدالت در اطراف او صف آرایی کردند. در جایی دیگر می‌توانست مرکز دیگری وجود داشته باشد که به طور طبیعی شکل گرفته است: به عنوان مثال، یک کلیسای جامع با ساختمان‌های کمکی که معمولاً روی یک میدان کوچک ساخته می‌شوند. از دروازه اصلی، جاده صاف و نسبتاً وسیعی به میدان و سپس به کلیسای جامع منتهی می شد. در همان زمان، دور از مرکز، خیابان‌ها به عنوان رگه‌های محیطی در خدمت نیازهای محلی بودند. آنها عمداً باریک شدند - هم برای محافظت از عابران در برابر آفتاب و باران و هم به منظور صرفه جویی در فضا. گاهی اوقات طبقات بالای ساختمان ها فقط چند فوت با هم فاصله داشتند. باریک بودن خیابان‌ها در طول جنگ‌ها نیز به عنوان محافظت از آنها عمل می‌کرد، زیرا اولین اقدام مهاجمان این بود که قبل از اینکه ساکنان فرصت ایجاد موانع را داشته باشند، از آنها عبور کردند. سربازان نمی توانستند با لشکر کشی بر روی آنها نظم نظامی را حفظ کنند. در چنین شرایطی، یک اوباش متخاصم، مسلح سنگفرش های ساده، توانست با موفقیت از عبور سربازان حرفه ای جلوگیری کند. در ایتالیا، خیابان‌ها از قرن سیزدهم شروع به آسفالت کردند و در قرن شانزدهم تمام خیابان‌های اصلی بیشتر شهرهای اروپایی آسفالت شدند. هیچ جدایی بین سنگفرش و سنگفرش وجود نداشت، زیرا همه یا سوار می شدند یا راه می رفتند. خدمه فقط در قرن شانزدهم ظاهر شدند. به تدریج، ترافیک چرخ‌دار افزایش یافت، خیابان‌ها صاف شدند تا عبور و مرور برای او آسان‌تر شود، و سپس عابران پیاده مراقبت شدند و بر تفاوت بین فقیر و غنی تأکید بیشتری کردند.

شهرهای رنسانس توسط یکی متحد شدند ویژگی مشترک: بر حسب نیاز خود به خود رشد و نمو کردند. فقط دیوارهای شهر برنامه ریزی شده بود که به طور کلی چیده و ساخته شده بودند و در داخل شهر فقط اندازه یک ساختمان خاص چیدمان قلمرو مجاور را تعیین می کرد. کلیسای جامع ساختار کل منطقه را با خیابان ها و میدان های مجاور تعیین کرد، اما در مکان های دیگر خانه ها بر حسب نیاز ظاهر شدند یا از خانه های موجود بازسازی شدند. حتی مفهوم برنامه ریزی شهری تا نیمه دوم قرن پانزدهم وجود نداشت، زمانی که ایده های معمار رومی ویترویوس پولیو احیا شد. ویتروویوس معمار آگوست رم بود و اثر او در معماری مربوط به حدود 30 سال قبل از میلاد است. او یکی از معماران مشهور نبود، اما کتاب او تنها کتابی بود که در این موضوع بود و جهان را که شیفته دوران باستانی بود خوشحال کرد. اکتشافات در معماری به همان روشی انجام شد که در جغرافیا انجام شد: نویسنده باستان انگیزه ای به ذهن هایی داد که قادر به خلاقیت و تحقیق خود بودند. افرادی که معتقدند از ویتروویوس پیروی می کنند، در واقع از نام او برای قالب بندی نظریه های خود استفاده کرده اند. ویتروویوس شهر را واحدی خودکفا می‌دانست که باید مانند خانه‌ای برنامه‌ریزی شود که همه اجزای آن تابع کل هستند. فاضلاب، جاده ها، میادین، ساختمان های عمومی، نسبت سایت های ساختمانی - همه چیز در این طرح جایگاه خاص خود را دارد. اولین رساله بر اساس مفهوم ویترویوس توسط لئون باتیستا آلبرتی فلورانسی نوشته شد. این کتاب در سال 1485، تنها سیزده سال پس از مرگ او منتشر شد، و منجر به یک سلسله طولانی از آثار شد که تا قرن 19 ادامه داشت، آثاری که تأثیر زیادی بر برنامه ریزی شهری داشتند. بیشتر این آثار به طرز شگفت انگیزی، حتی بیش از حد نفیس، تصویرسازی شده بودند. با توجه به مبنای ریاضی این فرقه، تعجب آور نیست که پیروان همه چیز را به حد افراط رساندند. شهر درست مثل یک مشکل در هندسه، بدون توجه به عوامل انسانی و جغرافیایی اختراع شد. کمال نظری در عمل به خشکی بی جان منجر شد.

برنج. 57. پالما نوا، ایتالیا: یک طرح شهری دقیق

خوشبختانه تنها چند شهر مطابق با اصول ویترویوس ساخته شده اند. هرازگاهی نیازی، بیشتر اوقات نظامی، در شهری جدید احساس می شد. گاهی اوقات می‌توان آن را بر اساس این نظریه جدید ساخت (به عنوان مثال، پالما نوا (نگاه کنید به شکل 57) در ایالت ونیزی). با این حال، در بیشتر موارد، معماران مجبور بودند خود را به توسعه نسبی بسنده کنند، زیرا به ندرت فرصت داشتند که ساختمان های قدیمی را به طور کامل تخریب کنند و در جای خود بازسازی کنند. معمار با مقاومت انفعالی روبرو شد، کافی است به یاد بیاوریم که چگونه پیشنهاد لئوناردو داوینچی برای ساخت شهرک های ماهواره ای در اطراف میلان برآورده شد. طاعون وحشتناک 1484 50000 نفر را گرفت و لئوناردو می خواست ده شهر جدید با 5000 خانه بسازد و 30000 نفر را در آنجا اسکان دهد "تا ازدحام بیش از حد مردمی را که مانند بز در گله ها جمع شده اند خنثی کند ... فضایی با بوی تعفن و کاشت بذر عفونت و مرگ. اما هیچ کاری از این دست انجام نشد، زیرا نه سود مالی و نه مزیت نظامی در این امر پیش بینی نشده بود. و حاکم میلان ترجیح داد طلا را برای تزئین دربار خود خرج کند. در سرتاسر اروپا اینطور بود. شهرها از قبل شکل گرفته اند و دیگر جایی برای برنامه ریزی های کلان باقی نمانده است. رم تنها استثناء این قاعده بود.

اولین شهر مسیحیت در قرون وسطی رو به زوال رفت. اوج بدبختی های او انتقال پاپ به اقامت در آوینیون در سال 1305 بود. بیش از صد سال است که قدرتی در شهر ابدی وجود نداشته است که بتواند جاه طلبی های خانواده های بزرگ و وحشی گری وحشیانه جمعیت را مهار کند. شهرهای دیگر ایتالیا زیباتر و رونق یافتند، در حالی که رم پوشیده از کپک بود و فرو ریخت. شهر آگوستا محکم ساخته شد، زنده ماند و در برابر حملات زمان و حملات بربرها تسلیم نشد، بلکه به دست شهروندان خود جان باخت. جنگ‌ها تا حدودی مقصر بودند، اما عمدتاً این واقعیت که ساختمان‌های عظیم باستانی منبع مصالح ساختمانی آماده بودند. در سال 1443 شقاق بزرگ پایان یافت و پاپ دوباره در رم مستقر شد. برای اولین بار، پاپ نیکلاس پنجم توجه خود را به وضعیت اسفناک شهر ابدی جلب کرد و فهمید که برای به رسمیت شناختن رم به عنوان پایتخت جهان، نیاز به بازسازی دارد (نگاه کنید به شکل 58). یک کار بزرگ! زمانی این شهر حدود یک میلیون نفر را در خود جای می داد - بیشترین تعداد ساکنان تا قرن 19. قبل از انقلاب صنعتی که منجر به گسترش ساخت و ساز شد، هیچ شهر اروپایی نمی توانست از نظر وسعت با روم آگوستوس مقایسه شود. و در سال 1377 تنها حدود 20 هزار نفر سکنه داشته است. هفت تپه آن رها شد، مردم ترجیح دادند در سواحل باتلاقی تیبر زندگی کنند. گاوها در خیابان های متروکه پر از خانه های ویران پرسه می زدند. این انجمن شکوه سابق خود را از دست داد و نام مستعار "Campo Vacchino" یعنی "گاو فیلد" را داشت. حیوانات مرده هرگز تمیز نمی شدند و در جایی که می مردند پوسیده می شدند و بوی دود و پوسیدگی را به لجن کثیف زیر پا اضافه می کردند. هیچ شهری در اروپا وجود نداشت که از این ارتفاعات به این ارتفاع فرو رفته باشد.

برنج. 58. پانورامای رم در سال 1493، با سنت پیتر (در بالا). از یک حکاکی مدرن در کتاب Schedel "Chronicle of the World"

بیش از 160 سال از زمان بازسازی پاپ نیکلاس پنجم می گذرد و تا زمانی که برنینی ستون بندی را در کلیسای جامع سنت پیتر تکمیل کرد، بیش از 160 سال می گذرد. و تمام پاپ هایی که در این یک قرن و نیم حکومت کردند، از نیکوکاران تا شریر، از نیکلاس ترین نیکلاس تا الکساندر بورجیا فاسد، در شور و اشتیاق مشترکی بودند که جان تازه ای به اولین شهرهای رنسانس دمید. عشق به هنر و معماری، میل به تبدیل شهر باستانی به پایتختی شایسته برای صلح مسیحی.

فهرست اسامی معماران و هنرمندانی که در آنجا کار کرده‌اند دقیقاً شبیه به نام شهرت است: آلبرتی، اولین ویترویان، برامانته، سانگالو، برنینی، رافائل، میکل آنژ و بسیاری دیگر که در سایه بزرگان افتادند، اما می توانند دربار هر حاکمی را تزئین کنند. برخی از کارهای انجام شده مایه تاسف است: به عنوان مثال، تخریب کلیسای جامع سنت پیتر باستانی به منظور ساخت معبد جدید برامانته به جای آن باعث طوفانی از اعتراض شد. اما اقتدار مطلق پاپ برای تکمیل یکی از بزرگترین پروژه های شهری تاریخ کافی بود. نتیجه فقط یک بنای باشکوه برای یک حاکم نبود. تعدادی از مزایا نصیب شهروندان عادی شد: تامین آب بهبود یافت، سیستم فاضلاب قدیمی بازسازی شد، خطر آتش سوزی و طاعون به شدت کاهش یافت.

شهر صحنه ای بود که در برابر همه مردم صادق، آنچه اکنون در سکوت ادارات می گذشت، روی آن رخ داد. جزئیات قابل توجه در تنوع آنها قابل توجه بود: بی نظمی ساختمان ها، سبک های عجیب و غریب و تنوع لباس ها، کالاهای بی شماری که درست در خیابان ها تولید می شد - همه اینها به شهر رنسانس درخشندگی می بخشید که در یکنواختی یکنواخت شهرهای مدرن وجود ندارد. . اما تجانس خاصی نیز وجود داشت، ادغام گروه هایی که وحدت درونی شهر را اعلام می کردند. در قرن بیستم، چشم به تقسیم‌بندی‌های ایجاد شده توسط پراکندگی شهری عادت کرده است: تردد عابران پیاده و خودروها در جهان‌های مختلف اتفاق می‌افتد، صنعت از تجارت جدا می‌شود، و هر دو با فضا از مناطق مسکونی جدا می‌شوند که به نوبه خود، بر اساس ثروت ساکنان خود تقسیم می شوند. یک شهر نشین می تواند تمام عمر خود را بگذراند بدون اینکه ببیند نانی که می خورد چگونه پخته می شود یا مردگان چگونه دفن می شوند. هر چه شهر بزرگتر می شد، فرد بیشتر از همشهریان خود دور می شد، تا اینکه پارادوکس تنهایی در میان جمعیت به یک پدیده عادی تبدیل شد.

در شهری محصور شده با مثلاً 50000 نفر، که بیشتر خانه‌ها آلونک‌های بدبختی بودند، کمبود فضا مردم را تشویق می‌کرد که زمان بیشتری را در انظار عمومی بگذرانند. مغازه دار اجناس را تقریباً از دکه و از پنجره کوچکی می فروخت. کرکره های طبقات اول بر روی لولا ساخته می شدند تا به سرعت دراز بکشند و یک قفسه یا میز، یعنی یک پیشخوان را تشکیل دهند (شکل 60 را ببینید). او با خانواده‌اش در اتاق‌های بالای خانه زندگی می‌کرد و تنها پس از ثروتمندتر شدن، می‌توانست فروشگاهی جداگانه با منشی‌ها داشته باشد و در حومه باغ زندگی کند.

برنج. 60. تجار شهرستانی شامل: تاجر پوشاک و منسوجات (سمت چپ)، آرایشگر (مرکز) و شیرینی‌پز (راست)

یک صنعتگر ماهر نیز از طبقه پایین خانه به عنوان کارگاه استفاده می کرد و گاهی اوقات محصولات خود را همانجا برای فروش قرار می داد. صنعتگران و بازرگانان تمایل زیادی به نشان دادن رفتار گله داشتند: هر شهر خیابان تکتسکایا، میاسنیتسکی ریاد و خط ریبنیکوف مخصوص به خود را داشت. و اگر فضای کافی در اتاق‌های شلوغ کوچک یا حتی در هوای خوب وجود نداشت، تجارت به خیابان منتقل می‌شد که از بازار قابل تشخیص نبود. افراد بی شرف علناً در میدان، همان جایی که امرار معاش می کردند، یعنی در ملاء عام مجازات می شدند. آنها را به ستونی می بستند و کالاهای بی ارزش را زیر پایشان می سوزاندند یا به گردنشان آویزان می کردند. شرابی که شراب بد می فروخت، مجبور شد مقدار زیادی از آن را بنوشد و بقیه را روی سرش ریختند. ریبنیک مجبور شد ماهی گندیده را بو کند یا حتی صورت و موهایش را با آن آغشته کند.

شب شهر در سکوت و تاریکی کامل فرو رفته بود. حکیم حتی در جاهایی که «ساعت خاموش کردن آتش» اجباری نبود، سعی کرد تا دیر وقت بیرون نرود و پس از تاریک شدن هوا به سلامت پشت درهای محکم با پیچ و مهره نشست. یک رهگذر که در شب توسط نگهبانان گرفتار شده بود، باید آماده می شد تا دلیل راه رفتن مشکوک خود را قانع کننده توضیح دهد. چنین وسوسه‌هایی وجود نداشت که بتواند یک فرد صادق را در شب از خانه بیرون بکشد، زیرا تفریحات عمومی در غروب خورشید به پایان می‌رسید و مردم شهر به عادت احتکار کردن در هنگام غروب آفتاب پایبند بودند. شمع های پیه در دسترس بودند، اما هنوز بسیار گران هستند. و از فتیله‌های بدبو که در پارچه‌های چربی آغشته شده بودند نیز به مقدار کم استفاده می‌شد، زیرا قیمت چربی بیشتر از گوشت بود. روز کاری که از طلوع صبح تا غروب به طول انجامید، نیروی کمی برای یک شب طوفانی از تفریح ​​باقی نگذاشت. با توسعه گسترده چاپ، خواندن کتاب مقدس در بسیاری از خانه ها به یک رسم تبدیل شد. یکی دیگر از سرگرمی های داخلی، ساخت موسیقی برای کسانی بود که توانایی خرید یک آلت موسیقی را داشتند: عود، یا ویولن، یا فلوت، و همچنین آواز خواندن برای کسانی که پولی برای آن نداشتند. بیشتر مردم ساعات کوتاهی از اوقات فراغت بین شام و زمان خواب را صرف گفتگو می کنند. اما کمبود تفریحات شبانه و شبانه بیش از روز با هزینه عمومی جبران شد. زود زود تعطیلات کلیساتعداد روزهای کاری در سال را به رقمی کاهش داد، شاید کمتر از امروز.

برنج. 61. راهپیمایی مذهبی

روزهای روزه داری به شدت رعایت می شد و توسط قانون حمایت می شد، اما تعطیلات به معنای واقعی کلمه درک می شد. آنها نه تنها عبادت را شامل می شدند، بلکه به سرگرمی وحشیانه تبدیل می شدند. این روزها، همبستگی مردم شهر به وضوح در موکب های مذهبی شلوغ و موکب های مذهبی تجلی یافت (نگاه کنید به شکل 61). در آن زمان ناظران کمی بودند، زیرا همه می خواستند در آنها شرکت کنند. آلبرشت دورر شاهد راهپیمایی مشابهی در آنتورپ بود و چشم هنرمندش با لذت به صف بی پایان رنگ ها و اشکال خیره شد. روز قیام باکره بود، «... و تمام شهر، فارغ از درجه و شغل، در آنجا جمع شدند، هر کدام به تناسب درجه خود بهترین لباس را پوشیدند. همه اصناف و املاک علائم خاص خود را داشتند که با آنها می شد آنها را شناخت. در فواصل زمانی آنها شمع های عظیم گران قیمت و سه شیپور بلند نقره ای فرانکی با خود حمل می کردند. طبل ها و لوله هایی نیز وجود داشت که به سبک آلمانی ساخته شده بودند. با صدای بلند و پر سر و صدا می دمیدند و می زدند... زرگران و گلدوزی ها، نقاشان، سنگ تراشان و مجسمه سازان، نجاران و نجاران، ملوانان و ماهیگیران، بافندگان و خیاطان، نانواها و دباغان... واقعاً کارگران از همه نوع و همچنین بسیاری بودند. صنعتگران و افراد مختلف، امرار معاش خود می کنند. آنها را کمانداران با تفنگ و کمان، سوارکار و پیاده دنبال کردند. اما در مقابل همه آنها دستورات دینی بود ... جمعیت زیادی از زنان بیوه نیز در این راهپیمایی شرکت کردند. آنها با کار خود از خود حمایت می کردند و قوانین خاصی را رعایت می کردند. آنها از سر تا پا لباس‌های سفید پوشیده بودند که مخصوصاً برای این مناسبت دوخته شده بود، نگاه کردن به آنها غم‌انگیز بود... بیست نفر تصویر مریم باکره را با خداوند ما عیسی با لباس مجلل حمل کردند. در طول راهپیمایی، بسیاری از چیزهای شگفت انگیز به نمایش گذاشته شد، با شکوه ارائه شد. واگن ها کشیده شدند که روی آن کشتی ها و سایر سازه های پر از افراد نقابدار ایستاده بودند. پس از آنها گروهی به نمایندگی از پیامبران به ترتیب و صحنه هایی از عهد جدید... از ابتدا تا انتها، راهپیمایی بیش از دو ساعت طول کشید تا به خانه ما رسید.

معجزاتی که دورر را در آنتورپ بسیار خوشحال کرد، او را هم در ونیز و هم در فلورانس مجذوب خود می کرد، زیرا ایتالیایی ها اعیاد مذهبیبه عنوان یک شکل هنری در جشن کورپوس کریستی در ویتربو، در سال 1482، کل راهپیمایی به بخش‌هایی تقسیم شد که هر کدام مسئول برخی از کاردینال‌ها یا بالاترین مقام کلیسا بودند. و هر کدام با تزئین طرح خود با پارچه های پرهزینه و فراهم کردن صحنه ای که در آن اسرار روی آن اجرا می شد، تلاش کردند تا بر دیگری پیشی بگیرند، به طوری که به طور کلی به مجموعه ای از نمایشنامه ها درباره مرگ و رستاخیز مسیح تبدیل شد. صحنه ای که در ایتالیا برای اجرای اسرار مورد استفاده قرار می گرفت مانند تمام اروپا بود: یک سازه سه طبقه، که در آن طبقات بالا و پایین به ترتیب به عنوان بهشت ​​و جهنم عمل می کردند و سکوی میانی اصلی زمین را به تصویر می کشید (شکل را ببینید). 62).

برنج. 62. صحنه برای ارائه رمز و راز

بیش از همه توجه ها توسط مکانیسم پیچیده صحنه جلب شد که به بازیگران اجازه می داد اوج بگیرند و در هوا شنا کنند. یک صحنه در فلورانس بود که شامل یک توپ معلق بود که توسط فرشتگان احاطه شده بود، که در لحظه مناسب، یک ارابه ظاهر شد و به زمین فرود آمد. لئوناردو داوینچی ماشین پیچیده تری برای دوک های اسفورزا ساخت که حرکت اجرام آسمانی را نشان می داد که هر کدام فرشته نگهبان خود را حمل می کردند.

راهپیمایی های سکولار در ایتالیا پیروزی های بزرگ روم کلاسیک را بازسازی کردند و به نام آنها نامگذاری شدند. گاهی اوقات آنها را به افتخار ورود برخی از رهبران مستقل یا مشهور نظامی ترتیب می دادند، گاهی اوقات فقط به خاطر تعطیلات. نام‌های باشکوه رومیان بزرگ در یادها زنده شد، آنها در تاج‌های توگا و تاج‌های گل لور نشان داده شدند و با ارابه‌ها به اطراف شهر منتقل شدند. آنها به ویژه دوست داشتند تمثیل ها را به تصویر بکشند: ایمان بر بت پرستی غلبه کرد، فضیلت شرارت را از بین برد. یکی دیگر از نمادهای مورد علاقه سه سن انسان است. هر رویداد زمینی یا ماوراءطبیعی با جزئیات کامل انجام می شد. ایتالیایی‌ها روی محتوای ادبی این صحنه‌ها کار نمی‌کردند و ترجیح می‌دادند برای شکوه نمایش پول خرج کنند، به طوری که همه شخصیت‌های تمثیلی موجوداتی ساده و سطحی بودند و فقط عبارات پوچ و پرمعنا را بدون هیچ گونه اعتقادی اعلام می‌کردند و از اجرا خارج می‌شدند. به عملکرد اما شکوه مناظر و لباس ها چشم را به وجد می آورد و بس. در هیچ شهر دیگری در اروپا غرور مدنی به اندازه مراسم سالانه عروسی با دریا که توسط فرمانروای ونیز برگزار می شد، به این روشنی و درخشش خود را نشان نداد. . این جشن آیینی در سال 997 پس از تولد مسیح آغاز می شود، زمانی که دوج ونیز قبل از نبرد، شراب را به آب انداخت و آن را به دریا ریخت. و پس از پیروزی، در روز معراج بعدی جشن گرفته شد. یک بارج دولتی بزرگ به نام بوسنتور به همان نقطه در خلیج پارو زده شد و در آنجا داژ حلقه ای به دریا انداخت و اعلام کرد که با این اقدام شهر با دریا ازدواج کرده است، یعنی با عناصری که آن را عالی کرد (نگاه کنید به شکل 63).

برنج. 63. «بوسنتور» ونیزی

"بوسنتور" با شکوه در تمام مراسم مدنی شرکت می کرد. راهپیمایی های رسمی در شهرهای دیگر در گرما در گرد و غبار حرکت می کردند و ونیزی ها در امتداد سطح صاف مسیر دریایی بزرگ خود می چرخیدند. بوسنتور از یک گالی جنگی که تمام دشمنان ونیز را از دریای آدریاتیک برد، بازسازی شد. او پیشروی قدرتمند و شریرانه یک کشتی جنگی را حفظ کرد، اما اکنون عرشه بالایی با برادهای قرمز مایل به قرمز و طلایی پوشیده شده بود و گلدسته ای از برگ های طلایی که در امتداد کناره کشیده شده بودند به طرز خیره کننده ای در زیر نور خورشید می درخشیدند. روی تیراندازی، یک شخصیت عدالت به اندازه انسان با شمشیر در یک دست و فلس در دست دیگر بود. حاکمانی که برای بازدید آمده بودند، با این کشتی به شهر جزیره ای اسکورت شدند، که توسط قایق های کوچک بی شماری احاطه شده بود، همچنین با پارچه های غنی و گلدسته تزئین شده بود. میهمان را به همان درب اقامتگاهی که به او اختصاص داده بود آوردند. جای تعجب نیست که کارناوال‌های ونیزی که با همان بی‌توجهی پر زرق و برق به هزینه‌ها برگزار می‌شدند، با همان طعم حسی و تقریباً وحشیانه برای رنگ‌های روشن، بازدیدکنندگان را از سراسر اروپا به خود جذب می‌کردند. در این روزها جمعیت شهر دو برابر شد. ظاهراً مد بالماسکه ها از ونیز رفت و سپس به تمام حیاط های اروپا گسترش یافت. سایر شهرهای ایتالیا بازیگران نقابدار را وارد اسرار کردند، اما این ونیزی‌های سرگرمی دوست با زیرکی تجاری خود بودند که از این ماسک به عنوان افزودنی جذاب به کارناوال قدردانی کردند.

مسابقات نظامی قرون وسطی تقریباً بدون تغییر در رنسانس ادامه یافت ، اگرچه وضعیت شرکت کنندگان آنها تا حدودی کاهش یافت. بنابراین، به عنوان مثال، ماهی فروشان نورنبرگ مسابقات خود را برگزار کردند. مسابقات تیراندازی با کمان بسیار محبوب بود، اگرچه کمان به عنوان یک سلاح از میدان جنگ ناپدید شد. اما محبوب ترین آنها تعطیلات بود که ریشه آن به اروپای پیش از مسیحیت بازمی گردد. کلیسا که نتوانست آنها را ریشه کن کند، به اصطلاح، برخی از آنها را تعمید کرد، یعنی آنها را تصاحب کرد، در حالی که دیگران به شکلی بدون تغییر، چه در کشورهای کاتولیک و چه در کشورهای پروتستان، به زندگی خود ادامه دادند. بزرگترین آنها اول ماه مه، جلسه بت پرستی بهار بود (نگاه کنید به شکل 64).

برنج. 64. جشن اول ماه مه

در این روز، هم فقیر و هم ثروتمند به سفر می رفتند و برای چیدن گل، رقص و جشن به بیرون شهر می رفتند. مه لرد شدن افتخار بزرگی بود، اما لذت گرانی هم داشت، زیرا تمام هزینه های جشن بر دوش او بود: این اتفاق افتاد که چند مرد برای فرار از این نقش افتخاری برای مدتی از شهر ناپدید شدند. این تعطیلات ذره ای از حومه شهر، زندگی در طبیعت، بسیار نزدیک و بسیار دور را به شهر آورد. در سراسر اروپا، تغییر فصل با جشن ها جشن گرفته می شد. آنها در جزئیات و نام ها با یکدیگر تفاوت داشتند، اما شباهت ها قوی تر از تفاوت ها بود. هنوز در یکی از روزهای زمستانیتوسط پروردگار بی نظمی اداره می شود - وارث مستقیم Saturnalia رومی، که به نوبه خود یادگار انقلاب زمستانی ماقبل تاریخ بود. بارها و بارها سعی کردند آن را ریشه کن کنند، اما در کارناوال های محلی با شوخی ها، جنگجویان و رقصندگان در لباس مبدل که برای اولین بار در نقاشی های غار به جهان ظاهر شد، احیا شد. زمان فرا رسیده است و تعطیلات هزار سال پیش به راحتی در زندگی شهرها جای می گیرد، جایی که غرش ماشین های چاپ و سر و صدای کالسکه های چرخ دار آغاز دنیایی جدید بود.

شهرهای اصلی اروپا توسط یک سیستم پستی بسیار کارآمد به هم متصل بودند. یک فرد عادی ساده می تواند آزادانه از آن استفاده کند ... اگر نمی ترسید که نامه هایش خوانده شود. مقاماتی که این نامه را سازماندهی می کردند تقریباً به همان اندازه که به برقراری ارتباط بین شهرها و کشورها علاقه داشتند به جاسوسی علاقه داشتند. با وجود وضعیت وحشتناک جاده ها، تعداد وسایل نقلیه افزایش یافت. موج زیارت به اوج بی‌سابقه‌ای رسید و هنگامی که جریان زائران کاهش یافت، بازرگانان جای آنها را گرفتند، زیرا تجارت به طور فعال در حال توسعه بود. مقامات دولتی همه جا حاضر بودند، ولگرد چکمه های سربازان در راهپیمایی یک دقیقه فروکش نکرد. مسافرانی که به تجارت خود می پردازند دیگر چیز نادری نیستند. افرادی مانند اراسموس بی قرار در جستجوی مکان و وسیله ای برای امرار معاش از یک مرکز علمی به مرکز علمی دیگر نقل مکان کردند. برخی حتی سفر را وسیله ای برای آموزش همراه با لذت می دانستند. در ایتالیا، مدرسه جدیدی از نویسندگان تاریخ محلی به وجود آمد که به افراد کنجکاو توصیه می کرد که از آن بازدید کنند جاهای جالب. بسیاری از آنها سوار بر اسب سفر می کردند، اما کالسکه ها از قبل ظاهر شده بودند (شکل 65 را ببینید)، شایعه شده است که برای اولین بار در کوتز یا کوشیتسه (مجارستان) اختراع شده است.

برنج. 65. کالسکه آلمانی 1563. سفرهای طولانی مدت حداقل 4 اسب لازم است.

بیشتر این کالسکه ها برای نمایش ساخته شده بودند - آنها بسیار ناراحت کننده بودند. جسد را به کمربندهایی آویزان کردند، که در تئوری قرار بود به عنوان فنر عمل کنند، اما در عمل این سفر را به یک سری از شیرجه‌ها و نوسانات تهوع‌آور تبدیل کرد. میانگین سرعت، بسته به کیفیت جاده ها، بیست مایل در روز بود. حداقل شش اسب طول کشید تا کالسکه را از میان گل غلیظ زمستانی بکشند. آنها نسبت به برآمدگی هایی که اغلب در طول مسیر با آنها مواجه می شدند بسیار حساس بودند. یک بار در آلمان چنان گودالی شکل گرفت که سه کالسکه به یکباره در آن افتاد و این به قیمت جان یک دهقان بدبخت تمام شد.

جاده های رومی هنوز شریان های اصلی اروپا بودند، اما حتی شکوه و جلال آنها نتوانست در برابر شکار دهقانان مقاومت کند. هنگامی که برای ساختن انبار یا انبار یا حتی خانه به مواد نیاز بود، روستاییان با آمادگی همیشگی به انبارهای بزرگ سنگ تراشیده شده روی آوردند که در واقع همان جاده بود. به محض برداشتن لایه های بالایی سطح جاده، آب و هوا و حمل و نقل بقیه را تکمیل کردند. در چند منطقه دستور حفظ و نگهداری جاده های خارج از شهرها صادر شد. در انگلستان، آسیابانی که به طور ناگهانی برای تعمیر به خاک نیاز داشت، چاله ای به طول 10 فوت و عمق 8 فوت حفر کرد و سپس آن را دور انداخت. گودال پر از آب باران شد، مسافری در آن افتاد و غرق شد. آسیابان که به حسابش احضار شد، گفت که قصد کشتن کسی را ندارد، جای دیگری برای به دست آوردن خاک وجود ندارد. او از بازداشت آزاد شد. با این حال، رسم باستانی ساخت جاده هایی با حداقل عرض را تجویز می کرد: در یک مکان قرار بود به دو گاری اجازه عبور از یکدیگر داده شود، در مکان دیگر - برای عبور از یک شوالیه با نیزه آماده. در فرانسه، جایی که جاده‌های رومی از میان جنگل‌ها عبور می‌کردند، عرض آن‌ها از 20 فوت به حدود هفتاد و هشت افزایش یافت، به عنوان یک اقدام احتیاطی در برابر راهزنان، که با افزایش ترافیک گران قیمت بار، تعداد آنها بیشتر و بیشتر می‌شد. یک مرد عاقل همیشه همراه مسافرت می کرد و همه مسلح بودند. مسافر تنها با سوء ظن نگریسته شد و اگر دلایل شایسته ای برای اقامت خود در این منطقه بیان نمی کرد، می توانست به زندان محلی ختم شود.

سفر در سراسر اروپا، حتی در شرایط مساعد، ممکن است چندین هفته طول بکشد. بنابراین، چنین اهمیتهتل های کنار جاده ای - مسافرخانه ها (نگاه کنید به شکل 66).

برنج. 66. اتاق مشترک اصلی یک هتل کنار جاده

این می تواند یک مؤسسه بزرگ باشد، مانند هتل معروف گاو نر در پادوآ، که در آن تا 200 اسب در اصطبل ها نگهداری می شد، یا می تواند یک میخانه کوچک و هولناک برای افراد بی خیال و ساده لوح باشد. در اتریش یک مسافرخانه اسیر شد که همانطور که ثابت شد در طول سالها بیش از 185 مهمان را کشت و از این طریق ثروت قابل توجهی جمع کرد. با این حال، اکثر معاصران تصویری کاملا دوستانه ترسیم می کنند. بانوی خوب، که توسط ویلیام کاکستون در اولین کتاب راهنما به تصویر کشیده شده است، قرار بود پس از یک روز خسته کننده در جاده، تأثیر دلپذیری را بر مسافران بگذارد. کاکستون کتاب خود را در سال 1483 چاپ کرد.

در میان چیزهای دیگر، او به هموطنان تک زبانه اش عبارات فرانسوی کافی برای پرس و جو در مورد چگونگی خروج از شهر، اجاره یک اسب و گرفتن اقامتگاه برای شبانه عرضه کرد. مکالمه در هتل ذکر شده در آنجا بیشتر مؤدبانه است تا آموزنده، اما به ما نشان می دهد که چه موقعیت هایی هر روز عصر در تمام شهرهای اروپا تکرار می شد.

«خدا خیرت بده، خانم.

- خوش اومدی پسر

- می تونم اینجا تخت بگیرم؟

- بله، خوب و تمیز، [حتی اگر] ده نفر باشید.

نه، ما سه نفر هستیم. میتونی اینجا غذا بخوری؟

- بله، به وفور، خدا را شکر.

برای ما غذا بیاورید و به اسب ها یونجه بدهید و با کاه خوب خشکشان کنید.

مسافران غذا می خوردند، با احتیاط صورتحساب غذا را بررسی می کردند و می خواستند هزینه آن را به محاسبه صبحگاهی اضافه کنند. سپس به شرح زیر است:

"ما را به رختخواب ببرید، ما خسته ایم.

"ژانت، یک شمع روشن کن و آنها را در طبقه بالا به آن اتاق نشان بده. و برایشان آب گرم بیاور تا پاهایشان را بشویند و با تخت پر بپوشانند.»

با توجه به گفتگو، این یک هتل درجه یک است. مسافران شام را روی میز سرو می کنند، آنها بدیهی است که با خود غذا نیاورده اند، اگرچه این رسم بوده است. آنها را با یک شمع به رختخواب می برند و در اختیار آنها قرار می دهند آب گرم. شاید اگر خوش شانس بودند، می توانستند برای هر کدام یک تخت بگیرند و آن را با یک غریبه تقسیم نکنند. اما چه یک هتل مجلل باشد که در آن به مهمانان سرگرمی نیز ارائه شود، یا یک کلبه ساده در نزدیکی دیوار شهر، مسافر می‌توانست چند ساعت در آن استراحت کند، نه تنها از آب و هوای بد و حیوانات وحشی، بلکه از شر همنوعان خود نیز محافظت کند. انسان.

برنامه ریزی شهری و شهر به عنوان یک موضوع مورد مطالعه خاص مورد توجه بسیاری از معماران برجسته قرار گرفت. کمک ایتالیا به حوزه برنامه ریزی شهری عملی کمتر قابل توجه است. با آغاز قرن پانزدهم. کمون های شهر مرکزی و شمالی ایتالیا از قبل ارگانیسم های معماری قدیمی بودند. علاوه بر این، جمهوری ها و استبدادهای قرن 15 و 16. (به استثنای بزرگترین آنها - مانند فلورانس، میلان، ونیز و البته رم پاپی) بودجه کافی برای ایجاد مجموعه های بزرگ جدید نداشتند، به خصوص که تمام توجهات به ساخت یا تکمیل کلیساها به عنوان اصلی ترین کلیساها ادامه داشت. مرکز مذهبی شهر تعداد کمی از توسعه‌های شهری یکپارچه، مانند مرکز Pienza، روندهای جدید را با سنت‌های ساختمانی قرون وسطایی ترکیب می‌کنند.

با این وجود، دیدگاه عمومی پذیرفته شده تا حدودی تغییراتی را که در قرون XV-XVI رخ داده است، دست کم می گیرد. در شهرهای ایتالیا در کنار تلاش برای درک نظری آنچه قبلاً در زمینه برنامه ریزی شهری به صورت عملی انجام شده است، می توان تلاش هایی را برای عملی کردن ایده های نظری برنامه ریزی شهری نیز مورد توجه قرار داد. بنابراین، برای مثال، یک منطقه جدید در فرارا با یک شبکه خیابانی معمولی ساخته شد. تلاشی برای ایجاد همزمان یک ارگانیسم شهری یکپارچه در شهرهای باری، ترا دل سوله، کاسترو و همچنین در برخی دیگر انجام شد.

اگر در قرون وسطی ظاهر معماری شهر در فرآیند خلاقیت و فعالیت های ساخت و ساز کل جمعیت شهر شکل می گرفت، پس در رنسانس، ساخت و ساز شهری بیش از پیش منعکس کننده آرزوهای تک تک مشتریان و معماران بود.

با نفوذ فزاینده ثروتمندترین خانواده ها، نیازهای شخصی و سلیقه آنها به طور فزاینده ای بر ظاهر معماری شهر به عنوان یک کل تأثیر گذاشت. از اهمیت زیادی در ساختن کاخ ها، ویلاها، کلیساها، مقبره ها، لجیاها میل به تداوم و تجلیل از خود یا رقابت در ثروت و شکوه با همسایگان (Gonzaga - d'Este، d'Este - Sforza و غیره) بود. و میل ثابت زندگی مجلل. در کنار این، مشتریان نسبت به بهبود شهر، اختصاص بودجه برای بازسازی مجموعه های آن، برای ساخت ساختمان های عمومی، فواره ها و غیره نگرانی خاصی نشان دادند.

بخش قابل توجهی از ساخت و ساز کاخ و معبد در طول سال های بحران اقتصادی مرتبط با از دست دادن بازارهای شرقی سقوط کرد و به هزینه ثروت جمع آوری شده انجام شد که در دوره افول صنعت و صنعت ظاهر شد. تجارت در سرمایه غیرمولد مشهورترین و مشهورترین معماران، هنرمندان، مجسمه سازان در ساخت و ساز نقش داشتند که برای اجرای کارهایی که به آنها سپرده شده بود بودجه کلانی دریافت کردند و توانستند با برآوردن نیازهای شخصی مشتریان، فردیت خلاقانه خود را تا حد بیشتری نشان دهند.

به همین دلیل است که شهرهای ایتالیایی دوره رنسانس سرشار از مجموعه‌های معماری بدیع و متفاوت هستند. با این حال، این گروه‌ها به‌عنوان آثاری از همان دوران با دیدگاه‌های زیبایی‌شناختی تثبیت‌شده، بر اصول کلی آهنگ‌سازی مبتنی بودند.

الزامات جدید برای سازماندهی حجمی و فضایی شهر و عناصر آن بر درک معنادار و انتقادی از سنت های قرون وسطی، بر مطالعه بناها و ترکیب بندی های دوران باستان استوار است. معیارهای اصلی وضوح سازمان فضایی، ترکیب منطقی اصلی و فرعی، وحدت متناسب سازه ها و فضاهای اطراف آنها، به هم پیوستگی فضاهای فردی و همه اینها در مقیاسی متناسب با یک فرد بود. فرهنگ جدید رنسانس در ابتدا کمی و سپس بیشتر و بیشتر به طور فعال در برنامه ریزی شهری نفوذ کرد. شهر قرون وسطایی، که اساس شهرهای رنسانس بود، قابل تغییر نبود، بنابراین، فقط کارهای بازسازی در قلمرو آن انجام شد، ساختمان های عمومی و خصوصی جداگانه ساخته شد که گاهی اوقات نیاز به برنامه ریزی دارد. رشد شهر که در قرن شانزدهم تا حدودی کند شد، معمولاً به قیمت گسترش قلمرو آن تمام شد.

رنسانس تغییرات آشکاری در برنامه ریزی شهرها ایجاد نکرد، اما به طور قابل توجهی ظاهر حجمی و فضایی آنها را تغییر داد و تعدادی از مشکلات شهرسازی را به روشی جدید حل کرد.

عکس. 1. فرارا طرح شماتیک شهر: 1 - قلعه d'Este; 2 - میدان آریوستو; 3 - صومعه Carthusian; 4 - کلیسای Santa Maria Nuova degli Aldigieri; 5 - کلیسای سن جولیانو; ج - کلیسای سن بندتو; 7 - کلیسای سن فرانچسکو; 8 - Palazzo dei Diamanti; 9 - کلیسای جامع

شکل 2. ورونا طرح شماتیک شهر: 1 - کلیسای سن زنو; 2 - کلیسای سن برناردینو; 3 - منطقه بیمارستان ها و فورت سن اسپیریتو. 4 - گرن گاردیا وکیا; 5 - کاستلو وکیو; 6 - Palazzo Malfatti; 7 - منطقه delle Erbe; 8 - Piazza dei Signori; 9 - میدان سانتا آناستازیا; 10 - کلیسای جامع؛ 11 - قصر اسقف؛ 12 - آمفی تئاتر عتیقه; 13 - کاخ پمپئی؛ 14 - Palazzo Bevilacqua

یکی از اولین نمونه‌های طرح‌بندی جدید در اواخر قرن‌های XV-XVI. فرارا می تواند خدمت کند (شکل 1). قسمت شمالی آن بر اساس پروژه بیاجیو روستی (1465-1516 ذکر شده) ساخته شده است. خطوط اصلی شبکه خیابانی جدید دروازه های ورودی استحکاماتی را که او ساخته بود به هم متصل می کرد. تقاطع‌های خیابان‌ها با کاخ‌هایی (Palazzo dei Diamanti و غیره) و کلیساهایی که توسط همین معمار یا تحت نظارت مستقیم او ساخته شده بودند، نقطه‌گذاری می‌شدند. مرکز قرون وسطی با قلعه d'Este احاطه شده توسط یک خندق، Palazzo del Comune و سایر ساختمان های قرن 12-15، و همچنین بخش تجاری و صنایع دستی مجاور شهر، دست نخورده باقی ماندند. بخش جدید شهر که در جهت d'Este با خانه هایی با تعداد طبقه مشخص ساخته شده بود، شخصیت سکولار و اشرافی بیشتری به خود گرفت و خیابان های عریض مستقیم آن با کاخ ها و کلیساهای رنسانس به فرارا جلوه ای متفاوت از دوران رنسانس داد. شهر قرون وسطایی جای تعجب نیست که بورکهارت نوشته است که فرارا اولین شهر مدرن در اروپا است.

اما حتی بدون برنامه ریزی مناطق جدید، سازندگان رنسانس با بزرگترین هنراستفاده از تمام عناصر بهسازی و اشکال کوچک معماری شهر، از کانال ها گرفته تا پاساژها، فواره ها و سنگفرش ( یک نمونه مشخص که قدمت آن به قرن پانزدهم بازمی‌گردد، چاهی در میدان کلیسای جامع در Pienza است. در قرن شانزدهم نقش فواره در مجموعه ها پیچیده تر می شود (به عنوان مثال، فواره های نصب شده توسط ویگنولا در رم، ویتربو و در ویلاهای واقع در مجاورت آنها ) - برای بهبود کلی و غنی سازی زیبایی شناسی ظاهر معماری حتی شهرهای کوچک یا مجموعه های منفرد. در تعدادی از شهرها، مانند میلان، رم، خیابان ها صاف و عریض شدند.

کانال ها نه تنها برای آبیاری مزارع، بلکه در شهرها (برای دفاع، حمل و نقل، تامین آب، حفاظت در برابر سیل، برای تولید - شستشوی پشم و غیره) ساخته شده اند، جایی که آنها یک سیستم برنامه ریزی شده را تشکیل می دهند (میلان)، که اغلب شامل سدها می شود. و قفل ها و مرتبط با ساختارهای دفاعی شهری (ورونا، مانتوآ، بولونیا، لیورنو و غیره، شکل 2، 3، 5، 21).

طاق‌های خیابانی، که در قرون وسطی نیز یافت می‌شد، گاهی در امتداد کل خیابان‌ها (بولونیا، شکل 4) یا در امتداد دو طرف میدان (فلورانس، ویگوانو، شکل 7) کشیده می‌شدند.

رنسانس مجموعه‌ها و مجموعه‌های شهری شگفت‌انگیزی را برای ما به جا گذاشته است که می‌توان آنها را به دو گروه اصلی تقسیم کرد: مجموعه‌هایی که از نظر تاریخی توسعه یافته‌اند (عمدتاً متعلق به قرن پانزدهم هستند) و مجموعه‌هایی که در یک زمان یا در طی چندین دوره ساخت و ساز ایجاد شده‌اند. با توجه به نقشه یک معمار، گاهی اوقات به طور کامل در رنسانس (بیشتر در قرن 16th) تکمیل شده است.

یک نمونه قابل توجه از گروه های گروه اول، گروه پیازا سان مارکو و پیاتزتا در ونیز است.

در نیمه اول قرن پانزدهم. بخش‌هایی از کاخ Doge's Palazzo ساخته شد که مشرف بر پیاتزتا و کانال سن مارکو بود. در آغاز همان قرن، سنگ‌فرش‌های مرمری پیازا سان مارکو قدمت داشتند که بعداً آن را با پیاتزتا ترکیب کردند. در آغاز قرن شانزدهم. کار بازسازی میدان مرکزی شهر برجسته ترین معماران را به خود جلب کرد: بارتولومئو بون ارتفاع کمپینیل را از 60 به 100 متر افزایش داد و تاج آن را با پوشش چادری پوشاند. پیترو لومباردو و دیگران در حال ساختن بخش قدیمی و برج ساعت هستند. در سال 1529، غرفه‌ها از Piazzetta برداشته می‌شوند که منظره‌ای از تالاب و صومعه San Giorgio Maggiore را باز می‌کند. پیاتزتا نقش مهمی را به عنوان یک انتقال فضایی از وسعت تالاب به میدان مرکزی ایفا می کند و بر اندازه و اهمیت ترکیبی آن در ساختار شهر تأکید می کند. سپس سانسوینو میدان را به سمت جنوب گسترش می‌دهد و ساختمان کتابخانه‌ای را که در پیاتزتا ساخته است، در 10 متری کمپانیله قرار می‌دهد و در پای برج لوژتا می‌سازد. تا پایان قرن شانزدهم. Scamozzi Procurations جدید ایجاد می کند. با این حال، ضلع غربی میدان تنها در آغاز قرن 19 تکمیل شد.

توسعه پیازا سان مارکو در سواحل تالاب در دهانه گراند کانال هم از نظر عملکردی به دلیل راحتی حمل کالا به محل نمایشگاه های اصلی ونیزی و هم پیاده شدن مهمانان افتخاری از مقابل کاخ و کلیسای جامع - و از نظر هنری: میدان اصلی و جلویی شهر بطور رسمی به روی کسانی که از دریا نزدیک می شوند باز می شود و گویی سالن پذیرایی شهر است. مانند مجموعه میدان های میلتوس باستانی، میدان سان مارکو به ورودی ها نشان داد که پایتخت جمهوری ونیزی چقدر غنی و زیبا است.

نگرش جدید به ساخت و ساز به عنوان بخشی از کل، توانایی اتصال ساختمان ها با فضای اطراف و یافتن ترکیبی متضاد و سودمند متقابل از ساختارهای متنوع منجر به ایجاد یکی از بهترین مجموعه ها نه تنها رنسانس، بلکه همچنین معماری جهان

فرهنگ عالی معماری ونیز نیز در مجموعه‌های به تدریج در حال ظهور Piazza Santi Giovanni e Paolo (با بنای یادبود Colleoni اثر Verrocchio) و مرکز خرید شهر آشکار شد.

Piazza della Signoria در فلورانس، و همچنین مجموعه میدان های مرکزی در بولونیا، که در آن سنت های جالب برنامه ریزی شهری در آن زمان توسعه یافته بود، می تواند به عنوان نمونه ای از توسعه مداوم گروه باشد.

شکل 5. بولونیا طرح شماتیک شهر: 1 - منطقه مالپیغی; 2 - میدان راونیان; 3 - Piazza Maggiore; 4 - ناحیه نپتون؛ 5 - میدان Arcijinnacio; 6 - کلیسای سن پترونیو; 7 - Palazzo Publico; 8 - Palazzo Legata; 9 - Palazzo del Podesta; 10 - رواق دی بانکی; 11 - Palazzo dei Notai; 12 - Palazzo Arciginnasio; 13 - Palazzo del Re Enzo; 14 - مرکانتیا; 15 - قصرهای ایسلانی; 16 - کلیسای سن جاکومو; 17 - کاسا گراسی; 18- Palazzo Fava; 19 - Palazzo Armorini; 20-Collegio di Spagna; 21 - Palazzo Bevilacqua; 22 - Palazzo Tanari

طرح بولونیا آثار تاریخ چند صد ساله خود را حفظ کرده است (شکل 5). قدمت مرکز شهر به زمان اردوگاه نظامی روم برمی گردد. خیابان‌های شعاعی مناطق شرقی و غربی در قرون وسطی رشد کردند و دروازه‌های باستانی (حفظ نشده) را با دروازه‌های استحکامات جدید (قرن چهاردهم) وصل کردند.

توسعه اولیه تولید صنفی از آجرهای قرمز تیره خوب و جزئیات ساختمان های سفالی، و گسترش طاق ها در کناره های بسیاری از خیابان ها (که قبل از قرن پانزدهم ساخته شده بودند)، به ساختمان های شهر اشتراک قابل توجهی بخشید. این ویژگی‌ها همچنین در رنسانس، زمانی که شورای شهر توجه زیادی به ساخت و ساز کرد، توسعه یافت (نگاه کنید به پروژه‌های مدل خانه‌های حومه شهر که با تصمیم شورا، با رواق‌های بدوی که قرار بود به داخل طاق‌های خیابان جمع شوند - شکل 6) .

Piazza Maggiore، واقع در قلب شهر قدیمی، با قلعه عظیمی مانند Palazzo Publico مشرف به آن، تعدادی از ساختمان‌های عمومی کمون قرون وسطایی و کلیسای جامع - در طول قرن‌های 15 و 16 را متحد می‌کند. از طریق میدان نپتون ارتباطی ارگانیک با خیابان اصلی دریافت کرد (فواره ای که نام آن را به آن داده است توسط G. da Bologna در قرن شانزدهم ساخته شد) و ظاهر آن را به طور قابل توجهی در روح سبک جدید تغییر داد: در قرن 15. فیوراوانته در اینجا کار کرد، کاخ دل پودستا را بازسازی کرد و در قرن شانزدهم. - ویگنولا، که ساختمان‌های ضلع شرقی میدان را با یک نمای مشترک با طاق‌نمای تاریخی (portico dei banki) متحد می‌کند.

گروه دوم مجموعه ها، که کاملاً تابع یک طرح ترکیبی واحد هستند، عمدتاً شامل مجموعه های معماری قرن شانزدهم و پس از آن است.

Piazza Santissima Annunziata در فلورانس، با وجود ماهیت یکنواخت توسعه آن، نمونه ای از یک گروه از نوع متوسط ​​است، زیرا توسط یک استاد تصور نشده است. با این حال، بازی ساده، سبک و در عین حال به یاد ماندنی یتیم خانه برونلسکو (1419-1444) ظاهر میدان را تعیین کرد. یک پاساژ مشابه در سمت غربی در مقابل صومعه سروی دی ماریا (Sangallo the Elder and Baccio d'Agnolo, 1517-1525) تکرار شد. رواق بعدی در مقابل کلیسای Santissima Annunziata (Giovanni Caccini, 1599-1601) بر فراز دو قسمت جانبی و همراه با بنای یادبود سوارکاری فردیناند اول (G. da Bologna, 1608) و فواره ها (1629) گواهی می دهد که یک جدید است. روند در ساخت مجموعه ها: بر نقش کلیسا تأکید کنید و محور ترکیبی غالب را شناسایی کنید.

با انباشت ثروت، تأثیرگذارترین نمایندگان بورژوازی جوان به دنبال این بودند که با تزئین شهر خود به رسمیت شناخته شوند و در عین حال قدرت خود را از طریق معماری، ساختن قصرهای باشکوه برای خود و همچنین اهدای پول برای خود نشان دهند. بازسازی و حتی بازسازی کامل کلیسای محله خود و سپس ساختن ساختمان های دیگر در محله. بنابراین، برای مثال، گروه‌های عجیب و غریبی از ساختمان‌ها در اطراف کاخ‌های مدیچی و روسلای در فلورانس پدید آمدند. اولی شامل، علاوه بر کاخ، کلیسای سان لورنزو با کلیسای کوچک - مقبره مدیچی ها و کتابخانه لورنزیان بود، دومی شامل کاخ روسلایی با ایوانی روبروی آن و کلیسای کوچک روسلای در کلیسای سن بود. پانکرازیو

از برپایی مجموعه‌ای از این نوع ساختمان‌ها، تنها یک قدم تا ایجاد مجموعه‌ای که به خرج «پدر شهر» می‌پردازد، باقی مانده بود.

نمونه ای از چنین بازسازی مرکز فابریانو است، جایی که پاپ نیکلاس پنجم با همراهان خود در زمان طاعون در رم حرکت کرد. بازسازی فابریانو در سال 1451 به برناردو روسلینو سپرده شد. بدون تغییر پیکربندی میدان مرکزی، که هنوز در قرون وسطی بسته بود، Rosselino در تلاش است تا حدودی توسعه آن را ساده کند و طرفین را با رواق ها محصور کند. قاب‌بندی میدان با گالری‌ها، که توجه حضار را به کاخ پشتی که با نرده‌ها تاج‌گذاری شده است، متمرکز می‌کند، نشان می‌دهد که این بنای مدنی باستانی با وجود ورود پاپ به شهر، ساختمان اصلی روی آن باقی مانده است. بازسازی مرکز فابریانو یکی از اولین تلاش های شهرسازی رنسانس برای ساماندهی فضای میدان بر اساس اصل نظم است.

نمونه دیگری از بازسازی یکباره میدان مرکزی و کل شهر پینزا است که تنها بخشی از کارهای پیش بینی شده توسط همان برناردو روسلینو انجام شد.

میدان پیانزا، با تقسیم بندی واضح ساختمان های واقع در آنجا، به اصلی و فرعی، با طرحی منظم و گسترش عمدی قلمرو میدان به سمت کلیسای جامع برای ایجاد فضای آزاد در اطراف آن، با سنگ فرش های طرح دار جداکننده ذوزنقه واقعی. مربعی از خیابانی که در امتداد آن قرار دارد، با طرح رنگی کاملاً متفکرانه تمام ساختمان‌هایی که میدان را قاب می‌کنند، یکی از مشخص‌ترین و شناخته‌شده‌ترین مجموعه‌های قرن پانزدهم است.

یک مثال جالب، ساختمان منظم میدان در ویگوانو (1493-1494) است. میدانی که کلیسای جامع بر روی آن قرار دارد و ورودی اصلی قلعه اسفورزا در آن قرار داشت با یک طاقدار پیوسته احاطه شده بود که روی آن یک نما کشیده شده بود که با نقاشی ها و سفال های رنگی تزئین شده بود (شکل 7).

توسعه بیشتر گروه ها به سمت افزایش انزوای آنها از زندگی عمومی شهر پیش رفت، زیرا هر یک از آنها تابع کار خاصی بودند و با فردیت مشخص حل می شدند و آن را از محیط جدا می کردند. میدان های قرن شانزدهم دیگر میدان‌های عمومی شهرهای کمون اوایل رنسانس نبودند که برای رژه‌ها و تعطیلات در نظر گرفته شده بودند. علیرغم پیچیدگی ترکیب بندی های فضایی، چشم اندازهای باز، در درجه اول نقش یک هشتی باز در مقابل ساختمان اصلی را ایفا می کردند. همانطور که در قرون وسطی، اگرچه با یک سازمان فضایی متفاوت و روش های ترکیبی ساخت، میدان دوباره تابع ساختمان شد - ساختمان پیشرو گروه.

از جمله اولین گروه‌های قرن شانزدهم، که در آن‌ها تکنیک‌های ترکیب‌بندی که قبلاً مشخص شده بود، آگاهانه در یک طرح واحد به کار رفتند، مجموعه Belvedere در واتیکان پاپ، سپس میدان روبروی کاخ Farnese در رم (طرح گروه شامل یک پل غیر واقعی بر روی تیبر)، کاپیتول روم و مجموعه کاخ پیتی گسترده با باغ های بوبولی در فلورانس.

پیازا فارنزه مستطیل شکل که در اواسط قرن شانزدهم تکمیل شد، و همچنین کاخ که توسط آنتونیو دو سانگالو جوان آغاز شد و توسط میکل آنژ تکمیل شد، کاملاً تابع اصل ساختار محوری است که هنوز در قرن 20 تکمیل نشده است. گروه Santissima Annunziata.

سه خیابان موازی کوتاه از Campo di Fiori به Piazza Farnese منتهی می‌شوند، که وسط آن عریض‌تر از خیابان‌های جانبی است، که به قولی، تقارن گروه را از پیش تعیین می‌کند. درگاه کاخ فارنسه با محور درگاه باغ و مرکز ایوان عقب منطبق است. ترکیب گروه با قرار دادن دو فواره تکمیل شد (ویگنولا برای آنها حمام های برنزی از حمام های کاراکالا گرفت)، به طور متقارن در ورودی اصلی قرار گرفتند و تا حدودی به سمت شرق میدان منتقل شدند. چنین چیدمان فواره‌ها، گویی فضایی را در مقابل کاخ آزاد می‌کند و میدان شهر را به نوعی دهلیز در مقابل محل اقامت خانواده‌ای قدرتمند تبدیل می‌کند (ر.ک. میدان مرکزی در ویگوانو).

یکی از برجسته ترین نمونه های یک مجموعه معماری نه تنها در قرن شانزدهم. در ایتالیا، بلکه در تمام معماری جهان، میدان کاپیتول در رم است که بر اساس طرح میکل آنژ ایجاد شده و اهمیت اجتماعی-تاریخی این مکان را بیان می کند (شکل 9).

موقعیت مرکزی کاخ سناتورها با برج و پلکان دوتایی، شکل ذوزنقه‌ای مربع و رمپ منتهی به آن، تقارن کاخ‌های جانبی، در نهایت نقش سنگفرش میدان و مکان مرکزی مجسمه سوارکاری - همه اینها اهمیت ساختمان اصلی و محور غالب گروه را تقویت کرد، بر اهمیت و موقعیت خودکفای این میدان در شهر تأکید کرد، که از آن منظره وسیعی از رم در پای تپه باز شد آشکار شدن یک طرف میدان، جهت گیری واضح آن به سمت شهر، در حالی که همزمان فضای میدان را تابع ساختمان اصلی می کند - این ویژگی جدیدی است که توسط میکل آنژ در معماری مجموعه های شهری معرفی شده است.

آثاری که رم را به طور قابل توجهی تغییر داد و آن را از ویرانه های قرون وسطی احیا کرد، تأثیر قابل توجهی بر معماری ایتالیا و کل اروپا گذاشت. مجموعه‌های رنسانس که در سرتاسر قلمرو پایتخت باستانی پراکنده بودند، بعداً توسط شهر پوشانده شدند و به عنوان عناصر آن در یک سیستم واحد گنجانده شدند، اما آنها ستون فقرات بودند که سازماندهی معماری و فضایی بیشتر رم را به عنوان یک کل تعیین کردند. .

خرابه شهر باستانیمقیاس و اثر تاریخی خیابان ها و ساختمان های گروه های برجسته را از قبل تعیین کرد. معماران به مطالعه و تسلط بر اصول ترکیب بندی منظم شهرسازی عتیقه پرداختند. راه‌های جدید در برنامه‌ریزی شهری مبتنی بر جستجوی آگاهانه برای چیدمان‌های بهتر، راحت‌تر و منطقی‌تر، بر بازسازی معقول ساختمان‌های قدیمی، بر ترکیبی متفکرانه از هنرهای زیبا و معماری بود (شکل 9، 10).

معماران برجسته رنسانس - برونلسکو، آلبرتی، روسلینو، لئوناردو داوینچی، برامانته، میکل آنژ - مجموعه ای از دگرگونی های باشکوه شهرها را تصور کردند. در اینجا برخی از آن پروژه ها آورده شده است.

در سال 1445، در سالگرد 1450، کار قابل توجهی در رم برای بازسازی منطقه بورگو برنامه ریزی شد. نویسندگان پروژه (روسلینو و احتمالا آلبرتی) ظاهراً امکانات دفاعی و بهبود شهر، بازسازی محله های بورگو و تعدادی کلیسا را ​​فراهم کردند. اما این پروژه مستلزم هزینه های زیادی بود و محقق نشد.

لئوناردو داوینچی شاهد بدبختی بود که بر میلان آمد - طاعون 1484-1485 که بیش از 50 هزار نفر را کشت. گسترش این بیماری با ازدحام بیش از حد، ازدحام جمعیت و شرایط غیربهداشتی شهر تسهیل شد. معمار طرح جدیدی از میلان را در داخل دیوارهای شهر قابل گسترش پیشنهاد کرد، جایی که تنها شهروندان مهم باید در آنجا باقی می ماندند که موظف به بازسازی دارایی های خود بودند. در همان زمان، به گفته لئوناردو، بیست شهر کوچکتر با 30000 نفر ساکن و هر کدام 5000 خانه باید در نزدیکی میلان تأسیس می شد. لئوناردو لازم دانست: "برای جدا کردن این جمعیت عظیم مردمی که مانند گوسفندان در گله بوی بدی را پخش می کنند و زمین حاصلخیز برای همه گیری ها و مرگ هستند." طرح‌های لئوناردو شامل جاده‌ها در دو سطح، راه‌راه‌هایی در مسیرهای حومه شهر، شبکه گسترده کانال‌هایی بود که تامین دائمی آب شیرین به شهرها را تضمین می‌کرد، و موارد دیگر (شکل 11).

در همان سال ها، لئوناردو داوینچی بر روی طرحی برای بازسازی، یا بهتر است بگوییم، بازسازی بنیادی فلورانس کار کرد، آن را در یک ده وجهی منظم از دیوارها محصور کرد و در امتداد قطر آن قرار داد، با استفاده از یک رودخانه، یک کانال بزرگ، با عرض برابر. به آرنو (شکل 12). طراحی این کانال که شامل تعدادی سد و کانال‌های انحرافی کوچک‌تر بود که برای شستشوی تمام خیابان‌های شهر کار می‌کردند، به وضوح ماهیت اتوپیایی داشت. با وجود سکونتگاه اجتماعی (املاک) پیشنهاد شده توسط لئوناردو در شهر، معمار به دنبال ایجاد شرایط زندگی سالم و راحت برای همه ساکنان فلورانس بود.

پس از آتش سوزی که در سال 1514 بازار نزدیک پل ریالتو در ونیز را ویران کرد، فرا جوکوندو پروژه ای برای بازسازی این منطقه ایجاد کرد. جزیره چهار ضلعی که توسط کانال ها قاب شده بود، شکلی چهار گوش داشت و قرار بود در امتداد محیط با مغازه های دو طبقه ساخته شود. در مرکز مربعی با چهار دروازه قوسی در طرفین قرار داشت. مرکزیت این ترکیب توسط کلیسای سن ماتئو که در وسط قرار گرفته است مورد تاکید قرار گرفت.

پیشنهادات فرا جوکوندو از نظر شهرسازی جالب و جدید بود، اما محقق نشد.

میکل آنژ، با دفاع از آزادی فلورانس محبوب خود و ظاهراً مایل به حفظ روح دموکراسی، که قبلاً در آن ذاتی بود، پروژه ای را برای بازسازی مرکز آن پیشنهاد کرد. به احتمال زیاد، مراکز عمومی دوران باستان، که پراستایل سیاست بودند، به عنوان نمونه اولیه برای میدان جدید خدمت می کردند.

میکل آنژ قصد داشت اطراف پیاتزا دلا سیگنوریا را با گالری‌هایی احاطه کند که تمام کاخ‌های قبلی، اتاق‌های بازرگانی، خانه‌های اصناف و کارگاه‌ها را پنهان می‌کرد و بر عظمت کاخ سیگنوریا با یکنواختی آنها تأکید می‌کرد. مقیاس غول پیکر لژیا دی لانزی، که قرار بود به عنوان نقشی برای طاق این گالری ها عمل کند، و سقف های قوسی بنای خیابان های مشرف به میدان، با وسعت انجمن های رومی مطابقت داشت. دوک های فلورانس به چنین بازسازی نیازی نداشتند، مهم تر از آن ساخت اوفیزی با انتقال از اداره دوک نشین - کاخ وکیو - به محله های شخصی حاکمان - کاخ پیتی بود. پروژه استاد بزرگ هم اجرا نشد.

نمونه های فوق از پروژه ها و همچنین کارهای انجام شده نشان می دهد که ایده جدیدی از شهر به عنوان یک کل به تدریج در حال بلوغ بود: کلیتی که در آن همه بخش ها به هم مرتبط هستند. مفهوم شهر به موازات ظهور ایده یک دولت متمرکز، خودکامگی توسعه یافت که می تواند در شرایط تاریخی جدید، توسعه معقول شهرها را زنده کند. در توسعه برنامه ریزی شهری، ویژگی فرهنگ رنسانس به وضوح بیان شد، جایی که هنر و علم به طور جدانشدنی با هم لحیم شدند، که واقع گرایی هنر را از پیش تعیین کرد. عصر جدید. شهرسازی به عنوان یکی از مهم ترین انواع فعالیت های اجتماعی، مستلزم دانش علمی، فنی و هنری ویژه معماران رنسانس بود. توسعه مجدد شهرها تا حد زیادی با تغییر تکنیک جنگی، معرفی سلاح های گرم و توپخانه همراه بود، که مجبور به بازسازی ساختارهای دفاعی تقریباً تمام شهرهای قرون وسطی شد. یک کمربند ساده از دیوارها که معمولاً زمین را دنبال می کرد، با دیوارهایی با سنگرها جایگزین شد که محیط ستاره ای شکل دیوارهای شهر را تعیین می کرد.

شهرهایی از این نوع از سوم دوم قرن شانزدهم ظاهر می شوند و گواه پیشرفت موفقیت آمیز تفکر نظری هستند.

سهم استادان رنسانس ایتالیا در تئوری برنامه ریزی شهری بسیار چشمگیر است. علیرغم آرمان‌شهری اجتناب‌ناپذیر در صورت‌بندی این مسائل در شرایط آن زمان، آنها با شجاعت و کمال زیادی در تمام رساله‌ها و اسناد نظری قرن پانزدهم توسعه یافته‌اند، و نه از خیال‌پردازی‌های شهری در هنرهای تجسمی. رساله‌های فیلارته، آلبرتی، فرانچسکو دی جورجیو مارتینی و حتی رمان خارق‌العاده پولیفیلو (منتشر شده در سال 1499) با طرح‌های شهری ایده‌آل از این قبیل است؛ یادداشت‌ها و نقاشی‌های متعدد لئوناردو داوینچی.

رساله های رنسانس در معماری و شهرسازی از نیاز به ارضای نیازهای سازماندهی مجدد شهری سرچشمه می گیرد و بر دستاوردهای علمی و فنی و دیدگاه های زیبایی شناختی زمان خود و همچنین مطالعه آثار تازه کشف شده متفکران باستانی، در درجه اول، تکیه دارد. ویتروویوس

ویتروویوس برنامه ریزی و توسعه شهرها را از نظر امکانات رفاهی، بهداشتی و زیبایی می دانست که با دیدگاه های جدید رنسانس همخوانی داشت.

بازسازی های اجرا شده و پروژه های تحقق نیافته تحولات شهری نیز موجب توسعه علم شهرسازی شد. با این حال، دشواری‌های دگرگونی‌های بنیادین در شهرهای از قبل تأسیس‌شده ایتالیا به نظریه‌های شهری خصلت اتوپیایی داد.

تئوری‌های برنامه‌ریزی شهری و پروژه‌های شهرهای ایده‌آل رنسانس را می‌توان به دو مرحله اصلی تقسیم کرد: از سال 1450 تا 1550 (از آلبرتی تا پیترو کاتانئو)، زمانی که مسائل برنامه‌ریزی شهری بسیار گسترده و همه‌جانبه مورد توجه قرار گرفت و از سال‌های 1550 تا 1615. از Bartolomeo Ammanati تا Vincenzo Scamozzi)، زمانی که مسائل دفاعی و در عین حال زیبایی‌شناسی شروع به غلبه کردند.

رساله ها و پروژه های شهرها در دوره اول توجه زیادی به انتخاب مناطق برای مکان شهرها، وظایف سازماندهی مجدد آنها: اسکان مجدد ساکنان در امتداد خطوط حرفه ای و اجتماعی، برنامه ریزی، بهسازی و توسعه داشتند. به همان اندازه در این دوره حل مشکلات زیبایی شناختی و سازماندهی معماری و فضایی کل شهر و عناصر آن اهمیت داشت. به تدریج در اواخر قرن پانزدهم اهمیت بیشتری به مسائل دفاع عمومی و ساختن استحکامات داده شد.

قضاوت های معقول و قانع کننده در مورد انتخاب مکان شهرها در عمل کاملاً غیرقابل اجرا بود، زیرا شهرهای جدید به ندرت ساخته می شدند، علاوه بر این، در مکان های از پیش تعیین شده توسط توسعه اقتصادی یا استراتژی.

رساله های معماران و پروژه های آنها بیانگر جهان بینی جدید عصری است که آنها را به وجود آورده است، جایی که نکته اصلی مراقبت از یک شخص است، اما یک فرد برگزیده، نجیب و ثروتمند. طبقه بندی طبقاتی جامعه رنسانس بر این اساس باعث پدید آمدن علمی شد که به نفع طبقه مالک بود. برای اسکان مجدد "نجیب" بهترین مناطق شهر ایده آل اختصاص داده شد.

دومین اصل سازماندهی منطقه شهری اسکان حرفه ای-گروهی بقیه جمعیت است که نشان دهنده تأثیر قابل توجه سنت های قرون وسطایی بر قضاوت معماران قرن پانزدهم است. صنعتگران حرفه های مرتبط باید در مجاورت یکدیگر زندگی می کردند و محل سکونت آنها بر اساس "اشراف" پیشه و حرفه آنها تعیین می شد. بازرگانان، صرافان، جواهر فروشان، رباخواران می توانستند در منطقه مرکزی نزدیک میدان اصلی زندگی کنند. کشتی‌سازان و کارگران کابل حق داشتند فقط در محله‌های بیرونی شهر، پشت خیابان حلقه مستقر شوند. بنا بود سنگ تراشان، آهنگران، زین کاران و غیره در نزدیکی دروازه های ورودی شهر ساخته شوند. صنعتگران لازم برای تمام اقشار مردم، مانند آرایشگران، داروسازان، خیاطان، باید به طور مساوی در سراسر شهر مستقر می شدند.

سومین اصل سازماندهی شهر، توزیع قلمرو به مجتمع های مسکونی، صنعتی، تجاری، عمومی بود. آنها ارتباط معقول خود را با یکدیگر و گاه ترکیبی برای کامل ترین خدمات کل شهر و استفاده از داده های اقتصادی و طبیعی آن فراهم کردند. این پروژه شهر ایده آل فیلارته - "Sforzinda" است.

برنامه ریزی شهرها از نظر نظریه پردازان شهرسازی باید الزاماً منظم باشد. گاهی نویسندگان یک دایره شعاعی (Filarete، F. di Giorgio Martini، Fra Giocondo، Antonio da Sangallo Jr.، Francesco de Marchi، شکل 13)، گاهی متعامد (Martini، Marchi، شکل 14) و تعدادی را انتخاب می کردند. از نویسندگان پروژه های پیشنهادی، ترکیب هر دو سیستم (Peruzzi، Pietro Cataneo). با این حال، انتخاب چیدمان معمولاً یک رویداد کاملاً رسمی و مکانیکی نبود، زیرا بیشتر نویسندگان آن را عمدتاً با شرایط طبیعی تعیین کردند: زمین، وجود آب، رودخانه، بادهای غالب و غیره (شکل 15).

معمولاً میدان عمومی اصلی در مرکز شهر قرار داشت، ابتدا قلعه و بعداً تالار شهر و کلیسای جامع در وسط آن قرار داشت. تجارت، مناطق مذهبی با اهمیت ناحیه در شهرهای شعاعی در تقاطع خیابان های شعاعی با یکی از بزرگراه های حلقوی یا کنارگذر شهر قرار داشتند (شکل 16).

به گفته معمارانی که این پروژه ها را ایجاد کرده اند، قلمرو شهر باید منظره سازی می شد. شلوغی و شرایط غیربهداشتی شهرهای قرون وسطایی، شیوع بیماری های همه گیر که هزاران شهروند را نابود کرد، ما را به فکر ساماندهی ساختمان ها، تامین آب اولیه و پاکیزگی در شهر، به حداکثر بازیابی آن، حداقل در داخل دیوارهای شهر، انداخت. نویسندگان تئوری ها و پروژه ها پیشنهاد کردند که ساختمان ها را خنثی کنند، خیابان ها را صاف کنند، کانال هایی را در امتداد کانال های اصلی ایجاد کنند، به هر طریق ممکن خیابان ها، میدان ها و خاکریزها را سبز کنند.

بنابراین، در «Sforzinda» خیالی فیلارته، خیابان‌ها باید شیب زیادی به سمت حومه شهر برای روان آب باران و شستشو با آب از مخزن در مرکز شهر داشته باشند. کانال های ناوبری در امتداد هشت خیابان اصلی شعاعی و اطراف میدان ها ایجاد شد که سکوت بخش مرکزی شهر را تضمین می کرد، جایی که ورود وسایل نقلیه چرخدار ممنوع بود. خیابان های شعاعی باید محوطه سازی می شدند، در حالی که خیابان های اصلی (25 متر عرض) توسط گالری هایی در امتداد کانال ها قاب می شدند.

ایده‌های شهری لئوناردو داوینچی که در طرح‌های متعدد او بیان شده است، از رویکردی استثنایی گسترده و جسورانه به مشکلات شهر و در عین حال به راه‌حل‌های فنی خاص برای این مشکلات اشاره می‌کند. بنابراین، او نسبت ارتفاع ساختمان‌ها و شکاف‌های بین آنها را برای بهترین تابش و تهویه تعیین کرد، خیابان‌هایی با ترافیک در سطوح مختلف توسعه داد (علاوه بر این، خیابان‌های بالایی - که توسط خورشید روشن شده و بدون ترافیک هستند - برای "ثروتمند").

آنتونیو دا سانگالو جوان در پروژه خود توسعه محیطی محله هایی با فضای داخلی با تهویه مناسب را پیشنهاد کرد. در اینجا، ظاهرا، ایده های بهبود و بهبود قلمرو شهری، که توسط لئوناردو داوینچی بیان شده است، توسعه یافته است.

طرح‌های خانه‌ها در شهر ایده‌آل فرانچسکو دی مارکی به وضوح تحت تأثیر دوره‌های قبلی قرار گرفته‌اند، یا بهتر است بگوییم، آنها شخصیت ساختمانی را که در شهرهای رنسانس حاکم بود، حفظ می‌کنند، که از قرون وسطی به ارث رسیده است - ساختمان‌های باریک و چند طبقه با طبقات بالا را جلو آورده اند (شکل 16 را ببینید).

در کنار مشکلات عملکردی و سودمندی مشخص شده، جایگاه قابل توجهی در پروژه های شهرهای ایده آل معماران قرن پانزدهم و اوایل شانزدهمقرن ها همچنین سوالات زیبایی شناسی سازمان حجمی- فضایی شهر را به خود مشغول کرده است. در رساله ها، نویسندگان بارها به این واقعیت بازگشته اند که شهر باید با خیابان ها، میدان ها و ساختمان های فردی زیبا تزئین شود.

آلبرتی در مورد خانه‌ها، خیابان‌ها و میدان‌ها بارها اشاره کرد که هم از نظر اندازه و هم از نظر ظاهری باید با یکدیگر هماهنگ باشند. ف. دی جورجیو مارتینی نوشته است که تمام قسمت‌های شهر باید با احتیاط سازماندهی شوند، که باید در نسبت‌هایی شبیه به بخش‌ها با یکدیگر در ارتباط باشند. بدن انسان.

خیابان‌های شهرهای ایده‌آل غالباً با طاق‌هایی با گذرگاه‌های قوسی پیچیده در تقاطع‌هایشان قاب‌بندی می‌شدند که علاوه بر کاربردی بودن (پناهگاهی از باران و آفتاب سوزان)، اهمیتی صرفاً هنری داشتند. این را پیشنهادات آلبرتی، پروژه یک شهر بیضی شکل و میدان مستطیل شکل مرکزی شهر توسط F. de Marchi و دیگران نشان می دهد (نگاه کنید به شکل 14).

از اواخر قرن پانزدهم، تکنیک ترکیب مرکزی شهرها (Fra Giocondo) به تدریج در کار معمارانی که بر روی طرح های شهرهای ایده آل کار می کردند اهمیت بیشتری یافت. ایده شهر به عنوان یک ارگانیسم واحد، تابع یک طرح مشترک، تا قرن شانزدهم. بر نظریه برنامه ریزی شهری تسلط دارد.

نمونه ای از چنین راه حلی، شهر ایده آل Peruzzi است که توسط دو دیوار احاطه شده و بر اساس یک طرح شعاعی ساخته شده است، با یک بزرگراه کنارگذر طراحی شده خاص به شکل یک مربع. برج های دفاعی که هم در گوشه ها و هم در مرکز ترکیب قرار دارند، مرکزیت مکان را نه تنها ساختمان اصلی، بلکه کل شهر را به عنوان یک کل افزایش می دهند.

تصویر شهر ایده آل آنتونیو دا سانگالو جوان، با دیوارهای ستاره ای شکل و خیابان های شعاعی با بزرگراه حلقه ای شکل مشترک، شبیه شهر فیلارته است. با این حال، مربع گرد با یک ساختمان گرد در مرکز، توسعه بیشتر ایده های پیشینیان آنتونیو دا سانگالو جونیور است. و همانطور که بود، ایده یک ترکیب مرکزی را در رابطه با شهر ادامه می دهد. این نه در شهر شعاعی فیلارت بود (مرکز مجموعه‌ای از مربع‌های مستطیل شکل نامتقارن است)، و نه در شهرهای شعاعی و مارپیچ فرانچسکو دی جورجیو مارتینی.

آخرین نماینده نظریه پردازان رنسانس که به طور جامع همه مسائل شهرسازی را پوشش می داد، پیترو کاتانئو، سازنده مشهور استحکامات بود که از سال 1554 شروع به انتشار رساله خود در معماری به صورت جزئی کرد. کاتانئو پنج شرط اساسی را فهرست می کند که به نظر او باید در طراحی و ساخت شهر در نظر گرفته شود: آب و هوا، باروری، راحتی، رشد و بهترین دفاع. از نظر دفاعی، نویسنده رساله شهرهای چند ضلعی را مناسب‌ترین شهرها می‌داند و معتقد است که شکل شهر برگرفته از وسعت قلمروی است که اشغال می‌کنند (هر چه شهر کوچک‌تر باشد، پیکربندی آن ساده‌تر است. ). با این حال، فضای درونی شهر، صرف نظر از پیکربندی بیرونی آن، کاتانئو از بلوک های مسکونی مستطیلی و مربعی تشکیل شده است. ایده خودسالاری نیز بر او غالب است: برای حاکم شهر، کاتانئو ایجاد یک قلعه آرام و محافظت شده را از دشمنان داخلی و خارجی فراهم کرد.

از اواسط قرن شانزدهم. مسائل شهرسازی و شهرهای ایده آل دیگر موضوع آثار خاصی نبود، بلکه در رساله هایی درباره مسائل کلی معماری به آن پرداخته شد. در این رساله ها روش های شناخته شده برنامه ریزی و ترکیب حجمی متفاوت است. در نیمه دوم قرن شانزدهم. جنبه کاملاً خارجی طراحی پروژه و ترسیم جزئیات تقریباً به خودی خود به یک هدف تبدیل می شود (Buonayuto Lorini, Vasari). گاهی اوقات تنها عناصر منفرد شهر بدون در نظر گرفتن طرح کلی آن (امماناتی) توسعه می یافتند. همین گرایش ها در اواسط قرن شانزدهم مشخص شده است. و در عمل برنامه ریزی شهری.

رساله معماری پالادیو (1570) آخرین اثر نظری قرن پانزدهم است که حاوی قضاوت های جالب و عمیق بسیاری نیز درباره شهرسازی است. درست مانند آلبرتی، پالادیو پروژه یک شهر ایده آل را پشت سر نگذاشته است و در رساله خود فقط خواسته هایی را در مورد اینکه چگونه خیابان ها باید برنامه ریزی و ساخته شوند، میادین شهر چگونه باید باشد و ساختمان های فردی آن چگونه باشد را بیان می کند. و گروه ها باید بسازند.

آخرین نمایندگان نظریه پردازان شهری ایتالیایی وازاری جوان و اسکاموزی بودند.

جورجیو وازاری جوان، هنگام ایجاد پروژه شهر خود (1598)، وظایف زیبایی شناختی را در اولویت قرار داد. در طرح کلی آن، اصول نظم و تقارن دقیق در نقش برجسته خودنمایی می کند (شکل 17).

در آغاز قرن هفدهم. (1615) وینچنزو اسکاموزی به طراحی شهرهای ایده آل روی آورد. می توان چنین فرض کرد که وی در طراحی شهر بر خلاف واساری از ملاحظات استحکاماتی بهره برده است. نویسنده تا حدودی هم سکونت گاه شهر و هم سازمان تجارت و صنایع دستی آن را تنظیم می کند. با این حال، طرح Scamozzi هنوز مکانیکی است، نه با شکل پلان دوازده ضلعی و نه با طرح ساختارهای دفاعی. این فقط یک طرح کلی زیبا از طرح اصلی است. نسبت اندازه مساحت ها، هر یک به طور جداگانه و در مقایسه با یکدیگر، یافت نشد. طراحی فاقد تناسب خوبی است که وازاری در پروژه خود دارد. میدان های شهر اسکاموزی خیلی بزرگ هستند، به همین دلیل کل طرح مقیاس خود را از دست می دهد، که در برابر آن پالادیو هشدار داد و گفت که میدان در شهر نباید خیلی بزرگ باشد. لازم به ذکر است که در شهر سابیونتا که در برنامه ریزی و توسعه آن اسکاموزی به نمایندگی از گونزاگو مشارکت فعال داشت، مقیاس خیابان ها و میادین بسیار متقاعد کننده انتخاب شد. اسکاموزی به همان روش ترکیب میدان مرکزی که توسط لوپیسینی و لورینی ترسیم شده بود، پایبند است. او آن را نمی‌سازد، بلکه ساختمان‌های اصلی را در قلمرو محله‌های مجاور میدان قرار می‌دهد، به طوری که با نماهای اصلی خود رو به میدان باشند. چنین تکنیکی نمونه ای از رنسانس است و توسط نظریه پردازان شهری و در طرح های شهرهای ایده آل مشروعیت می یابد.

در دوره افول عمومی اقتصادی و بحران اجتماعی در اواسط قرن شانزدهم. مسائل ثانویه در تئوری برنامه ریزی شهری شروع به غلبه می کنند. بررسی همه جانبه مشکلات شهر به تدریج از میدان دید اساتید خارج می شود. آنها مسائل خاصی را حل کردند: ترکیب مناطق پیرامونی (Ammanati)، سیستم جدید ساخت مرکز (لوپیچینی، لورینی)، توسعه دقیق ترسیم سازه های دفاعی و طرح کلی (Maggi، Lorini، Vasari) و غیره. بتدریج با از بین رفتن رویکرد گسترده توسعه وظایف کارکردی و هنری در علم و عمل شهرسازی، انحطاط حرفه ای نیز در حال دمیدن است که در فرمالیسم زیباشناختی و خودسری برخی تصمیمات برنامه ریزی نمود پیدا کرد.

آموزه‌های نظری رنسانس در مورد برنامه‌ریزی شهری، علی‌رغم ماهیت آرمان‌شهری‌شان، با این وجود تأثیری بر رویه برنامه‌ریزی شهری داشتند. این امر به ویژه در هنگام ساخت استحکامات در بندرهای کوچک و شهرهای مرزی - قلعه ها که در قرن شانزدهم و حتی در قرن هفدهم در ایتالیا ساخته شده بودند، قابل توجه بود. در یک بازه زمانی بسیار کوتاه

تقریباً همه برجسته ترین معماران این دوره در ساخت این قلعه ها شرکت کردند: جولیانو و آنتونیو دا سانگالو بزرگ، سانمیچلی، میکل آنژ و بسیاری دیگر. در میان بسیاری از قلعه های ساخته شده توسط آنتونیو دا سانگالو جوان، شهر کاسترو در کنار دریاچه بولسنا، ساخته شده در 1534-1546، باید اشاره کرد. به دستور پاپ پل سوم (الساندرو فارنزه). سنگاللو کل شهر را طراحی و اجرا کرد و به ویژه کاخ های پاپ و همراهانش، ساختمان های عمومی با گالری های بزرگ، کلیسا، ضرابخانه را برجسته و قرار داد. برای بقیه، به گفته واساری، او همچنین توانست امکانات رفاهی کافی را ایجاد کند. کاسترو در سال 1649 ویران شد و عمدتاً از طرح های استاد شناخته شده است.

ترکیب مرکزی شهرهای ایده‌آل توسط معمارانی که مجتمع‌های معماری بزرگی را ایجاد می‌کردند، نادیده گرفته نشد، جایی که قرار بود محل سکونت ارباب فئودال بر آن تسلط یابد. بنابراین شهر کاپرارولا توسط ویگنولا ایجاد شد، در واقع - فقط نزدیک به کاخ Farnese. خیابان های باریک، خانه های کم ارتفاع، کلیساهای کوچک - گویی در پای قلعه باشکوه Farnese. تنگی و فروتنی شهر بر عظمت و عظمت قصر تأکید دارد. این طرح منطقی ساده با نهایت وضوح قصد نویسنده را بیان می کند که توانسته است اصلی و فرعی را در ترکیب متضاد که در معماری دوره رنسانس رایج است نشان دهد.

تقریباً به طور همزمان در مالت، که از سال 1530 متعلق به شوالیه های مالت بود، ایتالیایی ها شهر مستحکم لاوالتا را ساختند که به افتخار پیروزی بر ترک ها (1566) تأسیس شد. این شهر بر روی دماغه ای ساخته شده است که توسط خلیج هایی که عمیقاً در قلمرو جزیره شکافته شده بودند و توسط قلعه هایی محافظت می شد که ورودی های بندر را قاب می کردند. از نظر دفاعی، قلمرو شهر در بالاترین درجه معقول انتخاب شد. کمربند استحکامات متشکل از دیوارهای قدرتمند و سنگرهای مرتفع بود که توسط خندق‌های عمیق حک شده در صخره‌ای که شهر بر روی آن قرار داشت احاطه شده بود. در سازه های دفاعی، خروجی های مستقیم به دریا ترتیب داده شد و یک بندر مصنوعی داخلی در قسمت شمال شرقی ایجاد شد که در حلقه ای از دیوارهای شهر محصور شده بود. طرح مستطیل شکل اولیه به طور کامل اجرا نشد، زیرا شهر دارای پی سنگی بود که ردیابی خیابان ها و ساختن خود خانه ها را دشوار می کرد (شکل 18).

از شمال شرقی به جنوب غربی، شهر توسط خیابان طولی اصلی که از دروازه اصلی سرزمین اصلی تا میدان مقابل ارگ والتا امتداد می‌یابد قطع می‌شد. به موازات این بزرگراه اصلی، سه خیابان طولی دیگر به صورت متقارن در دو طرف قرار گرفتند که توسط خیابان‌های عرضی که عمود بر خیابان‌های اصلی قرار گرفته‌اند، قطع شده‌اند. آنها قابل عبور نبودند، زیرا آنها پله هایی بودند که در صخره تراشیده شده بودند. چیدمان خیابان ها به گونه ای بود که از بزرگراه های طولی می توان از هر تقاطع در امتداد چهار خیابان متقاطع در زوایای قائم ظاهر دشمن را مشاهده کرد، یعنی یکی از اصول اساسی طراحی ایده آل. شهرها به طور کامل در اینجا مشاهده شد، به ویژه توسط آلبرتی بیان شده است.

سفتی هندسی پلان به دلیل پیچیدگی نقش برجسته ساحلی با فرم پیچیده سازه های دفاعی و قرار دادن تعدادی بلوک کوچک که اندازه آنها به فضای آزاد در نواحی پیرامونی شهر بستگی دارد، تلطیف شد. و موقعیت دیوارهای شهر. والتا تقریباً به طور همزمان با ساختمان‌های مسکونی بسیار مشابه با ارتفاع مساوی ساخته شد و تعداد کمی پنجره به شکل حفره‌ها داشت. ساختمان در امتداد محیط محله ها پیش رفت و بقیه قلمرو بلوک های مسکونی محوطه سازی شد. خانه‌های گوشه لزوماً دارای برج‌های مسکونی مجهز به سکوهای دفاعی بودند که در آن سنگ‌ها و سایر وسایل حفاظتی در برابر نفوذ دشمن به شهر ذخیره می‌شد.

در واقع، والتا یکی از اولین شهرهای ایده آل رنسانس بود که تقریباً کاملاً تحقق یافت. ظاهر کلی آن حاکی از آن خاص است شرایط طبیعی، وظایف یک استراتژی خاص، ارتباط راحت با بندرها و بسیاری از شرایط دیگر که مستقیماً توسط زندگی دیکته می شود، ساختن یک شهر را نه در قالب یک طرح انتزاعی با الگوی عجیب و غریب از میدان ها و تقاطع ها، بلکه در قالب ضروری ساخت. یک طرح منطقی و اقتصادی که به طور قابل توجهی توسط الزامات واقعیت در فرآیند ساخت تصحیح شده است.

در سال 1564 برناردو بوونتالنتی در مرز شمالی رومانیا (نزدیک فورلی) شهر مستحکم Terra del Sole را ساخت که نمونه ای از تحقق یک شهر ایده آل رنسانس با نقشه ای منظم بود. خطوط کلی استحکامات، پلان خود شهر، موقعیت مرکز نزدیک به نقشه های کاتانئو است (شکل 19).

برناردو بوونتالنتی یکی از برجسته ترین شهرسازان و استحکامات زمان خود بود که توانست مشکل ساخت یک شهر مستحکم را به طور همه جانبه حل کند. نگاه جامع او به شهر به عنوان یک ارگانیسم واحد نیز توسط کار او در لیورنو تأیید می شود.

شکل ستاره‌ای قلعه، کانال‌های کنارگذر، طرح متعامد، ساختار محوری میدان اصلی، قاب‌بندی شده توسط گالری‌ها و آستانه کلیسای جامع - همه اینها نشان می‌دهد که لیورنو تحقق شهر ایده‌آل است. رنسانس. فقط وجود یک خط پیچ در پیچ ساحل و دستگاه بندر تا حدودی صحت هندسی طرح ایده آل را نقض می کند (شکل 20، 21).

شکل 22. سمت چپ - پالما نووا، 1595; سمت راست - Grammikele (عکاسی هوایی)

یکی از آخرین شهرهای ایده آل رنسانس که در طبیعت تحقق یافت، شهر مستحکم ونیزی پالما نووا در شمال شرقی است. نویسنده پروژه ناشناخته است (احتمالاً لورینی یا اسکاموزی). به گفته مریان، جغرافیدان آلمانی قرن هفدهم، پالما نووا توسط ونیزی ها در سال 1593 تأسیس شد و در سال 1595 تکمیل شد.

طرح کلی شهر که توسط سازه های دفاعی قدرتمند احاطه شده است، نموداری شعاعی از شهرهای ایده آل رنسانس است (شکل 22) و طبق نقشه، نزدیکترین به پروژه لورینی در سال 1592 است.

پلان پالما نووا یک نه گوشه با هجده خیابان شعاعی منتهی به یک جاده کمربندی است که بسیار نزدیک به مرکز قرار دارد. شش تای آنها رو به مربع شش ضلعی اصلی است. مهارت نویسنده پروژه در چیدمان خیابان ها مشهود است که به لطف آن ترکیب شش ضلعی محیط بیرونی دیوارها و شش ضلعی میدان مرکزی شهر کاملاً ارگانیک به نظر می رسد.

در مقابل هر سنگر و دروازه ورودی 12 میدان طراحی شد و در تقاطع بزرگراه حلقه سوم با خیابان های شعاعی که به میدان مرکزی منتهی نمی شود، شش میدان اضافی درون ناحیه ای ایجاد شد.

اگر ردیابی خیابان های پالما نووا تقریباً مطابق با پروژه انجام می شد ، ساختارهای دفاعی بسیار قدرتمندتر از آنچه پیش بینی می شد ساخته شدند. توسعه شهر کاملاً منظم و بسیار متنوع نیست، اما این نظم داخلی ذاتی پالما نووا را نقض نمی کند.

بر مرکزیت ترکیب با ساده ترین ابزار تأکید می شود: مربع شش ضلعی با فضای سبز پوشانده شده است و به جای ساختمان اصلی ساخته نشده دارای یک میله پرچم در مرکز بود که محورهای تمام خیابان های شعاعی رو به میدان بر روی آن قرار داشت.

تحت تأثیر تئوری های شهرسازی رنسانس، طرح گرامیکله در سیسیل ایجاد شد که در سال 1693 به شکل یک شش ضلعی گذاشته شد (شکل 22).

به طور کلی، تاریخ برنامه ریزی شهری ایتالیا در قرن های 15-16، که تعدادی مجموعه های معماری با اهمیت جهانی و بسیاری از مجتمع های کوچکتر و مراکز شهری پر از جذابیت منحصر به فرد را برای ما به جا گذاشت، هنوز تصویری نسبتاً ترکیبی ارائه می دهد.

تا نیمه دوم قرن پانزدهم، در حالی که شهرها هنوز از استقلال برخوردار بودند، سنت های قرون وسطی در شهرسازی قوی بود، اگرچه معماران سعی داشتند به شهرهای موجود ظاهری جدید و معمولاً منظم تر بدهند.

از اواسط قرن پانزدهم. در کنار مشتری عمومی در شخص شهر، مشتری فردی که دارای امکانات، قدرت، سلیقه و نیازهای فردی است، اهمیت فزاینده ای پیدا می کند. مجری دیگر یک کارگاه نبود، بلکه یک معمار بود. حتی بیشتر از مشتری، او فردیت خاص خود، استعداد خاص، باور خلاقانه خاص و قدرت های قابل توجهی از مشتری داشت. بنابراین، علیرغم وحدت اقتصادی، اجتماعی و فرهنگی بیشتر نسبت به قرون وسطی، شهرهای ایتالیای آن دوره بسیار فردی و متفاوت هستند.

از ربع دوم قرن شانزدهم. با توسعه ایالت‌های متمرکز، با ساده‌سازی ایده خودکامگی، الزامات شهر به‌عنوان یک ارگانیسم یکپارچه بیش از پیش به وضوح ترسیم می‌شود.

در تمام این مدت، به موازات فعالیت های عملی معمارانی که فقط به دستور سالمندان می ساختند، علم برنامه ریزی شهری در حال توسعه بود که به طور معمول در رساله هایی در مورد شهرهای ایده آل، استحکامات آنها و زیبایی ترکیب آنها بیان می شود. ، و در مورد بسیاری از مسائل مرتبط دیگر. با این حال، این ایده ها همیشه به واقعیت تبدیل نمی شدند، بنابراین برنامه ریزی شهری عملاً در دو جهت توسعه یافت: ساخت تعدادی مجموعه بزرگ در شهرهای موجود و ساخت شهرهای قلعه در آسیب پذیرترین مناطق از ایالت ها و دوک نشین های ایتالیا.

از همان آغاز رنسانس، هر یک از عناصر شهر و مجموعه به شیوه ای پیچیده نه تنها از جنبه عملکردی، بلکه از جنبه هنری نیز اندیشیده شد.

سادگی و وضوح سازمان فضایی - مربع های مستطیلی، اغلب با نسبت های متعدد، قاب شده توسط گالری ها (Carpi، Vigevano، Florence - Piazza Santissima Annunziata). انتخاب منطقی چیز اصلی، زمانی که، بدون از دست دادن فردیت خود، تمام ساختمان های گروه به یک ترکیب یکپارچه (پیانزا، بولونیا، ونیز) تبدیل شدند. یکنواختی متناسب و در مقیاس بزرگ ساختارها و فضاهای اطراف آنها، با تأکید بر اهمیت یک ساختار خاص (نمایش کلیسای جامع در Pienza، یک مربع ذوزنقه ای شکل در مقابل کلیسای جامع در ونیز). تقسیم و ترکیب فضاهای فردی، به هم پیوسته و تابع یکدیگر (میدان مرکزی بولونیا، پیاتزا دلا سیگنوریا در فلورانس، پیاتزتا، پیاتزا سن مارکو در ونیز)؛ استفاده گسترده از فواره ها، مجسمه ها و اشکال کوچک (ستون های روی پیاتزتا، دکل های جلوی کلیسای جامع و بنای یادبود کولئونی در ونیز، بنای یادبود گاتاملات در پادوآ، فواره نپتون در بولونیا، بنای یادبود مارکوس اورلیوس در کاپیتول در رم) - اینها روشهای اصلی ترکیب مجموعه معماری است که به طور گسترده در دوران رنسانس در ایتالیا استفاده می شد. و اگرچه زندگی اجازه فروپاشی و تجدید ساختار رادیکال شهرهای موجود را نمی داد، گروه های مرکزی بسیاری از آنها ظاهری جدید و واقعاً رنسانس دریافت کردند.

به تدریج، استادان رنسانس شروع به تلاش برای یکنواختی در توسعه کل مجموعه ها (فلورانس، ویگوانو، کارپی، ونیز، رم) کردند و فراتر رفتند و ترکیب معماری و فضایی را پیچیده کردند و مشکلات پیچیده شامل مجموعه های نماینده جدید را حل کردند. ساختمان شهر (کاپیتول، کلیسای جامع سنت پیتر).

در نیمه دوم قرن شانزدهم. درک جدیدی از این مجموعه ظاهر شد: به طور معمول در اطراف یک ساختار با ساختار متقارن ایجاد می شود. سادگی و وضوح ترکیب بندی های قدیمی به تدریج با روش های پیچیده سازماندهی معماری و فضایی جایگزین می شود. میدان به طور فزاینده ای به عنوان یک دهلیز باز، به عنوان یک فضای تابعه که در مقابل ساختمان های نماینده اشراف فئودال یا کلیسا باز می شود، تفسیر می شود. در نهایت، تمایل به در نظر گرفتن حرکت بیننده و بر این اساس، معرفی عناصر جدید توسعه پویا به گروه (کاپیتول در رم) وجود دارد - تکنیکی که قبلاً در دوره بعدی توسعه یافته است.

در تئوری های شهری که توسط معماران رنسانس توسعه داده شد، تغییراتی نیز در حال رخ دادن است. اگر در قرن پانزدهم و در نیمه اول قرن شانزدهم. این تئوری ها مشکل شهر را به طور جامع پوشش می دهند، سپس در نیمه دوم قرن شانزدهم. نویسندگان در درجه اول بر روی موضوعات خاص تمرکز می کنند، اما ایده شهر به عنوان یک ارگانیسم واحد را از دست نمی دهند.

می بینیم که رنسانس نه تنها به توسعه ایده های شهرسازی، بلکه به ساخت عملی شهرهای راحت تر و سالم تر، شهرها را برای دوره ای جدید از وجود، برای دوره ای از توسعه سرمایه داری، انگیزه داد. اما کوتاه مدت این دوران، انحطاط سریع اقتصادی و تشدید ارتجاع فئودالی، استقرار رژیم سلطنتی در تعدادی از مناطق و فتوحات خارجی، این تحول را قطع کرد.

فصل "نتایج توسعه معماری ایتالیایی در قرن های 15-16"، بخش "معماری رنسانس در ایتالیا"، دانشنامه "تاریخ عمومی معماری. جلد پنجم. معماری اروپای غربی قرن پانزدهم تا شانزدهم. رنسانس». سردبیر: V.F. مارکوسون نویسنده: V.F. مارکوزون (نتایج توسعه معماری)، T.N. کوزینا (برنامه ریزی شهری، شهرهای ایده آل)، A.I. Opochinskaya (ویلاها و باغ ها). مسکو، استروییزدات، 1967

ایجاد یک شهر ایده آل دانشمندان و معماران را بیشتر عذاب داد کشورهای مختلفو دوره ها، اما اولین تلاش ها برای طراحی این در رنسانس به وجود آمد. اگرچه دانشمندان در دربار فراعنه و امپراتوران روم کار می کردند که هدف آنها ایجاد نوعی سکونتگاه ایده آل بود که در آن نه تنها همه چیز به وضوح از سلسله مراتب پیروی می کرد، بلکه زندگی در آن برای هر دو حاکم راحت بود. و صنعتگر ساده حداقل آختاتن، موهنجودارو یا پروژه فوق العاده، توسط استازیکراتس به اسکندر مقدونی پیشنهاد شد که بر اساس آن وی پیشنهاد کرد مجسمه یک فرمانده را با شهری که بر روی دست او از کوه آتوس قرار دارد حک شود. تنها مشکل این بود که این شهرک ها یا روی کاغذ ماندند یا از بین رفتند. ایده طراحی یک شهر ایده آل نه تنها به ذهن معماران، بلکه برای بسیاری از هنرمندان نیز رسید. اشاراتی وجود دارد که پیرو دلا فرانچسکا، جورجیو وازاری، و لوسیانو لورانا و بسیاری دیگر در این کار مشغول بودند.

پیرو دلا فرانچسکو برای معاصران خود عمدتاً به عنوان نویسنده رساله هایی در مورد هنر شناخته می شد. تنها سه مورد از آنها به دست ما رسیده است: «رساله چرتکه»، «دیدگاهی در نقاشی»، «پنج بدنه منظم». این او بود که برای اولین بار مسئله ایجاد یک شهر ایده آل را مطرح کرد که در آن همه چیز مشمول محاسبات ریاضی باشد و نوید ساخت و سازهایی با تقارن واضح را داد. به همین دلیل، بسیاری از محققان تصویر "منظره ای از یک شهر ایده آل" را به پیرو نسبت می دهند که کاملاً با اصول رنسانس مطابقت دارد.

لئون باتیستا آلبرتی به اجرای چنین پروژه بزرگی نزدیک شد. درست است که او نتوانست ایده خود را به طور کامل تحقق بخشد، اما تعداد زیادی نقاشی و یادداشت از خود به جای گذاشت که بر اساس آن هنرمندان دیگر توانستند در آینده به آنچه لئون نتوانست به آن دست پیدا کند. به طور خاص، برناردو روسلینو به عنوان مجری بسیاری از پروژه های خود عمل کرد. اما لئون اصول خود را نه تنها به صورت نوشتاری، بلکه بر اساس نمونه بسیاری از ساختمان هایی که ساخته بود، پیاده کرد. اساساً، این پالازوهای متعددی هستند که برای خانواده های اصیل طراحی شده اند. معمار نمونه خود از یک شهر ایده آل را در رساله خود در مورد معماری نشان می دهد. دانشمند این اثر را تا پایان عمر نوشت. این کتاب پس از مرگ منتشر شد و اولین کتاب چاپی شد که مشکلات معماری را آشکار کرد. به گفته لئون، شهر ایده آل باید همه نیازهای یک فرد را منعکس کند، به تمام نیازهای انسان گرایانه او پاسخ دهد. و این تصادفی نیست، زیرا اندیشه فلسفی پیشرو در رنسانس، اومانیسم انسان محور بود. شهر باید به محله هایی تقسیم شود که بر اساس یک اصل سلسله مراتبی یا بر اساس نوع اشتغال تقسیم شود. در مرکز، در میدان اصلی، ساختمانی وجود دارد که قدرت شهر در آن متمرکز می شود، همچنین کلیسای جامع اصلی و خانه های خانواده های اصیل و مدیران شهری وجود دارد. نزدیک‌تر به حومه خانه‌های تجار و صنعتگران بود و فقرا در همان مرز زندگی می‌کردند. به گفته معمار، چنین چیدمان ساختمان‌ها مانعی برای ظهور ناآرامی‌های اجتماعی مختلف بود، زیرا خانه‌های ثروتمندان از خانه‌های شهروندان فقیر جدا می‌شد. یکی دیگر از اصول مهم برنامه ریزی این است که باید نیازهای هر دسته از شهروندان را برآورده می کرد تا هم حاکم و هم روحانی بتوانند در این شهر به راحتی زندگی کنند. قرار بود تمام ساختمان‌ها، از مدارس و کتابخانه‌ها گرفته تا بازارها و حمام‌های حرارتی را در خود جای دهد. دسترسی عمومی به چنین ساختمان هایی نیز مهم است. حتی اگر همه اصول اخلاقی و اجتماعی یک شهر ایده آل را نادیده بگیریم، ارزش های بیرونی و هنری باقی می ماند. چیدمان باید منظم می بود و بر اساس آن شهر توسط خیابان های مستقیم به محله های روشن تقسیم می شد. به طور کلی تمام سازه های معماری باید تابع اشکال هندسی و در امتداد یک خط کش کشیده شوند. مربع ها یا گرد یا مستطیل بودند. بر اساس این اصول، شهرهای قدیمی مانند رم، جنوا، ناپل، در معرض تخریب جزئی خیابان‌های قرون وسطایی قدیمی و ساخت محله‌های بزرگ جدید قرار گرفتند.

در برخی از رساله ها نیز در مورد اوقات فراغت مردم چنین تبصره ای یافت شد. عمدتاً مربوط به پسران بود. پیشنهاد شد زمین‌های بازی و تقاطع‌هایی در شهرها ساخته شود که جوانان در حال بازی تحت نظارت مستمر بزرگسالانی باشند که بتوانند بدون مانع آن‌ها را مشاهده کنند. این اقدامات احتیاطی با هدف آموزش احتیاط جوانان بود.

فرهنگ رنسانس از بسیاری جهات خوراکی برای تأمل بیشتر در مورد ساختار شهر ایده آل فراهم کرد. این به ویژه در مورد انسان گرایان صادق بود. بر اساس جهان بینی آنها، همه چیز باید برای یک فرد، برای وجود راحت او ایجاد شود. وقتی همه این شرایط محقق شود، فرد از آرامش اجتماعی و شادی معنوی برخوردار می شود. بنابراین، در چنین
جامعه به سادگی نمی تواند جنگ یا شورش داشته باشد. بشر در تمام مدت وجود خود به سوی چنین نتیجه ای حرکت کرده است. حداقل «آرمان شهر» اثر توماس مور یا «1984» اثر جورج اورول را به یاد بیاورید. آثاری از این دست نه تنها بر ویژگی‌های کارکردی تأثیر می‌گذارد، بلکه بر روابط، نظم و ساختار جامعه‌ای که در آن زندگی می‌کردند نیز فکر می‌کرد. محل، نه لزوما شهر، شاید حتی جهان. اما این پایه‌ها در قرن پانزدهم پایه‌گذاری شد، بنابراین به جرات می‌توان گفت که دانشمندان دوره رنسانس افرادی با تحصیلات همه جانبه در زمان خود بودند.

مشکل ایجاد یک شهر ایده آل، با وجود ارتباط امروزی، به ویژه در دوران دور رنسانس (قرن XIV - XVI) حاد بود. این مضمون از منشور فلسفه انسان‌محوری، پیشرو در هنر شهرسازی این دوره می‌شود. مردی با نیازهایش به خوشبختی، عشق، تجمل، آسایش، آسایش، با افکار و عقایدش، به معیار آن زمان تبدیل می شود، نمادی از روح تازه باستانی که به خواندن این مرد با حرف بزرگ فراخوانده می شود. او اندیشه خلاق رنسانس را به جستجوی راه‌حل‌های منحصربه‌فرد، گاهی آرمان‌شهری، معماری و فلسفی برای مشکل شکل‌گیری شهر سوق می‌دهد. دومی شروع به ایفای نقش جدیدی می کند ، به عنوان یک فضای کاملاً به هم پیوسته بسته ، حصارکشی شده و متفاوت از طبیعت درک می شود ، جایی که کل زندگی یک فرد می گذرد.

در این فضا، هم نیازها و خواسته های فیزیکی و هم زیبایی شناختی انسان باید کاملاً در نظر گرفته شود، جنبه های اقامت انسان در شهر مانند آسایش و ایمنی باید کاملاً اندیشیده شود. جدید سلاح گرماستحکامات سنگی قرون وسطایی بی دفاع ساخته شده است. به عنوان مثال، این امر ظاهر دیوارهایی با سنگرهای خاکی را در امتداد محیط شهرها از پیش تعیین کرد و به نظر می رسد خط ستاره ای شکل عجیبی از استحکامات شهر را تعیین کرد. یک ایده احیاگر عمومی از "شهر ایده آل" در حال شکل گیری است - شهری که برای زندگی راحت ترین و امن ترین است. در یک کلام، چنین روندهایی برای معمار مدرن بیگانه نیستند، اما رنسانس سپس مرز جدیدی را نشان می دهد، نفس جدیدی از زندگی در ذهن خالق ایجاد می کند و ناشناخته های خاصی را ایجاد می کند. معیارها، استانداردها و کلیشه های قبلی که پیامدهای آن در جستجوی یک شهر ایده آل امروزی احساس می شود.

اولین مطالعات در این زمینه توسط مارک ویترویوس (نیمه دوم قرن اول پیش از میلاد)، معمار و مهندس ارتش ژولیوس سزار انجام شد - ویترویوس در رساله خود به نام ده کتاب در مورد معماری، مسئله میانگین طلایی را مطرح کرد. بین تئوری و عمل، مفاهیم اساسی زیبایی شناسی، تناسب ساختمان و شخص را تشریح کرد، برای اولین بار در تاریخ به بررسی مشکل آکوستیک موسیقایی فضاها پرداخت.

خود ویتروویوس تصویری از شهر ایده آل باقی نگذاشت، اما این کار توسط بسیاری از محققان و جانشینان ایده های او انجام شد، که همانطور که اغلب ذکر می شود، خود رنسانس از آن شروع شد.

اما بحث در مورد شهر ایده آل، مفاهیم آن در رساله ها سرچشمه می گیرد فیلسوفان یونان باستان- بنابراین، برای یک ثانیه، ارزش آن را دارد که به دورانی کمی زودتر از آنچه در نظر داریم - به دوران باستان روی آوریم.

Sfortsinda - طاق خانه های معمولی. فیلارته (نقاشی توسط لئوناردو داوینچی)

روند قرن ها ساخت دولت شهرها در پایتخت یونان باستان، آتن، در نوشته های دو فیلسوف بزرگ دوران باستان خلاصه شده است: افلاطون (428 - 348 قبل از میلاد) و ارسطو (384 - 322 قبل از میلاد).

بنابراین، فیلسوف ایده آلیست افلاطون، که با محافل اشرافی زمان خود در ارتباط بود، از طرفداران یک سیستم دولتی به شدت تنظیم شده بود، بی جهت نبود که او همچنین صاحب داستان کشور اسطوره ای آتلانتیس بود که توسط یک شاه و آرخون اداره می شد. . به تعبیر افلاطون، آتلانتیس نمونه اولیه تاریخی آن دولت-شهر ایده آل بود که او در آثارش «دولت» و «قوانین» به آن پرداخت.

با بازگشت به رنسانس، اجازه دهید در مورد لئون باتیستا آلبرتی، اولین نظریه‌پرداز واقعی برنامه‌ریزی شهری در تاریخ بشریت بگوییم که به تفصیل «چگونگی ساختن شهر» را توصیف می‌کند، که از انتخاب مکان شروع می‌شود و به ساختار داخلی آن ختم می‌شود. . آلبرتی نوشت: «زیبایی یک هارمونی دقیق و متناسب از همه بخش‌ها است که با چیزی که به آن تعلق دارند متحد شده‌اند، به طوری که هیچ چیز را نمی‌توان اضافه، کم یا تغییر داد بدون اینکه آن را بدتر کند». در واقع، آلبرتی اولین کسی بود که اصول اولیه مجموعه شهری رنسانس را اعلام کرد و حس باستانی تناسب را با آغاز خردگرایانه عصر جدید پیوند داد. نسبت داده شده ارتفاع ساختمان به فضای واقع در مقابل آن (از 1:3 تا 1:6)، سازگاری مقیاس های معماری ساختمان های اصلی و فرعی، تعادل ترکیب و عدم وجود تضادهای ناهماهنگ - اینها اصول زیبایی شناختی برنامه ریزان شهری رنسانس هستند.

آلبرتی در رساله "ده کتاب در معماری" شهری ایده آل را ترسیم می کند که از نظر برنامه ریزی منطقی و ظاهر ساختمان ها، خیابان ها، میادین زیبا است. کل محیط زندگی یک فرد در اینجا به گونه ای تنظیم شده است که نیازهای فرد، خانواده و کل جامعه را برآورده کند.

برناردو گامبارلی (روسلینو)، با برداشتن ایده‌های موجود، به توسعه چشم‌انداز یک شهر ایده‌آل کمک می‌کند، که منجر به شهر Pienza (1459) شد، که در واقع تا به امروز وجود دارد و عناصر بسیاری از پروژه‌های باقی مانده را در خود جای داده است. روی کاغذ یا در خلاقیت نیات سازندگان. این شهر نمونه بارز تبدیل سکونتگاه قرون وسطایی Corsignano به یک شهر ایده آل رنسانس با خیابان های مستقیم و چیدمان منظم است.

آنتونیو دی پیترو آورلینو (فیلارته) (حدود 1400 - حدود 1469) در رساله خود ایده ای از شهر ایده آل اسفورزیندا به دست می دهد.

این شهر یک ستاره هشت ضلعی در پلان بود که از تقاطع با زاویه 45 درجه از دو مربع مساوی با ضلع 3.5 کیلومتر تشکیل شده بود. در تاقچه های ستاره هشت برج گرد وجود داشت و در "جیب ها" - هشت دروازه شهر. دروازه ها و برج ها توسط خیابان های شعاعی به مرکز متصل می شدند که برخی از آنها کانال های حمل و نقل بودند. در قسمت مرکزی شهر، بر روی تپه ای، میدان اصلی به شکل مستطیل قرار داشت که در اضلاع کوتاه آن کاخ شاهزاده و کلیسای جامع شهر و در اضلاع بلند آن نهادهای قضایی و شهری بود. .

در مرکز میدان حوض و برج دیده بانی وجود داشت. دو نفر دیگر به میدان اصلی، با خانه‌های برجسته‌ترین ساکنان شهر، همجوار بودند. شانزده میدان دیگر در تقاطع خیابان های شعاعی با خیابان حلقه قرار داشت: هشت میدان خرید و هشت میدان برای مراکز محلی و کلیساها.

پینزا تنها شهر تحقق یافته در ایتالیا نبود که اصول برنامه ریزی "ایده آل" را در بر می گرفت. خود ایتالیا در آن زمان یک کشور متحد نبود، همانطور که ما آن را اکنون می شناسیم، از بسیاری از جمهوری ها و دوک نشین های مستقل مستقل تشکیل شده بود. در رأس هر یک از این مناطق یک خانواده اصیل قرار داشت. البته، هر فرمانروایی می خواست در ایالت خود مدلی از یک شهر "ایده آل" داشته باشد که به او اجازه می دهد تا فردی تحصیل کرده و مترقی دوره رنسانس در نظر گرفته شود. بنابراین، در سال 1492، نماینده سلسله D Este، دوک ارکول اول، تصمیم گرفت یکی از شهرهای اصلی دوک نشین خود - فرارا را بازسازی کند.

بازسازی به معمار Biagio Rossetti سپرده شد. او با گستردگی دیدگاه ها و همچنین عشق به نوآوری متمایز بود که تقریباً در همه آثار او ظاهر شد. او چیدمان قدیمی شهر را به طور کامل مطالعه کرد و به راه حل جالبی رسید. اگر قبل از او معماران یا ساختمان های قدیمی را تخریب می کردند یا از ابتدا می ساختند، پس بیاجیو تصمیم به ساختن گرفت. شهر جدیدبیش از قدیمی بنابراین، او به طور همزمان مفهوم شهر رنسانس را با خیابان های مستقیم و فضاهای باز آن تجسم بخشید و بر یکپارچگی و خودکفایی شهر قرون وسطایی تأکید کرد. نوآوری اصلی معمار استفاده متفاوت از فضاها بود. او از تمام قوانین برنامه ریزی شهری منظم که میدان های باز و خیابان های عریض را پیشنهاد می کرد، اطاعت نکرد. درعوض، از آنجایی که بخش قرون وسطایی شهر دست نخورده باقی مانده است، بیاجیو در موارد متضاد بازی می‌کند: او جاده‌های اصلی را با خیابان‌های باریک، میدان‌های روشن با بن‌بست‌های تاریک، خانه‌های دوک‌نشین بزرگ با خانه‌های پست ساکنان عادی جایگزین می‌کند. علاوه بر این، این عناصر به هیچ وجه با یکدیگر تضاد ندارند: پرسپکتیو معکوس با چشم‌انداز مستقیم ترکیب می‌شود و خطوط در حال اجرا و حجم‌های رو به رشد با یکدیگر تضاد ندارند.

محقق ونیزی و محقق معماری دانیله باربارو (1514-1570) بیشتر عمر خود را وقف مطالعه رساله ویتروویوس کرد که نتیجه آن کتاب او با عنوان "ده کتاب در معماری ویترویوس با شرحی از دانیله باربارو" بود. در این کتاب نگرش به معماری باستانی نه تنها توسط خود نویسنده، بلکه توسط اکثر معماران قرن شانزدهم منعکس شده است. دانیله باربارو در طول زندگی خود به طور کامل این رساله را مطالعه کرد و سعی کرد طرح شهر ایده آل را بازسازی کند، که ایده های وترویوس و مفاهیم او را که مکمل دیدگاه او هستند، منعکس کند.

کمی پیشتر، سزار سزارینو، معمار دوره رنسانس، تفسیر خود را بر ده کتاب معماری در سال 1521 با تصاویر متعدد، از جمله نمودارهای نظری یک شهر ایده آل، منتشر کرد.

در میان بسیاری از نظریه پردازان قرن شانزدهم. آندریا پالادیو (1508-1580) جایگاه ویژه ای را اشغال کرد. پالادیو در رساله چهار کتاب در معماری (به ایتالیایی: Quattro Libri deHArchitettura)، که در سال 1570 منتشر شد، بخش خاصی را در مورد شهر مشخص نکرد، اما کل کار او اساساً به این موضوع خاص اختصاص داشت. او گفت که «شهر چیزی جز نوعی خانه بزرگ نیست و بالعکس، خانه نوعی شهر کوچک است».

پالادیو با قرار دادن علامت مساوی بین یک ساختمان مسکونی و یک شهر، بر یکپارچگی ارگانیسم شهری و به هم پیوستگی عناصر فضایی آن تأکید کرد. او به یکپارچگی ارگانیسم شهری و رابطه عناصر فضایی آن می اندیشد. او درباره مجموعه شهری می نویسد: زیبایی حاصل فرم زیبا و تطابق کل با اجزاء، اجزاء با یکدیگر و نیز اجزاء با کل است. جایگاه برجسته ای در رساله به فضای داخلی ساختمان ها، ابعاد و تناسبات آنها داده شده است. پالادیو در تلاش است تا فضای بیرونی خیابان ها را با فضای داخلی خانه ها و حیاط ها به صورت ارگانیک پیوند دهد.

در پایان قرن شانزدهم. در طول محاصره شهرها، از سلاح های توپخانه ای با گلوله های انفجاری استفاده شد. این امر برنامه ریزان شهری را وادار کرد تا در ماهیت استحکامات شهر تجدید نظر کنند. دیوارها و برج‌های قلعه با سنگرهای خاکی جایگزین شدند، که با عبور از مرزهای شهر، هم قادر بودند حملات دشمن را دفع کنند و هم آتش جانبی را به سمت دشمنی که به شهر نزدیک می‌شد، انجام دهند. بر این اساس نیازی به حفاظت از دروازه های شهر نبود که از این پس از مراکز دفاعی قدرتمند به ورودی های اصلی شهر تبدیل شده اند. این نوآوری‌ها در قالب انواع شکل‌های عجیب و غریب ستاره‌دار در پروژه‌های شهرهای ایده‌آل Buonayuto Lorini، آنتونیو لوپیسینی، فرانچسکو دی جورج مارتینی، Girolamo Maggi، Giovanni Bellucci، Fra Giocondo، Francesco de Marchi، Daniel Speckle منعکس شده است. ، ژاک پرت ، آلبرشت دورر ، ویچنزو اسکاموزی ، جورج وازاری جونیور. و غیره.

و شهر مستحکم پالمانوا را به درستی می توان نقطه اوج معماری استحکامات دوره رنسانس دانست که پلان آن طبق نقشه معمار ویچنزو اسکاموزی شکل ستاره ای نه پر دارد و خیابان ها از آن تابش می کنند. مربع واقع در مرکز قلمرو شهر توسط دوازده سنگر احاطه شده بود و هر یک از سنگرها به گونه ای برنامه ریزی شده بود که از سنگرهای همسایه محافظت می کرد و دارای چهار دروازه شهر بود که دو خیابان اصلی با زوایای قائم با هم تلاقی می کردند. در تقاطع آنها میدان اصلی قرار داشت که مشرف به کاخ، کلیسای جامع، دانشگاه و موسسات شهر بود. دو میدان تجارت از غرب و شرق به میدان اصلی، میدان مبادله در شمال و میدان تجارت یونجه و هیزم در جنوب قرار داشت. از قلمرو شهر رودخانه ای عبور می کرد و نزدیکتر به حاشیه آن هشت کلیسای محلی وجود داشت. چیدمان شهر منظم بود. اطراف قلعه را خندقی احاطه کرده بود.

در محیط مهندسی رنسانس، مسائل مربوط به ترکیب، هارمونی، زیبایی و تناسب به دقت مورد مطالعه قرار می گیرد. در این ساخت و سازهای ایده آل، برنامه ریزی شهر با عقل گرایی، وضوح هندسی، ترکیب مرکزی و هماهنگی بین کل و اجزا مشخص می شود. و سرانجام، آنچه معماری رنسانس را از سایر دوره‌ها متمایز می‌کند، شخصی است که در مرکز، در پایه همه این ساخت‌ها قرار دارد. بسیاری از نام ها و نام های شهرها می توانند به عنوان نمونه باشند. زنده ماندن از اوربینو با کاخ دوکال باشکوهش، "شهری به شکل کاخ" که توسط معمار لوسیانو لورانا برای دوک فدریکو دا مونتفلترو، Terradel Sole ("شهر خورشید")، ویگوانو در لومباردی، والتا (پایتخت والتا) ساخته شده است. مالت). در مورد دومی، این شهر با حصار با شکوه روی صخره های بی آب و شیب دار شبه جزیره کوه سیبراس که بین دو بندر عمیق Marsamxett و Grand Harbour بلند شده بود، رشد کرد. والتا که در سال 1566 تأسیس شد، به طور کامل همراه با سنگرهای چشمگیر، دژها و یک کلیسای جامع در مدت زمان بسیار کوتاهی - 15 سال - ساخته شد.

ایده های کلی، مفاهیم رنسانس بسیار فراتر از قرن هفدهم جاری شد و در جریانی طوفانی فرو ریخت. نسل های بعدیمعماران و مهندسان

حتی نمونه بسیاری از پروژه های معماری مدرن تأثیر رنسانس را نشان می دهد که برای چندین قرن ایده خود را از انسانیت و اولویت راحتی انسان از دست نداده است. سادگی، راحتی، "دسترسی" شهر برای ساکنان در انواع وسایل متغیر را می توان در بسیاری از آثار یافت و معماران و محققین هرکدام به روش خود به دنبال آنها بودند، با این حال از قبل در امتداد جاده آسفالته قدم گذاشته اند. سنگ فرش شده توسط استادان رنسانس.

همه نمونه‌های «شهرهای ایده‌آل» در مقاله مورد توجه قرار نگرفتند، که منشأ آن از اعماق دوران رنسانس زیبا به ما برمی‌گردد - در برخی، تأکید بر راحتی و ارگونومی غیرنظامی بودن است. دیگران در مورد حداکثر کارایی عملیات دفاعی؛ اما در تمام مثال‌ها ولع خستگی‌ناپذیری برای پیشرفت مشاهده می‌کنیم، برای دستیابی به نتایج، گام‌های مطمئنی را به سمت راحتی و آسایش یک فرد می‌بینیم. ایده‌ها، مفاهیم، ​​تا حدی، آرزوهای رنسانس بسیار فراتر از قرن هفدهم جاری شد و در جریانی طوفانی، که نسل‌های بعدی معماران و چهره‌های مهندسی را در بر گرفت، سرازیر شد.

و نمونه معماران مدرن به وضوح تأثیر مفاهیم چهره های رنسانس را نشان می دهد که تا حدودی اصلاح شده است، اما ایده خود را از انسانیت و اولویت راحتی انسان در پروژه های برنامه ریزی شهری از دست نمی دهد. سادگی، راحتی، "دسترسی" شهر برای ساکنان در انواع دستگاه های متغیر را می توان در بسیاری از کارهای دیگر، اجرا شده و به هیچ وجه - روی کاغذ باقی نماند. معماران و محققین که هر کدام مسیر خود را دنبال می‌کردند، با این وجود، در امتداد جاده‌ای که قبلاً توسط استادان رنسانس هموار شده بود، قدم گذاشتند و نور جاودانه مرتبط و جذاب ایده تولد دوباره، تولد دوباره روح انسان را دنبال کردند. و گامهای اصلی در این راستا در قرن چهاردهم دور برداشته شد.

مفاهیم شهر ایده آل رنسانس، با همه آرمان شهر و غیرممکن بودنشان از منظر عملگرایانه یک شخص، به ویژه مدرن، به طور کامل در شکوه و عظمت خود متوقف نمی شوند یا حداقل تا حدی، عناصر به طور دوره ای وارد کار می شوند. معماران رمانتیک، نه چندان برای کمال در کار خلاقانه دشوار خود تلاش می کنند، چقدر در محیطی پیچیده تر و غیرقابل پیش بینی تر از پوست و پرسپکتیو به کمال می رسند - تا کمال دست نیافتنی روح و آگاهی انسان.

پالمانوا - کلیسای جامع

تاریخ رنسانس در آغاز می شود هنوز این دوره رنسانس نامیده می شود. رنسانس به فرهنگ تبدیل شد و پیشرو فرهنگ عصر جدید شد. و رنسانس در قرن های XVI-XVII به پایان رسید، زیرا در هر ایالت تاریخ شروع و پایان خاص خود را دارد.

برخی اطلاعات کلی

نمایندگان رنسانس فرانچسکو پترارکا و جووانی بوکاچیو هستند. آنها اولین شاعرانی بودند که شروع به بیان تصاویر و افکار بلند به زبانی صریح و مشترک کردند. این نوآوری با استقبال زیادی روبرو شد و به کشورهای دیگر سرایت کرد.

رنسانس و هنر

از ویژگی های دوره رنسانس این است که بدن انسان منبع اصلی الهام و موضوع تحقیق برای هنرمندان این زمان شده است. بنابراین، بر شباهت مجسمه سازی و نقاشی با واقعیت تأکید شد. از ویژگی‌های اصلی هنر دوره رنسانس می‌توان به درخشندگی، قلم‌سواری دقیق، بازی سایه و نور، دقت در روند کار و ترکیب‌بندی‌های پیچیده اشاره کرد. برای هنرمندان رنسانس، تصاویری از کتاب مقدس و اسطوره ها اصلی ترین آنها بودند.

شباهت یک شخص واقعی به تصویر او روی یک بوم خاص به قدری نزدیک بود که شخصیت خیالی زنده به نظر می رسید. این را نمی توان در مورد هنر قرن بیستم گفت.

رنسانس (روندهای اصلی آن به اختصار در بالا ذکر شده است) بدن انسان را به عنوان آغازی بی پایان درک می کرد. دانشمندان و هنرمندان مرتباً با مطالعه بدن افراد، مهارت ها و دانش خود را بهبود می بخشیدند. در آن زمان، نظر غالب این بود که انسان به مثابه و صورت خدا آفریده شده است. این بیانیه کمال جسمانی را منعکس می کرد. اشیای اصلی و مهم هنر رنسانس، خدایان بودند.

طبیعت و زیبایی بدن انسان

هنر رنسانس توجه زیادی به طبیعت داشت. عنصر مشخص مناظر، پوشش گیاهی متنوع و سرسبز بود. آسمان آبی مایل به آبی، که توسط پرتوهای خورشید که در ابرهای سفید نفوذ می کرد، سوراخ شده بود، پس زمینه ای باشکوه برای موجودات سر به فلک کشیده بود. هنر رنسانس به زیبایی بدن انسان احترام می گذاشت. این ویژگی در عناصر تصفیه شده عضلات و بدن آشکار شد. ژست های دشوار، حالات چهره و ژست ها، پالت رنگی هماهنگ و شفاف از ویژگی های کار مجسمه سازان و مجسمه سازان دوره رنسانس است. اینها عبارتند از تیتیان، لئوناردو داوینچی، رامبراند و دیگران.