موضوع درس: هنر تصویر - سبک - زبان پایه هشتم (درس دوم)

پرتره مرد جوانی در تاج گل طلایی از فیوم. مصر. هنر عصر اسکندریه

او. رودین. شهروندان کاله

تصویر هنری - این یک ایده کلی از واقعیت است که به زبان هنر، نگرش به زندگی، به جهان اطراف بیان می شود.

سبک (از یونانی stylos - به معنای واقعی کلمه چوب نوشتن) به معنای دست خط، مجموعه ای از ویژگی های مشخصه، تکنیک ها، روش ها، ویژگی های خلاقیت است.

در هنر عبارتند از:

• سبک عصر (تاریخی)،
• ملی سبک (متعلق به یک یا آن مردم)،
• شخصی سبک یک هنرمند خاص به معنای وسیع کلمه.

سبک شخصیت پردازی در معماری ، آنها گفتند که «سبک حماسی است

ها " در هنرهای دیگر در نقاشی، موسیقی، ادبیات - "سبک شخص است."

فاش شدن شما دنیای درونی، هنرمند با همه دلهره ها و شادی هایش همیشه با موج زمانه خود کوک است، تغییرات خاصی را پیش بینی می کند. بنابراین، می توان تصویری هنری از دوران خلق کرد.

№ 1

№ 2

№ 3

№ 4

№ 5

№ 6

چه سبک - تاریخی، ملی، فردی - می تواند

این آثار هنری را بگیریم؟

به چه سبک - تاریخی، ملی، فردی -

آیا می توان این آثار هنری را نسبت داد؟

№ 1

№ 2

№ 3

№ 4

№ 5

№ 6

زبان هر هنری به شنیدن کمک می کند

نقاشی "در آستانه ابدیت" یا "پیرمرد با سر در دستانش"، در نسخه بازمانده، نقاشی شده با روغن بر اساس لیتوگرافی، از بسیاری جهات از کارهای مشابه قبلی که یک دهقان پیر و بیمار را به تصویر می کشد، پیشی می گیرد.

اگر ون گوگ در یک نقاشی اولیه، که طرح هایی از آن در سال های 1881-1882 ظاهر شد، مردی پیر و غمگین را به تصویر می کشید، پس از بازگشت به طرح در سال 1890، زمانی که اسرار انتقال احساسات از طریق مداد و قلم مو برای او آشکار شد، اندوه و تنهایی پیرمرد به منصه ظهور می رسد، یعنی همان حال شخص بدبخت منتقل می شود.

جوهر درونی یک موجود بیمار و بی دفاع شفاف تر می شود. این هنرمند به دنبال رابطه جدیدی با آنچه قبلاً به تصویر کشیده نیست، او صرفاً در جستجوی احیای تجربیات گذشته است، بلکه با در نظر گرفتن قله های تسلط به دست آمده توسط او در تلاش است تا آنها را در سطح زیبایی شناختی کامل تر منتقل کند. فرآیند تکامل خلاق اگر قبلاً او فقط وضعیت واقعی ذهن یک شخص را درک می کرد ، اکنون توانست بفهمد که چگونه این احساس را روی بوم منتقل کند.

ونسان ون گوگ. "در آستانه ابدیت"

بیان، عاطفه،

تصاویر زبان نقاشی و گرافیک، موسیقی و مجسمه سازی، شعر و رقص توسط:

ترکیب بندی،

فرم، -

بافت،

ریتم،

لحن،

شدت.

این رایج است - در زبان هنر.

K. Malyavin. گرداب

هر شکل هنری به زبان خود صحبت می کند:

رنگ آمیزی - رنگ،

هنرهای گرافیکی - خط و نقطه،

مجسمه سازی - جلد،

موسیقی - صدا، لحن،

رقصیدن - انعطاف پذیری ژست ها و حرکات،

ادبیات - در یک کلمه.

A. Golovin. صحنه‌ای برای درام "ماسکاراد" اثر ام. لرمانتوف

دی.ولاسکز. منینا

اچ میرو. کارناوال هارلکین

پیکاسو. منینا

رنگ زبان نقاشی است

شیشکین I.I. زمستان.

I.I. شیشکین. برکه در بیشه

I.I. شیشکین

جنگل در بهار

شیشکین I.I. چاودار.

خط و نقطه - زبان گرافیک.

آلبرشت دورر

لئوناردو داوینچی

"مالیخولیا"

طرحی برای یک نقاشی

وروبل سلف پرتره

زبان مجسمه سازی - حجم

میکل آنژ پیتا

E. Vuchetich.

بنای تاریخی

جنگجو-رهایی

در برلین.

اتین موریس فالکون

بنای یادبود پیتر اول

کلمه زبان ادبیات است

زبان داستانبا فیگوراتیو بودن و استفاده گسترده از وسایل مجازی و بیانی مشخص می شود.

در گفتار هنری و شاعرانه، علاوه بر زبان به معنای خاص آن، هم ابزار همه سبک ها و هم ابزار گفتار محاوره ای. در زبان داستان می توان از زبان عامیانه و گویش گرایی استفاده کرد; کلمات بلند، شاعرانه و عامیانه، بی ادب هستند. چرخش حرفه ای و تجاری گفتار و واژگان سبک روزنامه نگاری. با این حال، همه این ابزارها در زبان داستان تابع کارکرد اصلی آن - زیبایی شناسی است.

ویژگی ابزار بیان این اثر چیست؟ چه ویژگی های زبان کمک می کند تصویر را درک و احساس کنید؟

شعر "روی تپه های گرجستان، تاریکی شب نهفته است ..." توسط پوشکین در سال 1829 در سفر شاعر به ماوراء قفقاز سروده شد. پس از آن پوشکین ناامیدانه عاشق ناتالیا گونچارووا بود و حتی امیدی به ازدواج با او نداشت. ژانر. دسته- مرثیه

شعر تقدیم شده است موضوععشق. توصیف طبیعت در خدمت نویسنده به عنوان راهی برای بیان احساسات قهرمان غنایی، تامل در مورد موضوععشق. دو آیه اول (خط) یک تصویر منظره را ارائه می دهد:

تاریکی شب بر روی تپه های گرجستان نهفته است.

آراگوای پر سر و صدا پیش از من.

چشم انداز شامل تقابل پنهان دو اصل است. بیت اول تپه ها را ترسیم می کند - تپه هایی که به آسمان بلند شده اند. دومی رودخانه عمیقی است که زیر پای شاعر قرار دارد. آیه سوم و چهارم مشخص می کند حالت داخلیقهرمان غنایی با چشم انداز اطراف هماهنگ است. احساسات تجربه شده توسط قهرمان-نویسنده متناقض است: "غمگین و آسان" نه تنها متفاوت است، بلکه ترکیب احساسات نیز دشوار است. توضیح آنها در سطور زیر آمده است:

من غمگین و آسان هستم؛ غم من سبک است؛

غم من پر از توست...

«تو» شاعرانه وارد شعر (تصویر معشوق بی نام) منبع نور می شود. غم سرشار از آن است و این غم را روشن می کند. چهار آیه بعدی لحن تغییر می کند. لحن روایی آرام و غم انگیز رباعی اول متشنج تر می شود:

با تو، تنها با تو... ناامیدی من

هیچ چیز دردناک نیست، هیچ چیز نگران کننده نیست

و دل دوباره می سوزد و عاشق می شود - زیرا

که نمی تواند دوست داشته باشد.

سطرهای آخر برای درک شعر و مفهوم عشق پوشکین از اهمیت ویژه ای برخوردار است: نیاز به عشق ابدی است، عشق به عنوان پژواک در دل شاعر پدید می آید. زیبایی زنو هارمونی

صدا و لحن - زبان موسیقی

به چند قطعه گوش دهید آثار موسیقی. این قطعه چه واکنش احساسی را در شما برانگیخت؟

لودویگ ون بتهوون "سونات مهتاب"

ملودی فولکلور روسی "Sudarynya"

شوستاکوویچ D.D. "سمفونی شماره 7"

هدف: ایجاد ایده کلی دانش آموزان در مورد
خلاقیت هنری و ویژگی های تصویر هنرمند خالق در آثار انواع متفاوتهنر
وظایف:
- به روز رسانی ایده های دانش آموزان در مورد نقش هنرمند خالق
در هنر؛
- آشکار کردن مفهوم "خلاقیت هنری"؛
- ارائه یک توصیف کلی از تصویر هنرمند خالق
در فرآیند درک آثار هنری؛
- ردیابی ویژگی های رابطه با خالق (هنرمند،
نوازنده، رقصنده) به عنوان مثال آثار هنریبا
به تصویر کشیدن روند آفرینش هنری؛
- بهبود توانایی تمایز هنری
آثاری با موضوعات و انواع هنر؛
- ایجاد نگرش محترمانه نسبت به هنر، فرآیند
خلاقیت هنری، مهارت واقعی در این زمینه
فرهنگ هنری

فعالیت کار در دفترچه یادداشت

ادراک و بحث
آثار هنری.
گفتگو-تفکر در مورد
کار هنری به چه معناست
اجرای فیگور رقصنده در دینامیک
خلاقیت هنری به عنوان موضوعی از آثار هنری.
مفهوم «خلاقیت هنری».
تجسم اشکال هنری در آثار هنری.
پرتره و تصویر تعمیم یافته خالق در نقاشی، مجسمه سازی،
هنرهای تزئینی و کاربردی. عکس هنرمند،
نوازنده، رقصنده در آثار ادبی و سینما.
درک و بحث از آثار هنری.
مکالمه-تعمل در مورد معنای "کار کردن در
هنر." اجرای مجسمه رقصنده در دینامیک (مجسمه سازی). مواد
به صورت اختیاری

مطالب هنری و تصویری:

نقاشی (هنرمند): J. Kades. "اسکندر
مقدونی در کارگاه آپل»؛
K. Vredenburg. "درآمدهای هنرمند جان باکر"؛
جی. متسو. "نقاشی یک زن جوان"؛
یو ام پنگ "هنرمند در فضای باز."

اسکندر مقدونی در آتلیه آپل. نقاشی کردنش هنرمند J. Kades (1782)

یو ام پنگ "هنرمند در فضای باز."

نقاشی (موسیقی):
میکل آنژ.
A. van Dyck "مردی با عود";
ای. مانه. "فلوت نواز"؛
V. A. Tropinin. "نوازنده"؛
V. E. Makovsky. "نوازندگان سرگردان"؛
M. Z. Chagall "نوازنده ویولن سل".

نقاشی (رقص):
P. Brueghel the Elder "رقص دهقانی";
ای. مانه. "رقصندگان اسپانیایی"؛
N. Lancre. "پرتره یک رقصنده کامارگو"؛
ش. ای. دلورت. "درس رقص"؛
ای. دگا. "تمرین باله در اپرا در خیابان Lepeletier"؛
A. G. Vinogradova "دریاچه قو".

تصویر یک تعطیلات روستایی را به تصویر می کشد. سرگرمی در خیابان، در روستا اتفاق می افتد
خانه ها، نزدیک کلیسا، که در پس زمینه قابل مشاهده است. مرکز و سمت راست
نقاشی ها چهره هایی از دهقانان رقصنده را نشان می دهد. زوج در پیش زمینه
در سمت راست، با عجله برای پیوستن به تعداد زیادی از رقصندگان.
جفت دیگری که در پیش‌زمینه نشان داده شده است، کیسه‌دار است که گونه‌هایش را پف می‌کند و
در حال نواختن کوله پشتی، و یک دهقان جوان که به سمت او برگشت، در کنار او نشسته بود و
کوزه شراب در دست گرفتن
در سمت چپ آنها سفره ای است که روی آن نان و کوزه ای دیگر از شراب قرار دارد. دهقانان
نشستن پشت میز، به شدت در مورد چیزی بحث می کنند، بازوهای خود را تکان می دهند - ممکن است
که این بحث به دعوا ختم شود. پشت سر آنها یک زن و شوهر در حال بوسیدن هستند و سمت راست، در درب
میخانه - یک زن و شوهر متاهل دعوا.
بروگل تصویری از سرگرمی دهقانی ارائه می دهد نه از دیدگاه اخلاق گرایی،
اما به عنوان یک ناظر بیرونی برخلاف دیگر نقاشی های بروگل، اینجا بیننده است
آنچه را که اتفاق می افتد نه از بالا به پایین، بلکه از همان سطح دهقانان تصویر شده می بیند،
انگار به آنها نزدیک شد
اعتقاد بر این است که نقاشی "رقص دهقان" که در حدود سال 1568 نوشته شده است،
بخشی از مجموعه ای از سه اثر بروگل است که شامل نقاشی نیز می شود
"رقص عروسی" (1566) و "عروسی دهقانی" (1567 یا 1568).

هنرهای گرافیکی:
S. Strizhenskaya. سری "رقص های لهستانی"؛
N. N. Zhukov "دانشجوی مدرسه باله."

مجسمه سازی:
اس دالی. "پیانو سورئال"؛
P. K. Klodt بنای یادبود I. A. Krylov.
L. Lancri. "پیتزیکاتو"؛
V. I. Mukhina. بنای یادبود P. I. Tchaikovsky.
A. I. روکاویشنیکف. بنای تاریخی
M. L. Rostropovich، "چشمه هنر"؛
Y. Firsanov. "وقفه"؛
V. I. Zhbanov. "معمار".

هنرهای تزئینی و کاربردی:
مجسمه های چینی میسن
نوازندگان؛
سرامیک اسکوپینو;
F. F. Zilbert. "Guslyar".

ادبیات:
وی. هوگو. "در آهنگ های تار" (از مجموعه "همه رشته ها
لیر")
V. G. Korolenko. "نوازنده نابینا" (گزیده)؛
N. V. گوگول. "پرتره" (طرح).

1 از 25

ارائه - اسرار تصویر هنری

متن این ارائه

موضوع: رازهای تصویر هنری
موسسه آموزشی بودجه شهری سادوفسکایا متوسطه مدرسه جامعشعبه روستای لوزوو، روستای لوزوو، منطقه تامبوف، منطقه آمور
MHC. کلاس نهم توسط معلم زبان و ادبیات روسی افیمووا نینا واسیلیونا گردآوری شده است

بررسی تکالیف: آنچه به ما می دهد مطالعه MHC? آن را رمزگشایی کنید. معنی کلمه فرهنگ چیست؟ با این کلمه عباراتی در معانی مختلف بسازید. چیزهایی که در فرآیند کار ایجاد می شوند متعلق به چه فرهنگی هستند؟ آپولو کیست؟ چند تا موز میشناسید؟

هر اثر هنری ایده ای دارد. یک اثر هنری اگر معنای تمثیلی نداشته باشد، هنری تلقی نمی شود، حتی اگر آنچه را که نویسنده آن برای ما ترسیم کرده است ببینیم و درک کنیم.
نمایشگاه مسافرتی نقاشی مدرن"هنر سرزمین اکتشافات است"

تصویر هنری - فرم تفکر هنری. تصویر شامل: مواد واقعیت است که توسط تخیل خلاق هنرمند پردازش شده است، نگرش او به تصویر، غنای شخصیت خالق.
نمایشگاه هنر معاصر

در هنر، اندیشه مجازی دارای سه عنصر اصلی است: شخصیت شاعرانه، معنا، حال.
"تصویر هنری نه یک جوهر انتزاعی، بلکه واقعیت عینی آن را به چشم ما نشان می دهد." هگل
گرافیتی روی دیواری در رم.

AT آثار باستانیماهیت استعاری تفکر هنری به ویژه به وضوح ظاهر می شود. محصولات هنرمندان سکایی به سبک حیوانات به طرز عجیبی ترکیبی از اشکال واقعی حیوانات است.
اقلام طلای سکاها

اندیشه هنری پدیده‌های واقعی را ترکیب می‌کند و موجودی بی‌سابقه خلق می‌کند که به طرز عجیبی عناصر اجداد خود را ترکیب می‌کند.
تصاویر موجودات اساطیریالگویی از یک تصویر هنری هستند:
مار الهه نووا با سر زن (چین باستان)
خدا آنوبیس مردی با سر شغال (مصر باستان)
اسب سنتور با نیم تنه و سر انسان (یونان باستان)
مرد سر آهو (لوپاری)

ابوالهول مصر باستان مردی است که از طریق شیر نشان داده می شود و شیر از طریق یک مرد قابل درک است. از طریق ترکیبی عجیب از انسان و پادشاه جانوران، ما به شناخت طبیعت و خودمان می رسیم - قدرت سلطنتی و سلطه بر جهان.
بازسازی ابوالهول با طاق های زیرزمینی
مجسمه ابوالهول بزرگ در مصر

تصویر هنری نویسنده رومی الیان استعاری است و مانند ابوالهول (مرد-شیر) ساخته شده است: به گفته الیان، ظالم یک انسان خوک است. مقایسه موجودات دور از یکدیگر به طور غیر منتظره دانش جدیدی به دست می دهد: استبداد نفرت انگیز است.
کلودیوس الیان (حدود 175 - حدود 235). نویسنده رومی

زئوکسیس و پاراس با هم بحث کردند که کدام یک از آنها استعداد بیشتری دارد. یکی یک خوشه انگور را طوری رنگ کرد که پرندگان، بدون شک به هیچ چیز، برای نوک زدن به توت ها هجوم آوردند. دیگری با چنان ماهرانه‌ای پرده‌ای را بالای تصویر کشید که رقیب که برای دیدن کارش آمده بود سعی کرد جلد نقاشی‌شده را بکشد.
هنرمند ناشناس زکوکسیس روی بوم پرهاسیوس
این پیروزی به چه کسی تعلق گرفت؟

کدام تصویر از پاییز به نظر شما عالی تر و کدام یک کمتر است؟ چرا؟
وی. گوگ "آفتابگردان"
I. Ageev. رنگ های پاییزی
کار عملی.
V.D. Polenov "پاییز طلایی"
A.I. Kuindzhi "پاییز"

"هنر اغلب کاری را انجام می دهد که طبیعت از انجام آن ناتوان است." ارسطو
ارسطو (384 - 322 قبل از میلاد) مجسمه نیم تنه، کپی رومی از نسخه اصلی لیسیپوس.
آیا آنهایی که می گفتند در «تقلید» از طبیعت نمی توان حقیقت مطلق را از هنرمند خواست؟
لئوناردو داوینچی "مونالیزا"، او "لا جوکوندا" (1503-1506) است.

آیا می توان ادعا کرد که دریای تصویر شده توسط نقاش واقعی و واقع گرایانه است؟
«هنرمندی که از طبیعت سپاسگزار است... نوعی طبیعت دوم را به او بازمی گرداند، اما طبیعتی که از احساس و اندیشه زاییده شده است، طبیعتی کامل شده توسط انسان». I.V. گوته
کلود مونه "دریا". 1881
کلود مونه "تأثیر. طلوع خورشید". 1872

معماری را می بینید. آنها شما را به یاد چه چیزی می اندازند؟

راز فانتزی خلاقانه که دنیایی را ایجاد می کند که قهرمانان آثار در آن زندگی می کنند، رویدادهای دراماتیک رخ می دهد، سرنوشت مردم تعیین می شود. راز در شناخت ما از دنیای اطراف و نگرش ما نسبت به آن نهفته است.
"هنر تفکر در تصاویر است." وی.جی بلینسکی
آیا بلینسکی درست است؟
آنوره دامیر. تصویر تئاتر

هنرمند جهان را "از طریق بلور جادویی" ادراک هنری می بیند. یک تصویر هنری در ذهن او متولد می شود - راه خاصبازتاب های زندگی تصویر هنری تنها در ابتدا به نظر می رسد "عکس فوری" از واقعیت است. در واقع دریچه ای به دنیای بی کران افکار، احساسات و ایده های هنرمند است.
ترنر. آتش سوزی در ساختمان پارلمان 1834

پرتره های آهنگساز اتریشی ولفگانگ آمادئوس موتزارت.
تصویر نابغه بزرگ پیش روی شما چیست؟ نسبت داستان و واقعیت در یک اثر هنری چقدر باید باشد؟

آریستوفان "قورباغه ها"
چرا باید شاعر را تحسین کرد؟
اوریپید "... در صحنه زندگی خانگی را که ما در آن زندگی می کنیم استنباط کرد."
آیسخولوس «هیولاهای غیرممکن، ناشناخته برای بیننده» را به صحنه آورد.

کنوانسیون در هنر
قراردادی بودن در هنر تغییر در اشکال معمول اشیا و پدیده ها به خواست هنرمند است. مشروط بودن در دنیای بیرون اتفاق نمی افتد.
قطعاتی از باله "فندق شکن"

چه در داستان های علمی تخیلی و چه در افسانه ها، امر غیر محتمل به طرز ماهرانه ای با واقعیت آمیخته می شود. یک اثر هنری در جزئیات، به ویژه، می تواند داستان های تخیلی را تحمل کند، اما در اصل - در داستانی درباره مردم، باید درست باشد.
"قصه دروغ است، اما اشاره ای در آن وجود دارد!" A.S. پوشکین
پوسترهای فیلم "آلیتا" بر اساس کار A.N. تولستوی
قطعه ای از فیلم "جنگ دنیاها" بر اساس اثر جی.ولز

در ابتدا، تصویر دور از واقعیت به نظر می رسد، اما زبان شرطی آن باید رمزگشایی شود. جزئیات زیادی در تصویر وجود دارد که شما بلافاصله متوجه آنها نمی شوید. همه این جزئیات هنری، منظره «تنبلی جهانی» را بیشتر می کند و در عین حال رویای جاودانه فراوانی، زندگی آرام و بی دغدغه را تجسم می بخشد.
پی بروگل. کشور تنبل ها

«مقیاس قراردادها» در هنر می تواند گسترش یابد یا منقبض شود. اگر بسط پیدا کند، حقیقت نقض می شود. اگر باریک شود، به سمت طبیعت گرایی می لغزد. قراردادی بودن برای هنرمند هرگز به خودی خود هدف نیست، بلکه تنها وسیله ای برای انتقال افکار نویسنده است.
M. Vrubel "شاهزاده قو"
I.E. Repin. "ایوان مخوف و پسرش ایوان 16 نوامبر 1581"

تصویر هنری شیوه ای خاص برای انعکاس زندگی است که در آن نه تنها دنیای احساسات و تجربیات خود هنرمند، بلکه دنیای احساسات همه کسانی که آن را می بینند، می شنوند و درک می کنند، شکسته می شود.

تعمیر مواد. تصویر هنری چیست؟ هنر چیست؟ آیا می توان گفت که یک تصویر هنری "عکس لحظه ای" از واقعیت است؟ «متعارف بودن در هنر» چیست؟ مقیاس شرطی چیست؟ طبیعت گرایی؟ با چه مفاهیمی آشنا هستید؟