Архітектура бароко та класицизму в західній Європі. Класицизм в архітектурі західної Європи Казковий сон версаля презентація

Класицизм - це напрям у мистецтві Європи, що прийшов на зміну помпезному бароко в середині XVII ст. У його естетики лежали ідеї раціоналізму. Класицизм в архітектурі – це звернення до зразків античного зодчества. Він зародився в Італії та швидко знайшов послідовників в інших європейських країнах.

Андреа Палладіо та Вінченцо Скамоцці

Андреа Палладіо (1508-1580) був сином каменотеса. Він і сам мав продовжити важке ремесло свого батька. Але доля виявилася до нього прихильною. Зустріч із поетом і гуманістом Дж. Дж. Тріссіно, який розглянув у юному Андреа великий талант і допоміг здобути освіту, стала першим кроком на шляху до його слави.

Палладіо мав чудове чуття. Він зрозумів, що замовникам набридла пишність бароко, вони більше не хотіли вставляти розкіш на показ, і запропонував їм те, чого прагнули, але не вміли описати. Зодчий звернувся до спадщини античності, але наголосив не на тілесності та чуттєвості, як надійшли майстри епохи Відродження. Його увагу привернули раціоналізм, симетрія та стримана витонченість будівель Стародавню Греціюта Риму. Новий напрямок отримав назву на честь свого автора - паладіанство, він став перехідним до стилю класицизм в архітектурі.

Віченцо Скамоцці (1552-1616) вважається найталановитішим учнем Палладіо. Його називають «батьком класицизму». Він добудовував багато об'єктів, спроектованих його учителем. Найвідомішими з них є театр Олімпіко, який на багато років став зразком для будівництва театрів по всьому світу, і вілла Капра, перший в історії архітектури приватний будинок, створений за правилами античного храму

Канони класицизму

Палладіо і Скамоцци, які творили наприкінці XVI - початку XVII століть, передбачили появу нового стилю. Остаточно класицизм в архітектурі оформився у Франції. Його характерні риси легше усвідомити, порівнюючи їх із особливостями стилю бароко.

Порівняльна таблицяархітектурних стилів
Порівняльна ознакаКласицизмБароко
Форма будівліПростота та симетріяСкладність форм, різниця обсягів
Зовнішній декорСтриманий і простийПишний, фасади палаців нагадують торти
Характерні елементи зовнішнього декоруКолона, пілястра, капітель, статуяБашточка, карниз, ліпнина, барельєф
ЛініїСуворі, що повторюютьсяПлинні, химерні
ВікнаПрямокутні, без надмірностейПрямокутні та напівциркульні, по периметру рослинний декор
ДверіПрямокутні з масивним порталом на круглих колонахАрочні отвори з декором та колонами з боків
Популярні прийомиЕфект перспективиПросторові ілюзії, що спотворюють пропорції

Класицизм у західноєвропейській архітектурі

Латинське слово classicus ("зразковий") дало назву новому стилю – класицизм. В архітектурі Європи цей напрямок зайняв чільні позиції більш ніж на 100 років. Воно витіснило стиль бароко та підготувало ґрунт для появи стилю модерн.

Англійський класицизм

Батьківщиною класицизму була Італія. Звідти він поширився до Англії, де ідеї Палладіо знайшли широку підтримку. Індіго Джонс, Вільям Кент, Крістофер Рен стали прихильниками та продовжувачами нового напряму у мистецтві.

Крістофер Рен (1632-1723) викладав математику в Оксфорді, а ось до архітектури звернувся досить пізно, у 32 роки. Першими його спорудами були Шелдонський університет в Оксфорді та капела Пембрук у Кембриджі. Проектуючи ці будівлі, зодчий відступив від деяких канонів класицизму, віддавши перевагу барочній свободі.

Відвідування Парижа та спілкування з французькими послідовниками нового мистецтва дали його творчості новий поштовх. Після великої пожежі в 1666 саме йому було доручено перебудовувати центр Лондона. Після цього він заслужив на славу засновника національного англійського класицизму.

Французький класицизм

Значне місце посідають шедеври класицизму в архітектурі Франції. Одним із ранніх зразків цього стилю є Люксембурзький палац, побудований за проектом де Броса спеціально для Марії Медічі. Повною мірою тенденції класицизму проявилися під час будівництва палацово-паркових ансамблів Версаля.

Класицизм вніс значні корективи у планувальну структуру французьких міст. Зодчі проектували не окремі будинки, а цілі архітектурні ансамблі. Паризька вулиця Ріволі є яскравим прикладом нових на той час принципів забудови.

Плеяда талановитих майстрів зробила вагомий внесок у теорію та практику стилю класицизм в архітектурі Франції. Ось лише деякі імена: Нікола Франсуа Мансар (готель Мазаріні, собор Валь-де-Грас, палац Мезон-Лаффіт), Франсуа Блондель (ворота Сен-Дені), Жуль Ардуен-Мансар (ансамблі площі Перемог та Людовіка Великого).

Особливості стилю класицизм в архітектурі Росії

Слід зазначити, що у Росії класицизм набув поширення майже 100 років пізніше, ніж у країнах Західної Європи, за правління Катерини II. З цим пов'язані його специфічні національні рисив нашій країні:

1. Спочатку він носив яскраво виражений наслідувальний характер. Деякі шедеври класицизму в архітектурі Росії є своєрідною «прихованою цитатою» західних архітектурних ансамблів.

2. Російський класицизм складався з кількох дуже відмінних один від одного течій. Біля його витоків стояли зарубіжні фахівці, представники різних шкіл. Так, Джакомо Кваренгі був паладіанцем, Валлен-Деламот був прихильником французького академічного класицизму. Російські архітектори також мали особливе уявлення про цей напрямок.

3. У різних містахІдеї ​​класицизму були сприйняті по-різному. У Санкт-Петербурзі він утвердився легко. У цьому стилі будувалися цілі архітектурні ансамблі, він вплинув і на планувальну структуру міста. У Москві, що суцільно складалася з міських садиб, він не отримав такого широкого поширення і відносно мало вплинув на загальний виглядміста. У провінційних містах у стилі класицизм виконано лише окремі будови, переважно собори та адміністративні будівлі.

4. У цілому класицизм в архітектурі Росії прижився безболісно. На те були Об'єктивні причини. Недавня скасування кріпосного права, розвиток промисловості та стрімке зростання міського населення ставили перед зодчими нові завдання. Класицизм пропонував дешевші та практичніші, порівняно з бароко, проекти забудови.

Стиль класицизм в архітектурі Санкт-Петербурга

Перші петербурзькі будівлі у стилі класицизм було спроектовано запрошеними Катериною II іноземними майстрами. Особливий внесок зробили Джакомо Кваренгі та Жан Батист Валлен-Деламот.

Джакомо Кваренгі (1744-1817) був представником італійського класицизму. Він є автором понад десятка прекрасних будівель, які сьогодні нерозривно пов'язані з образом Петербурга та його околиць. Академія наук, Ермітажний театр, Англійський палац у Петергофі, Катерининський інститут шляхетних дівчат, павільйон у Царському селі – ось далеко не повний списокйого витворів.

Жан Батист Валлен-Деламот (1729-1800), француз за походженням, жив і працював у Росії 16 років. За його проектами збудовано Гостинний двір, Малий Ермітаж, Католицька церква Катерини, будівлю Академії мистецтв та багато інших.

Своєрідність московського класицизму

Петербург у XVIII столітті був молодим містом, що швидко розросталося. Тут було десь розгулятися натхненню архітекторів. Складалися генеральні проекти щодо його забудови, з чіткими рівними вулицями, оформленими в єдиному стилі, що згодом стали гармонійними архітектурними ансамблями.

З Москвою справа була інакша. До пожежі 1812 року її лаяли за невпорядкованість вулиць, характерну для середньовічних міст, за багатостиль, за переважання дерев'яних будівель, за «варварські», на думку освіченої публіки, городи та інші вільності. «Це було місто не будинків, а огорож», - кажуть історики. Житлові будівлі розташовувалися в глибині домоволодінь і були приховані від очей людей, що прогулювалися вулицею.

Знести все це вщент і почати зводити місто за новими містобудівними правилами, зрозуміло, ні Катерина II, ні її нащадки не наважувалися. Було обрано м'який варіант перепланування. Архітекторам доручили зводити окремі будинки, що організують великі міські простори. Вони мали стати архітектурними домінантами міста.

Основоположники російського класицизму

Великий внесок у архітектурний вигляд міста зробив Матвій Федорович Козаков (1738-1812). Він ніколи не вчився за кордоном, можна сказати, що він створив власне російський класицизм в архітектурі. Своїми спорудами з колонадами, фронтонами, портиками, куполами, стриманим декором Козаков та його учні прагнули в міру своїх сил упорядкувати хаос московських вулиць, трохи вирівняти їх. До найбільш значних його споруд відносяться: будівля Сенату в Кремлі, будинок Дворянських зборів на великій Дмитрівці, перша будівля Московського університету.

Не менш вагомий внесок зробив один і однодумець Казакова - Василь Іванович Баженов (1735-1799). Його найвідомішою будівлею є Будинок Пашкова. Архітектор блискуче обіграв у плануванні будівлі його місцезнаходження (на Ваганьківському пагорбі), в результаті вийшов вражаючий зразок архітектури класицизму.

Стиль класицизм утримував свої лідируючі позиції понад століття, а збагатив архітектурний вигляд столиць всіх Європейських держав.

На передовому розвитку класицизму стояла наполеонівська Франція, а за нею Німеччина, Англія та Італія. Пізніше цей напрямок прийшов і до Росії. Класицизм в архітектурі став певним виразом раціоналістичної філософії і, відповідно, характеризувався прагненням гармонійного, розумного ладу життя.

Стиль класицизм в архітектурі

Епоха класицизму припала на дуже важливий період у європейському містобудуванні. Тоді масово закладалися не лише житлові одиниці, а й нежитлові об'єкти та місця громадського призначення, які потребують архітектурного оформлення: лікарні, музеї, школи, парки тощо.

Виникнення класицизму

Хоча класицизм зародився ще епоху Відродження, активно розвиватися він став XVII столітті, а XVIII століття вже досить міцно закріпився у європейській архітектурі. Концепт класицизму був у тому, щоб усі архітектурні форми утворювати на кшталт античних. Архітектура епохи класицизму характеризується поверненням до таких античних еталонів, як монументальність, строгість, простота та гармонійність.

Класицизм в архітектуріз'явився завдяки буржуазії - він став її мистецтвом та ідеологією, оскільки саме античність асоціювалася у буржуазного суспільства з правильним порядком речей та устроєм світобудови. Буржуазія протиставляла себе аристократії Ренесансу і, як наслідок, протиставляла класицизм «упадницькому мистецтву». До подібного мистецтва вона відносила такі стилі в архітектурі, як рококо та бароко — вони вважалися надто вигадливими, нестрогими, нелінійними.

Родоначальником і натхненником естетики стилю класицизм вважається Йоган Вінкельман - німецький мистецтвознавець, який є основоположником історії мистецтва як науки, а також нинішніх уявлень про мистецтво античності. Теорію класицизму підтверджує та зміцнює у своїй праці «Лаокоон» німецький критик-просвітитель Готхольд Лессінг.

Класицизм в архітектурі Західної Європи

Французький класицизм розвинувся набагато пізніше, ніж англійська. Швидкому становленню цього стилю заважало дотримання архітектурних форм Відродження, зокрема, пізньоготичного бароко, проте невдовзі і французькі архітектори здалися перед настанням реформ в архітектурі, відкривши дорогу класицизму.

Розвиток класицизму у Німеччині відбувалося досить хвилеподібно: воно характеризувалося то суворим дотриманням архітектурних форм античності, їх змішанням з формами барокового стилю. При цьому німецький класицизм був дуже схожий на класицизм у Франції, тому незабаром провідна роль поширенні цього стилю у Європі дісталася Німеччині та її архітектурної школі.

Через непросту політичну ситуацію ще пізніше класицизм прийшов до Італії, проте невдовзі після цього саме Рим став міжнародним центром архітектури класицизму. Класицизм досяг високого рівняі в Англії як стиль оформлення заміських будинків.

Риси класицизму в архітектурі

Головними особливостями стилю класицизм в архітектурі є:

  • прості та геометричні форми та обсяги;
  • чергування горизонтальних та вертикальних ліній;
  • збалансоване планування приміщення;
  • стримані пропорції;
  • симетричне оздоблення будинку;
  • монументальні арочні та прямокутні конструкції.

Наслідуючи ордерну систему античності, в оформленні будинків і ділянок у стилі класицизм використовують такі елементи, як колонади, ротонди, портики, рельєфи на стінній гладіні, статуї на даху. Основне колірне рішення оформлення будівель у стилі класицизм – світлі, пастельні тони.

Вікна в стилі класицизм, як правило, подовжені нагору, прямокутної форми, без кричущого оформлення. Двері найчастіше фільончасті, іноді прикрашені статуями у вигляді левів, сфінксів і т. д. Дах у будинку, навпаки, досить хитромудрої форми, вкрита черепицею.

Матеріали, що найчастіше використовуються для створення будинків у стилі класицизм, - це дерево, цегла, а також природний камінь. При оформленні використовують позолоту, бронзу, різьблення, перламутр та інкрустацію.

Російський класицизм

Класицизм в архітектуріРосії XVIII століття досить суттєво відрізняється від європейського класицизму, оскільки відмовився від зразків Франції та пішов своїм власним шляхом розвитку. Хоча російські архітектори і спиралися на знання архітекторів епохи Відродження, вони все одно прагнули застосовувати в архітектурі класицизму Росії традиційні прийоми та мотиви. На відміну від європейського, російський класицизм XIX століття, а пізніше російський ампір використовували у своєму оформленні (декорі стін, ліпнині, виборі статуй) військову та патріотичну тематику на фоні війни 1812 року.

Основоположниками класицизму Росії вважають російських архітекторів Івана Старова, Матвія Казакова і Василя Баженова. Ділять російський класицизм умовно на три періоди:

  • ранній - період, коли з російської архітектури ще були повністю витіснені риси бароко і рококо;
  • зрілий - суворе наслідування архітектури античності;
  • пізній, або високий (російський ампір) – характеризується впливом романтизму.

Від європейського російський класицизм відрізняє ще й масштаб будівництва: у цьому стилі планувалося створення цілих районів та міст, при цьому нові класичні будівлі мали поєднуватися зі старою російською архітектурою міста.

Яскравим прикладомРосійського класицизму є знаменитий Будинок Пашкова, або Пашков будинок - нині Російська державна бібліотека. Будівля слідує врівноваженому, П-подібному плануванню класицизму: воно складається з центрального корпусу та бічних крил (флігелів). Флігелі виконані як портик із фронтоном. На даху будинку розміщено бельведер у формі циліндра.

Іншими прикладами будівель у стилі класицизм в архітектурі Росії є Головне адміралтейство, палац Анічків, Казанський собор у Санкт-Петербурзі, Софійський собор у Пушкіні та інші.

Дізнатися про всі секрети стилю класицизм в архітектурі та інтер'єрі можна в наступному відео:

Архітектурні принципи бароко та класицизму були універсальними для всіх країн Західної та Східної Європи, включаючи Росію. Однак у кожному регіоні архітектори трактували універсальні принципи трохи по-різному. Сьогоднішній матеріал присвячений різницю між спорудами XVII і XVIII століть різних країнахЗахідної Європи.

Архітектура Ренесансу породила одразу два протилежні напрямки, бароко і паладіанство, ранній класицизм. Творці епохи бароко відкидали класичні уявлення про суворість та обов'язкове дотримання порядку. Для будівель у цьому стилі характерні багатство оздоблення, криволінійні форми, спотворені перспективи. Архітектори прагнули злиття різних сфер мистецтва: так, в ансамблях бароко зливається скульптура, архітектура та садово-паркове мистецтво.

Бароко виникло Італії, а звідти поширилося у всій Західної Європи. Варто виділити двох головних діячів, які прийняли спадщину пізнього ренесансного стилю маньєризм — Джованні Лоренцо Берніні та Франческо Борроміні.

Берніні проектував не лише церкви, капели та світські будівлі, він також працював над створенням великих об'єктів, що поєднують архітектуру та скульптуру, наприклад, фонтанів та надгробних пам'яток. Найвідоміші його роботи – проект площі Святого Петра у Ватикані, а також прикраса собору Святого Петра та кафедра там же. Берніні працював над виглядом Риму: він поєднав вулиці та центральні площі. Овальної форми арена, утворена з двох масивних напівкруглих колонад на площі Петра, де жителі міста могли вітати тата — справжній шедевр бароко. Також він спроектував кілька фонтанів, завжди колишніх предметівйого інтереси, зокрема, фонтан Тритона та фонтан Чотирьох річок у Римі.

Другий творець епохи італійського бароко Франческі Борроміні повністю відійшов від класичних канонів і колишніх правил. Він проектував приміщення неймовірної складності, і саме він вважається спадкоємцем традицій Мікеланджело Буонаротті. Для нього було характерне ускладнене планування інтер'єрів, включаючи перепади рівнів, а також відсутність прямих ліній та достаток химерних архітектурних деталей. Він спроектував палаццо Барберіні і також окремі елементисобор Святого Петра.

У Франції бароко природно зливається з класицизмом, використовуючи найкраще з двох архітектурних стилів: гармонію планування класицизму і багате оздоблення бароко. Приклад тому — знаменитий Версальський дворів та його розкішне внутрішнє оздоблення.

Стиль бароко зустрічається й у Австрії. Спочатку в ньому працював італійський архітектор Сантіно Соларі, який побудував палац у Зальцбурзі, а палац Шенбрунн будував уже австрійський архітектор фон Ерларх. У Німеччині стиль бароко найбільш повно був представлений у Дрездені роботами архітектора Маттеуса Пеппельмана — будинками Цвінгера (комплекс для свят під просто неба) та Фрауенкірхе.

Перш, ніж ми перейдемо до історії розвитку класицизму в Європі, нагадаємо основні принципи, якими будувалася архітектура цього стилю. Їй була властива строгість форми та геометризм інтер'єрів, м'якість кольорів та лаконізм зовнішньої та внутрішньої обробки споруд. Для класицистичної архітектури характерна симетрично-осьова композиція будівель. В оформленні будинків використовувалися характерні елементи: колонади, ротонди, портики, рельєфи на стінах та статуї на дахах. Вікна робилися прямокутними, витягнутими нагору без кричущого оформлення. Будинки фарбували у світлі пастельні тони.

Історія класицизму в Західній Європі почалося з уже знайомого нам за минулими матеріалами італійського архітектораАндреа Палладіо. Він вивчав давньогрецькі та давньоримські храми і написав кілька трактатів зі схемами архітектурних ордерів. Нагадаємо, що ордер – це чітка послідовність вертикальних та горизонтальних елементів. Ордер включає систему пропорцій, наказує склад і взаєморозташування елементів. У ранньому класичному стилі (пізніше його назвали палладіанським) було збудовано світські особняки знатних городян Венеції, зокрема, вілла Ротонда та вілла Капра. Саме Палладіо сформулював основні принципи класицизму для архітектури Західної Європи.

Другий відомий теоретик раннього класицизму- Вінченцо Скамоцці, учень Палладіо. Його праця «Ідея універсальної архітектури» дуже вплинула на англійського архітектора Ініго Джонса, з подачі якого паладіанство (і класицизм) став головним стилем в англійській архітектурі. Творчості Джонса приписують початок регулярного містобудування в Лондоні за італійськими зразками: він створить у Ковент-Гарден першу площу сучасного зразка. Найбільше Джонс відомий із проектування Квінс-хаус у Грінвічі та собору Святого Павла.

Подальшому розвитку архітектури класицизму Британії сприяв шотландський архітектор Роберт Адам. Він розробив власний «Адамів стиль», додавши до класичних канонів витончене оформлення інтер'єрів.

Водночас французький архітектор Жан-Жермен Суффло запропонував використати класицистичний стиль як основу міської забудови. Найвідоміший його проект — будівля Пантеону у Парижі. Серед інших діячів класицизму у Франції варто відзначити Франсуа Мансара, яких хоч і збудував безліч будівель у стилі бароко, проте дотримувався регулярного планування. До речі, у своїх проектах він використав традиційний для французьких будинків крутий дах із зламом, що дозволило зробити приміщення під дахом заселеними. Звідси й почалася назва таких просторів — Мансаровий дах, мансарда.

Найзнаменитіший пам'ятник класицизму (і водночас бароко) у Франції, палацово-парковий комплекс Версаль, проектували архітектори Луї Лево та Жуль Арден-Мансар, онук Франсуа.

У Німеччині також вивчали спадщину античних майстрів та досвід італійських колег. Центрами поширення класицизму стають Берлін та Мюнхен. З одного боку, німецький класизицм також тяжів до античних канонів. З іншого — намагався знайти гармонію між формою та змістом, наприклад, наголосити на значущості та величі архітектурних пам'яток. Яскравим прикладом можуть бути Бранденбурзькі ворота в Берліні авторства архітектора Лангханса.

Класицистичний стиль розвивався: початку XIXстоліття французькі архітектори черпали натхнення у римських зразках військової слави. Так виник ампір, імперський стиль. Будинки та пам'ятники були монументальними і мали демонструвати велич Французької імперії, могутність армії. До таких об'єктів належить знаменита Тріумфальна аркапобудована на честь перемог Наполеона архітектором Жаном Шальгреном, а також арка на площі Каррузель.

Пізній класицизм у Німеччині представлений творами знаменитого архітектора Лео фон Кленце. Саме йому завдячує місто Мюнхен своїм класицистичним виглядом. Зокрема, він спроектував площу з кількома галереями: серед них була Пінакотека ( картинна галерея), Гліптотека (музей античної скульптури) та Пропілеї. Фон Кленц працював і там: у Санкт-Петербурзі він збудував будинок Нового Ермітажу. Пізніше німецький ампір став стилем бідермайєр, ближчим до простих городян, з безліччю інтер'єрних та екстер'єрних декорацій.

У Британії стиль ампір був представлений, він відомий як регентський. Свою назву він отримав від доби правління принца-регента Георга ІІІ. Найважливіший представник цього стилю – архітектор Джон Неш. його авторству належить безліч об'єктів. Зокрема, це міське планування Ріджент-стріт та ландшафтного Ріджент-парку, а також комплекс Трафальгарської площі у Лондоні.

У наступних матеріалах ми перейдемо до архітектури ХІХ століття. Залишайтеся з нами!

РОЗРОБКА УРОКУ ПО СВІТОВОЇ МИСТЕЦЬКІЙ КУЛЬТУРІ В 11 КЛАСІ

Тема уроку: «Класицизм в архітектурі Західної Європи»

Тип уроку : урок ознайомлення з новим матеріалом

Форма уроку: урок-подорож з використанням комп'ютерних технологій

Ціль : 1.Створити умови для знайомства учнів з характерними рисамиархітектури класицизму та сформувати уявлення про парадно-офіційну архітектуру Версаля;
2. Сприяти розвитку вміння самостійно вивчати матеріал та підготувати його до презентації; продовжувати розвивати вміння аналізувати художній твір;
3. Сприяти вихованню культури сприйняття творів мистецтва.

Обладнання: «Версальський палац» – подорож музеєм CD, аудіозапис В.А.Моцарт «Соната № 40»

Хід уроку

I Організаційний момент

Усміхніться один одному і подаруйте свої посмішки мені та своїм друзям. Дякую. Ваші посмішки схильні до приємного спілкування, створюють гарний настрій.

II Постановка мети уроку

Парадний блиск і «порожня мішура» бароко поступалися місцем класицизму – новому художньому стилю. Вивчивши античне мистецтво і взявши його за зразок, послідовники класицизму дійшли висновку, що справжньою основою життя є розум.
… Залишимо італійцям
Порожня мішура з її фальшивим глянцем.
Усього важливіше значення, проте, щоб до нього прийти,
Доведеться здолати перешкоди та шляхи,
Наміченої стежки дотримуватися суворо:
Часом у розуму всього одна дорога.
Обміркувати треба сенс і лише потім писати!
Н.Буало
Так повчав своїх сучасників одне із ідеологів класицизму поет Н.Буало.
Сьогодні у нас урок-подорож і ми з вами здійснимо віртуальну екскурсію грандіозним палацово-парковим ансамблем Версаля, познайомимося з парадно-офіційною архітектурою та характерними рисами класицизму в архітектурі.
А допомагати мені сьогодні будете всі ви, тому що готували до уроку невелике повідомлення.
III Вивчення нового матеріалу

Напишіть тему уроку.
Найбільш яскраво класицизм виявився у творах архітектури.

Класицизм (лат. Classicus - зразковий) - художній стильта естетичний напрямок європейське мистецтво XVII-XIX століть.

Як ви вважаєте, яким зразкам слідував цей стиль?

Класицизм орієнтувався на найкращі досягнення античної культури– грецьку ордерну систему, зразки гармонії, простоти, суворості, логічної ясності та монументальності. Спираючись на уявлення архітекторів епохи Відродження про «ідеальне місто», архітектори створили новий типпалацово-паркового ансамблю, строго підпорядкованого геометричним планом.
Для класицизму властиві композиції, стриманість декоративного оздоблення, регулярна система планування та чіткість об'ємної форми.
У основі класицизму лежать ідеї раціоналізму, суворі канони.

в архітектурі - елемент членування стелі або внутрішньої поверхнісклепіння.
Найяскравіше характерні особливостікласицизму можна розглянути з прикладу архітектурного споруди – Версальський палац.
Зараз ми вирушимо у вертуальну подорож і ми маємо наприкінці подорожі відповісти на запитання: Чому Версаль можна віднести до видатним творамкласицизму?
Давайте спочатку звернемося до історії створення та архітектурного вигляду Версальського палацу

Перенесемося на століття
Часів будівництва палацу,
Коли придворні карети
Стікали віялом сюди.

Версаль, стояло село,
Навколо болота, та поля,
Скупив Людовік всі володіння,
Щоб був тут замок короля.

Історія Версальського палацу починається 1623 року з дуже скромного мисливського замку Людовіка XIII. У цьому замку пройшло дитинство «короля-сонця» – Людовіка XIV. Він полюбив це місце і мріяв звести щось більше, що вразило б Європу. Зійшовши на престол він розпочинає будівництво королівської резиденції. 6 травня 1682 року у Версаль урочисто в'їхав король, і з цього дня починається історія знаменитого на весь світ Версальського палацу.
У створенні архітектурного вигляду Версаля брали участь архітектори Луї Лево, Жюль-Ардуен Мансар та Андре Ленотр. Протягом багатьох років іні багато перебудовували і змінювали у його архітектурі. Весь величезний комплекс створено за єдиним проектом. Ансамбль розвивається вздовж основної осі, що простяглася зі сходу на захід
Парадний вхід до палацу здійснюється через позолочені ворота, прикрашені королівським гербом та короною. На площі перед палацом встановлено кінна статуяЛюдовіка XIV.
За легендою, коли Людовікові було 5 років, він прогулювався садом і глянувши в калюжу, в якій відбивалося сонце, закричав: - «Я сонце!» З того часу його так і називали – «Король – сонце»
Головною будовою Версаля, є палац, до якого ведуть три схожі променями під'їзні проспекти. Палац розташовується на певній височині і займає панівне становище над місцевістю. Довжина фасаду досягає 570 м і поділяється на центральну частину і два бічні крила-ризаліти. Фасад представлений трьома поверхами. Перший поверх виконує роль масивної основи, оформлений рустом на зразок італійських палаців-палаццо епохи Відродження. Другий поверх, найбільший. Заповнений високими арковими вікнами, між якими розташовуються іонічні колони та пілястри. Верхній ярус укорочений і завершується скульптурними групами, що надають будівлі особливу ошатність та легкість пропорцій. Ритм вікон, пілястр та колон на фасаді підкреслюють його класичну строгість і знищує одноманітність зовнішнього оздоблення.
Палац має кілька входів. У центральному корпусі знаходяться зали для балів, урочистих прийомів та особисті спальні короля та королеви. У південному крилі палацу розташовувалися придворні, міністри, гості, покої перших жінок, а північному – розміщувалися королівські апартаменти, де кожна кімната була присвячена різним божествам, імена яких алегорично пов'язувалися з членами королівської сім'ї.
Оздоблення нутрощів залів
Прекрасно виконав Лебрен,
Ескізи з деревом, металом
Мають вищий щабель

Інтер'єри палацу оформлені у стилі барроко: використано багато дзеркал та вишуканих меблів. Мальовничі паннота гобелени на міфологічні теми прославляють короля. Масивні бронзові люстри із позолотою довершують враження багатства та розкоші. Тільки уявіть собі: 700 кімнат, 350 камінів, 70 сходів та понад 2000 вікон, а кількість картин, гравюр та меблів вимірюється десятками тисяч. Самий велика залаПалац займає Дзеркальна галерея.

Фасад Дзеркальної галереї
Велика кількість золота, скла,
Зал винятковістю віє
У парадному марші кришталю.

Величезний зал має 73 м завдовжки, близько 11 м завширшки і близько 13 м заввишки (слайд5). Простір галереї ілюстровано розширено дзеркалами (їх 357). Дзеркала розташовані в нішах навпроти 17 вікон та створюють відчуття безмежності. Здається, стіни кудись зникають. Погляд перескакує з гіганських вікон на дзеркала, в яких відбивається водна гладь басейнів, різноманітні фарби квітів і блакитне небо. Увечері. У дні палацових балів та ауедієнцій, світло 3 тис. свічок відбивало в дзеркалах панно. Гра відблисків, промені сонця відбиваючись у дзеркалах засліплювали погляд і дивували уяву. Галерею прикрашали всілякі вази в бронзовій оправі, срібні торшери та канделябри. Розписи стельового плафона, виконаного Лебреном, звеличували дії Людовіка XIV. Всі меблі залу, включаючи діжки для рослин, статуї були відлиті зі срібла, але в 1690 переплавлені на монету.
Через Дзеркальну галерею посольськими сходами, що ведуть на другий поверх, ми потрапляємо в Салон Геркулеса, де проходили пишні прийоми. Салон багато прикрашений мармуром та золоченою бронзою. Величезні картини на стелі-плафони, виконані Франсуа Лемонье, зображують подвиги Геркулеса. Зал Геркулеса плавно перетворюється на Великі королівські покої, що з кількох салонів: зал Венери, зал Діани, зал Аполлона, зал Війни, салон «Бичаче око».
Спальня королеви. Перше, що привертає увагу, – це розміри ліжка королеви. Вона величезна на всю спальню. Усі поверхні в опочевальні вкриті золотом, говорячи про статус власниці.
Спальня короля (зал Меркурія) розташована в центральній частині палацу і звернена вікнами у бік сонця, що сходить. Основним предметом меблів було ліжко. Парадне ложе під розшитим балдахіном, відокремлює від решти покоїв низьку огорожу. Зі спальні відкривався вид на три магістралі, що сходяться в одній точці, що символізувало про головне зосередження влади. З балкона погляду короля відкривалася вся краса Версальського парку.

Парк з регулярним плануванням
Андре Ленотр здійснив,
З надзвичайною вправністю
Газони у лінію розбив.

Баскети грамотною посадкою,
Кущі підстрижені в ряд
Світ первозданного порядку,
Де тріумфує стиль і лад.

Версаль відомий не лише своїм розкішним палацом, а й парком, який вважається одним із найбільших у Європі. Його головний творець Андре Ленотр пов'язав воєдино елементи архітектури та садово-паркового мистецтва. Версальський парк це регулярний парк, тобто. розпланований за геометричними розрахунками. Весь пристрій парку підпорядкований суворій симетрії: яскраві квітники виконані у вигляді геометричних візерунків, по прямій осі тягнуться ідеально рівні алеї дерев, басейни мають правильну форму.
Алеї парку, басейни, клумби та газони сприймаються як продовження залів палацу та мають чітку геометричну форму. Ленотр вперше зробив планування алей, що розходяться з центру подібно до променів сонця. Він вміло поєднував прямі та звивисті лінії, різні пропорції та оптичні ілюзії. Дерева, чагарники набирали правильної конічної, сферичної або пірамідальної форми. Рідкісні рослини виписувалися з Нормандії та Фландрії. З листяних порід використані: дуб, липа, ясен, бук, клен, тополя, граб, каштан, а з хвойних – тис і ялина. Знайшлося місце для плодових – яблунь, груш, вишень. Одним з красивих є боскет. Бальних танців», де проходили бенкети та танці просто неба. За деревами відкривається простір, виконаний у вигляді амфітеатру з уступами із підстриженого чагарника. Щаблі амфітеатру оформлені за допомогою морських раковин та каменю, прикрашені позолоченими вазами та канделябрами. Сходами стікають каскади води. Майданчик і тло клумб у боскетах посипали кольоровим піском або вистилали порцеляною витончений малюнок замість живих квітів.
Рівні килими газонів вражають яскравими та строкатими фарбами з химерним орнаментом із квітів. У вазах (150 тис) стояли живі квіти, які змінювали так, що Версаль був у постійному кольорі у будь-яку пору року. Усю цю пишність доповнювали запахи мигдалю, жасмину, гранату та лимона, що поширювалося з теплиць. З південного боку сходами «100 ступенів» можна спуститися до оранжереї, де влітку виставляються на вулицю сотні екзотичних рослин у діжках. Побудована Жюлем Ардуеном Мансаром оранжерея включає криту центральну галерею і літню з клумбами з круглим ставком у центрі.
Головна вісь парку – Великий канал орієнтований на захід, щоб увечері сонце, що заходить, відбиваючись у каналі, перетворювало його на вісь парку, що світиться, що йде прямо в горизонт. Довжина Великого каналу становить 1670 метрів завдовжки та 62 метри завширшки. Його пишність уособлювало морську перевагу Франції. Тут проводилися морські спектаклі з безліччю морських та річкових суден, а взимку він ставав льодовою ковзанкою.
Гордістю парку є фонтани, кількість яких сягає 2000 року.
Фонтан Латони – скульптори бр. Марсі створено за мотивами давньогрецького міфупро кохання Юпітера і Латони яка стала матір'ю його дітей – бога краси Аполлона і богині полювання Діани. Цей епізод міфу відбито у скульптурі фонтану. У центрі верхнього майданчика височіють статуї Латони та її дітей, а по краях нижньої – фігури людей, перетворених на жаб і морських черепахз пащі яких б'ють струмені води. Одним із найкрасивіших є фонтан Аполлон – скульптор Ж.-Б. Тюбі. З водної гладі виникає запряжена четвіркою коней колісниця, якою править Аполлон, а тритони трубять у свої раковини, сповіщаючи про наближення бога. Скульптурна група відлита зі свинцю та покрита позолотою.
Версальський парк насичений скульптурою. Більшість скульптур є персонажами з давньогрецької та давньоримської міфології, яку спеціально було підібрано в ім'я прославлення могутності короля.
Окрему групу будівель зі своїми власними садами представляють Тріанони. Тріаноном називалося село, яке Людовік XIV придбав із наміром збудувати павільйон для легких трапез.
Великий Тріанон – одноповерховий палац із рожевого мармуру, збудований Людовіком XIVдля коханої Мадам де Монтенон. Над озером підносився восьмикутний у плані Бельведер. Його фасад оздоблений розкішними рельєфами. Підлога вистелена мармуровою крихтою, стіни прикрашені витонченим орнаментом. Тут монарх любив проводити вільний час.
Малий Тріанон – триповерховий будинок, фасад декорований елементами грецької архітектури. Найцікавішим місцем у саду Малого Тріанона є ферма Марії-Антуанетти, яка складається з 12 будиночків: вежа, млин, голубник, курник, псарня, рибальський цех, хатина та дворики для утримання страусів, слонів, газелей. Головна споруда будиночок Королеви під черепичним дахом на березі ставка, в який впадає дзюрча струмочок, перекинутий чарівний місток. Граційно плавають білі лебеді. Селянські дівчата мали полоскати білизну та співати. Корів та свиней щодня мили та пов'язували їм кольорові бантики. Тут були городи, де росли артишоки, савойська, цвітна капуста. Садики оточені живоплотом із граба та каштанових дерев. Стіни будівель покривають повзучі рослини. Огорожі сходів, галерей та балконів прикрашалися керамічними горщиками з геранню, гіацинтами та ін.
Версаль, яке втілення!
У майданчиках мережива садів,
Став справжнім намистом,
Ті, хто увібрав славу і любов.

IV Первинне закріплення

Завершилася наша прогулянка Версалем.
1) Чому Версаль можна віднести до видатних творів класицизму?
Назвіть основні риси класицизму?
Що, на вашу думку, відрізняє споруди класицизму від стилю бароко та стилю епохи Відродження?
2) Робота в парах
Давайте розглянемо картини російського художника А.Н.Бенуа із циклу Версаль. Прогулянка короля.
- Як на своїх картинах Бенуа передав атмосферу придворного життя короля Людовіка XIV?
– Чому їх можна розглядати як картини символи?

VПідсумок уроку
Підбиття підсумків уроку, оцінки
Чи було вам цікаво і що ви дізналися для себе нове, чогось здивувалися?

VI.Будинок. Завдання : 7.1, повідомлення «Історія одного шедевра (з прикладу архітектурних пам'яток Москви, Петербурга)
На завершення ще раз подивимося на красу Версаля.
VII Рефлексія.

Валіза. Продовж фразу.Ідучи з цього уроку я візьму з собою ...

Урок закінчено.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...