نقاشی طنز کوکرینیکسی 10 حرف. هنرمندان کوکرینیکسی: این افراد چه کسانی بودند؟ تأثیر بر فرهنگ جهانی، جوایز

کوپریانوف میخائیل واسیلیویچ

کریلوف پورفیری نیکیتیچ

سوکولوف نیکولای الکساندرویچ

(متولد 1903) هنرمندان شوروی

در تاریخ روزنامه نگاری و کاریکاتور جهان، شاید هیچ انجمن شگفت انگیزی از هنرمندان وجود نداشت. سه استاد نقاشی و گرافیک بیش از شصت سال با هم کار پرباری داشتند. آنها صاحب ده ها برگه گرافیکی، طراحی، نقاشی هستند. معروف ترین کارتون هایشان بود. و همه چیز در دهه بیست در داخل دیوارهای VKHUTEMAS آغاز شد. در آنجا به طور اتفاقی بود که سه جوان که علاقه زیادی به خلاقیت داشتند، ملاقات کردند. آنها ملاقات کردند تا چندین دهه از هم جدا نشوند.

کوکرینیکسی به روش های مختلف شروع کرد. درست است ، هر یک از آنها قبلاً قبل از VKHUTEMAS تحصیلات هنری داشتند: کریلوف فارغ التحصیل شد مدرسه هنر G. Shegal در تولا، Kupriyanov - مدرسه مشابه در تاشکند، و Sokolov - استودیوی هنری Proletkult در Rybinsk.

در VKHUTEMAS آنها با چنین مطالعه کردند هنرمندان مشهور، به عنوان A. Osmerkin، P. Mitulich و A. Shevchenko، و بعدها در مقطع کارشناسی ارشد با P. Konchalovsky.

جامعه خلاق آنها بلافاصله رشد نکرد. کوپریانوف و کریلوف اولین کسانی بودند که با هم کار کردند. آنها نقاشی های خود را با آناگرام های Kukry یا Krykup امضا کردند. تنها دو سال بعد، نیکولای سوکولوف، که قبلاً به عنوان هنرمند در روزنامه On Watch کار می کرد، به آنها پیوست.

برای اولین بار، یک کارتون با امضای Kukryniksy در سال 1923 در مجله Komsomoliya ظاهر شد. این مجله توسط ترانه سرا A. Zharov که در آن سال ها محبوب بود اداره می شد و شاعر I. Utkin ، دوست هنرمندان ، عضو هیئت تحریریه بود.

در ابتدا، کوکرینیکسی در ژانر کاریکاتور کار می کرد، اما به تدریج از تصویرسازی فیلتون به سمت مستقل حرکت کرد. نقاشی های طنز. همه با هم کار کردند و هر کدام روی برگه خود نقاشی کشیدند و سپس آن را به دیگری منتقل کردند. پس متوالی با تصحیح یکدیگر کار را به آخر رساندند.

کوکرینیکسی ها همراه با ب. افیموف بنیانگذاران گرافیک روزنامه نگاری بودند. نقاشی های آنها به تدریج نه تنها در روزنامه ها، بلکه در مجلات مختلف ظاهر شد. آنها اغلب کارهای سفارشی انجام می دادند. بنابراین، به دستور مدیریت تئاتر هنری مسکو، آنها برای همه بازیگرانی که در آنجا کار می کردند، کارتون کشیدند.

در سال 1928، کوکرینیکسی طرح نمایشنامه وی مایاکوفسکی "ساس" را که توسط وی. بنابراین، آنها خود را در یک ظرفیت جدید - هنرمندان تئاتر - امتحان کردند.

نقطه عطف در سرنوشت هنرمندان سال 1932 بود، زمانی که آنها شروع به همکاری در روزنامه پراودا کردند. از آن زمان تا به حال به چیزی شبیه طنزپردازان رسمی تبدیل شده اند. کاریکاتورهای کوکرینیکسی در تمام نشریات مرکزی منتشر شد، آنها شروع به تکثیر در قالب پوستر و اعلامیه کردند. اما هنرمندان همیشه به دنبال فراتر رفتن از ژانر طنز بوده اند. آنها ترکیبات سه پایه و همچنین مناظر را نقاشی می کردند یا می ساختند تصاویر کتاب.

اولین کار عمده مشترک آنها یک چرخه آبرنگ بر اساس رمان I. Ilf و E. Petrov "دوازده صندلی" بود. نقشه ها به قدری موفق بودند که چندین نسخه از رمان را تزئین کردند و بعداً در پایان دهه شصت کوکرینیکسی آنها را تکرار کرد اما به رنگ رنگی مطابق با افزایش امکانات چاپ. قابل توجه است که F. Bogorodsky هنرمند سرشناس روسی برای تصویر O. Bender ژست گرفته است.

تصویرسازی کتاب جایگاه ویژه ای در کار تیم دارد. هنرمندان با لذت خاصی به آن مشغول بودند و اغلب از تکنیک قلم استفاده می کردند. تصویرسازی آنها برای داستان «بانوی با سگ» آ.چخوف نیز بسیار موفق بود.

همچنین مشخص است که ام. گورکی به هنرمندان توصیه کرد که دامنه هنری کار خود را گسترش دهند. از خارج از کشور برایشان کتاب فرستاد و برای اولین بار موضوع انتشار آلبومی از هنرمندان را مطرح کرد. با این حال، هیچ چیزی از این ابتکار در دهه 1930 حاصل نشد. همچنین، با تلاش گورکی برای دعوت از کوکرینیکسی به کاپری، هیچ اتفاقی نیفتاد. این واقعیت که گورکی در مورد این موضوع سر و صدا می کرد ، آنها فقط پس از پنجاه سال فهمیدند. معلوم شد که بخشی از نامه که در آن او این موضوع را به آنها اطلاع داده بود به سادگی بریده شده و در بایگانی پنهان شده است.

در دهه سی، مانند بسیاری از هنرمندان دیگر، کوکرینیکسی ها مجبور شدند روی پرتره های استالین و نقاشی هایی با موضوعات تاریخی و انقلابی کار کنند. یکی از نقاشی های آنها - "لنین در رازلیو" - در نمایشگاه "استالین و مردم کشور شوروی" به نمایش درآمد.

علیرغم این واقعیت که هنرمندان سالها در نشریه اصلی حزب ، روزنامه پراودا کار کردند ، هیچ یک از کوکرینیکسی به عضویت حزب درآمد. به گفته N. Sokolov، آنها می ترسیدند که پس از آن بتوان آنها را جدا کرد و به نشریات مختلف فرستاد.

در طول جنگ، کوکرینیکسی، در میان دیگران هنرمندان شورویشروع به کار بر روی گرافیک ضد فاشیستی کرد. آنها مجموعه ای کامل از پرتره-کاریکاتورهای رسا از رهبران فاشیست را ایجاد کردند که توجه I. Stalin را به خود جلب کرد. به دستور او، در سال 1945، کوکرینیکسی ها به برلین فرستاده شدند، جایی که قرار بود موادی را برای نقاشی بزرگ "امضای قانون تسلیم آلمان" جمع آوری کنند.

آن‌ها در خیابان‌های شهر قدم زدند، طرح‌های متعدد، پرتره‌هایی از سربازان، رهبران نظامی ساختند و سپس به نورنبرگ رفتند، جایی که چندین ماه در محاکمه جنایتکاران نازی کار کردند. در نتیجه یک سری برگه های گرافیکی تحت عنوان کلی «دادستان» ظاهر شد.

در این راستا یک واقعیت بسیار جالب توجه را به خود جلب می کند. نقاشی های کوکرینیکسی که در محاکمه انجام شد به قدری گویا بود که در سال 1946 ، بلافاصله پس از اتمام کار روی آنها ، قفسه بندی شدند و فقط در پایان دهه شصت منتشر شدند.

بر اساس مواد سفر به آلمان، کوکرینیکسی چندین نقاشی بزرگ را نیز نقاشی کرد که مشهورترین آنها نقاشی "پایان" - یک پرتره جمعی از رهبران بود. آلمان نازی.

در طول سال های جنگ، نقاشی های درخشان و چشمگیر استادان نه تنها در اتحاد جماهیر شوروی، بلکه در همه کشورهای ائتلاف ضد هیتلر نیز توزیع شد. اغلب آنها مشهودترین شواهد پیروزی های ارتش سرخ بودند. در واقع، کوکرینیکسی احیا شد ژانر فولکلورلوبوک، هر یک از کاریکاتورهای خود را با یک عبارت شاعرانه به خوبی مشخص می کند که معمولاً متعلق به S. Marshak یا یکی از خود هنرمندان است.

در سال 1942، کوکرینیکسی ایجاد کرد تصویر بزرگ"تانیا"، اختصاص داده شده به شاهکار Z. Kosmodemyanskaya. این دختر نترس شخصیت مبارزه مردم علیه مهاجمان شد همچنین به این دلیل که طبق نسخه رسمی با نام استالین بر لبانش جان باخت.

کوکرینیکسی ها در بیشتر عمر خود نه تنها کار می کردند، بلکه در یک خانه بزرگ با هم زندگی می کردند آپارتمان مشترک. تنها پس از جنگ آنها توانستند آپارتمان ها و کارگاه های راحت پیدا کنند.

یک مجموعه چهار جلدی از آثار هنرمندان تنها در پایان دهه هشتاد منتشر شد. و نکته احتمالاً این بود که آنها همیشه سعی می کردند از چارچوب طنز مثبت تحمیل شده به آنها خارج شوند.

AT سال های پس از جنگکوکرینیکسی سرانجام موفق شد رویای قدیمی خود - رفتن به ایتالیا و فرانسه را برآورده کند. آنها نقاشی ها و طراحی های زیادی را از این سفر به ارمغان آوردند. قابل ذکر است که در سالهای بعد در ایتالیا با موفقیت بزرگآثار خود را به نمایش گذاشتند.

به تدریج سبک خاصی از هر یک از این سه هنرمند پدیدار شد. بنابراین، کریلوف در مناظر بسیار موفق تر بود، و سوکولوف و کوپریانوف - در پرتره.

آنها در آثار خود توانستند سنت های مکتب واقع گرایانه قرن نوزدهم را حفظ کنند - نقاشی واضح، شرح جزئیات، پس زمینه خوب نوشته شده و تصاویر پرتره. به نظر می‌رسید که آنها در قالب‌های تجربی آوانگارد و پست مدرنیسم روسی زنده بمانند تا متعاقباً یک نقاشی غنایی غیرعادی پویا و در عین حال (عمدتاً در مناظر و پرتره) خلق کنند.

در سال های پس از جنگ، کوکرینیکسی ها به تدریج بر کاریکاتور تمرکز کردند و به طور جداگانه با ژانرهای دیگر، به استثنای تصویرسازی، سر و کار داشتند. با این وجود، همکاری خلاقانه آنها از بین نرفت و تا سال 1990، زمانی که یکی از هنرمندان درگذشت، ادامه یافت.

در سال 1932، مردم مسکو پوسترهایی را برای اولین نمایشگاه یک هنرمند با نام خانوادگی عجیب - Kukryniksy - دیدند. اما، اگرچه این نمایشگاه اولین بود، بسیاری از قبل می دانستند که کوکرینیکسی ها میخائیل کوپریانوف، پورفیری کریلوف و نیکولای سوکولوف هستند. جامعه خلاق آنها در اواسط دهه 1920 آغاز شد. درون دیوارهای VKHUTEMAS (کارگاه های عالی هنری و فنی). با یک روزنامه دیواری دانشجویی، نمایشگاهی از تقلیدهای هنری آن سالها شروع شد و سپس در صفحات روزنامه ها و مجلات ادامه یافت.

ماکسیم گورکی به هنرمندان توجه داشت. او در مقاله‌ای مقدماتی بر کاتالوگ اولین نمایشگاه کوکرینیکسی، آنها را «تثلیثی هم‌ماهیت و جدایی‌ناپذیر» نامید. از نشانه های اعتماد نویسنده، مأموریت هنرمندان جوان برای تکمیل تصویرسازی رمان زندگی کلیم سامگین بود.

ماکسیم گورکی در نمایشگاه کوکرینیکسی در سال 1932

کوکرینیکسی هنرمندان طیف بسیار وسیعی هستند، آنها در معرض نقاشی سه پایه، کاریکاتور، تصویرسازی، هنر پوستر، مجسمه سازی، طراحی اجرا هستند. اما گرافیک طنز Kukryniksy محبوب ترین است. در دهه 1930 ، کارتون ها و نقاشی های طنز آنها - چرخه های "مسکو قدیمی" ، "آفات خانگی" ، "حمل و نقل" ، "شستشوی گرم" بسیار محبوب بودند. با عطف به موضوعات موضوعی، هنرمندان عشق شهروندان شوروی را به دست آوردند.

و با این حال نکته اصلی در کار کوکرینیکسی یک پوستر سیاسی و یک کاریکاتور سیاسی است.

استعداد روزنامه نگاری کوکرینیکسی با قدرت فوق العاده ای در طول سال های بزرگ آشکار شد جنگ میهنی. پوستر "بی رحمانه دشمن را شکست داده و نابود خواهیم کرد" در 24 ژوئن 1941 در خیابان ها ظاهر شد. پوسترها و کاریکاتورهای آنها از سال های جنگ صفحه درخشانی از هنر شوروی است. دعوت به مبارزه کردند، نفرت را نسبت به دشمن برانگیختند. نقاشی ها با متن یا ابیات لاکونیک همراه بود. نویسندگان آنها شاعران S. Marshak، D. Poor بودند.

مهمترین دستاوردهای کوکرینیکسی در زمینه نقاشی موضوعی با موضوع جنگ بزرگ میهنی مرتبط است. هنرمندان پس از بازدید از محل مرگ زویا کوزمدمیانسکایا، نقاشی "تانیا" را نقاشی می کنند. بوم "پرواز نازی ها از نووگورود" نیز روی مطالب جمع آوری شده هنگام بازدید از آن مکان ها نوشته شده است. اما مشهورترین نقاشی آنها «پایان» بود. روزهای گذشتهنرخ های هیتلر

تانیا

پایان. آخرین روزهای ستاد هیتلر

پس از جنگ، کوکرینیکسی در زمینه تصویرسازی کار کرد. برای بسیاری از نسل‌های خوانندگان، تصاویری که خلق می‌کنند از آنها جدا نیست قهرمانان ادبیکتاب های طراحی شده توسط آنها

تصویرسازی برای داستان های گوگول

تصاویر برای داستان "چپ"

کوکرینیکسی یک تیم خلاق از گرافیست ها و نقاشان شوروی است که شامل اعضای کامل آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی (1947)، هنرمندان خلق اتحاد جماهیر شوروی (1958)، قهرمانان کار سوسیالیستی میخائیل کوپریانوف (1903-1991)، پورفیری است. کریلوف (1902-1990) و نیکولای سوکولوف (1903-2000).

نام مستعار "کوکرینیکسی" از هجاهای اول اسامی کوپریانوف و کریلوف و همچنین سه حرف اول نام و حرف اول نام نیکولای سوکولوف تشکیل شده است. نمونه مشابهی از نام مستعار، نام مستعار است تیم خلاقنویسندگان شوروی "گریوادی گورپوژاکس".

سه هنرمند با روش خلاقیت جمعی کار کردند (هر کدام به صورت جداگانه - روی پرتره ها و منظره ها) کار کردند. آنها بیشتر به خاطر کاریکاتورها و کارتون های ماهرانه اجرا شده و همچنین تصاویر کتاب که به سبک کاریکاتور مشخصی خلق شده اند، شناخته شده اند.

کار مشترک کوکرینیکسی در آغاز شد سال های دانشجوییدر کارگاه های عالی هنری و فنی. هنرمندان از VKHUTEMAS به مسکو آمدند پایان های مختلف اتحاد جماهیر شوروی. کوپریانوف از کازان، کریلوف از تولا، سوکولوف از ریبینسک. در سال 1922، کوپریانوف و کریلوف با یکدیگر ملاقات کردند و با هم در روزنامه دیواری VKHUTEMAS به عنوان Kukry و Krykup شروع به کار کردند. در این زمان، سوکولوف، در حالی که هنوز در ریبینسک زندگی می کرد، بر روی نقاشی های نیکس امضا کرد. در سال 1924 به کوپریانوف و کریلوف پیوست و هر سه در روزنامه دیواری به عنوان کوکرینیکسی کار کردند.

این گروه به دنبال یک سبک واحد جدید بود که از مهارت هر یک از نویسندگان استفاده کند.
قهرمانان اولین کسانی بودند که زیر قلم کاریکاتوریست ها افتادند آثار ادبی.
بعدها، زمانی که Kukryniksy تبدیل شد کارکنان دائمیروزنامه های "پراودا" و مجله "کروکودیل" عمدتاً به کاریکاتور سیاسی مشغول بودند. طبق خاطرات هنرمند مجله کروکودیل ، آلمانی اوگورودنیکوف ، از اواسط دهه 1960 ، Kukryniksy عملاً از مجله بازدید نکرد:

آثار نقطه عطف برای کوکرینیکسی کاریکاتورهای مبتکرانه موضوعی با مضامین زندگی داخلی و بین المللی بود (سریال "حمل و نقل"، 1933-1934، "جنگ افروزان"، 1953-1957)، تبلیغات، از جمله پوسترهای ضد فاشیست ("بی رحمانه شکست خواهیم داد" و دشمن را نابود کن! "، 1941)، تصاویری برای آثار نیکولای گوگول، میخائیل سالتیکوف-شچدرین (1939)، آنتون چخوف (1940-1946)، ماکسیم گورکی ("زندگی کلیم سامگین"، "فوما گوردیف"، "مادر"، 1933، 1948-1949)، ایلیا ایلف و اوگنی پتروف ("گوساله طلایی")، میگل سروانتس ("دن کیشوت").

یک لحظه قابل توجه در کار، پوستر نظامی "ما بی رحمانه دشمن را شکست خواهیم داد و نابود خواهیم کرد!". او در خیابان های ژوئن مسکو یکی از اولین ها ظاهر شد - بلافاصله پس از حمله آلمان نازی به اتحاد جماهیر شوروی.
کوکرینیکسی تمام جنگ را پشت سر گذاشت: اعلامیه های آنها سربازان شوروی را تا برلین همراهی کردند. علاوه بر این، چرخه پوسترهای "Windows of TASS" بسیار محبوب بود.

آنها به کلاسیک کاریکاتور سیاسی شوروی تبدیل شدند که آن را به عنوان سلاحی در مبارزه با یک دشمن سیاسی می فهمیدند و به هیچ وجه گرایش های دیگر در هنر و کاریکاتور را که در وهله اول خود را کاملاً در قالب جدید نشان می داد به رسمیت نمی شناختند. Literaturnaya Gazeta (بخش طنز "باشگاه 12 صندلی"). کاریکاتورهای سیاسی آنها که اغلب در روزنامه پراودا منتشر می شود، متعلق به بهترین نمونه های این ژانر است ("تیک تا کنه"، "حلقه ای را گم کردم ..."، "زیر عقاب برعکس، در روم پاسخ داد"، "مدل موی دیوار" "، "سهم شیر"، یک سری نقاشی "جنگ طلبان"، و غیره). این تیم دارای پوسترهای سیاسی متعددی است ("دگرگونی فریتز"، "مردم هشدار می دهند" و غیره). کوکرینیکسی ها به عنوان نقاشان و استادان طراحی سه پایه نیز شناخته می شوند. آنها نویسندگان نقاشی های "صبح"، "تانیا"، "پرواز آلمانی ها از نوگورود"، "پایان" (1947-1948)، "استادان قدیمی" (1936-1937) هستند. آنها نقاشی های پاستلی ساختند - "I. V. Stalin و V. M. Molotov، "I. V. استالین در کوریکا، "سدهای در پرسنیا در 1905"، "چکالوف در جزیره اود" و دیگران.

اعضای تیم نیز به طور جداگانه کار کردند - در زمینه پرتره و منظره.

مجموعه گسترده اثر هنری، متعلق به قلم Kukryniksy، جمع آوری شده در مجموعه خصوصیخانواده ماموت.

از 30 آوریل 2008، موزه-رزرو Tsaritsyno نمایشگاه پس از مرگ خود را به روز پیروزی "تاریخ از نگاه کوکرینیکسی" به نمایش گذاشته است. 1928-1945. پوستر نظامی کاریکاتور. رنگ آمیزی. هنرهای گرافیک"

این بخشی از مقاله ویکی‌پدیا است که تحت مجوز CC-BY-SA استفاده می‌شود. متن کامل مقاله اینجا →

گالری مامونتوف مجموعه ای بی نظیر از آثار طنز گرافیست ها و نقاشان برجسته شوروی قرن بیستم، استادان طنز سیاسی، که با نام مستعار Kukryniksy شناخته می شوند، از مجموعه خانواده مامونتوف - یکی از بزرگترین مجموعه های خصوصی آثار این هنرمندان حدود 100 طراحی و پوستر معتبر به نمایش گذاشته شده است، برجسته ترین و مشخص ترین آثار هنرمندان دوران جنگ: پوسترهای اصلی پنجره TASS، کاریکاتور، طرح، طرح های ساخته شده در دادگاه نورنبرگ، و طرح های تصویری. بسیاری از موارد ارائه شده در نشریات یافت نمی شوند، اختصاص داده شده به خلاقیتکوکرینیکسف، و فقط در کاتالوگ های گالری مامونتوف منتشر شد.

گالری مامونتوف (خط لاوروشینسکی، ساختمان 11، ساختمان 1.)

گالری ماموت

کوکرینیکسی، که به یک نام مستعار افسانه ای تبدیل شد، سه هنرمند را متحد کرد - میخائیل واسیلیویچ کوپریانوف (1903-1991)، پورفیری نیکیتیچ کریلوف (1902-1990) و نیکولای الکساندرویچ سوکولوف (1903-2000). اتحادیه خلاق آنها در سال 1924 - در طول سالهای تحصیل در VKhUTEMAS - تشکیل شد. آنها بیش از شصت سال با هم کار کردند و هرگز از هم جدا نشدند. نام کوکرینیکسی نه تنها یک نام مستعار جمعی، بلکه نمادی از ژانر کاریکاتور سیاسی تند شد که شهرت جهانی را برای این سه هنرمند به ارمغان آورد.

میخائیل واسیلیویچ کوپریانوف، پورفیری نیکیتیچ کریلوف و نیکولای الکساندرویچ سوکولوف

کاریکاتورهای ضد فاشیست در اوایل دهه 1930 در آثار آنها ظاهر شد. اما تنها در طول جنگ هنرمندان به بلوغ خلاقانه واقعی می‌رسند و به شایستگی یکی از آن‌ها را اشغال می‌کنند مکان های مرکزیدر هنر جنگ بزرگ میهنی کارتون ها و پوسترهای کوکرینیکسی در میلیون ها نسخه فروخته شد. آنها در اتحاد جماهیر شوروی و خارج از کشور شناخته شده بودند.

تا عصر 22 ژوئن 1941، کوکرینیکسی طرحی از پوستر "ما بی رحمانه دشمن را شکست داده و نابود خواهیم کرد!"، و در 24 ژوئن، پوستر در خیابان های مسکو و سایر شهرها ظاهر شد. تمام پنج سال جنگ هر روز کار می کردند. آنها برای شماره بعدی روزنامه پراودا یا مجله کروکودیل کاریکاتور می ساختند، بروشورهایی برای سربازان آلمانی(که آنها را به عنوان پاس برای تسلیم خدمت می کرد)، بسته هایی برای کنسانتره های غذایی طراحی کرد و پوسترهایی برای Okon TASS کشید. یک روز بعد، این پوسترها در خیابان ها ظاهر شد. پر از طعنه های تند و خشم آلود و طنز گستاخانه، از طریق وحشت جنگ، آنها اعتماد به نفس را در پیروزی بر شر داشتند. مردم خسته از درد و غم و ترس با بی صبری و امید منتظر آنها بودند. هنرمندان با فداکاری شگفت انگیزی کار کردند. البته همه پوسترها به شاهکار تبدیل نشدند، اما عبارات "وقت نداشتم" و "شکست خورد" وجود نداشت. جنگ بود... در حملات هوایی، ماسک ضدگاز می زدند و برای انجام وظیفه به داخل حیاط می رفتند یا برای خاموش کردن «فندک» به پشت بام خانه می رفتند. و بازگشت به کار، مانند نبرد تن به تن با دشمن.

معروف "Windows TASS" یک پدیده استثنایی از هنر پوستر و طنز است. آنها توسط مختلف ایجاد شده اند هنرمندان خوب. اما سهم Kukryniksy به ویژه قابل توجه است. نسخه اصلی "Windows TASS" که با روش استنسیل تکرار شده است، جایگاه اصلی را در مجموعه آثار Kukryniksy از گالری مامونتوف اشغال می کند. پوسترهای طنز Kukryniksy برای "Windows TASS" را می توان آوانگارد هنرهای زیبای دوران جنگ شوروی دانست. در دوران جوانی، در دوران آزمایش های جسورانه، کوکرینیکسی موفق شد با V. Mayakovsky، V. Meyerhold، S. Eisenstein همکاری کند). هنرمندان به جنبه تزئینی تصویر توجه ویژه ای داشتند و سعی می کردند آن را از فاصله دور جذاب و به وضوح قابل تشخیص کنند. "پنجره های رشد" ساخته شده در تصویر "پنجره های رشد"، چسبانده شده در خیابان های شهرها، "پنجره های TASS" با انرژی خشمگین با فاشیسم مبارزه کرد که گویی دیوانگی بود و آن را به ضد بشریت متهم کرد. خود هنرمندان کارشان را «مخالف» می دانستند. آغشته به ترحم ژورنالیستی، هنر کوکرینیکسی با بربریت و ظلم فاشیسم مخالفت کرد. "هنر استعاره آشکار«کاریکاتورهای کوکرینیکسی توسط منتقد معروف الکساندر کامنسکی نامیده شد. به نظر می رسد که دشمن مضحک و مطرود دیگر چندان وحشتناک نیست. اما تصاویر طنز دشمن که توسط هنرمندان ساخته شده است، به هیچ وجه باعث خنده نیست، بلکه باعث خشم، انزجار و نفرت می شود. طنز پوستر کوکرینیکسی چندان خنده دار و قطعا بی ضرر نیست، بی ادبانه و سرراست، شیطانی و صفراوی است. خصوصیات عاطفی او اخلاص و اشتیاق است. مهارت هنری - مهارت و بیان پلاستیکی. او معنای تاریخیبسیار گرانبها.

آثار کوکرینیکسی متعلق به سنت های کلاسیک گرافیک طنز بر اساس تکنیک های ویژگی های بصری، تشبیه ها و استعاره ها است. هر تصویر به عنوان میزانسن تراژیک کمیک از یک مسخره بی رحمانه و خونین «کارگردانی می شود». تصویر دشمن در ارتباط با تغییر روند حوادث نظامی ایجاد می شود، اما او همیشه ظالم، مضحک و احمق است. در آغاز جنگ - یک فاتح وحشی. با توسعه خصومت ها، یک بازنده بدبخت. در هر زمان از جنگ، تصویر یک دشمن دست نشانده ظاهر می شود ("گوستاو و منشور"، " نمایش عروسکی"، "سیرک"). کوکرینیکسی ها با محکوم کردن و نفرین کردن فاشیسم، از افراط نمی ترسند. اغلب هنرمندان به یک تکنیک شناخته شده متوسل می شوند - آنها دشمن را در ظاهر حیوانی به تصویر می کشند و از این طریق بر جنایات فاشیسم تأکید می کنند ("او را بکش!" ، "تمام شد"). تجسم کردن گفته های عامیانهو عبارات جذاب("احسنت در میان گوسفندان، علیه مرد جوان - خود گوسفند"); آنها به طور مستقل کلمات-تصاویر را اختراع می کنند (مثلاً "تصاویر" - موجودی با بدن موش و سر یک شخص)، از تکنیک های چاپ رایج محبوب استفاده می کنند و یک تصویر با دست را با متن ترکیب می کنند. زبان کاریکاتور آنها دقیق و ساده است، جزئیات زیادی وجود ندارد، اما هر کدام به شدت گویا هستند و آنچه قابل توجه است، برخلاف تصویر، جزئیات می تواند خنده دار باشد («حباب ها» و غیره). شوخ طبعی کوکرینیکسی پایان ناپذیر است. فانتزی و نبوغ شگفت انگیز است. قدرت آنها در همبستگی است. یک نفر بر چنین تنش خلاقانه و عاطفی مسلط نمی شد.

به عنوان خبرنگاران روزنامه پراودا، با طرح‌ها و رنگ‌ها، آلبوم‌ها و مدادها، کوکرینیکسی‌ها "به برلین رسیدند" (در 21 مه 1945، هنرمندان برای جمع‌آوری مطالب مربوط به امضای عمل تسلیم بدون قید و شرط آلمان به برلین فرستاده شدند). ، در دادگاه نورنبرگ حضور داشتند. مجموعه گالری مامونتوف شامل نقاشی های معروفی است که توسط کوکرینیکسی در دادگاه، کاریکاتورهای هس و سایر شرکت کنندگان در این روند انجام شده است، که هنرمندان موفق به مطالعه چهره های آنها از عکس ها و فیلم های خبری در طول سال های طولانی جنگ شدند. و دوباره مجبور شدم سریع کار کنم: نقشه ها بلافاصله با هواپیما به تحریریه روزنامه فرستاده شد. اشیاء اصلی کارتون های کوکرینیکسی - هیتلر، گورینگ و گوبلز به قدری با کار خود آشنا بودند که هنرمندان را در لیست بمب گذاران انتحاری احتمالی قرار دادند که با تصرف مسکو توسط آلمانی ها در ملاء عام اعدام می شدند. در محاکمه نورنبرگ، آنها باید با یکدیگر روبرو می شدند. جنگ اعصاب ... جنایتکاران با دیدن هنرمندانی که به دوربین های دوچشمی و مدادی مجهز بودند چهره خود را پنهان کردند.

از سفر به برلین، کوکرینیکسی ها، هر کدام به صورت جداگانه، طرح های تصویری غنایی زیادی را به ارمغان آوردند - تصاویر شهری که به ویرانه تبدیل شده است (N. Sokolov. "برلین. کاخ ویلهلم"، "برلین. بنای یادبود ویلهلم اول"، "برلین. الکساندر". پلاتز").

AT وقت آزاددر برلین و نورنبرگ، کوکرینیکسی طرح‌های زیادی از طبیعت می‌سازد: زندگی آرام شهر - نقاشی‌های عجولانه روی با عجله، با هیجان (N. Sokolov. "در خیابان های نورنبرگ در دسامبر 1945"، "ساکنان نورنبرگ"، "در خیابان های برلین"). «بیشتر زنان، کودکان، افراد مسن. اکثر آنها بسته ها، چمدان ها را حمل می کنند، تقریباً همه کوله پشتی دارند، ... مادران با بچه ها، با چیزهایی ... همچنین خانم های شیک پوش، پیرمردهایی با کلاه های بالا هستند که عجله به مراسم تدفین می کنند "(از خاطرات کوکرینیکسی). مانند همیشه با Kukryniksy، این نقاشی ها با وضوح و دقت ویژگی های روانی و پلاستیکی متمایز می شوند.

کوکرینیکسی ها با کار روزانه خود در طول سال های جنگ علیه فاشیسم مبارزه کردند. درد و خشم در طنزی سوزاننده، خشمگین و بی رحمانه ریخته شد. نقاشی های ساخته شده در آلمان متفاوت است.

N. Sokolov ساکنان نورنبرگ، 1945.

نه یک دشمن منزجر، بلکه بازماندگان کابوس جنگ، بازگشت به زندگی صلح آمیز، مانند مردم مختلف. و این طرح‌های صلح‌آمیز، بدتر از پوسترها، گواهی می‌دهند که جنگ یک شرارت غیرقابل توجیه است که باید با آن مبارزه کرد. هیچ پاداش و تسلی بهتر از صلح نیست.

این نمایشگاه ادامه خواهد داشت تا 3 جولایدر گالری مامونتوف
در آدرس: Lavrushinsky pereulok، ساختمان 11، ساختمان 1. ساعات کار: از 12:00 — 20:00 ، آخر هفته: یکشنبه و دوشنبه.

تریبون، 1941.

"بسیاری از نازی ها، در تلاش برای فرار از مسئولیت جنایات خود، خود را مرده اعلام می کنند، نام خود را تغییر می دهند و به اسپانیا و سایر کشورهای "بی طرف" می روند" - از روزنامه ها.

او را در یک ارابه سیاه حمل می کنند
به مرز اسپانیا عزیز برای او
و فریاد می زند: آرام باش ای احمق ها،
وگرنه واقعا میمیرم!
اس. مارشاک

عکس های تاتیانا آلینا

تیم خلاق گرافیست ها و نقاشان شوروی، که شامل اعضای کامل آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی، هنرمندان خلق اتحاد جماهیر شوروی (1958)، قهرمانان کار سوسیالیستی میخائیل کوپریانوف (1903-1991)، پورفیری کریلوف (1902-1990) و نیکولای بود. سوکولوف (1903-2000).

نام مستعار "کوکرینیکسی" از هجاهای اول اسامی کوپریانوف و کریلوف و همچنین سه حرف اول نام و حرف اول نام نیکولای سوکولوف تشکیل شده است. هنرمندان همیشه با هم کار کرده اند و این پدیده خلاقیت جمعی آنها بود. معروف ترین "کوکرینیکسی" کاریکاتورهای متعدد، کارتون ها، پوسترها و تصاویر کتاب را با استادانه اجرا کرد که به سبک طنز مشخصی ایجاد شده است.

کار مشترک کوکرینیکسی ها در سال های دانشجویی در کارگاه های عالی هنری و فنی آغاز شد. هنرمندان بخش های مختلف اتحاد جماهیر شوروی به VKHUTEMAS مسکو آمدند. کوپریانوف از کازان، کریلوف از تولا، سوکولوف از ریبینسک. در سال 1922، کوپریانوف و کریلوف با یکدیگر ملاقات کردند و با هم در روزنامه دیواری VKHUTEMAS به عنوان Kukry و Krykup شروع به کار کردند. در این زمان، سوکولوف، در حالی که هنوز در ریبینسک زندگی می کرد، بر روی نقاشی های نیکس امضا کرد. در سال 1924، او به کوپریانوف و کریلوف پیوست و از آن زمان هر سه نفر به عنوان کوکرینیکسی مشغول به کار شدند.

در آغاز راه خلاقانهدر گروه جستجویی برای یک سبک جدید و یکپارچه وجود داشت که از مهارت هر یک از نویسندگان استفاده می کرد. قهرمانان آثار ادبی اولین کسانی بودند که زیر قلم کاریکاتوریست ها افتادند. بعدها، زمانی که کوکرینیکسی به همکاران دائمی روزنامه پراودا و مجله کروکودیل تبدیل شد، عمدتاً کاریکاتور سیاسی را در پیش گرفتند.

نقش بزرگ در آموزش میهن پرستانه مردم شورویکاریکاتورها، پوسترها و "ویندوزهای TASS" ساخته شده توسط Kukryniksy در طول جنگ بزرگ میهنی 1941-1945 پخش شد و طنز شیطانی و قهرمانی را در تصاویر تعمیم یافته نمادین ترکیب کرد ("ما بی رحمانه دشمن را شکست خواهیم داد و نابود خواهیم کرد!"، 1941). آثار کوکرینیکسی پس از جنگ که جنگ‌افروزان، امپریالیست‌ها، دشمنان صلح و سوسیالیسم را محکوم می‌کنند، قدرت سیاسی قابل توجهی نیز دارند. برای کاریکاتورهای سیاسی و پوسترهای Kukryniksy جایزه گرفتند جایزه دولتیاتحاد جماهیر شوروی (1942) و جایزه لنین (1965).

آثار کوکرینیکسی تقریباً در تمام مجموعه‌های موزه اصلی روسیه وجود دارد. دولت گالری ترتیاکوف، کتابخانه دولتی روسیه، موزه هنر تاریخی و معماری دولتی ریبینسک و یاروسلاول، موزه تولا هنرهای زیبا، مجموعه های خصوصی در روسیه و خارج از کشور.

این آدرس ایمیل در مقابل هرزنامه ها محافظت می شود. برای مشاهده باید جاوا اسکریپت را فعال کرده باشید.