आप किन लोक कलाकारों की टुकड़ी को जानते हैं। एच

पाठ्यपुस्तक में रूसी लोक गायक मंडली के साथ काम करने के मुख्य मुद्दों को शामिल किया गया है। इस संस्करण को संशोधित और पूरक किया गया है। नेताओं की तैयारी के लिए शिक्षकों और विभागों के छात्रों के लिए बनाया गया लोक गायनसंगीत विश्वविद्यालय।

प्रस्तावना
सोवियत कोरल कला के विकास के साथ, इसमें रुचि राष्ट्रीय परंपराएं, और लोक गायकों सहित, अधिक से अधिक बढ़ रहा है। अपने बहुमुखी संगीत कार्यक्रम और रचनात्मक गतिविधियों के साथ, लोक गायकों ने सोवियत प्रदर्शन में एक दृढ़ स्थान हासिल किया है, क्योंकि वे गहरी परंपराओं के साथ एक स्वतंत्र प्रकार की कोरल कला का प्रतिनिधित्व करते हैं। इन समूहों के रचनात्मक अभ्यास के सामान्यीकरण के आधार पर, रूसी लोक गाना बजानेवालों के साथ काम करने के लिए एक पद्धति बनाना संभव हो गया, और लोक गायक मंडलियों के प्रबंधन के इस क्षेत्र में विशेषज्ञों के पेशेवर प्रशिक्षण की आवश्यकता उत्पन्न हुई।
1966 में (रूस में पहली बार!) विभाग में कोरल कंडक्टिंगगेन्सी स्टेट म्यूजिकल एंड पेडागोगिकल इंस्टीट्यूट ने रूसी लोक गायक मंडलियों के नेताओं के प्रशिक्षण के लिए एक विभाग खोला। समानांतर में, इस तरह के एक विभाग ने सेराटोव में और बाद में उरल्स कंज़र्वेटरी में काम करना शुरू किया। उसके बाद पेशेवर व्यवस्था में तीखा मोड़ आया संगीत शिक्षा: लोक कोरल विभागों का एक नेटवर्क पैदा हुआ है और संस्कृति, संगीत और सांस्कृतिक और शैक्षिक स्कूलों के संस्थानों में विकसित हो रहा है। पर शिक्षण संस्थानोंरूसी संगीत के लोकगीत अलमारियाँ, रूसी लोक गीत के क्लब बनाए जा रहे हैं। यह सब उस अंतर को पाटना चाहिए जो लंबे समय तकके बीच मौजूद व्यावसायिक प्रशिक्षणऔर लोक संगीत बनाने का अभ्यास, और जीवन की आवश्यकताओं को पूरा करते हुए एक व्यापक प्रोफ़ाइल के कोरल कंडक्टरों को प्रशिक्षित करना।

गायन में लोक गायकों की शिक्षा व्यावहारिक रूप से की जाती है, इसलिए उनमें शैक्षिक और कलात्मक कार्यों के तरीके विविध हैं। फिर भी, बुनियादी कार्यप्रणाली सिद्धांत समान हैं और एक विशेष पाठ्यक्रम में अध्ययन किया जा सकता है। इसी समय, यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि हमारे दिनों के लोक प्रदर्शन का विकास जारी है: आधुनिक रूसी लोक गायन की शैली की विशेषताएं, इसके मुखर और कोरल संगठन और कार्यप्रणाली सिद्धांतों का अभी भी अध्ययन और व्यवस्थित किया जा रहा है। यह गाना बजानेवालों के साथ काम करने की पद्धति का अध्ययन करने में एक निश्चित कठिनाई पैदा करेगा।
इस पाठ्यक्रम का उद्देश्य भविष्य के गाना बजानेवालों को एक रूसी लोक गीत गाना बजानेवालों के नेतृत्व के क्षेत्र में ज्ञान देना है। आवश्यक कौशलइस गाना बजानेवालों की शैलीगत विशेषताओं को उनके प्रदर्शन गतिविधियों में उनके आवेदन के लिए नेविगेट करने के लिए, साथ ही लोक गाना बजानेवालों में काम के विभिन्न रूपों में रुचि। इस पाठ्यक्रम में व्याख्यान, सेमिनार शामिल हैं और छात्रों को लोक गायन के साथ काम करने के अभ्यास के लिए तैयार करता है।

पाठ्यपुस्तक व्याख्यान पाठ्यक्रम के मुख्य मुद्दों को शामिल करती है: गाना बजानेवालों का संगठन और कलाकारों का चयन, प्रदर्शनों की सूची और गायन शिक्षा, सुधार, सामग्री पर काम और गीतों का प्रदर्शन और अन्य।
कुछ खंड सख्ती से कार्यप्रणाली नहीं हैं, उदाहरण के लिए: रूसी लोक गाना बजानेवालों की शैली की विशेषताएं, मुखर और कोरल संरचना, स्कोर। हालाँकि, समझने के लिए उन पर विचार करना आवश्यक है सैद्धांतिक संस्थापनालोक गायन, चूंकि हमारे पास अभी भी लोक गायन प्रदर्शन के क्षेत्र में कोरल बिल्डिंग और कोरल मैनेजमेंट का वैज्ञानिक विकास नहीं है। इन मुद्दों को समर्पित केवल कुछ ही कार्य ज्ञात हैं।
"लोक गाना बजानेवालों के स्कोर" खंड में लोक कोरल स्कोर की केवल कुछ नियमितताओं का विश्लेषण किया जाता है और व्यवस्था के मुद्दों को लगभग छुआ नहीं जाता है, क्योंकि लोक गायन की रचनाओं के प्रसंस्करण और व्यवस्था के तरीकों के लिए विशेष अध्ययन की आवश्यकता होती है।

संगीत विश्वविद्यालयों के लोक गायन विभागों के अनुभव ने लेखक को पाठ्यपुस्तक के दूसरे संस्करण में पेशेवर लोक गायक मंडलियों पर एक अध्याय जोड़ने की आवश्यकता के लिए प्रेरित किया। उनमें से कुछ केवल व्यक्तिगत संगीत कार्यक्रमों के समाचार पत्रों और पत्रिका समीक्षाओं से जाने जाते हैं। हमने सामग्री एकत्र और व्यवस्थित कर ली है हाल के वर्षसभी बारह गायक मंडलियों की रचनात्मक गतिविधि। शीट संगीत परिशिष्ट में इन गायक मंडलियों के विशिष्ट अंक हैं। इस संस्करण में एक और नया अध्याय शामिल है - "लोक गाना बजानेवालों में वाद्य संगत", जो भविष्य की टीम के नेताओं के लिए भी आवश्यक है।
पाठ्यपुस्तक के अंत में दिए गए साहित्य की सूची अलग-अलग अध्यायों के लिए सिफारिशों के साथ दी गई है।

प्रस्तावना
1. रूसी लोक गाना बजानेवालों की शैली के गठन के इतिहास से।
2. आधुनिक रूसी लोक गाना बजानेवालों की शैली की विशेषताएं और प्रदर्शन रूप
3. प्रदर्शनों की सूची।
4. वोकल-कोरल संरचना
5. रूसी लोक गाना बजानेवालों का स्कोर
6. लोक गायन का संगठन और कलाकारों का चयन
7. गायन शिक्षा
8. गति के तत्वों वाले गीतों पर काम करें
9. कामचलाऊ व्यवस्था के मुद्दे सामूहिक रचनात्मकता
10. गानों की सामग्री और प्रदर्शन पर काम करें
11. प्रदर्शन का संगठन
लोक गायन में 12 वाद्य यंत्र
13. लोक गायन में संगीत और शैक्षिक कार्य।
14. लोक गायन के प्रमुख की गतिविधियों की विशेषताएं।
15. पेशेवर रूसी लोक चयनकर्ता
साहित्य

संगीत अनुप्रयोग:

एवाई, यस यू, नाइट्स मॉस्को क्षेत्र का लोक गीत।
पहाड़ी पर, किनारे पर। ए ओलेनिचेवा द्वारा शब्द और माधुर्य। वी. ज़खारोव द्वारा व्यवस्था
सफेद बर्फ्। ए ओलेनिचेवो द्वारा शब्द और माधुर्य। ए KOLOSOV . द्वारा व्यवस्था
मास्को गीतात्मक। वी। बोकोव के शब्द। एन. पोलिकारपोव द्वारा संगीत
ओह, तुम पर्वत। यूराल लोक गीत। यूराल गाना बजानेवालों का जप
सफेद डॉन नहीं। पेन्ज़ा लोक गीत। N. KUTUZOV . द्वारा व्यवस्था
वोरोबयेवस्की पर्वत। रूसी लोक गीत
माँ चिल्लाती है। लोक - गीत क्रास्नोयार्स्क क्षेत्र
चील को हंस के साथ नहलाएं। मास्को क्षेत्र का लोक गीत।
मैं स्वयं के साथ कुछ नहीं कर सकता। एन. पोलिकारपोव द्वारा शब्द और संगीत
शोर, शोर, दुब्रुष्का। ए. अब्राम्स्की द्वारा संगीत। एन गेरासिमोव के शब्द
साइबेरियाई विशाल क्षेत्रों से। क्रुटिंस्की गाना बजानेवालों के मेलोडी और शब्द। ओम्स्क गाना बजानेवालों का जप
ओरेशिन के क्षेत्र में। लोक गायन का मंत्र
आप, साइबेरिया, मूल निवासी पक्ष। ए ओलेनिचेवा द्वारा जप और गीत
बैंड। वोरोनिश क्षेत्र का लोक गीत।
इसके अलावा मैं हूँ, युवा। एन गेरासिमोव के शब्द। ए. अब्राम्स्की द्वारा संगीत
सुदूर पूर्व में एक समुद्र है। इरतीश कोसैक्स का लोक गीत। E.Konkov . द्वारा रिकॉर्ड और संपादित
यह ठीक था, भाइयों, विभाग में। लोक - गीत क्रास्नोडार क्षेत्र
फूल, मेरे फूल। रोस्तोव क्षेत्र का लोक गीत
राज्य रूसी लोक गायक मंडलियों के स्कोर
दिग्गजों बैठो। ए. पखमुतोवा द्वारा संगीत। एम। एलवीओवी द्वारा शब्द वी। लेवाशोव द्वारा व्यवस्थित। गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से। पायटनित्सकी
DVINA के लिए, उत्तर के लिए। वी। बोकोव और पोलिकारपोव के शब्द। उत्तरी लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से
ओह यू, फ्रॉस्ट्स रोस्तोव क्षेत्र का लोक गीत। डॉन Cossacks के कलाकारों की टुकड़ी के प्रदर्शनों की सूची से
एह, हाँ आप क्या हैं, फ़ील्ड्स। K. MASSALITINOV द्वारा व्यवस्था। वोरोनिश लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से
पहाड़ पर, गोरोन्का पर। लोकगीत। प्रसंस्करण वी. गर्म। यूराल लोक गायन के प्रदर्शनों की सूची से
जो जल रहा है वह जल रहा है। साइबेरियाई लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से वी। लेवाशोव द्वारा व्यवस्थित
मुझे नहीं पता था, मुझे नहीं पता था। रेडियो रूसी गीत गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से एन। कुतुज़ोव द्वारा व्यवस्थित
तुम, मेरी रात। रियाज़ान लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से ई. POPOVA
साइबेरियाई दुख। ई. कलुगिना द्वारा व्यवस्था. ओम्स्क लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से
ओह, स्टाफ, द रेस्ड वायर्ड। एम. चुमाकोवा द्वारा व्यवस्था. वोल्गा लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से
वाइड यू, स्टेपी। रूसी लोक गीत। ऑरेनबर्ग लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से ए। कोलोसोव द्वारा व्यवस्थित
ओह, पॉली के तीन ट्रैक हैं। काला सागर Cossacks का गीत। क्यूबन कोसैक लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से वाई। ज़त्सारनी द्वारा व्यवस्थित

उत्तरी रूसी लोक गाना बजानेवालों - सफेद सागर की आत्मा

आर्कान्जेस्क पोमर्स प्राचीन नोवगोरोडियन के वंशज हैं जिन्होंने प्राचीन काल में इस क्षेत्र को बसाया था। उनकी कला आज भी अपने मूल रूप में संरक्षित है। यह अजीबोगरीब कला की दुनियाअपने स्वयं के कानूनों और सुंदरता की अवधारणाओं के साथ। साथ ही, उत्तर के गीतों और नृत्यों में, पोमर्स की हास्य, उत्साह और आंतरिक स्वभाव की विशेषता स्पष्ट रूप से प्रकट होती है। उत्तरी गीत कला विशेष है, यह शैली की कठोरता, पवित्र शुद्धता और संयम से प्रतिष्ठित है, यह सब एक साहसी महाकाव्य और मजबूत इरादों वाली शुरुआत के साथ संयुक्त है।
उत्तरी गाना बजानेवालों को रूसी संस्कृति का मोती कहा जाता है। अपने अस्तित्व के 85 वर्षों के लिए, इसने अपनी भूमिका कभी नहीं बदली है। प्रत्येक प्रदर्शन एक विशेष कलात्मक दुनिया और एक विशद गतिशील प्रदर्शन है: बड़े कथानक निर्माण, मुखर और कोरियोग्राफिक रचनाएँ, पेंटिंग लोक अवकाश. गाना बजानेवालों के पॉलीफोनी गीत में उत्तरी प्रकृति के सभी ध्वनि रंग सुने जाते हैं: टैगा की विचारशील बोली, नदियों की चिकनी शुद्धता, समुद्र की गूंजती गहराई और सफेद रातों की पारदर्शी तरकश।

एंटोनिना याकोवलेना कोलोटिलोवा - राज्य शैक्षणिक उत्तरी रूसी लोक गाना बजानेवालों के संस्थापक और कलात्मक निदेशक (1926 - 1960), लोगों के कलाकार RSFSR, RSFSR के सम्मानित कलाकार, USSR राज्य पुरस्कार के विजेता

"वह जो अपने मूल गीत से प्यार नहीं करता वह अपने मूल लोगों से प्यार नहीं करता!"(ए.या. कोलोटिलोवा)

एंटोनिना याकोवलेना कोलोटिलोवा (शेरस्तकोवा) का जन्म 1890 में ज़िलिनो गाँव में हुआ था, जो प्राचीन शहर वेलिकि उस्तयुग से दूर नहीं था।
1909 में, कोलोटिलोवा ने वेलिकि उस्तयुग महिला व्यायामशाला से सम्मान के साथ स्नातक किया और पढ़ाने चली गईं ग्रामीण स्कूल Pelyaginets, निकोल्स्की जिला, वोलोग्दा प्रांत के गाँव में। यह इस गाँव में था कि एंटोनिना कोलोटिलोवा ने लोककथाओं में अपनी व्यावसायिक रुचि दिखाना शुरू किया। वह हमेशा उत्तरी अनुष्ठानों को रुचि के साथ देखती थी, गाने सुनती थी, विलाप करना सीखती थी, खुद को प्रतिष्ठित करती थी, गोल नृत्य, चतुर्भुज और धनुष में लड़कियों और महिलाओं के आंदोलन के तरीके में महारत हासिल करती थी।
कोलोटिलोवा, रूस के उत्तर में जन्मी और पली-बढ़ी, अपनी जन्मभूमि से बहुत प्यार करती थी, विशेष रूप से फूलों की घास के समय बाढ़ के मैदानों का विस्तार।
1914 में, एंटोनिना याकोवलेना ने शादी कर ली और निकोलस्क चले गए। वहाँ वह एक लोक विद्यालय में एक शिक्षिका के रूप में काम करती है और स्थानीय गीतों, किस्सों, नृत्यों को इकट्ठा करना और रिकॉर्ड करना जारी रखती है। जन्मजात कलात्मक प्रतिभा ने युवा लड़की को संस्कृति और प्रदर्शन के तरीके में आसानी से महारत हासिल करने में मदद की।
5 वर्षों के बाद, कोलोटिलोव वेलिकि उस्तयुग चले गए। यह इस प्राचीन रूसी उत्तरी शहर में है कि उत्तरी गाना बजानेवालों का इतिहास शुरू होता है। यहां एंटोनिना याकोवलेना एक शौकिया महिला कलाकारों की टुकड़ी का आयोजन करती है, जो क्लबों में प्रदर्शन करती है, और थोड़ी देर बाद शहर में खुलने वाले प्रसारण रेडियो स्टेशन पर। मुझे कहना होगा कि टीम के पहले सदस्य ज्यादातर गृहिणियां थीं। वे आसानी से उसके अपार्टमेंट में आ गए, सामूहिक पूर्वाभ्यास की व्यवस्था की, उन गीतों का अध्ययन किया जो उनकी रुचि रखते थे। युवा गायकों के संगीत समारोहों को श्रोताओं द्वारा अनुमोदन के साथ स्वागत किया गया, और रेडियो प्रदर्शन ने समूह को बहुत लोकप्रिय बना दिया। उस समय, कोलोटिलोवा के शौकिया गाना बजानेवालों में लगभग 15 लोग थे।

"एंटोनिना याकोवलेना पूरी तरह से लोगों के प्यार और खुद की महिमा की हकदार थीं, क्योंकि उन्होंने अपनी सारी ताकत और विचार, अपनी आत्मा की अटूट ऊर्जा और जुनून को लोक गायन और उनके द्वारा बनाई गई गाना बजानेवालों को दिया ... अगर यह अद्भुत महिला नहीं होती दुनिया में, हमारा उत्तरी रूसी लोक कोरस नहीं होता!"(नीना कोंस्टेंटिनोव्ना मेशको)

उत्तरी गाना बजानेवालों का जन्म

1922 में, मॉस्को में, रिकॉर्डिंग स्टूडियो में, एंटोनिना याकोवलेना ने मित्रोफ़ान पायटनिट्स्की से मुलाकात की। यह वह मुलाकात थी जो कोलोटिलोवा के लिए एक मील का पत्थर बन गई। Pyatnitsky गाना बजानेवालों के काम से परिचित ने उत्तरी गीतों के अपने स्वयं के लोक गायन के निर्माण के लिए एक प्रोत्साहन के रूप में कार्य किया। 8 मार्च, 1926 को, एक छोटे शौकिया समूह ने पहली बार हाउस ऑफ एजुकेशन वर्कर्स में प्रदर्शन किया। यह दिन उत्तरी रूसी लोक गाना बजानेवालों का जन्मदिन बन गया।
सबसे पहले, गाना बजानेवालों को नृवंशविज्ञान था, लेकिन फिर मंच जीवन की स्थितियों ने एक संगठनात्मक और रचनात्मक पुनर्गठन की मांग की: एक नृत्य समूह और अकॉर्डियन खिलाड़ी दिखाई दिए। 1952 में, संगीतकार वी.ए. के प्रयासों से गाना बजानेवालों के हिस्से के रूप में एक आर्केस्ट्रा समूह का आयोजन किया गया था। लापतेव।
टीम में तब केवल 12 गायक थे। माताओं और दादी-नानी के पहनावे ने वेशभूषा के रूप में काम किया - असली किसान सुंड्रेस और ब्लाउज। पहले हार्मोनिस्ट ट्राईपिट्सिन भाई बोरिस और दिमित्री थे, साथ ही एंटोनिना याकोवलेना वालेरी शेरस्टकोव के छोटे भाई भी थे। रिहर्सल में पार्टियों को कलात्मक निर्देशक की आवाज से सिखाया जाता था। एंटोनिना याकोवलेना ने न केवल यह दिखाया कि कैसे गाना है, बल्कि यह भी कि कैसे सही तरीके से चलना, झुकना और मंच पर व्यवहार करना है।
नव निर्मित गाना बजानेवालों का शहर के उद्यमों, शैक्षणिक संस्थानों, आसपास के गांवों में हमेशा गर्मजोशी से स्वागत किया गया। एक शौकिया समूह की स्थिति ने कोलोटिलोवा को गंभीरता से काम करने से नहीं रोका, ध्यान से उत्तरी गीत का इलाज किया और उसके प्रदर्शन के तरीके को सटीक रूप से पुन: पेश किया! उसने भविष्य में इन आवश्यकताओं को कभी नहीं बदला। प्रारंभिक वर्षों में, गाना बजानेवालों ने मुख्य रूप से पुराने लोक गीतों का प्रदर्शन किया, जो गायक - पूर्व किसान महिलाएं, उत्तर के स्वदेशी निवासी - बचपन से जानते थे, न केवल प्रदर्शन कौशल, बल्कि लोक आशुरचना शैली भी रखते थे। कोई आश्चर्य नहीं कि उत्तरी गाना बजानेवालों को लंबे समय से सबसे अधिक नृवंशविज्ञान प्रामाणिक माना जाता है, जो अपनी रचनात्मक रेखा में सुसंगत है, उत्तरी गीत की परंपराओं को संरक्षित करता है, और गाना बजानेवालों को हमेशा गहराई में घुसने की क्षमता से अलग किया जाता है। संगीतमय छविऔर इसे अद्वितीय सुंदरता में शामिल करें।
1931 में, कोलोटिलोवा ने बड़े पैमाने पर आर्कान्जेस्क में एक गाना बजानेवालों का आयोजन किया, दोनों प्रतिभागियों की संख्या और प्रदर्शनों की मात्रा के संदर्भ में। कॉन्सर्ट कार्यक्रमों में पाइनज़े, उत्तरी पोमेरानिया, नृत्य और रोजमर्रा के दृश्यों के गाने शामिल हैं। सबसे अमीर संगीत सामग्रीकोलोटिलोवा आर्कान्जेस्क क्षेत्र के विभिन्न क्षेत्रों की अपनी यात्राओं के दौरान खुद को इकट्ठा करती है। उसी समय, गाना बजानेवालों के लिए वेशभूषा खरीदी गई थी।
1935 में, पोमोरी की यात्रा के दौरान, एंटोनिना याकोवलेना की मुलाकात एक प्रसिद्ध कथाकार मार्फा सेमेनोव्ना क्रुकोवा से हुई। कोलोटिलोवा ने सुनिश्चित किया कि क्रायुकोवा ने पहले ऑल-यूनियन रेडियो फेस्टिवल (1936) में भाग लिया। भविष्य में, मार्फा क्रायुकोवा ने उत्तरी गाना बजानेवालों के साथ मास्को की यात्रा की, जहां उन्होंने एंटोनिना याकोवलेना के साथ मिलकर पहली कहानियों पर काम किया।
महाकाव्यों के अलावा, गाना बजानेवालों के कार्यक्रमों में हमेशा मजाकिया, नृत्य, हास्य गीत-बफून शामिल होते थे, जो भटकने वाले संगीतकारों-भैंसों की कला से आगे बढ़ते थे, और तैयार किए गए गीत गीत, जो गायकों ने एक मार्मिक और ईमानदारी से प्रदर्शन किया था।
युद्ध के दौरान, टीम ने बहुत सारे संगीत कार्यक्रम दिए। वे वैन में यात्रा करते थे, हाथ से मुँह तक रहते थे, नींद की कमी थी, और कभी-कभी बम विस्फोटों से बच जाते थे। वे उत्तरी बेड़े में, मरमंस्क, आर्कटिक, करेलियन-फिनिश मोर्चे पर, उरल्स तक गए। 1944 में वे छह महीने के लिए सुदूर पूर्व के लिए रवाना हुए।

एंटोनिना कोलोटिलोवा: "मैं अपने मूल उत्तर से प्यार करता हूं और मैं इसमें गाने गाता हूं!"

1960 तक, एंटोनिना याकोवलेना समूह के कलात्मक निदेशक बने रहे। कोलोटिलोवा के काम के सभी वर्ष अथक, कड़ी मेहनत और रचनात्मक जलन से भरे हुए थे, समकालीनों को लोक कला की मौलिकता और सुंदरता की गहराई को संरक्षित करने और व्यक्त करने की ईमानदार इच्छा थी। उत्तरी क्षेत्र, नए मंच रूपों और प्रदर्शन के साधनों की निरंतर खोज। कोलोटिलोवा का जीवन एक सच्ची रचनात्मक उपलब्धि थी, और उनके द्वारा निर्धारित परंपराएं टीम में जीवित हैं।

स्रोत: प्रमुख वोलोग्दा निवासी: जीवनी रेखाचित्र/
ईडी। परिषद "वोलोग्दा विश्वकोश" - वोलोग्दा:
वीएसपीयू, पब्लिशिंग हाउस "रस", 2005. - 568 पी। - आईएसबीएन 5-87822-271-X

1960 में, RSFSR के पीपुल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कार के विजेता एंटोनिना याकोवलेना कोलोटिलोवा ने समूह का नेतृत्व मॉस्को स्टेट त्चिकोवस्की कंज़र्वेटरी के एक स्नातक, एक अनुभवी शिक्षक और गाना बजानेवालों नीना कोन्स्टेंटिनोव्ना मेशको को सौंप दिया। टीम के जीवन में नई अवधि व्यावसायिकता और मंच संस्कृति के विकास से चिह्नित है।

नीना कोंस्टेंटिनोव्ना मेशको - यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, आरएसएफएसआर के राज्य पुरस्कार के विजेता, ग्लिंका के नाम पर, 1960 से 2008 तक उत्तरी लोक गाना बजानेवालों के कलात्मक निदेशक, आईएयू के शिक्षाविद, रूसी विज्ञान अकादमी के विभाग के प्रोफेसर। गेन्सिन

"लोग अपनी पारंपरिक, स्वदेशी संस्कृति पर आधारित हैं!"(नीना मेशको)

नीना मेशको का जन्म 1917 में मालाखोवो, रेज़ेव्स्की जिला, तेवर क्षेत्र के गाँव में शिक्षकों के एक परिवार में हुआ था, जहाँ वे गीतों के बहुत शौकीन थे। माँ, एलेक्जेंड्रा वासिलिवेना, एक अद्भुत आवाज थी, और उसके पिता, कॉन्स्टेंटिन इवानोविच ने न केवल स्कूल गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया, बल्कि स्थानीय चर्च में गाना भी पसंद किया।

एनके के संस्मरणों से मेशको: "मुझे याद नहीं है कि मैं कितने साल का था, शायद एक साल से भी कम ... मैं एक नीची दुपट्टे में लिपटा हुआ था, और कोई मुझे अपनी बाहों में पकड़ रहा था। किचन में लकड़ी की एक बड़ी मेज़ के चारों ओर लोग बैठे थे और सब गा रहे थे। और साथ ही मैंने कुछ पूरी तरह से अकथनीय आनंद का अनुभव किया ... "

लिटिल नीना ने स्वतंत्र रूप से पियानो बजाने में महारत हासिल की, प्राथमिक संगीत सिद्धांत, सोलफेगियो का अध्ययन किया। और वह संगीत की दुनिया में इस कदर कैद हो गई कि उसने फैसला किया: केवल संगीत और कुछ नहीं! और इसलिए, बिना किसी संदेह के, नीना मेशको नाम के संगीत विद्यालय में प्रवेश करती है अक्टूबर क्रांति, और संचालन और कोरल संकाय में मास्को कंज़र्वेटरी में स्नातक होने पर। यह वहाँ था कि नीना कोंस्टेंटिनोव्ना ने पहली बार उत्तरी गाना बजानेवालों को सुना। उसने उस पर बहुत गहरा प्रभाव डाला।
और फिर नीना मेशको को मॉस्को क्षेत्र की लोक गायक मंडली बनाने की पेशकश की गई। यह इस काम के बाद था कि नीना कोन्स्टेंटिनोव्ना ने आखिरकार फैसला किया: केवल लोक गायन और कुछ नहीं।

एनके के संस्मरणों से मेशको: "एक तरह का जुनून सचमुच मुझमें पुनर्जीवित होने के लिए फूट पड़ा लोक संस्कृतिगायन। क्योंकि वह सबसे अच्छी थी! यह एक ऐसा कौशल है! इसका प्रमाण अभिलेखों से मिलता है, विशेषकर उत्तरी अभिलेखों से।

मॉस्को गाना बजानेवालों के बाद, नीना मेशको ने ऑल-यूनियन रेडियो के रूसी लोक गीत गाना बजानेवालों के साथ काम किया, और फिर उत्तरी गाना बजानेवालों का नेतृत्व करने का निमंत्रण आया। उत्तर ने उसे जीत लिया और उसे खुद से प्यार हो गया।

एनके के संस्मरणों से मेशको: "उत्तर की तरह एक गीत का प्रदर्शन उन लोगों द्वारा किया जा सकता है जो गायन की संस्कृति से उल्लेखनीय रूप से परिचित हैं, सुंदर, लचीली, मुक्त आवाज वाले हैं।"

लगभग 50 वर्षों के लिए, नीना कोन्स्टेंटिनोव्ना मेशको ने अकादमिक उत्तरी रूसी लोक गायन का नेतृत्व किया, जिसे न केवल रूस में जाना जाता है, बल्कि इसकी सीमाओं से भी दूर है। उसने यह बैटन अपनी शिक्षिका एंटोनिना कोलोटिलोवा से ग्रहण किया। नीना मेशको के तहत, गाना बजानेवालों को विभिन्न का पुरस्कार मिला अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताएं. मेशको लोक गायन के गेसिन स्कूल के संस्थापक थे। "स्कूल मेशको" ने शिक्षकों, गायक मंडलियों और लोक गीत कलाकारों की एक आकाशगंगा को जन्म दिया। इनमें तात्याना पेट्रोवा, नादेज़्दा बबकिना, ल्यूडमिला रयुमिना, नताल्या बोरिसकोवा, मिखाइल फ़िरसोव और कई अन्य शामिल हैं। ल्यूडमिला ज़ायकिना ने उन्हें अपना शिक्षक माना। मेशको ने अपनी खुद की कोरल तकनीक विकसित की, जिसका उपयोग अब उनके कई छात्र करते हैं।

एनके के संस्मरणों से मेशको: "गीत कला पूरे रूसी लोगों के जीवन का एक क्रॉनिकल है। यह अद्वितीय है, असाधारण रूप से समृद्ध है, क्योंकि रूसी भाषा नायाब समृद्ध है। और फिर वह जीवित है, लगातार विकसित हो रहा है, नवीकरण कर रहा है, राख से पुनर्जन्म ले रहा है ... लोग अपनी पारंपरिक, स्वदेशी संस्कृति पर आधारित हैं।

इकबालिया बयान

मुझे क्षमा कर दो प्रभु मुझे क्षमा करें
जो मैं नहीं कर सका उसके लिए
और दिन की हलचल में
मेरे पास अपना कर्ज चुकाने का समय नहीं था।
मुझे देने को नहीं मिला
कोई देखता है, कोई सहलाता है,
किसी ने दर्द कम नहीं किया,
मैंने कहानी दूसरों को नहीं बताई।
शोक की घड़ी में रिश्तेदारों के सामने
पछताया नहीं
और बैग में भिखारी एक से अधिक बार
भिक्षा नहीं दी।
प्यार करने वाले दोस्त, अक्सर उन्हें
मैं अनजाने में खुद को ठेस पहुँचाता हूँ
औरों के दुख देखकर,
मैं दुख से भागता हूं।
मैं उत्सुकता से आकाश की ओर दौड़ता हूँ,
लेकिन चिंताओं का बोझ पृथ्वी को आकर्षित करता है।
मैं रोटी का एक टुकड़ा देना चाहता हूँ -
और मैं मेज पर भूल गया।
मुझे वह सब कुछ पता है जो मुझे करना चाहिए
लेकिन वाचा को पूरा नहीं किया ...
क्या आप मुझे माफ करेंगे प्रभु
हर चीज के लिए, हर चीज के लिए, हर चीज के लिए?

एन. मेशको

इरीना लिस्कोवा,
उत्तरी गाना बजानेवालों के प्रेस सचिव

प्रदर्शनों की सूची की मौलिकता और क्षेत्र की गीत समृद्धि पर ध्यान

सामूहिक का अग्रणी समूह - महिलाओं का गाना बजानेवालों ने श्रोता को अपनी अनूठी लय, मूल मंत्रों की सुंदरता, महिलाओं की आवाज़ की आवाज़ की शुद्धता और कैपेला से मंत्रमुग्ध कर दिया। गाना बजानेवालों ने गायन परंपरा की निरंतरता बनाए रखी है। उत्तरी गाना बजानेवालों, जो एक उच्च गायन संस्कृति और अद्वितीय मौलिकता से प्रतिष्ठित है, परंपराओं और प्रदर्शन में उच्च आध्यात्मिकता की प्राथमिकता को बरकरार रखता है।
उत्तरी गाना बजानेवालों की वेशभूषा विशेष ध्यान देने योग्य है। पेशेवर पोशाक डिजाइनरों द्वारा निर्मित, आर्कान्जेस्क, मॉस्को, सेंट पीटर्सबर्ग के संग्रहालय संग्रह से सर्वोत्तम नमूनों के आधार पर, वे हैं सामूहिक छविनॉर्थईटर की रूसी राष्ट्रीय पोशाक। संगीत कार्यक्रम के दौरान, कलाकार कई बार वेशभूषा बदलते हैं - विशेष रूप से संगीत कार्यक्रमों के लिए बनाई गई उत्सव, रोजमर्रा या शैली की वेशभूषा में दर्शकों के सामने आते हैं।
समूह में तीन समूह होते हैं - कोरल, नृत्य और रूसी ऑर्केस्ट्रा लोक वाद्ययंत्र. 1952 में वापस, संगीतकार वी.ए. के प्रयासों से गाना बजानेवालों के हिस्से के रूप में एक आर्केस्ट्रा समूह का आयोजन किया गया था। लापतेव। ऑर्केस्ट्रा के रूसी लोक वाद्ययंत्रों की आवाज़ में एक अद्भुत ईमानदारी और गर्मजोशी है। प्रदर्शनों की सूची की मौलिकता और क्षेत्र की गीत समृद्धि, आधुनिकता और उच्च स्तर के प्रदर्शन पर ध्यान देने से गाना बजानेवालों को एक अच्छी सफलता मिलती है!
दर्शकों का ध्यान लगातार मंच की ओर आकर्षित होता है: हंसमुख बफून गीतात्मक सुस्त गीतों के साथ वैकल्पिक होते हैं, उत्साही क्वाड्रिल शांत दौर के नृत्यों की जगह लेते हैं, एक कैपेला गायन संगीत कार्यों के साथ वैकल्पिक होता है।
उत्तरी गाना बजानेवालों ने अपने श्रोता, उसके दर्शकों की शिक्षा पर विशेष ध्यान दिया है, इसलिए इसके कई कार्यक्रम बच्चों, किशोरों और छात्रों को समर्पित हैं। गाना बजानेवालों ने रूस और विदेशों में सक्रिय रूप से अपनी संगीत कार्यक्रम गतिविधि जारी रखी है।
1957 में, टीम मास्को में युवाओं और छात्रों के त्योहार की विजेता बन गई। इस घटना ने विदेशों में गाना बजानेवालों के लिए रास्ता खोल दिया। शुरू हो गया है नया मंचसामूहिक की गतिविधियों में, विदेशों में मान्यता प्राप्त करने के लिए, गाना बजानेवालों को विशेष होना चाहिए।
1959 से, गाना बजानेवालों ने पोलैंड, बुल्गारिया, फ्रांस, जर्मनी, इटली, चीन, भारत, अफगानिस्तान, जापान, ट्यूनीशिया और संयुक्त राज्य अमेरिका की यात्रा की है। टीम कई बार संगीत कार्यक्रमों के साथ फिनलैंड गई, स्वीडन और नॉर्वे का दौरा किया। फ़िनलैंड (रोवानीमी) में लोकगीत नृत्य पहनावा "रिम्पारेमी" के साथ मिलकर "आर्कटिक रैप्सोडी" कार्यक्रम तैयार किया। उन्होंने 2004 और 2007 में दमिश्क (सीरिया) में काम किया, जहां रूस के दिन रूसी-सीरियाई केंद्र में आयोजित किए गए थे। 2005 में, शहर की वर्षगांठ मनाने के लिए वर्दे (नॉर्वे) शहर के संग्रहालय संघ द्वारा टीम को आमंत्रित किया गया था। 2005 की शरद ऋतु में टीम नीस में रूसी संस्कृति और छायांकन के उत्सव में भाग लेती है। "फ्रांसीसी आत्मा के सबसे अंतरंग कोनों को कलाकारों द्वारा छुआ गया था - रूस के नॉर्थईटर, एक शक्तिशाली भावनात्मक प्रतिक्रिया प्राप्त करने के बाद, दर्शकों ने कलाकारों को लंबे समय तक जाने नहीं दिया, उनकी आंखों में आंसू के साथ तालियां बजाईं। यह रूसी नागरिक की जीत है लोक कला!" - इस तरह फ्रांसीसी मीडिया द्वारा गाना बजानेवालों के प्रदर्शन का मूल्यांकन किया गया। 2007 में, उत्तरी गाना बजानेवालों को आधिकारिक तौर पर सीरिया के संस्कृति मंत्रालय, सीरियाई अरब गणराज्य और रूस में रोज़ज़ारुबेज़सेंटर के प्रतिनिधि कार्यालय द्वारा आमंत्रित किया गया था। सांस्कृतिक केंद्रदमिश्क में बोसरा शहर में लोकगीत उत्सव के लिए।
उत्तरी गाना बजानेवालों रूस में बड़े आयोजनों में एक नियमित भागीदार है, इसलिए 2004 के वसंत में, टीम ने 2005 में मास्को में ईस्टर महोत्सव में भाग लिया, साथ में रूस के सम्मानित कलाकार, एन.के. मेशको टी। पेट्रोवा और रूस के लोक उपकरणों के राष्ट्रीय शैक्षणिक आर्केस्ट्रा का नाम एन.पी. ओसिपोवा ने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी की 250वीं वर्षगांठ के जश्न में हिस्सा लिया।
उत्तरी गाना बजानेवालों ने लेखक के संगीत को सफलतापूर्वक संयोजित किया समकालीन संगीतकारपारंपरिक लोक मेलो के साथ, कलाकारों के प्रदर्शन में मंच सत्य और उत्तरी स्वाद प्राप्त करना। गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची में कविताओं पर आधारित गीत शामिल हैं: सर्गेई यसिनिन, ओल्गा फोकिना, लारिसा वासिलीवा, अलेक्जेंडर प्रोकोफिव, विक्टर बोकोव, आर्कान्जेस्क कवि दिमित्री उशाकोव और निकोलाई ज़ुरावलेव, ओलेग डुमांस्की।

उत्तरी गाना बजानेवालों के पुरस्कार और खिताब

अपने 85 वर्षों के लिए रचनात्मक जीवनटीम को उच्च उपाधियों और पुरस्कारों से सम्मानित किया गया।

1940
टीम को एक पेशेवर राज्य टीम का दर्जा दिया गया था।

1944
गाना बजानेवालों की अखिल रूसी समीक्षा में 1 पुरस्कार (मास्को)

1957
पुरस्कार विजेता और बिग स्वर्ण पदकछठी विश्व उत्सवयुवा और छात्र (मास्को)।
द्वितीय अखिल संघ महोत्सव में प्रथम डिग्री (माध्यमिक) का पुरस्कार विजेता और डिप्लोमा संगीत थिएटर, पहनावा, गायक मंडली (मास्को)।

1967
पेशेवर कला समूहों की अखिल-संघ समीक्षा का डिप्लोमा।

1971
ट्यूनिस में VI अंतर्राष्ट्रीय लोकगीत महोत्सव के विजेता।

1975
पेशेवर रूसी लोक गायक मंडलियों की अखिल रूसी समीक्षा में प्रथम डिग्री का पुरस्कार विजेता और डिप्लोमा।

1976
संस्कृति मंत्री के आदेश से, उन्हें "अकादमिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया।

1977
सोवियत-जर्मन मैत्री के मैगडेबर्ग महोत्सव के पुरस्कार विजेता और स्वर्ण पदक।
रूस के कलात्मक समूहों की प्रतियोगिता के विजेता।

1999
चतुर्थ उत्सव "लोकगीत वसंत" के विजेता और 1 अखिल रूसी त्योहारराष्ट्रीय संस्कृति।

वर्ष 2001
सेंट-घिसलेन (बेल्जियम) में अंतर्राष्ट्रीय लोकगीत महोत्सव के विजेता।

2002
रोवानीमी (फिनलैंड) में अंतर्राष्ट्रीय लोकगीत महोत्सव के विजेता।
अखिल रूसी मास्को महोत्सव के विजेता राष्ट्रीय संस्कृतियां.

2003
राष्ट्रीय संस्कृतियों के रूसी महोत्सव (सेंट पीटर्सबर्ग) के विजेता।
कांग्रेस के विजेता और रूस के लोगों की राष्ट्रीय संस्कृतियों का त्योहार (निज़नी नोवगोरोड)।

2007
बोसरा (सीरियाई अरब गणराज्य) शहर में लोक कला उत्सव के विजेता।

2010
लोक गायन कला "अनन्त मूल" (मास्को) के मैं अखिल रूसी महोत्सव के विजेता।

2011
8 मार्च को, संगीत कार्यक्रम "ऑल टाइम्स के लिए उत्तरी गाना बजानेवालों" ने उत्तरी गाना बजानेवालों की 85 वीं वर्षगांठ को चिह्नित किया।
उत्तरी गाना बजानेवालों को "आर्कान्जेस्क क्षेत्र की सांस्कृतिक विरासत की विशेष रूप से मूल्यवान वस्तु" का दर्जा दिया गया था।
इटली में अंतर्राष्ट्रीय क्रिसमस महोत्सव के विजेता। प्रतियोगिता के भाग के रूप में, टीम को "स्टेज लोकगीत" और "आध्यात्मिक गायन" नामांकन में दो स्वर्ण डिप्लोमा प्राप्त हुए।

वर्ष 2012
पेशेवर गायकों के त्योहार "स्लाविक राउंड डांस" (रियाज़ान) के विजेता।
यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट की याद में द्वितीय अखिल रूसी महोत्सव के आयोजक, समूह के कलात्मक निदेशक नीना कोंस्टेंटिनोव्ना मेशको।

उत्तरी गाना बजानेवालों के नेता

गाना बजाने वालों के निदेशक: नताल्या जॉर्जीवनाअसदचिक।

कलात्मक निर्देशक: रूस के सम्मानित कलाकार, गेन्सिन संगीत अकादमी के प्रोफेसर स्वेतलाना कोनोप्यानोव्ना इग्नातिवा।

मुख्य कंडक्टर: रूस के सम्मानित कलाकार अलेक्जेंडर मिखाइलोविच काचेव।

मुख्य कोरियोग्राफर: रूस के सम्मानित कलाकार सेलिवानोव अलेक्जेंडर पेट्रोविच।

रियाज़ान भूमि के लोकगीत

रियाज़ान की दूरियाँ चौड़ी और अपार हैं। असीम मेशचेरा के जंगल हल्की हवा के साथ किसी चीज के बारे में धीरे से फुसफुसाते हैं। फूल वाले घास के मैदानों के बीच, नीरस नीली आंखों वाला ओका अपना साफ पानी बहाता है। इस भूमि ने कितनी प्रतिभाओं को संपन्न और आश्चर्यचकित किया है, और यहाँ के लोगों की आत्मा में, रूस के दिल में कौन से गीत रहते हैं!
रियाज़ान क्षेत्र की गीत परंपरा की सभी मूल विशेषताओं को रियाज़ान चोइर द्वारा सावधानीपूर्वक संरक्षित किया गया है, जिसका प्रदर्शन पुराने गीतों पर आधारित है। लोगों की आत्मा उनमें सुनाई देती है - कभी उदास और विचारशील, कभी कोमल और प्यार करने वाली, खुशी के लिए तरसने वाली। गाना बजानेवालों और एकल कलाकार प्रत्येक धुन के स्वाद को बड़ी प्रामाणिकता और सटीकता के साथ व्यक्त करने का प्रबंधन करते हैं। और आज, पहले की तरह, सामूहिक का रचनात्मक श्रेय अपरिवर्तित रहता है - मूल भूमि और रूसी लोक गायन संस्कृति की सबसे समृद्ध लोककथाओं की परंपराओं का पुनरुद्धार, संरक्षण और विकास।
गाना बजानेवालों को 1946 में बोलश्या ज़ुराविंका, रियाज़्स्की जिले, रियाज़ान क्षेत्र के गाँव के लोकगीत कलाकारों की टुकड़ी के आधार पर बनाया गया था। इसके संस्थापक और पहले कलात्मक निर्देशक, इरीना इवानोव्ना कोसिलकिना, एक शौकिया समूह से रूसी लोक गीतों का एक पेशेवर गाना बजानेवालों को बनाने में कामयाब रहे। 1950 के बाद से, Starozhilovsky जिले के मूल निवासी, मास्को राज्य P.I के स्नातक। ई.जी. पोपोव ने अपनी जन्मभूमि के गीत लेखन की उत्पत्ति को सूक्ष्मता और सावधानी से किया। उन्होंने रियाज़ान लोक गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची के स्वर्ण कोष में शामिल सैकड़ों धुनों को रिकॉर्ड और संसाधित किया। गाना बजानेवालों की आवाज अद्वितीय और मौलिक है। यह गर्मजोशी, ईमानदारी और मर्मज्ञ गीतों की विशेषता है, इसलिए रूसी आत्मा की विशेषता है। और उनके गीत उतने ही अनोखे हैं - रूस के संगीत खजाने का हिस्सा, ऐसे गीत जो "बर्च कैलिको के देश" में रचे गए हैं। मूल भूमि की कोरल और नृत्य परंपराओं को सावधानीपूर्वक संरक्षित किया जाता है। रियाज़ान लोकगीत नृत्य और मुखर-कोरियोग्राफिक चित्रों को रेखांकित करते हैं।

बोलश्या ज़ुराविंका गाँव की मूल निवासी कोसिलकिना इरिना इवानोव्ना, एक स्व-सिखाया संगीतकार, महान रचनात्मक इच्छाशक्ति और संगठनात्मक कौशल वाली महिला, ने ज़ुराविंस्की गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया, और फिर रियाज़ान लोक गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया।

30 के दशक पहले से ही दूर हैं, रियाज़ान आउटबैक। और यहाँ, रियाज़स्की जिले के बोलश्या ज़ुराविंका गाँव में, स्थानीय किसान पूर्वाभ्यास के लिए इकट्ठा होते हैं। किनारे पर नहीं। सरहद के बाहर गोल नृत्य में नहीं। सभाओं में नहीं, बल्कि गाना बजानेवालों में। समय इतना पूर्व निर्धारित - तब रूसी गीत नहीं रुका। निष्पक्षता में, यह कहा जाना चाहिए, शायद, उस समय रियाज़्स्की जिले में कई अन्य ग्रामीण गायक थे: फोफानोव्स्की, उदाहरण के लिए, एगोल्डेव्स्की ... "ध्वनि, रंगीन उपक्रमों और एक अद्वितीय प्रदर्शनों की सूची -" उनके गांव "से। .
उन वर्षों में, कम संख्या में सोने की डली गायक, गाँव के मूल निवासी, गाना बजानेवालों में "खेला" (कई रियाज़ान और रूसी गाँवों में वे अभी भी "गाते हैं", लेकिन "खेलते हैं") कहते हैं। और पहला सार्वजनिक बोल 1932 में ज़ुरावन्त्सेव हुआ और सबसे गहरी दिलचस्पी जगाई।
और 30 के दशक से, इस मूल समूह का नेतृत्व इरिना इवानोव्ना कोसिलकिना ने किया था, जो गाँव की एक प्रसिद्ध गायिका और डिटीज़ की लेखिका थीं। उसने अपने भविष्य के भाग्य का निर्धारण किया। युद्ध-पूर्व के सभी वर्षों में, गाना बजानेवालों को विभिन्न क्षेत्रीय समीक्षाओं में ध्यान देने योग्य (और एक से अधिक बार नोट किया गया था), अक्सर रचनात्मक ओलंपियाड के लिए मास्को में आमंत्रित किया जाता था (ऐसे पहले भी थे), जहां रियाज़ान भूमि का प्रतिनिधित्व करने वाले ज़ुराविनियन ने अपना गहरा दिखाया रूसी लोक प्रदर्शन कला।
और फिर ज़ुराविनियों को कलाहीन कहा जाता था - "सामूहिक खेत का गाना बजानेवालों का नाम कार्ल मार्क्स के नाम पर रखा गया।"
उन वर्षों में, बोलश्या ज़ुराविंका गाँव के पसंदीदा गीत गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची का आधार थे: "ओह, हाँ, लाल सूरज डूब गया", "लड़कियों ने सन बोया", "रोवन-रोवन"। उन्होंने स्वेच्छा से उन वर्षों के मूल गीत भी गाए, जैसा कि वे अब कहेंगे, सामूहिक कृषि निर्माण की अवधि: ऐसा जीवन था ...
महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, ज़ुराविन गाना बजानेवालों गोर्बुनोव और कोरोलकोव के गायकों ने एक कॉन्सर्ट टीम के हिस्से के रूप में बैयनिस्ट लेटायेव के साथ आगे की सड़कों पर बहुत यात्रा की, कई महीनों तक लाल सेना के सैनिकों के सामने अक्सर कठिन परिस्थितियों में प्रदर्शन किया। उनके जीवन का जोखिम ...
... और अब 46 वां वर्ष, जिसे गाना बजानेवालों के जीवन में भाग्यवादी (मैं इस शब्द से नहीं डरता) कहा जा सकता है! 27 अक्टूबर, 1946 को, क्षेत्रीय परिषद के निर्णय से, ज़ुराविंस्की रूसी गीत गाना बजानेवालों को पेशेवर लोगों की संख्या में "स्थानांतरित" किया गया, जो राज्य रियाज़ान रूसी लोक गाना बजानेवालों बन गया। और इसके पहले पेशेवर कलात्मक निर्देशक इरीना इवानोव्ना कोसिलकिना थे। उसके लिए अब एक कठिन और जिम्मेदार काम था: पहले एक अपरिचित रास्ते पर टीम का नेतृत्व करना - पेशेवर प्रदर्शन।
पहले दिनों से, उसने स्थानीय गायन परंपराओं के प्रति सबसे अधिक सावधान रवैया अपनाया। हालाँकि, यह उसके लिए एक नई भूमिका में, निश्चित रूप से, स्पष्ट रूप से बोलना, पर्याप्त नहीं था। उसके लिए संगीत साक्षरता में महारत हासिल करना मुश्किल था, लेकिन वह अपने काम में इसकी आवश्यकता को महसूस कर रही थी, लगातार और अथक थी। जाता है तुला क्षेत्र, वेनेव शहर में, वहाँ संगीत शिक्षा पाठ्यक्रमों में अध्ययन कर रहे हैं ...
इरीना इवानोव्ना इस समय गांवों में बहुत घूमती हैं, गाने इकट्ठा करती हैं, रियाज़ान क्षेत्र की प्रामाणिक लोक वेशभूषा - अपने मूल गाना बजानेवालों के गठन के लिए सब कुछ। उसी समय, उसने रूसी लोक गीतों को रिकॉर्ड किया, जिन्हें अब हम जानते हैं और प्रदर्शन करते हैं, जैसे "ओह, हाँ, फॉरेस्टर के किनारे", "ओह, वॉक, गर्ल्स, टाइम", "ड्रीम इज सिटिंग", "एक गौरैया की छत के नीचे" और कई, कई अन्य: गोल नृत्य, शादी, हास्य, नृत्य! और अब 90 साल, यह उसके जन्म के दिन से निकला है। और मेरे कार्यालय में मेरे डेस्कटॉप पर, इरीना इवानोव्ना के फील्ड नोट्स अभी भी "डेस्क बुक्स" हैं - रियाज़ान गीतों के संगीत नोट्स के साथ नोटबुक जो उसने अपनी यात्राओं के दौरान बनाई थीं।
मैं यह उल्लेख करने में विफल नहीं हो सकता कि इरीना इवानोव्ना कोसिलकिना ने लोक आशुरचना के सिद्धांतों के अनुसार, गाना बजानेवालों के साथ एक अजीबोगरीब तरीके से कैसे काम किया। कक्षा में, उसने गायकों से "उनकी आवाज़ ढूँढ़ने" के लिए कहा। यह पारंपरिक की खासियत है लोक प्रदर्शनगाने।
इरिना इवानोव्ना कोसिलकिना द्वारा शुरू किए गए गीत लोककथाओं को इकट्ठा करने की परंपराओं को जारी रखा गया, भुलाया नहीं गया (और यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है)। गाना बजानेवालों में अपने रचनात्मक कार्य के पहले वर्षों में, येवगेनी ग्रिगोरीविच पोपोव ने हमेशा इरीना इवानोव्ना द्वारा एकत्र की गई लोकगीत सामग्री की ओर रुख किया। उस समय, टीम में एक लोककथा सलाहकार के रूप में रहकर, उन्होंने लोक प्रदर्शन की उत्पत्ति में उनकी रुचि का पुरजोर समर्थन किया। और उसकी नोटबुक्स, जो अब हमारे गाना बजानेवालों के सांस्कृतिक सामान में हैं, लगातार उन्हें सौंप दी गईं।

निकोलाई रेउनोव, रियाज़ांस्की वेदोमोस्ती द्वारा रिकॉर्ड किया गया, 05/22/2001
(ए.ए. कोज़ीरेव के साथ एक साक्षात्कार से)

"अरीना कोसिलकिना के मुख्य गीत के छंद" - दस्तावेज़ीइरीना इवानोव्ना कोसिलकिना के जीवन और करियर के बारे में। फिल्म को पहली बार सातवीं गैरेट रीडिंग के हिस्से के रूप में प्रस्तुत किया गया था और यह इरीना कोसिलकिना की आगामी 100 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित है।

एवगेनी ग्रिगोरीविच पोपोव - गाना बजानेवालों के कंडक्टर, संगीतकार, आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, के.बी. पक्षी, रियाज़ान लोक गायन के कलात्मक निर्देशक

उसका भाग्य ईर्ष्या करना है। रियाज़ान क्षेत्र के गुलिनकी गाँव में, जहाँ उनका जन्म एक ग्रामीण अर्धसैनिक ग्रिगोरी अरिस्टारखोविच पोपोव के परिवार में हुआ था, यह गीत सम्मान में था। वे घर में गाते थे, वे सर्दियों में पड़ोसी झोपड़ी में सभाओं में गाते थे, वे वसंत और गर्मियों की रातों में बाहरी इलाके में गाते थे। पारिवारिक यादों को देखते हुए, अपराधी एक पड़ोसी था - एक बढ़ई, गाँव का पहला नर्तक और एक संगीतकार। स्थानीय पैरामेडिक के प्रति गहरे सम्मान के संकेत के रूप में, उन्होंने अपने चार साल के बेटे के लिए तीन-स्ट्रिंग बालालिका बनाई। छोटे झेन्या के बचपन के गंभीर रवैये पर माता-पिता हैरान थे नया खिलौना. लेकिन, यह देखते हुए कि कैसे, परिपक्व होने के बाद, लड़का संगीत वाद्ययंत्रों के लिए अधिक से अधिक आकर्षित होता है, घंटों तक गांव की महिलाओं के गायन को सुन सकता है, माता-पिता ने महसूस किया कि उनका बेटा हमेशा के लिए चिकित्सा, प्रौद्योगिकी, विज्ञान और कई अन्य क्षेत्रों में खो गया है। मानव गतिविधि. यह एक सुखद नुकसान था: इससे गीत जीता।
रूसियों की हर्षित खोज गीत समृद्धिई. पोपोव के साथ उनके पैतृक गांव में, और रियाज़ान म्यूज़िकल कॉलेज में, और मॉस्को स्टेट कंज़र्वेटरी में। लेकिन सब कुछ आसान और आनंदमय नहीं था। उसी दिन, जब कंजर्वेटरी में प्रवेश परीक्षा में, ई। पोपोव ने सॉलफेजियो और सद्भाव पास किया, एक लड़की दर्शकों में भाग गई और साँस छोड़ी: "युद्ध ..."
और पोपोव ने एक सैनिक का ओवरकोट पहना। उन्होंने सेवा की सुदूर पूर्वजापान के साथ युद्ध में भाग लिया। और, यूनिट से विमुद्रीकृत होने के बाद, अगले दिन वह कंज़र्वेटरी में दिखाई दिया। उन्हें यथोचित रूप से टिप्पणी की गई थी: "यह फरवरी के बाहर है, सितंबर में कक्षाएं शुरू हुईं, इसलिए अगले साल वापस आएं।" एक सुखद दुर्घटना ने मदद की। कंडक्टिंग और गाना बजानेवालों के डिप्टी डीन ने अध्ययन विभाग में प्रवेश किया: “पोपोव? मैं आपको युद्ध-पूर्व प्रवेश परीक्षाओं से बहुत अच्छी तरह याद करता हूँ। आर्काइव में अपनी पुरानी परीक्षा शीट देखें। लेकिन यह कोर्स पांच महीने से चल रहा है। क्या आप पकड़ सकते हैं?"
पोपोव ने किया। दिन में 14 घंटे काम किया। अभ्यास हुआ बोल्शोई थियेटर, जो उनके लिए रूसी गायन संस्कृति का एक वास्तविक स्कूल बन गया।
सम्मान के साथ डिप्लोमा प्राप्त करने के बाद, एक प्रतिभाशाली कंडक्टर, युवा संगीतकार ई। पोपोव ने अध्ययन के लिए एक चापलूसी प्रस्ताव से इनकार कर दिया शैक्षणिक गतिविधिसारातोव कंज़र्वेटरी में और उन वर्षों में अज्ञात रियाज़ान रूसी लोक गाना बजानेवालों का नेतृत्व करने के लिए सहर्ष सहमत हैं। उस समय गाना बजानेवालों एक कठिन दौर से गुजर रहा था: रिहर्सल, आवास के लिए कोई जगह नहीं थी, पर्याप्त बुनियादी संगीत साक्षरता नहीं थी। टीम रियाज़्स्की जिले के ज़ुराविंका गाँव में स्थित थी, और रियाज़ान के दौरे पर आई थी। होरस पिघल गया। ई. पोपोव के आने तक इसमें 14 लोग रह गए थे। ई। पोपोव के संगठनात्मक कौशल के लिए धन्यवाद, एक हफ्ते बाद गाना बजानेवालों को रियाज़ान में एक छात्रावास मिला, कक्षाओं के लिए कारखाने के क्लबों में से एक का मंच। कुछ ही देर में टीम तैयार हो गई। उन्होंने संगीत संकेतन, संगीत के इतिहास का अध्ययन करना शुरू किया।
पोपोव द्वारा आयोजित लोकगीत अभियान एक के बाद एक अनुसरण करते हैं।

एवगेनी ग्रिगोरिविच ने रियाज़ान क्षेत्र से लगभग 300 गाने एकत्र किए। संगीतकार द्वारा 100 से अधिक गीतों को संसाधित किया जाता है और रियाज़ान गाना बजानेवालों द्वारा प्रस्तुत किया जाता है, जिससे दर्शकों की प्रशंसा होती है। और आज वे ध्वनि करते हैं "क्या आप पहाड़ की राख हैं", "ओह, हाँ, लाल सूरज डूब गया है", "रोवन-रोवन" ...
2001 में, राज्य अकादमिक रियाज़ान रूसी लोक गाना बजानेवालों को इसके महान कलात्मक निर्देशक, एवगेनी पोपोव के नाम से सम्मानित किया गया था। एवगेनी पोपोव ने हमेशा के लिए रूसी संगीत संस्कृति के इतिहास में प्रवेश किया।

"खुश है वह व्यक्ति जो एक दिन एक देश की सड़क पर राजमार्ग को बंद कर देता है, अपने मूल बाहरी इलाके के पास एक ऊंचा तालाब देखता है, एक घर खराब मौसम से काला हो जाता है, जहां सफेद-धोए गए फर्शबोर्ड में हर गाँठ परिचित है, और अचानक महसूस करता है, समझता है उनके दिल में कि अपने मूल स्थानों की सेवा किए बिना रूस की सेवा करना असंभव है। »- ईजी ने कहा पोपोव।

रियाज़ान गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची का मोती, कॉलिंग कार्डन केवल गाना बजानेवालों, बल्कि पूरे रियाज़ान क्षेत्र में सर्गेई यसिनिन के छंदों में एवगेनी पोपोव का गीत था "खिड़की के ऊपर एक महीना है"

गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची में, सर्गेई यसिनिन की कविताओं पर आधारित गीतों का एक विशेष स्थान है, जिसके लिए संगीत ई। पोपोव द्वारा लिखा गया था। यहाँ उन्होंने कहा है: "सर्गेई येनिन न केवल हमारे लिए एक महान रूसी कवि हैं, बल्कि एक प्रिय, करीबी साथी देशवासी भी हैं। हमारा रियाज़ान स्वभाव उनके द्वारा विशिष्ट रूप से गाया गया है। उनकी कविताओं में, हमारे बहुत सारे रियाज़ान शब्द, मोड़, भाव, और सबसे महत्वपूर्ण बात, लोगों की आत्मा यसिन की कविता में रहती है, उनकी कविताओं की हर पंक्ति अपनी जन्मभूमि के लिए प्यार से भर जाती है।
और भोर की आग, और लहरों के छींटे, और चाँदी का चाँद, और नरकट की सरसराहट, और आकाश का अपार नीला, और झीलों का नीला विस्तार - मूल भूमि की सारी सुंदरता वर्षों को छंदों में ढाला गया, प्रेमपूर्णरूसी मिट्टी के लिए।
"बर्च चिंट्ज़ के देश" के बारे में हार्दिक कविताओं से, इसके स्टेपी विस्तार की चौड़ाई, नीली झीलें, हरे ओक के जंगलों का शोर "गंभीर रूप से रूस के भाग्य के बारे में परेशान करने वाले विचारों के लिए"। भयानक साल”, प्रत्येक यसिन की छवि, प्रत्येक यसिन की रेखा मातृभूमि के लिए असीम प्रेम की भावना से गर्म होती है।
यसिनिन रूसी कविता को जानते थे, विशेष रूप से लोक गीत बनने वाले छंदों की सराहना करते थे, सपना देखते थे कि उनकी कविता "लोगों के मांस में अवशोषित हो जाएगी।" कई संगीतकार यसिनिन की कविता में बदल गए हैं और बदल रहे हैं।
रियाज़ान गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची का एक महत्वपूर्ण हिस्सा सर्गेई यसिनिन की कविताओं पर आधारित गीतों से बना है - यह न केवल महान देशवासी को श्रद्धांजलि है, बल्कि संगीतकारों, कलाकारों और श्रोताओं के लिए प्रेरणा का एक अटूट स्रोत भी है।
एस। येनिन "बिर्च" के छंदों के लिए ई। पोपोव का पहला गीत 1956 में दिखाई दिया। संगीतकार याद करते हैं: "यह इनमें से एक है शुरुआती कामकवि, उनके द्वारा 15 साल की उम्र में बनाया गया। यह रूसी प्रकृति को दर्शाता है, मैं यहां तक ​​​​कि रियाज़ान प्रकृति भी कहूंगा: बहुत हल्के, नरम रंगों में एक शीतकालीन परिदृश्य ... संगीत में।"
सर्गेई यसिनिन की कविताओं पर आधारित गीत दोनों महान देशवासियों को श्रद्धांजलि और रियाज़ान गाना बजानेवालों द्वारा प्रेरणा का एक अटूट स्रोत हैं।
"एस। यसिनिन के सबसे काव्य चमत्कारों में से एक," संगीतकार कहते हैं, "एक ऐसे व्यक्ति की परिपक्व कविता है जिसने बहुत कुछ देखा है, जो अपनी मातृभूमि से बहुत दूर है, लेकिन जिसने अपनी आत्मा में एक जीवित और तरकश बरकरार रखा है। अपनी जन्मभूमि के लिए प्यार। इन छंदों के लिए एक गीत बनाते हुए, मैंने ध्यान से उनके सभी आकर्षण, समृद्ध काव्य स्वरों को संरक्षित करने की कोशिश की।
महान रूसी कवि हेरो द्वारा गाए गए "बर्च कैलिको के देश" की सुंदरता सुंदर लोगरियाज़ान रूसी लोक गाना बजानेवालों की कला में एक दूसरा संगीतमय, मंचीय जीवन मिला। गाना बजानेवालों के दिग्गज नेताओं द्वारा उत्कृष्ट संगीत व्यवस्था में ये रियाज़ान क्षेत्र के पारंपरिक लोक गीत हैं - ई.जी. पोपोवा और ए.ए. कोज़ीरेव। सर्गेई यसिनिन संगीतकारों की कविताओं के लिए शानदार गीत के बोल रियाज़ान भूमि- एवगेनिया पोपोवा, अलेक्जेंडर एर्मकोव, जॉर्जी गलाखोव, हमारे देशवासियों की सबसे उज्ज्वल संगीत विरासत, संगीतकार अलेक्जेंडर एवरकिन।
गाना बजानेवालों ने रियाज़ान क्षेत्र के हमारे रूसी कवि सर्गेई यसिनिन द्वारा लिखे गए सभी गीतों का प्रदर्शन किया। रियाज़ान का गाना बजानेवालों ने अपने महान देशवासियों के गीत गाए! और रियाज़ान के बगल में कोंस्टेंटिनोवो का गाँव है, जहाँ सर्गेई यसिनिन का जन्म और पालन-पोषण हुआ था।

"चाँद खिड़की के ऊपर है। खिड़की की हवा के नीचे। उड़ा हुआ चिनार चांदी और चमकीला है ... ”- रिसीवर से एक गाना आता है। और पैर की उंगलियों से, हाथों से, बालों की जड़ों से, शरीर की हर कोशिका से, खून की एक बूंद दिल तक उठती है, उसे चुभती है, उसे आंसू और कड़वी खुशी से भर देती है, मैं कहीं दौड़ना चाहता हूं, किसी को जिंदा गले लगाना, उसके सामने पश्चाताप करना पूरी दुनिया या एक कोने में छिप जाओ और जो कुछ दिल में है, और जो अभी भी उस में है, उसे गरज दो। एक गीत के साथ उन पर जो भावनाएँ उमड़ पड़ीं, उन्हें उंडेलने के बाद, लेखक ने अपने स्वीकारोक्ति को शब्दों के साथ समाप्त किया: "नमस्ते, रूस! यसिनिन गाओ!(विक्टर एस्टाफ़िएव)

ई। पोपोव के नाम पर राज्य शैक्षणिक रियाज़ान रूसी लोक गाना बजानेवालों रूसी संस्कृति का एक मोती है

आज, समूह लोक प्रदर्शन कला के तीन क्षेत्रों का एक संश्लेषण है: मुखर और कोरल, नृत्य और वाद्य, जहां प्रत्येक कलाकार एक पेशेवर कलाकार है और उसके पास विशेष प्रशिक्षण और शिक्षा है।
गाना बजानेवालों का रचनात्मक श्रेय लोक प्रदर्शन की शैली में लोकगीत परंपराओं और आधुनिक लेखक के संगीत की सबसे समृद्ध विरासत के मंच पर संरक्षण, विकास और पुनरुद्धार है।
राज्य लोक गायन की स्थिति में एक बड़ी रचनात्मक गतिविधि का उद्देश्य रियाज़ान लोककथाओं के गायन, रिकॉर्डिंग और प्रसंस्करण के स्थानीय मूल तरीके को संरक्षित करना और वास्तविक कला के मानदंडों को पूरा करने वाले नए कार्यों की खोज करना है।
नए नंबरों में - "रियाज़ान हॉलिडे", सारावेस्की क्षेत्र का गीत "बोचेंका"। उत्सव "स्लाव दौर नृत्य" के लिए तैयार रियाज़ान शिल्प के विषयों पर मुखर और कोरियोग्राफिक चित्रों द्वारा गतिशीलता और उत्साह जोड़ा गया था। कूपर, लोहार, बढ़ई, मिखाइलोव के फीता निर्माता प्रस्तुतियों में दिखाई दिए ... शायद सबसे खास बात "कुम्हार" की संख्या थी। मिट्टी, कुम्हार का पहिया, कला के काम के तहत जन्म की प्रक्रिया - यह आश्चर्यजनक है कि यह सब नृत्य के माध्यम से दिखाया जा सकता है। रचना ने एक बार दर्शकों का दिल जीत लिया था और अब मंच पर लौट आई है। नए के लिए निरंतर खोज अभिव्यक्ति के साधन, लोक शिल्प के तत्वों के आधार पर रचनाओं के निर्माण के लिए नेतृत्व किया: "मिखाइलोवस्कॉय फीता", "स्कोपिन्स्क कुम्हार"।

दूसरे क्षेत्र के गायक व्लादिमीर सोलोखिन ने लिखा: "जब तक आप अचानक रूसी जंगल के सच्चे गायक को नहीं सुनते, तब तक आप एक कोकिला के गीत को एक पक्षी की ट्रिल के लिए गलती कर सकते हैं। यहां गलत होना असंभव है। तो ट्रिल परिपूर्ण और अद्वितीय हैं।

19 से 22 अप्रैल 2013 तक गाना बजानेवालों ने संगीत और कलात्मक रचनात्मकता की अखिल रूसी उत्सव-प्रतियोगिता में भाग लिया " खुले पन्ने» तुला में।

7 मई से 11 मई 2014 तक, रूसी गीत गाना बजानेवालों "स्प्रिंग्स ऑफ द सोल" मुखर, कोरल, वाद्य और के त्योहार का डिप्लोमा विजेता बन गया। नाटकीय रचनात्मकतासोची में "मैगनोलिया की भूमि"।

2 अक्टूबर, 2016 - उपहार और प्रतिभा की अखिल रूसी प्रतियोगिता की पहली डिग्री "लाइफ इन ए फेयरी टेल"।

टीम के सदस्यों की बैठकें नियमित रूप से आयोजित की जाती हैं, जहाँ वे जश्न मनाते हैं महत्वपूर्ण तिथियाँदेश का जीवन, सार्वजनिक और रूढ़िवादी छुट्टियां, टीम के सदस्यों का जन्मदिन।

समूह की रचनात्मक गतिविधि, निश्चित रूप से, रूसी लोक गीतों के प्रचार पर आधारित है, जो एक बाम की तरह, हमारे दर्शकों के दिलों पर गिरती है, जहां भी समूह प्रदर्शन करता है।

यह सामूहिक अपनी मौलिकता में अद्वितीय है क्योंकि इसके प्रदर्शनों की सूची में रूस, यूक्रेन के लोक गीत, समकालीन संगीतकारों के गीत और यहां तक ​​​​कि रोमांस भी शामिल हैं। बैंड के प्रदर्शनों की सूची में कई गाने जन्म का देशऔर सामान्य रूप से मातृभूमि के बारे में।

रूसी गीत गाना बजानेवालों को 1971 में बेलगोरोड विटामिन प्लांट में एन.आई. के निर्देशन में बनाया गया था। चेंडेवा। गाना बजानेवालों की संरचना में मुख्य रूप से संयंत्र के श्रमिक और इंजीनियरिंग और तकनीकी कर्मचारी शामिल थे। इन वर्षों में, उन्होंने कायाकल्प किया, और 1992 तक, प्रतिभागियों की पहली रचना की एक छोटी संख्या गाना बजानेवालों में बनी रही। लेकिन चोर एक-दूसरे के संपर्क में रहे। अक्टूबर 2002 में, गाना बजानेवालों ने रूस के सम्मानित कलाकार एम.आई. के नेतृत्व में अपनी गतिविधियों को फिर से शुरू किया। बेलौसेंको।

गाना बजानेवालों ने मई 2003 में अपनी कॉन्सर्ट गतिविधि शुरू की और कुछ ही समय में बेलगोरोड और क्षेत्र के दर्शकों के सामने बड़ी संख्या में संगीत कार्यक्रम दिए। टीम काफी मांग में है, लगातार नए सदस्यों के साथ भर दी जाती है। गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची लगातार भर दी जाती है। 2004 और 2007 में टीम यूक्रेन "तालिट्सा" (खार्कोव) में रूसी लोक कला के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव की विजेता बन गई। रूसी गीत गाना बजानेवालों कई अंतरराष्ट्रीय, अखिल रूसी, क्षेत्रीय और क्षेत्रीय प्रतियोगिताओं और त्योहारों के विजेता और डिप्लोमा विजेता हैं, जो शहर और क्षेत्र की सभी महत्वपूर्ण घटनाओं में भागीदार हैं। शीर्षक है - "पीपुल्स कलेक्टिव"।

26-27 मार्च, 2011 को, II अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव- गायक मंडलियों और गायकों की प्रतियोगिता "सिल्वर विंड"। इस उत्सव में सभी मुखर नामांकन प्रस्तुत किए गए: लोक, पॉप अकादमिक स्वर, एकल, कलाकारों की टुकड़ी और कोरल गायन। "फोक कलेक्टिव" रूसी गीत गाना बजानेवालों "स्प्रिंग्स ऑफ द सोल" नामांकन में "लोक गाना बजानेवालों" को पहली डिग्री के पुरस्कार विजेता के डिप्लोमा से सम्मानित किया गया था और उन्हें सर्वश्रेष्ठ गाना बजानेवालों के रूप में ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया था।

8-10 अप्रैल, 2011 याल्टा (यूक्रेन) में टीवी इंटरनेशनल फेस्टिवल ऑफ वोकल आर्ट हुआ। रूसी गीत "स्प्रिंग्स ऑफ द सोल" के गाना बजानेवालों को श्रेणी में प्रथम डिग्री के विजेता के कप और डिप्लोमा से सम्मानित किया गया था। लोक गायन”, एक बार फिर रूसी लोक गीतों के लिए उनके उच्च स्तर और प्यार की पुष्टि करते हैं।

28 अप्रैल, 2012 को बेलगोरोडस्की कॉन्सर्ट हॉल में राज्य केंद्रलोक कला, सामूहिक रचनात्मक गतिविधि की 10 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित रूसी गीत गाना बजानेवालों "स्प्रिंग्स ऑफ द सोल" का एक उत्सव संगीत कार्यक्रम हुआ। संगीत कार्यक्रम में भाग लिया गया: रूसी संघ के संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता वी.आई. बेलीख, मुखर और कोरियोग्राफिक कलाकारों की टुकड़ी "बेलोगोरी" रूसी संघ के संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता एन.आई. चेंडेवा, कलाकारों की टुकड़ी बॉलरूम डांस"ग्रेस" (सिर - रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता वी.ए. बबकिन), कोसैक गीत वी.एम. डोलगोशेवा। गाना बजानेवालों "स्प्रिंग्स ऑफ द सोल" ने रूसी, यूक्रेनी और कोसैक लोक गीतों, आधुनिक संगीतकारों के गीतों, बेलगोरोड संगीतकार अलेक्जेंडर ग्रिगोरीविच सेमका के गीतों का प्रदर्शन किया। दर्शकों की तालियों की गड़गड़ाहट अनवरत बजती रही। समारोह के अंत में टीम को सम्मानित किया गया धन्यवाद पत्रसंस्कृति विभाग की ओर से बेलगोरोद क्षेत्र, बेलगोरोड स्टेट सेंटर फॉर फोक आर्ट कई वर्षों से और शौकिया तौर पर सक्रिय भागीदारी कलात्मक सृजनात्मकताऔर टीम के निर्माण की 10वीं वर्षगांठ के संबंध में।

29 नवंबर, 2016 को जीडीके "एविएटर" में, हवाई अड्डे के बच्चों के संगीतमय फिलहारमोनिक समाज के ढांचे के भीतर संगीत विद्यालयशिक्षक की परियोजना की एक संगीत कार्यक्रम-प्रस्तुति होगी बिसेरोवा अनास्तासिया विक्टोरोव्नास "रूस के लोक गायक".

इस परियोजना में कोरल और वाद्य विभागों (शिक्षकों - बिसरोवा ए.वी., माल्टसेवा एल.यू।, अबंशीना एस.एम., संगतकारों - बिसेरोव एस.आई., रतिश्चेव पीए, शारकोवा आई.एन., अवदीवा यू.ए.) के गायकों ने भाग लिया।

मैंने उत्तरी रूसी लोक गाना बजानेवालों का प्रतिनिधित्व किया।

इस आयोजन का विचार इस प्रकार था।

एयरपोर्ट चिल्ड्रन म्यूजिक स्कूल के छात्रों ने इस या उस राज्य के लोक गायन पर एक रिपोर्ट बनाई। फिर संगीत विद्यालय के गाना बजानेवालों, कलाकारों की टुकड़ी या एकल कलाकारों ने दर्शकों को इस गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची से परिचित कराया या उस क्षेत्र से एक गीत का प्रदर्शन किया जिसमें लोक गाना बजानेवालों का संबंध है। वक्ता को रूस के किसी दिए गए क्षेत्र की एक विशिष्ट (संभवतः शैलीबद्ध) लोक पोशाक प्रस्तुत करने के लिए प्रोत्साहित किया गया था।

कुल मिलाकर, संगीत विद्यालय के छात्रों ने राज्य लोक गायन पर 12 प्रस्तुतियाँ तैयार कीं:

1. डॉन Cossacks के Ensamul। उन्हें। क्वासोवा,
2. वोल्गा लोक गाना बजानेवालों का नाम पी.एम. मिलोस्लावोवा
3. वोरोनिश लोक गाना बजानेवालों का नाम के.आई. मासालिटिनोवा
4. क्यूबन कोसैक गाना बजानेवालों
5. ओम्स्क लोक गाना बजानेवालों
6. ऑरेनबर्ग लोक गाना बजानेवालों
7. रियाज़ान लोक गाना बजानेवालों का नाम ई.जी. पोपोवा
8. उत्तरी लोक गाना बजानेवालों
9. साइबेरियाई लोक गाना बजानेवालों यूराल लोक गाना बजानेवालों
10. एमई के नाम पर गाना बजानेवालों पायटनित्सकी
11. मिखाइल फिर्सोव स्टेट वोकल एंड कोरियोग्राफिक एनसेंबल "रस"

राज्य पेन्ज़ा लोक गाना बजानेवालों

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यहाँ उत्तरी रूसी लोक गाना बजानेवालों पर मेरी प्रस्तुति रिपोर्ट का पाठ है।

8 मार्च, 1926 को राज्य शैक्षणिक उत्तरी रूसी लोक गायन के निर्माण की तारीख माना जाता है।

पहनावा मूल रूप से एक शौकिया कला मंडली से बनाया गया था, जिसे 1919 में वेलिकि उस्तयुग के एक ग्रामीण शिक्षक एंटोनिना याकोवलेना कोलोटिलोवा द्वारा आयोजित किया गया था। पहले यह एक शौकिया पहनावा था, फिर एक शौकिया गाना बजानेवालों का।

1931 में, एंटोनिना याकोवलेना आर्कान्जेस्क चले गए, जो उत्तरी गाना बजानेवालों का नया घर बन गया।

1936 में, उत्तरी गाना बजानेवालों ने ऑल-यूनियन रेडियो महोत्सव में भाग लिया और इसके विजेता बने।

यह ध्यान देने योग्य है कि इस पूरे समय के दौरान, 1919 से, पहनावा के सदस्य सामान्य लोग थे, जो अक्सर नोटों को नहीं जानते थे, जो अपनी मुख्य नौकरी पर अपनी शिफ्ट में काम करते थे और शाम को एक लोक गीत गाने के लिए इकट्ठा होते थे। और मैं। कोलोटिलोव, शिक्षा, अनुभव शैक्षणिक कार्य, ने केवल कच्ची लोकगीत सामग्री को एक अकादमिक रूप दिया, लोक गीत को ऊंचा किया, उसे एक मंचीय छवि में तैयार किया।

आखिरकार, एक पहनावा में प्रदर्शन करना अभी भी मुश्किल है क्योंकि एक टीम में, आपकी व्यक्तिगत मुखर क्षमताओं के अलावा, आपको दूसरों को सुनने और सुनने में सक्षम होना चाहिए, अन्य आवाजों का समर्थन करना, उपज, अपनी आवाज के साथ आगे बढ़ना जहां आवश्यक हो। अन्यथा, यह I.A. क्रायलोव के कल्पित "हंस, कर्क और पाइक" की तरह निकलेगा। प्रत्येक गायक अपने ऊपर कंबल खींचता है, और एक सुंदर गीत रचना के रूप में कोई परिणाम नहीं होता है। एकल प्रदर्शन की तुलना में सामूहिक प्रदर्शन हमेशा अधिक कठिन होता है, लेकिन यह अधिक दिलचस्प भी होता है।

तथ्य यह है कि ए.वाई.ए. कोलोटिलोवा ने ऐसे लोगों को खोजने में कामयाबी हासिल की, एक टीम बनाई, जो इस बात की गवाही देती है कि लगभग 100 साल पहले एक साधारण व्यक्ति के जीवन के साथ यह गीत कितना जुड़ा हुआ था।

2 फरवरी, 1940 - समूह को एक पेशेवर का दर्जा दिया गया, जो आपको तुरंत एक नृत्य और आर्केस्ट्रा समूह बनाने की अनुमति देता है।

उत्तरी गाना बजानेवालों बन गया है प्रमुख प्रतिनिधिरूसी गीत लोककथाओं में मुख्य शैलीगत भौगोलिक क्षेत्रों में से एक - उत्तरी रूसी। भौगोलिक रूप से, यह आधुनिक नोवगोरोड, आर्कान्जेस्क, लेनिनग्राद और वोलोग्दा क्षेत्रों के क्षेत्रों में वितरित किया जाता है।

उत्तर में, अभी भी सभी प्रकार के अनुष्ठान और रोजमर्रा के गीत के बोल हैं: शादी की फटकार, प्रशंसनीय गीत, नृत्य गीत, बफून गीत, कैरल, "अंगूर" और श्रोवटाइड गीत। उत्तर की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता गोल नृत्य गीतों की शैली है।

मोलिकता लोक संगीतएक उत्तरी बोली देता है। यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि "उत्तरी बोलना" ठीक है।

उत्तरी कोरल प्रदर्शन की एक विशिष्ट विशेषता एक नरम, विनीत ध्वनि है। यह इस तथ्य के कारण है कि उत्तर में, जलवायु परिस्थितियों के कारण, महिलाएं घर के अंदर बहुत गाती हैं। इसलिए, कई शोधकर्ता उत्तरी गायन को ऐसा कहते हैं - झोपड़ी.

उत्तरी गाना बजानेवालों द्वारा प्रस्तुत लोक गीतों को किसी और चीज से भ्रमित नहीं किया जा सकता है। हर कोई उनकी वेशभूषा को पहचान सकता है। गाना बजानेवालों ने उनकी छवियों में अवतार लिया लोक परंपराएंउत्तर का विशिष्ट पोशाक परिसर। अपने सुंड्रेसेस, शॉवर वार्मर, अमीर हेडड्रेस के साथ। अपने पूरे इतिहास में, उत्तरी गाना बजानेवालों ने बहुत सावधानी से एकत्र किया और दर्शकों को उत्तरी गीतों की विशेषताओं से अवगत कराया।

महान देशभक्ति युद्धवेलिकि उस्तयुग में गाना बजानेवालों को मिला। यात्राएं शुरू हो गई हैं सैन्य इकाइयाँऔर वोल्खोव, लेनिनग्राद और करेलियन मोर्चों के अस्पताल। इस दौरान कलाकारों ने मैदान में 1,100 संगीत कार्यक्रम दिए।

पूरे युद्ध के बाद की अवधि, 1961 तक - यह उत्तरी गाना बजानेवालों की शानदार सफलता की अवधि है। और मैं। कोलोटिलोव और उत्तरी गाना बजानेवालों के कर्मचारियों ने इस समय के दौरान कई राज्य पुरस्कार और खिताब प्राप्त किए।

1961 से 2008 तक, नीना कोन्स्टेंटिनोव्ना मेशको (यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, आरएसएफएसआर के ग्लिंका राज्य पुरस्कार के विजेता, कोरल विभाग में प्रोफेसर और गेसिन एकेडमी ऑफ म्यूजिक के एकल लोक गायन) उत्तरी गाना बजानेवालों के कलात्मक निदेशक बने। .

दिसंबर 2008 में, स्वेतलाना कोनोप्यानोव्ना इग्नाटिवा उत्तरी गाना बजानेवालों के कलात्मक निदेशक बने। , जो आज तक इस पद पर हैं।

पूरे रचनात्मक तरीकाउत्तरी गाना बजानेवालों और उसके नेताओं, विशेष रूप से A.Ya। कोलोटिलोवा is एक प्रमुख उदाहरणकैसे एक साधारण व्यक्ति, अपने काम के लिए धन्यवाद, आने वाली पीढ़ियों के लिए एक अविनाशी निशान छोड़ने में सक्षम है। इस साल उत्तरी गाना बजानेवालों 90 साल का हो गया। वह व्यक्ति अब जीवित नहीं है, पहनावा के पहले सदस्य अब जीवित नहीं हैं, लेकिन सामूहिक काम कर रहा है, लोक गीत को लोगों तक पहुंचा रहा है। शायद यही सच्ची अमरता है! जब आपके काम का नतीजा आपके जाने के बाद भी लोगों को फायदा पहुंचाता रहे।

उत्तरी सूट।

रूसी उत्तर का प्रतिनिधित्व करने वाली एक पोशाक, मेरी माँ और मैं अगस्त से सिलाई कर रहे हैं। मेरी माँ और मैं द्वारा आविष्कार, संकलित और सिलने वाली पोशाक का आधार राज्य के संग्रह से पोशाक परिसरों के नमूने थे ऐतिहासिक संग्रहालय, रूसी नृवंशविज्ञान संग्रहालय, राज्य रूसी संग्रहालय, सर्गेई ग्लीबुश्किन।