نمایشگاه آثار نقاشی واسیلی نسترنکو. دیوارهای مانژ فرو رفت: نمایشگاهی عجیب از هنرمند واسیلی نسترنکو

نمایشگاه شخصی واسیلی نسترنکو
"شکوه ما دولت روسیه است!"
در سالن نمایشگاه مرکزی "مانژ"

از جانب 10 فوریهبر 3 مارس 2017که در سالن نمایشگاه مرکزی "مانژ"نمایشگاه گذشته نگر سالگرد مردم هنرمند روسیه، عضو واقعی آکادمی روسیهاثر واسیلی نسترنکو "شکوه ما دولت روسیه است!"، تقدیم به پنجاهمین سالگرد این هنرمند و سی و پنجمین سالگرد او فعالیت خلاق، تحت نظارت اداره فرهنگ شهر مسکو، وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه، آکادمی هنر روسیه و انجمن تاریخی نظامی روسیه. این گزارش خلاقانه یکی از مشهورترین هنرمندان روسی به کشورش، هموطنان و هنر روسیه در تمامی ژانرهای نقاشی است. بسیاری از بوم های استاد برای اولین بار در معرض دید عموم قرار گرفت.

این نمایشگاه توسط اعلیحضرت پاتریارک کریل مسکو و تمام روسیه، وزیر فرهنگ فدراسیون روسیه V.R. Medinsky، وزیر دولت مسکو - رئیس اداره فرهنگ شهر مسکو A.V. Kibovsky، بازدید کردند. بالاترین سطحمهارت این هنرمند، از سهم او در فرهنگ و هنر روسیه و اهمیت اجتماعی بزرگ این رویداد قدردانی کرد. این نمایشگاه با استقبال گسترده و استقبال گرم مخاطبان مواجه شد. هزاران بازدید کننده سپاسگزار نظرات تحسین برانگیزی از خود به جای گذاشتند.

بررسی مطبوعات:

انجمن امپراتوری ارتدوکس فلسطین	فرهنگ تلویزیون	اخبار
پاتریارک مسکو	عصر مسکو	یوتیوب
پورتال Pravoslavie.ru	عصر مسکو	یوتیوب
روزنامه ادبی	آتوس روسیه	یوتیوب
روزنامه اینترنتی «قرن»	فرهنگ روسیه	اتحادیه تلویزیون

واسیلی نسترنکو رهبر شناخته شده هنر معاصر روسیه است. شهرت گسترده برای او بوم های تاریخی و نقاشی های معابد به ارمغان آورد. او با دریافت تحصیلات آکادمیک کامل، با مهارت تمام ابزار نقاشی را در اختیار دارد. آثار واسیلی نسترنکو در مجموعه موزه های روسیه و خارجی25، نمایشگاه های شخصی با موفقیت بزرگتقریباً از همه گذشت کلان شهرهاروسیه، در بسیاری از کشورهای دور و نزدیک در خارج از کشور. به عنوان مثال، اخیرا، در ایالت موزه هنرچین در پکن و در موزه های واتیکان.
در کل تاریخ نمایشگاه بزرگ منژ، بزرگترین سالن نمایشگاهی کشور، تنها چند هنرمند توانسته اند تصمیم بگیرند نمایشگاهی را در محوطه آن برپا کنند. برای واسیلی نسترنکو، این سومین نمایشگاه انفرادی در Manege است. صدها اثر نقاشی و گرافیک استاد در دو طبقه قرار می گیرد.
نام این نمایشگاه "شکوه ما دولت روسیه است!" به طور کامل مسیر خلاقانه نقاش، اهداف و اهداف او، جهت گیری هنری و عاطفی آثار او را منعکس می کند. روسیه اینجاست موضوع اصلینمایشگاه ها و تمام کارهای واسیلی نسترنکو. این گذشته درخشان ماست و بازتابی از سنت های تاریخی و معنوی در دنیای امروز و تنوع طبیعت و تصاویر معاصران.
اساس نمایشگاه آثار تاریخیدر مورد نکات کلیدی تاریخ روسیه. "رهایی از مشکلات"، "مرگ تهاجم"، "مسکو با قهرمانان پولتاوا ملاقات می کند"، "دفاع از سواستوپل!"، "پیروزی" ناوگان روسیه"" ما روسی هستیم، خدا با ماست! - نام بوم های تاریخی تاریخی او برای خود صحبت می کند.
برای واسیلی نسترنکو، روی آوردن به گذشته، قبل از هر چیز، فرصتی است تا به زبان تاریخ در مورد مشکلات زمان حال صحبت کند. به عنوان مثال، نقاشی "دفاع از سواستوپل!" تقدیم به جنگ کریمه اواسط نوزدهمقرن، اما برای همه آشکار است که این فراخوانی است برای معاصران. این بوم به یکی از نمادهای قهرمانی مردم روسیه تبدیل شد که پیش بینی بازگشت کریمه به روسیه بود.
نقاشی "ما روسی هستیم، خدا با ماست!" تقدیم به جنگ جهانی اول در کلوپ های گازهای کشنده، سربازان و افسران روسی، بدون داشتن ماسک ضد گاز، به حمله می روند. اروپای «روشن» چه چیزی برای ما به ارمغان می آورد؟ - مطبوعات ادواری اوایل قرن بیستم پرسیدند، - گازها و باتوم های سمی برای پایان دادن به سربازان روسی. بربرهای فرهنگی!» البته، این تاریخ جنگ جهانی اول است، اما قبل از عکس نسترنکو، ناخواسته از خود این سوال را می‌پرسید که آیا شباهتی بین آن وقایع و امروز وجود دارد؟
موضوع تاریخ در آثار هنرمند ارتباط تنگاتنگی با نقاشی معنوی دارد. او نقاشی های دیواری عظیم کلیسای جامع مسیح منجی را بازسازی کرد، کلیساهای زیادی را در روسیه و خارج از کشور نقاشی کرد. به مناسبت هزارمین سالگرد رهبانیت روسی در کوه آتوس، واسیلی نسترنکو کلیسای شهید بزرگ مقدس و شفا دهنده پانتلیمون را نقاشی کرد. طرح‌ها و نقاشی‌های دیواری متعدد روی مقوا، مجموعه‌ای از آثار با موضوعات معنوی نیز در نمایشگاه مانژ ارائه می‌شود.
نقاشی منظرهنسترنکو تلاشی است با هنر برای انتقال احساساتی که فراتر از محدوده نقاشی است: صدای موج سواری در کامچاتکا و بوی امواج دریای سیاه، شفافیت دریاچه بایکال و سرمای دریاچه های آلتای، سنگینی برف خیس روی شاخه ها و صدای ریزش برگ ها در جنگل پاییزی. آثار اختصاص داده شده به طبیعت اورال، سیبری و خاور دور در چرخه ای به نام "در مرزهای دور" متحد شده اند. مجموعه ای از آثار "اوه، سرزمین روسیه!" - سرود روسیه مرکزیبا طبیعت شاعرانه اش، معابد و صومعه ها.
در میان قهرمانان آثار پرتره واسیلی نسترنکو، هم شخصیت های دوران گذشته و هم قهرمانان زمان ما هستند. پرتره های تاریخیشاهزاده پوژارسکی، ایوان سوزانین، پیتر کبیر، همکاران کاترین، دوشس بزرگ الیزابت فئودورونا و پاتریارک تیخون با تصاویر معاصران ما همزیستی دارند. اینها پرتره هایی از چهره های مشهور فرهنگ و علم روسیه، نمایندگان روحانیت، تصاویر زنان و کودکان است.
طبیعت بی جان واسیلی نسترنکو نیز جالب است. او نوع زندگی بی جان تاریخی خود را ابداع کرد: علاوه بر طرح موضوع، ترکیب روی بوم اغلب شامل نقاشی های استادان قدیمی، عناصر منظره، فضای داخلی و گاهی اوقات پرتره های مردم است.
این هنرمند با آثار خود روسیه را با تاریخ غنی، اوج افکار و دستاوردهای معنوی و طبیعت باشکوهش تجلیل می کند. او با تمام کارهایش، امکانات پایان ناپذیر هنر رئالیستی را آشکار می کند.

در مسکو، در ساختمان Manege، نمایشگاهی از هنرمند مردمی واسیلی نسترنکو افتتاح شد. در روز اول فقط مطبوعات و بزرگان به مراسم افتتاحیه دعوت شده بودند. اولی آمد، دومی معلوم شد که برنامه بسیار فشرده ای است.

خبرنگاران، عکاسان و ویراستاران با دقت در میان تعداد زیادی نقاشی سرگردان بودند و به تصاویری که این هنرمند به آنها ارائه کرده بود نگاه می کردند.

برای انتقاد و تمجید از او، به طور کلی، چیزی وجود ندارد. به جز اندازه تابلوها و فراوانی آنها. اما همانطور که یکی از بازدیدکنندگان گفت ، واسیلی نسترنکو بدیهی است که نقاشی روی چنین بوم هایی را گزارش نمی کند. نمی‌دانم مفسر چه چیزی در ذهن داشت، اما همچنین به نظرم رسید که شخصیت‌های نقاشی به دور از واضح بودن نوشته شده‌اند. با این حال، بدیهی است که نسترنکو هدف تکرار واقعیت را دقیقاً یکسان دنبال نکرده است. ظاهراً وظیفه او این است که یک اشاره را منتقل کند و سپس به خود بیننده اجازه دهد تا همه چیز را در ذهن خود - به میزان پیشرفت خود - فکر کند و کامل کند.

تمرکز کلی نقاشی های نسترنکو مذهب است. هنرمند با اصطلاح "هنر" تخیلات در مضامین شخصیت های کتاب مقدس را درک می کند. آنها هرگز در واقعیت وجود نداشتند، اما واسیلی نسترنکو یک نقاش محسوب می شود. نقاشی و داستان دو مفهوم ناسازگار هستند، اما فانتزی، از جمله مضامین مذهبی، خوب است، زیرا قدرت تصویر بصری به غوطه ور شدن هنرمند در موضوع بستگی دارد.

واسیلی نسترنکو خود را بیمار می داند. البته به تعبیر تمثیلی: «هنر مانند بیماری است. خیلی ها مبتلا نمی شوند. بسیاری از کسانی که مبتلا می شوند دیر یا زود بهبود می یابند. و فقط تعداد کمی در تمام عمر خود "بیمار می شوند". پس من یکی از کسانی هستم که مادام العمر مبتلا شدم. این عبارت از مصاحبه او با مجله نسل نیک (شماره 16) است.

تصویر خوب است و از طریق آن باید پیام کلی نمایشگاه را درک کرد: نقاشی که حتی یک تابلو هم ارائه نکرد، اما با مقیاس غوطه ور شدن در دین مخاطب را تحت تاثیر قرار داد. اگر وارد عبارات متضاد نشوید، بهتر است واسیلی نسترنکو را یک نقاش نماد بنامید. این از کار او برمی آید.

جنبه سیاسی نمایشگاه نیز به شدت مشهود است و باید از درون نیز به آن توجه کرد. اولاً ، هنرمند اوکراینی در روسیه "هنرمند مردمی" شد. اگرچه در همان زمان مشخص نیست که آیا مردم روسیه می دانند که چنین عناوین بالایی با شکست آشکار در حقوق افراد واقعی - هنرمندان روسی به اوکراینی ها می رسد؟

با این حال، اگر به این سمت از نقاشی از طریق سه پایه سیاست نگاه کنید، در اینجا ریشه های اوکراینی به درون می چرخند. فعالیت واسیلی نسترنکو در ایالات متحده آمریکا آغاز شد: در نوامبر 1991، یک نمایشگاه شخصی در گالری بانک سیتی در نیویورک برگزار شد. سپس، در مارس 1992، یک نمایشگاه انفرادی در گالری Ambassador در سوهو، نیویورک. سپس در آوریل 1992 - نمایشگاهی در ساختمان بانک ملی وست مینستر، نیویورک.

در نتیجه، هنرمند واقعی اوکراینی و آینده خلق روسیه به عنوان عضوی از لیگ هنرمندان حرفه ای آمریکا در همان سال پذیرفته شد. سپس ادامه نمایشگاه ها در ایالات متحده آمریکا که پس از وفور آن شکی نیست که این کشور کارهای زیادی انجام داده تا واسیلی نسترنکو را نامادری او بدانند.

ایالات متحده به پدرخوانده ای برای هنرمند بزرگ آینده تبدیل شده است. امروزه شایعات زیادی در مورد موضوع استخدام وجود دارد ، بنابراین دوره آمریکایی در زندگی واسیلی نسترنکو بسیار صریح به جامعه این پیام را می دهد که سرویس های ویژه ایالات متحده عاشق اوکراینی شدند زیرا او فرهنگ تصویری روسی را برای آنها به ارمغان آورد ، که در آن او انگیزه های مذهبی یونانی و یهودی را منعکس می کرد.

چنین جهان وطنی در نهایت به بنای یادبود دموکراسی پیروز نزدیک شد: دموکراسی ایالات متحده در اتحاد جماهیر شوروی پیروز شد. ما در مورد کلیسای جامع مسیح منجی صحبت می کنیم. در فوریه 1995، پس از بازگشت از ایالات متحده، که قبلاً توسط کل جهان غرب عنوان و به رسمیت شناخته شده بود، هنرمند خلق آینده روسیه کار بر روی طرح هایی را برای نقاشی های دیواری در کلیسای جامع مسیح ناجی آغاز کرد.

به گزارش سنکا و کلاه: در سال 1995 واسیلی نسترنکو به عضویت اتحادیه هنرمندان مسکو درآمد. سپس در سال 1996-1997 نمایشگاهی انفرادی در گالری مرسر نیویورک برگزار کرد. واسیلی نسترنکو پس از بخش دیگری از تلقینات ایالات متحده، بلافاصله به کرملین رفت، جایی که نمایشگاه شخصی او در دفتر ریاست جمهوری برگزار شد. فدراسیون روسیه. بوریس یلتسین، برده ایالات متحده و پست ترین برده اسرائیل، در آن زمان رئیس جمهور روسیه بود.

بنابراین، خود خدا واسیلی نسترنکو را از او گرفت نقاشی واقعی. او هرگز مناظر روسی یا پرتره های روسی را نقاشی نکرد. از سوی دیگر، دیوارهای مانژ در زیر تابلوهای عظیم با تصاویر قدیسان فرو رفتند، که به وضوح نشان می‌دهد که واسیلی نسترنکو واقعاً از هنر بیزار است، اما او از این هنر در میدان - از طریق تقسیم شدن به مذهب - خسته شده است.

از این رو به رسمیت شناختن: 1999 - هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه. 2000 - نشان سرگیوس رادونژ درجه دوم روسی کلیسای ارتدکسبرای نقاشی های دیواری در کلیسای جامع مسیح نجات دهنده؛ 2003 - دیپلم پدرسالار برای ایجاد نقاشی های دیواری جدید در کلیسای جامع در دمیتروف. 2004 - هنرمند مردمی فدراسیون روسیه؛ 2004 - حکم آندری روبلوف درجه III از پدرسالار مسکو.

به عنوان یک پیام پاسخ به سرویس های اطلاعاتی ایالات متحده، که شروع شگفت انگیزی به شمایل نگاری زیبای واسیلی نسترنکو داد، سرویس های اطلاعاتی روسیه با جایگزینی مشخص شدند: 2010 - جایزه FSB در نامزدی هنرهای زیبا.

توانایی قرار گرفتن برای هنرمند بیش از همه است. اما اکنون واسیلی نسترنکو به وضوح از قفس افتاده است. برخی آغاز هبوط او را با شلوغی بوم های نقاشی او با مضمونی مذهبی مرتبط می دانند. به ویژه، یهودیان در مورد این واقعیت که عنوان "هنرمند مردمی"، اگرچه به یکی از آنها رسیده است، صراحتاً مطابق با روند مدرن نیست، بسیار منفی هستند. در افتتاحیه نمایشگاه حتی یک خاخام حضور نداشت.

برخی دیگر مشکلات را به این واقعیت نسبت می دهند که آنها واسیلی نسترنکو را به عنوان نامزد ریاست آکادمی هنر روسیه می بینند، جایی که زوراب تسرتلی، هنرمندی به همان اندازه موفق، در حال حاضر حضور دارد. اگر چنین است، به زودی شاهد دعوای پشت صحنه یک اوکراینی و یک گرجی برای پستی دیگر در یک موسسه آموزشی روسیه خواهیم بود.

این واقعیت که ابرها بر روی نمادهای واسیلی نسترنکو شروع به غلیظ شدن کردند، با افتتاح نمایشگاه نشان داد که در آن افراد برجسته ای حضور نداشتند و حتی وزیر فرهنگ نیز برای رفع اهمیت این شکل از راه نرسید. هنرمند مردمی این تفکیک صریح قدرت به سمت نقاشی های مذهبی برجسته با موفقیت فراوانی کشیش ها و سلسله مراتب مختلف کلیسا کاهش یافت. اما همچنین - همه چیز کم، کم است ...

مارینا وتروا

چرخش قرن XX-XXI دشوار است دوران تاریخی، که روندها، روندها، ارزش های هنری جدیدی را زنده می کند. آثار واسیلی نسترنکو، نقاش مسکو، از زمان خود جدایی ناپذیر است. او از آن دست استادانی است که هنر داخلی را وارد قرن جدید می کند.

پیشینه تحصیلی عالی، حساسیت عمیق به مدرنیته، سخت کوشی نادر به نسترنکو کمک کرد تا به سرعت وارد زندگی هنری کشور شود. او به سرعت به استقلال، بلوغ سبک دست می یابد و به طور گسترده ای شناخته می شود. او با داشتن طیف خلاقانه قابل توجهی، پرتره، مناظر، بوم های بزرگ تاریخی و ترکیب بندی های مذهبی را نقاشی می کند.

درک هنری تغییرات در زندگی معنوی جامعه و تغییرات عمیق در جهان بینی در مجموعه ای از نقاشی های اختصاص یافته به سفر به مکان های مقدس، در نقاشی نمادها، در خلق پرتره های پدرسالار الکسی دوم مسکو و تمام روسیه، پاتریارک دیودوروس تجسم یافته است. اورشلیم و دیگر روحانیون.

موضوع اصلی بوم های تاریخی او تأیید شخصیت، فعال بودن آن است خلاقیت. نسترنکو در هنر خود اغلب به دوران اصلاحات پیتر اول اشاره می کند ، موضوعات تاریخی مختلفی را به نقاشی معرفی می کند: "پیروزی ناوگان روسیه" ، "مسکو با قهرمانان پولتاوا ملاقات می کند".

در هسته روش هنرینسترنکو-نقاش پرتره مطالعه عمیق طبیعت، ماهیت یک انسان است. پرتره های او به دلیل وضوح انتقال شخصیت قابل توجه است. هنرمند با گرمی خاصی ارزش معنوی مدل ها را آشکار می کند. در پرتره های زن، او یک غزلسرای ظریف است که تصاویر روشن و هماهنگ خلق می کند.

منظره در آثار او اهمیت زیادی دارد. تصویر طبیعت در مجموعه نقاشی های تاریخی، در نقاشی پرترهو به طور کامل در آثار منظره این هنرمند آشکار می شود. او در روسیه زیاد سفر می کند، در سفر به اروپا و آمریکا از کتاب طراحی خود جدا نمی شود.

موفقیت خلاقانه واقعی واسیلی نسترنکو مشارکت او در بازسازی دکوراسیون زیبای کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو بود. این کار پیچیده نه تنها به بالاترین مهارت های حرفه ای نیاز داشت، بلکه به توانایی کار به شیوه بزرگ ترین نقاشان قرن 19 نیز نیاز داشت.

صحنه های انجیل چند شکلی که توسط نسترنکو اجرا شده است: "ورود خداوند به اورشلیم"، "رستاخیز مسیح"، "متی رسول"، "تعمید خداوند" در مسئول ترین و مرکزی ترین قسمت کلیسای جامع واقع شده است. مسیح نجات دهنده

کار در سفره خانه ایلخانی کلیسای جامع مسیح ناجی جایگاه ویژه ای در آثار این هنرمند دارد. این هنرمند با برکت پدرسالار پنج اجرا می کند داستان های انجیل: “شام آخر»، «ازدواج در قنای جلیل»، «ضرب معجزه آسا نان»، «گرفتار معجزه آسا»، «مسیح و زن سامری».

آثار هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه، عضو مسئول آکادمی هنر روسیه واسیلی ایگوروویچ نسترنکو همواره توجه بسیاری از تماشاگران را به خود جلب می کند. آثار او را می توان در موزه ها، در بزرگترین نمایشگاه های داخلی و خارجی مشاهده کرد. او سخت کار می کند، پر از ایده های خلاقانه جدید، در استودیوی خود - بوم های جدید.

1967 - در پاولوگراد متولد شد

1980-1985 - در مدرسه هنر مسکو (MSHSH) تحصیل کرد، با مدال طلا فارغ التحصیل شد.

1985-1994 - تحصیل در موسسه هنر آکادمیک دولتی مسکو. V. I. Surikov (MGAHI) در دانشکده نقاشی سه پایه. تحت هدایت هنرمند خلق روسیه Prisekin N. S.، Dronov A. V.، اساتید N. P. Khristolyubov، E. N. Troshev، L. V. Shepelev، S. N. Shilnikov، T. T. Salakhova مطالعه کرد.

1988، پاییز - "جوانان روسیه"، نمایشگاه اتحادیه در سالن نمایشگاه مرکزی در "Manege"، مسکو

1989، بهار - نمایشگاه همه روسی هنرمندان جوان در خانه مرکزی هنرمندان مسکو (خانه مرکزی هنرمندان)

1989، پاییز - نمایشگاه پاییز همه اتحادیه در "مانژ" مسکو

1990، بهار - نمایشگاه نقاشی دانشگاهیدر آکادمی ملی هنر در پراگ، چکسلواکی

1990، آوریل - نمایشگاه شخصی کارهای گرافیکیدر سالن نمایشگاه MGAHI آنها. V. I. Surikov، مسکو

1991، آوریل-مه - نمایشگاه شخصی در گالری Happy World Incorporation در توکیو، به بازدید میخائیل گورباچف ​​از ژاپن اختصاص یافته است.

1991، سپتامبر - 1992، ژوئن - کارآموزی دیپلم زیر وزارت فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی در موسسه هنری PRATT در نیویورک تحت راهنمایی اساتید راس نیار، فیبی هلمن، فرانک لینت

1992، پاییز - نمایشگاه "نمایشگاه نیویورک" در مرکز جاویتس، نیویورک

بهار 1993 - نمایشگاه گروهی در موزه شهرستان ناسائو، لانگ آیلند، نیویورک

1994، بهار - عضو فدراسیون بین المللی هنرمندان یونسکو و صندوق بین المللی هنر

1994، ژوئیه - ارائه نقاشی "پیروزی ناوگان روسیه" و نمایشگاه انفرادی در موزه مرکزی نیروهای مسلح، مسکو

1994، پاییز - نمایشگاه های انفرادی و گروهی در مجتمع گالری سیمیک، کالیفرنیا

1994، آذر - نمایشگاه پایان نامه هافارغ التحصیلان 1992-1994 موسسات هنر آکادمیک دولتی V. I. Surikov (مسکو) و آنها. I. E. Repina (سن پترزبورگ) در سالن های نمایشگاه آکادمی هنر روسیه، مسکو

1995، بهار - عضو اتحادیه هنرمندان مسکو

1995، بهار - نمایشگاه جوانان همه روسی در گالری در کوزنتسکی موست، مسکو

مه 1995 - نمایشگاه "تصاویر قزاق ها در هنر معاصر" در گالری موسسه هنری آکادمیک دولتی مسکو به نام. V. I. Surikov، مسکو

1995، پاییز - با دریافت دیپلم آکادمی هنر روسیه

مه 1996 - نمایشگاه نقاشی در آکادمی هنر روسیه، ارائه شده به مسابقه بازسازی نقاشی های دیواری کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو

1996، ژوئن-ژوئیه - نمایشگاه شخصی در سالن های آکادمی هنر روسیه، مسکو 1996، اوت - نمایشگاه شخصی در خانه دولت فدراسیون روسیه، مسکو

1996، دسامبر - نمایشگاه همه روسی "20 قرن مسیحیت" در خانه مرکزی هنرمندان مسکو

1997، سپتامبر - نمایشگاه طرح های پیش نویس نقاشی های دیواری کلیسای جامع مسیح منجی در آکادمی هنر روسیه، مسکو

اکتبر 1997 - اهدای نقاشی "شام آخر" توسط دولت مسکو به کلیسای جامع مسیح منجی و قرار دادن آن در سفره خانه ایلخانی کلیسا

1999، آوریل - مه - نمایشگاه شخصی در سالن نمایشگاه دولتی "New Manege"، مسکو

1999، 15 آوریل - 25 نوامبر - کار بر روی نقاشی های دیواری کلیسای کلیسای جامع به نام مسیح منجی در مسکو. "رستاخیز مسیح"، "متی رسول" (پایلون شمال غربی معبد)؛ "ورود خداوند به اورشلیم" (تمپان غربی معبد)؛ "تعمید خداوند" (تمپان شمالی معبد)

1999، دسامبر - 2000، ژانویه - به رهبری تیم خلاق، که روی ایجاد تزئینات زیبای تالار تخت پادشاهی ارتدکس اورشلیم، اورشلیم کار کرده است.

2000، فوریه - مه - کار بر روی طرح هایی برای سالن های سفره خانه کلیسای جامع مسیح منجی، مسکو

2000، جولای - نمایشگاه شخصی در داخل جشنواره موسیقیتحت حمایت ایرینا آرکیپووا، اوستاشکوف

2000، ژوئیه - آگوست - سرپرستی تیم خلاقی را بر عهده داشت که تزئینات تصویری و زینتی پیش اتاق تالار کلیسا کلیساهای کلیسای جامع مسیح ناجی مسکو را ایجاد کرد.

2000، اوت - به دلیل کار بر روی نقاشی های دیواری کلیسای جامع مسیح ناجی، نشان سنت سرگیوس رادونژ، درجه 2 را دریافت کرد.

2000، نوامبر - ارائه پرتره ایرینا آرکیپووا در سالن وروبل گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

2000 - 2001 - کار بر روی چهار بوم: "ازدواج در قنای جلیل"، "تکثیر معجزه آسا نان"، "مسیح و زن سامری"، "گرفتار معجزه آسا" برای سفره خانه ایلخانی کلیسای جامع مسیح ناجی، مسکو

2001، آوریل - یک شب جشن اختصاص داده شده به انتخابات آکادمی هنر روسیه و یک نمایشگاه انفرادی در صندوق فرهنگی روسیه

2002، ژانویه - اوت - کار بر روی چرخه نمادهای مادر خدا و کفن برای کلیسای جامع مسیح ناجی

2002، فوریه - نمایشگاه شخصی در موزه کلیسای جامع مسیح منجی، اختصاص یافته به سی و پنجمین سالگرد تولد او، و ارائه نقاشی های چرخه انجیل توسط سفره خانه ایلخانی

2002، مارس - دسامبر - به دعوت رئیس اداره منطقه دمیتروفسکی منطقه مسکو، او سرپرست تیم خلاقی بود که روی ایجاد یک دکوراسیون تصویری جدید از Uspensky کار می کرد. کلیسای جامعدر دمیتروف - بنای یادبود فرهنگ با اهمیت فدرال. کار بر روی نقاشی های دیواری "تصویر تثلیث مقدس"، "شام آخر"، "دعا برای جام"، "گلگوتا" در کلیسای جامع دمیتروفسکی

2002، آوریل - با برکت اعلیحضرت پاتریارک الکسی دوم مسکو و تمام روسیه، به عنوان سرپرست تیمی از هنرمندان و نقاشان آیکون دعوت شد تا یک دکوراسیون زیبا از کلیسای تثلیث حیات بخش، ساخته شده به افتخار هزاره غسل ​​تعمید روسیه در تزاریتینو، مسکو

2002، اکتبر - نمایشگاه شخصی در موزه کتاب و تایپوگرافی در لاورای کیف-پچرسک

2003، مه - به دعوت معاون شهردار مسکو V.P. Shantsev، او سرپرستی تیمی از هنرمندان و مرمتگران را بر عهده گرفت که در بازسازی دکوراسیون هنری معبد به نام عروج مادر خدا در روستا کار می کنند. دومینینو، ناحیه سوزانینسکی، منطقه کوستروما، ملک خانوادگی رومانوف ها

2003، ژوئیه - آگوست - نمایش یک سری مناظر زمستانیدر برلین در نمایشگاه در کاخ Festungsgraben به عنوان بخشی از روزهای مسکو در برلین

2003، سپتامبر - اکتبر - نمایشگاه شخصی در موزه هنر دولتی اورنبورگ

2003، اکتبر - نمایشگاه "روسیه هزار ساله - سبک زندگی" در موزه هنرهای تزئینی و کاربردی مسکو

2003 ، نوامبر - انتشار آلبوم های هنری "نقاشی توسط واسیلی نسترنکو در کلیسای جامع مسیح منجی" و "کلیسای جامع فرض در دمیتروف". نقاشی های واسیلی نسترنکو

2004، ژانویه - فوریه - نمایشگاه شخصی در سالن نمایشگاه دولتی "مانژ" مسکو

2004، مه - ژوئن - نمایشگاه شخصی در Orlovsky موزه دولتیهنرهای زیبا

2004، اکتبر - شرکت در نمایشگاه "انجیل در نقاشی های هنرمندان روسی قرن 18-20"، که توسط پاتریارک مسکو به همراه گالری ترتیاکوف و موزه روسیه برگزار شد.

2004، اکتبر - به عنوان یکی از اعضای کمیسیون کارشناسی برای این جایزه انتخاب شد جوایز دولتیدر ادبیات و هنر در ناحیه مرکزی فدرال

2004، اکتبر - دسامبر - نمایشگاه شخصی در گالری هنری موزه-رزرو "Vologda Kremlin"

2005، ژوئن - ارائه نقاشی "دفاع از سواستوپل" در ایالت موزه تاریخی، شهر مسکو

2005، اوت - نمایشگاه شخصی در موزه هنر سواستوپل به نام M.P. کروشیتسکی

2005، اکتبر - ارائه پرتره V. Matorin در نقش بوریس گودونوف در اتحادیه کارگران تئاتر روسیه

2006، ژوئن - ژوئیه - نمایشگاه شخصی در موزه هنرهای زیبای جمهوری کارلیا

2006، دسامبر - نمایشگاه شخصی در موزه هنر ملی جمهوری بلاروس

2007، آوریل - مه - نمایشگاه شخصی در موزه هنر منطقه ای بریانسک مرکز نمایشگاهی

2007، آوریل - شرکت در نمایشگاه "تاریخی و میراث فرهنگیمسکو. 10 سال توسعه» در سالن نمایشگاه مرکزی «مانژ» مسکو

2007، ژوئن - شرکت در نمایشگاه سالگرد اختصاص داده شده به 250 سالگرد آکادمی هنر روسیه در سالن نمایشگاه مرکزی Manege، سن پترزبورگ

2007، اکتبر - شرکت در افتتاحیه انجمن تاریخی و جشنواره تاریخی و موسیقی نوامبر "مروارید روسیه"

2007، نوامبر - دسامبر - شرکت در نمایشگاه "تقدیم به میهن" در لیسه هنر آکادمیک مسکو آکادمی هنر روسیه

2008، فوریه - مارس - نمایشگاه شخصی در اتاق خانه دولت فدراسیون روسیه، تقدیم به روزمدافع وطن

2008، فوریه - مارس - نمایشگاه شخصی در سالن نمایشگاه گالری هنری منطقه ای "تصویر" در کالوگا (سازماندهی شده با حمایت نماینده تام الاختیار رئیس جمهور فدراسیون روسیه در منطقه فدرال مرکزی G.S. Poltavchenko)

2008، آوریل - مه - نمایشگاه شخصی در موزه هنر دولتی بلگورود (سازماندهی شده با حمایت دفتر نماینده تام الاختیار رئیس جمهور فدراسیون روسیه در منطقه مرکزی فدرال و به دعوت فرماندار منطقه بلگورود E.S. ساوچنکو)

2008، آوریل - مه - شرکت در نمایشگاه "خانواده مسکو: سنت ها و مدرنیته" در سالن نمایشگاه مرکزی "مانژ"

2008، ژوئن - ژوئیه - نمایشگاه شخصی در موزه هنرهای زیبا تیومن (به دعوت فرماندار سازماندهی شده است) منطقه تیومن V.V. Yakusheva)

2008، اوت - سپتامبر - نمایشگاه شخصی در خانه اوکراین در کیف (به عنوان بخشی از نمایشگاه تمام اوکراینی "روسیه مقدس - اوکراین"، اختصاص داده شده به 1020 سالگرد غسل تعمید روسیه - به دعوت رئیس جمهور اوکراین V.A. یوشچنکو)

2008، سپتامبر - اکتبر - شرکت در نمایشگاه آثار گرافیکی اعضای آکادمی هنر روسیه در کوستروما

2008، سپتامبر - نوامبر - نمایشگاه شخصی در کاخ بزرگ در Tsaritsyno (سازمان یافته با حمایت دولت مسکو و در 9 سالن کاخ برگزار شد)

2009، دسامبر - 2010، مارس - نمایشگاه شخصی در آکادمی سرویس فدرالامنیت فدراسیون روسیه

نسترنکو واسیلی ایگورویچ(نقاشی های هنرمند):

بیشتر سوریه و فرهنگ و

واسیلی نسترنکو - دشمنان روسیه
مسکو میزبان نمایشگاهی از هنرمند مشهور "سرزمین سوریه" است.

یک هنرمند واقعی، استاد کار خود، نه، نه، و حتی طرفداران دیرینه اش را که سبک و ژانرهای او را به خوبی می شناسند، شگفت زده می کند. نقاش هم همینطور واسیلی نسترنکودر پایان سال تماشاگرانش را با تعجب نفس نفس زدند و لبخند زدند. بیشتر، از جمله

واسیلی نسترنکو. نامه به دشمنان روسیه

اساس نمایشگاه جدید او "سرزمین سوریه" بوم پنج متری "نامه ای به دشمنان روسیه" بود. ایده، ترکیب تصویر - از بوم افسانه ای I.E. رپین "قزاق ها نامه ای به سلطان ترکیه می نویسند".نامه قزاق ها در سال 1676 در پاسخ به اولتیماتوم رئیس امپراتوری عثمانی نوشته شد. I.E. رپین که دو قرن بعد روی این نقاشی کار می کرد، نوشت: «زاپوروژیه ما با این آزادی، این اعتلای روحیه جوانمردی، مرا خوشحال می کند. نیروهای دوردست مردم روسیه از مواهب دنیوی چشم پوشی کردند و برادری برابر برای محافظت از بهترین اصول ایمان ارتدوکس و شخصیت انسانی خود پایه گذاری کردند... و این مشتی از مردم جسور، البته با استعدادترین مردم زمان خود، با تشکر به این روح عقل (این روشنفکران زمان خود هستند، اکثراً آموزش دیده اند) تا آنجا تشدید می شود که نه تنها اروپا را از درندگان شرقی محافظت می کند، بلکه حتی تمدن قدرتمند آن زمان آنها را تهدید می کند و از ته دل به غرور شرقی آنها می خندد.

و امروز بعد از یک قرن و نیم دیگر در تصویر مدرن می بینیم هنرمند روسیهمان طرح، فقط به جای آتامان و قزاق هایش، ارتش روسیه قبلاً روی بوم قرن بیست و یکم به تصویر کشیده شده است.

ظهور شاعر و همسرش در نمایشگاه پس از آن تبدیل به یک حس واقعی شد. دانش آموزان آکادمی، از جمله آیوازوفسکی نوزده ساله، با اطلاع از اینکه پوشکین در گالری عتیقه است، به آنجا شتافتند.

ما سربازان و افسرانی را می بینیم که در سوریه با تروریسم جهانی با سلاح، لباس صحرایی، جلیقه، کلاه ایمنی و جلیقه ضد گلوله می جنگند. ستوان ارشد با چهره ای جوان و درخشان در حال نوشتن یک پیام جمعی است. یک خودکار در دست اوست، دیگری پشت گوشش، مانند قلم شخصیت رپین. روی میز، علاوه بر یک تکه کاغذ با یک نامه، یک اسلحه کلاشینکف به صورت مایل خودنمایی می کند. به هر حال ، این تصویر را می توان کاملاً قصیده ای برای ایجاد اسلحه ساز بزرگ روسی نامید که در اینجا در تغییرات و انواع مختلف ارائه شده است. مشت باشکوه یکی از افسران قدرتمند میز را تحت تاثیر قرار می دهد.

___

واسیلی نسترنکو در افتتاحیه نمایشگاه. در سمت چپ - M.I. نوژکین / عکس پاول گراسیموف

با نگاه کردن به تصویر تاریخی واسیلی نسترنکو، خورشید سوزان سوریه را احساس می کنید، خنده های رعدآلود را می شنوید. با قدرتی شکست ناپذیر از او سرچشمه می گیرد. پیش روی ما ارتش بزرگ روسیه است که پس از "اصلاحات" دهه های گذشته گویی از نیستی برخاسته است...

این هنرمند در مصاحبه ای با روزنامه زاوترا می گوید: "بخش قابل توجهی از کار من را موضوع تاریخ نظامی روسیه اشغال کرده است." - نقاشی‌های من به نبرد کولیکوو، پیروزی‌های پیتر کبیر، زمان رهایی از مشکلات، جنگ جهانی اول و جنگ بزرگ میهنی تقدیم شده است ... اما هیچ اثری به ارتش مدرن روسیه وجود نداشت. و فکر کردم: اگر نه در سوریه، کجا می توانم آن داستان هایی را پیدا کنم که به من کمک کند تا این موضوع را فاش کنم.

در ماه مه سال جاری ، واسیلی به یک سفر کاری به جمهوری عربی سوریه رفت ، چندین سفر به سراسر کشور انجام داد ، از پادگان ها بازدید کرد. هنگامی که از او در مورد برداشت اصلی خود سؤال می شود، او پاسخ می دهد: "ارتش ما، سربازان دلیر ما - افسران و سربازان جنس های مختلفسربازان - همه اینها یک خانواده بزرگ دوستانه است، من این احساس را داشتم. و البته همه آنها واقعاً از نخبگان نیروهای مسلح ما هستند. ارتش نظم و انضباط بسیار سختی دارد، همه نه تنها باهوش هستند، بلکه بسیار جمع و جور هستند. اما حتی در شرایط چنین نظم و انضباط جایی برای تجلی گرم ترین و دوستانه ترین احساسات وجود دارد. در مدت کوتاهی دوستان زیادی در آنجا پیدا کردم، باور نکردنی است!

خب، امروز تمام دنیا با تعجب به خلبانان و تفنگداران دریایی، سنگ شکن‌ها و نیروهای ویژه روسی خیره شده‌اند که در سوریه در رویارویی با مزدوران حرفه‌ای ورزیده، هم توانایی وارد کردن ضربات ویرانگر تک تیرانداز و هم آمادگی در صورت لزوم را نشان دادند. جان خود را با ایجاد آتش سوزی بر روی خود فدا کنند…

یاد آهنگ فیلم افسران افتادم:

به مبارزان من نگاه کن
تمام دنیا آنها را با دیدن به یاد می آورد.
اینجا گردان در صفوف یخ کرد،
بازشناسی دوستان قدیمی...

کسانی که در سوریه بوده اند به روحیه بالای سربازان توجه می کنند، می فهمند: این دفاع از وطن در نزدیکی های دور است.

واسیلی نسترنکو با ارائه آثار جدیدی از چرخه سرزمین سوریه، با تلخی از این واقعیت صحبت کرد که کشور آسمانی کتاب مقدس، در قدیم که برای سفرهای بین هموطنان ما معتبر بود، اکنون ویران شده است، به "استالینگراد سوریه" تبدیل شده است. .

در افتتاحیه نمایشگاه هنرمند ملیروسیه میخائیل ایوانوویچ نوژکینیکی از دوستان قدیمی واسیلی خاطرنشان کرد: ما حضور داریم واقعه تاریخی. سال ها می گذرد، اما نقاشی "نامه ای به دشمنان روسیه" باقی خواهد ماند. هنرمندی که بالاترین عناوین افتخاری را دارد، یک آکادمیک، می تواند به افتخارات خود استراحت دهد و او به یک سفر کاری بسیار پرخطر از طریق وزارت دفاع می رود. شجاعت و مهارت بالای یک همکار و رفیق در سخنرانی های خود توسط دو تن از بزرگترین خالقان معاصر هنر روسیه - نقاش قدردانی شد. دیمیتری بیلیوکینو مجسمه ساز صلوات شچرباکوف.

خوب، سال پیش رو واقعاً برای واسیلی نسترنکو به یک پیروزی تبدیل شد. در ماه فوریه، او پنجاهمین سالگرد خود را با یک نمایشگاه در سالن اصلی نمایشگاه روسیه جشن گرفت. تالار درخشان مانژ مملو از نقاشی های او و علاقه مندان آن بود. مقیاس چند متری بوم ها، درخشندگی رنگ ها و تصاویر حتی بینندگان پیچیده را مبهوت می کرد. بیش از هزار نقاشی! تاریخ روسیه دوره به دوره ظاهر شد. پرتره، مناظر، از بسیاری از کشورها آورده شده است. چهره بزرگ مسیح...

___

واسیلی نسترنکو. مصلوب شدن، 1999

این نمایشگاه مورد بازدید پدرسالار مسکو و کل روسیه کریل قرار گرفت، بسیاری از کشیشان، نظامیان، سیاستمداران و هنرمندان از این نمایشگاه بازدید کردند. نقدهای تحسین آمیز زیادی وجود داشت.

___

واسیلی نسترنکو هنگام کار بر روی نقاشی ستون شمال غربی کلیسای جامع مسیح منجی. رستاخیز مسیح، 1999

من آن زمان در آشنایی مانژ با واسیلی در اوایل دهه 1990 در کارگاه رهبر نقاشان نسل خود - سرگئی پریسکین فراموش نشدنی ... پریسکین و دیگران آینده بزرگی را برای نسترنکو پیش بینی کردند. اما هنوز تعداد کمی می توانند پیش بینی کنند که استعداد به چه نوع پدیده ای تبدیل می شود. هنرمند جوان. خلاقیت و اخلاق کاری او شگفت انگیز است. در افتتاحیه نمایشگاه در Manege، یک راهب از آتوس گفت که چگونه واسیلی نسترنکو کار می کرد و کلیسای St. شهید بزرگ و شفا دهنده پانتلیمون در استاری روسیک - چندین ماه در شرایط اسپارت، از صبح زود تا اواخر عصر. و قبل از آن، سالها کار عظیمی در کلیسای جامع مسیح منجی، نقاشی های دیواری در چندین کلیسا دیگر، تالار تخت پادشاهی اورشلیم انجام شد ...

دهه 1990 "شتاب" زمان زیان های بزرگ و استعدادهای از بین رفته بود. هنرمندان با استعداد و تحصیل کرده برای طراحی داخلی ویلاها و عمارت ها به دنبال پول کلان می رفتند...

___

واسیلی نسترنکو. "تسخیر نشده"

در سال 2005، نسترنکو یکی از بهترین آثار خود را نقاشی کرد - پرتره "تسخیر نشده". در مقابل ما یک سرباز خط مقدم است، تفنگداران دریایی یوری فومیچف، پیرمردی قدرتمند قد بلند در لباس سرکارگر، با نشان پرچم سرخ و جوایز نظامی دیگر بر سینه اش. باد یخی روزهای سخت در او نفوذ می کند، چشمانش خسته، اما سرسخت است. او همچنین به محدوده نزدیک مسکو و استالینگراد نگاه کرد. او همچنین به چشمان نویسندگان بسیاری از "یخ شکن ها"، تهمت زنندگان جنگ بزرگ میهنی نگاه می کند ...

___

واسیلی نسترنکو. "طبیعت بی جان با ویژگی های هنر"

از آغاز دهه 1990، "طبیعت بی جان با ویژگی های هنری" واسیلی را که در نیویورک نقاشی شده بود، به یاد دارم. در مرکز تصویر، روی میز هنرمند، یک پیکره مجسمه‌ای وجود دارد که در فکر خم شده است... بیرون پنجره خطی از آسمان‌خراش‌ها با برج‌های دوقلو که چند سال بعد منفجر شده‌اند، قابل تشخیص است. نسترنکو، بهترین دانشجوی مؤسسه سوریکوف، تنها دانشجوی اتحادیه، برای دوره کارآموزی در مؤسسه هنری پرت فرستاده شد. و توانست آمریکا را فتح کند! به یاد بیاورید که واسیلی، قبل از پذیرش در اتحادیه هنرمندان روسیه، قبلاً عضو لیگ معتبر هنرمندان حرفه ای آمریکا بود، اولین نمایشگاه انفرادی او در گالری City Bank در همان "شهر شیطان زرد" برگزار شد. در اینجا او نه تنها با واقعیت های آمریکایی آشنا شد، بلکه با یک تبعیدی روسی، دانش آموز 96 ساله I.E. Repin توسط هنرمند مشهور M.A. وربوف ... بسیاری از آنها به ایالات متحده هجوم بردند، به معنای واقعی کلمه برای هر چیزی آماده بودند. و نسترنکو راه خود را انتخاب کرد. همانطور که فیلسوف D. Santayana نوشته است: "آدمی باید با پاهای خود به سرزمین میهن خود رشد کند، اما اجازه دهید چشمانش تمام جهان را بررسی کنند."

___

واسیلی نسترنکو. "بام های Zamoskvorechye"

من نقاشی "بام های زاموسکوورچی" را دوست دارم، که من و واسیلی وقتی اولین مقاله خود را درباره او آماده می کردم، پس از اینکه او به طرز درخشانی از دیپلم خود "پیروزی ناوگان روسیه" در موسسه سوریکوف دفاع کرد، مرور کردیم. متذکر می شوم که این نقاش مشهور اکنون پس از بیش از بیست سال، به همان اندازه آسان برای برقراری ارتباط باقی مانده است، بی تاثیر، نه برنزی.

___

___

واسیلی نسترنکو. "پیروزی نیروی دریایی روسیه"

زیبا "پرتره یک افسر روسی (V. Maksimov)". این تصویر دوست مشترک ما، یک خبره از دوران پترین، یک زاهد نادر ولودیا ماکسیموف است. این کسی است که با دلیل موجه می توان آن را یک جنگجوی واقعی روح نامید.

واسیلی نسترنکو به یاد می آورد: "اکنون میهن پرست بودن آسان است. همه میهن پرستان حتی کسانی که میهن پرست نیستند باز هم میهن پرست هستند. اما کسی که آن دوران وحشی را سپری کرد، که از مواضع خود دست نکشید، و به اصطلاح روح روسی خود را حفظ کرد، شایسته احترام واقعی است.

___

واسیلی نسترنکو. "دفاع از سواستوپل"، 2005

"دفاع از سواستوپل" - این بوم که برای 150مین سالگرد دفاع معروف در سال 2005 نوشته شده است، به زودی به تصویری زیبا برای "بهار روسیه" 2014 تبدیل شد. این تصویر روی بیلبوردهایی قرار گرفته بود که بر فراز جاده های کریمه معلق بود. تمام روسیه روی این بوم نقاشی نسترنکو سنگری است که دفاع همه جانبه را بر فراز دود و غرش نبردها نگه می دارد. ولادیمیر ماکسیموف دوباره در پیش زمینه ژست گرفته است - در اینجا او یک توپچی است که هدف تفنگ را تنظیم می کند.

___

واسیلی نسترنکو. "حمله مردگان"

و اینجا "حمله مردگان" است که توسط این هنرمند نه چندان دور نقاشی شده است و به دفاع از قلعه Osovets در جنگ جهانی اول اختصاص یافته است. پس از حمله گاز، تنها 56 نفر زنده ماندند. بخش آلمانی در ماسک های گاز به سمت "پاکسازی" حرکت کرد تا مسموم ها را تمام کند. اما روی آنها، از این بچه که ریه های خود را بیرون می ریزند، یک مشت روس آخرین ضد حمله را انجام دادند. آلمانی های شوکه شده با وحشت فرار کردند ...

___

واسیلی نسترنکو. "رهایی از مشکلات"

همچنین شایان ذکر است که اندیشمندی و کلیسای گرایی این هنرمند به او اجازه می دهد تا به عمق آنچه در جهان و روسیه می گذرد نگاه کند. بی جهت نبود که در سالگرد خود در Manege در کنار بوم بزرگ "رهایی از مشکلات" ایستاد. او امروز در سخنرانی هایش از چه چیزی صحبت می کند؟ در مورد لزوم غلبه بر شکاف در جامعه، در مورد حوادث غم انگیزدر اوکراین (واسیلی بومی پاولوگراد، دونباس جنوبی است)، در مورد تهدیدات تنها آموزش هنری روسی که در جهان باقی مانده است ...

به گفته واسیلی نسترنکو، "روح جنگی وجود دارد، احساس می شود و عملیات نظامی در سوریه یکی از نمادهای احیای ارتش روسیه است. اما اوج روح به نظر من در پیش است ... ".
_______

نمایشگاه "سرزمین سوریه" تا 17 دسامبر در شعبه گالری هنری دولتی مسکو واسیلی نسترنکو در سالن نمایشگاه "خانه چخوف" (مالایا دمیتروفکا، 29، ساختمان 4) برپاست.

نمایشگاه این هنرمند سرشناس در سالن نمایشگاه مرکزی "مانژ" افتتاح شد.

یکی از شرکت کنندگان در کنفرانس مطبوعاتی در مورد واسیلی نسترنکو - الکساندر روژکین، آکادمیک، عضو هیئت رئیسه آکادمی هنر روسیه، سردبیر مجله گفت: او یکی از کسانی است که سرزمین روسیه بر روی آنها قرار دارد. گالری ترتیاکوف". و در همان ابتدای سخنرانی کوتاه خود، و نه مقدمه ای بر نمایشگاه، او این هنرمند را یک زاهد فرهنگ روسیه نامید.

با حضور نمایندگان بسیاری از رسانه ها، در واقع، چنین چیزهایی به سادگی در سراسر روسیه گفته نمی شود. و وقتی بعد از کنفرانس مطبوعاتی از ساختمان ITAR-TASS در ابتدای بلوار Tverskoy خارج شدم، این کلمات به ذهنم خطور کرد. از اینجا تا Manezh، جایی که واسیلی نسترنکو نقاشی های خود را برای نمایش آماده می کند، در دسترس بود. کمی بیشتر از یک کیلومتر، حدود 20 دقیقه پیاده روی، به آرامی، در امتداد Bolshaya Nikitskaya. در این خیابان، اتفاقاً 100 سال پیش در خانه شماره 5 در دسامبر 1916 - مارس 1917، چهل و پنجمین سالگرد نمایشگاه انجمن نمایشگاه های سیار برگزار شد. در آن زمان اتحادیه هنرمندان روسیه، دنیای هنر، انجمن هنرمندان مسکو نیز در مسکو نمایشگاه داشتند.

به طور کلی، دو ماه اول انقلاب 1917 برای استادان هنرهای تجسمیمصادف با اوج فصل نمایشگاه است. منتقد خاطرنشان کرد: «در مسکو نمایشگاه‌های فراوانی وجود دارد، گویی هنرمندان روسی موظف بودند به جای خدمت سربازی نقاشی بکشند ... در مجموع یازده. برای یک سال رویدادهای تجربه شده، کمی بیش از حد به نظر می رسد. با این حال، یکی از رهبران تئاتر هنر Vl. نمیروویچ-دانچنکو کاملاً بی دلیل تعجب کرد: "آیا این درست است که در حال حاضر جامعه واقعاً به دستاوردهای جدید در هنر علاقه مند است؟ آیا اکنون می تواند به آن علاقه مند باشد؟ آیا او توجه کافی به این موضوع دارد؟ و هنرمند Apollinary Vasnetsov نوشت: جهت مدرنهنر، بیگانگی آن از زندگی، طبیعتاً به هیچ وجه نمی تواند به رویدادهای هیجان انگیز دوران اخیر واکنش نشان دهد: برای او بی اثر می گذرد.

صد سال بعد، این مشکلات - این که آیا جامعه فعلی واقعاً به هنر علاقه دارد، آیا هنر از زندگی بیگانه است، در روسیه - چندان حاد نیست، اگرچه در هیچ کجا ناپدید نشده است. در کنفرانس مطبوعاتی، سؤالی در مورد نگرش واسیلی نسترنکو به این واقعیت پرسیده شد که هنرمندان هنوز به دو دسته "سفید" و "قرمز" (رئالیست ها و هنرمندان آوانگارد) تقسیم می شوند.

و هنرمند پاسخ داد که رویارویی در هنر اجتناب ناپذیر است، اما "نه یکی و نه دیگری نباید خفه شود، آنگاه یک پالت گسترده وجود خواهد داشت." و به عنوان نمونه از زوراب تسرتلی نام برد که «همه را آشتی داد».

نسترنکو گفت که زمانی با تایر سالاخوف (هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی)، نوعی "هنرمند تقریبا آوانگارد" شوروی نیز درس خوانده است. و تاکید کرد: وظیفه اصلی ما غلبه بر انشعاب در جامعه است، در غیر این صورت می توانید به سردرگمی فرو بروید. او همچنین در مورد این واقعیت صحبت کرد که دولت ممکن است آموزش هنری را از دست بدهد.

با کمال تعجب، امروز این هنرمند تقریباً همان مشکلاتی را شناسایی کرده است که یک قرن پیش روسیه را نگران کرده بود. آ. روستیسلاووف منتقد در سال 1917 نوشت: «در حال حاضر به سختی می توان از پرچم خاصی از این یا آن جامعه هنری پیشرفته صحبت کرد. تکه تکه شدن به جوامع و محافل مجزا در کشور ما در واقع یک پدیده بسیار محسوس است. دهه گذشته. ظاهراً زمان سالن‌ها برای ما فرا رسیده است.» این ایده از نمایشگاه ها، شبیه به سالن های پاریس است، که در آن هنرمندانی که همه گرایش ها را نمایندگی می کنند، زیر یک سقف جمع می شوند. هنر معاصر، همه جا حاضر بود. در مسکو، در عید پاک 1917، افتتاح نمایشگاه "سالن بهار" قرار بود که در آن همه شرکت کنند. جوامع هنریو ابراز امیدواری شد که «چنین نمایشگاهی بتواند به طور زنده و معمولی (32) تمامی جریان های موجود هنر معاصر را به نمایش بگذارد».

در سازماندهی چنین نمایشگاه هایی، معاصران فرصتی را دیدند که از تبدیل نمایشگاه ها "به بازار فروش" کنار بگذارند، آنها امیدوار بودند که بتوانند "به جلو" حرکت کنند. هنر روسیو به عنوان عالی ترین دادگاه برای هنرمندان، به پیشرفت آنها کمک می کند. و این هم یکی از ویژگی ها بود زندگی هنریآغاز سال 1917. و امروز حداقل به آن صف‌های بزرگی که در صف‌های مختلف صف کشیده‌اند نگاه کنید گالری های هنریکشورها، و بسیاری از سوالاتی که از گذشته به سوی ما کشیده شده است، خود به خود ناپدید خواهند شد...

واسیلی نسترنکو، هنرمند خلق روسیه، عضو کامل آکادمی هنر روسیه، این سومین نمایشگاه انفرادی در بولشوی مانژ است.

در کل تاریخ این سالن اصلی نمایشگاهی کشور، تنها چند هنرمند موفق به دریافت چنین افتخاری شده اند. و صادقانه بگویم، همه نمی توانند چنین کار غول پیکری مانند سازماندهی یک نمایشگاه انفرادی در مساحت 10 هزار متر مربع انجام دهند. متر، جایی که به گفته ولادیسلاو کونونوف، مدیر اجرایی انجمن تاریخی نظامی روسیه و یکی از برگزارکنندگان نمایشگاه، 1000 اثر از واسیلی نسترنکو برای نمایش آماده می شود. که این هنرمند تذکر داد: "بدون احتساب موارد کوچک." و او گفت که بازتولیدهایی در اندازه واقعی از نقاشی های دیواری آتوس و کلیسای جامع مسیح ناجی نیز ارائه خواهد شد.

به طور کلی، نمایشگاه های انفرادی زیادی در کارنامه این هنرمند وجود دارد که فهرست کردن همه آنها تقریباً غیرممکن است. با این حال، در میان آنها مواردی وجود دارد که نمی توان آنها را نادیده گرفت. اینها نمایشگاه هایی هستند که در آکادمی هنر روسیه، در کرملین، در خانه دولتی فدراسیون روسیه، در موزه کلیسای جامع مسیح منجی، در موزه کتاب و تایپوگرافی در لاورای کیف-پچرسک، در خانه اوکراین (کیف)، در بسیاری از شهرهای روسیه و خارج از کشور، از جمله در پراگ، برلین، پکن، توکیو، نیویورک... هر چه بیشتر با آثار نسترنکو آشنا می شوید، بیشتر تحت تأثیر مقیاس فعالیت های او قرار می گیرید. . او می تواند به طور همزمان چندین پروژه بزرگ را انجام دهد، تقریبا هر سال چندین نمایشگاه انفرادی در کشور برگزار می کند. در عین حال، مفهوم "روسیه" برای هنرمند هم اوکراین و هم بلاروس را شامل می شود که او بیش از یک بار در مورد آن صحبت کرده است.

نمایشگاه قبلی در سالن نمایشگاه مرکزی مانژ در تابستان 2010 برگزار شد و "روسیه - پیوند زمان" نام داشت. نمایشگاه فعلی واسیلی نسترنکو "شکوه ما دولت روسیه است!" نام داشت. همخوان و نمادین!

این نمایشگاه به پنجاهمین سالگرد این هنرمند و هر چند عجیب به نظر می رسد به سی و پنجمین سالگرد فعالیت خلاقانه او اختصاص دارد. در مورد این عجیب و غریب و از استاد پرسید.

من در مدرسه روی پاکت ها پرتره می کشیدم. چنین کاری وجود داشت. اولین بار در کلاس هفتم در نمایشگاه شرکت کردم. به طور کلی، شما باید حداکثر وظایف را برای خود تعیین کنید. اگر تلاش نکنید، موفق نخواهید شد.»

واسیلی نسترنکو به شیوه ای واقع گرایانه از نقاشی کلاسیک روسی نقاشی می کند و در ژانرهای مختلف کار می کند. اساس نمایشگاه جدید آثار تاریخی منعکس کننده نقاط عطف تاریخ روسیه است: "رهایی از زمان مشکلات" (قطعه ای از تصویر - در عکس) "مرگ تهاجم"، "مسکو با قهرمانان پولتاوا ملاقات می کند"، "ما از سواستوپل دفاع خواهیم کرد!"، "پیروزی ناوگان روسیه"، "ما روسی هستیم، خدا با ماست!" و دیگران.

برای من، تاریخ فقط رویدادها نیست. واسیلی نسترنکو گفت: این دلیلی است برای صحبت کردن به زبان تاریخ در مورد زمان حال. - "رهایی از آشفتگی" - موضوع مهم. زمان مشکلاتهمیشه مربوط به روسیه ... 1612. مردم توبه می کنند و کل مسیر تاریخ تغییر کرده است. اسقف اعظم آرسنی اخیراً گفت که "وطن ما اکنون در ترازوی عدالت خدا قرار دارد."

این هنرمند به مدت چهار سال روی خلق این بوم باشکوه کار کرد.

وقتی از هنرمند در مورد تشابهات تاریخی سؤال می شود، او موضع خود را اینگونه توضیح می دهد: "ما از سواستوپل دفاع خواهیم کرد" برای من یعنی - ما از کوریل، کالینینگراد، کریمه دفاع خواهیم کرد، ما در پایان از مسکو دفاع خواهیم کرد. موضوع تاریخی در درک من پلی است برای حال و آینده.»

اضافه می کنیم که نقاشی تاریخی مستلزم شناخت دقیق دوران تصویر شده، حتی وضعیت آب و هوا است. به عنوان مثال، این واقعیت که در روز ورود پیروزمندانه پیتر اول به مسکو، برف بود، همانطور که نسترنکو روی بوم نشان داده است.

به هر حال، در روز کنفرانس مطبوعاتی هوا یخ زده، تازه و شفاف بود، همانطور که در اوایل ژانویه و فوریه در مسکو اتفاق می افتد. و وقتی به خیابان رفتم، خورشید در حال غروب بود، اما همچنان در گنبدهای طلایی معبد معراج بزرگ می درخشید. نور روشنطغیان طبقات بالایی خانه ها در بلوار نیکیتسکی، با اشعه های مورب سقف ساختمان های باستانی را لمس کرد. خیابان نیکیتسکایا. و بالاتر از همه این شکوه، ماه جوانی پر از نور نقره ای آویزان بود. باور کنید یا نه، اما مراحل ماه امروز تقریباً با مراحل مشاهده شده در سال 1917 مطابقت دارد. و امروز در مسکو نیز، نمایشگاه های زیادی باز است، هم خوب و هم متفاوت. الکساندر روژکین خاطرنشان کرد: «اما نقاشی‌های او (نسترنکو) دارای خاصیت مغناطیسی معنوی است. و ولادیسلاو کونونوف تأکید کرد: "چقدر باید بدانید تا تحت دادگاه مورخان حرفه ای قرار نگیرید. اما آنها هیچ ادعایی به هنرمند ندارند. نقاشی های واسیلی نسترنکو سلاحی در مبارزه با جعل تاریخ است. ماموریت نسترنکو حمل حقیقت تاریخی است.

"برای من اولین جنگ جهانیواسیلی نسترنکو گفت: اوج روح روسیه است. نقاشی "ما روسی هستیم، خدا با ماست!" و به طور دقیق تر به جنگ جهانی اول - به یکی از قسمت های قهرمانانه آن اختصاص دارد. برای مدت طولانی آلمانی ها نتوانستند قلعه ضعیف Osovets را بگیرند و تصمیم گرفتند به نیروهای روسی گاز بزنند. هنگامی که ابر غلیظی از مخلوط سمی کلر و فسژن که توسط باد ملایم به سمت مواضع روس ها پیش می رفت، حتی علف ها نیز خشک شدند و سربازان و افسران ما ماسک ضد گاز نداشتند. آلمانی ها چماق برداشتند، با میخ میخ زدند و به سمت "پاکسازی قلمرو" حرکت کردند - تا جنگنده های بازمانده را به پایان برسانند. اما روس های مسموم و محکوم به مرگ به نبرد تن به تن برخاستند. "حمله مردگان" - بعدها این انگیزه چند صد جنگجو نامیده شد.

روزنامه‌های روسی آن زمان می‌پرسیدند: «اروپا «روشن‌اندیش» برای ما چه می‌آورد؟ گازهای سمی و چماق برای پایان دادن به سربازان روسی. بربرهای فرهنگی!» در رابطه با روسیه، اروپا از آن زمان تغییری نکرده است. و سؤالات برای کشورهای "متمدن" ثابت ماند.

مجموعه ای از آثار "اوه، سرزمین روسیه!" سرود واقعی روسیه مرکزی با طبیعت شاعرانه، معابد و صومعه هایش است. الکساندر روژکین در یک کنفرانس مطبوعاتی تاکید کرد: "او به میهن فداکار است." - هنر او نگرش به ریشه ها را بالا می برد. روسیه در آثار او به عنوان پرنده ققنوس ظاهر می شود. این یک نگرانی برای نسل های آینده است.»

این هنرمند می گوید: «آنها می پرسند، «چرا آتشفشان های اندونزی را نمی کشی؟ بگذار دیگران آن ها را بکشند و من کوه ها، رودخانه هایمان را خواهم کشید. و وقتی وارد یک رودخانه یخی در آلتای می شوم، می دانم که چرا این کار را می کنم، اما در اندونزی نمی دانم. مجموعه ای از نقاشی های منظره نتیجه سفرهای خلاقانه استاد به ساخالین و جزایر کوریل، سایان ها و بایکال بود. آثار اختصاص یافته به طبیعت اورال، سیبری و شرق دور، در چرخه ای به نام "در مرزهای دور" متحد شده اند.

موفقیت واقعی خلاقانه واسیلی نسترنکو مشارکت او در بازسازی نقاشی های دیواری کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو بود. برای این کار تیمی متشکل از سیصد هنرمند ایجاد شد تا کار را در کمترین زمان ممکن انجام دهند. دشوارترین کار نه تنها به بالاترین مهارت حرفه ای، بلکه به توانایی نقاشی به شیوه بزرگ ترین نقاشان قرن نوزدهم نیاز داشت.

واسیلی چهارده ساعت در روز کار می کرد. همانطور که قرار است یک نقاش شمایل باشد، قبل از شروع کار، روزه می گرفت و نماز می خواند، و سپس از داربست بالا می رفت و معبد را نقاشی می کرد و این کار را بدون هیچ طرح یا شبکه ای، مستقیما انجام می داد. او بود که نقاشی های "رستاخیز مسیح"، "متی رسول"، "ورود خداوند به اورشلیم"، "تعمید خداوند" را برای کلیسای جامع نقاشی کرد، چرخه نمادهای مادر خدا را نقاشی کرد. و کفن، "شام آخر" و نقاشی های چرخه انجیل برای سفره خانه ایلخانی. واسیلی نسترنکو گفت: «معبد به نحوی که روسیه اکنون سزاوار آن است بازسازی شده است.

قبل از شروع نقاشی کلیسای جامع مسیح منجی، این هنرمند کار بر روی نماد "تصویر شادی غیر منتظره مادر خدا" و روی نقاشی "مصلوب" را تکمیل کرد.

و هنوز آتوس در زندگی او وجود داشت، جایی که تقریباً یک سال گروهی از هنرمندان را رهبری کرد که با برکت پدرسالار مسکو و تمام روسیه کریل و بزرگان صومعه سنت پانتلیمون روسیه، کلیسای سنت را نقاشی کردند. شهید بزرگ و شفا دهنده پانتلیمون در Stary Rusik.

تقریبا 3500 متر مربع است. m در یک کنفرانس مطبوعاتی، واسیلی نسترنکو خاطرنشان کرد: آنها می گویند آتوس بهشت ​​روی زمین است، اما بهشت ​​روی زمین سخت است.

نقش مهمی در کار هنرمند دارند. تصاویر زنانه. پرتره‌های زنانه‌ای که او خلق کرده، همانطور که خودش می‌گوید، همیشه بر شایستگی‌های مدل‌های آنها تأکید دارد. به عنوان مثال، نقاشی "آلنا" دختری را با یک دسته گل بزرگ از گل های مروارید به تصویر می کشد. قهرمان نقاشی "تابستان هندی"، دختری از مناطق داخلی روسیه، با لباس نازک و چکمه های لاستیکی در نزدیکی حصاری که با علف های هرز رشد کرده است ایستاده است... پرتره های "رویاهای دخترانه" و "پیشگویی از عشق"، آغشته به غزلیات ظریف نیز به موضوع انتظار زنان اختصاص دارد.

اما، من فکر می کنم، تصویر "مدونای روسی" قوی ترین تاثیر را در این مجموعه ایجاد می کند. تا همین اواخر نمی دانستم که همسر این هنرمند اولگا و پسر وانیا را به تصویر می کشد. و در نقاشی "بهار" - همچنین اولگا ...

پرتره مادرش گالینا واسیلیونا جایگاه بسیار ویژه ای در آثار این هنرمند دارد. این مادرم بود که به واسیلی کمک کرد تا هنرمند شود. از او - و عشق به میهن مادری.

به گفته کارشناسان، تصویر سرزمین مادری با ظرفیت بیشتری در تصویر حماسی واسیلی نستروف "آه، سرزمین روسیه!" منعکس شده است. این خط برگرفته از داستان کمپین ایگور است. (آه، سرزمین روسی! شما در حال حاضر بر فراز تپه هستید!) در این شعر درخشان دوران باستان، سرزمین روسیه به عنوان چیزی یکپارچه درک می شود، به عنوان دارایی مردمی که از یک ریشه بیرون می آیند، علیرغم نزاع، نزاع و زمان آشفته .. .

اما همانطور که واسیلی نسترنکو گفت: "کارها را باید دید." و در تمام مدت کنفرانس مطبوعاتی، بر روی دیوار یک اتاق بزرگ، قطعه ای از نقاشی "رهایی از مشکلات" در برابر چشمان خبرنگاران نشان داده شد. استاد در پاسخ به این سوال که آیا دوست دارد مصاحبه کند، گفت: گویندگی شغل من نیست. این چهره من نیست که باید شناخته شود، بلکه کار من است.»

بسیاری از نقاشی های استاد برای اولین بار به نمایش گذاشته می شود. الکساندر روژکین گفت: "این فقط یک نمایشگاه نیست، بلکه یک پدیده در زندگی فرهنگی روسیه است."

بیایید به نظر صالح گوش کنیم. و ما به یاد می آوریم که نمایشگاه شخصی واسیلی نسترنکو "شکوه ما دولت روسیه است!" از 20 بهمن لغایت 12 اسفند 96 در محل نمایشگاه مرکزی مانژ برگزار می شود و افتتاحیه آن فردا 18 بهمن ماه خواهد بود.

مخصوصا برای "قرن"

این مقاله به عنوان بخشی از پروژه مهم اجتماعی "روسیه و انقلاب" منتشر شد. 1917 - 2017" با استفاده از بودجه حمایت دولتیمطابق با فرمان رئیس جمهور فدراسیون روسیه مورخ 8 دسامبر 2016 شماره 96 / 68-3 و بر اساس مسابقه ای که توسط سازمان عمومی همه روسیه "اتحادیه روسای روسیه" برگزار شده است.