موزه Kunsthistorisches در نقاشی های وین. موزه تاریخی وین

این موزه متعلق به انواع کمیاب موزه است که بالاترین دستاوردهای هنری بشر را از زمان های قدیم نشان می دهد. در روسیه، این نوع را می توان به موزه نسبت داد. پوشکین. هنر مصر باستانیونان، رم در اینجا با مجموعه ای از نقاشی های استادان هلندی، ایتالیایی، فلاندری، آلمانی قرون وسطی و رنسانس ترکیب شده است. خود ساختمان موزه که در سال 1891 در کنار موزه "دوقلو" افتتاح شد که موزه تاریخ طبیعی را در خود جای داده است نیز قابل توجه است.

1. ساختمان های هر دو موزه واقعاً عظیم هستند. اگرچه هر یک از آنها فقط دو طبقه دارند، اما بسیار چشمگیر به نظر می رسند.

2. بین موزه‌ها میدان ماریا ترزا با بنای یادبودی برای او وجود دارد، که اطراف آن را یک بازار کریسمس که قبلاً بسته است احاطه کرده است (4 ژانویه در حیاط بود، علف‌ها سبز بود، برگ‌های تازه روی بوته‌ها کوتاه شده بود).

3. با ورود به موزه، بلافاصله خود را در لابی می بینیم که با نقاشی های گچ بری باشکوهی تزئین شده است.

4. با پشت سر گذاشتن سریع تمام تشریفات، مانند خرید بلیط و گذاشتن وسایل در کمد، به سمت راه پله اصلی بیرون می رویم. در پایین پله ها مجسمه ای از آنتونیو کانووا با عنوان "تزئوس در حال کشتن قنطورس" وجود دارد.

5. شیرهای امپراتوری.

6.

7. دیوارها با مونوگرام های فرانتس جوزف و الیزابت که موزه زیر نظر آنها ساخته شده تزئین شده است.

8. سال نو.

9. پلافند بالای راه پله اصلی.

10. با بوم بزرگ "آپوتئوز رنسانس" اثر هنرمند مجارستانی میهای مونکاچی تزئین شده است.

11. از پله ها وارد دهلیز فوقانی و حتی باشکوه تر زیر یک گنبد بزرگ می شویم.

12. اکنون توسط یک کافه اشغال شده است، در مرکز یک چاه وجود دارد که به دهلیز پایین نگاه می کند.

13. راهروهای جانبی از نظر شکوه و عظمت از سالن ها کم ندارند.

14. نقاشی های طاق مرا یاد ارمیتاژ انداخت.

15. طبقه دوم موزه به طور کامل به نقاشی اختصاص دارد.

16. Enfilade سالن های بزرگدر امتداد محیط توسط تعدادی کوچکتر احاطه شده است.

17. تصاویر اغلب در ردیف های زیادی آویزان می شوند، هیچ امضایی برای آنها وجود ندارد. اما یک راهنمای صوتی به زبان روسی وجود دارد.

18. مجسمه هایی نیز در سالن ها وجود دارد اما به ندرت.

19. دموکریتو گاندولفی، ژاکوب و راشل در چاه.

20. سزار.

شمال ایتالیا برای مدت طولانی بخشی از امپراتوری اتریش بود، بنابراین موزه تعداد زیادی از آثار تقریباً همه را جمع آوری کرده است. سبک های هنریایتالیا - رنسانس اولیه و عالی، منریسم، باروک، کاراواژیسم، استادان قرن هجدهم ودا، و غیره. بدن برهنه زیبایی های باشکوه جنوبی نمی تواند کمک کند اما در این پست قرار می گیرند.

21. Correggio، Io and Jupiter (1530).

22. تینتورتو، سوزانا و بزرگان (1555).

23. دیرک د کواد ون راوستین، بقیه زهره.

24. پارمیجیانینو، «کوپید در حال ساخت کمان». یک کوپید به نظر بیمار است.

25. آندریا دل سارتو در نقاشی "فرشته رافائل با توبیاس" مردم خیلی بهتر از سگ ها موفق شدند)

26. قرون وسطی اروپا را نمی توان بدون نقاشی هایی با موضوعات مذهبی تصور کرد. سه گانه نوشته روژیر ون در ویدن با موضوع مصلوب شدن.

27. هنگامی که قاب تقریباً از نظر اهمیت با عکس برابر باشد، یک محراب به دست می آید. این متعلق به قلم مو آلبرشت دورر است و به آن "ستایش تثلیث مقدس" یا "لنداور محراب" (1511) می گویند.

28. سباستیانو مایناردی، دوشیزه پرستاری/مامینگ.

29. پیتر پل روبنس، معجزات سنت فرانسیس خاویر.

30. شاگرد لئوناردو داوینچی آندره آ سولاریو، «سالومه با سر جان باپتیست».

31. برای برناردینو لوینی، در همان داستان، سالومه به نوعی شادتر به نظر می رسد.

32. بسیاری از نقاشی ها به موضوع آخرین داوری اختصاص داده شده است، مانند این نقاشی از فلمینگ فرانس فلوریس.

33. جهنم در نقاشی دیوید رایکارت سوم.

34. لوکا جووردانو، "فرشته مایکل فرشته های سرکش را سرنگون می کند."

35. و این نیست آخرین قضاوت، و "معجزات سنت ایگناتیوس لویولا" نوشته روبنس.

36. در بسیاری از نقاشی ها موضوع مرگ جسمی است نه معنوی. جمجمه ها در تمثیل غرور آنتونیو دی پردا.

37. ماریا فون اوستروییک، غرور باطل (1668). جمجمه در یک طبیعت بی جان به تصویر کشیده شده است تا حس سستی زندگی انسان را در کنار دسته های گل تقویت کند.

38. Guido Cagnacci. "مرگ کلئوپاترا" (1658).

39. مشاهده خزندگان مختلف و مبارزه با آنها روی بوم ها نیز سرگرم کننده است. برای مثال رویارویی ببر و تمساح در تمثیل بزرگ روبنس «چهار قاره و چهار رود بزرگ».

40. صحنه معروف کتاب مقدس "سنت جورج در حال کشتن اژدها" اثر لئونارد بک.

41. رافائل، "سنت مارگارت" (و "گربه مار").

42. «سر بریده مدوسا» نوشته روبنس.

43. بیایید رنسانس را رها کنیم و برای مدتی به موضوعات آرامتر بعدی برویم. دیوید تنیرز جوان، "آرشیدوک لئوپولد ویلهلم در گالری تصاویرش". سنت خنده دار اروپایی برای استفاده از تصاویر به جای کاغذ دیواری.

44. ساموئل دیرکس ون هوگستراتن، که تقریباً همه نقاشی هایش مردی را در پنجره به تصویر می کشد.

45. لورنزو لوتو، پرتره یک مرد.

46. ​​برناردو بلوتو، نمایی از وین در قرن هجدهم.

47. کاخ شونبرون.

48. یک هنرمند سالهاست که اینجا کار می کند و از نقاشی ها کپی می کند. تقریباً همیشه می توان او را در سالن ها پیدا کرد. چوب بامبو به عنوان پشتیبان برای نوشتن جزئیات کوچک عمل می کند.

49. در اینجا می توانید از سرگرمی های اوایل قرن بیستم لذت ببرید - عکس های استریو.

50. در ادامه، تصاویری را که قبل از بازدید از موزه برایم آشنا بود، نشان خواهم داد. این «خود پرتره در آینه محدب» اثر پارمیجیانینو (1524) است.

51. پیتر بروگل بزرگتر، برج بابل (1563) - احتمالاً بیشترین عکس معروفدر این موزه

52. پادشاه نمرود، فاتح افسانه ای بابل در هزاره دوم قبل از میلاد، برای بازدید از محل ساخت و ساز آمد.

53. «رقص دهقانی» خودش (1568).

54. «نبرد ماسلنیتسا و لنت» (1559).

55. این تصویر تعطیلاتی را در فرانسه قرون وسطی و هلند در آخرین روز کارناوال قبل از لنت به تصویر می کشد و شامل نبردی کمیک بین گروه ماسلنیتسا و حامیان لنت است.

56. شکارچیان در برف (1565)

57. یک اتاق کوچک اما جداگانه برای نقاشی های معروفآرسیمبولدو

58. «زمستان» از سریال «فصول».

59. «آب» از سریال «عناصر».

60. بالای سر بزرگتر است.

61. «آتش» از سریال «عناصر».

62. "تابستان" از سریال "فصول".

63. به نظر می رسد، در موزه هنر برای نابینایان چه باید کرد؟ اما اتریشی های دقیق نیز نگران آنها بودند.

64. در اینجا پرتره ای از یک شوخی از Jean Fouquet است.

65. و در اینجا نسخه او برای نابینایان است.

66. پس از اتمام این کار با نقاشی، برای ادامه بازرسی به طبقه اول می رویم.

67. مجموعه خوبی از اشیاء مختلف هنر اتریشی در اینجا جمع آوری شده است.

68. مجسمه سازی، جواهرات، چیزهای کوچک مختلف - همه چیز اینجاست.

69. به دلیل مشکلات شناسایی، هیچ شرحی روی عکس وجود نخواهد داشت، افسوس.

70.

71.

72.

73.

74. مهره نماز هلندی ساخته شده از شمشاد - یک نماد در یک جیب.

75.

76.

77.

78.

79.

80.

81.

82.

83.

84.

85. سرانجام به نمایش هنر باستانی می رسیم. باشکوه ترین سالن مصر، جایی که سقف توسط ستون های گرانیتی اصلی که از مصر گرفته شده است پشتیبانی می شود.

86. تصاویر مختلف خدای خرد و دانش توث، قرن ششم قبل از میلاد.

87. یک سری چیزهای کوچک، مثل بازار قاهره.

88. مصری ها HEH را گرفتند و اکنون در حال قصابی آن هستند.

89. تمساح های خشک شده نیل.

90. لایه بیرونی دفن "matryoshka".

91. یک دسته سارکوفاژ.

92.

93. مجموعه گلدان های یونانی قرن 5-6 قبل از میلاد.

94.

95. پس از تسخیر مصر توسط امپراتوری روم، مصری ها شروع به چسباندن پرتره های مدفون شده، ساخته شده به سبک هلنی، به مومیایی ها کردند. این زن با گردنبند در سال های 161-192 میلادی زندگی می کرد.

96. موزاییکی از ویلاهای روم باستان که هزارتوی مینوتور را به تصویر می کشد، به طور کامل از سالزبورگ منتقل شده است.

97. شیر کاشی کاری شده از دروازه الهه ایشتار در بابل (604-562 ق.م). کل دروازه در موزه پرگامون در برلین است.

98. عموماً وینی موزه هنراثر مثبت ماندگاری بر جای می گذارد. لازم به ذکر است که نورپردازی انفرادی نمایشگاه ها در دپارتمان مجسمه سازی باستانی با چه دقتی انجام شده است.

در سال 1891 موزه Kunsthistorisches در وین افتتاح شد. اگرچه در واقع قبلاً در سال 1889 وجود داشت.

چه کسی طراحی کرد؟

سبک بزرگ و رنسانس بلافاصله به یکی از آنها تبدیل شد کارت بازرگانیپایتخت امپراتوری اتریش مجارستان. این موزه با الگوبرداری از سایر مؤسسات مشابه در اروپا، بر اساس مجموعه سلطنتی آثار هنری طراحی شده است. این ساختمان توسط معروف ترین معمار اروپایی گوتفرید سمپر طراحی و ساخته شده است.

او سعی کرد عناصر ذاتی امپراتوری روم را به داخل ساختمان ها بیاورد، که باعث خوشحالی امپراتور اتریش-مجارستان شد، که در این امر اشاره ای به تداوم شکوه امپراتوری مقدس روم می دید.

کجاست؟

موزه هنر در وین در میدان کنار یک پارک زیبا و آراسته قرار دارد و همچنین بنای یادبود ملکه نیز وجود دارد.

هابسبورگ ها از قرن پانزدهم شروع به جمع آوری پرتره های خانوادگی کردند. علاوه بر این، بسیاری از امپراطوران این سلسله سلطنتی تابلوهایی خریدند هنرمندان مشهورزمان خود زمانی که عملاً جایی برای گنجاندن مجموعه نقاشی ها وجود نداشت، امپراتور به این فکر افتاد که ساختمانی جداگانه برای نگهداری کمیاب ترین آثار هنری بسازد. علاوه بر این، ببینید مجسمه های عتیقهو سایر نمایشگاه‌های ارزشمندی که در طول قرن‌ها توسط سلسله هابسبورگ جمع‌آوری شده‌اند، همه این فرصت را خواهند داشت. این نقاشی ها تحت نظر ماریا ترزا برای بازدید عموم در دسترس قرار گرفت.

شرح

ساختمان موزه واقعاً باشکوه است. این سازه به شکل مثلث با گنبدی باشکوه به قطر شصت متر تاج گذاری شده است. در داخل آن نود و یک تالار موزه وجود دارد، بدون احتساب اتاق های خدمات. در مقابل ساختمان باشکوه و زیبا، چمنزاری بزرگ و آراسته قرار دارد که روی آن بوته هایی می رویند که به شکل دایره، استوانه و امثال آن هنرمندانه تراشیده شده اند.

آنها در سراسر چمن پراکنده هستند، هیچ انبوهی از فضاهای سبز وجود ندارد، که به فضای جلوی موزه ظاهر بسیار ظریف و ظریفی می دهد. ساختمان مقیاسبه خودی خود شایسته تحسین است، از گنجینه های هنری جمع آوری شده در آن چیزی نگوییم.

نمایشگاه ها

این نمایشگاه ها از دیگر گنجینه های هابسبورگ به موزه تاریخ هنر وین منتقل شدند. بنابراین، از Kunstkamera، واقع در قلعه پراگ، برخی از نقاشی های جمع آوری شده توسط امپراتور رودولف دوم به وین منتقل شد. بوم های گرانبها به زیباترین نمایشگاه موزه Kunsthistorisches تبدیل شده اند.

بوم های جمع آوری شده توسط آرشیدوک فردیناند دوم از قلعه آمبراس تحویل داده شد. لئوپولد-ویلهلم، به عنوان فرماندار جنوب هلند، نقاشی هایی را در یک حراجی در بروکسل خریداری کرد. و با گذشت زمان، او گسترده ترین و معنی دارترین مجموعه نقاشی های استادان برجسته نقاشی - روبنس، تینتورتو، تیتین، ون ایک و دیگران را جمع آوری کرد. نقاشی های معروف و آثار دیگر از بسیاری از قلعه ها، کاخ ها، گالری های هنری متعلق به هابسبورگ ها به موزه تاریخ هنر آورده شد.

اتریشی ها در طول جنگ های جهانی اول و دوم توانستند گنجینه های بی ارزش خود را نجات دهند. در سال 1918 مصادره شد و آثار این موزه به دولت منتقل شد. ساختمان موزه تاریخ هنر به ویژه در طول جنگ جهانی دوم به شدت آسیب دید. با این حال، مردم وین توانستند از آثار هنری شگفت انگیز مراقبت کنند. آنها با احتیاط گنجینه های با ارزش فرهنگ جهانی را درست قبل از شروع جنگ حذف و پنهان کردند. موزه Kunsthistorisches در وین چندین دهه پس از پایان جنگ جهانی دوم در سال 1959 کار خود را از سر گرفت.

نمایشگاه های باستانی و تالار مصری

نمایشگاه های آن بسیار باستانی هستند، آنها نه تنها نقاشی های رنسانس، بلکه آثار هنری باستانی هستند که عمر آنها به چهار هزار سال رسیده است. به عنوان مثال مجسمه سر که حدود صد سال پیش در حفاری در جیزه پیدا شد.

اعتقاد بر این است که در زمان سلطنت فرعون خئوپس ساخته شده است. به هر حال، موزه دارای یک سالن بزرگ است که به موضوع مصر اختصاص داده شده است. به عنوان مجهز شده است معبد مصر باستان. این تالار حاوی کمیاب‌ترین گنجینه‌هایی است که دوران فراعنه را دیده‌اند.

نمایشگاه های دوران باستان

همچنین در این موزه نمایشگاه هایی از دوران باستان وجود دارد. این یک کپی رومی از مجسمه سر ارسطو، کپی از اصل یونانی مجسمه "آفرودیت و اروس" است. نقش برجسته کامئو معروف "جما آگوستا" ساخته شده از عقیق و بسیاری دیگر ارزش های هنریفرهنگ هلنی و رومی

نمایشگاه هنر جواهرات

جدا از نقاشی های قدیمی، در این موزه نمونه هایی از استادان مشهور هنر جواهرات نگهداری می شود. به عنوان مثال، کار یک نابغه ایتالیایی که آثارش برای دادن به نمایندگان سلسله های سلطنتی اروپا در قرن شانزدهم بسیار معتبر بود.

یکی از این آثار - نمکدانی که نپتون و سرس را به تصویر می کشد - در یکی از تالارهای موزه تاریخ هنر وین قابل مشاهده است. کار نفیس و ظریف جواهرساز معروف به سادگی قیمتی ندارد. همچنین اقلام مجلل ساخته شده توسط استادان برجسته دیگر وجود دارد. کاسه لاجورد اثر گاسپارو میسرونی، شاهکار اواخر قرن شانزدهم.

مصنوعات عاج

یکی از تالارهای موزه حاوی اقلام عاج است. در میان بسیاری از نمایشگاه‌ها، مجسمه آپولو و دافنه اثر جاکوب اوئر، متعلق به سال 1688، به‌ویژه خودنمایی می‌کند. کنده کاری استخوان به ویژه در وین رونق گرفت و در زمان امپراتور لئوپولد اول یک شغل شیک بود.

بنابراین نیم تنه او در این سالن موضوعی قرار دارد. مجسمه نیم تنه ماری آنتوانت جوان، ملکه فرانسه نیز وجود دارد که در جریان انقلاب، مانند بسیاری از اشراف بر روی داربست سر بریده شد.

گالری هنر و اتاق سکه شناسی

و با این حال، هسته اصلی موزه تاریخ هنر وین یک گالری هنری است. اگر همه را به خاطر بسپاریم هنرمندان مشهوراروپای همه ادوار، سپس نیمی از آثار آنها، بدون شک، در این موزه قرار دارد. گالری هنری دارای چندین بخش است. یکی به آثار استادان نقاشی فلاندری اختصاص دارد. در اینجا می توانید نقاشی های جاودانه روبنس، ون دایک، یاکوب جوردن را ببینید. بخش آلمانی شامل آثار آلبرشت دورر، هولبین، کراناخ است. بخش هلندی با نقاشی هایی از Hals، Terborch، Van Rijn و دیگر هنرمندان مشهور نشان داده می شود.

ایتالیایی شامل Giorgione، Mantegna، Caravaggio، Rafael Santi است. یک بخش نیز وجود دارد تقدیم به هنرمندانانگلستان و فرانسه.

علاوه بر تمام نمایشگاه های ذکر شده، موزه دارای یک سالن سکه شناسی منحصر به فرد است. مجموعه او در پنج رتبه اول قرار دارد بهترین مجموعه هاصلح در اینجا قدیمی ترین و کمیاب ترین سکه ها، مدال ها، سفارش ها و سایر نشان ها جمع آوری شده است.

موزه تاریخ طبیعی

اگر به بیشتر علاقه دارید موزه های معروفسپس از موزه تاریخ طبیعی دیدن کنید. این ساختمان به سبک رنسانس ساخته شده است. به نظر می رسد بسیار هماهنگ با موزه تاریخ هنر است. این دو موسسه در همان سال افتتاح شدند. موزه تاریخ طبیعی نمایشگاه های طبیعی متعلق به خانه هابسبورگ را ارائه می دهد. این موسسه سی و نه اتاق دارد که شامل گیاهان و حیواناتی است که چند قرن پیش منقرض شده اند. بیش از سه میلیون نمایشگاه در اینجا جمع آوری شده است. اکثر آنها از نقاط مختلف جهان آورده شده اند. طبقه اول یک نمایشگاه اختصاص داده شده به نمایندگان مختلف جانوران را در خود جای می دهد. نمایشگاه های معروف اسکلت یک دیپلودوکوس و یک حیوان عروسکی از گاو استلر است. در طبقه دوم نمایشگاه های زمین شناسی وجود دارد. این مجموعه ای از کمیاب است سنگ های قیمتی, مجموعه مواد معدنی, مواد معدنی. قطعاتی از یک شهاب سنگ و یک مجسمه کوچک از زهره ویلندورف وجود دارد.

خانه فیگارو

آنچه برای کسانی که به وین (شهر) علاقه دارند ارزش دیدن دارد. اینجا جاذبه های زیادی وجود دارد. گردشگرانی که به وین می آیند قطعا باید خانه نابغه موسیقی - ولفگانگ آمادئوس موتزارت را ببینند. در اینجا بود که آهنگساز مشهور از سال 1784 تا 1787 زندگی کرد. اپرای معروف ازدواج فیگارو در اینجا متولد شد. بنابراین، تا همین اواخر، مردم شهر این خانه را - خانه فیگارو نامیدند. ساکنان وین برای بازسازی این ساختمان هشت میلیون یورو دریغ نکردند. این خانه در قسمت قدیمی شهر و در کنار کلیسای جامع سنت استفان واقع شده است.

نتیجه

اکنون می دانید که وین (شهری که دیدنی های آن را بررسی کردیم) بسیار زیبا و جالب است، البته تا حد زیادی به خاطر موزه هایش. حتماً از مکان هایی که در مقاله توضیح داده شده است دیدن کنید. باور کنید این زیبایی شایسته توجه هر گردشگری است.

محتوای مقاله

موزه تاریخ هنر وین(موزه Kunsthistorisches) - یکی از بزرگترین موزه های جهان که مجموعه ای از شاهکارهای مشهور هنر اروپای غربی در 17 اکتبر 1891 افتتاح شد. در حال حاضر دارایی دولت است و تحت حفاظت آن است. حوزه صلاحیت وزارت فرهنگ

این موزه توسط معماران کارل هاسناور و گوتفرید سمپر طراحی شده است. ساختمان موزه یکی از ساختمان های دوقلوی موجود در مجموعه موزه است که در سال های 1871-1891 ساخته شده است. موزه تاریخ هنر و موزه تاریخ طبیعی در دو طرف میدان قرار دارند که در مرکز آن بنای باشکوه امپراتور ماریا ترزا اثر زومبوش قرار دارد.

ساختمان اصلی موزه شامل 91 سالن است که در آن مجموعه ای از آثار باستانی شرقی و مصری، مجموعه ای از آثار باستانی، آثار مجسمه سازی اروپای غربی، یک کابینت سکه شناسی و همچنین یک گالری هنری مشهور جهان وجود دارد.

تاریخچه موزه

مجموعه هنری موزه تاریخ هنر در اصل بود مجموعه خصوصیخانه امپراتوری اتریش امپراتوران، پادشاهان، شاه دوک ها از سلسله هابسبورگ آثار هنری را از قرن پانزدهم جمع آوری کردند.

کمک اساسی به فرآیند شکل گیری موزه معاصرفعالیت آرشیدوک فردیناند دوم (1529-1595)، حاکم (فرماندار) بوهمیا در 1547-1563 و فرمانروای سرزمین های آلپ در 1564-1595 بود، که مجموعه خود را در قلعه آمبراس مطابق با استانداردهای واقعاً موزه ای گردآوری کرد. متعاقبا بهترین چیزهااز این مجموعه به وین برده شدند.

امپراتور رودولف دوم (1552-1612) در قلعه پراگ ترتیب داده شد، جایی که او پایتخت امپراتوری، گالری هنری و Kunstkamera را منتقل کرد. رودلف دوم بیشتر از همه آثار آلبرشت دورر و پیتر بروگل بزرگ را که اکنون افتخار موزه وین هستند تحسین می کرد. بعدها، مهم ترین اقلام به وین منتقل شد، که پایتخت امپراتوری هابسبورگ اتریش شد، که تقریباً تمام اروپای مرکزی و جنوبی در قرن 16 و 17، از جمله هلند جنوبی را شامل می شد.

آرشیدوک لئوپولد ویلهلم (1614-1662) بنیانگذار موزه وین در نظر گرفته می شود. از سال 1647 تا 1656، آرک دوک، فرماندار (فرماندار) جنوب هلند بود. در بروکسل، که در آن زمان مرکز تجارت هنر بود، ارزش‌های زیبایی به دست آورد. از انگلستان پس از سقوط چارلز اول، مجموعه های گسترده ای از اشراف انگلیسی (دوک باکینگهام، ارل اراندل) و همچنین بخشی از نقاشی های مجموعه شاه چارلز اول، که توسط لئوپولد خریداری شد، برای حراج آورده شد. ویلهلم او در مدت کوتاهی بهترین گالری هنری اروپا را ایجاد کرد. مجموعه او شامل نقاشی هایی از جورجیونه، تیتیان، ورونز، آندره آ مانتنیا، تینتورتو، یان ون ایک، پیتر پل روبنس، یاکوب جوردن بود.

در زمان سلطنت امپراطور ماریا ترزا (1717-1780)، تصمیم به بهبود گالری هنری گرفته شد: به دنبال ایده های روشنگری، گنجینه های هنری به روی عموم باز شد و یک سیستم سازی جدید از مجموعه انجام شد. برای این کار، از تمام کاخ ها، اقامتگاه ها و قلعه هایی که متعلق به امپراتور بود، مهمترین آثار هنری از نظر هنری آورده شد. برای اولین بار، نمایشگاه بر اساس یک اصل تاریخی بود: نقاشی ها بر اساس گروه بندی شدند مدارس ملیو به ترتیب زمانی ارسال شد.

مجموعه‌های امپراتوری حتی قبل از افتتاح رسمی موزه تاریخ هنر در دسترس عموم بود، اما در مکان‌های مختلف پراکنده شدند. گالری هنر امپراتوری قبلا در قلعه بلودر بالا، مجموعه ای از هنر مصری، شرقی، یونانی و رومی، اشیاء رنسانس ساخته شده از طلا، برنز و عاج، و همچنین آثار دوران باروک - در قلعه پایین بلودر واقع شده بود. شاهکارهای زیادی هنرهای تزئینیاز جمله جواهرات سلطنتی سلسله و جواهرات خانواده هابسبورگ، در خزانه داری هافبورگ، کاخ امپراتوری نگهداری می شد. در چندین اتاق هافبورگ، سکه‌ها و مدال‌ها و همچنین مجموعه‌ای از مواد معدنی، صدف‌ها و دیگر شگفتی‌های طبیعی به نمایش گذاشته شد که اکنون بخشی از موزه تاریخ طبیعی (موزه Naturhistorisches) است.

حتی قبل از افتتاح رسمی موزه تاریخ هنر توسط امپراتور فرانتس ژوزف (1830-1916) در سال 1891، بخش‌های مختلف آن طبقه‌بندی شده و در دسترس بازدیدکنندگان قرار گرفت. اولین در میان آنها، اسلحه خانه (لایبسترامر)، یادبود شکوه نظامی اتریش، با زره و سلاح بود. در حال حاضر مجموعه نظامی (Waffen-Samlung) در سالن‌های دادگاه، شکار و اسلحه‌خانه قلعه نویبورگ به نمایش گذاشته شده است، که ساختمانی از قلعه قدیمی هافبورگ است. در هافبورگ، به نوبه خود، موزه باستان آلات موسیقی، موزه افسوس و نمایشگاه های دیگر. این مجموعه‌ها، و همچنین مجموعه‌های موجود در استالبورگ، قلعه شونبرون و قلعه آمبراس در نزدیکی اینسبروک، اگرچه پراکنده هستند، یک ملک واحد از موزه تاریخ هنر را تشکیل می‌دهند.

در سال 1918، موزه وین، مانند تمام مجموعه های هابسبورگ، مصادره شد و به مالکیت دولتی درآمد.

ساختمان موزه در طول جنگ جهانی دوم به شدت آسیب دید، اما بیشتر بناهای تاریخی در سال 1939 حذف و پنهان شدند. در سال 1959 موزه دوباره به روی بازدیدکنندگان باز شد.

گالری هنر موزه تاریخ هنر

مهمترین بخش مجموعه موزه، گالری هنری است. این چهارمین در جهان در نظر گرفته می شود و شامل نقاشی هایی با ارزش استثنایی توسط هنرمندان اروپای غربی در قرون 14-18 است.

بخش هنر هلندی

قرن 15-16 شامل آثاری از چهره های برجسته در نقاشی رنسانس شمالی - یان ون ایک (حدود 1390-1441)، روژیر ون در ویدن (1399 یا 1400-1464)، هوگو ون در گوس (حدود 1440-1482)، پیتر بروگل بزرگ ( 1525/ 1530-1569).

جان ون آیک: کاردینال نیکولو آلبرگاتی(حدود 1431)، جواهرساز جان دی لیو(لیوا) (1436).

Rogier van der Weyden صاحب اتاق محراب است سه گانه با صلیب(حدود 1440-1445)، و هوگو ون در گوس - یک دیپتیک گناه اصلیو نوحه برای مسیح (1475).

بزرگترین مجموعه نقاشی های جهان توسط پیتر بروگل بزرگ - نیمی از کل میراث بازمانده هنرمند هلندی قرن شانزدهم - از ارزش زیادی برخوردار است. (15 اثر). اکثر آثار قابل توجهینقاش - مناظر، در اصل در چرخه گنجانده شده است فصل هااز شش نقاشی (1565): بازگشت شکارچیان(زمستان), روز ابری (شب بهار), بازگشت گله(فصل پاييز، و همچنین دو آهنگسازی با موضوع روستایی: عروسی دهقانیو رقص دهقانی(c.1568).

نقاشی فلاندری

موزه با مجموعه ای از آثار پیتر پل روبنس (1577-1640)، ژاکوب جوردن (1599-1641)، آنتونی ون دایک (1599-1641) نشان داده شده است. پیتر پل روبنس: محراب سنت ایلدفونسو (1630–1632), پرتره النا فورمن، معمولاً نامیده می شود کت(حدود 1638)، سلف پرتره(حدود 1639).

جیکوب جردن: جشنواره شاه لوبیا(حدود 1638).

آنتونی ون دایک: شاهزاده روپرشت (با گریت دین), شاهزاده کارل لودویگ از فلات (1631/1632), پرتره یک جنگجو در زره طلاکاری شده(حدود 1624) و دیگران.

بخش نقاشی هلندی

موزه کوچک است، اما پر از شاهکارهای اصیل فرانس هالس (1580/85-1666)، رامبراند ون راین (1606-1669)، یان ورمیر از دلفت (1632-1675)، جرارد تربورخ (1617-1681).

فرانس هالز: پرتره مرد(حدود 1654).

جرارد تربورخ: بانویی که یک سیب را پوست می کند (1661).

رامبراند هارمنزون ون راین: پرتره مادر هنرمند (1639), خودنگاره بزرگ (1652), خودنگاره کوچک(حدود 1657) و پرتره خواندن تیتوس(حدود 1656).

نقاشی متاخر یان ورمیر از دلفت در استودیوی هنرمند(حدود 1665) اغلب به آن اشاره می شود تمثیل نقاشی.

بخش هنر آلمان

پر از شاهکارهای رنسانس: آلبرشت دورر (1471-1528)، لوکاس کراناخ بزرگ (1472-1553)، هانس هولبین جوان (1497-1543) و دیگران.

از هشت اثر آلبرشت دورر، شایان ذکر است: پرتره یک امپراتور ماکسیمیلیان I (1519), مریم با بچه(1512) و یکی از آثار اصلی هنرمند - یک محراب ستایش تمام مقدس ترینیتی (1511).

لوکاس کراناخ بزرگ: شکار آهو انتخاب کننده فردریک حکیم (1529), جودیت با سر هولوفرنس(حدود 1530).

هانس هولبین جوان: پرتره جین سیمور، ملکه انگلستان (1536),پرتره یک تاجر جوان (1541).

مجموعه ایتالیایی به دلیل فراوانی نام ها و شاهکارهای رنسانس، قرن های 17-18 مشهور است: آندریا مانتگنا (1431-1506)، رافائل سانتی (1483-1520)، جورجیونه (حدود 1477-1510)، تیتیان (تیزیانو وسلیو). ) (حدود 1490–1576)، پائولو ورونزه (1528–1588)، تینتورتو (1518–1594)، میکل آنژ مریسی دا کاراواجو (1571–1610) و دیگران.

آندره آ مانتنیا: سنت سباستین(حدود 1460).

رافائل سانتی: مدونا سبز (1505).

در میان چندین نقاشی از جورجیونه (Giorgio da Castelfranco)، مکان مرکزی توسط نقاشی اشغال شده است. سه فیلسوف(حدود 1508).

تیتیان: محراب زی مرد (1543), پرتره جاکوپو د استرادا (1567–1568).

پائولو ورونزه: لوکرزیا (1580).

تینتورتو (جاکوبو روبوستی): سوزانا و بزرگان(حدود 1560).

کاراواجو (میکل آنژ مریسی): مدونا با تسبیح(حدود 1607) و داوود با سر جالوت(حدود 1606).

مجموعه ای از نقاشی های اسپانیایی.

تزیین اصلی اثر دیگو دی سیلوا ولاسکوئز (1599-1660) است. نقاش دربار پادشاهان اسپانیا پرتره های متعددی از شاه، فرزندانش، درباریان کشید: پرتره اینفانتا مارگارت-ترزا (1659), پرتره شاه فیلیپ چهارم (1652–1653).

بخش مصر باستان و شرق باستان

مجموعه مصری موزه وین نه تنها یکی از بزرگترین ها در جهان است، بلکه یکی از قدیمی ترین هاست. آثار هنر مصر باستان حتی قبل از علاقه همه اروپایی ها به مصر که پس از لشکرکشی نظامی ناپلئون در سال 1798 پدید آمد، به وین هجوم آوردند. قدیمی ترین نمایشگاه در اوایل قرن شانزدهم و در ربع اول قرن بیستم به دست آمد. قرن 19. این مجموعه شامل تقریباً 4000 مورد بود. در قرن بیستم درآمد اصلی از تحقیقات باستان شناسی توسط دانشمندان اتریشی، به ویژه، در گورستان هرم خئوپس در 1912-1929 به دست آمد. مجموعه وین به لطف نمونه های زیبای مجسمه سازی از تمام دوره های تاریخ مصر باستان از اهمیت بالایی برخوردار است. اینها پرتره های عمیقا واقع گرایانه از فراعنه، مجسمه هایی هستند که ما را با شخصیت های مهم و تصاویر دقیق حیوانات آشنا می کنند. در تالارها مجموعه ای از نقش برجسته ها، قطعات معماری، مجسمه های ساخته شده از سنگ، برنز، چوب و مواد دیگر، تابوت ها و اقلام مراسم تشییع جنازه، پاپیروس ها، اسکاب ها، تعویذ، جواهرات وجود دارد.

تالارهای موزه که این مجموعه در آنها قرار دارد ما را به دنیای مصر باستان می برد، نه تنها به دلیل غنی ترین مجموعه، بلکه به لطف آثار تزئینی و تکمیلی که به طرز درخشانی از دکوراسیون داخلی معابد آن دوران تقلید می کند. معماران از سه ستون گرانیتی اصلی (حدود 1420 قبل از میلاد) استفاده کردند و سالن ها را با نقاشی های دیواری تزئین کردند که نقاشی های دیواری اتاق های تدفین را تکرار می کند.

بخش هنرهای باستانی

مجموعه عتیقه شامل ارزش های یونانی، اتروسکی و رومی و همچنین گنجینه هایی از دوران مهاجرت بزرگ مردمان قرون وسطی اولیه است که در طی کاوش های باستان شناسی. از قرن شانزدهم سکه ها، مدال ها، سنگ های تراشیده شده جمع آوری شد. در قرن 18 مجموعه های پراکنده پراکنده در سراسر قلمرو امپراتوری وسیع هابسبورگ متحد شدند و اکتشافات باستان شناسی قرن نوزدهم. به طور قابل توجهی این بخش از موزه را با اشیاء مجسمه سازی و معماری غنی کرد.

مروارید بخش عهد باستان یک سری کامئوهای منحصر به فرد است. کامئوی بطلمیوسیان(274-270 قبل از میلاد)، ساخته شده از عقیق نه لایه - شاهکاری از گلیپتیک هلنیستی پرتره های زن و شوهر از سلسله بطلمیوسی را به تصویر می کشد. جما آگوستا(پایان قرن اول قبل از میلاد) - عقیق دو لایه از آثار رومی با ترکیب چند شکلی خود تحت تأثیر قرار می دهد. اغلب، جواهرسازان دوره های بعدی از آثار پیشینیان خود استفاده می کردند: استادان ایتالیایی قرن شانزدهم. یک کاموی عتیقه را با یک محیط گرانبها تزئین کرد عقاب(27 قبل از میلاد).

مجسمه با مجسمه های ساخته شده از مرمر، برنز نشان داده شده است: سر ارسطو(قرن چهارم قبل از میلاد)، سارکوفاگ آمازون ها(قرن چهارم قبل از میلاد) که در قرن شانزدهم یافت شد. در قبرس.

مورد توجه مجموعه بزرگی از اقلام طلا و نقره از دوران مهاجرت بزرگ است که در قرن 18 تا 20 یافت شده است. در اروپا: جواهرات از بهترین آثار، تزئین شده با سنگ های قیمتی، گلدان های مختلف و جام.

KUNSTKAMMER

نمایشگاه این بخش مجموعه هنرهای اوایل قرون وسطی را ادامه می دهد و کل دوره قرون وسطی اروپا، رنسانس، باروک، روکوکو - تا آغاز قرن 19 را پوشش می دهد. هسته اصلی این بخش در قرن 16-17 شکل گرفت. گروهی از شاخص ترین نمایشگاه ها از خزانه پادشاهان و امپراتوران آلمانی قرون وسطی، به اصطلاح می آید. "خزانه داری امپراتوری" اقلام از این "شربت خانه طلایی" به وضوح جهت گیری مذهبی هنر قرون وسطی را بیان می کند، در حالی که سنت های بسیاری را ادامه می دهد. دنیای باستان, شرق باستان، آلمان: کوزه ای به شکل گریفین(قرن دوازدهم). این موزه دارای دو نمونه عالی از هنر قرون وسطی است: مدونای کرومائو(حدود 1400)، مدونا اثر مجسمه ساز ریمنشنایدر(حدود 1500). هنر کاربردی در این بخش انواع کاسه ها، جام ها، ساعت های ساخته شده از کریستال، طلا، سنگ های قیمتی و مرواریدهایی با اشکال فاخر و فاخر است. معروف ترین نمایشگاه نمکپاش Benvenuto Cellini (1500-1572)، ساخته شده توسط نویسنده (1540-1543) از طلا و آبنوس نیمه میناکاری شده برای پادشاه فرانسه فرانسیس اول. کابینت کنجکاوی، ملیله هایی با بهترین طرز کار، بافته شده از پشم و ابریشم در نیمه اول را به نمایش می گذارد. قرن 18 مجسمه های کوچک و پیچیده ترین ترکیبات مجسمه سازیعاج، قرن هفدهم

امسال سالگرد خود را جشن می گیرد - 125 سال از افتتاحیه، و یک هدیه باشکوه ارائه می کند: بیش از 10 هزار تصویر از نمایشگاه دیجیتالی شده و در دسترس عموم قرار گرفته است. Titian و Caravaggio، Tintoretto و Arcimboldo، Bosch و Jan van Eyck - ما از آثار هنری زیبا لذت می بریم.

جوزپه آرسیمبولدو، "تابستان". 1563

اکنون می‌توانید مجموعه‌های نقاشی‌های مورد علاقه‌تان را ایجاد کنید، نمایشگاه‌هایی را برای آموزش تاریخ هنرهای تجسمی انتخاب کنید، آن‌ها را در شبکه‌های اجتماعی پست کنید، یا به سادگی در کتابخانه الکترونیکی موزه بچسبید و به نقاشی‌های باشکوه با تمام جزئیات نگاه کنید.

لطفا توجه داشته باشید که زبان های اصلی سایت فقط هستند اطلاعات کلیدر مورد موزه فقط ورق زدن در پیش نمایش 10000 اثر خسته کننده است و علاوه بر این، بوم ها و مجسمه ها با هم مخلوط شده اند. بنابراین، برای پیمایش آسان، توصیه می کنیم نوار جستجو را پر کنید - نام هنرمند مورد علاقه را به لاتین وارد کنید. بنابراین، ما به Arcimboldo علاقه مند شدیم و جستجوی کلمه Arcimboldo پیش نمایشی از تمام آثار او را از مجموعه، از جمله بوم هایی که فقط به استاد نسبت داده شده اند، به دست آورد. تصویر بالا جزییات یکی از نقاشی های استاد است. و این دور از حد جزئیات است!

مدونا در سبز (Madonna in the Meadow یا Belvedere Madonna)
رافائل سانتی
1505، 113×88 سانتی متر

موزه Kunsthistorisches یکی از بزرگ‌ترین موزه‌های جهان به حساب می‌آید و از نظر اهمیت و مجموعه‌های غنی با هرمیتاژ و لوور هم‌تراز است. ساختمان اصلی موزه دارای 91 سالن است که در آن مجموعه هایی از آثار باستانی شرقی و مصری، مجموعه ای از آثار باستانی و آثار مجسمه سازی اروپای غربی ارائه شده است. اما قلب موزه، گالری هنری مشهور جهان است که بر هنر رنسانس و باروک تمرکز دارد. صدها و صدها شاهکار: دورر، روبنس، رافائل، ولاسکوئز، و همچنین غنی ترین مجموعه آثار پیتر بروگل.

پیتر بروگل بزرگ. شکارچیان در برف
1565، 117×162 سانتی متر

جزئیات کار کوئنتین ماسیس از وب سایت موزه.

پیتر پل روبنس. کت. پرتره هلنا فورمن (1636/1638)

جزئیات یکی از نقاشی های روبنس از مجموعه موزه وین

جورجیونه سه فیلسوف
1504، 125.5×146.2 سانتی متر

بوم ها و نمایشگاه های گرانبها توسط هابسبورگ ها از قرن 15 جمع آوری شد. با این حال، لحظه ای فرا رسید که مجموعه های متفکرانه و نفیس گردآوری شده دربار امپراتوری اتریش نه تنها در هافبورگ، محل اقامت شهری امپراتور، بلکه در سایر ساختمان های متعلق به تاج و تخت اتریش نیز متوقف شد. در دهه 1860، موضوع موزه های جدید به طور فعال مورد بحث قرار گرفت و امپراتور فرانتس جوزف اول، که به دریافت بهترین ها عادت داشت، دعوت می کند. معمار معروفگوتفرید سمپر برای طراحی مجتمع جدید خیابان جدیدرینگ استراسه. برنامه ریزی شده است که نه تنها قلمرو شهر را با هزینه انجمن امپراتوری گسترش دهد - این نامی است که سمپر به پروژه معماری خود داده است - بلکه همچنین ساختمان های موزه جداگانه ای برای مجموعه های امپراتوری ساخته شود.

یان ورمیر. تمثیل نقاشی
1660، 120×100 سانتی متر

هانس هولبین جوان. پرتره جین سیمور، ملکه انگلستان
1536، 40×65 سانتی متر

مجموعه ای عظیم که توسط نویسنده ساختمان های اپرای درسدن و درسدن طراحی شده است گالری هنر، تنها تا حدی اجرا شد، اما امپراتور فرانتس ژوزف اول با این وجود موزه های مورد علاقه را دریافت کرد، جایی که مجموعه های غنی دربار اتریش به آنجا منتقل شد. فضاهای موزه از رنسانس اشباع شده است: از نقاشی عظیم میهالی مونکاچی "آپوتئوز رنسانس" که سقف بالای راه پله اصلی را زینت می دهد تا نقاشی های دیواری زیبای ساخته شده توسط گوستاو کلیمت، برادر کوچکترش ارنست و دوست فرانتس فون. ماچو.

پیتر پل روبنس. سر مدوسا
1618، 69×118 سانتی متر

موزه Kunsthistorisches یکی از جواهرات موزه ها در پایتخت اتریش است. در عوض، اینها دو مروارید هستند: در میدان ماریا ترزا دو ساختمان مجلل و تقریباً مشابه وجود دارد که با روح رنسانس ساخته شده اند. ساختمان دوم موزه تاریخ طبیعی را در خود جای داده است که مجموعه عظیمی از نمایشگاه های طبیعی جمع آوری شده توسط خانواده هابسبورگ را در خود جای داده است. از جمله گنجینه های 39 اتاق آن می توان به مجموعه حشرات اثر ایگناز شینر، اسکلت دیپلودوکوس، اسکلت ترکیبی تقریباً کامل گاو استلر و سایر فسیل ها و یافته های نادر اشاره کرد.

پیتر پل روبنس. چهار قسمت جهان (چهار رود بهشت)
1615، 208×283 سانتی متر

اگر از میدان عبور کنیم، خود را در گنجینه ای از آثار هنری خواهیم دید که پایه و اساس آن را آرشیدوک اتریشی لئوپولد ویلهلم (1614-1662) گذاشته است. به عنوان نایب السلطنه فلاندر، آرشیدوک به طور مرتب از بازار هنری معروف بروکسل بازدید می کرد. در مدت کوتاهی، لئوپولد ویلهلم مجموعه هنری قابل توجهی را ایجاد کرد که با ذوق و درک عالی انتخاب شد. آرشیدوک با ترک فلاندر، گنجینه های خود را به وین برد - نقاشی هایی از استادان هلندی، ایتالیایی، فلاندری و آلمانی. این مجموعه در طول قرن ها رشد کرده است. در سال 1918، هر دو موزه - تاریخ هنر و تاریخ طبیعی، مانند همه مجموعه‌های هابسبورگ - مصادره شدند و به مالکیت دولت درآمدند.

جاکوپو تینتورتو حمام کردن سوزانا
194×147 سانتی متر

اکنون موزه Kunsthistorisches از چندین نمایشگاه تشکیل شده است. بنابراین، مجموعه نظامی امپراتورها در سالن های Neuburg (در بال قلعه هافبورگ) به نمایش گذاشته شده است. موزه آلات موسیقی باستانی، موزه افسوس و نمایشگاه های دیگر نیز در آنجا باز هستند. مجموعه‌های جداگانه‌ای در استالبورگ، قلعه شونبرون و قلعه آمبراس در نزدیکی اینسبروک قرار دارند.

البته، مجموعه دیجیتالی شده موزه Kunsthistorisches وین سهم بزرگی از کارمندان آن در گسترش هنر است. با این حال، هیچ چیز نمی تواند با بازدید از سالن های مجلل مقایسه شود که در آن نه تنها می توانید از آثار هنری با چشمان خود لذت ببرید، بلکه لمس تاریخ واقعی را نیز احساس کنید. این موزه بزرگ است، بنابراین اگر در وین هستید، یک روز جداگانه برای بازدید از آن برنامه ریزی کنید.

دوستداران هنرهای زیبا باید حداقل یک هفته به وین بروند، زیرا موزه ها و گالری های زیادی در پایتخت اتریش وجود دارد. در عین حال، به نظر می‌رسد که شاهکارهای نقاشی عمداً در آن به نمایش گذاشته می‌شوند جاهای مختلف: معروف "آخرین قضاوت" بوش - در گالری هنرهای آکادمیک، "مدونا در سبز" اثر رافائل در موزه Kunsthistorisches، و آثار گوستاو کلیمت - در چندین گالری شهر به طور همزمان.

با این حال، نمک در این وجود دارد، زیرا وقتی به نمایشگاه عظیم همان ارمیتاژ، لوور یا موزه‌های واتیکان نگاه می‌کنید، بسیاری از مردم یک سرمستی اجتناب‌ناپذیر با هنر دارند، همان احساسی که به نظر می‌رسد گناه است که وارد آن نشوید. سالن بعدی، اما در همان زمان قبلاً احساس "پرخوری فوق العاده" ایجاد شده است.

در مورد وین، همه چیز درست مرتب شده است - بیشتر نمایشگاه ها را می توان در کمتر از یک ساعت مشاهده کرد. بنابراین شما از بازدید از موزه لذت خواهید برد، اما در عین حال، اشباع بیش از حد وجود ندارد. نکته اصلی این است که دقیقاً بدانید چه چیزی / کجا به نمایش گذاشته می شود تا آثار هنری را که به طور خاص برای شما مهم هستند از دست ندهید. راهنمای انتخاب موزه ها و گالری های پایتخت وین را برای علاقه مندان به نقاشی گردآوری کرده ایم.

مجموعه گوستاو کلیمت- بلودر

مجموعه کاخ های زیبای قرن هجدهم به سبک باروک بر روی تپه ای در جنوب شرقی مرکز شهر قرار دارد، بنابراین منظره مرکز امپراتوری وین از اینجا واقعاً چشمگیر است. Belvedere توسط یوجین ساووی ساخته شد و سپس ماریا ترزا، دوشس اتریشی، این کاخ را خرید. مجموعه کاخ از دو ساختمان تشکیل شده است که بین آنها یک باغ قرار دارد.

در سال 1781 یکی از اولین موزه های عمومی در جهان در بلودر بالا افتتاح شد. امروز ارزش رفتن به اینجا را دارد تا یکی از کامل ترین مجموعه آثار گوستاو کلیمت از جمله بوسه معروف را ببینید.

مجموعه آثار کلیمت چندین سالن گالری را اشغال کرده است، در اینجا "جودیت" زیبا، و "بانوی کلاه دار" و کار ناتمام استاد "آدم و حوا" است. گرفتن عکس در بلودر بالا ممنوع است، کارگران گالری در این مورد بسیار دقیق هستند. اما در Lower Belvedere، عکاسی مجاز است و نقاشی‌های هنرمندان معاصر از قبل در اینجا به نمایش گذاشته شده است.

اما، اول از همه، برای تحسین فضای داخلی کاخ باید به Belvedere پایین بروید: سالن طلایی با آینه های متعدد و تالار مرمر که با نقاشی های دیواری Altomonte Martino تزئین شده است، ارزش وقت و توجه شما را دارد.

آخرین قضاوت BOSCH– گالری فرهنگستان هنرهای زیبا

فرهنگستان هنرهای زیبا، البته، در درجه اول یک مؤسسه آموزشی است، اما دارای یک گالری با 250 نقاشی به نمایش گذاشته شده است. اول از همه، ارزش این را دارد که با چشمان خود سه‌گانه "آخرین قضاوت" بوش را ببینید.

بخش اصلی مجموعه موزه را آثاری از استادان فلاندری و مدارس هلندینقاشی قرن هفدهم، علاوه بر کار معروفجروم بزرگ و وحشتناک، در گالری "پسران بازی تاس" اثر بارتولومی را می بینید. استبان موریلو، مناظر اثر فرانچسکو گواردی، "Tarquinia and Lucretia" اثر Titian، یکی از نسخه های "Saint Cecilia" نوشته روبنس و "Initiation of the Witch" اثر David Teniers the Younger.

«مدونا در سبز» ساخته رافائل، آرسیمبولدو، هلند و کلاسیک ایتالیایی– موزه هنر و تاریخی اتریش

ایتالیا مدت زمان طولانیتحت حاکمیت اتریشی ها بود، بنابراین بسیاری از آثار استادان ایتالیایی دوره رنسانس به وین آورده شد. مهم ترین مجموعه در موزه Kunsthistorisches در وین و همچنین نقاشی هایی از Titian، Perugino، Paolo Veronese و Caravaggio ارائه شده است.

همه چیز با نقاشی هلندی در موزه Kunsthistorisches نیز بسیار خوب است، در اینجا می توانید "برج بابل" معروف پیتر بروگل بزرگتر، آثار یان ون ایک و بوش را ببینید. واقعیت این است که آرشیدوک اتریشی لئوپولد ویلهلم، که در قرن هفدهم زندگی می کرد، در طول اقامت خود در فلاندر، به طور فعال مجموعه شخصی خود را با آثار استادان هلندی و فلاندری پر کرد، که بعداً اساس مجموعه موزه شد.

اما مهمتر از همه، موزه هنر و تاریخ 4 نقاشی از جوزپه آرسیمبولدو را ارائه می دهد: "زمستان" و "تابستان" از چرخه "فصول" و همچنین "آتش" و "آب" از مجموعه "عناصر" - برای عاشقان پرتره های معروفاز سبزیجات و میوه ها به شما توصیه می کنیم این موزه را از دست ندهید.

در سایت ما می توانید تورهای موضوعی به موزه های وین را نیز سفارش دهید

نقاشی های HUNDERTWASSER- خانه هنر وین

اگر 90 درصد از مهمانان وین برای تماشای خانه هنر بیایند، که همچنین طبق پروژه هنرمند از ساختمان یک کارخانه مبلمان سابق ساخته شده است، همه به آنجا نمی رسند. اما بیهوده! اینجا جوی و جالب است. اولاً، خود ساختمان به سبک قابل تشخیص Friedensreich Hundertwasser ساخته شده است: تقریباً هیچ زاویه درستی وجود ندارد، اما جزئیات رنگارنگ، سرامیک و البته سبزی وجود دارد. دوم اینکه نوردهی عالی است.

دو طبقه اول موزه برای نمایشگاه دائمی آثار هوندرتواسر در نظر گرفته شده است - بالاخره او قبل از هر چیز یک نقاش بود و تنها پس از آن یک معمار. دو اتاق دیگر میزبان نمایشگاه‌های موقت هنرمندانی است که فلسفه و دیدگاه‌هایشان در مورد هنر با آنچه که هوندرتواسر موعظه می‌کند هماهنگ است. به هر حال، وقتی به نقاشی های هوندرتواسر نگاه می کنید، بلافاصله مشخص می شود که دقیقاً چه چیزی الهام بخش طراحان خانه وینی Frey Willi است که مجموعه جواهرات خود را ایجاد می کند.

مجموعه EGON SCHIELE- موزه لئوپولد

کسانی که می خواهند به مطالعه آثار گوستاو کلیمت ادامه دهند و مجموعه Belvedere برای آنها کافی نیست، باید به موزه لئوپولد که در سال 2001 در پایتخت اتریش افتتاح شد، مراجعه کنند. در اینجا "زندگی و مرگ" و "دانائه" توسط بنیانگذار هنر نوو اتریش به نمایش گذاشته شده است. با این حال، دلیل اصلی بازدید از موزه لئوپولد، فرصت آشنایی با کامل ترین مجموعه آثار اگون شیله، مشهورترین نماینده اکسپرسیونیسم اتریشی است.

پس از مرگ کلیمت، پیش‌بینی می‌شد که شیله به تأثیرگذارترین هنرمند اتریش تبدیل شود، اما این اتفاق نیفتاد - اگون شیله شش ماه پس از گوستاو کلیمت درگذشت. زندگی یک نقاش با استعداد توسط اسپانیایی بدنام گرفته شد، شیله سه روز پس از مرگ همسر باردارش ادیت در سن 28 سالگی درگذشت. این هنرمند پیشگویی مرگ خود را داشت و بیهوده بود که نقاشی تند و تند "خانواده" را کشید که در آن خود، همسر و فرزندشان را در حال مرگ بر اثر بیماری وحشتناکی به تصویر کشید که جان میلیون ها نفر را گرفت. مردم در آغاز قرن بیستم

موزه ای بر اساس مجموعه خصوصی رودولف و الیزابت لئوپولد ایجاد شد، دولت این کشور 5000 اثر هنری را از مجموعه داران خریداری کرد و امروز موزه لئوپولد بیشترین بازدید را در محله موزه وین دارد.

پشت نقاشی های بوش، داوینچی و رافائل– گالری آلبرتینا

پربازدیدترین گالری در وین دارای مجموعه ای باشکوه از گرافیک ها و طراحی های 1000 سال گذشته است: این مجموعه شامل نمایشگاه هایی از قرون وسطی تا پایان قرن بیستم است. این مجموعه در قرن هجدهم توسط دوک آلبرت ساکسونی-تشن، یک هنردوست بزرگ که در براتیسلاوا زندگی می کرد، شروع به جمع آوری کرد و وارثان او، همچنین دوک های بزرگ، به طور مداوم مجموعه گرافیک ها را پر می کردند.

این مجموعه در سال 1919 به مالکیت عمومی درآمد و امروز در نمایشگاه آلبرتینا می توانید چیزهای کمیاب واقعی را برای یک خبره واقعی ببینید، به عنوان مثال، نقاشی های هیرونیموس بوش، از جمله معروف "کندو و جادوگران"، گرافیک های پیکاسو، کلیمت، نقاشی های رامبراند. و استادان ایتالیایی رنسانس: لئوناردو داوینچی، میکل آنژ و رافائل.

برای تصاویر قرون وسطایی– کتابخانه ملی اتریش

یادتان هست در فیلم دروازه نهم، کلکسیونر کتاب شیطان را ورق می زند و می گوید که «به دستور خود خدا نه مثل الان» ساخته شده است؟ برای اطمینان از صحت سخنان شخصیت فیلم، به کتابخانه ملی اتریش نگاه کنید، جایی که کتاب ها از قرون وسطی در آنجا نگهداری می شوند.

سالن کتابخانه دقیقاً مانند کارتون "زیبایی و هیولا" به نظر می رسد - یک میلیون اثر در کابینت های بزرگ ساخته شده از چوب گرانبها که به سقف نقاشی شده تمایل دارند. این مکان در فضای خود شگفت‌انگیز است، می‌توانید یک ساعت کامل را در سالن کوچک کتابخانه بگذرانید - فقط با دهان باز از تحسین بایستید و ردیف‌های بی‌پایان کتاب، مجسمه‌ها و کره‌های عظیم را بررسی کنید، اتفاقاً یکی نشان می‌دهد. یک نقشه صورت فلکی اما از امروز ما در مورد صحبت می کنیم هنرهای زیبااز حکاکی‌ها و چاپ‌های رنگی قرون وسطایی که صفحات کتاب‌های قدیمی را زینت می‌دهند، اشاره کنیم.

کتاب‌ها به صورت باز زیر شیشه‌ای قرار گرفته‌اند، البته بیشتر تصاویر روی آن قرار دارند موضوع کتاب مقدس، اما وقتی به رنگ های روشنی که از قرون وسطی محو نشده اند نگاه می کنی، نفست بند می آید و سرت می چرخد. به هر حال، "حقیقت برهنه" شگفت انگیز گوستاو کلیمت نیز در کتابخانه ملی قرار دارد.

پشت کلیمت و مجسمه مکس کلینگر- موزه وین در KARLSPLATZ

موزه در Karlsplatz قبلاً موزه تاریخ وین نامیده می شد که کاملاً درست است - در داخل دیوارهای آن کل تاریخ پایتخت اتریش ارائه شده است که از اولین سکونتگاه ها در سواحل دانوب شروع می شود. البته، بخش اصلی نمایشگاه به هابسبورگ ها اختصاص دارد، اما در طبقه سوم نیز مکانی برای مجموعه ای از نقاشی ها و اشیاء هنری قرن 19-20 وجود داشت.

جولیا مالکوا- جولیا مالکوا - بنیانگذار پروژه وب سایت. سردبیر سابق پروژه اینترنتی elle.ru و سردبیر وب سایت cosmo.ru. من از سفر برای لذت خودم و خوانندگان صحبت می کنم. اگر شما نماینده هتل ها، دفتر گردشگری هستید، اما آشنا نیستیم، می توانید از طریق ایمیل با من تماس بگیرید: [ایمیل محافظت شده]