Четири слънца! реалност видях го.

Упражнение 1

Какво атмосферно оптично явление е описано в тези пасажи?

„Храбрата армия дреме в полето на Олег. Далече е отлетяла! Не е родена в обида нито на сокола, нито на жирафа, нито на теб, черен гарване, мръсен половец! Гзак бяга като сив вълк. Следата на Кончак сочи към Дон Велики.зори вещаят светлината, черни облаци от морето идват, искат да покрият четирите слънца, и в тях трепти синя мълния. Да бъде голям гръм, да вали със стрели от Великия Дон! Дон Велики !"

"Сказание за похода на Игор"

Цел: Изследвайте мистериозни оптични явления
Задачи:
1. Изследвайте теоретична основаявления, мотивирани да обяснят тези оптични явления.
2. Създайте презентация по тази тема във вашия Google Диск. Критерии за оценка на презентацията. Как да създадете презентация на Google, вижте раздела Инструкции. Споделете връзката с всички, които имат връзката. (връзка в таблицата с постиженията).


Информационни ресурси:

Задача 2

За какво атмосферно оптично явление говорим?

Пчеларят Руди Панко от произведението на Н. В. Гогол „Вечери във ферма край Диканка“ каза:
„Зад Киев се появи нечувано чудо. Всички господари и хетмани се събраха да се чудят на това чудо: изведнъж то стана видимо далеч от всички краища на света. В далечината Лиманът се синее, отвъд Лимана Черно море се разлива. Опитните хора също разпознаха Крим, планина, издигаща се от морето, блатото Сиваш. От лявата страна се виждаше земята на Галисия.

1. Да се ​​изучат теоретичните основи на явлението, да се обясни този оптичен феномен с разум.

Разбира се, момчета, познахте какво явление е описано в тези редове. Това е дъга.
Как може да се обясни този феномен?

Слово за полковете на княз Игор, които отидоха при Христа, но дойдоха при Бога.

Още един ден много рано
кървави зори разказват на света;
черни облаци идват от морето,
искам да покрия 4 слънца,
и в тях трептят сини милиони.

Какви са тези 4 слънца?

Досега никой не е успял да го разбере, въпреки че си мислят, че са го разбрали.

В същото време тези, които разглеждат тези слънца, имат само две версии.

Основната версия на учените историци се основава на Ипатиевската хроника.

Там се казва, че е имало трима князе при Игор: Всеволод-брат, Владимир

Игоревич-син и Святослав Олгович, племенник на Игор и Всеволод от Рилск.

Освен това самият принц Игор получи четири, така че те се считат за тези слънчеви

четири.

Втората версия е така-така, физическа и по-модерна, казват, че е толкова много

рядък ефект, когато Слънцето е в небето и още четири негови отражения са наблизо.

В същото време, за да получите четири от пет, казват, че едно отражение (пети)

е над хоризонта.

Мисля, че са на хоризонта. здрав разумот бълха се изрязва контрабандата.

Слънцето изгрява бързо и тази версия веднага ще се спука, ако петото отражение на слънцето

ще се появят преди облаците да покрият Слънцето в техните въображаеми фантазии.

И тогава няма поезия и логика, но има предположение.

Бог Слово пише за това много поетично.

Същото е и с първата версия.

Вече казах, че Словото за полка първо се появи и Карамзин го прочете, и вече

тогава се появява Ипатиевската хроника, която той сам „намери“ и в която Гзак

и Кончак са половецките ханове, а това е задницата и краят е смехът на Христос над половците и

тези учени, по-скоро като дървените войници на Oorfene-Juce.

Именно в тази хроника учените изкопаха четвъртото Слънце - Святослав Олгович,

каквито Христос няма и които изобщо не е имало.

Кой е "Святослав Олгович" според историята на urfin-juice?

„Син на Олег Святославич Новгород-Северски“

И кой е "Олег Святославич" в историята на urfin-jus, по-големият брат на Игор

Святославич Новгород-Северски.

Но факт е, че в Христос в Словото - Игор Святославич и Всеволод Святославич са

деца на Святослав Грозни в Словото, който е жив и е на престола в Киев.

И този брат, Святослав Олгович, те искат да привържат към тях съвсем различен

"татко".

В същото време истинският им баща, Святослав Грозни, се смята за техен чичо, май ти, ще се объркаш в тяхната ветрозащита, братовчед

счита се, изглежда.

И всичко това е против очевидната истина и против Христос, който многократно призовава

Игор и Всеволод, синовете на Святослав Грозни, и неговият баща.

Да не говорим за факта, че нито в Ипатиевская, нито тези учени имат самия Христос -

Затова пишат.

Черни облаци идват от морето
искам да покрия четирите слънца,
и в тях трептят сини мълнии.

За него всичко е ясно.

Заболотски.

Откъм морето нахлува облак
На четири княжески шатри.
За да не блестят четирите слънца,
Осветяване на армията на Игор

Четирите слънца са неговите четири шатри.

Той забрави за самото слънце.

Янка Купала

Хмара черна излиза от морето.
Слънца две prykrytsі искат,
Като две ясни утрини,
И в мрака на джин черни
Идва синята маланка.

Има само две слънца и два облака.

Евтушенко

Облаците се движат
черно,
мълчи,
и трепти в облаците
синя светкавица.

Облаците не мълчат, защото не са само облаци.

Какво е истинско?

черни облаци идват от морето -

това са облаци в небето от страната на Днепър, които Христос призовава

до морето, защото Днепър на това място е широк колкото морето.

И същите тези черни облаци са половците, които идват от същото място.

искам да покрия 4 слънца -

Облаците в небето искат да покрият слънцето в небето, а облаците на половците, останалите 3 слънца.

Княз Игор, княз Всеволод, княз Владимир Игоревич.

Освен всичко друго, шлемовете на принцовете ще блестят на слънцето, защото са тапицирани

позлатен меден орнамент.

След това в поемата ще се появят два месеца.

На третия ден е тъмно:
две слънца потъмняха,
и двата пурпурни стълба угаснаха
и с тях младите на месеца,
Олег и Святослав

Сега двете Слънца са Христос и княз Игор, те са в кръвта.

Христос на кръста, Игор ранен в плен.

Думата "Stl'pa" е централна в творбата, според броя на думите преди и след нея,

което, разбира се, Христос не е направил случайно.

Христос на кръста е централното събитие за цялото човечество.

Младите месеци Олег и Святослав са малки деца на Игор, които не участват в битката

приет.

И ние трябва да приемем, за да се борим на страната на Христос!

Текст 1

Прочетете текстовия фрагмент по-долу и изпълнете задачи B1-B7; C1-C2.

Гзак тича като сив вълк,

и Кончак му показва пътя към великия Дон.

Рано на следващия ден

кървавите зори възвестяват светлината;

черни облаци идват от морето,

искам да покрия четирите слънца,

и в тях трептят сини мълнии.

Да бъде голям гръм

Тук се чупят копията

тук да бием сабите

за половецките шлемове

на реката на Каяла,

Дон Велики! О руска земя! ти си над хълма! Ето ветровете, внуците на Стрибог, духащи стрели от морето

на храбрите полкове на Игор. Земята бръмчи, реките текат кални, прахът покрива полетата, знамената казват: половците идват от Дон,

и откъм морето, и от всички страни, руските полкове обградени.

Децата на демоните блокираха полетата с щракване,

и смелите руснаци го блокираха с алени щитове.

Пламенно турне Всеволод!

Стоиш в битката

пъпка на воини със стрели,

гърмиш на шлемове с дамаски мечове!

Къде, турне, ще скочиш,

блеснали със златния си шлем, там лежат мръсните половецки глави. Аварски шлемове секат с нажежени саби

ти, пламенен тур Всеволод!(„Приказка за похода на Игор“, превод на Д. С. Лихачов)

В 1. Коя от двете битки - първата, завършваща с победата на руснаците, или втората, завършваща с поражението на армията на Игор, е изобразена в този фрагмент?

В 2. Назовете героя на "Думи ...", който изнесе реч за разединението на руските князе, чиято опасност беше потвърдена от кампанията на княз Игор.

НА 3. Каква реторична фигура, многократно срещана във фрагмент от текста, се използва от автора за засилване на емоционалното възприятие?

Накарайте да вали със стрели от Великия Дон!

О руска земя! ти си над хълма!

НА 4. Как се нарича описанието на природата, с помощта на което авторът на "Словото за похода на Игор" създава художествен образРуска земя: „Кървави зори възвестяват светлината, черни облаци идват от морето ...“, „Земята жужи, реките текат кални, полето е покрито с прах ...“?

НА 5. име художествена техника, което позволи на автора на "Приказката за похода на Игорс" да придаде на природни явления или неодушевени обекти характеристиките на живи същества:"облаци идват", "банери говорят"и т.н.

НА 6. Посочете името на инструмента художествено изобразяване, който използва авторът на „Сказание за похода на Игор“, оприличавайки половецкия хан Гзак на звяр:"Гзак бяга като сив вълк...".

НА 7. Как се наричат ​​средствата за художествено изобразяване, които се използват в стилистиката фолклорни произведения, както и в „Словото за похода на Игор“: „сабинажежени”, „дамаски мечове”?

C2. В какви произведения на руската литература от 20-ти век могат да се намерят черти на жанра „военна приказка“, както в „Словото за похода на Игор“? (Обосновете отговора си.)

Образът на Ярославна.

Руската литература е известна със своите образи красиви жени. Това е Татяна Ларина, Маша Миронова и Наташа Ростова. Но на първо място в този списък бих поставил образа на Ярославна, героинята на произведението "Приказката за кампанията на Игор".

Бедната жена плаче на градската стена, без да знае какво се е случило с любимия й в далечни земи, иска да се превърне в кукувица, да отлети до реката на скръбта Каяла, да намери там могъщото тяло на съпруга си и да измие кървавите му рани .

На втория ден, рано сутринта, Ярославна отново беше на стената на крепостта. Плачейки, тя отчаяно се обръща към вятъра, укорявайки се, че той е "разсеял" забавлението й в перушина за век.

На третата сутрин младата принцеса, ридаейки на градската стена, се обръща към могъщия Днепър, молейки го да спаси съпруга й „от другата страна“, „за да се върне жив“ в дома си.

На следващия ден тя отправя риданията си към всемогъщото Слънце. Тъгата на жената е толкова силна, че тя упреква светилото, че "изгори армията на княза с горещи лъчи". Изглежда, че вече няма вяра в спасението на любим човек.

Но не е! Руската жена винаги се е отличавала с вяра и твърдост. Така че Ярославна е сигурна, че нейните призиви към природните сили няма да бъдат напразни. Неслучайно втората глава на третата част на произведението започва с описание на това как природните сили и „самият Господ“ помагат на княз Игор.

Така Ярославна, вярна и предана, любяща и страдаща, се превърна в символ на всички руски жени от векове.

Образът на автора в "Приказката за похода на Игор" "Приказката за похода на Игор" според мен може да се нарече най-ярката творба, тъй като повдига най-острите въпроси на морала и морала, като по този начин утвърждава идеята за безценността на този паметник древноруска литература. Авторът на "Думи ..." е загрижен за политическата разпокъсаност на страната, когато всяко княжество съществува като че ли самостоятелно. И именно към решението на този проблем той призовава. Според мен авторът не само говори за кампанията на Игор срещу половците, но и дава собствена оценка на тези събития. Този човек много обича родната си земя и именно тази любов го кара да говори за единството на Русия. За него е много болезнено да осъзнае, че вместо да се подкрепят, принцовете враждуват помежду си: Брат каза на брата: „Това е мое, а това е мое“ И принцовете започнаха да говорят за малки „Това е страхотно”, И изковават бунт върху себе си. Авторът на произведението не може да приеме подобно отношение на принцовете към реалността и прекрасно разбира, че е такова житейска позицияможе да доведе до колапс. Няма съмнение, че авторът на това произведение е истински патриот. За него Родината е не само руската природа, градовете, но, разбира се, хората, които се занимават с мирен труд. Авторът призовава принцовете да прекратят гражданската борба: Ярослав, всички внуци и Всеслав, Поклонете знамената си, Приберете повредените си мечове в ножниците, Защото сте загубили славата на своите дядовци. Именно тези думи според мен са ключът към разбирането на смисъла на цялата творба. Авторът на „Словото“ разбира, както никой друг, значението на обединяването на руските княжества в едно цяло, силна и непоклатима държава. Често се притеснявам от въпроса, така че кой е той - авторът на "Приказката за похода на Игор"? Можеше да бъде монах, защото в онези времена монасите бяха образовани хора. Или може би той е един от близките сътрудници на Игор? Оттук и точността в описанията, и детайлността в изобразяването на битките. Авторът също може да е всеки държавник, който отлично познава истинското състояние на нещата в руската държава ... Но, четейки работата, за стотен път се убеждавам, че този човек беше преди всичко патриот, който обича родната си земя.

Образът на руската земя.

Авторът на "Сказание за похода на Игор" въплъти своя призив за единство в жив, конкретен образ на руската земя. Словото е посветено на цялата руска земя като цяло. Героят на произведението не е някой от князете, а руският народ, тяхната земя. Всички най-добри чувства на автора са отправени към тях. Образът на руската земя е централен в "Словото", той е очертан от автора лесно и свободно. „Да започнем, братя, тази история от стария Владимир до сегашния Игор, който укрепи ума си със силата си и изостри сърцето си със смелост; изпълнен с военен дух, той поведе храбрите си полкове в половецката земя за руската земя. Едва ли има произведение в световната литература, в което толкова огромни географски пространства да са въвлечени едновременно в действие. Половецката степ "лагерът не е известен", синьото море, Дон, Волга, Днепър, Донец, Дунав, Западна Двина ... и от градовете - Корсун, Тмутаракан, Киев, Полоцк, Чернигов ... - цялата руска земя е в полезрението на автора, въведена в кръга на неговия разказ. необятност родна земятой подчертава едновременността на действието в различните му части:
Необятните простори на родината, в които се развива действието на „Словото”, са обхванати от невероятната скорост на движение в нея. актьори. Всеслав докосна златния трон на Киев с копието си, отскочи от него като звяр, в полунощ се скри от Белгород в синята нощна мъгла, на следващата сутрин, като се издигна, отвори портите на Новгород с оръжието си, смазвайки славата на Ярослав ...
Пейзажът на „Словото“ се отличаваше със същото величие, винаги конкретно и взето сякаш в движение: преди битката с половците „кървави зори ще кажат светлината, черни облаци от морето идват ... да бъдат силен гръм, за дъжд със стрели от великия Дон ... "
За автора на Лей Русия е не само „земя“ в буквалния смисъл на думата, нейната природа и градове, това е преди всичко хората, населяващи тази земя, техният мирен труд, безкрайно нарушаван от междуособицата междуособици на князете; това са руски жени, оплакващи своите мъртви съпрузи; скръбта на целия руски народ за смъртта на отряда на Игор и радостта му след завръщането на княза в родината му. Разказвайки събитията, авторът често се позовава на историята на Русия, „втъкавайки славата на двата пола на това време“, непрекъснато прави екскурзии в историята, припомняйки троянските векове, годините на Ярослав, кампаниите на Олег, времената на „старите Владимир“. Образът на страдащата родина предизвиква съчувствието на читателите, тяхната болка за унижението на руската земя. Освен това авторът подклажда омраза към враговете си, призовава руския народ в нейна защита:
Образът на руската земя е съществена част от "Словото" като призив за нейната защита от външни врагове. Постоянният лайтмотив са думите: „О руска земя! Вече сте над хълма!“ Това е както предупреждението на автора за непосредствената опасност за отряда на Игор, така и напомняне, патриотичен призив за защита на родната земя.
"Приказката за похода на Игор" е удивително хармонично и цялостно произведение. форма на изкуствоотговаря много тясно на идеологическия план. Всички изображения на "Словото" допринасят за идентифицирането на основната идея - обединението на Русия. Авторът находчиво разкрива причината за поражението на смелите князе Игор и Всеволод и техния доблестен отряд, които тръгнаха срещу обединените половци „за слава“, но отвориха портите на враговете в Русия:

ОБРАЗЪТ НА ПРИРОДАТА В „СЛОВОТО ЗА ИГОРЕВИЯ ПОСТ“

В тази работа е отделено голямо място за описание на поличбите на природата.

В самото начало на кампанията Игор погледна към слънцето - нямаше го. Тъмнината покри воините на Игор: тогава Игор погледна яркото слънце и видя: „то го покри с тъмнината на войниците“. Според изчисленията на метеоролозите наистина през 1185 г слънчево затъмнениено не над това място. Армията на Игор беше покрита само от сянката на затъмнение. Това не уплаши воините. Ако бяха в групата на затъмнението, кампанията нямаше да се състои. Воините нямаше да последват Игор.

Игор тръгва на поход и отново слънцето затваря пътя му с тъмнина, животните и птиците се събуждат: „Слънцето блокира пътя му с тъмнина, нощта събуди птици с гръмотевични бури, животинската свирка се издигна ...“

Армията на Игор е победена, а природата съчувства на поражението на руснаците: „Тревата ще увисне от жалост и дървото ще се поклони до земята от копнеж“.

Когато Игор е заловен, съпругата му Ярославна моли за защитата на Игор от силите на природата, тя се моли за тяхната помощ: „Наздравете, сър, моята хармония с мен“. Тя моли слънцето, Днепър и други елементи да приютят, спасят и спасят Игор. Тя също моли за помощ, за да избяга от плен.

Сякаш по молба на Ярославна, Игор бяга от плен и Бог му показва пътя чрез природни знаци: „Морето избухна в полунощ, торнадо идва в облаци“.

По време на разговор с река Донец птиците защитават Игор от различни опасности: "Вие го пазихте с гогол по водата, чайки по потоците, черни по ветровете."

Игор е преследван, но природата, птиците не помагат на Кончак и Гзак: „Тогава гарваните не грачеха, чавките млъкнаха, свраките не цвърчаха ...“

Игор се завръща в родината си, слънцето е ярко и щастливо: „Слънцето грее в небето ...“ Природата през цялото време симпатизира на руснаците и ги предупреждава през цялото време за опасността. Природата им дава да разберат, че кампанията им е обречена на провал.

Мисля, че разказвачът специално отделя такова място на описанието на поличбите. Според мен без тях нямаше да има такова впечатление от прочита на текста. Нямаше да има усещане, че всички са против кампанията на Игор, но в крайна сметка всички се радват на завръщането му.

Авторът на Приказката за похода на Игор има двусмислено отношение към своя герой. За автора Игор е смел, но недалновиден командир, който води войските си на поход, обречен на провал. Игор обича родината си, Русия, но основната му мотивация е желанието за лична слава: „Умът на принца беше обзет от страст и желанието да вкуси Дон Велики замъгли предзнаменованието му“.

Пример за противоречивото отношение на автора към героя може да се види в епичния роман на Л.Н. Толстой "Война и мир". От една страна, Л.Н. Толстой осъжда нечестните и подли действия на Долохов спрямо Пиер и Николай Ростови, от друга страна, той го показва като човек, способен да обича, грижовен син и брат. Неслучайно в портрета на Долохов се комбинират контрастни черти: „красиви“ и „нахални“ очи.

Отношението на И.С. Тургенев на главния герой на романа "Бащи и синове" Евгений Базаров. Авторът симпатизира на Базаров за неговата честност, за независимостта на преценката и независимостта, но не приема нихилистичните възгледи, които героят защитава, отношението му към природата и изкуството, света и хората като цяло.

1. В основата на работата:

А) историческа реалност; б) измислица; Б) фантазия.

2 . Известно е, че градът, в който историкът граф А.И. Мусин-Пушкин откри списъка "Слова за похода на Игор" - това е:

А) Москва; Б) Ярославъл; Б) Петербург.

3. Фразата "той постави пророческите си пръсти върху живи струни" съдържа:

А) алегория Б) антитеза; В) метафора.

4 . Продуктът принадлежи на:

А) към епоса; Б) към лироепоса; Б) текстове.

5 . Наричайки Боян пророчески, авторът го подчертава:

А) мъдрост и проницателност; Б) информираност; Б) слава.

6. Походът на княз Игор е:

А) политически и исторически важно събитие;

Б) обикновено, нищо решаващо събитие; В) едно от събитията от XII век.

7. Патосът на творбата:

А) лирични Б) патриотичен; Б) героичен.

8. Княз Игор преди кампанията казва, че иска да "счупи копието на границата на полето Половец". Тази фраза означава:

А) започнете битка с половците; Б) остави враговете без оръжие; В) да защитава границите на родината.

9. Значението на "неясния" сън на Святослав:

А) той предупреждава Святослав за поражението на войските на Игор;

Б) всички подробности на съня предупреждават Святослав за предстоящата му болест;

В) сънят предвещава радостни събития.

10 . Две битки на войските на княз Игор са представени от автора според принципа:

А) антитези; Б) алегории; Б) сравнения.

11. В изречението: „И княз Игор ... скочи на кон и скочи от него като сив вълк“ - авторът използва:

А) епитети; Б) постоянни епитети; Б) оксиморон.

12 . В изречението: „Негодуванието възникна във войските на внука на Дажбож, влезе в Троянската земя като девица, размаха криле на синьото море край Дон ...“ - се споменава славянски бог, това беше:

А) въплъщението на слънцето; Б) покровител и прародител на славяните;

В) върховният бог на славяните.

13 . В редовете:

Нощта гасне дълго време.

Зората хвърли сняг ... -

А) към алегорията; Б) за сравнение; В) персонификация.

14. Идейният център на творбата:

А) плач Ярославна; Б) "златната" дума на Святослав;

В) две битки на отряда на княз Игор.

15. Основната тема на произведението:

А) единство и укрепване на границите на Русия; Б) отговорност за извършени деяния;

В) смелостта и героизма на руските войници.

16 . Композиция "Думи за похода на Игор":

А) тристранна Б) двуделна; Б) четворна.

Тест върху "Приказката за похода на Игор"

1. Думата .. ”е написана

A) 12 c B) 11 c C) 16 c D) 17 c

2. „Слово..“ е посв

А) поход срещу Турция

Б) кампания срещу половците

Б) кампания срещу Франция

Г) кампания срещу номадите

3. Основната тема на творбата

А) единство пред външната опасност

Б) героизъм на князете

В) Героизмът на Игор

Г) патриотизъм на народа

4. Главният герой на "Думи .."

А) Игор Б) Святослав В) Князе Г) Русия

5. Кампанията на Игор се проведе

А) в края на април - началото на май 1185 г

Б) в края на април - началото на май 1285 г

Б) през май 1185 г

Г) През май 1655 г

6. През кой век е „Словото ..” A.I. Мусин-Пушкин

A) 15 B) 14 C) 18 D) 19

7. Колко части има в "Word .."

А) 3 Б) 4 В) 2 Г) 5

Преглед:

Жуковски Василий Андреевич (1783-1852)

Жуковски Василий Андреевич- поет, по отношение на когото думата "откривател" може да се повтори многократно. Той е първият в руската литература, който прославя природата като пълноправен и неизчерпаем, самодостатъчен предмет на лириката, успявайки да улови и предаде нейните мимолетни промени и движения; първи разказа за великата сила и трагедията на възвишеното несподелена любов, за страданието на разделените, за отчаянието на забравата; първо решително актуализиран жанрова системаРуска лирика, издигаща жанровете на елегията, посланията, баладите до недостижима височина; тогава той убеждава, че истинската поезия е уникална, неподражаема не само по съдържание, но и по форма, наричайки шедьовъра на лириката си - стихотворението "Неизразимо" - "откъс".

Неслучайно В.Г. Белински нарича Жуковски „Колумб, който открива Америка на романтизма за Русия“.

Жизненият път на Жуковски не беше недвусмислен и праволинеен. Образован човек, познавач на няколко неща чужди езицитой започна своя творчески начинкато преводач, запознал руската публика с античната, западноевропейската и източната поезия. Неговите преводи бяха наистина оригинални. Защитавайки правото на преводача на творческа независимост, той твърди: „Преводачът в прозата е роб, в стиховете той е съперник”.

Ето защо повечето от неговите произведения, въпреки че се основават на някои произведения на западноевропейската или античната поезия, могат да се считат за оригинални авторски произведения.

ЕЛЕГИИ и БАЛАДИ

(вечер. памет. Море. Людмила. Светлана. горски цар).

Изследователите често наричат ​​първия период от творчеството на Жуковски "елегичен", тъй като елегията става основен жанр в лириката му. Елегията като жанр възниква през древна Гърцияи първоначално е бил свързан с гробни оплаквания и оплаквания. Руският поет от 18-ти век Д. Сумароков нарича елегията „гласът на плачевната муза“. Впоследствие елегията придобива жанровите характеристики на произведение с тъжно, философско съдържание, в което поетът разсъждава върху вечните ценности на живота, върху смисъла на човешкото съществуване, върху живота и смъртта. По правило такива отражения се раждат в лоното на природата, безкрайна, мистериозна, жива независим живот, постоянно актуализиран. Най-често поетът избира време от годината и деня, когато тази променливост и мистерия са особено ясно видими - това е есента, пролетта, вечерта, нощта.

Всички тези характеристики са ясно проявени в елегията на Жуковски "Вечер“ (1806).

Елегията започва с лирично, емоционално описание на природата, в което вече се проявяват типичните черти на поетиката на Жуковски - изразителни, точни, неповторими епитети ( художествени определения), метафори ( скрити сравнения, прехвърлянето на характеристиките на едно явление към друго по сходство), персонификации, които дават способността да мислят и чувстват неодушевени предмети и природни явления. Например: заспала природа, завладяващ залез, трептяща градушка, златни стада, „сладко в тишина на брега на плискащи струи” - епитети; “Към миналите дни летя със спомени”, “съдено е да се завлека в бездната на гроба” - метафори, “последният лъч зора на кулата умира”, “горичките спят”, “лицето на луната” - персонификации.

Ритъмът на елегията е присъствието риторични призиви, въпроси и възклицания - също допринася за предаването на нюансите на душевното състояние на лирическия герой. Благодарение на тази техника особено ясно се усеща сливането на поета с природата, благотворно потапяне в нея, което поражда мисли за вечното:

Поток, виещ се върху лек пясък,

Колко сладка е твоята тиха хармония!

С какъв блясък се търкаляш в реката!

Ела, о, благословена Музо!

Поетът е съсредоточен върху природата, затова забелязва нейното непрестанно движение, дори там, където на пръв поглед всичко може да изглежда застинало и статично. Динамиката на природата е предадена чрез глаголи от несвършен вид, създаващи впечатлението, че състоянието на природата се променя пред очите ни:

Всичко е тихо: горичките спят; спокойствие в квартала;

Прострян на тревата под наклонената върба,

Внимание, как шуми, сливайки се с реката,

Поток, засенчен от храсти...

Тръстиките едва се чуват над потока;

Гласът на примката, спящ в далечината, събужда селата ...

От съзерцанието на природата поетът преминава към тъжни мисли за преходността на живота:„О, пролет на моите дни, колко бързо изчезна ти / С твоето блаженство и страдание!“. Поетът копнее за факта, че никога няма да "види съюза" на приятели, които толкова го радваха в младостта си. Той усеща своята самота:

Лишен от сателити, влачещ товар от съмнение,

Разочарован в душата си

Влачене осъден в бездната на гроба ...

Но безкрайността и обновяването на природния свят пораждат ярки чувства в душата на поета, прогонвайки унинието и поетът, „съгласен с лирата с флейтата на овчарите“, пее „Светилата на прераждането“. Ако в началото на стихотворението „угасва последният лъч на зората на кулата” и земята потъва в сън под нестабилната и тъжна светлина на порочната луна, то в края на стихотворението нощта постепенно преминава в утро. Животът продължава. Но все пак основното настроение на стихотворението е тъжно, елегично, но тази тъга е сладка за сърцето на поета: Нека всеки следва съдбата си, Но обичайте незабравимото в сърцето си.

Елегия "Възпоминание"свързана с личната драма на Жуковски, който безкористно обича своята племенница и ученичка Маша Протасова, която почина много млада. Тази елегия, подобно на много други произведения на Жуковски, е поставена на музика и става известна романтика. Говори се за сладката болка от спомените, която е по-значима и по-дълбока от смайването на безсъзнанието:

Нещастието е спомен за теб!

Но по-голямо нещастие е да те забравя!

О, тъгата бъди заместител на надеждата!

Радост за нас - за щастие, сълзи да излеем! (1816)

Елегия "Море" „(1822) приветства не хармонията на мира, а хармонията на движението, борбата на елементите и борбата на страстите, чувствата. Морето е изпълнено с тревожна мисъл, има дълбока мистерия в него, динамиката на противоположностите:

Ти си жив; дишаш; объркана любов,

Изпълнени сте с безпокойство

Тихо море, лазурно море,

Разкрий ми дълбоката си тайна:

Какво движи обширната ти гръд?

Как дишат стегнатите ви гърди? ..

Измами неподвижния ви вид:

Ти криеш объркването в бездната на мъртвите,

Ти, любувайки се на небето, трепериш за него.

Вечното желание на морето за чисто небе се оказва неосъществимо. Мечтата е непостижима и сюрреалистична. Това е концепцията за света на поета-романтик.

Жуковски е най-известен със своите балади.Балада - малка сюжетна поема, която се основава на необичаен случай; много балади са свързани с исторически събитияили легенди, с фантастични, мистериозни случки, често с трагична, мистична развръзка.

Въпреки че баладата се появява в руската литература преди Жуковски, например баладата на Карамзин „Раиса“, ранните руски балади като цяло остават незабелязани, тъй като нямат онзи лиризъм, който оживява баладите на Жуковски. Романтичното начало на баладите на Жуковски се проявява в влечението към народната фантазия, екзотика, теми от Средновековието, поезия на "мистерии и ужаси". Основното дори не е в научната фантастика, а в разбирането на душевния живот като сложен комплекс, който има едновременно земен и мистичен смисъл.

В продължение на 25 години (1808-1833) Жуковски създава 39 балади. Основният им проблем са въпросите човешкото поведениеи изборът между доброто и злото. Източникът на доброто и злото винаги е самата човешка душа и тайнствените, логически необясними отвъдни сили, които я управляват. Романтичната двойственост се проявява в образите на дяволското и божественото начало. Борбата за човешката душа, за нейното спасение от смъртта е основната колизия на баладите на Жуковски. Поетът беше особено загрижен за проблемите на личната отговорност на героя, способността му да направи свой собствен избор, да вземе решение.

1-ва балада на Жуковски - "Людмила "(1808), базиран на баладата на немския романтичен поет Бургер "Ленора". Бургер основава сюжета на баладата си върху материала от германското средновековие, а Жуковски пренася действието в Русия. Баладата е написана през 1808 г. и е публикувана във Вестник Европы. Жуковски първо си постави за цел да създаде руска балада по западноевропейски модел. Той широко използва техниките на руския фолклор: („чакане, чакане на Людмила“); постоянни епитети („буен вятър“, „кон хрътка“), народна песенна традиция („преклонил очи към персите / тихо отива към кулата си“). В живите образи и картини се разкрива светът на една романтично настроена личност, стремяща се към неизвестното, непозната досега за руската четяща публика. Занимава се с темата за любовта и смъртта. Героинята не вярва във вечната сила на любовта и копнее за смъртта, не с надеждата за сладък час за съюза на влюбените, а в пълна безнадеждност:

Скъпи приятелю, всичко свърши.

Това, което си отиде, е невъзвратимо

Небето е неумолимо за нас.

Неверието в задгробната среща с любимия доведе героинята до факта, че те не са обединени в вечен животи във вечна смърт, в студен ковчег:

Направете път, гробе мой,

Ковчег, отворен, пълен с живот!

Два пъти сърцето не обича!

Нашето легло е тъмен гроб,

Покровът е гробна плащеница.

Сладко е да спиш във влажна земя!

Героинята е изневерила на романтичния мироглед. „Вярвайте на това, което казва сърцето ви“, призова Жуковски. „Сърцето отказа да повярва“, признава Людмила в отчаяние. Людмила пожела смъртта и я получи. Смисълът на баладата обаче не се свежда до религиозно-нравствена идея. Романтизмът на „Людмила“ се крие, според Белински, не само в съдържанието, но и във „фантастичното оцветяване на цветовете, с които на места е оживена тази детински простодушна легенда“. Един от най-впечатляващите пасажи в баладата е срещата на Людмила с мъртвия й годеник. За разлика от първоизточника, пълен с натуралистични рисунки (череп без очи, кожа, олющена от костите), в „Людмила” този епизод е описан в мистично-романтични тонове, не толкова антиестетически (мътни очи, хлътнали бузи; плащенница, увита около ). Мъртвият младоженец е под контрола на демонични, а не на божествени сили.

През 1813 г. във "Вестник Европы" Жуковски публикува нова балада на същия сюжет - "Светлана" - най-известната от всичките му балади и в същото време, повече от други, отклоняваща се от каноните на жанра.

Сюжетът е затворен в рамките на кръщелното гадаене на момичета, което обещава да разкаже за тяхното бъдеще. Едно от важните свойства на романтичната балада изчезва - липсата на мотивация на мистика, чудеса. В "Светлана" свръхестествените събития се обясняват със съня на героинята по време на гадаене. Да, и връзката на героите не се случва във влажен гроб, а в храм, където Светлана е доведена от годеника си. Мъртвият младоженец в "Светлана" има християнски вид: "корона на челото му, икона в краката му, очите му са затворени". Гълъб пърхаше на гърдите на годеника на Светлана. Гълъбът е символ на мира и живота, не е за нищо, че той спасява Светлана от смъртта. Връзката с мъртвите, която заплашва Светлана, се оказва само мрачен сън под влияние на гадаене и, събуждайки се, Светлана се връща в обичайната си среда и действието стига до щастлива развръзка: жив и все още обичащ младоженецът се появява. Светлана, за разлика от Людмила, не мърмореше на съдбата и беше възнаградена за това, тя намери щастие. Тя моли Бог да върне любимия й и молбата й е изпълнена.

Поетът по същество се отказва от баладичната фантазия, от мистериозното и ужасното, без да се страхува да въведе дори елемент на шега в баладата, въпреки че това противоречи на жанровата традиция.

Баладата е сватбен подарък на Жуковски за племенницата му Александра Протасова, по-малката сестра на Маша, а към нейните извънжанрови характеристики принадлежи и послесловът-посвещение:

Най-добрият ни приятел в този живот

Вяра в провидението.

Благословията на създателя на закона:

Тук нещастието е фалшив сън,

Щастието е пробуждане.

Особено място сред баладите на Жуковски заема "Горският цар" (1818) свободен превод на едноименната балада на Гьоте. Много дълбок и тънък анализ на оригинала и превода прави М. Цветаева в изследването „Двама горски царе”. Тя заключава: „Нещата са равни. Невъзможно е да се преведе "Горски цар" по-добре, отколкото го направи Жуковски... Два "Горски цар". Две вариации на една тема, две визии за едно нещо..."

Структурата на баладата има както нещо общо, така и нещо различно от другите балади на Жуковски. Често срещан в мистиката и намеците, в мотивите за отвъдното. Важен сюжетен елемент, който свързва изброените по-горе балади, е скокът в неизвестното. По правило действието се развива късно вечерта, произведенията завършват трагично. Разликата между „Горския цар“ и другите балади на Жуковски е в пределния лаконизъм и недоизказаност, в липсата на любовна връзка, разбираемата трагедия на разделените любовници. Поетът сякаш се спира пред непонятната мистерия на битието, живота и смъртта.

Неописуемо

През 1819 г. Жуковски пише стихотворението "Неописуемо ”, в който той, както повечето поети, се опитва да отговори на въпроса защо е нужна поезията, какъв е нейният смисъл. Стихотворението се отличава с изтънченост на съдържанието и формата, с точност при определяне на най-сложните философски и естетически категории. Стихотворението започва с химн на красотата и многообразието на заобикалящия ни свят. Да опише този свят адекватно е трудна, но изпълнима задача за един талантлив поет: "Има думи за тяхната блестяща красота." Но това не е крайната цел на изкуството и неговата истинска цел. Висшата цел на изкуството е да предаде тайната, дълбока красота на Вселената, която свидетелства за хармонията на света като цяло, тоест за присъствието на „Твореца в творението“, Бог във всяко зрънце на битието. Но тази задача е трудна, почти невъзможна. Толкова трудно е, колкото "Да запазиш красивото в полет... на неназованото... да дадеш име."

Въпреки че това е невъзможно, истинският творец не може да не се стреми към съвършенство, не може да не се стреми да разбере "присъствието на твореца в творението": "Скръбта душа бяга..."

Внимание привлича и жанровото определение на тази творба – „откъс”. Това свидетелства за творческата еманципация на поета и неговата особена бунтарство спрямо господстващите (и не без неговата активно участие) към този период жанрови форми. Поетът не се подчинява на никакви жанрови и стилови ограничения, предавайки потока на своите мисли и чувства, разширявайки границите на художествената изява.