Класическа Гърция Най-забележителният и значим период в развитието на гръцката култура е периодът на класиката, свързан с разцвета на Атина, наречен "златен век". Презентация по история на "културата на древна Гърция" Презентация култура на древна Гърция

1 слайд

Ученици от 10 "А" клас Зенина Дария и Журавлева Антонина Презентация по история на тема "Културата на Древна Гърция"

2 слайд

Митология на Древна Гърция Митологичната култура на Древна Гърция се основава на материално-чувствен или анимационно-рационален космологизъм. Космосът тук се разбира като абсолют, божество и като произведение на изкуството. Гръцката представа за света се свежда до представата за него като за театрална сцена, където хората са актьори, а всичко заедно е продукт на Космоса.

3 слайд

Митове за гръцките богове Гърците са вярвали в много богове. Според митовете боговете се държали като хора: карали се, карали се, влюбвали се. Всички те са живели на Олимп

4 слайд

Зевс Зевс е богът на небето, гръмотевиците и светкавиците, управляващ целия свят. Главният на олимпийските богове, бащата на боговете и хората, третият син на титана Кронос и Рея Брат на Хадес, Хестия, Деметра и Посейдон. Съпругата на Зевс е богинята Хера. Атрибутите на Зевс били: щит и двустранна брадва, понякога орел.

5 слайд

Хадес Царството на мъртвите се управлява от Хадес, брат на Зевс. Има малко митове за него. Царството на мъртвите било отделено от останалия свят от дълбоката река Стикс, през която душите на мъртвите били пренасяни от ХАРОН. Цербер или Цербер, в гръцката митология, кучето пазач на царството на мъртвите, пазещо входа към света на Хадес

6 слайд

Посейдон Посейдон (римски Нептун) беше гръцки богморета и океани. Той е изобразен в образа на властен брадат мъж, донякъде подобен на Зевс, с тризъбец в ръка. Посейдон е най-дивият от боговете, богът на бурите и земетресенията, на бързите и безмилостни приливни вълни, на опасностите, които се разкриват, когато силите, които лежат в латентно състояние под повърхността на съзнанието, се отприщват. Животинските му символи са бикът и конят.

7 слайд

Деметра Деметра беше великата олимпийска богиня селско стопанство, зърно и ежедневен хляб за човечеството. Тя също така ръководеше най-важния от тайнствените култове в региона, на чиито инициатори беше обещано нейното покровителство по пътя им към щастлив задгробен живот. Деметра е изобразявана като зряла жена, често носеща корона и държаща сноп пшеница и факла.

8 слайд

Хестия Хестия е богинята на семейното огнище и жертвения огън в древна Гърция. Най-голямата дъщеря на Кронос и Рея. Сестра на Зевс, Деметра, Хадес и Посейдон. Нейният образ беше в атинския Пританеум. Наричана „притежаваща питийски лавр.“ Тя беше принасяна в жертва преди началото на всяка свещена церемония, без значение дали последната носеше лична или обществен характер, благодарение на което се формира поговорката „Започни с Хестия“, която служи като синоним на успешен и правилен старт на бизнеса.

9 слайд

Хера Хера - богиня, покровителка на брака, защитаваща майката по време на раждане. Едно от дванадесетте олимпийски божества, върховна богиня, съпруга на Зевс.

10 слайд

Скулптурата на Древна Гърция Древногръцката скулптура е едно от най-високите постижения на културата на античността, оставило незаличима следа в световната история. Произходът на гръцката скулптура може да се отдаде на ерата на Омировата Гърция (XII-VIII век пр.н.е.). Още в архаичната епоха, през 7-6 век, са създадени прекрасни статуи и ансамбли. Разцветът и най-високият възход на гръцката скулптура пада върху периода на ранната и висока класика (5 век пр.н.е.). И IV век пр.н.е. д., периодът на късната класика.

11 слайд

Скулптурата от архаичната епоха е доминирана от статуи на стройни голи младежи и драпирани млади момичета - курос и кора. Нито детството, нито старостта привличат вниманието на творците тогава, защото само в зрялата младост жизнените сили са в своя разцвет и баланс. Ранните гръцки скулптори създават образи на мъже и жени в тяхната идеална форма. Архаичните скулптури не са били толкова еднакво бели, както си ги представяме сега. Много от тях имат следи от боя. Художниците са търсили математически коригирани пропорции на човешкото тяло и "тялото" на архитектурата "Богиня с нар" от Кератея 580-570 г. "Дискохвъргач" Мирон 460-450 г. пр.н.е.

12 слайд

древногръцки храмовеОсновната задача на архитектурата сред гърците е изграждането на храмове. Тя породи и се разви форми на изкуството. През целия исторически живот на Древна Гърция нейните храмове запазват същия основен тип, впоследствие възприет от древните римляни. Гръцките храмове не бяха като храмове древен Египети Изток: това не бяха колосални, вдъхващи религиозен страх мистериозни храмове на страховити, чудовищни ​​божества, а приятелски обиталища на човекоподобни богове, подредени като жилищата на обикновените смъртни, но по-елегантни и богати.

13 слайд

Архитектура Основната задача на архитектурата сред гърците е изграждането на храмове. През целия исторически живот на Древна Гърция нейните храмове запазват същия основен тип. колоната играе важна роля в гръцката архитектура: нейните форми, пропорции и декоративни покрития подчиняват формите, пропорциите и декорацията на други части на сградата; тя беше модулът, който определя неговия стил. Колоните на Древна Гърция са разделени на два стила: Дорийският стил се отличава със своята простота, сила, дори тежест на формите, тяхната строга пропорционалност и пълно съответствие с механичните закони. Неговата колона представлява кръг в неговото сечение; В йонийския стил всички форми са по-леки, по-деликатни и изящни, отколкото в дорийския. Колоната стои на четириъгълна, доста широка крака Храм на Аполон Храм на Артемида

14 слайд

Рисуване на вази Древните гърци са рисували всякакъв вид керамика, използвана за съхранение, хранене, ритуали и празници. Керамиката, украсена с особено внимание, се дарява на храмове или се влага в погребения. Силно изпечен устойчив на удари околен святзапазени са десетки хиляди керамични съдове и техните фрагменти. От втората половина на 7в. преди началото на V в. пр. н. е. започват да се появяват изображения човешки фигури. Най-популярните мотиви за изображения върху вази са празници, битки, митологични сцени, разказващи за живота на Херкулес и Троянска война. В различни периоди от живота си гърците са използвали различни видовевазопис: чернофигурна, червенофигурна, вазопис бял фон, ваза-гнатия, канозиан, центурипе. Ваза с червена фигура Картина с ваза с черна фигура Ваза Gnathia Картина на бял фон Картина с ваза Chenturip

15 слайд

Древногръцка писменост Древните гърци са развили своята писменост въз основа на финикийската. Имената на някои гръцки букви са финикийски думи. Например името на буквата "алфа" идва от финикийското "алеф" (бик), "бета" - от "бет" (къща). Измислиха и нови букви. Така се появила азбуката. Гръцката азбука вече има 24 букви. гръцка азбукаформират основата на латинския, а латинският става основата на всички западноевропейски езици. Произлиза от гръцки славянска азбука. Изобретяването на азбуката е огромна стъпка напред в развитието на културата.

16 слайд

Литература От огромно разнообразие от произведения старогръцка литературасамо много малко са достигнали до нас. Литературата на Древна Гърция е разделена на два периода: Архаичният период - основният феномен на Омировите поеми, представляващ завършването на дълга поредица от по-малки експерименти в легендарната поезия, както и в религиозното и битово писане на песни. Това също включва Одисея и Илиада. класически период- през този период преобладават комедията и трагедията, отразяващи реалния политически живот на гърците. Елинистически период – поред научни дисциплиниот това време филологията или литературната критика заемат първо място. Отстраняването на поезията от политиката като че ли се компенсира с идилични картини от живота на обикновените хора.

Култура на Древна Гърция

Културата на древна Гърция е известна с исторически паметници, както и археологически разкопки. Датиран е от 27 век пр. н. е. до 2 век. пр.н.е. През този период културата претърпя много промени. Разцветът на културата на Древна Гърция пада на 5-4 век. пр.н.е.

Древногръцката култура често се нарича древна. Както показват историческите изследвания, гърците наричали своята земя Елада и следователно тяхната култура не била гръцка, а културата на елинизма.

През периода на развитие на древногръцката държава културата също се промени значително. По някое време тя застана неподвижно, а по някое време просто избухна в първите редици.

Древногръцката култура има свои специални етапи на развитие. Във всеки период културата се характеризира със свои собствени отличителни черти. Историците разграничават 4 етапа в развитието на културата.

Етап 1 Егейска култура

Тази култура възниква на около. Крит и Микена.

Характерен архитектурен паметник е т. нар. Лабиринт – дворецът на Кносос. От него до днес е останал само 1 етаж. Всъщност беше така голяма сградакойто съдържаше около триста стаи. За развитието на живописта може да се съди по останките от изображения по стените на двореца Кносос. В рисуването активно се използват цветни бои.

Разцветът на епохата на егейската култура пада на 15 век пр.н.е. и по време на управлението на Ми-нос. Затова егейската култура се нарича още Минос.

Епоха 2 – Омиров период

Този период датира от 11-ти до 9-ти век пр.н.е. Сведенията за тази епоха са взети основно от литературни произведениякоито са оцелели до съвременниците: Одисея и Илиада.

Много историци поставят под въпрос автентичността на описаното в поемите. Това обаче са единствените източници, на които може да се разчита и изучава историята и културата на Омировия период.

Този период се характеризира с връщане назад на древногръцката култура. Тогава новопоявилата се писменост отново изчезна. Гръцката цивилизация се ражда наново. Духовната култура, която е в основата на нейната митология, се запазва и развива.

Етап 3 – Архаична култура

Периодът датира от 8-6 век. пр.н.е. През този период древна Гърция се подготвя за огромен подем в областта на културата, икономиката и политически живот. Основното постижение на архаичната култура на древна Гърция е създаването на азбучна писменост. Освен това активно се развиват архитектурата и занаятите.

Гърците в периода на архаичната култура са били грамотни благодарение на възникващата писменост. Азбуката беше проста, правейки ученето достатъчно лесно за всеки грък. В архаичния период възниква науката философия.

Олимпийски игри

Възникнал през 776 г. пр.н.е. тези игри успяха да спрат всички войни и въстания за 5 дни. По време на Олимпийските игри в Олимпия се издигат гражданският дух и патриотизмът. Игрите се провеждаха веднъж на 4 години.

Етап 4 – класически или елинистически.

Този етап е мощен тласък нагоре за всички сфери на живота на древните гърци. Тогава се развива философията като наука, възникват историята и медицината. Основната отличителна сграда от това време е Акрополът.

клас: 10

Презентация към урока

Назад напред

внимание! Визуализацията на слайда е само за информационни цели и може да не представя пълния обем на презентацията. Ако се интересувате от тази работа, моля, изтеглете пълната версия.

Цел:допринасят за формирането на знанията на учениците за художествена култураДревна Гърция.

Задачи:

• дават представа за естеството на древногръцката архитектура и скулптура;
• въведе понятието „ред” в архитектурата; разгледайте техните видове;
• да идентифицират ролята на древногръцката култура в развитието на европейската култура;
• възпитават интерес към културата на други страни;

Тип урок:формиране на нови знания

Урочно оборудване: Г.И. Данилова МЗК. От началото до XVII век: учебник за 10 клетки. - М.: Bustard, 2013. Презентация, компютър, проектор, интерактивна дъска.

По време на часовете

I. Организация на часа.

II. Подготовка за възприемане на нова тема

III. Учене на нов материал

Земята на Древна Елада все още удивлява с величествени архитектурни структури и скулптурни паметници.

Елада - така нейните жители наричат ​​страната си, а себе си - елини по името на легендарния цар - прародител на елините. По-късно тази страна е наречена Древна Гърция.

Синьото море се плискаше, оставяйки далеч зад хоризонта. Всред водната шир островите се зеленееха с гъста зеленина.

Гърците построили градове на островите. Във всеки град живееше талантливи хораумее да говори езика на линиите, цветовете, релефите. СЛАЙД 2-3

Архитектурният облик на древна Елада

"Ние обичаме красотата без причудливост и мъдростта без женственост." Така е изразен идеалът на гръцката култура, общественик 5 век пр.н.е. Перикъл. Нищо излишно е основният принцип на изкуството и живота на Древна Гърция. СЛАЙД 5

Развитието на демократичните градове-държави до голяма степен допринесе за развитието на архитектурата, която достигна особени висоти в храмовата архитектура. Той изразява основните принципи, впоследствие формулирани въз основа на произведенията на гръцките архитекти от римския архитект Витрувий (втората половина на 1 век пр.н.е.): „сила, полезност и красота“.

Ред (лат. - ред) - вид архитектурна структура, когато се вземат предвид комбинацията и взаимодействието на носещи (поддържащи) и носещи (припокриващи се) елементи. Най-разпространени са дорийският и йонийският (края на 7 в. пр. н. е.) и в по-малка степен по-късен (края на 5 - началото на 4 в. пр. н. е.) коринтски ордер, които са широко използвани в архитектурата до наше време. СЛАЙД 6-7

В дорийски храм колоните се издигат направо от пиедестала. Нямат украса, освен ивици-канелюри-вертикални канелюри. Дорийските колони държат покрива с напрежение, виждате колко им е трудно. Върхът на колоната е увенчан с капител (глава). Стволът на колоната се нарича нейното тяло. В дорийски храмове капителът е много прост. Дорийският ордер, като най-кратък и прост, въплъщава идеята за мъжественост и сила на характера на гръцките племена на дорийците.

Характеризира се със строга красота на линии, форми и пропорции. СЛАЙД 8-9.

Колоните на йонийския храм са по-високи и по-тънки. Отдолу е издигнат над пиедестала. Жлебовете на флейтата на ствола му са разположени по-често и текат като гънки от тънък плат. И столицата има две къдрици. СЛАЙД 9-11

Името идва от град Коринт. Те са богато украсени с флорални мотиви, сред които преобладават изображения на акантови листа.

Понякога като колона се използва вертикална опора под формата на женска фигура. Наричаше се кариатида. СЛАЙД 12-14

Гръцката ордерна система беше въплътена в каменни храмове, които, както знаете, служеха като жилища на боговете. Най-често срещаният тип гръцки храм е бил периптерът. Периптер (на гръцки - "pteros", т.е. "пернат", заобиколен от колони около периметъра). По дългата страна имаше 16 или 18 колони, по по-късата страна 6 или 8. Храмът представляваше помещение, което имаше формата на издължен правоъгълник в план. СЛАЙД 15

Атинският акропол

5 век пр.н.е - разцветът на древногръцките полиси. Атина се превръща в най-голямата политическа и Културен центърЕлада. В историята на древна Гърция това време обикновено се нарича „златният век на Атина“. Тогава тук е извършено изграждането на много архитектурни структури, влезли в съкровищницата на световното изкуство. Този път - управлението на лидера на атинската демокрация Перикъл. СЛАЙД 16

Най-забележителните сгради се намират на Атинския акропол. Тук са били най-красивите храмове на Древна Гърция. Акрополът не само украсяваше големия град, но преди всичко беше светилище. Когато човек дойде за първи път в Атина, той първо видя

Акропола. СЛАЙД 17

Акрополът на гръцки означава "горен град". Разположен на хълм. Тук са построени храмове в чест на боговете. Цялата работа по Акропола се ръководи от великия гръцки архитект Фидий. Фидий посвещава 16 години от живота си на Акропола. Той съживи това колосално творение. Всички храмове са построени изцяло от мрамор. СЛАЙД 18

СЛАЙД 19-38 Тези слайдове представят план на Акропола, с Подробно описаниепаметници на архитектурата и скулптурата.

На южния склон на Акропола се намирал театърът на Дионис, който побирал 17 хиляди души. В него се разигравали трагични и комедийни сцени от живота на богове и хора. Атинската публика реагира живо и темпераментно на всичко, което се случва пред очите им. СЛАЙД 39-40

Изобразително изкуство на древна Гърция. Скулптура и рисуване на вази.

Древна Гърция влезе в историята на световната художествена култура благодарение на прекрасните произведения на скулптурата и вазописа. Скулптури украсявали в изобилие площадите на древногръцките градове и фасадите на архитектурните съоръжения.Според Плутарх (ок. 45-ок. 127 г.) в Атина имало повече статуи, отколкото живи хора. СЛАЙД 41-42

Най-ранните произведения, достигнали до нашето време, са курос и кора, създадени в архаичната епоха.

Kouros е вид статуя на млад атлет, обикновено гол. Достига значителни размери (до 3 м). Куро са били поставяни в светилища и на гробници; те са били предимно с мемориално значение, но могат да бъдат и култови изображения. Куросите са изненадващо сходни един с друг, дори позите им са винаги еднакви: изправени статични фигури с изпънат напред крак, ръце с длани, стиснати в юмрук, протегнати покрай тялото. Чертите на лицата им са лишени от индивидуалност: правилен овал на лицето, права линия на носа, продълговата част на очите; пълни, изпъкнали устни, голяма и кръгла брадичка. Косата зад гърба образува непрекъсната каскада от къдрици. СЛАЙД 43-45

Фигурите на кор (момичета) са въплъщение на изтънченост и изтънченост. Техните пози също са монотонни и статични. Плътно навити къдрици, прихванати от диадеми, са разделени и се спускат към раменете на дълги симетрични кичури. Всички лица имат загадъчна усмивка. СЛАЙД 46

Древните елини са първите, които са се замислили какво трябва да бъде прекрасен човеки възпяваше красотата на тялото му, смелостта на волята му и силата на ума му. Скулптурата е особено развита в Древна Гърция, достигайки нови висоти в предаването на портретни черти и емоционално състояние на човек. основна темапроизведения на скулптори беше човек - най-съвършеното творение на природата.

Гръцките художници и скулптори започват да се съживяват, да се движат, да се научат да ходят и да отместят краката си малко назад, замръзвайки на половин крачка. СЛАЙД 47-49

Древногръцките скулптори наистина обичаха да извайват статуи на атлети, както наричаха хора с голяма физическа сила, атлети. Най-известните скулптори от това време са: Мирон, Поликлет, Фидий. СЛАЙД 50

Мирон е най-обичаният и популярен сред гръцките портретни скулптори. Най-голяма слава донесли на Мирон неговите статуи на победители атлети. СЛАЙД 51

Статуя "Дискобол". Пред нас е красив млад мъж, готов да хвърля диск. Изглежда, че след миг спортистът ще се изправи и дискът, хвърлен с голяма сила, ще полети в далечината.

Мирон, един от скулпторите, които се стремят да предадат усещане за движение в работата си. Статуя от 25 век. До наши дни са оцелели само копия, които се съхраняват в различни музеи по света. СЛАЙД 52

Поликлеит е древногръцки скулптор и теоретик на изкуството, работил в Аргос през 2-рата половина на 5 век пр.н.е. Поликлет пише трактата "Канон", където за първи път говори за това какви форми може и трябва да има една примерна скулптура. Разработи своеобразна „математика на красотата“. Той внимателно се вгледа в красотите на своето време и изведе пропорциите, спазвайки които можете да изградите правилна, красива фигура. Повечето известна творбаПоликлеит - "Дорифор" (Копиеносец) (450-440 г. пр. н. е.). Смята се, че скулптурата е създадена въз основа на разпоредбите на трактата. СЛАЙД 53-54

Статуя "Дорифор".

Красив и силен млад мъж - очевидно победител Олимпийски игри, бавно върви с късо копие на рамо.Това произведение въплъщава идеите на древните гърци за красотата. Скулптурата отдавна остава канонът (образец) на красотата. Поликлет се опита да изобрази човек в покой. Стоене или ходене бавно. СЛАЙД 55

Около 500 г. пр.н.е. в Атина се роди момче, което беше предопределено да стане най-известният скулптор на цялата гръцка култура. Той заслужи славата на най-великия скулптор. Всичко, направено от Фидий, остава запазена марка на гръцкото изкуство и до днес. СЛАЙД 56-57

Най-известната творба на Фидий е статуята на Зевс Олимпийски.Фигурата на Зевс е направена от дърво, а части от други материали са прикрепени към основата с помощта на бронзови и железни пирони и специални куки. Лицето, ръцете и други части на тялото са направени от слонова кост - тя е доста близка по цвят до човешката кожа. Косата, брадата, наметалото, сандалите бяха направени от злато, очите бяха направени от скъпоценни камъни. Очите на Зевс бяха колкото юмрук на възрастен мъж. Основата на статуята беше 6 метра широка и 1 метър висока. Височината на цялата статуя, заедно с пиедестала, според различни източници е била от 12 до 17 метра. Създава се впечатлението, "че ако той (Зевс) искаше да стане от трона, щеше да взриви покрива." СЛАЙД 58-59

Скулптурни шедьоври на елинизма.

За смяна класически традициив епохата на елинизма идва едно по-сложно разбиране за вътрешния свят на човека. Появяват се нови теми и сюжети, променя се интерпретацията на добре познати класически мотиви, подходите за изобразяване на човешки характери и събития стават напълно различни. Сред скулптурните шедьоври на елинизма трябва да посочим: „Венера Милоска“ от Агесандър, скулптурни групиза фриза на Големия олтар на Зевс в Пергамон; „Никия от Самотрокия от неизвестен автор, „Лаокоон със синовете си” от скулпторите Агесандър, Атинадор, Полидор. СЛАЙД 60-61

Картина на антична ваза.

Красива като архитектура и скулптура беше живописта на древна Гърция, чието развитие може да се съди по рисунките, които украсяват вазите, които са дошли до нас, като се започне от 11-10 век. пр.н.е д. Древногръцките майстори създават голямо разнообразие от съдове за различни цели: амфори - за съхранение на зехтин и вино, кратери - за смесване на вино с вода, лекитос - тесен съд за масло и тамян. СЛАЙД 62-64

Съдовете бяха формовани от глина и след това боядисани със специален състав - той се наричаше „черен лак". Наричаше се чернофигурна живопис, за която естественият цвят на изпечена глина служи като фон. Наричаше се червенофигурна живопис, при която фонът беше черен, а изображенията имаха цвета на печена глина. Легенди и митове, сцени Ежедневието, училищни уроци, състезания на спортисти. Времето не пощади античните вази - много от тях бяха счупени. Но благодарение на усърдната работа на археолозите някои успяха да бъдат залепени, но и до днес ни радват с перфектни форми и блясъка на черен лак. СЛАЙД 65-68

Културата на Древна Гърция, достигнала висока степен на развитие, по-късно оказа огромно влияние върху културата на целия свят. СЛАЙД 69

IV. Затвърдяване на преминатия материал

V. Домашна работа

Учебник: 7-8 глава. Подгответе доклад за работата на един от Гръцки скулптори: Фидий, Поликлеит, Мирон, Скопас, Праксител, Лизип.

VI. Обобщение на урока

Класическа Гърция Най-забележителният и значим период в развитието на гръцката култура е периодът на класиката, свързан с разцвета на Атина, наречен "златен век". Перикъл, който ръководи атинската демокрация, започва реконструкцията на Акропола, скулпторът Фидий ръководи тези работи.

Пинакотека "Отляво на Пропилеите, казва авторът на" Описанието на Елада "Павзаний, - има сграда с картини; на тези, които времето още не е решило да станат неузнаваеми, са изобразени Диомед и Одисей; последният на Лемнос открадва лъка на Филоктет, а първият взема образа на Атина от Илион Орест също е изобразен тук,

Храмът на Нике Аптерос вдясно от Пропилеите е построен малък правоъгълен храм на Нике Аптерос, посветен на богинята на победата Нике. В превод името му звучи като "Безкрила победа". Смята се, че в условията на примирие в продължителен Пелопонеска войнапо този начин атиняните изразиха надеждата, че победата няма да „отлети“ от тях сега. Тъй като статуята на Атина стоеше в този храм, той често се нарича още храмът на Атина Нике. Релеф на балюстрадата на храма на Нике Аптерос.

Пропилеите Първо, атиняните се изкачиха по широко каменно стълбище до Пропилеите - главния вход на Акропола, който представляваше дълбок портик с колонада; в същото време страничните пътеки са предназначени за пешеходци, а през средния преминават конници и колесници и се ескортират жертвени животни.

Статуя на Атина Промахос След като преминаха Пропилеите, посетителите се озоваха на плосък скалист връх на скала. Точно пред тях видяха огромна бронзова статуя на Атина Промахос (Воин), изваяна от Фидий. Смята се, че позлатеният връх на нейното копие в ясни дни е служил за водач на корабите, приближаващи града. Зад тази статуя имаше олтар на открито, а отляво беше издигнат малък храм, където свещениците извършваха ритуали на поклонение на покровителката на града, богинята Атина.

Фидий. Атина Промахос Фидий притежава познания за постиженията на оптиката. Запазена е история за съперничеството му с Алкамен: и двамата бяха поръчани статуи на Атина, които трябваше да бъдат издигнати на високи колони. Фидий направи статуята си в съответствие с височината на колоната на земята, изглеждаше грозна и непропорционална. Хората едва не го убиха с камъни. Когато и двете статуи бяха издигнати на високи пиедестали, правотата на Фидий стана очевидна и Алкамен беше осмиван

Акропола. Ерехтейон Един от свещените храмове на Акропола е Ерехтейонът, построен от неизвестен архитект на мястото на митичния спор между Атина и Посейдон за господство над Атика. Този храм е известен със своя портик, който се поддържа от грациозни женски кариатиди. Една от частите на този храм, посветен на легендарния цар на Атина Ерехтей, се наричаше Ерехтейон; тук бяха неговата гробница и светилище. По-късно обаче това име се пренася върху целия храм.

Ерехтейон, нито интериорът на този храм, нито неговите мраморни релефни фризове са оцелели до наши дни. И четирите оригинални портика също са повредени, включително най-известният от тях - портикът на кариатидите. Но дори и в повреден вид, той все още остава основната атракция на Ерехтейона.

Акропол Партенон Съдържаше двадесетметрова статуя на Атина Партенос (Атина Богородица), покровителката на града, изработена от злато и слонова кост. Пропорциите на колоните и плана, тънкостта на чертежните детайли и нюансите на архитектурното решение - всичко това свидетелства за желанието на архитектите да постигнат хармония. Говорейки за нюанси, имаме предвид, например, лек наклон на колоните навътре, придавайки на силуета фина пирамидална форма и създавайки усещане за неговия почти органичен растеж; едва забележимо изместване на крайните колони към ъглите, което им придава допълнителна здравина и стабилност; накрая, леко издигане на всички контурни линии от краищата на конструкцията към центъра. Атина Варвакейон" (мраморно копие на статуята на Атина Фидия)

Хризоелефантинна техника Той беше обвинен, че е укрил златото, от което е направено наметалото на Атина Партенос. Но художникът се оправда много просто: златото беше извадено от основата и претеглено, липса не беше открита. (Фидий така прикрепил подвижни златни плочи по съвет на Перикъл, че да могат да бъдат претеглени по всяко време).

"Атина Партенос".Фидий 438 пр.н.е. д. Тя беше инсталирана в атинския Партенон, вътре в светилището и представляваше богиня в пълно въоръжение. Най-пълното копие е т.нар. "Атина Варвакион" (Атина), мрамор. Под негово ръководство е направена скулптурната украса на Партенона (фриз на Партенона, метопи и др.).

Фидий. Фидий притежава познания за постиженията на оптиката. Запазена е история за съперничеството му с Алкамен: и двамата бяха поръчани статуи на Атина, които трябваше да бъдат издигнати на високи колони. Фидий направи статуята си в съответствие с височината на колоната на земята, изглеждаше грозна и непропорционална. Хората едва не го убиха с камъни. Когато и двете статуи бяха издигнати на високи пиедестали, правотата на Фидий стана очевидна и Алкамен беше осмиван

„Атина Промахос“ Колосално изображение на Фидий на богинята Атина, размахваща копие, на атинския Акропол. Издигнат ок. 460 пр.н.е д. в памет на победите над персите. Височината му достигаше 60 фута и се извисяваше над всички околни сгради, огрявайки града отдалеч. Отливка от бронз. Не е запазена.

Фидий. златно сечение златно сечение, деление в крайно и средно отношение) деление непрекъсната стойностна две части в такова съотношение, че по-малката част да се отнася към по-голямата, както по-голямата към цялото. Интересни факти златно сечениеполучи нотацията в алгебрата гръцка букваφ в чест на Фидий, майсторът, който го е въплътил в творбите си.

Гръцка скулптура "Лаокоон" В последния елинистически период оптимизмът и хармонията на гръцката култура започват да се губят, културата на елинизма се усъвършенства, отличава се със своята комплексност художествен езики се стреми да изрази цялата гама от емоционални преживявания.

Н. В. Загладин Кампанията на Македония приличаше на варварско нападение, разрушаващо всичко по пътя си, отколкото на добре обмислено завоевание. След като победи войските на персийския деспотизъм, който формира гръбнака на цивилизацията, той не успя да създаде своя собствена система за контрол, опитите за сближаване на персийското благородство се провалиха (той нареди на 10 хиляди македонци да се оженят за дъщерите на персийското благородство)

Елинизъм Синтез на култури и цивилизации древен изтоки Древна Гърция -Роднини и командири на Македония се обявили за царе. Те разчитат на армия от македонци, гърци и чиновници от местното благородство - елинският управляващ елит се оказва вграден в системата на властови и имуществени отношения на Изток. След две поколения те не се различават от източните благородници. -Градовете на Изтока стават центрове на гръцката култура

През този период основните архитектурни структури не са били храмове, а театри, спортни зали и други граждански структури. Елинистичната архитектура се характеризира с използването на причудлив коринтски ордер и смесица от елементи от трите ордера. Появява се нов типсгради - мавзолеят в Халикарнас (Гробницата на цар Мавзол), който е дал името на паметници от този вид, предназначени да увековечат конкретна личност, героичен владетел.

Кризата на полиса е смъртта на гръцката цивилизация. безкрайните пелопонески войни опустошиха полисите, активната продажба на земя разклати основния стълб на полиса - връзката на гражданина със земята, гражданската милиция отстъпи място на наемниците, социалното напрежение нарасна (в Атина това се дължи на липсата на на данък, който идваше в старите времена от съюзниците, в Спарта, унищожаването на общността на равните доведе до конфликти между богати и бедни) Нарастване на населението

Висящите градини на Вавилон Навуходоносор от любов към жена си и, честно казано, поради собствената си суета, реши да построи не обикновен парк, а приказен, който да прослави Вавилон пред целия свят. Херодот пише за столицата на света: "Вавилон превъзхожда по блясък всеки друг град на земята."

Вавилонски градини Въпреки това, висящите градини само изглеждаха. За тяхното устройство са изкопани специални мазета, покрити отгоре с няколко реда трезори. Върху сводовете лежаха големи каменни плочи, върху които бяха положени слоеве от тухли, битум, тръстика, олово и накрая дебел слой пръст, в който растяха дърветата на висящата градина.

Храмът на Артемида в Ефес Храмът на Артемида се намираше близо до древен градЕфес, на около 50 километра южно от съвременния пристанищен град Измир в Турция. Днес Ефес е преименуван на град Селчук. Руините на храма се намират близо до курорта Кушадасъ, източно от Мавзолея Памуккале Халикарнас. Мавзол царува от 377 до 352 (353) пр.н.е. През 377 г. той наследява баща си, Хекатом от Милас, на трона. Мавзол бил женен за собствената си сестра Артемизия (Артемизия). В наше време това изглежда дивотия, но тогава такива бракове в знатни семейства често се практикуваха и не само сред карийските владетели, но и сред римляните.

Мавзолей на Халикарнас. Мавзол царува от 377 до 352 (353) пр.н.е. През 377 г. той наследява баща си, Хекатом от Милас, на трона. Мавзол бил женен за собствената си сестра Артемизия (Артемизия). В наше време това изглежда дивотия, но тогава такива бракове в знатни семейства често се практикуваха и не само сред карийските владетели, но и сред римляните.

Фарът на Фарос беше напълно различен от повечето модерни съоръженияот този тип - тънки единични кули, но по-скоро приличаше на футуристичен небостъргач. Представлява триетажна (тристепенна) кула, чиито стени са изградени от мраморни блокове, закрепени с хоросан, примесен с олово.

Родоски колос В сърцето на статуята имаше три гигантски каменни колони, върху които се основаваше самата скулптура. Родоският колос е направен от бронзови плочи, подсилени с желязна основа (подобно на конструкцията на Статуята на свободата, чиято рамка е от стомана, а обвивката е от мед). Според Пилон от Византия статуята е отнела 15 тона бронз и 9 тона желязо.

Селскостопанският труд се смяташе за труд от първи клас, докато занаятите, търговията и т.н., въпреки високата си доходност, бяха второкласни професии. Тези занимания са били по-характерни за чужденците и робите. Поради тази причина древните граждани се стремят да използват своите роби (чужденци, най-често варвари) за спомагателна работа, оставяйки труда на земята за своите семейства.

Земята и трудът на земята се разглеждат като най-важният източник на благосъстояние и достоен живот. В древното общество продължават рецидивите на архаичната психология, основана на отношението към земята като свещен обект. Следователно трудът на земята се е разглеждал като въпрос на чест за древния гражданин, а не като средство за обогатяване. Възможно е да се забогатее по-бързо от търговия, занаят, лихварство, война. Селскостопанският труд служи като демонстрация на качествата на достоен гражданин. земеделски труд

Римска култура Римската култура е повлияна от много народи, но преди всичко от културата на етруските и гърците. Използвайки чужди постижения, римляните в много отношения надминаха своите учители и издигнаха нивото на развитие на държавата си до безпрецедентни висоти. Най-старите религиозни вярвания на римляните са много слабо познати и са свързани предимно с култовете към Ларес и Пенати - божествата на огнището и култа към Гения - глава на семейството и покровител на човека. Митологията на римляните е лишена от поетичност и духовност.