آلکسیف فدور یاکولوویچ هنرمند آلکسیف

» آلکسیف فدور یاکولوویچ

خلاقیت و بیوگرافی - آلکسیف فدور یاکولوویچ

آلکسیف فدور یاکولوویچ (1753/1755-1824) - نقاش روسی، یکی از بنیانگذاران منظر شهری ملی. در سن پترزبورگ به دنیا آمد. پسر یک نگهبان در فرهنگستان علوم. استعداد بزرگ آلکسیف قبلاً خود را نشان داد اوایل کودکی. در 1766-73. در فرهنگستان هنر ابتدا در کلاس "نقاشی گل و میوه" و تنها پس از آن در منظره، که بسیار بیشتر با تمایلات او مطابقت داشت، تحصیل کرد. در سال 1773، برای یکی از مناظر او دریافت کرد مدال طلاکه به او حق سفر به ایتالیا را داد. این هنرمند به مدت سه سال در ونیز به مناظر تئاتر و نقاشی مناظر مشغول بود (خاکریز شیاوونی در ونیز، 1775). آلکسیف با بازگشت به سن پترزبورگ به عنوان دکوراتور در مدرسه تئاتر (1779-1786) کار کرد، اما این شغل او را مجذوب خود نکرد. همه وقت آزاداو به کپی کردن آثار G. A. Canaletto، B. Bellotto، C. J. Berne در هرمیتاژ اختصاص داده است. این کپی ها موفقیتی را برای نقاش به ارمغان آورد و به لطف آن او توانست کار خود را به عنوان دکوراتور رها کند و مناظر را به خود اختصاص دهد. این هنرمند طرح های آبرنگی از طبیعت می نویسد و بر روی آنها مناظری از شهرها خلق می کند. یکی از معروف ترین آثار او View است خاکریز کاخاز قلعه پیتر و پل» (1794، گالری ترتیاکوف، مسکو). سطح آینه نوا، زنجیر شده در گرانیت؛ قایق روی رودخانه؛ ساختمان های باشکوه در ساحل مقابل که در آینه آب منعکس شده است. آسمان بلند با ابرهای سبک برفی سفید - همه چیز به منظره با شکوه و زیبایی می بخشد نمای تاریخی. و در عین حال تصویری سرزنده و احساسی از یک شهر زیبای شمالی است که در فردیتش بی نظیر است. مناظر آلکسیف مظهر شعر زندگی روزمره شهری، واقعی آن و ویژگی های ایده آل. این نقاش برای اثر خود "نمای خاکریز قصر از قلعه پیتر و پل" عنوان آکادمیک را دریافت کرد.

در سال 1795 او توسط آکادمی "برای دیدگاه" به کریمه (باخچیسارای)، نیکولایف و خرسون فرستاده شد. طرح های آبرنگی که در آنجا ساخته شده بودند، مبنایی برای نقاشی های بزرگ شدند. طی یک سفر یک و نیم ساله به مسکو و استانها (01-1800)، بر اساس بسیاری از مطالعات آبرنگتعدادی بوم بزرگ ("منظره میدان سرخ" ، "نمای بیمارستان نظامی" ، "کرملین در پل سنگی" ، "دروازه ایبری" و غیره) ایجاد کرد. از سال 1812 این هنرمند تنها سنت پترزبورگ را به تصویر کشیده است. در سال 1800، این هنرمند به سفارش پل اول، مناظری از مسکو را نقاشی می کند. مناظر شهر آلکسیف نمایانگر زیبایی زیبای شهر باستانی روسیه است ("رژه در کرملین مسکو. میدان کلیسای جامع"، حدود 1800، ایالت موزه تاریخی، مسکو). این هنرمند حدود یک سال در مسکو ماند. در این زمان، او بسیاری از آبرنگ ها و نقاشی هایی را که خیابان های مسکو و اطراف آن، صومعه ها و کلیساها را به تصویر می کشید، کشید. این آثار که با دقت تقریباً مستندی اجرا شدند، محبوبیت فوق العاده ای را برای استاد به ارمغان آوردند که منجر به سفارشات اشراف روسی شد. در میان مشتریان اعضای خانواده سلطنتی نیز حضور داشتند.

آلکسیف از سال 1803 تا پایان عمر خود در آکادمی هنر به تدریس نقاشی "چشم انداز" (منظره) پرداخت و عضو شورای آن بود. او با وجود بیماری سخت، تا پایان عمر کار کرد. او در یکی از آخرین آثارش، سیل سن پترزبورگ را در 7 نوامبر 1824 به صورت احساسی و واقعی به تصویر کشید. از سال 1802، او دوباره به موضوع سنت پترزبورگ روی آورد. این هنرمند معماری باشکوه و زیبای شهر، گستره وسیع نوا را به تصویر می کشد، اما اکنون فضای بیشتری در مناظر به انسان داده می شود. نقاشی این دوره با یک الگوی واضح تر متمایز می شود، سایه های گرمرنگ ها و بافت متراکم ("نمای تف جزیره واسیلیفسکی از قلعه پیتر و پل"، 1810).

با گذشت زمان، علاقه معاصرانش به نقاش منظره سالخورده ضعیف شد. هنرمند فراموش شده در فقر درگذشت. آثار آلکسیف نه تنها اکتشافات زیبایی شناسانه "پیشگام" ژانر منظر شهری روسیه در نقاشی، بلکه ارزشمندترین اسناد تاریخی است. نقاشان مشهور روسی S. Shchedrin و M. Vorobyov شاگردان استاد برجسته بودند.

فروشگاه ما برای مشتریانی که فکر می کنند عالی است.

آلکسیف فدور یاکولوویچ (1753-1824). هنرمند روسی الکسیف فدور یاکولوویچ آلکسیف فدور یاکولوویچ اولین هنرمند روسی بود که به عنوان استاد نقاشی شناخته شد و به طرز ماهرانه و واقع گرایانه ای مناظر شهری را به تصویر کشید. او در خانواده ای فقیر از دیده بان فرهنگستان علوم به دنیا آمد و بزرگ شد. در سال 1766، پدر برای پذیرش پسرش در آکادمی هنر درخواست داد، پس از آن، در سال 1773، فئودور یک مدال طلای کوچک را برای یک منظره نرم افزاری که استادانه اجرا شده بود دریافت کرد. برای پیشرفت نشان داده شده، او برای بهبود فرستاده می شود. مهارت هنریبه ونیز رفت و در آنجا با چنین افرادی تحصیل کرد اساتید معروفمانند D. Moretti و P. Gaspari و بعدها به چشم انداز شهری ونیز علاقه مند شد. این درس در آکادمی هنر تأیید نشد، در نتیجه، پس از بازگشت به میهن، الکسیف هیچ برنامه ای برای ارتقاء به عنوان دانشگاهی دریافت نکرد، اما به عنوان دکوراتور به یک مدرسه تئاتر فرستاده شد.

او در حین انجام این کار دوست نداشتنی، به موازات آن، کپی های بسیار با استعدادی از نقاشی های نقاشان معروف منظر شهری، A. Canale، B. Bellotto، G. Robert و J. Bernet را خلق می کند که شهرت زیادی برای او به ارمغان آورد. این امکان را برای فئودور آلکسیف فراهم کرد تا سرانجام کار یک دکوراتور را رها کند و مستقیماً به منظر شهری بپردازد. آلکسیف برای نقاشی‌هایی که با مناظر سن پترزبورگ با موفقیت خلق شده بود، سرانجام توسط آکادمی هنر به عنوان آکادمیک اعطا شد.

بهترین آثار فدور آلکسیف

نمایی از قلعه میخائیلوفسکی در سنت پترزبورگ از فونتانکا

قلعه میخائیلوفسکی سن پترزبورگ

پس از آن به جنوب روسیه اعزام شد و دو سال در آنجا ماند و آثار معروفی چون «منظره شهر نیکولایف»، «منظره شهر باخچیسارای» و غیره را نوشت.

نمایی از شهر نیکولایف

بعداً از طرف امپراتور پل اول، فئودور آلکسیف به مسکو رفت و در آنجا نیز سریالی ساخت. آثار معروف، پس از آن به سن پترزبورگ باز می گردد و تا پایان روزگار در آنجا به کار خود ادامه می دهد.

سایت بویار در کرملین مسکو

نمایی از کلیسای جامع سنت باسیل از خیابان Moskvoretskaya

نورپردازی در میدان کلیسای جامع به افتخار تاجگذاری امپراتور الکساندر اول.

میدان سرخ در مسکو

ویژگی بارز هنرمند فئودور آلکسیف این است که آثار زیادی که مناظر مسکو و سنت پترزبورگ را به تصویر می‌کشند، یافت نمی‌شود که در قرن هجدهم خلق شده‌اند.

نمای پانوراما از تزاریتینو

میدان روبروی کلیسای جامع در کرملین مسکو

میدان کلیسای جامع در کرملین مسکو

ترینیتی سرگیوس لاورا

در سال 1802، فدور یاکولویچ آلکسیف تدریس در آکادمی هنر را آغاز کرد. در این زمان شاگردان وی S.F. Shchedrin و M.N. Vorobyov بودند که بعدها به هنرمندان مشهور تبدیل شدند.

متأسفانه، فدور یاکولوویچ آلکسیف به عنوان یک مرد فقیر درگذشت و در اسمولنسکی به خاک سپرده شد. قبرستان ارتدکسسنت پترزبورگ. درست است، آکادمی هنر مقداری بودجه برای تشییع جنازه یک نقاش با استعداد و کمک به یک خانواده بزرگ اختصاص داد.

قبل از سیل 1824. فدور آلکسیف "کانالتو روسی" که در زمان حیاتش توسط دانشگاهیان و خبرگان هنر به رسمیت شناخته شد، جایگاه ویژه ای در تاریخ دارد. نقاشی XVIIIقرن به عنوان یکی از بنیانگذاران مدرسه ملیمنظر شهری

فدور آلکسیف. ونیز نمایی از خاکریز شیاوونی (جزئیات). 1775. ملی موزه هنرجمهوری بلاروس، مینسک، بلاروس

فدور آلکسیف. نمای داخلیحیاط با باغچه لجیا در ونیز (جزئیات). 1776. موزه دولتی روسیه، سنت پترزبورگ

فدور آلکسیف. نمایی از خاکریز قصر از قلعه پیتر و پل (جزئیات). 1810. موزه دولتی روسیه، سنت پترزبورگ

فئودور آلکسیف در سال 1753 در سن پترزبورگ به دنیا آمد و از فرزندان سربازان بود. بنابراین در قرن هجدهم آنها یک گروه املاک ویژه نامیدند. تاریخ دقیق تولد این هنرمند و اطلاعات دقیق در مورد پدر و مادرش حفظ نشده است. تنها مشخص است که پدر هنرمند آینده، یاکوف الکسیف، پس از اخراج از خدمت، به عنوان نگهبان در آکادمی علوم مشغول به کار شد.

در کودکی ، هنرمند آینده به مدرسه پادگان رفت. او با پشتکار مطالعه می کرد، به خصوص به طراحی و هندسه علاقه داشت. پدر آرزو داشت پسرش را وارد آکادمی هنر کند - در قرن 18 بسیاری از دانش آموزان این آکادمی از رازنوچینسی و درجات پایین تر بودند. در سال 1766، آلکسیف جوان در آکادمی امپراتوری هنر، بلافاصله در کلاس سوم پذیرفته شد.

پروفسور و مدیر آکادمی هنر، نقاش آنتون لوسنکو متوجه شد که این پسر در طراحی خوب است. ارقام پیچیدهو سازه های معماری لوسنکو آلکسیف را از کلاس مجسمه سازی زینتی لوئیس رولان به کلاس نقاشی منتقل کرد که توسط هاینریش فاندرمنت و آنتونیو پرزینوتی رهبری می شد. در کلاس درس، دانش آموزان اصول کار با مناظر معماری و منظر را آموختند. مرد جوان خود را یک دانش آموز کوشا نشان داد: در سال 1773 به دلیل یکی از کارهای منظره آموزشی به او یک مدال طلای کوچک اهدا شد. این جایزه لقب هنرمند درجه دو و رتبه مدنی درجه 12 در جدول رتبه ها را به خود اختصاص داد.

در همان سال، دانشگاهیان که متوجه استعداد آلکسیف شدند، او را به ونیز فرستادند "پیشرفت بیشتر در نقاشی امیدوار کننده است".آکادمی به هنرمندان تئاتر نیاز داشت و این مهارت در ایتالیا به بهترین شکل آموزش داده شد.

آلکسیف چهار سال بعد را در ونیز گذراند. کار در کارگاه های مربیان - دکوراتورهای تئاتر جوزپه مورتی و پیترو گاسپاری - برای او چندان جالب نبود. او نقاشی مدرن ایتالیایی را دوست داشت - مناظر شهری را مطالعه کرد هنرمندان مشهورجووانی کانالتو و برناردو بلوتو او همچنین به تاریخ هنر علاقه مند بود: او به ویژه تحت تأثیر قرار گرفت مرد جواننقاشی‌های پائولو ورونزه، نقاش قرن شانزدهم، که او با شور و شوق در دفتر خاطرات خود شرح داد:

این زیباترین و هماهنگ ترین اختراعی است که می توان دید. معماری در این تصویر به حدی منصفانه است که بین افراد زیادی همه چیز بدون کوچکترین سردرگمی قابل مشاهده است ...

فئودور آلکسیف در مورد نقاشی پائولو ورونزه "ازدواج در کانای گالیله"

فئودور آلکسیف با الهام از آثار هنرمندان ایتالیایی، روی اولین مناظر شهری خود سخت کار کرد: «ونیز. نمایی از خاکریز شیاوونی»، «نمای داخلی حیاط با باغ. لژیا در ونیز.

آلکسیف با بازگشت به میهن خود، به سنت پترزبورگ، از طرف آکادمی هنر، مناظر تئاترهای امپراتوری را طراحی کرد. نقاش این کار را دوست نداشت، بنابراین تمام وقت آزاد خود را به کار مورد علاقه خود - مناظر اختصاص داد. مانند سایر فارغ التحصیلان آکادمی، او به صورت پاره وقت کار می کرد و نسخه هایی از آن را ایجاد می کرد نقاشی های معروفهنرمندان اروپای غربی حتی امپراطور کاترین دوم از مهارت این هنرمند قدردانی کرد و از او دعوت کرد تا در ارمیتاژ کار کند - تا از شاهکارهای موزه کپی کند. اغلب اینها مناظر مشهور بودند نقاش ایتالیایی Canaletto، و به زودی فئودور آلکسیف "Canaletto روسیه" نام مستعار شد.

در سال 1786 ، آلکسیف با این وجود کار یک دکوراتور تئاتر را ترک کرد و شروع به ایجاد مناظر اصلی کرد. هشت سال بعد برای نقاشی «منظره خاکریز قصر از قلعه پیتر و پل» عنوان آکادمیک را دریافت کرد.

"... من سوژه های بسیار شگفت انگیزی برای نقاشی پیدا کردم": مناظر سنت پترزبورگ، مسکو و جنوب

فدور آلکسیف. میدان سرخ در مسکو (جزئیات). 1801. گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

فدور آلکسیف. نمای شهر نیکولایف (جزئیات). 1799. گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

فدور آلکسیف. میدان در Kherson (جزئیات). 1796. گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

در دهه 1790، از طرف کاترین دوم، فدور آلکسیف به جنوب رفت. امپراتوری روسیه- مناظر مکان هایی را که ملکه در طول سفرش به کریمه در سال 1787 بازدید کرده بود، ترسیم کنید. او دو سال در جنوب زندگی کرد. آلکسیف در آنجا طرح ها و طرح های آبرنگ زیادی ساخت که قبلاً در سنت پترزبورگ برای ایجاد نقاشی های کامل - "نمای شهر نیکولایف" ، "میدان در خرسون" و سایر آثار استفاده کرد.

تصویر ["منظره شهر باخچیسرای"] پر جنب و جوش است - همه چیز آنجاست، و لحظه ای در طبیعت، به درستی درک شده و حرکت. اما به تصویر نزدیکتر نشوید - جذابیت ناپدید می شود.

پتر پتروف، منتقد هنری و مورخ، دهه 1860

منتقدان اغلب آلکسیف را به خاطر اینکه بیش از حد به یاد ماندنی است سرزنش می کردند. آنها متوجه شدند که هنرمند در نقاشی از اصول استفاده می کند هنرهای تزئینی- به شکل اجسام توجه زیادی می کند. این به ویژه در ترکیب بندی مشهود بود: او همیشه به دنبال این بود که تمام جزئیات ساختارهای معماری را با حداکثر دقت منتقل کند. با این وجود، گاهی اوقات آلکسیف از واقعیت منحرف می شد و مناظر شهری را با ساختمان های ناتمام یا هرگز موجود تکمیل می کرد - در این مورد او بر سنت تصویری قرن 18 تکیه می کرد. تقریباً تمام نقاشی های این هنرمند متعلق به ژانر ودوتا است که در آن زمان در ونیز بسیار محبوب بود - تصویری دقیق از منظره شهر.

آلکسیف پترزبورگ را دوست داشت و اغلب منظره هایی از آن نقاشی می کرد. نقاشی های او شبیه نقاشی های استادان ایتالیایی بود. او رنگ‌های مشابه، عمدتاً رنگ‌های روشن را گرفت و به اثر «شفافیت» دست یافت - به نظر می‌رسید که هنرمند به جای روغن از آبرنگ استفاده می‌کرد.

در سال 1800، فئودور آلکسیف شاهد تکمیل ساخت قلعه میخائیلوفسکی و اقامتگاه پل اول بود. به زودی "نمای قلعه میخائیلوفسکی و میدان کنابل در سن پترزبورگ" او ظاهر شد. امپراتور آنقدر این تصویر را پسندید که الکسیف برای آن رتبه ارزیاب دانشگاهی را دریافت کرد. به زودی، از طرف حاکم، به این هنرمند مجموعه ای از مناظر شهری مسکو سفارش داده شد.

امپراتور می خواست دوران روس مسکو را در نقاشی ها ببیند. علاوه بر این، اعضای آکادمی هنر به آلکسیف آموزش دادند «از طبیعت بگیر و در نقاشی ها و طراحی ها تمام مکان هایی را که از نظر تاریخی و باستان شناسی قابل توجه است، منتقل کن».هنرمند با اشتیاق دست به کار شد. او مجبور شد زمان زیادی را در آرشیو بگذراند تا نقشه های قدیمی شهر را مطالعه کند. آلکسیف مسئولانه به این دستور نزدیک شد - این مناظر شهری مسکو بود که به اوج کار او تبدیل شد. طرح های کوچک آبرنگ و بوم های یادبود یک چرخه کامل را تشکیل می دادند. پس از آن دستورات نجیب ترین مردم بر او بارید.

او اولین آثار چرخه مسکو را از طبیعت نقاشی کرد، از جمله - نقاشی "میدان سرخ با کلیسای جامع سنت باسیل". با این حال، هنرمند خود را به به تصویر کشیدن میدان سرخ به تنهایی محدود نکرد. در اکتبر 1800 او به کنت الکساندر استروگانف، رئیس آکادمی هنر نوشت: «به صلاحدید مسکو، آنقدر موضوعات زیبا برای نقاشی‌ها پیدا کردم که از این که از کدام نوع شروع کنم غافل شدم: باید تصمیم می‌گرفتم و از قبل اولین طرح میدان را با کلیسای سنت باسیل شروع کرده‌ام. از زمستان برای ترسیم تصویر استفاده خواهد کرد.»

مطابق سال آیندهفئودور آلکسیف و شاگردانش - الکساندر کوناوین و ایلاریون موشکوف - مجموعه ای از مناظر مسکو را خلق کردند. این نقاشی‌ها ساختارهای معماری معروفی را به تصویر می‌کشند که بسیاری از آنها قبلاً گم شده‌اند - کلیساها و صومعه‌ها، املاک و اقامتگاه‌ها. در میان بیشترین آثار قابل توجهاز این دوره "منظره کلیسای سنت نیکلاس صلیب بزرگ در ایلینکا"، "نمای میدان Strastnaya در مسکو"، "نمای پانوراما از روستای Kolomenskoye" و دیگران. در سال 1801 ، این هنرمند شخصاً مشهورترین این آثار - نقاشی "میدان سرخ در مسکو" را به امپراتور الکساندر اول اهدا کرد.

فدور آلکسیف. نمای میدان ایوانوفسکایا (تسارسکایا) (جزئیات). دهه 1810 موزه تحقیقات دولتی معماری به نام A.V. شچوسف، مسکو

فدور آلکسیف. نمای رستاخیز و دروازه های نیکولسکی و پل نگلینی از خیابان تورسکایا در مسکو (جزئیات). 1811. گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

فدور آلکسیف. میدان داخل کرملین مسکو (جزئیات). دهه 1810 موزه - رزرو تزارسکویه سلو، پوشکین، سنت پترزبورگ

در سال 1802، فئودور آلکسیف از مسکو به سن پترزبورگ بازگشت، اما چندین سال دیگر مناظر شهری مسکو را خلق کرد - "میدان داخل کرملین مسکو"، "منظره رستاخیز و دروازه های نیکلسکی و پل نگلینی از خیابان تورسکایا در مسکو". ، "نمای میدان ایوانوفسکایا (تسارسکایا). دیدگاه های "تخت اول" شهرت آلکسیف را هم در داخل و هم در خارج از کشور به ارمغان آورد. هنرمندان جوان از کارهای او آموختند و مدام به این نقاش کپی هایی از معروف ترین نقاشی هایش سفارش می شد. از آثار این هنرمند نیز در آکادمی قدردانی شد - فئودور آلکسیف برای تدریس دعوت شد و همچنین کلاس "نقاشی پرسپکتیو" برگزار شد، جایی که او اصول کار با مناظر را به دانش آموزان آموزش داد. بعداً به این هنرمند عنوان مشاور اعطا شد.

دیدگاه های آلکسیف علاقه به ظاهر شهرهای باستانی روسیه را افزایش داد بناهای معماریقدمت ملی آنها در را باز کردند نوع جدیدمناظر، دیکته شده توسط علاقه به تاریخ روسیه و بناهای باستانی.

الکسی فدوروف-داویدوف، منتقد هنری، پژوهشگر آثار فئودور آلکسیف

در دهه 1810، آلکسیف دوباره شروع به ایجاد مناظر سنت پترزبورگ کرد: "نمای تف جزیره واسیلیفسکی از قلعه پیتر و پل"، "نمای خاکریز انگلیسی". یکی از نسخه های نقاشی "منظره دریاسالاری و خاکریز کاخ از اول" سپاه کادت"برای مدت طولانی در مجموعه نویسنده پاول سوینین بود.

عاقلانه است که در این تصویر [«منظره دریاسالار و خاکریز کاخ از اولین سپاه کادت»] اولویت داشته باشیم: همه چیز در آن بسیار درست و طبیعی است، همه چیز با چنین قلم موی استادانه ای لمس می شود که همه جا وجود دارد. سر و صدا و حرکت، مانند خود طبیعت.

پاول سوینین، نویسنده

AT کارهای اخیرهمانطور که مورخان هنر خاطرنشان می کنند، فدور آلکسیف شروع به دور شدن از مدرسه و آکادمیک Canaletto کرد. او اندکی سهل انگاری و تزئینات بدیع به نقاشی هایش اضافه کرد.

وقتی آلکسیف فقط Canaletto است، جالب است و شما صمیمانه او را تحسین می کنید. وقتی خودش می شود - فدور آلکسیف، بلافاصله به برجسته ترین چهره در هنر روسیه تبدیل می شود، به هنرمندی که تأثیر زیادی بر چشم انداز روسیه در دوره اول داشت. نیمه نوزدهمقرن.

ایگور گرابار، منتقد هنری، نقاش و مرمتگر

فئودور آلکسیف تا آخرین سال های زندگی خود در آکادمی هنر کار می کرد و در همان زمان به نقاشی ادامه داد. در 19 نوامبر 1824، ویرانگرترین سیل در تاریخ شهر سن پترزبورگ را درنوردید و آلکسیف تصمیم گرفت آن را تصرف کند. چند روز پس از آخرین طرح خود، در 23 نوامبر 1824، این هنرمند درگذشت. او 71 سال داشت. این نقاش در قبرستان ارتدکس اسمولنسک در سن پترزبورگ به خاک سپرده شد.

فدور آلکسیف. نمای دریاسالاری و خاکریز کاخ از سپاه کادت اول (جزئیات). دهه 1810 موزه دولتی روسیه، سنت پترزبورگ

فدور آلکسیف. سیل سن پترزبورگ 1824 در میدان نزدیک تئاتر بولشوی(قطعه). 1824. موزه دولتی روسیه، سنت پترزبورگ

فدور آلکسیف. نمایی از Promenade des Anglais (جزئیات). دهه 1810 موزه دولتی روسیه، سنت پترزبورگ

1. فدور آلکسیف به مدت هفت سال برای تئاترهای سن پترزبورگ مناظری خلق کرد. هیچ کدام از او آثار تئاتریحفظ نشده است. مناظر در روسیه هجدهمقرن ها تقاضای زیادی داشتند: آنها بارها و بارها بازسازی شدند و از تئاتر به تئاتر منتقل شدند و مخروبه ها از بین رفتند یا از بین رفتند. فقط طرح کوچکی از دکوراسیون داخلی معبد خارق العاده باقی مانده است - نقاشی "در معبد" با عنوان "1820". محققان بر این باورند که تاریخ کار بسیار دیرتر از زمان ایجاد آن تعیین شده است. "در معبد" بسیار متفاوت از بقیه است میراث هنریفئودور آلکسیف و با همه نشانه ها به کارهای اولیه او اشاره می کند.

2. در آغاز قرن بیستم، مجموعه داران روسی کارت پستالی داشتند که سیل سن پترزبورگ در سال 1824 را به تصویر می کشید. امضا شد "Alekseev". تا سال 1907، اعتقاد بر این بود که هنرمند الکساندر آلکسیف، شاگرد الکسی ونتسیانوف، آن را نقاشی کرده است. ایگور گرابار، مورخ هنر این موضوع را رد کرد. او متوجه شد که الکساندر آلکسیف در سال 1824 تنها 13 سال داشت و این تصویر توسط یک نویسنده بالغ کشیده شد. دشوار است اعتراف کنیم که او [الکساندر آلکسیف] نویسنده این تصویر بوده است. در عین حال در لیست آثار هنریکاخ Tsarskoye Selo، جایی که تصویر از آنجا آمده است، به این معنی بود که نویسنده آن آلکسیف است. همانطور که می دانید سیل در 7 نوامبر بود، در حالی که [فئودور] آلکسیف در 11 نوامبر درگذشت. یک تصویر، ظاهرا، در یک یا دو جلسه، بنابراین می تواند نقاشی شود آخرین کارهنرمند خستگی ناپذیر، ساخته دستی که قبلاً بی حس شده است"، - گرابار در مقاله ای در مورد فدور آلکسیف نوشت.

هنرمندی که با یک ژانر جدید برای خود نامی دست و پا کرد هنر روسی- ژانری از منظر شهری. استعداد شگفت انگیز و سبک کلی نقاشی های او یکی از بهترین ها در دنیای نقاشی است. نام این هنرمند شگفت انگیز آلکسیف فدور یاکولوویچ است.

زندگینامه

آلکسیف فدور یاکولویچ در سال 1754 به دنیا آمد (تاریخ دقیق تولد در دسترس نیست. منابع تاریخی) که در خانواده فقیر. در سال 1766، پدرش درخواست ثبت نام پسرش را در آکادمی هنر داد و درخواست او پذیرفته شد. فئودور آلکسیف تحصیلات خود را در کلاس نقاشی گل و میوه آغاز می کند و پس از آن به کلاس منظره منتقل می شود و در سال 1773 با موفقیت از آکادمی فارغ التحصیل می شود. برای بهترین نگارش منظر نرم افزار، مدال طلا به او تعلق می گیرد. برای ادامه تحصیل، یک جوان با استعداد به ونیز فرستاده می شود تا در آن تخصص پیدا کند نقاشی تزئینی. این یک نوع خاص از مناظر نوشتن برای تئاتر است. در طول تحصیل، فدور آلکسیف، علاوه بر شغل اصلی خود، مشتاقانه مشغول مطالعه هنرمندان ونیزی بود که مناظر را به تصویر می کشیدند، مانند Canale، Guardi، حکاکی های Piranesi که در آن زمان در رم زندگی می کرد. اما این هنرمند با میل به دانش جدید باعث نارضایتی مقامات دانشگاهی می شود.

جاده ای به سوی هنر

پس از اتمام تخصص خود در ونیز، هنرمند فدور آلکسیف به سن پترزبورگ بازگشت و به عنوان یک نقاش در مدرسه تئاتر مشغول به کار شد. تاریخ تقریبی این دوره از زندگی او 1779-1786 است. با توجه به علاقه به مناظر، علاوه بر مناظر تئاترفئودور آلکسیف در سرزمین مادری خود با خونسردی ملاقات کرد و از ادامه تحصیل برای دریافت عنوان آکادمیک خودداری کرد. اما هنرمند هدف خود را برای نشان دادن توانایی های خود به آکادمی قرار می دهد و در کنار این اثر، هنرمند کپی برداری از مناظر Canaletto، Bellotto، Robert و Berne را در ارمیتاژ تازه افتتاح شده ترکیب می کند.

به لطف کار موفق خود در ارمیتاژ، او خدمت در مدرسه را ترک می کند. بازتولید خلاقانه او از نسخه های اصلی، سیستم تصویری آنها را چنان زیبا تکرار کرد که کار به موفقیت بزرگی دست یافت. فعالیت موفقشهرت فئودور آلکسیف را به ارمغان آورد، نام مستعار "کانالتو روسی"، که آکادمی به این هنرمند این فرصت را می دهد که نقاشی های خود را بنویسد. البته آنها مناظر بودند.

اصالت آثار هنرمند فدور آلکسیف

این هنرمند با اثبات توانایی خود در طراحی به تنهایی ، مجموعه ای می نویسد نقاشی های معروفبا چشم اندازی از سنت پترزبورگ. برخی از مهمترین آنها: "منظره قلعه پیتر و پل و خاکریز قصر" (1793) و "نمای خاکریز قصر از قلعه پیتر و پل" (1794).

فئودور آلکسیف با استفاده از دانشی که در ونیز به دست آورد، تصویر خود را از یک شهر موقر و در عین حال زنده خلق می کند. او در عین حال در نقاشی هایش قوانین کلاسیک را که در قرن هجدهم مهم بودند حفظ کرده و ایده آل و واقعی را با هم ترکیب می کند. برای کار خود در سال 1794، هنرمند فئودور آلکسیف عنوان آکادمیک نقاشی پرسپکتیو را دریافت کرد.

مسیر خلاق

پس از دریافت عنوان افتخاری، به فئودور آلکسیف وظیفه نقاشی مکان هایی که امپراتور کاترین دوم در سال 1787 در آنجا بود، داده می شود. این هنرمند زیبایی شهرهای جنوبی مانند نیکولایف، خرسون، باخچیسارای را بر روی بوم های خود بازسازی می کند.

و در سال 1800، خود امپراتور پل اول به فئودور آلکسیف دستور داد که مسکو را نقاشی کند. در مدتی که این هنرمند در این شهر گذرانده است (کمی بیش از یک سال) چندین تابلو می آورد و عدد بزرگآبرنگ هایی که مناظری از خیابان های مسکو، صومعه ها، حومه شهر را به تصویر می کشد. اما مهمترین چیز تصاویر منحصر به فرد کرملین است. در میان آنها، محبوب ترین "میدان سرخ در مسکو" و "میدان بویارسکایا، یا ایوان تخت و کلیسای جامع مسیح منجی در پشت یک شبکه طلایی در کرملین مسکو" است.

آثار مسکو به دلیل دقت و کیفیت مستند خود به قدری متمایز هستند که خریداران جدیدی از نقاشی ها را به سمت هنرمند جذب می کنند. از جمله آنها و افراد مشهورو اعضای خانواده امپراتوری.

شهرت این هنرمند به عنوان یک نقاش منظره

از سال 1800 فدور یاکوولویچ رئیس کلاس نقاشی پرسپکتیو در آکادمی هنر می شود و دوباره در مورد موضوع مورد علاقه خود - سنت پترزبورگ نقاشی می کند. در همان زمان، این هنرمند در سراسر روسیه سفرهای زیادی می کند و مناظری از شهرهای استان را به تصویر می کشد.

در نقاشی های او ظاهر می شود زندگی بیشتر، به نظر می رسد تصاویر اکنون زنده شده اند. شبیه مستندهای تاریخی می شوند. هنرمند بیشتر و بیشتر مردم را به تصویر می کشد. آنها به جلوی بوم هایی با کاخ ها، خاکریزها و خیابان ها می آیند. مردم با فعالیت های روزمره شان، واگن ها، کارگران. جزئیات حتی واضح تر، سنگین تر رنگ می شوند، رنگ ها گرم تر به نظر می رسند و نقاشی اشباع خاصی به خود می گیرد. از آثار آن زمان می توان به «نمای کلیسای جامع کازان در سن پترزبورگ»، «نمای خاکریز انگلیسی از سمت جزیره واسیلیفسکی» و غیره اشاره کرد. در رنگ های گرم، با طراحی ظریف از کوچکترین جزئیات.

نقاشی های فئودور آلکسیف با نور و حرکت ویژه "گرم" متمایز می شود. آسمان رنگ ظریف لاجوردی به خود می گیرد و ابرها - صورتی غروب خورشید.

آخرین سالهای زندگی این هنرمند

هیچ کس ابدی نیست و با گذشت زمان، شهرت آلکسیف فدور یاکولوویچ شروع به محو شدن می کند و مردم او را فراموش می کنند. نقاش مشهور منظره در سال 1824 در فقر شدید درگذشت. پس از او، همسر و فرزندانش باقی می مانند و فرهنگستان هنر کمک های مادی برای برگزاری مراسم تشییع جنازه و ادامه حیات خانواده می کند.

با وجود پایان غم انگیز زندگی خود، هنرمند فدور یاکولوویچ آلکسیف یکی از مشهورترین سازندگان ژانر منظر شهری است. صف هایی برای نقاشی هایش صف می کشند گالری ترتیاکوف, ارمیتاژ ایالتی، موزه روسیه. کار او در موسسات آموزشی. او به یاد می‌آید و در دنیای نقاشی نام او بسیار ارزشمند است و زندگی‌نامه فئودور آلکسیف نمونه‌ای است از آنچه شما نیاز دارید تا دعوت خود را دنبال کنید.