در سال 1492، لودویکو مورو، فرمانروای میلان، بزرگترین مجسمه سوارکاری جهان را به لئوناردو به عنوان یادبودی برای پدرش فرانچسکو اسفورزا، که از سال 1452 تا 1466 فرمانروا/دوک/شاهزاده میلان بود، سفارش داد و حتی پیش پرداخت سخاوتمندانه ای به او پرداخت کرد.
کاوالو دی لئوناردو بخشی از بنای یادبود سوارکاری فرانچسکو اسفورزا بود که توسط لئوناردو داوینچی در 1482-1493 تصور شد. قرار بود از برنز ریخته گری شود، اما لئوناردو فقط موفق به ساخت یک مدل گلی شد که بعدا گم شد.

در سال 1977 خلبان آمریکایی، چارلز دنت، انسان دوست و عاشق مجسمه سازی، پس از 5 قرن تصمیم می گیرد تا به آرزوی لئوناردو جامه عمل بپوشاند و مجسمه را با توجه به طرح های خود بازسازی کند.گفته می شود خلبان در بمباران میلان در جریان بمباران میلان از گناه خلاص نشد. جنگ جهانی دوم، زمانی که شهر به ویرانه تبدیل شد.

زیر برش 3 عکس و یک فیلم 2 دقیقه ای /بد و مال من نیست/

15 سال طول کشید تا بودجه پیدا شود و برآورد آن 2.5 میلیون دلار بود.چارلز دنت در سال 1994 درگذشت... پروژه او توسط فردریک مایجر، مالک یک سوپرمارکت زنجیره ای در میشیگان آمریکا ادامه یافت.
با مشقت فراوان این طرح محقق شد و نینا آکامو مجسمه ساز در تکمیل کار شرکت کرد. ارتفاع اسب 3 متر و طول آن 8 متر است.
مجسمه برنز ریخته گری شده در بخش هایی که در مجموع 7 عدد است به میلان منتقل شد، قطعات به هم متصل شدند و اسب لئوناردو در سال 1999 بر روی پایه ای از گرانیت و مرمر در ورودی هیپودروم میلان نصب شد. Ippodromo del Galoppo-- دویدن، در کنار استادیوم Meazza/San Siro.

وقتی صحبت از رنسانس می شود، نام او اولین چیزی است که به ذهن می رسد. تصویر استاد بی نظیر و مرموز و خلاقیت های او بلافاصله در تخیل بازسازی می شود. به نظر خیلی ها لئو تنها کسی بود که در دوره رنسانس دست به هر کاری زد. اما فقط باید واقعیت ها را تحلیل کرد، زیرا مشخص می شود که داستان لئوناردو کاملاً مزخرف است.

این مرد ایده های زیادی داشت و البته در بین آنها ایده های جالب زیادی وجود دارد. اما حقیقتی که ما آشکار خواهیم کرد، شما را از آسمان به زمین باز خواهد گرداند. شکی نیست که این مرد بسیار با استعدادتر از بسیاری از ما بود، اما در تمام کارهای داوینچی همیشه کسی وجود داشت که در این زمینه از او پیشی گرفت. در رنسانس، نوابغ مانند خاک بودند. به محض اینکه پا به خیابان های ایتالیای قرن شانزدهم می گذارید، بلافاصله با نقاش با استعدادی روبرو می شوید که به آثارش بیش از آنچه که شایسته بود اهمیت می داد. بنابراین: اگر میراث لئوناردو را با میراث معاصرانش مقایسه کنید، آنگاه عظمت او دیگر بسیار بزرگ به نظر نمی رسد.

به سختی می توان آثار داوینچی را در نقاشی شاهکار نامید، آنها تفاوت چندانی با آثار معاصران او ندارند.

حتی اگر این واقعیت را انکار نکنید که مونالیزا بزرگترین اثر هنری همه زمان‌ها و مردمان است (این چیزی است که از کودکی به ما گفته شده است)، پس از تماشای آثار دیگر آن زمان، موافقت خواهید کرد که برای خودش کاملا بی اهمیت است شاید به جز این که اصلا ابرویی ندارد.

بیشتر نقاشی‌های لئوناردو معمولی‌ترین پرتره‌ها و صحنه‌های کتاب مقدس هستند، مانند همه آثار هنری آن زمان. و اگر آنها را پشت سر هم ردیف کنید، بعید است که بتوانید برجسته ترین را انتخاب کنید. تنها چند دهه بعد، تیتیان و رافائل در حال خلق نقاشی هایی بودند که از نقاشی های لئوناردو پیشی گرفت. کسانی که آثار کاراواجو، معاصر داوینچی و مشهور به نوشتن صحنه های کتاب مقدس را با چشمان خود دیده اند، به راحتی تأیید می کنند که آثار لئوناردو در مقایسه با شاهکارهای او کم رنگ است.

نقاشی دیواری معروف "شام آخر" فاقد سبک است. علاوه بر این، هر هنرمند حرفه ای تأیید می کند که از نظر فنی این کار شکست خورده است - نقاشی دیواری در طول زندگی لئوناردو شروع به فرو ریختن کرد، این به دلیل کمبود دانش اتفاق افتاد - داوینچی قوانین کار با تخم مرغ را نمی دانست. رنگ زرده ای که استفاده کرد. و این تنها مفصل او نبود.

داوینچی در یک نبرد تن به تن مغلوب میکل آنژ شد

نقاشی دیواری او بر روی دیوار Palazzo Vecchio به دلیل عدم آگاهی استاد کار نکرد.

لئوناردو توانست حرفه ای بودن خود را نه تنها در شام آخر نشان دهد. داوینچی در رقابتی با میکل آنژ برای رنگ آمیزی دیوارهای مقابل کاخ وکیو در فلورانس، جایی که طبق ایده اولیه، بزرگترین آثار آن زمان ظاهر می شد، بلافاصله شکست خورد. او در کار خود به اندازه کافی خوب نبود که بتواند پروژه را اجرا کند.

او شروع به زدن رنگ روغن روی دیوار آماده نشده کرد. رنگ‌های اثر او «نبرد انگیاری» بلافاصله تحت تأثیر هوای مرطوب محو شدند، او هرگز نتوانست از این ضربه خلاص شود. لئوناردو با سردرگمی "میدان نبرد" را ترک کرد، رقابت تقریباً بدون شروع به پایان رسید. میکل آنژ و اثرش «نبرد کاشین» در این «جنگ» پیروز ظاهر شدند.

اما سرنوشت برای میکل آنژ مطلوب نبود: این اثر توسط انبوهی از نفرت‌انگیز از استعداد او نابود شد و چند سال بعد یک هنرمند ناشناس روی دیوار نقاشی کرد.

معروف ترین اختراعات لئوناردو توسط او اختراع نشده است

در واقع، این فقط یک اسباب بازی اسپینر است، نه یک هواپیما.

داوینچی در سراسر جهان به عنوان یک مخترع درجه یک شناخته می شود. اما حتی در اینجا یک اما کوچک وجود دارد: این یک دروغ محض است.

اختراع معروف او، هلیکوپتر، در واقع یک اسپینر ساده بود. این طرح به طور کامل از یک اسباب بازی چینی کپی شده بود، که وظیفه آن بلند شدن در هوا نبود، بلکه فقط در جای خود چرخید. برای کسانی که حتی اندکی از آیرودینامیک می دانند، واضح است که هلیکوپتر او قادر به بلند شدن نیست. داوینچی چیزی از آیرودینامیک و فیزیک حرکت نمی‌فهمید، نمی‌دانست که برای کار هواپیما به موتور نیاز است.

او مطمئناً انگیزه ای برای توسعه ماشین های نوآورانه ایجاد کرد، به عنوان مثال، یک گلایدر آویزان، اما او از اولین طراحی چنین چیزهایی دور بود، و نه حتی دومی. دو نفر دیگر - یک راهب انگلیسی و یک مسلمان مسلمان عباس بن فرناس - کسانی هستند که برای اولین بار یک گلایدر آویزان را طراحی و آزمایش کردند و خطر پرواز از صخره را داشتند. برخی از مورخان طرح هایی از سازهای فعلی را در دفترهایش به او نسبت می دهند، اما مطالعات خلاف این را ثابت می کند.

شما نمی توانید او را یک مجسمه ساز برجسته بنامید

اجرای مجسمه به دلیل هزینه بالای پروژه باید در مرحله طراحی متوقف می شد.

اگر می خواهید مجسمه های لئوناردو را بیابید تا به نوعی او را زنده کنید، ما عجله می کنیم که شما را ناامید کنیم: آنها را پیدا نخواهید کرد. تنها مجسمه واقعی که او توانست بسازد مجسمه برنزی یک اسب با پایه ای عظیم است که سوار و اسب را پشتیبانی می کند. یک نکته مهم: مزیت برنز نسبت به سنگ مرمر این است که در صورت تعادل مناسب نیازی به پایه برای تکیه گاه ندارد. لئوناردو این را نمی دانست. این واقعیت به ما اجازه می دهد تا بر غیرحرفه ای بودن داوینچی تأکید کنیم و یک بار دیگر اسطوره نبوغ او را از بین ببریم.

اگر لئوناردو را با فردی مانند جووانی لورنزو برنینی مقایسه کنید، آنگاه ورطه بی انتها بین یک استاد واقعی و یک آماتور آشکار می شود. بزرگترین دستاورد برنینی تجاوز به پروزرپینا است. جزئیات به قدری ماهرانه روی سنگ مرمر اجرا شده است که می‌توان چین‌های پوستی باورنکردنی را در زیر انگشتان، پارگی روی گونه‌ها، فرهای مویی که در باد پرواز می‌کنند، مشاهده کرد - و همه این‌ها آنقدر زیبا انجام می‌شوند که فراموش می‌کنیم که به آن نگاه می‌کنیم. تصویری برگرفته از اساطیر پیچیده یونانی. .

یک مجسمه عظیم با یک اسب توسط لئوناردو به دستور یک کنت میلان ساخته شد، اما هرگز در یک مجسمه مونتاژ نشد، زیرا لئوناردو هیچ ایده ای برای انجام آن نداشت. کنت که نامش لودویکو اسفورزا بود، تعجب خود را از روحیه آرام لئوناردو پنهان نکرد. در این پروژه ، موضوع از طرح فراتر نرفت ، این به همان دلیل اتفاق افتاد که "نبرد آنگیاری" هرگز کامل نشد - لئوناردو به سادگی فاقد مهارت بود. پس از مدتی تلاش استاد، کنت تامین مالی پروژه را متوقف کرد، و بالاخره Sforza توانست به سرعت جایگزینی برای لئوناردو پیدا کند و این ایده را با مجسمه یک سوار تجسم بخشد.

اختراعات واقعی او کاربرد عملی نداشت

او چیزهای بیهوده ای خلق کرد و به نظر می رسید آن را درک می کرد

اختراعات داوینچی شگفت انگیز بود، اینطور نیست؟ عادلانه است اگر هنگام خواندن مقاله ما آن را روی صفحه فریاد بزنید، اما اغلب اختراعات او نسنجیده و محکوم به شکست بودند. به همین دلیل است که آنها روی کاغذ باقی ماندند، بسیاری از آنها در مراحل اولیه توسعه رها شدند، زیرا برای اجرای آنها، تعداد زیادی دستگاه اضافی یا تجدید نظر جدی در نقشه مورد نیاز بود.

طرح ها بخش بزرگی از میراث لئوناردو داوینچی را تشکیل می دهند. اما برای اینکه جسورانه خود را مخترع بنامید، نه تنها باید یک ایده را ترسیم کنید، بلکه باید آن را زنده کنید، کاستی ها را اصلاح کنید و به ذهن بیاورید. ما نمی توانیم شواهدی ارائه کنیم که داوینچی اختراعات خود را طراحی کرده است. سرباز روباتیکی که او خلق کرد فقط یک حقه بود، این طرح تنها پس از نهایی شدن توسط مهندسان مدرن قادر به کارکرد بود.

تانک او پس از آزمایش در دنیای واقعی، معلوم شد که حتی روی سطوح کاملاً خشک و یکنواخت نیز بسیار کند عمل می کند (و در قرن پانزدهم شرایط در میدان به وضوح بدتر بود)، ماشین به شدت می لرزید و افراد داخل آن می لرزیدند. با گلوله های توپ کر شده است. علاوه بر این، وسایل نقلیه خودکششی جدید نبودند و هر کسی که بگوید این داوینچی بود که امور نظامی را تغییر داد، عمیقاً در اشتباه است.

این فرض که داوینچی ماشین حرکت دائمی را اختراع کرده است نیز اشتباه است. هر فیزیکدانی از قرن 18 تائید خواهد کرد که ساختن چنین ماشینی غیرممکن است. علم مدرن نیز این واقعیت را رد می کند. لئوناردو خالق این ایده نبود و کسی نبود که آن را به ذهن بیاورد. ما دیگر نمی توانیم وانمود کنیم که او از زمان خود جلوتر بود، ذهنیت او برای آن دوره کاملاً متوسط ​​بود.

در حالی که لئوناردو چتر نجات را اختراع کرد، استفاده عملی از آن تنها پس از 400 سال ممکن شد، او با به وجود آمدن شکل مخروطی گنبد (بله، این همان چیزی است که امروزه استفاده می شود) منصرف شد.

او خاطرات افسانه ای خود را از دیگران کپی می کرد

برخی از محققان پیشنهاد می کنند که لئو به سادگی از خاطرات هم عصر خود کپی کرده است.

خاطرات داوینچی واقعا جالب هستند، آنها در واقع ایده های زیادی دارند که اگر با موفقیت نهایی شوند، می توانند دنیا را تغییر دهند. اما دانشمندان مدرن می گویند که این سوابق فقط کپی ... کپی هستند. ماریانو تاکولا یکی دیگر از چهره های عجیب و غریب در ایتالیا در آن زمان بود، از آثار او بود که لئوناردو چیزی را به تصویر کشید - "مرد ویترویی". بسیاری از مورخان نیز معتقدند که جیاکومو آندریا، ریاضیدان نیز شایسته توجه است.

لئوناردو بمب زیر آب را هم اختراع نکرد؛ او «پرتو مرگ» خود را از ارشمیدس قرض گرفت. چرخ طیار، که هرگز کاربرد عملی پیدا نکرد، نیز مدت ها قبل از داوینچی توسط فردی اختراع شد که نامش چندان اهمیتی به آن نداریم.

همچنین جالب است که بسیاری از اختراعات او با اختراعات چینی ها مشترک است و این امر تا حدی منطقی است، با توجه به این واقعیت که تمدن چین بود که بسیاری از کالاهای مدرن را به جهان داد: ماشین چاپ، تفنگ، موشک. ، تفنگ و کاغذ به دوران پیش از کلمبیا باز می گردد.

لئو یک مهندس محترم زمان خود نبود

او پل را طراحی کرد، اما هرگز ساخته نشد

دستاوردهای او در زمینه مهندسی حتی بدتر از آن است که تصور کنید: او حتی یک سفارش را به موقع انجام نداد. علاوه بر پل، که هرگز محقق نشد، و ایده دیوانه کننده معکوس کردن رودخانه آرنو، که شکست خورد (سدهای خاکی در اثر طوفان باران تخریب شدند)، چندین پروژه در ونیز وجود داشت. به عنوان مثال، ناودانی که ساخته نشد، زیرا برآورد آن فراتر از بودجه بود. داوینچی حتی یک اثر را متوجه نشد. او فقط بی اساس اعلام کرد که یک مهندس عمران با استعداد است. هر مهندس به شما خواهد گفت که طراحی چیزی نشانه مهارت نیست.

ایده های او بسیار دور از واقعیت یا پیچیده و پرهزینه برای اجرا بودند. آنها هیچ مسئله ای را حل نکردند، آنها فقط یک مسخره بودند. هنگامی که تیمی از نروژی‌ها، از روی کنجکاوی، یکی از ایده‌های لئوناردو را امتحان کردند، با همان مشکل شمارش ایتالیایی قرن شانزدهم مواجه شدند: خیلی گران بود.

تحقیقات او در آناتومی چندان قابل توجه نبود.

تصویر مرد Vitruvian برای همه شناخته شده است

استفاده از اجساد برای مطالعه آناتومی توسط کلیسا ممنوع بود، بنابراین به نقاشی های لئوناردو اهمیت بیشتری داده شد. اما معاصران او - میکل آنژ، دورر، آموسکو و وسالیوس - همگی در زمینه آناتومی تحقیقاتی انجام دادند، بنابراین باز هم داوینچی تنها نبود.

لئوناردو مراقب دست نوشته هایش بود، او نمی خواست کسی از دانشی که به دست آورده بود استفاده کند. چارلز اتین دقیق ترین دفتر خاطرات را در مورد آناتومی بدن انسان ایجاد کرد، جایی که او تمام اندام های داخلی، ماهیچه ها، شریان ها، رگ ها را توصیف کرد، در حالی که یادداشت های لئو برای چندین قرن در قفل و کلید نگهداری می شد. شایستگی های او در عرصه علم باز هم زیر سوال می رود؛ او در میان هم عصرانش برجسته نبود.

هیچ میراث واقعا معناداری باقی نگذاشته است

متأسفانه هیچ یک از ایده های لئو به فرضیه تبدیل نشد.

ما قبلاً فکر می کردیم که لئوناردو یک نابغه است، در واقع او دانش مناسبی در هیچ یک از علوم، چه شیمی، پزشکی، جامعه شناسی، نجوم، ریاضیات یا فیزیک نداشت. او هیچ اثر علمی، یا فقط ایده یا فناوری، حتی تئوری های خودش، مانند بیکن یا نیوتن را پشت سر نگذاشت.

تنها ایده مستقل او این فرضیه بود که احتمالاً سیل اصلا وجود نداشته است. چنین نتیجه‌گیری‌هایی بر اساس مشاهدات صخره‌ها انجام شد، که البته استاد به جای اینکه آنها را عمومی کند، آنها را برای خود نگه داشت. او دانشمندی با استعداد بود، در مورد ساختار بدن انسان ایده داشت، اما اگر او را نابغه علم خطاب کنیم، ناصادقانه بود، زیرا در آن زمان افراد بزرگ دیگری نیز وجود داشتند: گیلبرت، فیبوناچی، براهه، مرکاتور، که همچنین به توسعه آگاهی اجتماعی رنسانس کمک کرد.

او بهترین الگو نبود

در دوران رنسانس، تعداد زیادی از دانشمندان، مخترعان، محققان وجود داشتند که سزاوار توجه بیشتری نسبت به داوینچی بودند.

لئوناردو سرسخت نبود. بسیاری از ذهن های بزرگ می توانند دیدگاه خود را تحت فشار افکار عمومی تغییر دهند.

تعداد کمی از مردم می توانند به موقعیت بهتر از لئوناردو ببالند: او بهترین معلمان و مربیان را داشت. استاد لئوناردو فیلیپو برونلسکی جواهرسازی بود که مانند داوینچی به معماری و ساخت و ساز نیز علاقه داشت. اما اینجاست که شباهت های آنها به پایان می رسد. به استاد دستور داده شد تا گنبد کلیسای جامع فلورانس را به پایان برساند و او این کار را انجام داد، اگرچه قبل از او معماران برای چندین دهه نتوانستند ساخت و ساز را به پایان برسانند. او نه تنها رقیب خود را شکست داد، بلکه جرثقیل هایی را طراحی کرد که پروژه را تکمیل کردند. نوآوری هایی که او ایجاد کرد به یک میراث فرهنگی و معماری تبدیل شده است.

در حالی که داوینچی تازه شروع به مطالعه آناتومی کرده بود، بارتولومئو اوستاشی قبلاً در مورد دندانپزشکی، ساختار داخلی گوش، ایجاد مدل‌های بصری، نمودارهای نزدیک به مدرن، تدریس و کتاب می‌نوشت. حتی یک عضو بدن به نام او نامگذاری شد.

جووردانو برونو دانشمند، شاعر، ریاضیدان و عارف بود. او به این دلیل معروف شد که ستارگان خورشیدهای کوچکی هستند و سیاره های خود را نیز دارند. او همچنین وجود تمدن های فرازمینی را پیشنهاد کرد، ایده های او به ایده های دانشمندان مدرن نزدیک بود. در مسائل دینی، او از کوپرنیک جلوتر بود و به نظر او فرضیات احمقانه را رد کرد. به عنوان پاداش این کار او را اعدام کردند.

در همین حال، داوینچی در حال اختراع ماشین های باورنکردنی بود که فروش آنها به مشتریان غیرممکن بود. به احتمال زیاد، او این را فهمید، اما به خلقت ادامه داد. در حالی که دیگران جان خود را برای دفاع از دیدگاه های علمی یا مذهبی خود فدا کردند، داوینچی در مقابل پاهای مستبدان و اشراف سر تعظیم فرود آورد.

لئوناردو مانند هر شخصیت مهم تاریخی، طرفداران و مخالفانی دارد. او در طول زندگی خود اشیاء علمی و هنری زیادی خلق کرد، اما اگر آنها را با آثار معاصرانش مقایسه کنید، مشخص می شود که همه آنها کاملاً پیش پا افتاده هستند.

لئوناردو داوینچی [داستان واقعی یک نابغه] آلفروا ماریانا ولادیمیروا

مجسمه ای به نام "اسب"

مجسمه ای به نام "اسب"

لودویکو اسفورزا، ملقب به مورو، که از طرف برادرزاده‌اش بر میلان حکومت می‌کرد، از نبوغ لئوناردو استفاده کرد - او این هنرمند را مأمور کرد تا جشن‌هایی را که دربار میلان برای آن مشهور بود، آماده کند. قرار بود در سراسر ایتالیا درباره چنین تعطیلاتی صحبت شود. و در مورد آنها صحبت شد - سالها بعد، با محو شدن موسیقی و سقوط سلسله Sforza. آیا لودوویکو از استعدادهای نابغه ای که اتفاقاً در دربار او حضور داشت قدردانی کرد؟ او احتمالاً از آن قدردانی می کرد - به روش خودش ، اما به سختی می توانست بفهمد دقیقاً چه کسی است ، استعداد او را در هوس های لحظه ای خانم ها و آقایان دربار هدر داده است.

با این حال، لودوویکو کار جدی را به استاد سپرد: همزمان با سازماندهی تعطیلات، با دریافت پرداختی بسیار کم، لئوناردو شروع به طراحی مجسمه کاندوتییر فرانچسکو اسفورزا، بنیانگذار سلسله و پدر لودویکو کرد. این ناچار بود از تمام مجسمه های سوارکاری که در آن زمان شناخته شده بودند جلوه کند. به طور کلی مجسمه های سوارکاری در آن زمان بسیار کمیاب بود، آنها را می شد روی انگشت شمارش کرد. معروف ترین مجسمه سوارکاری باستانی امپراتور روم مارکوس اورلیوس بود. تقریباً تمام مجسمه‌های رومی و یونانی که ژنرال‌ها و امپراطوران را سوار بر اسب نشان می‌دادند (و زمانی تعداد کمی از آنها وجود داشت) پس از سقوط امپراتوری روم غربی نابود شدند. فقط امپراتور برنز مارک زنده ماند - به لطف این واقعیت که برخی از تحسین کنندگان سریع او یک صلیب را در دست بلند شده امپراتور-فیلسوف برنز قرار دادند. بنابراین مسیحیان که معمولاً مجسمه‌های مرمری را می‌شکستند و مطمئناً با زدن بینی‌شان شکل آن‌ها را تغییر می‌دادند و مجسمه‌های برنزی را برای ذوب می‌فرستادند، از مارکس در امان ماندند و تصمیم گرفتند که با اولین امپراتور مسیحی کنستانتین روبرو هستند.

مجسمه سوارکاری باستانی مارکوس اورلیوس کمی بزرگتر از اندازه واقعی است، اسب با یک پا بالا ایستاده است.

لئوناردو هنگام کار بر روی "اسب" خود او را ندید، اما باید درباره او شنیده باشد و شاید نقاشی های معلم خود وروکیو را دیده باشد که از رم بازدید کرده و از مجسمه مارک در کار خود الهام گرفته است. مجسمه سوارکاری معروف دیگر - اولین مجسمه از زمان رومیان که به شیوه ای واقع گرایانه ساخته شده است - تصویر کاندوتییر اراسمو دا ناری، با نام مستعار Gattamelata، توسط Donatello در سال 1444 ساخته شده و در پادوآ نصب شده است. اما لئوناردو نیز نتوانست او را ببیند، زیرا هنوز به پادوآ نرفته بود. اما استاد با کار استادش Verrocchio - مجسمه کاندوتیر Bartolomeo Colleoni - استاد به خوبی آشنا بود، اما فقط در چیدمان. این احتمال وجود دارد که او حتی در ساخت اسکیس این پروژه مشارکت داشته باشد.

هنگام کار بر روی مجسمه سوارکاری، مجسمه ساز با مشکلات بسیار زیادی روبرو شد - اولاً لازم بود که مسئله توزیع وزن حل شود - یعنی مجسمه ای بسازد که فقط بر روی سم اسب های کوچک تکیه کند و به تکیه گاه های زشت متوسل نشود. مرکز شکم با توجه به اینکه برنز یک ماده سنگین است - چگالی آن از 7800 تا 8700 کیلوگرم بر متر مکعب است، یعنی چگالی برنز حدود 8 برابر چگالی یک حیوان یا یک انسان است - ساختن آن کار آسانی نیست. مجسمه بزرگ برنزی اسب که زیر وزن خودش فرو نریزد. مشکل دوم کمتر پیچیده نیست - این مشکل خود ریخته گری است - یک توده بزرگ از فلز، اگر به تدریج ریخته شود، به طور ناهموار سرد می شود، به این معنی که شکاف هایی در مجسمه ایجاد می شود.

لئوناردو "اسب" خود (و بدون سوار) را بیش از هفت متر بلند کرد - هیچ کس قبل از او چنین کاری انجام نداده بود. در همان زمان، در ابتدا - با قضاوت بر اساس طرح های باقی مانده - او می خواست اسبی را در حال پرورش به تصویر بکشد. این کار برای چنین مجسمه عظیمی کاملاً باورنکردنی است. لئوناردو سعی کرد با قرار دادن یک جنگجوی شکست خورده زیر یکی از پاهای اسب، سومین نقطه حمایتی را ایجاد کند، اما حتی چنین راه حلی نمی توانست توزیع نرمال وزن را بین تکیه گاه ها تضمین کند. در زمان لئوناردو حتی یک مجسمه سوارکاری وجود نداشت که در آن اسب در حال پرورش، بدون تکیه گاه زیر شکم حیوان به تصویر کشیده شود.

با این حال، لئوناردو محاسبات یک اسب پرورشی را برای حل مشکل توزیع وزن انجام داد. همانطور که امروز مشخص شد، محاسبات او درست بود، و استاد می‌توانست نقشه‌اش را بسازد، همان‌طور که پیترو تاکا مجسمه‌ساز فلورانسی دیگر در سال 1640 انجام داد و مجسمه برنزی از فیلیپ چهارم پادشاه اسپانیا را ساخت. درست است، این بار محاسبات دیگر توسط خود مجسمه ساز نبود، بلکه توسط گالیله گالیله انجام شد. احتمالاً همه شما مجسمه برنزی دیگری را می شناسید - بنای یادبود پیتر اول در سن پترزبورگ توسط اتین فالکون که به عنوان سوار برنز شناخته می شود. این مجسمه بر روی سه نقطه تکیه گاه (پاهای عقبی و علاوه بر آن یک مار که توسط دم اسب لمس می شود) قرار دارد. قد اسب سوار برنزی 5 متر و 18 سانتی متر است. در همان زمان، یافتن استادی برای ریخته گری زمان زیادی طول کشید - از آنجایی که ضخامت دیواره های مجسمه در قسمت های بالایی و پایینی باید بسیار متفاوت بود، هیچ کس انجام چنین کار دشواری را بر عهده نگرفت. در نتیجه برای اولین بار در حین کار ریخته گری حادثه ای رخ داد و تنها در تلاش دوم مجسمه ریخته گری شد.

در یک زمان، لئوناردو برای حل مشکل ریختن همزمان فلز، سیستمی از فورج های متعدد را توسعه داد (نقاشی او با یک نمودار حفظ شده است).

اما لئوناردو از پرورش اسب خودداری کرد. شاید لودوویکو اسفورزا به سادگی باور نمی کرد که استاد با چنین کار دشواری کنار بیاید، زیرا در سال 1489 لودوویکو با درخواست برای فرستادن مجسمه ساز دیگری به لورنزو مدیچی مراجعه کرد. تهدید به از دست دادن سفارش، استاد را مجبور کرد که در پروژه خود تجدید نظر کند و لئوناردو در پایان آوریل سال بعد عملاً کار بر روی مجسمه را از نو آغاز می کند. او تلاش های بلندپروازانه برای ایجاد چیزی غیرممکن را کنار می گذارد و ترکیب سنتی تری را انتخاب می کند - این بار اسب به سادگی با یک پای جلویی بالا رفته راه می رود. نقاشی کوچکی در کدکس مادرید حفظ شده است که لئوناردو در کنار آن تمام مراحل ریختن فلز را یادداشت کرده است. بنابراین اکنون تقریباً می دانیم که این مجسمه چگونه می تواند باشد.

استاد با ساخت طرح هایی برای مجسمه، روزهای زیادی را در اصطبل لودویکو اسفورزا و دیگر اشراف گذراند و اسب ها را ترسیم کرد و نسبت آنها را اندازه گرفت. او نقاشی های زیادی کشید (آنها اکنون در کد ویندزور که در بریتانیا نگهداری می شود ترکیب شده اند). چهار سال صرف این نقشه های مقدماتی شد! پس از آن، لئوناردو به ساخت مدلی از خاک رس پرداخت. درست قبل از ازدواج خواهرزاده لودوویکو بیانکی ماریا با امپراتور ماکسیمیلیان در مقابل کاخ اسفورزا نصب شد. این مدل نشان دهنده یک اسب بود، بدون سوار.

تماشاگرانی که مدل لئوناردو را دیدند خوشحال شدند. اسب سفالی با کمال، بیان، ریزه کاری جزئیات، قدرت درونی که لئوناردو قادر به انتقال آن مانند هیچ کس دیگری نبود، شگفت زده شد. کنت کلارک معتقد است که حکاکی آلبرت دورر در سال 1513 از شوالیه، مرگ و شیطان از یکی از طرح های لئوناردو الهام گرفته شده است که اکنون گم شده است.

پائولو جویویو می نویسد: «در دویدن قدرتمند اسب نفس نفس زدن، هم بزرگترین مهارت مجسمه ساز و هم عالی ترین دانش او از طبیعت آشکار شد.»

شهرت استاد در سراسر ایتالیا گسترش یافت. لئوناردو در چهل و یک سالگی سرانجام به شهرت رسید. و مدل گلی مجسمه برای او شهرتی به ارمغان آورد که هرگز در فلز ریخته نخواهد شد.

لئوناردو داوینچی. طرح هایی برای مجسمه یک اسب. مداد نقره ای، کاغذ آبی

برای ریخته گری مجسمه، جمع آوری 90 (طبق محاسبات دیگر - 70) تن برنز ضروری بود. لئوناردو با اختراع یک قاب فولادی ویژه برای اسب که قرار بود مجسمه را از داخل تقویت کند، گزینه ریخته‌گری مجسمه را در قسمت‌های مختلف در نظر گرفت. با این حال، بعداً استاد محاسبات جدیدی انجام داد و تصمیم گرفت کل مجسمه را ریخته شود - ریختن فلز مذاب از سه کوره. در میلان، آنها شروع به جمع آوری برنز برای یک پروژه بزرگ کردند. تقریبا 60 تن انباشته شده است. بر اساس سوابق به جا مانده، ریخته گری مجسمه برای 20 دسامبر 1493 برنامه ریزی شده بود. اما به دلایلی لغو شد. و یک سال بعد، دوک فرارا، پدر همسر لودوویکو، برای خود برنز برای ریختن توپ به عنوان پرداخت بدهی مطالبه کرد - و فلز به فرارا فرستاده شد.

در حالی که ایتالیایی ها در حال جنگ با یکدیگر بودند و در اوقات فراغت خود رویای اتحاد کشور را می دیدند، فرانسه که پتانسیل نظامی جدی داشت تصمیم گرفت شهرهای ایتالیا را تصرف کند. متأسفانه خود لودویکو اسفورزا با دعوت از فرانسوی ها برای تصرف ناپل در این امر شرکت کرد. با این حال، میلان ثروتمند (که درآمدش همانطور که قبلاً ذکر شد نصف درآمد فرانسه بود) بسیار نزدیکتر بود و برای فرانسوی ها طعمه وسوسه انگیزتر به نظر می رسید.

آلبرشت دورر. شوالیه، مرگ و شیطان. حکاکی. 1513

زمان های وحشتناکی برای میلان فرا رسید - پادشاه فرانسه چارلز هشتم در راس ارتش از کوه های آلپ گذشت و به ایتالیا حمله کرد. و اگرچه چهار سال بعد پادشاه فرانسه در یک تصادف درگذشت، وارث او، لوئیس دوازدهم، فکر تسخیر پادشاهی ثروتمند ایتالیا را رها نکرد و بلافاصله خود را دوک میلان اعلام کرد. یک سال بعد، لویی دوازدهم با ونیز قراردادی منعقد کرد و برای تصرف میلان به لمباردی حمله کرد. در همان زمان، ونیزی ها از شرق به متصرفات Sforza حمله کردند. لودوویکو با خانواده اش از میلان گریخت. در نتیجه، در سپتامبر 1499، میلان بدون شلیک حتی یک گلوله تسلیم شد. در ماه اکتبر، پادشاه فرانسه وارد میلان شد. تهاجم فرانسه برای مدل اسب کشنده بود. تیراندازان گاسکونی پس از گذشتن از شراب ایتالیایی، تصمیم گرفتند از مجسمه به عنوان هدف استفاده کنند و شروع به تمرین تیراندازی خود کردند. مدل سفالی آسیب دیده اما از بین نرفته است. اما آب از سوراخ ها به داخل نفوذ کرد، سپس یخ زدگی شد و مجسمه در نهایت فرو ریخت. لئوناردو دیگر این را ندید - او میلان را اندکی پس از تصرف آن توسط فرانسوی ها ترک کرد.

در مورد Lodovico Sforza، پس از تلاش ناموفق برای بازپس گیری دوک، او دستگیر شد، به فرانسه فرستاده شد و روزهای زندان خود را به پایان رساند.

با این حال، "اسب" لئوناردو هنوز در برنز ریخته گری شد - پنج قرن بعد.

چارلز دنت میلیونر آمریکایی تصمیم گرفت این مجسمه را در اندازه واقعی تکثیر کند و آن را به میلان اهدا کند. این پروژه طبق برآورد وی 2.5 میلیون دلار نیاز داشت. دنت بنیاد تفریحی اسب لئوناردو را راه‌اندازی کرد و در سال 1990 حدود 30 متخصص از جمله مجسمه‌ساز نینا آکامو و متخصصان ریخته‌گری برنز کار روی این پروژه را آغاز کردند. مشکل این بود که برخی از نقاشی های لئوناردو فقط چند سانتی متر اندازه داشتند و مجسمه، همانطور که به یاد داریم، باید بیش از هفت متر ارتفاع داشت. دنت در سال 1994 درگذشت و مجموعه هنری خود را به بنیاد واگذار کرد. با این حال، پول او کافی نبود.

اما پس از آن فردریک مایر، صاحب یک سوپرمارکت زنجیره ای، به این پرونده پیوست. او می‌خواست اسب لئوناردو را در باغش داشته باشد که آن را با کپی‌هایی از مجسمه‌های معروف تزئین کرد. اما، تا زمانی که حداقل یک اسب وجود نداشته باشد، نسخه ای وجود ندارد. در نتیجه یک اسب برنزی با ارتفاع 7.32 متر در سپتامبر 1999 در مقابل هیپودروم سن سیرو در میلان ساخته و نصب شد. مجسمه سازان مدرن برای این ریخته گری به 18 تن برنز نیاز داشتند - بالاخره تکنولوژی از نظر صرفه جویی در فلز در حال پیشرفت است.

بازسازی مدرن مجسمه اسب بر اساس نقاشی های لئوناردو داوینچی

نسخه ای از "اسب" با هزینه مایر در یک پارک مجسمه سازی در میشیگان نصب شد (این "اسب" پایه ندارد و درست در محل می ایستد، گویی روی زمین راه می رود).

اکنون پنج اسب لئوناردو بازسازی شده وجود دارد. یک نسخه دیگر (کوچکتر، در حال حاضر 3.7 متر ارتفاع) به افتخار چارلز دنت در مقابل مدرسه هنر آلنتاون ظاهر شد، و یک نسخه به ارتفاع 2.4 متر برای زادگاه لئوناردو، وینچی ساخته شد.

و در نهایت، اسب پنجم به ارتفاع 7.3 متر در ایتالیا ساخته شد، اما نه از برنز. قاب فولادی با فایبرگلاس با فایبرگلاس پوشانده شد تا مدل شبیه برنز به نظر برسد. این اسب پنجم قابل جمع شدن است. می توان آن را از مکانی به مکان دیگر حمل کرد، در نمایشگاه های مختلفی که به لئوناردو اختصاص دارد شرکت می کند.

بنابراین Sforza در نهایت اسب خود را بدست آورد. تنها سوال این است که چقدر با آنچه لئوناردو طراحی کرده یکسان است.

به نظر من، "اسب" مدرن فاقد ظرافت و ظرافت های مربوط به جزئیات مربوط به دوره رنسانس و آثار لئوناردو است، اما طرح کلی کار مطابق با نقاشی های یافت شده است. بله، و اسب یک پوزه خندان وحشیانه از نقاشی استاد پیدا کرد که در آن یک مرد، یک اسب و یک شیر دندانهای خود را به روی یکدیگر می‌کشیدند.

با نگاهی به این اسب غول پیکر، می فهمید که سوارکار در اینجا در اصل زائد است، بیخود نیست که لئوناردو که از این پروژه غافلگیر شده بود، به نوعی "فراموش کرد" که فرانچسکو اسفورزا، یک برنز، قرار بود در پشت بنشیند. از "اسب" زیبای خود و در نتیجه یک مدل گلی بدون سوار ساخت. راستی آیا کسی اجازه دارد پشت این غول بنشیند؟

نمی دانم اگر لودوویکو اسفورزا مجسمه هفت متری را در مقابل هیپودروم سن سیرو می دید، آیا پشیمان می شد که تمام برنز توپ ها را به فرارا فرستاد و به لئوناردو اجازه نداد معجزه خود را خلق کند؟