Заклад надихає тулуз лотрек. Анрі де Тулуз Лотрек, картини та творчість, лиск і злидні нічного життя Парижа

Повне ім'я - Анрі Марі Раймон де Тулуз-Лотрек-Монфа (1864-1901) - французький живописець-постімпресіоніст. "Великий карлик", як його називали, вплинув на живопис, привнісши в неї не найуважливіші сторони людського життя і тонко розкривши характери своїх персонажів.

Тулуз-Лотрек був родом із дворянської родини, що продовжувала аристократичні традиції XII століття на околицях Тулузи. Дитя графа Альфонса-Шарля де Тулуз-Лотрек-Монфа та графині Адель, уродженої Тап'є де Селейран (примітно, що мати і батько художника були один одному двоюрідними братом і сестрою). Оповідь про Тулуз-Лотрек - злий рок чи фатум? Його життя - ніби жахливий біг до смерті з перепочинками.

У дитинстві, впавши з коня, хлопчик зламав ноги: наслідки страшної травми залишилися назавжди. Кінцівки перестали рости. Тулуз-Лотрек перетворився на карлика. Але зовні не видавав, що страждає. Заглушував душевний біль самоіронією, самовладанням, а згодом і алкоголем.

Пристрасть до образотворчого мистецтва юнак перейняв від свого дядька Шарля - по суті дилетанта, але «з азартним вогником в очах» та від друга їхньої родини Рене Пренсто, професійного майстра кисті та скульптора.

На початку 1882 року разом із матір'ю перекочував до Парижа і пройшов навчання у майстернях Леона Бонна та Фернана Кормона. До школи Кормона належить також неперевершений Ван Гог. Лотрек міцно дружив із голландцем аж до переїзду його в Арль. На становлення художнього почерку француза значний вплив зробили і японська гравюра, і низка імпресіоністів, і звичка до документальної хроніки буднів. Наприклад, у його ранніх роботахпростежується захоплення верховою їздою – результат спостережень за полюванням батька, родовими втіхами у маєток.

Але на зміну благородним розвагам приходить нічний Парижу всій своїй розбещеності.
У січні 1884 року наш головний герой відкриває особисту майстерню на Монмартрі – у дешевому районі диваків-блукань. Батьки Лотрека були вкрай незадоволені вибором житла для сина і вважали, що він ганьбить честь сім'ї. Тим більше завдяки своєму зовнішньому виглядуАнрі став відомий на всю округу, і залишатися непоміченим не було ніякої можливості.

Тулуз-Лотрек обертався серед талановитих майстрів і водночас водив дружбу з місцевими камеліями, п'яничками та загалом дивними особистостями, які мимоволі зруйнували свої долі. Художник відчував певну духовну спорідненість із ними: можливо, через те, що переживав рівноцінну ущербність. А може, також яскраво жив, як вони: на повну котушку, без пауз і зупинок. Щовечора просаджуючи час у сумнівних шинках і будинках побачень, він спостерігав за дівчатами, які торгували собою і бачив, що криється за їхньою непристойною діяльністю. Як результат душевних пошуків є світові такі його картини, як «Танець у Мулен Руж», «Елізе-Монмартр» та ін.

Тулуз-Лотрек казав: "Професійна натурниця завжди схожа на опудало сови, а ці дівчата живі".

Портрети його авторства умовно ділять на ті, на яких позують розташовані прямо перед глядачем («Мати художника за сніданком», 1882; «Жінка в чорному боа», 1892) і ті, на яких модель застали зненацька за звичними їй заняттями («Жінка за туалетом», 1889; «У ліжку» 1892; «Жінка з тазом», 1896; «Жінка, що зачісується», 1896;

Критики тієї епохи не засуджували Тулуз-Лотрека, але й не звеличували. Популярність приносили лише плакати рекламного характеру, обкладинки для нотної праці, декорації до театральним постановкам. Одним із перших придбав його картини брат Ван Гога Тео. А ось у 25 років принесла славу афіша до виступів танцівниці Мулен Ружа Ла Гулю.

До 30-ти років Тулуз-Лотрек, на жаль, став алкоголіком, що опустився, як не сумно згадувати в біографії. Друзі намагалися виходити його, організовуючи поїздки до Лондона; але повертаючись до звичної обстановки, художник брався за старе. 1899 року його мати наполягла на тому, щоб син пройшов лікування в психіатричній лікарні в центрі Франції.

Після реабілітаційного курсу поїхав на узбережжя Атлантики, знову подався на всі тяжкі, потім провів зиму 1900-1901 року в Бордо і вже навесні повернувся до улюбленого Парижа завершити серію незакінчених картин.

Все налагодивши, знову вирушив у рідний атлантичний куточок, де цього разу виснаженого ізографа підкосив інсульт, який скував половину тіла. На поруки чоловіка забирає до себе мати - графиня Адель, яка проживала неподалік околицях. Там і помирає 9 вересня 1901 року у віці 36 років.

За свій короткий шлях-спалах Анрі де Тулуз-Лотрек встиг створити понад 6 сотень полотен, кілька сотень літографій та тисячі етюдів. При цьому геній пензля не вважав себе професіоналом. Ймовірно, спираючись на сприйняття його творчості батьком. Родня вважала сина ганьбою всього родоводу. Для історії він залишився явищем воістину світового масштабу. Психолог та портретист в одній особі. Нещадний до дійсності та закоханий у правдивість під будь-яким кутом зору.

Тільки поруч із клоунами, акробатами, танцівницями та повіями Анрі де Тулуз – Лотрек почував себе своїм. Сучасники не приймали творчості художника. Маючи природний талант і не будучи обмежений у засобах, Тулуз - Лотрек міг здобути блискучу художню освіту. Проте, освоївши ази живопису в сучасних майстрів, він почав розробляти власну, новаторську естетику, далеку від академізму. Відмова від натуралізму та деталізації (ніяких складок на одязі, ретельно промальованих волосків), підкреслена, близька до шаржа, гротескова манера передачі рис обличчя та пластики персонажів, розмаїття руху та яскравих емоцій – ось основні характеристики його стилю.

24 листопада 1864 року у місті Альбі, у старовинному родовому замку графів Тулуз Лотреков народився хлопчик, якого іменували Анрі де Тулуз - Лотрек. Мати Лотрека, - уроджена Тап'є де Селейран графиня Адель, і граф Альфонс де Тулуз - Лотрек - Монфа, батько художника, у Франції належали до вищих кіл аристократії. До маленького Анрі батьки ставилися особливо трепетно, у ньому бачили продовжувача роду, спадкоємця однієї з найбільш значних прізвищ країни. Граф Альфонс уявляв, як син супроводжуватиме його в прогулянках його в прогулянках верхи графськими угіддями і на соколине полювання. З раннього віку батько навчав хлопчика верховій їзді та мисливської термінології, познайомив зі своїми улюбленцями - жеребцем Узурпатором та кобилою Волгою. Анрі ріс милим, чарівним дитиною, радував близьких. З легкої руки однієї з бабусь Лотрека – молодшого у сім'ї називали « Маленький Скарб». Веселий, рухливий, уважний і допитливий, з живими темними очима, він захоплював усіх, хто його бачив. Три роки він зажадав перо, щоб розписатися. Йому заперечили, що не може писати. "Ну і нехай, - відповів Анрі, я намалюю бика".

Дитинство прийнято вважати щасливою часом у житті. Але це щастя затьмарювалося драмою чи навіть трагедією для Анрі. Народившись зі слабким здоров'ям, він часто хворів, повільно ріс, і до п'яти років у нього ніяк не заростало тім'ячко. Графіня хвилювалася за свого хлопчика і в його хворобах звинувачувала насамперед себе: адже чоловік доводився їй кузеном, а діти у родинних шлюбах часто народжуються хворими. Коли ж її другий син, Рішар, який з'явився на світ через два з половиною роки після Анрі, помер у віці одинадцяти місяців, Адель остаточно утвердилася в думці про те, що її шлюб був помилкою. І справа не лише у хворобах дітей – благочестива жінка давала дружину багато, проте згодом їх сімейне життястала наповнятися нерозумінням, гіркотою та роз'єднаністю. Тривалий час Адель намагалася миритися з грубістю і зрадами графа, з його примхами і примхами, але у серпні 1868 стався остаточний розрив - вона перестала вважати Альфонса чоловіком. У листі своїй сестрі вона повідомляла, що тепер має намір ставитися до нього тільки як до двоюрідного брата. Однак вони як і раніше зображували подружжя і на людях були чемні один з одним - адже у них був син, а крім того, необхідно було дотримуватися правил пристойності, прийняті в суспільстві. Але з того часу вся її увага, вся любов були віддані Анрі.

Граф Альфонс любив аристократичні розваги - полювання, верхову їзду, стрибки - і передав синові любов до коней та собак.

Ще граф цікавився мистецтвом і часто з маленьким сином приходив до майстерні свого приятеля, художника Рене Пренсто, з яким Анрі незабаром потоваришував. Пренсто був не тільки художником – анімалістом, він був спритним вершником, любителем псового полювання та стрибків.

З великим знанням справи він писав коней, собак, сцени на полюванні, причому з-під його кисті виходили справжні портрети тварин - він міг передати їх характер, звички, грацію. Незабаром молодший Лотрек почав один приходити до батька. Він міг годинами захоплюватися тим, як Пренсто створює свої картини, а потім сам брав олівець і на аркуші паперу намагався залишити виразно помітний і яскравий слід всього, що траплялося на очі: собак, коней, птахів. У нього непогано виходило, і Пренсто не міг не визнати, що у хлопчика безперечно є талант.

У Парижі, куди родина Лотреків переїхала 1872 року, Анрі визначають до ліцею. Він росте дуже повільно; найменший серед однолітків отримує прізвисько «Малюк». Поля його зошит заповнювалися малюнками набагато швидше, ніж сторінки – літерами та цифрами.

Часто пропускаючи заняття через постійні хвороби, Анрі проте вчився з відзнакою. Після кількох років навчання графиня Адель повноправно пишалася своїм хлопчиком – він не лише захоплююче малював, а й був визнаний одним із найкращих учнів свого ліцею. Вона раділа успіхам сина, але все більше переживала про його здорова: лікарі підозрювали у нього туберкульоз кісток - Анрі було вже десять років, а він, як і раніше, залишався зовсім маленьким. Стінку, у якої в їхньому маєтку по градації відзначали зростання всі кузени і кузини і яку Маленький Скарб намагався обминати, слуги між собою називали « стіною плачу».

Наприкінці травня 1878 року з Анрі сталося непередбачене нещастя. Він сидів у кухні на невисокому стільці, а коли спробував встати, спираючись незграбно на свою палицю, без допомоги якої вже не було сил пересуватися, впав і зламав шийку стегна лівої ноги. А тільки-но оговтавшись від попередньої важкої травми, через рік з невеликим, Анрі оступився на прогулянці і зламав шию правого стегна... Батьки повні розпачу не втрачали надії у одужанні Анрі. Але хлопчик не допускав сліз, не скаржився – навпаки, він намагався підбадьорити оточуючих. До Анрі приходили найкращі та широко відомі лікарі, його возили на найдорожчі курортні місця. Незабаром хвороба, що дрімала в його тілі, дала про себе знати на повну силу. Одні лікарі відносили хворобу Лотрека до групи поліепіфізних дисплазій. На думку інших, причиною маленького зростання Анрі був остеопетроз (болісне потовщення кістки), що протікає у м'якій формі.

Його кінцівки зовсім перестали рости, тільки голова і тіло ставали непропорційно величезними по відношенню до коротеньких ніг та рук.

Фігура на «дитячих ніжках» із «дитячими ручками» виглядала дуже безглуздо. Чарівна дитина перетворювалася на справжнього виродка. Анрі намагався якнайменше виглядати в дзеркало - адже крім великих, пекучих - чорних очей нічого привабливого в його зовнішності не залишилося. Ніс став товстим, випнута нижня губа нависла над скошеним підборіддям, кисті коротеньких рук виросли непропорційно величезними. Та й слова, які вимовляв деформований рот, спотворювалися шепелявістю, звуки наскакували один на одного, склади він ковтав і, розмовляючи, бризкав слиною. Подібна недорікуватість разом з наявним дефектом опорно-рухового апарату аж ніяк не сприяла розвитку душевної гармонії Анрі. Побоюючись глузувань оточуючих, Лотрекнавчився сам жартувати над собою і власним потворним тілом, не чекаючи, коли почнуть жартувати і глузувати інші. Такий прийом самозахисту використав цей дивовижний і мужня людинаі цей прийом працював. Люди, вперше зустрівши Лотрека, сміялися не з нього, а з його дотепами, а познайомившись з Анрі ближче, неодмінно потрапляли під його чарівність.

Лотрек розумів, що доля, позбавивши його здоров'я та зовнішньої привабливості, обдарувала неабиякими та оригінальними здібностями до малювання. Але щоб стати гідним художником, Треба було вчитися. Великою популярністю у Парижі користувався тоді живописець Леон Бонна, і Тулуз - Лотрек записався щодо нього на курси. Лотрек вірить усім зауваженням вчителя і намагається винищити все самобутнє. Його співкласники тільки в перші дні єхидно шепотілися і посміювалися над незграбним Анрі - невдовзі ніхто вже не надавав значення його потворності. Він був привітний, дотепний, веселий і незрівнянно талановитий. Після того, як Бонна розпустив усіх своїх учнів, переходить до Кормона, котрий писав великі полотна на доісторичні сюжети. Учні його любили, він був добрим педагогом. У Кормона Лотрек осягав секрети живопису та графіки, але йому не подобалася його поблажливість, він був нещадний до себе.

Мати Анрі повністю розділяла інтереси сина і захоплювалася ним, але його батькові, графу Альфонсу, зовсім не до вподоби було те, що робив спадкоємець прізвища.

Малювання, вважав він, може бути одним із захоплень аристократа, але не має ставати головною справою всього його життя. Граф вимагає, щоб син підписував картини псевдонімом. Анрі ставав все більш чужим навіть для сім'ї, в якій ріс і виховувався, він називав себе - "відсохлою гілкою" родового дерева. Альфонс де Тулуз - Лотрек Монфа повністю підтвердив це, віддавши право первородства, яке мало перейти у спадок до сина, своєї молодшої сестри Аліці. Анрі став підписувати картини анаграмою свого прізвища - Трекло.

Влітку 1882 року, по дорозі на південь, куди графиня - колись вивозила сина на лікування, вони заїхали в свій маєток в Альбі. Там Анрі востаннє відзначив своє зростання біля «стіни плачу»: один метр п'ятдесят два сантиметри. Йому було майже вісімнадцять років - вік, коли більшість юнаків не можуть думати ні про що, крім протилежної статі. У цьому Лотрек мало відрізнявся від своїх однолітків - на додачу до потворного тіла безжальна Природа наділила його ніжною чутливою душею та потужним чоловічим темпераментом. Вперше він закохався ще в дитинстві - у свою кузину Жанну д'Арманьяк. Анрі лежав зі зламаною ногою і чекав, коли дівчинка зайде відвідати його. Ставши старшим, Лотрек впізнав і чуттєвий бік кохання. Його першою жінкою стала Марі Шарле - молоденька, тоненька, як юнак, натурниця, зовсім безневинна на вигляд і розбещена в душі. Її привів до Анрі приятель по майстерні, нормандець Шарль - Едуард Люка, який вважав, що Лотрек вилікується від болісних комплексів, коли пізнає жінку. Марі кілька разів приходила до художника, знаходячи зв'язок із ним пікантним. Але Анрі невдовзі відмовився від її послуг - надто далека була ця «тваринна пристрасть» від його уявлень про кохання. Проте, стосунки з юною натурщицею показали, наскільки сильним є його темперамент, а спогади про чуттєві насолоди не давали Лотреку, як раніше, проводити самотні вечори за роботою. Розуміючи, що гідна дівчина з пристойного суспільства навряд чи відповість йому взаємністю, він йшов на Монмартр - до повій, кафешантанних співачок і танцівниць. Серед нового захоплення - вуличного життя на Монмартрі, Анрі не відчував себе калікою; життя відкривалося йому з нового боку.

Монмартр середини 1880-х років... За розвагами сюди прямував весь Париж. Зали кафешантанів і ресторанчиків, кабаре та театрів швидко заповнювалися різношерстою публікою і свято починалося... Тут правили свої королі та королеви, свої володарі дум. Серед них першочергове місце займав куплетист Брюан, власник ресторану « Елізе – Монмартр». Визнаною королевою Монмартра була в ті часи Ла Гулю - «Ненажера» - так прозвали ельзаску шістнадцяти років Луїзу Вебер за її шалену пристрасть до їжі.

Він сідав за столиком, замовляв випивку, а потім діставав свій альбом з олівцями і, невідривно спостерігаючи шалений танець ельзаски, малював, намагаючись вловити кожен рух її тіла, кожну зміну виразу її обличчя. Її свіжа без зморшок шкіра, блискучі очі, гострий носик, її ноги, які високо скидалася в танці, спінюючи мереживо спідниць, безсоромність, з якою вона крутила задом, усією своєю істотою висловлюючи хтивий порив пристрасті, - все це Анрі зафіксував на своїх малюнках. Поруч із Ла Гулю був її неодмінний партнер Валентин, якого публіка прозвала Безкістний. Рухи цієї пари були настільки еротичними та жаданими, що не могли не заводити публіку, і кожен виступ Ла Гулю та Валентина Безкістного супроводжувався шаленими оваціями.

В 1884 Анрі приїхав з Парижа відвідати свою «бідну святу маму», як називав її художник. Через кілька тижнів, які він провів у батьків, Лотрек повернувся до столиці цілком щасливим – батько погодився дати йому грошей на покупку на Монмартрі власної майстерні. Він є повноправним мешканцем Парижа. Для ЛотрекаМонмартр став гостинним будинком, а його мешканки - монмартрські актриси та співачки, танцівниці, повії та пияки стали його улюбленими юними моделями, переосмисленими героїнями яскравих, найвражаючих малюнків, літографій, плакатів, рекламних афіш та картин. Саме вони, зневажені суспільством, давали йому ніжність, ласку і тепло, яких йому так щедро дарували, і яких він так хтиво жадав. На багатьох творах Лотрека - сцени у борделях, їх мешканки, до яких він, спадковий аристократ, відчував симпатію та розумів, як ніхто. Адже цей «горбатий Дон – Жуан», як і вони, був знедоленим.

1886 року Лотрек у майстерні Кормона знайомиться з Ван Гогом, пише його портрет у манері нового друга.

У майстерні назріває бунт проти вчителя. Лотрек приєднується до своїх друзів – Анкетена, Бернара та Ван Гогу. Тепер він захищає свою самобутність. Влаштовує виставку своїх малюнків у «Мірлітоні», деякі з них ілюструють пісні Брюана. Вінсент вирішує влаштувати виставку друзів у робочому ресторані. Проте простий народ не прийняв новаторського живопису. І в 1888 році Лотрек отримує запрошення на участь у виставці «Групи двадцяти» в Брюсселі. Серед учасників групи – Сіньяк, Вістлер, Анкетен. Лотрек є на вернісажі. Захищаючи Ван Гога, викликає на дуель художника де Гру, що образив його; дуель вдалося запобігти. Критика звернула увагу на роботи Лотрека, відзначаючи його жорсткий малюнок та злий дотепність.

Поступово Монмартр винаходить нове, не припиняючи дивувати. З'являються нові заклади. У 1889 році Жозеф Оллер оголосив про відкриття кабаре "Мулен Руж".

На бульварі Кліші закрутилися крила червоного млина кабаре. Вечорами в галасливому залі розважального закладу, одна стіна якого була абсолютно дзеркальною для створення ілюзії простору, було не проштовхнутися - весь Париж збирався тут подивитися на блискучих Валентина та Ла Гулю, переманені директором Мулен Руж»з «Елізі». З того вечора Тулуз-Лотрек став частим гостем цього місця. Все, що так приваблювало та притягувало в «Елізі» та «Мулен – де – ла – Галетт», було сконцентровано тепер у кабарі Оллера. Анрі проводив у «Мулен Руж» усі вечори в оточенні своїх приятелів, малюючи і безперервно дотепно і жартома, так що випадково зайшов у кабарі міг припустити, що цей чудовий уродець - один з місцевих атракціонів.

Підбадьорений успіхом, Лотрек пише по двадцять полотен на рік. Його постійні теми – повії, танцівниці у кабарі, портрети друзів. Він порвав з натуралізмом, він не здатний був прикрашати реальність, у його гротеску та іронії – біль, усвідомлення трагічного боку життя. У великому полотні «Танець у « Мулен Ружвін пише публіку знаменитого кабаре, своїх друзів за столиком, знаменитого танцівника Валентина Безкістного, що виконує в парі з однією з танцівниць кадриль. Про художника говорили, що він пише «скорбота сміху та пекло веселощів».

У січні 1891 року перед початком нового сезону Оллер замовив Тулуз - Лотреку афішу, що рекламує Мулен Руж. Звичайно ж, на ній мають бути зірки кабаре, що привертають увагу, Валентин і Ла Гулю «в самий розпал іскрометної кадрилі».

Рекламні афіші, які вийшли наприкінці вересня та мали великий успіх, були розклеєні по всьому Парижу. Містом роз'їжджали фіакри (наймані екіпажі) з приклеєними плакатами. Цей плакат - один із класичних творів французького постімпресіонізму. У центрі афіші - Ла Гулю, зображена у профіль та танцююча на тлі глядачів. Він прославив і Мулен Руж, і ще більше - художника.

Монмартр зайняв особливе, і швидше за головне, місце в житті Тулуз - Лотрека. Тут він удосконалює та черпає сюжети для своїх картин, тут почувається легко і вільно, тут знаходить повагу та любов. Мешканці салону просто любили свого завсідника і обдаровували його своїм коханням. Після Ла Гулю в серці його запанувала пишногруда красуня Роза з яскраво - рудим волоссям, потім були й інші красуні - «малятці Анрі» на Монмартрі ніхто не міг протистояти її любовним ласкам. У паризьких будинках побачень його завжди тепло і дружньо приймають, тут він почувається спокійно, пише тамтешніх натурниць в інтимній, не призначеній для сторонніх очей обстановці: сплячими, напіводягненими, за перевдяганням, за туалетом - з гребінцями та тазами, панчохами та рушниками, серію картин та літографій « Вони» (« Elles»).

Якийсь час він навіть жив у борделях. Він не приховував, де його будинок, і, ніби пишаючись цим, з легкістю давав свою адресу і потішався, коли когось це шокувало. На вулиці Мулен Лотрек особливо надихався ексклюзивним та витонченим інтер'єром. Навіть цілком поважні пані, переважно іноземки, приходили сюди помилуватися оздобленням кімнат. А ще всі в Парижі говорили про неймовірну красу мешканок цього «храму кохання».

Господиня закладу, мадам Барон, подбала про те, щоб у Лотрека майстерня була комфортною, а потім вмовила Тулуз - Лотрека прикрасити стіни борделю написаними ним картинами. Її підопічні, юні і не дуже, вгамовували його голод пристрасті, причому робили це з великим полюванням і ніжністю, а « ці ласощі ні за які гроші не купиш», казав він. У неділю мсьє Анрі розігрували партію в кістки, переможниці випадала честь проведення часу з художником. А коли у підопічних спокусниць кохання мадам Барон були вихідні, Лотрек дотримувався традиції, яку і сам придумав, влаштовувати в борделі вечора, де дівчата одягнувшись у прозорі й дуже легкоткані шати, вальсували у шляхетній манері один з одним під музику механічного піаніно. Спостерігаючи за життям борделя, Лотрек дивувався, як намагалися зберегти на собі натягнуту маску ці слабкі й нещасні створіння, що потрапили в капкан розпусти та аморальної продажності всього і вся.

У 1892 році Лотрек у Брюсселі виставляє дев'ять полотен з «Групою двадцяти». Його призначають членом комітету з розвішування картин у «Незалежних». Публіка називає його мистецтво безсоромним, художники бачать у ньому продовжувача Дега. Часто Лотрек перетворював перевагу своїх моделей на каліцтво, ніколи не був благородний і поблажливий до натурниць. У 1894 році однією з його головних моделей стала знаменита в ті роки кафешантанна співачка Іветт Гільбер, яка якось назвала його «генієм деформації». Іветт він малював багато разів. Зобразив художник співачку на кришці керамічного чайного столика. Він пробує різні техніки, зокрема вітраж. Несподівано захоплюється гонщиками велосипедистами та пише велике полотно «».

Іветт Гільбер просто підкорила його. Коли Лотрек уперше побачив Гільбер на сцені, він захотів написати афішу для співачки і, зробивши це, надіслав їй малюнок. Іветт знала, що мала відразливу красу, але аж ніяк не страждала з цього приводу, була кокетлива і користувалася не поганим успіхом у чоловіків і публіки. Афіша Лотрека її трохи збентежила - вона себе бачила зовсім іншою, не такою потворною, але Гільбер розуміла, що ескіз це данина симпатії та пошани непересічного художника. Вона не замовляла Анрі афішу, хоча сам художник, якого вона раніше ніколи не бачила, тільки чула про нього, зацікавив її. «Ми ще повернемося до цієї теми, але, заради Бога, не зображуйте мене такою страшною!» – писала вона йому. Але Лотрек не звик так легко відступати – він задумав випустити альбом літографій, присвячених співачці. Одного разу він зробив їй візит - тоді Іветт вперше побачила його. Його потворність спочатку приголомшила її, але, глянувши в його виразні чорні очі, Гільбер була підкорена. Іветт назавжди запам'ятала той день: вона запросила його пообідати разом, вони багато говорили, і невдовзі вона вже була повністю під владою чарівності Анрі... За цією зустріччю пішли інші, він приходив до неї і малював, малював... Сеанси проходили бурхливо, художник і його модель часто сварилися - йому ніби приносило казкове задоволення її злити.

Альбом « Іветт Гільбер»(шістнадцять літографій) вийшов у 1894 році. Співачка, і за сумісництвом модель Лотрека, поставилася до нього схвально, але потім її друзі переконали її в тому, що вона там виглядає огидно і що на художника слід було б покарати кривдника в судовому порядку за принижену гідність та публічну образу.

Однак у газетній пресі почали з'являтися численні хвалебні відгуки, і Іветт довелося змиритися зі своїм нещадним портретистом. Можливо, зараз ніхто не згадав би, що в Парижі на Монмартрі наприкінці XIX- на початку XX століття співала така співачка - Іветт Гільбер, але історія зберегла пам'ять про неї завдяки йому, геніальному виродку Анрі Тулуз - Лотреку.

Прославив він і танцівницю Жану Авріль, яку зустрів у ресторанчику. Жарден де Парі». На відміну від безглуздої, різкої Ла Гулю Жана була м'якою, жіночною, «інтелігентною». Ця незаконнонароджена дочка дами напівсвітла та італійського аристократа в дитинстві натерпілася від своєї матері, грубої, збоченої та неврівноваженої жінки, яка зганяла на доньці всі свої невдачі. Якось, не витримавши принижень і побоїв, Жана втекла з дому. Її розрадою стали музика та танець. Вона ніколи себе не продавала і заводила романи лише з тими, хто міг збудити в ній теплі почуття. Жанна розбиралася в мистецтві, відрізнялася витонченістю манер, шляхетністю і якоюсь одухотвореністю. За словами Анрі, вона була схожа на вчительку. На малюнках Лотреку вдалося передати її, як висловився один із його друзів, «шарм розбещеної цноти». Жанна, яка високо цінувала талант Лотрека, охоче позувала художнику і часом із задоволенням грала роль господині в його майстерні.

Поступово роботи Тулуз – Лотрека друкували та продавали по всій країні. Роботи художника виставлялися на великих виставках у Франції, Брюсселі та Лондоні. Він так став відомий, що на ринках почали з'являтися підробки під Лотреком, а це означало досягнутий успіх.

Але слава ніяк не змінила спосіб життя художника: він так само багато працював і так само посилено розважався, не пропускав ні костюмованих балів, ні прем'єр у театрах, ні вечірок у своїх монмартрських друзів. Лотрек жив так, ніби боявся щось упустити, кудись не встигнути в цьому житті — збуджено, гарячково, радісно. "Життя прекрасне!" було одним із його улюблених вигуків. І тільки близькі друзі знали, яка гіркота ховається за цими вчинками та словами. А ще він пив – багато, але тільки дуже добрі та дорогі напої. Він був переконаний, що алкоголь високої якості не може завдати серйозної шкоди. Лотрек любив змішувати різні напої, отримуючи незвичайний букет. Він першим у Франції став робити коктейлі та отримував неймовірне задоволення, слухаючи похвали своїх гостей, які із захопленням долучалися до нових напоїв. Хто тільки тоді в нього не бував, і всі його гості знали - у Лотрека треба було пити. Його товариші з майстерні Кормона Анкетен і Бернар, і молодий Ван Гог, який долучив його до японського мистецтва, і підступна Валадон, художниця і модель Ренуара, яка, здавалося, вела з Лотреком якусь тонку гру - то з'являлася в його житті, то зникала ...

Через якийсь час йому вже стали не потрібні дорогі вишукані лікери та коньяки – Лотрек навчився обходитися простим дешевим вином із сусідньої крамниці. Він пив усе більше, а працював дедалі менше, і якщо раніше за рік робив понад сотню картин, то 1897 року написав лише п'ятнадцять полотен. Друзям здавалося, що безпробудне пияцтво руйнує Лотрека як художника. Але він поки що не втратив здатності на створення шедеврів: такі портрет Оскара Уайльда 1896

Друзі намагалися відвернути його від алкогольної залежності, вивозили до Англії, Голландії, Іспанії, але він, наситившись старим мистецтвом, захоплений полотнами Брейгеля і Кранаха, Ван Ейка ​​і Мемлінга, Ель Греко, Гойї та Веласкеса, повертався додому і - приймався за колишнє. Анрі ставав примхливим, нетерпимим, часом просто нестерпним. Нез'ясовні спалахи гніву, дурні витівки, нічим не виправдана буйність... Його і так слабке здоров'я підточували алкоголізм і сифіліс, яким давним давно його «нагородила» Руда Роза.

Лотрек став страждати на безсоння, внаслідок якого - на тлі нескінченного пияцтва - у нього розвивалися жахливі галюцинації і марення переслідування. Його поведінка все більше ставала неадекватною, він все частіше зазнавав нападів божевілля. Влітку 1897 стріляв з револьвера по уявних павуках, восени 1898 йому здавалося, що на вулиці його переслідують поліцейські, і він ховався від них у знайомих.

У 1899 році "зі страшним нападом білої гарячки", мати помістила Лотрека в клініку для божевільних доктора Семеленя в Неї. Вийшовши звідти через кілька місяців лікування, він щосили намагався працювати, але щось наче зламалося в ньому.

У середині квітня Лотрек повернувся до Парижа. Друзі, побачивши Анрі, були вражені. «Як він змінився! - казали вони. - Від нього залишилася одна тінь! Лотрек ледве рухався, насилу пересуваючи ноги. Було видно, що він примушує себе жити. Але іноді здавалося, що віра в майбутнє знову знаходить у ньому надію. Особливо його потішила звістка, що кілька його картин було продано на аукціоні в Друо, причому за чималі гроші. Натхненний цією подією, Анрі знову відчув сильний потяг до малювання. Але - останні роботиніби не його... За три місяці Лотрек розібрав усе те, що зібралося в його майстерні за роки роботи, закінчив деякі полотна, простовив свої підписи на тому, що здавалося йому вдалим... Перед від'їздом він збирався провести те літо в Арашоні і Тосса, місцях, знайомих йому з дитинства, на березі моря - Анрі навів у майстерні ідеальний порядок, ніби знав, що повернутися туди знову йому вже не судилося.

На Орлеанському вокзалі його проводжали старі друзі. І вони, і сам Лотрек розуміли, що, мабуть, це їхня остання зустріч.

Морське повітря не змогло вилікувати Анрі. Лікарі супроводжували заявою про сухоти, а в середині серпня у Лотрека стався удар. Він худнув, глух, рухався насилу через параліч, що розвивався. Приїхавши до важкохворого Лотрека, графиня Адель перевезла сина до родового замку в Мальромі. У цьому особняку, оточений турботою і любов'ю матері, Анрі наче повернувся до величезний світдитинства, радощів, надій. Він навіть намагався знову почати малювати, але пальці вже не слухали поклику серця і не могли утримувати кисть. Згодом параліч скував усе його нещасне тіло, Лотрек навіть не міг уже сам їсти. Біля його ліжка завжди знаходився хтось: друзі, мати або стара няня. Провідав і батько, граф Альфонс, який так і не визнав у сина художника. Коли він увійшов до кімнати, Анрі 1901

Природна хвороба зростання – «безнадійна заплутаність у самозакоханості» успішно переросла у Тулуз – Лотрека у міцну впевненість у своєму успіху на фундаменті таланту малювальника. Він не боявся будь-якої теми, будь-якого замовлення, будь-якої величини та будь-якої швидкості. Матісовська експресія та кінематичність тіла виявилися головними аргументами у картинах художника. Сміливість генетичних талантів підтверджувалася художніми відкриттями все нових і нових можливостей потрясіння публіки, яке простіше і успішніше було організувати на приведенні публіки в глухий кут і на вульгарностях. Французи зробили ваду ласим. Найвище світло, що купувало творчість, прийняло художню розгульність богеми за норму грайливості, що стверджує статус справжнього життя. Лотрек висловлює органічну свободу пози, доводячи її виразність до епатажу. Завіса опустилася. Життя Анрі де Тулуз – Лотрека – Монфаобірвалася вранці 9 вересня 1901 року у віці 37 років, як і Ван Гог. Його поховали біля Мальромі на цвинтарі Сент – Андре – дю Буа. Пізніше графиня наказала перенести останки сина у Вердлі.

Поступово роботи Тулуз - Лотрека стали набувати найбільших музеїв світу - Тулуз - Лотрек ставав класиком. Незважаючи на це граф Альфонс, як і раніше, не бажав визнавати, що його син був талановитим художником. Він писав другові дитинства Анрі, Морісу Жуаяну, який піклувався про створення будинку - музею Лотрека в Альбі: «Тільки тому, що художника вже немає в живих, - нехай навіть це мій син, - я не можу захоплюватися його незграбною роботою». І лише у своєму передсмертному листі, у грудні 1912 року, граф зізнався Морісу: «Ви більше вірили в його талант, ніж я, і ви мали рацію...».

"Подумати тільки, якби мої ноги трохи довші, я ніколи б не зайнявся живописом!"- вигукнув одного разу Тулуз-Лотрек, наче сам уражений цим одкровенням.

О, йому не було рівних у майстерності самоіронії! Адже саме вона здатна була захистити його від безприкладної жорстокості долі.

Епіграфом до всього життя Анрі де Тулуз-Лотрека (Henri de Toulouse-Lautrec, 1864-1901)могли б послужити рядки знаменитої балади Роберта Різдвяного:

«На Землі безжально маленької жив та був чоловік маленький»

Саме маленький. Адже ця обставина переслідувала його, ні на мить не даючи забути про свою незавидну частку. Але яким було це життя!

У багатьох людей мистецтва траплявся у житті перелом, за яким йшли або тріумф, або повне скинення. У Анрі таких переломів було два. І - на жаль! - У самому що не є буквальному значенні цього слова. Вони трапилися не в запалі гарячої погоні за дичиною по лісах родового маєтку, і не внаслідок нещасного випадку, хоча в якомусь сенсі його захворювання було катастрофою. Просто одного разу, підвівшись зі стільця, чотирнадцятирічний Анрі впав, як підкошений. Тяжкий перелом шийки стегна. Наслідували нескінченні візити лікарів, гіпс, милиці. І це було лише першим ударом. За кілька місяців, впавши на прогулянці, він зламав другу ногу. Невідворотне нещастя затуманило безхмарний обрій сімейства Тулуз-Лотрек-Монфа. Сталося саме те, чого боялася свого часу графиня Адель Тап'є де Сейлеран, виходячи заміж за свого двоюрідного брата, батька хлопчика. Незаслужене покарання за те, чого він не робив, обрушилося на Анрі настільки ранньому віці. Саме тоді життя Маленького Скарбу, як звали його всі домашні, зробило крутий поворот і назавжди виявилося відокремлене від того шляху, що пророкували йому при народженні.

Веселий і живий від природи хлопчик сумував, заточений у гіпс, наче птах у клітці. І малював, малював. Це заняття було його втіхою та втіхою завжди. Залишалося воно ним і тепер, коли остаточно стало ясно: йому не бути гідним продовжувачем сімейних традицій. Для батька Анрі тепер ніби не існувало сина, коли той не міг скакати на конях і брати участь у полюванні. А в цьому, на глибоке переконання самого графа, і полягало головне заняття справжнього аристократа. Весь смуток і тугу, не призначені для чужих очей, Анрі повірив паперу. Малював породистих скакунів, їх витончені шиї та точені ноги – все це з вражаючим для його віку почуттям та вмінням.

Що йому лишалося? На той час він усе ще залишався Маленьким Скарбом – рухливим, трохи бешкетним, але живим і чуйним хлопчиком. Заводив ігри та співав пісні, як ні в чому не бувало, і наповнював сміхом стіни рідного маєтку. Нехай часом цей сміх і нагадував ридання. У їхньому будинку в Боську він знову і знову підходив до стіни, на якій його двоюрідні брати робили рисочки олівцем, відзначаючи свій зріст, і щоразу власні невтішні результати пригнічували його. Домашні прозвали цей злощасний куточок «стіною плачу».

Але жалість була тим, чого він завжди уникав. Неможливість брати участь у забавах інших дітей та свідомість власного безсилля змушували його вдосконалюватись у малюванні з особливою ретельністю. Підсумком одного лише 1880 стало більше трьохсот малюнків і нарисів.

Вже тоді з нудною ясністю він усвідомив відчуженість близьких людей. Зайвим підтвердженням був портрет батька верхи на коні. Зображений у улюбленому кавказькому костюмі та з соколом на руці, граф виглядає неймовірно далеким і чужим, а його постать, що займає центральну частину полотна, пригнічує. Таким і залишився батько для художника – недосяжний, незрозумілий, поглинений лише своїми пристрастями.

Безплідні і дивовижні спроби деяких дослідників зобразити Лотрека озлобленим коротуном, хтивим сатиром Паном, що полюють на прекрасні німфи. Так, жінки були особливим рядком у його біографії. Але говорити про те, що весь живопис Лотрека присвячений красуням з кабаре, було б, як мінімум, необачно. До знайомства Анрі з нічною стороною Парижа він пережив багато років творчих пошуків.

Першим соратником та другом у світі живопису йому став Пренсто – сам особистість дуже неординарна. Тридцятисемирічний художник-анімаліст прикипів усією душею до нескладного підлітка, можливо тому, що сам чудово розумів його - Пренсто був глухонімим. Саме його динамічна, дивна манера письма, а крім того, ірраціональна прихильність до Анрі надихнула того для продовження навчання.

Він вступив учнем у майстерню Леона Бонна, дуже затребуваного та популярного на той час. Академізм і відданість традиціям наставника часто ставали предметом жартів серед його підопічних. Тут буйний талант Лотрека під тиском сухої манери Бонна «прив'яв», фарби стали бляклішими, ескізи суворіші.

І все-таки серед новонабутих товаришів Анрі розцвів. Він спокушав друзів не лише гостинністю, а й своєю дружелюбністю, готовністю підтримати будь-який жарт, легкістю на підйом. Молода натура чинила опір всьому повсякденному, вивіреному до міліметра і проголошеного ідеалом. Сьома виставка імпресіоністів, що відкрилася неподалік їхньої студії, не сходила з уст учнів Бонна. Саме тоді Лотрек утвердився в думці, що однієї лише дисципліни і завзятості завжди буде недостатньо для того, щоб вирватися з-поміж митців, приречених вічно писати на замовлення портрети знатних дам.

Після розпуску майстерні Бонна він відчув себе на волі. Це стосувалося і живопису – написані влітку 1882 року в маєтку Селейран роботи знову заграли фарбами. Але серед них вже з'явилися ті, в яких Лотрек прагнув уявити у найнепривабливішому світлі людські вади.

З поверненням до Парижа почався ще один із етапів його життя, який явив світові Лотрека таким, яким його вперше дізналася широка публіка. Довелося витримати ще один удар – втрату імені. Дбаючи про честь сім'ї, батько наполяг на псевдонімі. Так на полотнах Анрі з'явилася анаграма "Трекло". І це певною мірою звільнило його від вантажу відповідальності, але в той же час боляче вразило самолюбство. Значить, він не милий рідним у такому вигляді? Нехай! Вільне життя вже крутило голову. Що до того, що коротун на кшталт Лотрека не міг дістатись щирого кохання якоїсь красуні? Про це, як і багато іншого, він безтурботно жартував між двома чарками чогось міцнішого з товаришами в черговому кафе. Сміятися з себе перш, ніж зробити це спаде на думку комусь іншому, – ось чому навчила життя Маленький Скарб.

Майстерня Кормона, де осел Лотрек, ніби спеціально для творчої молоді, яка її відвідувала, розташовувалася на одній з вуличок, що мали вихід до найжвавіших місць, що починав оживати Монмартра. Тут з ночі до зорі вирувало життя – і що за життя! Строкате зборище являв собою Монмартр на той час - притулок для всіх відщепенців, темних особистостей, занепалих жінок і шукачів гострих відчуттів. Тут у цьому вічному чаду Лотрек знайшов свою нішу. І нехай його безглузда постать все одно виділялася з натовпу і була впізнавана, тут він не відчував себе таким покинутим, як у суспільстві людей свого кола. І знову періоди гарячкової роботи змінювалися гульбом, котрий іноді з'єднувалися. Лотрек малював із неймовірною швидкістю там, де заставало натхнення і на тому, що траплялося під руку. На веселій студентській гулянці в альбомі, що обгоріла сірником на блокнотному листку в напівтемряві кабарі. Життя навколо, що б'є ключем, манило, вимагало сфотографувати його відразу ж, негайно.

Прагнення зображати всі недоліки людської зовнішності проникло в багато малюнків 92-93 років, зроблені в найзнаменитіших кабарі Парижа. Розбещені звичаї цих маленьких маленьких світин з їх наелектризованим пожаданням повітрям, сальними поглядами кавалерів і безладом жінок перенеслися в поверхню його малюнків, не втративши ні краплі достовірності. Ці зламані гротескні образи танцівниць, дивовижна палітра та неймовірна експресія допомогли здійснити давню мрію Лотрека – він став пізнаваним, що вгадується з першого погляду. Скандальна, але все ж слава, наздогнала його.

Хоча сьогодні, говорячи про Лотрека, більшість згадує саме його афіші, особливо з Жанною Авріль, або, зрештою, Брюана, співака і за сумісництвом власника одного з кабаре. Але навіть схожі за сюжетом полотна виходили нескінченно різними. Варто лише поглянути на картини того періоду - "Початок кадрили в Мулен Руж" (1892), "Дві жінки, що танцювали в Мулен Руж" (1892) і, нарешті, "Жанна Авріль, що виходить з Мулен Руж" (1892).

«Початок кадрили в Мулен Руж» (1892), «Дві жінки, що танцювали в Мулен Руж» (1892) і, нарешті, «Жанна Авріль, що виходить з Мулен Руж» (1892).

Цілком очевидно, що навіть вони відрізняються один від одного буквально всім – від настрою до експресивності мазків.

Одне його живопису залишалося незмінним. Портрети матері, виконані в будь-якому році, сповнені найніжнішої синівської любові. І майже скрізь графиня Адель виглядає лише втомленою жінкою, яка перенесла чимало ударів долі. Мабуть, захоплення сина додали їй чимало сивого волосся. Вона завжди залишалася його ангелом-охоронцем, навіть розуміючи, що Анрі не дано знайти простого людського щастя.

У домислах про схожість із сатиром все ж таки була крихта правди. Прив'язливий і ніжний від природи юнак дорослішав зі усвідомленням того, що його любов ніколи не буде взаємною. Свою потребу у втішенні він топив у вині, шукав у друзях і знаходив короткочасну втіху в обіймах спокушених жриць кохання. Але все це було болісне «не те». Тоді він малював, іноді - ночі безперервно. І в цьому знаходив віддушину. Звісно, ​​жінки цікавили його. Малюючи танцюристий з кабаре, він частково торкався володіння забороненим плодом.

І все ж… Ті, хто по-справжньому близько знав Лотрека, помічали часом, які страждання йому приносить проста неможливість жити нормально. Його захопленість нічним монмартрським життям було продиктовано не крайньою збоченістю, але розпачом.

Можливо, він відчайдушно потребував порятунку. Але ніхто з широкого коладрузів не міг запобігти неминучому. Грізним попередженням став напад білої гарячки після одного з гучних свят у будинку художника. Період лікування, що супроводжувався гострим каяттям, був недовгим. Незабаром знову повернулися безсонні ночі з рясними виливами та виснажливою роботою. Здоров'я, що до того витримувало найбожевільніші гульби, похитнулося.

Коротке, божевільне, сповнене найсуперечливіших явищ життя Тулуз-Лотрека могло бути зовсім іншим. Подумати тільки, якби він народився за інших обставин - і світ ніколи б не побачив одного з найбільш ексцентричних французьких живописців, його унікального бачення. Але глузування-доля розпорядилася інакше. Дивний, нескладний, геніальний, він промайнув по небосхилу мистецтва - і згорів вщент, прагнучи неможливого.

8 вересня 1901 року він помер на руках єдиної жінки, яка по-справжньому любила його все життя – своєї матері.

ТУЛУЗ-ЛОТРЕК АНРІ

(нар. 1864 р. - пом. 1901 р.)

«Стукаю головою об стіну! І все це – для мистецтва, яке вислизає з рук і, можливо, ніколи не буде мені вдячно за те, що я для нього зараз роблю».

Тулуз-Лотрек

"Ми розуміємо зараз, що Тулуз-Лотрек здавався нам занадто незвичайним лише тому, що він був природним до крайності".

Трістан Бернард

Тулуз-Лотрек прожив коротке, але яскраве життя. Незважаючи на каліцтво, він ніколи не чекав від людей співчуття і сам сміявся з себе, попереджаючи глузування з боку. Усього себе він присвятив мистецтву і працював щодня невтомно, незважаючи на слабке здоров'я.

Анрі-Марі-Раймон де Тулуз-Лотрек народився 24 листопада 1864 року в Альбі – місті, розташованому у південно-східній частині Центрального французького масиву. Він був сином графа Альфонсо де Тулуз-Лотрек-Монфа та графині Адель, уродженої Тап'є де Селейран. Батько майбутнього художника походив із старовинного аристократичного роду, який з XII століття жив на околицях Тулузи. Мати народилася у сім'ї впливового державного чиновника. Батько і мати художника були двоюрідними братом і сестрою, але укладання шлюбів між Лотреками та Тап'є не було рідкістю. Деякі дослідники вважають, що болючість і подальші каліцтва Анрі певною мірою пояснюються саме тим, що він був народжений у єдинокровному шлюбі.

Тулуз-Лотрек отримав гарне домашнє виховання, як це й личило нащадку однієї з найдавніших і найблагородніших родин країни. В 1872 він вступив до елітного Ліцей Фонтан (зараз Ліцей Кондорсе). Живий і темпераментний хлопчик, він на зріст був набагато менший за своїх однолітків. Вузькі плечі, тонкі ніжки, запалі груди - здавалося, все віщувало майбутню біду. Батько був повною протилежністю до сина. Високий і великий, невтомний мисливець і мандрівник, пристрасний любитель жінок та стрибків, він вів бурхливе життяі сподівався, що єдиний спадкоємець (другий син Рішар помер, не доживши до року) піде його стопами. На жаль, Анрі була уготована зовсім інша доля.

Хлопчик пристрасно хотів бути схожим на батька. Полювання, прогулянки із собаками та верхова їзда визначали ритм життя молодого Лотрека. Тоді ж з'явилися його перші ескізи та акварелі, які демонструють безперечний талант молодого автора. Коли йому виповнилося тринадцять років, батько подарував синові допомогу по соколиному полюванню з написом: «Пам'ятай, мій сину, що життя може бути здоровим лише на волі, серед природи. Неволя призводить до виродження та смерті.»

30 травня 1878 року Анрі невдало впав із низенького стільця. Те, що для іншого підлітка було б лише прикрим епізодом, для нього стало трагедією: падіння призвело до перелому шийки лівого стегна. Гіпс. Тижня нерухомості. Пересування в інвалідному візку. Перепробовані всі лікарі та всі ліки, але кістки хлопчика надто крихкі та погано зростаються.

Однак і він, і любляча мати його ще сподівалися на одужання. Але дива не сталося. Наступного літа історія повторилася - під час прогулянки Анрі послизнувся і впав у невеликий ярок. Як наслідок – перелом шийки правого стегна.

Він назавжди залишиться калікою, до того ж його ноги частково атрофуються і він зупиниться в зростанні (зростання дорослого Лотрека ледь сягало 1,5 м). Гарний хлопчик перетворюється на потворного юнака: непропорційно велика голова, величезний ніс, коротенькі ніжки.

Але Анрі не падає духом. Він мужньо і з властивим йому гумором намагається змиритися зі своєю долею. Хворий, прикутий до ліжка, Лотрек пише: «Малюю і пишу так багато, наскільки можу, поки рука не падає від втоми». Талант хлопчика стає дедалі явнішим, і мати починає розуміти, що перед нею майбутній талановитий художник. Графіня Адель продовжує возити сина по лікарнях. Болі в ногах потроху вщухають. У 1880 році Лотрек у своєму щоденнику пише про захоплення його «пристрасті до малювання».

Коли граф Альфонсо остаточно зрозумів, що його син ніколи не їздитиме верхи і не стане продовжувачем традицій і спадкоємцем способу життя де Тулуз-Лотреков, він просто перестав займатися хлопчиком. До смерті художник сприймав ставлення батька як зрадництво. Він був дуже прив'язаний до матері, яка від початку зрозуміла, що син стане художником. Їх дуже зблизили спільні поїздки на курорти після трагічних переломів у 1878–1879 роках. Мати була єдиним членом цієї почесної сім'ї, хто розумів і приймав роботи Анрі. В 1892 художник пише їй: «Моя сім'я не може розділити мою радість, але ти - це зовсім інше».

У листопаді 1881 року він складає іспит на ступінь бакалавра, але через нестримне прагнення займатися лише живописом подальше навчання припиняє.

За порадою Рене Пренсто - художника-анімаліста та друга сім'ї, Тулуз-Лотрек у березні 1882 року починає вчитися у відомого художникаЛеона Бонна. Майстерня Бонна була однією з найвідоміших у Парижі. Метр без натяків заявляє художнику-початківцю: «У вашій роботі щось є, в цілому непогано, але ваш малюнок просто жахливий!» Критика тільки підстьобує Анрі, і він головою занурюється в роботу.

Взимку 1882 року Бонна закриває свою майстерню, і Анрі переходить до Фернана Кормона - теж визнаного живописця, що спеціалізується на історичній тематиці. У Кормона Анрі знайомиться з Вінсентом Ван Гогом, Емілем Бернаром, Луїзом Анкветіно та іншими молодими художниками. Між ними зав'язуються дружні стосунки, але водночас виникає й творче суперництво.

Поступово друзі відходять від традиційного консервативного стилю, що викладається Кормоном. Спочатку вони повально захоплюються імпресіонізмом, але незабаром у творчості проявляються властиві їм революційні тенденції. Період проб та експериментів у живописі збігається зі змінами, що відбуваються у стилі життя Тулуз-Лотрека. Молодий художник відкриває для себе Монмартр, на той час - бідний район Парижа, що став обителью артистичної богеми, і закохується в невимушену атмосферу, що панує там.

Влітку 1884 року Лотрек залишає паризький будинок батьків і перебирається жити на Монмартр, у квартиру. молодого художникаРене Греньє, з яким познайомився під час навчання у Кормона. У цьому будинку на вулиці Фонтен на першому поверсі в 1879–1891 роках розміщувалася майстерня Едгара Дега, якого Лотрек вважав одним з найкращих сучасних художників.

Мати митця незадоволена цим рішенням. Вона боїться, що без неї син піде «кривою» доріжкою. Однак він часто пише їй листи і це трохи заспокоює графиню Адель. «Мені нудно в барах, у мене немає бажання виходити з дому, єдине, що залишається робити – це писати картини та спати». Рішення художника не викликає захоплення у батька, який хотів би, щоб син жив у більш пристойному районі, наприклад, на Єлисейських Полях.

Невдовзі з'ясувалося, що занепокоєння батьків було цілком виправданим: життя художника дуже швидко змінюється. У листах, написаних навесні та влітку 1886 року, зустрічаються натяки на «пристрасть до пляшки». Трапляється навіть, що він пише матері про проведені ним ночі «на бруківці».

Наприкінці XIX століття Монмартр мав славу місцем проживання порушників встановленого порядку. У численних кабарі та музичних барах постійно ставилася під сумнів правомірність існуючих соціальних і заборон. Монмартр того часу – це центр продажного кохання. Тулуз-Лотрек відкриває там зовсім особливий світ, досі йому невідомий, і цей світ знайде своє відображення у його роботах. У листі, датованому груднем 1886 року, він стверджує, що не хоче писати про те, що саме він зараз малює, оскільки вважає, що деякі його картини знаходяться «за межами дозволеного». Доходить навіть до того, що він починає підписувати свої картини псевдонімом, щоби не компрометувати імениту сім'ю.

В останні місяці навчання у Кормона (що завершився на початку 1887) Лотрек все менше часу приділяв традиційним темам і прийомам. Поряд із класичною технікою листа він все частіше застосовує імпресіоністські прийоми, що пожвавлюють його малюнок. Насамперед, він обирає реалістичну тематику, яка і домінуватиме у його наступних роботах: міські гуляння, вуличні вистави, танцювальні вечори, цирк, кабаре, театр.

Сміливі образи його картин стануть причиною його відходу (або вигнання) зі звичного кола світського суспільства. Чим більше Лотрек віддаляється від аристократичних родичів, тим більше проявляється його зв'язок зі світом Монмартра, який стає для художника джерелом натхнення. У середині 80-х Лотрек веде переважно нічний спосіб життя. Він – постійний відвідувач кабаре «Мірлітон», власник якого – його друг, співак та композитор Арістід Бруан. Довгий час поруч із ним перша і, мабуть, єдина любовСюзанна Валадон, яка спочатку була натурницею Едгара Дега та Огюста Ренуара, а пізніше сама стала відомою художницею.

Монмартр тоді вечорами гримів музикою і був знаменитий на весь Париж постійними розвагами та танцями. У «Мулен де ля Галетт», а згодом у «Мулен Руж» Лотрек із захопленням спостерігає за фривольними па модного на той час канкану. Тоді ж він знайомиться з «зірками кабаре» того часу, танцівницями, які стали його «музами», - Ла Гулю, Джейн Авріль та естрадною клоунесою Ша-Ю-Као.

Художник не втрачає нагоди відвідати публічні будинки Монмартру. Трапляється, що він проводить там по кілька тижнів поспіль. Ці нічні пригоди стають джерелом його натхнення. Як він сам казав: «Кожного вечора я йду працювати в бар». Його найкращий друг Моріс Жуаян, підтверджуючи сказане, уточнює: «Деякі публічні будинки стали його основною квартирою. Лотрек малював там без перепочинку, відзначаючи кожен випадок із життя мешканок цих закладів».

Творчість Лотрека – своєрідна поема, присвячена жінкам. Танцівниці, прачки, жінки легкої поведінки, просто приятельки художника – всі вони стали для нього джерелом натхнення. Знаходячись у світі жінок, Лотрек з величезною пристрастю зображував їхнє життя, - іноді з іронією, але завжди в його картинах прозирає чуттєвість. Його друг Поль Леклерк згадував: «Лотрек любив жінок, і що менш логічно вони поводилися, то більше вони йому подобалися. Він мав лише одну умову: вони мали бути справжніми».

Перша виставка робіт Тулуз-Лотрека проходить 1886 року в кабарі «Мірлітон». У травні наступного року Лотрек виставляв свої роботи у Тулузі, у рамках Міжнародної виставки, організованої Академією витончених мистецтвпід псевдонімом Трекло. Але лише участь у брюссельській «Виставці XX», де було представлено одинадцять його робіт, приносить йому справжнє визнання. З цього моменту Лотрек почувається справжнім художником. Він пише матері, що «потрібно виставлятися, де тільки вийде, тому що це єдина можливість бути поміченим».

Він не бере участі в офіційних паризьких Салонах, натомість виставляється від «Салону Незалежних», організованого під девізом «Без оплати та нагород», разом із такими художниками, як Жорж Сера, Поль Сіньяк та Каміль Пісарро. На шостому «Салоні

Незалежних» у березні 1890 року Лотрек представляє «Танець у Мулен Руж» і «Мадемуазель Діо за піаніно». Після багатьох років навчання академізму Лотрек приходить до крайнього авангарду. Але при цьому він дистанціюється від усіх існуючих напрямків, обстоюючи свою творчу незалежність.

До 1891 остаточно формується неповторний стиль Лотрека. Він нарешті став художником, роботами якого цікавляться і любителі живопису, і організатори виставок, і видавництва. Тепло приймає його творчість критика. Художник виставляється разом із набідами 18 та представниками інших напрямів тодішнього авангарду.

Творчість Тулуз-Лотрека несе у собі відбиток його часу. Освоюючи різноманітні художні прийоми, захоплюючись різними течіями живопису, він, тим щонайменше, зумів зберегти свою самобутність. Оригінальний та своєрідний стиль дозволив йому вловити дух епохи, в якій він жив і за якою уважно спостерігав. Принципом його творчого життябуло малювати і зображати те, що здавалося справді важливим, навіть якщо це були миті. Він зробив живопис надбанням пересічних людей.

Хоча у творчості Тулуз-Лотрека можна побачити майже всі художні віяння кінця ХІХ століття, його роботи не можна зарахувати до жодного течії. Це не реалізм, не імпресіонізм і символізм. Він повторював: «Я не належу до жодної школи, а самостійно працюю в моєму куточку». Оригінальність його робіт повністю відповідала його незвичній натурі.

Як і кожен великий художник, Тулуз-Лотрек ввібрав у собі традиції як старих, і сучасних майстрів. Подібно до всіх художників його часу, Лотрек пережив захоплення імпресіонізмом. На його перших полотнах, виконаних у 1878 і в 1879 роках, мазки переривчасті, на палітрі переважають світлі тони. Серед імпресіоністів Лотрек віддав перевагу тим художникам, у творчості яких портрети домінували над пейзажами, - Едуарда Мане та Огюста Ренуара. «Існує лише людина, – стверджував Лотрек. - Пейзаж - це щось додаткове, і він має використовуватися лише для того, щоб показати суть людської натури та характер людини». Про Клода Мона він казав: «Він був би куди найкращим художником, якби настільки не закинув образи людей».

Він любив Едгара Дега. З середини 1880-х років, коли він навчався класичному образотворчому мистецтву в майстерні Кормона, Лотрек засвоїв, а пізніше і почав використовувати техніку, характерну для Дега. Він цінував кольорову гаму Дега та тонкі світлові ефекти, отримані завдяки унікальній техніці. Саме прийоми, запозичені у Дега, дозволяли Лотреку схопити саму суть швидкоплинних сцен і майстерно передати її на своїх полотнах. Лотрек став гідним спадкоємцем Дега, що виявилося особливо яскраво, коли він почав малювати сцени в кабарі та кафешантанах Монмартру.

Тулуз-Лотрек черпав натхнення з різних джерел. Щоб зрозуміти його творчість у всій глибині, потрібно звернутися до італійського художника епохи Відродження Віттора Карпаччо, до голландців Рембрандта та Франса Хальса, а також до готики, до майстрів японської гравюри. Лотрек не боявся комбінувати власні прийоми із сучасними тенденціями. На початку 1990-х років йому близька творчість набідів і символістів, що робить його малюнок спокійнішим, а колірну гаму - гармонійнішою. Літографії Лотрека стають декоративнішими, починається період творчого розквіту. Не відриваючись від близьких до реальності, Лотрек вводить у свою творчість гротеск, близький його іронічному характеру.

Лотрек наближає свої картини до карикатури. Вже під час навчання малюванню на курсах класичного образотворчого мистецтва художник мав проблеми з точною передачею натури. Його картини ніколи не були точним відображенням реальності: у них були деякі елементи, які до неї наближали. Він відображав життя в образах, що вражають», - стверджував журналіст і критик Фелікс Фенеон.

Лотрек мав усі передумови для того, щоб малювати карикатури. Він знаходився під великим впливом карикатуристів: Оноре Дам'є та Жан-Луї Форана. Він знаходить у них ту ж зневагу до всього впорядкованого та ідеалізованого, яким відрізняється сам. Подібно до них, він надає перевагу «ввічливому і красивому» мистецтву малюнка нещадності карикатури. Погляд Лотрека стає ще більш критичним та гострим.

Потрібно пам'ятати, що іронія Лотрека не виникає зі зловтіхи. Зовсім навпаки, сатиричні зображення його танцівниць сповнені тепла та симпатії. Це підтверджують афіші, які представляють танцівницю Джейн Авріль та співачку кабаре Іветт Хільбер.

Його бичучий олівець не позбавлений співчуття. «Ви співаєте дифірамби на честь негідника і водночас вказуєте на нього відкриті рани», - звертався до Лотрека один із журналістів у 1893 році. Через рік інший критик хвалив його «точні спостереження, виконані шпильки і глузування». Тулуз-Лотрека вважали художником своєї доби. У картинах можна знайти багато історичних моментів. Він сам наголошував на необхідності правди. Він часто стверджував, говорячи про свої роботи: "Я намагався передати правду". Точність штриха дозволяла йому передати оголену реальність кінця століття. У цьому полягає велич мистецтва Тулуз-Лотрека.

Наприкінці століття техніка живопису переживає новий виток розвитку. Малюнки в журналах, ескізи в газетах, літографії у театральних програмах, реклама на стінах: народжується нова реальність мистецтва. Тулуз-Лотрек використовує свій талант у нових сферах. Працюючи над афішами, він змушений використовувати обмежену кількість кольорів, що накладаються плоскими плямами. Це посилює його схильність до несподіваних та ризикованих рішень і, зрештою, стає характерною рисою його творчості.

Застосовуючи нову техніку друку, Тулуз-Лотрек вносить удосконалення у цю область. Повний ентузіазму, він пише матері: «Я вигадав нову техніку в літографії. Мої експерименти просуваються вперед без проблем. У 1891 році літографія опиняється у центрі його захоплень. Перша його власна робота такого роду - «Ла Гулю в Мулен Руж» - здобула гучний успіх. Застосований Лотреком мінімалістський стиль повністю відповідав вимогам рекламного плакату. У цей час написання картин відсувається на задній план. Він починає співпрацювати із видавництвами. Замовлення течуть до нього річкою: обкладинки для партитур, карти та меню для ресторанів, ілюстрації до книг.

Наприкінці 1894 року, за його власним зізнанням, він завалений роботою. Творчість Лотрека набуває зовсім іншого напряму. Він впроваджується у широке соціальне середовище, не бажаючи домагатися визнання салонів та галерей. Його мистецтво стає доступним кожному. Звичайно, більша частина цих робіт – заробляння грошей, але це не заважає художнику створювати твори найвищої якості. Його плакати – це шедеври. Критик Фелікс Фенеон називав Лотрека «художником вулиці»: «Тут, замість закритих у позолочені рамки та покритих пилом картин, ви зможете знайти мистецтво реального життя, кольорові плакати. Ця експозиція просто неба доступна кожному».

На початку 1896 паризька галерея Манжи-Жуаян організовує велику виставку робіт Тулуз-Лотрека. Але стан здоров'я художника погіршується, що з кожним разом дедалі помітніше позначається його творчість.

У останній періодісторія життя Тулуз-Лотрека з фарсу перетворюється на трагедію.

Спосіб життя, який митець вів протягом десяти років, підірвав його і без того тендітний організм. Лотрек дедалі частіше скаржиться на слабкість. На початку 1898 він пише: «Навіть невелике зусилля стає нестерпним. Через це страждає моя творчість, а мені так багато ще треба зробити». Він стає все більш агресивним та неспокійним. Притаманні йому гумор та життєлюбство залишають художника.

Але він продовжує творити, творити з пристрастю, навіть ночами, нерідко з пляшкою вина. У такому стані він створює близько 60 літографій, представлених на виставці, присвяченій його творчості у лондонській залі галереї Гупіля у 1898 році. Художник засинає під час вернісажу, який удостоїв своєю присутністю майбутній король Едуард VII.

Протягом усієї зими він п'є безпробудно (алкоголізм стає хронічним), страждає від безсоння, галюцинацій та манії переслідування. У березні 1899 року родичі завадять Тулуз-Лотрека в психіатричну клініку під Парижем, у містечку Нейї. Перебування в лікарні пригнічує його. «Я в неволі, а там, де немає свободи, наступають виродження і смерть!» - пише він батькові, повторюючи його слова. У травні Анрі залишає клініку і знаходить сили для створення прекрасного альбому «Цирк».

У наступні два роки його картини стають все більш похмурими та меланхолійними. У цей період з ним поряд знаходиться далекий родич Поль Війо, приставлений до нього рідними для нагляду, щоб митець не пив. Навесні 1901 року, немов передчуючи свою кончину, Лотрек наводить лад у своїй майстерні, закінчує ескізи та підписує картини, на яких не було його підпису.

15 липня він залишає Париж разом із Полем Війо. Стан здоров'я погіршується. У нього забираються ноги. Мати відвозить його до сімейного маєтку Мальроме, де 9 вересня 1901 року у віці 37 років він помирає в неї на руках.

Творчість Тулуз-Лотрека стала джерелом натхнення для Егона Шіле та Огюста Родена. Його портрети надихали Едуарда Мунка, котрому Тулуз-Лотрек був неперевершеним генієм у написанні портретів. Не слід забувати, що він вплинув на Пабло Пікассо, який із захопленням відкрив для себе творчість Лотрека ще в перше відвідування Парижа. Але не лише художники віддавали належне генію Тулуз-Лотрека. Відомий режисер Федеріко Фелліні так говорив про великого художника: «Я завжди вважав Лотрека своїм братом та другом. Можливо тому, що саме він передбачив кадрову стислість фільму, а вже після нього брати Люм'єр зробили свій винахід. А ще, напевно, тому, що його – як і мене – притягували роздерті та викинуті істоти».

Анрі Батай Сповідь становить одну із духовних потреб людини. І при деякому розумовому розвитку, чутливості та схильності до гри думки, людина вдягає свою сповідь у ритмічну форму: таке походження поезії інтимної та особистої. Серед найбільш

Матіс, Анрі ОдалісткаПриблизно в 1988 році я Тер-Оганяна А.С. і питаю: - Ну, а от якщо насправді, як воно є, то - хто краще художник, Ти чи Матісс? - Звичайно, Матісс, - не роздумуючи відповів О. - Тут і порівнювати смішно! Я був дуже вражений такою скромністю.

АНРІ ДЕРЕННЯ 222. ЕПІТАФІЯ Я помер. Я навік заплющив очі свої. Вчорашній Прокл і ваш насельник, Клазомени, Сьогодні - тільки тінь, всього лише попіл тлінний, Без будинку, батьківщини, без близьких, без сім'ї. Але кров уже залишає

АНРІ ДЕРЕНЬЄ Реньє А. (1864–1936) належав до групи «молодших символістів», близьких до Малларми, але не прийняли крайнощів його ліричного суб'єктивізму. Реньє – поет «мрії, що перебудовує світ». Для нього характерна естетична ідеалізація минулих епох та культур

Бергсон Анрі. Анрі Бергсон народився 18 жовтня 1859 р. Його батько Мішель Бергсон був композитором та музикантом, професором Женевської консерваторії Анрі Бергсон здобув класичну освіту, що відповідає колу французької інтелектуальної еліти. У 1878 році він закінчив. ліцей

БЕРГСОН АНРІ ЛУІ (нар. 1859 р. – пом. 1941 р.) Французький філософ, найбільший представник інтуїтивізму та еволюціоністського спіритуалізму, який відродив традиції класичної метафізики, один із основоположників гуманітарно-антропологічного напряму західного

Учні Анрі Кандидати наук, що захистили дисертації під керівництвом А. А. Рухадзе (Порядок у списку відповідає часу захисту.)1. В. Г. Маханьков - ОІЯІ2. В. Ф. Кулешов – ФІАН3. Р. Р. Рамазашвілі – ФІАН4. І. С. Байков – ФІАН5. С.Є. Росінський – ФІАН6. В. Г. Рухлін - ФІАН7. Б.

Анрі Барбюс * З особистих спогадів I Це було в Москві. Після нашої перемоги. Ленін був уже головою Раднаркому. Я був у нього з якоїсь справи. Покінчивши із справою, Ленін сказав мені: «Анатолію Васильовичу, я ще раз перечитав «Вогонь» Барбюса. Говорять, він написав новий роман

Вуличні музи (Анрі Тулуз-Лотрек) У грозовий день 24 листопада 1864 народився Анрі Марі-Раймон де Тулуз-Лотрек. Ніхто, звісно, ​​не припускав, що у сім'ї аристократів народився майбутній художник паризької богеми. Його батьки графиня Адель та граф Альфонс – двоюрідні

Анрі де Тулуз Лотрек, біографія, цікаві фактиз життя художника імпресіоніста та картини між справою. Анрі був дуже цікавою особистістю. Історія його життя не менш цікава, ніж його картини. Лотрек — художник нічних кабаре та Мулен Руж зокрема. Саме кабаре Мулен Руж послужило Лотреку трампліном до слави.

Анрі де Тулуз Лотрек, біографія, сім'я та дитинство.

Отже, уявіть, ось живе сім'я таких собі стандартних самовдоволених аристократів. Двоюрідний брат Альфонс (тато) одружений з двоюрідною сестрою (мама). Ну а як без кровозмішення – аристократія ж. Мама — тиха добра жінка, із серії постити, молитися, слухати радіо Радонеж.

Тато — зразковий ексцентричний аристократ, такий собі чокнутий конячок, душа компанії, любитель соколиного полювання та блекджека та повія розваг. По чутках також любив ексцентричні витівки а ля Сальвадор Далі. Якщо вірити вікіпедії, то любов'ю до плутан, алкоголю, ярмарків, цирків та лоску Анрі де Тулуз Лотрекмолодший завдячує саме старшому.

Анрі де Тулуз Лотрек, біографія. Ставлення до творчості художника у ній.

Однак ніщо людське не чуже і аристократам, батько та мати Анрі були освіченими людьмихорошим малювальниками. У будинках Лотреків знаходилося багато всякого різного живопису, малюнків і начерків, а малювання було частим дозвіллям.

У друзях у Альфонса Лотрека також вважався Рене Пренсто, придатний художник всяких полювань, собак і коней, у якого батько і син часто брали уроки. Саме Рене Пренсто першим помітив талант Анрі де Тулуз Лотрекаі навчив його майстерності швидкого начерку, малювання натури у русі.

Все це, втім, не завадило батькові дорікати синові за те, що він насмілився, безсовісний, стати художником. Нащадок найдавнішого роду - заробляє (вже тільки це шокує) тим, що мазюкає полотно. Ганьба. Гаразд, гаразд, може я трохи перекручую — батько то був знатний любитель живопису і в творчості Лотрека його обурювала швидше манера Анрі, як художника та об'єкти зображення (ну ж плутани ж, артистки кабаре та інша). Як кажуть, у сім'ї не без імпресіоніста.

Біографія Анрі де Тулуз Лотрека, дитинство та хвороба

Отже, ось у цій сім'ї, де чоловік міняє жінок, як рукавички і труїть нещасних тваринок соколами, а мама тихо молиться, народжується бідолаха Анрі де Тулуз Лотрек. Вже одні ці обставини було неможливо позитивно позначитися на психіці дитини. Гіпер опіка матері та численної замкової прислуги також залишили свій незабутній відбиток.

У дитинстві, Анрі, як і, любив кататися на конях і ганятися за звірятками. Фізичним розвитком він, однак, не відрізнявся і часто хворів. Тим не менш, малим був тямущим і вчився добре. Особливо добре давалися мови: латина, англійська, усі справи. І все б нічого, але у 14 років він падає та ламає собі ногу. Що характерно, падає зі стільчика.

Очевидно, Анрі де Тулуз Лотрекбув хворий на якусь спадкову болячку, на кшталт хвороби Лобштейна (синдром «кришталевих кісток»). Далі слідує тривалий період реабілітації, всякі там санаторії, Ніцца та люди в білих халатах. І ось, після тривалої відбудови, трохи більше ніж через рік, Анрі де Тулуз Лотрек молодший знову падає, цього разу в канаву і знову ламає собі кістки. Приголомшливе везіння. Ці травми, а також можливе генетичне захворювання призвело до «карликовості» — нижні кінцівки практично перестали зростати. Що невимовно засмутило батька.

Він розраховував, зрештою, на гідного продовжувача роду, який займатиметься гідними справи для аристократа — тобто. ганятися за куріпками, драти легковажних високородних дам, вигідно одружитися, а потім померти воювати за батьківщину. Тепер же полювання, бали та багато інших марних світських розваг аристократії були Анрі недоступні. Але немає худа без бобра, як казав сам художник: «дивно, якби мої ноги трохи довші, я ніколи не став би малювати». Під час хвороби захоплення живописом остаточно захопило Анрі де Тулуз Лотрека. Тоді він писав переважно своє оточення: тварин, природу та рідних.

Анрі де Тулуз Лотрек у Монмартрі.

Незабаром художник разом з маман перебирається до Парижа, де навчається в майстерні у Леона Бонна, до речі, досить придатного портретиста. Бонна, суворий академічний мастодонт, незважаючи на всю старанність та пієтет Анрі, таланту Лотрека, проте, не оцінив. Леона незабаром розпускає свою майстерню і Анрі перебирається вчитися до Фернана Кормона (того самого, у якого Ван Гог навчався). Кормон хоч і тяжів сам до академічного живопису, проте дотримувався ширших поглядів, ніж Бонна.

У 19 років художник вирішує, що час і переселяється на Монмартр. Тут Анрі де Тулуз Лотрек і пускається в усі тяжкі, не вилазить з шинків цілою добою і цілою ж добою працює, малюючи путан, циркачів, артистів і завсідників, не забуваючи при цьому поглинати літри вина. Другим будинком для Анрі стало кабаре "Мірлітон", а його власник Брюан - одним із найкращих його приятелів. Тулуз Лотрек курсував між злачними місцями Монмартру: "Ша-Нуар", "Мулен-де-ла-Галет", "Мірлітон".

Художник жив на повну котушку, намагаючись блиском Монмартру, малюванням та алкоголем заглушити розчарування у собі й душевний біль через свій фізичний дефект. Втім, серед різномастної публіки напівсвітла, художник відчував себе своїм, Монмартр того часу, цей притулок різномастних ізгоїв, волоцюг, виродків, артистів та повіс, став справжнім будинком для художника.

Анрі де Тулуз Лотрек та кабаре Мулен Руж.

Так, Анрі де Тулуз Лотрек, власне, і жив: малював, перебував у алкогольному тумані і періодично наїжджав кудись у маєток на природу. Картини Лотрека, щоправда, не особливо користувалися популярністю, поки Жозеф Оллер не вирішив відкрити Мулен Руж. Справжня слава Лотрека як художника почалася саме з плакату цього кабаре.

Стиль Анрі, з його лаконічністю, яскравістю і тонким психологізмом, якнайкраще підходив для графічного плаката. Після афіш Лотрека в Мулен Руж повалили натовпи народу, а самого художника знало не менше людей, ніж прийму кабаре Ла Гулю. Можна сказати, що своїм успіхом Мулен Руж зобов'язаний не в останню чергу саме Лотреку. Анрі навіть виділили окремий столик у цьому кабарі, куди не могли сідати інші відвідувачі.

Анрі де Тулуз Лотрек, сифіліс та останні дні.

Тут би йому й розсудливим, завести якусь порочну дружину натурницю і спочивати на лаврах, малюючи картини та плакати. Але, як часто буває в цьому випадку, завадило вино та комплекс неповноцінності. А, може, Лотреку просто не пощастило і тому він так і не зустрів свою ''?

Як би там не було, роки заливання алкоголю в горлянку не минули даремно. До того ж, походи путанами, які так любив художник, теж принесли подарунок. Як завжди раптово, одна з повій (Руда Роза) заразила Анрі де Тулуз Лотрека сифілісом. І може організм би і впорався, люди живуть з сифілісом довгі роки, поки у них не відвалиться ніс, а деякі навіть іноді одужують. Для довідки - у 30% випадках відбувається мимовільне одужання від сифілісу. Але це лише гострої форми стосується. Художнику, однак, не пощастило — роки в алкогольному тумані та недосипанні підточили імунітет.

Спроби родичів вилікувати алкоголізм Анрі провалилися. Після лікування в клініці Тулуз Лотрек незабаром знову почав пиячити. Як кажуть, я тверезий сумний і похмурий і веселий я бухою. Кінець, звичайно, трохи передбачуваний. Поступово в Анрі почали заходити кульки за ролики через сифіліс та алкогольний психоз. Він став дратівливим параноїком, з'явилися галюцинації.

Зрештою, у Лотрека стався інсульт, після якого художник паралізував. Свої останні днівін доживав у лікарні як напівбожевільний інвалід. Там же Анрі добив черговий інсульт. Кажуть, що останніми словами митця були «Старий дурень», очевидно, адресовані ненависному батькові. Такі справи.

Анрі де Тулуз Лотрек та жінки. Шарле, Валадон та Руда троянда Лотрека.

З жінками Анрі де Тулуз Лотреку, як водиться не щастило. Ну кому з аристократичних панянок захочеться пов'язувати своє життя карликом? Тому Анрі залишалося задовольнятися повіями та натурницями. Першою жінкою Анрі була Марі Шарле, 16-річна натурниця, яку йому підсунув Люка (один з його друзів). Так, так, панове, у ті часи 16-річна повія нікого не дивувала. І не тільки у Франції, хлопці, не тіште себе ілюзіями. Головне, продовжуйте плакати про втрачену духовність.

Власне, після цього й почалися походи Анрі де Тулуз Лотрека плутанами. Повії, втім, Анрі любили, тому що художник був добрий, ніжний, дотепний, ввічливий і бачив у повій не стільки повій, скільки просто жінок. Були ще якісь боязкі романтичні спроби зав'язати стосунки з жінками зі свого кола, але кінець трохи передбачуваний: «Давай залишимося друзями».

По-справжньому серйозні стосунки у художника були з Сюзанною Валадон. Привабливою натурницею, яка мала інтрижки з половиною художників Парижа. Втім, і цей роман тривав лише кілька років через поганий і невживливий характер обох особин.

Ще однією жінкою в житті Анрі де Тулуз Лотрека була Червона Роза, та сама повія, яка заразила його сифілісом. Лотрек, втім, по душевній доброті, ніколи не звинувачував Руду Розу у своїй хворобі. Достеменно невідомо, що саме пов'язувало Руду Розу і Лотрека — лише постійний клієнт чи, можливо, коханець, друг? Таємниця вкрита мороком.

Такі справи. Думаю, проблеми Лотрека з жінками були викликані не лише фізичною недосконалістю і навіть не так їм, як комплексом неповноцінності. Зрештою, не такий він і виродок, яким його описують. Так, далеко не красень, ну карлик. Але дотепний і душа компанії. Чи мало виродків, які мали успіх у жінок? Ви Дієго Рівер взагалі бачили? Так Лотрек - це красень плейбою в порівнянні з ним.

Чи мало жінок, які не надто звертають увагу на зовнішність? Зрозуміло, що жодна аристократка не стала б пов'язувати своє життя з карликом, але знайти собі нормальну жінку серед напівсвітла Монмартра, Тулуз Лотрек, з його популярністю, грошима та підвішеною мовою, цілком міг би.

Анрі де Тулуз Лотрек, фільм

Сміх крізь сльози - так можна коротко охарактеризувати цей фільм. Прекрасна біографічна стрічка, що досить точно описує життя художника і відображає дух тієї епохи. Дуже дуже раджу. Фільм мені сподобався

Лотрек, Lautrec, Франція, 1998 - повна назва. Завантажити можна знаєте де.